그림에서 무역이란 무엇을 의미합니까? 헤드샷 - 뭔데? 현대 속어와 그 유사어

안녕하세요 웨이브입니다! 그리고 이것은 나의 선화 튜토리얼입니다!

나는 Megaman X와 Zero의 그림뿐만 아니라 Lineart 장르에서 내가 그린 다른 그림을 사용할 것입니다!

Heroes X(Megaman X)와 Zero(Zero)는 Capcom(C)에 속합니다. Megaman 2는 제 첫 번째 비디오 게임이었습니다.

소개

내 이름은 웨이브! 나는 사랑하는 소녀입니다 공상 과학 소설그리고 언젠가 Marvel의 만화가나 컬러리스트가 될 계획인 사람!

이번 레슨에서는 한 번에 여러 가지를 이야기할 예정이므로 레슨은 매우말 수가 많은. 주요 초점은 디지털 드로잉 기술입니다.

하지만 디지털 기술이라고 해서 일반 그림에도 적용할 수 없는 것은 아닙니다!

컴퓨터에서 ":)"를 그리거나 종이에 ":)"를 그릴 때 큰 차이가 없습니다!

하지만 여전히 드로잉 프로세스에 대해 너무 자세히 설명하지는 않겠습니다... 선명하고 균일한 라인 아트 드로잉을 달성하는 데 사용하는 기술을 알려 드리겠습니다. :)

전통 소재

통치자!

원근법으로 그림을 그리려면 눈금자가 항상 가까이에 있어야 합니다! 직선의 필요성을 과소평가해서는 안 됩니다. 자나 프리핸드를 사용했는지 다른 사람들이 항상 알아차릴 것입니다.

모세관 펜

캐필러리 펜은 윤곽선을 그리기에 완벽합니다! 그중에서 나는 즐겨 찾기가 없습니다 ... 모든 사람이 모세관 펜을 선택할 때 자신의 선호도가 있음을 의미합니다. 나는 Sakura, Microns, Prismas, Mars 등과 같은 브랜드의 펜을 사용했습니다. 가장 그리기 편한 것을 선택하십시오. 나는 보통 0.05 및 0.1 펜촉 두께 펜을 사용합니다.

종이

아티스트 전문 매장을 찾으신다면 특수 유형패턴을 만드는 데 사용되는 용지 크기입니다.

물론 일반 프린터 용지도 사용 가능합니다 :)

디지털 자료

드로잉용 그래픽 태블릿

태블릿은 놀라운 발명품입니다!

드로잉 보드에 그림을 그리는 것과 같지만 보드는 실제로 마우스입니다!

압력 감도 및 펜 드로잉과 같은 요소는 아티스트에게 태블릿을 거의 필수 불가결하게 만듭니다.

페인트 도구 사이

Paint Tool SAI는 다음을 위해 설계된 프로그램입니다. 디지털 드로잉일본 회사 SYSTEMAX에서 개발했습니다. 아직 이 프로그램이 없다면 Paint Tool SAI 섹션에서 다운로드 링크를 찾을 수 있습니다 :)

이 프로그램의 주요 장점은 추적 기능입니다. 벡터.

벡터가 무엇인지 몰라도 괜찮습니다. 이 튜토리얼에서는 이 주제에 대해 자세히 설명하겠습니다.

포토샵

포토샵 포토샵!

~에 이 순간이것은 확실히 가장 최고의 프로그램사진 편집을 위해 (적어도 나는 그렇게 생각합니다. :))

가장 중요한 것은 도구 브러시(브러시 도구)와 디지털 라인 아트 섹션에서 사용할 나머지 도구가 있다는 것입니다!

스캐닝

좋습니다. 이미 완성된 그림이 있다고 가정해 보겠습니다.

신중하게 그려져 있고 불필요한 세부 사항이 없으며 이제 스캔할 시간입니다!

스캐너마다 인터페이스가 다르고 알려진 모든 인터페이스를 다룰 수는 없으므로 무슨 뜻인지 이해해 주시기 바랍니다.

비트맵
- 그레이스케일
- 색상
- DPI(인치당 도트 수)

먼저 스캔 모드를 다음으로 설정합니다. 전문적인.

다른 스캐너에서는 이 모드를 "고급 모드", "작업 모드"라고 합니다.

또는 이 모드가 기본적으로 이미 설정되어 있고 선택하기만 하면 됩니다. DPI 및 이미지 유형.

먼저 DPI를 다루겠습니다 :)

DPI는 인치당 도트 수 - 인치당 도트 수를 나타냅니다. 따라서 이것은 작업에 얼마나 많은 정보가 있는지를 의미합니다.

그림을 그리다 보면 사람들이 "왜 크게 그리지 않니?"라고 물을 때가 있습니다.

이것은 어려운 작업이지만 동시에 이 경우 더 많이 그리거나 페이지에 더 많은 "정보"를 추가할 수 있습니다!

이것은 저와 제 다른 캐릭터인 스자렌의 그림입니다!

COLOR AT 400 DPI로 스캔되었습니다.

400DPI는 상당히 높은 해상도이지만 인쇄에 이상적입니다. 해상도(DPI)가 높을수록 도면을 더 잘 인쇄할 수 있습니다.

200 - 다소 낮은
300 - 황금률
600 - 아마도 너무 높을 것입니다;)

해상도가 높을수록 파일 크기가 커집니다.

큰 이미지는 언제든지 압축할 수 있지만 작은 이미지는 확대할 수 없습니다.

왜? 글쎄, 내가 말했듯이 DPI는 정보의 양입니다. 작은 이미지를 가져와서 확대하려고 하면 컴퓨터가 필요한 정보를 얻지 못하기 때문에 컴퓨터가 이를 수행할 수 없습니다.

분명히 우리는 컬러 이미지 설정으로 컬러 이미지를 스캔할 것입니다. 일부 스캐너는 8비트 또는 16비트 색상을 선택하라는 메시지를 표시할 수 있습니다. 8보다 높은 색상을 선택하지 마십시오. 실제로 16비트를 선택할 필요가 없으므로 색상에 대해 항상 가장 낮은 설정을 사용하십시오. 파일 크기만 늘어날 뿐입니다.

내가 아주 명확한 것을 원한다면? 흑백 드로잉라인 아트?
400 DPI에서 흑백 모드로 Suzarena를 스캔했습니다. 흑백과 혼동하지 마세요. 회색 음영. 이들은 두 가지 다른 설정입니다.

스캐너 브랜드에 따라 이 모드는 흑백 문서 또는 비트맵이라고도 합니다.

흑백 대 회색 음영

여기요! 멍청한! 흑백과 회색 음영! 나는 당신이 완전히 둘이라고 당신에게 말했다 다른 모드, 싸움없이 만!

아무것도 편집하지 않았습니다 :) 보시다시피 그레이스케일 모드는 시트의 모든 회색 영역을 스캔합니다. 심지어 용지 자체도 스캔합니다. 그리고 자세히 보면 연필 자국이 보입니다.

흑백 모드에서 스캔할 때 사진은 회색 캐스트 없이 흰색과 검은색으로만 스캔됩니다.

비율을 조정할 수 있습니다. 하얀색그리고 검은색"THRESHOLD"를 사용하여 색상을 지정합니다. 실험해 보세요 :) 임계값 슬라이더를 높이거나 낮추면 드로잉에 BLACK 또는 WHITE가 추가됩니다.

알았어, 알았어, 아마 이미 중요성을 이해했을거야. 높은 해상도, 하지만 예를 들어 이것을 보여주고 싶습니다.

두 번째 도면은 흑백 모드에서 해상도 = 100DPI로 스캔되었습니다.

흑백 모드에서 사진을 스캔할 때는 고해상도가 매우 중요합니다.

그레이스케일 모드 사용:

도면에 연필 음영이 있는 경우.
- 사진에 유지하고 싶은 회색 음영이 있는 경우.

흑백 모드 사용:

사진의 모든 개체에 윤곽선이 있고 선명하고 밝은 흑백 라인만 스캔하기 위해 회색 영역을 제거하려는 경우.

Photoshop을 사용 중이고 흑백 모드에서 스캔한 그림을 편집하려면 그레이스톤으로 변환.

이미지 > 모드 > 그레이스케일

이미지 편집을 시작하기 전에 이 작업을 수행해야 합니다. 따라서 색상 작업을 하시면 RGB로 변환하시면 됩니다 :)

이미지 > 모드 > RGB

드로잉 팁. 윤곽.

이것은 드로잉 튜토리얼이 아님을 상기시켜 드리고 싶습니다. 그리기는 매우 길고 힘든 과정입니다. 하지만 저에게 도움이 된 몇 가지 힌트를 드리겠습니다.

인생 경험그림에서... 간단히 말해서-그림을 더 많이 그릴수록 실생활그림이 더 사실적일수록.

강사는 밖에 나가서 보이는 것을 그리기 시작하거나 인간 본성에서 그릴 수 있는 미술 수업에 참석하라고 조언할 수 있습니다...

하지만 모든 사람이 감당할 수 있는 것은 아닙니다...

운 좋게도 우리는 "인터넷"과 같은 것을 가지고 있습니다!

에바- 캐릭터의 얼굴/주둥이만.

채택하다 / 채택하다 / 채택 가능 - 판매용으로 특별히 제작된 생물 디자인

미술- 그림.

아터- 아티스트

아르토타- 도면.

VIP / vipka / WIP / 진행중 - 진행 중인 미완성 작업을 보여주는 스크린샷.

선물/선물-선물로 그리기. 이것은 보통 친구, 아이돌 또는 단순히 아티스트에게 좋은 사람/캐릭터에게 받습니다. 원칙적으로 작가 자신의 욕구에 따라 그려집니다.

디지털 / 디지 / 디지털 - 그림, 디지털 아트컴퓨터의 모든 그래픽 프로그램에서 만들어집니다.

키리반(영어 kiriban, 일본어 kiri no ii ban에서 유래) - " 좋은 번호멈추다") - 이전에 kiriban에서 만들어지고 발표된 카운터(참가자, 관찰자, 방문, 보기 등)에 표시된 흥미롭고 둥글거나 아름다운(절대적으로는 아니지만) 숫자를 캡처하는 스크린샷을 위한 모든 그림 페이지 소유자입니다.올바른 번호를 누르면 - 화면을 만들고 저자를 보여줍니다. 그는 선물로 당신을 위해 그림을 그립니다.
값:

1) 이정표, 카운터에 표시되는 흥미로운 숫자(방문수, 조회수 등), 예: 11111, 222222 등 또는 그것을 달성한 사람에게 보상하기 위해 페이지 소유자가 선택했습니다.

2) 이 숫자에 도달한 사람들에게 선물/보상.

3) 키리반에 도달한 사람들에게 보상을 주는 바로 그 시스템.

/저는 구독자 증가와 기념일 제도가 혼재되어 있습니다./

클론- 변경 및 추가가 가능한 동일한 템플릿의 다양한 색상 버전(선, 음영이 있는 선, 배경이 있을 수 있음)의 시리즈(일반적으로 일정량이지만 아티스트 자신의 요구에 따라 다름) . 모든 획득 방법이 가능합니다.

협업 / 협업 - 하나의 예술에 대한 공동 작업. 작업의 구분이 다릅니다. 화가의 수에는 제한이 없습니다(예: 첫 번째 스케치, 두 번째 선, 세 번째 페인트, 네 번째 음영).

커미션 / 커미션 / 커미션 / 커미션 / 커미션 / 커미션 / 커미션 - 돈을 위해 주문하기 위해 그리기. 협상 및 주문 제작, 다양한 통화로 지불, 예를 들어 YES 포인트, VK 투표 및 기타 수단.

선/선화/선 - 깔끔한 윤곽선, 스케치의 깔끔한 선.색상과 그림자 없이 직접 색상을 지정할 수 있습니다. 더 짧은 착색.

오버페인트(일명 레드라인) - 다른 아티스트가 완성했거나 거의 완성한 이미지 위에 작업 개요를 그립니다. 힌트 또는 성능 오류 식별/수정에 사용할 수 있습니다.

캐릭터/캐릭터/매력/페르소나/인물. 옵션으로 mmorpgshny 용어 "alto"가 있습니다. 힌트는 .. 자체의 두 번째 버전이거나 그릴 사람이 있는 동물원일 수 있습니다. 별도의 개체일 수 있습니다. 다른 작가의 캐릭터와 관련이 있을 수도 있습니다. 당연히 동일한 저자의 동의가 있어야 합니다.

페인트연결을 제안합니다 착색. 이것은 일반적으로 작업의 단계/수준입니다. 주문할 때 작업을 설명하는 데 사용됩니다. 또는 아티스트가 직접 가격표를 작성합니다.

완벽한 - 배경 및 모든 세부 사항이 포함된 컬러 드로잉

요청 / 요청 - 요청 시 무료 맞춤 도면.

참조/참조/참조/참조 시트 - 정보 시트. 캐릭터를 보여주고 그에 대한 정보를 담고 있는 예술, 다른 사람들과 당신이 그를 더 쉽게 그릴 수 있도록 해주는 일종의 여권. 그를 보여주는 캐릭터 설명 모습및 개인 데이터

두 가지 의미가 있습니다.

2) 사진은 랜드마크입니다. 원하는 그림을 이해, 비교 또는 묘사하는 데 도움이 됩니다.

기안자 - 그리는 사람. wiki: "그림 그리기; 그림 만들기; 또한 그림 그리기에 능숙한 예술가.

스케치 / 스케치- 그림과 배경없이 스케치, 빠른 스케치. 가볍고 빠른 드로잉은 더 다듬기 위한 기초이면서도 별개의 예술 작품입니다. 이것은 "그림과 배경이없는 윤곽"이 아니라 스케치입니다. 색상이 될 수 있으며 획이 있고 그림자가 있어도 인터넷에서 스케치라는 용어를 소개 할 수 있습니다. 얇은 수준에서 공부하는 경우 . 기관. 정교함의 정도에 따라 스케치가 무엇인지 스스로 결정할 수 있습니다.

전통 / 전통 / 전통 - 전통적인 재료(종이, 캔버스, 나무, 직물, 거의 모든 것)로 그리기예술 창작 전통 악기(연필, 물감, 크레용 등)

무역 /AT / 미술품 무역 - 도면 교환. 간단히 말해서 당신은 나를 위해 그림을 그리고 나는 당신을 위해 그림을 그립니다. 보통 예약제로 이루어집니다.

프리라인 / 프리라인 / 프리라인 - 직접 그릴 수 있는 선. 회선 무료 사용(음영 및 배경과 함께 발생합니다. 다른 옵션세부,때로는 변경할 수 있지만 아티스트가 허용하는 방식입니다.) 그러나 저작권을 준수합니다 (즉, 저자를 표시하거나 저자의 서명을 유지해야 함). 사용 기회는 설명에 나와 있습니다.

전신 / 전신 / 전신 - 그림이 완전히 성장할 때.

반신/반신 - 그림에서 캐릭터가 절반 키일 때, 그림은 허리 길이, 몸의 절반

헤드샷 - 캐릭터의 머리, 초상화, 흉상 그리기.

모피 - (영어 모피에서-푹신하고 모피로 덮여 있음)-의인화 된 동물과 팬 커뮤니티에 대한 창의성 장르 캐릭터의 의인화는 인간의 행동, 표정, 말, 해부학 적 세부 사항, 직립 보행 또는 옷 입기로 표현됩니다. 의인화된 캐릭터는 다리가 네 개인 동물, 동물과 유사한 가상의 생물 또는 공감하는 방식으로 표시되는 말을 하지 않는 동물일 수도 있습니다. 간단히 말해서, "모피"는 다양한 정도로 사람처럼 행동하는 동물입니다. Furries의 팬을 Furries라고 합니다. "모피"라는 단어는 때때로 이러한 의미로 사용되며 "인체형"은 모피 캐릭터의 동의어로 사용됩니다.

페르소나(영어 fursona, 모피 + 페르소나) 또는 개인 모피, 표현형은 모피 팬의 개인 캐릭터입니다. 원칙적으로 이것은 이름, 외모에 대한 설명, 성격 및 배경을 가진 개별 의인화입니다. 가장 단순한 형태로, 동물의 종류나 아바타 그림의 표시가 페르소나로 간주될 수 있습니다.

페럴- 주모픽 캐릭터(주모프) 또는 야생(야생), 다리가 네 개인, 네 발 달린 동물(쿼드) - 인체 구조를 가진 의인화 동물(안트로)과 달리 동물 해부학을 가진 털복숭이 캐릭터의 다양한 지정. 원형종(주모프)의 신체 비율과 이동 방식을 주로 반복하는 캐릭터.

도전- 본질은 이것입니다. 일정한 차원과 시간 속에서 창의적 사고의 소유자들과 단순히 토론에 참여하고 싶은 사람들은 일정 시간 동안 특정한 주제에 대해 그림을 그리거나 창작한다.

잉크/윤곽선- 획, 윤곽선 (스케치) .. 일반적으로 선.

플랫 채색- 플랫 / 고른 색상. 그냥 색상 채우기.

음영 / 음영 - 문자 그대로 "음영". 오버레이 그림자.

하이라이트- 문자 그대로 "조명 효과".섬광/반사/반사.

팔레트(이러한 작업이 올바르게 호출되는 방법을 모르겠습니다.) - 몇 가지 특정 색상이 제공되며 이러한 색상만을 사용하여 그림을 그려야 합니다.예를 들어 Virink 콘테스트의 과제는 과제에 지정된 색상의 혼합이 허용되지만-그리고
" 원칙적으로 주최자는 참가자에게 여러 가지 색상을 제공하고 작업에 사용합니다. 혼합 색상을 사용하면 색조의 범위가 크게 늘어나므로 안 됩니다. 때때로 중성 색상이 허용됩니다. 즉, 흰색이 허용됩니다. 하지만 사실 전투 상황에 따라서는 이 질문을 대회 밑에 댓글로 직접 다뤄주는 것이 더 낫다)"

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OC/오리지널 캐릭터- 오리지널 캐릭터 이것은 이미 존재하는 일부 우주가 아니라 작가가 자신의 우주에서 (또는 현실 세계) 저자가 직접 발명한 캐릭터

FC-팬(dom)-캐릭터- 팬 캐릭터. 이것은 다른 누군가가 발명한 외계 세계의 현실에서 만들어진 캐릭터입니다. 가 발명한 캐릭터 기존 세계, 예를 들어 MLP. 따라서 우리 포니는 모두 MLP 세계의 팬 캐릭터인 FC입니다.

OS 세션- Open Canvas에서 협업 드로잉

ASEO-trade(아트 카드, 에디션 및 원본)- 교환 또는 판매를 위한 전통 그림 교환 작은 카드, 2.5 x 3.5인치(약 6.3 x 8.9cm). 일반적으로 손으로 그린 ​​것이지만 ASEO는 사진이나 콜라주가 될 수도 있습니다. 작품은 원본과 인쇄물로 모두 배포할 수 있습니다(인쇄의 경우 ACEO에 번호가 매겨지고 뒷면에 ​​서명됨).

예 / 다- DeviantArt의 약자, 전 세계 아티스트를 위한 웹사이트

FA / FA- Fur Affinity / Furaffiniti의 약자, 사이트 외국 예술가모피 전용. 처음에 캠페인은 예술과 작가 모두를 위해 만들어졌습니다. 이제 쿠키 항아리입니다. anthro, 만화, 사실주의, 사진, 조각, 펜키, 음악, 이야기, 커뮤니케이션 등. 한 단어로 설명하기 어렵다는 생각이 듭니다.

FN / FN- FurNation의 줄임말, 러시아 털복숭이 아티스트 사이트

인터넷과 각종 전자기기의 발달로 다양한 작가들이 만든 전자 드로잉의 등장에 놀라는 사람은 없을 것이다. 그래픽 태블릿과 최신 프로그램을 사용하면 "현대 피카소"의 작업 결과를 큰 어려움 없이 쉽게 그리고, 색칠하고, 편집하고, 처리할 수 있습니다. 그러나 아시다시피 새로운 기회는 새로운 요구를 야기하므로 특정 서클의 연설 창의적인 사람들가장 자주 변경됩니다. 이러한 변형은 아티스트에게도 영향을 미쳤습니다.

현대 속어와 그 유사어

찾다 좋은 예술가가만히 앉아 몇 시간 동안 포즈를 취해야하는 자신의 초상화 가격을 미리 협상해야한다는 사실은 말할 것도없고 전체적인 문제였습니다.

살아 있는 사람이 그린 그림은 참으로 어느 정도 가치가 있었고, 우리가 역사에서 기억하듯이 예술가들의 작품은 종종 명예의 장소집안의 자랑거리로. 안에 현대 세계모든 것이 훨씬 간단합니다. 많은 연필 마스터에게 "초콜릿 바용"을 그려달라고 요청하는 것으로 충분합니다. 그리고 너무 바쁘지 않다면 기꺼이 요청을 이행할 것입니다. 오늘날의 웹 아티스트 속어에서 "요청"이 의미하는 바입니다.

그건 그렇고, 영어에는 자체 "요청"이 있습니다. 여기서 단어의 의미는 구체적입니다 - "요청". 예를 들어, 페이스북은 친구 요청 기능, 즉 친구 추가 요청 기능이 있지만 우리는 이 단어를 더 넓은 의미로 사용합니다.

저자 사전의 다른 단어

그런 새로운 유행어는 물론 영어로. 다른 단어로 언어를 희석시키는 경향은 영어가 많은 인터넷 사용자가 인식하기에 충분히 쉽고 그 안에 있는 단어가 더 짧다는 사실에 의해 설명됩니다.

에서 공부한 사람들에게도 예술 학교, 현대식 명칭을 거의 이해하지 못하므로 다음 사전이 유용할 수 있습니다.

• 선물 - 누군가에게 선물로 받은 그림 영단어선물;
• 예술은 원칙적으로 작가의 모든 그림이며 심지어 "아무것도 할 일이 없는 것"에서 그린 것입니다.
• fanart - 거기에 있는 캐릭터를 사용하여 작업을 기반으로 한 그림입니다.
• 스케치 - 작은 스케치 또는 스케치, 연필 스케치;
• 요청은 "주문"하는 그림이며 원칙적으로 마음에서 나온 것입니다.
• collab - 두 아티스트의 공동 작업;
• 무역 - 마스터 간의 도면 교환.

가장 흥미로운 점은 현대 웹 이미지 전문가들이 종이에 간단한 그림을 "전통적", 즉 평범함을 의미하는 "전통적"이라는 단어라고 부른다는 것입니다. 실제로 그림 사이에 그래픽 태블릿편집기에서와 손으로 그린 ​​것, 때로는 매우 큰 차이가 있습니다. 그러나 모든 기능을 마스터한 후 현대 기술, 아티스트는 자신의 개발 자기 스타일. 많은 사람들에게 요청을 완료하는 것은 매일 기술을 연마하는 것과 같습니다.

현대 인터넷에서 "요청"이라는 단어

이 특별한 속어는 아티스트뿐만 아니라 원칙적으로 모든 인터넷 사용자에게 공통적입니다. 많은 사이트 방문자는 질문을 하지 않습니다. 영어에 대한 기본 지식이 있어도 무엇이 문제인지 쉽게 이해할 수 있기 때문에 요청이 무엇입니까?

포럼을 처음 접하는 사람이나 소셜 네트워크요청은 사람을 위해 특별히 무언가를 해 달라는 요청이며 대부분 무관심한 요청이라는 것을 이해할 것입니다. 예를 들어 그들이 노래하는 동영상의 댓글에서 유명한 노래, 많은 사람들이 연주자에게 다른 가수의 레퍼토리에서 다른 노래를 불러달라고 요청합니다. 이것은 일종의 "요청"입니다. 요청, 제안입니다.

그리고 이것을 열린 전화를 의미하는 "도전"과 혼동하지 마십시오. 즉, 사람은 누군가가 어떤 일을 하는 것이 불가능하다고 선언하고 후자는 그 반대를 증명해야 합니다. 그러나 이것은 원칙적으로 탐구해서는 안되는 창의적인 커뮤니티의 인터넷 대결이며 이에 관심이있는 사람은 거의 없습니다. 대부분은 값이 이미 알려진 요청을 사용합니다.

요청 실행 예시

많은 공식 페이지아티스트, 댓글에서 사람들이 어떤 미친 사람의 공연을 "요청"하는 방법을 볼 수 있습니다. 복잡한 아이디어또는 그림. 그러한 "요청"을 이행하기 시작한 첫 번째 사람 중 한 명은 사용자 중 한 명이었습니다. 엔터테인먼트 포털 Chilik이라는 별명으로.

그의 소셜 미디어 페이지에서 네트워크에서 사용자의 요청을 충족시키는 "Draw me ..."앨범을 볼 수 있습니다. 그에 이어 이런 식으로 시청자들과 소통하는 다른 일러스트레이터, 웹아티스트들도 의뢰를 완료하는 추세를 포착했다.

초보자를 위한 요청

"인터넷 드로잉"이라는 새로운 분야에서 가장 적응하기 어려운 것은 아직 특정 스타일의 드로잉을 개발하지 않은 초보 아티스트에게 있습니다. 결국 전자도면이라 할지라도 요청은 매우 중요한 작업입니다. 따라서 이러한 종류의 "주문"을 시작하기 전에 많은 아티스트가 웹 페이지의 일러스트레이터 또는 디자이너로 작업하는 경우가 많으며 누군가의 요청을 이행하는 것도 작업에서 휴식을 취하고 휴식을 취하는 또 다른 방법입니다. 그리고 물론 우선 사람이 그리는 것을 좋아하는 것이 중요합니다.

주문할 초상화

그리고 오늘날까지 초상화가 남아 있습니다. 좋은 선물기념일이나 다른 휴가를 보내는 사람, 즉 지난 세기와 비교할 때 기술은 이와 관련하여 훨씬 앞서 있습니다. 많은 도시에서 현대 디자인 스튜디오는 사진으로 만든 사람의 그림을 구매할 것을 제안합니다. 비결은 모든 아티스트가 특정 스타일로 누군가를 다시 그릴 수 있다는 것입니다.

예를 들어, 현대의 검은 머리 여인을 지난 세기 60년대의 핀업 전단지 모델로 바꾸고, 젊은 부부의 왕실을 그리거나 클라이언트의 요청에 따라 무엇이든 묘사하십시오. 이것은 또한 더 전문적이고 이미 돈을 위해서만 일종의 요청 이행입니다.

안에 컴퓨터 게임아, 아주 오래 전에 생겨났고 매우 강하게 뿌리를 내린 다양한 용어가 많이 있습니다. 따라서 모든 게이머는 다른 플레이어가 말하는 내용을 이해하기 위해 기본 개념을 알아야 합니다. 예를 들어, 가장 인기 있는 용어 중 하나는 얼굴 사진입니다. 요즘 많은 게임에서 사용되는 용어이며 거의 모든 사람들이 그 의미를 알고 있습니다. 그러나 이제 막 컴퓨터 게임을 시작했다면 헤드샷이 무엇인지 아는 것이 유용할 것입니다. 어떤 상황을 이해하고 다른 게이머와 차분하게 소통하는 데 도움이 되는 용어입니다.

이게 뭐야?

따라서 먼저 이 용어가 무엇을 의미하는지 알아야 합니다. 사실 모든 것이 아주 간단합니다. 헤드샷은 헤드샷 킬입니다. 이것은 두 개의 작은 단어로 구성된 영어의 트레이싱 페이퍼입니다. 머리는 러시아어로 "머리"로 번역되고 총에 맞았습니다. 이 경우"발사". 결과는 "헤드샷"이며 실제로 그렇습니다. 이제 헤드샷이 무엇인지 알게 되었습니다. 이것은 좋은 시작이지만 알아야 할 몇 가지 사항이 더 있습니다. 중요 포인트, 컴퓨터 게임의 세계를 더 잘 탐색하는 데 도움이 될 것입니다.

사용 범위

당연히 레이싱 시뮬레이터나 퀘스트를 플레이하는 경우 이 용어를 듣지 못할 것입니다. 왜? 사실 모든 장르에서 머리를 겨냥하는 것은 고사하고 전혀 촬영할 수 없습니다. 그래서 질문이 생깁니다. 어떤 게임에 헤드샷이 있습니까? 그가 다양한 저격수, 즉 상대방을 정확하게 쏠 수있는 게임에 가장 자주 등장한다고 가정하는 것이 합리적입니다. 물론 예외도 있고 일부 다른 게임에서는 헤드샷도 얻을 수 있지만 그러한 경우는 규칙의 예외일 가능성이 더 큽니다.

특이점

이제 얼굴 사진이 얼굴 사진이라는 것을 알았으므로 이 기능이 어떤 기능을 가지고 있는지에 대해 이야기할 가치가 있습니다. 사실 우리 시대의 대부분의 컴퓨터 게임에서 헤드 샷은 최대 피해를 입히므로 적은 그러한 공격 후 즉시 죽습니다. 당연히 많은 게임이 여전히 사실주의 개념을 고수하지 않기 때문에 이것이 항상 발생하는 것은 아닙니다. 예를 들어 갑옷은 로컬로 배포되지 않고 캐릭터의 몸 전체에 분산되므로 머리에 맞아도 죽지 않을 수 있습니다.

용법

헤드샷은 거의 모든 슈팅 게임에서 매우 중요한 요소입니다. 각 게이머는 적을 더 빨리 처리하기 위해 적의 머리를 공격하려고 합니다. 당연히 이것은 그렇게 쉬운 일이 아니므로 항상 잘되는 것은 아닙니다. 그러나 경우에 따라 이것이 주요 규칙이 됩니다. 예를 들어 게이머가 헤드샷으로만 상대를 죽여야 하는 토너먼트가 열립니다. 짐작할 수 있듯이 최고의 게이머는 이러한 토너먼트에 참여합니다. 결국 선수는 훌륭한 결과를 얻기 위해 몇 달 동안 훈련해야 합니다.

머리는 상대의 몸에서 가장 작은 부분이므로 거의 모든 경우에 머리를 맞추려면 조준을 아주 잘해야 합니다. 그리고 이 모든 것이 이동 중에 발생한다는 점을 감안할 때 많은 수의 헤드샷을 할 수 있는 게이머에게만 박수를 보낼 수 있습니다. 당연히 우리는 촬영에 대해 말하는 것이 아닙니다. 저격 총, 스코프를 통해 머리를 치는 것이 훨씬 쉽기 때문입니다. 어떤 식으로든 헤드샷은 거의 모든 슈팅 게임에서 매우 중요한 요소이므로 모든 게이머는 그것이 무엇인지에 대한 아이디어를 가져야 합니다. 또한 가능한 한 자주 헤드샷을 할 수 있도록 정확도를 훈련해야 합니다. 이를 통해 전장에서 놀라운 효율성을 달성할 수 있습니다.