rumah › Uji Kecelakaan Otomatis › Valery Pavlovich Afanasiev. Valery Afanasiev - pianis, penulis, dan filsuf Bagaimana memahami jika seorang musisi berbakat

Valery Pavlovich Afanasiev. Valery Afanasiev - pianis, penulis, dan filsuf Bagaimana memahami jika seorang musisi berbakat

Pianis Valery Afanasiev mengadakan konser di Aula Besar Konservatorium Moskow. Musisi tampil dengan Svetlanov State Orchestra yang dipimpin oleh maestro Latvia Andris Poga. Afanasiev sering disebut sebagai sosok paling tidak biasa di antara perwakilan sekolah piano Rusia. Dia artistik, boros dan berhasil memenangkan pengakuan dunia tidak hanya di bidang pertunjukan, tetapi juga di bidang sastra.

Valery Afanasiev mendedikasikan konser ini untuk gurunya Emil Gilels, yang pernah belajar dengannya di Moscow Conservatory. Di tahun-tahun muridnya, repertoar pianis belum termasuk konser terakhir Mozart, dia sudah mempelajarinya di usia dewasa, tetapi kemudian di masa mudanya dia mendengarkan lebih dari sekali bagaimana Gilels sendiri bermain.

“Emil Grigorievich membuat saya lebih menyukai konser ini daripada konser lainnya,” kata Valery Afanasiev. - Tidak hanya beberapa tips musik Saya ingat, tetapi juga cara hidup. Fakta bahwa dia melakukan sedikit, dia meracuni saya sedikit dengan itu. Dia mampu membelinya, tetapi saya tidak bisa."

Pianis itu bahkan mengeluh bahwa dia tidak bisa berlatih berjam-jam sehari seperti yang dilatih Richter, misalnya. Namun, hal itu tidak menghalangi Afanasiev untuk menjadi pemenang acara musik bergengsi, misalnya Queen Elizabeth Competition di Brussel. Hari ini dia tampil dengan orkestra terbaik di dunia. Hari kerjanya dimulai sangat awal.

“Saya bangun jam empat dengan kucing saya. Dia berjalan di taman, dan saya bekerja - persatuan seperti itu, ”catat Afanasiev.

Konduktor Andris Poga dan dengan pianis Valery Afanasiev, dan dengan Orkestra Negara dinamai Svetlanov tampil di panggung yang sama untuk pertama kalinya. Dia terkejut dengan interpretasi pianis.

“Saya sangat suka dia mengambil musik Mozart. Kami terbiasa dengan fakta bahwa seorang pianis yang memainkan konserto Mozart bermain dengan cara yang disiplin dan benar, memilih langkah cepat- semua yang dilakukan Tuan Afanasiev secara terbalik, tetapi ini sangat menarik. Dia memainkan Mozart Live music, dia sedang mencari warna,” kata konduktor Latvia Andris Poga.

"Musisi-filsuf", - demikian kata mereka tentang Valery Afanasiev. Kepribadian itu unik. Dia adalah seorang pianis, penulis, dan penyair. Adapun dia karya sastra, lalu dia menulisnya dalam bahasa Inggris dan Prancis. Dia mengatakan bahwa dia juga ingin menulis dalam bahasa Jerman, tetapi bahasanya sulit. Bekerja di persimpangan genre.

“Esai bukanlah esai sungguhan, novel bukanlah novel sungguhan, jadi semuanya tidak konvensional. Saya tidak peduli dengan genrenya. Saya membutuhkan struktur seperti itu, dan mungkin tanpa struktur,” kata Valery Afanasiev.

Afanasiev mengaku baru saja selesai asmara besar pada Perancis dan sudah menulis yang baru dalam bahasa Inggris. Baik dalam sastra maupun musik, dia paling menghargai harmoni.

Langganan No. 119 "Malam Musik Piano"

PADA HUT KE-100 KELAHIRAN EMIL GILELS

Aula Konser dinamai S. V. Rachmaninov

Philharmonic-2, 19:00

(piano) /Prancis/

Dalam sebuah program:

Mozart - Sonata No. 10 di C mayor, K 330

Sonata No. 11 di A mayor, K 331

Beethoven - Sonata No.1 dalam F minor, Op. 2 No.1

Sonata No. 23 dalam F minor, Op. 57 ("Appassionata")

Langganan No. 25 dari Orkestra Negara Rusia dinamai E.F. Svetlanova

Aula Besar Konservatorium, 19:00

E. F. Svetlanov State Orchestra of Russia

Konduktor -

Andris Poga/Latvia/

solois -

(piano) /Prancis/

Dalam sebuah program:

Mozart - Piano Concerto No.27

Brahms - Simfoni No.4

Setelah memenangkan pengakuan dunia tidak hanya sebagai filsuf-musisi yang mendalam, tetapi juga sebagai penulis dan penyair, Valery Afanasiev, tanpa diragukan lagi, adalah salah satu seniman kontemporer yang paling tidak biasa. Interpretasinya selalu menarik dengan kesegaran khusus, "tidak main-main", individualitas yang cerah, yang berarti bahwa dua malam philharmonic oleh Valery Afanasiev, yang didedikasikan untuk musik Mozart dan Beethoven, akan menjadi penemuan sejati. Pada 22 Februari, pianis akan mendemonstrasikan keterampilan berkinerja tertinggi di program tunggal; Pada tanggal 25 Februari, Orkestra Negara Rusia dinamai E.F. Svetlanov di bawah tongkat estafet maestro Latvia Andris Pogi - Simfoni Brahms Keempat yang terkenal akan dibawakan oleh ansambel.

- Lulusan Konservatorium Moskow, di mana gurunya adalah profesor Ya.I. Zak dan E.G. Gilels. Pada tahun 1968, V. Afanasiev menjadi pemenangnya Persaingan Internasional dinamai menurut J.S. Bach di Leipzig, dan pada tahun 1972 ia memenangkan Kompetisi Ratu Elisabeth di Brussel. Dua tahun kemudian, selama tur ke Belgia, dia tinggal secara permanen di negara ini. Saat ini tinggal di Versailles (Prancis).

Valery Afanasiev adalah peserta reguler di banyak festival internasional; penampilannya diiringi oleh orkestra terbaik di dunia, termasuk Berlin Philharmonic, London Royal Philharmonic, Teater Mariinsky. Pianis menaruh perhatian besar pada pembuatan musik kamar, di antara rekan-rekannya adalah A. Knyazev, G. Kremer, Y. Milkis, G. Nunez, A. Ogrinchuk.

Repertoar pianis mencakup karya komposer dari berbagai era: dari klasik Wina hingga J. Krum, S. Reich, dan F. Glass. Di antara penulis yang sangat dekat dengannya adalah J. S. Bach, klasik Wina (W. A. Mozart, L. van Beethoven), romantisme Eropa Barat (F. Schubert, F. Chopin, F. Liszt, J. Brahms). Musisi telah merekam lebih dari tiga puluh CD untuk Denon, Deutsche Grammophon, dan lainnya. Rekaman terbaru termasuk Bach's Well-Tempered Clavier, Brahms' cycle of pieces (Op. 116-119), Mussorgsky's Pictures at an Exhibition, Schubert's sonatas and Moments Musical, semua concerto, tiga sonata terakhir, Bagatelles dan Variations on a Theme of Diabelli " oleh Beethoven, "Children's Scenes" dan "Symphonic Etudes" oleh Schumann. Musisi menulis sendiri teks buklet untuk cakramnya. Tujuannya adalah agar pendengar memahami bagaimana pelaku menembus maksud kreatif sang komposer.

DI DALAM tahun-tahun terakhir V. Afanasiev juga tampil sebagai konduktor dengan berbagai orkestra. W. Furtwängler, A. Toscanini, V. Mengelberg, H. Knappertsbusch, B. Walther dan O. Klemperer adalah contohnya dalam seni memimpin.

Valery Afanasiev juga dikenal sebagai seorang penulis. Dia menciptakan 14 novel (sembilan per bahasa Inggris, lima dalam bahasa Prancis), diterbitkan di Prancis, Rusia dan Jerman, serta novel, cerita, siklus puisi dalam bahasa Inggris, Prancis, dan Rusia, mengomentari " Komedi Ilahi» Dante (lebih dari 2000 halaman!), ceramah dan esai tentang musik. Berdasarkan penulis terkenal Sasha Sokolova, V. Afanasiev - penulis berbahasa Rusia pertama setelah V. Nabokov, yang menulis dengan sangat cemerlang dalam bahasa non-pribumi.

Andris Poga lulus dari Akademi Musik J. Vitols Latvia, memimpin kelas. Dari tahun 2004 hingga 2005 ia belajar memimpin dengan Uros Lajovic di Universitas Musik Wina dan pentas seni. Sebagai mahasiswa, ia mengikuti kelas master bersama Maris Jansons, Seiji Ozawa dan Leif Segerstam.

Setelah lulus, konduktor muda mulai aktif bekerja sama dengan orkestra Latvia: Orkestra Simfoni Nasional Latvia, Orkestra Latvia opera nasional, band brass profesional "Riga", yang memimpin pada 2007-2010. Pada tahun 2007 Andris Poga dianugerahi penghargaan tertinggi Latvia di bidang musik. Pada tahun 2010, maestro muda ini memenangkan hadiah pertama di Kompetisi Konduktor Internasional Evgeny Svetlanov di Montpellier. Anggota juri kompetisi mencatat "keahliannya yang sempurna dan pendekatan musik yang halus dan serius secara umum." Menyusul kesuksesan ini, keterampilan konduktor Andris Poga memperoleh ketenaran internasional: dari 2011 hingga 2014 ia menjadi asisten Paavo Järvi di Orchester de Paris, dan pada 2012 ia ditunjuk sebagai asisten konduktor Boston Simfoni orkestra, dengan siapa dia mengadakan serangkaian konser di Boston dan di Festival Tanglewood yang bergengsi. Di antara orkestra yang pernah berkolaborasi dengan Andris Poga adalah NHK Symphony Orchestra (Tokyo), New Japanese orkestra philharmonic, Israel Symphony Orchestra, Moscow Symphony Orchestra "Russian Philharmonic", Munich Philharmonic Orchestra, Lyon orkestra nasional dan banyak lagi.

Sejak November 2013, Andris Poga telah Direktur musik Orkestra Simfoni Nasional Latvia.

Valery Afanasyev- pianis, konduktor, penyair, penulis, filsuf, salah satu seniman kontemporer yang paling tidak biasa. Ia lahir di Moskow pada tahun 1947. Dia lulus dari Moscow Conservatory, di mana gurunya adalah profesor Ya.I. Zak dan E. G. Gilels. Pada tahun 1968, V. Afanasiev menjadi pemenang Kompetisi Internasional J.S. Bach di Leipzig, dan pada tahun 1972 memenangkan Kompetisi Ratu Elizabeth di Brussel. Dua tahun kemudian, selama tur ke Belgia, dia tinggal secara permanen di negara ini. Saat ini tinggal di Versailles (Prancis).

Pianis secara teratur tampil di Eropa, AS, dan Jepang, dan dalam 15 tahun terakhir di Rusia - dari Sochi dan Adler hingga Irkutsk dan Chita. Dia telah berulang kali berpartisipasi dalam konser proyek Touring Map of Russia yang diselenggarakan oleh Russian Performing Arts Foundation. Valery Afanasiev adalah tamu tetap dan sambutan di tempat konser Moskow. Dia memiliki hubungan khusus dengan St. Petersburg, kampung halaman orang tuanya: di "ibukota utara" pianis memainkan beberapa konser dalam setahun.

Valery Afanasiev adalah anggota dari Rusia yang terkenal dan festival asing: "Desember Evenings" dan "Art-November" (Moskow), "Stars of the White Nights" (St. Petersburg), Festival Internasional Seni dinamai A.D. Sakharov ( Nizhny Novgorod), Festival Salzburg, Festival Musik Internasional Colmar (Prancis). Pianis tampil dengan orkestra terbaik di dunia, termasuk Berlin Philharmonic, London Royal Philharmonic, Mariinsky Theatre Orchestra, Moscow Philharmonic Orchestra.

Selain pertunjukan solo, V. Afanasiev sangat memperhatikan musik kamar. Di antara rekan panggungnya adalah A. Knyazev, G. Kremer, Y. Milkis, G. Nunez, A. Ogrinchuk.

Musisi telah merekam lebih dari tiga puluh CD untuk Denon, Deutsche Grammophon, dan lainnya. Di antara rekaman terbarunya adalah Well-Tempered Clavier karya Bach, cycle of pieces karya Brahms (Op. 116-119), Pictures at an Exhibition karya Mussorgsky, sonata Schubert dan Moments Musical, semua concerto, tiga sonata terakhir, Bagatelles dan Variations on a Beethoven. Tema Diabelli, "Adegan Anak" Schumann dan "Etudes Simfoni". Musisi menulis sendiri teks buklet untuk cakramnya. Tujuannya adalah agar pendengar memahami bagaimana pelaku menembus maksud kreatif sang komposer.

Dalam beberapa tahun terakhir, V. Afanasiev juga tampil sebagai konduktor di berbagai orkestra. W. Furtwängler, A. Toscanini, V. Mengelberg, H. Knappertsbusch, B. Walther dan O. Klemperer adalah contohnya dalam seni memimpin.

Pada 2008, Valery Afanasiev menjadi anggota juri Kompetisi Tchaikovsky Internasional Moskow II. S. T. Richter, dan pada tahun 2014 membuka Festival Musik Internasional ke-34 "Malam Desember Svyatoslav Richter" dengan konsernya.

Valery Afanasiev juga dikenal sebagai seorang penulis. Dia menciptakan 14 novel (sembilan dalam bahasa Inggris, lima dalam bahasa Prancis) yang diterbitkan di Prancis, Rusia dan Jerman, serta novel, cerita pendek, siklus puisi dalam bahasa Inggris, Prancis dan Rusia, komentar tentang Komedi Ilahi Dante (lebih dari 2000 halaman ! ), ceramah dan esai tentang musik. Menurut penulis terkenal Sasha Sokolov, V. Afanasiev adalah penulis berbahasa Rusia pertama setelah V. Nabokov yang menulis dengan sangat cemerlang dalam bahasa non-pribumi. Dua drama teatrikal oleh V. Afanasyev, yang terinspirasi oleh Pictures at an Exhibition karya Mussorgsky dan Kreisleriana karya Schumann, menjadi pertunjukan teater dalam genre "aksi" khusus di persimpangan musik, teater, dan sastra, di mana penulis bertindak sebagai pianis dan sebagai aktor. Pertunjukan solo "Kreislerian" dengan Valery Afanasiev dalam peran utama dipentaskan di teater Moskow "School seni drama" pada tahun 2005. Baru-baru ini, V. Afanasiev mempresentasikan komposisi berdasarkan cerita pendek "In the penal colony" karya Franz Kafka dengan musik karya Morton Feldman "Palais de Mari".

Sekarang sepertinya budaya Rusia tidak mungkin seseorang menggabungkan literatur dan musik klasik. Rekan senegaranya, pianis, dan penulis kami Valery AFANASIEV juga seorang intelektual, penikmat anggur, dan kolektor interior kuno. Afanasiev telah tinggal di Versailles selama bertahun-tahun, tetapi dari waktu ke waktu dia datang ke tanah airnya, ke Moskow. Selama dia Kunjungan terakhir dia memberikan wawancara kepada Novye Izvestia.

- Apa yang terjadi dalam hidup Anda sekarang?

– Anda tahu, periode tertentu dalam hidup saya berakhir untuk saya, saya sudah berusia 60 tahun. Dan saya sebenarnya sudah banyak menulis - novel, drama, puisi, esai - dan sekarang saya memolesnya. Sekarang saya akan menulis lebih sedikit. Semua ada waktunya. Thomas Hardy menulis novel, menurut saya, sampai usia lima puluh tahun, kemudian hanya puisi. Tolstoy menyelesaikan Anna Karenina sekitar usia 50 tahun.

Bagaimana dengan Kebangkitan?

- Ini adalah kasus yang sedikit berbeda. Maka, pada prinsipnya, ia mulai menjauh dari sastra pada usia sekitar 50-55 tahun. Saya mendapatkan hampir sama. Saya menulis novel kesepuluh terakhir dalam bahasa Inggris selama hampir sepuluh tahun dan menyelesaikan tahun sebelumnya. Sekarang saya tidak akan menulis dalam bahasa Inggris sama sekali. Saya akan lebih memperhatikan musik - bermain, memperluas repertoar.

- Bagaimana dengan kehidupan pribadi Anda?

- Sekarang dimulai. Saya tidak pernah memperhatikan sisi kehidupan ini, dan sekarang saya telah matang untuk ini, karena berada di dimensi keempat, tentu saja, baik, tetapi ketika Anda mulai hidup, itu sangat menyenangkan. Seperti yang dikatakan Montaigne, jangan memikirkan apa yang telah Anda lakukan hari ini, Anda telah hidup - dan itu sudah cukup. Sekarang aku mengerti apa itu hidup. Saya tidak bertanya pada diri sendiri apa yang saya kelola hari ini, mengapa saya bermain-main. Kehadiran kekasihku sudah cukup bagiku agar hari tidak sia-sia, agar aku merasa bahagia.

- Jika kita berbicara tentang aktivitas pertunjukan Anda, penonton Moskow saat ini berbeda dengan penonton 33 tahun lalu, saat Anda meninggalkan Uni Soviet. Dan apakah berbeda dengan Eropa dan Amerika?

– Saya akan mengatakan hal-hal yang sangat sederhana, tetapi itu membuat kami para musisi sangat kesal ketika kami berada di atas panggung. Tidak ada kota yang beradab secara musik di dunia yang akan bertepuk tangan setelah beberapa bagian. Mungkin saya harus lebih sombong, tapi saya tidak bisa tidak mengungkapkan keterkejutan saya.

Apakah tingkat pendidikan masyarakat turun?

- Ya. Saya baru-baru ini bermain di Odessa, yang sangat saya sukai secara umum, dan saya pergi ke sana dengan gentar. Tampaknya salah satu ibu kota musik dunia. Di masa lalu, sayangnya. Saya memainkan sonata Schubert. Setelah bagian pertama - tepuk tangan. Tidak ada tepuk tangan setelah bagian kedua. Setelah yang ketiga, mereka bertepuk tangan lagi. Saya tidak pernah mengalami ini di luar negeri. Sebelum meninggalkan Uni Soviet, saya masih sering bepergian ke seluruh negeri. Saya yakinkan Anda bahwa pada tahun 1960-an dan 1970-an hal ini tidak terjadi di mana pun - bahkan di provinsi yang paling terpencil sekalipun.

- Dan di abad ke-19 sudah menjadi tradisi - bertepuk tangan di antara bagian-bagian.

– Saya tahu, bahkan arias dinyanyikan di antara gerakan. Tapi hari ini adalah tradisi yang berbeda. Di Rusia saat ini ada tradisi buruk lainnya. Inilah pembawa acara konser yang mengumumkan program tersebut. Ini tidak terjadi di negara mana pun - baik di Jepang, maupun di Amerika Serikat, maupun di Eropa. Pada tahun 60-an, hal ini juga tidak terjadi di Moskow, tetapi dimulai pada akhir tahun 70-an. Itu merusak mood. Saya suka menciptakan ruang saya di atas panggung - itu sangat penting bagi saya, dan kemudian seseorang menyerbunya. Saya sedang istirahat. Hanya saya sendiri yang dapat berbicara di atas panggung, meskipun saya sangat jarang melakukannya dan pada acara-acara khusus.

Masalahnya adalah level publik sekarang sangat berbeda - tidak ada bandingannya. Saya berada di salah satu konser terakhir Sofronitsky. Awal konser ditunda. Jadi para pendengar tidak berbicara satu sama lain. Ada keheningan di aula selama 15-20 menit. Itu adalah sidang yang sama sekali berbeda. Kemudian mereka bahkan mendengarkan kesunyian sebelum konser. Sekarang ini tidak mungkin. Di Jepang, Anda tidak pernah tahu apakah mereka mendengarkan atau hanya duduk dengan sopan. Tapi setidaknya keheningan di aula itu sangat penting. Publik Amerika, sebaliknya, takut akan kesunyian.

– Apakah Anda terus mengumpulkan anggur?

- Ya tentu. Di Paris, dekat tempat tinggal saya, lelang anggur terbaik ada di toko La Vigna - saya merasa sangat nyaman di sana. Dan saya memiliki sekitar tiga ribu botol koleksi saya di rumah.

Apakah anggur Prancis yang terbaik?

– Ya, meskipun ada yang bagus di Italia dan bahkan di Australia.

- Anda memiliki begitu banyak hal yang harus dilakukan. Mengapa lebih banyak anggur?

“Hanya karena itu membuatku bahagia. Seperti seorang hedonis. Dan apa yang tidak memberikan - saya tidak melakukannya.

- Apakah Anda mengoleksi furnitur antik untuk tujuan yang sama?

Ya, tapi aku tidak punya tempat untuknya. Karena furnitur yang saya kumpulkan di apartemen Versailles saya - dan Louis XV, dan Louis XVI, dan juga Charles-Louis - membutuhkan lebih banyak ruang.

Valery Afanasyev. Foto - Elena Mulina / ITAR-TASS

Valery Afanasiev - tentang mengapa pemenang Kompetisi Tchaikovsky buruk dan mengapa buku Coelho adalah "Buddhisme untuk orang miskin".

Pianis terkenal Rusia Valery Afanasiev, yang sekarang tinggal di Versailles, akan mengadakan konser di Berlin pada 19 November.

Menjelang pertunjukan di ibu kota Jerman, artis tersebut memberikan kelas master dan konser sebagai bagian dari festival Debussy and His Time di Moskow, di mana seorang koresponden Izvestia bertemu dengannya.

- Kelas master Anda adalah acara langka.

Saya memberi mereka hanya empat kali dalam hidup saya. Hal pertama yang saya katakan adalah, “Jika Anda ingin berkarier, maka pulanglah. Dan jika Anda ingin mempelajari sesuatu tentang musik, tetaplah di sini.” Sekarang tidak ada gunanya membicarakan musik, untuk meyakinkan bahwa ada nuansa, bahwa Anda tidak perlu merobek frasa, mengeluarkan emosi dari setiap bar.

Misalnya, pianis Lang Lang adalah iblis yang tahu apa. Dalam satu kalimat, dia merasakan seluruh dunia dan di luar angkasa. Penonton senang, menjerit kegirangan, tapi musiknya dilupakan. Tidak ada yang memikirkannya sekarang, dengan pengecualian yang jarang terjadi. Dan jika seorang musisi berpikir, maka dia tidak diinginkan. Publik menginginkan sesuatu yang lain.

- Apa?

Energi. Publik harus melihat emosi, telinga sudah berhenti berkembang. Kami kelaparan dengan stretch mark yang tak ada habisnya, iklan. Baru-baru ini, salah satu manajer konser terbesar di dunia, ketika ditanya mengapa dia memiliki seorang pianis yang buruk bermain di mana-mana, menjawab: “Siapa yang memikirkan musik sekarang? Kalau saja artis itu seksi.

Jika pertanyaan yang sama diajukan kepada seorang manajer 30 tahun yang lalu, dia akan menjawab: “Mengapa buruk? Saya menyukainya", dan 15 tahun yang lalu - "Ya, buruk, tetapi karisma itu penting." Pada saat yang sama, menakutkan bukan hanya karena biasa-biasa saja sekarang menjadi terkenal, tetapi juga benar-benar orang berbakat mereka tidak bisa kemana-mana.

Bagaimana Anda tahu jika seorang musisi berbakat?

Profesional cenderung setuju. Ada kritik yang tidak didengarkan oleh siapa pun dengan dalih bahwa mereka adalah pianis yang gagal dan tidak tahu cara bermain sendiri. Dan Anda perlu mendengarkan para kritikus, mereka adalah musisi profesional.

Masalah kedua adalah orang takut berbicara. Bahkan Horowitz takut dan memuji semua orang, meskipun dalam percakapan pribadi dia dapat mengatakan bahwa Benedetti Michelangeli adalah seorang idiot yang gila.

- Apakah Anda takut untuk berbicara?

TIDAK. Penting untuk menyajikan musik, dan dalam seni - gambar "orang baik" yang ada di mana-mana. Misalnya, saya tidak mungkin setuju dengan satu kalimat yang dikatakan Rostropovich. Dia ditanya orkestra mana yang terbaik untuk dimainkan, dan dia menjawab bahwa setiap orkestra memiliki kelebihannya masing-masing. Semua orkestra langsung merasa senang: "Ah, kami punya sesuatu, di sini kami memainkan Baba Yaga Lyadov kemarin lusa, jadi secara umum."

Dan saya tidak tertarik dengan pencapaian orang biasa-biasa saja, meski tiba-tiba berhasil. Tapi Anda benar-benar bisa belajar dari kegagalan seniman hebat. Musik harus ditanggapi dengan serius. Jika seorang pianis buta sedang bermain, dan mereka sedang dalam mode sekarang, jangan mengira dia buta, dengarkan musiknya.

Saya mengerti bahwa ini adalah prestasi di pihak mereka. Undang mereka ke koktail dan beri tahu mereka betapa jantan dan cantiknya mereka. Tapi Anda tidak bisa pergi ke konser mereka hanya karena mereka buta. Anda tidak harus menggunakan musik.

Merupakan kejahatan bahwa kompetisi Tchaikovsky ditayangkan di TV dengan latihan. Orang-orang mendengarkan racun ini dan berpikir - ini dia, musik masa depan. Ini adalah stereotip bahwa pemenang Kompetisi Tchaikovsky tidak mungkin buruk. Mereka bisa, dan sebagian besar mereka buruk. Karena korupsi, karena sponsor yang menentukan negara mana yang harus diberikan penghargaan. Jika spanduk digantung, bukan berarti konsernya bagus. Artinya ada sponsor yang membiayai.

Apakah hal-hal yang lebih baik dalam sastra sekarang?

Juga mimpi buruk. Segala sesuatu yang populer sekarang adalah horor. Coelho adalah Buddhisme untuk orang miskin. Murakami - surealisme untuk orang miskin: satu dunia paralel dari suatu tempat melompat keluar dan selanjutnya 40 halaman prosa biasa-biasa saja. The Da Vinci Code hanyalah sebuah buku yang buruk, seperti halnya 50 Shades of Grey.

Saya pikir bab kejahatan terhadap kemanusiaan harus diperluas dan orang-orang yang mengatakan bahwa musik tidak penting harus diadili di Den Haag. Banyak orang mengatakan bahwa 21 Desember akan menjadi akhir dunia. Semoga ini menjadi titik balik dan masyarakat tetap kembali normal, karena kita sedang berbicara HAI Harga diri manusia. Astaga, kedengarannya bangga. Dan saat Anda mendengarkan konser yang buruk dan membaca buku yang buruk, itu tidak terdengar sama sekali.

- Beberapa tahun yang lalu Anda mengatakan bahwa Anda akan menulis lebih sedikit.

Dan saya mulai menulis lebih banyak. Sekarang saya telah menyelesaikan kumpulan puisi Rusia - saya memutuskan untuk menerbitkannya setiap dua tahun. Dia juga menulis buku tentang Marie Antoinette, buku tentang filosofi Yunani dan perjalanan saya ke Kamboja. Total tahun ini - 4-5 buku, di masa lalu - juga. Saya pikir saya akan sedikit melambat sekarang. Saya ingin mulai menulis buku tentang layu saya, lambat laun suatu saat saya akan mulai mati. Sangat menarik untuk mencatat keadaan ini.

- Apakah Anda percaya pada takdir?

Tidak terlalu. Saya memiliki harga diri yang sadar, dan saya tidak bisa melakukan apa yang tidak saya kuasai. Saya ingin menjadi ahli matematika - tidak berhasil, saya ingin menjadi juara catur - seorang anak desa mengalahkan saya.

Tetapi ketika saya mendengar "Tristan and Isolde" dibawakan oleh Furtwängler, musiknya membuat saya menang. Saya bahkan meninggalkan lektur dan hampir berhenti membaca, mulai memainkan opera dari partitur - saya ingin menjadi konduktor. Tanpa kreativitas, hidup saya akan menjadi konyol. Saya mungkin bahkan tidak ingin pergi ke restoran dan minum anggur.

Apakah Anda terus mengumpulkan anggur?

Sekarang lebih sulit untuk melakukan ini, tidak banyak anggur tua yang tersisa sebelum tahun 1961. Dari yang baru, saya terkadang membeli sesuatu, tetapi kebanyakan saya minum. Anggur tua sekarang harganya gila. Apa yang saya beli seharga €50 sekarang berharga €500-600. Anggur saya akan bertahan selama 20 tahun lagi.

- Anda tidak menggunakan ponsel. Mengapa?

Saya tidak ingin membuat komitmen. telepon genggam Anda harus membawanya, Anda tidak bisa menjawabnya begitu saja. Dan jika mereka menelepon saya di rumah, Anda dapat mengatakan bahwa saya tidak ada di sana. Kemudian saya menelepon kembali dalam sebulan dan berkata: Saya berada di Mesir, piramidanya indah. Dan secara umum, Prokhorov, misalnya, tidak memiliki ponsel.

Populer dalam kategori: