소설 '전쟁과 평화'의 주인공. "전쟁과 평화": 캐릭터

Alexey Durnovo는 Leo Tolstoy의 유명한 서사시의 영웅 프로토 타입에 대해 이야기합니다.

안드레이 볼콘스키 왕자

니콜라이 투치코프

이미지가 특정 인물에게서 빌린 것보다 더 허구적인 캐릭터 중 하나입니다. 달성 할 수없는 도덕적 이상으로서 안드레이 왕자는 물론 명확한 원형을 가질 수 없었습니다. 그럼에도 불구하고 캐릭터의 전기 사실에서 예를 들어 Nikolai Tuchkov와 같이 많은 공통점을 찾을 수 있습니다.

Nikolai Rostov와 Marya 공주 - 작가의 부모

그는 Andrei 왕자와 마찬가지로 Borodino 전투에서 치명상을 입었고 3 주 후 Yaroslavl에서 사망했습니다. Austerlitz 전투에서 Andrei 왕자의 부상 장면은 아마도 Staff Captain Fyodor (Ferdinand) Tizenhausen의 전기에서 빌린 것입니다. 그는 바로 그 전투에서 작은 러시아 척탄병 연대를 적의 총검으로 이끌었을 때 손에 깃발을 들고 죽었습니다. Tolstoy가 Andrei 왕자의 이미지에 그의 형제 Sergei의 특징을 부여했을 가능성이 있습니다. 적어도 이것은 Bolkonsky와 Natasha Rostova의 실패한 결혼 이야기에 적용됩니다. Sergei Tolstoy는 Tatyana Bers와 약혼했지만 1 년 동안 연기 된 결혼은 이루어지지 않았습니다. 때문인지 부적절한 행동신부, 또는 신랑에게 헤어지고 싶지 않은 집시 아내가 있었기 때문입니다.

나타샤 로스토바

Sofya Tolstaya - 작가의 아내

나타샤는 이미 언급한 Tatyana Bers와 그녀의 여동생 Sophia Bers라는 두 개의 프로토타입을 한 번에 가지고 있습니다. 여기서 Sophia는 다름 아닌 Leo Tolstoy의 아내라는 점에 유의해야 합니다. Tatyana Bers는 1867년 Alexander Kuzminsky 상원의원과 결혼했습니다. 그녀는 작가의 가족에서 대부분의 어린 시절을 보냈고 전쟁과 평화의 작가와 그보다 거의 20 살 어렸음에도 불구하고 친구를 사귈 수있었습니다. 또한 Tolstoy의 영향으로 Kuzminskaya 자신이 문학 작업을 시작했습니다. 학교에 다닌 사람이라면 누구나 Sofya Andreevna Tolstaya에 대해 알고 있는 것 같습니다. 그녀는 주인공이 작가의 아내와 많은 유사점을 가진 소설 전쟁과 평화를 정말 다시 썼습니다.

로스토프

Ilya Andreevich Tolstoy - 작가의 할아버지

Rostov라는 성은 Tolstoy라는 성의 첫 글자와 마지막 글자를 대체하여 형성되었습니다. "t"대신 "P", "d"대신 "v", "l" 빼기. 그래서 소설에서 중요한 위치를 차지하는 가족은 새로운 이름을 얻었습니다. Rostovs는 Tolstoys 또는 오히려 작가의 부계 친척입니다. 구 Rostov 백작의 경우와 같이 이름에 우연의 일치가 있습니다.

Tolstoy조차도 Vasily Denisov가 Denis Davydov라는 사실을 숨기지 않았습니다.

이 이름은 작가의 할아버지 Ilya Andreevich Tolstoy를 숨 깁니다. 사실 이 남자는 다소 낭비적인 생활 방식을 이끌었고 엔터테인먼트 행사에 엄청난 돈을 썼습니다. 그러나 이것은 전쟁과 평화의 선량한 Ilya Andreevich Rostov가 아닙니다. 톨스토이 백작은 카잔 총독이자 러시아 전역에 알려진 뇌물 수수범이었습니다. 감사관이 지방 재무부에서 거의 15,000 루블의 도난을 발견 한 후 그는 직책에서 해임되었습니다. Tolstoy는 "지식 부족"으로 인한 돈 손실을 설명했습니다.

Nikolai Rostov는 작가 Nikolai Ilyich Tolstoy의 아버지입니다. 프로토 타입과 War and Peace의 영웅 사이에는 충분한 유사점이 있습니다. Nikolai Tolstoy는 hussars에서 복무했으며 1812년의 애국 전쟁을 포함하여 모든 나폴레옹 전쟁을 겪었습니다. Nikolai Rostov가 참여한 군사 장면에 대한 설명은 작가가 아버지의 회고록에서 가져온 것으로 믿어집니다. 더욱이 Tolstoy Sr.는 카드와 부채의 끊임없는 손실로 가족의 재정적 붕괴를 완료했으며 상황을 해결하기 위해 그는 그보다 4 살 더 나이가 많고 못생긴 철회 공주 Maria Volkonskaya와 결혼했습니다.

메리 공주

그건 그렇고, Leo Tolstoy의 어머니 Maria Nikolaevna Volkonskaya는 책여 주인공의 전체 이름이기도합니다. Marya 공주와 달리 그녀는 과학, 특히 수학과 기하학에 문제가 없었습니다. 그녀는 Yasnaya Polyana (소설의 Bald Mountains)에서 아버지와 30 년 동안 살았지만 매우 부러운 신부 였지만 결혼하지 않았습니다. 사실 늙은 왕자는 괴물 같은 성격을 가지고 있었고 그의 딸은 닫힌 여성이었고 개인적으로 여러 구혼자를 거부했습니다.

Dolokhov의 프로토 타입은 아마도 자신의 오랑우탄을 먹었을 것입니다

Volkonskaya 공주에게는 소설의 Mademoiselle Bourienne과 다소 유사한 Hanessen 양이라는 동반자도있었습니다. 아버지가 죽은 후 딸은 말 그대로 재산을 포기하기 시작했고 그 후 친척이 개입하여 Maria Nikolaevna와 Nikolai Tolstoy의 결혼을 주선했습니다. 동시대 회고록에 따르면 중매 결혼은 매우 행복했지만 수명이 짧았습니다. Maria Volkonskaya는 결혼식 8 년 후 남편에게 네 자녀를 낳아 사망했습니다.

늙은 왕자 볼콘스키

유일한 딸을 키우기 위해 왕실을 떠난 Nikolai Volkonsky

Nikolai Sergeevich Volkonsky -여러 전투에서 두각을 나타내며 동료들로부터 "King of Prussia"라는 별명을 얻은 보병 장군. 성격 상 그는 늙은 왕자와 매우 유사합니다. 자랑스럽고 자기 의지가 있지만 잔인하지는 않습니다. 그는 Paul I의 가입 후 서비스를 그만두고 Yasnaya Polyana에서 은퇴하고 딸을 키 웠습니다.

Ilya Rostov의 원형은 그의 경력을 망친 Tolstoy의 할아버지입니다.

며칠 동안 그는 가정을 개선하고 딸에게 언어와 과학을 가르쳤습니다. 책의 등장인물과 중요한 차이점: 니콜라이 왕자는 1812년 전쟁에서 완벽하게 살아남았고 불과 9년 후인 70세에 조금 못 미치는 나이에 사망했습니다.

소냐

Tatyana Ergolskaya는 아버지 집에서 자란 Nikolai Tolstoy의 두 번째 사촌입니다. 젊었을 때 그들은 결혼으로 끝나지 않는 불륜을 겪었습니다. Nikolai의 부모뿐만 아니라 Yergolskaya 자신도 결혼식에 반대했습니다. 그녀가 사촌의 청혼을 마지막으로 거절한 것은 1836년이었다. 미망인 Tolstoy는 Yergolskaya의 손을 요청하여 그녀가 그의 아내가되어 다섯 자녀의 어머니를 대신 할 수 있도록했습니다. Ergolskaya는 거절했지만 Nikolai Tolstoy가 사망 한 후 그녀는 실제로 아들과 딸의 교육을 받아 남은 생애를 그들에게 바쳤습니다.

돌로코프

Fedor Tolstoy-미국인

Dolokhov에는 여러 프로토 타입도 있습니다. 예를 들어, 1812년 전쟁을 포함하여 여러 주요 캠페인의 영웅인 중장이자 당파인 Ivan Dorokhov가 있습니다. 그러나 성격에 대해 이야기하면 Dolokhov는 한때 브레터, 선수 및 여성 애호가로 유명했던 Fedor Ivanovich Tolstoy-American과 더 유사합니다. 톨스토이가 자신의 작품에 미국인을 배치한 유일한 작가는 아니라고 말해야 합니다. Fedor Ivanovich는 또한 Eugene Onegin의 Lensky의 두 번째 인 Zaretsky의 프로토 타입으로 간주됩니다. 톨스토이는 미국으로 여행을 떠난 후 배에서 내려 자신의 원숭이를 먹은 후 별명을 얻었습니다.

쿠라긴스

알렉세이 보리소비치 쿠라킨

이 경우 Vasily 왕자, Anatole 및 Helen의 이미지는 친족 관계가 아닌 여러 사람에게서 빌리기 때문에 가족에 대해 이야기하기가 어렵습니다. Kuragin Sr.는 의심 할 여지없이 Paul I과 Alexander I의 통치 기간 동안 저명한 법원에서 뛰어난 경력을 쌓고 재산을 모은 Alexei Borisovich Kurakin입니다.

Helen의 프로토 타입 - Bagration의 아내이자 Pushkin 동급생의 여주인

그는 그의 딸이 그에게 가장 큰 문제를 안겨준 바실리 왕자와 똑같은 세 자녀를 가졌습니다. Alexandra Alekseevna는 정말 스캔들 같은 평판을 얻었습니다. 특히 남편과의 이혼은 세상에서 많은 소음을 냈습니다. 그의 편지 중 하나에서 Kurakin 왕자는 심지어 그의 딸을 노년의 주요 부담이라고 불렀습니다. 전쟁과 평화에 나오는 캐릭터 같지 않나요? 그러나 Vasily Kuragin은 조금 다르게 말했습니다.

Anatole Kuragin은 한때 Tatyana Bers를 유혹했던 Anatoly Lvovich Shostak을 제외하고는 분명히 프로토 타입이 없습니다.

예카테리나 스카브론스카야-바그라티온

Helen은 한 번에 여러 여성에게서 이미지를 가져옵니다. Alexandra Kurakina와의 몇 가지 유사점 외에도 그녀는 러시아뿐만 아니라 유럽에서도 부주의 한 행동으로 알려진 Ekaterina Skvaronskaya (Bagration의 아내)와 공통점이 많습니다. 집에서 그녀는 "방황하는 공주"라고 불렸고 오스트리아에서는 제국 외무부 장관 인 Clemens Metternich의 여주인으로 알려졌습니다. 그에게서 Ekaterina Skavronskaya는 물론 결혼하지 않은 딸 Clementine을 낳았습니다. 아마도 오스트리아가 반 나폴레옹 연합에 가입하는 데 기여한 것은 "방황하는 공주"였을 것입니다. Tolstoy가 Helen의 특성을 빌릴 수 있었던 또 다른 여성은 Nadezhda Akinfova입니다. 그녀는 1840년에 태어났고 상트페테르부르크와 모스크바에서 수치스러운 평판과 난폭한 기질을 가진 여성으로 매우 유명했습니다. 그녀는 푸쉬킨의 급우인 알렉산드르 고르차코프 총리와의 불륜으로 큰 인기를 얻었다. 그건 그렇고, 그는 총리의 조카였던 남편 Akinfova보다 40 살이 많았습니다.

바실리 데니소프

데니스 다비도프

모든 학생은 Denis Davydov가 Vasily Denisov의 원형이라는 것을 알고 있습니다. 톨스토이 자신도 이를 인정했다.

줄리 카라기나

Julie Karagina가 Varvara Alexandrovna Lanskaya라는 의견이 있습니다. 그녀는 친구 Maria Volkova와 오랫동안 서신을 보냈다는 사실로만 유명합니다. 이 편지들로부터 톨스토이는 1812년 전쟁의 역사를 연구했습니다. 더욱이 그들은 Marya 공주와 Julie Karagina 사이의 서신을 가장하여 거의 완전히 전쟁과 평화에 들어갔습니다.

피에르 베주코프

페트르 뱌젬스키

아아, Pierre는 명백하거나 대략적인 프로토 타입이 없습니다. 이 캐릭터는 톨스토이 자신과 작가 시대와 애국 전쟁 중에 살았던 많은 역사적 인물과 유사합니다. 예를 들어, 역사가이자 시인인 Pyotr Vyazemsky가 보로디노 전투 현장에 어떻게 갔는지에 대한 흥미로운 이야기가 있습니다. 의심 할 여지없이이 사건은 Pierre가 Borodino로 여행 한 이야기의 기초를 형성했습니다. 그러나 Vyazemsky는 당시 군인이었고 내부 호출이 아니라 공식 임무로 전장에 도착했습니다.

톨스토이의 소설은 여주인공의 진화를 보여준다. 저자는 그들이 생각할 수 있는 능력을 부정하지 않습니다. 글로벌 문제-행복의 문제, 사람을 섬기는 사랑 등 톨스토이의여 주인공의 "단순한 여성 행복"이라는 생각은 고통을 통한 것으로 밝혀졌습니다. 남성 영웅처럼 톨스토이의 사랑받는 "최고"여 주인공은 발전 할 수 있습니다.

Natasha는 Tolstoy가 가장 좋아하는여 주인공입니다. 작가는 끊임없는 외적, 내적 움직임으로 자신의 성격을 드러낸다. 따라서 소설에서 처음으로 그녀는 단순히 등장하는 것이 아니라 자발적이고 활력이 넘치는 소녀 홀로 "달립니다". Rostov 가족의 도덕적이고 순수한 분위기에서 자란 나타샤는 주변 사람들에 대한 성실함과 삶에 대한 끝없는 사랑으로 즉시 우리를 사로 잡습니다. 그녀는 태어날 때부터 Andrei Bolkonsky와 Pierre Bezukhov가 오랫동안 스스로 찾고 있던 것을 가지고 있기 때문에 마음이 말하는대로 살고 있습니다. 영혼의 자연 스러움은 어린이 Saburov A.A. "전쟁과 평화"L.N. 톨스토이. 문제학과 시학. -M.: 모스크바 출판사. un-ta, 1959. - S. 210 .. 그렇기 때문에 Tolstoy는 나타샤를 아이와 자주 비교합니다. "인생의 가장 다양한 인상을 탐욕스럽게 파악하고 흡수하는 이 유치하고 수용적인 영혼에서 무슨 일이 벌어지고 있었습니까?" 톨스토이 L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T.9: 전쟁과 평화. -M.: Goslitizdat, 1953. -S. 122. -작가는 부드러움으로 묻습니다. 그의여 주인공에 감탄하면서 그는 그녀의 단순함, 친절 함, 아름다움과 진실을 느끼는 능력을 높이 평가합니다.

Natasha Rostova는 작은 힘이 아닙니다. 이것은 여신, 정력적이고 타고난 천성이며, 다른 시대와 다른 환경에서 훨씬 뛰어난 여성이 등장했을 수도 있지만, 여성 생활의 치명적인 조건이 그녀를 짓누르며, 그녀는 무익한 삶을 살며 통제되지 않은 과도한 힘으로 거의 죽을 뻔했습니다. 작가는 소녀가 더 이상 아이가 아니지만 아직 소녀가 아닌 나이에이 활기차고 사랑스러운 소녀의 이미지를 미래의 여성이 자신을 표현하는 유쾌한 유치한 장난으로 특별한 사랑으로 묘사합니다. 나타샤는 끊임없는 사랑의 분위기가 지배하는 친절하고 친근한 모스크바 바 가족의 사랑하는 아이 인 행복하고 자유로운 새로 자랍니다.

Natasha는 내부적으로나 외부 적으로 다소 유사하며 이것은 Tatyana Larina와 우연이 아닙니다. 그것은 사랑과 행복에 대한 동일한 개방성, 러시아 국가 전통 및 원칙과 동일한 생물학적, 무의식적 연결을 가지고 있습니다. 톨스토이에게는 여주인공과 사람들 사이의 이러한 영적 연결이 매우 중요합니다.

삼촌을 찾아가는 장면에서 나타샤의 모습이 드러난다. 이 그림의 마지막 에피소드는 러시아 노래 연주자 인 훌륭한 기타리스트로 밝혀진 삼촌의 음악에 대한 나타샤의 춤입니다. 그러한 기술과 성실함으로 삼촌은 유명한 러시아 노래 "On the Bridge Street"의 첫 번째 코드를 가져와 청취자들의 마음을 즉시 감동 시켰고 나타샤는 더 이상 가만히 서있을 수 없었고 그녀의 스카프를 벗고 그녀의 춤으로 참석 한 모든 사람들을 놀라게했습니다. "사람들이 노래하는 것처럼 노래하는"삼촌의 노래에 기뻐하고 넋을 잃은 그녀는 자신이 어떻게 춤을 추기 시작하는지 알아 차리지 못합니다. 그리고 그 순간 그녀는 "Anisya, Anisya의 아버지, 그녀의 숙모, 어머니, 모든 러시아인에게 있었던"모든 것을 이해합니다. 저자와 마찬가지로 우리는 "프랑스 이민자에 의해 자란이 백작 부인이 그녀가 숨쉬는 러시아 공기,이 정신을 어떻게 빨아 들였을 때 ... 그러나 정신과 방법은 동일하고 흉내낼 수없는 러시아인이었습니다. 삼촌이 그녀에게 기대했던 것입니다. "Tolstoy L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 10: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 262 ..

그런 마을 유흥 장면이 실제로 일어났습니까? 작가가 삶 자체에서 비슷한 패턴을 관찰할 수 있을까요? 동시대의 회고록을 인용합시다. 그들 중 한 사람은 다음과 같이 썼습니다. 노신사 자신이 춤을 추고 있습니다 ... 조금씩 차를 세우기 시작합니다-아! 웅덩이에! .. 자작 나무가 들판에 서있었습니다 ... 도둑 참새 ... 그런 다음 단호하게 합창단에 합류하고 마침내 집주인의 모든 위대함을 완전히 제쳐두고 버터에 치즈처럼 재미에 빠져 있습니다! .. "옛날 러시아 생활 사진 : N.V. Sushkova // 1852년 Raut: Sat. - M., 1852. - S. 482 - 483 ..

삼촌을 방문하는 동안 나타샤가 춤을 추는 장면은 부동산에있는 톨스토이의 이웃 인 Dyakovs에서 Tatyana Kuzminskaya와 함께 일어난 실제 에피소드와 일치합니다.

Varvara Valentinovna Nagornova(Tolstoy의 조카딸)는 1916년 Novoye Vremya 신문의 부록에서 "Original by Natasha Rostova"라는 기사를 발표했습니다.

“quadrille의 여섯 번째 그림에서 오케스트라는 "Kamarinsky"를 연주하기 시작했고 Lev Nikolayevich는 누가 "Russian"을 춤출 수 있는지 부르기 시작했지만 모두가 침묵 속에 서있었습니다. 그런 다음 그는 Kolokoltsev에게 " "러시아인"을 걸어보세요. 정말 가만히 서있을 수 있습니까? 오케스트라는 점점 더 많이 가져갔습니다.

글쎄요-삼촌을 촉구했습니다. Kolokoltsov는 결정적인 발걸음을 내딛고 부드러운 원을 묘사하면서 Tanya 앞에서 멈췄습니다.

나는 그녀가 주저하는 것을 보았고 그녀가 두려웠습니다.”

이 회고록을 인용하면 V.V. 책 "Yasnaya Polyana의 내 인생"에서 Nagornova, T.A. Kuzminskaya는 계속해서 다음과 같이 말합니다.

“그러나 Varya뿐만 아니라 나 자신도 부끄러움을 느꼈고 동시에 거의 가만히 서있을 수 없었습니다. 나는 내 마음이 어떻게 떨리는 지, 내 어깨, 팔, 다리가 어떻게 떨리는지, 내 의지에 반하여 그들이 필요한 것을 어떻게 할 수 있는지 느꼈습니다.

Varenka는 다음과 같이 썼습니다. 누군가 그녀에게 손수건을 던졌습니다. 즉석에서 춤을 추는 그녀는 더 이상 주변 사람들을 신경 쓰지 않고 마치 다른 일을 한 적이 없는 것처럼 춤을 춥니다. 모두가 박수를 보냈습니다.” Kuzminskaya T.A. 집과 Yasnaya Polyana에서의 내 삶. - 툴라, 1960. - S. 417 ..

선언문을 읽는 동안 흥분이 나타샤를 사로 잡습니다. 이 순간 그녀의 영혼은 조국에 대한 큰 사랑의 느낌으로 압도됩니다. 그녀를 위해 그녀는 어떤 희생도 할 준비가되어 있습니다. 아마도 전체 시리즈 중 가장 놀라운 에피소드 일 것입니다. 풍속화 Natasha Rostova에게 헌정 된 것은 모스크바에서 부상자를 대피시킨 에피소드로 그녀가 진정한 애국자임을 증명했습니다. 이 장면은 톨스토이가 놀라운 기술로 쓴 것입니다. 부상당한 병사들에 대한 나타샤의 태도에는 사람들의 삶과의 유기적 연결, 사람들의 이익을 위해 모든 것을 바치려는 열망이 표현됩니다. 그녀는 어떻게든 그들을 돕기 위해 모든 힘을 쏟는다. 그런 순간에 저자는 그의여 주인공 Khalizev V.E., Kormilov S.I를 존경합니다. 로마 L.N. 톨스토이 "전쟁과 평화": Proc. 합의 - M.: 더 높게. 학교, 1983. - S. 59 ..

나타샤의 무관심, 그녀의 불행에 대해 생각하지 않고 고통받는 사람들에게 모든 것을 기꺼이 주려는 그녀의 의지는 모든 로스토프의 마음에 울려 퍼집니다.

보이지 않는 실로 러시아 사람들과 연결된 Rostov 가족의 가장 좋은 특징은 그들과 러시아 사람들에게이 끔찍한 시대에 여전히 개인적인 이익, 자신을 위해 무언가를 얻을 수있는 기회에만 관심이있는 Berg 사이의 대조 덕분에 특별한 안도감으로 눈에 띕니다.

이 장면의 초기 버전에서 부상당한 Tolstoy L.N을 대피시키기 위해 마을에서 도착한 수송선을 반환하라는 명령과 함께 Rostopchin에서 등장한 장교가 나타났습니다. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 14: 전쟁과 평화. 초안 에디션 및 변형. - M .: Goslitizdat, 1953. - S. 365 .. 이 플롯 상황을 근본적으로 재구성하여 Tolstoy는 사랑하는여 주인공 Natasha의 애국심을 더 밝고 깊게 표현했으며 반대로 Rostopchin의 이미지에서 완전히 외계인이었던 색상을 제거했습니다.

나타샤의 영적 아름다움은 또한 그녀의 본성과 관련하여 나타납니다. 우리는 Otradnoye에서 밤에 그녀의 목소리에서 진지한 열정을 듣습니다. “오, 정말 기쁩니다! 결국, 그런 사랑스러운 밤은 결코 일어나지 않았습니다 ... 그래서 그녀는 이렇게 쪼그리고 앉아 무릎 아래를 최대한 꽉 조이고 날아갔습니다. 이와 같이!" 톨스토이 L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T.9: 전쟁과 평화. -M.: Goslitizdat, 1953. -S. 210. -소녀가 외칩니다. 자연과의 조화로운 연결은 나타샤에게 행복감을 줍니다. 그러나 그녀는 자신을 행복하게 할뿐만 아니라 다른 사람들을 행복하게 만드는 방법을 알고 있으며 수호 천사와 같은 존재입니다. 소설의 많은 에피소드는 나타샤가 자신도 모르게 사람들에게 영감을 주어 그들을 더 좋고 친절하게 만드는 방법을 알려줍니다.

저자는 그의여 주인공이 똑똑하고 신중하며 삶에 적합하다고 생각하지 않습니다. 그러나 그녀의 단순함, 마음의 영성은 마음, 배움, 예의를 압도합니다. 그녀의 외모에도 불구하고 어린 시절과 청소년기에 분명히 추악한 나타샤는 익숙하지 않은 사람들도 매료시킵니다. "훌륭한 아름다움"인 헬렌과 달리 그녀는 외적인 아름다움으로 눈에 띄지 않지만 그럼에도 불구하고 그녀의 영혼과 내면이 아름답 기 때문에 그녀는 정말 아름답습니다. 고통, 기쁨, 사랑, 희망과 같은 살아있는 인간의 감정으로 가득 찬 그녀의 눈은 얼마나 표현력이 풍부합니다. 그들은 "빛나고", "호기심", "구걸", "무서워", "세심"합니다. 이 눈에는 영적 세계의 어떤 부가 표현되어 있습니다. 여 주인공은 항상 매력적이며 행복의 순간에 그녀는 매력적이고 매력적인 에너지로 가득 차 있습니다. 이것으로 Natasha는 그녀의 인생에서 새로운 출발점이 된 지인 Andrei Bolkonsky를 매료시킵니다. 진짜 좋은 느낌이 태어납니다-사랑. 사랑의 필요성과 능력은 항상 나타샤에 살았습니다. 그녀의 모든 본질은 사랑입니다. 그러나 그녀의 아버지와 어머니에 대한 사랑, 니콜라이와 소냐에 대한 사랑, 보리스에 대한 그녀의 "유치한"사랑조차도 그녀에게 타오르는 새롭고 깊은 느낌과는 달라 그녀를 더욱 아름답게 만듭니다.

그러나 Tolstoy는 그의여 주인공의 고귀한 행동, 외모 및 내면을 존경 할뿐만 아니라 실수를하고 잘못된 조치를 취하는 삶의 순간에 그녀를 이해합니다. 결국 이것은 성격 형성, 성격 형성 과정에서이 나이에 불가피합니다. 나타샤는 유휴 화자 인 향연 자 Anatole Kuragin과 함께 도망 가기로 결정한 악의가 전혀 없습니다. 그녀는 그녀의 미숙함과 속기 때문에 이것을합니다. 그럼에도 불구하고 그는 Andrei 왕자를 사랑하고 존경하는 것을 멈추지 않습니다. 그런 다음 그녀의 실수를 깨닫고 Natasha는 인생이 끝날 때까지 Bolkonsky에 충실합니다 .Bocharov S.G. "전쟁과 평화"L.N. 톨스토이 // 러시아 고전의 3대 걸작. - M.: 아티스트. 문학, 1971. - S. 69 ..

감성적이고 활기찬 나타샤는 겸손과 자제력이 단순한 인간의 행복에 대한 갈증과 결합 된 온유하고 온화한 Marya 공주의 소설에서 대조됩니다.

Rostovs와 달리 Tolstoy는 Marya 공주가 살고 자란 Bolkonsky 부동산의 분위기를 그립니다. 소설의 많은 에피소드는 자신의 방식으로 그녀를 사랑하고 그녀를 잘 바라는 딸의 아버지에게 얼마나 독재적이고 엄격한 지에 대해 이야기합니다. 항상 Tolstoy와 마찬가지로 Marya Bolkonskaya의 초상화에서 매우 간결한 그녀의 빛나는 눈이 기억되어 강한 영적 고양의 순간에 공주의 추악한 얼굴을 아름답게 만들었습니다. 늙은 왕자 Nikolai Bolkonsky는 딸에게 진지한 교육을 제공하고 스스로 수업을 제공하려고합니다. Marya Volkonskaya가 확실히 똑똑하다면 Pierre는 Natasha Rostova의 지적 능력에 대한 질문에 완벽하게 대답하며 지능과 어리 석음 Bursov B.I의 개념보다 훨씬 높고 복잡하기 때문에 "똑똑하다고 판단하지 않습니다"라고 말합니다. L.N. 톨스토이: 신학교. - L.: Uchpedgiz. 레닌그라드. 부서, 1963. - S. 94 ..

메리 공주는 괴팍하고 전제적인 아버지에게 두려움뿐 아니라 아버지를 판단할 도덕적 권리가 없는 딸로서의 의무감 때문에 사임한다. 언뜻 보기에 그녀는 겁이 많고 짓밟힌 것처럼 보인다. 그러나 그녀의 성격에는 예를 들어 Anatole Kuragin의 제안을 거부하는 것과 같은 타고난 자존감 인 유전적인 Bolkon 자부심이 있습니다. 이 못생긴 소녀는 조용한 가족의 행복에 대한 열망에도 불구하고 굴욕과 존엄성을 모욕하는 대가로 잘 생긴 세속 남자의 아내가되고 싶지 않습니다. 1812년 조국전쟁 동안 이 겸손하고 수줍은 소녀의 강인함과 강인함은 특별한 힘으로 드러납니다. 프랑스 동반자가 어려운 상황에 처한 Mary 공주에게 동포 보호를 약속했을 때 그녀는 애국심이 상해서 그녀와의 의사 소통을 중단하고 Bogucharovo를 떠났습니다.

절제되고, 위축되고, 자기도취에 빠진 Marya 공주는 단조로운 마을 생활을 하며 외부 사건에 열악합니다. 그녀의 검색, 발견 및 실망은 그녀의 풍부하고 풍부한 내면 세계 Saburov A.A에서 그녀의 영혼에서 가장 자주 발생합니다. "전쟁과 평화"L.N. 톨스토이. 문제학과 시학. -M.: 모스크바 출판사. 운타, 1959. - S. 185 ..

그녀가 자신에게 과장하는 매력없는 Marya 공주의 추악한 외모는 그녀가 남자와 가족의 행복을 사랑하는 것을 불가능하게 만듭니다. 그녀는 여기에서 자신의 삶의 길을 제시한 하느님의 손가락을 보고 악마 같은 집착과 같은 행복에 대한 사소한 꿈도 억누릅니다. "내 삶은 이타심과 사랑의 삶입니다." 그녀는 열정적으로 아버지를 숭배하고 고통받습니다.

캐서린 아래 영향력있는 사람이자 폴 아래 시골로 추방 된 그녀의 아버지는 강제 비 활동으로 비난받은 ​​모든 야심 차고 활기찬 사람들과 마찬가지로 자신의 토양을 찾지 못하고 사소하고 냉혹 한 전제주의와 폭정으로 타락하는 사소한 일에 활동과 행정 능력에 대한 필요성을 낭비합니다. 집안의 모든 것이 그의 철 의지 앞에 절하고 모든 것이 그의 시선에서 떨리고 집안의 삶은 잘 정리 된 기계처럼 그가 가리키는 길을 따라 가야합니다. 활동은 행복이며 하루 종일 바쁘다고 그는 말합니다. 그는 날카롭게하고, 건축하고, 딸과 함께 공부하고, 메모를 작성하기 위해 모든 고정 된 시간을 가지고 있으며 바퀴 달린 다람쥐가 자신이 달리고 있다고 상상하는 것처럼 자신이 사업을하고 있다고 상상합니다. 그는 딸에게도 같은 행복을 주선합니다. Mary 공주는 모든 것을 사임했습니다. 그녀는 감히 불평하지 않을뿐만 아니라 그녀의 사랑하는 아버지 만 사랑으로 그녀를 바라보고 그녀에게 애정 어린 말을했다면 이것조차 기꺼이 견딜 것입니다. 그에 대한 그녀의 사랑으로 그녀는 인간의 존엄성에 대한 완전한 굴욕, 바로 노예적인 복종에 이릅니다.

그녀의 아버지는 그녀를 바보라고 부르고 추악하다고 비난하지만 그녀는 분개한다고 생각하지 않습니다. 그녀는 아버지의 결점을 이해하지 못할뿐만 아니라 아버지를 보지 않기 위해 의도적으로 눈을 피합니다. 그녀의 아버지는 분노의 순간에 늙은 충실한 하인을 때리고 그러한 경우에 어떻게 예의 바르게 행동하는지에 대한 한 가지 생각으로 괴로워합니다. 아버지의 나쁜 성향에 대해 동정심을 나타내기 위해 슬픈 표정을 유지하여 항상 울부 짖을 준비가되어 있다는 일반적인 비난을 불러 일으키거나 아무것도 눈치 채지 못한 척하고 더 나쁜 것은 아버지의 슬픔에 대한 범죄 무관심을 의심하게 만드는 것입니다.

미워하는 아들의 결혼에 분노한 정신 나간 노인이 그의 약점을 이용하여 자신을 부양하고 싶어하는 영리한 음모가 Bourien에게 가까이 다가 가자 그녀는 검은 생각으로 자신을 비난합니다. 그리고 그녀의 전성기가 걸린 이 무한한 헌신에 대한 보상으로 그녀는 방치와 냉담함을 봅니다. 그녀는 그녀와 그녀의 아버지 사이에 그와 그녀의 오빠 사이처럼 강한 유대감이 결코 없을 것이라고 느낍니다. 그녀는 그녀의 아버지에게 그녀가 기계의 사소한 나사에 지나지 않는다는 것을 깨닫고, 그가 그녀와 함께 기하학 수업에 지정된 시간을 보내고 일상적인 장소에서 그녀의 얼굴을 가정 질서의 필수 액세서리로 볼 수 있도록 그녀가 필요하다는 것을 깨닫고 고통을 겪습니다.

그녀는 남동생과 며느리를 사랑하고 그들의 불화로 고통받습니다. 그 이유를 이해할 수 없습니다. 그녀는 형제에 대한 모든 사랑에도 불구하고 그의 삶에서 아무것도 될 수 없으며 자신의 생각, 활동, 계획의 세계를 가지고 있다고 느끼며 두 배로 고통받습니다. 그녀는 오빠의 불행으로 고통을 받지만 그를 위로할 수는 없습니다. 그녀는 그와 함께 울 수 있을 뿐이고 그녀가 위로를 찾은 길을 그에게 보여줄 수 있지만 그녀는 오빠를 위로할 수 없습니다. 그녀는 조카에게 열정적으로 애착을 갖게 되지만, 그녀의 사랑과 사심 없는 헌신은 쓸모없고 아이에게 해를 끼치기까지 하며, 그녀 자신에게 새로운 고통을 안겨준다. 그녀는 아이의 건강과 가르침 때문에 괴로워합니다. 그녀는 그를 가르치지 만이 고통스러운 사랑은 그녀의 삶, 억압 및 두려움의 불가피한 결과 인 그녀의 과민성을 증가시킵니다. 그녀는 차례로 아이를 위협하고 학습에서 그를 격퇴합니다. 게으름 뒤에는 피할 수 없는 형벌이 뒤따르고, 그 후 분노에 질린 그녀는 참회의 눈물을 흘리고, 아이는 그녀를 위로하기 위해 모퉁이를 뛰쳐나갑니다. 한편, 자녀 양육은 마리아 공주의 사랑스러운 본성이 삶의 목적을 찾을 수있는 여성에게 항상 가능한 것입니다. 그러나 교육자가되기 위해서는 먼저 자신을 재교육해야했고 이것은 몇 가지 강한 본성의 많은 것입니다. 또는 그녀를 어떤 이론이나 다른 이론에 따라 차려 입는 살아있는 재료가 아니라 자신의 권리를 가진 사람으로 바라 보는 교육자의 손에서 자라서 유용한 사회 구성원을 준비해야합니다. Andrei 왕자는 Bolkonsky 노인이 말했듯이 그의 아들이 "눈물에 젖은 노파"가되지 않도록 서둘러 그를 가정교사로 데려 가고 Maria 공주는 할 일이 하나뿐입니다.

그녀의 아버지에게 타격이 가해졌고 Marya 공주는 수천 명의 여성이 견디고 견뎌야 할 고통스러운 투쟁을 견뎌야합니다. 삶이 자유롭고 영원한 억압과 두려움이없는 삶은 그들에 대한 신성하고 끔찍한 의무로 연결된 사랑스럽고 가까운 사람의 죽음에 의해서만 그들에게 드러납니다. Marya 공주는 한 순간도 변하지 않는 모든 헌신으로 아버지를 돌보지만 아버지에 대한 모든 열정적 인 사랑에도 불구하고 그녀의 모든 종교성에도 불구하고 이상한 느낌을 경험합니다. 죽어가는 아버지를보고 안도합니다. 그리고 그녀는 종종 자신도 모르게 아버지를 따라가는데, 병에서 벗어날 조짐을 찾기 위한 희망이 아니라 다가오는 종말의 조짐을 찾기를 원하기 때문입니다. Mary 공주가 자신의 이러한 감정을 인식하는 것은 끔찍했지만 그녀 안에있었습니다. 저자는 "메리 공주에게 더 ​​끔찍한 것은 아버지가 병에 걸렸을 때부터 (거의 더 일찍, 그녀가 무언가를 기대하고 그와 함께 머물렀을 때) 모든 휴면하고 잊혀진 개인적인 욕망과 희망이 그녀 안에서 깨어났다는 것입니다." 몇 년 동안 그녀의 마음을 떠나지 않은 것은 자유로운 인생아버지에 대한 두려움없이 악마의 유혹과 같은 사랑과 가족 행복의 가능성에 대한 생각조차도 그녀의 상상 속으로 끊임없이 돌진했습니다.”Tolstoy L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 11: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 174 ..

소설의 중심 여성 캐릭터 인 Natasha Rostova와 Marya Bolkonskaya를 공개하는 매우 큰 장소에는 에필로그가 있습니다. 수도의 귀족을 비판적으로 묘사 한 소설의 에필로그에서 Tolstoy는 고귀한 가족의 이상을 제시했습니다. 이것은 Nikolai Rostov와 Marya Bolkonskaya의 가족과 Pierre Bezukhov와 Natasha Rostova의 가족입니다. 큰 세계에 내재 된 모든기만적이고이기적이고 부도덕 한 것에 대해 Tolstoy는 Rostovs와 Bezukhovs의 부동산 생활에서 단순하고 정교하지 않으며 조화로운 것을 대조했습니다.

톨스토이는 다음과 같이 썼습니다. 진짜 가족, Lysogorsky 집에는 완전히 다른 여러 세계가 함께 살았으며 각각 고유 한 특성을 가지고 서로 양보하여 하나의 조화로운 전체 "Tolstoy L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 12: 전쟁과 평화. - M .: Goslitizdat, 1953. - S. 273 ..

이 두 개의 유사한 가족 둥지의 삶에서 소설가를 특히 기쁘게 하는 것은 무엇입니까? 우선, 가족 생활의 전체 과정의 단순성과 자연 스러움. Nikolai Rostov는 위에서 언급했듯이 농민의 마음을 찾은 훌륭한 호스트로 밝혀졌습니다. 메리 공주는 사랑스러운 아내이자 고결한 어머니입니다. "Nikolai는 그의 아내와 너무 잘 살았 기 때문에 질투심으로 그들 사이의 불일치를 원했던 Sonya와 늙은 백작 부인조차도 비난의 구실을 찾을 수 없었습니다."Ibid. -P. 262 .. 그리고 때때로 그들 사이에 적대적인 관계가 발생하면 심각한 결과를 위협하는 것보다 오히려 행복한 삶의 충만 함을 강조했습니다. 남편과 자녀에 대한 메리 공주의 사심없는 부드러운 사랑은 가족의 영성 분위기를 조성하고 아내가 사는 세상의 숭고함과 높은 도덕성을 느끼는 니콜라스를 고상하게 만듭니다.

Natasha와 Pierre의 결혼 생활은 또한 가족 행복의 짧은 서사시입니다. 인생의 모든 시련을 겪은 톨스토이의여 주인공은 그녀의 모든 것을 잃지 않습니다 최고의 자질: 친절, 부드러움, 반응성, 헌신. 그녀는 더 강해지고 더 용감해집니다. 그 안에 지혜가 있습니다. 그리고 마지막으로 나타샤는 삶의 의미를 찾습니다. 그녀는 자신의 모든 영혼을 가장 숨겨진 구석까지 피에르에게 바칩니다. 가족은 당신이 사랑하고 사랑받을 때 상호적이고 자발적인 노예입니다. 가족 안에서 그녀는 오랫동안 기다려온 평화와 행복을 찾습니다.

결혼 후 일어난 나타샤의 완전한 부활은 톨스토이가 매력과 우아함으로 가득 찬 마법사 나타샤를 결혼 생활에서 단지 "강하고 다작의 여성"으로 만들었다는 사실에 대해 한 번 이상 날카로운 비판을 불러 일으켰습니다.

"전쟁과 평화"에 관한 문헌에서 톨스토이가 "여성 문제"를 해결하면서 혁명적 민주주의 자들과 논쟁을 벌였다고 반복해서 기록되었습니다. 노예 가족 관계에서 여성의 해방, 고등 교육에 대한 여성의 권리에 대한 광범위한 선전과는 대조적으로, 사회 활동등, 톨스토이는 러시아 여성의 이상인 나타샤를 그립니다.

에필로그에 등장 가족 생활사랑하는여 주인공에게 톨스토이는 결혼의 본질과 목적, 가족 생활의 기초, 가족의 여성 임명 등에 관한 여러 언론 논문을 제공합니다. 가족 및 결혼 문제에 대한 톨스토이의 주요 아이디어는 아내와 어머니의 의무가 다른 취미와 완전히 호환되지 않는다는 인식으로 귀결됩니다. 모범적인 아내 Tolstoy에 따르면 어머니는 가족 책임에 너무 열중하여 다른 것을 할 자유 시간이 없으며 가질 수도 없습니다. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 12: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 266 ..

작가는 인간 본성이 하나의 대상에 완전히 몰두하는 능력으로여 주인공의 행동을 설명합니다. “나타샤가 완전히 몰두한 주제는 가족이었습니다. 그녀와 집에 불가분의 관계로 유지되어야하는 남편과 안고, 태어나고, 먹이고, 교육을 받아야하는 아이들”Ibid. -S.267 ..

Tolstoy의 이러한 모든 주장은 아내와 어머니의 부부 의무가 다른 이해 관계와 양립 할 수 없다는 단호한 결론에 도달했음을 보여줍니다. 여성은 단 한 가지를 위해 태어났습니다. 신체 발달로 결혼할 수 있는 나이에 도달한 그녀는 가족을 시작하고 가족 둥지 만들기, 자녀의 탄생 및 양육에 모든 관심과 에너지를 집중해야 합니다. 작가에 따르면 여성의 그러한 사명은 그녀의 본성에서 비롯됩니다.

톨스토이는 여성을 이 길에서 멀어지게 하려는 사람들과 단번에 그녀를 향한 날카롭고 단호한 논쟁을 벌입니다. 그는 다음과 같이 썼습니다. 질문, 그때는 지금과 정확히 같았습니다. 그러나이 질문은 Natasha에게 관심이 없었을뿐만 아니라 결정적으로 이해하지 못했습니다.

이 질문은 지금과 같이 결혼 생활에서 배우자가 서로에게서받는 즐거움, 즉 결혼의 시작이며 그 모든 의미가 가족 "Tolstoy L.N."으로 구성되는 것을 보는 사람들에게만 존재했습니다. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 12: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 267 - 268 ..

나는 중앙 여성 이미지 외에도 소설과 단순한 사람들사람들로부터. 그래서 삼촌네 집의 풍경은 소박하고 시적이어서 아름답다. 그것에서 Tolstoy는 러시아의 모든 것에 대한 그의 사랑을 표현했습니다. 평범한 손의 전형적인 러시아 지방 지주 인 삼촌 자신은 시적인 매력으로 가득 차 있습니다. 그는 가장 고상하고 가장 무관심한 괴짜로 지방 전체에서 사랑 받았습니다. Tolstoy는 "그는 가족 사건을 판단하도록 부름을 받았으며 집행자가되었고 비밀이 그에게 맡겨졌으며 판사 및 기타 직책에 선출되었습니다 ..."Ibid. - T. 10. - S. 264 ..

시, 매력 및 러시아의 아름다움으로 가득 찬 농노 Anisya Fedorovna. 그녀의 초상화는 다음과 같습니다. 눈빛과 행동 하나하나에 다정한 대표성과 매력을 더한 그녀는 하객들을 둘러보며 다정한 미소로 정중하게 인사를 건넸다. -S.263 ..

삼촌과 Anisya Fedorovna의 아름다움과 매력은 진정한 러시아 환대로 보완되며, 그 진심은 환영받는 손님에 대한 사랑으로 준비된 마을 요리의 모든 요리에 각인됩니다.

따라서 "영혼", "아름다움", "자연"과 같은 개념은 소설에서 "최고의"여성과 관련이 있으며 남성보다 세상에 대한 감정적 인식입니다. 소설 속 여성의 기능은 재생되고 있다. 그래서 나타샤는 안드레이 왕자가 영적 위기, 그는 아내 Marya Bolkonskaya가 Nikolai Rostov를 "구출"한 후 끝났습니다.

2 .3 소설 속 정적 여성 캐릭터

톨스토이의 사랑받는 "최고"의 여성 캐릭터는 소설에서 성장하지 않는 여성 캐릭터, 혼자만 사는 여성 캐릭터와 반대됩니다. 이것은 Lisa Bolkonskaya, Sonya, Helen입니다.

Lisa Bolkonskaya의 이미지부터 시작하겠습니다.

작은 공주 Bolkonskaya는 Petersburg에서 가장 매력적인 여성 중 한 명입니다. 그녀가 말할 때 그녀의 다람쥐 입술은 너무 우아하게 아랫 입술에 닿고 눈은 너무 밝고 유치하고 변덕스러운 장난은 너무 달콤하고 교태는 너무 장난 스럽습니다. 그녀는 인생을 장식하는 것이 목적인 사랑스러운 꽃 중 하나이며, 인생이 오늘은 한 공주의 무도회, 내일은 다른 공주의 피로연, 많은 찬사, 드레스, 마지막 공연에 대한 수다, 법정에서의 일화, 한 백작 부인의 틀니와 다른 백작 부인의 머리카락에 대한 약간의 비방인 사랑스러운 아기 인형 중 하나입니다. 그 빛나는 눈에는 진지한 생각이 조금도 떠오르지 않았고, 귀엽게 위로 향한 입술에서 삶의 의미에 대한 질문은 하나도 나오지 않았습니다. 이 사랑스러운 꽃은 그것을 키운 온실에서 옮겨져 Andrei Bolkonsky 왕자의 삶을 장식합니다. 이 어린 번데기는 아내이며 어머니가 될 준비를하고 있습니다.

Andrei 왕자는 생각하는 사람입니다. 그는 삶의 모든 현상 앞에서 멈추고 모든 인상을 인식하고 고통의 지점까지 가져 오는 데 익숙합니다. 이 남자는 매력적인 아기 인형의 남편입니다. 이것이 어떻게 일어 났는지 저자는 우리에게 말하지 않습니다. 아마도 그는 모든 필사자와 마찬가지로 예쁜 인형의 장난기 넘치는 교묘함에 매료되었고 시대의 낭만적 인 정신 덕분에 큰 사랑의 이름으로 그의 열정을 장식하고이 유치한 수다와 웃음에서 의미를 찾았습니다. 이 예쁜 눈에는 많은 느낌과 생각이 있으며이 인형은 그를 위해 만들어진 친구 일 뿐이라고 상상했습니다. 물론 그는 자신의 잘못을 깨닫는 데 더디지 않았다. 우리는 결혼식 6개월 후에 그들을 찾습니다. 예쁜 인형은 결혼 후에도 변함없는 예쁜 인형이었다. Andrei 왕자와 같은 사람과의 친밀감은 작은 공주에게 전혀 가져 오지 않았습니다. 그녀는 바보 Ippolit Kuragin과 함께하는 것처럼 남편과 순진하고 장난스러운 요염한 귀여운 작은 일을합니다. 그녀의 남편은 그녀를 낯선 사람처럼 냉정하게 대합니다. 그는 자신의 힘을위한 여지가없는 삶에 지쳤고 영광과 착취를 꿈꾸며 비난으로 그를 괴롭 힙니다. 그래서 우리 여성들은 모든 것에 만족하고 아무것도 원하지 않습니다. 그는 군대에 갈 것입니다. 전쟁이 그의 목표를 달성하기 위해 사용할 수 있는 유일한 방법이기 때문입니다. 그녀는 불쾌한 아이의 어조로 울고 있습니다. 왜 아내를 그런 위치에 두는가? 그것 없이는 그녀의 삼촌의 도움으로 그는 자신을 위해 훌륭한 경력을 준비하고 보좌관이 될 수 있습니다! 그들 사이의 불화가 커지고 둘 다 고통받습니다. 작은 공주는 그녀가 겪을 수 있는 만큼 고통을 겪습니다. 무도회, 찬사, 법원 뉴스를 잊었을 때; 그녀는 여전히 그녀의 작은 마음이 사랑할 수 있는 만큼 그녀의 남편을 사랑합니다. 젊은 사람그녀의 남편이 될 사람. 세상에 버릇없고 집에서 버릇없는 모든 예쁜 신부처럼 예배와 숭배에 익숙한 그녀는 남편에게도 똑같은 것을 기대했고 그의 냉담함과 방치에 기분이 상했습니다. “왜 나로 변했습니까? 나는 당신에게 아무 짓도하지 않았습니다.”라고 그녀는 비난합니다. 그리고 사실 그는 왜 그녀로 변해야 했을까. 그녀의 눈은 똑같이 밝고, 그녀의 교활함은 달콤하게 장난스럽고, 다람쥐 입술은 여전히 ​​우아하게 날아가고, 아래쪽 입술에 닿고, 그녀는 여전히 매력적이며, 그녀의 추종자들은 끊임없이 그녀에게 확신합니다. 특히 지금 그녀가 그의 사랑에 대한 새로운 권리를 획득하고 자녀의 어머니가 될 준비를 할 때 남편이 그녀를 사랑하지 않아야하는 이유는 무엇입니까? 그녀의 예쁜 머리는 이것을 결코 이해하지 못할 것입니다.

L. Tolstoy는 Andrei 왕자의 말에서 그러한 여성에 대한 그의 태도를 보여줍니다. 쓸모없는 노인과 결혼하십시오. 그렇지 않으면 당신의 좋고 높은 모든 것이 사라지고 모든 것이 사소한 일에 쓰일 것입니다.”Tolstoy L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T.9: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 75 ..

이 말에서 안드레이 왕자의 입에 넣은 톨스토이가 사랑을 시야를 가리는 어두운 물과 같은 것, 사람 전체를 뒤집어 놓는 치명적이고 저항 할 수없는 힘이라고 생각한다는 인상을받을 수 있습니다. "앞에서 자신에게 무언가를 기대한다면"그는 불평을 계속합니다. -P.76 .. 실패한 결혼이 왜 사람이 열망했던 모든 것을 닫을 수 있는지 이해하기 어렵습니다. 그러나 아마도 이것은 이러한 유형의 여성에 대한 작가의 태도를 표현합니까?

"거실, 가십, 공 - 이것은 내가 나갈 수없는 세상입니다"Ibid. - S. 79., - Andrei 왕자는 더 불평합니다. 하지만 왜? 그의 아내가 이 거실, 잡담, 무도회 없이는 살 수 없다면 그 없이는 살 수 없을까요? 결국, 그는 자신의 아내가 "남편이 자신의 명예를 위해 침착 할 수있는 드문 여성 중 한 명"이라는 것을 알고 있었고, 작은 공주는 그녀의 훌륭한 대표자가 웅장한 아름다움 Helen Bezukhova 인 그녀의 서클의 도덕적 음탕함에 감염되지 않았습니다. 그녀의 꼭두각시 마음은 그에게 영감을 줄 수있는 사람에 대한 강한 감정에 끌릴 수 없었습니다. 그렇지 않았다면 그녀는 남편을 이해하고 고마워했을 것이며 멀리 내다볼 필요가 없었을 것입니다. Helen Bezukhova - 존경하는 사람들에게 둘러싸인 예쁜 여성은 필연적으로 가십의 대상이됩니다.

거실, 공, 가십의 세계를 말로 경멸하는 안드레이 왕자는 사실 그 법 앞에 절했습니다. 이를 위해 군대로 떠나는 그는 아내와 함께 완전한 독재자로 행동합니다. 그는 임산부를 그녀가 몹시 두려워하는 아버지에게 데려가 그녀를 바보 Hippolytus의 구애에서 구하기 위해 그녀를 친구, 습관과 분리합니다. 그녀가 어머니가 될 준비를하고 있다는 의식이 그녀에게 또 다른 감각, 희망, 생각의 세계를 열어 주어 한 명 이상의 아이를 여자로 만들 수 있지만, 그녀의 고향 세계에서 강제로 찢어진 작은 공주는 마을에서 참을 수 없을 정도로 지루합니다. 작가는 종종 자신의 내면을 들여다보는 임산부의 행복하고 차분한 모습을 언급하지만, 이 모습은 그녀를 기다리고 있는 의무에 대한 단 하나의 합리적인 생각을 반영하지 않으며, 그녀가 그 의무에 합당한지 여부에 대한 걱정도, 이제 부적절하게 뽑아낸 그녀의 다람쥐 입술에서 이것이 깨졌다는 것을 증명하는 한 마디도 반영하지 않습니다. 그녀는 잘 생긴 사교계 명사의 도착이 그녀의 고향 거실, 성공, 찬사를 떠올리게 할 때 자신의 위치에 화를 내기까지 합니다. 그녀는 "트럼펫 소리를 듣고 전쟁 말"처럼 평소의 요염한 질주에 탐닉할 준비를 하고 그것이 그녀의 달콤한 유치함과 장난스럽게 요염한 익살을 얼마나 방해하는지 느낍니다. 그녀가 자신을 준비 할 수있는 허가의 순간에도 그녀는 똑같은 불쌍한 아이로 남아 있습니다. 그녀는 겁에 질려 유치하고 변덕스럽고 심지어 다소 거짓된 눈물로 울며 모든 사람에게 이것이 "끔찍하지 않고 불가피한 것"이 아니라고 설득 해달라고 간청합니다. 그녀는 출산 중 사망합니다. 남편은 번데기 아내에 대한 사랑의 부활로 돌아온다. Pratsensky Heights에서 피를 흘리고 그에 대한 죽음을 느끼고 영광에 대한 꿈에 실망한 Andrei 왕자는 갑자기 삶이 그에게 소중하고 정확히 그의 가족과 아내에게 소중하다고 느꼈습니다. 이 감정의 영향으로 안드레이 왕자는 또한 아들의 양육을 맡기고 싶지 않은이 공허하고 하찮은 아내를 위해 살고 싶었습니다 (딸에게는이 공허하고 하찮은 여성이 완전히 훌륭한 교사였습니다).

번데기의 죽음이 어떻게 그런 혁명을 일으킬 수 있었습니까? 그의 질병과 최근 상처로 인해 여전히 약하고 긴장하고 인상적인 성격의 영향으로 죽은 아내의 얼굴에있는 Andrei 왕자는 작은 공주가 결코 느낄 수 없었던 깊은 숨겨진 고통에 대한 전체 이야기를 읽습니다. 그녀는 남편의 냉담함, 모욕적 인 방치에 자연스럽게 화를 냈고 모욕감을 느꼈지만 유치하고 덧없고 조금 붉어지면서 백작 부인의 틀니에 대해 이야기하면서 100 번째로 큰 소리로 웃을 준비가되었습니다. 그녀는 남편을 사랑했습니다. 그러나 세상의 무도회, 드레스 및 성공은 동일합니다. 그리고 그녀가 남편과 이 모든 것 중 하나를 선택해야 한다면, 그녀는 이 모든 것을 잃은 남편의 사랑보다 훨씬 더 불행할 것입니다. 작은 공주는 깊은 본성이 아니었지만 그럼에도 불구하고 작은 공주는 인생에서 의식적으로 표현하는 방법을 몰랐던 영혼의 외침-“나 같은 여자를 사랑할 수 없을 때 왜 나를 선택 했습니까? 난 너에게 아무것도 약속하지 않았어 아무것도 몰랐어 하지만 너 너 너 영리한 사람, 삶과 사람에 대한 경험과 지식을 모두 가진 당신, 왜 내가 당신에게 필요한 아내가 될 수 있다고 상상했고, 나중에 나를 경멸하며 거절하기 위해 사랑과 행복을 약속했습니다.”Tolstoy L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 10: 전쟁과 평화. - M .: Goslitizdat, 1953. - S. 159. - 죽어가는 여성의 얼굴에 반영된 것은 절대적으로 공정합니다. 작은 공주가 살아남았다면, 첫 만남의 기쁨 이후에도 그들의 삶은 평소처럼 계속되었을 것입니다. 거리로 인해 부드러워진 어두운 그림자와 각도가 다시 나타 났을 것입니다. 이전과 마찬가지로 그녀의 달콤한 유치함과 장난기 넘치는 요염함이 안드레이 왕자를 고통에 빠뜨리기 시작했을 것입니다. 아이의 어머니로서 그녀에 대한 죽어가는 후회와 감정의 영향으로 그는 예쁜 인형 아내에 대한 경멸을 숨기고 그녀에게 관대하게 애무하는 데 더 능숙해질 것입니다. 그러나 여자, 작은 공주와 같은 인형조차도이 점수에 속기 어렵고, 다시 화를 내며 다람쥐 스펀지를 내밀고, 작은 공주는 유치하고 변덕스러운 목소리로 남편을 사랑하지 않는다고 비난하고 왜 남자는 아무것도 만족하지 않으며 우리 여자는 인생에서 아무것도 필요하지 않은지 궁금해합니다. 그리고 Andrei 왕자의 회개와 Pratsensky 고지에서 부활 한 사랑-삶의 매일 전능 한 영향 이전, 완전히 다른 성격, 개념을 가진 사람들이 필연적으로 서로에게 가하는 의도하지 않은 공정한 모욕 이전에 모든 것이 지워졌을 것입니다. 그러나 작은 공주는 죽은 천사의 명성을 남기고 죽었습니다. 그녀가 확실히 마녀가 아닌 한 죽은 모든 젊고 예쁜 여성은 항상 민감한 영혼을 위해 떠나지 만 그녀의 수많은 추종자들에게는 너무 일찍 베인 아름다운 꽃의 기억입니다. 하지만 우리는; 아아, 너무 무정해서 이 손이 너무 무자비하다고 인식할 수 없습니다.

소설의 또 다른 여성 이미지 인 Sonya에 대해 말하지 않는 것은 불가능합니다. 우리는 이야기 전체에서 작가가 소냐와 나타샤라는 두 명의여 주인공을 지속적이고 지속적으로 비교하는 방법을 알 수 있습니다. Natasha는 활기차고 직접적이며 삶을 사랑하며 때로는 자기 의지가 있습니다. 반면 소냐는 무해하고 무방비한 동물처럼 보이지만 톨스토이가 그녀를 나중에 사랑스러운 고양이가 될 새끼 고양이와 비교하는 것은 아무것도 아닙니다. 이것은 그녀의 움직임의 부드러움, 부드러움, 유연성, 교활함과 매너의 구속으로 표현됩니다. 그녀는 나타샤가 소유 한 "감정의 정점"에 접근 할 수 없으며 열정과 자연 스러움이 부족합니다. 그녀는 너무 근거가 있고 일상 생활에 너무 몰두합니다. Anatole과 함께 Natasha의 수치스러운 탈출을 막는 것은 Sonya입니다. 그러나 현재 작가의 동정심은 그녀 편이 아니며 신중하고 합리적인 소냐가 아니라 "범죄자"나타샤에게 동정합니다. Tolstoy의 사랑하는여 주인공은 그녀의 신중함과 거짓 헌신 Lomunov K.N. 레오 톨스토이: 삶과 일에 관한 에세이. - 2판, 추가. - M.: Det. 문학, 1984. - S. 184 ..

사실, 저자는 Sonya에게 즐거운 삶의 순간을 주지만 이것은 단지 순간입니다. 그녀는 Nikolai Rostov를 사랑하고 처음에는 그녀의 감정에 보답합니다. 그녀의 모든 최고의 소중한 추억은 그와 관련이 있습니다. 일반적인 어린 시절 게임과 장난, 운세와 머머가있는 크리스마스 시간, Nikolai의 사랑 충동, 첫 키스. 그러나 Rostov 가족에서는 결혼이 불가능하다는 것을 이해합니다. 백작 부인은 Sonya가 Dolokhov의 제안에 응답하도록 설득하려고합니다. 왜냐하면 그는 "괜찮고 어떤 경우에는 지참금 인 고아 Sonya와 훌륭하게 일치하기 때문입니다."

여기서 한 가지 중요한 언급이 있어야 합니다. Rostovs의 집에는 두 명의 아주 어린 신부가 있습니다. Dolokhov는 16 세 Sonya에게 청혼하고 Denisov는 아직 16 세가되지 않은 Natasha에게 청혼합니다.

동시대의 메모는이 현상의 역사적 충실도를 확인합니다. 그 당시 소녀들은 거의 십대에 결혼했습니다. 예를 들어 D. Blagovo는 다음과 같이 썼습니다. “신랑은 25 세, 신부는 15 세였습니다. 그때에 따르면 소녀들이 결혼 초기에 주어 졌다는 것이 너무 받아 들여졌습니다. 그들은 어머니의 어머니 인 Meshcherskaya 공주가 결혼했을 때 열두 살이었다고 말했습니다 할머니의 이야기는 5 세대의 회고록에서 손자 D. Blagovo가 녹음하고 수집했습니다. - 상트 페테르부르크, 1885. - S. 52 - 53 ..

Sonya는 Dolokhov와의 결혼을 거부합니다. 그녀는 Nikolai에게 "나는 당신을 형제처럼 사랑하고 항상 당신을 사랑할 것이며 다른 것은 필요하지 않습니다. "라고 약속합니다. 그녀는 그 의지와 그것들이 부족합니다 정신력 Natasha가 그녀의 사랑을 위해 싸우기 위해 Sonya는 Nikolai에게 편지를 씁니다. 그녀는 그에게 완전한 자유를 제공하지만 물론 백작 부인의 요청에도 불구하고 그것을 포기하고 싶지는 않습니다. 그녀는 Andrei Bolkonsky가 회복되고 그녀와 Natasha가 결혼하기를 바라면서 양보합니다. 그리고 이것은 Nicholas와 Marya 공주의 결혼이 불가능하다는 것을 의미합니다. 이 경우 그들은 친척으로 간주되기 때문입니다. 그러나 모든 문제는 Nikolai 자신이 더 이상 Sonya를 사랑하지 않고 Marya 공주만을 생각한다는 것입니다. “멋진 소녀가 있어야합니다! 그게 다야, 천사! 나는 왜 자유롭지 않은지, 왜 Sonya와 함께 서둘렀습니까? 여 주인공의 희망은 정당화되지 않습니다. Andrei 왕자가 죽고 Nikolai Rostov는 그의 운명을 Marya와 연결합니다. 그리고 Sonya는 거절 할 수없는 사람만을 조용하고 온유하게 사랑할 수 있습니다. 그리고 Nikolai의 결혼 후 가난한 소녀는 그에 대해 생각하는 것을 멈추지 않습니다.

물론 Sonya는 Tolstoy가 가장 좋아하는여 주인공과 비교할 수 없지만 이것은 그녀의 잘못보다 그녀의 불행입니다. 그녀는 빈 꽃입니다. 가난한 친척의 삶, 끊임없는 의존감으로 인해 그녀의 영혼이 완전히 열리지 않았습니다. Karpenko (책임 편집자) 및 기타 - Kyiv: Vishcha 학교, 1978. - S. 173 ..

발전이없는 소설의 다음 유형의 여성은 상트 페테르부르크와 모스크바에있는 멋진 살롱의 여주인 인 Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pavlovna Sherer입니다. 차갑고 냉담한 Vera Berg는 자신의 살롱을 꿈꿉니다.

세속 사회는 영원한 허영심에 잠겨 있습니다. 아름다운 Helen Tolstoy의 초상화에서 어깨의 흰색, 머리카락과 다이아몬드의 광택, 매우 열린 가슴과 등, 얼어 붙은 미소를 봅니다. 이러한 세부 사항을 통해 예술가는 내면의 공허함, 상류 사회 암 사자의 무의미함을 강조 할 수 있습니다. 호화로운 거실에서 진정한 인간 감정의 자리는 금전적 계산이 차지합니다. 부유한 피에르를 남편으로 선택한 헬렌의 결혼은 이를 확증한다.

Bezukhov 영지 Pierre의 부자 상속인과 Vasily Helen 왕자의 딸의 결혼은 소설에서 가져옵니다. 중요한 장소그리고 상류 사회의 도덕적 얼굴을 드러내고, 부의 이름으로, 시바 라이트 생활의 이름으로 도덕적 범죄를 저지르는이 사회에서 결혼의 본질을 보여줍니다.

Pierre Bezukhov와 Helen은 정신적, 도덕적 구성면에서 정반대입니다. 그리고 Bezukhov 노인의 유산에 대한 사건이 다르게 밝혀졌다면 Vasily 왕자도 상트 페테르부르크 귀족의 특정 부분도 Helen이 Pierre와 결혼 할 가능성을 생각하지 않았을 것입니다. 그러나 Pierre는 갑자기 비정상적으로 부자가되었습니다. 러시아에서 가장 "훌륭한"구혼자 중 한 명이되었습니다. Pierre의 새로운 직책은 주변 사람들로부터 그에 대한 태도를 결정적으로 바 꾸었습니다. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T.9: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 244 ..

Pierre와 Helene의 결혼 전후 관계는 잘못된 전제에 기반했습니다. Pierre는 Helen을 사랑하지 않았고 사랑할 수 없었으며 그들 사이에는 영적 친족 관계의 그림자조차 없었습니다. Pierre는 친절하고 동정적인 마음을 가진 고귀하고 긍정적 인 성격입니다. 반대로 Helen은 세속적 인 모험에서 차갑고 잔인하며 이기적이며 신중하고 손재주가 있습니다. 그녀의 모든 본성은 "C"est un superbe animal"( "이것은 아름다운 동물입니다")라는 나폴레옹의 말에서 정확한 정의를 찾았습니다. 그녀는 자신이 눈부시게 아름답고 그러한 외모가 부주의 한 희생자를 삼키는 육식 동물의 힘으로 사용될 수 있음을 알고있었습니다. 선량한 Pierre는 그녀의 아름다움에 저항 할 수 없었습니다. Helen이 말한 것처럼. - 내가 여자라는 것을 눈치 채지 못하셨나요? 그리고 그 순간 Pierre는 Helen이 할 수있을뿐만 아니라 그의 아내 였어야한다고 느꼈습니다 ... "Ibid. - S. 249 - 250 ..

다음은 주요 문제 중 하나에 대한 큰 세계의 뛰어난 대표자의 견해입니다. 인간의 삶- 결혼 생활의 행복에 대한 질문. 다음은 젊은이들의 관계에 대한 냉소적 욕설의 예입니다! 성실한 사랑의 느낌 대신 "합리적인 가격으로 판매"Myshkovskaya L.M. L.N. 톨스토이. - M.: Sov. 작가, 1958. - S. 149 ..

Tolstoy가 그린 그림의 충실도는 그의 전임자 인 Griboyedov, Pushkin, Lermontov의 작품 페이지에서 확인됩니다.

그녀를위한 가능한 신랑에 대한 Famusov의 Sophia에 대한 대답을 참조하십시오. "가난한 사람은 당신과 일치하지 않습니다."

가난해지세요, 그래 얻으면

천이 부족의 영혼,

그것과 신랑.

푸쉬킨의 여주인공 타티아나 라리나는 자신의 결혼 생활에 대해 깊은 슬픔을 토로합니다.

주문의 눈물을 흘리는 나

어머니는 가난한 Tanya를 위해기도했습니다.

모든 로트가 동일했습니다 ...

Lermontov의 드라마 "Masquerade"의여 주인공 Baroness Shtral도 같은 슬픈 생각을 표현합니다.

여자란? 어린 시절의 그녀

혜택 판매에서는 피해자로서 제거됩니다.

보시다시피 비유는 완전하지만 인용 된 작품의여 주인공은 사악한 상류 사회 도덕의 희생자로 행동하는 반면 Tolstoy에서는 Vasily 왕자의 원칙이 그의 딸 Helen에 의해 완전히 고백된다는 점만 다릅니다.

Tolstoy는 Vasily 왕자의 딸의 행동이 규범에서 벗어난 것이 아니라 그녀가 속한 사회의 삶의 규범임을 보여줍니다. 실제로 Julie Karagina는 그녀의 부 덕분에 충분한 구혼자를 선택하여 다르게 행동합니까? 또는 Anna Mikhailovna Drubetskaya, 그녀의 아들을 경비원에 배치합니까? 죽어가는 Bezukhov 백작의 침대 앞에서도 Pierre의 아버지 Anna Mikhailovna는 연민을 느끼지 않고 Boris가 상속없이 남겨질 까봐 두려워합니다.

Tolstoy는 또한 가족 생활에서 Helen을 보여줍니다. 가족, 아이들은 그녀의 삶에서 중요한 역할을 하지 않습니다. Helen은 배우자가 진심 어린 애정과 사랑의 감정에 얽매일 수 있고 또 엮여야 한다는 Pierre의 말이 재미있다는 것을 알게 됩니다. Bezukhova 백작 부인은 자녀를 가질 가능성에 대해 혐오감을 느낍니다. 그녀는 놀라울 정도로 쉽게 남편을 떠납니다. Helen은 영성, 공허함, 허영심이 완전히 부족한 집중된 표현입니다.

톨스토이에 따르면 과도한 해방은 여성을 자신의 역할에 대한 오해로 이끈다. Helen과 Anna Pavlovna Scherer의 살롱에는 러시아 군대의 위치에 대한 정치적 분쟁, 나폴레옹에 대한 판단이 있습니다. 감정 거짓 애국심프랑스 침공 기간 동안 그들에게 독점적으로 러시아어로 말하도록 강요합니다. 상류 사회의 미녀는 실제 여성에게 내재 된 주요 기능을 크게 잃었습니다.

Helen Bezukhova는 여자가 아니라 훌륭한 동물입니다. 인생에서 자신의 몸 외에는 아무것도 사랑하지 않고, 오라버니의 어깨에 입맞춤을 해주지만 돈은 주지 않으며, 지도 위의 접시처럼 냉혈하게 연인을 선택하고, 아이를 갖고 싶어할 만큼 바보가 아닌, 세상의 이런 창녀를 소설가는 아직 만나본 적이 없습니다. 냉정한 위엄과 사교적 재치로 세상의 존경을 받고 지적인 여성으로서의 명성까지 얻을 줄 아는 그녀. 이 유형은 Helen이 살았던 서클에서만 개발할 수 있습니다. 자신의 몸에 대한 이러한 숭배는 게으름과 사치가 모든 감각적 충동을 충분히 발휘하는 경우에만 발전할 수 있습니다. 이 뻔뻔한 평온함-면책을 제공하는 높은 지위는 부와 인맥이 음모를 숨기고 수다스러운 입을 다물 수있는 모든 수단을 제공하는 사회의 존중을 무시하도록 가르치는 곳입니다.

소설의 또 다른 부정적인 캐릭터는 Julie Kuragina입니다. Boris Drubetskoy의 이기적인 열망과 행동의 일반적인 사슬에서 행동 중 하나는 중년과 추악하지만 부자 Julie Karagina와의 결혼이었습니다. Boris는 그녀를 사랑하지 않았고 그녀를 사랑할 수 없었지만 Penza와 Nizhny Novgorod 영지는 그에게 평화를주지 않았습니다. Julie에 대한 혐오에도 불구하고 Boris는 그녀에게 제안했습니다. Julie는 제안을 수락했을뿐만 아니라 잘 생기고 젊은 신랑을 존경하면서 그의 말이 완전히 성실하지 않다고 확신했지만 그러한 경우에 말한 모든 것을 표현하도록 강요했습니다. Tolstoy는 "그녀는 Penza 영지와 Nizhny Novgorod 숲을 위해 이것을 요구할 수 있었고 그녀는 요구한 것을 얻었습니다"라고 Tolstoy L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T. 10: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 314 ..

이 문제에 대한 M.A. 그녀의 친구 V.I에게 보낸 편지에서 Volkova. Lanskoy: “부가 결혼 생활에서 마지막이라고 말하기 전에; 합당한 사람을 만나 사랑에 빠지면 작은 것으로 만족할 수 있고 호화롭게 사는 사람보다 천 배 더 행복할 수 있습니다. 그래서 당신은 3년 전에 논쟁을 벌였습니다. 당신이 사치와 허영 속에 살았던 이후로 당신의 견해가 어떻게 바뀌었는지! 부 없이 사는 것은 불가능한가? 1년에 15,000을 버는 사람들이 모두 정말 불행한가요? - 1874. - 9번. - S. 150 ..

그리고 다른 곳에서 :“저는 1 년에 15,000 명 이상을 가진 젊은이들을 알고 있습니다. 그들은 감히 소녀들과 결혼하지도 않았고 재산도 없었지만 그들의 의견으로는 그들에게 충분히 부자가 아닙니다. 즉, 그들은 "Vestnik Evropy"의 소득이 80에서 10 만에 이르지 않고는 가족과 함께 사는 것이 불가능하다고 믿습니다. - 1874. - 9호. - S. 156 ..

D. Blagovo가 그의 노트에서 설명한 것과 거의 같은 아름답고 값 비싼 가구가있는 고급스러운 집을 갖는 것이 필요한 것으로 간주되었습니다. 백작의 집 내부 : 조각 바닥, 금박 가구; 대리석 테이블, 크리스탈 샹들리에, 다 마스크 태피스트리, 한마디로 모든 것이 적절했습니다 ...”손자 D. Blagovo가 녹음하고 수집 한 5 세대 회고록의 할머니 이야기. - 상트 페테르부르크, 1885. - S. 283 ..

집은 적절하게 가구가 비치되어 있었습니다. 그렇지 않으면 가문의 명성을 금세 떨어뜨릴 수 있었습니다. 그러나 호화로운 환경, 비싼 저녁 식사 또는 의상에 관한 것만은 아닙니다. 이 모든 것은 아마도 그러한 막대한 비용을 유발할 수 없습니다. 그것은 또한 카드 게임에서 인생을 태우는 것이었고, 그 결과 하룻밤 사이에 모든 재산을 잃었습니다. Tolstoy는 전혀 과장하지 않고 그의 폭동적인 아들 Anatole에 대한 슬픈 말을 Vasily 왕자의 입에 넣습니다. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T.9: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 8 ..

M-lle Bourienne은 똑같은 보기 흉한 빛에 노출되어 있습니다.

Tolstoy는 Andrei 왕자와 m-lle Bourienne, Anatole 및 m-lle Bourienne이라는 두 가지 중요한 에피소드를 만듭니다.

Mary 공주의 동반자 m-lle Bourienne은 낮에는 의도하지 않고 한적한 곳에서 Andrei 왕자의 시선을 사로 잡기 위해 세 번 시도합니다. 하지만 어린 왕자의 근엄한 얼굴을 보고 말 한마디 없이 재빨리 자리를 떴다. 같은 m-lle Bourienne은 몇 시간 만에 Anatole을 "정복"하여 첫 단독 회의에서 그의 품에 안겨 있습니다. Mary 공주의 약혼자의이 부적절 한 행동은 전혀 우발적이거나 생각없는 단계가 아닙니다. 추악하지만 부유 한 신부와 예쁜 젊은 프랑스 여성을 본 Anatole은“여기 Bald Mountains에서는 지루하지 않을 것이라고 결정했습니다. "매우 멍청한! - 그는 그녀를 바라보며 생각했다. 나는 그녀가 나와 결혼 할 때 그녀를 데려 가기를 바랍니다. 그는 생각했습니다. la petite est gentille (약간 달콤한)”Tolstoy L.N. 가득한 콜. cit.: [Jubilee edition 1828 - 1928]: 90권 시리즈 1: 작품. T.9: 전쟁과 평화. - M.: Goslitizdat, 1953. - S. 270 - 271 ..

따라서 우리는 톨스토이가 이상을 창조하려고 하지 않고 있는 그대로의 삶을 취하는 것을 봅니다. 우리는 이들이 살아 있는 여성이라는 것을 봅니다. 이것이 바로 그들이 느끼고 생각하고 행동해야 하는 방식이며 이들에 대한 다른 이미지는 거짓일 것입니다. 사실 소설 "Nov"의 Turgenev의 Marianne이나 "On the Eve"의 Elena Stakhova와 같이 작품에는 의식적으로 영웅적인 여성 본성이 없습니다. 말할 것도없이 톨스토이가 가장 좋아하는여 주인공은 낭만적 인 기쁨이 없습니까? 여성의 영성은 정치적 및 기타 남성 문제에 대한 Anna Pavlovna Scherer, Helen Kuragina, Julie Karagina의 열정이 아니라 독점적으로 가족 난로에 헌신하는 사랑의 능력에 있습니다. 딸, 누이, 아내, 어머니-톨스토이가 가장 좋아하는여 주인공의 성격이 드러나는 주요 삶의 위치입니다.

일반적으로 Tolstoy는 상류 사회와 귀족 귀족의 삶의 조건에서 귀족 여성의 지위에 대해 역사적으로 올바른 그림을 그렸습니다. 그러나 전자를 합당하게 비난한 후, 그는 후자를 최고의 미덕의 후광으로 둘러싸려는 그의 시도가 부당하다는 것이 밝혀졌습니다. Tolstoy는 가족에게 전적으로 헌신하고 자녀를 양육하는 여성이 사회적으로 중요한 일을 수행한다고 깊이 확신했습니다. 그리고 이것에서 그는 확실히 옳습니다. 여성의 모든 이익이 가족에 국한되어야한다는 점에서만 작가에게 동의 할 수 없습니다.

소설 속 여성 문제의 해결은 이미 톨스토이의 동시대인 S.I. Sychevsky는 다음과 같이 썼습니다. 타락한 헬렌을 제외하고는 어떤 여성도 그에게 완전히 독립적이지 않습니다. 다른 모든 것은 남자를 보완하는 데만 적합합니다. 그들 중 어느 누구도 시민 활동을 방해하지 않습니다. 소설 "전쟁과 평화"의 모든 여성 중 가장 뛰어난 나타샤는 가족과 개인 생활의 기쁨에 만족합니다 ... 한마디로 톨스토이 씨는 여성 문제를 소위 역진적이고 일상적인 의미에서 "Kandiev B.I. L.N. 톨스토이 "전쟁과 평화": 논평. - M.: Enlightenment, 1967. - S. 334 ..

그러나 톨스토이는 생애가 끝날 때까지 여성 문제에 대한 자신의 관점에 충실했습니다.

오늘날 그들은 Leo Tolstoy 작품의 영웅입니다.
"전쟁과 평화"
"그(저자)는 모든 캐릭터 위에 얇은 층으로 자신을 발랐습니다. 그는 각각에 대해 어느 정도 말할 수 있었습니다: "나야." 그래서 소설의 캐릭터는 매우 활기차고 매우 활동적입니다.
그건 그렇고, 아주 어립니다. Willy-nilly, 우리는 Pierre Bezukhov를 40 세의 잘 생긴 남자 인 똑똑한 Sergei Bondarchuk로 소개합니다. 그러나 이야기의 시작 부분에서 그는 막 열일곱 살이 되었습니다!

중심 인물은 Rostov 가족입니다. 소설의 모든 영웅 중에서이 성은 Rostov-Tolstov-Tolstoy와 같이 가장 크지 만 명백한 변경을 거쳤습니다. Ilya Andreevich Rostov의 원형은 작가의 할아버지 Ivan Andreevich Tolstoy였습니다. 그의 아내의 원형은 작가의 할머니 Pelageya Nikolaevna Tolstaya입니다.
Nikolai Rostov는 작가의 아버지 Nikolai Ivanovich Tolstoy로부터 "작성"되었습니다. 그리고 그의 장대하고 예상치 못한 카드 손실은 Leo Tolstoy 자신의 삶에서 나온 에피소드입니다.
작가가 가장 좋아하는여 주인공 Natasha Rostova의 원형은 그의 아내 Sofya Andreevna, nee Bers 및 그녀의 여동생 Tatyana Andreevna Kuzminskaya-Bers와 같은 두 명의 여성이었습니다.

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Tatyana Bers는 미래의 고전이 숭배했던 위대한 작가 Leo Tolstoy-Sergei의 형제의 가장 큰 사랑이었습니다.
그녀는 아름답지는 않았지만 너무 달콤하고 매력적이었습니다! 매너의 자연 스러움, 프랑스어 오류, 실제 Tatyana Bers 고유의 사랑과 행복에 대한 열정적 인 열망이 Rostova의 이미지를 완성했습니다.

"나는 당신을 모두 기록하고 있습니다!" 레오 톨스토이는 며느리에게 말했습니다. 그의 펜 아래에서 나타샤 로스 토바 (Natasha Rostova)의 이미지는 점차 행복과 성실로 빛나는 매력적인 젊은 생물 인 "못 생긴 큰 입, 검은 눈의 살아있는 소녀"로 태어났습니다.

그리고 이 Tanya의 이미지는 사냥 장면에 영감을 준 것 같습니다.

첫사랑과 상당한 시간이 지난 후 Tanya의 남편은 그녀의 사촌 Alexander Kuzminsky였습니다. Natasha가 젊은 열정과 소녀 다운 경박함으로 인해 고개를 돌린 Boris Drubetsky에서 볼 수있는 그의 특징입니다.

또 다른 가족, Bolkonsky 왕자, Leo Tolstoy는 그의 종류의 모계에서 "복사"했습니다. 그의 어머니는 Maria Nikolaevna, née Volkonskaya입니다. -나중에 Nikolai Rostov의 아내가 된 Marya 공주의 프로토 타입 (위에서 말했듯이 프로토 타입은 작가의 아버지였습니다). "오래된 왕자"의 원형 인 Nikolai Andreevich Bolkonsky는 작가의 외할아버지 Nikolai Sergeevich Volkonsky입니다.

그러나 Andrei Bolkonsky에는 명백한 프로토 타입이 없습니다. 1812 년에 사망 한 Nikolai Tuchkov의 운명과 유사점이 있으며 당시 다른 군인과도 유사합니다.

예, 이미 언급했듯이 자신의 군사 경험에서 Leo Tolstoy는 Andrei 왕자를 그릴 때 많은 것을 썼습니다. 그의 비극적 인 죽음은 Golitsyn 왕자의 전기에서 "기록"되었습니다.
Dmitry Nikolaevich Golitsyn 왕자는 1786 년 귀족 Nikolai Alekseevich Golitsyn의 가족에서 태어 났으며 대부분의 삶을 법정과 해외에서 보냈고 7 년 동안 스웨덴 대사였으며 상원 의원 직함과 추밀원 직급을 가졌습니다. 그는 모스크바 근처의 Arkhangelsk 부동산을 소유했으며 그곳에서 가장 높은 사람도 받았습니다.

Andrei Bolkonsky와 마찬가지로 Pierre Bezukhov는 실제 프로토 타입이 없습니다. 그는 그 당시의 다양한 젊은이들로부터, 그리고 당연히 Lev Nikolayevich 자신으로부터 정의와 공동선에 대한 막연한 열망으로 "만들어졌습니다"(또한 발생한 젊은 분노와 스캔들과 함께). 많은 문학 평론가들은 민간인이 아니라 군인으로서 안경을 쓰고 보로디노 전투에 참가한 표트르 안드레비치 뱌젬스키를 지적합니다.

Alexander Andreevich Bezborodko 총리 (1747-1799)는 그의 아버지 Kirill Vladimirovich Bezukhov 백작의 원형 일 가능성이있는 것으로 간주됩니다. 적어도 그것에 대한 성은 "음성"입니다.
Drubetskys와 Dolokhovs도 소설에서 연기합니다. 그들의 성은 이해하기 어렵지 않기 때문에 당시의 잘 알려진 귀족 가족 인 Trubetskoy와 Dorokhovs에서 파생되었습니다. Dolokhov의 프로토 타입은 당파 Ivan Dorokhov와 Alexander Figner뿐만 아니라 Lev Nikolaevich의 먼 친척이었던 당시의 유명한 결투 사이자 싸움꾼 Fyodor Tolstoy-American이었습니다.
Denisov는 확실히 Denis Davydov입니다.

그러나 여전히 영웅 중 누구도 일대일로 "복사"되지 않는다는 점을 명심해야합니다. 실제 나폴레옹, 알렉산더 1세, 쿠투조프, 바클레이 드 톨리조차도 정치적, 군사적 인물의 초상화가 아니라 여전히 레오 톨스토이의 영웅에 가깝습니다."
http://www.topauthor.ru/u_geroev_voyni_i_mira_est_prototipi_589a.html

"일요일"
처음에이 작품은 "Konev 's Tale"이라는 제목으로 작성되었습니다. 1887 년 6 월 Anatoly Fedorovich Koni가 재판 중에 배심원 중 한 명이 도둑질 혐의로 매춘부에서 유혹 한 여성을 어떻게 인정했는지에 대해 Tolstoy 앞에서 이야기했기 때문입니다.

이 여자는 로잘리 오니라는 이름으로 얼굴이 일그러진 최하급 매춘부였다. 그러나 한때 그녀를 사랑했던 유혹자는 그녀와 결혼하기로 결심하고 열심히 일했습니다. 그의 위업은 완료되지 않았습니다. 그 여자는 감옥에서 죽었습니다.
Nekhlyudov의 이미지는 대체로 자전적이라는 것이 일반적으로 인정됩니다. Katyusha의 유혹 장면은 Tolstoy가 이모 집에 살았던 Gasha라는 하녀와의 젊은 시절 관계에 대한 개인적인 기억을 바탕으로 만들어졌습니다. 그가 죽기 직전에 Tolstoy는 그의 전기 작가 P. I. Biryukov에게 그가 젊었을 때 저지른 "범죄"에 대해 Gasha를 유혹했습니다. "그녀는 결백했고 나는 그녀를 유혹했고 그녀는 쫓겨 났고 그녀는 죽었습니다."
Sofya Tolstaya는 또한 그녀의 일기에서 이에 대해 썼습니다. 또한 연구자들은 이 이미지가 주로 작가의 형제(Dmitry?)

"안나 카레니나"
주인공의 초상화는 푸쉬킨의 딸 마리아 푸슈키나 - 가르퉁을 기반으로 합니다. 모습 큰딸위대한 시인은 작가에게 너무 충격을 받아 Anna Karenina의 이미지에서 그녀의 모습을 포착했습니다. 그녀는 성격이 아니라 삶이 아니라 외모가 아닌 Anna Karenina의 유형으로 그를 섬겼습니다.
Tolstoy의여 주인공의 삶 (운명)의 원형은 Alexandra Alekseevna Obolenskaya 일 ​​수도 있습니다. 결혼 전의 성 Anna-Oblonskaya)와 불행한 사랑이 죽음으로 이어진 Anna Stepanovna Pirogova는화물 열차 아래로 몸을 던졌습니다.
그러나 Anna Karenina의 등장이 Pushkin의 큰 딸에게서 쓰여졌다는 사실은 무조건적입니다. 긴 속눈썹으로 어둡게 보이는 그녀의 반짝이는 회색 눈과 그녀의 구부러진 불그스름한 입술과 상아색 어깨입니다.

Makarov의 Maria 초상화 (1860 년에 그린)와 소설“그녀의 머리에는 검은 머리에 작은 팬지 화환이 있었고 흰색 레이스 사이의 검은 리본 벨트에는 같은 팬이있었습니다. 깎인 강한 목에 진주 끈이있었습니다. 1-1.

Praskovya Uvarova가 Kitty Shcherbatskaya의 이미지에서 영감을 받았을 가능성이 있습니다.L. Tolstoy의 일기에 같은 시간에 항목이 있습니다. P.S 귀여움. 하루종일 신나게."
프라스코비아 세르게예브나 우바로바(슈체르바토바)(1840-1924)

"전쟁과 평화" 참조 XIX 세기 러시아 문학 작품 중 하나에 나오는 사람의 내면 세계 이미지 (L.N. Tolstoy "전쟁과 평화"의 소설을 기반으로 함) 옵션 2 XIX 세기 러시아 문학 작품 중 하나에 나오는 사람의 내면 세계 이미지 (L.N. Tolstoy "전쟁과 평화"의 소설을 기반으로 함) 옵션 1 Marya Dmitrievna Akhrosimova 이미지의 전쟁과 평화 특성화

전쟁과 평화 서사시의 모든 것과 마찬가지로 캐릭터 시스템은 매우 복잡하면서도 동시에 매우 단순합니다.

책의 구성이 복잡하고 수십 개의 스토리 라인이 얽혀 밀도가 높은 예술적 패브릭을 형성하기 때문에 복잡합니다. 단순히 호환되지 않는 클래스, 문화, 재산 서클에 속하는 모든 이질적인 영웅이 여러 그룹으로 명확하게 나뉘기 때문입니다. 그리고 우리는 서사시의 모든 부분에서 모든 수준에서 이러한 구분을 발견합니다.

이 그룹은 무엇입니까? 그리고 우리는 그것들을 어떤 기준으로 구별합니까? 이들은 사람들의 삶, 역사의 자발적인 움직임, 진실, 또는 그들과 똑같이 가까운 영웅 그룹입니다.

우리는 방금 말했습니다: 톨스토이의 소설 서사시는 알 수 없고 객관적인 역사적 과정이 신에 의해 직접 통제된다는 생각으로 스며들었습니다. 교만한 마음의 도움이 아니라 민감한 마음의 도움으로 사생활과 위대한 역사에서 올바른 길을 선택할 수 있다는 것. 옳은 것을 추측하고 신비한 역사의 과정과 일상 생활의 신비한 법칙을 느낀 사람은 사회적 지위가 작더라도 현명하고 위대합니다. 사물의 본질에 대한 자신의 힘을 자랑하는 사람, 이기적으로 자신의 개인적인 이익을 삶에 강요하는 사람은 사회적 지위가 높더라도 보잘것없는 사람입니다.

이 엄격한 반대에 따라 Tolstoy의 영웅은 여러 유형, 여러 그룹으로 "분배"됩니다.

이 그룹들이 서로 어떻게 상호 작용하는지 정확히 이해하기 위해 톨스토이의 다중 형상 서사시를 분석할 때 사용할 개념에 동의합시다. 이러한 개념은 조건부이지만 문자의 유형학을 더 쉽게 이해할 수 있도록 합니다("유형학"이라는 단어의 의미를 기억하고 잊어버린 경우 사전에서 그 의미를 찾아보십시오).

저자의 관점에서 세계 질서에 대한 올바른 이해에서 가장 먼 사람들은 구명 버너를 부르는 데 동의합니다. 나폴레옹처럼 자신들이 역사를 통제하고 있다고 생각하는 사람들을 우리는 지도자라고 부를 것입니다. 그들은 삶의 주요 비밀을 이해하고 사람이 보이지 않는 섭리의 뜻에 복종해야 함을 이해 한 현자들에 의해 반대됩니다. 자신의 마음의 소리에 귀를 기울이고 단순히 살지만 특별히 노력하지 않는 사람을 평범한 사람이라고 부를 것입니다. 그 - 사랑하는 사람 톨스토이의 영웅들! - 고통스럽게 진리를 찾는 사람을 우리는 진리를 찾는 사람으로 정의합니다. 그리고 마지막으로 Natasha Rostova는 이러한 그룹에 적합하지 않으며 이것은 우리가 이야기 할 Tolstoy의 기본입니다.

그렇다면 톨스토이의 영웅들은 누구인가?

생명 버너.그저 수다 떨고, 사생활 정리하고, 소소한 변덕과 이기적인 욕망에 부응하느라 바쁘다. 그리고 다른 사람들의 운명에 관계없이 어떤 대가를 치르더라도. 이것은 Tolstoyan 계층 구조의 모든 순위 중 가장 낮은 순위입니다. 그와 관련된 캐릭터는 항상 같은 유형이며, 이를 특징짓기 위해 내레이터는 도전적으로 동일한 세부 사항을 사용합니다.

부 자연스러운 미소로 전쟁과 평화의 페이지에 등장하는 모스크바 살롱의 책임자 인 Anna Pavlovna Sherer는 한 원에서 다른 원으로 이동하여 손님을 흥미로운 방문자로 대합니다. 그녀는 자신이 여론을 형성하고 사물의 과정에 영향을 미친다고 확신합니다.

외교관 Bilibin은 역사적 과정을 관리하는 외교관이 자신이라고 확신합니다 (사실 그는 유휴 대화로 바쁩니다). 한 장면에서 다른 장면으로 빌리빈은 이마에 주름을 모아 미리 준비한 날카로운 말을 내뱉는다.

완고하게 아들을 승진시키는 Drubetskoy의 어머니 Anna Mikhailovna는 슬픔에 잠긴 미소로 모든 대화에 동행합니다. Boris Drubetsky 자신이 서사시의 페이지에 나타나 자마자 내레이터는 항상 지적이고 자랑스러운 경력가의 무관심한 평온함을 강조합니다.

내레이터가 약탈자 Helen Kuragina에 대해 이야기하기 시작하자마자 그녀의 고급스러운 어깨와 가슴에 대해 확실히 언급 할 것입니다. 그리고 작은 공주 인 Andrei Bolkonsky의 젊은 아내가 등장하면 화자는 콧수염으로 갈라진 입술에주의를 기울일 것입니다. 내러티브 장치의 이러한 단조 로움은 예술적 무기고의 빈곤이 아니라 반대로 작가가 설정 한 고의적 목표를 증언합니다. 플레이 보이 자체는 단조롭고 변하지 않습니다. 그들의 견해만 변할 뿐, 존재는 그대로 남아 있습니다. 그들은 발전하지 않습니다. 그리고 죽음의 가면과 닮은 그들의 이미지의 부동성은 스타일리시하게 정확하게 강조됩니다.

이 그룹에 속하는 서사시 캐릭터 중 유일하게 움직이고 생생한 캐릭터가 부여된 사람은 Fedor Dolokhov입니다. "Semenovsky 장교, 유명한 선수 및 breter", 그는 특별한 외모로 구별되며 이것만으로도 그를 일반적인 플레이 보이 시리즈와 구별합니다.

더욱이 : Dolokhov는 나머지 "버너"를 빨아들이는 세속적 인 삶의 소용돌이에 지루하고 시들고 있습니다. 그렇기 때문에 그는 모든 진지한 일에 탐닉하고 스캔들 같은 이야기에 빠지게됩니다 (Dolokhov가 계급 및 파일로 강등 된 첫 번째 부분의 곰과 쿼터 맨이있는 음모). 전투 장면에서 우리는 Dolokhov의 두려움을 목격 한 다음 그가 어머니를 얼마나 부드럽게 대하는지 봅니다 ... 그러나 그의 두려움은 목적이 없으며 Dolokhov의 부드러움은 자신의 규칙에서 예외입니다. 그리고 그 규칙은 사람들에 대한 증오와 경멸이 됩니다.

그것은 Pierre (Helen의 연인이 된 Dolokhov가 Bezukhov를 결투로 유도 함)와의 에피소드와 Dolokhov가 Anatole Kuragin이 Natasha의 납치 준비를 돕는 순간에 완전히 나타납니다. 그리고 특히 카드 게임 장면에서 Fedor는 잔인하고 부정직하게 Nikolai Rostov를 이기고 Dolokhov를 거부 한 Sonya에 대한 분노를 사악하게 표현합니다.

구명 버너의 세계 (그리고 이것은 또한 "세계"입니다!) 에 대한 Dolokhovsky의 반란은 그가 자신의 생명을 태우고 스프레이로 만든다는 사실로 바뀝니다. 그리고 마치 그에게 끔찍한 원에서 벗어날 기회를주는 것처럼 일반 시리즈에서 Dolokhov를 뽑아 내레이터를 깨닫는 것은 특히 공격적입니다.

그리고 이 원의 중심, 인간의 영혼을 빨아들이는 깔때기, 쿠라긴 일가.

온 가족의 주요 "일반적인"특성은 냉정한 이기심입니다. 그는 특히 그의 아버지 바실리 왕자에게 궁정적인 자기 인식을 가지고 있습니다. 이유 없이는 처음으로 왕자는 독자들 앞에 정확하게 "법원, 수 놓은 유니폼, 스타킹, 신발, 별과 함께 평평한 얼굴의 밝은 표정"으로 나타납니다. Vasily 왕자 자신은 아무것도 계산하지 않고 미리 계획하지 않으며 본능이 그를 위해 행동한다고 ​​\u200b\u200b말할 수 있습니다. 그가 아들 Anatole과 Marya 공주와 결혼하려고 할 때, Pierre의 상속 재산을 박탈하려고 할 때, 도중에 비자발적 패배를 겪은 후 딸 Helen을 Pierre에게 부과합니다.

"변치 않는 미소"가 이 여주인공의 독특함, 일차원성을 강조하는 헬렌은 몇 년 동안 같은 상태, 즉 정적이고 치명적인 조각 같은 아름다움으로 얼어붙은 것처럼 보였다. 그녀도 구체적으로 아무것도 계획하지 않고 거의 동물적인 본능에 순종합니다. 남편을 더 가까이 데려오고 제거하고 연인을 만들고 천주교로 개종하려고하고 이혼의 근거를 준비하고 한 번에 두 편의 소설을 시작합니다.

외부의 아름다움이 Helen의 내부 내용을 대체합니다. 이 특성은 그녀의 오빠인 Anatol Kuragin에게까지 이어집니다. "아름다운 큰 눈"을 가진 키 큰 미남, 그는 (형 Ippolit만큼 어리석지는 않지만) 마음이 타고난 것은 아니지만 "그는 또한 침착함의 능력, 빛에 대한 소중함, 그리고 변하지 않는 자신감을 가졌습니다." 이 자신감은 바실리 왕자와 헬렌의 영혼을 소유하는 이익의 본능과 유사합니다. 그리고 Anatole은 개인적인 이익을 추구하지 않지만 만족할 줄 모르는 열정과 이웃을 희생하려는 동일한 준비로 쾌락을 추구합니다. 그래서 그는 Natasha Rostova와 함께 그녀와 사랑에 빠지고 그녀를 데려 갈 준비를하고 그녀의 운명에 대해 생각하지 않고 Natasha가 결혼 할 Andrei Bolkonsky의 운명에 대해 ...

Kuragins는 나폴레옹이 "군사"차원에서 수행하는 세계의 헛된 차원에서 동일한 역할을 수행합니다. 그들은 선과 악에 대한 세속적 무관심을 의인화합니다. 그들의 변덕에 따라 Kuragins는 끔찍한 소용돌이에서 주변 생활을 포함합니다. 이 가족은 수영장과 같습니다. 위험한 거리에서 그에게 접근하면 죽기 쉽습니다. 기적 만이 Pierre, Natasha, Andrei Bolkonsky를 구합니다 (전쟁 상황이 아니라면 확실히 Anatole에게 결투에 도전했을 것입니다).

지도자. 영웅의 가장 낮은 "범주"-톨스토이 서사시의 구명 버너는 영웅의 상위 범주-리더에 해당합니다. 그들이 묘사되는 방식은 동일합니다. 내레이터는 캐릭터의 단일 특성, 행동 또는 외모에주의를 기울입니다. 그리고 독자가 이 영웅을 만날 때마다 그는 고집스럽게, 거의 거슬리게 이 특징을 지적합니다.

플레이 보이는 최악의 의미에서 "세계"에 속하며 역사상 아무것도 그들에게 의존하지 않으며 오두막의 공허함 속에서 회전합니다. 지도자는 전쟁과 불가분의 관계가 있습니다(다시 말하지만 나쁜 의미에서). 그들은 그들 자신의 위대함의 뚫을 수 없는 베일에 의해 평범한 필사자들과 분리된 역사적 충돌의 선두에 서 있습니다. 그러나 Kuragins가 실제로 세상의 소용돌이에 주변 생활을 포함한다면 민족의 지도자는 그들이 역사적 회오리 바람에 인류를 포함하고 있다고 생각할뿐입니다. 사실, 그것들은 섭리의 보이지 않는 손에 있는 우연의 장난감, 비참한 도구일 뿐입니다.

그리고 여기서 한 가지에 동의하기 위해 잠시 멈추자. 중요한 규칙. 그리고 단번에. 소설에서 당신은 이미 한 번 이상 실제 역사적 인물의 이미지를 만났고 접하게 될 것입니다. Tolstoy의 서사시에서 이것은 황제 Alexander I, Napoleon, Barclay de Tolly, 러시아 및 프랑스 장군, 모스크바 총독 Rostopchin입니다. 그러나 우리는 "실제" 역사적 인물을 소설, 단편 소설, 시에서 작동하는 관습적인 이미지와 혼동해서는 안 됩니다. 그리고 황제, 나폴레옹, Rostopchin, 특히 Barclay de Tolly 및 전쟁과 평화에서 자란 Tolstoy의 다른 캐릭터는 Pierre Bezukhov, Natasha Rostova 또는 Anatole Kuragin과 동일한 가상의 캐릭터입니다.

그들의 전기의 외부 개요는 꼼꼼하고 과학적으로 정확한 문학 작품으로 재현될 수 있지만 내부 내용은 작가가 자신의 작품에서 만든 삶의 그림에 따라 발명한 작가에 의해 "내장"됩니다. 따라서 그들은 Fedor Dolokhov가 그의 프로토 타입, 계시 자 및 무모한 R. I. Dolokhov처럼 보이고 Vasily Denisov가 당파 시인 D. V. Davydov처럼 보이는 것보다 실제 역사적 인물처럼 보입니다.

이 철칙과 돌이킬 수 없는 규칙을 숙달해야만 우리는 앞으로 나아갈 수 있을 것입니다.

따라서 전쟁과 평화의 영웅 중 가장 낮은 범주에 대해 논의하면서 자체 질량 (Anna Pavlovna Sherer 또는 예를 들어 Berg), 자체 중심 (Kuragins) 및 자체 주변부 (Dolokhov)가 있다는 결론에 도달했습니다. 같은 원칙에 따라 가장 높은 순위가 조직되고 배치됩니다.

지도자의 우두머리, 따라서 가장 위험하고 가장 기만적인 사람은 나폴레옹입니다.

Tolstoy의 서사시에는 두 개의 나폴레옹 이미지가 있습니다. 오딘은 위대한 사령관의 전설 속에 살고 있는데, 이 전설은 서로 다른 캐릭터에 의해 서로에게 전달되며 강력한 천재 또는 강력한 악당으로 나타납니다. 이 전설에서 다른 단계 Anna Pavlovna Scherer의 살롱 방문객뿐만 아니라 Andrei Bolkonsky와 Pierre Bezukhov도 자신의 길을 믿습니다. 처음에 우리는 그들의 눈을 통해 나폴레옹을 보고 그들의 삶의 이상에 비추어 그를 상상합니다.

그리고 또 다른 이미지는 서사시의 페이지에서 연기하는 캐릭터로, 전장에서 갑자기 그를 만나는 내레이터와 영웅의 눈을 통해 보여집니다. 처음으로 Austerlitz 전투에 관한 장에 "전쟁과 평화"의 캐릭터 인 나폴레옹이 등장합니다. 먼저 내레이터가 그를 설명하고 Andrei 왕자의 관점에서 그를 봅니다.

아주 최근에 민족의 지도자를 우상화 한 부상당한 Bolkonsky는 나폴레옹의 얼굴에 "안일함과 행복의 광채"를 구부리고 있음을 알아 차립니다. 영적 격변을 막 경험 한 그는 이전 우상의 눈을 바라보며 "아무도 그 의미를 이해할 수 없었던 위대함의 무의미함, 삶의 무의미함"을 생각합니다. 그리고 "그의 영웅 자신은 그가 보고 이해한 높고 정의롭고 친절한 하늘과 비교할 때 이 사소한 허영심과 승리의 기쁨으로 그에게 너무 사소해 보였습니다."

Austerlitz 장, Tilsit 장, Borodino 장의 내레이터는 변함없이 전 세계에서 우상화되고 미움받는 사람의 모습의 일상 성과 코믹한 무의미 함을 강조합니다. 넓고 두꺼운 어깨와 무의식적으로 튀어 나온 배와 가슴을 가진 "뚱뚱하고 짧은"인물은 40 세의 사람들이 홀에서 볼 수 있는 대표적이고 통통한 모습을 가졌습니다.

나폴레옹의 새로운 이미지에는 그의 전설적인 이미지에 포함된 힘의 흔적이 없습니다. 톨스토이에게 중요한 것은 한 가지뿐입니다. 자신을 역사의 엔진이라고 상상했던 나폴레옹은 사실 불쌍하고 특히 중요하지 않습니다. 비인격적인 운명(혹은 알 수 없는 섭리의 뜻)이 그를 도구로 만들었다. 역사적 과정, 그는 자신이 승리의 창조자라고 상상했습니다. 이 책의 역사학 피날레의 말은 나폴레옹에게 다음과 같이 언급합니다. 그리고 단순함, 선함, 진리가 없는 곳에는 위대함이 없습니다.

모스크바 시장 Rostopchin의 패러디 인 나폴레옹의 축소되고 저하 된 사본. 그는 러시아의 운명 인 Muscovites의 운명이 그의 결정에 달려 있다고 생각하면서 소란스럽고 깜박이며 포스터를 걸고 Kutuzov와 다투고 있습니다. 그러나 화자는 독자들에게 모스크바 주민들이 수도를 떠나기 시작했다고 단호하고 꾸준히 설명합니다. 누군가가 그들을 불러서가 아니라 그들이 추측 한 섭리의 뜻에 순종했기 때문입니다. 그리고 모스크바에서 화재는 Rostopchin이 그렇게 원했기 때문이 아니라 (그의 명령에 반하지 않고) 불타 버릴 수밖에 없었기 때문에 침략자들이 정착 한 버려진 목조 주택에서 필연적으로 화재가 발생합니다.

Rostopchin은 나폴레옹이 Austerlitz에서의 승리 또는 러시아에서 용감한 프랑스 군대의 도주에 대해 갖는 Muscovites 및 모스크바 화재의 출발과 동일한 관계를 가지고 있습니다. 진정으로 그의 권력에있는 유일한 것은 (나폴레옹의 권력뿐만 아니라) 그에게 맡겨진 마을 사람들과 민병대의 생명을 보호하거나 변덕이나 두려움에서 그들을 흩어지게하는 것입니다.

일반적으로 "지도자"와 특히 Rostopchin의 이미지에 대한 내레이터의 태도가 집중되는 핵심 장면은 상인의 ​​아들 Vereshchagin의 린칭입니다 (3 권, 3 부, XXIV-XXV 장). 그 안에서 통치자는 화난 군중을 치명적으로 두려워하고 그 앞에서 공포에 떨며 재판이나 조사없이 피를 흘릴 준비가 된 잔인하고 약한 사람으로 드러납니다.

화자는 매우 객관적인 것처럼 보이며 시장의 행동에 대한 개인적인 태도를 나타내지 않으며 그에 대해 언급하지 않습니다. 그러나 동시에 그는 "리더"의 "메탈 보이스"무관심, 즉 별도의 인간 삶의 독창성을 일관되게 대조합니다. Vereshchagin은 명백한 동정심과 함께 매우 자세하게 설명됩니다 ( "족쇄로 찌르기 ... 양가죽 코트의 깃을 누르기 ... 복종하는 몸짓으로"). 그러나 결국 Rostopchin은 미래의 희생자를 보지 않습니다. 내레이터는 "Rostopchin은 그를 보지 않았습니다. "라고 압박하면서 구체적으로 여러 번 반복합니다.

Rostopchinsky 집 안뜰에있는 화나고 우울한 군중조차도 반역죄로 기소 된 Vereshchagin에 서두르고 싶지 않습니다. Rostopchin은 상인의 ​​아들에 대해 그녀를 설정하면서 여러 번 반복해야합니다. ...자르다! 주문합니다!". Ho, 그리고 이 직접적인 호출 명령 후에 "군중은 신음하며 전진했지만 다시 멈췄습니다." 그녀는 여전히 Vereshchagin에서 한 남자를보고 감히 그에게 서두르지 않습니다. "얼굴에 석화 된 표정을 짓고 손을 멈춘 키 큰 친구가 Vereshchagin 옆에 서있었습니다." 장교의 명령에 따라 군인은 "분노가 왜곡되어 머리에 무딘 브로드 소드로 Vereshchagin을 쳤고"여우 양가죽 코트를 입은 상인의 ​​아들은 "곧 그리고 가장 높은 학위여전히 군중을 붙잡고 있던 인간 감정의 장벽이 즉시 무너졌습니다. 지도자는 사람들을 살아있는 존재가 아니라 권력의 도구로 대합니다. 그러므로 그들은 군중보다 더 나쁘고 그것보다 더 끔찍합니다.

Napoleon과 Rostopchin의 이미지는 War and Peace에서이 영웅 그룹의 반대편 극에 서 있습니다. 그리고 여기에서 지도자의 주요 "대중"은 모든 종류의 장군, 모든 줄무늬의 우두머리에 의해 형성됩니다. 그들 모두는 불가해한 역사의 법칙을 이해하지 못하고 전투의 결과가 자신, 군사적 재능 또는 정치적 능력에만 달려 있다고 생각합니다. 그들이 동시에 봉사하는 군대는 중요하지 않습니다 - 프랑스, ​​오스트리아 또는 러시아. 그리고 서사시 Barclay de Tolly에서 러시아 군의 건조한 독일인은이 전체 장군의 의인화가됩니다. 그는 사람들의 정신으로 아무것도 이해하지 못하고 다른 독일인들과 함께 올바른 성향의 계획을 믿습니다.

실제 러시아 사령관 Barclay de Tolly는 Tolstoy가 만든 예술적 이미지와 달리 독일인이 아니 었습니다 (그는 오래 전에 스코틀랜드의 Russified 가족에서 왔습니다). 그리고 그의 작업에서 그는 계획에 의존하지 않았습니다. 그러나 여기에 역사적 인물과 문학이 만들어낸 그의 이미지 사이의 경계가 있다. Tolstoy의 세계 그림에서 독일인은 실제 국민의 진정한 대표자가 아니라 자연스런 과정에 대한 이해를 방해하는 이질성과 냉정한 합리주의의 상징입니다. 따라서 Barclay de Tolly는 새로운 영웅처럼 현실이 아닌 건조한 "독일인"으로 변합니다.

그리고이 영웅 그룹의 가장 가장자리에는 거짓 지도자와 현명한 사람을 분리하는 경계에 (조금 나중에 이야기하겠습니다) 러시아 차르 알렉산더 1 세의 이미지가 있습니다. 또한 Alexander I의 이미지는 항상 감탄의 후광으로 제공됩니다.

Ho 우리 스스로에게 질문을 해보자: 누구의 존경이 화자인가 아니면 등장인물인가? 그러면 모든 것이 즉시 제자리에 들어갑니다.

여기에서 우리는 오스트리아와 러시아 군대를 검토하는 동안 처음으로 알렉산더를 봅니다(1권, 3부, 8장). 처음에 화자는 그를 중립적으로 묘사합니다. "잘 생긴 젊은 알렉산더 황제는 ... 그의 유쾌한 얼굴과 경쾌하고 조용한 목소리로 모든 관심을 끌었습니다." 그런 다음 우리는 그를 사랑하는 Nikolai Rostov의 눈을 통해 차르를보기 시작합니다. 모든 것, 모든 기능, 모든 움직임이 주권자에게 매력적으로 보였습니다. 내레이터는 Alexander의 일반적인 기능인 아름답고 유쾌함을 발견합니다. 그리고 Nikolai Rostov는 그들에게서 완전히 다른 품질, 최상급을 발견했습니다. 그들은 그에게 아름답고 "매력적"으로 보입니다.

Ho 여기 같은 부분의 XV 장입니다. 여기서 결코 주권자와 사랑에 빠지지 않는 내레이터와 안드레이 왕자는 알렉산더 1 세를 번갈아 가며 바라 봅니다. 이번에는 감정 평가에 그러한 내부 격차가 없습니다. 주권자는 그가 분명히 좋아하지 않는 Kutuzov를 만납니다 (그리고 화자가 Kutuzov를 얼마나 높이 평가하는지 우리는 여전히 모릅니다).

내레이터는 다시 객관적이고 중립적인 것 같습니다.

"청명한 하늘에 안개의 잔재와 같은 불쾌한 인상은 황제의 젊고 행복한 얼굴을 가로 질러 사라졌습니다 ... 위엄과 온유의 매력적인 조합은 그의 아름다운 회색 눈에 있었고 얇은 입술에는 다양한 표정의 동일한 가능성과 안주하고 순진한 젊음의 일반적인 표현이있었습니다."

다시 "젊고 행복한 얼굴", 다시 매력적인 외모... 그러나 주목하십시오. 내레이터는 왕의 이러한 모든 자질에 대한 자신의 태도에 대해 베일을 들어 올립니다. 그는 "얇은 입술에" "다양한 표현의 가능성"이 있었다고 퉁명스럽게 말합니다. 그리고 "자족하고 순진한 청년의 표현"은 지배적 일 뿐 결코 유일한 것은 아닙니다. 즉, 알렉산더 1세는 항상 가면을 쓰고 그의 진짜 얼굴은 그 뒤에 가려진다.

이 얼굴은 무엇입니까? 그것은 모순적이다. 그것은 친절, 성실, 거짓, 거짓말을 모두 가지고 있습니다. 그러나 문제의 사실은 알렉산더가 나폴레옹에 반대한다는 것입니다. Tolstoy는 자신의 이미지를 낮추고 싶지 않지만 높일 수는 없습니다. 따라서 그는 가능한 유일한 방법에 의지합니다. 우선 왕에게 헌신하고 그의 천재성을 숭배하는 영웅의 눈을 통해 왕을 보여줍니다. 그들의 사랑과 헌신에 눈이 멀어 알렉산더의 다양한 얼굴 중 가장 좋은 표현에만 관심을 기울이는 사람들입니다. 그에게서 진정한 지도자를 인정하는 것은 바로 그들입니다.

XVIII 장 (1 권, 3 부)에서 Rostov는 다시 차르를 봅니다. 그러나 더 매력적이고 온유함이 그의 모습에 있었다. 이것은 전형적인 Rostov의 모습입니다. 그의 주권자와 사랑에 빠진 정직하지만 피상적 인 장교의 모습입니다. 그러나 이제 Nikolai Rostov는 그에게 고정 된 수천 개의 눈에서 귀족들로부터 차르를 만납니다. 그의 앞에는 군대의 패배를 슬퍼하는 단순한 고통받는 필사자가 있습니다. 그런 다음 의무적으로 자랑스러운 Drubetskoy (3 권, 1 부, 3 장), 열정적 인 Petya Rostov (3 권, 1 부, 21 장), Pierre Bezukhov가 귀족 및 상인의 대리인과 함께 주권자의 모스크바 회의에서 일반적인 열정에 사로 잡힌 순간의 눈을 통해 차르를 볼 것입니다 (3 권, 1 부, 23 장) ...

그의 태도를 가진 내레이터는 당분간 그림자 속에 남아 있습니다. 그는 세 번째 볼륨의 시작 부분에서 "차르는 역사의 노예입니다"라고 이빨을 통해서만 말하지만 Tsar가 Kutuzov와 직접 대결하는 네 번째 볼륨이 끝날 때까지 Alexander I의 성격에 대한 직접적인 평가를 자제합니다 (X 및 XI, 파트 4). 여기서만, 그리고 나서 짧은 시간 동안만 내레이터는 자신의 절제된 반대를 보여줍니다. 결국 우리 대화하는 중이 야전체 러시아 국민과 함께 나폴레옹에 대한 승리를 막 얻은 Kutuzov의 사임에 대해!

그리고 "Alexander"줄거리의 결과는 내레이터가 차르와 관련하여 정의를 유지하기 위해 최선을 다하고 그의 이미지를 Kutuzov의 이미지에 더 가깝게 만드는 에필로그에서만 요약됩니다.

보통 사람들.소설 속 플레이 보이와 리더는 모두 진실을 찾는 모스크바 여주인 Marya Dmitrievna Akhrosimova가 이끄는 "평범한 사람들"에 반대합니다. 그들의 세계에서 그녀는 상트 페테르부르크 여성 Anna Pavlovna Sherer가 Kuragins와 Bilibins의 작은 세계에서 연기하는 것과 동일한 역할을합니다. 평범한 사람들은 그들의 시대, 그들의 시대의 일반적인 수준을 넘어서지 못하고 사람들의 삶의 진리를 알지 못하고 본능적으로 그것에 조건부로 동의하며 살고 있습니다. 때때로 잘못 행동하지만 인간의 약점은 완전히 내재되어 있습니다.

이것은 불일치, 이 잠재력의 차이, 하나의 성격의 조합 다른 자질, 좋고 그렇지 않은 것은 평범한 사람들을 플레이 보이와 리더 모두와 유리하게 구별합니다. 일반적으로이 범주에 할당 된 영웅은 얕은 사람이지만 그들의 초상화는 명확하고 균일하지 않은 다른 색상으로 칠해져 있습니다.

전체적으로 Kuragins의 Petersburg 일족의 거울 이미지 인 Rostovs의 친절한 모스크바 가족입니다.

Natasha, Nikolai, Petya, Vera의 아버지 인 Ilya Andreevich 백작은 약한 사람이며 관리자가 그를 강탈하도록 허용하고 그가 아이들을 망치고 있다는 생각에 고통을 받지만 그것에 대해 아무것도 할 수 없습니다. 2 년 동안 마을을 떠나 상트 페테르부르크로 이사하고 일반적인 상황에 약간의 변화를 주려는 시도입니다.

그 수는 너무 똑똑하지는 않지만 동시에 그는 환대, 진심, 가족과 자녀에 대한 사랑과 같은 마음의 선물을 하나님으로부터 완전히 부여 받았습니다. 두 장면이 이쪽에서 그를 특징 짓고 둘 다 서정, 기쁨의 엑스터시로 스며 듭니다. Bagration을 기리기 위해 Rostov 집에서 저녁 식사에 대한 설명과 개 사냥에 대한 설명입니다.

그리고 이전 백작의 이미지를 이해하는 데 매우 중요한 장면이 하나 더 있습니다. 불타는 모스크바에서 출발하는 것입니다. 부상자를 수레에 태우라는 무모한 (상식의 관점에서) 명령을 처음으로 내린 사람은 바로 그 사람이었습니다. 러시아 장교와 군인을 위해 획득 한 재산을 카트에서 제거한 Rostovs는 자신의 상태에 마지막 돌이킬 수없는 타격을가합니다 ... 그러나 여러 생명을 구할뿐만 아니라 예기치 않게 나타샤에게 안드레이와 화해 할 기회를줍니다.

Rostova 백작 부인 Ilya Andreevich의 아내는 내레이터가 명백한 불신으로 대하는 추상적 인 과학적 마음이라는 특별한 마음으로 구별되지 않습니다. 그녀는 절망적으로 뒤에 있었다 현대 생활; 그리고 마침내 가족이 파산했을 때, 백작부인은 왜 그들이 자신의 마차를 포기해야 하는지 이해조차 할 수 없고 그녀의 친구 중 한 명에게 마차를 보낼 수 없습니다. 또한 우리는 소냐와 관련하여 백작 부인의 불의, 때로는 잔인 함을 봅니다. 그녀가 지참금이라는 사실에서 완전히 결백합니다.

그러나 그녀는 또한 그녀를 플레이보이 군중과 구분하고 삶의 진실에 더 가까이 다가가게 하는 인간성의 특별한 재능을 가지고 있습니다. 그것은 자신의 자녀를 위한 사랑의 선물입니다. 본능적으로 현명하고 깊고 이타적인 사랑. 그녀가 자녀에 대해 내리는 결정은 이익에 대한 열망과 가족을 파멸에서 구하려는 욕구에 의해서만 결정되는 것이 아닙니다. 그들은 아이들 스스로의 삶을 정리하는 것을 목표로합니다 가장 좋은 방법. 그리고 백작 부인이 전쟁에서 사랑하는 막내 아들의 죽음에 대해 알게되면 본질적으로 그녀의 삶은 끝납니다. 간신히 광기를 피하면서 그녀는 즉시 늙고 주변에서 일어나는 일에 대한 적극적인 관심을 잃습니다.

건조하고 신중하며 따라서 사랑받지 못하는 Vera를 제외하고 모든 최고의 로스토프 자질이 아이들에게 물려졌습니다. Berg와 결혼 한 그녀는 자연스럽게 "평범한 사람들"범주에서 "생명 버너"와 "독일인"의 수로 이동했습니다. 또한-그녀의 모든 친절과 희생에도 불구하고 "빈 꽃"으로 밝혀지고 점차 Vera를 따라 평범한 사람들의 둥근 세계에서 삶의 비행기로 미끄러지는 Rostovs Sonya의 제자를 제외하고.

특히 감동적인 것은 Rostov 집의 분위기를 완전히 흡수 한 막내 Petya입니다. 그의 아버지와 어머니처럼 그는 너무 똑똑하지는 않지만 매우 성실하고 성실합니다. 이러한 진정성은 그의 음악성에서 특별한 방식으로 표현된다. Petya는 즉시 마음의 충동에 굴복합니다. 따라서 우리는 차르 알렉산드르 1세를 모스크바 애국 군중으로부터 바라보고 그의 진정한 젊은 열정을 공유하는 것은 그의 관점에서입니다. 황제에 대한 내레이터의 태도는 젊은 캐릭터만큼 모호하지 않다고 생각합니다. 적의 총알로 인한 Petya의 죽음은 Tolstoy의 서사시에서 가장 꿰뚫고 가장 기억에 남는 에피소드 중 하나입니다.

그러나 플레이보이, 지도자들에게 그들만의 중심이 있듯이 전쟁과 평화의 페이지를 채우는 평범한 사람들도 마찬가지입니다. 이 센터는 Nikolai Rostov와 Marya Bolkonskaya로, 3 권에 걸쳐 분리 된 라이프 라인은 결국 어쨌든 교차하여 기록되지 않은 친화력을 따릅니다.

"열린 표정의 짧은 곱슬 청년", 그는 "신속함과 열정"으로 구별됩니다. 평소와 같이 Nikolai는 얕습니다 ( "그는 평범한 상식을 가지고 있었고 그에게 무엇이되어야하는지 알려주었습니다. "라고 내레이터는 퉁명스럽게 말합니다). 반면에 Ho는 모든 Rostovs와 마찬가지로 매우 감정적이고 충동적이고 따뜻하며 따라서 음악적입니다.

Nikolai Rostov의 스토리 라인의 주요 에피소드 중 하나는 Enns의 교차점과 Shengraben 전투 중 손에 상처입니다. 여기에서 영웅은 처음으로 그의 영혼에서 풀리지 않는 모순에 직면합니다. 자신을 두려움없는 애국자라고 생각했던 그는 갑자기 자신이 죽음을 두려워하고 죽음에 대한 생각 자체가 터무니 없다는 것을 알게됩니다. "모두가 너무 사랑하는"그입니다. 이 경험은 영웅의 이미지를 감소시키지 않을 뿐만 아니라 그와 반대로 그의 영적 성숙이 일어나는 순간입니다.

그러나 Nikolai가 군대에서 너무 좋아하고 평범한 삶에서 불편한 것은 아무것도 아닙니다. 연대는 모든 것이 논리적이고 간단하며 모호하지 않게 배열되는 특별한 세계 (전쟁 중 또 다른 세계)입니다. 부하가 있고, 사령관이 있고, 사령관의 사령관이 있습니다. 숭배하는 것이 너무 자연스럽고 유쾌한 주권 황제입니다. 그리고 민간인의 전체 삶은 인간의 동정과 반감, 사익의 충돌과 계급의 공동 목표의 끝없는 복잡함으로 구성됩니다. 휴가에 집에 도착한 Rostov는 Sonya와의 관계에 얽히거나 Dolokhov에게 완전히 패배하여 가족을 재정적 재난의 위기에 빠뜨리고 실제로 수도원의 승려처럼 평범한 삶에서 연대로 도망칩니다. (같은 규칙이 군대에 적용된다는 사실을 그는 눈치 채지 못하는 것 같습니다. 예를 들어 지갑을 훔친 Telyanin 장교와 같이 연대에서 복잡한 도덕적 문제를 해결해야 할 때 Rostov는 완전히 길을 잃었습니다.)

소설 공간에서 독립적 인 라인을 주장하고 주요 음모 개발에 적극적으로 참여하는 모든 영웅과 마찬가지로 Nikolai에는 러브 플롯이 부여됩니다. 그는 조금 친절하다 공정한 사람, 따라서 지참금 소냐와 결혼하겠다는 젊은 약속을 한 그는 남은 생애 동안 자신이 묶여 있다고 생각합니다. 그리고 어머니의 설득도, 부자 신부를 찾아야 할 필요성에 대한 친척의 힌트도 그를 흔들 수 없습니다. 더욱이 소냐에 대한 그의 감정은 완전히 사라지고, 다시 돌아오고, 다시 사라지는 여러 단계를 거칩니다.

따라서 Nikolai의 운명에서 가장 극적인 순간은 Bogucharov 회의 후에 발생합니다. 여기에서 1812 년 여름의 비극적 인 사건에서 그는 러시아에서 가장 부유 한 신부 중 한 명인 Marya Bolkonskaya 공주를 우연히 만나 결혼을 꿈꿉니다. Rostov는 Bolkonskys가 Bogucharov에서 벗어나도록 사심없이 돕고 Nikolai와 Marya는 갑자기 상호 매력을 느낍니다. 그러나 "생명을 구하는 사람들"(그리고 대부분의 "평범한 사람들"도 마찬가지) 사이에서 표준으로 간주되는 것은 그들에게 거의 극복할 수 없는 장애물임이 밝혀졌습니다. 그녀는 부자이고 그는 가난합니다.

Rostov가 그녀에게 준 말에 대한 Sonya의 거부와 자연스러운 감정의 힘만이이 장벽을 극복 할 수 있습니다. 결혼 후 Rostov와 Marya 공주는 Kitty와 Levin이 Anna Karenina에서 살 것이기 때문에 영혼에서 영혼까지 삽니다. 그러나 정직한 평범함과 진실을 추구하려는 충동의 차이는 전자는 발전을 모르고 의심을 인식하지 않는다는 사실에 있습니다. 이미 언급했듯이 Nikolai Rostov, 한편으로는 Pierre Bezukhov와 Nikolenka Bolkonsky 사이의 에필로그의 첫 번째 부분에서 보이지 않는 갈등이 벌어지고 있으며 그 선은 줄거리를 넘어 멀리 뻗어 있습니다.

새로운 도덕적 고통, 새로운 실수, 새로운 퀘스트를 대가로 피에르는 큰 이야기의 다음 단계로 이끌립니다. 그는 초기 12월 이전 조직의 구성원이 됩니다. Nikolenka는 완전히 그의 편입니다. 상원 광장에서 봉기 할 때까지 그는 청년, 아마도 장교가 될 것이며 그러한 고조된 도덕 감각으로 그는 반군의 편이 될 것이라고 계산하기 쉽습니다. 그리고 단번에 개발을 중단 한 성실하고 존경 할 만하고 편협한 Nikolai는 어떤 경우에 그가 합법적 인 통치자 인 그의 사랑하는 주권자의 반대자들을 쏠 것이라는 것을 미리 알고 있습니다 ...

진실 추구자.이것은 가장 중요한 순위입니다. 진실을 찾는 영웅이 없다면 서사시적인 "전쟁과 평화"도 없을 것입니다. 단 두 명의 친한 친구인 Andrei Bolkonsky와 Pierre Bezukhov만이 이 특별한 타이틀을 차지할 권리가 있습니다. 그들은 또한 무조건 긍정적이라고 할 수 없습니다. 이미지를 만들기 위해 화자는 다양한 색상을 사용하지만 특히 볼륨 있고 밝게 보이는 것은 모호성 때문입니다.

안드레이 왕자와 피에르 백작은 둘 다 부자입니다 (Bolkonsky-처음에는 사생아 Bezukhov-아버지의 갑작스런 죽음 이후). 다른 방식이지만 똑똑합니다. Bolkonsky의 마음은 차갑고 예리합니다. Bezukhov의 마음은 순진하지만 유기적입니다. 1800년대의 많은 젊은이들처럼 그들은 나폴레옹을 경외합니다. 세계사에서 특별한 역할에 대한 자랑스러운 꿈은 사물의 과정을 통제하는 것이 개인이라는 확신이 Bolkonsky와 Bezukhov 모두에게 똑같이 내재되어 있음을 의미합니다. 이 공통점에서 내레이터는 처음에는 매우 멀리 갈라진 다음 다시 연결되어 진실의 공간에서 교차하는 두 개의 매우 다른 스토리 라인을 그립니다.

그러나 여기서 그들이 자신의 의지와 상관없이 구도자가 되었다는 것이 드러날 뿐이다. 어느 쪽도 진실을 추구하지 않을 것이며 도덕적 완전성을 위해 노력하지 않으며 처음에는 진실이 나폴레옹의 이미지로 그들에게 드러났다고 확신합니다. 그들은 외부 환경에 의해, 그리고 아마도 섭리 자체에 의해 진리를 강렬하게 추구하도록 내몰립니다. Andrei와 Pierre의 영적 특성은 그들 각자가 그녀의 조용한 질문에 응답하기 위해 운명의 도전에 대응할 수 있다는 것입니다. 그것이 그들이 궁극적으로 일반 수준 이상으로 상승하는 유일한 이유입니다.

앤드류 왕자. Bolkonsky는 책의 시작 부분에서 불행합니다. 그는 달콤하지만 공허한 아내를 사랑하지 않습니다. 태어나지 않은 아이에게 무관심하고 출생 후 특별한 아버지의 감정을 나타내지 않습니다. 가족의 "본능"은 세속적인 "본능"만큼 그에게 낯설다. 그는 "생명을 태우는 사람"의 범주에 속할 수 없는 것과 같은 이유로 "평범한" 사람의 범주에 포함될 수 없습니다. 그러나 그는 선출된 "지도자"의 수에 침입할 수 있을 뿐만 아니라 그렇게 하고 싶어합니다. 우리가 반복해서 반복하는 나폴레옹은 그에게 삶의 본보기이자 안내자입니다.

Bilibin으로부터 러시아 군대 (1805 년에 발생)가 절망적 인 상황에 처해 있다는 사실을 알게 된 안드레이 왕자는 비극적 인 소식에 거의 기뻐했습니다. "... 러시아 군대를이 상황에서 벗어나게하기위한 것이 바로 그를위한 것이라는 생각이 들었습니다. 여기에는 그를 알려지지 않은 장교의 대열에서 이끌고 그를 위해 영광의 첫 번째 길을 열어 줄 툴롱이 있습니다!" (I권, 2부, XII장).

어떻게 끝났는지 이미 아시다시피 우리는 Austerlitz의 영원한 하늘이있는 장면을 자세히 분석했습니다. 진실은 자신의 노력없이 안드레이 왕자 자신에게 드러납니다. 그는 영원 앞에서 모든 자기애 적 영웅의 무의미함에 대한 결론에 점차 도달하지 않습니다. 이 결론은 그에게 즉시 전체적으로 나타납니다.

Bolkonsky의 스토리 라인은 첫 번째 볼륨이 끝날 때 이미 소진 된 것 같고 저자는 영웅이 죽었다고 선언 할 수밖에 없습니다. 그리고 여기에서 일반적인 논리와는 달리 가장 중요한 것은 진실 추구입니다. 진실을 즉시 완전히 받아들인 안드레이 왕자는 갑자기 그것을 잃고 고통스럽고 긴 수색을 시작하여 한때 Austerlitz 들판에서 그를 방문했던 느낌으로 샛길로 돌아갑니다.

모두가 그를 죽었다고 생각한 집에 도착한 Andrei는 아들의 탄생과 곧 아내의 죽음에 대해 배웁니다. 짧은 윗입술을 가진 작은 공주는 마침내 그녀에게 마음을 열 준비가 된 순간 그의 삶의 지평선에서 사라집니다! 이 소식은 영웅에게 충격을 주고 죽은 아내 앞에서 죄책감을 일깨운다. 군 복무를 떠나 (개인의 위대함에 대한 헛된 꿈과 함께) Bolkonsky는 Bogucharovo에 정착하고 집안일을하고 책을 읽고 아들을 키 웁니다.

Nikolai Rostov가 Andrei의 여동생 Marya 공주와 함께 4 권의 끝에서 따라갈 길을 예상하는 것 같습니다. Bogucharov에서 Bolkonsky의 집안일에 대한 설명과 Lysy Gory에서 Rostov에 대한 설명을 직접 비교하십시오. 당신은 무작위가 아닌 유사성을 확신할 것이고, 또 다른 평행선을 찾을 것입니다. 그러나 "전쟁과 평화"의 "평범한" 영웅들과 진리 탐구자들 사이의 차이는, 전자가 멈추고 후자는 멈출 수 없는 움직임을 계속한다는 것입니다.

영원한 하늘의 진리를 알게 된 볼콘스키는 마음의 평화를 찾기 위해서는 개인적인 자존심을 포기하는 것으로 충분하다고 생각한다. Ho, 실제로 마을 생활은 그의 사용하지 않은 에너지를 수용할 수 없습니다. 그리고 오랜 탐구의 결과로 발견되지 않고 개인적으로 고통받지 않고 선물처럼받은 진리가 그를 피하기 시작합니다. Andrei는 마을에서 시들고 있으며 그의 영혼은 말라가는 것 같습니다. Bogucharovo에 도착한 Pierre는 친구에게 일어난 끔찍한 변화에 놀랐습니다. 왕자는 부상당한 후 처음으로 영원한 하늘에 관심을 기울일 때 잠시 동안 만 진실에 대한 행복한 소속감을 일깨 웁니다. 그리고 절망의 베일이 다시 그의 삶의 지평을 덮습니다.

무슨 일이에요? 작가는 왜 자신의 영웅을 설명할 수 없는 고통으로 "파멸"시키는가? 우선, 영웅은 섭리의 뜻에 따라 그에게 드러난 진실에 대해 독립적으로 "숙성"해야하기 때문입니다. 안드레이 왕자는 어려운 일을 앞두고 있으며 흔들리지 않는 진실을 되찾기 전에 수많은 시련을 거쳐야 할 것입니다. 그리고 그 순간부터 Andrei 왕자의 스토리 라인은 나선형에 비유됩니다. 그것은 더 복잡한 수준에서 그의 운명의 이전 단계를 반복하면서 새로운 방향으로 진행됩니다. 그는 다시 사랑에 빠지고 야심 찬 생각에 빠지고 다시 사랑과 생각에 실망하게 될 운명입니다. 그리고 마지막으로 진실로 돌아오십시오.

두 번째 볼륨의 세 번째 부분은 Andrei 왕자의 Ryazan 영지로의 여행에 대한 상징적 설명으로 시작됩니다. 봄이 와요; 숲 입구에서 그는 길가에 오래된 참나무를 발견했습니다.

“아마 숲을 구성하는 자작나무보다 10배는 더 오래되었을 것이고, 각 자작나무보다 10배 더 두껍고 2배 더 컸을 것입니다. 그것은 오랫동안 볼 수있는 부러진 가지와 오래된 상처로 자란 부러진 나무 껍질이있는 거대한 두 둘레의 참나무였습니다. 거대하고 서투르고 비대칭으로 펼쳐진 서투른 손과 손가락으로 그는 늙고 화를 내고 경멸하는 괴물처럼 웃는 자작 나무 사이에 서있었습니다. 오직 그만이 봄의 매력에 굴복하고 싶지 않았고 봄도 태양도 보고 싶지 않았습니다.

안드레이 왕자 자신이 생명을 새롭게하는 영원한 기쁨에 영혼이 반응하지 않는이 참나무의 이미지로 의인화되어 죽어 소멸 된 것이 분명합니다. Ho, Ryazan 영지 문제에서 Bolkonsky는 Ilya Andreevich Rostov를 만나야하며 Rostovs의 집에서 밤을 보낸 후 왕자는 다시 밝고 거의 별이없는 봄 하늘을 발견합니다. 그리고 그는 실수로 Sonya와 Natasha 사이의 흥분된 대화를 듣습니다 (2 권, 3 부, 2 장).

Andrei의 마음에 잠복 한 사랑의 느낌이 깨어납니다 (영웅 자신은 아직 이것을 이해하지 못하지만). 민화 속 인물처럼 그는 생수를 뿌린 것 ​​같고 이미 6 월 초에 돌아 오는 길에 왕자는 다시 참나무를보고 자신을 의인화하고 Austerlitz 하늘을 회상합니다.

상트 페테르부르크로 돌아온 Bolkonsky는 새로운 활력으로 사회 활동에 참여합니다. 그는 이제 자신이 개인적인 허영심이 아니라 자부심이 아니라 "나폴레옹주의"가 아니라 사람들을 섬기고 조국을 섬기려는 무관심한 열망에 의해 움직인다고 믿습니다. 그의 새로운 영웅, 우상은 젊고 활기찬 개혁가 Speransky입니다. Bolkonsky는 전체 우주를 그의 발에 던지고 싶어하는 모든면에서 나폴레옹을 모방 할 준비가 된 것처럼 러시아를 변화시키는 꿈을 꾸는 Speransky를 따를 준비가되어 있습니다.

Ho Tolstoy는 처음부터 독자가 무언가가 완전히 옳지 않다고 느끼는 방식으로 줄거리를 구성합니다. Andrei는 Speransky에서 영웅을 보고 화자는 다른 지도자를 봅니다.

물론 러시아의 운명을 손에 쥐고있는 "무의미한 신학생"에 대한 판단은 나폴레옹의 특징을 Speransky로 이전하는 방법을 스스로 알지 못하는 매혹적인 Bolkonsky의 입장을 표현합니다. "Bolkonsky가 생각한대로"라는 조롱하는 설명이 내레이터에서 나옵니다. Speransky의 "경멸적인 평온함"은 Andrei 왕자가 알아 차리고 "리더의"오만함 ( "측정 할 수없는 높이에서 ...")은 내레이터가 알아 차립니다.

즉, 그의 전기의 새로운 라운드에서 Andrei 왕자는 그의 젊음의 실수를 반복합니다. 그는 자신의 자존심이 자양분을 찾는 다른 사람의 자존심에 대한 잘못된 예에 다시 눈이 멀었습니다. 그러나 여기 Bolkonsky의 삶에서 중요한 회의가 열립니다. 그는 바로 Natasha Rostova를 만납니다. 달밤 Ryazan 부동산에서 그를 다시 살 렸습니다. 사랑에 빠지는 것은 불가피하다. 결혼은 기정사실이다. 그러나 엄격한 아버지 인 Bolkonsky 노인은 조기 결혼에 동의하지 않기 때문에 Andrei는 해외로 나가 그를 유혹 할 수있는 Speransky와의 작업을 중단하고 이전 경로로 유인해야합니다. 그리고 Kuragin과의 비행 실패 후 신부와의 극적인 단절은 Andrei 왕자를 그에게 보이는 것처럼 역사적 과정의 측면, 제국 외곽으로 완전히 밀어냅니다. 그는 다시 Kutuzov의 지휘하에 있습니다.

Ho, 사실, 하나님은 Bolkonsky를 특별한 방법으로 계속해서 그에게만 인도하고 계십니다. 나폴레옹의 예를 통해 유혹을 극복하고 Speransky의 예를 통해 유혹을 기꺼이 피하고 다시 한 번 가족의 행복에 대한 희망을 잃은 Andrei 왕자는 그의 운명의 "그림"을 세 번째로 반복합니다. Kutuzov의 지휘하에 떨어진 그는 이전에 나폴레옹의 폭풍우 에너지와 Speransky의 차가운 에너지로 기소되기 전과 같이 현명한 옛 사령관의 조용한 에너지로 눈에 띄지 않게 충전되기 때문입니다.

Tolstoy가 영웅의 삼중 테스트의 민속 원칙을 사용하는 것은 우연이 아닙니다. 결국 Napoleon과 Speransky와 달리 Kutuzov는 진정으로 사람들과 가깝고 그들과 하나입니다. 지금까지 Bolkonsky는 자신이 나폴레옹을 숭배한다는 사실을 알고 있었고 비밀리에 Speransky를 모방하고 있다고 추측했습니다. 그리고 영웅은 모든면에서 Kutuzov의 예를 따른다고 의심하지 않습니다. 자기 교육의 영적 작업은 잠복하고 암묵적으로 진행됩니다.

더욱이 Bolkonsky는 Kutuzov의 본부를 떠나 전면으로 나가 두꺼운 전투에 뛰어 들기로 한 결정이 저절로 그에게 온다고 확신합니다. 사실 그는 위대한 사령관으로부터 순수에 대한 현명한 견해를 이어받습니다. 민속 캐릭터법정 음모와 "지도자"의 자존심과 양립 할 수없는 전쟁. Austerlitz 필드에서 연대 배너를 집어 들려는 영웅적인 욕망이 Andrei 왕자의 "Tulon"이라면 애국 전쟁 전투에 참여하기로 한 희생적인 결정은 Kutuzov가 도덕적으로 승리 한 Borodino의 위대한 전투와 별도의 인간 생활의 작은 수준에서 비교할 수있는 그의 "Borodino"입니다.

Andrei가 Pierre를 만나는 것은 Borodino 전투 전날입니다. 그들 사이에는 세 번째(다시 민속 번호!) 중요한 대화가 있습니다. 첫 번째는 상트 페테르부르크 (1 권, 1 부, VI 장)에서 열렸습니다. 그 동안 Andrei는 처음으로 경멸적인 세속적 인 사람의 가면을 벗고 친구에게 그가 나폴레옹을 모방하고 있다고 솔직하게 말했습니다. 보구차로보에서 열린 두 번째(제2권, 제2부, 제11장) 동안 피에르는 자기 앞에서 삶의 의미, 신의 존재를 의심하는 한 남자를 보았다. 친구와의이 만남은 안드레이 왕자에게 "외모는 같지만 내면에서 그의 새로운 삶이 시작된 시대"가되었습니다.

그리고 여기 세 번째 대화가 있습니다(제3권, 제2부, 제XXV장). 비자발적 소외를 극복하고 아마도 둘 다 죽을 날 전날 친구들은 가장 미묘하고 가장 중요한 주제에 대해 다시 한 번 솔직하게 토론합니다. 그들은 철학하지 않습니다. 철학을 할 시간도 에너지도 없습니다. 그러나 그들의 말은 (죄수에 대한 Andrey의 의견처럼) 매우 불공평하더라도 특별한 저울에 무게가 실립니다. 그리고 Bolkonsky의 마지막 구절은 임박한 죽음의 예고처럼 들립니다.

“오, 내 영혼아, 요즘 내가 살기가 힘들어졌다. 내가 너무 많이 이해하기 시작했음을 알 수 있습니다. 그리고 사람이 선악을 알게하는 나무에서 먹는 것은 좋지 않습니다 ... 음, 오래 가지 않습니다! 그는 덧붙였다.

Borodin 필드의 부상은 Austerlitz 필드에서 Andrey의 부상 장면을 구성에서 반복합니다. 그리고 그곳에서 영웅에게 갑자기 진실이 드러납니다. 이 진리는 사랑, 연민, 신에 대한 믿음입니다. (여기에 평행한 또 다른 플롯이 있습니다.) Ho 첫 번째 볼륨에서 우리는 모든 역경에 대해 진실이 ​​나타난 캐릭터를 가졌습니다. 이제 우리는 정신적 고통과 던지는 대가로 진리를 받아들이도록 자신을 준비한 Bolkonsky를 봅니다. 참고: Andrei가 Austerlitz 필드에서 마지막으로 본 사람은 그에게 위대해 보였던 하찮은 나폴레옹입니다. 그리고 그가 Borodino 필드에서 마지막으로 본 것은 그의적인 Anatole Kuragin도 심각한 부상을 입었습니다 ... (이것은 세 번의 회의 사이에 영웅이 어떻게 변했는지 보여줄 수있는 또 다른 병렬 플롯입니다.)

Andrey는 Natasha와 새로운 데이트를 앞두고 있습니다. 마지막 날짜. 또한 삼중 반복이라는 민속 원리가 여기에서도 "작동"합니다. 처음으로 Andrey는 Otradnoe에서 Natasha (그녀를 보지 않고)를 듣습니다. 그런 다음 나타샤의 첫 번째 무도회(2권, 3부, 17장)에서 그녀와 사랑에 빠지고 그녀에게 말을 걸고 제안을 합니다. 그리고 Natasha가 마차를 부상자에게 넘겨달라고 명령하는 바로 그 순간 Rostovs의 집 근처 모스크바에 부상당한 Bolkonsky가 있습니다. 이 마지막 만남의 의미는 용서와 화해입니다. 나타샤를 용서하고 그녀와 화해 한 안드레이는 마침내 사랑의 의미를 이해했고 따라서 지상 생활과 헤어질 준비가되었습니다 ... 그의 죽음은 돌이킬 수없는 비극이 아니라 그가 지나간 지상 경력의 엄숙하게 슬픈 결과로 묘사됩니다.

여기에서 톨스토이가 복음의 주제를 그의 이야기 구조에 조심스럽게 도입한 것은 놀라운 일이 아닙니다.

우리는 이미 두 번째 러시아 문학의 영웅이 XIX의 절반수세기 동안 종종 예수 그리스도의 지상 생활, 가르침 및 부활에 대해 알려주는 기독교의 주요 책을 선택합니다. 적어도 Dostoevsky의 소설 Crime and Punishment를 기억하십시오. 그러나 Dostoevsky는 자신의 시대에 대해 썼고 Tolstoy는 상류 사회의 교육받은 사람들이 훨씬 덜 자주 복음으로 향했던 세기 초의 사건으로 향했습니다. 대부분의 경우 그들은 Church Slavonic을 제대로 읽지 못했으며 프랑스어 버전에 거의 의존하지 않았습니다. 제2차 세계 대전 이후에야 복음을 살아 있는 러시아어로 번역하는 작업이 시작되었습니다. 그것은 모스크바 Filaret (Drozdov)의 미래 메트로폴리탄이 이끌었습니다. 1819년 러시아 복음서의 발표는 푸슈킨과 뱌젬스키를 비롯한 많은 작가들에게 영향을 미쳤습니다.

Andrei 왕자는 1812 년에 죽을 운명입니다. 그럼에도 불구하고 Tolstoy는 연대기를 결정적으로 위반했으며 Bolkonsky의 죽어가는 생각에서 그는 러시아 복음에서 인용했습니다. "하늘의 새는 씨를 뿌리지 않고 거두지 않지만 아버지가 먹이를줍니다 ..."왜? 예, 톨스토이가 보여주고 싶은 단순한 이유 때문입니다. 복음의 지혜가 안드레이의 영혼에 들어왔고, 그것은 자신의 생각의 일부가 되었으며, 그는 자신의 삶과 자신의 죽음에 대한 설명으로 복음을 읽습니다. 작가가 영웅에게 프랑스어 또는 Church Slavonic으로 복음을 인용하도록 "강제"했다면 Bolkonsky의 내면 세계와 복음 세계가 즉시 분리됩니다. (일반적으로 소설에서 등장 인물은 공개 진리에서 멀어 질수록 더 자주 프랑스어를 사용합니다. Natasha Rostova는 일반적으로 4 권에 걸쳐 프랑스어로 한 줄만 말합니다!) 그러나 Tolstoy의 목표는 정반대입니다. 그는 진리를 발견 한 Andrei의 이미지를 복음의 주제와 영원히 연결하려고합니다.

피에르 베주코프. Andrei 왕자의 스토리 라인이 나선형이고 그의 삶의 각 후속 단계가 새로운 턴에서 이전 단계를 반복하는 경우 Pierre의 스토리 라인 (Epilogue까지)은 중앙에 농민 Platon Karataev의 모습이있는 좁은 원처럼 보입니다.

서사시의 시작 부분에있는이 원은 거의 Pierre 자신과 같이 헤아릴 수 없을 정도로 넓습니다. "머리가 잘린 크고 뚱뚱한 청년, 안경을 쓰고 있습니다." Andrei 왕자처럼 Bezukhov는 진실을 찾는 사람처럼 느껴지지 않습니다. 그는 또한 나폴레옹을 위대한 사람으로 여기고 위대한 사람, 영웅이 역사를 지배한다는 널리 퍼진 생각에 만족합니다.

우리는 과도한 활력으로 인해 그가 술에 취하고 거의 강도질에 참여하는 바로 그 순간에 Pierre를 알게됩니다 (분기 이야기). 생명의 힘- 죽은 빛에 대한 그의 이점 (Andrey는 Pierre가 유일한 "살아있는 사람"이라고 말합니다). 그리고 이것은 Bezukhov가 그의 영웅적인 힘을 어디에 적용해야할지 모르기 때문에 그의 주요 문제입니다. 그것은 목적이 없으며 Nozdrevskoe가 있습니다. 특별한 영적, 정신적 요구는 처음부터 Pierre에게 내재되어 있지만 (그래서 그가 Andrei를 친구로 선택한 이유입니다) 명확하고 뚜렷한 형태로 옷을 입지 않고 흩어져 있습니다.

Pierre는 에너지, 관능, 열정에 도달, 극도의 독창성 및 근시로 구별됩니다 (직접 및 비유적으로); 이 모든 것이 Pierre를 발진 단계로 몰아 넣습니다. Bezukhov가 엄청난 재산의 상속인이 되 자마자 "인생 버너"는 즉시 그를 그물로 얽히고 Vasily 왕자는 Pierre와 Helen과 결혼합니다. 물론 가족 생활은 주어지지 않습니다. 상류 사회 "버너"가 사는 규칙을 수락하지만 Pierre는 할 수 없습니다. 그리고 이제 Helen과 헤어진 후 처음으로 그는 삶의 의미, 인간의 운명에 대해 그를 괴롭히는 질문에 대한 답을 의식적으로 찾기 시작합니다.

"뭐가 문제 야? 뭐 잘? 무엇을 사랑해야 하고 무엇을 미워해야 합니까? 왜 살고 나는 무엇인가? 삶이란 무엇인가, 죽음이란 무엇인가? 어떤 힘이 모든 것을 통제합니까? 그는 스스로에게 물었다. 그리고 이러한 질문에 대한 논리적 대답이 아닌 하나를 제외하고는 이러한 질문에 대한 답이 전혀 없었습니다. 이 대답은 “당신이 죽으면 모든 것이 끝난다. 당신은 죽고 모든 것을 알게 될 것입니다. 그렇지 않으면 묻지 않을 것입니다.” 그러나 죽는 것은 끔찍했습니다.”(2권, 2부, 1장)

그리고 그의 삶의 길에서 그는 오래된 프리메이슨 멘토 Osip Alekseevich를 만납니다. (메이슨은 도덕적 자기 개선의 목표를 설정하고 이를 바탕으로 사회와 국가를 변화시키려는 종교 및 정치 조직, "명령", "롯지"의 구성원이었습니다.) 은유 인생의 길 Pierre가 여행하는 길은 서사시에서 사용됩니다. Osip Alekseevich 자신이 Torzhok의 우체국에서 Bezukhov에게 접근하여 인간의 신비한 운명에 대해 그와 대화를 시작합니다. 가족 소설의 장르 그림자에서 우리는 즉시 양육 소설의 공간으로 이동합니다. Tolstoy는 "Masonic"챕터를 18 세기 후반에서 19 세기 초반의 소설 산문으로 거의 눈에 띄지 않게 양식화합니다. 그래서 Pierre가 Osip Alekseevich를 아는 장면에서 A. N. Radishchev의 "Journey from St. Petersburg to Moscow"를 기억하게 만듭니다.

프리메이슨 대화, 대화, 읽기 및 반성에서 Pierre는 Austerlitz 필드에 Andrei 왕자에게 나타난 것과 동일한 진실을 밝힙니다 (아마도 어느 시점에서 "Masonic 기술"을 겪었을 것입니다. Pierre와의 대화에서 Bolkonsky는 Masons가 선택한 장갑을 위해 결혼하기 전에받는 장갑을 조롱합니다). 삶의 의미는 영웅적인 위업이 아니라 나폴레옹과 같은 지도자가되는 것이 아니라 사람들에게 봉사하고 영원에 연루된 느낌입니다 ...

그러나 진실이 조금 드러나고 먼 메아리처럼 희미하게 들립니다. 그리고 점차적으로 점점 더 고통스럽게 Bezukhov는 대부분의 프리메이슨의 속임수, 그들의 사소한 세속적 삶과 선언 된 보편적 이상 사이의 불일치를 느낍니다. 예, Osip Alekseevich는 영원히 그에게 도덕적 권위로 남아 있지만 Freemasonry 자체는 결국 Pierre의 영적 요구 사항을 충족하지 못합니다. 더욱이 그가 프리메이슨의 영향을받은 헬렌과의 화해는 좋은 결과로 이어지지 않습니다. 그리고 Masons가 설정 한 방향으로 사회 분야에서 한 발짝 더 나아가 자신의 영지에서 개혁을 시작한 Pierre는 피할 수없는 패배를 겪습니다. 그의 비 실용성, 속임수 및 비 체계적 파멸 토지 실험 실패.

실망한 Bezukhov는 처음에는 약탈적인 아내의 선량한 그림자로 변합니다. "인생 버너"의 소용돌이가 그를 막 닫으려는 것 같습니다. 그런 다음 그는 다시 술을 마시고 술을 마시기 시작하고 젊음의 총각 습관으로 돌아가 결국 상트 페테르부르크에서 모스크바로 이사합니다. 우리는 19세기 러시아 문학에서 상트페테르부르크가 유럽의 관료적, 정치적, 문화 생활러시아; 모스크바 - 은퇴한 귀족과 당당한 로퍼의 전통적으로 러시아인 시골 서식지가 있습니다. 상트 페테르부르크에서 Muscovite로 피에르를 변모시키는 것은 삶의 열망을 거부하는 것과 같습니다.

그리고 여기에서 1812년 애국 전쟁의 비극적이고 정화적인 사건이 다가오고 있습니다. Bezukhov에게 그들은 매우 특별합니다. 개인적인 의미. 결국 그는 오랫동안 Natasha Rostov와 사랑에 빠졌으며 Helen과의 결혼과 Andrei 왕자에 대한 Natasha의 약속으로 두 번 지워진 동맹을 희망합니다. Pierre가 큰 역할을 한 결과를 극복하기 위해 Kuragin과의 이야기가 끝난 후에야 그는 실제로 나타샤에게 자신의 사랑을 고백합니다 (Volume II, Part Five, Chapter XXII).

Natasha Tolstaya와의 설명 장면 직후 Pierre의 눈이 전쟁의 시작을 예고 한 1811 년의 유명한 혜성을 보여주는 것은 우연이 아닙니다. 국가 시험의 주제와 개인 구원의 주제가 이번 에피소드에서 합쳐집니다.

완고한 작가는 한 걸음 한 걸음 그의 사랑하는 영웅이 뗄래야 뗄 수없이 연결된 두 가지 "진실"인 성실한 가정 생활의 진실과 전국적 단합의 진실을 이해하도록 이끈다. 호기심에 Pierre는 위대한 전투 직전에 Borodino 필드로갑니다. 관찰하고 군인들과 의사 소통하면서 그는 Bolkonsky가 Borodino에서의 마지막 대화에서 그에게 표현할 생각을 인식하기 위해 마음과 마음을 준비합니다. 진실은 그들이있는 곳, 평범한 군인, 평범한 러시아 사람들입니다.

전쟁과 평화가 시작될 때 Bezukhov가 공언했던 견해가 뒤집히고 있습니다. 그는 나폴레옹에게서 역사적 운동의 근원을 보기 전에, 이제 그는 그에게서 초역사적 악의 근원, 즉 적그리스도의 화신을 본다. 그리고 그는 인류의 구원을 위해 자신을 희생할 준비가 되어 있습니다. 독자는 다음을 이해해야 합니다. 영적인 길 Pierre는 중앙으로만 패스했습니다. 영웅은 요점이 나폴레옹이 아니며 프랑스 황제가 섭리의 손에 든 장난감 일 뿐이라고 확신하는 (그리고 독자를 설득하는) 내레이터의 관점까지 아직 "성장"하지 않았습니다. 그러나 프랑스 포로 상태에서 Bezukhov에게 닥친 경험과 가장 중요한 것은 Platon Karataev와의 친분이 이미 시작된 작업을 완료 할 것입니다.

수감자들을 처형하는 동안 (마지막 보로디노 대화에서 Andrei의 잔인한 주장을 반박하는 장면) Pierre 자신은 자신을 다른 사람의 손에 든 도구로 인식합니다. 그의 삶과 죽음은 실제로 그에게 달려 있지 않습니다. 그리고 Apsheron 연대 Platon Karataev의 "둥근"군인 단순한 농민과의 의사 소통은 마침내 그에게 새로운 삶의 철학에 대한 전망을 보여줍니다. 사람의 목적은 다른 모든 인격과 분리된 밝은 인격이 되는 것이 아니라, 그 자신의 삶 전체를 반영하여 우주의 일부가 되는 것입니다. 그래야만 진정한 불멸을 느낄 수 있습니다.

“하, 하, 하! 피에르는 웃었다. 그리고 그는 자신에게 큰 소리로 말했습니다. -군인이 나를 들여 보내지 마십시오. 날 잡아서 가뒀어 나는 포로로 잡혀 있습니다. 내가 누구야? 나? 나 - 나의 불멸의 영혼! 하, 하, 하!.. 하, 하, 하!.. -눈물을 흘리며 웃었다 ... 피에르는 하늘을, 떠나는 깊숙한 곳을 바라보며 별을 연주했다. "그리고 이 모든 것이 내 것이고, 이 모든 것이 내 안에 있으며, 이 모든 것이 나다!.."(Volume IV, Part Two, Chapter XIV).

Pierre의 이러한 반영이 거의 민속 구절처럼 들리는 것은 아무것도 아니며 내부의 불규칙한 리듬을 강조하고 강화합니다.

그 군인은 나를 들여보내지 않았다.
날 잡아서 가뒀어
나는 포로로 잡혀 있습니다.
내가 누구야? 나?

진실은 마치 민요, 그리고 Pierre가 시선을 향하는 하늘은 세심한 독자가 세 번째 볼륨의 피날레, 혜성의 전망, 그리고 가장 중요한 Austerlitz의 하늘을 기억하게 만듭니다. 그러나 Austerlitz 장면과 피에르를 포로로 방문한 경험의 차이점은 근본적입니다. 우리가 이미 알고 있듯이 Andrei는 첫 번째 볼륨의 끝에서 자신의 의도와는 달리 진실과 대면합니다. 그는 단지 거기에 도달하기 위한 길고 우회적인 방법을 가지고 있을 뿐입니다. 그리고 Pierre는 고통스러운 수색의 결과로 그녀를 처음으로 이해합니다.

그러나 톨스토이의 서사시에는 결정적인 것이 없습니다. 피에르의 스토리라인은 원형일 뿐이며, 에필로그를 들여다보면 그림이 다소 변한다고 말한 것을 기억하십니까? 이제 상트 페테르부르크에서 Bezukhov가 도착한 에피소드, 특히 사무실에서 Nikolai Rostov, Denisov 및 Nikolenka Bolkonsky와의 대화 장면을 읽으십시오 (첫 번째 에필로그의 XIV-XVI 장). 개인적인 야망을 포기한 공개 진실의 충만 함을 이미 이해 한 Pierre Bezukhov와 같은 Pierre는 다시 사회적 질병을 바로 잡을 필요성, 정부의 실수에 대응할 필요성에 대해 이야기하기 시작합니다. 그가 초기 Decembrist 사회의 일원이되었고 새로운 뇌우가 러시아의 역사적 지평에 부풀어 오르기 시작했다고 추측하는 것은 어렵지 않습니다.

그녀의 여성적 본능을 가진 나타샤는 내레이터 자신이 분명히 피에르에게 묻고 싶은 질문을 추측합니다.

“내가 무슨 생각을 하는지 알아? - 그녀는 - Platon Karataev에 대해 말했습니다. 그는 어때? 그가 지금 당신을 승인할까요?

아니요, 승인하지 않겠습니다. -Pierre가 생각하며 말했습니다. - 그가 승인할 것은 우리의 가족 생활입니다. 그는 모든 것에서 아름다움, 행복, 평온함을 보기를 간절히 원했고 나는 그에게 자랑스럽게 우리를 보여주고 싶었습니다.

무슨 일이야? 영웅은 자신이 얻고 고통받은 진실을 외면하기 시작했습니까? 그리고 Pierre와 그의 새로운 동지들의 계획에 반대하며 말하는 "평균", "평범한"사람 Nikolai Rostov가 맞습니까? 그래서 Nikolai는 이제 Pierre 자신보다 Platon Karataev에 더 가깝습니까?

예, 아니오. 예, Pierre는 의심 할 여지없이 "라운드", 가족, 전국적인 평화적 이상에서 벗어나기 때문에 "전쟁"에 참여할 준비가되었습니다. 예, 그는 프리메이슨 시대에 공익을 위해 노력하려는 유혹과 개인적 야망의 유혹을 통해 이미 나폴레옹의 이름으로 짐승의 수를 "세고"이 악당에서 인류를 제거 할 운명을 가진 사람이 피에르라고 자신을 확신했을 때 이미 통과했기 때문입니다. 아니요, 전체 서사시 "전쟁과 평화"는 Rostov가 이해할 수 없다는 생각으로 스며 들었 기 때문입니다. 우리는 역사적 격변에 참여하거나 참여하지 않으려는 선택에 따라 우리의 욕망에 자유롭지 않습니다.

Pierre는 Rostov보다이 역사의 신경에 훨씬 더 가깝습니다. 무엇보다도 Karataev는 그의 모범을 통해 상황에 복종하고 상황을 있는 그대로 받아들이도록 가르쳤습니다. 비밀 결사에 들어간 피에르는 이상에서 벗어나 어떤 의미에서그의 개발에서 몇 단계 뒤로 돌아 왔지만 그가 원해서가 아니라 객관적인 과정에서 벗어날 수 없기 때문입니다. 그리고 아마도 부분적으로 진실을 잃어버린 그는 새로운 길의 끝에서 그것을 더욱 깊이 알게 될 것입니다.

따라서 서사시는 "의식의 자유를 포기하고 우리가 느끼지 않는 의존성을 인식하는 것이 필요하다"는 그의 마지막 구절에서 그 의미가 공식화되는 글로벌 역사 학적 추론으로 끝납니다.

현자.우리는 플레이보이, 리더, 평범한 사람들, 진실을 찾는 사람들에 대해 이야기했습니다. Ho "전쟁과 평화"에는 지도자와 반대되는 또 다른 범주의 영웅이 있습니다. 이들은 현자입니다. 즉, 공적 삶의 진실을 이해하고 진실을 추구하는 다른 영웅들에게 본보기가 되는 캐릭터들입니다. 이들은 우선 스태프 캡틴 Tushin, Platon Karataev 및 Kutuzov입니다.

스태프 캡틴 Tushin은 Shengraben 전투 장면에 처음 등장합니다. 우리는 Andrei 왕자의 눈을 통해 그를 먼저 봅니다. 이것은 우연이 아닙니다. 상황이 다르게 나타나고 Bolkonsky가 내부적으로이 회의를 준비했다면 그녀는 Pierre의 삶에서 Platon Karataev와의 만남과 같은 역할을 그의 삶에서 수행했을 수 있습니다. 그러나 아아, Andrei는 여전히 자신의 Toulon의 꿈에 눈이 멀었습니다. Tushin (1 권, 2 부, XXI 장)을 변호 한 후 그가 Bagration 앞에서 죄책감을 느끼고 상사를 배신하고 싶지 않을 때 Andrei 왕자는이 침묵 뒤에 노예가 아니라 민속 생활의 숨겨진 윤리에 대한 이해가 있다는 것을 이해하지 못합니다. Bolkonsky는 아직 "자신의 Karataev"를 만날 준비가되지 않았습니다.

포병 포대 사령관 인 "작은 둥근 어깨를 가진 남자"는 처음부터 Tushin이 독자에게 매우 호의적 인 인상을줍니다. 외부의 어색함은 의심할 여지가 없는 그의 자연스러운 마음을 자극할 뿐입니다. 아무 이유없이 Tushin을 특징 짓는 Tolstoy는 자신이 가장 좋아하는 기술에 의지하고 영웅의 눈에주의를 기울입니다. 이것은 영혼의 거울입니다.

그러나 저자는 왜 나폴레옹 자신에게 헌정 된 장 바로 뒤에 나오는 장면에서 그렇게 중요하지 않은 인물에 주목합니까? 추측은 독자에게 즉시 오지 않습니다. XX장에 이르러서야 참모총장의 이미지가 점차 상징적인 비율로 커지기 시작한다.

그의 배터리와 함께 "파이프가 한쪽으로 물린 작은 투신"은 잊혀지고 엄폐물없이 남겨집니다. 그는 공통된 원인에 완전히 몰두하기 때문에 실제로 이것을 눈치 채지 못하고 자신이 전체 국민의 필수적인 부분이라고 느낍니다. 전투 전날, 이 서투른 작은 남자는 죽음에 대한 두려움과 영생에 대한 완전한 불확실성에 대해 말했습니다. 이제 그는 우리 눈앞에서 변신하고 있습니다.

내레이터는 이것을 보여줍니다. 작은 사람클로즈업: “... 자신만의 환상적인 세계가 그의 머릿속에 자리 잡았고, 그것이 그 순간 그의 즐거움이었습니다. 그의 상상 속의 적의 대포는 대포가 아니라 보이지 않는 흡연자가 드물게 연기를 내뿜는 파이프였습니다. 현재 서로 대치하고 있는 것은 러시아군과 프랑스군이 아니다. 자신을 위대하다고 생각하는 작은 나폴레옹과 진정한 위대함으로 올라선 작은 투신이 서로 맞서고 있습니다. 참모 대장은 죽음을 두려워하지 않고 상사 만 두려워하며 참모 대령이 배터리에 나타나면 즉시 부끄러워합니다. 그런 다음 (Glavka XXI) Tushin은 모든 부상자를 진심으로 돕습니다 (Nikolai Rostov 포함).

2권에서는 전쟁으로 팔을 잃은 참모장 투신을 다시 한 번 만난다.

Tushin과 또 다른 Tolstoyan 현자 Platon Karataev는 모두 동일한 것을 부여 받았습니다. 물리적 특성: 키가 작고 성격이 비슷합니다. 애정이 많고 성격이 좋습니다. Ho Tushin은 전쟁 중에 만 서민 생활의 필수적인 부분이라고 느끼고 평화로운 상황에서 그는 단순하고 친절하며 소심하고 매우 평범한 사람입니다. 그리고 플라톤은 어떤 상황에서도 항상 이 삶에 관여합니다. 그리고 전쟁에서, 특히 평화의 상태에서. 그는 영혼에 세상을 담고 있기 때문입니다.

Pierre는 그의 운명이 균형에 달려 있고 많은 사고에 의존하는 포로 상태에서 인생의 어려운 순간에 Plato를 만납니다. 그의 눈을 사로 잡는 (그리고 이상하게도 그를 진정시키는) 첫 번째 것은 Karataev의 원형, 외부와 내부의 조화로운 조합입니다. 플라톤에서는 모든 것이 둥글다. 움직임과 그가 주변에 세운 삶, 심지어는 평범한 냄새까지. 그의 특징적인 끈기로 내레이터는 Austerlitz 필드의 장면에서 그가 "하늘"이라는 단어를 반복하는 것처럼 자주 "둥근", "둥근"이라는 단어를 반복합니다.

Shengraben 전투 중 Andrei Bolkonsky는 "자신의 Karataev"인 Tushin 참모장을 만날 준비가되지 않았습니다. 그리고 피에르는 모스크바 사건 당시 플라톤으로부터 많은 것을 배울 만큼 성숙했습니다. 그리고 무엇보다 삶에 대한 진정한 태도. 그렇기 때문에 Karataev는 "피에르의 영혼에 영원히 남아있는 가장 강력하고 소중한 기억이자 모든 러시아인의 친절하고 둥글게 의인화되었습니다." 결국 Borodino에서 모스크바로 돌아가는 길에 Bezukhov는 꿈을 꾸고 목소리를 들었습니다.

“전쟁은 인간의 자유를 신의 법에 복종시키는 가장 어려운 일입니다.” 목소리가 말했다. - 단순함은 하나님에 대한 순종이며 그분에게서 벗어날 수 없습니다. 그리고 그들은 간단합니다. 그들은 말하지 않습니다. 말하는 것은 은이고 말하지 않는 것은 금이다. 죽음을 두려워하는 사람은 아무것도 소유할 수 없습니다. 그리고 그녀를 두려워하지 않는 사람은 모든 것이 그에게 속합니다 ... 모든 것을 통합하려면? 피에르는 혼잣말을 했다. - 아니오, 연결하지 마십시오. 생각을 연결할 수는 없지만 이러한 모든 생각을 연결하려면 필요한 것입니다! 네, 일치해야 합니다, 일치해야 합니다! (3권, 3부, IX장).

Platon Karataev는이 꿈의 구체화입니다. 모든 것이 그에게 연결되어 있고 죽음을 두려워하지 않으며 잠언에서 생각합니다. 민중의 지혜,-이유가없고 꿈에서 피에르는 "말은은이고 무언은 금이다"라는 속담을 듣습니다.

Platon Karataev를 밝은 성격이라고 부를 수 있습니까? 안 돼요. 반대로 그는 사람과 별개의 특별한 사람, 영적 필요, 열망과 욕망이 없기 때문에 전혀 사람이 아닙니다. 톨스토이에게 그는 인격 그 이상입니다. 그는 사람들의 영혼의 일부입니다. Karataev는이 단어의 일반적인 의미로 생각하지 않기 때문에 1 분 전에 말한 자신의 말을 기억하지 못합니다. 즉, 그는 논리적 사슬에서 추론을 구축하지 않습니다. 당신이 말하는 것처럼 현대인, 그의 마음은 대중 의식과 연결되어 있으며 플라톤의 판단은 개인의 민속 지혜를 재생산합니다.

Karataev는 사람들에 대한 "특별한"사랑이 없습니다. 그는 모든 생명체를 똑같이 사랑스럽게 대합니다. 그리고 마스터 피에르와 플라톤에게 셔츠를 꿰매라고 명령한 프랑스 군인과 그에게 못 박힌 구루병 개에게. 사람이 아니기 때문에 주변의 성격도 보지 않고 만나는 모든 사람은 그 자신과 동일한 단일 우주의 입자입니다. 그러므로 죽음이나 이별은 그에게 중요하지 않습니다. Karataev는 그가 친해진 사람이 갑자기 사라 졌다는 사실을 알고 화를 내지 않습니다. 결국 이것에서 아무것도 변하지 않습니다! 불멸의 삶사람은 계속되고, 새로운 사람을 만날 때마다 변함없는 존재가 드러날 것입니다.

Bezukhov가 Karataev와의 의사 소통에서 배우는 주요 교훈은 그가 "선생님"에게서 배우려는 주요 특성은 사람들의 영생에 대한 자발적인 의존입니다. 그것만이 사람에게 진정한 자유를 줍니다. 그리고 병에 걸린 Karataev가 수감자 열에 뒤처지기 시작하고 개처럼 총에 맞았을 때 Pierre는 너무 화를 내지 않습니다. Karataev의 개인 생활은 끝났지 만 그가 관련된 영원한 전국적 생활은 계속되며 끝이 없을 것입니다. 그렇기 때문에 Tolstoy는 Shamshevo 마을에서 포로 Bezukhov가 본 Pierre의 두 번째 꿈으로 Karataev의 스토리 라인을 완성합니다.

그리고 갑자기 Pierre는 스위스에서 Pierre에게 지리를 가르친 살아 있고 오랫동안 잊혀진 온유 한 늙은 교사라고 자신을 소개했습니다. 그는 Pierre에게 지구본을 보여주었습니다. 이 지구본은 치수가 없는 살아있는 진동하는 공이었습니다. 구체의 전체 표면은 함께 단단히 압축된 방울로 구성되었습니다. 그리고이 방울들은 모두 움직이고 움직 였고 여러 개에서 하나로 합쳐진 다음 하나에서 여러 개로 나뉩니다. 각 방울은 쏟아져 나와 가장 큰 공간을 포착하기 위해 노력했지만 다른 사람들은 같은 것을 위해 노력하고 압착하고 때로는 파괴하고 때로는 병합했습니다.

그게 인생이야-늙은 선생님이 말했다 ...

신은 중간에 계시고 각 방울은 그를 가장 큰 크기로 반영하기 위해 확장하려고합니다 ... 여기 Karataev, 이제 그는 넘쳐서 사라졌습니다.”(Volume IV, Part Three, Chapter XV).

개별 방울로 구성된 "액체 진동 공"으로서의 삶의 은유에서 모든 상징적 이미지위에서 이야기 한 "전쟁과 평화": 스핀들, 시계 ​​장치, 개미집; 모든 것과 모든 것을 연결하는 순환 운동 - 이것은 사람, 역사, 가족에 대한 톨스토이의 생각입니다. Platon Karataev의 만남은 Pierre를이 진실을 이해하는 데 매우 가깝게 만듭니다.

스태프 캡틴 Tushin의 이미지에서 마치 한 단계 올라간 것처럼 Platon Karataev의 이미지로 올라갔습니다. Ho와 Plato에서 서사시의 공간으로 한 단계 더 이어집니다. People 's Field Marshal Kutuzov의 이미지는 여기에 도달 할 수없는 높이에 있습니다. 백발의 뚱뚱하고 무겁게 걷고 상처로 얼굴이 변형 된이 노인은 Tushin 선장과 Platon Karataev 위로 우뚝 솟습니다. 그들에게 본능적으로 감지된 국적의 진실을 의식적으로 이해하고 그것을 자신의 삶과 군사 활동의 원칙으로 삼았다.

Kutuzov의 가장 중요한 것은 (나폴레옹이 이끄는 모든 지도자와 달리) 개인적인 자랑스러운 결정에서 벗어나 올바른 사건 과정을 추측하고 진실로 하나님의 뜻에 따라 발전하는 것을 막지 않는 것입니다. Brenau 근처 리뷰 장면에서 첫 번째 볼륨에서 처음으로 그를 만납니다. 우리 앞에는 "존중의 애정"으로 구별되는 멍청하고 교활한 노인, 노련한 운동가가 있습니다. 우리는 Kutuzov가 지배자, 특히 차르에게 접근 할 때 입는 비합리적인 운동가의 가면이 그의 자기 방어의 여러 방법 중 하나 일 뿐이라는 것을 즉시 이해합니다. 결국 그는 사건의 과정에서 이러한 자기 만족적인 사람들의 진정한 간섭을 허용할 수 없으며 허용해서는 안 되므로 말로 모순되지 않고 다정하게 그들의 의지를 피해야 합니다. 그래서 그는 애국 전쟁 중에 나폴레옹과의 전투를 피할 것입니다.

Kutuzov는 3 권과 4 권의 전투 장면에 등장하는 것처럼 행동하는 사람이 아니라 명상가입니다. 그는 승리가 마음이 아니라 계획이 아니라 "마음과 지식과는 별개의 다른 것"을 필요로한다고 확신합니다. 그리고 무엇보다도 "인내와 시간이 필요합니다." 옛 사령관은 둘 다 풍부합니다. 그는 "사건의 과정에 대한 차분한 묵상"의 선물을 부여 받았으며 그의 주된 목적은 해를 끼치 지 않는 것입니다. 즉, 모든 보고서, 모든 주요 고려 사항을 듣습니다. 유용한 지원 (즉, 자연스러운 과정에 동의하는 보고서), 유해한 보고서 거부.

ㅏ 주요 비밀, 전쟁과 평화에 묘사 된 것처럼 Kutuzov가 이해 한 것은 민족 정신을 유지하는 비결입니다. 주력조국의 적과의 싸움에서.

그렇기 때문에이 늙고 연약하고 풍만한 사람은 주요 지혜를 이해 한 이상적인 정책에 대한 톨스토이의 아이디어를 구현합니다. 사람은 과정에 영향을 미칠 수 없습니다. 역사적 사건필요성에 대한 생각을 위해 자유에 대한 생각을 포기해야합니다. Tolstoy는 Bolkonsky에게이 생각을 표현하도록 "지시"합니다. Kutuzov가 총사령관으로 임명 된 후 Andrei 왕자는 다음과 같이 반영합니다.

Kutuzov의 모습이 없었다면 Tolstoy는 그의 서사시의 주요 예술적 과제 중 하나를 해결하지 못했을 것입니다. 민속 영웅, 이 "기만적인 형태"에 정착하지 않을 것입니다.

나타샤 로스토프.서사시의 영웅들의 유형을 전통적인 문학 용어로 번역하면 내부 패턴이 저절로 드러날 것입니다. 일상의 세계와 거짓의 세계는 극적 인물과 서사적 인물로 대립한다. Pierre와 Andrei의 극적인 캐릭터는 내부 모순으로 가득 차 있으며 항상 움직이고 발전합니다. Karataev와 Kutuzov의 서사적 캐릭터는 무결성에 놀랐습니다. Ho는 나열된 범주에 맞지 않는 캐릭터 인 전쟁과 평화에서 Tolstoy가 만든 초상화 갤러리에 있습니다. 이것은 서사시의 주인공 Natasha Rostova의 서정적 성격입니다.

그녀는 "생명 버너"에 속합니까? 이것에 대해 생각하는 것은 불가능합니다. 그녀의 진심으로, 높아진 정의감으로! 그녀는 친척 인 Rostovs처럼 "평범한 사람들"에 속합니까? 여러 면에서 그렇습니다. 그러나 Pierre와 Andrey가 그녀의 사랑을 찾고 있고 일반 계급과 구별되는 그녀에게 끌리는 것은 아무것도 아닙니다. 동시에 당신은 그녀를 진실을 찾는 사람이라고 부를 수 없습니다. 나타샤가 연기하는 장면을 아무리 다시 읽어도 검색의 힌트를 찾을 수 없습니다. 도덕적 이상, 진실, 진실. 그리고 에필로그에서 결혼 후 그녀는 기질의 밝기, 외모의 영성을 잃습니다. 아기 기저귀는 Pierre와 Andrei가 삶의 진실과 목적에 대한 성찰을 받은 것을 대신합니다.

나머지 Rostovs와 마찬가지로 Natasha는 예리한 마음을 부여받지 못했습니다. 4부 17장에서 마지막 볼륨, 그리고 에필로그에서 우리는 단호하게 지적인 여성 Marya Bolkonskaya-Rostova 옆에서 그녀를 봅니다. 이 차이는 특히 두드러집니다. 내레이터가 강조했듯이 나타샤는 단순히 "똑똑하다고 판단하지 않았습니다." 다른 한편으로 그것은 톨스토이에게 추상적인 마음보다 더 중요하고 진리 추구보다 훨씬 더 중요한 다른 것, 즉 경험적으로 삶을 알고자 하는 본능을 부여받습니다. 다른 모든면에서 그녀가 평범한 사람들과 더 가깝다는 사실에도 불구하고 나타샤의 이미지를 "현자", 주로 Kutuzov에 가깝게 만드는 것은 설명 할 수없는 특성입니다. 어떤 범주에도 "귀속"시키는 것은 불가능합니다. 어떤 분류에도 따르지 않고 정의의 한계를 넘어선 것입니다.

서사시의 모든 캐릭터 중 가장 감정적 인 나타샤, "검은 눈, 큰 입을 가진 못 생겼지 만 살아 있음"; 따라서 그녀는 모든 Rostovs 중에서 가장 음악적입니다. 음악의 요소는 주변의 모든 사람들이 훌륭하다고 인정하는 그녀의 노래뿐만 아니라 나타샤의 목소리 자체에도 있습니다. 결국 Andrei의 마음은 달밤에 소녀들이 말하는 것을 보지 않고 Natasha와 Sonya의 대화를 들었을 때 처음으로 떨렸다는 것을 기억하십시오. 나타샤의 노래는 로스토프 가족을 망친 43,000을 잃은 후 절망에 빠진 형제 니콜라이를 치유합니다.

하나의 감정적이고 민감하며 직관적인 뿌리에서 Anatole Kuragin과의 이야기에서 완전히 드러난 그녀의 이기심과 불타는 모스크바에서 부상자를 위한 카트가 있는 장면과 그녀가 죽어가는 Andrei를 돌보는 방법, Petya의 죽음 소식에 충격을 받은 어머니를 돌보는 방법을 보여주는 에피소드에서 모두 나타나는 그녀의 이타심은 하나의 감정적이고 민감하며 직관적인 뿌리에서 성장합니다.

그리고 그녀에게 주어지고 서사시의 다른 모든 영웅, 심지어 최고의 영웅보다 그녀를 높이는 주요 선물은 특별한 행복의 선물입니다. 그들 모두는 고통을 겪고, 고통을 겪고, 진리를 추구하거나, 비인격적인 Platon Karataev처럼 애정을 가지고 그것을 소유합니다. 나타샤 만이 비 이기적으로 삶을 즐기고 열광적 인 맥박을 느끼며 주변의 모든 사람과 행복을 아낌없이 나눕니다. 그녀의 행복은 그녀의 자연스러움에 있다. 그렇기 때문에 내레이터는 Natasha Rostova의 첫 번째 공 장면과 그녀의 지인 에피소드 및 Anatole Kuragin과 사랑에 빠지는 장면을 가혹하게 대조합니다. 참고: 이 지인은 극장에서 이루어집니다(볼륨 II, 파트 5, 챕터 IX). 즉, 게임이 지배하는 곳입니다. 이것은 톨스토이에게는 충분하지 않습니다. 그는 서사시 내레이터를 감정의 단계로 "하강"시키고, 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 설명에 풍자를 사용하고, Kuragin에 대한 나타샤의 감정이 태어난 부 자연스러운 분위기에 대한 아이디어를 강력하게 강조합니다.

"전쟁과 평화"의 가장 유명한 비교가 서정적여 주인공 나타샤에 기인 한 것은 아무것도 아닙니다. 오랜 이별 끝에 Pierre가 Marya 공주와 함께 Rostova를 만나는 순간, 그는 나타샤를 알아보지 못하고 갑자기 "녹슨 문이 열리는 것과 같은 노력으로 어려움을 겪고있는 세심한 눈을 가진 얼굴이 미소를 지으며이 녹은 문에서 갑자기 냄새를 맡고 잊혀진 행복으로 Pierre를 흠뻑 적셨습니다 ... 냄새를 맡고 그를 삼켜 삼켰습니다."(Volume IV, Part Four, Chapter XV ).

Tolstoy가 Epilogue에서 보여 주듯이 (그리고 많은 독자들에게 예기치 않게) Ho Natasha의 진정한 소명은 모성에서만 드러났습니다. 그녀는 아이들에게 가서 그들 안에서 그리고 그들을 통해 자신을 깨닫습니다. 그리고 이것은 우연이 아닙니다. 결국 톨스토이의 가족은 기독교 신앙과 마찬가지로 사람들의 삶과 같은 동일한 우주, 동일한 전체적이고 구원적인 세계입니다.

그는 훌륭한 작품 "전쟁과 평화"를 썼을뿐만 아니라 수십 년 동안 러시아의 삶을 보여주었습니다. Tolstoy의 작업 연구원은 작가가 소설 페이지에 600 개 이상의 캐릭터를 묘사했다고 계산했습니다. 또한 이러한 각 문자에는 작가에 대한 명확하고 정확한 설명이 있습니다. 이를 통해 독자는 각 캐릭터의 상세한 초상화를 그릴 수 있습니다.

접촉

소설 "전쟁과 평화"의 캐릭터 시스템

물론 톨스토이 작품의 주인공은 사람이다. 저자에 따르면 이것은 러시아 국가에서 가장 좋은 것입니다. 소설에 따르면 민중은 가진 것이 없는 서민뿐 아니라 자신을 위해서가 아니라 남을 위해 살아가는 귀족들도 포함된다. 그러나 소설 속 사람들은 귀족들에 의해 반대된다.

1. Kuragins.
2. 살롱 방문자 Anna Scherer.

설명에서 즉시 확인할 수 있습니다. 이 캐릭터는 소설의 부정적인 캐릭터입니다. 그들의 삶은 영적이지 않고 기계적이며, 인위적이고 생명이 없는 행동을 하고, 연민이 없고, 이기적입니다. 이 영웅들은 삶의 영향을 받아도 변할 수 없습니다.

완전히 다른 방식으로 Lev Nikolayevich는 긍정적 인 캐릭터를 묘사합니다. 그들의 행동은 마음에 의해 인도됩니다. 이러한 긍정적 행위자는 다음과 같습니다.

1. 쿠투조프.
2. 나타샤 로스토프.
3. Platon Karataev.
4. Alpatych.
5. 티모킨 경관.
6. 투신 경관.
7. 피에르 베주코프.
8. 안드레이 볼콘스키.

이 모든 영웅들 공감하고, 발전하고, 변화할 수 있는. 그러나 1812년 전쟁, 그것이 가져온 시련은 톨스토이 소설의 등장인물이 어느 진영에 귀속될 수 있는지 이해할 수 있게 해 줍니다.

Pyotr Rostov는 소설의 중심 인물입니다.

Peter Rostov 백작은 Natasha의 형제 인 가족 중 막내입니다. 소설의 시작 부분에서 독자는 그를 아주 어린아이로 본다. 그래서 1805년에 그는 겨우 9살이었습니다. 그리고이 나이에 작가가 자신이 뚱뚱하다는 것을 알아 차리면 십대가 잘 생기고 쾌활하다는 사실에 13 세의 Peter의 특성이 추가됩니다.

16세의 나이에 피터는 대학에 가야 했지만 전쟁에 나갔고 곧 진짜 남자, 장교가 되었습니다. 그는 애국자이며 조국의 운명에 대해 걱정합니다. Petya는 뛰어난 프랑스어를 구사했으며 포획 된 프랑스 소년에게 미안함을 느꼈습니다. 전쟁에 나가는 Petya는 영웅적인 일을 꿈꿉니다.

그리고 처음에 그의 부모는 그를 서비스에 보내고 싶지 않았고 더 안전한 곳을 찾았음에도 불구하고 그는 여전히 친구와 함께 군대에 입대했습니다. 그는 부총장으로 임명되자마자 즉시 포로가 되었다. 프랑스와의 전투에 참여하기로 결정하고 Dolokhov를 돕고 Petya는 머리에 부상을 입고 사망합니다.

Natasha Rostova는 그녀와 너무 가까운 형제를 결코 잊을 수없는 유일한 아들의 이름을 따서 지을 것입니다.

미성년자 남성 캐릭터

소설 "전쟁과 평화"에는 많은 작은 캐릭터가 있습니다. 그 중에서 다음과 같은 캐릭터가 눈에 띕니다.

1. Drubetskoy Boris.
2. Dolokhov.

키가 크고 금발의 Boris Drubetsky는 Rostov 가족에서 자랐고 Natasha와 사랑에 빠졌습니다. 그의 어머니 Drubetskaya 공주는 Rostov 가족의 먼 친척이었습니다. 그는 자랑스럽고 군 경력을 꿈꿉니다.

어머니의 노력으로 경비병이 된 그는 1805년 군사 작전에도 참여한다. Boris는 "유용한"지인만을 만들려고 노력하기 때문에 작가에 의한 그의 특성은 부끄럽지 않습니다. 그래서 그는 부자가 되기 위해 모든 돈을 쓸 준비가 되어 있습니다. 그녀는 부자이기 때문에 그는 Julie Kuragina의 남편이됩니다.

경비원 Dolokhov는 소설의 밝은 보조 캐릭터입니다. 소설의 시작 부분에서 Fyodor Ivanovich는 25 세입니다. 그는 가난한 고귀한 가족에 속한 존경받는 여성 Marya Ivanovna로 태어났습니다. 여자들은 Semyonovsky 연대의 장교가 잘 생겼기 때문에 좋아했습니다 : 곱슬 머리와 파란 눈을 가진 중간 키. 확고한 목소리와 차가운 표정이 Dolokhov에서 그의 교육 및 지능과 조화롭게 결합되었습니다. Dolokhov가 선수이고 환락 생활을 좋아한다는 사실에도 불구하고 그는 여전히 사회에서 존경받습니다.

Rostov와 Bolkonsky 가족의 아버지

Bolkonsky 장군은 오랫동안 은퇴했습니다. 그는 부유하고 사회에서 존경받습니다. 그는 Catherine II 통치 기간 동안 봉사했기 때문에 Kutuzov는 그의 좋은 친구입니다. 그러나 Bolkonsky 가족의 아버지의 성격은 어렵습니다. Nikolai Andreevich 발생 엄격할 뿐만 아니라 가혹하다.. 그는 건강을 돌보고 모든 것의 질서를 높이 평가합니다.

Ilya Andreevich Rostov 백작은 소설의 긍정적이고 밝은 영웅입니다.. 그의 아내는 Anna Mikhailovna Shinshina입니다. Ilya Andreevich는 다섯 자녀를 키우고 있습니다. 그는 부자이고 쾌활하며 친절하고 자신감이 있습니다. 늙은 왕자는 매우 신뢰하고 쉽게 속습니다.

Ilya Andreevich는 동정심 많은 사람이자 애국자입니다. 그는 그의 집에서 부상당한 병사들을 받아들입니다. 그러나 그는 집안의 형편을 전혀 따르지 않았기 때문에 파멸의 주범이 된다. 왕자는 1813년에 그의 아이들의 비극에서 살아남기 위해 죽습니다.

미성년 여성 캐릭터

Leo Tolstoy의 작업에는 저자가 설명하는 이벤트를 이해할 수 있도록 많은 작은 캐릭터가 있습니다. 작품 "전쟁과 평화"에서 여성 캐릭터는 다음과 같은여 주인공으로 표현됩니다.

1. 소냐 로스토바.
2. 줄리 쿠라긴.
3. 베라 로스토바.

Sonya Rostova는 소설 전쟁과 평화의 주인공 Natasha Rostova의 두 번째 사촌입니다. Sofya Alexandrovna는 고아이자 지참금입니다. 처음으로 독자들은 소설의 시작 부분에서 그녀를 봅니다. 그 후 1805년에 그녀는 겨우 15세였습니다. Sonya는 아름답게 보였습니다. 그녀의 허리는 가늘고 작았으며 크고 두꺼운 검은 머리 끈이 머리를 두 번 감았습니다. 부드럽고 움츠러든 표정마저 홀렸다.

그 소녀는 나이가 들수록 더 아름다워졌습니다. 그리고 22세에 톨스토이의 설명에 따르면 그녀는 부드럽고 유연하며 부드러웠습니다. 그녀는 Nikolenka Rostov와 사랑에 빠졌습니다. 그녀는 심지어 "훌륭한"신랑 Dolokhov에 대한 사랑을 거부합니다. Sonya는 다른 청중 앞에서 능숙하게 읽는 방법을 알고있었습니다. 그녀는 보통 얇은 목소리로 매우 부지런히 읽습니다.

그러나 니콜라스는 결혼을 선택했습니다 마리야 볼콘스카야. 그리고 집안을 그렇게 능숙하게 관리했던 경제적이고 참을성있는 소냐는 젊은 로스토프 가족의 집에 남아 그들을 도왔습니다. 소설의 끝에서 작가는 30세의 그녀를 보여주지만 그녀 역시 결혼하지 않았지만 로스토프 아이들과 병든 공주를 돌보느라 바쁘다.

Julie Kuragina는 소설의 작은여 주인공입니다. 전쟁에서 형제가 죽고 어머니와 함께 남겨진 소녀는 부유 한 상속녀가 된 것으로 알려져 있습니다. 소설의 시작 부분에서 Julie는 이미 20세이고 독자는 그녀가 괜찮은 귀족 가문 출신이라는 것을 알게 됩니다. 그녀의 고결한 부모는 그녀를 키웠고 일반적으로 Julie는 어린 시절부터 Rostov 가족에게 친숙했습니다.

Julie는 특별한 외부 데이터가 없었습니다. 그 소녀는 통통하고 못 생겼습니다. 그러나 그녀는 멋지게 옷을 입고 항상 웃으려고 노력했습니다. 그녀의 붉은 얼굴, 가루로 잘 가려지지 않은 젖은 눈 때문에 아무도 그녀와 결혼하고 싶어하지 않았습니다. Julie는 약간 순진하고 매우 바보입니다. 그녀는 단 하나의 공이나 연극 공연을 놓치지 않으려 고 노력합니다.

그건 그렇고, Rostova 백작 부인은 Nikolai와 Julie의 결혼을 꿈꿨습니다. 그러나 돈 때문에 Boris Drubetskoy는 Julie를 싫어하고 결혼식 후에 그녀를 거의 만나기를 희망하는 그녀와 결혼합니다.

Leo Tolstoy의 소설 "전쟁과 평화"의 또 다른 작은 여성 캐릭터는 Vera Rostova입니다. 이것은 Rostova 공주의 장녀이자 사랑받지 못하는 딸입니다. 결혼 후 그녀는 Vera Berg가되었습니다. 소설 초반에 그녀는 20 살이었고 소녀는 여동생 나타샤보다 4 살 더 많았습니다. Vera는 유쾌한 목소리를 가진 아름답고 지적이고 예의 바르고 교육받은 소녀입니다. Natasha와 Nikolai는 마치 마음이 전혀없는 것처럼 그녀가 너무 정확하고 왠지 무감각하다고 믿었습니다.