Artis Evgenia Lotsmanova. penghargaan yang tinggi

Kami terkadang dicela: Anda hanya menerbitkan ulang, dan sekarang tidak ada yang mau menerbitkan seniman muda kontemporer. Sejujurnya, ini memalukan untuk dibaca: penerbit kami menerbitkan cukup banyak buku seperti itu (banyak, mengingat kami adalah penerbit swasta kecil). Buku - berbeda, sesuatu yang merupakan penghargaan untuk percobaan, sesuatu yang lebih sederhana. Selama beberapa tahun terakhir, kami telah menerbitkan buku dengan ilustrasi oleh: Victoria Kirdy, Ksenia Lavrova, Galina Zinko, Olga Fadeeva, Lina Eitmantite-Valuzienė, Elena Bazanova, Liza Bukhalova, Olga Ionaitis, Galina Lavrenko, Lyudmila Pipchenko, Ekaterina Plaksina, Polina Yakovleva. Jika ada yang melewatkan sesuatu - Anda dipersilakan untuk belajar di situs
Mungkin perasaan ini disebabkan oleh fakta bahwa saya jarang membicarakan buku-buku ini di LiveJournal ini, tetapi ini dari rangkaian informasi sepihak :) - St.

Kami saat ini aktif bekerja dengan seri baru"Gambar Pidato". Menurut rencana kami, seri ini akan menyertakan buku seniman kontemporer, sebagai master yang diakui, dan sangat muda; baik proyek yang benar-benar baru maupun dikerjakan ulang oleh artis khusus untuk seri ini. Jadi Nevsky Prospekt dengan Mikhail Bychkov, Perjalanan ke Tandadrika dan Tentang Apa yang Tidak Bisa Bersama Igor Oleinikov, Yozhka Pergi ke Sekolah bersama Evgeny Antonenkov sudah keluar.
Kami sedang menyiapkan dua buku: Gadis Lilin Yulia Gukova Dan "bukit ajaib"Evgenia Lotmanova.

Untuk artis muda Evgenia Lotsmanova, ini hanya buku kedua yang diterbitkan.
yang pertama adalah yang ini (saya pikir banyak orang memperhatikannya)

Nah, kisah langka dari G.Kh. Andersen "Bukit Ajaib"
Ilustrasi didasarkan pada pekerjaan lulusan oleh artis, tetapi direvisi secara signifikan untuk edisi ini.
Gambar dengan teknik langka saat ini - litografi.

Untuk saat ini, ini hanyalah ilustrasi, bukan tata letak.
Saya tidak tahu apa-apa lagi, ini adalah buku dari kantor editorial St. Petersburg kami, lebih dekat dengan rilis informasinya akan ada di situs web.

Nah, Anda bisa membaca sedikit tentang artis tersebut di sini
Rumah untuk kata-kata dan karakter
Wawancara dengan Evgenia Lotsmanova
"Litografi memungkinkan Anda untuk bereksperimen dengan sketsa yang sama, memvariasikan warna dan menyempurnakannya untuk mencari solusi terbaik. Dan ada keindahan dalam sifat ajaib dari gambar yang dicetak, yang biasanya ternyata sedikit berbeda dari yang Anda harapkan... "

Kolomna, wilayah Moskow

Sejak 30 Januari, dalam rangka proyek Lokakarya Kreatif Pemuda, pameran Hutan Dongeng yang didedikasikan untuk Tahun Sastra di Rusia telah dibuka di Pusat Kebudayaan Dom Ozerov. Pameran tersebut menampilkan ilustrasi buku dongeng H. K. Andersen, anggota Persatuan Seniman Moskow Evgenia Lotsmanova.

Tentang penulis: Evgenia Lotsmanova lahir tahun 1985 di Kolomna, lulus dari Sekolah Anak sekolah seni dan memilih profesi ilustrator. Menggambar dengan anak usia dini adalah hobi favorit - lagipula, kerabat Evgenia dari pihak ibu adalah pelukis ikon di distrik Yegoryevsky di provinsi Moskow. Pada 2007, Evgenia lulus dari Moskow Universitas Negeri mencetak.

Sekarang Evgenia Lotsmanova bukan hanya seorang ilustrator. Dia juga menulis puisi anak-anak dan impian menerbitkan buku, mengilustrasikannya dengan gambarnya. Profesi ilustrator menyertai dan, sampai batas tertentu, melengkapi hobi seniman - membuat mainan pengarang: boneka dan komposisi dongeng dari berbagai bahan(papier-mâché, paperclay, keramoplast, mohair).

Bagian utama dari karya-karya yang dipamerkan adalah ilustrasi dongeng The Magic Hill karya H. K. Andersen. Untuk seorang seniman muda, Evgenia Lotsmanova, Magic Hill adalah buku terbitan kedua dengan ilustrasinya, yang menghidupkan dongeng ini dan tidak bisa tidak membangkitkan kekaguman. Tetap saja, betapa berartinya seorang seniman bagi sebuah buku!

Di jantung ilustrasi ini benar buku dongeng- tesis artis, tetapi direvisi secara signifikan untuk edisi ini. Menggambar dengan teknik yang langka saat ini, yang dianggap sebagai teknik pria yang berat - litografi. Kaya bahasa artistik dan kemungkinan ekspresif yang jelas dari teknik litografi membantu menciptakan kompleks, ceria, dan ringan dunia misterius.

Evgenia sendiri menulis tentang teknik yang dipilih sebagai berikut: "Litografi memungkinkan Anda bereksperimen dengan sketsa yang sama, memvariasikan warna dan menyempurnakannya untuk mencari solusi terbaik. Dan ada pesona dalam keajaiban gambar yang dicetak, yang biasanya ternyata sedikit berbeda dari yang Anda harapkan ... Saya menggambar beberapa pahlawan dari orang-orang terdekat, misalnya dari ibu saya."

Ilustrasi... Mereka, seperti awan tipis, menyelimuti dan tenggelam dalam dongeng, menciptakan suasana magis yang luar biasa. Evgenia Lotsmanova dibuat dunia kecil, dihuni oleh makhluk yang sangat lucu sehingga dongeng The Magic Hill akan menjadi salah satu favorit Anda! Tampaknya ilustrasi yang dibuat dengan kehangatan dan cinta seperti itu tidak bisa tidak bergema di hati para penonton. Pameran Fairy Forest adalah perjalanan melalui dongeng H.K. Andersen, yang membuat Anda ingin membaca atau membaca kembali kisah-kisah luar biasa dari penulis Denmark.

Pusat budaya "Rumah Ozerov"

Wilayah Moskow, Kolomna, st. Krasnogvardeiskaya, 2

Arah:

Dari Moskow: dari st. m "Vykhino" dengan nomor bus 460 ke halte. "Bank", dari stasiun kereta Kazansky dengan kereta api ke stasiun "Golutvin", lalu dengan trem No. 3, bus No. 5,10 atau taksi rute tetap No. 68, 20 ke halte. "Kuadrat dari 2 putaran"

Kolomna adalah kota yang indah. Itu kuno dan baru. Kami tiba di sini jauh sebelumnya, dan sebelum pembukaan pameran Zhenya Lotsmanova, kami berkeliling sebentar dan mengambil beberapa foto sebagai kenang-kenangan.
Tetap saja, tidak jelas mengapa tidak ada satu pun bangku di boulevard di depan rumah Ozerov ((Sama sekali tidak ada yang bisa diduduki dengan selera. Tetapi sebaliknya, peringkat dari tayangan adalah lima yang solid.
Dan pamerannya sendiri bahkan melebihi ekspektasi kami. Tampaknya mereka melihat sebagian besar yang terkenal, sudah lama dicintai, tetapi tetap saja, perasaan saat melihat kekayaan ini segar dan kuat. Sama seperti pertama kali.
Untuk beberapa alasan, saya memiliki perasaan di lubuk hati saya bahwa saya sangat mengingat Zhenya darinya tahun muda. Ini, tentu saja, adalah "ingatan palsu". Saya bertemu dengannya untuk mempertahankan diploma saya di Universitas Seni Percetakan, atau beberapa saat sebelumnya, di bengkel Boris Arkadyevich Diodorov.
Saya ulangi, dia memiliki banyak siswa berbakat. Dan ijazah pada saat itu juga dipertahankan sepenuhnya oleh orang-orang yang layak. Tapi jangan tersinggung untuk mereka semua, bisa dikatakan, Zhenya melampaui semua orang.
Saya mungkin kecanduan. Tentu saja, dia bias - karena dia tidak cuek. Untuk seni ilustrasi buku anak misalnya. Karena ini adalah hal yang sangat penting. Dima Shevarov dengan tepat mengatakan - orang yang menyelamatkan ilustrasi anak-anak sekarang adalah orang yang menyelamatkan Rusia. Tepat sekali, dan orang tidak boleh berpikir bahwa ini adalah kesedihan, kata-kata besar, berlebihan. Lagipula, hari ini anak-anak - dan besok orang-orangnya. Ini juga bukan ide saya, kata Sergey Mikhalkov sejak lama. Ini adalah buku anak-anak, anak-anak, bacaan keluarga menciptakan hubungan waktu dan generasi, yang sangat penting untuk pembangunan identitas nasional. Koneksi ini praktis telah hilang dalam dua puluh tahun terakhir.
Tapi saya tidak akan lagi menceritakan kembali pemikiran cerdas orang lain, lebih baik mendengarkan Shevarov sendiri.
Gambar Zhenya sangat bagus, menarik, sedikit misterius. Saya ingin melihat mereka, dan ingin tahu tampilan kekanak-kanakan mereka akan bercerita banyak, dan meninggalkan banyak hal untuk fantasi dan refleksi.
Dia mengatakan "gambar" - dan saya ingin menghentikan diri saya sendiri. Bukan gambar, tapi batu cetak pood, tak tertahankan untuk tangan feminin yang rapuh - itulah yang harus dikerjakan Zhenya. Autolitografi adalah tugas yang sangat memakan waktu dan sulit yang membutuhkan mata sejati, tangan yang mantap, dan, tentu saja, inspirasi. Berbeda dengan menggambar atau melukis, hasil akhir dari gerakan tangan Anda tidak langsung terlihat, melainkan setelah munculnya cetakan (bahkan ukiran pun pantulan cermin asli, di mana "kanan-kiri" - sebaliknya).

() Apa lagi yang harus ditambahkan? Buku dongeng putri duyung dan murai siap dicetak. Mari kita tunggu perilisannya!
Terima kasih kepada Zhenya Lotsmanova, semoga sukses untuknya!

Direktur sekolah seni Kolomna Vasily Berg, direktur pusat budaya "House of Ozerov" Galina Drozdova, seniman Alexandra Pavlova, Alexandra Ponomareva, Nadezhda Chekhonina, Tatyana Karp, Anastasia Shevarova, penulis dan jurnalis Dmitry Shevarov berbicara pada pembukaan pameran "Perjalanan Dongeng Kecil" di Kolomna:

22.6.20012, syuting - Alexandra Kirillina

Teman artis Alexandra Pavlova, Tatyana Karp, Anastasia Shevarov, penulis dan jurnalis Dmitry Shevarov berbicara tentang Zhenya Lotsmanova:

Yury Kurneshov sedang berbicara, menembak - Alexandra Kirillina

"Seorang ilustrator adalah sutradara, dekorator, dan aktornya sendiri. Saya menjalani kehidupan karakter saya, menyampaikan karakternya. Seni ilustrasi buku sangat mirip dengan teater, terkadang Anda ingin karakter melompat keluar dari buku dan mulai berbicara ."

Lotmanova Evgenia

Evgenia Lotmanova(b. 1989) - seorang seniman muda Moskow, lulusan fakultas seni grafis Universitas Percetakan Moskow.

Evgenia lahir dan belajar di Kolomna, bersekolah di sekolah seni. Dia mulai menggambar sejak masa kanak-kanak. Saya suka menggambarkan karakter dongeng, hewan kecil yang sangat umum di Rusia cerita rakyat. Pada tahun 2002 ia memasuki Universitas Seni Percetakan Negeri Moskow di fakultas tersebut grafik buku Sehingga hobi menjadi sebuah profesi. Semua karyanya dibuat dalam tradisi terbaik sekolah ilustrasi Rusia. Sekarang Evgenia tinggal di Moskow.

Seniman tersebut mulai mengerjakan pembuatan gambar untuk "Magpie's Tales" sejak lama, pada tahun 2004, tetapi hasilnya baru muncul delapan tahun kemudian. Ini karena pemilihan teknik eksekusi, sangat kompleks dan memakan waktu - litografi. Untuk membuat satu gambar, menurut Evgenia Lotsmanova sendiri, dibutuhkan waktu satu hingga beberapa bulan. (Litografi - menulis, menggambar dan gambar artistik di atas batu dengan tinta dan pensil khusus, serta goresan dengan jarum, dilanjutkan dengan mencetak cetakan di atas kertas.)

Inilah yang dikatakan Evgenia sendiri tentang mengerjakan “ Empat puluh cerita”:

"Saya suka dongeng Tolstoy sejak kecil. Dia memiliki bahasa Rusia yang sangat menarik. Senang rasanya saat itu, kehidupan desa dengan gubuk, angsa berjalan di halaman, dengan kuda, tempat pengirikan, sumur. Saya ingin menunjukkan semuanya ini. Dan litografi adalah teknik yang sangat tidak biasa - sangat menarik untuk membuat satu sketsa, dan kemudian memvariasikan warnanya dengan cara yang berbeda. Ini adalah proses artistik yang menyenangkan yang menghasilkan efek berbeda."

Di Kolomna dari 16 Juni hingga 22 Juli Pusat Kebudayaan"The Ozerov House menjadi tuan rumah pameran tunggal pertama ilustrator berusia 27 tahun, lulusan Fakultas Seni Grafis Universitas Seni Percetakan Moskow, Evgenia Lotsmanova. Saya mohon maaf sebelumnya atas kualitas foto yang buruk - gambarnya gantung di bawah kaca Saya menemukan beberapa ilustrasi di Internet.

Pameran ini menampilkan ilustrasi dongeng H.K. Andersen, A.N. Tolstoy, S. Pisakhov dan C. Lewis. Seniman itu sendiri yang paling tahu tentang karyanya, jadi di bawah ini saya akan memberikan wawancara yang diberikan Evgenia kepada koresponden Rossiyskaya Gazeta.

Bagaimana bisa Anda mengabdikan diri pada teknik pria yang berat seperti litografi? Evgenia Lotsmanova: Litografi memungkinkan Anda bereksperimen dengan sketsa yang sama, memvariasikan warna, dan menyempurnakannya untuk mencari solusi terbaik. Dan ada pesona dalam keajaiban gambar yang dicetak, yang biasanya ternyata sedikit berbeda dari yang Anda harapkan.

Anda menyebut pameran Anda sebagai sebuah perjalanan. Kemana kita akan pergi? Evgenia Lotsmanova: Kami akan melakukan perjalanan melalui dongeng yang dibuat oleh penulis negara lain. Mereka membawa cita rasa nasional yang cerah dan semangat saat mereka diciptakan. Rusia, Eropa atau dongeng timur memerlukan pendekatan yang berbeda, titik referensi artistik yang berbeda, baik itu lubok Rusia dan roda pemintal yang dicat, miniatur Iran atau lukisan Eropa abad 16-19.

Pahlawan Anda luar biasa - Anda tidak akan bertemu orang seperti itu dalam hidup. Dari mana mereka datang kepada Anda? Dari mimpi, dari masa kanak-kanak? Misalnya dari ibu saya.

Buku apa yang kamu suka dan suka baca? Evgenia Lotsmanova: Sebagai seorang anak, saya sangat menyukainya dongeng dan cerita tentang binatang. Kemudian saya membaca banyak buku klasik dan literatur petualangan seperti The Three Musketeers. Salah satu buku favorit saya sekarang adalah The Master and Margarita karya Bulgakov. Saya selalu menikmati membaca memoar, buku yang ditulis di pengasingan, memoar orang-orang yang selamat dari saat-saat tersulit dalam sejarah kita. Salah satu bacaan terakhir adalah memoar seniman Ostroumova-Lebedeva.

Kapan Anda merasa seperti seorang ilustrator? Evgenia Lotsmanova: Semuanya dimulai dengan gambar indah, digambar oleh ibuku untuk "City of Masters". Dia sangat pandai dalam hal itu sehingga saya ingin menggambar juga.

Pameran Anda adalah Alam mimpi. Apa yang akan Anda sebut negara ini? Evgenia Lotsmanova: Saya ingat kata-kata Nika Georgievna Goltz, salah satu ilustrator favorit saya, saat bertemu dengan kami, para siswa. Dia berkata: tidak diperlukan negara fiksi, karena semua hal paling menarik dan ajaib terjadi di dekatnya, Anda hanya perlu melihatnya.

Mereka bilang nenek moyangmu adalah pelukis ikon? Apa yang Anda ketahui tentang mereka dan apakah Anda merasakan dalam diri Anda, dalam seni Anda, semacam kesinambungan leluhur? Evgenia Lotsmanova: Sayangnya, saya tidak tahu banyak. Kakek buyut dari pihak ibu saya berasal dari sebuah desa di distrik Yegoryevsk, tempat lukisan ikon berkembang pesat. Di masa mudanya, kakek buyut melanjutkan tradisi keluarga, tetapi setelah revolusi, dia harus mengubah pekerjaannya. Mungkin ikonografi dan ilustrasi buku- jenis seni yang tidak memungkinkan terlalu banyak keributan, termasuk pekerjaan yang agak melelahkan, membutuhkan "pencelupan yang dalam" dan kerja mental yang intens.

Siapa artis favorit Anda? Evgenia Lotsmanova: Saya suka lukisan Flemish dan Belanda, Pieter Brueghel the Elder, Rembrandt, Hals, Vermeer. Saya senang menghubungi banyak master lukisan Eropa hingga akhir XIX V . Dalam seni Rusia, saya sangat menyukai Korovin, Kustodiev, Vrubel, semua "Dunia Seni". Saya memperlakukan buku-buku ABC dan Bilibin Benois dengan gentar. Dan tentu saja, kegembiraan saya yang besar dan tak ada habisnya adalah para ahli grafik buku Soviet, yang gambarnya sangat disukai sejak masa kanak-kanak: Konashevich, Yuri Vasnetsov, Mavrina, Ustinov, Eliseev, Goltz, dan banyak lagi lainnya. Dan terutama saya ingin mengatakan tentang ilustrasi guru saya yang terkasih Boris Arkadyevich Diodorov, yang bagi saya sudah di institut menjadi wawasan yang nyata.

Anda menulis puisi, Anda bernyanyi, Anda membuat boneka... Evgenia Lotsmanova: Saya hanya mengelola sebagian kecil dari apa yang ingin saya lakukan. Tapi hobi yang berbeda, saya rasa, saling memberi makan. nyanyian Rusia lagu daerah menginspirasi gambar untuk dongeng Rusia, jika tidak ada waktu untuk menggambar gambar yang tiba-tiba muncul, Anda dapat menulis puisi tentangnya di suatu tempat di jalan, dan membuat boneka, mengerjakan volume, dengan tekstur dan bahan berbeda membuatnya lebih mudah untuk dipahat bentuk dalam gambar.

Sering dikatakan bahwa anak-anak acuh tak acuh terhadap buku, membaca, buku itu akan segera mati. Apa yang akan Anda katakan kepada orang-orang skeptis seperti itu? Evgenia Lotsmanova: Dengan bantuan teknologi komputer, informasi dapat diperoleh, tetapi kemungkinan besar bersifat kaleidoskopik. Buku ini mampu mengusung holistik citra artistik, yang akan mendidik selera anak, menjadi rumah yang dapat dimengerti, nyaman dan nyata untuk kata-kata dan karakter yang hidup dan berakting di dalamnya, seperti aktor dalam sebuah lakon yang dimainkan untuk satu penonton kecil dan untuk orang-orang terdekatnya.