Mračno kraljevstvo. "Tamno kraljevstvo" u predstavi "Oluja poruka Katerina zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu"

Kritički članak "Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu" napisao je Nikolaj Dobroljubov 1860. godine i potom ga objavio u časopisu Sovremennik.

Dobroljubov u njemu razmišlja o dramatičnim standardima, gdje "vidimo borbu strasti i dužnosti". Sretan kraj, po njegovom mišljenju, drama ima ako pobijedi dužnost, a nesretan kraj ako strast. Kritičar primjećuje da u drami Ostrovskoga nema jedinstva vremena i visokog rječnika, što je bilo pravilo za drame. “Oluja” ne zadovoljava glavni cilj drame – poštivanje “moralne dužnosti”, prikazivanje razornih, kobnih “posljedica zaljubljenosti u strast”. Dobroljubov primjećuje da čitatelj nehotice opravdava Katerinu, pa zato drama ne ispunjava svoju svrhu.

Pisac ima ulogu u kretanju čovječanstva. Kritičar kao primjer navodi uzvišenu misiju koju je izvršio Shakespeare: uspio je podići moral svojih suvremenika. "Predstave života" pomalo pejorativno naziva djela Ostrovskog Dobroljubova. Pisac "ne kažnjava ni zločinca ni žrtvu", a to, prema kritičarki, čini drame beznadno prizemnim i prizemnim. Ali kritičar im ne poriče "nacionalnost", raspravljajući u tom kontekstu s Apolonom Grigorijevim. Čini se da je odraz težnji naroda jedan od snage djela.

Dobroljubov nastavlja svoju razornu kritiku u analizi "nepotrebnih" heroja "mračnog kraljevstva": njihov unutrašnji svijet ograničen na mali svijet. U djelu postoje negativci, opisani na krajnje groteskan način. Ovo su Kabanikha i Wild. No, za razliku od, primjerice, Shakespeareovih likova, njihova je tiranija sitna, iako može uništiti život. dobar čovjek. Ipak, "Oluja" se naziva Dobroljubov "najodlučnijim djelom" dramatičara, gdje je tiranija dovedena do "tragičnih posljedica".

Pobornik revolucionarnih promjena u zemlji, Dobroljubov rado primjećuje naznake nečeg "osvježavajućeg" i "ohrabrujućeg" u predstavi. Za njega izlaz iz mračnog kraljevstva može biti samo rezultat protesta naroda protiv tiranije vlasti. U dramama Ostrovskog kritičar je taj protest vidio u činu Katerine, za koju je život u "mračnom kraljevstvu" gori od smrti. Dobrolyubov je u Katerini vidio osobu koju je to doba zahtijevalo: odlučnu, sa jak karakter i volja duha, iako »slab i strpljiv«. Katerina, "kreativna, puna ljubavi, idealna", prema revolucionarnom demokratu Dobroljubovu, idealan je prototip osobe sposobne za prosvjed i još više. Katerinu - svijetlu osobu svijetle duše - kritičari nazivaju "zrakom svjetla" u svijetu mračnih ljudi s njihovim sitnim strastima.

(Tihon pada na koljena pred Kabanihom)

Među njima je i suprug Katerine Tikhon - "jedan od mnogih bijednika" koji su "štetni kao i sami tirani". Katerina bježi od njega k Borisu "više u divljinu", iz "potrebe za ljubavlju", za što Tihon nije sposoban zbog svoje moralne nerazvijenosti. Ali Boris nipošto nije "heroj". Za Katerinu nema izlaza, njezina svijetla duša ne može izaći iz ljepljive tame "mračnog kraljevstva".

Tragični završetak drame i krik nesretnog Tihona, koji, prema njegovim riječima, i dalje "pati", "tjeraju gledatelja - kako je napisao Dobroljubov - da razmišlja ne o ljubavnoj vezi, već o cijelom životu, gdje živi zavide mrtvima."

Nikolaj Dobroljubov postavlja svoj pravi zadatak kritički članak privući čitatelja na ideju da je ruski život Ostrovski prikazao u "Oluji" u takvoj perspektivi kako bi pozvao "na odlučnu akciju". A ovaj posao je legalan i važan. U tom će slučaju, kako napominje kritičar, biti zadovoljan "što god rekli naši znanstvenici i književni suci".

Katerina - zraka svjetlosti u tamnom kraljevstvu (Opcija: Tema savjesti u ruskoj književnosti)

A. N. Ostrovski imao je golem utjecaj na razvoj ruskog jezika dramska umjetnost. Prije njega u ruskom kazalištu nije bilo komada kao što je „Oluja". U žanrovskom smislu „Oluja" je narodna tragedija, koja se temelji na složenom društvenom i svakodnevnom sukobu. Katerinina emotivna drama, odigrana u svakodnevnom životu, u obitelji, ostavlja pečat na život cijeloga naroda. Uostalom, krajnje je tragična situacija u kojoj žive junaci drame: siromaštvo, grubi moral, neznanje, samovolja, odnosno ono što je definirano riječju "ropstvo".

U središtu drame "Oluja" je slika Katerine. Dobila je simpatije autora i publike. Ostrovski povezan sa slikom glavni lik ideja da je želja za slobodom i srećom prirodna i neodoljiva, bez obzira na prepreke koje život postavlja, Visoko moralni ideali uvijek imale poseban značaj.

U drami Oluja Ostrovski je pokazao borbu stare trgovačke generacije, odgojene u Domostroju, i novih, mladih ljudi koji se počinju oslobađati zastarjelih ideja o životu.

Katerina, glavni lik drame, jedina se usudila izazvati "mračno kraljevstvo", dok su ostali predstavnici mlađe generacije pokušavajući se naviknuti. Tihon, Katerinin muž, traži spas od svoje majke u vinu. Varvara je postala lukava i naučila je skrivati ​​svoje trikove od Kabanikhe. Boris ne može (i ne želi), jer je financijski ovisan o Wildu. Samo Curly, najsamostalniji od svih, Wildu ponekad zna reći grubu riječ, ali i on se navikne na Kalinove običaje.

Katherine je potpuno drugačija. A razlog njezinog posebnog ponašanja prvenstveno je vezan uz obrazovanje. Kao dijete odrastala je okružena brigom i privrženošću majke koja je voljela svoju kćer i nije je tjerala na naporan rad. „Živjela sam“, kaže Katerina Varvari, „ni za čim nisam tugovala, kao ptica u divljini. Katerina iskreno vjeruje u Boga, a odlazak u crkvu za nju je praznik. Želja za ljepotom kod glavnog lika izražena je u molitvama i crkvenom pjevanju.Hodanje ljeti po vodu, njegovanje cvijeća, vezenje na baršunu - to su Katerinine omiljene aktivnosti, koje su u njoj razvile veliku dojmljivost i sanjarljivost, oblikovale svijetlu poetičnost glavnog lika.

Izvana se život Kabanovih ne razlikuje od onoga koji je Katerina vodila u majčinoj kući, ali ovdje je sve "kao iz ropstva". Vepar također rado prima lutalice, ali oni šire glasine i tračeve i pričaju nevjerojatne priče, i ne mogu se nazvati istinski pobožnim ljudima.

Katerina je upala u zagušljivu atmosferu obiteljskog ropstva. Prisiljena je na svakom koraku iskusiti svoju ovisnost o svekrvi, trpjeti nezaslužene prijekore i uvrede od nje, ne nalazeći podršku i zaštitu od svog muža. Katerina od Varvare traži međusobno razumijevanje, priča joj o svojim iskustvima, ali ne može razumjeti njezine suptilne duhovne pokrete. – Nekako si pametan! kaže ona Katherine.

U potrazi za osobom kojoj možete otvoriti svoju dušu, vjerovati, Katerina obraća pažnju na Borisa. Razlikuje se od stanovnika Kalinova po dobrom obrazovanju i lijepom ponašanju, a Katerina u njemu vidi nadu za bolji život. Shvativši da je izdaja veliki grijeh, isprva skriva ljubav čak i od same sebe, no osjećaj se pokaže jačim od razuma i Katerina ipak odluči upoznati svog ljubavnika. Izlasci se nastavljaju deset dana, Katerina je skoro sretna deset dana. Međutim, muči je misao o Božjoj kazni za grijehe, o “vatrenom paklu”. Kad joj se muž vrati, ona postaje još gora, jer je već samom svojom pojavom podsjeća na grijeh koji je počinila. Nesigurnu ravnotežu u Katerininoj duši potpuno ruši poluluda gospođa koja joj proriče brzu smrt u paklenim mukama.

Katerina ne može u sebi čuvati strašnu tajnu, jer ju muči savjest, čitavo njeno unutarnje biće buni se protiv neistine. Ona sve govori Tihonu, i što je najvažnije, Kabanikhi.

Nakon toga Katerinin život postaje potpuno nepodnošljiv. Svekrva je „brusi kao hrđavo željezo“. I Katerina se odlučuje na očajnički čin: bježi od kuće kako bi se oprostila od Borisa kojeg Dikoy šalje iz grada. Bio je to vrlo odlučan čin, budući da Katerina shvaća da se nakon ovoga neće moći vratiti kući. Da, ne želi se vratiti: "Ako mi ovdje bude prehladno, neće me držati nikakvom silom."

Katerina se malo nadala da će je Boris povesti sa sobom, ali nakon odbijanja shvaća da za nju postoji samo jedan izlaz - samoubojstvo. Ne, Katerina nije umorna od života. Ona želi živjeti, ali samo živjeti, a ne postojati pod teškim jarmom Kabaniha.

Je li Katerina učinila pravu stvar donijevši takvu odluku? Je li pokazala snagu ili slabost karaktera? Teško je odgovoriti na ovo pitanje. S jedne strane, treba imati priličnu hrabrost da si oduzmete život, ali za religioznu Katerinu to je višestruko teže, jer je samoubojstvo strašan grijeh. No, s druge strane, treba imati još više hrabrosti ostati u Kabanihovoj kući i nositi svoj križ ili se boriti (je li moguće?) s "mračnim kraljevstvom".

Pa ipak, nije slučajno da Dobrolyubov naziva heroinu Ostrovskog "zrakom svjetla u tamnom kraljevstvu". Ona, slaba i religiozna žena, ipak je smogla snage za protest. Jedina je ustala protiv grubosti i despotizma, okrutnosti i nepravde, dvoličnosti i licemjerja, te svojim činom, poput zrake svjetlosti, na trenutak obasjala tamne straneživot.

U svojoj heroini, Ostrovski je nacrtao novi tip požrtvovna Ruskinja, odlučnošću protesta nagovještavajući neizbježnu smrt “mračnog kraljevstva”. I to je, prema Dobroljubovu, uvelo početak u predstavu, "osvježavajući i ohrabrujući". Ostrovski je odražavao sve najsvjetlije stvari u karakteru glavnog lika: dobrotu i iskrenost, poeziju i sanjarenje, iskrenost i istinitost, izravnost i odlučnost. Ovakva dirljiva i čista Katerina ostaje u našem sjećanju u svojoj želji da pronađe ljubav, obitelj, samopoštovanje i međusobno razumijevanje.

Katerina je zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu.

Plan.

1. Oslobađanje žene iz obiteljskog ropstva jedna je od aktualnih tema kasnih 50-ih godina 19. stoljeća.
2. Katerina - "zraka svjetla u mračnom kraljevstvu."
   1. Mjesto slike Katerine među slikama drame.
   2. Katerininog života roditeljski dom, njezino sanjarenje.
   3. Katerinini životni uvjeti nakon udaje. Katerina u kući Kabanovih.
   4. Želja za ljubavlju i odanošću.
   5. Snaga Katerinine ljubavi.
   6. Iskrenost i odlučnost
   7. Dobroljubov o liku Katerine.
   8. Samoubojstvo je protest protiv mračnog kraljevstva
3. Dobrolyubov o ideološki smisao slika Katerine

Najjači protest je onaj koji se konačno digne iz grudi najslabijih i najstrpljivijih - to već znači da je kraj "Mračnog kraljevstva" blizu.

Epigraf: "Lik Katerine, kako je prikazan u Oluji, korak je naprijed ne samo u dramskoj djelatnosti Ostrovskoga, nego iu cijeloj našoj književnosti." N.A. Dobroljubov.

U svojim djelima Ostrovski otkriva teme oslobađanja žena iz obiteljskog ropstva - ovo je jedno od aktualnih pitanja 50-ih godina 19. stoljeća. Žena 50-ih godina, zbog stoljetnog ugnjetavanja, nemoćna je pred tiranijom i žrtva je “mračnog kraljevstva”.

Slika Katerine je slika slobodne ptice - simbola slobode. Ali slobodna ptica ušla je u željezni kavez. I bije i čezne u zatočeništvu: “Živjela sam, ni za čim nisam tugovala, kao ptica u divljini”, prisjeća se života s majkom: “ Zašto ljudi ne lete kao ptice? kaže ona Barbari. “Znaš, ponekad se osjećam kao da sam ptica.” U drami Katerina je utjelovljenje "ruske žive prirode". Radije bi umrla nego živjela u zatočeništvu. “U njoj se vidi prosvjed protiv Kabanovljevih poimanja morala, prosvjed doveden do kraja, proklamiran pod torturom obitelji i nad ponorom u koji se Katerina bacila. Njezina snažna narav izdrži samo na neko vrijeme. “A ako mi ovdje bude jako hladno”, kaže ona, “tako da me nikakva sila ne može zadržati. Bacit ću se kroz prozor, bacit ću se u Volgu. Ne želim živjeti ovdje, neću, makar me rezali!” Slika Katerine utjelovila je "veliku narodnu ideju" - ideju oslobođenja.

Odabir Katerine među slikama "tamnog kraljevstva" sastoji se od njenog otvorenog karaktera, hrabrosti, neposrednosti. “Ne znam varati, ne mogu ništa sakriti”, govori Varvari, koja je pokušava uvjeriti da se u njihovoj kući ne može živjeti bez prijevare. Lik Katerine očituje se u njezinoj domišljatoj priči o njoj djetinjstvo i život u roditeljskom domu.

Katerina priča Varvari kako su išle u crkvu, šivale zlato na baršun, slušale priče lutalica, šetale vrtom, kako su opet razgovarale s hodočasnicima i same se molile. “A ja volim ići u crkvu do smrti! Kao da ću ući u raj, a ne vidim nikoga, ne pamtim vrijeme i ne čujem kad završava služba. Živeći kao slobodna ptica sa svojom majkom, Katerina je voljela sanjati. „A kakve sam ja snove imao, Varenjka, kakve sam snove! Ili zlatni hramovi, ili neki neobični vrtovi, i svi pjevaju nevidljive glasove, i mirišu čempresi, i planine, i drveće, kao da nisu isti kao obično, nego kao što je zapisano na slikama. I kao da letim, i letim kroz zrak.”

U kući Kabanovih, Katerinin život je prošao na isti način kao i život njene majke, s razlikom što su Kabanovi sve to radili kao iz zarobljeništva.

Katerinin osjećaj ljubavi stapa se s čežnjom za slobodom, sa snom o stvarnosti ljudski život. Katerina ne voli kao jadne žrtve "mračnog kraljevstva". Na riječi svog ljubavnika: “Nitko neće znati za našu ljubav”, ona odgovara: “Neka svi znaju, svi mogu vidjeti što radim.” I u ime svoje ljubavi ulazi u neravnopravnu bitku s “mračno kraljevstvo”.

Katerinina religioznost nije ugnjetavanje Kabanihha, već najvjerojatnije djetinjasta vjera u bajke. Katerinu karakteriziraju vjerske predrasude zbog kojih mlada žena ljubav doživljava kao smrtni grijeh. “Ah, Varja, grijeh mi je na umu! Koliko sam, jadan. Plakala sam, što si nisam učinila! Ne mogu pobjeći od ovog grijeha. Nigdje za otići. Uostalom, to nije dobro, jer ovo je užasan grijeh, Varenka, što volim drugog!

Katerinin lik je “koncentriran i odlučan, nepokolebljivo vjeran prirodnoj istini, pun vjere u nove ideale i nesebičan u smislu da mu je bolja smrt nego život pod tim načelima koja su mu suprotna”. U ovoj cjelovitosti i unutarnji sklad, sposobnost da uvijek bude svoja, da se nikada ni u čemu ne iznevjeri i nikada ne iznevjeri samu sebe, i to je neodoljiva snaga Katerinina karaktera.

Ubijajući se, čineći veliki grijeh s gledišta crkve, Katerina ne razmišlja o spasenju svoje duše, već o ljubavi koja joj se otkrila. "Moj prijatelj! Moja sreća! Doviđenja!" - Ovo posljednje riječi Catherine. Samoubojstvo može biti u najiznimnijim slučajevima, kada nikakav oblik borbe nije moguć. Njezina odlučnost da umre, samo da ne bude rob, izražava, prema Dobroljubovu, "potrebu za nastajanjem pokreta ruskog života".

Dobrolyubov je rekao o ideološkom značenju slike Katerine: „Najjači protest je onaj koji se konačno diže iz grudi najslabijih i najstrpljivijih - to već znači da je kraj „Mračnog kraljevstva“ blizu.

Poznato je da se krajnosti ogledaju u krajnostima, a da je najžešći protest onaj koji na kraju izađe iz grudi najslabijeg i najstrpljivijeg.

Kamo dijete vodi lik da mu se odupre svom snagom, makar za otpor bila obećana najstrašnija kazna? Odgovor je samo jedan: u nemogućnosti da izdrži ono na što je prisiljen...

Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov. Snop svjetla u tamnom carstvu

Kod ljudi koji su teoretski razvijeni i snažnog uma - vodeća uloga igra logiku i analizu. Jaki umovi su upravo ono što ih razlikuje unutarnja snagašto im daje mogućnost da ne podliježu gotovim stavovima i sustavima, već da stvaraju vlastite stavove i zaključke.

Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov. Snop svjetla u tamnom carstvu

Naravno da ima opći pojmovi i zakoni, koje svakako svaki čovjek ima na umu kad raspravlja o bilo kojoj temi. Ali treba razlikovati te prirodne zakone, koji proizlaze iz same biti stvari, iz propisa i pravila uspostavljenih u nekom sustavu.

Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov. Snop svjetla u tamnom carstvu

Ako su neznanje i lakovjernost još toliko jaki u ljudima, tome u prilog govori i sam način kritičkog rasuđivanja koji napadamo. Svuda i u svemu prevladava sinteza; unaprijed govore: ovo je korisno, i žure na sve strane čistiti argumente zašto je to korisno; zapanje te maksimom: takav bi moral biti, a onda osude kao nemoralno sve što se ne uklapa u maksimu. Tako stalno i iskrivljeno ljudski smisao, oduzeta je lova i prilika za razum svima. To uopće ne bi ispalo da su ljudi navikli na analitičku metodu prosuđivanja ...

Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov. Snop svjetla u tamnom carstvu

Jer ljepota nije u pojedinačnim crtama i crtama, već u općem izrazu lica, u vitalni smisao koji se u njemu pojavljuje.

Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov. Snop svjetla u tamnom carstvu

Ali što je ljudima gore, to više osjećaju potrebu da se osjećaju dobro. Lišavanje ne zaustavlja zahtjeve, već samo iritira; samo jedenje može utažiti glad. Sve do sada, dakle, borba nije završena; prirodne težnje, čas kao da se utapaju, čas se javljaju jače, svatko traži svoje zadovoljstvo. Ovo je bit povijesti.

Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov. Snop svjetla u tamnom carstvu

Prirodne težnje čovječanstva, svedene na najjednostavniji nazivnik, mogu se izraziti ukratko: "Da svima bude dobro." Jasno je da su se ljudi, težeći tom cilju, po samoj biti stvari prvo morali odmaknuti od njega: svatko je htio da mu bude dobro, te se, tvrdeći za svoje dobro, petljao s drugima; urediti se tako da jedno drugome ne smeta, još nisu znali kako.

U članku Dobroljubova pod naslovom "Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu", Sažetak koja je navedena u nastavku, u pitanju o djelu "Oluja" Ostrovskog, koje je postalo klasik ruske književnosti. Autor (njegov portret predstavljen je u nastavku) u prvom dijelu kaže da je Ostrovski duboko razumio život ruske osobe. Nadalje, Dobroljubov provodi ono što su drugi kritičari napisali o Ostrovskom, napominjući da oni nemaju izravan pogled na glavne stvari.

Pojam drame koji je postojao u doba Ostrovskog

Nikolaj Aleksandrovič dalje uspoređuje Oluju sa standardima drame usvojenim u to vrijeme. U članku "Zraka svjetla u mračnom carstvu", čiji nas sažetak zanima, on posebno ispituje načelo koje se u literaturi ustalilo na temu drame. U borbi između dužnosti i strasti obično postoji nesretan kraj kada pobijedi strast, a sretan kada pobijedi dužnost. Drama je, štoviše, morala, prema postojeća tradicija, predstavljaju jednu radnju. Pritom je trebalo biti napisano književno, lijep jezik. Dobrolyubov napominje da se on ne uklapa u koncept na ovaj način.

Zašto se "Oluja" ne može smatrati dramom, prema Dobroljubovu?

Djela ove vrste svakako moraju kod čitatelja pobuditi osjećaj poštovanja prema dužnosti i razotkriti strast koja se smatra štetnom. No, glavna junakinja nije opisana tmurnim i tamnim bojama, iako je ona, prema pravilima drame, “zločinka”. Zahvaljujući peru Ostrovskog (njegov portret predstavljen je u nastavku), prožeti smo suosjećanjem za ovu heroinu. Autor "Oluje" mogao je slikovito izraziti kako Katerina lijepo govori i pati. Ovu junakinju vidimo u vrlo tmurnom okruženju i zbog toga počinjemo nehotice opravdavati porok, govoreći protiv mučitelja djevojke.

Drama, kao rezultat toga, ne ispunjava svoju svrhu, ne nosi svoje glavno semantičko opterećenje. Nekako sama radnja teče u djelu nesigurno i sporo, smatra autor teksta "Tračak svjetlosti u tamnom kraljevstvu". Sažetak toga nastavlja se kako slijedi. Dobrolyubov kaže da u djelu nema svijetlih i olujnih scena. Do "slabavosti" posao dovodi do hrpe glumci. Jezik ne podnosi kontrolu.

Nikolaj Aleksandrovič u svom članku "Zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu" dovodi drame od posebnog interesa u skladu s prihvaćenim standardima, jer dolazi do zaključka da je standardna, gotova ideja o tome što bi trebalo biti u rad ne dopušta odraz stvarnog stanja stvari. Što reći o mladiću koji joj, nakon što je upoznao zgodnu djevojku, kaže da u usporedbi s Miloskom Venerom njezina figura nije tako dobra? Dobroljubov postavlja pitanje na ovaj način, raspravljajući o standardizaciji pristupa književnim djelima. Istina je u životu i istini, a ne u raznim dijalektičkim stavovima, kako smatra autor članka „Tračak svjetla u tamnom kraljevstvu“. Sažetak njegove teze je da se ne može reći da je čovjek po prirodi zao. Dakle, u knjizi nije nužno da dobro pobijedi, a zlo izgubi.

Dobroljubov ističe važnost Shakespearea, kao i mišljenje Apolona Grigorijeva

To kaže i Dobrolyubov ("Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu"). dugo vremena pisci nisu posvećivali veliku pozornost kretanju prema iskonskim načelima čovjeka, prema njegovim korijenima. Prisjećajući se Shakespearea, napominje da je ovaj autor uspio podići ljudsku misao na novu razinu. Nakon toga, Dobrolyubov prelazi na druge članke posvećene "Oluji". Posebno je spomenuto tko je primijetio glavnu zaslugu Ostrovskog da je njegov rad bio popularan. Dobroljubov pokušava odgovoriti na pitanje što je to "nacija". Kaže da Grigoriev ovaj koncept ne objašnjava, pa se sama izjava ne može uzeti za ozbiljno.

Djela Ostrovskog su "drame života"

Dobrolyubov zatim raspravlja o onome što se može nazvati "igrama života". "Zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu" (sažetak bilježi samo glavne točke) - članak u kojem Nikolaj Aleksandrovič kaže da Ostrovski razmatra život kao cjelinu, ne pokušavajući usrećiti pravednika ili kazniti zlikovca. On cijeni opći položaj stvari i tjera čitatelja na negiranje ili suosjećanje, ali nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Oni koji ne sudjeluju u samoj intrigi ne mogu se smatrati suvišnima, jer bez njih to ne bi bilo moguće, što Dobroljubov napominje.

"Zraka svjetlosti u tamnom kraljevstvu": analiza izjava sekundarnih likova

Dobrolyubov u svom članku analizira izjave maloljetnih osoba: Curly, Glasha i drugi. Pokušava razumjeti njihovo stanje, način na koji gledaju na stvarnost koja ih okružuje. Sve značajke "mračnog kraljevstva" autor bilježi. Kaže da su životi tih ljudi toliko ograničeni da ne primjećuju da postoji druga stvarnost osim njihovog zatvorenog malog svijeta. Autor posebno analizira Kabanovu zabrinutost za budućnost starih poredaka i tradicija.

Koja je novost predstave?

"Oluja" - najviše odlučujući rad od onih koje je stvorio autor, kako dalje bilježi Dobroljubov. "Zraka svjetla u mračnom kraljevstvu" - članak koji govori da je tiraniju "mračnog kraljevstva", odnos između njegovih predstavnika, Ostrovski doveo do tragičnih posljedica. Dah novine, koji su primijetili svi poznavatelji Oluje, sadržan je u općoj pozadini predstave, u ljudima „nepotrebnim na sceni“, kao i u svemu što govori o skorom kraju starih temelja. i tiranije. Katerinina smrt je novi početak u ovoj pozadini.

Slika Katerine Kabanove

Dobrolyubovljev članak "Zraka svjetlosti u tamnom carstvu" dalje se nastavlja činjenicom da autor nastavlja analizirati sliku Katerine, glavnog lika, posvećujući mu dosta prostora. Nikolaj Aleksandrovič opisuje ovu sliku kao klimav, neodlučan "korak naprijed" u književnosti. Dobroljubov kaže da sam život zahtijeva pojavu aktivnih i odlučnih heroja. Sliku Katerine karakterizira intuitivna percepcija istine i njeno prirodno razumijevanje. Dobrolyubov ("Zraka svjetlosti u tamnom kraljevstvu") kaže o Katerini da je ova junakinja nesebična, jer radije bira smrt nego život pod starim poretkom. Silna snaga karaktera leži u ovoj heroini u njezinom integritetu.

Katerinini motivi

Dobrolyubov, osim same slike ove djevojke, detaljno ispituje motive njezinih postupaka. Primjećuje da Katerina po prirodi nije buntovnica, ne pokazuje nezadovoljstvo, ne zahtijeva uništenje. Umjesto toga, ona je kreator koji žudi za ljubavlju. To objašnjava njezinu želju da oplemeni svoje postupke u vlastitom umu. Djevojka je mlada, a želja za ljubavlju i nježnošću joj je prirodna. Međutim, Tihon je toliko potišten i opsjednut da ne može razumjeti te želje i osjećaje svoje žene, koje joj izravno govori.

Katerina utjelovljuje ideju ruskog naroda, kaže Dobrolyubov ("Zraka svjetlosti u tamnom kraljevstvu")

Sažeci članka dopunjeni su još jednom tvrdnjom. Dobrolyubov na kraju otkriva u slici glavnog lika da je autor djela u njoj utjelovio ideju ruskog naroda. O tome govori prilično apstraktno, uspoređujući Katerinu sa širokom i ravnom rijekom. Ima ravno dno, glatko teče oko kamenja koje se susreće na putu. Sama rijeka samo šumi jer to odgovara njenoj prirodi.

Jedina ispravna odluka heroine, prema Dobrolyubovu

Dobrolyubov pronalazi u analizi postupaka ove junakinje ono što je jedino prava odluka za nju je bijeg s Borisom. Djevojka može pobjeći, ali ovisnost o rođaku njegove ljubavnice pokazuje da je ovaj junak u biti isti kao Katerinin muž, samo obrazovaniji.

Kraj predstave

Završetak predstave je zahvalan i tragičan u isto vrijeme. glavna ideja djela – oslobađanje od okova takozvanog mračnog kraljevstva pod svaku cijenu. Nemoguće je živjeti u njegovom okruženju. Čak i Tihon, kada izvlače truplo njegove žene, viče da je ona sada dobro i pita: "A što je sa mnom?" Finale predstave i sam taj krik daju nedvosmisleno razumijevanje istine. Tihonove riječi tjeraju nas da na Katerinin čin ne gledamo kao na ljubavnu vezu. Pred nama se otvara svijet u kojem mrtvima zavide živi.

Ovime završava Dobroljubovljev članak "Zraka svjetla u tamnom carstvu". Istaknuli smo samo glavne točke, ukratko opisujući njegov kratki sadržaj. Međutim, neki detalji i komentari autora su izostali. Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu najbolje je čitati u originalu, jer je ovaj članak klasik ruske kritike. Dobroljubov je dao dobar primjer kako treba analizirati djela.