고대 안무의 저녁. 파키타
기술 자료에서 좋은 작업을 보내는 것은 간단합니다. 아래 양식을 사용하십시오
연구와 작업에 지식 기반을 사용하는 학생, 대학원생, 젊은 과학자들은 여러분에게 매우 감사할 것입니다.
에 게시됨 http://www.allbest.ru/
에 게시됨 http://www.allbest.ru/
FGBOU VPO "모스크바 주립 아카데미안무"
주제 요약:
Mazilier에서 Lacotte까지 세계 무대의 "Paquita"
수행:
2학년
Tyablikova I.V.
"Paquita"(또는 "Paquita")(fr.: Paquita)는 작곡가 Edouard Deldevez(fr. Edouard-Marie-Ernest Deldevez; 1817-1897)의 음악에 대한 발레이며 작곡가 Ludwig Minkus가 후속 음악을 추가했습니다.
첫 번째 공연은 1846년 4월 1일 파리 그랜드 오페라 무대에서 안무가 Joseph Mazilier가 Ernest Deldevez의 음악에 맞춰 무대에 올랐습니다.
캐릭터:
루시앙 데르빌리
집시 수용소장 이니고
Don Lopez de Mendoza, 스페인 지방 주지사
Comte d' Hervilly, 프랑스 장군, Lucien의 아버지
조각가
Don Lopez의 여동생 Doña Serafina
백작부인, 데르빌리 백작의 어머니
젊은 집시.
안에 스페인 아름다운 파키타는 집시 캠프에 산다. 그러나 그녀는 집시가 아닙니다. 수용소에서 그녀의 모습은 1795년의 끔찍한 범죄와 관련이 있으며 수수께끼에 싸여 있습니다. Paquita는 아버지의 미니어처 초상화를 조심스럽게 보관하지만 그는 누구이며 왜 살해 되었습니까? -- 그녀는 모른다. 그녀는 아주 어 렸고 누군가가 그녀를 어떻게 데려 갔는지 기억합니다.
그러나 여기 집시 수용소가 사는 사라고사 인근 계곡에 프랑스 장군 인 D "Hervilly 백작이 도착합니다. 그는 한때 아내와 딸과 함께 살해당한 그의 형제 Charles에게 기념비를 세울 것을 요구합니다. 바로 이 곳.
한편 스페인 지방 주지사 로페즈 데 멘도사는 여동생 세라피나와 루시앙 데르빌리의 결혼 방법에 대해 음모를 꾸미고 있고, 집시 수용소장 이니고는 음모를 꾸미고 있다. -- 그는 아름다운 Paquita의 사랑을 얻고 싶어합니다. 그러나 그는 Lucien과 Paquita 사이에 부드러운 감정이 불타오르는 것을 알아차립니다. Inigo는 주지사 Don Lopez de Mendoza에게 와서 Lucien을 파괴 할 계획을 세웁니다. 그에게 수면제를 섞은 포도주를 마시게하면 특별히 고용 된 암살자가 올 것입니다.
그러나 그들의 계획은 이루어질 운명이 아닙니다 -- Paquita는 대화를 듣고 와인 병을 바꾸고 Inigo에게 수면제를 제공하여 Lucien을 구합니다. Lucien 대신 집에있는 사람을 죽이라는 명령을받은 고용 된 살인범은 실수로 Inigo를 직접 죽입니다.
그리고 주인공 인 Paquita와 Lucien d "Hervilli는 모든 문제를 겪은 후에도 살아 있고 무사히 함께 큰 공이 준비되고 살해 된 영웅 Charles d"Hervilli의 초상화가 만들어지는 곳으로옵니다.
Paquita는 주지사의 배신에 대해 이야기하고 체포됩니다. 그리고 죽은 영웅의 초상화에서 메달의 이미지와 비교하여 그녀는 자신의 아버지를 알아 봅니다.
발레의 역사
2 막 공연의 초연은 1846 년 4 월 1 일 파리 그랜드 오페라에서 열렸습니다. 안무가 J. Mazilier, 예술가 R. Filastr, C. Cambon, P. Lieterl, T. J. Sechan, E. Desplechet.
주요 당사자: Paquita - Carlotta Grisi, Lucien - Lucien Petipa; 이니고 -- 피어슨.
파리 오페라에서 발레는 1851년까지 계속되었고 주요 부분의 연주자인 칼로타가 그곳에서 일했습니다. Grisi (그런 다음 그녀는 러시아의 사실혼 남편이자 안무가 Jules Perrot에게 가서 두 시즌 동안 계약을 받았고 Paquita가 공연 된 부분 중 하나였습니다).
그러나 진정한 성공은 1 년 반 후 러시아에서 "Paquita"라는 이름을 받고 반복적으로 상연되었으며 오늘날까지 무대 생활을 계속하고있는이 발레를 기다리고있었습니다.
러시아에서의 제작은 파리 초연 다음으로, 그것은 2 막에서 3 막으로 바뀌었고 1847 년 9 월 26 일 (10 월 8 일) 빅 스톤 극장 무대의 상트 페테르부르크 황실 극단에서 Deldevez의 악기 연주와 함께 열렸습니다. K.N. 랴도프 그리고 추가로 새로운 음악갤럽, 그는 첫 번째 프로덕션의 지휘자입니다. (다른 소식통에 따르면 그는 악기를 만들고 Konstantin Lyadov가 아니라 그의 형제알렉산더 리아도프, 그 당시 그는 St. Petersburg Ballet의 오케스트라 지휘자로 임명되었습니다. 안무가 Jean-Antoine Petipa, 마리우스 프티파와 프레데릭 말라번 (Petipa 장로가이 제작에 참여하지 않은 버전이 있습니다); 예술가 G. G. Wagner와 Zhurdel. 주요 역할 : Paquita - Elena Andreyanova, Lucien - Marius Petipa, Inigo - Frederic, Count D "Hervilly - Nikolai Goltz (그런 다음 동일한 버전의 성능에서 Paquita의 일부는 R. Giro, A. I. Prikhunova가 수행했습니다. 그리고 파리 초연의 첫 공연자인 카를로타 그리시(Carlotta Grisi)는 1851년 러시아에 도착했다.
엘레나 안드레야노바는 상트페테르부르크에서 성공적인 초연을 마친 후 창작의 행복을 찾아 모스크바 황실극단으로 떠났다. 영구 파트너그 시점에서 Marius Petipa는 그녀와 함께 보냈습니다. Marius Petipa는 1848 년 11 월 23 일 볼쇼이 극장에서 모스크바 제국 극단에서 자신의 파트너 E. Andreyanova와 함께 동일한 작품을 반복하여 메인 공연을했습니다. 파티; 아티스트 I. Brown, F.F. Serkov, F.I. 심양, 지휘자 D. P. Karasev. 성능은 Paquita의 역할 인 모스크바 레퍼토리에 남아 있습니다. 나중에 Irka Mathias, E.A. 산코브스카야, P. P. 레베데바.
1866년 10월 5일 프리드리히의 안무가 지휘자 P. N. 루진; Paquita - A. Gorokhova.
1881년 12월 27일, 상트페테르부르크 황실 극단이 볼쇼이 석조 극장 무대에서 공연했습니다. 새로운 버전 Deldevez의 음악이 있는 Marius Petipa가 안무한 발레 M. Petipa가 특별히 몇 가지를 생각해 낸 Minkus의 음악으로 보완되었습니다. 장면, 이후에 엄청난 보상을 받은 사람들을 포함하여 아이들의 명성 mazurka 및 그랜드 파스; 예술가 G. G. 바그너, 에프. E. 에고로프, ㅏ. R. Lupanov(세트 디자인), 샤를마뉴(의상); 직접 지휘 L. Minkus. 클래식이 되고 더 많은 무대 역사를 얻은 것은 바로 이 에디션이었습니다. Paquita - E. Vazem 역할을 맡은 1881년 초연 공연에서 , Lucien - P. Gerdt, Inigo - F. I. Kshesinsky (그때 같은 게임 그들은 그의 아들 I에 의해 성공적으로 수행되었습니다. F. Kshesinsky).
1889년 1월 29일 안무가 A. N. Bogdanov는 L. Minkus의 음악 삽입물과 함께 M. Petipa의 상트 페테르부르크 프로덕션을 무대로 모스크바 제국 극단으로 옮겼습니다. 볼쇼이 극장, 몇 가지 뮤지컬 추가 작곡가 C. Pugni, R.E. Drigo 및 기타; 지휘자 S. Y. Ryabov; 파키타 -- M.N. Gorshenkova, Lucien -- N. F. 마노킨.
1896년에 Marius Petipa는 같은 발레의 또 다른 판을 만들었고, 다른 새로운 장면들 사이에 발레 The Wayward Wife의 일부 댄스 번호를 추가했습니다. 황후 캐서린 2세의 죽음. Matilda Kshesinskaya가 주요 부분의 연기자가되었습니다.
그 이후로 발레는 여러 뮤지컬 극장의 무대에서 반복적으로 재개되었습니다.
Rudolf Nureyev가 여러 작품을 제작했습니다. 1964년에 그는 영국 왕립 무용 아카데미(Royal Academy of Dancing)에서 이 발레를 상연했고, 1970년에는 이탈리아 극장 La Scala, 1971년 누레예프는 자신의 버전을 두 개의 극장인 비엔나 국립 오페라(Vienna State Opera)로 옮겼습니다. 비엔나 상태 오페라 발레 ) 그리고 극단에 미국 사람 발레 극장 뉴욕에서.
안에 소비에트 시대소련에서 발레는 안무가 K. F. 보야르스키(1957) 지.), 피. A. 구세프(1972) ), N. A. Dolgushin (1974), O.M. 비노그라도프(1978), T. N. Legat (1987, Stanislavsky와 Nemirovich-Danchenko의 이름을 딴 극장) 및 기타.
Marius Petipa의 발레 버전은 다 쓴. 그녀는 N에 의해 구해졌습니다. 20세기 초에 녹음한 G. Sergeev 발레 레퍼토리안무체계에 따른 상트페테르부르크 황실극단 그의 선생님 V의 물리적 기록. 이다 tepanov. 망명을 떠난 N. G. Sergeev는 그와 함께 모든 녹음을 가져 와서 반복적으로 사용했습니다. 발레 공연다른 무대에서 그를 던질 곳 얄라생활; 1922-1924년 N. G. Sergeev는 Riga의 안무가였습니다. 뮤지컬 극장 Paquita를 포함한 그의 노트를 바탕으로 그곳에서 여러 공연을 열었습니다. 이제 그의 컬렉션은 미국의 도서관에 저장됩니다. 하버드 대학교, 모든 발레 인물이 사용할 수 있습니다.
2000년에 Marius Petipa의 이 녹음 버전은 Paris Grand Opera를 위해 Pierre Lacotte에 의해 복원되었습니다. 따라서 발레는 원래 형식은 아니지만 Marius Petipa 버전으로 역사가 시작된 무대로 돌아 왔습니다.
Paquita를 재현하는 것은 저에게 매우 중요한 일이 되었습니다.”라고 Lacotte는 인정했습니다. - 1900-1910년에 마리우스 페티파 밑에서 파키타 춤을 추었던 류보프 에고로바와 1901년 상트페테르부르크에서 이 부분을 공연한 카를로타 잠벨리의 제자가 된 것은 운이 좋았습니다. 그들은 내 어린 시절을 멋진 추억으로 채웠고 덕분에 나는 Paquita를 포함하여 많은 발레 조각을 보았습니다.
그러나 Lacotte에 따르면 발레를 원래 형태로 복원하는 것은 매우 어려운 것으로 판명되었습니다.
결과적으로 그의 버전은 고전과 특징적인 춤, 무언극을 모두 포함하는 대규모 플롯 공연입니다. 부활한 '파키타'는 옛 발레를 반가워하는 현대 관객들의 입맛에 맞았다.
쁘띠빠 안무가의 발레 공연
출처
1. 파키타. 발레. E. 델데베즈. L. Minkus. P. Lacotte 오페라 드 파리, 2003
2. Paquita (Paris Opera Ballet) / Deldevez와 Minkus
3. 발레 백과 사전의 "PAQUITA"( "Paquita") (
우리 발레 "모든 것"Marius Petipa의 탄생 200 주년을 기념하는 발레단의 엄숙한 행렬이 계속됩니다. Ural Opera Ballet (Yekaterinburg)의 Paquita는 Leonid Yakobson Theatre에서 Don Quixote가 이끄는 축제 시위대에 합류했습니다. 2월 22일과 23일 프리미어 시사회를 다녀왔습니다 bloha_v_svitere .이 "Paquita"는 리허설 과정이 시작될 때 감독 Sergei Vikharev의 비극적이고 갑작스런 죽음이 그 모습에 선행되었지만 현재 발레 시즌의 히트작이자 가장 밝은 현상이 될 운명입니다. 초연 상영예카테린부르크 - 가장 독특하고 매력적이며 절대적으로 예측할 수 없는 Paquita, 안무가 Vyacheslav Samodurov - 그가 완성하고 자유 수영으로 풀어야 했던 계획되지 않은 발레 뛰어난 스타일리스트이자 재연 고전 안무 Sergey Vikharev는 Pavel Gershenzon과 공동으로 Paul Fouche와 Joseph Mazilier의 1846 대본의 단일 플롯 이동을 변경하지 않고 어느 정도 보존된 Petipa의 안무를 모두 여행용 가방에 조심스럽게 포장하지 않고 완전히 도발적인 공연을 구성했습니다. 예카테린부르크의 <파키타>에서는 본능적으로 익숙한 대본과 안무의 형식적 변화가 단 한 건도 없다. 아직 어린 시절에 납치된 프랑스 귀족은 자신을 스페인 집시라고 생각하고 캠프 이니고 수장의 주장을 거부하고 훌륭한 장교와 사랑에 빠지고 그의 생명을 구하고 독이 든 와인, 네 명의 살인자 및 비밀로 복잡한 음모를 파괴합니다. 벽난로의 통로; 가족 사진으로 살해당한 부모를 확인하고 구조된 미남과 결혼한다. Pas de trois의 독창자들은 "glissade - zhete, glideslope - zhete"라는 이빨을 가장자리에 놓은 발레 코러스 번들을 똑같이 부릅니다. 그들은 여전히 결혼식에서 Grand pas "fours"와 "twos" 교과서 "스페인어"성가 "pa galya-pa Galya-cabriole-pose. 그러나 이것은 예를 들어 다리를 건설하는 동안 발견된 고고 학적 유물에 의해 인식되고 이 특정 장소에 문명이 존재했다는 증거로 그 안에 내장되어 있습니다.
그렇다, 예카테린부르크의 파키타는 20세기의 안무적 합리주의에 기대어 19세기 발레 전설의 섬과 21세기의 물질적 현실을 대담하게 잇는 다리이다. 그것의 수석 디자이너 Vikharev와 Gershenzon은 명백하지 않은 발레 다큐멘터리의 흔들리는 땅에 환상의 더미를 자신있게 두드려 넣었고, 역사적 일화와 사건의 강력한 역류에도 불구하고 철 논리의 기둥을 세웠으며 양방향으로의 움직임을 능률화했습니다. 모더니티와 그 뒤로의 역사주의. 19세기의 파키타는 집시 마차에 앉아 자신의 마차를 타고 3000년대에 도착했습니다. 경주 용 자동차, 일어난 변화에 전혀 놀라지 않았습니다.
공연의 저자는 "Paquita"의 3막을 3개의 그룹에 배치했습니다. 다른 시대대략 80 년의 단계로. 여유로운 설명과 함께 주인공의 소개와 함께 갈등의 시작과 함께 첫 번째 행동 (이를 위해 그를 죽이기로 결정한 Lucien 장교와 같은 집시 캠프 책임자도 스페인 총독도 아님)은 발레 낭만주의 전성기의 상징적 인 공연 중 하나를 고품질로 재구성 한 청중 . 그것은 "Paquita"와 기록 안무의 뛰어난 감정가 인 Mr. Vikharev에서 기대하는 모든 것을 갖추고 있습니다. 무대 위치의 순진함, 창의적이고 요염한 춤, 상세한 판토마임 대화, 이상적인 영웅, 댄서들이 목욕하는 Elena Zaitseva의 아름다운 의상 프릴과 프릴의 무성한 거품.
2막의 감동과 상실감에 잠긴 경계 시청자가 충격적인 각성을 기대한다. 공연의 작가들은 부끄럽게 다른 물리적 실체 위에 드리워진 이 모든 거짓된 낭만적인 베일을 벗겨낼 순간만을 기다리고 있었던 것 같다. 가장 세심한 기술 양식화의 경우에도 거장 연기로 발레토 마네에게 극도로 사랑받는 가장 멜로 드라마틱 한 거의 30 분의 판토마임 장면 발레 극장 XIX 세기 중반, 우스꽝스럽게 보였을 것입니다. 최선의 경우- 낡은. Bulgakov의 Woland와 같은 무대 감독은 저속한 (일반적으로) 장면을 이상적으로 적절한 미적 환경, 즉 20 세기 초의 무성 영화로 옮기면서 후속 노출과 함께 마술 세션을 수행합니다. 퍼즐 조각이 완벽하게 맞춰집니다! 털이 많은 미남 Lucien과 긴 속눈썹에 고글 눈을 가진 팜므 파탈 Paquita는 화면에 투사되는 큐를 적극적으로 제공합니다. 무서운 찡그린 얼굴로 날카로운 칼을 휘두르는 불길한 쓰레기; 악마처럼 웃고있는 이상적인 악당 (Gleb Sageev와 Maxim Klekovkin)은 사악한 행동을하고 자신의 교활함에 희생되어 죽음의 고통 속에서 그림처럼 몸부림칩니다. 화려한 피아니스트이자 Demiurge German Markhasin (그리고 아시다시피 젊은 Dmitry Shostakovich는 영화관에서 피아니스트로 일했습니다)은 낭만적 인 환상을 무자비하게 분쇄합니다. 기계는 그것들을 요약하고 노래하기 위해 부활합니다. 영원한 가치 Petipov의 Grand pas에 포함되어 있습니다.
그러나 그랜드 파스 전에는 아티스트의 연극 뷔페에서 공연이 중단되는 동안 휴식을 취하는 사람들의 밀집된 층을 통과해야 합니다. 새로운 현실에서 Lucien과 Paquita는 총리가됩니다. 발레단, 아버지 Lucien-극단의 일반 후원자 인 주인공의 살인을 계획 한 스페인 주지사 인 극장 감독. 우리 시대의 노스트라다무스 Vyacheslav Samodurov는 결승전 이틀 전에 이미 올림픽에서 러시아 하키 선수의 승리를 예측하여 그의 극장 무대에서 경기를 TV로 방송했습니다. 극적인 현실, 스포츠 및 연극은 서로 얽혀 있습니다. 달콤한 하키 승리를 배경으로 이름없는 고아 Pakhita가 인수되고 연극 적 부패가 노출되며 체포 및 휴일이 결합되어 결혼식 Grand pas로 선정됩니다.
Grand Pas는 거의 완벽하게 춤을 춥니 다. 잘 훈련 된 극단은 무대 공간을 상당히 동시에 가로 지르며 카브리올을 번쩍이고 cancan ambuate로 유혹합니다. Grand pas에서 댄서의 머리는 키트에서 승리를 거두며 튀어 나온 "스페인"문장이 아니라 물랑 루즈의 매력적인 프랑스 모자와 발에 검은 색 레오타드와 검은 색 포인트 슈즈로 장식되어 있습니다. 매력적인 미소, Petipa의 가장 청동색 학술 안무에 순전히 파리의 감각, 장난기 및 경박함을 부여하여 지난 세기에 완전히 새겨졌습니다. Miki Nishiguchi와 Ekaterina Sapogova가 공연합니다. 메인 파티달콤한 프렌치 허풍과 부주의한 무관심으로 그들은 안무에서 산업 기록을 찾지 않고 궁극적인 진실의 공기로 푸에트를 "튀기지" 않습니다. 교대로 Lucien의 역할을 맡은 Alexey Seliverstov와 Alexander Merkushev는 감독이 제안한 소성 가변성을 높이 평가했습니다. 모든 것, 세 번째.
그러나 Paquita는 Eduard Deldevez와 Ludwig Minkus의 악보 "무료 필사"의 저자 인 Yuri Krasavin 작곡가 덕분에 그렇게되었습니다. 그는 소박한 동기와 성가를 믿을 수 없을 정도로 견고하고 강력한 다 성음으로 환생시켜 음악적 돌파구를 만들었습니다. 매혹적인 작품. Krasavin 씨가 구상한 이러한 변형과 음악적 제스처는 열광적인 환희에 빠지게 합니다. 오케스트라에 도입된 아코디언과 실로폰과 타악기의 강화된 역할, 때로는 조심스럽게 섬세하고 때로는 어깨에서 자르고 "박수" 파스를 준비하여 Krasavin의 "Paquita" 악보에 더욱 가소성과 "Frenchness"를 부여했습니다. 그러나 가장 정력적으로 강렬한 순간에 채찍을 휘두르는 것은 믿을 수 없을 정도로 오래된 발레의 매력에 빠져드는 것을 허용하지 않습니다.
1막
장면 1
사라고사 근처의 계곡. 저 멀리 언덕에는 거친 조각의 커다란 돌소가 보인다. 자연 계단이있는 거대한 바위가 오른쪽으로 올라갑니다. 집시 텐트도 있습니다.
조각가는 대리석 판에 비문을 새깁니다. 스페인 농민들은 거짓말을 하고 무리를 지어 서 있습니다. 스페인 지방 총독과 그의 여동생 Serafina와 함께 프랑스 장군이 나타납니다. Lucien은 할머니를 지원합니다. 조각가가 잘라낸 비문을 보여 달라는 일반 명령. 다음과 같은 내용이 있습니다.
1795년 5월 25일 아내와 딸과 함께 살해된 "나의 형제 Charles d" Hervilli를 기리며.
비문을 살펴보며 그는 스페인으로의 마지막 여행에서 일어난 이 슬픈 사건을 모방한 이야기에서 회상합니다. 프랑스 인이자이 나라의 정복자로서 명령 할 권리가있는 그는 그의 형제가 강도의 단검으로 죽은 바로 그 장소의 바위에이 비문을 새길 것을 요구합니다. Lucien은 할머니와 슬픔을 나눕니다. 어떻게 든 우울한 분위기를 없애고 자하는 주지사는 바로 그곳과 같은 날에 지정된 큰 마을 휴일에 대해 그들에게 알리고 휴일이 지나면 기념비에 대한 형제의 뜻을 이행하겠다고 약속합니다. Don Lopez는 특히 가족적인 방식으로 그들과 단합할 것을 염두에 두고 방문하는 손님을 돌봅니다.
장군은이 조합에 반대하지 않으며 Serafina의 손을 잡고 첫 번째 동의하에 Lucien의 손과 연결합니다. 주지사는 정치적 상황과 승자의 우월성에 의해 외적으로는이 동맹에 동의하지만 내적으로는 그와 거리가 멀다는 것이 눈에 띕니다. 스페인인인 총독은 마음속에 프랑스인에 대한 증오심을 품고 있습니다. 이 증오심은 지난 스페인 전쟁에서 수많은 살인의 원인이 되었습니다.
한편 할머니는 조용히 손자에게 신부를 사랑하느냐고 묻는다. "아니요"라고 손자가 대답합니다. "내 마음은 여전히 자유 롭습니다." – “성공! 당신은 사랑에 빠질 시간이 있고 시간이 지나지 않았습니다.”라고 노파가 말했고 세 사람 모두 Don Lopez의 초대에 따라 산책을하고 그림 같은 Zaragossa 주변 환경에 감탄했습니다.
활기차고 경쾌한 음악이 집시 캠프의 도착을 알립니다. 그들은 산에서 내려옵니다. Kibitkas, 소지품 및 기타 소지품이 들어있는 들것은 평야를 따라 천천히 끌립니다. 다가오는 휴가를 기대하며 모두가 즐거운 시간을 보내고 있지만 캠프장 인 Inigo는 주변을 둘러 보며 그의 첫 번째이자 가장 아름답고 가장 숙련 된 댄서 인 Paquita가 없다는 것을 알게됩니다.
그의 명령에 따라 일부는 그녀를 위해 길로 돌아가지만 이때 그녀는 산에 나타납니다. 손에 든 꽃다발에서 슬픈 눈을 떼지 않고 파키타는 천천히 내려간다. 친구들에게 다가가면서 그녀는 길에서 딴 꽃을 그들에게 줍니다. 이니고는 화를 내며 자신이 늦어서 짜증을 내며 나온다. 그를 붙잡는 것은 어렵다. 그는 잔치에 관해 여러 가지 명령을 내리고 모두가 천막으로 들어갑니다.
Paquita와 홀로 남겨진 Inigo는 자랑스럽고 불굴의 주인으로부터 그를 가장 순종적인 노예로 만들기 위해 그녀의 손에 무엇이 있는지에 대해 자신의 감정에 대해 이야기합니다. Paquita는 그의 노예 생활에 부담을 느끼지만 여전히 Inigo보다 그의 사랑을 선호합니다. 그녀는 마치 Inigo의 제안과 그들이 불러 일으킨 슬픈 감정을 익사시키려는 것처럼 일종의 망각 속에서 그에게서 튀어 오르고, 달리고, 춤을 춥니 다. Inigo는 그녀를 막으려 고 헛되이 생각합니다. 순전히 분노가 드러나는 한 번의 시선으로 Paquita가 그를 제지합니다. 당황한 이니고는 떠난다.
혼자 남겨진 Paquita는 어린 시절부터 헤어지지 않은 가슴에 숨겨진 초상화를 꺼냅니다. 그것은 그가 묘사하는 사람의 가족이나 고향을 보여주지 않습니다. 그러나 Paquita는 그것이 그녀의 삶을 빚진 사람, 즉 조용한 삶의 모든 기쁨과 즐거움이 연결된 사람의 사랑스러운 모습을 묘사한다고 상상합니다. 가족의 행복. 주변을 둘러보며 친구들을 만나려던 그녀는 눈앞에서 피비린내 나는 사건이 벌어졌던 곳을 인지하고 공포에 질려 멈춰 섰다. 여기 바로 이곳에서 그녀를 팔에 안고 있던 장교가 죽었고 그녀는 붙잡혀 낯선 사람들에게 끌려 갔고 ... 하지만 관중과 참가자들의 소음과 모이는 군중은 Paquita의 기억을 방해하고 그녀를 상기시킵니다. 슬픈 현실의. 그녀는 집시의 텐트로 간다.
무대가 채워지고 있습니다. 장군, 그의 어머니 세라피나, 주지사가 돌아와 그들을 위해 준비된 자리를 차지합니다. 우아한 의상을 입은 집시들이 텐트에서 나옵니다. 댄스. 그 후 Inigo는 Paquita의 아름다움에 의지하여 그녀에게 청중을 돌아 다니며 돈을 모으라고 명령합니다. Paquita는 순종하지만 수줍어하고 슬프고 마지 못해. 루시엔을 지나치면서 그녀는 그에게 강한 인상을 남깁니다. 수집이 끝났습니다. 그러나 젊은 장교의 관대함에도 불구하고 탐욕스러운 이니고는 만족하지 못한다. 그는 모은 양을 보충하기를 원하고 Paquita를 다시 믿고 그녀에게 춤을 시작하라고 명령합니다. 그 전에 Paquite는? 그녀는 그 어느 때보 다 춤을 추고 싶지 않고 슬프고 지루하며 거절합니다. 이니고는 화를 내며 그녀를 강요하려 하지만 루시엔은 불행한 이들을 위해 일어선다. Paquita를 안심시키면서 그는 그녀를 조심스럽게 들여다 봅니다. 그녀의 얼굴의 부드러움, 하얗고 고귀함이 그를 놀라게합니다. 모든 것은 그녀가 집시가 아니며 그녀의 삶과 기원을 숨기는 일종의 치명적인 비밀이 있음을 암시합니다. Lucien은 Paquita를 할머니에게 데려오고 할머니는 소녀의 아름다움에 똑같이 충격을 받고 그녀에게 걱정을 표합니다. Lucien은 Inigo에게 이 소녀가 누구인지 묻습니다. Inigo는 그가 관련이 있다고 대답합니다. Lucien은 믿지 않고 질문으로 Paquita 자신에게로 향합니다. Paquita는 자신이 누구이며 어디에서 왔는지 설명 할 수있는 한 가지가 있다고 말합니다. 이것은 초상화이고 그것을 찾기 시작하지만 아아 ... 초상화가 사라졌습니다. Inigo는 이 설명이 취하는 방향을 보고 그것이 의미하는 바를 두려워하여 그녀의 주머니에서 은밀하게 메달을 훔쳤습니다. 슬픔과 절망 속에서 파키타는 이니고를 탓한다. Lucien은 그를 구금하라고 명령하지만 주지사가 개입하여 집시를 석방합니다. Lucien은 Paquita에게 춤을 강요하지 말라고 주장합니다. 질투하는 이니고는 그렇지 않으면 지속되지 않습니다. 그러나 Paquita는 자신의 참여와 중보에 대해 어떤 식으로든 감사를 표현하고자 했습니다. 젊은 사람, 무의식적으로 그에게 감정으로 대답하고 가장 순진하고 자연스러운 부조리의 저항 할 수없는 본능에 이끌려 그녀는 춤을 추고 싶었습니다. 이제 이것은 Inigo에 의해 방지됩니다. 여기서 주지사는 Paquita가 원하는 일을 하도록 방해하지 않도록 개입하고 명령합니다.
Llyusen의 존재에 고무된 그녀는 춤을 춥니 다. 그의 사랑은 점점 더 불타 오르고 어떤 종류의 악을 생각한 Mendoza는 초기 열정을 행복하게 지켜 봅니다. 그는 장군과 그의 가족을 저녁 식사에 초대하고 들어온 종들이 발표합니다. 손님은 떠나지만 주지사는 축제가 끝날 때 참석해야 하는 척하면서 잠시 더 머물러 있습니다.
Inigo와 함께 홀로 남겨진 주지사는 그가 Lucien에게 화가 났는지 묻습니다. "그래도!" 이니고가 대답합니다. "내가 당신을 따르지 않겠다고 약속하면 그를 죽이겠습니까?" - "그의? 미래의 사위? - "네, 미래의 사위... 하지만 저는 그가 내 사위가 되는 것을 원하지 않기 때문에 그를 죽이도록 당신을 부추깁니다..." - "하지만 당신은 그가 얻는 것을 돕고 있지 않습니까? 파키타에 가까운?" Mendoza는 "목적이 없는 것은 아닙니다."라고 대답합니다. "파키타가 당신에 대한 우리의 복수의 도구가 되게 해주세요."
파키타가 돌아왔습니다. Mendoza는 손님에게갑니다. Inigo는 Paquita에게 가고 싶다고 말하고 캠페인을 위해 즉시 전체 캠프를 키우기 위해 텐트로 물러납니다.
Paquita는 혼자이지만 Lucien은 잠시 후 달려옵니다. 젊은이들은 첫눈에 열정적으로 사랑에 빠졌습니다. 여전히 그녀를 단순하고 따라서 부패한 집시로 착각하는 Lucien은 그녀에게 돈을 제공하지만 기분이 상한 Paquita는 품위있게 거절합니다. Lucien은 그녀의 운명을 조정하겠다고 약속하고 그녀를 속박에서 해방하겠다고 맹세하고 그를 따르라고 요청하지만 Pa-hita는 그들의 입장 차이-Lucien의 귀족과 자신의 기원의 무의미함-을보고 있습니다. 이에 동의하지 않습니다. Lucien은 적어도 가끔 그녀를 볼 수 있도록 그녀에게 간청하고이 허락의 서약으로 그녀가 손에 들고있는 꽃다발을 요청하지만 Paquita도 그에게 거절합니다. 실망한 Lucien은 은퇴합니다. Paquita는 그를 불쌍히 여기고 그녀의 잔인함을 뉘우치고 그를 쫓습니다. 그리고 Paquita는 Inigo의 조롱하고 질투하는 시선을 만납니다. 그는 여기 있었고, 모든 것을 보았고, 들었고 마지막 말그들의 설명. Paquita가 멈춥니다. Lucien이 죽음의 위험에 처해 있음을 예견하고 그녀의 도구가되고 싶지 않은 그녀는 이전 장면에서 그녀의 비타협적 태도에 기뻐합니다.
Inigo는 주지사에게 와서 젊은이들의 만남과 Paquita가 Lucien에게 주기로 동의하지 않은 꽃다발에 대해 이야기합니다. 주지사는 즉시 Lucien의 죽음에 대한 확실한 계획을 제시합니다. 한편 프랑스 장군의 출발이 발표된다. 마치 전선에만 몰두한 것처럼 주지사는이 기회에 다양한 명령을 내리고 무엇보다도 모든 농민에게 꽃과 꽃다발을 모아 스페인의 합당한 동맹국에 대한 특별한 존경의 표시로 손님에게 가져 오라고 명령합니다. 그러나 파키타의 부케는 일반 바구니에 넣지 않고 어린 집시에게 무엇을 어떻게 해야 하는지 가르친 후 조용히 전달합니다.
Lucien과 Serafina와 함께 장군 인 늙은 백작 부인이 도착합니다. 꽃다발을 제공하는 동안 젊은 집시가 Lucien에게 다가가 몰래 꽃다발을 건네줍니다. Lucien은 Paquita의 꽃다발을 알아보고 기뻐합니다. 그는 자신의 추측을 확인하는 집시에게 질문하고 Paquita가 사는 곳을 보여주고 Lucien이 언제든지 그녀를 볼 수 있다고 덧붙였습니다. 지체없이 Lucien은 즉시 말을 타고 혼자 도시로 가고 싶어하며 이것을 친척들에게 알립니다. 장군과 늙은 백작 부인은 그를 제지하지 않고 Serafina와의 결혼을 축하 할 다가오는 무도회에 늦지 않도록 요청합니다. Lucien은 서둘러 여행용 코트를 입고 작별 인사를하고 떠납니다. 농민 여성들이 주지사의 손님을 둘러싸고 Inigo와 Paquita가 이끄는 집시 캠프도 캠페인을 시작합니다. Lucien은 멀리서 그들을 따라갑니다.
장면 2
인테리어 장식작은 집시 집.
슬프고 사려 깊은 Paquita에 입장하십시오. 그녀는 Lucien을 꿈꿉니다. 그녀는 그를 볼 수 있을까요?... 갑자기 소리가 들립니다. Paquita는 셔터를 열고 가면을 쓴 낯선 사람이 집을 향해 계단을 올라갑니다. 불친절한 일을 의심하는 파키타는 벽장 뒤에 숨는다.
변장한 거버너와 이니고가 들어온다. 주지사는 몇 분 안에 나타나기 위해 늦지 않을 예정인 희생자의 죽음을 준비합니다. Inigo는 조언이나 선동이 필요하지 않습니다. 그는 이미 비축했습니다. 의약품, 예상 여행자의 음료에 섞이고 Lucien은 피할 수없는 죽음을 맞이합니다. Inigo는 Paquita가 자신의 일거수일투족을 지켜보고 있다는 사실을 모르고 찬장에 음료수를 숨기고 잠급니다. 주지사는 Inigo에게 향후 서비스를 위해 지갑을 건네며 떠납니다. 그 후, 이니고는 피비린내 나는 계획에서 그의 조력자가 되어야 할 네 명의 동료를 창문을 통해 불러서 그가 받은 보수의 일부를 그들에게 줍니다. 자정에 범죄를 저질러야합니다. 한편 Inigo는 문 반대편을 향한 스스로 움직이고 회전하는 벽난로 벽 뒤에 공범 두 명을 숨 깁니다. 갑자기 바로 이때 파 키타는 떠나고 불행한 희생자에게 경고하고 싶어 의자에 손을 대고 무의식적으로 자신을 드러낸다. Inigo는 돌아 서서 Paquita를보고 그녀의 손을 잡습니다. 그녀가 비밀을 들었다면 그녀에게 죽음을 맞이합니다 ... 그러나 Paquita는 그녀가 방금 들어갔다고 확신하고 Inigo가 그녀를 떠납니다. 이때 문을 두드리는 소리가 난다. 더 이상 구원의 희망이 없습니다. Lucien이 들어갑니다.
파키타를 만난 루시엔의 기쁨과 죽음의 위협을 받은 사람이 루시엔임을 알게 된 파키타의 공포...
이니고는 그 명예에 대해 아첨하는 척 하면서 그에게 감사를 표했다. Paquita의 모든 징후에서 모든 움직임에서 완전히 다른 것이 눈에 띕니다. 그녀는“왜 여기 있니? 왜 죽으려고 합니까?" 이에 Lucien은 그녀가 보낸 것으로 추정되는 꽃다발을 보여줍니다. Paquita는 부인하지만 헛된 것입니다. Lucien은 그녀를 믿지 않고 이해하지 못합니다. Inigo는 Paquita에게 손님을 기다리라고 명령합니다. Lucien은 Inigo에게 세이버를, Paquita에게 망토를 제공합니다. Paquita는 우연히 Inigo의 머리 위로 그것을 던지고 어떤 위험이 그를 위협하는지 Lucien에게 설명하지만 Lucien은 그녀를 믿지 않습니다. 한편 Inigo는 Lucien에게 저녁 식사를 제공하고 이에 대해 명령 한 다음 Paquita를 데리고 떠나며 Lucien에게 조심하고 위험에 대비하라는 신호를 멈추지 않습니다.
Lucien은 홀로 남겨져 집 자체와 주인 모두에게 정말 이상하고 의심스러운 것이 있음을 알아 차립니다. 그는 창문으로갑니다-잠겨 있고 문으로-똑같습니다. 여기서 그는 그들이 그의 세이버를 가져간 것을 회상합니다. 그는 그녀를 찾고 있지만 그녀는 숨겨져 있습니다. 보호 장비에 대해 생각하는 동안 방에 다시 들어갑니다.
Paquita는 수저와 접시를 가지고 먼저 들어갑니다. 그녀 뒤에는 Inigo가 있습니다. 저녁 식사를 덮으십시오. Inigo는 떠나고 싶어하고 Paquita는 Lucien에게 그를 붙잡고 잠시 동안 그를 놓치지 말라고 신호합니다. Lucien은 Inigo가 머물면서 그와 함께 저녁을 먹도록 강요합니다. 오랜 의식 끝에 Inigo는 동의합니다. Inigo는 Lucien을 위해 와인 한 잔을 따르고 Paquita는 그가 마실 수 있다는 신호를 보냅니다. Lucien은 순종합니다. 한편 Paquita는 봉사하는 동안 Inigo에서 권총을 훔치고 선반에서 화약을 부었습니다. 이를 눈치 채지 못하고 Paquita를 애무하고 의무적으로 대하는 것 외에는 아무것도 보지 못한 Inigo는 그녀를 Lucien과 함께 춤을 추도록 초대합니다. 그가 캐스터네츠를 잡으러 가는 동안 젊은이들은 서로에게 몇 가지 경고 신호를 줄 시간이 있습니다. 돌아온 Inigo는 나머지 병을 Lucien의 유리 잔에 붓고 아직 가득 차있는 동안 무언가를 기억하는 것처럼 이마를 치고 찬장으로 가서 독이 든 최고의 와인 한 병을 꺼냅니다. 젊은 장교를 대하십시오. Paquita는 Lucien에게 병에 독이 있음을 알립니다. 쏟아지는 Inigo는 술을 권하고 Lucien은 거절합니다. 이때 Paquita는 접시를 떨어 뜨립니다. Inigo는 돌아 서서 화가 나서 깨진 것을 확인하고 Paquita는 안경을 움직입니다. 모든 것이 진정되고 있지만 역할이 바뀌고 있습니다. 이제 Lucien은 Inigo를 초대하여 단숨에 그와 함께 술을 마십니다. 아무것도 의심하지 않는 Inigo는 동의합니다. 그 후 그는 자신의 계획이 가능한 한 성공했다는 확신을 가지고 Paquita를 춤에 초대하고 그녀와 함께 집시 춤을 춥니 다. 춤을 추는 동안 Paquita는 Lucien에게 살인자의 수와 살인 시간을 모두 알려줍니다. 게다가 그녀는 그에게 잠든 척하라고 명령한다. Lucien은 순종하고 Inigo는 상대방이 자신의 손에 있다고 믿고 승리하지만 갑자기 자신이 멈추고 하품하며 무의식적으로 눈을 감습니다. 헛되이 그는 잠자는 물약의 작용에 저항하려고합니다. 그는 드레스 단추를 풀고 메달을 떨어 뜨리고 Paquita는 즉시 집어 들었습니다. 이니고는 비틀거리며 테이블로 가서 의자에 쓰러져 잠이 든다. 그런 다음 Paquita는 Lucien에게 잃을 시간이 없음을 알리고 그에게 상황을 자세히 설명합니다. Lucien은 권총을 잡았지만-아아-선반에 화약이 없습니다. Lucien은 그의 세이버를 찾아 찾았지만 권총으로 무장한 네 명의 암살자를 상대로 무엇을 할 수 있을까요! 한편, 자정이 되고 벽난로 문이 돌아가기 시작합니다. Paquita는 Lucien의 팔을 잡고 그와 함께 문으로 달려갑니다. 그들은 그것에 기대고 그 차례와 함께 방에서 사라집니다-그들은 구원받습니다. 한편 암살자들이 나타나 이니고를 루시엔으로 착각해 그를 죽인다.
행동 2
프랑스 사라고사 사령관의 집에 있는 웅장한 홀. 건축은 무어식이며 황제 시대의 장식이 있습니다. 홀 전경에 장교복을 입은 전신 인물이있는 대형 초상화. 그 시간의 전통에 공. 황제 시대의 가장 화려한 제복과 의상을 입은 모든 계급과 연령의 군인, 모든 계급과 남녀의 궁중. 프랑스인 외에도 민족 의상을 입은 여러 스페인인도 보입니다.
Count d "Hervilli는 미래의 며느리와 그녀의 아버지 인 주지사와 함께 나갑니다. 늙은 백작 부인은 Lucien의 부재에 놀랐습니다. 백작은 그녀를 안심시키고 걱정하지 말라고 설득합니다. 그의 요청에 따라 quadrille이 시작됩니다. .노파가 걱정하고 이번에는 백작도 그녀의 두려움을 공유하는데 갑자기 군중 루시엔이 들어와 파키타의 손을 잡고 인도한다.그가 탈출한 위험에 대한 루시엔의 이야기는 일반적인 경악과 기쁨뿐만 아니라 공포를 불러일으킨다. 한편, 루시엔은 자신이 누구에게 구원의 빚을 졌는지, 서로에 대해 어떤 감정을 갖고 있는지 발표한다. . 그녀는 이미 그녀가 루시앙을 구할 수 있어서 기뻐하고 떠나고 싶어합니다. 루시앙은 그녀를 제지하지만, 이의가 있는 경우에는 그 자신이 그녀를 어디든지 따라갈 준비가 되어 있습니다. 백작과 늙은 백작 부인은 특히 주지사는 여기에 있으며 이미 Lucien과 그의 여동생 Serafina와 결혼하겠다는 약속의 이행을 요구할 준비가되어 있습니다. 그러나 공포! Paquita는 주지사를 자세히 살펴보고 그가 Inigo에게 살인을 설득한 낯선 사람임을 분명히 인식합니다. 주지사의 당혹감은 모든 사람에게 이것을 더욱 확신시키고 그는 체포되어 끌려갑니다. 그를 따라가는 세라피나. Paquita는 여전히 그녀에게 제공되는 행복에 동의하지 않지만 다시 떠나고 싶어 벽에있는 초상화를보고 그것을 들여다보고 메달을 꺼내 초상화와 비교하고-오 기쁨! -이 초상화는 d "Ervily 백작의 형제 인 그녀의 아버지의 초상화이며 그녀 자신은 1795 년의 끔찍한 범죄 중에 구출되어 Inigo 집시 수용소에서 자란 아이입니다. 장군은 Paquita에게 키스합니다. 노파 그녀를 데려가고, 파키타는 옷을 갈아입고, 장군은 사인을 하고 공은 계속됩니다.
29.03.2018
"파키타". Deldeviz, Minkus, Drigo의 음악에 맞춰 발레
구독 "Petipa"의 네 번째 성능.
긴 겨울과 비극적인 한 주를 보낸 후, 이 "파키타"는 생명을 주는 향유로서 청중의 영혼에 뿌려졌습니다.
눈을 멀게 만드는 매혹적인 무대 디자인. 다양한 의상. 아마도 따뜻한 남부 붕괴 어딘가에서 이것은 눈에 거슬릴 수 있지만 회색 상트 페테르부르크 기후에서 여름에 대한 절망적 인 기대와 함께 청록색 들판과 푸른 하늘을 배경으로 피는 자카 란다의 라일락 구름은 블루스에 대한 최고의 치료법입니다. . 그리고 얼마나 화려한가가 아니라 오히려 매우 즐겁습니다. 그리고 무어식 궁전의 열린 아치가 그랜드 파스 장면에 얼마나 잘 어울리는지 - 그것들을 통해 스페인의 공기가 우리에게 열기로 터지는 것 같았습니다. 그리고 피날레에 떨어지는 꽃의 화환은 마침내 완성되어 거의 유치한 기쁨을 불러 일으켰습니다. 우리는 이러한 의사 집시와 의사 스페인의 열정을 얼마나 좋아합니까!
아마 작년에 선보인 그랑파와 비교하면 졸업 파티러시아 발레 아카데미에는 약간의 "너무"가 있었습니다. 그러나이 Grand pas는 완전히 다른 종류입니다. 아카데미에서는 상트 페테르부르크 주립 궁전 중 하나의 공이고 극장 버전에서는 진정한 스페인 축하 행사입니다.
발레 프로그램:
 |
 |
발레의 피날레인 Yuri Burlaka가 감독한 Grand pas는 Petipa의 클래식 안무의 승리입니다. 춤의 바다! 주인공과 신부 들러리, 장교의 절묘한 변형. 그리고 Vaganovsky의 매력적인 아이들이 공연 한 멋진 mazurka!
출연자 소개:
~에 옥사나 스코릭(파키타)가 데뷔했다. 그리고 관객인 나도 발레리나와 첫 만남을 가졌다. Skorik은 매우 기술적이고 전문적이며 자신감이 있습니다. 키가 크고 아름다운 선, 백조 같은 우아한 손으로 다리에서 귀까지 넓은 발걸음. 그리고 이미 한쪽 다리에있는 뾰족한 신발의 대각선은 합당한 박수를 뽑았습니다. "철근 콘크리트"로 만들어졌습니다 :). 그러나 Pakhita-Skorik의 이미지에는 약간의 차가움과 분리가 보였습니다. 나는 그것을 나 자신에게 분필로 썼다 고귀한 출생집시. 결국 자연 집시 Christina가 근처에 불을 붙였습니다. Nadezhda Batoeva.오, 그녀는 얼마나 눈과 관심을 끌었습니까! 교태, 열정, 불타는 눈빛! 그녀는 젊은 집시와 신발을 신고 화려하게 춤을 췄습니다. (네일 에니키예프) 및 트리오 및 그랜드 파 변형의 포인트 슈즈. 캠프에서 빨간 망토와 함께하는 춤의 성공은 매혹적인 Batoeva와 저항 할 수없는 Enikeev의 솔리스트들의 의심 할 여지없는 장점입니다.
안드레스( 잰더 교구) 오히려 집시 남작 왕자로 등장했다. 당당한 착지, 세련된 매너, 간단한 양복- 전체 쇼를 좋아했습니다. 그러나 그의 라이벌 클레멘테( 데이비드 잘레예프) 잘 생긴 마초 남자를 배경으로 길을 잃지 않았습니다. 사실, David의 코트는 마치 다른 사람의 어깨에서 나온 것처럼 집어 들었지만 그런 옷을 입어도 멋지게 춤을 췄습니다.
Grand pas는 Paquita의 네 여자 친구의 놀라운 변형을 특징으로합니다. 모두가 놀랍게 춤을 췄지만 그녀는 특히 달콤한 것에 주목했습니다. 마리아 쉬린킨(데뷔) 그리고 놀라운 샤말 후세이노프.
지휘자 발레리 옵시안니코프말 그대로 댄서들과 호흡하며 무대 위의 모든 움직임을 예상했다. 그리고 활에서 그는 심지어 특정 "pa"를 수행하려고 시도했습니다 :).
브라비 브라비 브라비 모두 멋진 발레!
활 사진 : 
구식 "Paquita"에 대한 아이디어는 상트 페테르부르크 안무가 Sergei Vikharev와 문화 학자 Pavel Gershenzon의 마음에 떠 올랐습니다. 그는 처음으로 러시아에서 오래된 발레를 가능한 한 원본에 가깝게 재구성하는 데 관심을 불러 일으켰습니다. 그러나이 대의에 수년을 바친 그들은이 방법을 포기하고 혁신적인 연극 "제스처"와 함께 진정한 안무 텍스트를 신중하게 (가능한 한) 재생산하는 조합으로 이동하기로 결정했습니다.
이 아이디어는 Yekaterinburg 극장의 경영진과 이해를 얻었고 Vikharev는 무대를 시작했지만 첫 번째 막의 춤을 무대에 오르면서 갑자기 사망했습니다. 대부분의 공연은 발레단 Vyacheslav Samodurov의 예술 감독이 만들었습니다.
어떤 식 으로든 발레 고전을 현대화 한 최초의 사람이 아니라는 것은 분명합니다. 교과서적인 예(유일한 것과는 거리가 먼)는 Mats Ek의 Giselle입니다. 그의 각도 있고 완전히 반 로맨틱 한 연기에 대해 그는 아마도 원래의 오래된 낭만적 인 "Giselle"보다 발레의 원래 의미를 더 명확히 설명했을 것입니다. 같은 방식으로-공개되고 개발 된 의미에 따라-Ural 팀에게 밝혀졌습니다. 또한 여기에서 작업하는 방식은 완전히 다릅니다. Ek가 완전히 설정되면 새로운 발레, 그런 다음 Samodurov는 새로운 어휘와 오래된 춤을 결합합니다. 감독이 만든 혁명 이전 녹음에 따라 복원되었습니다. 마린스키 극장 Nikolai Sergeev는 현재 Harvard University 도서관에 보관되어 있습니다.
"파키타". 사진: 엘레나 레코바
사실, Paquita로 향하는 이유는 무엇보다도 마지막 Grand Pas 인 Petipa의 안무에서 살아남은 부분입니다. 다른 모든 것부터 Pugni와 함께하는 Deldevez의 소박한 음악부터 오페레타 대본에 이르기까지 제작팀은 조롱의 대상을 선언했습니다. 그러나 그들이 고전적인 "Paquita"를 그렇게 좋아하지 않은 이유는 완전히 명확하지 않습니다. 이 대사의 저자에 따르면, 이 작품의 순수한 장점은 노골적이고 총체적인 보드빌(그리고 대부분의 오래된 발레 플롯은 순수한 보드빌입니다)입니다. 있는 그대로의 장르의 순수성(예술 비평의 언어로 - 내용보다 오락이 우선)과 매우 재미있는 관습. 또한 반성으로 가득 찬 마음을 위한 휴식도 제공합니다.
그러나 고전이 있는 우랄 게임은 순수함과 관습성을 가로지르지 않았다. 오히려 '파키타'의 재미를 고스란히 끌어냈다. 결국 마리우스 이바노비치 자신은 조롱은 없었지만 전임자를 재구성하는 것을 좋아했습니다. 영감을 준 사람은 바로 그 사람이었습니다 파리 초연 1846 년 "Paquita"는 1 년 후 상트 페테르부르크에서 그 이름으로 발레를 상연했습니다. 그리고 1881년에 그는 Grand Pas를 포함하여 새로운 버전에 새로운 춤을 추가하면서 Paquita를 다시 시작했습니다. 줄거리 없는 순수한 춤의 영역에서 어린 시절 집시들에게 납치된 귀족 부모의 딸이 안식을 찾는 범죄 멜로 드라마. 캠프에서 성장한 소녀는 다른 삶을 위해 태어났다고 느끼기 때문에 가려워합니다. 그런 다음-방문하는 프랑스 군인과의 사랑, 집시의 머리를 포함한 적의 사악한 음모, 아름다움에 대한 사랑, 위험으로부터의 행복한 구출-잃어버린 가족과의 가장 행복한 재회. 글쎄, 물론 미래의 남편으로서 용감한 프랑스 인. 새로운 "Paquita"의 제작자 인이 화려 함은 목을 가로 질러 그들 자신의 트릭과 변경으로 밀어 붙였습니다.
"파키타". 사진: 엘레나 레코바우선, 원본을 기반으로 한 음악은 상트 페테르부르크 작곡가 Yuri Krasavin에게 주문되었습니다. 그리고 그는 내부 장벽 없이 일했습니다. 그 결과 전자의 가장 단순한 소리가 5가지로 풍성해졌습니다. 타악기, 아코디언, 실로폰, 트럼펫 그리고 신은 다른 것을 알고 있습니다. 점수에 만연한 코골이 아이러니는 말할 것도 없습니다.
시간에 따른 발레의 수명과 관련성("고전은 우리의 모든 것"이라는 원칙에 따라)은 세 가지 행동 시대에 상징적으로 전달됩니다. 이제 행동은 19 세기 초 스페인에서만 일어나는 것이 아닙니다. 망토가있는 발레단의 장식적인 춤과 기술적으로 복잡한 Pas de trois가있는 스페인 부분은 처음에는 오해의 소지가 있습니다. 모든 것이 너무 전통적입니다. 잘. 이 같은 망토를 가진 남성의 춤은 여성이 아닌 남성에게 주어집니다. 그리고 오케스트라의 솔직한 버라이어티 쇼가 산재 해있는 여성 발레단의 검은 색 뾰족한 신발과 노란색 "tutus"가 아니었다면 우리는 그것을 샀을 것입니다. 사실, 춤의 육체 톤도 약간 아이러니하지만 페달을 밟지 않기 때문에 여전히 볼 필요가 있습니다. 소녀들이 훈련 된 말처럼 뛰고 있지만 안무가는 맛있다"여기에 가장 좋아하는 오래된 발레가 있습니다"라는 메시지에서. 여기에서 날카롭고 완벽한 기술이 얼마나 중요한지 극단이 완전히 깨달았다면 이 메시지는 더욱 분명해졌을 것입니다. 읽을 수 있는 코드이자 멋진 스타일의 표시로.
두 번째 시대-첫 번째 이후 백년, 지난 세기의 20 대, 흑백 무성 영화 시대, 판토마임 미장센이 해결되는 미학. Fritz Lang의 정신에 대한 독일 표현주의와 "Rudolfo Valentino가 참여한 영화"의 멜로 드라마가 혼합되어 "영화"유형과 발레 제스처의 유사성이 드러나는 가장 재미있는 혼합이 발생합니다. 이 기괴한 그림에서 Paquita는 구성주의 시대부터 방에서 갱스터 공격과 프로 시니 엄에 서있는 피아니스트 피아노 소리, 크레딧-레플리카가 뒷벽에서 반짝임에 이르기까지 그녀의 사랑하는 장교를 구합니다.
"파키타". 사진: 엘레나 레코바
세 번째 시대는 특정 극장의 뷔페에서 격렬한 무대 뒤 대결과 유죄 판결 후 Paquita가 "아빠! "라고 외쳤던 우리 시대입니다. TV 뉴스에서 아버지를 알아본다. 그리고 극단은 아무 일도 없었던 것처럼 미소를 지으며 Grand Pas를 춤을 춥니 다. 그들의 일은 이렇습니다.
그에 따라 캐릭터(의상 디자이너 Alona Pikalova) 주변 사물의 세계가 바뀝니다. 즉, 깃털이 달린 콕 모자와 만 틸라가있는 칼은 "뱀프 여성"의 이빨과 군용 모자, 그리고 뷔페 피날레에서 발레 스패츠와 우리 시대의 다양한 옷으로 대체됩니다. 동시에 무대 디자이너 Elena Zaitseva는 풍경을 회색으로 결정하여 미세하게 긁힌 에칭처럼 보입니다. 정장의 밝은 색상 조합이 적절해 보이는 역사적인 연무.
놀란 - 안으로 좋은 감-극단 Miki Nishiguchi (Paquita)의 일본 프리마. 그녀의 변치 않는 도자기의 우아함에 모두가 익숙해져 있다. 그리고 여기, 1 막의 순전히 발레 스텝과 같은 장소에서 순진한 요술을 한 후 2 막에서 눈물이 우리 앞에 나타났습니다. 유일한 변주곡을 아름답게 추는 그녀의 파트너 알렉세이 셀리베르스토프 역시 흉내내기에 강했다. 그러나 높은 수준의 연극성을 보여준 전체 극단처럼.
"파키타". 사진: 엘레나 레코바
전통적으로 느슨하게 조립된 마지막 Grand Pas는 다른 발레, "The Pharaoh 's Daughter"의 하녀의 춤과 발레 "The Talisman"과 "King Kandavl"의 일부, 여성 8의 경쾌한 질주를 모두 포함했습니다. 당신이 알고 있는 멋진 시를 쓴 푸쉬킨은 시가 바보임에 틀림없다고 말했습니다. Grand Pas가 시작되면 "Macbeth"의 셰익스피어 인용문이 무대에 표시됩니다. 대구는 많지만 의미는 거의없는 바보가 말하는 동화로서의 삶에 대한 것입니다. 발레의 저자는 대중을 신뢰하지 않는다는 것을 알 수 있습니다. 극장을 통해 메시지를 읽지 않고 여전히 말로 운전해야합니다. 한편 모든 것이 명확합니다. Krasavin의 음악에서 잔인한 로맨스가 들릴 때. 사교계 아줌마가 된 파키타가 관현악단에서 탬버린에 맞춰 춤을 추면 서민의 과거를 떠올리게 된다. Grand Pas의 유명인들이 장식적인 시크함을 능숙하게 보여줄 때. 그리고 그들은 깡깡이의 창시자인 집단 소드바스크에서 의기양양하게 발을 뗀다.
