러시아 풍속화: 그림 모음. Repin은 "항해"또는 "기다리지 않았습니다"라는 어떤 그림을 그렸습니까? 누가 쓴 사진 항해

뭘, 뭘 알아? Repin "항해"의 그림- 전혀 Repin이 아닙니다.

다르게 작성되고 호출됨 - "승려들(그들은 잘못된 곳으로 갔다)". 그림은 우크라이나에 살고 있습니다. 수미미술관에서 니카노르 오나츠키, 그녀의 동시대 Repin, Voronezh 예술가이자 교사를 썼습니다. 레프 솔로비요프, 아이콘 페인팅도 많이 한 사람.

그러나 다른 이름에도 불구하고 그림의 줄거리는 투자 된 의미에 완벽하게 맞아 Repin의 주장을 상기시킵니다. 상황이 참가자들을 당혹스럽게 만들 때, 재미있고 약간 부끄러울 때, 모퉁이를 돌면(문자 그대로 또는 우화적으로) 예상과 완전히 다른 것으로 판명될 때 우리는 숨을 내쉬며 말합니다. "음, Repin의 그림 "항해!". 그리고 우리는 상황에 따라 유쾌하게 또는 냉소적으로 웃습니다.

이 이름이 굳게 붙은 사진을 보면 진지함을 유지하기 어렵다. 변두리 강, 안개 낀 날씨, 시야 불량. 승려들이 배 위에 있습니다. 그들이 어디로 가고 있었는지는 알려지지 않았지만 분명히 다른 곳으로 향했습니다. 그러나 안개 속에서 그들의 배는 마을 여성들이 씻는 해안으로 씻겨졌습니다. 그런 여탕강 위. 아마도 승려들은 안개가 걷히고 많은 벌거 벗은 젊은 여성들에게 둘러싸여 있었을 때 남은 것은 요약하는 것뿐이었습니다. Repin의 그림 "항해"!

승려들이 악마의 유혹에서 눈을 떼지 않고 반대로 소녀들에게서 눈을 떼지 않는다는 사실이 줄거리를 재미있게 만든다. 장난꾸러기 두 아이가 유일하게 눈을 똑바로 바라보고 있어 화보에 남다른 매력을 더한다. 그들은 수도원이 아닌 벌거 벗은 젊은 숙녀를 바라 보는 우리를 잡은 것 같고 이제 그들은 웃을 것입니다. 그들은 잡혔다고 말합니다. 그리고 우리는 동의하고 고개를 끄덕이면됩니다. "Repin의 그림 "Sailed"는 부정하지 않습니다."

아마도 전시회 중 하나에서 잘못된 장소로 간 수도사들이 Ilya Repin의 작품과 나란히있었습니다. 그의 다른 작품인 "그들은 기다리지 않았다"의 격언적 제목과 관련하여 이 "Repin의 그림 "항해"가 발생할 수 있었습니다.


Lev Solovyov의 "Monks (우리는 잘못된 장소에서 운전했습니다)". 수미 예술 박물관그들을. Nikanor Onatsky, 우크라이나, 수미

작품 설명 «우리는 기대하지 않았다»

레핀 페인팅 "우리는 기대하지 않았다"추방당한 혁명가의 갑작스런 귀환을 묘사합니다. Repin의 아내 Vera Shevtsova, 그들의 딸, 시어머니, 집에있는 친구가 사진을 위해 포즈를 취했습니다. The Exiled는 Vsevolod Garshin 이후에 작성되었습니다.


Repin이 처음에 상황을 결정했고 스케치의 방은 실제로 변경되지 않았지만 작업 과정의 캐릭터는 상당한 섭동을 겪었습니다. 특히 오랫동안 작가는 귀국 자의 이미지와 씨름하며 고통스럽게 올바른 억양을 선택했습니다. 안에 트레차코프 갤러리소녀가 "예상하지 못한"스케치가 유지됩니다. 이것은 아마도 잡힌 여학생 일 것입니다. 정치 활동링크에. 이 옵션의 분위기는 돌아온 기쁨, 만남의 기쁨, 심지어 놀라움까지, 거의 새해 선물. 완전히 달라졌어 최종 버전.

Repin의 그림 "그들은 기다리지 않았습니다"1884 (작가는 1888까지 마무리 할 것입니다)는 우리에게 돌아온 남자를 보여줍니다. 곧 기쁨으로 대체 될 놀라움과 충격이 있습니다. 전혀 놀라움이 없습니다. 처음에 저자는 보여주고자 했습니다. 깨지지 않는 영웅, 자유의 전사. 그러나 최종 버전은 다른 것에 관한 것입니다. 그것은 탕자의 귀환과 부활에 대한 강한 동기를 가지고 있습니다. 영웅은 긴장하고 고통스럽게 친척의 얼굴을 들여다 봅니다. 그들이 그를 받아 들일까요? 그들은 그들 자신의 평결을 통과하지 않을까요? 들어온 사람의 얼굴은 대부분 그림자에 가려져 있지만 커다란 눈의 경계하는 모습을 볼 수 있다. 그들은 질문과 스스로를 정당화하려는 시도를 담고 있으며, 그가 따랐던 양심의 지시와 그가 가족을 떠났다는 사실 사이의 딜레마를 담고 있습니다. 그들은 여기서 기다리고 있습니까? 그들은 그를 어떻게 만날까요?

설정을 고려하십시오 : 맨손으로 나무 바닥, 겸손한 벽지, 모든 것이 매우 깨끗하고 다소 가난합니다. 여기에는 분명히 여분의 돈이 없습니다. 벽에는 Shevchenko와 Nekrasov의 사진 초상화, 그리스도의 수난에 바쳐진 Karl Steiben의 그림 복제품, Narodnaya Volya에 의해 살해 된 Alexander II (Konstantin Makovsky의 초상화)가 있습니다. 초상화는 망명자가 정치적 함축을 가졌다는 데 의심의 여지가 없습니다. 그리고 성경적 암시는 많은 고통을 견뎌낸 영웅의 귀환이 죽음에서 부활하는 것과 같다는 것을 분명히 합니다.

Repin의 기술은 순간의 선택에 완전히 반영됩니다. 최고점, 가장 예리한 순간 : 아들, 남편, 아버지가 돌아와 이미 방에 들어갔고, 그를 들여 보낸 겁에 질린 하녀와 한 명 더 하인이 문 앞에 서 있습니다. 이벤트가 어떻게 더 발전할지 지켜보십시오. 그러나 그의 가족은 귀환을 알고 있습니다. 친애하는 사람바로 이 순간입니다. 검은 상복을 입은 혁명가의 노모와 아내. 어머니는 의자에서 일어나 약해진 손을 앞으로 뻗고 눈은 보이지 않지만 희망, 두려움, 기쁨, 그리고 아마도 눈물이 담겨 있다고 생각합니다. 죄수복을 입고 들어온 남자를 유심히 바라보던 그녀는 마침내 그에게서 아들을 알아본다.

피아노 앞에 앉아 있던 아내는 다음 순간에 뛰어 올라 새로 온 사람의 목에 몸을 던질 준비를하고 얼어 붙었습니다. 그녀의 눈은 넓고 소심한 기쁨은 불신과 두려움을 뚫고 그녀의 손은 경련을 일으키며 팔걸이를 꽉 쥐고 있습니다. 그 소녀는 아마도 그녀의 아버지가 추방되었을 때 아주 작았을 것입니다. 그녀는 그를 알아보지 못하고 몸을 구부리고 조심스럽게 보입니다. 그녀는 이것의 출현으로 인한 이해할 수 없는 긴장에 흥분합니다 이상한 사람. 그러나 반대로 나이 많은 소년은 아버지를 향해 몸을 쭉 뻗고 입을 벌리고 눈이 빛나고 아마도 다음 순간에 기쁨으로 비명을 질 것입니다. 다음 순간에는 모든 것이 될 것입니다. 웃음과 눈물이 섞인 포옹. 그리고 지금 - 그 이전의 순간, 그것은 놀라운 기술로 열망, 두려움 및 희망을 반영합니다. Repin의 브러시는 일상적인 맥락에서 일어나고 있는 일을 가져왔고 보편적인 요소인 기념비성을 부여했습니다. 그것은 특정 귀환 망명에 관한 것이 아니라 믿음, 사랑, 두려움, 양심 및 희망에 관한 것입니다.

이 그림은 XII 여행 전시회에서 처음으로 공개되었습니다. 그녀는 소수의 사람들을 무관심하게 만들었고 의견은 두 개의 반대 진영으로 나뉘었습니다. 친한 친구 Repin 비평가 Vladimir Stasov는 이것이 " 그의 창조물 중 가장 크고 가장 중요하고 가장 완벽한 것". 그리고 음모에 만족하지 않는 반동적 비판은 그림을 산산조각 내고 제목을 조심스럽게 때렸습니다. Moskovskie Vedomosti는 다음 단어로 끝나는 리뷰를 게시했습니다. "값 주고 산 불쌍한 천재 예술적 실수, "노예 언어"를 통해 대중의 호기심과 함께 연주함으로써. 범죄보다 더 나쁜 실수야... 기다리지마! 무슨 가짜야..."

Pavel Tretyakov조차도 그림에 대한 불만이 있었지만 그의 컬렉션을 위해 그림을 구입하는 것을 막지는 못했습니다.

그리고 "그들은 기대하지 않았다"라는 그림의 첫 번째 버전 스케치가 있습니다.


아마도 정치 활동을 위해 망명한 여학생일 것이다.

기사를 바탕으로 수집한 자료 Alena Esaulova (사이트에서

표현 "Repin의 그림 "항해"교착 상태를 특징 짓는 진정한 관용구가되었습니다. 민속의 일부가 된 그림은 실제로 존재합니다. 그러나 Ilya Repin은 그녀와 아무 관련이 없습니다.
대중적인 소문에 따르면 Repin이 그린 것으로 알려진 이 그림은 예술가 Lev Grigorievich Solovyov(1839-1919)가 제작했습니다. 그 그림은 "수도사들"이라고 불립니다. 우리는 거기에 가지 않았다." 이 그림은 1870년대에 그려져 1938년까지 수미미술관에 소장되었다.

"승려들. 우리는 거기서 멈추지 않았다." L. Solovyov

1930년대에 그림이 걸려 있었다. 박물관 전시회 Ilya Repin의 그림 옆에 방문객들은이 그림이 거장의 것이라고 결정했습니다. 그런 다음 그들은 일종의 "민속"이름 인 "Sailed"도 지정했습니다.

Solovyov의 그림 줄거리는 목욕 장면을 기반으로합니다. 다른 누군가는 해안에서 옷을 벗고 있고 누군가는 이미 물 속에 있습니다. 그림 속 벌거벗은 아름다운 여인 몇 명이 물 속으로 들어간다. 그림의 중심 인물은 예상치 못한 만남에 어안이 벙벙한 승려들로, 배는 교활한 흐름에 의해 목욕하는 사람들에게 옮겨졌습니다.

그림의 중심인물

젊은 스님은 어떻게 반응해야 할지 몰라 노를 손에 들고 얼어붙었습니다. 노인 양치기 미소 - "그들은 그들이 항해했다고 말합니다!" 아티스트 기적적으로이 회의 참가자들의 얼굴에 감정과 놀라움을 전했습니다.

Lev Solovyov - Voronezh의 아티스트 - 넓은 범위작은 간판을 그리는 팬. 그에 관한 정보에 따르면 그는 겸손하고 근면하며 철학적인 사람이었습니다. 그는 삶의 일상 장면을 쓰는 것을 좋아했습니다. 보통 사람들그리고 풍경.

Lev Solovyov와 그의 그림 "Shoemakers"

이 예술가의 작품은 우리 시대까지 거의 남아 있지 않습니다. 러시아 박물관의 여러 스케치, Ostrogozhsk 갤러리의 두 그림 및 대화 조각 Tretyakov Gallery의 "Shoemakers".


"Repin의 그림 "Sailed"라는 표현은 교착 상태를 특징 짓는 진정한 관용구가되었습니다. 민속의 일부가 된 그림은 실제로 존재합니다. 그러나 Ilya Repin은 그녀와 아무 관련이 없습니다.

대중적인 소문에 따르면 Repin이 그린 것으로 알려진 이 그림은 예술가 Lev Grigorievich Solovyov(1839-1919)가 제작했습니다. 그 그림은 "수도사들"이라고 불립니다. 우리는 거기에 가지 않았다." 이 그림은 1870년대에 그려져 1938년까지 수미미술관에 소장되었다.


1930년대에 이 그림은 박물관 전시회에서 Ilya Repin의 그림 옆에 걸려 있었고 방문객들은 이 그림도 거장의 작품이라고 판단했습니다. 그런 다음 그들은 일종의 "민속"이름 인 "Sailed"도 지정했습니다.

Solovyov의 그림 줄거리는 목욕 장면을 기반으로합니다. 다른 누군가는 해안에서 옷을 벗고 있고 누군가는 이미 물 속에 있습니다. 그림 속 벌거벗은 아름다운 여인 몇 명이 물 속으로 들어간다. 그림의 중심 인물은 예상치 못한 만남에 어안이 벙벙한 승려들로, 배는 교활한 흐름에 의해 목욕하는 사람들에게 옮겨졌습니다.


젊은 스님은 어떻게 반응해야 할지 몰라 노를 손에 들고 얼어붙었습니다. 노인 양치기 미소 - "그들은 그들이 항해했다고 말합니다!" 작가는 이번 회의 참가자들의 얼굴에 기적적으로 감정과 놀라움을 전했다.

Voronezh의 예술가 Lev Solovyov는 다양한 예술 애호가들에게 거의 알려지지 않았습니다. 그에 관한 정보에 따르면 그는 겸손하고 근면하며 철학적인 사람이었습니다. 그는 평범한 사람들의 삶과 풍경에서 일상적인 장면을 그리는 것을 좋아했습니다.


이 예술가의 작품은 우리 시대까지 살아남지 못했습니다. 러시아 박물관의 여러 스케치, Ostrogozhsk 갤러리의 두 그림, Tretyakov 갤러리의 장르 그림 "Shoemakers".

트레티야코프 미술관 개관 주요 전시연도: Ilya Repin 기념일 박람회. "테이블"은 놓칠 수없는 작가의 여러 작품을 선보입니다.

Repin의 전시회는 몇 년 동안 준비되어 왔습니다. 26개 박물관과 개인 소장품의 캔버스를 함께 모으려면 얼마나 많은 서신과 승인이 필요한지 상상해 보세요. 그 결과 전례 없는 글로벌 이벤트가 탄생했습니다.

"볼가의 바지선 운반선"

이것이 가장 초기 작업젊은이들이 글을 써야 할 때 예술 아카데미에 재학 중일 때 "바지선 운반선"을 썼던 Repin 성경 이야기. 대중은 1873년 상트페테르부르크에서 열린 세계 박람회를 위해 비엔나로 보내질 회화와 조각 미술 전시회에서 이 그림을 보았습니다. 리뷰가 혼합되었습니다. 예를 들어 Fyodor Dostoevsky는 다음과 같이 열정적으로 외쳤습니다. “이 무방비 상태의 사람들을 사랑할 수밖에 없습니다. 그가 빚지고 있다고 생각하지 않는 것은 불가능합니다. 정말 사람들에게 빚지고 있습니다... 결국,이 burlatskaya "파티"는 나중에 꿈에서 꿈꾸게 될 것이며 15 년 후에 기억 될 것입니다! 그리고 그들이 그렇게 자연스럽고 순수하고 단순하지 않다면 그들은 인상을 남기지 않을 것이고 그러한 그림을 만들지 않을 것입니다.

그러나 학계는 이 그림을 "예술의 최대 모독", "신문 기사에서 옮겨온 얄팍한 사상의 구체화"라고 불렀다.

"자화상"

1878년

이것은 젊은 예술가가 받은 후에 쓰여진 Repin의 가장 초기에 알려진 그림 자화상입니다. 최고의 상예술 아카데미 - 볼쇼이 금메달학업을 계속할 수 있는 해외 여행을 무료로 제공합니다. 집으로 돌아온 Repin은 모스크바에 정착하기를 원했고 그곳에서 여행자 협회에 가입했습니다. 미술 전시회. 규칙에 따르면 협회 가입은 후보자가 "전시자 경험"을 통과한 후에 수행되었지만 Repin을 위해 예외가 있었습니다. 그는 1878년 2월 형식을 무시하고 수락되었습니다. 특히 제6회 순회 전시회를 위해 일리야 레핀은 자신의 초상화를 그렸습니다.

"소피아 공주"

1879년

Repin은 즉시 모스크바의 백만장 자 Savva Mamontov의 집과 예술가, 음악가 및 연극 노동자가 모인 모스크바 근처의 Abramtsevo 부동산에서 예술 회의의 빈번한 게스트가되었습니다. 모스크바 친구들을 기쁘게 하기 위해 Repin은 모스크바의 여주인공인 Sofya Alekseevna 공주의 초상화를 그립니다. 1698년 그녀의 모든 종들의 고문”). 어머니 Valentina Serova Valentina Semyonovna, 작곡가 Pavel Blaramberg Elena Apreleva의 자매 및 Sophia Repin을 위해 포즈를 취한 특정 양장점과 Repin의 아내 Vera Alekseevna는 Armory에서 가져온 스케치에 따라 자신의 손으로 드레스를 꿰매 었습니다.

그러나 비판은 멋진 것 이상으로 사진을 찍었습니다. 그들은 소피아의 이미지가 정적 인 것으로 판명되었고, 공주의 비극적 인 모습 대신 청중이 캔버스에서 "캔버스의 모든 여유 공간을 차지하는 흐릿한 여성"을 보았다고 썼습니다. Repin을 지원하는 가까운 사람들 중 거의 유일한 사람은 "Sophia"를 역사적인 그림이라고 불렀던 Kramskoy였습니다.

"행진 쿠르스크 지방»

1883년

1881 년 여름, Repin은 기적적인 아이콘을 들고 엄숙한 종교 행렬에 참석하기 위해 Kursk 지방 인 Korennaya Hermitage로 특별 여행을 떠났습니다.

2년 후, 이 그림은 여행 미술 전시회 협회의 11번째 전시회에 출품되었습니다. 비평가이자 화가인 이고르 그라바르는 레핀에 관한 논문에서 이렇게 썼습니다. 그가 그렇게 오랫동안 일한 것도 당연합니다. 각 배우여기의 사진은 삶에서 볼 수 있으며 예리하게 특징이 지정되고 유형화됩니다. 전경뿐만 아니라 이미 상승하는 거리 먼지가 윤곽, 형태 및 표현의 선명도를 지우는 멀리서도이 군중이 평평하지 않습니다. , 처럼 배경 계획군중을 묘사하는 모든 그림들 중에서 군중은 거기에서 살고, 숨쉬고, 움직이고, 행동한다. 몇 시간 동안 개별 캐릭터 (주 및 보조)에 대해 이야기 할 수 있습니다. 더 많이 들여다 볼수록 아티스트가 삶에서 빼앗은 다양성, 부적절 함 및 정확성에 더 놀라기 때문입니다 ... "

"우리는 기대하지 않았다"

1884년

1884년 Repin은 제12회 여행 전시회에서 "그들은 기다리지 않았다"라는 그림을 선보였고, 즉시 예술적 논란의 중심에 서게 되었습니다. 동시대 사람들은 그림에 누가 묘사되어 있는지 궁금해했습니다. 비평가 Stasov는 돌아온 메시아를 불렀고 Ivanov의 유명한 그림 "The Appearance of Christ to the People"과 그림을 비교했습니다. 그의 상대는 그림의 영웅이라고 불렀습니다. 탕자그리고 복음의 비유를 기억했습니다.

레핀 자신은이 질문에 대한 답을 몰랐고, 주인공을 12 번 이상 다시 그려서 갑작스럽고 대망의 만남의 순간 가까운 사람들의 표정을 잡으려고 노력했다. 캔버스가 상인 Pavel Tretyakov의 개인 그림 컬렉션에 추가되었을 때에도 아파트 소유주로부터 비밀리에 Ilya Efimovich는 비밀리에 복도로 들어가 새벽까지 일했습니다. 그는 오랫동안 찾고 있었다.

Cossacks는 편지를 씁니다. 터키 술탄»

1891년

Repin은 거의 12년 동안 "The Cossacks가 터키 술탄에게 편지를 씁니다"라는 주제로 작업했습니다. 그는 그림을 변경하고 일부를 삭제하고 다른 것을 추가한 다음 잊은 것처럼 작업장에 캔버스를 던졌습니다. 그러나 그는 항상 자신의 생각으로 돌아갔다.

“그림의 양쪽 구석에서 여기에서 일어난 모든 변태를 볼 수 있다면 ... 거기에 없었던 것은 무엇입니까! 그는 그의 편지 중 하나에 썼습니다. - 말 총구도 있었다; 셔츠에도 등이 있었다. 웃고있는 사람이있었습니다-웅장한 인물-모든 것이 만족스럽지 않았습니다 ... 모든 점, 색상, 선이 필요합니다-함께 플롯의 일반적인 분위기를 표현하고 일관성이 있으며 그림의 모든 주제를 특성화합니다 .

1891년 Repin의 개인전에서 Cossacks가 처음으로 공개되었습니다. 러시아와 해외의 여러 전시회에서 큰 성공을 거둔 "The Cossacks"는 같은 해 시카고, 부다페스트, 뮌헨, 스톡홀름을 방문하여 황제가 직접 구입했습니다. 알렉산더 3세. 또한 차르는 그 당시 엄청난 돈인 35,000 루블을 지불했습니다.

"국무원 기념일 회의"

1901년

이것은 폭 9m, 높이 4m로 지금까지 그려진 러시아 그림 중 가장 큰 것입니다.

Repin은 1901년 4월에 명령을 받았습니다. 그 무렵 그는 이미 심각한 문제건강으로 작가는 짧은 시간에 혼자서 그런 규모를 마스터 할 수 없었기 때문에 자신을 위해 조수를 요구했습니다. Repin의 조수는 그의 학생 Ivan Kulikov와 Boris Kustodiev였습니다. 첫 번째는 그림의 왼쪽을 그렸고 두 번째는 오른쪽을 그렸습니다. Repin이 센터를 인수했습니다.

그들은 기념일을 며칠 앞두고 인테리어 작업을 시작했습니다. 기념회 당일 화가는 드로잉 용품 외에도 이젤과 카메라를 홀에 가져왔다.

N.B. Nordman-Severovoy

나탈리아 노드만 - 민사 부인레핀. Natalya Borisovna는 여성의 평등권, 결혼 개혁, 하인 해방 및 채식주의에 대한 아이디어를 장려했습니다. 그들은 1891년에 Repin을 만났고 곧 예술가는 뛰어난 젊은 여성에게 관심을 갖게 되었습니다. 그녀의 이름으로 그는 상트 페테르부르크에서 멀지 않은 Nordman "Penates"라는 저택을 구입했습니다. 그림 "국무원 의식 회의 ..."작업을 마친 후 Repin은 마침내 Petersburg를 떠나 일년 내내 Penates에서 살기 시작했습니다. Repin과 Nordman은 1905년 가을을 이탈리아 가르다 호수의 알프스 남쪽 산기슭에서 보냈습니다. 그건 그렇고, 초상화의 구성과 일반적인 색 구성표는 Repin이 얼마나 관심이 있었는지 말해줍니다. 최신 트렌드유럽 ​​회화에서.

P.A.의 초상화 스톨리핀

1910년

이 초상화는 내무부 장관이자 장관 협의회 의장 인 Pyotr Arkadyevich Stolypin이 도시의 명예 시민으로 선출 된 것을 기리기 위해 Saratov City Duma의 명령에 의해 그려졌습니다.

City Duma 홀에 배치 될 예정인 기념 초상화의 경우 Repin은 민간인 옷 (제복이 아님), 자유로운 자세로 신문을 읽는 정치인의 비공식 이미지를 선택했습니다. 초상화의 주요 초점은 혼란스러운 밝은 빨간색 배경입니다. 나중에 Chukovsky에게 보낸 편지에서 그는 Stolypin을 "화산에서"그렇게 구체적으로 그렸다고 설명했습니다.

"고팍. Zaporizhzhya Cossacks의 춤»

1926년

당시 핀란드로 망명 중이던 레핀은 82세의 나이에 잘 했어"고팍. Zaporizhzhya Cossacks의 춤", 그가 "쾌활하고 활기찬"것으로 묘사 한 아이디어.

"고팍"은 늦은 창의성평생 동안 그를 너무 걱정했던 "마지막 Zaporizhzhya Sich"라는 주제의 완성. 레핀 소환 아름다운 장소, 어렸을 때부터 그에게 친숙한 곳으로 그에 따르면“노래, Cossack 노래는 멈추지 않았고 저녁에는 확실히 뜨개질 바늘에서 높이 점프하는 호팍 댄스가있었습니다 ... Vociferous girls ... 밤새도록 노래하고 그들은 언제 자나요? 결국 그들은 일하기 위해 일찍 일어납니다 ... "


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