rumah › Uji Kecelakaan Otomatis › Cara memainkan banyo 4 senar. Banjo - alat musik - sejarah, foto, video

Cara memainkan banyo 4 senar. Banjo - alat musik - sejarah, foto, video

Banjo - tali yang dipetik alat musik dengan badan berbentuk rebana dan leher kayu panjang dengan papan jari, di mana 4 hingga 9 senar inti direntangkan. Semacam gitar dengan resonator (bagian instrumen yang diperpanjang dilapisi kulit, seperti drum). Thomas Jefferson menyebutkan banjo pada tahun 1784 - mungkin instrumen itu dibawa ke Amerika oleh budak kulit hitam dari Afrika Barat, di mana pendahulunya adalah beberapa instrumen arab. Pada abad ke-19, banjo mulai digunakan oleh para penyanyi dan dengan demikian masuk lebih awal band jazz sebagai alat musik ritmis. Di Amerika modern, kata "banjo" menunjukkan variasi tenornya dengan empat senar yang disetel di urutan kelima, yang lebih rendah hingga satu oktaf kecil, atau instrumen lima senar dengan penyetelan yang berbeda. Banjo dimainkan dengan plektrum.

Banjo adalah kerabat mandolin Eropa yang terkenal, bentuknya mirip dengannya. Namun di antara mereka ada perbedaan suara yang tajam - banjo memiliki suara yang lebih nyaring dan tajam. Di beberapa negara Afrika, banyo dianggap sebagai instrumen sakral yang hanya bisa disentuh oleh pendeta tinggi atau penguasa.

Asal
budak Afrika Amerika Selatan memberi banyo paling awal bentuk instrumen Afrika yang dekat dengannya. Beberapa instrumen awal dikenal sebagai "labu banjo". Kemungkinan besar, calon utama nenek moyang banjo adalah akonting, kecapi rakyat yang digunakan oleh suku Diola. Ada instrumen lain yang mirip dengan banjo (xalam, ngoni). Banjo modern mendapatkan popularitas berkat penyanyi Joel Sweeney di tahun 1830-an. Banjo dibawa ke Inggris pada tahun 1840-an oleh kelompok penyanyi Amerika Sweeney dan segera menjadi sangat populer.

Jenis banyo modern
Banyo modern hadir dalam berbagai gaya, termasuk lima dan enam senar. Versi enam senar, yang disetel seperti gitar, juga menjadi sangat populer. Hampir semua jenis banjo dimainkan dengan ciri khas tremolo atau arpeggio dengan tangan kanan, meskipun gaya permainannya banyak yang berbeda.

Aplikasi
Saat ini, banjo umumnya diasosiasikan dengan musik country dan bluegrass. Namun, dari sudut pandang sejarah, banjo adalah inti dari orang Afrika-Amerika musik tradisional, serta pertunjukan penyanyi abad ke-19. Faktanya, orang Afrika-Amerika telah memberikan pengaruh yang kuat pada perkembangan awal musik country dan bluegrass - melalui pengenalan banjo, serta melalui inovasi teknisi musik memainkan banjo dan biola. Baru-baru ini, banjo telah digunakan dalam berbagai macam genre musik, termasuk musik pop dan Celtic punk. Baru-baru ini, musisi hardcore mulai menunjukkan minat pada banjo.

Sejarah banjo

Thomas Jefferson pada abad ke-18 menggambarkan instrumen buatan serupa yang disebut bonjar, terbuat dari labu kering yang dipotong menjadi dua, kulit kambing sebagai papan suara atas, senar daging kambing, dan papan jari. Dan banyak sumber menyebutkan bahwa instrumen semacam itu sudah dikenal di pulau Jamaika sejak abad ke-17. Banyak sarjana sejarah Amerika musik daerah mengira banjo adalah orang Negro instrumen rakyat baik diselundupkan keluar Afrika, atau direproduksi setelah model Afrika di Amerika. Oleh karena itu, ini jauh lebih tua dari balalaika Rusia (asal Tatar) dan Rusia ( keturunan Jerman) harmonika (tapi bukan gambus, tanduk dan beberapa jenis senar rakyat, sekarang hampir terlupakan). Awalnya senar dari 5 sampai 9, tidak ada mur di fretboard. Ini karena kekhasan skala musik orang kulit hitam. Tidak ada intonasi yang tepat dalam musik Negro Afrika. Penyimpangan dari nada utama mencapai 1,5 nada. Dan ini telah dilestarikan di panggung Amerika sejauh ini (jazz, blues, soul).

Tidak semua orang mengetahui fakta berikut: Orang kulit hitam Amerika Utara tidak terlalu suka menunjukkan mutiara budaya mereka kepada orang kulit putih. Injil, spiritual, dibawa ke publik kulit putih dari lingkungan Negro secara harfiah dengan kekuatan penjepit. Banjo dari lingkungan Negro dicabut oleh pertunjukan penyanyi putih. Apa fenomena ini? Membayangkan kehidupan budaya di Eropa dan Amerika sekitar tahun 1830-an. Eropa adalah opera, simfoni, teater. Amerika hanyalah rumah menyanyikan lagu-lagu kakek tua (Inggris, Irlandia, Skotlandia). Dan saya ingin budaya orang Amerika biasa mendorong budaya sederhana. Maka, pada tahun 1840-an, seorang Amerika kulit putih provinsial sederhana menerima teater musikal keliling yang bergerak di seluruh negeri dengan rombongan 6-12 orang, menunjukkan orang biasa repertoar sederhana (sandiwara, sketsa, tarian, dll.). Pertunjukan seperti itu biasanya berlangsung dengan iringan ansambel yang terdiri dari 1-2 biola, 1-2 banjo, rebana, tulang, kemudian akordeon mulai bergabung dengan mereka. Komposisi ansambel dipinjam dari ansambel rumah tangga budak.

Tarian di atas panggung penyanyi tidak lepas dari suara banjo. Mulai dari tahun 40-an hingga akhir "era penyanyi", dua sosok artistik yang saling terkait erat mendominasi panggung - penari solo dan pemain solois-banjo. DI DALAM dalam arti tertentu menggabungkan kedua fungsi di wajahnya, untuk mengantisipasi permainan dan nyanyian, serta dalam proses pembuatan musik itu sendiri, ia menginjak-injak, menari, bergoyang, mengekspos dan melebih-lebihkan (misalnya, dengan bantuan suara tambahan yang diekstrak dari kayu berdiri di sirkus) ritme kompleks tarian Negro. Merupakan karakteristik bahwa bidak penyanyi untuk banjo bahkan memiliki nama yang dikaitkan dengan tarian apa pun di panggung pseudo-Negro - "jig" (jig). Dari semua keragaman dan keragaman instrumen asal Eropa dan Afrika, yang berakar di tanah Amerika, para penyanyi memilih bunyi banjo sebagai yang paling selaras dengan sistem citra dominan mereka. Tidak hanya sebagai instrumen solo, tetapi juga sebagai anggota ansambel (band) penyanyi masa depan, banjo mempertahankan peran utamanya… ”

Suara banjo tidak hanya mendukung ritme, tetapi juga harmoni dan melodi. menampilkan musik. Apalagi belakangan melodi mulai digantikan oleh tekstur instrumental virtuoso. Ini membutuhkan keterampilan pertunjukan yang luar biasa dari pemainnya. Instrumen itu sendiri datang ke versi 4 atau 5 senar, fret muncul di papan jari.

Namun, orang kulit hitam Amerika tiba-tiba kehilangan minat pada banjo dan dengan tegas mengeluarkannya dari tengah-tengah mereka, menggantinya dengan gitar. Ini karena tradisi "memalukan" yang menggambarkan orang kulit hitam dalam pertunjukan penyanyi kulit putih. Orang Negro digambarkan dalam 2 bentuk: pemalas setengah malas dari perkebunan compang-camping, atau semacam pesolek yang meniru tata krama dan pakaian orang kulit putih, tetapi juga setengah jenaka. Wanita kulit hitam digambarkan penuh dengan nafsu erotis, sangat promiscuous...

Belakangan, dari tahun 1890 datanglah era ragtime, jazz, blues. Pertunjukan penyanyi hilang. Banjo diambil oleh band putih, beberapa saat kemudian, band kuningan hitam memainkan polka dan pawai sinkop, kemudian ragtime. Drum saja tidak memberikan tingkat denyut ritmis (ayunan) yang diperlukan, instrumen ritmis bergerak yang menyinkronkan suara orkestra diperlukan. Orkestra putih segera mulai menggunakan banjo tenor empat senar (skala c, g, d1, a1), orkestra hitam pertama kali menggunakan banjo gitar (skala gitar enam senar E, A, d, g, h, e1), kemudian dilatih kembali ke tenor banjo.

Selama rekaman pertama jazz pada tahun 1917 oleh orkestra putih "Original Dixieland Jazz Band" ternyata semua drum kecuali snare pada rekaman terdengar buruk, bahkan ritme banjo sangat bagus. Jazz berkembang, gaya "Chicago" muncul, teknik perekaman suara berkembang, rekaman suara elektromekanis yang lebih baik muncul, suara band jazz menjadi lebih lembut, bagian ritme tidak memiliki gitar yang lebih fleksibel secara harmonis dan banjo menghilang dari jazz, setelah bermigrasi ke nyata. booming sejak 20-an abad terakhir musik country. Lagi pula, tidak semua orang kulit putih mau mendengarkan musik jazz.

Berdasarkan melodi lagu dan balada Inggris, Irlandia, Skotlandia, musik country juga membentuk instrumentasinya sendiri: gitar, mandolin, biola, gitar resonator yang ditemukan oleh Domani bersaudara, ukulele, harmonika, banjo. Tenor banjo memperoleh pasak di fret ke-5, senar ke-5 setebal yang pertama dan mengubah penyetelan menjadi (g1,c,g,h,d1). Teknik bermain telah berubah, alih-alih memainkan akord dengan mediator, bermain arpeggio dengan apa yang disebut "cakar" - Fingerpicking telah muncul. Dan seorang anak baru diberi nama - banjo Amerika atau bluegrass.

Sementara itu, tenor banjo diakui Eropa. Komposer hebat kebanyakan mati, Eropa tiba-tiba tertarik ke akar lagu abad pertengahan-Renaisans. Perang memperlambat proses ini, tetapi setelah perang musik skiffles muncul di Inggris.

Lalu datanglah Chieftains and Dubliners dan Celtic yang terkenal musik... Dubliners, misalnya, memiliki tenor dan Banyo Amerika dalam komposisi. Setelah perang, beberapa musisi jazz ingin kembali ke akarnya, gerakan Dixieland muncul di Amerika dan Eropa, dipimpin oleh pemain terompet Max Kaminsky, dan tenor banjo kembali dibunyikan dalam jazz. Dan itu terdengar sekarang bahkan di Dixielands kita.

Informasi dasar

Alat musik petik gesek dengan badan berbentuk rebana dan leher kayu panjang dengan papan jari, di mana 4 hingga 9 senar inti direntangkan. Batang dengan resonator (bagian instrumen yang diperpanjang ditutupi dengan kulit, seperti drum). Thomas Jefferson menyebutkan banjo pada tahun 1784 - mungkin instrumen itu dibawa ke Amerika oleh budak kulit hitam dari Afrika Barat, di mana beberapa instrumen Arab adalah pendahulunya. Pada abad ke-19, banjo mulai digunakan oleh penyanyi dan dengan demikian masuk ke dalam band jazz awal sebagai alat musik ritmis. Di Amerika modern, kata "banjo" menunjukkan variasi tenornya dengan empat senar yang disetel di urutan kelima, yang lebih rendah hingga satu oktaf kecil, atau instrumen lima senar dengan penyetelan yang berbeda. Banjo dimainkan dengan plektrum.

Kerabat orang Eropa terkenal, bentuknya mirip dengannya. Namun di antara mereka ada perbedaan suara yang tajam - banjo memiliki suara yang lebih nyaring dan tajam. Di beberapa negara Afrika, banyo dianggap sebagai instrumen sakral yang hanya bisa disentuh oleh pendeta tinggi atau penguasa.

Asal

Budak Afrika di Amerika Selatan membentuk banjo paling awal dalam bentuk instrumen Afrika yang dekat dengan mereka. Beberapa instrumen awal dikenal sebagai "labu banjo". Kemungkinan besar, calon utama nenek moyang banjo adalah akunting, bahasa sehari-hari, digunakan oleh suku Diola. Ada instrumen lain yang mirip dengan banjo (xalam, ngoni). Banjo modern mendapatkan popularitas berkat penyanyi Joel Sweeney di tahun 1830-an. Banjo dibawa ke Inggris pada tahun 1840-an oleh kelompok penyanyi Amerika Sweeney dan segera menjadi sangat populer.

Jenis banyo modern

Banyo modern hadir dalam berbagai gaya, termasuk lima dan enam senar. Versi enam senar, disetel sebagai , juga menjadi sangat populer. Hampir semua jenis banjo dimainkan dengan ciri khas tremolo atau arpeggio dengan tangan kanan, meskipun gaya permainannya banyak yang berbeda.

Aplikasi

Saat ini, banjo umumnya diasosiasikan dengan musik country dan bluegrass. Namun, secara historis, banjo adalah inti dari musik tradisional Afrika-Amerika, seperti juga pertunjukan penyanyi abad ke-19. Faktanya, orang Afrika-Amerika memiliki pengaruh yang kuat pada perkembangan awal musik country dan bluegrass melalui pengenalan banjo, serta melalui teknik musik inovatif dalam memainkan banjo dan . Baru-baru ini, banjo telah digunakan dalam berbagai genre musik, termasuk musik pop dan punk Celtic. Baru-baru ini, musisi hardcore mulai menunjukkan minat pada banjo.

Sejarah banjo

Thomas Jefferson pada abad ke-18 menggambarkan instrumen buatan serupa yang disebut bonjar, terbuat dari labu kering yang dipotong menjadi dua, kulit kambing sebagai papan suara atas, senar daging kambing, dan papan jari. Dan banyak sumber menyebutkan bahwa instrumen semacam itu sudah dikenal di pulau Jamaika sejak abad ke-17. Banyak sarjana sejarah musik rakyat Amerika percaya bahwa banjo adalah alat musik rakyat Negro yang diselundupkan keluar Afrika atau direproduksi setelah model Afrika di Amerika. Oleh karena itu, ini jauh lebih tua dari balalaika Rusia (asal Tatar) dan harmonika Rusia (asal Jerman) (tetapi bukan gusli, tanduk, dan beberapa jenis senar rakyat, sekarang hampir terlupakan). Awalnya senar dari 5 sampai 9, tidak ada mur di fretboard. Ini karena kekhasan skala musik orang kulit hitam. Tidak ada intonasi yang tepat dalam musik Negro Afrika. Penyimpangan dari nada utama mencapai 1,5 nada. Dan ini telah dilestarikan di panggung Amerika sejauh ini (jazz, blues, soul).

Tidak semua orang mengetahui fakta berikut: Orang kulit hitam Amerika Utara tidak terlalu suka menunjukkan mutiara budaya mereka kepada orang kulit putih. Injil, spiritual, dibawa ke publik kulit putih dari lingkungan Negro secara harfiah dengan kekuatan penjepit. Banjo dari lingkungan Negro dicabut oleh pertunjukan penyanyi putih. Apa fenomena ini? Bayangkan kehidupan budaya di Eropa dan Amerika sekitar tahun 1830-an. Eropa adalah opera, simfoni, teater. Amerika tidak lain adalah rumah menyanyikan lagu-lagu kakek tua (Inggris, Irlandia, Skotlandia). Dan Anda menginginkan budaya, orang Amerika yang sederhana mendorong budaya yang sederhana. Maka, pada tahun 1840-an, seorang Amerika kulit putih provinsial sederhana menerima teater musik keliling dengan rombongan 6-12 orang, berkeliaran di seluruh negeri, menunjukkan repertoar sederhana kepada orang biasa (sandiwara, sketsa, tarian, dll.). Pertunjukan seperti itu biasanya berlangsung dengan iringan ansambel yang terdiri dari 1-2 biola, 1-2 banjo, rebana, tulang, kemudian akordeon mulai bergabung dengan mereka. Komposisi ansambel dipinjam dari ansambel rumah tangga budak.

Tarian di atas panggung penyanyi tidak lepas dari suara banjo. Dari tahun 1940-an hingga akhir "era penyanyi", dua tokoh artistik, yang terkait erat satu sama lain, mendominasi panggung - penari solo dan pemain solois-banjo. Dalam arti tertentu, ia memadukan kedua fungsi tersebut di wajahnya, karena mengantisipasi permainan dan nyanyian, serta dalam proses pembuatan musik itu sendiri, ia menginjak-injak, menari, bergoyang, mengekspos dan melebih-lebihkan (misalnya dengan bantuan suara tambahan yang diekstraksi dari dudukan kayu di sirkus) irama kompleks tarian Negro. Merupakan karakteristik bahwa bidak penyanyi untuk banjo bahkan memiliki nama yang dikaitkan dengan tarian apa pun di panggung pseudo-Negro - "jig" (jig). Dari semua keragaman dan keragaman instrumen asal Eropa dan Afrika, yang berakar di tanah Amerika, para penyanyi memilih bunyi banjo sebagai yang paling selaras dengan sistem citra dominan mereka. Tidak hanya sebagai instrumen solo, tetapi juga sebagai anggota ansambel (band) penyanyi masa depan, banjo mempertahankan peran utamanya ... "

Bunyi banjo tidak hanya mendukung ritme, tetapi juga harmoni dan melodi musik yang dibawakan. Apalagi belakangan melodi mulai digantikan oleh tekstur instrumental virtuoso. Ini membutuhkan keterampilan pertunjukan yang luar biasa dari pemainnya. Instrumen itu sendiri datang ke versi 4 atau 5 senar, fret muncul di papan jari.

Namun, orang kulit hitam Amerika tiba-tiba kehilangan minat pada banjo dan dengan tegas mengeluarkannya dari tengah-tengah mereka, menggantinya dengan gitar. Ini karena tradisi "memalukan" yang menggambarkan orang kulit hitam dalam representasi penyanyi kulit putih. Orang Negro digambarkan dalam 2 bentuk: pemalas setengah malas dari perkebunan compang-camping, atau semacam pesolek yang meniru tata krama dan pakaian orang kulit putih, tetapi juga setengah jenaka. Wanita kulit hitam digambarkan penuh dengan nafsu erotis, sangat promiscuous...

Saat rekaman pertama jazz tahun 1917 oleh orkestra putih "Original Dixieland Jazz Band", ternyata semua drum kecuali snare di rekaman itu kurang terdengar, bahkan ritme banjo pun sangat bagus. Jazz berkembang, gaya "Chicago" muncul, teknik perekaman suara berkembang, rekaman suara elektromekanis yang lebih baik muncul, suara band jazz menjadi lebih lembut, bagian ritme membutuhkan gitar yang lebih fleksibel secara harmonis dan banjo menghilang dari jazz, bermigrasi ke nyata booming sejak 20-an abad terakhir musik country. Lagi pula, tidak semua orang kulit putih mau mendengarkan musik jazz.

Berdasarkan melodi lagu dan balada Inggris, Irlandia, Skotlandia, musik country juga membentuk instrumentasinya sendiri: gitar, mandolin, biola, gitar resonator yang ditemukan oleh Domani bersaudara, ukulele, harmonika, banjo. Tenor banjo memperoleh pasak di fret ke-5, senar ke-5 setebal yang pertama dan mengubah penyetelan menjadi (g1,c,g,h,d1). Teknik bermain telah berubah, alih-alih memainkan akord dengan mediator, permainan arpeggio dengan apa yang disebut "cakar" - Fingerpicking - telah muncul. Dan seorang anak baru diberi nama - banjo Amerika atau bluegrass.

Lalu datanglah Chieftains and Dubliners dan Celtic yang terkenal musik... Dubliners, misalnya, memiliki tenor dan banjo Amerika dalam barisan mereka. Setelah perang, beberapa musisi jazz ingin kembali ke akarnya, gerakan Dixieland muncul di Amerika dan Eropa, dipimpin oleh pemain terompet Max Kaminsky, dan tenor banjo kembali dibunyikan dalam jazz. Dan itu terdengar sekarang bahkan di Dixielands kita.

Video: Banjo di video + suara

Berkat video ini, Anda dapat berkenalan dengan alat tersebut, lihat permainan nyata di atasnya, dengarkan suaranya, rasakan spesifikasi tekniknya:

Obral: beli/pesan di mana?

Ensiklopedia belum memuat informasi tempat membeli atau memesan instrumen ini. Anda bisa mengubahnya!

alat musik petik gesek dengan badan berbentuk rebana dan leher kayu panjang dengan papan jari, di mana 4 hingga 9 senar inti direntangkan. T. Jefferson menyebutkan banjo pada tahun 1784; Rupanya, instrumen itu dibawa ke Amerika oleh budak kulit hitam dari Afrika Barat, di mana beberapa instrumen Arab adalah pendahulunya. Pada abad ke-19 banjo kemudian digunakan oleh penyanyi dan dengan demikian masuk ke band jazz awal sebagai instrumen ritmis. Di Amerika modern, kata "banjo" menunjukkan variasi tenornya dengan empat senar yang disetel di urutan kelima, yang lebih rendah hingga satu oktaf kecil, atau instrumen lima senar dengan penyetelan yang berbeda.

Ensiklopedia Collier. - Masyarakat Terbuka. 2000 .

Sinonim:

Lihat apa itu "BANJO" di kamus lain:

banyo 4 senar Alat musik gesek, Chordophone ... Wikipedia

Banjo- Banjo. BANJO (bahasa Inggris banjo), alat musik petik yang dipetik. Sekitar abad ke-17 diekspor dari Afrika Barat ke negara bagian selatan AS. Pada tahun 1830-an Saya beli bentuk modern. Varietas banjo digunakan dalam jazz. Musisi banjo... Kamus Ensiklopedia Bergambar

- [Bahasa inggris] banyo] musik. alat musik petik yang dibuat berdasarkan rekonstruksi alat musik rakyat Negro Amerika; banyak digunakan dalam musik jazz (JAZZ). Kamus kata asing. Komlev N.G., 2006. banjo (bahasa Inggris banjo) ... ... Kamus kata-kata asing dari bahasa Rusia

- (bahasa Inggris banjo), alat musik petik petik. Sekitar abad ke-17 diekspor dari Afrika Barat ke negara bagian selatan AS. Pada tahun 1830-an mengambil bentuk modern. Varietas banjo digunakan dalam musik jazz... Ensiklopedia Modern

- (Bahasa Inggris banjo) alat musik petik petik. OKE. abad ke-17 diekspor dari Zap. Afrika ke negara bagian selatan Amerika Serikat. Pada tahun 1830-an mengambil bentuk modern... Besar Kamus ensiklopedis

BANJO, uncl., lih. Alat musik petik. Playb. Kamus Ozhegov. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 ... Kamus penjelasan Ozhegov

Ada., Jumlah sinonim: 1 alat (541) Kamus Sinonim ASIS. V.N. Trisin. 2013 ... Kamus sinonim

tidak berubah; lih. [Bahasa inggris] banjo]. Alat musik petik petik dengan badan silinder berlapis kulit dan leher panjang (aslinya alat musik rakyat Negro Amerika). * * * banjo (bahasa Inggris banjo), musik petik dawai ... ... Kamus ensiklopedis

banjo- BANJO, tanpa batas waktu, lih. Alat musik petik gesek dengan badan datar berlapis kulit dan leher panjang, pertama kali muncul di antara orang kulit hitam Amerika. Anda tidak dapat memainkan musik country tanpa banjo... Kamus penjelasan kata benda Rusia

banjo Banjo adalah alat musik petik gesek dengan badan berbentuk rebana dan leher kayu panjang dengan papan jari, di mana 4 hingga 9 inti senar direntangkan. T. Jefferson menyebut banyo pada tahun 1784 (ternyata alat musik itu dibawa ke Amerika ... ... indeks Rusia k Kamus Inggris-Rusia dalam terminologi musik

Buku

Banjo. Pembebasan, Jack Curtis, James Dickey. Edisi ini mencakup dua novel penuh aksi karya master detektif psikologis Jack Curtis dan James Dickey - "Banjo" dan "Deliverance" ...

Dari Afrika Barat, di mana beberapa instrumen Arab adalah pendahulunya. Pada abad ke-19, banjo mulai digunakan oleh penyanyi dan dengan demikian masuk ke dalam band jazz awal sebagai instrumen ritmis. Banjo dimainkan dengan bantuan plectrum, yang disebut "cakar" (tiga plectrum dengan desain khusus, dikenakan di ibu jari, telunjuk dan jari tengah tangan kanan) atau hanya jari.

Banjo adalah kerabat mandolin Eropa yang terkenal, keturunan langsung dari Afrika [[C:Wikipedia:Artikel tanpa sumber (negara: Kesalahan Lua: callParserFunction: fungsi "#property" tidak ditemukan. )]][[C:Wikipedia:Artikel tanpa sumber (negara: Kesalahan Lua: callParserFunction: fungsi "#property" tidak ditemukan. )]] kecapi. Namun antara mandolin dan banjo terdapat perbedaan suara yang tajam - banjo memiliki suara yang lebih nyaring dan tajam.

Fitur desain banjo adalah miliknya kandang akustik, yang terlihat sedikit seperti drum kecil, di sisi depan dipasang cincin baja dengan dua lusin sekrup pengikat yang dapat disesuaikan, mengencangkan membran, dan di sisi belakang dengan celah 2 cm.menurunkan volume instrumen atau untuk mengakses truss rod yang menahan leher dan menyesuaikan jarak dari senar ke bidang leher). Senar ditarik melalui "anak kuda" dari kayu (jarang baja) yang diletakkan langsung di atas membran. Diafragma dan resonator memberikan kemurnian dan kekuatan suara pada banyo yang membuatnya menonjol dari instrumen lain. Oleh karena itu, ia mendapat tempat di kelompok jazz New Orleans, di mana dia menampilkan iringan ritmis dan harmonis, dan terkadang solo dan ligamen pendek yang energik. Empat senar banjo tenor jazz biasanya disetel seperti alto ( do-sol-re-la) atau (lebih jarang) seperti biola ( garam-re-la-mi).

Dalam musik rakyat Amerika, banjo bluegrass yang paling umum digunakan (kadang disebut banjo barat, banjo country) memiliki 5 senar, skala yang lebih panjang, dan penyetelan khusus. Senar kelima yang diperpendek direntangkan bukan pada kepala pasak, tetapi pada pasak terpisah di papan jari itu sendiri (di fret kelima). Akord yang dimainkan dengan plectrum, yang semula, kemudian digantikan oleh permainan arpeggio dengan "cakar" yang dikenakan di jari. Permainan ini juga digunakan tanpa menggunakan "cakar" dan berbagai teknik perkusi. Banjo 5 senar muncul dalam kelompok tradisional musik Amerika bersama dengan biola, mandolin datar, gitar folk atau dobro.

Banjo juga banyak digunakan dalam musik country dan bluegrass. Pemain banjo terkemuka adalah Wade Meiner dan Earl Scruggs, yang terkenal dengan teknik bermainnya yang inovatif. Di Eropa, band Ceko Banjo Band Ivan Mladek memperoleh ketenaran.

Banjo 6 senar adalah instrumen yang relatif jarang, populer di kalangan gitaris, karena penyetelannya benar-benar sesuai dengan gitar, tetapi tidak pada penyetelan E klasik, tetapi nada yang lebih rendah di D (D-A-F-C-G-D).

Tulis ulasan pada artikel "Banjo"

Catatan

Dalam bahasa gaul Australia, kata "banjo" berarti 10 dolar Australia.

literatur

Banio // Kamus Ensiklopedis Brockhaus dan Efron: dalam 86 volume (82 volume dan 4 tambahan). - St.Petersburg. , 1890-1907.
Ensiklopedi musisi muda/ Igor Kubersky, E.V. Minina. - St.Petersburg: OOO "Diamant", 2001. - 576 hal.
Segalanya tentang segalanya (Le Livre des Instruments de Musique) / Diterjemahkan dari bahasa Prancis. - M.: LLC "Rumah Penerbitan AST", 2002. - 272 hal.

Tautan

Kesalahan Lua di Module:External_links on line 245: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).

Lihat templat ini Banjo

Teknik permainan

Genre

Rakyat

Lihat templat ini

tertunduk

Dipetik

string perkusi

keyboard perkusi

keyboard yang dipetik

Keyboard gesekan

Lainnya

Lihat templat ini

Instrumen Khas

Asal gaya

Genre sub dan fusion

Festival terkenal

Lainnya

Kutipan yang mencirikan Banjo

Sudah hampir sebulan sejak kunjungan pertamaku ke ruang bawah tanah. Tidak ada seorang pun di sekitar saya yang dapat saya ucapkan bahkan sepatah kata pun. Kesepian menekan lebih dalam dan lebih dalam, menetap di jantung kehampaan, dibumbui dengan tajam oleh keputusasaan ...
Saya sangat berharap Morone masih selamat, terlepas dari "bakat" Paus. Tetapi dia takut untuk kembali ke ruang bawah tanah, karena dia tidak yakin apakah kardinal malang itu masih ada di sana. Kunjungan keduaku bisa membuatnya benar-benar jahat di Caraffa, dan Morone harus membayar sangat mahal untuk ini.
Tetap dipagari dari komunikasi apa pun, saya menghabiskan hari-hari saya dalam "keheningan kesepian" yang paling dalam. Sampai, akhirnya, karena tidak tahan lagi, dia turun lagi ke ruang bawah tanah ...
Kamar tempat saya menemukan Morone sebulan yang lalu kali ini kosong. Orang hanya bisa berharap kardinal pemberani itu masih hidup. Dan saya dengan tulus mendoakan semoga sukses, yang sayangnya tidak dimiliki oleh para tahanan Caraffa.
Dan karena saya sudah berada di ruang bawah tanah, setelah berpikir sejenak, saya memutuskan untuk melihat lebih jauh, dan dengan hati-hati membuka pintu berikutnya....
Dan di sana, pada semacam "instrumen" penyiksaan yang mengerikan, terbaring seorang gadis muda yang benar-benar telanjang dan berlumuran darah, yang tubuhnya adalah campuran nyata dari daging hangus, luka dan darah yang hidup, menutupi seluruh tubuhnya dari ujung rambut sampai ujung kaki ... Baik algojo , atau, lebih dari itu - Caraffa, untungnya bagi saya, tidak ada siksaan di kamar.
Aku diam-diam mendekati wanita malang itu dan dengan hati-hati membelai pipinya yang bengkak dan lembut. Gadis itu mengerang. Kemudian, dengan hati-hati mengambil jari-jarinya yang rapuh di telapak tanganku, aku perlahan mulai "memperlakukan" dia ... Segera, mata abu-abu yang jernih menatapku dengan heran ...
- Tenang, sayang ... Berbaringlah dengan tenang. Saya akan mencoba untuk membantu Anda sebanyak mungkin. Tapi saya tidak tahu apakah saya akan punya cukup waktu... Anda banyak disiksa, dan saya tidak yakin apakah saya dapat dengan cepat "menambal" semua ini. Santai, sayangku, dan cobalah untuk mengingat sesuatu yang baik... jika kamu bisa.
Gadis itu (dia ternyata hanya seorang anak kecil) mengerang, mencoba mengatakan sesuatu, tetapi untuk beberapa alasan kata-katanya tidak berhasil. Dia bergumam, bahkan tidak bisa mengartikulasikan dirinya sendiri kata pendek. Dan kemudian saya disayat oleh pemahaman yang mengerikan - wanita malang ini tidak memiliki lidah !!! Mereka menariknya keluar... agar tidak terlalu banyak bicara! Agar dia tidak meneriakkan kebenaran saat mereka dibakar di tiang pancang ... Agar dia tidak bisa mengatakan apa yang mereka lakukan padanya ...
Ya Tuhan!.. Benarkah semua ini dilakukan oleh ORANG ???
Sedikit menenangkan hatiku yang mati, aku mencoba menoleh padanya secara mental - gadis itu mendengar. Artinya - dia berbakat!.. Salah satu orang yang sangat dibenci Paus. Dan siapa yang dia bakar hidup-hidup dengan brutal di atas api unggun manusia yang menakutkan ....
- Apa yang mereka lakukan padamu, sayang?! .. Mengapa mereka mengambil pidatomu ?!
Mencoba mengencangkan kain kasar yang jatuh dari tubuhnya dengan tangan gemetar yang sulit diatur, aku berbisik kaget.
- Jangan takut pada apapun, sayangku, pikirkan saja apa yang ingin kamu katakan, dan aku akan mencoba mendengarkanmu. Siapa namamu, gadis?
“Damiana…” jawabnya berbisik pelan.
“Tunggu, Damiana,” aku tersenyum semanis mungkin. "Tunggu, jangan menyelinap pergi, aku akan mencoba membantumu!"
Tapi gadis itu hanya perlahan menggelengkan kepalanya, dan air mata yang bersih mengalir di pipinya yang memar...
"Terima kasih atas kebaikan Anda. Tapi saya belum menjadi penyewa... - suaranya yang "mental" berbisik sebagai jawaban. “Bantu aku... Bantu aku 'pergi'. Kumohon... Aku tidak tahan lagi... Mereka akan segera kembali... Kumohon! Mereka telah menajiskan saya... Tolong bantu saya "pergi"... Anda tahu caranya. Tolong... Saya akan berterima kasih "di sana" dan mengingat Anda...
Dia mencengkeram pergelangan tanganku dengan jari-jarinya yang kurus, dimutilasi oleh siksaan, mencengkeramnya dengan cengkeraman maut, seolah dia tahu pasti bahwa aku benar-benar dapat membantunya ... Aku dapat memberikan kedamaian yang diinginkan ...
Rasa sakit yang tajam memutar hati saya yang lelah ... Gadis manis yang disiksa secara brutal ini, hampir seperti anak kecil, sebagai bantuan, meminta saya untuk mati!!! Para algojo tidak hanya melukai tubuhnya yang rapuh - mereka mencemarkan jiwanya yang murni, memperkosanya bersama!.. Dan sekarang, Damiana siap untuk "pergi". Dia meminta kematian sebagai pembebasan, meski sesaat, tidak memikirkan keselamatan. Dia disiksa dan dinodai, dan tidak ingin hidup... Anna muncul di depan mataku... Tuhan, apakah akhir mengerikan yang sama menunggunya?! Bisakah aku menyelamatkannya dari mimpi buruk ini?!

Alat Musik : Banjo

Budaya dan gaya hidup penduduk negara mana pun selalu tercermin Kesenian rakyat, dibedakan dari orisinalitas dan warna aslinya yang tak ada bandingannya. Di Amerika Serikat, salah satu varietas yang paling umum dan populer musik nasional adalah musik country yang membakar dan ceria yang telah menyerap banyak gaya dan tren populasi emigran negara itu, baik pemukim kulit putih Eropa maupun Afrika-Amerika. Alat musik utama untuk musik country adalah biola, gitar, dan tentu saja banjo. Alat ini simbol musik dan nilai yang melekat pada rakyat Amerika, di antaranya dia sangat populer.

Banjo adalah alat musik yang sangat menarik dengan suara asli yang unik. Memainkannya sama sekali tidak sulit, dan jika Anda tahu sedikit gitar, maka menguasai banyo tidak akan menyulitkan Anda.

Baca sejarah banyo dan banyak fakta menarik tentang alat musik ini di halaman kami.

Suara

Banjo terdengar sangat ceria dan ceria. Namun jika dideskripsikan suara instrumennya, tidak bisa disebut apapun selain tajam, nyaring dan tajam. Karena membran khusus, sangat jernih dan beresonansi. Sumber suara pada banjo adalah senar, menahannya di fret dengan jari-jari tangan kiri, pemain menerima nada yang diinginkan.

Teknik memainkan instrumen ini mirip dengan gitar. Metode utama produksi suara adalah memetik dan memukul senar, dilakukan dengan bantuan plektrum khusus, yang diletakkan di jari dan sangat mirip dengan cakar. Selain itu, pemain dapat bermain seperti gitar dengan jari tangan kanan atau dengan pick biasa.

Teknik pertunjukan yang khususnya digunakan pada banjo adalah tremolo dan arpeggiation.

Kisaran banjo hampir tiga oktaf. Setem banjo lima senar yang paling populer adalah G; ulang; garam; ya; ulang.

Foto:

Fakta Menarik

Di beberapa negara Afrika, banjo dipuja sebagai instrumen suci dan digunakan secara eksklusif oleh pendeta tinggi atau penguasa.
Seorang musisi yang memainkan banjo disebut pemain banjo.
Gitaris legendaris sedunia grup terkenal Beatles John Lenon bisa memainkan banjo.Pada awal pengembangan alat musik ini, John dibantu oleh ibunya Julia. Namun, setelah banjo, D. Lenon tidak bisa bermain gitar dalam waktu lama, karena dia meredam senar ke-5 dan ke-6 dengan ibu jarinya.
Aktor komik Amerika terkenal Steve Martin, yang dikenal penonton kami untuk banyak film seperti "Father of the Bride", "Pink Panther", "Cool Guy", belajar memainkan banjo secara mandiri di masa mudanya. Setelah membuat grupnya sendiri "Steve Martin dan Steep Canyon Rangers", dia tampil dengan sukses, membawakan lagu-lagunya dengan gaya "bluegrass".

DI DALAM akhir XIX abad di Inggris, instrumen yang disebut banjo menjadi begitu populer sehingga ahli klasik Inggris Jerome K. Jerome menyebutkannya dengan sangat jelas dalam karyanya yang terkenal "Three Men in a Boat, Not Counting the Dog."
Komposer Amerika terkenal D. Gershwin menggunakan suara banjo dalam operanya " Porgy dan Bess ».
Frank Convers, yang memberikan kontribusi signifikan dalam mempopulerkan banyo, disebut oleh teman-temannya sebagai "Bapak banjo".
Bunyi banjo sangat sering digunakan dalam berbagai acara televisi, misalnya dalam program pendidikan televisi anak-anak terkenal di dunia, Sesame Street.
Banyo empat senar banyak digunakan di pertunjukan musik dipentaskan di Broadway. Dia dapat didengar dalam musikal seperti "Cabaret", "Hello Dolly", " Chicago ».
Produksi komersial banjo dimulai di Amerika Serikat di pabrik alat musik William Boucher. Tiga instrumen yang dibuat pada tahun 1845 dipamerkan di salah satu museum Smithsonian Institution di Washington.

Produksi banjo terutama dilakukan oleh perusahaan manufaktur. gitar . Pabrikan terkemuka di antara mereka adalah "Fender" Amerika. Juga dalam permintaan tinggi di kalangan pemain profesional dan pecinta musik adalah instrumen dari perusahaan Korea Selatan Cort, Chinese - Veston, American Washburn dan Gibson.
Banjo listrik lima senar pertama dikembangkan pada tahun 1960 oleh Wilburn Trent dan David Jackson.
Banjo enam senar, yang juga menjadi sangat populer dan disetel seperti gitar, ditemukan oleh orang Inggris asalnya, William Templett.

Desain

Desain banyo yang sangat orisinal mencakup badan akustik bundar dan leher yang khas.

Tubuh instrumen menyerupai drum kecil. Di sisi depan terdapat selaput yang direntangkan dengan cincin baja, yang diikat dengan sekrup - pengikat. Membran aktif banjar modern biasanya terbuat dari kulit atau plastik. Di sisi belakang instrumen, dipasang setengah badan resonator yang dapat dilepas, diameternya sedikit lebih besar dibandingkan dengan membran. Banyo memiliki tailpiece yang menempel di sisi banyo, yang biasanya terbuat dari kayu atau logam. Penopang dipasang pada membran, tempat senar direntangkan.
Leher yang dipasang ke badan dengan batang rangka diakhiri dengan kepala dengan pasak untuk mengencangkan tali. Leher dibagi oleh fret menjadi fret, yang disusun dalam urutan berwarna. Banjo paling populer memiliki lima senar. Senar kelima pada instrumen semacam itu dipersingkat, dan pasaknya terletak tepat di papan fret, di fret kelima.

Varietas

Popularitas dan pengakuan universal banjo awalnya mulai mendapatkan momentum dengan sangat cepat. Pabrikan terus bekerja untuk menciptakan berbagai macam alat dari

Piccolo dan diakhiri dengan bass. Saat ini, banjo memiliki banyak jenis dengan jumlah senar yang berbeda-beda, namun yang paling umum digunakan adalah alat musik empat, lima, dan enam senar.

Lima senar - biasanya digunakan untuk menampilkan musik country atau, sebagaimana orang Amerika sendiri menyebutnya, "bluegrass". Alatnya punya fitur yang menarik- senar kelima yang diperpendek, yang tidak dijepit selama pertunjukan (terbuka). Bangun banjo ini adalah (sol) re, salt, si, re;
empat senar - banjo - tenor adalah klasik. Ini digunakan untuk bermain di orkestra, pengiring atau pertunjukan solo. Pembuatan instrumen - lakukan, garam, re, la. Banjo yang sama digunakan untuk bermain musik Irlandia hanya dengan sistem yang sedikit berbeda - garam, re, la. mi;
enam senar - memiliki nama banjo - gitar. Ini sangat populer di kalangan pemain gitar, karena kedua instrumen ini disetel dengan cara yang sama - mi, la, re, salt, si, mi 2;
banjolele - memiliki empat senar tunggal yang disetel untuk melakukan, sol, re, sol;
mandolin banjo - fitur karakteristik adalah empat senar ganda, dilaras seperti mandolin prima: sol, re, la, mi.

Aplikasi dan repertoar

Kisaran penggunaan banjo, yang menarik perhatian dengan suaranya yang cerah dan orisinal, sangat menonjol dari instrumen lain, cukup luas. Dengan munculnya era jazz, blues dan ragtime, dengan percaya diri dan mantap menjadi bagian dari grup instrumental, yang saat itu masih baru arah musik, awalnya memainkan peran instrumen ritmis dan harmonis.

Saat ini, banjo, biasanya diasosiasikan dengan musik dengan gaya seperti country dan bluegrass, banyak digunakan dalam musik pop, punk Celtic, punk rock, folk rock, hardcore.

Namun banyo juga dengan jelas menunjukkan dirinya sebagai instrumen konser tunggal. Biasanya, komposer yang tampil membuat karya untuk banjo, di antaranya Buck Trent, Ralph Stanley, Steve Martin, Hank Williams, Todd Taylor, Putnam Smith dan lain-lain.

Perlu juga dicatat bahwa daftar repertoar karya dilengkapi dengan transkripsi asli karya-karya klasik hebat: ADALAH. Bach, PI Tchaikovsky, L.V. Beethoven, L.Boccherini, WA Mozart, E.griga, R. Schumann, F. Schubert.

Pada gilirannya, penting untuk dicatat bahwa komposer seperti George Gershwin, Hans Werner Henze, Daniel Mason memasukkan bunyi banjo dalam karya simfoni mereka.

Pelaku

Awalnya digunakan terutama oleh penduduk Afrika-Amerika di Amerika Serikat, banjo secara bertahap menarik perhatian pemain kulit putih. Salah satu pemain banjo pertama yang tidak hanya berhasil membawa instrumen ke panggung konser, tetapi juga memberikan kontribusi yang signifikan untuk peningkatannya, adalah Joel Walker Sweeney - seorang penggila banjo sejati.

Selanjutnya, instrumen, yang semakin mendapat pengakuan dari penonton, membawa lebih banyak pemain berbakat ke atas panggung - virtuoso, di antaranya A. Farland menonjol, yang menjadi terkenal dengan melakukan transkripsi karya Eropa di banjo musik klasik seperti sonata L.V. Beethoven dan tawaran oleh D. Rossini.

Karena banyo menjadi sangat populer tidak hanya di benua Amerika, tetapi di seluruh dunia, semakin banyak pemain yang membuktikan kecintaan mereka pada alat musik ini.

E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. B. Trent, R. Stanley, S. Martin, H. Williams, T. Taylor, P. Smith, C. Douglas, D. Garcia, D. Crumb, P. Elwood, P. Seeger, B. Mandrell, D. Gilmore, B. Ives, D. Lennon, B. Mumy, D. Osmond, P. Seeger, T. Swift, P. Tork, D. Dyke - ini hanya daftar kecil musisi terkenal yang menyenangkan pendengar dengan penampilan terampil mereka.

Karena instrumen telah menemukan penerapannya dalam berbagai genre, perlu diperhatikan secara khusus para pemain yang menghiasi penampilan mereka komposisi jazz. Pada tahap awal, D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker harus diperhatikan. Saat ini, musisi jazz banja yang sangat terkenal adalah K. Urban, R. Stewart dan D. Satriani.

Cerita

Banjo yang muncul di benua Amerika ini memiliki ciri khas yang sangat cerita yang menarik, yang dapat ditelusuri kembali ke tahun 1600, meskipun nenek moyang instrumen ini muncul di Afrika Barat jauh sebelum waktu itu, sekitar 6.000 tahun yang lalu. Hingga saat ini, studi musik Afrika Barat mewakili lebih dari 60 berbagai alat, yang memiliki kemiripan dengan banjo dan mungkin merupakan pendahulunya.

Deskripsi pertama instrumen dibuat oleh dokter Inggris, naturalis Hans Sloan pada tahun 1687 setelah mengunjungi Jamaika, di mana dia melihat banjo dari budak yang dibawa dari Afrika. Instrumen awal, menurut orang Inggris, dibuat dari labu kering atau kotak kayu, yang ditutup rapat dengan kulit. Pada papan jari kayu, selain senar utama, satu atau lebih senar drone ditambahkan. Dan penyebutan pertama di pers tentang banjo, yang mana untuk waktu yang lama dianggap sebagai alat budak kulit hitam, di Amerika Utara muncul di « New York Weekly oleh John Peter Zenger pada tahun 1736.

Banjo dengan awal XIX abad bersama biola adalah yang paling instrumen populer dalam musik Afrika Amerika di Amerika Serikat. Tapi kemudian pemain profesional kulit putih menjadi tertarik secara aktif padanya, mendemonstrasikan banjo kepada khalayak luas. Di tahun 1830-an, Joel Walker Sweeney adalah musisi kulit putih pertama yang tidak hanya menguasai instrumen dan membawanya ke atas panggung, tetapi juga mendapatkan pengakuan besar sebagai pemain banjo. D. Sweeney juga dikreditkan dengan modernisasi banjo yang signifikan: dia mengganti badan labu dengan badan drum, membatasi leher leher dengan fret dan meninggalkan lima senar: empat panjang dan satu pendek. Sejak paruh kedua abad ke-19, banjo menjadi sangat populer tidak hanya di tempat konser tetapi juga di kalangan pecinta musik.

Pada tahun 1848, manual pertama untuk belajar mandiri instrumen diterbitkan. Ada informasi tentang diadakannya berbagai kompetisi keterampilan pertunjukan di banjo. Lokakarya pertama untuk pembuatan instrumen ini dibuka di Baltimore dan New York, di mana banyo yang lebih kecil diproduksi khusus untuk wanita. Pabrikan bereksperimen dengan desain instrumen, mengganti senar usus dengan senar logam. Pada kuartal terakhir abad ke-19, banjo dengan berbagai ukuran dibangun, seperti bass banjo dan banjo piccolo, yang kemudian dibentuk orkestra banjo. Serupa kelompok musik mulai muncul di perguruan tinggi, salah satu yang pertama adalah ansambel Hamilton College. Pada akhir abad ini, kegemaran banjo mencapai puncaknya. Musisi - profesional di panggung konser bahkan menampilkan karya komposer klasik, misalnya, master seperti L.V. Beethoven dan D. Rossini, mengatur banjo. dekade terakhir Abad ke-19 ditandai dengan munculnya gaya-gaya baru seperti ragtime, jazz dan blues, di mana instrumen menempati posisi penting. Namun pada tahun tiga puluhan abad XX, akibat munculnya gitar elektrik yang memiliki suara lebih terang dibandingkan banjo, minat terhadap alat musik tersebut mulai berkurang. Namun, ini tidak berlangsung lama. Di tahun 40-an, banjo kembali berhasil kembali ke tempat konser.

Saat ini, banjo, yang pernah menjadi instrumen para budak kulit hitam, sangat diminati oleh para musisi di seluruh penjuru dunia dengan warna berbeda kulit. Ini berhasil digunakan dalam komposisi berbagai tren musik modern, menyenangkan pendengar dengan suaranya yang ceria dan asyik. Suara instrumen yang ceria dan nyaring selaras dengan hal yang positif dan membangkitkan semangat.

Video: dengarkan banjo

Populer dalam kategori: