Volovicheve slike. Obavijesti

Danas obilježava 90 godina od rođenja nacionalnog umjetnika Rusije, legende Jekaterinburga Vitalija Voloviča. Ovo je njegov lik, zajedno s Mišom Brusilovskim i Germanom Metelevom, prikazan u skulpturalnoj grupi „Građani. Razgovor" u parku na uglu Lenjinove avenije i Mičurinove ulice. Pitali smo ljude koji ga poznaju da nam kažu u čemu je posebnost umjetnika Volovicha.

Vitaly Volovich živi na Uralu od svoje četvrte godine. Kako Anna Matveeva piše u knjizi Građani, u djetinjstvu je Vitya, kako su ga zvali kod kuće, ne samo dobro crtao, već je i dobro pjevao. Ali sudbina je odlučila da je ipak postao umjetnik. Sam Vitalij Mihajlovič rekao je da se vrlo rano odlučio za profesiju.

U školi sam sanjao da upišem umjetničku školu, au školi sam sanjao da upišem institut. Po dolasku s instituta sanjao sam da radim stvari koje su mi zanimljive i ugodne. Nakon što sam napravio jedno, sanjao sam o drugom, što je još zanimljivije.

Jevgenij Roizman, koji blisko poznaje i Voloviča i Mišu Brusilovskog, kaže da su obojica jedni od najvećih veliki ljudi koji su formirali kulturnu sliku Jekaterinburga:

Taj Volovič, taj Brusilovski cijeli život je išao svojim putem, nikome nije stao na gušu, nije uzeo tuđe, nije se učlanio u partiju, nije izdao svoje prijatelje, a istovremeno vrijeme su rasli cijeli život, davali ljudima radost i usavršavali se. Slažete se da ih već ima puno?

Vitalij Volovič smatra se jednim od najboljih ruskih knjižnih grafičara, poznat je u cijeloj Europi, možda i više nego kod nas, kaže Evgenij Roizman.

Smatra se najboljim ilustratorom Brechta, jedan je od najbolji ilustratori Shakespeareu, a on je čovjek svjetske književne kulture, sada nema nikoga ni blizu njegove razine. Volovich je najbolje ilustracije do Kutije od malahita. I, naravno, "Tristan i Isolde", "Heather med" - ovo su uzorci knjižna grafika kaže Roizman. - Volovich je vrlo precizan umjetnik, uspio je dosta toga popraviti. Na primjer, njegove su skice na Tawatuiju jednostavno znanstveni značaj, jer tog Tavatuija, sela, više nema. To je upravo pravi majstor, koji, općenito, nije bio od renesanse. Donedavno je radio gravure, znao je raditi mozaike, mogao je raditi grafike, slikati, a za nas je vrlo važno da je cijeli život vezan uz Jekaterinburg.

Nakon smrti svoje supruge, Vitalij Mihajlovič je gotovo svake večeri dolazio u posjet svojoj bliski prijatelj Brusilovskog, a nakon smrti Miše Šajeviča - Tatjani, njegovoj ženi. Brusilovski i Volovich bili su bliski prijatelji.

“Vitaly Volovich je legendarna ličnost, nošena slavom, mitovima, obožavanjem. Sa sigurnošću možemo reći da dok Volovich živi u Jekaterinburgu, grad ima budućnost”, napisao je Misha Brusilovsky. - Teško je pronaći prezime koje bi toliko odgovaralo njegovoj nositeljici. Visok čovjek, malo pognut, ruke su mu snažne kandže, velike naočale sjede na velikom kukastom nosu. Čovjek unutra najviši stupanj pametan, ali intelekt se troši ovisno o okolnostima i stupnju pripremljenosti sugovornika. Voli ugađati ženama i stvarno voli. U društvu je osoba kocka, bučna, vesela, duhovita, duelist u svađi. Umjetnik sa svjetskim ugledom, ali ovo je područje povijesti umjetnosti. Ograničit ću se na ono glavno: on je moj prijatelj i ponosan sam na to.

Radovi Vitalija Voloviča traženi su među kolekcionarima diljem svijeta, potvrdio je sajt vlasnik galerije, vlasnik aukcijska kuća"Suvorov" Valerij Suvorov.

Briljantan rad svjetske klase, rekao je. - Volovich je jedan od najboljih današnjih grafičara u svijetu. [Njegov rad] je uvijek bio i bit će tražen među intelektualno razvijenim dijelom stanovništva, među onima koji vole klasična književnost visoka razina i humanitarno pripremljen.

Tamara Galeeva, voditeljica Odsjeka za povijest umjetnosti i muzejske studije UrFU, istaknula je "fantastičnu radnu sposobnost i kreativnu energiju" Vitalija Mihajloviča.

Vitaly Volovich oduvijek je crtao otkad zna za sebe. Kao da mu je bilo suđeno da postane umjetnik, i tako je i bilo ilustrator knjiga Uostalom, knjige su ga okruživale od djetinjstva. U roditeljski dom bila najbogatija knjižnica, koja je sadržavala ne samo suvremene Sovjetske publikacije, ali i predrevolucionarni, uključujući "buntovnički" za ta vremena. Odnosno, spoznaja sebe kao umjetnika dogodila se vrlo rano, u djetinjstvu - rekla je. - Sada će izložbe posvećene Volovichu pokušati sumirati neke njegove rezultate kreativni život, a to je nevjerojatno teško, jer je riječ o osobi koja se stalno razvija, umjetniku koji je uvijek nezadovoljan sobom, uvijek u nedoumici, samoironičan. A sve su to sjemenke daljnjeg rasta.

- Dobro poznajete Vitalija Mihajloviča, kakva je on osoba?

Vitalij Mihajlovič je drug i osoba apsolutno nevjerojatne ljubaznosti, s njim je izuzetno ugodno i ugodno komunicirati. Ima briljantan smisao za humor, nevjerojatan pripovjedač, čovjek čija životna prtljaga sadrži toliko nezaboravnih i zabavne priče o sastancima sa zanimljivi ljudi. Godišnji čovjek, rekao bih.

Ako zamislite neku galeriju za 100 godina, gdje će se skupljati slike različite ere. Pokraj čijeg bi rada objesili Volovichev rad?

Objesio bih ga uz Picassa, da budem iskren. Apsolutno jedinstveno umjetnički prostor. Da, Picasso je možda bio raznolikiji, jer je radio u kazalištu, bavio se i skulpturom, i keramikom, ali ako govorimo o području u kojem je Volovich apsolutni profesionalac, o grafici, onda mislim da su gledali sa strane. po strani bi bio potpuno organski.

Danas će se u Jekaterinburgu otvoriti izložbe Volovichevih radova posvećene njegovom 90. rođendanu - u Knjižnici Belinski i u Muzeju Ernsta Neizvestnog.

Urednici stranice čestitaju Vitaliju Volovichu na njegovoj godišnjici, žele mu zdravlje i sreću!

Rođen je u spisateljska obitelj 3. kolovoza 1928. u gradu Spassk-Dalny, Primorski kraj. Umjetnikovu majku, spisateljicu Claudiju Vladimirovnu Filipovu, zamijenio je njegov očuh, otac Vitalija Volovicha. Vitalij Mihajlovič nikada nije vidio vlastitog oca.

Kada je V.M. Volovich je imao 4 godine, preselio se s majkom u Sverdlovsk (današnji Jekaterinburg), gdje je Vitalij Mihajlovič odrastao. U Sverdlovsku se umjetnikova majka udala za pisca Konstantina Vasiljeviča Bogoljubova, očuha V. M. Voloviča.

Od djetinjstva su mu usađivali ljubav i zanimanje za književnost i povijest, ali je uvijek imao strast prema crtanju. Roditelji su uvijek poticali dječaka i podržavali želju da postane umjetnik. Stoga Vitaly Mikhailovich dugo nije morao odlučiti o profesiji.

Godine 1948. V.M. Volovich je diplomirao na Umjetničkoj školi u Sverdlovsku, nakon čega je počeo surađivati ​​s izdavačkom kućom Sredneuralsk, časopisom Ural Pathfinder, gdje je Vitaly Volovich radio na naslovnicama i ilustracijama za knjige. Njegov prvi rad u izdavačkoj kući bile su ilustracije za priču "Suvorovets".

Prema umjetniku, ovaj prvi zadatak bio je "prva sramota u životu", jer njegovi crteži nisu bili prihvaćeni dugo vremena, morali su ih prepravljati mnogo puta, kao rezultat toga, radovi su prihvaćeni samo zato što je publikacija već bila u kompletu, a ne zato što su se svidjeli izdavaču djela.

Nakon što je izvršio zadatak, Vitalij Mihajlovič obećao je sebi da više neće surađivati ​​s izdavačkim kućama, ali je godinu dana kasnije ipak preispitao svoju odluku. Vitaly Volovich počeo je crtati za časopise, vodiče, priručnike.

Vitalij Mihajlovič nije mogao ući u institut nakon koledža - majka mu se razboljela od tuberkuloze, od koje je umrla u dobi od 48 godina.

Vitalij Volovich nije ozbiljno shvaćao ilustracije knjiga - više je volio štafelajnu grafiku i slikarstvo sve dok mu nije ponuđeno da ilustrira knjigu M. M. Prishvina "Ostava sunca", nakon čega se Prishvin osobno zahvalio Volovichu na obavljenom poslu: "Ostava Sunce" objavljeno je bezbroj puta kod nas i u inozemstvu, a na mojoj polici "Spajznice" svih veličina i boja. Ali tvoj je najbolji “, bile su riječi Prišvina. Tada je to shvatio Vitalij Volovič ilustracija knjige igrat će važnu ulogu u njegovom životu.

Međutim, nije sve odgovaralo Volovichu u njegovom radu. Umjetnik je ilustrirao "Češku bajku", kinesku bajku "Majmun i kornjača", Bazhovljevu "Malahitnu kutiju". Nakon ovih ilustracija, Volovich je optužen za formalizam, protiv kojeg se u to vrijeme vodila borba. Došlo je do toga da izdavačka kuća nije smjela izložiti svoje radove na izložbi. i V.M. Volovich je otišao u Moskvu, noseći sa sobom slike i crteže. Tamo su mu odmah ponudili da ilustrira djela M. Gorkog "Pjesma o sokolu" i "Pjesma o burnici". Ovaj rad umjetnika dobio je veliki broj nagrada, a zatim je primljena ponuda za sudjelovanje međunarodno natjecanje ilustratora u Leipzigu.

Budući da je umjetnik od djetinjstva volio srednji vijek (čemu je pridonijela ogromna knjižnica njegova očuha s djelima Bragausera, Shakespearea itd.), za natjecanje je odabrana “Škotska balada” R.L. Stevensona, za što je nagrađen srebrnom medaljom.

Sedamdesetih godina prošlog stoljeća cirkus je igrao vodeću ulogu u Volovichevom stvaralaštvu. Ljubav prema cirkusu iznjedrila je veliki broj bakropisa i ilustracija. Umjetnik je bio potpuno zaokupljen svjetlinom boja. Eklatantan primjer na seriju Cirkus.

Također u 70-ima, Vitaly Mikhailovich je počeo raditi iz prirode. Sada, tijekom svojih brojnih putovanja u Rusiji i inozemstvu, počeo je stvarati samostalne štafelajne krajolike olovkom i akvarelom.

Vitaly Volovich također je sudjelovao u natjecanju posvećenom 150. obljetnici I.V. Goethe. Za ilustraciju je odabrana drama Egmont (1980). Ovo je djelo nagrađeno brončanom medaljom u Leipzigu.

Godine 1982. Vitaliju Mihajloviču pripala je čast da ilustrira Priču o pohodu Igorovu, remek-djelo ruske književnosti. ispunjavanje ovaj posao Volovich je povukao paralelu s Velikim domovinski rat kroz koje je prošao. Ilustracijama za ovu knjigu umjetnik je pokazao antiratnu prirodu same pjesme, čime je izrazio svoj građanski stav.

U postsovjetskom razdoblju, kada je bilo moguće slobodno putovati u inozemstvo, umjetnik je pokušavao sve više raditi iz života, odražavajući kulturu drugih zemalja kao što su Francuska, Italija, Austrija, Palestina, Njemačka.

Početkom 1990-ih nakladničke kuće počele su izdavati knjige bez ilustracija zbog financijskih razloga, ili su se čak i potpuno zatvorile zbog nedostatka sredstava. U međuvremenu, Vitalij Mihajlovič je sanjao o umjetničkim albumima. Knjige objavljene u ovom formatu: srednjovjekovna romantika“,“ Alle Parade “,“ Žene i čudovišta “. “Brod luđaka” je u pripremi za tisak.

V. M. Volovich ima i slikovne cikluse. To uključuje ciklus "Stari Yekaterinburg". Uvod u knjigu “Stari Jekaterinburg” završava ovako – “Slikao sam dakle, volio sam”.

Umjetnik je s prijateljem svake godine do kraja ljeta izlazio crtati skice, a kad se nije moglo nigdje otići, izlazili su u grad. Umjetnik ove izlete u prirodu smatra najboljim odmorom.

Vitaly Mikhailovich također jako voli glazbu i jedno je vrijeme išao na satove s jednim operni pjevač. Ali on nema hobi kao takav: posao mu oduzima sve vrijeme, a ne odlučuje se ni za crtanje skica za prirodu.

Vitalij Mihajlovič ne žali se na svoje zaposlenje, već naprotiv smatra ga srećom.

Veliko mjesto u radu V. M. Volovicha zauzimaju bakropisi.

Na iznenađenje svih zadivljenih, umjetnik objašnjava da voli svoj rad i da u njemu doživljava pravo zadovoljstvo. I ovdje je nemoguće ne citirati riječi Vitalija Mihajloviča: „Sve najbolje što mi se dogodi u životu događa se u studiju! Ne mogu zamisliti da bih, da nemam ovo zanimanje, bio u mirovini 20 godina i ne bih znao što ću sa sobom! Sve u meni raduje od nedostatka vremena i želje da trčim u radionicu, gdje zanimljiv rad koje izmišljam za sebe. S nevjerojatnom željom jurim ovamo, a nevoljko odlazim.

Važan događaj u životu umjetnika bio je izlazak knjige „Radionica. Bilješke umjetnika. Povijest pisanja knjige je neobična: nakon smrti supruge, s kojom je Vitalij Mihajlovič živio 47 godina, umjetnik je, kako bi preživio gubitak, počeo pisati navečer. Nakon što je završio knjigu, Vitaly Volovich ju je poslao u elektronička pošta mom prijatelju. Nakon 2 tjedna stiglo je pismo od izdavača u kojem je bio ugovor. Vitaly Volovich opisao je priču svog života u knjizi. Sam autor knjigu smatra "... pokušajem razumijevanja sebe, u struci, možda u psihologiji stvaralaštva..."

U svom radu V. Volovich koristi takve tehnike kao što su linorezi, bakropisi, litografije, sada preferira akvarel, gvaš i temperu. Njegov rad se može vidjeti u Tretjakovska galerija, u muzeju likovne umjetnosti nazvan po A.S. Puškina, u Državnom ruskom muzeju, kao i u muzeji umjetnosti gradovi kao što su: Jekaterinburg, Ivanovo, Nižnji Tagil, Jaroslavlj, Perm, Magnitogorsk, Novosibirsk, Saratov.

Osim gradova Rusije, u Muzeju se nalaze i djela Vitalija Voloviča suvremena umjetnost u Kölnu, u Moravskoj galeriji u Brnu, Prag nacionalna galerija, u Muzeju I.V. Goethea i F. Schillera u Weimeru. U memorijalni muzej W. Shakespearea u Engleskoj te u mnogim drugim privatnim i javnim zbirkama u Rusiji, Njemačkoj, Francuskoj, Austriji, Italiji, Izraelu, Španjolskoj i SAD-u. Najviše kompletna zbirka Umjetnikova djela nalaze se u Državnom muzeju likovnih umjetnosti Irbit.

Počasni umjetnik RSFSR-a (1973), laureat Nagrade. G.S. Mosin (1995), laureat Guvernerove nagrade Sverdlovska regija za iznimna postignuća u području književnosti i umjetnosti (1999), prvi dopisni član na Uralu Ruska akademija Umjetnost (2007).

Rođen 1928. u Spasku na Daleki istok. Preminuo je 20. kolovoza 2018. u Jekaterinburgu.

Godine 1932. preselio se u Sverdlovsk. Odgajan je u spisateljskom okruženju, no strast za crtanjem živjela je u njemu od djetinjstva. Godine 1943. upisao je Sverdlovsku umjetničku školu na slikarski odjel. Njegovi učitelji su A.A. Žukov i O.D. Korovin, koji je kao iskusan knjižni grafičar izvršio snažan utjecaj na V. Volovicha. Velika važnost jer umjetnik je u mladosti komunicirao sa slikarom S.A. Mihajlov.

Nakon završenog fakulteta 1948. V. Volovich se posvetio knjizi. Ilustrirao je Ostava sunca M. Prišvina, P.P. Bazhov, legende i bajke naroda svijeta itd.

Od 1952. sudjeluje u umjetničke izložbe, od 1956. - član Saveza umjetnika SSSR-a. Na sveruskom, svesaveznom i međunarodne izložbe umjetnost knjige V. Volovich je više puta nagrađivan medaljama i diplomama. Radio je u tehnikama linoreza, bakropisa, litografije, sada preferira akvarel, gvaš, temperu.

U 60-ima. umjetnik stvara ilustracije za Gorkyjevu "Pjesmu o sokolu" i "Pjesmu o burnici" - tipičan primjer strog stil; ilustracije za baladu R. Stevensona Heather Honey (1965). U interpretaciji V. Volovicha likovi Shakespeareovih tragedija Othello i Richard III (1968.) doživljavaju se kao simboli ljudskih strasti i patnje. Uz književnost, kazalište mu je bilo izvor inspiracije. Tragičnost svjetonazora V. Volovicha rasla je iz godine u godinu. Neumoljiva sudbina koja progoni čovjeka postaje glavna tema ilustracije za islandske i irske sage (1968.), gdje su ljudi predstavljeni u svemiru ispleteni u tijesnu kuglu sa zlokobnim himerama. Tema borbe dobra i zla glavna je u umjetnikovom radu.

U 70-80-im godinama. umjetnik radi na nizu štafelajnih djela: "Cirkus", "Srednjovjekovni misteriji", "Žene i čudovišta", "Moja radionica", koji su, poput ilustracija knjižne grafike, izgrađeni na povijesnim paralelama i alegorijama. Tijekom ovih godina umjetnik izvodi ilustracije za niz klasična djela: »Roman o Tristanu i Izoldi« J. Bediera, Goetheovoj tragediji »Egmont«, »Slovu o pohodu Igorovu«, Eshilovoj tragediji »Oresteja« itd.

V. Volovich je puno putovao i slikao iz prirode, posebno su zanimljivi pejzaži Jekaterinburga. Činilo se da je ponovno otkrio grad svog djetinjstva. U drevnim zgradama od opeke, u svom nespretnom eklekticizmu, pojavljuju se obrisi srednjovjekovnih dvoraca i donjona, asocijacije u nastajanju naglašene su neočekivanim kutovima, dekorativnim kombinacijama boja. Umjetnik unosi oštrinu i napetost u percepciju Jekaterinburga: ovo je dramatična priča o životu starog grada koji blijedi u prošlosti, ali nastavlja braniti svoju izvornost. Godine 2006. izlazi album “V. Volovič: Stari Jekaterinburg. Chusovaya. Tavatui. Volyny" (akvarel, crtež, tempera) (u 2 toma).

Radovi V. Volovicha čuvaju se u mnogim javnim i privatnim zbirkama u Rusiji i inozemstvu: u Državnoj Tretjakovskoj galeriji iu Državni muzej likovne umjetnosti im. A. S. Puškina u Moskvi, u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu, u muzejima Jekaterinburga, Nižnjeg Tagila, Irbita, Perma, Čeljabinska, Magnitogorska, Novosibirska, Krasnojarska, Saratova, u Praškoj nacionalnoj galeriji, u Moravskoj galeriji u Brnu. , u Muzeju moderne umjetnosti u Kölnu, u Muzeju I. W. Goethea u Weimaru i dr.

https://www.site/2018-08-20/chem_proslavilsya_na_ves_mir_vitaliy_volovich_ego_raboty_i_dostizheniya

"Legendarna ličnost, nošena slavom, mitovima"

Djela i postignuća koja su proslavila umjetnika Vitalija Volovicha diljem svijeta

Vitalij Volovič Jaromir Romanov

Umjetnik Vitalij Volovič preminuo je jutros u Jekaterinburgu. Bio je rođeni Jekaterinburžanin, živio je u glavnom gradu Urala 85 od 90 godina, dok je postao poznat u cijelom svijetu. Opće je prihvaćeno mišljenje da su mu ilustracije za srednjovjekovnu književnost donijele slavu, ali njegova djela treba smatrati i potpuno samostalnim djelima. Volovichevi crteži pohranjeni su u Državnom muzeju likovnih umjetnosti. A. S. Puškina u Moskvi, Državnoj Tretjakovskoj galeriji, Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu, Praškoj nacionalnoj galeriji, Moravskoj galeriji u Brnu, Muzeju moderne umjetnosti u Kölnu, Muzeju J. W. Goethea u Weimaru, galerijama u Jekaterinburgu i dr. Ruski gradovi. Volovich je mnogo putovao i slikao do kraja života.

Majka Vitalija Volovicha, Claudia Filippova, bila je spisateljica. Kao dijete, budući umjetnik više je volio glazbu, sanjao je o pjevanju u operi, piše itsmycity.ru. Kao dijete, "vježbajući arije" u parku imena Pavlika Morozova, Volovich se prehladio i obolio od upale grla, a dok je bio bolestan, uzeo je u ruke olovku. “Shakespeare me kao dijete potpuno zadivio, jer su, osim samih kompozicija, bili i nevjerojatni crteži Sir Gilberta ... Počeo sam crtati pod dojmom tih publikacija - i crtao sam uzbuđeno”, rekao je kasnije sam umjetnik u memoare zabilježila Anna Matveeva.

Volovich V. M. Iz serije ilustracija uz tragediju W. Shakespearea. „Otelo. venecijanski mavar" EMMI

Inače, dovele su ga ilustracije za srednjovjekovnu i renesansnu književnost (“Romansa o Tristanu i Izoldi”, “Rikard III.”). svjetska slava. Također je izradio ilustracije za remek-djelo staroruske književnosti, Priču o Igorovom pohodu. Uspjeh mu je došao poslije Međunarodna izložba knjige u Leipzigu 1965., gdje je predstavio Stevensonovu Škotsku baladu koju je osmislio i ilustrirao.

EMMI

Vitaly Volovich počeo je ilustrirati knjige odmah nakon što je diplomirao u Sverdlovsku umjetnička škola. Početkom 50-ih počeo je surađivati ​​s izdavačkom kućom Srednji Ural.

Regionalna umjetnička galerija Penza

Jedan od prvih velike narudžbe Volovich bile su ilustracije za priče Pavela Bazhova, s kojim je njegova majka bila prijateljica. Dodajmo da je bila prijateljska i s majkom. poznati kipar Ernst Neizvestny.

“Kovčeg sam radio s entuzijazmom, sve mi je bilo jako zanimljivo, samo sam pokušavao pronaći i opravdati svoj ukus i viđenje. A onda se pokazalo da sam kao formalist s treskom izletio iz lokalne izdavačke kuće i otišao u osvajanje Moskve, s mapom crteža umjesto s tri krune. Tamo su me dočekali ironično i s ljubavlju, ponudili su mi da napravim ilustracije za Gorkijeve pjesme “Pjesma o sokolu” i “Pjesma o burnici”, rekao je Volovich. Tada su ga zamolili da ilustrira Corneilleovu "Pjesmu o strani" i Shakespeareova "Richarda Trećeg". “I shvatio sam - to je to, što ti treba. A u to se konačno uvjerio nakon što je sudjelovao na natjecanju koje je održano u Leipzigu, u najbolji crteži na Stevensonovu pjesmu Heather Honey. Zatvorio sam se u radionicu mjesec i pol, crtao bez prestanka i na kraju sam dobio za ovu seriju srebrna medalja. Naravno, nagrada mi je dala određenu težinu, konačno sam se "preselio" u srednji vijek i od tada više ne radim po ugovorima s izdavačima - samo na kreativnim zahtjevima ”, prisjetio se Volovich u intervjuu za Art-Friday.

vol-art.ru

Vitalij Volovič isprva je slikao tušem, a zatim se počeo baviti tehnikama linoreza, bakropisa i litografije. Među njegovim poznata djela- triptih prema drami Bertolta Brechta "Strah i očaj u Trećem Carstvu".

Priča s izdavačkim kućama, prema Volovichu, završila je 1987. godine. “Pušen je cijeli sustav narudžbi, veza između umjetnika i pisca. I bilo mi je teško bez knjiga. I smislio sam sliku knjige. Ideja se rodila davno - dok sam radila ilustracije, danima sam sjedila u knjižnicama, na kazališnim radionicama, skupljajući materijale. I slikao je, naravno, dalje opća tema, ne po narudžbi. Tako su se pojavile serije "Prazne školjke", "Cirkus". Naravno, nije ih bilo moguće zasebno izložiti, sve je tako sasječeno u korijenu. I crteži za knjige su preskočeni. I ja sam svoje "Školjke" nazvao ovako - "Ilustracije temeljene na srednjovjekovna književnost iz djela Chrétiena de Troyesa i Gottfrieda od Strasbourga". A cirkusku je seriju označio kao "Ilustracije temeljene na djelu Eduarda Bassa "Cirkus Umberto". Koliko znam, knjiga još nije prevedena na ruski. Ali to me nije zaustavilo - rekao je Volovich.

www.culture.ru

Ukupno se u radu uralskog umjetnika ističe nekoliko velikih serija - "Srednjovjekovni misteriji", "Žene i čudovišta", "Radionica", "Jeruzalem", a također i "Parade-alle!" i Stari Grad.

Vitalij Volovič - narodni umjetnik Rusija, počasni umjetnik RSFSR-a i redovni član Ruske akademije umjetnosti. Godine 2008. u Jekaterinburgu je podignut spomenik Voloviču i njegovim prijateljima, umjetnicima Miši Brusilovskom i Germanu Meteljevu. skulpturalna kompozicija, koji prikazuje umjetnike koji govore - „Građani. Razgovor", nalazi se na trgu na Lenjinskom prospektu. Volovich je počasni građanin Jekaterinburga, Irbita i Sverdlovske oblasti.

EMII

Prošle jeseni, u dobi od 89 godina, Vitaly Volovich poskliznuo se, pao i slomio kuk. U bolnici, govoreći novinaru web stranice o svom zdravlju, Volovich se nije žalio na svoje zdravlje, ali se požalio: "Imam toliko posla, u punom jeku, bilo je šteta prestati raditi."

E1.Ru

“Vitaly Volovich je legendarna ličnost, prekrivena slavom, mitovima i obožavanjem. Sa sigurnošću možemo reći da dok Volovich živi u Jekaterinburgu, grad ima budućnost ”, rekao je o Volovichu njegov prijatelj, još jedan poznati stanovnik Jekaterinburga Misha Brusilovski, koji je preminuo 2016. godine.