Compositori della chiesa russa. Compositori della chiesa russa e la loro musica

Sotto moderno Musica ortodossa intendiamo musica religiosa nel contenuto scritta da compositori ortodossi per l'anno scorso. Cronologicamente Punto di partenza Modernità ortodossa, consideriamo il 1988 l'anno del 1000° anniversario del Battesimo della Rus'.

Vladimir Fainer - l'interesse professionale e l'ispirazione creativa del compositore sono dati alla questione dell'applicazione dei principi contrappuntistici dello sviluppo di melodie e melodie in relazione ai compiti applicati dell'esecuzione liturgica.

La riproduzione o, se si vuole, l'incarnazione illustrata del metodo dichiarato è stata incarnata in modo convincente in tutta una serie di opere capitali, che sono di indubbio interesse per l'esecuzione.

"Benedici, anima mia, il Signore"- un'opera per coro o tre solisti con voci sviluppate. È necessario lavorare con ogni voce separatamente e poi unire le parti in un sistema polifonico.

"Trisagio"- un'opera per coro o tre solisti, ogni voce è sufficientemente sviluppata. Ci sono molti canti melodici nelle parti, che sono complessi intonazionalmente e ritmicamente.

Irina Denisova- l'autore di oltre 80 inni ecclesiastici, armonizzazioni e adattamenti. La raccolta musicale delle sue composizioni "Singing All-Moving", pubblicata dalla casa editrice del Monastero di Santa Elisabetta, ha già subito una seconda edizione ed è richiesta tra i musicisti ortodossi in Bielorussia e Russia. La stessa casa editrice ha recentemente pubblicato un CD "d'autore" di I. Denisova con lo stesso titolo. ruolo essenziale un'unica intonazione gioca nelle opere, costruite sulla sintesi di strutture musicali "arcaiche" e "moderne". Questo tipo di intonazione sta diventando un segno importante del pensiero moderno nella creatività del compositore.

Concerto "Sotto la tua grazia"- canto da concerto molto espressivo, richiede un lavoro sul sistema armonico, poiché le deviazioni sono molto comuni, è necessario elaborare i movimenti cromatici nelle parti. Ricco insieme dinamico.

Kontakion di Akathist all'apostolo Andrea- nel canto ci sono deviazioni in diverse tonalità, che possono causare alcune difficoltà agli esecutori. Occorre anche prestare attenzione al cambio di dimensione a metà dell'opera e alla drammaturgia del tempo.

III.Conclusione

Pertanto, vorrei sottolineare che la musica sacra è un terreno fertile per educazione vocale gruppo corale, poiché inizialmente si basava sulla pratica del canto e non sulla ricerca astratta del compositore.

Semplicità, spiritualità, volo, tenerezza del suono: questa è la base per l'esecuzione di composizioni da chiesa. L'immersione nell'atmosfera della spiritualità, il desiderio di incarnare le alte immagini incorporate nei canti, un atteggiamento riverente nei confronti del testo, l'espressività naturale del cuore, educa l'anima del bambino e ha influenza positiva per formarlo visioni estetiche. E quindi, nel repertorio dei bambini coriè necessario includere composizioni di musica sacra russa.

Musica russa e tutto il resto Arte russa nel corso della sua storia, è stato strettamente connesso con la profonda visione del mondo ortodossa. È qui che le radici dell'originalità e dell'originalità della nostra cultura. Dietro l'ultimo secolo questa connessione è stata interrotta con la forza. Ripristinare questa connessione spirituale è il compito più difficile che la nostra società deve affrontare. Solo su questa strada vedo il futuro della nostra arte.

GV Sviridov

Quando penso alla musica, mi viene in mente che veniva eseguita nelle cattedrali e nelle chiese. Voglio che abbia lo stesso atteggiamento sacro, lo stesso rispettoso, in modo che il nostro ascoltatore cerchi e, soprattutto, trovi risposte alle domande più importanti e più intime della sua vita, del suo destino.

GV Sviridov

METROPOLIT HILARION (ALFEEV)


Presidente del Dipartimento per le relazioni ecclesiastiche esterne, membro permanente del Santo Sinodo della Russia Chiesa ortodossa Il metropolita Hilarion (nel mondo Grigory Valerievich Alfeev) è nato il 26 luglio 1966 a Mosca. Laureato a Mosca scuola di Musica loro. Gnesins nella classe di composizione, ha studiato presso il dipartimento di composizione del Conservatorio di Stato di Mosca. PI. Čajkovskij. Dopo quattro anni di studio, lasciò il conservatorio, entrò in monastero e prese gli ordini sacri.

Autore della serie opere musicali genere da camera e oratorio, tra cui: "Matthew Passion" per solisti, "Memento" per orchestra sinfonica, "Riposino i santi" per coro maschile e l'orchestra.

Le opere del metropolita Hilarion sono eseguite dall'Orchestra Sinfonica Teatro Mariinskij, Melbourne Reale orchestra filarmonica, Coro sinodale di Mosca.

Metropolitan Hilarion - il creatore del genere dell'oratorio corale strumentale spirituale russo su testi liturgici che utilizzano le intonazioni del canto della chiesa russa, elementi stile musicale barocco e stile dei compositori russi del XX secolo.

ARCHIMANDRITA MATTEO (MORMYL)

Tutti dovrebbero cantare come stanno cantando ultima volta nella vita.

L'archimandrita Matthew (nel mondo Lev Vasilyevich Mormyl) è un eccezionale compositore di chiesa e maestro di coro. Nato il 5 marzo 1938 nel Caucaso settentrionale, nel villaggio di Arkhonskaya, in una famiglia cosacca con tradizioni musicali ereditarie.

Padre Matthew ha diretto il coro del Trinity-Sergius Lavra per quasi 50 anni. In questo periodo creò una scuola di canto da chiesa, trascrisse molti inni e scrisse un gran numero di opere che oggi vengono comunemente chiamate "Lavra".

Negli anni '50 e '60 raccolse e registrò frammenti di canti tradizionali ecclesiastici e monastici che erano stati quasi completamente distrutti nei decenni precedenti. Quando chiese e monasteri iniziarono ad aprirsi in tutto il paese negli anni '90, le copie dei suoi arrangiamenti divennero la base del repertorio per i cori della chiesa appena creati.

DIACONO SERGIY TRUBACHEV

Il compositore della chiesa Sergei Zosimovich Trubachev è nato il 26 marzo 1919 nel villaggio di Podosinovets, diocesi di Arkhangelsk, nella famiglia di un prete. Il padre del compositore fu fucilato nel febbraio 1938 in un campo di addestramento a Butovo. Fu da suo padre che Sergei Zosimovich ereditò il suo talento musicale e le sue aspirazioni spirituali.

Nel 1950 si laureò all'Istituto. Gnesins, nel 1954 - il Conservatorio di Mosca.

Il diacono Sergius Trubachev ha creato numerose opere di canto in chiesa, ha armonizzato canti monastici e antichi russi.

GEORGY VASILIEVICH SVIRIDOV

Georgy Vasilyevich Sviridov è nato il 3 dicembre 1915 nella città di Fatezh, nella provincia di Kursk.

Nel 1936, Georgy Sviridov entrò al Conservatorio di Leningrado, dove divenne allievo di D.D. Shostakovich.

Uno dei temi chiave del lavoro di Sviridov è la Russia.

Ha creato opere liturgiche per i cori della chiesa.

DAVID FYODOROVICH TUKHMANOV

Il compositore David Fedorovich Tukhmanov è nato il 20 luglio 1940 a Mosca. Laureato all'istituto. Gnesins.

La creatività di David Tukhmanov ha vinto il riconoscimento e l'amore nazionali. Ha composto circa duecento canzoni, musiche per film e spettacoli. Il compositore lavora anche nel genere accademico, ha scritto opere: l'oratorio "La leggenda di Yermak", il poema per violino e orchestra "Holy Night", numerose composizioni vocali da camera. La sua opera "Tsaritsa" è andata in scena al teatro "Helikon-opera" di Mosca e sul palco Teatro Alexandrinsky A Pietroburgo.

David Fedorovich Tukhmanov è un detentore del distintivo d'onore Fondazione Russa riconoscimento pubblico.

Dal 2008 - membro del Consiglio sotto il Presidente della Federazione Russa per la Cultura e l'Arte.

Dal 2010 - Membro del Consiglio Patriarcale per la Cultura.

CORO PATRIARALE DEL TEMPIO DI CRISTO SALVATORE

Ricreazione delle tradizioni della Cattedrale di Mosca canto corale iniziò quasi contemporaneamente alla rinascita della Cattedrale di Cristo Salvatore.

Il coro della chiesa è stato fondato nel 1998 e già nel 2000, con la benedizione del Patriarca Alessio II, la squadra ha ricevuto lo status di Coro Patriarcale della Cattedrale di Cristo Salvatore.

Dal 2007 il coro è diretto dal direttore del coro Ilya Tolkachev.

Oltre a eseguire canti spirituali durante i servizi divini, il coro partecipa a importanti celebrazioni ecclesiastiche e statali, organizza concerti di musica classica nella Sala delle Cattedrali della Chiesa della Cattedrale di Cristo Salvatore.

La base del repertorio del Coro Patriarcale è costituita da eccezionali opere di musica sacra russa, arrangiamenti di musica russa canzoni folk e opere di compositori russi: P.I. Čajkovskij, S.V. Rachmaninov, P.G. Chesnokova, A.T. Grechaninov.

Il Coro Patriarcale della Cattedrale di Cristo Salvatore è attivamente in tournée.

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CORO DEL MONASTERO DI MOSCA SRETENSKY

Coro di Mosca Monastero Sretensky esiste da più di 600 anni - dalla fondazione del monastero nel 1397. Il coro era "silenzioso" solo durante gli anni del potere sovietico, quando la chiesa era soggetta a persecuzioni e repressioni.

Oggi il coro è composto da 30 persone, i propri compositori e arrangiatori.

Direttore del coro - Artista onorato della Russia Nikon Zhila.

Oltre ai servizi regolari nel monastero Sretensky, il coro canta ai solenni servizi patriarcali nel Cremlino di Mosca, partecipa a eventi internazionali gare musicali e viaggi missionari della Chiesa ortodossa russa.

Il coro si è esibito a sedi di concerti: Library of Congress Hall a Washington DC, Avery Fisher Hall al Lincoln Center di New York, Arts Centre a Toronto, Town Hall a Sydney, Berliner Dom, Cadogan Hall a Londra, ha ripetutamente tenuto concerti a Notre Dame de Paris.

Oltre alla musica sacra, il repertorio del coro comprende anche i migliori lavori tradizione canora della Russia, che è composta da russo, ucraino, cosacco canzoni folk, romanzi e canzoni degli anni della guerra.

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CORO SINODALE DI MOSCA

Il coro sinodale di Mosca è stato fondato nel 1721. La sua base era il coro dei diaconi cantori patriarcali, sorto alla fine del XVI secolo. Inizialmente, il Coro Patriarcale comprendeva solo cantori maschi del clero, poiché fino alla metà del XVII secolo il canto era monofonico. Successivamente, il coro iniziò a eseguire spartiti polifonici e nella sua composizione apparvero voci di bambini (viole e acuti), le cui parti sono oggi eseguite da voci femminili.

SU fine XIX-XX secoli, il repertorio del coro comprendeva non solo inni della chiesa, ma anche opere di musica profana, nonché arrangiamenti di canzoni popolari russe. Il coro ha eseguito brani di Sergei Rachmaninov, Alexander Kastalsky, Pyotr Tchaikovsky.

Nel 1919, quando le cattedrali del Cremlino furono chiuse, il coro cessò di esistere per molto tempo.

Il 3 gennaio 2010, nella Cattedrale dell'Assunzione del Cremlino di Mosca, Sua Santità il Patriarca Kirill ha dato la sua benedizione per far rivivere il Coro sinodale di Mosca sulla base della squadra della chiesa presso la Chiesa dell'Icona Madre di Dio"Gioia di tutti coloro che soffrono" su Bolshaya Ordynka.

Oggi il coro conta 80 membri.

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La musica sacra esiste da quando esiste la Chiesa stessa. Da duemila anni è diventata un'arte che richiede eccellenza, ha assorbito le tradizioni dei popoli di cui è arrivata la cultura, ma ha comunque conservato la sua proprietà unica di avvicinare una persona a Dio
Il percorso della musica spirituale russa non è stato facile: a volte è diventato più complicato, a volte ha cercato di semplificare; utilizzava antiche tradizioni canore russe, greche, bizantine, italiane, georgiane; la notazione hook primordialmente russa è stata dimenticata e rianimata di nuovo. Eppure non ha cessato di essere una preghiera: semplice e luminosa. La storia della musica può essere studiata, ma non può essere trasmessa in date - Diventa comprensibile solo attraverso le biografie e il lavoro delle persone che la creano.
Questa pubblicazione è una raccolta gufo di articoli sulla vita e modo creativo compositori che hanno segnato la storia della musica sacra. Scritto da vari autori in tempo diverso, formano un'opera unica per ampiezza di copertura.

FORMAZIONE E SVILUPPO DELLA MUSICA DA CHIESA

Cantare nella Christian First Church. Arciprete D. Allemanov
Cantautori e cantori di inni della Chiesa primordiale
Il canto della chiesa nei secoli III e IV
Cantautori e cantautori del III e IV secolo
Il canto nei secoli V-VII
Cantautori e cantanti del V-VII secolo
Cantanti e cantautori della Chiesa greco-orientale dell'VIII secolo
Cantautori e cantautori dell'VIII secolo. fino al XV secolo inclusivo
Canto della Chiesa occidentale
Nomi dei più eminenti teorici della musica sacra della Chiesa occidentale
Venerabile Giovanni di Damasco, cantore degli ortodossi orientali
Chiese. Arciprete D. Razumovsky
Rassegna storica dei cantori della Chiesa greca. Arcivescovo Filaret (Gumilevskij)
San Basilio Magno
San Giovanni Crisostomo
Reverendo Roman il melodista
Venerabile Cosma di Maium

LA MUSICA DELLA CHIESA IN RUSSIA

Gruppi di canto e cantanti Rus' antica. . V. Martynov
Canto liturgico e creatività compositiva. V. Martynov
Inizio del canto delle parti in Russia. Arciprete D. Razumovsky
Il primo canto polifonico, o partes, della Chiesa russa
La seconda era del canto delle parti in Russia
Partes che canta nella chiesa russa a Bortnyansky
Partes che canta della Chiesa russa dopo Bortnyansky
Sul canto in chiesa. L. Parijsky
Lezione introduttiva sulla storia del canto da chiesa. S. Smolensky
Una delle domande "malate" del canto in chiesa. Un Nikolsky
Ekfonetica in Culto ortodosso. B. Kutuzov
Regole di vita per un reggente dilettante. Arciprete A. Pravdolyubov
Compiti religiosi del coro della chiesa. Arciprete A. Pravdolyubov

COMPOSITORI DI MUSICA DA CHIESA

Maxim Sozontovich Berezovsky. M.Ritsareva
Bortnyansky Dmitry Stepanovich. A.Kashpur, V. Avramenko
Sulla personalità e la creatività musicale della chiesa di AL. Wedel. V. Petrushevsky
Petr Ivanovich Turchaninov. S. Sheburenkov
Archimandrita Feofan (Feodor Alexandrov). G.Alfeev
Glinka e la sua attività spirituale e musicale. I. Soloviev
Peter Ilyich Ciajkovskij. A. Kashpur, V. Avramenko
Alexander Andreevich Arkhangelsky. V. Bakumenko
Stepan Vasilievich Smolensky - il fondatore del nuovo
indicazioni. Ierodiacono Andrei (Danilov)
In memoria del compositore della chiesa AD Kastalsky. I. Parisky
Mikhail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov. V.Avramenko
Grechaninov Alexander Tikhonovich. V.Avramenko
Inni della chiesa D.V. Allemanov. S. Sheburenkov
Viktor Sergeevich Kalinnikov. A Kashpur, E. Ignatieva
Il sacerdote compositore della chiesa Vasily Zinoviev. V. Bakumenko
Pietre miliari nella vita e nell'opera di P.G. Chesnokovkh Diacono A. Nefedov
Alexey Evlampievich Turenkov. A. Kashpur, E. Ignatieva, E. Targonskaya
Padre Matteo: Non ho mai costruito nulla sulle fondamenta di qualcun altro. M. Denisov

50 BREVI BIOGRAFIE DI COMPOSITORI DI MUSICA DA CHIESA. E. Ignatieva

GLOSSARIO DEI TERMINI E DEI CONCETTI
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Le opere secolari di eccezionali compositori russi includevano organicamente immagini della spiritualità ortodossa e trovarono una vivida incarnazione dell'intonazione della musica sacra ortodossa. Introduzione al suono delle campane scene d'opera divenne una tradizione nell'opera russa nel XIX secolo.

Venendo alle radici

Possedere orientamenti di alto valore, portare purezza morale e armonia interiore La spiritualità ortodossa, invece, ha nutrito la musica russa, rappresentando e denunciando l'insignificanza del trambusto mondano, la bassezza delle passioni e dei vizi umani.

Eccezionale opera eroico-tragica di M. I. Glinka “Una vita per lo zar” (“Ivan Susanin”), dramma “ sposa reale”, drammi musicali popolari - M.P. Mussorgsky, opere epiche di N.A. Rimsky-Korsakov e altri, è possibile comprendere profondamente solo attraverso il prisma degli ortodossi cultura religiosa. Le caratteristiche degli eroi di queste opere musicali sono date dal punto di vista delle idee morali ed etiche ortodosse.

Melos di compositori russi e inni della chiesa

Dal 19 ° secolo, la musica sacra ortodossa è penetrata abbondantemente nel russo musica classica a livello intonazione-tematico. La preghiera del quartetto cantata dagli eroi dell'opera A Life for the Tsar del genio Glinka ricorda lo stile partess degli inni della chiesa, la scena finale da solista di Ivan Susanin è, in sostanza, un appello orante a Dio prima della sua morte , l'epilogo dell'opera inizia con un coro giubilante "Gloria", vicino al genere ecclesiastico "Multiple Years". Le parti soliste dei personaggi del noto dramma musicale popolare sullo zar Boris Mussorgsky, che rivelano l'immagine del monachesimo ortodosso (l'anziano Pimen, il matto per Cristo, i passanti di Kaliki), sono permeate dalle intonazioni degli inni della chiesa .

Severi cori di scismatici, sostenuti nello stile, sono presentati nell'opera Khovanshchina di Mussorgsky. Sulle intonazioni del canto di Znamenny, i temi principali delle prime parti dei famosi concerti per pianoforte di S.V. Rachmaninov (secondo e terzo).

Scena dall'opera "Khovanshchina" di M.P. Musorgskij

Una profonda connessione con la cultura ortodossa può essere rintracciata nell'opera dell'eccezionale maestro del genere vocale e corale G.V. Sviridov. Il melos originale del compositore è una sintesi di canti popolari, canoni ecclesiastici e principi kantiani.

Il canto di Znamenny domina nel ciclo corale di Sviridov "Tsar Fyodor Ioannovich" - basato sulla tragedia di A.K. Tolstoj. "Canti e preghiere", scritti in testi ecclesiastici, ma destinati a concerti secolari, sono le creazioni insuperabili di Sviridov, in cui antiche tradizioni liturgiche si fondono organicamente con linguaggio musicale 20 ° secolo

Le campane stanno suonando

Il suono della campana è considerato parte integrante Vita ortodossa. La maggior parte dei compositori della scuola russa ha un mondo figurativo di campane nel proprio patrimonio musicale.

Per la prima volta, Glinka ha introdotto nell'opera russa scene con campane che suonano: le campane accompagnano la parte finale dell'opera Una vita per lo zar. La ricreazione della campana che suona nell'orchestra esalta la drammaticità dell'immagine dello zar Boris: la scena dell'incoronazione e la scena della morte. (Mussorgsky: dramma musicale "Boris Godunov").

Molte delle opere di Rachmaninov sono piene di campane. Uno di esempi chiariè in questo senso il Preludio in do diesis minore. Esempi notevoli della ricreazione del suono delle campane sono presentati in composizioni musicali compositore del XX secolo VA Gavrilina ("Chimes").

E ora - un regalo musicale. Una meravigliosa miniatura pasquale corale di uno dei compositori russi. Già qui la somiglianza della campana si manifesta più che chiaramente.

M. Vasiliev Troparion pasquale "Campana"


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