Performance immersiva "Returned": lo spettacolo vale i soldi? Orgia, pastore dissoluto e vizi in una magione: perché vale la pena guardare lo spettacolo teatrale “Returned” Restituito.

La moderna performance immersiva implica il completo coinvolgimento dello spettatore: ognuno di loro sembrerà di trovarsi nel mondo dei film di David Lynch e Guillermo del Toro, in cui, a distanza di un braccio, si svolgerà un'azione mistica, ricca di accenni e sensuale tentazioni.

Durante lo spettacolo, il pubblico, che indossa maschere per preservare il proprio anonimato, è immerso storia drammatica misterioso relazioni familiari dove ciascuno degli eroi custodisce un pesante segreto del passato. In ciascuna delle 50 stanze si svolgerà un'azione in cui due dozzine di attori mescolano abilmente l'energia teatro contemporaneo e coreografie incredibili, estetica visiva cinematografica ed effetti speciali spettacolari.

Squadra internazionale

"Returned" è stato il risultato di creatività e sindacato diretto da Victor Karina e Mia Zanetti del New York compagnia teatrale Journey Lab e i produttori russi Vyacheslav Dusmukhametov e Miguel, coreografo e mentore dello spettacolo "DANCES" su TNT.

“Una performance coinvolgente di questo livello è stata messa in scena per la prima volta in Russia. Nel lavoro sulla creazione dello spettacolo, non solo la dedizione e la professionalità del team sono state estremamente importanti, ma anche Tecnologie più recenti lavorare con il pubblico e l'esperienza dei miei colleghi americani", afferma il produttore dello spettacolo Miguel.

All'inizio del 2016, i membri di Journey Lab hanno realizzato una produzione prequel a New York: The Alving Estate. Ha indirizzato gli spettatori a eventi accaduti due anni prima dell'azione. gioco classico Ibsen. I biglietti per lo spettacolo sono stati esauriti all'istante e la reazione della critica è stata più che favorevole. Dopo il successo a Manhattan, Miguel ha invitato Journey Lab a lavorare a Mosca. E già nella primavera del 2016 hanno iniziato a lavorare insieme alla creazione della prima mondiale di The Returned in Russia.

"Lavorare con Miguel è stato un enorme successo per noi: insieme al suo team abbiamo creato un mondo intero con le sue leggi fisiche e morali uniche", afferma il regista dello spettacolo Victor Karina.

Le prove del team internazionale sono durate sei mesi, durante i quali tutti i partecipanti sono diventati un'unica famiglia. Due dozzine di attori, giorno dopo giorno, si sono immersi nel mondo dei loro personaggi, coreografia moderna, ha imparato a interagire faccia a faccia con lo spettatore e ha padroneggiato i metodi di formazione unici sviluppati in JorneyLab.

Dietro arrangiamento musicale allo spettacolo risponde il leader di Therr Maitz Anton Belyaev, e il bar clandestino dello spettacolo riceverà presto uno speciale programma musicale con la partecipazione di artisti russi e stranieri.

fantasmi

"Ghosts" o "Ghosts" è un'opera teatrale del classico norvegese Henrik Ibsen, scritta esattamente 135 anni fa, nel 1881. La trama è spesso paragonata dai critici a una rete di enigmi. Una certa casa si sta preparando per un grande evento: a spese della vedova del venerabile capitano Alving, verrà aperto un rifugio in memoria di suo marito. In questa occasione si riuniscono parenti e vecchi amici, ma strani eventi e fantasmi, come restituiti dal passato, cambiano tragicamente il destino di tutti i personaggi.

Lo spettacolo è diventato subito popolare in Europa e negli Stati Uniti, è studiato nelle scuole e nelle università e messo in scena sui palcoscenici dei principali teatri del mondo. In Russia, il destino di "Ghosts" fin dall'inizio è stato avvolto nel misticismo: subito dopo il clamoroso successo delle produzioni di Konstantin Stanislavsky e Vsevolod Meyerhold, è stato bandito e non è stato messo in scena per decenni.

I contemporanei hanno ricordato le soluzioni uniche che Meyerhold ha usato nello spettacolo: "Oswald era vestito tutto di nero per tutti e tre gli atti, mentre l'abito di Regina ardeva di un rosso vivo - solo un piccolo grembiule sottolineava la sua posizione di serva". Fu in Ghosts che Meyerhold usò per la prima volta il suo marchio di fabbrica "performance senza sipario".

Per trasmettere l'atmosfera dell'opera di Ibsen ai nostri giorni, un team di artisti, decoratori e costumisti dello spettacolo ha ricreato un interno che ha assorbito lo spirito dei paesi nordici in una dimora storica del XIX secolo.

Immersività

Il teatro immersivo è esploso nell'avanguardia arte contemporanea 20 anni fa. I pionieri del genere sono i britannici Punchdrunk, il cui principale blockbuster al botteghino, lo spettacolo Sleep No More, è in corso a New York da molti anni e si sta preparando per la sua prima a Shanghai. Al The McKittrick Hotel, un'avventura attende dietro ogni nuova porta: qualcuno nasconde un'arma del delitto nell'acqua, qualcuno si strappa i vestiti, balla o semplicemente scompare attraverso una porta segreta senza lasciare traccia. La loro Londra mostra il Drowned Man ha coprodotto con Teatro Nazionale ebbe anche un grande successo.

I rumorosi cospiratori del gruppo SecretCinema stanno organizzando i loro happening in tutto il mondo, trasformando abilmente giganteschi hangar e stazioni ferroviarie abbandonate nello scenario dei film cult di Stanley Kubrick, Robert Zemeckis e George Lucas.

Qualche anno fa, Natasha, Pierre and the Great Comet of 1812, un coinvolgente cabaret elettrico basato sul romanzo Guerra e pace di Leo Tolstoy, ha vinto una serie di premi teatrali indipendenti statunitensi, tra cui l'Obie come migliore produzione off-Broadway dell'anno .

Gli esteti della compagnia ThirdRail si distinguono un po ': lavorano nel genere delle produzioni da camera, la più riuscita delle quali è stata ThenSheFell basata sulle opere di Lewis Carroll.

I membri di JorneyLab si distinguono per il loro approccio globale: non solo si vestono in modo unico spettacoli interattivi, ma coinvolgono anche spazi pubblici urbani nelle loro performance, tengono masterclass aperte e sono costantemente aperti a collaborazioni, una delle quali ha portato alla produzione di The Returned a Mosca.

La prima di Mosca ha subito suscitato grande interesse non solo tra il pubblico, ma anche tra la comunità professionale. "Returned" è diventato l'headliner del programma di una delle rassegne teatrali più prestigiose della capitale: il festival del Nuovo teatro europeo NETTO.

1. Lo stesso Ibsen lo ha sottolineato Nome originale lo spettacolo dovrebbe essere tradotto come "Coloro che sono tornati", che si riflette nel titolo russo dello spettacolo.
2. Lo spettacolo fu bandito dalla censura in Europa e in Russia per decenni per il suo "naturalismo" e fu messo in scena per la prima volta solo nel 1903.
3. Durante lo spettacolo si svolgono oltre 240 scene, 130 delle quali sono assolutamente uniche. Se suoni tutte le linee dello spettacolo di fila, durerà 9 ore e per ciascuno degli spettatori durerà circa due e mezzo.
4. Per creare lo spettacolo, la villa di 1.300 metri quadrati ha fatto passare 15 chilometri di cavi e ha installato diverse tonnellate di apparecchiature audio e luci nascoste.
5. Le scenografie per la produzione berlinese di "Ghosts" nel 1906 furono ora create da uno dei più cari artisti pace Edvard Munch. Nel 2013, il suo famoso "Scream" è stato venduto all'asta per la cifra record di 119 milioni di dollari.
6. I possessori di biglietti VIP vedranno una versione estesa dello spettacolo, avranno accesso al proprio bar e avranno la garanzia di una delle "esperienze personali" con gli attori come parte della performance.
7. Più di 900 artisti provenienti da tutta la Russia hanno preso parte ai casting, di conseguenza, 31 artisti partecipano al progetto attore professionista e ballerino.
8. La premiere del teaser "Returned", che non poteva essere trasmesso in televisione a causa di scene esplicite, si è svolta su Instagram e ha raccolto un pubblico di oltre 50 milioni di persone nel primo giorno.
9. Gli autori del teaser erano il regista Yevgeny Timokhin e il cameraman Yuri Korol, vincitore del premio cinematografico nazionale russo "Golden Eagle".
10. Dopo 50 spettacoli, The Returned lascerà la Russia per New York: in primavera, Jorney Lab inizierà a mettere in scena la versione americana dello spettacolo. La sua prima è prevista per l'autunno 2017.

Indirizzo: Dashkov pereulok, 5 (metro Park Kultury)

Prezzo del biglietto - 5000/30 000 rubli.

Limite di età: 18+

Sito ufficiale del progetto: dashkov5.ru

spettacolo mistico"Returned", un progetto di YBW

Regia: Victor Karina e Mia Zanetti (Journey Lab)

Produttori: Vyacheslav Dusmukhametov e Miguel

Coreografo: Miguel

Produttore: Timur Karimov

Compositore: Anton Belyaev (TherrMaitz)

Produttore esecutivo: Alexander Nikulin

Produttore creativo: Anastasia Timofeeva

Direttore creativo: Mikhail Medvedev

Cast: Alexander Belogolovtsev, Tatyana Beloshapkina, Claudia Bochar, Varvara Borodina, Gleb Bochkov, Edward Brioni, Alexey Dyachkov, Yuri Kindrat, Igor Korovin, Andrey Kostyuk, Maria Kulik, Stepan Lapin, Ivan Mezhansky, Artem Nemov, Mikhail Polovenko, Maxim Ratiner, Evgeny Savinkov, Irina Semenova, Anastasia Sobachkina, Tatyana Timakova, Alexander Holtobin, Asya Chistyakova, Alexander Shulgin, Ksenia Shchudrina e altri.

"Orge, giovinezza, morte e morfina nella villa di Dashkov" - Harper's Bazaar.
"Azione drammatica di altissimo livello di recitazione e regia" - Business FM.
"Lo spettacolo teatrale più spettacolare della stagione" - Afisha.Daily.

Il 1 ° dicembre 2016 si è svolta a Mosca la prima mondiale dello spettacolo mistico "Returned". L'azione della performance immersiva basata sull'opera teatrale "Ghosts" di Henrik Ibsen si svolge su quattro livelli contemporaneamente vecchio palazzo XIX secolo nel centro di Mosca.

La moderna performance immersiva implica il completo coinvolgimento dello spettatore: ognuno di loro sembra trovarsi nel mondo dei film di David Lynch e Guillermo del Toro, in cui, a distanza di un braccio, si svolgerà un'azione mistica, ricca di spunti e tentazioni sensuali .

Durante lo spettacolo, il pubblico, indossando maschere che ne preservano l'anonimato, è immerso in una drammatica storia di misteriosi rapporti familiari, dove ciascuno dei personaggi custodisce un pesante segreto del passato. In ciascuna delle 50 stanze si svolge un'azione in cui due dozzine di attori mescolano abilmente l'energia del teatro moderno e l'incredibile coreografia, l'estetica visiva del cinema e gli impressionanti effetti speciali.

SQUADRA INTERNAZIONALE

"Returned" è stato il risultato di un'unione creativa e professionale di registi Vittorio Karina e Mia Zanetti della compagnia teatrale newyorkese Journey Lab e produttori russi Vyacheslav Dusmukhametov e Miguel- coreografo e mentore dello spettacolo "DANCING" su TNT.

“Una performance coinvolgente di questo livello è stata messa in scena per la prima volta in Russia. Nel lavoro sulla creazione dello spettacolo, non solo la dedizione e la professionalità del team sono state estremamente importanti, ma anche le ultime tecnologie per lavorare con il pubblico e l'esperienza dei miei colleghi americani ", afferma Miguel, produttore dello spettacolo.

All'inizio del 2016, i membri di Journey Lab hanno realizzato una produzione prequel a New York: The Alving Estate. Ha indirizzato il pubblico agli eventi che hanno avuto luogo due anni prima dell'azione della classica commedia di Ibsen. I biglietti per lo spettacolo sono stati esauriti all'istante e la reazione della critica è stata più che favorevole. Dopo il successo a Manhattan, Miguel ha invitato Journey Lab a lavorare a Mosca. E già nella primavera del 2016 hanno iniziato a lavorare insieme alla creazione della prima mondiale di The Returned in Russia.

"Lavorare con Miguel è stato un enorme successo per noi: insieme al suo team, abbiamo creato un mondo intero, con le sue leggi fisiche e morali uniche", afferma il direttore dello spettacolo Victor Karina.

Le prove del team internazionale sono durate sei mesi, durante i quali tutti i partecipanti sono diventati un'unica famiglia. Due dozzine di attori, giorno dopo giorno, si sono immersi nel mondo dei loro personaggi, impegnati in coreografie moderne, hanno imparato a interagire con il pubblico faccia a faccia e hanno imparato i metodi di formazione unici sviluppati al Jorney Lab.

Anton Belyaev, leader di Therr Maitz, è responsabile dell'arrangiamento musicale dello spettacolo, e lo speakeasy bar dello spettacolo riceverà presto un programma musicale speciale con la partecipazione di artisti russi e stranieri.

FANTASMI

"Ghosts", o "Ghosts" - un'opera teatrale del classico norvegese Henrik Ibsen, scritta esattamente 135 anni fa, nel 1881. La trama è spesso paragonata dai critici a una rete di enigmi. Una certa casa si prepara a un grande evento: a spese della vedova del venerabile capitano Alving, verrà aperto un orfanotrofio in memoria del marito. In questa occasione si riuniscono parenti e vecchi amici, ma strani eventi e fantasmi, come restituiti dal passato, cambiano tragicamente il destino di tutti i personaggi.

Lo spettacolo è diventato subito popolare in Europa e negli Stati Uniti, è studiato nelle scuole e nelle università e messo in scena sui palcoscenici dei principali teatri del mondo. In Russia, il destino di "Ghosts" fin dall'inizio è stato avvolto nel misticismo: subito dopo il clamoroso successo delle produzioni di Konstantin Stanislavsky e Vsevolod Meyerhold, è stato bandito e non è stato messo in scena per decenni.

I contemporanei hanno ricordato le soluzioni uniche che Meyerhold ha utilizzato nello spettacolo: "Oswald era vestito di nero per tutti e tre gli atti, mentre l'abito di Regina era rosso vivo, solo un piccolo grembiule sottolineava la sua posizione di serva". Fu in Ghosts che Meyerhold usò per la prima volta il suo marchio di fabbrica "performance senza sipario".

Per trasmettere l'atmosfera dell'opera di Ibsen ai nostri giorni, un team di artisti, decoratori e costumisti dello spettacolo ha ricreato un interno che ha assorbito lo spirito dei paesi nordici in una dimora storica del XIX secolo.

IMMERSIVO

Il teatro immersivo ha fatto irruzione nell'avanguardia dell'arte contemporanea vent'anni fa. I pionieri del genere sono i britannici Punchdrunk, il cui principale blockbuster al botteghino - lo spettacolo Sleep No More - è in corso a New York da molti anni e si sta preparando per la sua prima a Shanghai. Al The McKittrick Hotel, un'avventura attende dietro ogni nuova porta: qualcuno nasconde un'arma del delitto nell'acqua, qualcuno si strappa i vestiti, balla o semplicemente scompare attraverso una porta segreta senza lasciare traccia. Anche il loro spettacolo londinese The Drowned Man, prodotto in associazione con il National Theatre, è stato un grande successo.

I rumorosi cospiratori del gruppo Secret Cinema stanno organizzando i loro happening in giro per il mondo, trasformando abilmente giganteschi hangar e stazioni ferroviarie abbandonate nello scenario dei film cult di Stanley Kubrick, Robert Zemeckis e George Lucas.

Qualche anno fa, Natasha, Pierre and the Great Comet of 1812, un coinvolgente cabaret elettrico basato sul romanzo Guerra e pace di Leo Tolstoy, ha vinto una serie di premi teatrali indipendenti statunitensi, tra cui l'Obie come migliore produzione off-Broadway dell'anno .

Gli esteti della compagnia Third Rail si distinguono un po ': lavorano nel genere delle produzioni da camera, la più riuscita delle quali è stata Then She Fell basata sulle opere di Lewis Carroll.

I membri di Jorney Lab si distinguono per il loro approccio integrato: non solo mettono in scena spettacoli interattivi unici, ma utilizzano anche gli spazi pubblici della città nelle loro esibizioni, tengono masterclass aperte e sono costantemente aperti a collaborazioni, una delle quali ha portato alla produzione di The Returned in Mosca.

La prima di Mosca ha subito suscitato grande interesse non solo tra il pubblico, ma anche tra la comunità professionale. "Returned" è diventato l'headliner del programma di una delle rassegne teatrali più prestigiose della capitale: il festival del New European Theatre NET.

FATTI INTERESSANTI

1. Lo stesso Ibsen ha sottolineato che il titolo originale dell'opera dovrebbe essere tradotto come "Coloro che sono tornati", che si rifletteva nel titolo russo dello spettacolo.
2. Lo spettacolo fu bandito per decenni dalla censura in Europa e in Russia per il suo "naturalismo" e fu messo in scena per la prima volta solo nel 1903.
3. Durante lo spettacolo si svolgono più di 240 scene, 130 delle quali sono assolutamente uniche. Se suoni tutte le linee dello spettacolo di fila, durerà 9 ore e per ciascuno degli spettatori durerà circa due e mezzo.
4. Per creare lo spettacolo, sono stati posati 15 chilometri di cavi nel palazzo di 1.300 metri quadrati e sono state installate diverse tonnellate di apparecchiature audio e luci nascoste.
5. Gli schizzi di scenografia per la produzione berlinese di "Ghosts" nel 1906 furono creati da uno degli artisti più costosi al mondo, Edvard Munch. Nel 2013, il suo famoso "Scream" è stato venduto all'asta per la cifra record di 119 milioni di dollari.
6. I possessori di biglietti VIP vedranno una versione estesa dello spettacolo, avranno accesso al proprio bar e avranno la garanzia di una delle "esperienze personali" con gli attori come parte dello spettacolo.
7. Più di 900 artisti provenienti da tutta la Russia hanno preso parte ai casting, di conseguenza, 31 attori e ballerini professionisti partecipano al progetto.
8. Il teaser di Returned, che non poteva essere mostrato in televisione a causa di scene esplicite, è stato presentato in anteprima su Instagram e ha raccolto un pubblico di oltre 50 milioni di persone nel primo giorno.
9. Gli autori del teaser erano il regista Yevgeny Timokhin e il cameraman Yuri Korol, il proprietario del premio cinematografico nazionale russo "Golden Eagle".
10. Dopo 50 spettacoli, The Returned lascerà la Russia per New York: in primavera, Jorney Lab inizierà a mettere in scena la versione americana dello spettacolo. La sua prima è prevista per l'autunno 2017.

Regia: Victor Karina e Mia Zanetti (Journey Lab)
Produttori: Vyacheslav Dusmukhametov e Miguel
Coreografo - Miguel
Produttore - Timur Karimov
Compositore - Anton Belyaev (Therr Maitz)
Produttore esecutivo - Alexander Nikulin
Produttore creativo - Anastasia Timofeeva
Direttore creativo - Mikhail Medvedev

Anna Kovalev

14 min.

1 dicembre 2016 a capitale russa ha avuto luogo la prima mondiale della nuova performance immersiva "The Returned". Vale la pena affrettarsi - dopo 50 rappresentazioni a Mosca, la produzione lascerà la Russia e andrà a New York!

Quello che è successo?

Il 1° dicembre 2016 si è svolta nella capitale russa la prima mondiale della nuova performance immersiva "The Returned". Mosca è la prima città i cui residenti hanno avuto l'opportunità di assistere a questo spettacolo mistico. Tuttavia, vale la pena affrettarsi: dopo 50 spettacoli alla Mother See, la produzione lascerà la Russia e andrà a New York: in primavera, l'ambizioso team di registi della giovane compagnia teatrale Journey Lab inizia le prove per la versione americana dello spettacolo, la cui premiere è prevista per l'autunno 2017.

Chi ha organizzato questo spettacolo mistico?

Lo spettacolo "Returned" è il risultato di una collaborazione creativa tra i giovani registi americani Victor Karina e Mia Zanetti della compagnia teatrale newyorkese Journey Lab e i produttori russi Vyacheslav Dusmukhametov e Miguel, coreografo e mentore dello spettacolo "DANCES" su TNT. Suoni nella villa musica classica, il cui autore era il compositore e leader del gruppo Therr Maitz Anton Belyaev.

Abbiamo incontrato i registi della produzione, Mia e Viktor, al bar del teatro: fin dall'inizio, tutti gli spettatori sono invitati a immergersi nell'atmosfera dello spettacolo in un piccolo bar clandestino situato nel seminterrato della villa. Gli ospiti si stanno gradualmente abituando al crepuscolo e l'attesa aumenta la curiosità. Tuttavia, puoi tornare al bar in qualsiasi momento durante l'azione o rimanere lì per un cocktail dopo lo spettacolo per discutere di ciò che hai visto con altri spettatori dello spettacolo. Sono stato fortunato: ho discusso di ciò che ho visto direttamente con coloro che possiedono l'idea e l'implementazione di questo progetto in Russia.

Perché Mosca è diventata il luogo della prima mondiale dello spettacolo?

I "Restituiti" sono infatti finiti a Mosca grazie a una felice coincidenza. Un'idea originale per mettere in scena una performance immersiva New York basato sull'opera teatrale "Ghosts" del famoso norvegese Ibsen appartiene a Viktor Karin (Journey Lab), anche se inizialmente non si trattava di realizzare un progetto in Russia.

Per suscitare interesse, preparare il pubblico americano a Ibsen e fare un piccolo "teaser" della futura performance, all'inizio del 2016 i membri di Journey Lab Victor Karina e Mia Zanetti hanno deciso di mettere in scena una sorta di prequel della futura produzione in New York. Lo spettacolo è stato pubblicato con il nome di The Alving Estate. Il prequel ha inviato tutti coloro che sono venuti agli eventi che hanno preceduto l'azione della classica commedia del drammaturgo norvegese: era importante per i registi mostrare ciò che è alla base delle esperienze dei personaggi e dimostrare chiaramente come gli eventi del passato influenzano il presente. I biglietti per lo spettacolo sono andati esauriti molto rapidamente e la reazione della critica è stata sorprendentemente positiva. Per una fortunata possibilità (almeno per il pubblico teatrale progressista di Mosca), Anastasia Timofeeva, l'attuale produttrice creativa di The Returned, si è rivelata presente a questa performance, che è rimasta molto colpita da ciò che ha visto.

L'idea di mettere in scena una performance immersiva su larga scala a Mosca era stata a lungo il coreografo Miguel, noto al pubblico russo per il popolare progetto televisivo "Dancing" su TNT. Miguel ha visitato più volte lo spettacolo immersivo di culto Sleep No More a New York e ha deciso fermamente di fare qualcosa di simile a Mosca. Insieme al produttore di TNT Vyacheslav Dusmukhametov, Miguel ha organizzato un incontro con i giovani membri di Journey Lab, gli autori di The Alving Estate, e li ha invitati a realizzare un progetto immersivo congiunto a Mosca. Già nella primavera del 2016, nella capitale russa sono iniziati i lavori attivi per la creazione della prima mondiale dell'opera mistica The Returned.

Cos'è una "performance immersiva"?

L'immersività (dall'inglese. immersive - creare l'effetto di presenza, immersione) è sicuramente una delle principali tendenze dell'arte contemporanea. Il teatro immersivo non fa eccezione, è una sorta di risultato naturale di diverse tendenze in direzione progressista e nel campo del tempo libero urbano popolare.

La caratteristica principale di una performance immersiva è la capacità di creare l'effetto di completa immersione dello spettatore in ciò che sta accadendo e coinvolgerlo nella trama della produzione. In qualsiasi momento, i partecipanti all'azione possono iniziare a interagire direttamente con il pubblico: gli attori possono abbracciarti, bendarti, prenderti per mano o portarti in un'altra stanza. A volte, per portare lo spettatore fuori dalla sua zona di comfort, basta guardarlo a lungo negli occhi. Caratteristica distintiva performance coinvolgenti in quanto il pubblico cessa di essere solo osservatore nell'auditorium e diventa partecipe a pieno titolo dell'intera azione. A proposito auditorium nel mondo del teatro immersivo nel senso tradizionale del termine, non esiste qualcosa in cui l'azione del teatro sul lungomare si sviluppa simultaneamente in più luoghi diversi contemporaneamente.

Nel caso di The Returned, lo spettacolo si svolge in una villa inizio XIX secolo in corsia Dashkov nel centro di Mosca. Un team di talentuosi decoratori e costumisti è riuscito a ricreare un interno che ha assorbito lo spirito dei tempi. La casa ha quattro piani e circa 50 stanze, ognuna delle quali svolge un'azione incantevole che unisce l'energia del teatro progressivo, l'estetica visiva del cinema e sorprendenti effetti speciali.

Come stava andando il progetto?

Per sei mesi, i giovani registi americani Victor Karina e Mia Zanetti hanno lavorato in assoluta segretezza artisti russi e ha insegnato loro innovative tecniche di teatro immersivo. È interessante notare che molti di coloro che sono coinvolti nella produzione non hanno mai visto esibizioni walk-in prima.

La tecnica con cui lavora il tandem registico di Victor e Mia è molto diffusa negli USA, ma per Mosca è stata una novità. Agli attori è stato insegnato come interagire correttamente con le persone: durante il lavoro sul progetto, l'intero team si è esibito intera linea esercizi di rilassamento. Ad esempio, uno dei compiti degli artisti era sdraiarsi nel mezzo della metropolitana di Mosca e osservare con calma la reazione dei passanti.

A differenza del sensazionale coinvolgente "Black Russian" di Maxim Didenko, nello spettacolo "The Returned" non ci sono ovviamente volti noti dei media. Al casting, gli attori sono stati reclutati secondo criteri completamente diversi. Gli artisti sono stati valutati in base a come controllano il proprio corpo, come interagiscono con la folla, come guardano i passanti: cercavano quelli da cui è impossibile distogliere lo sguardo. Ad esempio, uno dei compiti al casting era fare qualcosa per far desiderare all'attore di seguirlo. In totale, più di 900 artisti provenienti da tutto il paese hanno preso parte al casting per lo spettacolo. Abbiamo scelto il meglio: nel progetto sono coinvolti 31 attori e ballerini professionisti.

È interessante notare che né Mia né Victor parlano russo. Anche se, per loro stessa ammissione, non era un problema. La cosa principale era assicurarsi che la recitazione fosse comprensibile, indipendentemente dalla lingua parlata dai personaggi.

Cosa c'è al centro di The Returned?

Lo spettacolo è basato sull'opera teatrale del drammaturgo norvegese Henrik Ibsen "Ghosts" o "Ghosts", scritta nel 1881. Per molto tempo lo spettacolo è stato bandito sia in Europa che in Russia per il suo eccessivo "naturalismo". Per la prima volta, "Ghosts" fu messo in scena solo nel 1903. "Ghosts" non è una semplice commedia, è una storia audace ed estremamente sociale sul crollo dell'etica del protestantesimo, o meglio su come la sofferenza mentale e il lancio si nascondano dietro la facciata di una vita molto ideale (a prima vista).

Nella casa della signora Alving sono in corso importanti preparativi: nel prossimo futuro dovrebbero aprire un orfanotrofio costruito con i soldi della vedova del venerabile capitano Alving in sua memoria. In onore di ciò, i parenti del capitano ei vecchi amici di famiglia si riuniscono, ma eventi mistici e fantasmi, come se tornassero dal passato, cambiano tragicamente il destino degli eroi della commedia. La conoscenza della trama è una seria carta vincente nelle mani dello spettatore, che spara in anticipo possibili domande e permettendoti di combinare episodi disparati in un mosaico.

Lo stesso Ibsen ha affermato che il titolo dell'opera dovrebbe essere tradotto come "Coloro che sono tornati", che tra l'altro si rifletteva nel titolo russo dello spettacolo. È interessante notare che quando lo spettacolo partirà per gli Stati Uniti, avrà un nuovo nome, presumibilmente "Give me the sun" - questa è una delle linee di Oswald, il figlio del defunto capitano.

Perché ci sono così tante scene esplicite nello spettacolo?

All'inizio lo spettacolo ha davvero scene esplicite scioccanti (sì, la performance è 18+). Avviso spoiler: non perderti l'orgia che si svolge durante l'azione. Mi sono perso, beh, anche se, devo ammetterlo, mi mancano sempre tutte le orge :)

Ricorda che il numero di scene esplicite che vedi dipende solo da te. Secondo i creatori del progetto, il testo dell'originale obbliga alla franchezza: molte opere del norvegese Ibsen sono costruite attorno a ciò che si legge tra le righe e, di regola, rimane dietro le quinte. Le scene di natura sessuale non sono casuali: mettono in luce diversi momenti della storia di ciascuno dei personaggi. Ad esempio, le scene sensuali sottolineano difficili percorsi di vita il giovane Oswald e suo padre e aiutano lo spettatore a capire perché e come il figlio ha ereditato lo stile di vita di suo padre. Quindi, le scene franche sono progettate per dimostrare come i desideri più profondi di una persona possano portare a conseguenze disastrose per se stesso.

Gli elementi sessuali sono una specie di provocazione. Le scene franche colpiscono lo spettatore in modo psicologico speciale, costringendolo a dimenticare ciò che sembra proibito e guardare il mondo con uno sguardo fresco e aperto, libero dalla condanna delle altre persone. Gli autori dell'idea del progetto vogliono che tutti coloro che sono venuti si sentano come una specie di fantasmi a casa in Dashkov Lane, che possano guardare gli eroi nei loro momenti di maggiore debolezza e vulnerabilità. Sì, franco scene di sesso aiuta lo spettatore a capire meglio cosa sta succedendo nell'anima dei personaggi e mostra più in profondità la lotta interiore dei personaggi.

Una storia interessante è accaduta con il teaser "Returned". Secondo gli organizzatori, Canali televisivi russi ha rifiutato di trasmettere il teaser dello spettacolo in TV, ritenendolo troppo franco. Quindi, la prima del teaser è avvenuta sulla rete in Instagrame. Tuttavia, ciò non ha impedito al teaser di raccogliere più di 50 milioni di visualizzazioni nel primo giorno di trasmissione.

Quindi vale la pena andare allo spettacolo?

Sicuramente sì, ma preparati: è una performance audace. "The Returned" è la prima produzione immersiva a tutti gli effetti nella tradizione dell'iconico team teatrale Punchdrunk, che ha gettato le basi del teatro immersivo mondiale. La tendenza verso l'immersività universale è una delle tendenze più evidenti industria moderna intrattenimento, ma sembra che per la prima volta a Mosca il genere del teatro da passeggio sia stato trattato in modo così approfondito e affrontato con tanta serietà. Dopo lo spettacolo, il pubblico rimane con un retrogusto interessante e una sensazione di fascino per tutto ciò che è accaduto. Al bar, dopo lo spettacolo, il pubblico condivide le proprie sensazioni con gli amici, confrontando la propria esperienza di ciò che ha visto: i ricordi dello spettacolo mistico sono messi insieme in un mosaico, come pezzi di un puzzle. Voglio tornare alla misteriosa dimora di Dashkovo: sono rimasti troppi misteri irrisolti.

La prima di "The Returned" ha suscitato grande interesse non solo tra il pubblico, ma anche tra la comunità teatrale professionale di Mosca. Lo spettacolo è diventato l'headliner del programma di uno degli eventi teatrali più prestigiosi della capitale: il festival del New European Theatre NET.
Ebbene sì, la performance verrà mostrata solo 50 volte e poi verranno portate negli Stati Uniti.

Cosa dovresti fare prima di guardare?

1. Conosci l'opera di Ibsen. Se hai familiarità con la storia e i personaggi in anticipo, sarai in grado di immergerti davvero nei segreti della casa senza cercare di tenere il passo con trame complesse. Per il contesto e l'immersione nella giusta atmosfera, puoi guardare diversi film di David Lynch e leggere i rigidi costumi della società alla fine del XIX secolo.

2. Ottieni i biglietti per un orario precedente (gli spettatori entrano 3 volte). Prima arrivi, più tempo hai per esplorare tutto. Gli stessi spettatori determinano il tempo che trascorreranno nella casa di Dashkovo. Puoi rimanere tra le mura della villa solo per un'ora, ma anche tre ore potrebbero non essere sufficienti per vedere tutto. Lo spazio e la decorazione della casa sono un museo completamente autosufficiente cultura europea e la vita fine XIX secolo (bravo agli artisti Ruslan Martynov e Ivan Bout).

Guardare lo scenario non è affatto meno emozionante che seguire l'andamento dello spettacolo. Le regole incoraggiano la curiosità del pubblico: a nessuno importa se leggi la lettera che giace sul tavolo o frughi nella valigia di uno dei personaggi. Puoi provare i gioielli di Frau Alving, puoi sederti a tavola con gli eroi o osservare da vicino come l'attrice si pavoneggia e si ammira davanti allo specchio.

3. Indossa scarpe comode senza tacchi: preparati a camminare molto e ci sono parecchie scale in casa. A volte, per tenere traccia dei personaggi, devi persino correre.

4. Condividi con gli amici e non fissare obiettivi per vedere tutto. Questa strategia ti consentirà di vedere una serie diversa di episodi e, stai tranquillo, sarà più interessante confrontarli in seguito. Assicurati di fermarti per un cocktail al bar e discutere di ciò che vedi con altri spettatori. Per quanto riguarda le diverse strategie per il pubblico, ci sono diverse opzioni. Puoi scegliere l'attore che ti piace e seguirlo: in questo modo diventerai testimone di una trama, ma a tutti gli effetti. Un'altra tattica comportamentale è quella di stabilirsi in uno dei tanti luoghi interessanti, incontrare e salutare i personaggi portati qui dalla logica della trama. Se sei abituato a nuotare controcorrente, sentiti libero di scegliere la strada del ricercatore: questa è un'ottima occasione per esaminare tutti i numerosi oggetti di scena della casa, leggere lettere scritte a mano calligrafica, il cui contenuto integra le repliche degli eroi della produzione e sfoglia i libri che troverai sulla tua strada. Tutto dipende dai tuoi desideri e dalla tua immaginazione.

5. Non aver paura di stare da solo con i personaggi: la verità è più interessante in questo modo. Dovresti essere curioso tutto il tempo, non dovresti seguire costantemente la maggior parte del pubblico. Guardare cosa sta succedendo tra la folla di altri spettatori non è così interessante come esplorare tutto da soli. Negli angoli remoti della casa ci sono molti segreti che aspettano di essere svelati.

6. Sii aperto. Più metti a nudo la tua anima, più otterrai in cambio.

"Returned" è una performance unica che dà un senso di libertà e pieno coinvolgimento in ciò che sta accadendo. Questo è un teatro audace in cui la cosa principale non è lo spettacolo, ma l'esperienza drammatica personale.

Lo spettacolo immersivo Returned, presentato in anteprima a Mosca il 1° dicembre 2016, è stato esteso per una nuova stagione. L'immersività è un nuovo concetto per il pubblico russo, implica la completa immersione dello spettatore nell'azione della performance, la libertà di scelta per determinare autonomamente il proprio percorso, costruire la propria storia e rispondere a ciò che sta accadendo. Il formato è nato a New York. "Returned" è il primo progetto di successo in Russia e solo il quarto al mondo questo genere, paragonabile in scala ai famosi spettacoli di New York e Shanghai. Nella nuova stagione, i creatori del progetto, nel loro solito modo, hanno preparato nuove sorprese per il sofisticato pubblico moscovita. Il gruppo di recitazione sarà arricchito da star che si sottoporranno prima a corsi di formazione speciali sotto la stretta guida degli ideatori e degli autori del progetto. Nuovi volti nella squadra di recitazione sono chiamati a rivelare i colpi di scena e il significato dell'opera teatrale del classico norvegese in un modo nuovo. La prima a prendere parte alla produzione che ha affascinato il pubblico di Mosca sarà l'attrice di teatro e cinema Kristina Asmus. Il 27 e 28 aprile 2019, lo spettacolo sarà affiancato da attrice di talento Tatyana Babenkova è la protagonista della serie "Poliziotto di Rublyovka" sul canale TNT. Potrai apprezzare la nuova lettura del ruolo di Regina e immergerti ancora una volta negli emozionanti eventi che si svolgono nella casa degli Alving. Vi aspettiamo in fiera! Categorie di biglietti: Biglietto d'ingresso L'ingresso al teatro è riservato ai maggiori di 18 anni ed è possibile solo su presentazione di un passaporto. Il codice a barre sul biglietto può essere presentato da un dispositivo mobile o da un biglietto stampato. Tempo esatto l'ingresso è indicato sul biglietto. L'ingresso allo spettacolo è effettuato da più gruppi, ognuno dei quali entra a suo tempo. Ciò è dovuto a regole e istruzioni rigide. Offerta speciale Biglietti per l'ingresso alle 20:00 al prezzo di 3.500 rubli. (differiscono nell'orario di ingresso allo spettacolo). Biglietto VIP Il possessore di uno dei 6 biglietti VIP potrà vedere una versione estesa dello spettacolo, personale garantito esperienza teatrale con i personaggi della commedia, oltre all'accesso a un bar personale nell'ufficio segreto del Capitano Alving. Jacob's Table Potete prenotare uno dei 4 tavoli per due di fronte all'Ibsen Bar. Il prezzo della prenotazione include un posto privilegiato, 2 bicchieri di champagne e snack. La prenotazione è valida dalle 18:30 fino alla fine del bar. Non dà diritto a visitare la Mostra. Viaggio attraverso la casa Il proprietario dell'unico biglietto per la serata farà una passeggiata attraverso il palazzo, accompagnato da uno degli abitanti. Solo per te la Casa svelerà i suoi segreti, inaccessibili agli altri. Prima di acquistare questo servizio, ti consigliamo di visitare lo spettacolo.

Prima dell'inizio, gli spettatori entrano nell'area di attesa, dove c'è un vero e proprio bar, dove si può bere e fare uno spuntino prima di un viaggio difficile che rischia di shock emotivo. Successivamente, ricevono maschere e informativa dettagliata: non toglietevi le maschere, state zitti, non toccate nessuno, ma preparatevi a essere toccati. "Returned" è un distillato teatro immersivo. Quindi ora in Russia è consuetudine chiamare tutte le produzioni interattive alla moda. Ma nella sua forma più pura, tale "immersività", cioè immersione e coinvolgimento del pubblico in ciò che sta accadendo, come è stato concepito in America nel secolo scorso, forse non ci è mai stato mostrato prima. Cioè, ci sono stati esperimenti riusciti, ma qui tutte le leggi del genere sono state osservate quasi per la prima volta fino all'ultimo dettaglio, come nella produzione newyorkese di Sleep No More, esemplare per quel tipo di performance, dal famoso gruppo britannico Ubriaco.

I produttori del nostro spettacolo, Vyacheslav Dusmukhametov e il coreografo Miguel, hanno deciso di invitare gli stranieri a mettere in scena lo spettacolo. I registi di The Returned sono americani che hanno trascorso sei mesi a Mosca, abituando i nostri attori, e poi noi, il pubblico, a un nuovo tipo di teatro per il nostro paese. Per fare questo, una villa nel centro di Mosca, dove si trovava una banca con muro a secco, è stata completamente liberata e portata a vista storico, cioè hanno ricreato l'atmosfera di una casa misteriosa alla fine del secolo scorso, dove accadono cose brutte su piani diversi. Spettatori che indossano maschere e incoraggiati a camminare attraverso questi salotti, armadi, lavanderie e spazi misteriosi, devono esplorare lo spazio da soli. Ed è qui che si manifesta l'immersività ideale, quando nessuno conduce il pubblico per mano, decide da solo dove andare, per quale trama tieni traccia di quale eroe unirti. Cioè, viene fornita la completa libertà, dalla quale molti spettatori possono persino sentirsi a disagio e spiacevoli, perché è nella psicologia della nostra gente che sono guidati da qualche parte e da qualcuno. E qui devi farlo da solo, vera democrazia.

Diverse scene si svolgono all'interno della casa per tre ore, i personaggi della commedia di Ibsen vagano per le stanze, poi si uniscono ad un certo punto, ad esempio, nella sala da pranzo, dove si svolge l'azione principale, come in un vero teatro psicologico. Allo stesso tempo, lo spettatore può semplicemente vagare in modo casuale, ci sono anche molte stanze nascoste e labirinti. Puoi trovare qualcosa di interessante per te stesso, spiare gli eroi, vivi e morti, osservare con calma scene esplicite, ad esempio, per i giovani che si concedono un'orgia in lavanderia (tutto questo è una spettacolare scena coreografica che può ricordare scena erotica dal Titanic, grazie ai vetri appannati). Ma devi essere preparato, perché qualcuno può improvvisamente afferrarti la mano, portarti da qualche parte in un posto separato, bendare gli occhi .... Ma non svelerò tutti i segreti di questa dimora, ad esempio, questa interazione è accaduta a me, ed è stata molto insolita, che è quello che ti auguro.

La mossa più razionale per lo spettatore è scegliere un personaggio qualsiasi e seguirlo. Per il defunto capitano Alving, la padrona di casa Fru Alving, o per il loro figlio Osvaldo arrivato da Parigi, o per la cameriera Regina, che si rivela essere una nobildonna e figlia illegittima quello stesso capitano dissoluto, che si rivelò per niente pio, ma piuttosto dubbioso. Ma per me personalmente, la figura più interessante è il pastore piuttosto dissoluto Manders, che vive la sua peccaminosità in modo molto emotivo, il che vale una scena del suo atto sessuale con un'immagine raffigurante una donna nuda. In generale, questa storia parla di lussuria e moralità, di ciò che ha scritto Ibsen. Questa è una performance sugli scheletri nell'armadio che infestano, sui segreti del passato, che si traducono in peccati ereditari, sofferenze e malattie. Sul fatto che nulla passa inosservato. È proprio di questi fantasmi e rimpatriati che la madre di famiglia parla correttamente in un monologo chiave: “Questo è qualcosa di obsoleto, come i fantasmi, di cui non riesco a liberarmi ... ogni sorta di vecchi concetti, credenze obsolete e simili. Tutto questo non vive più in noi, ma è ancora così saldamente che non possiamo liberarcene. E, infatti, dovrai rispondere di tutto. E il vizio è vicino, E chi non ce l'ha? E ogni spettatore dovrebbe sicuramente sentirlo.

Almeno, il pubblico stesso diventa partecipe di questo spettacolo, ed è proprio questo che i fantasmi, che timidamente spiano tutto questo e proiettano inevitabilmente ciò che sta accadendo sulle loro esperienze interiori, possono anche essere rivelati. Che bella sessione di psicoanalisi. Perché, in effetti, è meglio affrontare tutto questo da soli, dall'inizio alla fine. Solo così puoi sentire tutto fino in fondo, magari capire i tuoi fantasmi. Provalo, sperimentalo tu stesso. "Restituito" nella corsia di Dashkov. Ma non dimenticare che questa non è una sorta di attrazione o semplice intrattenimento, tutto qui è molto più emotivo e, ovviamente, può ferire i tuoi nervi.