Mozart così tutte le donne confrontano le produzioni. È quello che fanno tutte le donne, o la scuola degli innamorati

Opera Questo è quello che fanno tutte le donne, ovvero la Scuola degli Amanti al Teatro Bolshoi, una grandiosa prima produzione che chiude la stagione. La performance è stata creata sulla base dell'opera con Nome originale"Cosi fan tutte", scritto dal grande compositore austriaco Mozart. Il libretto dell'opera è stato scritto da Lorenzo Da Ponte, che si è ispirato a uno degli eventi della vita di corte dell'epoca. Loro capolavoro musicale all'epoca ha causato molte recensioni contrastanti. Dopotutto, l'ordine per la creazione dell'opera Così lo fanno tutti è arrivato al compositore dallo stesso imperatore Giuseppe II. È stato lui a inventare trama opere. C'è un'opinione secondo cui l'intera storia accusatoria con il controllo della fedeltà delle ragazze è realmente accaduta. Il regista dello spettacolo moralizzante chiamato School of Lovers al Teatro Bolshoi è l'olandese Floris Visser. La sua gestione competente della produzione, professionalità e competenza lo consentiranno il miglior teatro i paesi chiudono adeguatamente la stagione. Dopotutto, il regista ha provato, prima di tutto, a cambiare l'idea stessa della trama. In precedenza, era considerato piuttosto frivolo e rustico. Ma Floris Visser ha fatto affidamento sul profondo quadro psicologico caratteri. È molto facile distruggere non solo il proprio destino, ma anche il destino di altre persone. Basta una parola da un vecchio cinico. È molto facile soccombere alla tentazione, ma le conseguenze di questa debolezza rimarranno per sempre.

Questa rappresentazione dell'opera è stata messa in scena per la prima volta nel teatro principale di Mosca tre decenni fa. Ma solo l'attuale versione teatrale di Questo è quello che fanno tutti al Teatro Bolshoi è considerata la più completa. Risultò storia istruttiva per tutti i tempi, che è rilevante per il nostro tempo. Scenografia della produzione Ecco come tutti al Teatro Bolshoi sono diretti da Gideon Davey, un famoso artista britannico. Molti palcoscenici mondiali sono stati progettati da Davey. Ad esempio, l'artista ha collaborato con la Royal Opera House, il Covent Garden, l'Opera di Lione, così come il Globe Theatre e molti altri palcoscenici. spettacolo operistico gli spettatori che avranno il tempo di acquistare i biglietti per la produzione della School of Lovers potranno ora vedere nel suo design.

Opera buffa in due atti; libretto di L. Da Ponte.
Prima produzione: Vienna, Burgtheater, 26 gennaio 1790.

Caratteri:

Fiordiligi (soprano), Dorabella (soprano), Despina (soprano), Ferrando (tenore), Guglielmo (baritono), don Alfonso (basso), soldati, servi, marinai, invitati a nozze, gente.

L'azione si svolge a Napoli intorno al 1790.

Atto primo

I giovani ufficiali Ferrando e Guglielmo esaltano la fedeltà dei loro amanti Fiordiligi e Dorabella, due sorelle ferraresi. Il vecchio filosofo Alfonso esprime dubbi sulla loro fermezza (terza "La mia Dorabella"; "La mia Dorabella"). È pronto a scommettere: se entro 24 ore gli ufficiali eseguiranno i suoi ordini, vedranno se la loro amata gli rimarrà fedele oppure no. I giovani sono d'accordo: sono sicuri di vincere la scommessa (terza “Una bella serenata”; “Sono una ricompensa per la mia cara signora”).

Giardino nella casa di Fiordiligi e Dorabella. Le ragazze guardano i ritratti di Ferrando e Guglielmo (duetto "Ah, guarda sorella"; "A questa persona"). Don Alfonso entra con un messaggio: l'ordine del re chiama gli ufficiali al campo. Appaiono Ferrando e Guglielmo e vedono la disperazione delle loro bellezze. Gli innamorati si salutano teneramente (quintetto "Di scrivermi ogni giorno"; "Scriverai lettere?"). Rimaste sole, le fanciulle augurano buon viaggio ai loro innamorati», si unisce a loro lo scettico Don Alfonso (strofinando «Soave vento»; «Lascia che il vento si riempia»).

Una stanza nella casa delle sorelle. Dorabella è triste ("Smanie implacabili"; "Tempesta nella mia anima"). La loro serva Despina, che, come Alfonso, non crede nell'amore devoto, e quindi, nella fedeltà degli uomini, invita le massaie a divertirsi ("In uomini, in soldati, sperare fedelta?"; "Gli ingannatori sono tutti uomini .”) Le sorelle lasciano la stanza in grande indignazione. In loro assenza, Alfonso chiede a Despina di aiutarlo a realizzare il suo piano: aiutare due giovani a compiacere le loro sorelle. Ed ecco i nuovi signori: questi sono Ferrando e Guglielmo, travestiti da nobili albanesi. Le loro dichiarazioni d'amore vengono respinte con disprezzo dalle ragazze indignate. Alfonso finge di riconoscere gli albanesi come cari amici. Ma questo non rende le sorelle più amabili. Fiordiligi mostra una magnifica fermezza ("Come scoglio"; "Come pietre"), Guglielmo le risponde bravo ("Non si ate ritrosi"; "Belle signore, non siate cocciute"). Le sorelle se ne vanno ancora più arrabbiate ei giovani sono felici, convinti della fedeltà della loro amata. Ma Alfonso ricorda loro che secondo l'accordo devono continuare il gioco fino al mattino. Ferrando canta la fedeltà della sua Dorabella ("Un aura amorosa"; "Agli amanti, all'amato").

Giardino vicino alla casa delle suore. Le ragazze piangono i loro problemi. All'improvviso, gli albanesi tornano e, fingendo di essere stati avvelenati dall'arsenico, cadono a terra. Fiordiligi e Dorabella provano pietà per lo sfortunato. Alfonso torna con Despina, travestito da medico, e i morenti vengono immediatamente riportati in vita. I giovani ricominciano a prendersi cura delle ragazze.

Azione due

Una stanza nella casa delle sorelle. Despina ricorda loro quanto sia piacevole godersi la vita e l'amore fino alla fine della giovinezza ("Una donna a quindici anni"; "Una ragazza a diciotto anni"). Le sorelle sono d'accordo con lei. In giardino, Guglielmo e Ferrando fanno una serenata ai loro amanti: Dorabella prova un debole per Guglielmo (duetto "II core vi dono"; "Ti ho dato un cuore"), e Ferrando assedia invano Fiordiligi, che ancora resiste e decide di rapire il bel Albanese dal suo cuore ("Per pieta ben mio perdona"; "Sono tuo, mio ​​lontano amico"). Ferrando, avendo appreso da Guglielmo ("Donne mie, la fate a tanti"; "Ecco di cosa sono capaci le donne") che Dorabella lo ha dimenticato così in fretta, prova un tormento insopportabile ("Tradito, schernito"; "Sono tradito, ridicolizzato" ).

Dorabella, presa da una nuova passione, ammette che "Heather Cupid the serpen" ("E Amore un ladroncello"). Fiordiligi non vede altra via d'uscita che andare subito con Dorabella al campo militare dai corteggiatori ("Fra gli amplessi in poche istanti"; "Tutto mi va - uniforme e spada"). Ma all'ultimo momento Fiordiligi capitola e decide di sposare albanesi con la sorella. Gli ufficiali sono sconfitti e confusi, ma Alfonso consiglia loro di accettare le nozze.

Sala nella casa delle suore. Durante la firma del contratto di matrimonio (Coro "Benedetti i doppi coniugi"; "Vi auguriamo di vivere fino alla vecchiaia"; Quartetto "E nel tuo, nel mio bicchiero"; "Troveremo l'oblio nel vino") notizia del ritorno inatteso di Ferrando e arriva Guglielmo. Le ragazze spaventate incolpano Alfonso di tutto. Ma li rassicura: gli sposi, ovviamente, perdoneranno le spose. Sono tutti felici.

G. Marchesi (tradotto da E. Greceanii)

TUTTI FANNO COSÌ (Cosi fan tutte) - opera-buffa di W. A. ​​Mozart in 2 atti, libretto di L. da Ponte. Prima: Vienna, 26 gennaio 1790, diretta dall'autore; in Russia - San Pietroburgo, dalle forze della troupe tedesca, 1813; sul palcoscenico russo - San Pietroburgo, Teatro Maly, 4 o 15 novembre 1816 (dal titolo "Prova di fedeltà femminile, ovvero Ecco di cosa parlano le donne", con la partecipazione di E. Sandunova e V. Samoilov).

La tradizione vuole che la base dell'opera sia un vero e proprio evento avvenuto a corte, che l'imperatore Giuseppe II fece notare al librettista. Allo stesso tempo, il libretto utilizza situazioni familiari all'opera buffa. Rimproveri di cinismo, ascoltati nel XIX secolo. indirizzate al librettista, sono ingiuste. I personaggi dell'opera sono frivoli, ma non immorali. E infine, il libretto non può essere considerato separatamente dalla musica, che approfondisce incommensurabilmente le immagini attori.

Il vecchio filosofo scettico e cinico Don Alfonso convince i giovani ufficiali Ferrando e Guglielmo, fidanzati con le sorelle Fiordiligi e Dorabella, che le donne sono frivole e la loro lealtà è caso migliore dubbio. Gli sposi decidono di mettere alla prova la fedeltà della loro amata e informano le spose che devono andare subito in guerra. Le sorelle salutano gli sposi in lacrime. Alfonso riesce a coinvolgere nel gioco l'astuta cameriera Despina. Ferrando e Guglielmo, travestiti da albanesi, entrano in casa e iniziano a corteggiare Fiordiligi e Dorabella, dichiarando ciascuno il proprio amore per la sposa dell'altro. Le ragazze respingono indignate gli ammiratori, ma poi, vedendo che gli estranei sconvolti sono pronti a suicidarsi, diventano solidali. Dorabella è la prima a cedere: non solo accetta come regalo cuore d'oro da Guglielmo, ma gli dona un medaglione con il ritratto di Ferrando. Dopo qualche esitazione, Fiordiligi soccombe alle insistenze di Ferrando. I giovani sono sconvolti dall'infedeltà della loro amata, ma Don Alfonso li consola con il fatto che tutte le donne lo fanno. Le sorelle sono pronte a sposare albanesi immaginari. Despina, che prima si travestiva da medico per curare gli amanti che avrebbero preso del veleno, ora è pronta a redigere un contratto di matrimonio come notaio. Al momento della sua firma si sente una marcia che annuncia il ritorno dell'esercito. Quindi i corteggiatori devono tornare. Le sorelle sono confuse. Gli "albanesi" scompaiono e presto compaiono Ferrando e Guglielmo. Recitano la commedia della gelosia, minacciando vendetta. Alfonso riconcilia gli amanti.

La musica di Mozart è piena di fascino. Sebbene, a prima vista, il compositore si sia allontanato dai principi realistici stabiliti nelle Nozze di Figaro e Don Giovanni e sia tornato alla tradizionale opera buffa, in realtà la buffonata qui è solo una caratteristica esterna e non la più caratteristica. Nonostante il travestimento, secondo le leggi del teatro, renda una persona irriconoscibile (anche in Shakespeare), è difficile credere che le sorelle non abbiano riconosciuto i loro fidanzati negli "albanesi". Forse la commedia è interpretata non solo da uomini che mettono alla prova la fedeltà della loro amata, ma anche da donne? Del resto la frivolezza è mostrata non solo da Fiordiligi e Dorabella, ma anche dai loro corteggiatori. Il tema dell'opera non è tanto la frivolezza femminile quanto la variabilità del cuore, le imperscrutabili leggi dell'amore.

Successivi tentativi di salvare Mozart dalle accuse di frivolezza sostituendo il libretto di da Ponte al testo della commedia di Shakespeare Pene d'amor perdute o La signora invisibile di Calderon fallirono. Il teatro è tornato alla versione originale. L'abilità del compositore, il fascino elevato e la grazia della musica, stravagante e giocosa, non sono inferiori alle più alte conquiste del suo genio. Completamente sottovalutato dal teatro nell'Ottocento, quest'opera solo nel Novecento. ha preso il suo posto nell'eredità di Mozart. Attualmente è una delle opere più popolari del compositore. Nel 1963 fu allestito dalla Mosca Teatro musicale loro. Stanislavskij e Nemirovich-Danchenko. Produzioni ultimi decenni: 1984, Basilea (regia di L. Bondi); 1986, Fiera PepsiCo (regista P. Sellars); 1987 Glyndebourne Festival (F. Lopardo - Ferrando); 1989, Milano, teatro "La Scala" (A. Corbelli - Guglielmo); 1990 Festival di Salisburgo (A. Corbelli - Don Alfonso); 1991 Glyndebourne Festival (A. Rookroft - Fiordiligi); 1992, ivi (R. Fleming - Fiordiligi); 1994, Colonia (O. Baer - Guglielmo) e Vienna (B. Fritolli - Fiordiligi, V. Kazarova - Dorabella, C. Bartoli - Despina); 1996, New York, Metropolitan Opera (C. Bartoli - Despina) e Ravenna Festival (B. Skofus - Guglielmo); 1997 Londra, Covent Garden Theatre; 2002, Pietroburgo, Teatro dell'Opera Mariinskij(prima - 9 febbraio). L'ultima produzione è stata al Festival di Salisburgo nel 2004 (E. Garrancia - Dorabella).

Su libretto (in italiano) di Lorenzo Da Ponte, forse ispirato a una delle vicende della vita di corte.

Caratteri:

due ricche sorelle:
FIORDILIGI (soprano)
DORABELLA (soprano o mezzosoprano)
DESPINA, la loro cameriera (soprano)
Guglielmo, ufficiale innamorato di Fiordiligi (baritono o basso)
FERRANDO, ufficiale innamorato di Dorabella (tenore)
DON ALFONSO, vecchio filosofo (basso o baritono)

Tempo di azione: intorno al 1790.
Luogo: Napoli.
Prima rappresentazione: Vienna, Burgtheater, 26 gennaio 1790.

Quest'opera di Mozart è stata rappresentata sui palcoscenici di tutto il mondo con così tanti nomi diversi che nessun'altra opera nella storia di questo genere ha conosciuto. Ad esempio, al Metropolitan Opera, si chiamava "Women Like This". In Inghilterra, è un quid pro quo. In Germania aveva una dozzina di nomi diversi, compresi quelli incredibili come "Chi ha vinto la scommessa?", "La vendetta delle ragazze" e persino "Partigiani". In Danimarca correva con il titolo "Fuga dal monastero", in Francia - che ci crediate o no - come "Lavoratore cinese" e - cinquant'anni dopo - "Pene d'amore perdute". L'ultima versione è stata ideata dalla "ditta" Barbier e Carré, librettisti specializzati nella rielaborazione spettacoli musicali Lavori letterari grandi autori. Rifiutarono completamente il libretto originale e adattarono la musica di Mozart al loro adattamento di una delle prime commedie shakespeariane. C'era una ragione per questo trattamento dell'opera. L'opera All Women Do It This Way non è mai stata così popolare come Figaro e Don Giovanni, ma la vera musica di quest'opera - questo è riconosciuto dalla critica - è altrettanto meravigliosa. Pertanto, si credeva che l'intero problema fosse con il libretto. È stato criticato per l'immoralità della trama, o per la sua frivolezza, o per essere troppo artificiale. Forse c'è del merito in tutte queste critiche. Ma resta il fatto che nessuna delle tante versioni del libretto è mai stata più popolare dell'originale. Quindi accontentiamoci. Personalmente trovo questo libretto eccellente. Quanto al suo significato, è una scuola - "Scuola, - come chiarisce il sottotitolo dell'autore, - amanti".

La tradizione vuole che la trama dell'opera sia basata su un evento accaduto poco prima nell'ambiente di corte dell'imperatore Giuseppe II. Forse è così, perché l'ordine per Da Ponte e Mozart di scrivere una commedia venne dall'imperatore. Forse l'imperatore fu spinto a questo dall'enorme successo delle "Nozze di Figaro", a cui tutti assistettero. "So Do All Women" è stato un magnifico adempimento di questo ordine.

OVERTURE

L'ouverture di quest'opera è breve e senza pretese. L'unica cosa che ha in comune con l'opera lirica è che cita la melodia che cantano i tre protagonisti maschili (atto II, scena 3) quando dicono “così fan tutte”.

ATTO I

Scena 1 La commedia stessa inizia in un caffè napoletano alla fine del XVIII secolo. Due giovani ufficiali iniziano una discussione con un vecchio filosofo cinico di nome Don Alfonso. Sostiene che le loro spose, se messe alla prova, non saranno mai fedeli ai loro corteggiatori: la fedeltà femminile in genere è una fenice che nessuno ha visto. (Le parole di Alfonso: "La fedeltà delle donne, / Come l'araba fenice, / Di cui tutti parlate, / Ma dov'è non si sa", sono mutuate dalla scena 3, atto II del libretto di Metastasio Demetrio, in cui , tuttavia, invece delle parole "delle femmine" - "donne" - parlano di "degli amanti" - "amanti" - A.M.). I giovani insistono sul fatto che la fedeltà delle spose non è niente di incredibile. Alla fine, Don Alfonso si offre di scommettere su cento paillettes (circa $ 225 - la cifra che un giovane ufficiale poteva guadagnare in un anno in quel momento). Le condizioni sono semplici: entrambi gli ufficiali si impegnano a fare tutto ciò che Don Alfonso prescrive loro nelle prossime 24 ore per mettere alla prova le ragazze, ovviamente, senza rivelare loro nulla. La scena si conclude con l'ultima delle tre terzine, in cui gli ufficiali esprimono la loro fiducia nella loro vittoria e discutono su come dovrebbero fare con i loro soldi quando li vincono (se vincono!).

Scena 2 ci presenta due giovani eroine: le sorelle Fiordiligi e Dorabella. Entrambi, nel giardino della loro casa, scrutano intensamente la baia del Golfo di Napoli e cantano insieme la bellezza e le virtù dei loro amanti: Guglielmo e Ferrando. Le ragazze aspettano che i giovani vengano da loro, ma al loro posto arriva il vecchio Don Alfonso con una terribile notizia: ai loro corteggiatori, dice, è stato inaspettatamente ordinato di partire subito per una campagna con il suo reggimento. Un attimo dopo, i nostri cavalieri appaiono già con munizioni in marcia. Naturalmente suona un magnifico quintetto: quattro giovani esprimono il loro dolore per la separazione, mentre Don Alfonso assicura ai giovani che il gioco è appena iniziato ed è troppo presto per loro per contare i loro profitti. Non appena il quintetto finisce, compaiono soldati e altri cittadini. Cantano delle gioie della vita di un soldato. Ora è davvero tempo che i giovani se ne vadano. Ma non così frettolosamente da non poter prendere parte al quintetto d'addio finale (“Di scrivermi ogni giorno” - “Scriverai lettere?”). Il coro dei soldati risuona, e ora i nostri eroi se ne vanno, lasciando le loro ragazze con Don Alfonso. Chi resta augura una campagna di successo a chi se ne va e lo fa in una meravigliosa terzina ("Soave il vento"). La scena si conclude con alcuni commenti cinici che Don Alfonso lascia sfuggire al pubblico. Puoi contare sulla lealtà delle donne, dice, così come arare il mare o seminare la sabbia.

Scena 3 introduce il sesto e più coinvolto nel personaggio dell'intrigo. Questa è la cameriera Despina, soprano di coloratura. Nel recitativo, si lamenta di quanto sia brutto essere una domestica, e così addolorata, assaggia il cioccolato delle sue amanti. Le sorelle entrano nel loro soggiorno e Dorabella canta la frenetica aria pseudo-eroica "Smanie implacabili" ("Tempesta nella mia anima"). Insopportabile per lei, dice, Aria fresca. Chiudi le finestre! Non può vivere con il suo dolore! Quando Despina scopre qual è, in realtà, il suo dolore - che il suo amato è andato in guerra - dà lo stesso consiglio che Don Alfonso ha dato ai signorini: approfitta del momento mentre i tuoi ragazzi sono assenti, perché non sono fedeli O. I soldati sono così. Le ragazze lasciano la stanza indignate.

Appare Don Alfonso. Con l'aiuto del denaro, convince la cameriera ad assisterlo nei suoi piani: fare in modo che le ragazze trattino favorevolmente due nuovi ammiratori. Quasi subito compaiono Ferrando e Guglielmo, vestiti con abiti esotici, con barbe finte. Si presentano alle ragazze come albanesi. Alfonso, a sua volta, assicura alle sorelle che questi "albanesi" sono suoi vecchi amici, ei due giovani cominciano subito a corteggiare appassionatamente le proprie spose. Ma le ragazze interrompono indignate le loro confessioni d'amore. Nell'aria "Come scoglio" ("Come pietre"), Fiordiligi dichiara con enfasi la sua eterna devozione. Forse protesta troppo vigorosamente. In ogni caso, la sua aria è caratterizzata da una gamma insolitamente ampia e da salti molto ampi, difficoltà speciali esagerate, accumulate da Mozart soprattutto per l'allora favorita di Da Ponte, Adriana Ferraresi del Bene, che interpretò questo ruolo alla prima. Guglielmo cerca di convincere la sua passione con una meravigliosa melodia, ma questa volta fallisce. Le ragazze se ne vanno indignate, con grande gioia dei loro corteggiatori. I corteggiatori (nella risultante terzina) cercano di ottenere da Don Alfonso quanto spetta loro, ma questi dichiara che è troppo presto per tirare le somme. Ferrando, il tenore di questa compagnia, canta di quanto sia felice del suo amore, e l'intera scena si conclude con Don Alfonso e Despina che escogitano un nuovo piano per sconfiggere le ragazze.

Scena 4 ci riporta al giardino. Le due ragazze cantano un altro tenerissimo duetto su quanto siano tristi. In questo momento si sente un rumore fuori scena. I loro due amanti, ancora vestiti da "albanesi", entrano barcollando con Don Alfonso, come se avessero preso del veleno (arsenico) per la loro passione senza speranza per le ragazze. (Certo, in realtà non hanno fatto nulla del genere.) Don Alfonso e Despina assicurano alle ragazze che questi giovani moriranno se non vengono aiutate, e scappano a chiamare un medico. Mentre sono via, le due ragazze sono in commovente eccitazione: contano il polso degli "albanesi" e forniscono loro i primi - del tutto inutili - aiuti. Poi torna Despina, travestita da dottore, parlando in un gergo del tutto insolito. Alla fine (e questa è una specie di satira sulla teoria del magnetismo animatore di Mesmer) porta un enorme magnete, lo applica ai corpi distesi a terra, e sono un miracolo dei miracoli! - prendere vita. Le loro prime parole sono parole d'amore, e sebbene (nel sestetto finale) le ragazze continuino a resistere, è chiaro che il piano di Don Alfonso sta cominciando a funzionare.

ATTO II

Scena 1 Proprio all'inizio di questa azione, Despina, la cameriera delle sorelle, offre alle sue amanti alcuni consigli molto dettagliati e prolissi. In una tipica aria da soubrette, dice che all'età di quindici anni qualsiasi ragazza può vincere nel flirtare. Deve suscitare l'interesse di ogni uomo, essere in grado di mentire in modo convincente, quindi dominerà il mondo. Fiordiligi e Dorabella decidono che questa teoria ha un senso: flirtare un po' non guasta. E ora stanno già distribuendo tra loro chi otterrà cosa "albanese". Dorabella sceglie una mora (che in realtà è Guglielmo, fidanzato con Fiordiligi). Fiordiligi ottiene il biondo (cioè Ferrando, il fidanzato di Dorabella). La scena si conclude con l'invito di Don Alfonso a scendere in giardino per vedere ciò che vale veramente la pena di vedere.

Scena 2 inizia con un duetto cantato da due giovani innamorati dei loro amanti. Stanno su una barca vicino alla riva dov'è il giardino; sono assistiti da una compagnia di serenate professionali. Quando i ragazzi sbarcano sulla riva, tutti e quattro gli innamorati sono imbarazzati, e Don Alfonso si rivolge agli "albanesi" mentre Despina va dalle ragazze. Fiordiligi si perde tra i fiori con Ferrando, mentre Dorabella e Guglielmo restano a flirtare. Le loro parole si trasformano rapidamente in un duetto molto melodico, e prima che le cose vadano troppo oltre, Dorabella fa a Guglielmo un ritratto del suo fidanzato, Ferrando. Poi vanno a fare una passeggiata tra i fiori. In questo momento ritorna Fiordiligi; lei è una. A quanto pare, Ferrando le fece una proposta inappropriata e fu respinta, come si può vedere dalla storia del soprano nella sua aria virtuosistica "Per pieta ben mio perdona" ("Sono tua, mia lontana amica"). Tuttavia, il suo appello all'amante ormai lontano non sembra sincero, e ci sono seri dubbi su quanto a lungo potrà rimanergli fedele. In ogni caso, il suo giuramento non sembra convincente. E quando i tre uomini si incontrano per scambiarsi le impressioni, Guglielmo trionfa, Ferrando, invece, disperato, e Don Alfonso promette ulteriori sviluppi Aspetta, dice, solo fino al mattino.

Scena 3 sviluppa alcune differenze nel carattere e nel temperamento delle sorelle. Dorabella ha già ceduto alle pressioni di Guglielmo e ora Despina si congratula con lei, ma Fiordiligi, pur ammettendo di amare un altro presunto albanese, trattiene ancora i suoi sentimenti. Ora decide che dovrebbero vestirsi con la stessa uniforme militare dei loro amanti e unirsi a loro al fronte. Ma appena si è messa questo vestito, Ferrando irrompe. Chiede di essere ucciso con una spada prima che lei lo lasci. È troppo per lei. Non riesce a infliggergli tanta sofferenza e, sconfitta, si appoggia al suo petto. Guglielmo, il suo vero fidanzato, sta guardando tutto quello che succede con Don Alfonso. Ora il secondo amante è disperato e la rimprovera per quello che vale il mondo. Non è molto confortato dal ritorno del compiaciuto amico Ferrando, che gli ha reso caro Fiordiligi. Ma don Alfonso li rassicura entrambi. In un breve discorso, si offre di sposare senza indugio le proprie spose, perché, come dice lui, "Cosi fan tutte" - "Questo è quello che fanno tutte le donne!" Insieme ripetono questa solenne conclusione: "Cosi fan tutte". La scena si conclude con Despina che annuncia che le donne sono pronte a sposare "albanesi".

Scena 4 Despina e Don Alfonso istruiscono i servi su come preparare una grande sala per le nozze, dopodiché se ne vanno. Gli amanti felici (uomini ancora nelle vesti di "albanesi") si congratulano con il coro, e loro stessi cantano un quartetto in cui si congratulano a vicenda. Termina a tre voci (canone) mentre Guglielmo si fa da parte e parla della sua delusione.

Don Alfonso presenta ora il notaio necessario per questo caso, che, naturalmente, non è altro che Despina travestito; lui (lei) ha portato con sé un contratto di matrimonio. La cerimonia nuziale ha inizio. In questo momento si sente improvvisamente un coro di soldati dietro le quinte. Non può essere, ma l'ex amante delle sorelle è improvvisamente tornato! Le ragazze ospitano i loro nuovi corteggiatori nella stanza accanto, e in un attimo i giovani appaiono davanti a loro nella loro uniforme militare in marcia. Quasi subito, Guglielmo porta il suo zaino nella stanza accanto e vi trova Despina, ancora travestita e travestita da notaio. Gli spiega rapidamente il motivo del suo strano aspetto (sta andando a una mascherata), ma quando Alfonso mostra meticolosamente il contratto di matrimonio a un altro giovane, Ferrando, il gioco è finito per le ragazze. Le sorelle pregano per la morte per la loro colpa. Ma poi i giovani si vestono di nuovo velocemente con i loro costumi "albanesi", Guglielmo restituisce il ritratto di Ferrando di Dorabella, e Don Alfonso finalmente spiega tutto. Gli amanti sono debitamente riuniti, e tutti e sei i personaggi proclamano all'unanimità la morale: felice è colui che è onesto e giusto, che in tutti i casi determina le sue azioni con la ragione. Una massima tipica dell'età dei Lumi.

Henry W. Simon (tradotto da A. Maykapar)

Uno dei tre ultime opere Mozart, “Così fanno tutte le donne”, non è molto avanti di “La Misericordia di Tito” e “ flauto magico". In quest'opera buffa, la critica moralistica de Le nozze di Figaro si fa più caustica, penetrando l'immagine del gioco insidioso femminile e del freddo calcolo. La prima di successo è stata seguita da esibizioni su Tedesco, e nell'Ottocento furono apportate modifiche al libretto per moderare il cinismo della scommessa, che confermarono la correttezza del non meno cinico Don Alfonso: “queste modifiche testimoniavano l'inaccettabilità dell'opera per una parte del pubblico borghese” (come scrive giustamente Gioacchino Lanza Tomasi). “Si può dire che la struttura più che razionalista, veramente matematica del libretto comprenda i luoghi comuni della commedia delle maschere. Sei caratteri corrispondono ai tipi Opera italiana rappresentando certi qualità spirituali: Ferrando - amante pomposo, Guglielmo - fidanzato eloquente, Fiordiligi - l'incarnazione dell'orgoglio e della sensibilità, Dorabella - incostanza e disattenzione; ci sono anche due saggi: la serva Despina, la personificazione saggezza mondana, e il vecchio filosofo Don Alfonso... Dall'inizio alla fine, la partitura è intrisa di gioia febbrile, figlia del meccanismo e del razionalismo del vecchio regime, che ha raggiunto il suo apogeo e non conosce dubbi. Allo stesso tempo, in questo quadro perfetto di una società galante, dimostrando che due due fa quattro, Mozart introduce qualcos'altro, non sentimenti romantici, ma un'eccitazione di passione, irrequietezza del cuore. L'inquietudine di quest'ultimo quadro della società contemporanea tracciato da Mozart si avverte già nell'ouverture, la cui chiara e profonda analisi ce l'ha data il compianto Diego Bertocchi: “Dopo tre accordi iniziali di tutta l'orchestra, uno degli strumenti che ha significato simbolico nell'opera l'oboe porta un tocco di sarcasmo... il primo tema dell'Andante anticipa il sarcasmo di Don Alfonso. Il secondo tema è suonato da archi e fagotto: in tre battute si esprime l'idea principale (motto) dell'opera... facendo riferimento... alle parole di Don Alfonso “Così fanno tutte le donne”. Segue una conclusione in cadenza di sei accordi dell'intera orchestra, sei come il numero degli attori. Poi Presto, in una rapida e sicura esecuzione dei violini, in cui si intravedono accenni a una scena allegra subito dopo l'alzarsi del sipario, e nuovi accordi sincopati di tutta l'orchestra, quasi a raffigurare, secondo Dent, le proteste degli ufficiali che non credevano ad Alfonso, Ferrando e Guglielmo, come se cercassero di rallentare il ritmo facile e rapido degli eventi.

La prima scena, che unisce tenerezza, galanteria e allo stesso tempo intento segreto - il quintetto "Scriverai lettere?"; in esso gli innamorati si scambiano dolci addii, accompagnati dal commento sempre più caustico di Alfonso: "Che bello! È divertente!" Alfred Einstein scrive: “Come avrebbe dovuto reagire Mozart a questa scena? Le ragazze versano lacrime vere, mentre gli agenti sanno che non c'è motivo di disperarsi. Mozart alza lo stendardo pura bellezza senza dimenticare, però, il vecchio cinico, che in sottofondo sta morendo dalle risate. E c'è davvero molta pura bellezza qui, così che le melodie leggere ed eleganti con una certa ruvidità cromatica e piacevoli arrotondamenti di cadenza sembrano canti devoti, come musica sacra. Rimasto solo, Alfonso, e soprattutto Fiordiligi e Dorabella, augurano ai due soldati buon viaggio e pace alle loro anime. Un velo di illusione nasconde una realtà crudele e deludente, ombre leggere corrono e scompaiono, mentre voci dolci e luminose si levano in un saluto d'addio. E qui la tenerezza si mescola alla pietà, come nella musica sacra, ei fioriti saliscendi della voce di Fiordiligi sembrano chiamati a incoronare qualcuno in alto. Solo alcuni eccessi di svolazzi musicali, come una piccola scala di corni o una voce bassa, ordinaria di Don Alfonso, un po' caustica, ricordano una commedia. In generale, le feste veramente comiche sono presentate in misura sufficiente e diventano vere buffonate, intrise delle più sottili osservazioni psicologiche.

Tale è, ad esempio, la gioiosa soddisfazione di Dorabella, ardente e volubile, quando si accorge di essere veramente amata, cioè cade nella trappola di Alfonso, tale è la sua aria ingenua del traditore e insieme spensierata donna fortunata "Heather Cupid the snake". Considerando che questo ardente amore è il frutto di circostanze più che insolite, non si può fare a meno di ridere, come accade con Guglielmo alla fine della sua aria buffa (la più bella aria buffa che sia mai stata scritta, secondo Einstein) quando introduce lui stesso e il suo amico alle sorelle, testarde nel loro orgoglio ("Belle signore"). La sua tirata finisce con una risata e si trasforma in un'allegra terzina di Guglielmo, Ferrando e Alfonso. Arietta Guglielmo è molto interessante: qui invece la ripetizione della prima strofa ulteriori sviluppi indugia tema comico e, per così dire, si interrompe per riprendere di nuovo con l'introduzione di un'onomatopea apparentemente solleticante ("Siamo orgogliosi dei nostri baffi ...") e infine, leggeri salti sincopati in terzina. Come esempio di caricatura, perché non ricordare l'aria di Fiordiligi "Come pietre che discutono con la tempesta"? L'orchestra può far rotolare le sue onde tempestose, lanciare fulmini contro questa barriera: non si muoverà mai. Lo testimoniano i salti ascendenti e discendenti dell'ottava e della decima, come a misurare la mole di questa roccia, nonché l'inespugnabilità dell'Amazzonia nella voce di un gentile ferrarese. Non sa (o sta solo fingendo?) che l'amore arriva senza tuoni. polmoni militari e passi veloci, parla di cose banali e alla fine fa battere forte impercettibilmente il cuore.