Gdje je bio Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci - biografija, zanimljivosti

Postoje ljudi koji kao da su bili ispred svog vremena, došli su iz budućnosti. U pravilu ih suvremenici slabo razumiju, među ljudima oko sebe izgledaju kao ekscentrici. Ali vrijeme prolazi, a čovječanstvo shvaća - vjesnik budućnosti. U ovom ćemo članku govoriti o tome gdje je rođen Leonardo da Vinci, po čemu je poznat, kakvu nam je ostavštinu ostavio.

Tko je Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci poznat je svijetu, prije svega, kao umjetnik čiji kist pripada legendarnoj "La Giocondi". Malo upućeniji u temu navest će i druga njegova svjetski poznata remek-djela: “ Posljednja večera”, “Dama s hermelinom” ... Zapravo, kao nenadmašan umjetnik, potomcima je ostavio ne tako mnogo svojih slika.

I to se nije dogodilo zato što je Leonardo bio lijen. Bio je samo vrlo svestrana osoba. Uz slikarstvo, mnogo je vremena posvetio proučavanju anatomije, bavio se skulpturama, a duboko je volio arhitekturu. Primjerice, u Norveškoj još uvijek funkcionira most izgrađen po projektu jednog Talijana. Ali on je ovaj projekt izračunao i nacrtao prije više od pet stoljeća!

Ali sam Leonardo da Vinci sebe je smatrao znanstvenikom, inženjerom i misliocem. Dobili smo ogroman broj njegovih bilješki i crteža koji govore da je ovaj čovjek dugo bio ispred svog vremena.

Iskreno radi, mora se reći da svi njegovi izumi ne pripadaju isključivo samom Leonardu. Čini se da se često služio i tuđim nagađanjima. Njegova je zasluga u tome što je mogao na vrijeme uočiti zanimljiva ideja, izbrusiti, pretočiti u crteže. Evo samo kratkog popisa onih ideja i mehanizama koje je uspio opisati ili napraviti grafičke skice njihovih dizajna:

• letjelica nalik helikopteru;
• samohodna kolica (prototip automobila);
• ratni stroj koji štiti vojnike unutar njega (analog modernog tenka);
• padobran;
• samostrel (crtež je opremljen detaljnim proračunima);
• "stroj za brzo paljenje" (ideja modernog automatskog oružja);
• reflektor;
• teleskop;
• aparati za ronjenje.

Najzanimljivije je da velika većina ideja ovog čovjeka nije primila praktičnu primjenu tijekom njegovog života. Štoviše, njegovi razvoji i izračuni smatrani su smiješnim, glupim, stotinama godina skupljaju prašinu u knjižnicama i zbirkama knjiga. Ali kada je došlo njihovo vrijeme, pokazalo se da ih često samo nedostatak potrebnih materijala i proizvodnih tehnologija sprječava da pronađu svoj pravi život.

No, našu priču započeli smo spomenom rodnog mjesta jednog genija. Rođen je u blizini Firence, u malom selu Anchiano, zapravo predgrađu grada koji se zove Vinci. Zapravo, tada je geniju dao sada poznato ime, jer se "da Vinci" može prevesti kao "izvorno iz Vincija". Pravo ime dječaka zvučalo je kao "Leonardo di Sir Piero da Vinci" (ime njegovog oca bilo je Piero). Datum rođenja - 15. travnja 1452. godine.

Piero je bio bilježnik i pokušavao je sina uključiti u uredski posao, ali ga nije zanimao. Kao tinejdžer, Leonardo je bio student poznati umjetnik Andrea del Verrocchio, iz Firence. Dječak se pokazao izuzetno talentiranim, toliko da je nakon nekoliko godina učitelj shvatio da ga je učenik nadmašio.

Već u tim godinama mladi je umjetnik posebnu pozornost posvetio ljudskoj anatomiji. Bio je prvi od srednjovjekovnih slikara koji je počeo pažljivo crtati ljudsko tijelo, vraćajući se zaboravljenim antičkim tradicijama. Gledajući unaprijed, treba reći da je Leonardo iza sebe ostavio najvrjednije zapise o anatomiji ljudskog tijela s najtočnijim skicama, prema kojima su se liječnici školovali nekoliko stoljeća.

Godine 1476. mladić je završio u Milanu, gdje je otvorio vlastitu slikarsku radionicu. Nakon još 6 godina završio je na dvoru milanskog vladara, gdje je uz slikarstvo obnašao dužnost organizatora praznika. Izrađivao je maske i kostime, stvarao scenografiju, što je omogućilo spajanje slikarstva s inženjerskim i arhitektonskim aktivnostima. Na dvoru je proveo oko 13 godina, stekavši, između ostalog, slavu vještog kulinara!

Posljednjih godina života Leonardo da Vinci završio je u Francuskoj, na dvoru kralja Franje I. Monarh je svog gosta smjestio u dvorac Clos Luce, u blizini Amboisea, kraljevske rezidencije. To se dogodilo 1516. Povjereno mu je mjesto glavnog kraljevskog inženjera i arhitekta, te je dobio veliku plaću za ono vrijeme. Na kraju života ostvario se san ovog čovjeka - potpuno se predati svom voljenom poslu, ne razmišljajući o komadu kruha.

U to vrijeme potpuno prestaje slikati, bavi se arhitekturom i inženjerstvom. Ali godinu dana kasnije njegovo je zdravlje bilo jako poljuljano, desna mu je ruka odbila raditi. Umro je u travnju 1519., u istom Clos Luceu, među svojim učenicima i svojim rukopisima. Grob slikara i danas se nalazi u dvorcu Amboise.

Biografija i životne epizode Leonardo da Vinci. Kada rođeni i umrli Leonardo da Vinci, nezaboravna mjesta i datumi važnih događaja u njegovom životu. Citati umjetnika i znanstvenika, slike i video zapise.

Život Leonarda da Vincija:

rođen 15. travnja 1452., umro 2. svibnja 1519. godine

Epitaf

"Prorok, demon, čarobnjak,
Čuvanje vječne misterije
O, Leonardo, ti si vjesnik
Još nepoznat dan.
Iz pjesme Dmitrija Merežkovskog "Leonardo da Vinci"

Biografija

Leonardo da Vinci jedna je od najmisterioznijih ličnosti u svjetskoj povijesti i definitivno najistaknutiji genij renesanse. Zaslužan je za izum prvih prototipova helikoptera, padobrana, automobila, ovjesne jedrilice, ronilačke opreme i desetaka drugih mehanizama bez kojih je moderna civilizacija jednostavno nezamisliva. Sam Da Vinci sebe je nazivao više znanstvenikom i inženjerom nego umjetnikom, iako njegova kreativna aktivnost do danas ne prestaje zadiviti maštu povjesničara umjetnosti i običnih poznavatelja slikarstva i kiparstva. Osim toga, da Vincijeva djela odrazila su se iu drugim područjima znanosti i umjetnosti: u fizici, astronomiji, anatomiji, filologiji i drugima. O Leonardu su se pričale legende za njegova života, ukorijenio se u prekretnice povijesti kao doista titanska figura, pravi genij, stoljećima ispred svog vremena.

Leonardo je rođen u malom selu u blizini grada Vincija, čije je ime, prema predaji tog vremena, bilo osnova njegovog prezimena. Otac mu je bio bogati nasljedni bilježnik, a majka jednostavna seljanka. Da Vinci je od djetinjstva učio kod jednog od najutjecajnijih umjetnika tog vremena, Andrea del Verrocchia, kojeg je uspio nadmašiti u dobi od 20 godina. Dakle, kada je mladić dovršio pisanje Krštenja Kristova, Verrocchio je najavio da će od sada sva lica slikati isključivo Leonardo.

Nakon toga, da Vinci je služio na dvorovima poznatih političara, aristokrata i kraljeva, krećući se između Firence, Milana i Rima. Bio je arhitekt, vojni inženjer, projektant, poznavao je principe urbanizma, pisao temeljna djela iz medicine i drugih znanosti. Tijekom zrelog života Leonarda da Vincija ispod njegova kista izašli su deseci remek-djela: “Dama s hermelinom”, Vitruvijev čovjek, “Madonna Litta”, kao i bezbroj briljantnih skica. Nažalost, samo mali dio njegovih djela sačuvan je u spomen na Leonarda, ali i oni su dovoljni da se cijeni izuzetan doprinos umjetnika razvoju svjetske umjetnosti.

Zadnjih godina da Vinci živio je u kraljevskom dvorcu Clos Luce na poziv Franje I. Leonardovo zdravlje je postupno slabjelo, a ubrzo je izgubio i sposobnost samostalnog kretanja. Međutim, oko misteriozna bolest umjetnik je nepoznat, a o uzrocima da Vincijeve smrti još uvijek se raspravlja. Malo prije smrti, Leonardo da Vinci ostavio je oporuku, a kasnije je umro u prisustvu kralja i njegovih učenika. Tijelo umjetnika pokopano je u dvorcu Amboise, a da Vincijev grob obilježen je lakonskim natpisom: "Pepeo Leonarda da Vincija, najvećeg umjetnika, inženjera i arhitekta francuskog kraljevstva, leži u zidovima ovog samostan."

linija života

15. travnja 1452. godine Datum rođenja Leonarda da Vincija.
1467 Upis na studij kod umjetnika Andrea del Verrocchia.
1472 Primanje u ceh slikara sv. Luke.
1476 Otvaranje vlastite radionice.
1502 Stupio u službu Cesarea Borgie kao arhitekt.
1506 U službi francuskog kralja Luja XII.
1512 Prelazak u Rim pod pokroviteljstvom pape Leona X.
1516 Služba kod kralja Franje I.
2. svibnja 1519 Datum smrti Leonarda da Vincija.

Nezaboravna mjesta

1. Leonardov muzej u Vinciju - gradu u blizini kojeg je genij rođen.
2. Muzej Da Vinci u Firenci.
3. Muzej Da Vinci u Milanu.
4. Louvre, gdje se čuvaju djela Leonarda da Vincija, uključujući i slavnu Mona Lisu.
5. Nacionalna galerija umjetnosti u Washingtonu, gdje su predstavljena djela da Vincija.
6. Državni Ermitaž u St. Petersburgu, gdje možete vidjeti rad da Vincija.
7. London National Gallery, gdje se čuvaju da Vincijeva djela.
8. Nacionalna galerija Škotske, gdje se čuvaju djela da Vincija.
9. Dvorac Clos Luce, gdje je pokopan da Vinci.

Epizode života

Jednom, dok je Leonardo bio još mlad, susjedni seljak došao je njegovom ocu sa zahtjevom da pronađe umjetnika koji će ukrasiti njegov kućni štit. Otac je pristao i dopustio sinu da ga preuzme. Mladi da Vinci pristupio je ovom pitanju s neviđenom originalnošću: na štitu je prikazao masku Gorgone Meduze, a kao improvizirani materijal koristio je prave zmije, skakavce i druge insekte. Leonardo je smatrao da tako ukrašen štit može ne samo dobro zaštititi svog vlasnika, već i zastrašiti neprijatelje. Završilo je činjenicom da otac nije cijenio kreativnost svog sina i kupio je još jedan štit za seljaka. Original je kasnije prodan bogatoj obitelji Medici u Firenci.

Zanimljivo je da u povijesti praktički nema podataka o Leonardovom osobnom životu. Sudeći prema dostupnim činjenicama, nije bio oženjen, a nije čak ni imao afere sa ženama. Da Vincijev jedini životni partner bio je jedan od njegovih učenika po imenu Salai (od talijanskog "vrag"). O vezi Leonarda i Salai ništa se pouzdano ne zna, osim da je njihova veza trajala više od 25 godina. Iznenađujuće je da da Vinci nije održavao tako dugu vezu ni s kim iz svoje pratnje.

Zavjet

"Samo samoća daje potrebnu slobodu."

“Kao što dobro proživljen dan donosi miran san, tako dobro proživljen život donosi mirnu smrt.”

Život i djelo Leonarda da Vincija

sućuti

"Bio je ne samo veliki slikar, već i veliki matematičar, mehaničar i inženjer, kojemu najrazličitije grane fizike duguju važna otkrića."
Friedrich Engels, filozof

“Svima su poznata imena Rafaela, Tiziana, Bellinija, Michelangela – ovo su samo neka od onih vrijednih spomena. Međutim, nitko nije postigao takvo majstorstvo u toliko različitih područja kao Leonardo da Vinci."
Svyatoslav Roerich, umjetnik

“Gubitak Leonarda neizmjerno je rastužio sve koji su ga poznavali, jer nikad nije bilo osobe koja bi toliko počastila slikarsku umjetnost. Ovo je majstor koji je doista cijeli svoj život živio s velikom dobrobiti za čovječanstvo.
Irina Nikiforova, bibliograf

Leonardo da Vinci. 15.04.1452., Vinci - 02.05.1519., Clu

Neviđena pažnja koju povjesničari i romanopisci sada posvećuju osobnosti Leonarda da Vincija dokaz je prekretnice u odnosu na kulturu renesanse, ponovnog procjenjivanja duhovnog sadržaja "najvećeg progresivnog preokreta" koji je u osnovi moderne europske civilizacije. U Leonardu vide svojevrsnu kvintesenciju epohe u nastajanju, naglašavajući i ističući u njegovom djelu ili vezu sa svjetonazorom prethodnog vremena, ili kardinalno razgraničenje s njim. Misticizam i racionalizam koegzistiraju u procjeni njegove osobnosti u neshvatljivoj ravnoteži, a čak ni ogromna pisana baština majstora, koja je došla do našeg vremena, ne može ga pokolebati. Leonardo da Vinci jedan je od najvećih znanstvenika, iako je vrlo malo njegovih projekata izvedeno. Također je jedan od najvećih umjetnika, unatoč činjenici da je stvorio vrlo malo slika (usto, nisu sve sačuvane) i još manje skulptura (uopće nisu sačuvane). Ono što Leonarda čini velikim nije broj utjelovljenih ideja, već promjena u metodi i znanstvenog i umjetnička djelatnost. Slikovito rečeno, nastojao je »shvatiti organizam svakog predmeta zasebno i organizam čitavog svemira« (A. Benois).

Leonardo da Vinci. Autoportret, ca. 1510-1515 (prikaz, stručni).

Djetinjstvo i mladost Leonardo je vrlo malo dokumentirao. Njegov otac, Piero da Vinci, bio je nasljedni bilježnik; već u godini sinova rođenja prakticirao je u Firenci i ubrzo se ondje uzdigao. O njezinoj majci se zna samo da se zvala Caterina, potjecala je iz seljačke obitelji, a ubrzo nakon rođenja Leonarda udala se za imućnog farmera, stanovitog Accatabrigia di Piera del Vaccia. Leonarda je odvela u očevu kuću i odgajala njegova maćeha bez djece, Albiera Amadori. Što i kako je učio, koji su bili njegovi prvi eksperimenti u crtanju - ne zna se. Nedvojbeno je samo da je velik, ako ne i presudan utjecaj na formiranje dječakove osobnosti imao njegov stric Francesco, s kojim je Leonardo da Vinci čitavog života održavao najtoplije odnose. Budući da je Leonardo bio izvanbračni sin, nije mogao naslijediti očevo zanimanje. Vasari izvještava s kojim je Piero bio prijatelj Andrea Verrocchio i jednom mu pokazao crteže svog sina, nakon čega je Andrea odvela Leonarda u njegovu radionicu. Piero se 1466. s obitelji preselio u Firencu, pa se Leonardo da Vinci s četrnaest godina našao u Verrocchiovoj radionici (bottegue).

Najveća djela koja je Verrocchio izveo tijekom razdoblja Leonardovih studija s njim bili su kip Davida (Firenca, Bargello), koji je naručila obitelj Medici(vjeruje se da joj je pozirao mladi Leonardo da Vinci), te dovršetak kupole Firentinske katedrale sa zlatnom kuglom s križem (narudžba grada primljena je 10. rujna 1468. i dovršena u svibnju 1472. ). U Andreinoj radionici, najboljoj u Firenci, Leonardo da Vinci imao je priliku proučavati sve vrste likovnih umjetnosti, arhitekturu, teoriju perspektive i upoznati se dijelom s prirodnim i ljudskim znanostima. Očigledno je na njegovo slikarsko formiranje utjecao ne toliko sam Verrocchio, koliko Botticelli i Perugino.

Godine 1469. Piero da Vinci dobio je mjesto notara Firentinske republike, a potom i niza većih samostana i obitelji. U to je vrijeme već ostao udovac. Nakon što se konačno preselio u Firencu, Piero se ponovno oženio i odveo Leonarda u svoju kuću. Leonardo je nastavio studij kod Verrocchia, a također je samostalno studirao znanost. Već u tim godinama upoznao je Paola Toscanellija (matematičara, liječnika, astronoma i geografa) i Leon Battista Alberti. Godine 1472. pristupio je slikarskom cehu i, kako svjedoči upis u cehovskoj knjizi, platio je pristojbu za organizaciju svetkovine sv. Luke. Iste godine vratio se u Andreinu radionicu, budući da je njegov otac drugi put udovao i treći put se oženio. Godine 1480. Leonardo da Vinci imao je vlastitu radionicu. Prvo Leonardovo slikarsko djelo, sada poznato, je slika anđela na slici "Krštenje Kristovo" (Firenca, Uffizi). Slika je donedavno razmatrana (na temelju izvješća Vasari) djelom Verrocchia, koji je navodno, vidjevši koliko ga učenik nadmašuje u vještini, napustio slikanje.

Krštenje Kristovo. Slika Verrocchia koju je naslikao sa svojim učenicima. Desnica dva anđela djelo je Leonarda da Vincija. 1472-1475 (prikaz, ostalo).

Međutim, analiza koju je provelo osoblje Uffizija pokazala je da su rad zajedno radila tri ili čak četiri umjetnika u skladu s tradicijom srednjovjekovnih radionica. Očito je glavnu ulogu među njima odigrao Botticelli. Pripadnost figure lijevog anđela Leonarda je nesumnjiva. Naslikao je i dio pejzaža – iza leđa anđela na rubu kompozicije.

Nedostatak dokumentarnih dokaza, potpisa i datuma na slikama otežava njihovu atribuciju. Početku 1470-ih godina pripisuju se dva »Navještenja«, koja su, sudeći po vodoravno izduženom formatu, oltarne predele. Onaj koji je pohranjen u zbirci Uffizi uvršten je u nekoliko ranih djela Leonarda da Vincija. Njegova prilično suhoparna izvedba i tipovi lica Marije i anđela podsjećaju na djela Lorenza di Credija, Leonardova sudruga u Verrocchiovoj radionici.

Slika Leonarda da Vincija "Navještenje", 1472-1475. Galerija Uffizi

"Navještenje" iz Louvrea, riješeno na općenitiji način, trenutno se pripisuje djelima Lorenza.

Leonardo da Vinci. Navještenje, 1478-1482. muzej Louvre

Prvo datirano djelo Leonarda da Vincija je crtež olovkom koji predstavlja krajolik s riječnom dolinom i stijenama, vjerojatno pogled duž ceste od Vincija do Pistoje (Firenca, Uffizi). U gornjem lijevom kutu lista nalazi se natpis: "Na dan svete Marije Snježne 5. kolovoza 1473." Ovaj natpis - prvi poznati primjer rukopisa Leonarda da Vincija - napravljen je lijevom rukom, s desna na lijevo, kao u zrcalnoj slici.

Leonardo da Vinci. Krajolik s riječnom dolinom i stijenama, nastao na dan Svete Marije Snježne 5. kolovoza 1473.

Sedamdesetim godinama 14. stoljeća pripadaju i brojni crteži tehničke prirode - slike vojnih vozila, hidrotehničkih objekata, strojeva za predenje i za doradu tkanina. Možda točno tehnički projekti Leonardo da Vinci izvodio je za Lorenza de' Medicija, s kojim je, prema majstorovoj biografiji (koju je napisao nepoznati autor, očito nedugo nakon Leonardove smrti), neko vrijeme bio blizak.

Leonardo da Vinci dobio je svoju prvu veću narudžbu za sliku zahvaljujući očevoj molbi. 24. prosinca 1477. godine Piero Pollaiolo dobio narudžbu da napiše novi oltar (umjesto djela Bernarda Daddija) za kapelu sv. Bernarda u Palazzo Vecchio. Ali već tjedan dana kasnije pojavio se dekret Sinjorije (od 1. siječnja 1478.), prema kojem je djelo prenijeto "da se poništi svaka druga narudžba do sada napravljena na bilo koji način, ma kakva ona bila, i bilo kome, Leonardo , sin gospodina [bilježnika] Piera da Vincija, slikara. Navodno je Leonardu trebao novac, te se već 16. ožujka 1478. obratio firentinskoj vladi sa zahtjevom za predujam. Plaćeno mu je 25 zlatnih florina. Rad je, međutim, napredovao tako sporo da nije bio dovršen do odlaska Leonarda da Vincija u Milano (1482.) i predan je drugom majstoru sljedeće godine. Radnja ovog djela je nepoznata. Druga narudžba, koju je dao Leonardo Ser Piero, bila je izrada oltarne slike za crkvu samostana San Donato a Scopeto. Dana 18. ožujka 1481. sklopio je ugovor sa svojim sinom, odredivši točan rok za dovršetak posla (za dvadeset četiri, najviše trideset mjeseci) i naznačivši da Leonardo neće dobiti predujam, a ako ne ispuni roka, onda će sve, što bi se po njemu učinilo, postati vlasništvom samostana. Međutim, povijest se ponovila, au srpnju 1481. umjetnik se obratio redovnicima sa zahtjevom za predujam, primio ga, a zatim još dva puta (u kolovozu i rujnu) uzeo novac za osiguranje budućeg djela. Velika kompozicija "Poklonstvo mudraca" (Firenca, Uffizi) ostala je nedovršena, ali iu ovom obliku spada među "jedna od onih djela na kojima se temelji sav daljnji razvoj Europsko slikarstvo"(M. A. Gukovsky). Brojni crteži za nju čuvaju se u zbirkama Uffizija, Louvrea i Britanskog muzeja. Godine 1496. oltar je naručio Filippino Lippi, a on je naslikao sliku na istu temu (Firenca, Uffizi).

Leonardo da Vinci. Poklonstvo mudraca, 1481.-1482

Nije dovršena i „Sv. Jeronima” (Rim, Vatikanska pinakoteka), koja je podslika u kojoj je lik sveca pokajnika razrađen s iznimnom anatomskom točnošću, a neki manji detalji, poput lava u prvom planu, samo su ocrtani.

Posebno mjesto među ranim djelima majstora zauzimaju dva dovršena djela - "Portret Ginevre d" Amerigo Benchi "(Washington, Nacionalna galerija) i" Madona s cvijetom "(St. složeni duhovni život, obilježavaju prve manifestacije psihološki portret u europskoj umjetnosti. Slika nije u potpunosti sačuvana: odrezan joj je donji dio s prikazom ruku. Očigledno je položaj figure podsjećao na Mona Lisu.

Leonardo da Vinci. Portret Ginevre de Benci, 1474.-1478

Datacija "Madone s cvijetom ili Benoisove Madone" (1478.-1480.) usvojena je na temelju bilješke na jednom od listova iz Kabineta crteža u Uffiziju: "...bre 1478 inchomincial le zbog Vergini Marie". Kompozicija ove slike prepoznatljiva je na crtežu perom i bistrom koji se čuva u British Museumu (br. 1860. 6. 16. 100v.). Izvedena u novoj za Italiju tehnici uljanog slikarstva, slika se odlikuje transparentnom lakoćom sjena i bogatstvom nijansi boja, uz opću suzdržanu shemu boja. Neobično važnu ulogu u stvaranju cjelovitog dojma, povezivanju likova s ​​okolinom, ovdje počinje igrati prijenos zračnog okoliša. Pretopljeni chiaroscuro, sfumato, čini granice predmeta neprimjetno nestabilnima, izražavajući materijalno jedinstvo vidljivog svijeta.

Leonardo da Vinci. Madona s cvijetom (Madonna Benois). U REDU. 1478

Još jedan rani rad Leonarda da Vincija je Bogorodica s karanfilom (München, Alte Pinakothek). Možda je ovo djelo prethodilo pojavi Benois Madone.

Vasari izvještava da je Leonardo da Vinci u svojoj mladosti napravio od gline "nekoliko glava nasmijanih žena", od kojih su se iu njegovo vrijeme izrađivali gipsani odljevi, kao i nekoliko dječjih glava. Spominje i kako je Leonardo na drvenom štitu prikazao čudovište, “vrlo odvratno i strašno, koje je svojim dahom trovalo i palilo zrak”. Opis procesa njezina nastanka otkriva sustav rada Leonarda da Vincija - metodu u kojoj se kreativnost temelji na promatranju prirode, ali ne s ciljem njezina kopiranja, već kako bi se na njezinoj osnovi stvorilo nešto novo. Slično je kasnije postupio i Leonardo, slikajući sliku “Glava Meduze” (nije sačuvana). Izvedena u ulju na platnu, ostala je nedovršena sredinom 16. stoljeća. nalazio se u kolekciji vojvode Cosima de' Medicija.

U takozvanom Codex Atlanticus (Milano, Pinacoteca Ambrosiana), najvećoj zbirci bilješki Leonarda da Vincija o raznim područjima znanja, na stranici 204 nalazi se nacrt pisma umjetnika milanskom vladaru Lodovicu Sforzi ( Lodovico Moreau). Leonardo nudi svoje usluge kao vojni inženjer, hidroinženjer, kipar. U potonjem slučaju pričamo o stvaranju grandioznog konjaničkog spomenika Francescu Sforzi, ocu Lodovica. Budući da je Moro posjetio Firencu u travnju 1478., postoji pretpostavka da je već tada upoznao Leonarda da Vincija i pregovarao o radu na Konju. Godine 1482., uz dopuštenje Lorenza Medicija, majstor odlazi u Milano. Sačuvan je popis stvari koje je ponio sa sobom - među njima se spominju mnogi crteži i dvije slike: “Dovršena Madona. Drugi je gotovo iz profila. Očito su mislili na Madonnu Littu (Sankt Peterburg, Državni muzej Ermitaž). Vjeruje se da ju je majstor završio već u Milanu oko 1490. Lijepa pripremni crtež njoj se - slika ženske glave - čuva u zbirci Louvrea (br. 2376). Aktivan interes istraživača za ovo djelo javio se nakon što ga je nabavio Carski Ermitaž (1865.) iz zbirke vojvode Antonija Litte u Milanu. Autorstvo Leonarda da Vincija više je puta poricano, no sada je, nakon istraživanja i izložbi slike u Rimu i Veneciji (2003.-2004.), postalo općepriznato.

Leonardo da Vinci. Madonna Litta. U REDU. 1491-91 (prikaz, ostalo).

Postoji još nekoliko portreta izvedenih s svojstvenom Leonardovoj eleganciji, ali su kompozicijski riješeni jednostavnije i nemaju onu duhovnu pokretljivost koja sliku Cecilije čini fascinantnom. Riječ je o "Ženskom portretu" iz profila (Milano, Pinacoteca Ambrosiana), "Portretu glazbenice" (1485., ibid.) - moguće Francina Gaffurija, regenta milanske katedrale i skladatelja - te tzv. "Bella Feroniera" (portret Lucrezie Crivelli?) iz zbirke Louvrea.

Leonardo da Vinci. Portret glazbenika, 1485.-1490

U ime Lodovica Mora nastupio je Leonardo da Vinci cara Maksimilijana slika "Jaslice", o kojoj anonimni biograf piše da su je "poznavatelji cijenili kao remek-djelo jedinstvene i nevjerojatne umjetnosti". Njena sudbina je nepoznata.

Leonardo da Vinci. Bella Ferroniera (Lijepa Ferroniera). U REDU. 1490

Najveća Leonardova slika, nastala u Milanu, bila je poznata Posljednja večera, naslikana na krajnjem zidu blagovaonice dominikanskog samostana Santa Maria delle Grazie. Leonardo da Vinci započeo je izravnu izvedbu kompozicije 1496. Tome je prethodilo dugo razdoblje razmišljanja. Zbirke Windsora i Venecijanske akademije sadrže brojne crteže, skice, skice vezane uz ovo djelo, među kojima se svojom ekspresivnošću posebno ističu glave apostola. Ne zna se točno kada je majstor završio posao. Obično se vjeruje da se to dogodilo u zimu 1497. godine, ali poruka koju je Moro poslao svom tajniku Marchesinu Stangeu, a odnosi se na ovu godinu, kaže: "Zamolite Leonarda da završi svoj posao u refektoriju Santa Maria delle Grazie." Luca Pacioli izvještava da je Leonardo dovršio sliku 1498. Čim je slika ugledala svjetlo, počeli su joj hodočastiti slikari koji su je više ili manje uspješno kopirali. "Postoje slike, freske, grafike, mozaičke verzije, kao i tepisi koji ponavljaju kompoziciju Leonarda da Vincija" (T. K. Kustodieva). Najraniji od njih čuvaju se u zbirkama Louvrea (Marco d'Oggiono?) i Ermitaža (br. 2036).

Leonardo da Vinci. Posljednja večera, 1498

Kompozicija Posljednje večere u svom "prozračnom volumenu" kao da se nastavlja na refektorijsku dvoranu. Da bi postigao ovaj učinak, majstor je dopustio izvrsno poznavanje perspektive. Evanđeoski prizor ovdje se pojavljuje "blizak gledatelju, ljudski razumljiv i istovremeno ne gubeći ni svoju visoku svečanost ni svoju duboku dramatičnost" (M. A. Gukovsky). Slava velikog djela, međutim, nije mogla spasiti Posljednju večeru ni od propasti vremena ni od barbarskog stava ljudi. Zbog vlažnosti zidova boje su počele blijedjeti već za života Leonarda da Vincija, a 1560. Lomazzo u svom Traktatu o slikarstvu izvješćuje, iako pomalo pretjerujući, da je slika "potpuno propala". Godine 1652. redovnici su proširili vrata blagovaonice i uništili sliku Kristovih nogu i apostola pokraj Njega. Umjetnici su također dali svoj udio u destrukciji. Tako je 1726. izvjesni Belotti, "koji je tvrdio da ima tajnu oživljavanja boja" (G. Seil), prepravio cijelu sliku. Godine 1796., kada su Napoleonove trupe ušle u Milano, u refektoriju je bila postavljena konjušnica, a vojnici su se zabavljali bacajući krhotine cigala na glave apostola. U 19. stoljeću Posljednja večera je više puta obnavljana, a tijekom Drugog svjetskog rata, tijekom bombardiranja Milana od strane britanskih zrakoplova, srušio se bočni zid refektorija. Restauratorski radovi koji su započeli nakon rata, a sastojali su se od ojačanja i djelomičnog čišćenja slike, završeni su 1954. godine. Nakon više od dvadeset godina (1978.) restauratori su započeli grandioznu aktivnost uklanjanja zakasnelih slojeva koja je dovršena tek 1999. godine. Nekoliko stoljeća kasnije, ponovno možete vidjeti svijetle i čiste boje pravog majstora slikarstva.

Očito se Leonardo da Vinci odmah po dolasku u Milano okrenuo projektu spomenika Francescu Sforzi. Brojne skice svjedoče o promjenama u ideji majstora, koji je isprva želio prikazati konja uspravljenog (u svim tadašnjim konjaničkim spomenicima konj je prikazan kako mirno hoda). Takva kompozicija, unatoč ogromnoj veličini skulpture (visoke oko 6 m; prema drugim izvorima - oko 8 m), stvorila je gotovo nepremostive poteškoće u lijevanju. Rješenje problema se oteglo, a Moreau je naložio firentinskom veleposlaniku u Milanu da napiše drugog kipara iz Firence, o čemu je izvijestio Lorenzo Medici u pismu od 22. srpnja 1489. Leonardo se morao uhvatiti u koštac s Konjem. Međutim, u ljeto 1490. godine, rad na spomeniku prekinut je putovanjem Leonarda i Francesca di Georgea Martinija u Paviju kako bi dali savjete o izgradnji katedrale. Početkom rujna počele su pripreme za Lodovicovo vjenčanje, a zatim je majstor obavljao brojne zadatke za novu vladaricu Beatrice. Početkom 1493. Lodovico je naredio Leonardu da ubrza rad kako bi se kip pokazao tijekom sljedećeg vjenčanja: car Maximilian oženio je Morovu nećakinju, Bianku Mariju. Glineni model kipa - "Veliki kolos" - dovršen je na vrijeme, do studenog 1493. Majstor je odustao od prvotne ideje i prikazao konja kako mirno hoda. Samo nekoliko skica daje ideju o ovoj konačnoj verziji spomenika. Tehnički je bilo nemoguće izliti cijelu skulpturu odjednom, pa je majstor započeo eksperimentalni rad. Osim toga, bilo je potrebno osamdesetak tona bronce, koju su uspjeli prikupiti tek do 1497. Sve je otišlo u topove: Milano je očekivao invaziju trupa francuskog kralja Luja XII. Godine 1498., kada se politička situacija u vojvodstvu privremeno popravila, Lodovico je od Leonarda da Vincija naručio oslikavanje dvorane u Castello Sforzesco - Hall delle Acce, a 26. travnja 1499. potpisao je donaciju za vinograd u okolici Milana. Bila je to posljednja usluga koju je vojvoda učinio umjetniku. Dana 10. kolovoza 1499. francuske su trupe ušle na područje Milanskog vojvodstva, 31. kolovoza Lodovico je pobjegao iz grada, 3. rujna Milano se predao. Gaskonjski strijelci Luja XII. uništili su glineni kip dok su se natjecali u gađanju samostrelom. Navodno je i nakon toga spomenik ostavio snažan dojam, budući da je dvije godine kasnije vojvoda od Ferrare Ercole I d'Este pregovarao o njegovu otkupu. Daljnja sudbina spomenik je nepoznat.

Neko je vrijeme Leonardo da Vinci ostao u okupiranom gradu, a zatim je zajedno s Lucom Paciolijem otišao u Mantovu na dvor Isabelle Gonzage. Iz političkih razloga (Isabella je bila sestra Beatrice, Moreauove žene, koja je do tada umrla - 1497.), markgrofinja nije htjela pokroviteljiti umjetnika. Međutim, željela je da Leonardo da Vinci naslika njezin portret. Bez zaustavljanja u Mantovi, Leonardo i Pacioli otišli su u Veneciju. ožujka 1500. majstor glazbeni instrumenti Lorenzo Gusnasco da Pavia obavijestio je Isabellu u pismu: "Ovdje u Veneciji je Leonardo Vinci, koji mi je pokazao konturni portret Vaše Milosti, koji je što je moguće bolje izveden prema prirodi." Očito je riječ o crtežu koji se trenutačno čuva u Louvreu. Majstor nikada nije napravio slikoviti portret. U travnju 1500. Leonardo i Pacioli već su bili u Firenci. U tom kratkom - nešto više od dvije godine - mirnom razdoblju života Leonarda da Vincija, on se uglavnom bavio tehničkim istraživanjima (osobito projektom zrakoplova) i, na zahtjev firentinske vlade, sudjelovao je u ispitivanju prepoznati razloge naseljavanja crkve San Salvatore na brdu San Miniato. Prema Vasariju, dok Filipino Lippi dobio narudžbu za oltarnu sliku za crkvu Santissima Annunziata. Leonardo je "izjavio da bi rado obavio takav posao", a Filipino mu je ljubazno izdao nalog. Ideja o slici "Sveta Anna", očito, došla je Leonardu da Vinciju još u Milanu. Brojni su crteži ove kompozicije, kao i veličanstveni karton (London, Nacionalna galerija), ali on nije bio temelj konačnog rješenja. Izložio ga je majstor nakon Uskrsa 1501. za javno razgledavanje, karton nije sačuvan, ali, sudeći prema dokumentima koji su preživjeli do danas, majstor je ponovio njegovu kompoziciju u širokom poznata slika iz Louvrea. Tako je 3. travnja 1501. generalni vikar karmelićanki Pietro da Nuvolario, koji se dopisivao s Isabellom Gonzagom, obavijestio ju, detaljno opisujući sastav kartona, da je, po njegovom mišljenju, slika sv. Anu utjelovljuje Crkva koja ne želi "da se njegove patnje odvrate od Krista". Nije jasno kada je točno oltarna slika završena. Možda ju je majstor dovršio u Italiji, gdje ju je nabavio Franjo I., navodi Paolo Giovio, ali ne precizirajući kada i od koga. U svakom slučaju, kupci to nisu dočekali i 1503. ponovno su se obratili Filippinu, ali ni on nije udovoljio njihovim željama.

Krajem srpnja 1502. Leonardo da Vinci stupio je u službu Cesarea Borgie, sina Papa AleksandarVI, koji je do tog vremena, nastojeći stvoriti vlastite posjede, zauzeo gotovo cijelu središnju Italiju. Kao glavni vojni inženjer, Leonardo je putovao po Umbriji, Toskani, Romagni, crtajući planove za tvrđave i savjetujući lokalne inženjere o poboljšanju obrambenog sustava, stvarajući karte za vojne potrebe. No već u ožujku 1503. ponovno je u Firenci.

Do početka prvog desetljeća XVI. stoljeća. uključuje stvaranje poznato djelo Leonardo da Vinci - portret Mona Lise - "La Gioconda" (Pariz, Louvre), slika kojoj nema ravne po broju interpretacija i osporavanja koje je izazvala. Portret žene firentinskog trgovca Francesca del Gioconda spaja nevjerojatnu konkretnost stvarnosti s takvom duhovnom višeznačnošću i generalizacijom univerzalnog da prerasta okvire žanra, prestaje biti portret u pravom smislu riječi. “Ovo nije tajanstvena žena, ovo je tajanstveno biće” (Leonardo. M. Batkin). Proturječan je već prvi opis slike koji daje Vasari, koji uvjerava da je Leonardo da Vinci na njoj radio četiri godine i nije je dovršio, ali odmah zadivljeno piše da portret “reproducira sve najsitnije detalje koje suptilnost slikarstva može prenijeti."

Leonardo da Vinci. Mona Lisa (La Gioconda), ca. 1503-1505 (prikaz, stručni).

Još jednu sliku koju je stvorio Leonardo da Vinci tijekom tih godina, Madonu s vretenom, detaljno je opisao Pietro da Nuvolario u pismu Isabelli Gonzagi od 4. travnja 1503. Vikar izvještava da ju je umjetnik dovršio za tajnika Luja XII. . Sudbina slike je nepoznata. Dobra kopija iz 16. stoljeća daje ideju o tome. (zbirka vojvode od Bucclewa u Škotskoj).

U istom razdoblju Leonardo se vraća anatomiji koju je započeo u Milanu u zgradi Velike bolnice. U Firenci su liječnici i studenti, uz posebno dopuštenje vlade, radili u prostorijama Santa Crocea. Traktat o anatomiji, koji je majstor namjeravao sastaviti, nije proveden.

U jesen 1503. godine, preko stalnog gonfalonijera Pietra Soderinija, Leonardo da Vinci dobiva narudžbu za veliki slikarski posao - oslikavanje jednog od zidova nove dvorane - Vijećnice, pripojene 1496. uz Palazzo della Signoria. Dana 24. listopada umjetniku su predani ključevi takozvane Papinske dvorane samostana Santa Maria Novella, gdje je započeo rad na kartonu. Po nalogu Sinjorije dobio je predujam od 53 zlatna florina i dopuštenje da "s vremena na vrijeme" prima male iznose. Datum završetka bila je veljača 1505. Tema budućeg rada bila je bitka kod Anghiarija (29. lipnja 1440.) između Firentinaca i Milanaca. U kolovozu 1504. Michelangelo je dobio narudžbu za drugu sliku za Vijećnicu - Bitka kod Kašina. Oba majstora obavila su posao na vrijeme, a kartoni su izloženi javnosti u Vijećnici. Ostavili su golem dojam; umjetnici su ih odmah počeli kopirati, no bilo je nemoguće odrediti pobjednika u ovom jedinstvenom natjecanju. Oba kartona nisu sačuvana. Središnji dio kompozicije Leonarda da Vincija bio je poprište bitke za stijeg. Samo se o njoj sada može steći neka predodžba zahvaljujući crtežu Raphaela (Oxford, Christ Church Library), koji je on izradio 1505.-1506., kao i Rubensovoj kopiji (Pariz, Louvre). Međutim, nije poznato od čega je točno Rubens, koji je živio u Italiji 1600.-1608., napravio svoju kopiju. Anonimni biograf Leonarda da Vincija izvještava da se nakon smrti majstora u bolnici Santa Maria Novella mogao vidjeti veći dio kartonske "Bitke kod Anghiarija", a "skupina konjanika koja je ostala u palači" također je pripadala to. Godine 1558 Benvenuto Cellini u svojoj "Biografiji" piše da su kartoni visjeli u Papinskoj dvorani i, "dok su bili netaknuti, bili su škola za cijeli svijet". Iz toga možemo zaključiti da 1550-ih Leonardova ljepenka, barem u cjelini, više nije postojala.

Leonardo da Vinci. Bitka kod Anghiarija, 1503.-1505. (detalj)

Suprotno običaju, Leonardo je brzo dovršio sliku na zidu Vijećnice. Prema anonimnom izvoru, radio je na novoj zemlji koju je sam izumio i koristio toplinu žeravnice kako bi je što prije osušio. Međutim, zid se neravnomjerno osušio, njegov gornji dio nije držao boju, a slika se pokazala beznadno oštećenom. Soderini je tražio završetak radova ili povrat novca. Situacija je privremeno razriješena odlaskom u Milano, na poziv svog potkralja Charlesa d'Amboisea, markiza de Chaumonta.Umjetnik je sa Sinjorijom sklopio ugovor kojim se obvezao vratiti se za tri mjeseca, au slučaju kršenje obveze plaćanja kazne od 150 zlatnih florina 1. lipnja 1506. Leonardo da Vinci odlazi u Milano U pismu od 18. kolovoza Charles d'Amboise traži od firentinske vlade da mu ostavi umjetnika još neko vrijeme na raspolaganju. U odgovoru (od 28. kolovoza) data je suglasnost, ali uz uvjet povrata duga. Budući da novac nije poslan, Soderini se 9. listopada ponovno obraća potkralju tražeći poštivanje dogovora. Konačno, 12. siječnja 1507. firentinski veleposlanik na francuskom dvoru obavještava članove Sinjorije da Luj XII želi Leonarda ostaviti u Milanu prije njegova dolaska. Dva dana kasnije i sam kralj potpisao je pismo istog sadržaja. U travnju 1507. Leonardo je dobio natrag svoj vinograd i početkom svibnja mogao je platiti 150 florina. Kralj je stigao u Milano 24. svibnja: Leonardo da Vinci aktivno je sudjelovao u organiziranju procesija i predstava ovom prilikom. Zahvaljujući intervenciji Louisa, 24. kolovoza okončan je dugogodišnji proces zbog "Madone u stijenama". Slika je ostala na raspolaganju majstoru, ali je on, zajedno s Ambrogiom de Predisom (Evangelista je tada već umrla), u roku od dvije godine morao izvesti još jednu na istu temu (London, Nacionalna galerija).

Od rujna 1507. do rujna 1508. Leonardo da Vinci bio je u Firenci: trebalo je voditi parnicu zbog nasljedstva. Ostarjeli Ser Piero, Leonardov otac, umro je davne 1504. u dobi od devedeset godina, ostavivši deset sinova i dvije kćeri.

Sveta Ana s Bogorodicom i djetetom Kristom. Slika Leonarda da Vincija, c. 1510

U Milanu je Leonardo da Vinci završio Svetu Anu i izveo još nekoliko slika od kojih je najpoznatija Ivana Krstitelja (Pariz, Louvre). Trenutno je Bacchus koji je ondje pohranjen također priznat kao Leonardovo djelo.

Leonardo da Vinci. Ivan Krstitelj, 1513.-1516

Leda je bila i u francuskoj kraljevskoj zbirci. Posljednji put ova se slika spominje u inventaru Fontainebleaua 1694. Prema legendi, uništena je na zahtjev Madame de Maintenon, posljednje ljubavnice Luja XIV. Predodžbu o njezinoj kompoziciji daje nekoliko crteža majstora i nekoliko ponavljanja koja se razlikuju po detaljima (najbolja se pripisuje Cesareu da Sestu i čuva se u Uffiziju).

Leda. Djelo koje se uvjetno pripisuje Leonardu da Vinciju, 1508.-1515

Osim slika, Leonardo da Vinci je u Milanu projektirao spomenik maršalu Trivulziu, koji je bio u francuskoj službi. Vjeruje se da je mali brončani model u zbirci muzeja u Budimpešti povezan s ovim projektom. Ako je tako, onda se Leonardo da Vinci vratio ideji dinamične kompozicije s konjem u galopu.

Godine 1511. vojske Papa JulijeII u savezu s Mletačkom Republikom i Španjolskom protjerao Francuze. Tijekom 1511.-1512. Leonardo je dugo živio kod svog prijatelja, plemića Girolama Melzija, na njegovom imanju u Vapriju. Girolamov sin, Francesco, postao je učenik i strastveni obožavatelj ostarjelog majstora. Godine 1513. Leo X od Medicija izabran je za papu, s njegovim bratom Giulianom, koji je bio zainteresiran za alkemiju, Leonardo da Vinci bio je prijateljski raspoložen. 14. rujna 1513. Leonardo je otišao u Rim. Giuliano mu je odredio plaću i dodijelio prostorije za rad. Majstor je u Rimu izradio projekte za obnovu papinske kovnice i isušivanje pontskih močvara. Vasari je zabilježio da je Leonardo da Vinci izradio dvije slike za papinskog datarija (šefa ureda) Baldassarea Turinija iz Pescie - "Madonna" i sliku "bebe nevjerojatne ljepote i gracioznosti" (nije uočeno).

Dana 31. prosinca 1514. Luj XII. je umro, a Franjo I., koji ga je naslijedio, ponovno je preuzeo Milano u rujnu 1515. godine. Vjeruje se da se Leonardo sastao s kraljem u Bologni, gdje je papa s njim pregovarao. No, možda ga je umjetnik vidio i prije - u Paviji, na svečanostima u čast njegova ulaska u grad, i u isto vrijeme izradio čuvenog mehaničkog lava iz čijeg su se otvora sanduka prosipali ljiljani. U ovom slučaju, u Bologni je Leonardo da Vinci bio u pratnji Franje, a ne Lava X. Dobivši ponudu da ode u službu kralja, majstor je u jesen 1516., zajedno s Francescom Melzijem, otišao u Francuska. Posljednje godine života Leonardo da Vinci proveo je u malom dvorcu Cloux, nedaleko od Amboisea. Dobio je mirovinu od 700 ecua. U proljeće 1517. godine u Amboiseu, gdje je kralj volio posjećivati, slavilo se krštenje dofena, a potom i vjenčanje vojvode od Urbina Lorenza Medicija i kćeri vojvode od Bourbona. Proslave je osmislio Leonardo. Osim toga, bavio se projektiranjem kanala i prevodnica za poboljšanje područja, izradio arhitektonske projekte, posebice projekt rekonstrukcije dvorca Romorantin. Možda su ideje Leonarda da Vincija poslužile kao osnova za izgradnju Chamborda (započetog 1519.). 18. listopada 1516. Leonardo je posjetio tajnika kardinala Louisa Aragonskog. Prema njegovim riječima, zbog paralize desne ruke, umjetnik "više ne može pisati s uobičajenom nježnošću ... ali još uvijek može crtati i poučavati druge." Dana 23. travnja 1519. umjetnik je napravio oporuku prema kojoj su rukopisi, crteži i slike postali vlasništvo Melzija. Majstor je umro 2. svibnja 1519., prema legendi - u rukama francuskog kralja. Melzi je prenio rukopise Leonarda da Vincija u Italiju i do kraja života ih čuvao na svom imanju u Vapriju. Danas nadaleko poznati "Traktat o slikarstvu", koji je imao veliki utjecaj na europska umjetnost, sastavio Melzi na temelju bilježaka učitelja. Sačuvano je oko sedam tisuća listova rukopisa Leonarda da Vincija. Njihove najveće zbirke nalaze se u zbirci Instituta Francuske u Parizu; u Milanu, u Ambrozijanskoj knjižnici (Codex Atlanticus) i u Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); u Torinu (Bird Flight Code); Windsor i Madrid. Njihovo objavljivanje počelo je u 19. stoljeću. i još uvijek jedno od najboljih kritičkih izdanja Leonardovih rukopisa dva su sveska tekstova s ​​komentarima, koje je objavio Richter 1883. (Richter J.P. Književna djela Leonarda da Vincija. London, 1883. sv. 1-2). Dopunjene i komentirane od strane C. Pedrettija, ponovno su tiskane u Los Angelesu 1977. godine.

Književnost:Leonardo da Vinci. Knjiga o slikarstvu. M., 1934.; Leonardo da Vinci. Izabrana djela. L., 1935.; Leonardo da Vinci. Anatomija. Ideje i crteži. M., 1965.; Vasari 2001. Svezak 3; Sayle G. Leonardo da Vinci kao umjetnik i znanstvenik. SPb., 1898; Volynsky A.Život Leonarda da Vincija. SPb., 1900. (ponovno izdano: SPb., 1997.); Benois A.N. Povijest slikarstva svih vremena i naroda. SPb., 1912.; Wrangell N. Benois Madona Leonarda da Vincija. SPb., 1914.; Lipgart E.K. Leonardo i njegova škola. L., 1928.; Dzhivelegov A.K. Leonardo da Vinci. M., 1935 (ponovno izdano: M., 1969); Lazarev V. N. Leonardo da Vinci. L., 1936.; Ainalov D.V. Crtice o Leonardu da Vinciju. M., 1939.; Gukovsky M. A. Mehanika Leonarda da Vincija. M., 1947.; Lazarev V. N. Leonardo da Vinci. M., 1952.; Alpatov M.V. Leonardo da Vinci. M., 1952.; Gabričevski A. G. Leonardo arhitekt // Sovjetska arhitektura. M., 1952. Izdanje. 3; Ždanov D. A. Leonardo da Vinci je anatom. L., 1955.; Gukovsky M. A. Leonardo da Vinci: kreativna biografija. M.; L., 1958.; Gukovsky M. A. Madonna Litta: Slika Leonarda da Vincija u Ermitažu. L.; M., 1959; Guber A. Leonardo da Vinci. M., 1960.; Zubov V.P. Leonardo da Vinci. 1452-1519 (prikaz, stručni). M., 1961.; Gukovsky M. A. Pakujac. L., 1963.; Rutenburg V.I. Titani renesanse. L., 1976.; Vipper 1977. Svezak 2; Nardini B.Život Leonarda da Vincija. M., 1978.; Kustodijeva T.K. Benois Madona Leonarda da Vincija. L., 1979.; Žepinska M.Što znamo o "Dami s hermelinom" iz Muzeja Czartoryski. Krakov, 1980.; Gastev A. A. Leonardo da Vinci. M., 1982.; Leonardov kodeks iz privatne zbirke Armanda Hammera: pr. L., 1984.; Pedretti K. Leonardo. M., 1986.; Smirnova I. A. monumentalno slikarstvo Talijanska renesansa. M., 1987.; Batkin L. M. Leonardo da Vinci i značajke renesansnog stvaralačkog mišljenja. M., 1990.; Santi B. Leonardo da Vinci. M., 1995.; Wallace R. Leonardov svijet, 1452-1519. M., 1997.; Kustodijeva 1998; Chunky M. Leonardo da Vinci. M., 1998.; Sonina T.V. Benois Madonna Leonarda da Vincija // Talijanska zbirka. SPb., 1999. Izdanje. 3; Sonina T.V."Madona u stijenama" Leonarda da Vincija: Semantika slike // Dekret. op. SPb., 2003. Izdanje. 7; Leonardo da Vinci i kultura renesanse: sub. Umjetnost. M., 2004.; Hertzfeld M. O jednom listu Leonardovih skica. Prilog karakterizaciji slike majstora // Talijanska zbirka. SPb., 2006. Izdanje. 9; Clark K. Leonardo da Vinci: kreativna biografija. SPb., 2009.

Richter J. P. (ur.) Književna djela Leonarda da Vincija: u 2 sv. London, 1883. (rev.: 1970.); Beltrami L.(ur.) Il codice di Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio in Milano. Milano, 1891.; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (ur.) I manoscritti di Leonardo da Vinci: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Pariz, 1893.; Piumati G. (ur.) Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 voi. Milano, 1894.-1904.; Fonahn D.C.L., Hopstock H. (ur.) Quaderni d "anatomia: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I, itd. // Reale Commissione Vinciana: 5 voi. Roma, 1930-1936; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice A. / / Reale Commissione Vinciana, Rim, 1938.; MacCurdy E. (ur.) Bilježnice Leonarda da Vincija: 2 sv. London, 1938.; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Roma, 1941.; Brizio A. M. (ur.) Scritti scelti di Leonardo da Vinci. Torino, 1952.; Courbeau A., De Toni N.(ur.) Rukopisi u Bibliotheque de l "Institut de France, Pariz. Firenze, 1972.; Reti L. (ur.) Madridski kodeksi: 5 sv. New York, 1974.

Pacioli L. De divina proporcije. Venecija, 1509.; Alberimi E Memoriale di molte statue e picture che sono nella inclyta cipta di Florentia. Firenze, 1510.; Giovio P. Elogia virorum illustrum (MS.; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Ed. R. Meregazzi. Rim, 1972.; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Ed. C. Frey. Berlin, 1892. Amoretti C. Memorie storiche su la vita, gli studi e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1804.; Pater W. Leonardo da Vinci (1869.) // Studies in th and History of th and Renaissance. London, 1873.; HerzfeldM. Leonardo da Vinci. Der Denker, Forscher und Poet. Jena, 1906.; Solmi E. Le fonti dei manoscritti di Leonardo da Vinci. Torino, 1908.; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milano, 1915. Voi. II: Bramante i Leonardo; Beltrami L. Documenti e memorie riguardanti la vita e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1919.; Calvin G. I manoscritti di Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storico e biografico. Bologna, 1925.; Heydenreich L. Leonardo da Vinci: 2 sv. Basel, 1954.; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L "Opera pittorica completa di Leonardo. Milano, 1967.; Gould C. Leonardo: Umjetnik i neumjetnik. London, 1975.; Wasserman J. Leonardo da Vinci. New York, 1975.; Chastel A. Genij Leonarda da Vincija: Leonardo da Vinci i ta umjetnost umjetnika. New York, 1981.; Kemp M. Leonardo da Vinci: Čudesna djela prirode i čovjeka. London, 1981.; MaraniP. Leonardo Mačak. kompi. Firenze, 1989.; Turner A.R. Izum Leonarda. New York, 1993.; Lo sguardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo e il Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze, 1998.; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C. Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003.; Kemp M. Leonardo da Vinci. Iskustvo, eksperiment i dizajn. London, 2006.

Leonardo da Vinci rođen je u gradu Vinci (ili u njegovoj blizini), koji se nalazi zapadno od Firence, 15. travnja 1452. Bio je izvanbračni sin firentinskog bilježnika i seljanke, odgajan je u očevoj kući i, budući da je bio sin obrazovane osobe, dobio je temeljit osnovno obrazovanje.

1467. - u dobi od 15 godina Leonardo je otišao kao šegrt kod jednog od vodećih majstora rane renesanse u Firenci, Andrea del Verrocchia; 1472. - pridružio se cehu umjetnika, studirao osnove crtanja i druge potrebne discipline; 1476. - dakle, radio je u radionici Verrocchia, očito u suradnji sa samim majstorom.

Do 1480. Leonardo je već imao velike narudžbe, ali nakon 2 godine prelazi u Milano. U pismu milanskom vladaru Lodovicu Sforzi predstavlja se kao inženjer, vojni stručnjak i umjetnik. Godine koje je proveo u Milanu bile su ispunjene razne aktivnosti. Leonardo da Vinci naslikao je nekoliko slika i poznatu fresku "Posljednja večera" te počeo marljivo i ozbiljno voditi svoje bilješke. Leonardo kojeg prepoznajemo iz njegovih bilježaka je arhitekt-dizajner (tvorac inovativnih planova koji nikada nisu ostvareni), anatom, hidrauličar, izumitelj mehanizama, dizajner scenografije za dvorske predstave, pisac zagonetki, rebusi i basne za dvorsku zabavu, glazbenici i teoretičari umjetnosti.

1499. - nakon protjerivanja Lodovica Sforze iz Milana od strane Francuza, Leonardo odlazi u Veneciju, usput posjećuje Mantovu, gdje sudjeluje u izgradnji obrambenih građevina, zatim se vraća u Firencu. Tih dana bio je toliko fasciniran matematikom da nije želio razmišljati o tome da uzme kist u ruke. Leonardo se 12 godina stalno selio iz grada u grad, radeći za poznate u Romagni, projektirajući obrambene strukture (nikada izgrađene) za Piombino.

U Firenci ulazi u rivalstvo s Michelangelom; to je rivalstvo kulminiralo velikim bojnim kompozicijama koje su dva umjetnika naslikala za Palazzo della Signoria (također Palazzo Vecchio). Zatim je Leonardo zamislio drugi konjanički spomenik, koji, kao ni prvi, nikada nije nastao. Sve ove godine nastavlja popunjavati svoje bilježnice. Oni odražavaju njegove ideje koje se odnose na različite teme. To je teorija i praksa slikanja, anatomije, matematike pa čak i leta ptica. 1513 - kao i 1499, njegovi pokrovitelji su protjerani iz Milana ...

Leonardo odlazi u Rim, gdje provodi 3 godine pod okriljem Medicija. Potišten i potišten nedostatkom materijala za anatomsko istraživanje, upušta se u pokuse koji ne vode nikuda.

Francuski kraljevi, najprije Luj XII., zatim Franjo I., divili su se djelima talijanske renesanse, posebno Leonardovoj Posljednjoj večeri. Stoga ne čudi činjenica da ga 1516. godine Franjo I., dobro svjestan Leonardove svestrane nadarenosti, poziva na dvor koji se tada nalazio u dvorcu Amboise u dolini Loire. Kako je zapisao kipar Benvenuto Cellini, unatoč činjenici da je Firentinac radio na hidrotehničkim projektima i planovima za novu kraljevsku palaču, njegovo glavno zanimanje je počasni položaj dvorskog mudraca i savjetnika.

Fasciniran idejom o stvaranju zrakoplova, Firentinac je u početku razvio najjednostavniji aparat (Dedalus i Icarus) koji se temeljio na krilima. Njegova nova ideja je avion s potpunom kontrolom. Ali ideju nije bilo moguće oživjeti zbog nedostatka motora. Također, poznata ideja znanstvenika je uređaj s vertikalnim uzlijetanjem i slijetanjem.

Proučavajući zakone fluida i hidraulike općenito, Leonardo je dao veliki doprinos teoriji brava, kanalizacijskih otvora, testiranju ideja u praksi.

Poznate slike Leonarda - "Gioconda", "Posljednja večera", "Madona s hermelinom" i mnoge druge. Leonardo je bio zahtjevan i precizan u svemu što je radio. I prije slikanja inzistirao je na potpunom proučavanju predmeta prije početka.

Leonardovi rukopisi su neprocjenjivi. U potpunosti su objavljeni tek u XIX-XX stoljeću. Leonardo da Vinci u svojim je bilješkama zabilježio ne samo refleksije, već ih je nadopunio crtežima, crtežima i opisima.

Leonardo da Vinci bio je talentiran u mnogim područjima, dao je značajan doprinos povijesti arhitekture, umjetnosti i fizike.

Leonardo da Vinci umro je u Amboiseu 2. svibnja 1519.; njegove su slike u to vrijeme obično bile raspoređene u privatne zbirke, a bilješke su ležale u raznim zbirkama, gotovo u potpunom zaboravu, još nekoliko stoljeća.

Tajne Leonarda da Vincija

Leonardo da Vinci je mnogo toga šifrirao kako bi se njegove ideje otkrivale postupno, kako bi čovječanstvo moglo “dozrijevati” za njih. Pisao je lijevom rukom i to vrlo sitnim slovima, s desna na lijevo, tako da je tekst izgledao kao u zrcalu. Govorio je u zagonetkama, stvarao metaforička proročanstva i volio sastavljati zagonetke. Leonardo da Vinci nije potpisivao svoja djela, ali imaju identifikacijske oznake. Na primjer, ako bolje pogledate slike, možete pronaći simboličnu pticu koja uzlijeće. Očigledno ima puno takvih znakova, pa se jedan ili drugi od njegovih skrivenih "umotvorina" neočekivano nađe na poznata platna, kroz stoljeća. Tako je, primjerice, bilo s Benoisovom Madonom koju su dugo, kao kućnu ikonu, nosili sa sobom putujući glumci.

Leonard je otkrio princip raspršenja (ili sfumato). Predmeti na njegovim platnima nemaju jasne granice: sve je, kao iu životu, mutno, prodire jedno u drugo, što znači da diše, živi, ​​budi fantaziju. Da biste svladali ovo načelo, savjetovao je vježbanje: pogledajte mrlje na zidovima koje se pojavljuju od vlage, pepela, oblaka ili prljavštine. Namjerno je zadimio prostoriju u kojoj je radio kako bi se slikao po klubovima.

Zahvaljujući sfumato efektu pojavio se titravi osmijeh Gioconde: ovisno o fokusu pogleda, gledatelju se čini da se Gioconda smije ili nježno, ili, takoreći, zloslutno. Drugo čudo "Mona Lise" je to što je "živa". Tijekom stoljeća, njezin se osmijeh mijenja, kutovi njezinih usana podižu se više. Na isti je način Majstor miješao znanja raznih znanosti, jer njegovi izumi s vremenom nalaze sve više primjene. Iz rasprave o svjetlu i sjeni potječu počeci znanosti o prodornoj moći, oscilatornom gibanju i širenju valova. Svih njegovih 120 knjiga distribuirano je diljem svijeta i postupno se otkrivaju čovječanstvu.

Leonardo da Vinci preferirao je metodu analogije od svih ostalih. Aproksimacija analogije je prednost u odnosu na točnost silogizma, kada treći neizbježno proizlazi iz dva zaključka. Ali što je analogija bizarnija, to se zaključci iz nje šire. Uzmimo, na primjer, poznatu ilustraciju da Vincija, koja dokazuje proporcionalnost ljudskog tijela. Ljudska figura raširenih ruku i raširenih nogu pristaje u krug, a sklopljenih nogu i podignutih ruku u kvadrat. Taj "mlin" dao je poticaj za različite zaključke. Leonardo je bio jedini koji je izradio nacrte crkava u kojima je oltar smješten u sredini (simbolizira ljudski pupak), a vjernici su ravnomjerno raspoređeni okolo. Ovaj plan crkve u obliku oktaedra poslužio je kao još jedan izum genija - kuglični ležaj.

Firentinac je volio koristiti kontrapost, koji je stvarao iluziju pokreta. Svi koji su vidjeli njegovu skulpturu divovskog konja u Corte Vecchio nehotice su promijenili svoj hod u opušteniji.

Leonardo nikada nije žurio završiti djelo, jer nedovršenost je bitna kvaliteta života. Završiti znači ubiti! O sporosti Firentinca pričalo se u gradu, mogao je napraviti dva ili tri udarca i povući se na mnogo dana iz grada, na primjer, da poboljša doline Lombardije ili je bio angažiran u stvaranju aparata za hodanje po vodi . Gotovo svako njegovo značajnije djelo je "work in progress". Majstor je imao posebnu kompoziciju, uz pomoć koje je izgleda posebno napravio "prozore nepotpunosti" na gotovoj slici. Očito je na taj način ostavio mjesto gdje je sam život mogao intervenirati i nešto ispraviti...

Majstorski je svirao liru. Kad se na sudu u Milanu vodio slučaj Leonardo, on se tamo pojavio upravo kao glazbenik, a ne kao umjetnik ili izumitelj.

Postoji verzija da je Leonardo da Vinci bio homoseksualac. Dok je umjetnik učio u Verrocchiovoj radionici, optužen je da je maltretirao dječaka koji mu je pozirao. Sud ga je oslobodio.

Prema jednoj verziji, Gioconda se smiješi od spoznaje svoje tajne tijekom cijele trudnoće.

Prema drugoj, Mona Lisu zabavljaju glazbenici i klaunovi dok je pozirala umjetniku.

Postoji još jedna pretpostavka, prema kojoj je "Mona Lisa" Leonardov autoportret.

Leonardo da Vinci, očito, nije ostavio niti jedan autoportret koji bi mu se mogao nedvosmisleno pripisati. Stručnjaci sumnjaju da je Leonardov slavni sangvinistički autoportret (tradicionalno datiran 1512.-1515.), koji ga prikazuje u starosti, takav. Vjeruje se da je ovo vjerojatno samo studija glave apostola za "Posljednju večeru". Počele su se izražavati sumnje da se radi o autoportretu umjetnika 19. stoljeća, nedavno ih je izrazio jedan od najvećih stručnjaka za Leonarda da Vincija, profesor Pietro Marani.

Znanstvenici sa Sveučilišta u Amsterdamu i američki istraživači, proučavajući zagonetan osmijeh Mona Lisa s novim kompjuterski program, razotkrili su njegov sastav: prema njima sadrži 83 posto sreće, 9 posto zanemarivanja, 6 posto straha i 2 posto ljutnje.

Leonardo je volio vodu: razvio je upute za ronjenje, izumio je i opisao uređaj za ronjenje, aparat za disanje za ronjenje. Svi izumi Leonarda da Vincija bili su osnova moderne podvodne opreme.

Leonardo je bio prvi slikar koji je secirao leševe kako bi razumio položaj i strukturu mišića.

Promatranja Mjeseca u fazi rastućeg polumjeseca dovela su istraživača do jednog od važnih znanstvenih otkrića - Leonardo da Vinci je ustanovio da se sunčeva svjetlost odbija od našeg planeta i vraća na Mjesec u obliku sekundarne svjetlosti.

Firentinac je bio dvoskladan - jednako je bio dobar s desnom i lijevom rukom. Patio je od disleksije (slaba sposobnost čitanja) - ova bolest, nazvana "sljepoća za riječi", povezana je sa smanjenom moždanom aktivnošću u određenom području lijeve hemisfere. Poznata činjenica, zrcalno je napisao Leonardo.

U novije vrijeme, Louvre je potrošio 5,5 milijuna dolara da prevagne poznato remek djelo umjetnica "La Gioconda" iz opće u posebno opremljenu sobu za nju. Dvije trećine Državne vijećnice, koja zauzima ukupnu površinu od 840 kvadratnih metara. m. Ogromna soba preuređena je kao galerija, na čijem udaljenom zidu sada visi poznata kreacija velikog Leonarda. Rekonstrukcija, koja je izvedena prema projektu peruanskog arhitekta Lorenza Piquerasa, trajala je oko 4 godine. Odluku o premještanju Mona Lise u posebnu prostoriju donijela je uprava Louvrea zbog činjenice da je na istom mjestu, okruženo drugim slikama talijanskih majstora, ovo remek-djelo izgubljeno, a javnost je bila prisiljena čekati u redu vidjeti poznatu sliku.

2003., kolovoz - platno velikog Leonarda vrijedno 50 milijuna dolara "Madona s vretenom" ukradeno je iz dvorca Drumlanrig u Škotskoj. Remek-djelo je ukradeno iz kuće jednog od najbogatijih škotskih zemljoposjednika, vojvode od Buccleucha.

Vjeruje se da je Leonardo bio vegetarijanac (Andrea Corsali ga u pismu Giulianu di Lorenzu Mediciju uspoređuje s Hindusom koji nije jeo meso). Fraza koja se često pripisuje Leonardu „Ako čovjek teži slobodi, zašto drži ptice i životinje u kavezima?.. čovjek je uistinu kralj životinja, jer ih okrutno istrebljuje. Živimo ubijajući druge. Mi smo hodajuća groblja! Još u ranoj mladosti odbijao sam meso” preuzeto je iz engleskog prijevoda romana Dmitrija Merežkovskog “Uskrsli bogovi. Leonardo da Vinci".

Leonardo da Vinci dizajnirao je podmornicu, propeler, spremnik, tkalački stan, kuglični ležaj i leteće strojeve.

Dok je gradio kanale, Leonardo je napravio opažanje koje je kasnije ušlo u geologiju pod njegovim imenom kao teorijski princip prepoznavanje vremena nastanka zemljinih slojeva. Došao je do zaključka da je naš planet mnogo stariji nego što je navedeno u Bibliji.

Među da Vincijevim hobijima bili su čak i umjetnost kuhanja i serviranja. U Milanu je trinaest godina bio upravitelj dvorskih gozbi. Izumio je nekoliko kulinarskih uređaja koji olakšavaju rad kuhara. Izvorno jelo "iz Leonarda" - tanko narezan gulaš, s povrćem položenim na vrh - bilo je vrlo popularno na dvorskim gozbama.

U knjigama Terryja Pratchetta postoji lik po imenu Leonard, čiji je prototip bio Leonardo da Vinci. Pratchettov Leonard piše s desna na lijevo, izmišlja razne strojeve, bavi se alkemijom, slika slike (najpoznatiji je portret Mone Ogg)

Značajan broj Leonardovih rukopisa prvi je objavio kustos Ambrozijanove knjižnice, Carlo Amoretti.

Talijanski znanstvenici dali su izjavu o senzacionalnom otkriću. Prema njima, otkriven je rani Leonardov autoportret. Otkriće pripada novinaru Pieru Angeli.

Leonardo di ser Piero da Vinci (1452. - 1519.) - talijanski slikar, kipar i arhitekt, prirodoslovac, pisac i glazbenik, izumitelj i matematičar, botaničar i filozof, istaknuti predstavnik renesanse.

Djetinjstvo

Nije daleko od talijanska Firenca nalazi se gradić Vinci, u njegovoj blizini 1452. godine postojalo je selo Anchiano, u kojem je 15. travnja rođen genijalni Leonardo da Vinci.

Njegov otac, Pierrot, prilično uspješan bilježnik, imao je tada 25 godina. Bio je unutra ljubavna afera s lijepom seljankom Katerinom, uslijed čega se rodilo dijete. Ali kasnije je otac bio zakonito oženjen plemenitom i bogatom djevojkom, a Leonardo je ostao s majkom.

Nakon nekog vremena pokazalo se da bračni par da Vicni ne može imati vlastitu djecu, a tada je Piero uzeo zajedničkog sina Leonarda od Katerine na odgoj, koji je tada već imao tri godine. Klinac je bio odvojen od svoje majke, a zatim je cijeli život marljivo pokušavao ponovno stvoriti njezinu sliku u svojim remek-djelima.

U nova obitelj dječak je počeo dobivati ​​osnovno obrazovanje od dobi od 4 godine, podučavao se latinskom i čitanju, matematici i pisanju.

Mladi u Firenci

Kad je Leonardo imao 13 godina, umrla mu je maćeha, otac se ponovno oženio i preselio u Firencu. Ovdje je otvorio vlastiti posao, na koji je pokušao privući svog sina.

U to su vrijeme djeca rođena izvan braka bila obdarena apsolutno istim pravima kao i nasljednici koji su se pojavili u službeno registriranoj obitelji. Međutim, Leonardo je bio malo zainteresiran za zakone društva, a onda je otac Piero odlučio od svog sina napraviti umjetnika.

Andrea del Verrocchio, predstavnik toskanske škole, kipar i ljevač bronce, draguljar, postao mu je učitelj u slikanju. Leonardo je primljen u svoju radionicu kao šegrt.

Tih je godina sva inteligencija Italije bila koncentrirana u Firenci, pa je, osim slikarstva, da Vinci imao priliku učiti crtanje, kemiju, humanističke znanosti. Ovdje je naučio neke tehničke vještine, naučio je raditi s materijalima poput metala, kože i gipsa, zainteresirao se za modeliranje i kiparstvo.

U dobi od 20 godina, u Cehu svetog Luke, Leonardo je dobio kvalifikaciju majstora.

Prva slikarska remek-djela

U to se vrijeme zajedničko slikanje prakticiralo u slikarskim radionicama, kada je učitelj uz pomoć nekog od učenika izvršavao narudžbe.

Tako je Verrocchio, kada je dobio drugu narudžbu, izabrao da Vincija za svog pomoćnika. Bila je potrebna slika Krštenja Kristova, učitelj je uputio Leonarda da napiše jednog od dva anđela. Ali kad je majstor učitelj usporedio anđela kojeg je naslikao s da Vincijevim djelom, bacio je kist i više se nije vratio slikanju. Shvatio je da ga je student ne samo nadmašio, već se rodio pravi genije.

Leonardo da Vinci ovladao je nekoliko slikarskih tehnika:

• talijanska olovka;
• sangvinik;
• srebrna olovka;
• pero.

Sljedećih pet godina Leonardo je radio na stvaranju remek-djela kao što su Madona s vazom, Navještenje, Madona s cvijetom.

Razdoblje života u Milanu

U proljeće 1476. da Vinci i trojica njegovih prijatelja optuženi su za vrtlarenje i uhićeni. Tada se to smatralo strašnim zločinom, za koji je bila predviđena najviša kazna - spaljivanje na lomači. Umjetnikova krivnja nije dokazana, tužitelji i svjedoci nisu pronađeni. A među osumnjičenima je bio i sin plemenitog firentinskog plemića. Ove dvije okolnosti pomogle su da Vinciju da izbjegne kaznu, optuženici su bičevani i pušteni.

Nakon ovog incidenta, mladić se nije vratio u Verrocchio, već je otvorio vlastitu slikarsku radionicu.

Godine 1482. vladar Milana Ludovico Sforza pozvao je Leonarda da Vincija na dvor kao organizatora praznika. Njegov posao je bio kreirati kostime, maske i mehanička "čuda", praznici su ispali sjajno. Leonardo je morao istodobno kombinirati nekoliko položaja: inženjera i arhitekta, dvorskog slikara, hidrotehničara i vojnog inženjera. Pritom mu je plaća bila manja od dvorskog patuljka. No Leonardo nije očajavao jer je na taj način imao priliku raditi za sebe, razvijati se u znanosti i tehnologiji.

Tijekom godina života i rada u Milanu, da Vinci je posebnu pažnju posvetio anatomiji i arhitekturi. Skicirao je nekoliko varijanti hrama sa središnjom kupolom; dobio ljudsku lubanju i došao do otkrića – lubanjskih sinusa.

U istom milanskom razdoblju, radeći na dvoru, počeo se jako zanimati za kuhanje i umijeće postavljanja stola. Kako bi olakšao rad kuhara, Leonardo je izumio neke kulinarske sprave.

Umjetničke kreacije genija da Vincija

Iako suvremenici Leonarda da Vincija svrstavaju među velike umjetnike, on se smatrao znanstvenim inženjerom. Crtao je dosta sporo i nije mu posvećivao puno vremena likovne umjetnosti, jer je previše volio znanost.

Neka su djela tijekom godina i stoljeća izgubljena ili teško oštećena, ostalo je dosta nedovršenih slika. Na primjer, velika oltarna kompozicija "Poklonstvo mudraca". Stoga umjetnička baština Leonarda nije tako velika. Ali ono što je preživjelo do danas zaista je neprocjenjivo. To su slike poput "Madonna in the Grotto", "La Gioconda", "Posljednja večera", "Dama s hermelinom".

Da bi na slikama tako sjajno prikazao ljudska tijela, Leonardo je prvi u svijetu slikarstva proučavao strukturu i položaj mišića, za koje je raskomadao leševe.

Ostala područja djelovanja Leonarda

Ali on posjeduje ogroman broj otkrića u drugim područjima i područjima.
Godine 1485. u Milanu je izbila kuga. Oko 50.000 stanovnika grada umrlo je od ove bolesti. Da Vinci je takvu kugu vojvodi opravdao činjenicom da u prenapučenom gradu vlada blato u uskim ulicama, te je predložio izgradnju novog grada. Predložio je plan prema kojem je grad, projektiran za 30.000 stanovnika, podijeljen u 10 četvrti, od kojih je svaka imala vlastiti kanalizacijski sustav. Leonardo je također predložio izračunavanje širine ulica na temelju prosječne visine konja. Vojvoda je odbio njegov plan, kao što su, međutim, mnoge briljantne kreacije Da Vincija odbačene za njegova života.

Međutim, proći će nekoliko stoljeća, a Državno vijeće Londona će iskoristiti proporcije koje je predložio Leonardo, nazvati ih idealnim i primijeniti ih pri postavljanju novih ulica.

Da Vinci je također bio vrlo talentiran za glazbu. Njegove ruke pripadaju stvaranju srebrne lire, koja je bila oblikovana kao konjska glava, također je majstorski svirao ovu liru.

Leonardo je bio fasciniran elementom vode, ima mnogo radova, na ovaj ili onaj način povezanih s vodom. Vlasnik je izuma i opisa uređaja za ronjenje pod vodom, kao i aparata za disanje koji se može koristiti za ronjenje. Sva suvremena ronilačka oprema temelji se na izumu da Vincija. Proučavao je hidrauliku, zakone fluida, razvio teoriju o kanalizacijskim otvorima i bravama, testirajući svoje ideje u praksi.

I koliko je bio strastven oko razvoja zrakoplova, i stvorio je najjednostavnije od njih na temelju krila. To su njegove ideje - avion s potpunom kontrolom i uređaj koji će imati vertikalno polijetanje i slijetanje. Nije imao motor i nije uspio pretočiti ideje u život.

U građi čovjeka zanimalo ga je apsolutno sve, puno je radio na proučavanju ljudskog oka.

Nekoliko zanimljivih činjenica

Leonardo da Vinci imao je mnogo učenika i prijatelja. Što se tiče njegovog odnosa sa ženskim spolom, nema pouzdanih informacija o tome. Pouzdano se zna da nije bio oženjen.

Leonardo da Vinci je vrlo malo spavao i bio je vegetarijanac. Uopće mu nije bilo jasno kako čovjek može spojiti slobodu kojoj teži s držanjem životinja i ptica u kavezima. U svojim dnevnicima zapisao je:

“Svi smo mi hodajuća groblja jer živimo ubijajući druge (životinje).”

Gotovo 5 stoljeća je prošlo otkako nema velikog genija, a svijet još uvijek pokušava odgonetnuti osmijeh Mona Lise. Proučavali su ga stručnjaci i znanstvenici u Amsterdamu i SAD-u, čak su uz pomoć računalne tehnologije utvrdili emocije koje skriva osmijeh:

• sreća (83%);
• strah (6%);
• ljutnja (2%);
• zanemarivanje (9%).

Postoji verzija da su je, kad je Gioconda pozirala gospodaru, zabavljali šaljivdžije i glazbenici. I neki su znanstvenici sugerirali da je bila trudna i blaženo se smješkala od spoznaje ove tajne.

Leonardo da Vinci preminuo je 2. svibnja 1519. okružen svojim učenicima. Ostavština genijalnog čovjeka uključivala je ne samo slike, već i golemu knjižnicu, alate i oko 50.000 skica. Voditelj svega toga bio je njegov prijatelj i učenik Francesco Melzi.