"Asya" oleh I. Turgenev
Alekseeva Evgenia
Karya ini mengkaji beberapa "kesamaan" dalam genre, komposisi, konten ideologis, penokohan dalam cerita I.S. Turgenev "Asya" dan "First Love".
Unduh:
Pratinjau:
lembaga pendidikan kota
"Gimnasium Verkhneuslonskaya"
Distrik kota Verkhneuslonsky
Republik Tatarstan
Analisis perbandingan
genre-tematik, paralel komposisi
Dalam cerita I.S. Turgenev "Asya" dan "First Love"
(Belajar)
Dilakukan:
Alekseeva Evgenia, siswa kelas 9
Pengawas:
Tikhonova T.N., guru bahasa Rusia
Bahasa dan Sastra
1 kategori kualifikasi
1. Pendahuluan………………………………………………………………………………………..2 hal.
- Analisis komparatif dari kisah-kisah I.S. Turgenev
“Asya”, “Cinta Pertama”……………………………………………………………….3 hal.
Genre, plot………………………………………………………………………………..3 hlm.
Tuan N.N. dan Volodya………………………………………………………..3 hlm.
Gambar perempuan………………………………………………………………………..4 hal.
Tema kematian dalam cerita………………………………………………………..6 hal.
Peran karya seni ……………………………………………………….6 hlm.
Ciri-ciri komposisi………………………………………………………..7 hal.
3. Kesimpulan………………………………………………………………………………………………9 hal.
4. Daftar referensi……………………………………………………………………………………………………………………10
I. Pendahuluan.
Cinta... Ini mungkin yang paling misterius dari semua perasaan manusia. Bagaimana cara mengatasi penyakit jantung, bagaimana cara mengatasi kesedihan? Cinta tak berbalas - apa itu? Bagaimana sakramen cinta ini dilaksanakan, bagaimana keajaiban terjadi: dunia secara ajaib berubah untuk orang yang mencintai! Warna lebih cerah, suara lebih jernih! Setelah jatuh cinta, seseorang merasa lebih halus, melihat lebih tajam, hatinya terbuka pada keindahan dan kebaikan.
Cinta, seperti lilin yang dibawa ke dalam ruangan gelap yang ditinggalkan, menerangi kehidupan. Tapi apakah dia tahan lama dan bahagia? Ya, lilin cinta berumur pendek, tetapi melambangkan matahari abadi dan semangat yang tak terpadamkan, menghangatkan seseorang dari luar dan dari dalam.
I. S. Turgenev, mungkin, adalah salah satu dari sedikit penulis yang menceritakan dengan kekaguman puitis tentang kelahiran perasaan muda yang abadi - cinta. Tragisnya acuh tak acuh dan pada saat yang sama cantik menggoda, cintanya memiliki sisi lain. Kegembiraan dan kegembiraan cinta pertama melembutkan tragedi pahitnya. Dalam cerita "Asya" dan "Cinta Pertama", pengarang menganggap perasaan cinta sebagai ketundukan yang tak terhindarkan dan ketergantungan sukarela, takdir yang mendominasi seseorang.
Dalam "Ace" dan "First Love", tema utamanya serupa. Kebahagiaan yang hilang ini, yang begitu dekat dan sangat mungkin, ini adalah penyesalan yang pahit dan sia-sia. Protagonis dalam cerita-cerita ini bukanlah pengatur nasibnya sendiri. Lebih seperti perusak. Cinta dalam pandangan Turgenev adalah sebuah elemen, tidak tunduk pada seseorang, seseorang tidak dapat memaksanya untuk melayani kebahagiaannya.
Terlepas dari abad yang lalu sejak penulisan cerita, terlepas dari hubungan yang berubah secara signifikan antara orang-orang, posisi penulis "Cinta Pertama" dan "Asia" tetap dapat dimengerti dan dekat dengan pembaca modern, mungkin karena cinta pertama adalah sebuah konsep yang ada di luar waktu. Bakat dan keterampilan Turgenev memungkinkan kami untuk memastikan bahwa perasaan yang dialami para pahlawannya di abad terakhir cukup relevan saat ini.
Kedua cerita tersebut membangkitkan minat saya dan mendorong keinginan untuk mempelajarinya lebih dekat. Oleh karena itu, dalam karya ini saya mempertimbangkan beberapa "kesamaan" dalam genre, komposisi, konten ideologis, karakter karakter.
II. Analisis perbandingan.
I.S. Turgenev membangun sebagian besar karyanya sebagai narasi - sebuah kenangan. Alhasil, "tidak hanya ada reproduksi, tetapi juga transformasi dari apa yang dialami dalam ingatan." Karya-karya penulisnya dibedakan oleh nada suara yang unik - intonasi elegi, intonasi memori kesedihan ringan.
"Asya" dibangun sebagai cerita orang pertama. Seorang Tuan N.N. tertentu menceritakan tentang cintanya, yang, setelah bertahun-tahun, menyimpulkan hidup sendiri. Sudah pria tua merasa perlu untuk memilih episode kecil ini mungkin sebagai episode utama dalam rangkaian tahun-tahun sebelumnya. Dia mengevaluasi kata-kata dan tindakannya dengan cara yang berbeda, dari ketinggian yang dia alami.
Plot cerita "Cinta Pertama" memiliki banyak kesamaan dengan Asya. Baik di sana-sini, seorang lelaki tua bercerita tentang perasaan pertamanya. Membaca "Asya", kita hanya bisa menebak siapa pendengar Pak N.N. Dalam pengantar "Cinta Pertama", baik karakter maupun situasinya dikonkretkan. Para pahlawan diberi nama dengan namanya - "pemiliknya, ya Sergey Nikolaevich, ya Vladimir Petrovich." Ceritakan kisah cinta pertama - opsi hiburan ini ditawarkan oleh pemilik rumah kepada para tamu setelah makan malam yang lezat. Keputusan untuk mencatat pengalaman di atas kertas menunjukkan signifikansinya bagi Vladimir Petrovich. Dengan demikian, kita dapat mengklasifikasikan cerita Turgenev "Cinta Pertama" sebagai genre epistolary dengan komposisi yang diucapkan "cerita di dalam cerita".
Kedua pahlawan itu dipersatukan oleh tragedi cinta dan penyesalan atas kata-kata yang tidak diucapkan pada waktunya: “Tidak! tidak ada satu mata pun yang menggantikanku mata yang pernah menatapku dengan cinta, juga tidakyang hatinya, menempel di dadaku, hatiku tidak merespon dengan kegembiraan dan manis yang memudar! ("Asya", ch.22), "Oh, apa yang akan saya lakukan jika saya membuang-buang waktu!" daripada ingatan badai petir musim semi yang terbang cepat itu? ("Cinta Pertama", bab 22), "O perasaan lembut, suara lembut, kebaikan dan ketenangan jiwa yang tersentuh, kegembiraan yang meleleh dari kelembutan cinta pertama, di mana kamu, di mana kamu?" (“Cinta pertama”, bab 7). Mengapa kebahagiaan para pahlawan kita tidak terjadi? Mungkin karena sikap kontemplatif yang berlebihan terhadap dunia Pak N.N. dan rasa takut yang berlebihan dan ketaatan kepada Pastor Volodya?
Hal inilah yang tidak memungkinkan para pahlawan untuk memahami sikap terhadap orang pada waktunya dan bahkan memahami diri mereka sendiri, hal ini tidak memungkinkan mereka untuk mengambil tindakan yang benar. Pada saat-saat menentukan dalam hidup mereka, keduanya mulai berefleksi, menyelidiki diri sendiri, menganalisis keadaan mental dan psikologis mereka. Namun untuk kebahagiaan, terkadang satu kata yang diucapkan pada waktu yang tepat sudah cukup. “… sementara itu, hatiku sangat pahit.” “Namun,” pikir saya, “mereka tahu bagaimana berpura-pura! Tapi kenapa? Apa gunanya membodohiku? Saya tidak mengharapkan ini darinya ... ”(“ Asya ”, bab 6); "Tanganku sudah meluncur di sekitar sosoknya ... Tapi tiba-tiba ingatan tentang Gagin, seperti kilat, menerangiku." (“Asya”, bab 16). “Tiba-tiba aku merasa sangat sedih… aku berusaha untuk tidak menangis…” (“Cinta Pertama”, bab 4)
N.N. sudah menjadi pemuda dewasa berusia 25 tahun, Volodya adalah pemuda antusias berusia 16 tahun yang tidak berpengalaman ...
Keduanya sangat beruntung: takdir memberi mereka hadiah langka - mereka mencintai dan dicintai. Tapi cinta sejati tidak luput dari perhatian. “Saya tidak dapat menyampaikan perasaan yang saya tinggalkan. Saya tidak ingin itu terjadi lagi; tetapi saya akan menganggap diri saya tidak bahagia jika saya tidak pernah mengalaminya. (“Cinta pertama”, bab 20).
Puisi khusus mengipasi citra perempuan dalam karya Turgenev. Terima kasih kepada Asya dan Zinaida, yang terkenal istilah sastra"Gadis Turgenev". Apa yang menyatukan para pahlawan wanita ini?
Asya adalah gadis boros berusia 17 tahun, orang yang bertindak, hidup atas nama cinta dan manusia. Dia "memiliki sesuatu yang istimewa, di gudang wajahnya yang bulat dan berkulit gelap, dengan hidung tipis kecil, pipi hampir kekanak-kanakan dan mata hitam cerah." Asya hidup dengan gerakan langsung dari hatinya, di dalam dirinya, tidak ada satu perasaan pun yang setengah. Turgenev dari halaman pertama cerita mengungkap dunia batin Asya. Ini ditandai dengan pengalaman keindahan yang halus. Untuk hidup, dia memilih rumah puitis, dari mana "pemandangannya sangat indah". Dia tahu bagaimana melihat keindahan di mana tidak ada yang menyadarinya. (Cukuplah mengingat pilar bulan yang dipatahkan oleh Tuan N.N.). Dengan munculnya Asya, Tuan N.N. mulai merasakan alam secara halus: "... Saya sangat terpesona oleh kemurnian dan kedalaman langit, pancaran transparansi udara" (bab 2).
Zinaida muncul sebagai visi antara semak raspberry hijau di taman, sehingga Turgenev menekankan kesatuan pahlawan wanita dengan alam, keharmonisan batin cewek-cewek. Bukan kebetulan bahwa di saat-saat sedih dia meminta halamannya untuk membaca "On the Hills of Georgia" karya Pushkin: "Untuk itulah puisi bagus: puisi memberi tahu kita apa yang tidak dan apa yang tidak hanya lebih baik dari apa adanya, tetapi bahkan lebih seperti kebenaran..." (Bab 9). Seperti Grin's Assol, Zinaida "melihat lebih dari apa yang terlihat".
Zinaida, yang sedang jatuh cinta, ternyata adalah seorang penyair wanita yang berbakat: dia menyarankan sebuah plot untuk sebuah puisi dari zaman Yunani Kuno dan Roma, di lain waktu sang pahlawan wanita membayangkan “layar ungu yang dimiliki Cleopatra di kapal emas ketika dia berkendara menuju Antonius.”
Pada sang putri yang sombong, perasaan penolakan muncul, yang membuatnya terkait dengan Asya. Keinginan Asya yang tidak sah
"... membuat seluruh dunia melupakan asalnya..." (Bab 8). Karena posisi yang salah, “kesombongan berkembang dengan kuat, ketidakpercayaan juga; kebiasaan buruk berakar, kesederhanaan menghilang. "... tapi hatinya tidak memburuk, pikirannya bertahan." (Bab 8). Zinaida juga dibebani oleh kelakuan buruk ibunya, kecerobohannya, kemiskinannya, pergaulan bebasnya dalam kenalan: “Lihatlah sekelilingmu ... Atau apakah menurutmu aku tidak mengerti ini, tidak merasakannya? .. dan kamu bisa yakinkan saya dengan serius bahwa hidup seperti itu sepadan, jangan mengambil risiko untuk kesenangan sesaat - saya tidak berbicara tentang kebahagiaan ”(bab 10)
Kedua pahlawan wanita tidak puas dengan keberadaan yang kosong dan menganggur: Asya bermimpi "pergi ke suatu tempat ... berdoa, ke prestasi yang sulit", ingin "hidup untuk alasan yang baik, meninggalkan jejak di belakangnya ..." (ch. 9), terbang seperti burung. Zinaida, sebaliknya, "... Aku akan pergi ke ujung dunia" (ch. 9) atau bergegas ke malam menuju kegelapan bersama Bacchantes.
Kedua pahlawan wanita mendambakan perasaan yang kuat dan tulus. Asya "... bisa sakit, kabur, kencan ..." (ch. 14), dia "... butuh pahlawan, orang yang luar biasa ..." (ch. 8). Zinaida mengaku kepada Volodya: “Tidak; Saya tidak bisa mencintai mereka yang harus saya pandang rendah. Saya membutuhkan seseorang yang akan menghancurkan saya sendiri ... ”(ch. 9). Memang, gadis-gadis Turgenev siap untuk patuh, siap menanggung rasa sakit demi cinta, siap mengorbankan diri. Asya, dalam semangat, menulis surat kepada Pak N.N., mengundangnya berkencan: “... kepalanya diam-diam berbaring di dadaku, berbaring di bawah bibirku yang terbakar ...
Milikmu…” bisiknya dengan suara yang nyaris tak terdengar. (ch.16). Zinaida, dengan rasa syukur yang luar biasa, menerima pukulan dengan cambuk: "... perlahan mengangkat tangannya ke bibir, dia mencium bekas luka yang memerah padanya." (bab 21). Dan bahkan tanda-tanda jatuh cinta dimanifestasikan dalam diri mereka dengan cara yang sama: kerendahan hati, perhatian, kesedihan, perubahan suasana hati yang sering dan banyak pertanyaan, seolah-olah, bertanya kepada orang lain, mereka ingin mendengar jawaban atas perasaan mereka.
Mungkin pria Turgenev lebih unggul dari wanita Turgenev dalam hal kehati-hatian, tetapi jauh lebih rendah dalam vitalitas dan tanpa kompromi, mereka menyerah pada perasaan integral para pahlawan wanita.
Selalu, di samping cinta, tema kematian terdengar di Turgenev. Asya mati secara moral, perasaan dan hidupnya hancur, Anna Nikolaevna muncul di halaman, yang tidak akan pernah melihat dunia dengan "mata hitam cerah" dan tertawa dengan "tawa yang tenang dan gembira". Kematian fisik menyusul Pastor Volodya dan Zinaida. Di akhir kedua cerita, filosofi elegi tentang tema kematian terdengar: "Jadi, penguapan ringan dari rumput yang tidak berarti bertahan dari semua kegembiraan dan semua kesedihan seseorang - itu bertahan dari orang itu sendiri." (“Asya”, bab 22). Kehidupan manusia dengan cepat akan segera berakhir. Alam itu abadi. Dalam "Cinta Pertama" ada interpretasi yang sedikit berbeda dari topik ini: seseorang diatur sedemikian rupa sehingga dia mencintai kehidupan dan tidak ingin berpisah dengannya: "Tubuh lama masih bertahan." "Kengerian maut" sebagian besar disebabkan oleh kesadaran akan dosa-dosa besar yang tidak bertobat. "Tuhan, ampuni dosa-dosaku," wanita tua yang sekarat itu tidak berhenti berbisik. "Dan saya ingat ... saya takut pada Zinaida, dan saya ingin berdoa untuknya, untuk ayah saya - dan untuk diri saya sendiri." (“Cinta pertama”, bab 22).
Semua pahlawan Turgenev dikembangkan secara estetis, oleh karena itu pengaruh terkuat dari mahakarya seni dan sastra pada mereka. Latar belakang cinta Bpk. N.N. dan Asya menyajikan waltz Lanner. Para pahlawan mengingat Pushkin, membaca "Hermann dan Dorothea" oleh I. Goethe. Volodya mengasosiasikan dirinya dengan Othello karya Shakespeare, terinspirasi oleh The Robbers karya Schiller, melafalkan On the Hills of Georgia karya Pushkin dengan hati.
Komposisi ceritanya menarik: di awal, penulis memberi pertanda masalah melalui detail lanskap: dalam "Ace" - dipecahkan oleh Tuan N.N. pilar bulan (ch.2). Dalam "Cinta Pertama" - badai petir (ch. 7).
Saya juga terkejut saat mengetahui bahwa setiap cerita terdiri dari 22 bab! Apakah itu kebetulan? 22 adalah bilangan genap, sepasang bilangan genap. Para pahlawan bisa bersama, para pahlawan bisa bahagia jika bertindak tepat waktu. Tuan N.N. menunda kebahagiaannya "untuk besok", tetapi "Kebahagiaan tidak memiliki besok; dia juga tidak memiliki kemarin; ia tidak mengingat masa lalu, tidak memikirkan masa depan; dia punya hadiah - dan itu bukan hari - tapi instan ”(“ Asya ”, bab 20). Dan Volodya akan mengunjungi "gairah" sebelumnya terlalu lama: dia meninggal. “Pikiran bahwa saya dapat melihatnya dan tidak melihat dan tidak akan pernah melihatnya - pikiran pahit ini memelototi saya dengan semua kekuatan celaan yang tak tertahankan” (“Cinta Pertama”, bab 22)
AKU AKU AKU. Kesimpulan.
Saya mencoba menarik kesejajaran antara dua cerita karya I.S. Turgenev tentang cinta pertama. Setelah menganalisis kedua karya tersebut, saya melihat kesamaan tema: pengalaman cinta pertama, kesamaan konten ideologis: kebahagiaan yang hilang, kesamaan genre: ingatan elegiac, kesamaan komposisi: masing-masing 22 bab, narasinya adalah orang pertama, kesamaan karakter karakter: wanita yang kuat, bersemangat, wanita lembut dan pria bimbang. Namun demikian, setiap cerita menawan dengan caranya sendiri. Plotnya menghibur, pedih, bahasa narasi yang ekspresif. Mungkin cerita-cerita ini masih menarik pembaca dengan sifat otobiografinya? Turgenev sendiri sangat menghargai kreasinya: "Saya menulisnya ("Asya") dengan penuh semangat, hampir dengan air mata", "Ini ("Cinta Pertama") adalah satu-satunya hal yang masih memberi saya kesenangan, karena ini adalah hidup itu sendiri , ini bukan terdiri ... ".
Saya ingin menyelesaikan pekerjaan saya dengan kata-kata N.A. Verderevskaya: “Seseorang yang telah mengenal cinta menyentuh misteri besar kehidupan ... Pahlawan Turgenev ... tidak bisa berhenti mencintai ... Sekali dialami selalu unik, dan jejaknya meninggalkan dalam jiwa seseorang adalah luka berdarah. Dan di sini tidak ada tempat untuk skeptisisme, ironi, atau penekanan kepenulisan.” Di hadapan kekuatan perasaan, Turgenev menundukkan kepalanya.
Literatur:
- I.S. Turgenev “Tales. Cerita. Puisi dalam prosa, Moskow, Drofa, 2002.
- O.V. Timashova "Klasik Rusia abad ke-19", Saratov, "Lyceum", 2005
- V.A. Nedzvetsky "Cinta dalam kehidupan pahlawan Turgenev" - LVSh, 2006, No.11.
- V.A. Nedzvetsky Tempted Harmony” - LHS, 2002, No.2.
Analisis cerita oleh I.S. Turgenev "Asya"
Cerita "Asya" ditulis oleh I.S. Turgenev pada tahun 1857. Karakterisasi Dobrolyubov tentang Turgenev sebagai seorang seniman dapat diterapkan pada karya ini: “Turgenev ... berbicara tentang para pahlawannya seperti tentang orang-orang yang dekat dengannya, merenggut perasaan panas mereka dari dadanya dan mengawasi mereka dengan partisipasi yang lembut, dengan gentar yang menyakitkan, dia sendiri menderita dan bersukacita bersama dengan wajah-wajah yang telah dia ciptakan, dia sendiri terbawa oleh suasana puitis yang selalu dia sukai untuk mengelilingi mereka ... Dan hasrat ini menular: itu merebut simpati pembaca, dari halaman pertama memakukannya pemikiran dan perasaan terhadap cerita, membuatnya mengalaminya, merasakan kembali saat-saat di mana wajah Turgenev muncul di hadapannya. Dengan kata-kata kritik ini, penasaran untuk membandingkan pengakuan Turgenev sendiri tentang karyanya di "Asya": "... Saya menulisnya dengan sangat bersemangat, hampir dengan air mata ..."
Penulis benar-benar berkontribusi pada ceritanya sendiri, pribadi, dialami dan dirasakan sendiri. Luar biasa dalam pengertian ini adalah satu tempat di akhir bab keempat, ketika pahlawan cerita tiba-tiba berhenti dalam perjalanan pulang, tersentak oleh bau ganja, yang jarang terjadi di Jerman. “Bau stepa-nya langsung mengingatkan saya pada tanah air saya dan membangkitkan dalam jiwa saya kerinduan yang mendalam akan dia. Saya ingin menghirup udara Rusia, berjalan di tanah Rusia. "Apa yang saya lakukan di sini, mengapa saya menyeret diri saya ke negara asing, di antara orang asing?" - dia bertanya pada dirinya sendiri, dan pembaca dengan jelas membedakan dalam kata-kata ini ekspresi perasaan penulis sendiri, dengan cinta spiritualnya yang penuh gairah untuk tanah air, yang dia dedikasikan sepanjang hidupnya.
Pahlawan cerita, Tuan N.N., Asya pada awalnya tampak seperti makhluk yang bandel, dengan tingkah laku yang aneh, “gadis yang berubah-ubah dengan tawa yang dipaksakan”, dia siap menganggap tingkah lakunya saat berjalan tidak senonoh. Dengan sedikit kecaman, dia mencatat bahwa Asya "tidak terlihat seperti wanita muda". Memang, banyak hal yang membedakan Asya dari "wanita muda yang terpelajar": dia tidak memiliki kemampuan untuk menyembunyikan perasaannya secara munafik, atau sikap coquetry yang diperhitungkan, atau kekakuan dan kepura-puraan. Dia menaklukkan dengan spontanitas, kesederhanaan, dan ketulusannya yang hidup. Pada saat yang sama, dia pemalu, pemalu, karena hidupnya ternyata tidak biasa: transisi dari gubuk petani ke rumah ayahnya, di mana dia tidak bisa tidak merasakan ambiguitas posisinya sebagai anak perempuan "tidak sah", hidup di sebuah sekolah berasrama, di mana "wanita muda ... mengejeknya dan menikamnya secepat mungkin, "semua ini menjelaskan ketidakrataan dan ketidaktepatan perilakunya, sekarang kurang ajar dan buta, kemudian ditutup dengan hati-hati.
Menceritakan kisah kebangkitan perasaan cinta yang kuat dan dalam dalam jiwa gadis ini, Turgenev, dengan keterampilan hebat sebagai seniman-psikolog, mengungkap sifat asli Asya. “Ace membutuhkan seorang pahlawan, orang yang luar biasa,” kata Ganin tentangnya. Dia dengan naif mengakui bahwa dia "ingin menjadi Tatiana", yang citranya menariknya dengan kekuatan moral dan integritasnya; dia tidak ingin hidupnya membosankan dan tidak berwarna: dia tertarik dengan pemikiran tentang semacam "prestasi yang sulit", tentang penerbangan yang berani dan bebas ke ketinggian yang tidak diketahui. “Jika kita adalah burung, bagaimana kita akan terbang, bagaimana kita akan terbang” ... - kata Asya kepada orang yang dia cintai.
Tapi dia harus sangat kecewa: Tuan N.N. bukan milik jumlah pahlawan yang mampu melakukan hal yang berani, perasaan yang kuat dan tanpa pamrih. Dia sangat bersemangat tentang Asya dengan caranya sendiri, tapi ini bukanlah cinta sejati, bebas dari keraguan dan keraguan. Saat Ganin langsung mengajukan pertanyaan di hadapannya: “Lagipula, kamu tidak akan menikahinya?” - dia dengan pengecut menghindari jawaban yang jelas, karena "keputusan yang cepat dan hampir tak terhindarkan" menyiksanya. Bahkan sendirian dengan dirinya sendiri, dia tidak mau mengakui bahwa dia ditakuti tidak hanya oleh temperamen liar seorang gadis berusia tujuh belas tahun, tetapi juga oleh asal usulnya yang "meragukan", karena prasangka agung tertanam terlalu dalam di dalam sifatnya. Dalam adegan pertemuan terakhir dengan Asya, Turgenev menyanggah pahlawannya, menggambarkannya sebagai orang yang bimbang, lembek secara moral, berkemauan lemah, dan pengecut. Penulis akhirnya mengungkapkan kegagalan Mr. N.N. dalam hal publik.
Menyadari bahwa "karakter pahlawan itu benar bagi masyarakat kita", Chernyshevsky, dalam artikel kritisnya "Pria Rusia di Rendezvous", mencatat ciri khas sosok Tuan N.N. dengan keragu-raguan dan "keegoisan kecil-kecilan". Dengan ketajaman dan kepatuhan yang lebih pada prinsip daripada penulis cerita, yang agak melunakkan citra pahlawannya di epilog, Chernyshevsky menjatuhkan hukuman tanpa ampun pada seluruh kelompok sosial yang diwakili oleh pahlawan dalam cerita tersebut.
L.N. Tolstoy berbicara tentang karya I.S. Turgenev, bahwa dia menggunakan bakatnya bukan untuk menyembunyikan jiwanya, seperti yang mereka lakukan dan lakukan, tetapi untuk mengubahnya. Baik dalam hidup maupun dalam tulisan dia didorong oleh keyakinan pada kebaikan - cinta dan tidak mementingkan diri sendiri...
Pada tahun 1857, menyentuh, liris dan kerja yang cantik Turgenev "Asya". Opini publik tentang cerita ini melebihi semua ekspektasi. Asya telah memenangkan hati jutaan pembaca di seluruh dunia dan telah diterjemahkan ke dalam banyak bahasa utama Eropa.
Apa rahasia daya tarik dan popularitas kisah cinta yang menyedihkan dan bersahaja ini? Ayo cari tahu.
Pada artikel ini, perhatian Anda akan diberikan analisis singkat tentang karya tersebut, deskripsi singkat tentang para pahlawannya, dan penceritaan kembali singkat. "Asya" Turgenev pasti akan memikat Anda dengan sensualitas sentimentalnya yang lembut dan kesucian yang sederhana dan cerdik. Itu akan mendorong Anda untuk melihat dunia dengan cara baru, mengajari Anda untuk menghargai ketulusan dan kemurnian.
Jadi, temui - "Asya" Turgenev, yang menaklukkan jutaan hati! Kutipan dan kutipan dari cerita yang disebutkan dalam artikel ini akan memberi Anda kesempatan untuk menikmati gaya dan gaya penulis yang luar biasa, dan ilustrasi indah di bawah ini akan membantu Anda untuk waktu yang lama menangkap gambar karakter utama dan fitur karakteristik mereka.
Sejarah penciptaan
Suatu kali, saat bepergian di Jerman, Ivan Sergeevich menjadi pengamat biasa dari gambaran sekilas: seorang wanita tua yang tenang sedang melihat keluar jendela lantai pertama sebuah rumah batu kecil. Sesaat kemudian, wajah cantik seorang gadis muda muncul di jendela di lantai atas. Bagaimana nasib para wanita ini? Dan apa yang bisa menyatukan mereka dalam satu rumah? Fantasi penulis tentang hal ini tercermin dalam Asya liris Turgenev. Analisis narasi menunjukkan bahwa penulis mampu menyampaikan suasana kota Jerman dan persahabatan dua wanita yang berbeda namun sangat baik, dengan psikologi yang halus dan penuh perasaan.
Prototipe
Mereka mengatakan bahwa prototipe Asya yang pemalu dan sensual adalah putri haram penulisnya sendiri, Pauline Brewer. Prototipe karakter utama juga bisa menjadi saudara tiri Turgenev, Varvara Zhitova. Kedua gadis itu, yang sangat mengkhawatirkan posisi mereka yang meragukan, tidak dapat menemukan diri mereka dalam masyarakat aristokrat.
Apa yang ingin disampaikan Turgenev kepada pembacanya? “Asya” (analisis karya disajikan dalam artikel) pasti menjawab pertanyaan ini. Namun sebelum melanjutkan ke studi mendetail tentang ceritanya, mari kita mengingat kembali plotnya secara singkat.
Awal cerita sedih
Menceritakan kembali secara singkat Asya Turgenev harus dimulai dengan deskripsi tokoh utama, yang atas namanya peristiwa itu diceritakan.
Tuan N.N. tanpa nama muncul di hadapan pandangan kritis para pembaca. Dia, mengenang masa mudanya, mengenang peristiwa turnya ke Eropa dan berkenalan dengan rekan senegaranya yang tidak biasa.
Dia bertemu dengan Gagins, seorang pemuda dan seorang gadis muda, kakak dan adik, yang bepergian bersama. Pria dengan cepat mendekati satu sama lain, sering menghabiskan waktu bersama untuk percakapan dan hiburan.
Karakter utama Asya Turgenev mengalami perasaan persahabatan dan simpati yang tulus satu sama lain. Seiring waktu, Pak N.N. mulai memperhatikan saudara perempuan rekannya.
karakter utama
Asya adalah gadis yang spesial dan tidak biasa. Dia sangat banyak membaca dan tahu cara menggambar dengan indah, secara halus merasakan keindahan dan memiliki rasa keadilan yang tinggi.
Asya memiliki karakter yang mudah berubah dan sifat boros, terkadang dia nekad dan sembrono. Di sisi lain, gadis itu rentan dan mudah dipengaruhi, baik hati dan penyayang, murni dan alami.
Memiliki karakter yang luar biasa dan tidak biasa, dia menarik perhatian karakter utama dan membuatnya mencari alasan perilakunya yang aneh. Perasaannya terhadapnya benar-benar kontradiktif: dia secara bersamaan mengutuk gadis itu dan mengaguminya.
Melihat saudara laki-laki dan perempuan itu, protagonis mulai curiga bahwa sebenarnya mereka tidak. Hubungan seperti apa yang mereka miliki? Apakah mereka benar-benar kekasih, tanpa malu mempermainkan perasaan teman mereka?
Untuk menjawab pertanyaan tersebut, Anda perlu mengetahui kisah hidup tokoh utama. Ini adalah tema utama Asya Turgenev.
Sejarah Asya
Asya bukanlah wanita bangsawan yang sederhana. Dia adalah putri seorang pria kaya, ayah Gagin, dan seorang budak yang malang. Posisi ambigu, kurangnya pendidikan dan kesedihan pribadi meninggalkan jejak tertentu pada tingkah laku dan tingkah laku tokoh utama. Dia tidak bisa dengan cekatan, secara sekuler melakukan percakapan, tidak bisa dengan percaya diri mengendalikan perasaan dan emosinya.
Mengapa Asya Turgeneva menarik? Komentar narator tentang dia menunjukkan bahwa kelemahan utama gadis itu adalah kelebihan utamanya. Asya tidak seperti coquettes sekuler, wanita muda yang munafik dan tidak berpikir. Dia diberkahi dengan imajinasi, hasrat, keaktifan, dan spontanitas, yang membuatnya menawan dan diinginkan di mata sang protagonis.
Saudara laki-laki dan saudara perempuan
Antara Asya dan kakaknya ada hubungan yang sulit dan aneh. Gagin, menyadari tugasnya tentang adik perempuan Dia merasakan cinta dan kasihan padanya pada saat yang bersamaan. Dia memperlakukannya dengan merendahkan dan pada saat yang sama dengan tulus, sombong dan pada saat yang sama baik hati. Dan dia ... Dia terikat padanya dengan tulus dan penuh semangat, takut untuk membuatnya kesal atau menodai dia.
“Tidak, aku tidak ingin mencintai siapa pun selain kamu, tidak, tidak, aku hanya mencintaimu
Saya ingin mencintai - dan selamanya, ”dia terbuka dengan penuh semangat dan emosional kepada kakaknya.
Cinta yang tidak bahagia
Komunikasi dengan Tuan N.N. membangkitkan badai perasaan baru dan tidak dapat dipahami untuknya di hati seorang gadis muda dan tidak berpengalaman. Dia, yang tidak memahami dirinya sendiri dan takut pada perasaannya, berperilaku aneh dan berubah-ubah, tetapi ini bukanlah keinginan biasa. Tingkah laku Asya mencerminkan pergulatan dan kekacauan batinnya, keinginannya untuk menyenangkan dan memikat.
Tidak tahu bagaimana menyembunyikan perasaannya dan bahkan tidak menyadari bahwa ini perlu dilakukan, gadis itu membuka jiwanya untuk saudara laki-laki dan kekasihnya. Dalam tindakan naif yang kekanak-kanakan ini, semuanya terungkap - Asya Turgeneva yang polos dan impulsif. Tokoh utama tidak bisa menghargai kejujuran dan temperamennya.
Gagin menyebut saudara perempuannya gila dan menyesali bahwa "dia akan menghancurkan dirinya sendiri, tanpa gagal." Namun, ia tetap memperhatikan perasaan luhur dan mulia Asya, serta kemurnian dan ketulusannya.
Sang protagonis, sebaliknya, tidak dapat menghargai kualitas langka dan luar biasa dari seorang gadis yang mencintainya dan yang dia cintai sendiri. "Menikahi gadis tujuh belas tahun, dengan wataknya, bagaimana mungkin!" - Tuan N.N. berpikir Ya, dia tidak bisa melawan aturan sekuler, dia tidak bisa menikahi wanita yang tidak sah, dia tidak bisa memperjuangkan cintanya. Dan bahkan ketika Gagin dengan blak-blakan dan sedih bertanya kepada seorang teman apakah dia akan menikahi saudara perempuannya, dia menghindari jawaban langsung dan diam.
Bagaimana Turgenev mengakhiri ceritanya "Asya"? Review dan review karya menunjukkan bahwa epilog yang dipilih sangat realistis dan sukses.
Akhir
Tokoh utama, menyadari bahwa dia tidak dicintai dan tidak dipahami, memutuskan untuk meninggalkan cinta pertamanya selamanya. Dia tidak dipaksakan, tidak membuat adegan. Dia pergi begitu saja, membawa serta hati yang hancur dan rasa sakit yang tak henti-hentinya.
Ini menunjukkan sisi kuat dari karakter gadis itu - dia tegas dan teguh pada apa yang dia anggap benar, harga dirinya dan kebijaksanaannya patut ditiru.
Apa yang ingin ditunjukkan oleh Ivan Sergeevich Turgenev dengan karyanya? “Asya” (isi dan plot cerita telah dijelaskan secara singkat di atas) mengajarkan kepada pembaca bahwa penting untuk memperjuangkan kebahagiaan mereka, menghargai ketulusan dan kepolosan dan tidak dipimpin oleh pendapat mayoritas.
Ulasan kontemporer
Kesan apa yang dibuat oleh Asya Turgeneva yang murni dan lugas terhadap pembaca modern? Review cerita ini terus antusias dan positif.
Terlepas dari kenyataan bahwa banyak dari karya tersebut tidak sepenuhnya jelas di hati dan pikiran pembaca saat ini, namun cerita Asya mendorong refleksi tentang perasaan dan hubungan yang sebenarnya.
Banyak orang menyukai kedalaman perasaan dan kepenuhan emosi yang disampaikan oleh Turgenev dalam buku tersebut. Penulis menulis dengan akurat dan jelas, tanpa frasa dan alasan yang tidak jelas. Itu menyentuh hati bukan dengan kesedihan atau erotisme, bukan dengan sarkasme atau kekejaman (sebagaimana dapat diterima dalam sastra kontemporer). Tidak, Ivan Sergeevich menjelaskan di halaman ceritanya perasaan tenang dan sederhana, dorongan lembut dan mulia yang menemukan kebaikan, martabat, dan kemurahan hati di sudut tersembunyi jiwa manusia.
Kami sangat berharap artikel ini akan mendorong Anda untuk mengambil volume Asya dari perpustakaan dan terjun ke dunia Turgenev yang lembut dan romantis, dunia di mana saling pengertian dan moralitas, kasih sayang dan kehati-hatian berkuasa. Dan, tentu saja, cinta.
Tradisi terpenting sastra Rusia bisa disebut "ujian cinta", yang dilalui hampir semua karakter. Hanya sekarang, lulus ujian seperti itu berarti jatuh cinta, mendekati dengan semua tanggung jawab nasib "belahan jiwa". Lebih sering terjadi bahwa pria itu ternyata lebih lemah: bahkan jika pahlawan wanita adalah yang pertama mengaku, dia takut akan hal ini dan menolak hubungan lebih lanjut, menunjukkan keragu-raguan dan kepengecutan.
DI DALAM "Kartu as" Kisah ini diceritakan sebagai orang pertama. Protagonis tetap anonim sepanjang cerita. Judul tersebut menyertakan nama wanita - Asya, yang kemudian memungkinkan para kritikus memilih jenis pahlawan wanita baru - "gadis Turgenev". Ada dua karakter utama dalam cerita - narator dan gadis yang tiba-tiba memasuki hidupnya. Seperti banyak karya I. S. Turgenev lainnya, kisah kecil ini tentang cinta, cinta, yang tidak pernah terjadi. Setelah menjadikan sang pahlawan sebagai narator pada saat yang sama, penulis seolah-olah masuk ke dalam bayang-bayang, menghilangkan kebutuhan untuk mengomentari tindakan para pahlawan, membawa pembaca lebih dekat ke dunia batin dan pengalaman karakternya.
Kisah yang diceritakan dalam cerita tersebut jatuh pada masa kejayaan jiwa sang protagonis, pada masa muda N.N. Menceritakannya bertahun-tahun kemudian, ia sendiri menggambarkan kondisinya sebagai berikut: “Maka tidak pernah terpikir oleh saya bahwa seseorang bukanlah tumbuhan dan dia tidak dapat berkembang untuk waktu yang lama”. Jadi dua waktu paralel muncul dalam cerita: masa lalu, masa kejayaan dan kisah cintanya, dan masa kini yang suram. Di persimpangan masa lalu dan masa kini tumbuh rasa pahit, harapan akan kebahagiaan yang telah hilang selamanya.
Monolog batin sang pahlawan tampaknya mengalir dari masa lalu, dipenuhi dengan keyakinan akan kebahagiaan, hingga saat ini, suram dari kenyataan bahwa momen kebahagiaan telah terlewatkan. Apakah ini salah sang pahlawan? Penulis sengaja masuk ke dalam bayang-bayang narator agar sang pahlawan sendiri dapat memahami bagaimana dirinya "Saya membuat kesalahan, bagaimana dihukum". Setelah bertemu Gagin dan saudara perempuannya Asya, pemuda itu tidak menyangka bahwa dia akan terus memikirkan hal ini "seorang gadis berubah-ubah dengan tawa tegang".
Anna (itu sebenarnya nama pahlawan wanita) sejak menit pertama kenalan mereka mengejutkan sang pahlawan dengan mobilitas dan perilakunya yang berubah-ubah. Dia melompat seperti kambing melewati reruntuhan menara, lalu berbaris seperti tentara, dengan dahan patah di bahunya, menakuti orang Inggris yang kaku, lalu dia adalah gadis yang baik menyulam lingkaran. Tertidur, sang pahlawan berpikir: "Betapa bunglon gadis ini!"
Namun sang pahlawan tidak lagi dihantui oleh pemikiran bahwa Asya bukanlah saudara perempuan Gagin. Kemudian dia menceritakan kisah Asya kepada N.N. Ternyata dia adalah putri dari Pastor Gagin dan pembantunya Tatyana. Setelah kematian ibunya, ayahnya membawa gadis berusia tiga belas tahun itu ke dalam rumah: mereka mendandaninya dengan gaun sutra, mulai mengajar sains dan memperlakukannya seperti seorang wanita muda. Dibesarkan oleh ibunya dengan ketat, dia tidak bisa lama-lama terbiasa dengan posisi barunya di rumah. Asya segera menyadari posisinya yang salah, yang berkembang dalam ketidakpercayaan dan pada saat yang sama menjadi kebanggaannya. Dia malu pada ibu dan ayah majikannya, dan setelah itu dia berjuang "membuat seluruh dunia melupakan asal usulnya". Dia menemukan keselamatan dalam buku, tetapi sebagai hasilnya dia belajar banyak hal yang seharusnya tidak dia ketahui di usianya.
Sepeninggal ayahnya, Gagin menjadi wali baru, tetapi Asya malu padanya sampai dia menyadari bahwa dia memperlakukannya seperti saudara perempuan. Baru setelah itu dia menjadi sangat dekat dengan saudara tirinya, dan dia terpaksa mengirimnya dulu ke sekolah berasrama, dan kemudian pensiun untuk pergi ke luar negeri. Itu sebabnya mereka ada di sini sekarang.
N. N. mengalami kelegaan dan gangguan. Setelah menghabiskan beberapa hari bersama Asya, dia bahagia, tapi tidak mengerti bahwa perasaan bahagia adalah pertanda cinta. Melihat Asya, gerakan anggunnya, "wajah paling berubah yang pernah saya lihat", dia mulai merasa kesal. Gangguan muncul secara tidak sengaja: sang pahlawan tidak sepenuhnya memahami bahwa dia berada di ambang cinta, karena dia belum siap untuk perasaan yang kuat ini.
Di awal perjalanannya, N. N. saja "orang yang diamati" dari luar: gambaran kehidupan mereka, kehidupan berlalu di depan matanya, tanpa mempengaruhi sang pahlawan secara mendalam. Merasa perlu untuk selalu dekat dengan Gagin dan Asya, pemuda itu mulai merasa kesal karena dia mencurahkan begitu banyak waktu untuknya. Setelah mengetahui tentang posisi Asya yang sebenarnya dari saudara tirinya, N.N. merasa tidak hanya perlu berada di dekatnya, tetapi juga tanggung jawab yang besar, terutama karena Gagin telah meramalkan situasinya sebelumnya: dia lebih menegaskan daripada secara interogatif mengatakan bahwa N.N. Sang pahlawan tentu saja senang mengetahui bahwa Asya jatuh cinta padanya. Namun, cintanya tidak lagi menyenangkan, tetapi membuatnya malu: "Menikahi gadis tujuh belas tahun, dengan temperamennya, bagaimana mungkin!"
N.N. membuat keputusan seperti itu, dan pada kencan yang ditunjuk gadis itu sendiri, dia menyalahkan Asya atas segalanya. Dia mencela dia karena mengakui perasaannya kepada kakaknya, dan kemudian menyatakan bahwa dialah yang tidak membiarkan perasaan itu berkembang, yang "mulai dewasa", dia memutuskan hubungan mereka dan mempertanyakan perasaan sang pahlawan. Tidak dapat menahan semua tuduhan ini, gadis itu melarikan diri, dan sang pahlawan, menolak kebahagiaan, tiba-tiba menyadari bahwa dia mencintainya. Maka dia menyia-nyiakan sumpah dan pengakuan ke dalam kegelapan malam, kesal pada dirinya sendiri dan bahkan siap untuk memanjat keluar jendela untuk meminta tangan Anna Nikolaevna dalam pernikahan dari kakaknya sekarang, tetapi memutuskan untuk menunda pengakuan ini sampai besok.
Tapi kebahagiaan tidak memiliki hari esok. Sang pahlawan memahami hal ini ketika keesokan harinya dia datang ke Gagin dan hanya menerima sepucuk surat dari Asya. Dia mengerti apa kesalahannya: Asya menulis bahwa dia hanya mengharapkan satu kata darinya, tetapi dia tidak pernah melakukannya. N. N. mengutuk dirinya sendiri karena kesadaran akan cinta Asa "menyala dengan kekuatan tak terbendung" hanya bila, "takut dengan kemungkinan kemalangan", dia mulai mencari dan memanggil Asya. Tapi itu sudah terlambat. Pahlawan mengejar mereka, tetapi tidak melihatnya lagi. Dan meskipun dia segera dihibur, "perasaan terangsang oleh Asya", sudah tidak terjadi lagi. Pahlawan, "dihukum kesepian kacang keluarga" hidup melalui tahun-tahun yang membosankan. Motif mengantisipasi kebahagiaan pada akhirnya digantikan oleh kemalangan, dan kemudian oleh kesepian.
Samosadkina Ekaterina
Ceritanya adalah salah satu genre paling bebas, di mana setiap era dan setiap penulis menetapkan hukumnya sendiri. Volume rata-rata antara novel dan cerita, hanya satu, tetapi diberikan dalam pengembangan alur cerita, lingkaran kecil karakter - ini menghabiskan fitur utamanya. Bahkan dalam prosa Rusia yang relatif muda di awal abad ke-19. ada banyak varietas genre. Kisah-kisah sentimental Karamzin, kisah-kisah Pushkin tentang Belkin, kisah St. Petersburg tentang Gogol adalah fenomena nyata, dan genre kisah romantis sekuler dan misterius tersebar luas.
Turgenev mengembangkan seluruh karyanya genre ini, tapi kisah cintanya "Asya", "Cinta Pertama", "Faust", "Tenang", "Korespondensi", "Mata Air" menjadi yang paling terkenal. Mereka juga sering disebut "elegiac" tidak hanya karena puisi perasaan dan keindahan sketsa lanskap, tetapi juga karena motifnya yang khas, dari liris hingga plot. Ingatlah bahwa isi elegi terdiri dari pengalaman cinta dan refleksi melankolis tentang kehidupan: penyesalan masa muda yang lalu, ingatan akan kebahagiaan yang tertipu, kesedihan tentang masa depan, seperti, misalnya, dalam "Elegy" Pushkin tahun 1830 ("Mad bertahun-tahun kesenangan memudar ...” ). Analogi ini semakin tepat karena bagi Turgenev Pushkin adalah titik referensi terpenting dalam sastra Rusia, dan motif Pushkin meresapi semua prosa-nya. Yang tidak kalah pentingnya bagi Turgenev adalah tradisi sastra dan filosofis Jerman, terutama dalam pribadi I.V. Goethe; Bukan kebetulan aksi "Asia" terjadi di Jerman, dan cerita Turgenev selanjutnya berjudul "Faust".
Metode realistis (penggambaran realitas yang akurat secara mendetail, keselarasan psikologis karakter dan situasi) secara organik digabungkan dalam cerita elegiac dengan masalah romantisme. Di balik kisah satu cinta, generalisasi filosofis berskala besar terbaca, oleh karena itu, banyak detail (realistis dalam dirinya sendiri) mulai bersinar dengan makna simbolis.
Berbunga dan fokus kehidupan, cinta dipahami oleh Turgenev sebagai unsur, kekuatan alami yang menggerakkan alam semesta. Oleh karena itu, pemahamannya tidak terlepas dari filsafat alam (philosophy of nature). Bentang alam di "Ace" dan cerita tahun 50-an lainnya. tidak memakan banyak ruang dalam teks, tetapi ini jauh dari sekadar intro yang elegan untuk dekorasi plot atau latar belakang. Keindahan alam yang tak terbatas dan misterius berfungsi untuk Turgenev sebagai bukti keilahiannya yang tak terbantahkan. "Manusia terhubung dengan alam" oleh seribu utas yang tidak dapat dipisahkan: dia adalah putranya. Setiap perasaan manusia bersumber pada alam; sementara para pahlawan mengaguminya, dia tanpa terasa mengarahkan nasib mereka.
Mengikuti pemahaman panteistik tentang alam, Turgenev menganggapnya sebagai satu organisme di mana “semua kehidupan bergabung menjadi satu kehidupan dunia”, dari mana "keharmonisan yang umum dan tak terbatas keluar", "salah satu misteri" terbuka "yang kita semua lihat dan tidak lihat." Meskipun di dalamnya, "segala sesuatu tampaknya hidup hanya untuk dirinya sendiri", pada saat yang sama, segala sesuatu "ada untuk yang lain, yang lain hanya mencapai rekonsiliasi atau penyelesaiannya" - ini adalah formula cinta sebagai esensi dan batin. hukum alam. “Venanya adalah cinta. Hanya melalui cinta seseorang dapat lebih dekat dengannya ... ”- Turgenev mengutip Fragmen tentang Alam dari Goethe.
Seperti semua makhluk hidup, manusia secara naif menganggap dirinya sebagai "pusat alam semesta", terutama karena dia adalah satu-satunya makhluk alam yang memiliki akal dan kesadaran diri. Dia terpesona oleh keindahan dunia dan permainan kekuatan alam, tetapi gemetar, menyadari kematiannya. Agar bahagia, kesadaran romantisme perlu menyerap seluruh dunia, menikmati kepenuhan kehidupan alami. Jadi, Faust dari drama Goethe dalam mimpi monolog terkenal tentang sayap, memandang matahari terbenam dari bukit:
Oh beri aku sayap untuk terbang menjauh dari bumi
Dan buru-buru mengejarnya, jangan lelah di jalan!
Dan saya akan melihat dalam pancaran sinar
Seluruh dunia ada di kakiku: dan lembah tidur,
Dan membakar puncak dengan kecemerlangan emas,
Dan sungai dengan emas, dan aliran dengan perak.
<...>
Sayangnya, hanya roh yang membumbung tinggi, setelah meninggalkan tubuh, -
Kita tidak bisa terbang dengan sayap tubuh!
Tapi terkadang Anda tidak bisa menekan
Keinginan bawaan dalam jiwa -
Berjuang... (per. N. Kholodkovsky)
Asya dan H.H., mengagumi lembah Rhine dari atas bukit, juga ingin sekali terbang dari tanah. Dengan idealisme romantis murni, para pahlawan Turgenev menuntut segalanya atau tidak sama sekali dari kehidupan, merana dengan "keinginan yang komprehensif" ("Jika kita adalah burung, bagaimana kita akan melambung, bagaimana kita akan terbang ... Jadi kita akan tenggelam dalam warna biru ini .. Tapi kita bukan burung." - "Dan sayap bisa tumbuh bersama kita," aku keberatan. "Bagaimana?" Kedepannya, motif sayap yang diulang berkali-kali dalam cerita menjadi metafora cinta.
Namun, romantisme, dengan logikanya sendiri, mengasumsikan tidak tercapainya cita-cita, karena kontradiksi antara mimpi dan kenyataan tidak dapat dipecahkan. Bagi Turgenev, kontradiksi ini meresapi sifat manusia, yang pada saat yang sama adalah makhluk alami, haus akan kegembiraan duniawi, "kebahagiaan sampai kenyang", dan manusia spiritual, berjuang untuk keabadian dan kedalaman pengetahuan, seperti Faust merumuskan dalam adegan yang sama:
...dua jiwa hidup dalam diriku
Dan keduanya tidak bertentangan satu sama lain.
Satu, seperti gairah cinta, bersemangat
Dan dengan rakus melekat sepenuhnya pada bumi,
Yang lainnya adalah semua untuk awan
Jadi itu akan keluar dari tubuh (diterjemahkan oleh B. Pasternak).
Dari sinilah perpecahan internal yang merusak berasal. Nafsu duniawi menekan sifat spiritual seseorang, dan setelah membubung di atas sayap roh, seseorang dengan cepat menyadari kelemahannya. "Ingat, kamu berbicara tentang sayap kemarin?.. Sayapku telah tumbuh, tetapi tidak ada tempat untuk terbang," kata Asya kepada sang pahlawan.
Orang-orang romantis Jerman yang terlambat mewakili nafsu sebagai kekuatan eksternal, seringkali menipu dan bermusuhan bagi seseorang, yang menjadi mainannya. Kemudian cinta disamakan dengan takdir dan cinta itu sendiri menjadi perwujudan dari perselisihan tragis antara mimpi dan kenyataan. Menurut Turgenev, orang yang berpikir dan berkembang secara spiritual pasti akan kalah dan menderita (yang juga dia tunjukkan dalam novel "Fathers and Sons").
"Asya" Turgenev dimulai pada musim panas tahun 1857 di Sinzig am Rhein, tempat cerita berlangsung, dan selesai pada bulan November di Roma. Menarik untuk dicatat bahwa "Notes of a Hunter", terkenal karena menggambarkan sifat dan tipe Rusia karakter bangsa, tulis Turgenev di Bougival, di perkebunan Pauline Viardot dekat Paris. "Fathers and Sons" dibuat olehnya di London. Jika kita telusuri lebih jauh “pelayaran Eropa” sastra Rusia ini, ternyata “Dead Souls” lahir di Roma, “Oblomov” ditulis di Marienbad; Novel Dostoevsky "The Idiot" - di Jenewa dan Milan, "Demons" - di Dresden. Karya-karya inilah yang dianggap sebagai kata paling mendalam tentang Rusia dalam literatur abad ke-19, dan orang Eropa secara tradisional menilai "jiwa Rusia yang misterius" oleh mereka. Apakah ini permainan kebetulan atau pola?
Dalam semua kreasi ini, dengan satu atau lain cara, pertanyaan tentang tempat Rusia di dunia Eropa diangkat. Namun jarang dalam sastra Rusia Anda akan menemukan cerita tentang modernitas, di mana aksinya sendiri terjadi di Eropa, seperti di "Ace" atau di "Spring Waters". Bagaimana hal ini memengaruhi masalah mereka?
Jerman digambarkan dalam "Ace" sebagai lingkungan yang damai dan menerima dengan penuh kasih. Orang-orang yang ramah, pekerja keras, penyayang, pemandangan yang indah tampaknya sengaja ditentang oleh gambar-gambar "Dead Souls" yang "tidak nyaman". "Salam untukmu, sudut sederhana tanah Jerman, dengan kepuasanmu yang bersahaja, dengan jejak tangan rajin di mana-mana, sabar, meskipun pekerjaan tidak tergesa-gesa ... Halo untukmu dan dunia!" - seru sang pahlawan, dan kami menebak posisi penulis di balik intonasi deklaratifnya yang langsung. Jerman juga merupakan konteks budaya yang penting untuk cerita tersebut. Dalam suasana kota tua, “kata “Gretchen” - baik seruan atau pertanyaan - hanya memohon untuk diucapkan” (artinya Margarita dari Goethe's Faust). Dalam perjalanan ceritanya, H.H. membaca Hermann dan Dorothea dari Goethe untuk Gagin dan Asya. Tanpa "Goethe idyll abadi" tentang kehidupan di provinsi Jerman, mustahil untuk "menciptakan kembali Jerman" dan memahami "cita-cita rahasianya", tulis A.A. Fet (dirinya setengah Jerman) dalam esainya "From Abroad". Jadi ceritanya dibangun di atas perbandingan dengan tradisi sastra Rusia dan Jerman.
Pahlawan dalam cerita ini hanya disebut sebagai Tuan H.H., dan kita tidak tahu apa-apa tentang hidupnya sebelum dan sesudah cerita itu diceritakan. Dengan ini, Turgenev dengan sengaja menghilangkan ciri-ciri individu yang cemerlang, sehingga narasinya terdengar seobjektif mungkin dan agar penulis sendiri dapat dengan tenang berdiri di belakang sang pahlawan, terkadang berbicara atas namanya. H.H. - salah satu bangsawan terpelajar Rusia, dan setiap pembaca Turgenev dapat dengan mudah menerapkan apa yang terjadi padanya pada dirinya sendiri, dan lebih luas lagi - pada nasib setiap orang. Hampir selalu dia bersimpati kepada pembaca. Pahlawan berbicara tentang peristiwa dua puluh tahun yang lalu, mengevaluasinya dari sudut pandang pengalaman yang baru diperoleh. Sekarang menyentuh, sekarang ironisnya, sekarang meratapi, dia membuat pengamatan psikologis yang halus pada dirinya sendiri dan orang lain, di belakangnya seorang penulis yang perseptif dan mahatahu dapat ditebak.
Bagi sang pahlawan, perjalanan melintasi Jerman adalah awal dari perjalanan hidup. Karena dia ingin bergabung dengan bisnis mahasiswa, itu berarti dia sendiri baru saja lulus dari salah satu universitas Jerman, dan bagi Turgenev ini adalah detail otobiografi. H.H. bertemu rekan senegaranya di provinsi Jerman, tampaknya aneh sekaligus menentukan, karena dia biasanya menghindari mereka di luar negeri dan di dalam kota besar Saya pasti akan menghindari kencan. Jadi motif takdir untuk pertama kalinya digariskan dalam cerita.
H.H. dan kenalan barunya, Gagin, ternyata sangat mirip. Ini adalah orang-orang yang lembut, mulia, berpendidikan Eropa, penikmat seni yang halus. Anda dapat dengan tulus terikat pada mereka, tetapi karena kehidupan beralih ke arah mereka hanya dengan sisi cerahnya, "kelemahlembutan" mereka mengancam untuk berubah menjadi kurangnya kemauan. Kecerdasan yang berkembang memunculkan refleksi yang ditingkatkan dan, sebagai akibatnya, keragu-raguan.
Beginilah ciri-ciri Oblomov muncul di Gagina. Sebuah episode yang khas adalah ketika Gagin pergi untuk belajar, dan N.N., setelah bergabung dengannya, ingin membaca, kemudian dua orang teman, alih-alih berbisnis, "berbicara dengan agak cerdik dan halus tentang bagaimana seharusnya bekerja." Di sini, ironi penulis atas "pekerjaan rajin" para bangsawan Rusia terlihat jelas, yang dalam "Fathers and Sons" akan berkembang menjadi kesimpulan yang menyedihkan tentang ketidakmampuan mereka untuk mengubah realitas Rusia. Begitulah cara N.G. memahami ceritanya. Chernyshevsky dalam artikel kritisnya “Russian man on rendez-vous” (“Atenaeus”, 1858). Menggambar analogi antara Tuan N.N., yang dia sebut Romeo, di satu sisi, dan Pechorin ("Pahlawan di zaman kita"), Beltov ("Siapa yang harus disalahkan?" Herzen), Agarin ("Sasha" Nekrasov), Rudin - di sisi lain, Chernyshevsky menetapkan ciri sosial dari perilaku pahlawan "Asia" dan dengan tajam mengutuknya, melihatnya hampir seperti bajingan. Chernyshevsky mengakui bahwa Tuan N.N. milik orang-orang terbaik dari masyarakat yang mulia, tetapi percaya itu peran sejarah angka jenis ini, yaitu. Bangsawan liberal Rusia, dimainkan bahwa mereka telah kehilangan signifikansi progresif mereka. Penilaian pahlawan yang begitu tajam itu asing bagi Turgenev. Tugasnya adalah menerjemahkan konflik ke dalam bidang filosofis universal dan menunjukkan cita-cita yang tidak dapat dicapai.
Jika penulis membuat gambar Gagin sepenuhnya dapat dipahami oleh pembaca, maka saudara perempuannya muncul sebagai teka-teki, yang solusinya N.N. terbawa pada awalnya dengan rasa ingin tahu, dan kemudian tanpa pamrih, tetapi masih tidak dapat memahami sampai akhir. Keaktifannya yang tidak biasa secara aneh dikombinasikan dengan rasa malu yang disebabkan oleh anak haram dan panjang umur di desa. Ini juga merupakan sumber dari ketidaksopanan dan lamunannya yang bijaksana (ingat bagaimana dia suka menyendiri, terus-menerus melarikan diri dari saudara laki-lakinya dan H.H., dan pada malam pertama pertemuan dia pergi ke tempatnya dan, “tanpa menyalakan lilin, berdiri untuk waktu yang lama di balik jendela yang belum dibuka”). Fitur terakhir mendekatkan Asya dengan pahlawan wanita favoritnya - Tatyana Larina.
Namun sangat sulit untuk membentuk gambaran utuh tentang karakter Asya: ia adalah perwujudan dari ketidakpastian dan variabilitas. ("Betapa bunglon gadis ini!" - H.H. tanpa sadar berseru) Sekarang dia malu pada orang asing, lalu dia tiba-tiba tertawa ("Asia, seolah sengaja, begitu dia melihatku, tertawa terbahak-bahak tanpa alasan dan , karena kebiasaannya, langsung kabur, Gagin malu, bergumam setelah dia gila, minta saya permisi”); terkadang dia memanjat reruntuhan dan menyanyikan lagu dengan keras, yang sama sekali tidak senonoh wanita muda sekuler. Tapi di sini dia bertemu orang Inggris di jalan dan mulai memerankan orang yang berpendidikan, sopan dalam menjaga penampilan. Setelah mendengarkan pembacaan puisi Goethe "Hermann dan Dorothea", dia ingin tampil sederhana dan tenang, seperti Dorothea. Kemudian dia "memaksakan puasa dan pertobatan pada dirinya sendiri" dan berubah menjadi gadis provinsi Rusia. Tidak mungkin untuk mengatakan pada titik mana dia lebih menjadi dirinya sendiri. Bayangannya berkilau, berkilauan warna yang berbeda, stroke, intonasi.
Perubahan mood yang cepat diperparah dengan fakta bahwa Asya sering bertindak tidak tepat. perasaan sendiri dan keinginan: “Terkadang saya ingin menangis, tetapi saya tertawa. Anda seharusnya tidak menilai saya... dengan apa yang saya lakukan”; “Terkadang saya tidak tahu apa yang ada di kepala saya.<...>Terkadang aku takut pada diriku sendiri, demi Tuhan." Frasa terakhir membawanya lebih dekat ke kekasih misterius Pavel Petrovich Kirsanov dari "Fathers and Sons" ("Apa yang bersarang di jiwa ini - Tuhan tahu! Tampaknya dia berada dalam kekuatan suatu rahasia, tidak diketahui kekuatannya; mereka memainkannya saat mereka diinginkan; pikirannya yang kecil tidak dapat mengatasi keinginan mereka"). Citra Asya berkembang tanpa henti, karena di dalam dirinya prinsip dasar dan alami memanifestasikan dirinya. Wanita, oleh pandangan filosofis Turgenev, lebih dekat dengan alam, karena sifatnya dominan emosional (spiritual), sedangkan laki-laki memiliki intelektual (spiritual). Jika unsur alamiah cinta menangkap laki-laki dari luar (yaitu, dia menentangnya), maka melalui perempuan dia langsung mengekspresikan dirinya. "Kekuatan tak dikenal" yang melekat pada setiap wanita menemukan ekspresi penuhnya pada beberapa orang. Keragaman dan keaktifan Asya yang menakjubkan, pesona, kesegaran, dan gairah yang tak tertahankan justru berasal dari sini. "Keliaran" nya yang menakutkan juga mencirikannya sebagai " manusia alami”, jauh dari masyarakat. Ketika Asya sedih, "bayangan menutupi wajahnya" seperti awan melintasi langit, dan cintanya dibandingkan dengan badai petir ("Saya yakinkan Anda, kami adalah orang yang bijaksana, dan kami tidak dapat membayangkan betapa dalam perasaannya dan dengan kekuatan yang luar biasa perasaan ini diungkapkan dalam dirinya; itu datang padanya secara tak terduga dan tak tertahankan seperti badai petir.
Alam juga digambarkan dalam perubahan keadaan dan suasana hati yang konstan (contohnya adalah matahari terbenam di atas sungai Rhine dari bab II). Dia benar-benar hidup. Dia merana, dengan angkuh menyerang jiwa, seolah-olah menyentuh tali rahasianya, diam-diam tetapi dengan otoritatif berbisik kepadanya tentang kebahagiaan: "Udara membelai wajahnya, dan linden berbau begitu manis sehingga dadanya tanpa sadar bernafas semakin dalam." Bulan "menatap" langit cerah, dan menerangi kota dengan "cahaya yang tenang dan pada saat yang sama menenangkan jiwa." Cahaya, udara, bau digambarkan dapat dilihat dengan jelas. "Merah, cahaya tipis terhampar di tanaman merambat"; udara "bergoyang dan bergulung bergelombang"; "Malam diam-diam meleleh dan berkilau ke dalam malam"; bau ganja yang "kuat" "mengagumkan" H.H.; burung bulbul "menginfeksi" dia dengan "racun manis dari suaranya".
Alam didedikasikan untuk yang terpisah, sebagian besar bab pendek X adalah satu-satunya yang deskriptif (yang sudah sepenuhnya bertentangan dengan bentuk cerita lisan, yang merupakan ciri khas penyajian garis besar peristiwa). Isolasi ini menunjukkan signifikansi filosofis dari bagian ini:
<...>Setelah memasuki tengah sungai Rhine, saya meminta pengangkut untuk membiarkan kapalnya pergi ke hilir. Orang tua itu mengangkat dayung - dan sungai kerajaan membawa kami. Melihat sekeliling, mendengarkan, mengingat, saya tiba-tiba merasakan kegelisahan rahasia di hati saya ... Saya mengangkat mata ke langit - tetapi tidak ada kedamaian di langit juga: bertabur bintang, terus bergerak, bergerak, bergetar; Aku mencondongkan tubuh ke arah sungai... tapi bahkan di sana, dan di kedalaman yang gelap dan dingin itu, bintang-bintang juga bergoyang dan bergetar; bagi saya animasi yang mengkhawatirkan tampak di mana-mana - dan kecemasan tumbuh dalam diri saya. Aku bersandar di tepi perahu ... Bisikan angin di telingaku, gumaman pelan air di belakang buritan membuatku kesal, dan hembusan angin segar ombak tidak mendinginkanku; burung bulbul bernyanyi di pantai dan menginfeksi saya dengan racun manis dari suaranya. Air mata menggenang di mataku, tapi itu bukan air mata kesenangan yang sia-sia. Apa yang saya rasakan bukanlah perasaan samar dari hasrat yang mencakup segalanya yang baru-baru ini saya alami, ketika jiwa mengembang, bersuara, ketika tampaknya ia memahami dan mencintai segalanya ... Tidak! Saya haus akan kebahagiaan. Saya belum berani memanggilnya dengan namanya, tapi kebahagiaan, kebahagiaan sampai kenyang - itulah yang saya inginkan, itulah yang saya dambakan ... Dan perahu terus melaju, dan tukang perahu tua itu duduk dan tertidur , membungkuk di atas dayung.
Bagi sang pahlawan, dia secara sukarela mempercayai arus, tetapi sebenarnya dia tertarik oleh arus kehidupan yang tak ada habisnya, yang tidak dapat dia tolak. Bentang alamnya indah secara mistis, tetapi diam-diam mengancam. Keracunan hidup dan kehausan yang gila akan kebahagiaan disertai dengan tumbuhnya kecemasan yang samar dan terus-menerus. Pahlawan mengapung di atas "kedalaman yang gelap dan dingin", di mana jurang "bintang yang bergerak" tercermin (Turgenev hampir mengulangi metafora Tyutchev: "kekacauan mengaduk", "Dan kita mengapung, dikelilingi di semua sisi oleh jurang yang menyala-nyala").
Rhine yang "megah" dan "agung" disamakan dengan sungai kehidupan dan menjadi simbol alam secara keseluruhan (air adalah salah satu elemen utamanya). Pada saat yang sama, itu ditutupi dengan banyak legenda dan sangat terintegrasi ke dalam budaya Jerman: di bangku batu di tepi pantai, dari mana H.H. menghabiskan berjam-jam mengagumi "sungai yang megah", "patung kecil Madonna" mengintip dari dahan pohon ash besar; tidak jauh dari rumah Gagins, batu karang Lorelei menjulang. Di dekat sungai itu sendiri, "di atas kuburan seorang pria yang tenggelam sekitar tujuh puluh tahun yang lalu, berdiri sebuah salib batu dengan prasasti tua yang setengah terkubur di dalam tanah." Gambar-gambar ini mengembangkan tema cinta dan kematian dan pada saat yang sama berkorelasi dengan citra Asya: dari bangku dekat patung Madonna itulah sang pahlawan ingin pergi ke kota L., di mana dia akan bertemu Asya, dan nanti di tempat yang sama dia akan belajar dari Gagin rahasia kelahiran Asya, setelah itu konvergensi mereka menjadi mungkin; Asya adalah orang pertama yang menyebut tebing Lorelei. Kemudian ketika kakak dan H.H. mencari Asya di reruntuhan kastil ksatria, mereka menemukannya duduk "di langkan dinding, tepat di atas jurang" - di masa kesatria, dia duduk di puncak tebing di atas pusaran air fatal Lorelei, menawan dan merusak mereka yang mengapung di sepanjang sungai, karenanya "perasaan bermusuhan" yang tidak disengaja oleh H.H. saat melihatnya. Legenda Lorelei menggambarkan cinta sebagai memikat seseorang dan kemudian menghancurkannya, yang sesuai dengan konsep Turgenev. Akhirnya, gaun putih Asya akan berkedip dalam kegelapan di salib batu di pantai, ketika sang pahlawan mencarinya dengan sia-sia setelah kencan yang canggung, dan penekanan pada motif kematian ini akan menekankan akhir tragis dari kisah cinta dan jalan duniawi H.H.
Secara simbolis penting bahwa Rhine memisahkan pahlawan dan pahlawan wanita: pergi ke Asya, pahlawan harus selalu bersentuhan dengan unsur-unsurnya. Sungai Rhine ternyata menjadi penghubung antar para pahlawan, sekaligus menjadi penghalang. Di sepanjang Rhine itulah Asya berlayar menjauh darinya selamanya, dan ketika sang pahlawan bergegas mengejarnya dengan kapal uap lain, dia melihat pasangan muda di satu sisi sungai Rhine (pelayan Ganhen sudah berselingkuh dari tunangannya yang memiliki pergi ke tentara; omong-omong, Ganhen adalah seorang kecil dari Anna, seperti Asya ), "dan di sisi lain sungai Rhine, Madonna kecilku masih memandang keluar dengan sedih dari hijau tua pohon ash tua."
Kebun anggur lembah Rhine yang terkenal juga dikaitkan dengan sungai Rhine, yang di sistem figuratif Kisah-kisah itu melambangkan mekarnya masa muda, sari kehidupan dan manisnya. Fase puncak, kepenuhan, dan gejolak kekuatan inilah yang dialami sang pahlawan. Motif ini memperoleh pengembangan plot dalam sebuah episode pesta siswa - "kegembiraan yang mendidih dari kehidupan muda yang segar, dorongan maju ini - di mana pun itu, jika hanya maju" (ingat gambar Anacreontic tentang "pesta hidup" yang bahagia dalam puisi Pushkin ). Jadi, ketika sang pahlawan berangkat melintasi Rhine untuk "perayaan hidup" dan masa muda, dia bertemu Asya dan saudara laki-lakinya, mendapatkan persahabatan dan cinta. Segera dia berpesta dengan Gagin di sebuah bukit yang menghadap ke Rhine, menikmati suara musik yang jauh dari pedagang, dan ketika dua temannya minum sebotol anggur Rhine, “bulan telah terbit dan bermain di sepanjang sungai Rhine; semuanya menyala, menjadi gelap, berubah, bahkan anggur di kacamata segi kami bersinar dengan kecemerlangan misterius. Jadi anggur Rhine dalam keterkaitan motif dan kiasan disamakan dengan ramuan misterius masa muda (mirip dengan anggur yang diberikan oleh Mephistopheles kepada Faust sebelum dia jatuh cinta pada Gretchen). Sangatlah penting bahwa Asya juga dibandingkan dengan anggur dan anggur: "Ada sesuatu yang gelisah dalam semua gerakannya: hewan liar ini baru saja dicangkok, anggur ini masih berfermentasi." Perlu dicatat bahwa dalam konteks puisi Pushkin, pesta kaum muda juga memiliki sisi negatifnya: “Kegembiraan yang memudar di tahun-tahun gila itu sulit bagiku, seperti mabuk yang samar-samar, dan, seperti anggur, kesedihan di masa lalu. dalam jiwaku semakin tua, semakin kuat.” Konteks elegi ini akan diperbarui dalam epilog cerita.
Di malam yang sama, perpisahan para pahlawan disertai dengan detail penting berikut:
Kamu melaju ke pilar bulan, kamu memecahkannya, - teriak Asya kepadaku.
Saya menurunkan mata saya; di sekitar perahu, menghitam, ombak bergoyang.
Sampai jumpa besok," kata Gagin setelahnya.
Kapal telah mendarat. Aku keluar dan melihat sekeliling. Tidak ada seorang pun yang terlihat di tepi seberang. Pilar bulan kembali membentang seperti jembatan emas melintasi seluruh sungai.
Pilar bulan menetapkan sumbu vertikal alam semesta - menghubungkan langit dan bumi dan dapat diartikan sebagai simbol keharmonisan kosmik. Pada saat yang sama, seperti "jembatan emas", itu menghubungkan kedua tepian sungai. Ini adalah tanda penyelesaian semua kontradiksi, kesatuan abadi alam, di mana, bagaimanapun, seseorang tidak akan pernah menembus, bagaimana tidak mengikuti jalan bulan. Dengan gerakannya, sang pahlawan tanpa sadar menghancurkan sebuah gambar yang indah, yang menandakan kehancuran cintanya (Asya akhirnya tiba-tiba berteriak kepadanya: "Selamat tinggal!"). Pada saat sang pahlawan memecahkan pilar bulan, dia tidak melihatnya, dan ketika dia melihat ke belakang dari pantai, "jembatan emas" telah dipulihkan ke keadaan semula yang tidak dapat diganggu gugat. Juga, melihat kembali ke masa lalu, sang pahlawan akan memahami perasaan seperti apa yang dia hancurkan ketika Asya dan saudara laki-lakinya menghilang dari kehidupannya sejak lama (saat mereka menghilang dari tepi sungai Rhine). Dan keharmonisan alam ternyata terganggu tidak lebih dari sesaat dan, seperti sebelumnya, acuh tak acuh terhadap nasib sang pahlawan, bersinar dengan keindahannya yang abadi.
Akhirnya, sungai kehidupan, "sungai waktu dalam perjuangannya", dalam pergantian kelahiran dan kematian yang tak berujung, ternyata, seperti yang ditegaskan oleh pepatah yang dikutip Derzhavin, menjadi sungai "terlupakan" - Lethe. Dan kemudian pembawa "orang tua yang bersemangat", tanpa lelah mendayung ke dalam "perairan gelap" yang suram, tidak bisa tidak membangkitkan asosiasi dengan Charon tua, membawa semua jiwa baru ke kerajaan orang mati.
Yang sangat sulit untuk ditafsirkan adalah gambar Madonna Katolik kecil "dengan wajah yang hampir kekanak-kanakan dan hati merah di dadanya, tertusuk pedang." Karena Turgenev membuka dan mengakhiri seluruh kisah cinta dengan simbol ini, itu berarti dia adalah salah satu kunci baginya. Ada gambaran serupa di Goethe's Faust: Gretchen, yang menderita cinta, menaruh bunga di patung mater dolorosa dengan pedang di hatinya12. Selain itu, ekspresi wajah kekanak-kanakan Madonna mirip dengan Asya (yang memberikan citra pahlawan wanita dimensi abadi). Hati merah yang selalu tertusuk panah adalah tanda bahwa cinta tidak lepas dari penderitaan. Saya ingin memberikan perhatian khusus pada fakta bahwa wajah Madonna selalu "mengintip dengan sedih" "dari dahan" atau "dari hijau tua pohon ash tua". Gambar ini dapat dipahami sebagai salah satu wajah alam. Di kuil Gotik, di portal dan ibu kota, wajah dan sosok orang suci dikelilingi oleh ornamen bunga - daun dan bunga yang diukir dari batu, dan tiang Gotik Jerman Tinggi disamakan dengan bentuk batang pohon. Ini karena gema pagan dari pandangan dunia Kristen awal dan, yang paling penting, pemahaman tentang kuil sebagai model alam semesta - dengan langit dan bumi, tumbuhan dan hewan, manusia dan roh, orang suci dan dewa dari unsur-unsur - a dunia yang diubah rupa, dibawa ke dalam keselarasan oleh kasih karunia Allah. Alam juga memiliki wajah spiritual dan misterius, terutama jika tercerahkan oleh kesedihan. Panteis lain, Tyutchev, juga merasakan keadaan serupa di alam: "... Kerusakan, kelelahan, dan dalam segala hal / Senyum lemah lembut yang layu, / Apa yang kita sebut sebagai makhluk rasional / rasa malu Ilahi dari penderitaan."
Tetapi alam dapat diubah tidak hanya dalam hal pencahayaan dan cuaca, tetapi juga dalam hal semangat umum, struktur makhluk yang ditetapkannya. Di Jerman, pada bulan Juni, dia bersukacita, menginspirasi sang pahlawan dengan rasa kebebasan dan kekuatannya yang tak terbatas. Suasana hati yang berbeda mencengkeramnya ketika dia mengingat pemandangan Rusia:
... tiba-tiba saya dikejutkan oleh bau yang kuat, akrab, tetapi jarang di Jerman. Saya berhenti dan melihat tempat tidur rami kecil di dekat jalan. Bau stepa-nya langsung mengingatkan saya pada tanah air saya dan membangkitkan kerinduan yang mendalam dalam jiwa saya untuknya. Saya ingin menghirup udara Rusia, berjalan di tanah Rusia. "Apa yang saya lakukan di sini, mengapa saya menyeret diri saya ke sisi yang aneh, di antara orang asing!" Saya berseru, dan rasa berat yang mematikan yang saya rasakan di hati saya tiba-tiba berubah menjadi kegembiraan yang pahit dan membara.
Untuk pertama kalinya, motif kerinduan dan kepahitan muncul di halaman-halaman cerita. Keesokan harinya, seolah menebak pikiran N.N., pahlawan wanita itu menunjukkan "ke-Rusia-annya":
Apakah karena saya banyak memikirkan Rusia di malam hari dan di pagi hari - Asya bagi saya tampak seperti gadis yang sepenuhnya Rusia, gadis sederhana, hampir seperti pelayan. Dia mengenakan gaun tua, dia menyisir rambutnya ke belakang telinganya, dan duduk tak bergerak di dekat jendela, menjahit bingkai sulaman, dengan sederhana, diam-diam, seolah-olah dia tidak melakukan hal lain seumur hidupnya. Dia hampir tidak mengatakan apa-apa, dengan tenang melihat pekerjaannya, dan wajahnya berubah menjadi ekspresi sehari-hari yang tidak berarti sehingga saya tanpa sadar mengingat Katya dan Masha kami yang tumbuh di rumah. Untuk melengkapi kemiripannya, dia mulai menyenandungkan "Ibu, merpati" dengan nada rendah. Saya melihat wajahnya yang kekuningan dan pudar, teringat mimpi kemarin, dan saya merasa kasihan pada sesuatu.
Jadi, gagasan kehidupan sehari-hari, penuaan, penurunan kehidupan dikaitkan dengan Rusia. Sifat Rusia mengasyikkan dalam kekuatan unsurnya, tetapi keras dan tidak menyenangkan. Dan seorang wanita Rusia sistem seni Turgenev dari tahun 50-an, dipanggil oleh takdir untuk kerendahan hati dan pemenuhan tugas, seperti Tatyana Larina, yang menikahi pria yang tidak dicintai dan tetap setia kepadanya, seperti Liza Kapitana dari "Noble Nest", dengan religiusitasnya yang dalam, penolakan hidup dan kebahagiaan (lih. puisi Tyutchev "wanita Rusia"). Dalam The Nest of Nobles, deskripsi padang rumput terungkap menjadi filosofi kehidupan Rusia secara keseluruhan:
... dan tiba-tiba menemukan keheningan; tidak ada yang mengetuk, tidak ada yang bergerak; angin tidak menggerakkan daun; burung layang-layang bergegas tanpa menangis satu demi satu di atas bumi, dan jiwa menjadi sedih karena serangan diam mereka. “Saat itulah saya berada di dasar sungai,” Lavretsky berpikir lagi. - Dan selalu, setiap saat, hidup tenang dan tidak tergesa-gesa di sini, - pikirnya, - siapa pun yang memasuki lingkarannya, - serahkan: tidak ada yang perlu dikhawatirkan, tidak ada yang perlu diaduk; di sini hanya dia yang beruntung yang membuka jalannya perlahan, seperti tukang bajak yang membajak dengan bajak. Dan kekuatan apa yang ada di sekitar, betapa sehatnya dalam keheningan yang tidak aktif ini!<...>Setiap daun di setiap pohon, setiap rerumputan di batangnya, mengembang di seluruh lebarnya. Cinta wanita saya hilang tahun-tahun terbaik, - Lavretsky terus berpikir, - biarkan kebosanan menyadarkanku di sini, biarkan menenangkanku, persiapkan aku agar aku juga bisa melakukan sesuatu dengan lambat.<...>Pada saat yang sama, di tempat lain di bumi, kehidupan bergolak, tergesa-gesa, bergemuruh; di sini kehidupan yang sama mengalir tanpa suara, seperti air di atas rerumputan rawa; dan sampai malam Lavretsky tidak dapat melepaskan diri dari perenungan tentang kehidupan yang mengalir dan pergi ini; kesedihan akan masa lalu meleleh di jiwanya seperti salju musim semi - dan hal yang aneh! - tidak pernah memiliki perasaan tanah air yang begitu dalam dan kuat dalam dirinya.
Di hadapan hutan purba Polissya, yang “diam-diam cemberut atau melolong tuli”, “kesadaran akan ketidakberartian kita” merasuk ke dalam hati manusia (“Perjalanan ke Polissya”). Di sana, tampaknya, alam berkata kepada seseorang: "Saya tidak peduli dengan Anda - saya memerintah, dan Anda khawatir tentang bagaimana agar tidak mati." Nyatanya, alam itu satu, bersama-sama tidak berubah dan banyak sisi, hanya berubah menjadi seseorang dengan sisi baru, mewujudkan fase yang berbeda makhluk.
Ibu Asya, pelayan mendiang wanita, disebut Tatyana (bahasa Yunani untuk “martir”), dan penampilannya menekankan ketegasan, kerendahan hati, kehati-hatian, dan religiusitas. Setelah Asya lahir, dia sendiri menolak menikah dengan ayahnya, menganggap dirinya tidak pantas menjadi seorang wanita. Gairah alami dan penolakannya - ini adalah konstanta Rusia karakter wanita. Asya, mengingat ibunya, langsung mengutip "Onegin" dan berkata bahwa dia "ingin menjadi Tatyana". Merenungkan prosesi para peziarah, Asya bermimpi: “Seandainya saya bisa pergi bersama mereka<...>Pergi ke suatu tempat yang jauh, untuk berdoa, ke suatu prestasi yang sulit, ”yang sudah menggambarkan citra Lisa Kalitina.
Motif Onegin tercermin langsung dalam plot: Asya adalah orang pertama yang menulis H.H. catatan dengan pengakuan yang tidak terduga setelah kenalan singkat, dan sang pahlawan, mengikuti Onegin, menanggapi pernyataan cinta dengan "teguran", menekankan bahwa tidak semua orang akan berurusan dengannya sejujur \u200b\u200bseperti dia ("Anda berurusan dengan pria yang jujur - ya, dengan orang yang jujur”).
Seperti Tatyana, Asya banyak membaca tanpa pandang bulu (H.H. menemukannya membaca novel Prancis yang buruk) dan, menurut stereotip sastra, mengarang pahlawan untuk dirinya sendiri ("Tidak, Asya membutuhkan pahlawan, orang yang luar biasa - atau gembala yang bergambar di gunung jurang"). Namun jika Tatyana “mencintai tanpa bercanda”, maka Asya juga “tidak memiliki satu perasaan pun menjadi dua”. Perasaannya jauh lebih dalam dari pada sang pahlawan. H.H. pertama-tama, estetika: dia secara egois memimpikan "kebahagiaan" yang tak ada habisnya, menikmati puisi hubungan dengan Asya, tersentuh oleh spontanitas dan kekagumannya yang kekanak-kanakan, menjadi seorang seniman dalam jiwanya, bagaimana "penampilannya yang ramping digambar dengan jelas dan indah ” di langkan tembok abad pertengahan, saat dia duduk di taman, "semua basah kuyup di bawah sinar matahari yang cerah." Bagi Asya, cinta adalah ujian hidup pertama yang bertanggung jawab, upaya yang hampir putus asa untuk mengenal diri sendiri dan dunia. Bukan kebetulan bahwa dialah yang mengucapkan impian sayap Faust yang berani. Jika haus akan kebahagiaan yang tak terhingga Pak H.H. untuk semua keagungannya adalah egois dalam orientasinya, maka keinginan Asya untuk "prestasi yang sulit", keinginan yang ambisius untuk "meninggalkan jejak" menyiratkan hidup dengan orang lain dan untuk orang lain (suatu prestasi selalu dilakukan untuk seseorang). “Dalam imajinasi Asya, cita-cita manusia yang luhur, cita-cita moral yang tinggi tidak bertentangan dengan harapan terwujudnya kebahagiaan pribadi, sebaliknya saling mengandaikan. Cinta yang muncul, meski belum terwujud, membantunya dalam menentukan cita-citanya.<...>Dia menuntut dirinya sendiri dan membutuhkan bantuan untuk memenuhi aspirasinya. “Katakan padaku apa yang harus aku baca? Katakan apa yang harus saya lakukan?” dia bertanya pada H.H. Namun, Bapak H.H. bukan pahlawan, seperti yang dianggap Asya, dia tidak bisa memainkan peran yang ditugaskan padanya. Oleh karena itu, sang pahlawan banyak salah paham tentang perasaan Asya: “... Saya tidak hanya tentang masa depan - saya tidak memikirkan hari esok; Saya merasa sangat baik. Asya tersipu saat aku memasuki ruangan; Saya perhatikan bahwa dia berdandan lagi, tetapi ekspresi wajahnya tidak sesuai dengan pakaiannya: itu menyedihkan. Dan saya datang dengan sangat ceria!”
Pada saat pertemuan tertinggi di Asa, prinsip alam memanifestasikan dirinya dengan kekuatan yang tak tertahankan:
Aku mengangkat kepalaku dan melihat wajahnya. Bagaimana tiba-tiba berubah! Ekspresi ketakutan menghilang darinya, tatapannya pergi ke suatu tempat yang jauh dan membawaku bersamanya, bibirnya sedikit terbuka, dahinya menjadi pucat seperti marmer, dan ikalnya bergerak ke belakang, seolah angin telah membuangnya. Aku lupa segalanya, aku menariknya ke arahku - tangannya dengan patuh menurut, seluruh tubuhnya mengikuti tangannya, selendang berguling dari bahunya, dan kepalanya diam-diam berbaring di dadaku, berbaring di bawah bibirku yang terbakar.
Digambarkan juga bagaimana sebuah sampan ditarik oleh sungai. Tatapan pergi ke kejauhan, seolah-olah jarak langit terbuka, ketika awan terbelah, dan ikal yang terlempar ke belakang oleh angin menyampaikan sensasi penerbangan bersayap. Tapi kebahagiaan, menurut Turgenev, hanya mungkin sesaat. Ketika sang pahlawan berpikir bahwa itu sudah dekat, suara penulis dengan jelas mengganggu pidatonya: “Kebahagiaan tidak memiliki hari esok; dia juga tidak memiliki kemarin; ia tidak mengingat masa lalu, tidak memikirkan masa depan; dia punya hadiah - dan itu bukan hari, tapi momen. Saya tidak ingat bagaimana saya sampai ke barat. Bukan kaki saya yang membawa saya, bukan perahu yang membawa saya: semacam sayap yang lebar dan kuat mengangkat saya. Saat ini, Asya sudah kalah darinya (sama seperti Onegin dengan penuh semangat dan serius jatuh cinta pada Tatyana, sudah kalah darinya).
H.H. mengambil langkah tegas dapat dikaitkan dengan karakter nasional Rusia, meskipun, tentu saja, tidak secara langsung dan vulgar secara sosiologis seperti yang dilakukan Chernyshevsky. Tetapi jika kita memiliki alasan untuk membandingkan Gagin dan H.H. dengan Oblomov (kutipan "Oblomov's Dream" sudah diterbitkan pada tahun 1848), maka antitesis dalam pribadi Stolz Jerman pasti muncul dalam pikiran dan mencari perwujudan, terutama karena aksi "Asia" terjadi di tanah Jerman. Antitesis ini tidak secara langsung diekspresikan dalam sistem karakter, tetapi muncul ketika mempertimbangkan motif Goethe dalam ceritanya. Ini, pertama, Faust sendiri, yang memutuskan untuk menentang takdir dan mengorbankan keabadian demi momen kebahagiaan tertinggi, dan, kedua, Hermann dari puisi Goethe "Hermann dan Dorothea", yang dibacakan oleh Tuan H.H. kenalan baru. Ini bukan hanya idyll kehidupan Jerman, tapi juga cerita tentang cinta bahagia, yang tidak terhalang oleh ketidaksetaraan sosial kekasihnya (pengungsi Dorothea pada awalnya siap dipekerjakan sebagai pelayan di rumah Herman). Hal yang paling penting adalah bahwa di Goethe Hermann jatuh cinta pada Dorothea pada pandangan pertama dan melamarnya di hari yang sama, sementara kebutuhan untuk membuat keputusan di suatu malam justru membuat Tuan N.N.
Tetapi keliru jika berpikir bahwa hasil pertemuan hanya bergantung pada dua kekasih. Dia telah ditentukan sebelumnya dan takdir. Ingatlah bahwa karakter ketiga juga mengambil bagian dalam adegan pertemuan - janda tua Frau Louise. Dia dengan baik hati melindungi kaum muda, tetapi beberapa ciri penampilannya seharusnya sangat mengingatkan kita. Untuk pertama kalinya kita melihatnya di bab IV, ketika teman-teman datang ke wanita Jerman untuk Asya, agar dia mengucapkan selamat tinggal pada N.N. Namun sebaliknya, Asya memberinya cabang geranium melalui Gagin (yang nantinya akan menjadi satu-satunya kenangan Asya), namun menolak untuk turun:
Sebuah jendela terang di lantai tiga terbanting dan terbuka, dan kami melihat kepala gelap Asya. Wajah ompong dan buta seorang wanita Jerman tua mengintip dari belakangnya.
Aku di sini, - kata Asya, dengan genit menyandarkan sikunya ke jendela, - Aku merasa nyaman di sini. Pada Anda, ambillah, - dia menambahkan, melemparkan dahan geranium ke Gagin, - bayangkan saya adalah nyonya hati Anda.
Frau Louise tertawa.
Saat Gagin melewati N.N. cabang, dia kembali ke rumah "dengan beban aneh di hatinya", yang digantikan oleh kerinduan akan memori Rusia.
Seluruh adegan dipenuhi dengan simbolisme gelap. Kepala Asya yang cantik dan wajah wanita tua yang "ompong" di belakang membentuk gambaran alegoris tentang kesatuan cinta dan kematian - plot umum lukisan gereja di era Barok. Pada saat yang sama, citra wanita tua itu juga dikaitkan dengan dewi takdir kuno - Parka.
Di bab IX, Asya mengakui bahwa Frau Louise-lah yang menceritakan legenda Lorelei, dan menambahkan, seolah-olah secara kebetulan: “Saya suka dongeng ini. Frau Louise memberitahuku segala macam dongeng. Frau Louise memiliki kucing hitam dengan mata kuning...”. Ternyata penyihir Jerman Frau Luise memberi tahu Asya tentang penyihir cantik Lorelei. Ini memancarkan cahaya magis dan tidak menyenangkan pada Asya dan cintanya (Penyihir Tua lagi-lagi adalah karakter dari Faust). Patut dicatat bahwa Asya dengan tulus terikat pada wanita tua Jerman itu, dan dia, pada gilirannya, sangat bersimpati kepada Tuan N.N. Ternyata cinta dan kematian tidak bisa dipisahkan dan bertindak “bersama”.
Berkencan dengan Asya, sang pahlawan tidak pergi ke kapel batu, seperti yang direncanakan semula, tetapi ke rumah Frau Louise, yang terlihat seperti "burung bungkuk besar". Perubahan tempat pertemuan adalah tanda yang tidak menyenangkan, karena kapel batu dapat melambangkan umur panjang dan pengudusan hubungan, sementara rumah Frau Louise memiliki cita rasa yang hampir seperti setan.
Saya mengetuk pintu dengan lemah; dia membuka sekaligus. Saya melewati ambang pintu dan menemukan diri saya dalam kegelapan total.
Saya mengambil satu atau dua langkah dengan meraba-raba, tangan kurus seseorang meraih tangan saya.
Anda Frau Louise, tanyaku.
<...>Dalam cahaya redup yang jatuh dari jendela kecil, aku melihat wajah keriput janda walikota. Senyum licik licik membentangkan bibirnya yang cekung, matanya yang kusam menyusut.
Kiasan yang lebih jelas tentang makna mistik dari gambar hampir tidak mungkin dilakukan dalam kerangka realisme. Akhirnya, janda wali kota, "tersenyum dengan senyum jahatnya", memanggil sang pahlawan untuk memberitahunya catatan terakhir Asi dengan kata-kata “selamat tinggal selamanya!”.
Motif kematian menyangkut Asya di epilog:
... Saya menyimpan, sebagai kuil, catatannya dan bunga geranium kering, bunga yang sama yang pernah dia lemparkan dari jendela. Itu masih mengeluarkan bau yang samar, dan tangan yang memberikannya padaku, tangan yang hanya sekali saja harus kutempelkan ke bibirku, mungkin sudah lama membara di kuburan ... Dan aku sendiri - apa yang terjadi pada Saya? Apa yang tersisa dariku, dari hari-hari bahagia dan cemas itu, dari harapan dan cita-cita bersayap itu? Jadi, penguapan ringan dari rerumputan yang tidak penting bertahan dari semua kegembiraan dan semua kesedihan seseorang - itu bertahan dari orang itu sendiri.
Penyebutan tangan Asya yang "mungkin membusuk" mengingatkan pada "tangan kurus" Frau Louise. Jadi cinta, kematian (dan alam, ditunjukkan oleh cabang geranium) akhirnya terjalin oleh motif yang sama dan "saling berjabat tangan" ... anak-anak" dengan gambaran filosofis mereka tentang bunga di kuburan Bazarov.
Namun, lingkaran asosiasi yang mengelilingi pahlawan wanita Turgenev dapat dilanjutkan. Dalam variabilitasnya yang tak ada habisnya dan keceriaan main-main dalam perilakunya, Asya mirip dengan pahlawan wanita romantis dan fantastis lainnya - Ondine dari puisi dengan nama yang sama oleh Zhukovsky (terjemahan puitis dari puisi oleh romantisis Jerman de la Motte Fouquet, oleh karena itu paralel ini secara organik cocok ke latar belakang Jerman dari cerita Turgenev). Undine adalah dewa sungai, berwujud gadis cantik yang tinggal di antara manusia, yang jatuh cinta dengan seorang ksatria bangsawan, menikahinya, tetapi kemudian meninggalkannya.
Pemulihan hubungan Asya dengan Lorelei dan dengan Rhine dengan sejumlah motif yang sama menegaskan kesejajaran ini (Ondine meninggalkan suaminya, terjun ke jet Danube). Analogi ini juga menegaskan koneksi organik Asi dengan alam, karena Ondine - makhluk fantasi, mempersonifikasikan elemen alami - air, karena itu kesesatan dan variabilitasnya yang tak ada habisnya, transisi dari lelucon badai menjadi kelembutan yang penuh kasih sayang. Dan inilah bagaimana Asya dijelaskan:
Saya belum pernah melihat makhluk yang lebih mobile. Tidak sesaat pun dia duduk diam; dia bangun, lari ke dalam rumah dan lari lagi, bernyanyi dengan nada rendah, sering tertawa, dan dengan cara yang aneh: sepertinya dia tidak menertawakan apa yang dia dengar, tetapi pada berbagai pemikiran yang muncul di kepalanya. Matanya yang besar tampak lurus, cerah, berani, tetapi terkadang kelopak matanya sedikit menyipit, lalu tatapannya tiba-tiba menjadi dalam dan lembut.
"Keliaran" Asya termanifestasi dengan sangat jelas saat dia memanjat sendirian melewati reruntuhan kastil ksatria yang ditumbuhi semak-semak. Ketika dia melompati mereka, tertawa, "seperti kambing", dia sepenuhnya mengungkapkan kedekatannya dengan alam, dan pada saat itu H.H. terasa di dalamnya sesuatu yang asing, bermusuhan. Bahkan penampilannya saat ini berbicara tentang keliaran liar dari makhluk alam: “Seolah-olah dia telah menebak pikiranku, dia tiba-tiba melirikku dengan cepat dan tajam, tertawa lagi, melompat dari tembok dalam dua lompatan.<...>Senyum aneh sedikit menggerakkan alis, lubang hidung, dan bibirnya; mata gelap menyipit setengah arogan, setengah periang. Gagin terus menerus mengulangi bahwa dia harus merendahkan Asya, dan nelayan serta istrinya mengatakan hal yang sama tentang Ondine (“Semuanya akan nakal, tapi dia akan berusia delapan belas tahun; tapi hatinya paling baik dalam dirinya.<...>Meski terkadang kamu terkesiap, kamu tetap mencintai Undine. Bukankah begitu?" - “Apa yang benar itu benar; Kamu tidak bisa berhenti mencintainya sama sekali."
Tapi kemudian, ketika Asya sudah terbiasa dengan H.H. dan mulai berbicara terus terang dengannya, kemudian menjadi lemah lembut dan percaya seperti anak kecil. Dengan cara yang sama, Undine, sendirian dengan seorang ksatria, menunjukkan kerendahan hati dan pengabdian yang penuh kasih.
Motif kabur juga menjadi ciri khas kedua heroine tersebut: sama seperti Ondine yang sering kabur dari orang tua, dan suatu hari ksatria dan nelayan pergi bersama mencarinya di malam hari, begitu pula Asya yang sering kabur dari kakaknya, lalu dari H.H., dan kemudian dia, bersama dengan Gagin, memulai pencariannya dalam kegelapan.
Kedua heroine tersebut diberi motif misteri kelahiran. Dalam kasus Ondine, ketika arus membawanya ke para nelayan, inilah satu-satunya cara baginya untuk masuk ke dunia manusia. Ada kemungkinan bahwa Asya lahir di luar nikah juga karena kesamaan motivasi dengan Ondine, yang di satu sisi terlihat seperti semacam inferioritas dan mengarah pada ketidakmungkinan bertahan dari penolakan Tuan H.H., dan di sisi lain, memberikan orisinalitas dan misteri aslinya. Undine berusia 18 tahun pada saat puisi itu dibuat, Asya berusia delapan belas tahun (menarik bahwa para nelayan saat pembaptisan ingin memanggil Undine Dorothea - 'pemberian Tuhan', dan Asya meniru, khususnya, Dorothea dari idyll Goethe).
Merupakan karakteristik bahwa jika seorang kesatria mendekati Ondine di tengah-tengah alam (di atas tanjung yang terputus dari dunia luar oleh hutan, dan kemudian juga oleh aliran banjir), maka H.H. bertemu Asya di provinsi Jerman, di luar lingkungan perkotaan yang biasa, dan romansa mereka terjadi di luar tembok kota, di tepi sungai Rhine. Keduanya cerita Cinta(dalam fase pemulihan hubungan kekasih) berorientasi pada genre idyll. Asya-lah yang memilih apartemen di luar kota, dengan pemandangan indah sungai Rhine dan kebun anggur.
H.H. sepanjang waktu dia merasa bahwa Asya berperilaku berbeda dari gadis bangsawan ("Dia tampak bagiku sebagai makhluk semi-misterius"). Dan sang kesatria, meskipun jatuh cinta dengan Ondine, terus-menerus merasa malu dengan keberbedaannya, merasakan sesuatu yang asing dalam dirinya, tanpa sadar membuatnya takut, yang pada akhirnya membunuh kasih sayangnya. H.H. juga mengalami hal serupa: “Asya sendiri, dengan kepalanya yang berapi-api, dengan masa lalunya, dengan asuhannya, ini menarik, tapi makhluk aneh"Aku akui, dia membuatku takut." Sehingga dualitas perasaan dan perilakunya menjadi lebih jelas.
Dalam puisi de la Motte Fouquet - Zhukovsky, plotnya dibangun di atas gagasan orisinal tentang konsekrasi Kristiani atas sifat panteistik. Ondine, yang pada dasarnya adalah dewa pagan, terus-menerus disebut kerub, malaikat, segala sesuatu yang jahat dalam dirinya berangsur-angsur menghilang. Benar, dia dibaptis sebagai seorang anak, tetapi dia dibaptis bukan dengan nama Kristen, tetapi dengan Uvdina - nama aslinya. Setelah jatuh cinta dengan seorang kesatria, dia menikahinya dengan cara Kristen, setelah itu dia memiliki seorang yang abadi jiwa manusia yang dengan rendah hati dia meminta pendeta untuk berdoa.
Baik Ondine dan Lorelei, seperti putri duyung, menghancurkan kekasih mereka. Namun, keduanya pada saat yang sama menjadi milik dunia manusia dan menderita serta binasa sendiri. Lorelei, yang disihir oleh dewa sungai Rhine, melemparkan dirinya ke dalam gelombang karena cintanya kepada kesatria yang pernah meninggalkannya. Ketika Gulbrand meninggalkan Ondine, dia berduka dua kali lipat, karena, terus mencintainya, dia sekarang wajib membunuhnya karena pengkhianatan menurut hukum alam roh, tidak peduli bagaimana dia mencoba menyelamatkannya.
Dalam istilah filosofis, plot "Ondine" menceritakan tentang kemungkinan kesatuan alam dan manusia, di mana seseorang memperoleh kepenuhan wujud unsur, dan alam - akal dan jiwa yang tidak berkematian.
Saat memproyeksikan ide puisi ke dalam plot cerita Turgenev, dipastikan bahwa persatuan dengan Asya sama saja dengan persatuan dengan alam itu sendiri, yang sangat mencintai dan membunuh. Begitulah nasib siapa pun yang ingin terhubung dengan alam. Tapi "segala sesuatu yang mengancam kematian, karena hati yang fana menyembunyikan kesenangan yang tak bisa dijelaskan, keabadian, mungkin sebuah janji." Tapi pahlawan Turgenev, pahlawan zaman modern, menolak persatuan yang begitu fatal, dan kemudian hukum kehidupan dan takdir yang maha kuasa menghalangi jalannya untuk kembali. Pahlawan tetap tidak terluka untuk perlahan menurun menuju matahari terbenamnya sendiri.
Mari kita ingat bahwa dua sisi makhluk bersatu di Asa - kekuatan cinta yang maha kuasa dan misterius (gairah Gretchen) dan spiritualitas Kristen Tatyana, "senyum lembut layu" dari sifat Rusia. Teks "Ondine" juga membantu memperjelas citra Madonna, yang memandang keluar dari dedaunan pohon ash. Ini adalah wajah dari alam spiritual, yang memperoleh jiwa yang tidak berkematian dan karenanya menderita selamanya.
