Dom › Probne vožnje › Tehnologija slikarskih materijala. Vrste akvarelnih boja Tehnologija proizvodnje akvarelnih boja

Tehnologija slikarskih materijala. Vrste akvarelnih boja Tehnologija proizvodnje akvarelnih boja

Cijeli tim Nije uobičajeno navoditi vodene boje od proizvođača. Najčešće ćemo na ambalaži pronaći samo naznaku pigmenata na temelju kojih je boja izrađena. Ali da vidimo što se još može sakriti unutar tube i kakvu ulogu igraju različiti sastojci.
⠀
Sve što ćemo razmotriti u ovom članku je samo opće informacije, na temelju kojih možete dobiti ideju o recepturi boja.
U stvarnosti, formulacija svake boje svakog proizvođača je jedinstvena i poslovna je tajna.
⠀
Pa počnimo!
⠀

Sredstvo za bojenje

Osnova svakog sastava za bojanje je sredstvo za bojenje. On je taj koji određuje boju buduće boje, njenu sposobnost bojanja, postojanost svjetlosti i mnoga druga svojstva. Bojila se mogu podijeliti na pigmente i boje.
⠀
Boja je tvar koja može obojiti druge materijale, obično topljiva u vodi.
Pigment je obojena tvar koja je netopljiva u vodi. Jednostavno rečeno, to je obojeni prah (vrlo fino samljeven), čije čestice nisu ni na koji način povezane jedna s drugom.
⠀
Ako govorimo o profesionalnim akvarelima, onda se u većini slučajeva radi o pigmentima.
⠀
Ne samo da same čestice pigmenta nisu ni na koji način povezane jedna s drugom, one također ne tvore nikakvu vezu s površinom na koju su nanesene. Kad bismo pokušali slikati mješavinom pigmenta i vode, nakon sušenja ta bi se smjesa počela mrviti s lista.

⠀
Kako bi se osiguralo prijanjanje čestica pigmenta na površinu i interakcija tinte s papirom na način na koji smo navikli, koristi se vezivo tzv.
⠀
Također, vezivo je ono koje određuje vrstu buduće boje. Naravno, govorimo o akvarelu, gdje se koristi vodotopivo vezivo. No, ako umjesto njega uzmemo, na primjer, laneno ulje, tada bismo mogli dobiti uljane boje. Uostalom, pigmenti su, uglavnom, isti u bojama.
⠀
Glavna prednost veziva za akvarel je to što se može ponovno otopiti u vodi čak i nakon što se potpuno osuši. Zato je akvarelne boje koje su se osušile na paleti dovoljno navlažiti vodom za ponovnu upotrebu, zbog čega možemo brisati i birati boju s lista i nakon što se sloj boje osuši.

Što može poslužiti kao vezivo za akvarel?

Povijesno gledano, ljudi su koristili cijeli niz različitih tvari - to mogu biti smole, škrobovi, životinjska ljepila i tako dalje.
Odnosno, nije postojala niti jedna opcija. Usput, prema jednoj teoriji, zbog toga je akvarel dobio ime ne u čast veziva (poput ulja ili akrila), već u čast svog otapala - vode.
⠀
U 18. stoljeću arapska guma počinje se koristiti u Europi, a do danas je i dalje najpopularnije vezivo za akvarel. Guma arabika je tvrda, prozirna smola žućkaste boje koja se sastoji od osušenog soka nekih vrsta bagrema.
⠀
Cijena arapske gume je prilično visoka, pa se jeftinija veziva koriste u proračunskim serijama i bojama opće namjene. Na primjer, aktivno se koristi dekstrin - tvar dobivena iz različitih škrobova. Također, kao zamjena, postoje dostojne opcije ne samo za biljna, već i za sintetička veziva.

Aditivi i punila

Prve komercijalne vodene boje sastojale su se uglavnom od pigmenta, vode i arapske gume i bile su čvrste pločice. Prije upotrebe takve su se pločice morale naribati i Dugo vrijeme potopiti u vodu.
⠀
Kako bi naša boja imala uobičajenu pastoznu konzistenciju, a kada se osuši, natopljena je od dodira mokrim četkom, dodaju joj se razni plastifikatori i ovlaživači.
⠀
Jedan od najpopularnijih plastifikatora u akvarelu je glicerin, a šećerni sirup ili med mogu se koristiti kao ovlaživač.
⠀
A to su samo osnove! Osim toga, vodene boje mogu sadržavati i razne disperzante, konzervanse, zgušnjivače i tako dalje. Važno je shvatiti da je sve to u sastavu s razlogom.
⠀
Svaki pigment ima svoje karakteristike, a da bi se od njih napravile boje približno slične konzistencije i ponašanja, potrebno je individualni pristup i jedinstvenim receptima.

Također treba dodati da se posebnim punilima može smanjiti koncentracija pigmenta i smanjiti konačna cijena boje. Takva se punila često koriste u bojama na bazi najskupljih pigmenata. Također je uobičajena praksa koristiti ih u studentskim serijama, što čini boje pristupačnijim. Dodavanje takvih punila obično ne utječe na svojstva očuvanja boje. Međutim, njihova pretjerana uporaba može dovesti do tzv. sapunjavosti boje i smanjiti njezinu zasićenost.
⠀
Aditivi i punila igraju važnu ulogu u sastavu boje iu većini slučajeva idu u korist potrošača, osim ako proizvođač ne zlorabi njihovu količinu u potrazi za jeftinijom proizvodnjom.
⠀
Na ovom našem kratka digresija došao kraj. Sada sigurno znate da akvarelna boja nije samo neodređena tvar neke boje, već složena tvar, čiji svaki element ispunjava svoju svrhu.

Članak su pripremili stručnjaci akvarel laboratorija watercolor.lab.

Nikitina Uljana

Cilj:

Napravite vodene boje od prirodnih sastojaka kod kuće.

Zadaci:

1. Proučiti sastav i svojstva akvarela.

2. Utvrditi funkcionalni značaj sastavnica boje.

3. Razmotrite glavne faze proizvodnje boja.

4. Pripremite osnovu akvarelnih boja od biljnih sirovina i

dobiti BILJNE PIGMENTE.

Hipoteza:

Radeći samo s biljnim materijalom, moguće je čak i kod kuće dobiti akvarele na bazi prirodnih pigmenata.

Metode istraživanja:

Proučavanje i analiza znanstvene i znanstveno-popularne literature o problemu istraživanja

Eksperiment: metode dobivanja biljnih pigmenata i boja na njihovoj osnovi

Obrada i analiza eksperimentalnih podataka

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Napomena za rad „Akvarelne boje. Njihov sastav i proizvodnja

Cilj:

Napravite vodene boje od prirodnih sastojaka kod kuće.

Zadaci:

1. Proučiti sastav i svojstva akvarela.

2. Utvrditi funkcionalni značaj sastavnica boje.

3. Razmotrite glavne faze proizvodnje boja.

4. Pripremite osnovu akvarelnih boja od biljnih sirovina i

dobiti BILJNE PIGMENTE.

Hipoteza:

Radeći samo s biljnim materijalom, moguće je čak i kod kuće dobiti akvarele na bazi prirodnih pigmenata.

Metode istraživanja:

Proučavanje i analiza znanstvene i znanstveno-popularne literature o problemu istraživanja

Eksperiment: metode dobivanja biljnih pigmenata i boja na njihovoj osnovi

Obrada i analiza eksperimentalnih podataka

Uvod.

Akvarel (fr. akvarel - vodenast;talijanski. acquarello) je tehnika slikanja posebnim akvarelnim bojama.Vodene boje nanosi se, u pravilu, na papir, koji se često prethodno navlaži vodom da bi se postigaoposeban zamućeni potez kistom.

Slikanje akvarelom ušlo je u upotrebu kasnije od drugih vrsta slikanja. Međutim, unatoč kasnoj pojavi, to kratko vrijeme toliko napredovao da se može mjeriti sa slikarstvom uljane boje.

Akvarel je jedna od poetskih vrsta slikarstva. Akvarel može prenijeti spokojno plavetnilo neba, čipku oblaka, veo magle. Omogućuje vam snimanje fenomena prirode.

List bijelog zrnastog papira, kutija s bojama, mekana, poslušna četka, voda u maloj posudi - to je sve što umjetniku treba. Možete pisati na mokrom ili suhom papiru odmah, u punoj jačini boja. Ali u svakom slučaju, nemoguće je ili gotovo nemoguće popraviti oštećeno mjesto: akvarel ne podnosi dodavanje ili korekciju boje.

U Rusiji pretprošlog stoljeća bilo je mnogo izvanrednih akvarelista. godišnje Fedotov, I.N. Kramskoy, N.A. Yaroshenko, V.D. Polenov, I.E. Repin, V.A. Serov, M.A. Vrubel, V.I. Surikov ... svaki je od njih dao bogat doprinos ruskoj školi akvarela.

Često umjetnici koriste akvarel u kombinaciji s drugim materijalima: gvaš, ugljen.

Svrha našeg rada je izrada akvarela kod kuće od prirodnih sastojaka.

Teorijski dio.

Sastav i svojstva boja.

Akvarelne boje pripremaju se uglavnom na ljepilima biljnog podrijetla, zbog čega se nazivaju bojama na bazi vode. Boje za slikanje akvarelom trebale bi imati sljedeće kvalitete.

1. Velika transparentnost.

2. Dobar za uzimanje mokrim kistom i lako se zamagli.

3. Vodene boje trebaju ležati ravno na papiru i ne smiju stvarati mrlje ili točkice.

4. Nakon sušenja nanesite postojan sloj koji ne puca.

5. Nemojte probijati stražnju stranu papira.

Glavne komponente akvarelne boje su boja i voda. Nadalje, potrebne su viskozne tvari, one će spriječiti širenje boje po papiru, čineći ga ravnomjernim slojem; med, melasa, glicerin su dobri za ovo.

Proizvodnja boja.

Akvarelne boje dostupne su u porculanskim čašama i tubama. Tehnika proizvodnje:

1) miješanje s pigmentom;

2) mljevenje smjese;

3) sušenje;

4) punjenje čašica ili tubica bojom;

5) pakiranje.

Značajke akvarela.

Akvarel je proziran, čist i svijetlog tona, što je teško postići uljanim bojama. Akvarelne boje se također koriste u podslikavanju uljanih boja.

Jako razrjeđivanje boja vodom pri tankom nanošenju na papir smanjuje količinu boje, a boja gubi na tonu i postaje manje postojana. Prilikom nanošenja nekoliko slojeva akvarelne boje na jedno mjesto pojavljuju se mrlje.

Praktični dio.

Nakon analize literature, članaka na Internetu, možete opisati kako se boje pripremaju.

Prvo traže sirovine. To može biti ugljen, kreda, glina, lapis lazuli, malahit. Sirovine moraju biti očišćene od stranih nečistoća. Materijali se zatim moraju samljeti u prah.

Ugljen, kreda i glina mogu se samljeti kod kuće, ali malahit i lapis lazuli su vrlo tvrdo kamenje, potrebni su posebni alati za njihovo mljevenje. Drevni su umjetnici tučkom mljeli prah u mužaru. Dobiveni prah je pigment.

Zatim se pigment mora pomiješati s vezivom. Kao vezivo možete koristiti: jaje, ulje, vodu, ljepilo, med. Boja se mora dobro izmiješati tako da nema grudica. Dobivena boja može se koristiti za slikanje.

U starim knjigama često se susreću nazivi egzotičnih bojila: crvena sandalovina, karmin, sepija, cjepanica... Neka od ovih bojila koriste se i danas, ali u vrlo malim količinama, uglavnom za pripremu umjetničkih boja. Ipak, možete pokušati pripremiti boje koristeći mineralne tvari - pigmente, koji mogu biti u školskom laboratoriju ili u kućanstvu.

Hipoteza: Pretpostavio sam da se akvarelne boje mogu napraviti samostalno kod kuće, ali će se razlikovati od onih u trgovini.

Za izvođenje pokusa morao sam nabaviti prirodne pigmente i veziva.

Na raspolaganju su mi bili glina, ugljen, kreda, ljuska luka, kalijev permanganat, ljepilo za papir, med i kokošje jaje.

Napravio sam plan od 5 eksperimenata.

Plan 1. eksperimenta:

1) Očistite ugljen od nečistoća.

2) Samljeti ugljen u prah.

3) Prosijte prah.

4) Pomiješajte ugljen s vodom.

Plan 2. eksperimenta:

1) Očistite glinu od nečistoća.

2) Samljeti glinu u prah.

3) Prosijte prah.

4) Pomiješajte glinu s ljepilom za tiskanice.

Plan 3. eksperimenta:

1) Očistite kredu od nečistoća.

2) Samljeti kredu u prah.

3) Prosijte prah.

4) Pomiješajte kredu sa bjelanjkom.

Plan 4. eksperimenta:

1) Napravite gusti uvarak od ljuske luka.

2) Ohladite juhu.

3) Pomiješajte izvarak s medom.

Plan 5. pokusa

1) Samljeti kalijev permanganat u fini prah.

2) Prosijte prah.

3) Pomiješajte kalijev permanganat s vodom.

Tijekom eksperimenata dobio sam crne, smeđe, bijele, bež, žute boje.

Pokazalo se da naše boje nisu čvrste, koje se prodaju u trgovinama. Međutim, umjetnici koriste slične polutekuće vodene boje u tubama. Nakon eksperimentiranja, želio sam isprobati druge sirovine, kao i naslikati svoj crtež novim bojama.

Rezultati eksperimenta.

Sada znam od čega se prave vodene boje. Neke boje možete pripremiti kod kuće. Dobivene boje razlikuju se po postojanosti i kvaliteti od onih kupljenih u trgovini.

Dakle, ugljen s vodom dao je boju metalnu nijansu, lako se skupljao na četku i ostavljao svijetli trag na papiru, brzo se sušio.

Glina s ljepilom davala je prljavo smeđu boju, nije se dobro miješala s ljepilom, ostavljala je masni trag na papiru i dugo se sušila.

Kreda s bjelanjkom bijela boja, koja se lako tipkala na kist, ostavljala je debeli trag na papiru, dugo se sušila, ali se pokazala najizdržljivijom.

Uvarak ljuske luka s medom davao je žutu boju, dobro se crtao na kistu, ostavljao intenzivan trag na papiru i brzo se sušio.

Kalijev permanganat s vodom stvorio je svijetlosmeđu boju, lako se skupljao četkom i ostavljao blijed trag na papiru, brzo se sušeći.

Dobivene boje imaju prednosti i nedostatke: ekološki prihvatljive, besplatne, imaju prirodnu boju, ali su zahtjevne za proizvodnju, nezgodno ih je skladištiti, a među dobivenim otopinama nema zasićenih boja.

Zaključak.

Akvarel je jedna od najpoetičnijih vrsta slikarstva. Omogućuje vam snimanje kratkotrajnih prirodnih pojava. No, dostupna su joj i kapitalna, grafička i slikarska, komorna i monumentalna djela, krajolici i mrtve prirode, portreti i složene kompozicije.

Zaključci koji se mogu izvući iz rada:

1. Povijest boja započela je pojavom čovjeka. Oni su bili poznati mnogo prije nego što su o njima postojali pisani izvještaji. U početku se ova slika uglavnom nalazila u albumima uspomena i suvenirima, a zatim je ušla u albume umjetnika i pojavila se u umjetničkim galerijama i umjetničkim izložbama.

2. Tehnika slikanja akvarelom vrlo je raznolika kako po tehnikama tako i po načinu upotrebe boja. Razlikuje se od drugih tehnika u svojoj dosljednosti, svom rezultatu. Slikano akvarelom na različite načine. Neki slikari radije rade postupno - jedan sloj boje stavlja se na drugi, osuši. Zatim se detalji pažljivo predaju. Mnogi uzimaju boju punom snagom i pišu u jednom sloju. Teško je točno prikazati i oblik i boju predmeta odjednom.

3. Boje se sastoje od pigmenta i veziva. Naime, vodene boje - od suhe boje i ljepila. Mogu sadržavati i određenu količinu šećera, a kada se koriste, istrljaju se vodom na tanjuriće ili se izravno (boje od meda) uzimaju kistom navlaženim vodom s pločica ili čaša.

4. Tijekom pokusa kod kuće uspio sam nabaviti akvarelne boje različitih boja i nijansi, usporediti njihovu kvalitetu s bojama kupljenima u trgovini i analizirati prednosti i nedostatke.

5. Ima li akvarel budućnost? Na ovo pitanje možemo pouzdano odgovoriti. Akvarel ima budućnost!

Svijet bez akvarela umjetničko slikarstvo bit će dosadno i monotono!

Bibliografija:

1. Kukushkin Yu.N. - Kemija oko nas - droplja, 2003

2. Petrov V. - Svijet umjetnosti. Umjetnička udruga 20. stoljeća.-M .: Aurora, 2009

Općinska autonomna obrazovna ustanova „Srednja sveobuhvatna škola Broj 107, Perm

Sekcija: prirodne i matematičke znanosti.

Izrada akvarela kod kuće od prirodnih sastojaka.

Učenik: 6-b

Nikitina Uljana

Učitelj, nastavnik, profesor:

vodene boje sastoji se od pigmenta i ljepila (veziva) topljivog u vodi. Guma arabika se koristi kao vezivo u akvarelima, ali u jeftinim bojama može se zamijeniti dekstrinom, ljepilom od višnje i sl. Dodatno, u proizvodnji akvarela dodaje se plastifikator (glicerin, med, melasa) kako bi film bio elastičan. , konzervansi (antiseptici) od plijesni i sredstvo za vlaženje (volova žuč) za ravnomjerno nanošenje na površinu.

VRSTE AKVARELNIH BOJA

Polučvrsto u kivetama

Ovo je suha boja, u početku izlivena u tekućem obliku u male pravokutnike, koji su pakirani u setovima ili se prodaju pojedinačno. Standardni volumen kivete je približno 2,5 ml, ali se također prodaju „polu tave", koje su prikladne za skiciranje izvan kuće. Najčešće, takvi akvareli rade na malim formatima (teško je „izvući" pravu količinu boja iz suhih kiveta ).

Unutrašnjost poklopca seta najčešće se koristi kao paleta. Ako je kutija plastična - boja može pojesti, ali u metalu s emajlom - ne.

(SANKT PETERBURG, LENJINGRAD, LADOGA)

Akvarel boje TALENS ARTCREATION

Meki u tubama

Uglavnom tekuća boja. Najvažnija razlika između njegovih svojstava i akvarela u kivetama je bogata boja i svjetlina. Dobro prilagođen za punjenja i velike formate, uključujući i ekonomičnost. U pravilu, tijekom rada, vodene boje se istiskuju iz cijevi u prazne kivete, koje leže u kutiji za palete. Po završetku radova višak boje ostaje u kivetama. Kutija palete je zatvorena. Čak i ako se boje malo osuše, poškrope se vodom i ponovno su spremne za upotrebu. Najpopularniji kist za rad s bojom iz tube na velikim formatima je mekana flauta.

Tekući akvarel

Po svom sastavu nije akvarel. Prije svega zato što se ne sastoji od pigmenata, već od bojila. Bilo bi točnije nazvati ga nevodootpornom tintom koja ima svojstva svojstvena akvarelu. Dobro za ilustracije i skice.

Ukratko, mogu se razlikovati sljedeća pomagala:

Veziva za akvarel i gvaš

Što vam omogućuje da sami napravite boje, koristeći pigment i vezivo.

Razrjeđivači za vodene boje

Za smanjenje površinske napetosti vode, što omogućuje ravnomjernije nanošenje boje, eliminirajući zgušnjavanje boje ili promjenu njezine boje.

Sredstva za maskiranje

Maskiranje - privremeno skrivanje elemenata koji ne bi trebali dobiti boju.

Dodaci za površinske efekte

Razne paste i gelovi za povećanje pastoznosti boje i stvaranje dekorativnih reljefa, povećanje sjaja ili sjaja, za stvaranje metalik efekta i mnogi drugi.

Primer za akvarel

Ovim temeljnim premazom možete grundirati sve površine (platno, drvo, papir), nakon čega ih možete obrađivati vodenim bojama.

PAPIR ZA AKVAREL BOJE

Vjeruje se da je u slikanju akvarelom kvaliteta papira najvažnija. Čak i visokokvalitetna boja na lošem papiru neće moći pokazati svu ljepotu svojih nijansi i izvrsnih svojstava. Za akvarel papir, sastav i veličina su od najveće važnosti. Dimenzija osigurava akvarel papir s minimalnom moći upijanja, izdržljivost kada je mokar.

inspirativno akvarel rad Julija Barminova

Nikitin Pavel

Rad je posvećen proučavanju fizikalnih i kemijskih svojstava akvarela. U teoretskom dijelu razmatraju se svojstva i značajke akvarelnih boja. Dana je karakteristika glavnih komponenti boja. Postavljeno pitanje industrijska proizvodnja vodene boje.

U praktičnom dijelu rada dan je opis metoda dobivanja boja kod kuće. Prikazana je tehnika dobivanja podloge za akvarele na temelju dostupnih sirovina.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

MOU Silinskaya osnovna opća škola

Znanstveno-praktična konferencija "Prvi koraci u znanost"

Nominacija: anorganska kemija

Natjecateljski rad

„Akvarelne boje.

Njihov sastav i proizvodnja

Obavio sam posao:

Nikitin Pavel,

14 godina star.

Nadglednik:

Sazanova A.E.,

profesorica kemije

selo Silino

2014

1. Plan ………………………………………………………... stranica 3.

2. Uvod …………………………………………………… str. 4-6.

3. Glavni dio …………………………………………….. str. 7-27.

4. Zaključak ………………………………………………. str 28-30.

5. Literatura ……………………………………………… strana 31.

Plan

I. Uvod.

1. Relevantnost teme.

2. Namjena.

3. Zadaci.

4. Metodologija istraživanja.

II. Glavni dio. Vodene boje. Što znamo o njima?

1. Teorijski dio:

3. Postupak pripreme boja.

4. Značajke akvarela.

2.Praktični dio.

III. Zaključak.

IV. Književnost.

I. Uvod.

Boje zauzimaju veliku nišu u našem životu. Pritom ih najčešće niti ne primjećujemo - naš automobil, motocikl i bicikl imaju premaz u boji. Podovi i zidovi naše kuće su oslikani, razni pejzaži, koji su nam dosadni, vješto izvedeni uljanim bojama, mogu visjeti na zidovima; fasada naše kuće je obojana fasadnom bojom, a čak je i ograda iza kuće obojana od strane susjeda koji sanja da postane veliki umjetnik, štoviše, bojama iz aerosol limenka, slobodno se prodaje iza ugla.

Tko ne zna akvarel? Kutija sa šarenim pločicama, okruglim staklenkama ili tubama. Navlažite meku četku vodom. Stavi malo boje na to. Zatim dodirnete papir - i zasvijetli veseli potez kistom. Još jedan potez, još jedan ... Postupno se dobije slika. Veselo plavetnilo neba, čipka oblaka, veo magle najbolje se prenose u akvarelu. A koliko je korisno kada trebate prikazati zalazak sunca, trčanje valova, sve gušći sumrak, nevjerojatno cvijeće, podvodno kraljevstvo, kozmički krajolik!Akvarelne boje odlikuju se prozirnošću, nježnošću, sočnošću. Ali mogu biti i vrlo svijetle, duboke.

Bum izgradnje početkom XXI stoljeća stvorilo je povećanu potražnju za proizvodima boja i lakova. Zahtjevi za svojstva korištenih boja se mijenjaju - ekološka prihvatljivost, otpornost na povišene temperature, padaline, blijeđenje pod djelovanjem svjetlosti, brzina sušenja itd.

Razmišljam o temi svog rada relevantan , budući da je u našoj zemlji formirana proizvodnja kemikalija za kućanstvo (uključujući i proizvodnju boja), kao najvažniji podsektor kemijska industrija, započela je relativno nedavno (1968.).

U slobodno vrijeme Volim crtati bojama, dakle ovaj posao Posebno me zanima.

Moji crteži.

A možda će mi vještine i znanja koja sam stekao tijekom ovog rada biti od koristi u budućnosti, pomoći će u odabiru zanimanja. Ili će možda u budućnosti omogućiti stvaranje novih vrsta boja.

Cilj : izrada akvarela od prirodnih sastojaka kod kuće.

Zadaci : 1. Proučiti sastav i svojstva akvarela.

2. Utvrditi funkcionalni značaj sastavnica boje.

3. Razmotrite glavne faze proizvodnje boja.

4. Pripremiti osnovu akvarelnih boja od biljnih sirovina i dobiti biljne pigmente.

Hipoteza : Radeći samo s biljnim materijalom, moguće je čak i kod kuće dobiti akvarele na bazi prirodnih pigmenata.

Metode istraživanja:

Proučavanje i analiza znanstvene i znanstveno-popularne literature, internetskih izvora o problemu istraživanja.
Pokus: fizikalne i kemijske metode dobivanja biljnih pigmenata i boja na njihovoj osnovi.
Obrada i analiza eksperimentalnih podataka.

Rad je posvećen proučavanju fizikalnih i kemijskih svojstava akvarela. U teoretskom dijelu razmatraju se svojstva i značajke akvarelnih boja. Dana je karakteristika glavnih komponenti boja. Dotaknuto je pitanje industrijske proizvodnje akvarela.

U praktičnom dijelu rada dan je opis metoda dobivanja boja kod kuće. Prikazana je tehnika dobivanja podloge za akvarele na temelju dostupnih sirovina.

Glavni dio.

1. Povijest boje - od špilje do moderne fasade.

Povijest nastanka boja.

Povijest boja započela je pojavom čovjeka. Stanovnici špilja slikali su na kamenju ono što ih je okruživalo: životinje koje trče i lovce s kopljima. Primitivni crteži izrađeni ugljenom i sanguinom (glina) preživjeli su do našeg vremena. Što je život postajao bogatiji i složeniji, bilo je potrebno više boja da bi se to uhvatilo. Trenutačno postoji tako velika raznolikost boja i njihovih boja da čak i nestručnjak može na brzinu navesti desetak njihovih različitih naziva.Bez boja naš bi svijet bio siv, pa je čovjek oduvijek tražio način da ukrasi stvarnost.Sada se boje izrađuju i od prirodnih i od sintetičkih materijala.

Pojava boja i crteža datira još iz prapovijesti. Boje su bile poznate mnogo prije nego što su o njima postojali pisani izvještaji. Šarene slike na zidovima pećinskih nastambi sačuvane su do danas u relativno dobrom stanju. Neki od njih postojali su još 15 000 godina pr. Dakle, možemo pretpostaviti da je pojava šarenih tvari bila jedno od prvih otkrića u zoru civilizacije.

Stanovnici špilja slikali su na kamenju ono što ih je okruživalo: životinje koje trče i lovce s kopljima. Za oslikavanje stijena u špilji Lascaux (Francuska) kao boje korištena je prirodna mješavina minerala - oker (od grč. ochros - "žuto"). Oksidi i hidrati željeznih oksida davali su boji crvenkastu ili žutu boju. Tamne nijanse boje dobivale su se dodavanjem crnog ugljena u oker. Primitivni umjetnici gnječili su svoje boje životinjskom mašću kako bi bolje prionule na kamen. Dobivena boja dugo vremena ostala ljepljiva i mokra, jer se životinjske masti ne suše tako lako na zraku da bi stvorile tvrdi film, poput modernih boja.

Tijela mrtvih su prije ukopa prekrivena crvenim okerom, slične boje krvi. Sada se prisjećamo ove drevne tradicije moderno ime crvena željezna ruda - hematit (od grčkog haima - "krv").

Međutim, treba napomenuti da su ove primitivne boje u biti vrlo slične modernim bojama i po sastavu i po načinu proizvodnje. Životinjske masti se, međutim, više ne koriste, već je čađa, po sastavu slična običnoj čađi, najrašireniji crni pigment. Trenutno se čađa podvrgava posebnom čišćenju i obradi kako bi boja dobila veću čvrstoću i druga svojstva. Primitivno, dok je pripremao boju, trljao je sirovinu između plosnatog kamenja, a danas se za tu svrhu koriste trovaljni i kuglasti mlinovi, odnosno u biti ista stvar - melju sirovine tako da se istovremeno podvrgavaju sile udara i trenja.

Ranije se boje nisu mogle čuvati dulje od jednog dana jer su oksidirale i očvrsnule kada su bile izložene zraku. Bilo je teško raditi s ovim bojama: tamnije boje s visokim udjelom ugljena sušile su se puno sporije od nijansi s visokim udjelom okera.

U renesansi je svaki majstor imao svoj recept za razrjeđivanje boja: nešto gnječe pigment na bjelanjak - to su radili Talijani Fra Angelico (1387 (?) -1455) i Piero della Francesca (oko 1420-1492). Drugi su preferirali kazein (mliječni protein koji se već koristio za freske u rimskim hramovima). Flamanac Jan van Eyck (oko 1390.-1441.) uveo je u upotrebu uljane boje. Naučio ih je nanositi u tankim slojevima. Ova tehnika najbolje je dočarala prostor, volumen i dubinu boje.

U početku s uljanim bojama nije sve išlo glatko. Tako je, slikajući zid refektorija milanskog samostana Santa Maria delle Grazie, Leonardo da Vinci (1452-1519) pokušao pomiješati uljanu boju s temperom (boja na bazi žumanjka razrijeđenog u vodi). Kao rezultat njegove Posljednja večera"počeo se raspadati već za života gospodara ...

Neke su boje dugo ostale basnoslovno skupe. Ultramarin plava boja dobivala se od lapisa koji je dopreman iz Irana i Afganistana. Ovaj mineral bio je toliko skup da su umjetnici koristili ultramarin samo u iznimnim slučajevima, ako je kupac pristao platiti boju unaprijed.

Godine 1704. njemački kemičar Diesbach pokušao je poboljšati crvenu boju, ali je umjesto toga dobio plavu boju vrlo sličnu ultramarinu. Zvali su ga "prusko plavo". Ovaj pigment bio je 10 puta jeftiniji od prirodnog ultramarina. Godine 1802. Francuz Louis-Jacques Tenard izumio je boju nazvanu kobaltno plava, koja je bila još bolja zamjena za ultramarin. I tek nakon 24 godine, kemičar Jean-Baptiste Gimet dobio je "francuski ultramarin", potpuno sličan prirodnom. Umjetne boje bile su znatno jeftinije od prirodnih, ali postojao je jedan važan "ali": mogle su izazvati alergije, a često i pogoršati zdravlje.

Godine 1870. međunarodno društvo bojadžija odlučilo je otkriti koje su boje štetne za zdravlje. Ispostavilo se da "nijedna", osim jedne: smaragdno zelene. Napravljen je od mješavine octa, bakrenog oksida i arsena. Ovom bojom oslikani su zidovi u Napoleonovoj kući na Svetoj Heleni. Mnogi istraživači smatraju da je umro od trovanja parama arsena koje su izlazile iz tapeta.

Unatoč činjenici da izgled boja datira iz prapovijesti, moderna industrija boja nastala je relativno nedavno. Prije nepunih 200 godina još nisu postojale gotove boje, a sastojke je prije upotrebe trebalo pomiješati i samljeti. Dogodilo se, međutim, da su najdalekovidniji poduzetnici uvidjeli sve prednosti proizvodnje gotovih smjesa. Tako je nastala industrija boja. No, i nakon njezina nastanka, mnogi su radije sami miješali sastojke za dobivanje boje, pa su još dugi niz godina u prodaji postojale i gotove boje i sirovine za njih. Ipak, gotove boje su preuzele, a postupno je prestalo odvojeno oslobađanje ulja i pigmenata.

Prije 50 godina u sastav boje uglavnom su ulazili: pigment ili mješavina pigmenata, laneno ulje u jednom od brojnih oblika koji su tada postojali (laneno ulje, polimerizirano laneno ulje) i terpentin kao razrjeđivač. Razrjeđivač je bio neophodan kako bi se boja dovela do željene konzistencije. U to su vrijeme boje gotove za upotrebu imale sličan sastav.

Od tada se, međutim, puno toga promijenilo u sastavu boje, a postoje boje s većom postojanošću i boljom kvalitetom, koje omogućuju jednostavno nanošenje četkom, bez tragova četke i dobru tečnost. Terpentin je uvelike zamijenjen drugim otapalima. Što se tiče pigmenata, većina onih koji su se koristili prije 50 godina i danas su u uporabi: prirodni zemljani pigmenti različitog stupnja čistoće i umjetno pripremljena olovna bijelila. S vremenom je ovaj asortiman nadopunjen novim proizvodima iz kemijske industrije, organske i anorganske.

Ranije su postojale otrovnije boje: arsen je bio uključen u cinobar ("žuto zlato"), a olovo - u crveno-narančasti minij. Danas je paleta umjetnih boja vrlo široka. Više pigmenata proizvedeno je umjetno i anorganskog su podrijetla - stabilniji su, imaju konstantan kvalitetan kemijski sastav, što je vrlo važno u masovnoj proizvodnji. No, što je čudno, potražnja za prirodnim pigmentima ne samo da nije nestala, već ponovno postupno raste (za 5,5% godišnje); Najvjerojatnije je to zbog poboljšanja proizvodnih tehnika i prijelaza na ekološki prihvatljivije tehnologije.

Veliku nišu u modernoj gradnji zauzima fasadna boja. Danas ove boje imaju nevjerojatnu paletu, svakakvih posebnih kvaliteta i mogu zadovoljiti svaki hir.

U Rusiji se proučava povijest bojaikone. Najranije boje u ikonopisu i rukopisu u 11.-13. stoljeću bili su razni okeri i čađe - "dimljena tinta", plavi lazur i cinober, zeleni yari dobiven od bakra, bijeli, koji se pripremao od olova, "stvorio" je zlato.

Povijest razvoja akvarelnog slikarstva.

Pojam akvarel (francuski aquarelle, engleski painting in water colors, talijanski aquarelle ili aqua-tento, njemački Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; od latinskog aqua - voda) ima više značenja.

Prvo, to znači bojanje posebnim vodotopivim (tj. dobro topljivim u običnoj vodi) bojama. I u ovaj slučaj uobičajeno je govoriti o tehnici akvarela (tj. određenom procesu stvaralaštva u likovne umjetnosti).

Drugo, koristi se, zapravo, za izravno označavanje samih vodotopivih (akvarelnih) boja. Kada se otope u vodi, tvore prozirnu vodenu suspenziju finog pigmenta, koji je osnova boje, zahvaljujući kojoj je moguće stvoriti jedinstven učinak lakoće, prozračnosti i suptilnih prijelaza boja.

I na kraju, treće , tako je uobičajeno nazvati i same radove, izrađene u ovoj tehnici s akvarelima. Njihova posebnost je uglavnom u prozirnosti najtanjeg sloja boje koji ostaje na papiru nakon što se voda osuši. U ovom slučaju bijela se ne koristi, jer njihovu ulogu igra bijela boja papira, prozirna kroz sloj boje ili uopće nije prebojana.

Akvarel je poznat od davnina. Njegova povijest počinje u Kini nakon izuma papira u 2. stoljeću nove ere. U XII-XIII stoljeću papir je postao raširen u Europi, prvenstveno u Španjolskoj i Italiji. prethodnik akvarel tehnika u Europi je bilo slikanje na mokroj žbuci (freska), što je omogućilo dobivanje sličnih učinaka.

U Europi je akvarel ušao u upotrebu kasnije od drugih vrsta slikanja. Neki su ga umjetnici tek usput spomenuli kao umjetnost koja ne zaslužuje ozbiljniju pozornost. Tehnika akvarela prvobitno se primjenjivala za bojanje arhitektonskih i topografskih planova, pri čemu se u početku koristio kineski tuš, zatim tuš s lakom karmin, sepia, a potom i druge vodene boje.

Krajem XV stoljeća. izvanredan majstor njemačke renesanse A. Dürer stvorio je mnoge veličanstvene akvarele. Bili su to pejzaži, slike životinja i biljaka.

Ubrzo su Talijan Baghetti i mnogi drugi vješti slikari dokazali da se akvarelu može s velikim uspjehom natjecati slikarstvo uljanim bojama, upravo tamo gdje je potrebna transparentnost i, posebno, pažljiva završna obrada detalja crteža.

U početku se ova slika uglavnom nalazila u albumima uspomena i suvenirima, a zatim je ušla u albume umjetnika i pojavila se u umjetničkim galerijama i umjetničkim izložbama.

Akvarel se u europskim zemljama potpuno etablirao relativno nedavno - u krajem XVII- početak 18. stoljeća Umjetnici koji su radili na ovoj vrsti slikarstva i doprinijeli njenom razvoju: Kozen - radio je smeđom i sivom bojom, koristeći crvenu i plavu boju za svijetle dijelove i refleksije; Francuski akvarelisti: Delaroche, Houdin i Johannot, bavili su se minijaturnijim slikarstvom. Jedan od prvih njihovih radova cijenili su i nastavili raditi s akvarelom engleski slikari u 19. stoljeću. W. Turner, pjevač londonskih magli i zapjenjenih valova, sumornih stijena i sunčeve svjetlosti, posebno se proslavio svojim akvarelima.

U Rusiji prošlog stoljeća bilo je mnogo izvanrednih akvarelista.

Među njima - S. V. Gerasimov (1885-1964). Njegovi krajolici su veličanstveni: šume i rijeke, sivi oblaci natopljeni vlagom, brda i doline obasjane suncem. Pisao je i razne svakodnevne scene. Slikar je početnicima akvarelistima rekao: "Život oko nas daje beskonačan broj tema za umjetnika. Beskrajna polja zlatne pšenice, zelene livade, sjenokoša, dječja putovanja po rodnoj zemlji - zanimljivo je sve to prikazati na papiru! A što bogatstvo boja u prirodi! tako neobične boje kakve vidite, na primjer, pri zalasku sunca.

Majstorski ovladan akvarelom poznatog umjetnika

A. V. Fonvizin (1882-1973).Pisao je graciozno, lagano, hrabro, sočno na mokrom papiru.

Također K. P. Bryullov do filigranskog savršenstva doveo listove s žanr-scenama, portretima i pejzažima.

A. A. Ivanov pisao je jednostavno i lako, spajajući živ, besprijekoran crtež s čistim bogatim bojama.

P. A. Fedotov, I. N. Kramskoj, N. A. Jarošenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov...Svaki od njih dao je bogat doprinos ruskoj školi akvarela. Sovjetski slikari, nastavljajući tradiciju ove škole, dali su akvarelu novi razvoj. OvajA. P. Ostroumova-Lebedeva, P. P. Konchalovsky, S. V. Gerasimov, A. A. Deineka, N. A. Tyrsa, A. V. Fonvizin, E. Springis i mnogi drugi.

Godine 1839. ruski umjetnici Ivanov, Richter, Moller, Kanevsky, Schuppe, Nikitin, Durnovo, Efimov, Scotty i Pimenov napravili su album akvarel crteži predstavljen caru Aleksandru II tijekom njegova posjeta Rimu.

2. Značajke akvarela u pogledu kemijskog sastava, svojstava i osnovnih načina njihove pripreme.

Umjetnik je od pamtivijeka u svojoj praksi bio primoran primijeniti znanje o određenim zakonima kemije i fizike, koliko god to na prvi pogled izgledalo čudno. Za to postoji dovoljno dokaza u povijesti umjetnosti.

Boje su u biti mješavine kemijske tvari prethodno pripremili sami umjetnici. Svaki je majstor poznavao tajne mljevenja pigmenata i mogao je imati svoje originalne recepte za dobivanje boja određene boje i kvalitete. Suvremeni umjetnik više ne mora proučavati stare ili izmišljati nove recepte, ali u praksi, kada prima gotove boje od proizvođača, još uvijek mora uzeti u obzir neke kemijske i fizikalne karakteristike pigmenata i boja pripremljenih od njih. Kao što je ranije spomenuto, prvivrlo važan uvjet je kvaliteta boja, koja ovisi o proizvođaču. drugo - umjetnikovo shvaćanje strukture boja.Neuobičajeno fino mljevenje pigmenta, koje je kriterij kvalitete akvarelne boje, u nekim se slučajevima ne može postići zbog prirode kemijske prirode nekih tvari. Dakle, poznato je da spektralno kobaltno plavo i ultramarin mogu dati praškasti talog, dok su prusko plavo (prusko plavo) i karmin po prirodi koloidno topljivi, odnosno otopljeni ravnomjerno boje vodu.

Svaka boja se sastoji od pigmenta za bojanje i veziva:

Pigment - suho vezivo za boju

Ugljen Voda

Glina Glina

Zemaljsko ulje

Malahitno jaje

Lapis Lazuli Med

Vosak od krede

Drevni su umjetnici materijal za boje tražili pod svojim nogama. Od crvene i žute gline, finim mljevenjem, može se dobiti crvena i žuta boja ili, kako umjetnici kažu, pigment. Pigment crni daje ugljen, bijeli - kredu, azurno - plavi, zeleni daje malahit i lapis lazuli.

Metalni oksidi također daju zeleni pigment. Ljubičaste boje mogu se napraviti od koštica breskve ili kožice grožđa.

Danas se gotovo sve boje izrađuju u laboratorijima i tvornicama od kemikalija. Stoga su neke boje čak i otrovne, na primjer: crveni cinober od žive.

Suha boja se ne može zalijepiti za platno pa vam je potrebno vezivo koje lijepi čestice suhe boje u jednobojnu boju – masu. Umjetnici su uzimali što im je bilo pri ruci: ulje, med, jaje, ljepilo, vosak. Što su čestice pigmenta bliže jedna drugoj, boja je gušća. Gustoća boje se može odrediti gledajući kako se kap meda, jajeta, razliva po dugo sušećoj kapi ulja, koje se niti ne spaja s vodom, a kad se osuši ostavlja mastan trag.

Razna veziva daju različite boje s različitim imenima:

Naziv boja	Ulje	Jaje	Voda	Ljepilo
Akvarel
Gvaš
uljasti
Tempera

Svjetla akvarelna, prozirna boja zahtijeva razrjeđivanje vodom. Sam naziv govori.

Ulje je dio uljanih boja, one su najtrajnije i padaju na papir hrabrim potezima. Čuvaju se u epruvetama i razrjeđuju otapalom, kerozinom ili terpentinom.

Jedan od drevnih slikarske tehnike- tempera. To su farbe za jaja, koje se ponekad nazivaju i "farbe za jaja".

Po kemijskom sastavu akvarelne boje spadaju u ljepljivu skupinu boja.Idealne su za one koji tek počinju svladavati slikarsku umjetnost, kao i za one umjetnike koji imaju posebne zahtjeve prema kvaliteti platna.

Danas se proizvodi nekoliko vrsta akvarela:

1) čvrste boje koje izgledaju kao pločice različitih oblika,

2) meke boje zatvorene u čašama od fajanse,

3) medene boje, prodaju se, kao tempere i uljane boje, u kositrenim tubama,

4) gvaš - tekuće boje zatvorene u staklenim posudama.

Vezivo svih najboljih vrsta akvarela jesluz: guma arabika, dekstrin, tragakant i voćni ljepilo (trešnja); osim toga, med, glicerin, šećerni šećer, vosak i neke smole, uglavnom smole balzama.Svrha potonjeg je da boje imaju sposobnost da se ne isperu tako lako nakon sušenja, što je svakako potrebno onima koje u svom sastavu imaju previše meda, glicerina i sl.

arapska guma (od lat. gummi - guma i arabicus - arapski) - viskozna prozirna tekućina koju izlučuju neke vrste bagrema. Odnosi se na skupinu biljnih tvari (koloida) koje su visoko topive u vodi. Po svom sastavu arapska guma nije kemijski čista tvar. To je mješavina složenih organski spojevi, koji se uglavnom sastoji od glukozidno-huminskih kiselina (na primjer, arapska kiselina i njezine kalcijeve, magnezijeve i kalijeve soli). Koristi se u proizvodnji vodenih boja kao ljepilo. Nakon sušenja stvara proziran, lomljiv film, koji nije sklon pucanju i nije higroskopan.

ljepilo od arišaizrađena od drva ariša.

Dekstrin - prah svijetlo žute ili bijele boje, pripremljen od škroba.

ljepilo od trešnje sakupljeno sa stabala trešnje i šljive, smeđe je boje, slabo topljivo u vodi (samo svježe). Pod djelovanjem kiselina neutralizira se i prelazi u otopinu za izradu akvarela.

bjelančevina odnosi se na proteinske tvari, dobivene iz bjelanjka jajeta, pročišćene od žumanjka i vlakana, osušene na 50 °C.

Med - mješavina jednakih količina fruktoze i glukoze s dodatkom vode (16-18%), voska i male količine proteinskih tvari.

Sirup - proizvod dobiven saharifikacijom (hidrolizom) škroba (uglavnom krumpirovog i kukuruznog) razrijeđenim kiselinama, nakon čega slijedi filtracija i kuhanje sirupa do željene konzistencije. Stvara jak film na slici i štiti boju od brzog sušenja.

Glicerol - gusta sirupasta tekućina, miješana s vodom u bilo kojem omjeru. Glicerin pripada skupini trihidričnih alkohola. Vrlo je higroskopan i unosi se u vezivo akvarela kako bi ih održao u polusuhom stanju i stvorio elastični film.

Jeftinije varijante akvarela, kao i boja namijenjenih ne slikanju, već crtanju itd., uključuju i obično ljepilo za drvo, riblje ljepilo i melasu od krumpira kao vezivo.
Također, sastav akvarela uključuje plastifikator, koji čini boje mekim i plastičnim.Plastifikatori su invertni šećer i glicerin. Potonji ne dopušta da se osuši, postane krhak, zadržava vlagu u bojama. Uvodi se u sastav akvarela i volovske žuči. Budući da je površinski aktivna tvar, omogućuje vam jednostavno bojanje papira, sprječava kotrljanje boje u kapljice.

Za zaštitu boja od propadanja plijesni, one sadrže antiseptik, obično fenol.

Zbog niske stabilnosti glavnih veziva akvarela, opetovano su se pokušavali zamijeniti drugima s većom snagom; do sada, međutim, ništa značajno nije predloženo.

Pigmenti (od latinskog pigmentum - boja), u kemiji - obojeni kemijski spojevi koji se koriste u obliku finih prahova za bojanje plastike, gume, kemijskih vlakana i izradu boja. Dijele se na organske i anorganske.

Za davanje boje određenoj boji najčešće se koriste sljedeći pigmenti: cinobar, indijsko žuto, žuti oker, gumigut, crveni oker, indijski oker, kobalt, ultramarin, indigo, prusko plavo i mnogi, mnogi drugi.

Kvaliteta boja uvelike ovisi o pigmentima. Neki pigmenti podložni su obezbojenosti od sunčeve svjetlosti, pa slika naslikana takvim bojama blijedi. Slika naslikana pruskom modricom blijedi od djelovanja sunčevih zraka, ali nakon što se neko vrijeme unese u mračnu sobu, poprima svoj prijašnji izgled.

Vrlo dobar materijal su prirodni mineralni okeri raznih boja, cinčane krune te bijeli, smeđi, crveni i drugi mars.
Posebnost akvarelne boje je njihova prozirnost, svjetlina boje, čistoća. Ova svojstva se postižu kako čistoćom upotrijebljenih materijala tako i velikom disperzijom pigmenata za što se koristi posebno mljevenje prahova.

Kada, kada vam je potrebna tupost, neprozirnost, koristite mješavinu akvarela i gvaš boja. U istu svrhu, boje se razrjeđuju u sapunici.

Boje mogu biti tri vrste: čvrste (pločice), polučvrste (pasta) i polutekuće (tube).

3. Proces izrade boja

Nijedna od metoda slikanja ne treba tako fino usitnjene boje kao akvarel; zbog čega ručna izrada dobrih akvarela nije lak zadatak. Ali, osim finog mljevenja boja, pri izradi akvarela mora se poštovati još jedan, ne manje važan uvjet - boje moraju biti sastavljene tako da njihov prah, kada je akvarel najobilnije razrijeđen vodom, "visi" u vezivu i ne ispada iz njega. Samo pod tim uvjetom "visenja" i postupnog taloženja supstance boje na papiru, dobiva se njegov jednoličan raspored; inače se boja neravnomjerno raspoređuje, stvarajući točkice, mrlje itd.
Nakon analize literature, članaka na Internetu, možete opisati kako se boje pripremaju.

Prvo traže sirovine. To može biti ugljen, kreda, glina, lapis lazuli, malahit. Sirovine moraju biti očišćene od stranih nečistoća. Materijali se zatim moraju samljeti u prah.

4. Značajke akvarelnih boja

Akvarel je proziran, čist i svijetlog tona, što je teško postići glazurom uljanim bojama. U akvarelu je lakše postići najsuptilnije nijanse i prijelaze. Akvarelne boje se također koriste u podslikavanju uljanih boja.

Nijansa akvarela se mijenja kada se osuši - posvjetljuje. Ova promjena dolazi od isparavanja vode, u vezi s tim, praznine između čestica pigmenta u boji su ispunjene zrakom, boje reflektiraju svjetlost mnogo više. Razlika u indeksima loma zraka i vode uzrokuje promjenu boje osušene i svježe boje.

Jako razrjeđivanje boja vodom pri tankom nanošenju na papir smanjuje količinu veziva, a boja gubi na tonu i postaje manje postojana. Pri nanošenju više slojeva akvarela na jednom mjestu dolazi do prezasićenja veziva i pojavljuju se mrlje.

Kod prekrivanja akvarela vrlo je važno da sve boje budu koliko-toliko ravnomjerno iu dovoljnoj količini zasićene vezivom.

Ako pojedini dijelovi sloja boje sadrže nedovoljnu količinu ljepila, tada lak, prodirući u sloj boje, stvara drugačiju okolinu za pigment, koja nije optički slična ljepilu, te će mu jako promijeniti boju. Kada boje sadrže dovoljnu količinu veziva, tada će im se lakiranjem vratiti intenzitet i izvorni sjaj.

2. Praktični dio.

U starim knjigama često se susreću nazivi egzotičnih bojila: crvena sandalovina, kvercitron, karmin, sepija, cjepanica... Neka od ovih bojila koriste se i danas, ali u vrlo malim količinama, uglavnom za pripremu umjetničkih boja. Uostalom, prirodne boje s tako lijepim imenima dobivaju se od biljaka i životinja, a to je skupo i teško. Ali prirodne boje su vrlo svijetle, izdržljive, postojane na svjetlost.

Bilo bi zanimljivo provjeriti. Ali kako? Logwood raste u Južnoj Americi, sandalovina u Južnoj Aziji, sepija se dobiva od sipe, karmin od košenile (sitnih insekata) ...

Ipak, možete pokušati pripremiti boje koristeći mineralne tvari - pigmente, koji mogu biti u školskom laboratoriju ili u kućanstvu.

Opis pokusa

Za izvođenje pokusa morao sam nabaviti prirodne pigmente i veziva. Na raspolaganju su mi bili glina, ugljen, kreda, kora luka, kalijev permanganat, prah kane, PVA ljepilo, med i kokošje jaje.

Napravio sam 6 eksperimenata.

Iskustvo 1.

1) Očistite ugljen od nečistoća.

Samljeti ugljen u prah.
Prosijte prah.
Pomiješajte ugljen s vodom.

Iskustvo 2.

1) Očistite glinu od nečistoća.

2) Samljeti glinu u prah.

3) Prosijte prah.

4) Pomiješajte glinu s ljepilom.

Iskustvo 3.

1) Očistite kredu od nečistoća.

2) Samljeti kredu u prah.

3) Prosijte prah.

4) Pomiješajte kredu sa bjelanjkom.

Iskustvo 4.

1) Napravite gusti uvarak od ljuske luka.

2) Ohladite juhu.

3) Pomiješajte izvarak s medom.

Iskustvo 5.

1) Utrljajte velike grudice kane.

2) Prosijte prah.

3) Pomiješajte kanu sa žumanjak jajeta.

Iskustvo 6.

1) Samljeti kalijev permanganat u fini prah.

2) Prosijte prah.

3) Pomiješajte kalijev permanganat s vodom.

Svi eksperimenti su bili uspješni, dobio sam crne, smeđe, bijele, bež, žute boje.

Pokazalo se da naše boje nisu čvrste, koje se prodaju u trgovinama. Međutim, umjetnici koriste polutekuće vodene boje u tubama slične konzistencije.

Nakon eksperimentiranja, želio sam isprobati druge sirovine, kao i naslikati svoj crtež novim bojama.

Rezultati eksperimenta

Sada znam od čega se prave vodene boje. Neke boje možete pripremiti kod kuće. Dobivene boje razlikuju se po postojanosti i kvaliteti od onih kupljenih u trgovini.

Dakle, ugljen s vodom dao je boju metalnu nijansu, lako se skupljao na četku i ostavljao svijetli trag na papiru, brzo se sušio.

Glina s ljepilom davala je prljavo smeđu boju, nije se dobro miješala s ljepilom, ostavljala je masni trag na papiru i dugo se sušila.

Kreda s bjelanjkom davala je bijelu boju koja se lako hvatala na kist, ostavljala debeli trag na papiru, dugo se sušila, ali se pokazala najizdržljivijom.

Uvarak ljuske luka s medom davao je žutu boju, dobro se crtao na kistu, ostavljao intenzivan trag na papiru i brzo se sušio.

Kana sa žumanjkom dala je bež boju koja se također dobro primala na kistu, ostavljala intenzivan trag na papiru, ali se sporije sušila.

Kalijev permanganat s vodom stvorio je svijetlosmeđu boju, lako se skupljao četkom i ostavljao blijed trag na papiru, brzo se sušeći.

III. Zaključak.

Akvarel je jedna od najpoetičnijih vrstaslika . Lirska, puna svijetlih i jasnih slika, književna crtica ili kratka priča često se naziva akvarelom. Ona se uspoređuje s glazbena kompozicija, šarmantan nježnim, prozirnim melodijama. Akvarel može prenijeti spokojno plavetnilo neba, čipku oblaka, veo magle. Omogućuje vam snimanje kratkotrajnih prirodnih pojava. No, dostupna su joj i kapitalna, grafička i slikarska, komorna i monumentalna djela, krajolici i mrtve prirode, portreti i složene kompozicije.

List bijelog zrnastog papira, kutija s bojama, mekana, poslušna četka, voda u maloj posudi - to je sve "kućanstvo" akvarelista. Plus tome - oštro oko, čvrsta ruka, poznavanje materijala i poznavanje tehnike ove vrste slikanja.

Zaključci, koje sam napravio od posla:

1. Povijest boja započela je pojavom čovjeka. Oni su bili poznati mnogo prije nego što su o njima postojali pisani izvještaji.

Povijest akvarela započela je u 2. stoljeću nove ere iz Kine. Akvarel je u europskim zemljama postao potpuno uspostavljen relativno nedavno - krajem 17. - početkom 18. stoljeća. U početku se ova slika uglavnom nalazila u albumima uspomena i suvenirima, a zatim je ušla u albume umjetnika i pojavila se u umjetničkim galerijama i umjetničkim izložbama.

Uspješnost rada s akvarelom vrlo je visoka i zbog svojih je svojstava u mnogočemu povoljan. Akvarel je jedina vrsta boje koja se odlikuje posebnom prozirnošću, čistoćom i svjetlinom boje.

3. Boje se sastoje od pigmenta i veziva.

Naime, vodene boje - od suhe boje i ljepila. Mogu sadržavati i određenu količinu gume, šećera, a kada se koriste, utrljavaju se vodom na tanjuriće ili se direktno (boje od meda) uzimaju kistom navlaženim vodom s pločica ili čaša.

4. Tijekom pokusa kod kuće uspio sam nabaviti akvarelne boje različitih boja i nijansi, usporediti njihovu kvalitetu s bojama kupljenima u trgovini i analizirati prednosti i nedostatke.

5. Ima li akvarel budućnost? Na ovo pitanje možemo pouzdano odgovoriti. Akvarel ima budućnost! Ovakav odgovor može se objasniti činjenicom da su se tijekom rada otkrile njegove pozitivne i problematične strane o akvarelu.

Ruski slikar S.V. Gerasimov je rekao akvarelistima početnicima: "Život oko nas daje beskonačan broj tema za umjetnika. Beskrajna polja zlatne pšenice, zelene livade, sjenokoša, dječja putovanja po rodnoj zemlji - zanimljivo je sve to prikazati na papiru! A kakvo bogatstvo boja u prirodi! Nijedna fantazija ne može smisliti tako neobične boje kakve vidite, na primjer, pri zalasku sunca".

Bez akvarela, svijet umjetničkog slikarstva bit će dosadan i monoton!

IV. Književnost.

Alekseev V.V. - Što je umjetnost? – M.: Sovjetski umjetnik, 2003.
Brodskaya N.V. - Impresionizam. Otvaranje svjetla i boje.–M.: Aurora, 2009
Ćirila i Metoda. Elektronička enciklopedija. Članak "Akvarel" iz "Enciklopedijskog rječnika Brockhausa i Efrona" (1890.-1907.).
Kukushkin Yu.N. - Kemija oko nas - droplja, 2003
Petrov V. - Svijet umjetnosti. Umjetnička udruga 20. stoljeća.-M .: Aurora, 2009
Olgin O. - Pokusi bez eksplozija - ur. drugo, revidirano. - M.: Kemija, 1986. - 192 str.
Orlova N.G. - Ikonografija - M .: Bijeli grad, 2004.
http://www.lformula.ru
http://www.peredvizhnik.ru

Vodene boje su vodene boje. Ali akvarel se naziva i tehnika slikanja, i individualni rad rađeno vodenim bojama. Glavna kvaliteta akvarela je prozirnost i mekoća sloja boje.

Francuski umjetnik E. Delacroix je napisao: “Ono što daje suptilnost i sjaj slikanju na bijelom papiru, bez sumnje, je prozirnost koja leži u suštini bijelog papira. Svjetlost koja prodire kroz boju nanesenu na bijelu površinu - čak iu najgušćim sjenama - stvara sjaj i posebnu sjajnost akvarela. Ljepota ove slike također je u mekoći, prirodnosti prijelaza jedne boje u drugu, neograničenoj raznolikosti najfinijih nijansi. Međutim, prividna jednostavnost i lakoća s kojom profesionalni umjetnik stvara slike u ovoj tehnici je varljiva. Slikanje akvarelom zahtijeva vještinu s kistom, sposobnost nepogrešivog nanošenja boje na površinu - od široke masne ispune do jasnog završnog poteza. U ovom slučaju, potrebno je znati kako se boje ponašaju različite vrste papir, kakav učinak daju kada se naslanjaju jedna na drugu, koje se boje mogu pisati na sirovom papiru tehnikom Alla Prima tako da ostanu sočne i zasićene. U likovnoj umjetnosti akvarel zauzima posebno mjesto jer se njime mogu stvarati i slikovita, i grafička, i dekorativna djela - ovisno o zadacima koje si umjetnik postavlja. Za umjetnika koji se bavi slikanjem akvarela, i same boje i pogodnost njihove upotrebe igraju važnu ulogu. Mogućnosti akvarela su široke: boje su ili sočne i zvonke, ili prozračne, jedva primjetne, ili guste i napete. Akvarelist mora imati razvijen osjećaj za boju, poznavati mogućnosti različitih vrsta papira i značajke akvarelnih boja.

Sada, kako u Rusiji tako iu inozemstvu, postoje mnoge tvrtke koje proizvode akvarelne boje, ali ne ispunjavaju sve visoke zahtjeve koje im postavljaju umjetnici koji rade u tehnici akvarelnog slikanja. Nema smisla uspoređivati prednosti i nedostatke profesionalnih i poluprofesionalnih boja, jer su njihove razlike očite i teško ih je zbuniti. Naš zadatak je testirati moderne profesionalne akvarelne boje raznih svjetskih proizvođača i vidjeti koje su mogućnosti i za koju tehniku su prikladne.

Za testiranje smo uzeli nekoliko setova akvarela.

Gotovo je nemoguće na prvi pogled odrediti koje su boje pred nama: crna, plava, tamnocrvena i smeđa izgledale su isto - tamne mrlje bez značajnijih razlika u boji, a samo žuta, oker, grimizna i svijetlozelena imale su svoje boja. Ostale boje trebalo je odrediti empirijski, isprobavajući svaku boju na paleti. I u budućnosti, tijekom rada na listu akvarela, to je značajno usporilo kreativni proces, iako rad s ovim bojama ostavlja ugodan osjećaj: lako se miješaju i daju suptilne prijelaze boja. Također je zgodno da se boje lako pokupe na četku i nježno legnu na papir. Kod rada na mokrom papiru tehnikom Alla Prima, nakon sušenja boje dosta posvjetljuju, tako da možete postići kontrastno slikanje samo na suhom papiru, preklapajući prethodno postavljene poteze u nekoliko slojeva. Tada su boje legle čvrsto, poput gvaša.

Venecija (Maimery, Italija)

Meki akvarel u tubama. Ove se boje odlikuju svojim dizajnom, impresivnim tubama od 15 ml za vodene boje, estetikom nabave skupih umjetničkih boja, kada je sve promišljeno i radi na tome da budu odabrane pri kupnji. Ali sada nas zanima ono najvažnije - koliko je lako s njima raditi i kako pigmenti zadržavaju svoja svojstva i karakteristike boje u interakciji s akvarel papirom. Već prvi potezi pokazali su da su boje vrijedne pažnje umjetnika, profesionalaca koji se bave slikanjem akvarela: dobra paleta boja, sočne plave, crvene, prozirne žute, oker nježno djeluju jedna na drugu stvarajući dodatne kolorističke nijanse akvarel tehnike. Nažalost, smeđi i crni pigmenti, čak i uz ponovljene poteze, ne postižu željenu tonsku zasićenost. Crna boja izgleda poput sepije čak i s višeslojnim receptom. U njihovom radu postoji značajna neugodnost. Budući da je akvarel u tubama mekan i istisnut na paletu, zasićenim slikanjem pigment nije uvijek ravnomjerno pokupljen na kistu, a također neravnomjerno pada na površinu papira. Tijekom glazuriranja, kada se boje više puta nanose na prethodne osušene mrlje, ovi nedostaci nisu jako uočljivi, ali pri radu na vlažnoj papirnoj površini tehnikom Alla Prima to jako smeta, jer nastaju nejednaki ugrušci sloja boje, koji , kada se osuši, uništava cjelovitost stavljenog poteza. Meki akvarel je prikladniji za klasično slikanje, iako uz nešto iskustva s ovim bojama i u tehnici na sirov način, akvarelist može stvoriti veličanstvene primjerke.

"Studio" (JSC "GAMMA", Moskva)

Dvadeset i četiri boje - paleta nije niža od najboljih uzoraka stranih profesionalnih akvarela. Četiri vrste plave - od klasične ultramarine do tirkizne, dobar izbor, žuta, oker, sijena, crvena, zajedno s drugim bojama stvaraju bogatstvo Shema boja. Pri radu s glazurama na suhoj površini boje daju proziran sloj, a ponovnim nanošenjem dobro dobivaju ton i boju, bez začepljenja strukture akvarelnog papira. Pigmenti se dobro izmiješaju i ravnomjerno nanesu na lim. U tehnici Alla Prima, boje daju ujednačen potez kistom, lagano se prelijevaju jedna u drugu, stvarajući mnoge suptilne nijanse akvarela, nadopunjujući ionako bogatu paletu boja. Kao iskusnog akvarelista, pomalo sam se iznenadio što u ovom setu nisam našao smaragdno zelenu boju koja je prisutna u svim profesionalnim setovima svjetskih proizvođača akvarel boja, te zelenu koja je, možda, trebala zamijeniti smaragdno-zelenu, “zvuči” dosadnije. Dobro izmiješana boja daje ravnomjeran pokrivni sloj, koji nakon sušenja ostaje mat. Dakle, akvarel odgovara zahtjevu profesionalni umjetnici. Inače, boje su superiornije od mnogih sličnih svjetskih uzoraka.

"Bijele noći" (Tvornica umjetničkih boja, St. Petersburg)

Ispred mene je kutija akvarel umjetničkih boja White Nights iz 2005. godine. Kohler se lako upisuje u čekinju četke i jednako lako pada na list. Boja se ravnomjerno raspoređuje po površini u debelim i prozirnim potezima, a nakon sušenja ostaje mat bez gubitka zasićenosti. U tehnici Alla Prima, na mokrom listu papira, boje daju puno najfinijih akvarelnih prijelaza, glatko se ulijevaju jedna u drugu, ali u isto vrijeme deblji potezi crteža zadržavaju svoj oblik i zasićenost. Šareni sloj ne začepljuje strukturu papira, daje mu priliku da svijetli iznutra, a čak i uz ponovljene recepte zadržava svoj "akvarel". Akvarel zadovoljava zahtjeve profesionalnih umjetnika. Sljedeći zadatak je otkriti karakteristične značajke akvarela koristeći uobičajene tehnike. Tijekom slikanja, dok se akvarel još nije osušio, može se ukloniti tvrdim kartonom, metalnom oštricom ili drškom kista, ostavljajući tanke svijetle linije i male plohe, a nakon sušenja možete

Aquafine (Daler-Rowney, Engleska)

Nakon što su Aquafine boje u potezima legle na akvarelni list, metalnom smo oštricom uklonili sloj boje s površine papira. Rezultat su bile lagane, gotovo bijele linije - u sirovom obliku, boje su lako podnošljive. Kad se sloj akvarela osušio, pokušali smo ga isprati spužvicom. Ispostavilo se da ga je nemoguće oprati u bijelo. Boja je prodrla kroz zalijepljenu površinu lista i apsorbirala se u vlakno papirne mase. To znači da se takve boje moraju sigurno bojati u jednoj sesiji, bez naknadnih korekcija ispiranja.

Venecija (Maimery, Italija)

Isti test, proveden s Venezia bojama, pokazao je da se mekane boje ne uklanjaju u potpunosti kada se grebu oštricom, ostavljaju zaglavljene rubove i podlakiranu boju, a kada se sloj boje potpuno osuši spužvom, boja se selektivno ispire, ovisno o gustoći i debljini nanesenih poteza.
Akvarelne boje ruskih proizvođača Studio GAMMA OJSC (Moskva) i boje Bijele noći proizvedene u tvornici umjetničkih boja iz St. Petersburga mogu se spojiti u jednu skupinu, budući da nema značajnih razlika između njih u korištenju tehnika u ovom tekstu.

Poluvlažna površina se gotovo u cijelosti uklanja oštricom, komadom tvrdog kartona, drškom kista, od tanke linije prema široj površini, a nakon sušenja možete gotovo u potpunosti isprati sloj akvarela, koji naravno , neće biti potpuno bijelo, ali približno tome. Karmin, kraplak i ljubičasto-ružičasta također se ne ispiru s bijele boje.

Još jedan test koji i profesionalci i početnici mogu provesti sami spada u kategoriju ekstremnih .. Obavite testove boja boja na akvarel papir. Odrežite polovicu svake za boju i ostavite u fasciklu u radionici, drugu polovicu stavite na duže vrijeme (mjesec i pol dana) pod direktne sunčeve zrake. Neka budu izloženi promjenama temperature, magli i kiši. Ovaj test će pokazati mnoge kvalitete boja, posebno usklađenost s oznakom postojanosti boje. Poznavajući svojstva akvarela, nitko, naravno, neće izložiti svoje skice bez zaštite od stakla ili plastike, a još manje ih staviti u tako nemilosrdne uvjete.

Međutim, ovaj test će vam omogućiti da vizualno, iz vlastitog iskustva, budete sigurni da je akvarel tanak, plastičan, mekan materijal koji zahtijeva pažljivo rukovanje i odgovarajuća pravila skladištenja. Ako ih se promatra, vaši će radovi beskrajno oduševiti vas i one oko vas svježinom i "akvarelom" svojstvenim samo ovom materijalu.

Boje za testove osigurali su urednici časopisa "Umjetnički savjet" (AKT SOUMS11). U pripremi tehnička strana- provođenje testova, snimanje ilustracija prisustvovao je student Moskovskog državnog tehničkog sveučilišta. A.N. Kosygin Denis Denisov, savjetovao je zaslužni umjetnik Rusije, akvarelist s više od pedeset godina iskustva u ovom materijalu Vasily Filippovich Denisov.

Alexander Denisov, izvanredni profesor, Odsjek za crtanje i slikanje, Moskovsko državno tehničko sveučilište. A.N. Kosigin

Popularno u kategoriji: