흥미로운 오프닝을 작성하는 방법. 이야기를 올바르게 전달하는 방법

우리는 이미 이야기의 장르에 대해 알고 있습니다. 저자의 의도, 계획의 중요성과 기사에서 구성하는 방법. 이야기 할 시간이야 이야기 쓰기를 시작하는 방법, 시작 때문에 중요한 부분, 독자의 관심을 끌도록 설계되었습니다.

고전은 어떻게 썼습니까?

이야기- 이것 산문작은 크기로 인해 첫 번째 줄부터 독자를 무언가로 연결하는 단락이 절대적으로 필요합니다. 그가 다음에 무엇이 있는지, 사건이 어떻게 전개될지 알고 싶다면 호기심과 호기심이 그를 더 멀리 이끌 것입니다.

작문 과정에서 참가자 중 한 명이 이렇게 말했습니다. “18세기와 19세기의 많은 작가들은 긴 설명처음에는 이것이 그들이 고전이되는 것을 막지 못했습니다.

동의하다. 같은 Chekhov는 이야기의 시작 부분에서 자연에 대한 설명을 제공하거나 다소 긴 시간에 자신을 던질 수 있습니다. 서정적 여담. 그리고 이것은 정당합니다. 그해에는 TV 나 인터넷이 없었고 시간이 훨씬 더 느리게 지나갔습니다.

우리 시대에는 현실에 대한 클립 인식으로 그러한 긴 설명이 사라지지 않을 것입니다.

고전은 훈련받은 사람들이 읽습니다. 그들은 아마도 당시 작가의 텍스트의 특성을 알고 그에 맞춰 조정되었을 것입니다. 그리고 동시대 사람들로부터 독자들은 운명의 변천을 통해 영웅을 쫓을 특별한 단서인 역학을 기대합니다.

이야기의 좋은 시작

이야기를 잘 시작하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 그들 중 몇 가지를 고려해 봅시다.

재미있는 풍경. 지루하게 설명하지 않고 독자가 소리, 냄새, 감각을 통해 장소가 어떻게 생겼는지, 그리고 그것이 당신의 사람과 어떤 관련이 있는지 이해하게 하세요.

도발적인 사건.어떤 종류의 변화 평범한 인생, 사건의 자연스러운 과정.

예를 들어 밤 12시에 아파트 문지방에서 화난 남편을 만나는 불충실 한 아내의 행동을 묘사합니다. 또는 잠자는 도시에서 두 대의 비행기가 충돌하는 순간을 묘사합니다.

예상치 못한 강력한 진술.에이미 블룸의 '히스토리'는 "1년 전에는 나를 알아보지 못했을 것"으로 시작돼 궁금증을 자아낸다.

그러한 진술을 찾는 것이 항상 쉽고 빠른 것은 아닙니다. 그러나 시간을 할애할 가치가 있습니다. 독자의 관심으로 보상을 받을 것입니다.

... 이 줄을 쓰고 있습니다. 발코니가 열려 있습니다. 집의 현대적인 레이아웃은 마이크 효과를 만들어내므로 거리에서 말하는 모든 것이 2층에서 잘 들립니다. 나는 큰 소리로 분개하는 여자가 전화로 말하는 것을 듣습니다.

- 그들은 그녀에게 전화를 걸었고 - 그녀는 저에게 전화했습니다! 문제를 해결하려고 하기보다...

그리고 이제 나는 관심 그 자체입니다. 그녀가 꾸짖는 여성이 무엇을 화나게했는지, 다른 구독자가 스스로 해결해야 할 문제가 무엇인지 알고 싶었습니다 ...

힌트.평범한 사건을 설명하는 것으로 시작할 수 있지만 동시에 주변에서 특이한 일이 일어나고 있음을 암시합니다.

예를 들어, 마을의 아침 : 여주인이 모든 사람을 테이블로 부르고 아이들은 앉고 남편은 습관적으로 신문을 펼칩니다. 한편 옆집 창문에서 누군가 쌍안경으로 이들을 지켜보고 있다. 그는 무엇을 관찰하고 있습니까? 헛되지 않고 분명합니다. 독자는 여전히 무슨 일이 일어나야할지 모르지만 긴장했습니다.

매혹적인 기억, 수면 등 독자가 꿈이 어디에 있는지, 현실이 어디에 있는지 이해하는지 확인하는 것이 중요합니다.

캐릭터 퀴크.독자의 감정을 불러 일으키도록 캐릭터 이름을 지정하는 방법에 대해 이미 이야기했습니다. Quirk는 캐릭터를 기억에 남게 만드는 또 다른 중요한 특성입니다.

예를 들어 캐릭터는 손으로 먹기를 좋아합니다. 아니면 머리를 염색합니까 채색. 그리고 우리는 이것을 이야기의 맨 처음에 보고합니다.

다른 사람과의 상호 작용문자. 가장 중요한 것은 기억하십시오. 더 많은 감정을 제공하는 것이 중요합니다.

예: 부주의한 아들과 자신의 행동에 분노한 아버지의 대화. 독자가 아들을 불쌍히 여기기를 원합니까? 아니면 아버지만큼 분노한 것일까? 대화는 다르게 나오겠지만 독자의 관심을 끌 수 있는 방식으로 작성해야 합니다.

연습하자!

이야기가 무엇인지, 주요 아이디어가 무엇인지 생각해보십시오. 독자를 사로잡는 방법을 이미 알고 있습니까? 확실히 붙을까요?

이야기의 처음 1-3 단락을 작성합니다.

친구나 친구에게 전화를 걸어 이야기의 시작 부분을 읽어보세요. 그들이 푹 빠졌나요?

이 기사 아래의 댓글에 테스트 사례를 자유롭게 게시하십시오. 귀하의 시작이 얼마나 흥미롭고 흥미로웠는지 함께 생각해 보겠습니다.

조금만 더 관심을...

추신 나는 당신을 생각 나게합니다 댓글 콘테스트, 3천번째 댓글(저 포함 제외)이 얼마 남지 않았기에 보류를 결정했습니다. 나는 오늘 전체적으로 게시 된 경쟁에 대해 처음 썼습니다.

조건은 간단합니다.

• 댓글을 쓰는 행운의 사람 № 3000, 나는 내 이메일을 기부하기로 결정했다 책 "님프와 훌리건";
• 참가자가 될 수 있습니다 원하는 사람 16세 이상
• 3천 번째 댓글의 텍스트가 정보가 없거나 여러 단어로 구성되어 있거나 없는 경우 의미있는 문구, 기념일 1 이후 처음으로 등장하는 양질의 댓글 작성자에게 상이 주어집니다.

이야기 쓰기 시작 - 기사 작성 이야기 쓰기를 시작하는 방법도와주세요!

이야기, 단편 소설 또는 소설에서 시작은 매우 중요한 부분입니다. 이야기의 시작 부분을 읽음으로써 그것이 우리에게 흥미로울지 아닌지, 다음에 무슨 일이 일어날지 알고 싶은지, 아니면 텍스트를 훑어보고 지루해 책을 덮는지 이해하게 됩니다.

처음의 기능은 독자를 사로잡고, 흥미를 유발하고, 페이지를 넘기고, 이야기를 배우고, 등장인물을 알게 되고, 발견하게 만드는 것입니다. 새로운 세계. 그리고 작가가 이야기의 시작을 흥미롭고 기억에 남도록 만드는 것이 매우 중요합니다. 그리고 큰 실수를 피하면서 무지에서 장작을 부수지 마십시오.

초보 작가의 첫 장에 어떤 실수가 숨어 있습니까?

가장 일반적인 실수는 잘못된 텍스트, 소위 혀 묶인 언어 및 결함입니다. 그러나 우리는 그것을 고칠 것입니다. 이해할 수 있는 거의 모든 것이 잘못 쓰기 시작합니다. 모든 저자는 "서명"해야합니다. 생각을 글로 표현하는 데 익숙해지고 단어를 느끼고 작업 모드로 들어갑니다. 그러나 이것은 다시 고칠 수 있습니다.

워크샵 "맛있는 텍스트"

밝고, 비유적으로, 스타일리시하게 글을 쓰고 싶은 분. 텍스트에 다음과 같은 문제가 있으면 오십시오.
… 읽기 지루하다;
… 텍스트는 정보 가이드와 같습니다.
… 내러티브는 있지만 감정은 없다
... 텍스트는 비인격적이고 회색이며 밝기는 없지만 많은 반복과 성직주의가 있습니다.

초안이 완성되면 초기 장을 교정하고, 편집하고, 부분적으로 다시 쓰고, 다듬고, 보완합니다. 즉, "빗질"합니다.

그러나 시작 부분 전체(여러 장 전체)를 다시 작성하고 싶지 않다면 제공하는 정보에 주의를 기울이십시오. 가장 불쾌한 실수는 프리젠 테이션 (정보 프리젠 테이션)에 있습니다.

초기 장의 주요 실수

1. 데이터 과부하.우선 이것은 공상 과학과 같은 장르에 적용됩니다.

새로운 역사는 새로운 세계이며, 초보 저자는 지리, 역사, 경제적 유대, 정치적 음모, 영웅의 전기. 그리고 독자는 길을 잃었습니다. 그는 어디에서 끝났으며 첫 번째 장의 두 번째 단락에서 판타지 세계의 8 개 대륙에 대한 지식과 동식물에 대한 세부 정보가 필요한 이유는 무엇입니까? 이런 식으로 독자는 새로운 세계에 빠르게 스며들고 대신 독자는 머리가 엉망이되어 세상이 전혀 보이지 않거나 느껴지지 않을 것 같습니다.

무엇을 해야 합니까?

지리, 역사, 영웅의 전기 등 각 범주에서 하나 또는 두 개의 사실을 포함하도록 모든 정보를 미리 블록으로 나눕니다. 중요한 순서대로 블록을 정렬하십시오. 먼저 말해야 할 내용, 나중에 말해야 할 내용. 그리고 필요에 따라 사실을 블록으로 짜서 대화 또는 독백으로 희석하십시오. 예, 독자의 뇌는 쉬어야 합니다. 🙂 중요 블록 - 푸른 하늘의 아름다움에 대한 블록으로 얻은 지식이 동화됩니다.

2. 자세한 약력주인공.또한 왕국의 어려운 운명에 대한 날씨, 자연 및 "시트"에 대한 긴 설명이 있습니다 (오크가 괜찮지 않으면 다시 탐낼 것입니다 ...).

독자의 입장이 되어 보십시오. 20페이지에 달하는 "나 이러저러는 그때 저저러고, 내 부모는 이러저러하고, 내 인생은 이러저러저러하니?" 그렇지 않은 것 같습니다. 시작에는 행동, 드라이브, 스파크, 활동, 바람직하게는 모터가 필요합니다.

무엇을 해야 합니까?

상상할 다른 방법을 모르고 행동이 1 인칭이라면 적어도 그를 혼란에 빠뜨리십시오. 그런 다음 그 자리에서 나와 선술집에 앉아 그의 어려운 운명에 대해 생각하게하십시오. 다시, 블록. 그리고 아마도 부모에 대한 이야기는 우연히 만나거나 고국에서 영웅을 추방하는 것과 결합 될 수 있습니다.

마찬가지입니다 어려운 운명왕국, 그리고 의외로 좋은 날씨. 행동이 잘 풀리지 않으면 숨겨진 수수께끼도 내려옵니다 (예, 전능의 반지는 어디로 갔고 암흑 마왕은 어떻게 죽었습니까?). 그리고 모두에게 - 모두에게! - 정보 블록에는 내러티브 리드(주인공이 갑자기 15년을 기억하게 된 이유는 무엇입니까?)와 액션 요소가 필요합니다. 다시 말하지만 사실 사이에 "언로드" 단락을 삽입하는 것을 잊지 마십시오.

3. 주인공/영웅/세계의 고민과 넘쳐나는 비밀.

초보 작가는 이야기의 시작 부분에서 안개를 채우는 것을 좋아합니다. 이렇게하면 독자가 탐정 분위기를 빠르게 느끼고 영웅은 수수께끼를 풀고 퀘스트를 완료하기 위해 앞으로 달려 갈 것입니다. 그리고 매우 자주 상상할 수 없는 양의 문제가 발생합니다.

따라서 말 그대로 10 페이지의 텍스트에서 불행한 사람은 다음과 같습니다. a) 작업을 방해하고 도둑 길드에 빚을지고 있습니다. b) 그들은 어두운 출입구에서 어떤 이유로 그를 세 번 죽이려고 시도합니다. c) 사랑하는 사람을 던집니다. d) 부채로 인해 아파트에서 다시 추방됩니다. e) 그들은 내일 엄마가 도착할 것이기 때문에 급히 반환해야하는 가족 가보를 훔치고 훔칩니다. f) 그들은 달이 붉게 변하고 예언의 시간이 왔기 때문에 세상을 구하기 위해 보내졌습니다.

중복 예? 🙂 그리고 꽤. 그러나 초보자의 텍스트 중에서 그러한 움직임은 드문 일이 아닙니다. 다시 - 독자의 흥미를 끌기 위해. 그러나 독자는 영웅과 함께 무감각 해지며 어디로 달려야할지, 무엇을 해야할지 이해하지 못합니다. 그러나 그는 영웅의 가능한 움직임을 예상해야 합니다. 그는 향후 행동 계획과 상황에 대한 명확한 비전을 개발해야 합니다.

기억하세요: 너무 많은 행동은 10페이지짜리 일기 예보만큼 나쁩니다.

무엇을 해야 합니까?

문제는 눈덩이처럼 점차 커져야 합니다. 그것은 바람직합니다-문제는 다른 하나에서 따라야하며 훨씬 더 바람직합니다-결국 영웅이 용감하게 나올 하나의 큰 문제 (동일한 눈덩이)가 나올 것입니다. 그리고 훨씬 더 바람직합니다 - 그들이 서명하는 아름다움을 위해서가 아니라 일의 음모와 아이디어에서 문제가 발생합니다.

풍부한 수수께끼와 미스터리도 마찬가지입니다. 우선, 영웅이 과거의 질문, 다른 사람의 옷장에있는 해골, 새로운 작은 수수께끼에 대한 답을 찾을 수있는 흥미로운 미스터리 하나면 충분합니다. 물론이 모든 것이 적어도 플롯 개발을 위해 작동하는 것이 바람직합니다.

4. 음모와 아이디어와의 연관성 부족.그리고 관심 부족.

또한 흔한 일입니다. 영웅은 어딘가에서 어딘가에서 가고 그들이 그를 공격하는 이유가 명확하지 않고 다시 어딘가로 가기 위해 숲 마녀에게 반격하고 상처를 입습니다. 어디? 무슨 목적을 위해? 영웅이 왜 그렇게 흥미로운지, 독자들이 그를 봐야 하는 이유는 무엇입니까? 영웅이 정말로 누군가를 방해하기 때문에 강도 나 용병이 공격합니까? 그리고 결국이 마녀는 누구입니까? 젊고 아름다운 그녀는 왜 숲에서 혼자 살고 있습니까?

이야기의 시작이 이와 같고 다음에 일어날 일을 거의 상상할 수 없다면 음모의 기초는 무엇이며 아이디어는 무엇이며 영웅은 안개 속의 고슴도치처럼 전 세계를 방황합니다 ... 그렇다면 적어도 그의 기억을 빼앗고 신비한 사건으로 그를 둘러싸십시오! 예를 들어 그는 걸어서 길을 돌아 다니며 귀족처럼 옷을 입고 손가락에 끼는 반지는 신비 롭고 뺨의 점은 표지판을 닮았고 분노에 찬 눈에서 불이 뿜어 져 나옵니다. 🙂 이것은 시작을 활기차게하고 ""가되어 독자의 관심을 일깨울 것입니다. 그리고 그것은 음모에 대한 음모로 작용할 것입니다-영웅은 누구이며 왜 기억을 잃었습니까?

무엇을 해야 합니까?

영웅, 상황, 주변 세계에 질문하십시오. 그리고 가능한 한 자세하고 솔직하게 답변하십시오. "내가 원하기 때문에/그렇게 보기 때문에"는 글쓰기에 관심이 있지만 작업이 얼마나 논리적이고 흥미로운 것으로 판명되는지에 관계없이 아마추어이자 흑연광의 접근 방식입니다.

가장 중요한 것은 잘못된 텍스트 시작, 즉 스타일의 어려움에 대해 심각하게 슬퍼하지 않는 것입니다. 초안을 작성하고 완전히 끝내고 경험을 쌓고 단어를 느껴보세요. 혀가 묶인 텍스트를 편집하는 것은 여러 장을 다시 작성하여 줄거리와 영웅의 동기에 대한 중요한 정보를 누락하는 것보다 훨씬 쉽습니다.

많은 작가들에게 짧은 이야기– 완벽한 작업 방식. 소설을 쓰는 것은 거대한 작업이 될 수 있지만 거의 모든 사람이 생각해 낼 수 있으며 더 중요한 것은 종이에 적다 단편. 소설의 경우와 마찬가지로 단편 소설의 내용은 독자의 관심을 끌고 사로잡아야 합니다. 아이디어를 선택하고 원고 초안을 준비한 다음 편집하는 올바른 접근 방식을 사용하면 짧은 시간에 자신만의 단편 소설을 성공적으로 작성할 수 있습니다.

단계

1 부

1. 주요 줄거리나 시나리오를 생각해 보세요.당신의 이야기가 무엇에 관한 것이고 이야기에서 어떤 일이 일어날지 생각해 보십시오. 다루고 싶은 것이나 설명하고 싶은 것이 무엇인지 생각해 보십시오. 이야기의 사건에 대한 접근 방식이나 관점을 결정하십시오.

   • 예를 들어 다음과 같은 간단한 플롯으로 시작할 수 있습니다. 주인공나쁜 소식을 듣거나 친구나 친척으로부터 원하지 않는 방문을 받습니다.
   • 예를 들어 주인공이 깨어날 때와 같이 더 복잡한 플롯에 의지할 수도 있습니다. 평행 세계또는 누군가의 가장 어두운 비밀을 찾으십시오.

2. 주인공의 캐릭터 특성을 설명하는 데 집중하십시오.대부분의 이야기에는 한 명 또는 최대 두 명의 주인공이 있습니다. 명확한 목표나 열망을 가지고 있지만 모순으로 가득 찬 주인공을 떠올려 보세요. 분명히 좋고 나쁜 캐릭터를 선택할 필요가 없습니다. 당신의 영웅을 강화 흥미로운 기능그의 이미지는 상당히 복잡하고 조화 롭습니다.

   • 주인공의 프로토타입으로 사용할 수 있는 진짜 사람들인생에서 아는 사람. 또는 공공 장소에서 낯선 사람을 관찰하고 그들을 주인공의 기반으로 삼을 수 있습니다.
   • 예를 들어, 주인공은 학교 괴롭힘으로부터 남동생을 보호하고 싶지만 동시에 학교 팀. 또는 주인공은 이웃과 친한 친구가 되기로 결심하고 그 결과 그녀의 범죄 활동을 알게 된 외로운 노인일 수 있습니다.

3. 캐릭터의 중심 갈등을 생각해보십시오.어떤 좋은 이야기주인공이 어떤 질문이나 문제에 직면하는 중심 갈등이 필연적으로 있습니다. 갈등은 이야기의 맨 처음에 독자에게 제시되어야 합니다. 주인공의 삶을 힘들고 어렵게 만드십시오.

   • 예를 들어, 주인공은 어떤 식으로든 실현할 수 없는 욕망이나 열망을 가질 수 있습니다. 또는 영웅은 나쁘거나 위험한 상황에 처할 수 있으며 그러한 상황에서 생존하는 방법을 결정해야 합니다.

4. 생각해 내다 흥미로운 장소행위.또 다른 중요 요소단편 소설은 설정 또는 이야기의 주요 사건이 발생하는 장소입니다. 짧은 이야기의 경우 하나의 중앙 위치를 선택하고 캐릭터의 참여로 특정 에피소드에 대한 자세한 설명을 추가할 수 있습니다. 관심이 있고 독자에게 흥미로운 관점에서 제시할 수 있는 설정을 선택하십시오.

   • 예를 들어 이야기의 설정은 다음과 같을 수 있습니다. 보통학교너의 그의 고향. 또는 이야기는 작은 화성 식민지에서 일어날 수 있습니다.
   • 독자를 혼동하지 않도록 너무 다양한 설정으로 단편 소설에 과부하를 주지 않도록 하세요. 하나를 위해 약간의 역사일반적으로 하나 또는 두 개의 작업 사이트로 충분합니다.

5. 특정 주제에 대해 생각하십시오.많은 단편 소설은 특정 주제를 기반으로 하며 작가나 주인공의 관점에서 탐구합니다. 이야기의 경우 사랑, 꿈, 상실과 같은 광범위한 주제 중 하나를 선택하여 주인공의 관점에서 전개할 수 있습니다.

   • 형제 자매 간의 사랑, 우정 추구 또는 부모의 상실과 같은 더 좁은 주제에 집중할 수도 있습니다.

6. 이야기의 감정적 절정을 계획하십시오.모든 좋은 단편 소설에는 주인공이 감정의 절정에 도달하는 매력적인 순간이 있습니다. 클라이맥스는 보통 이야기의 후반부나 심지어 끝부분에 나타납니다. 클라이맥스에서 주인공은 압도되고, 갇히고, 필사적이며, 심지어는 통제 불능 상태에 이를 수도 있습니다.

   • 예를 들어, 한 남자가 범죄 활동에 대해 이웃과 대면할 때 감정적 절정이 발생할 수 있습니다. 또는 십대 소녀가 마침내 학교 괴롭힘에 직면하여 오빠를 위해 일어설 때 절정이 올 수도 있습니다.

7. 예상치 못한 반전이나 놀라움으로 끝나는 결말을 생각해 보세요.스케치 아이디어 다양한 옵션독자를 놀라게 하거나 충격을 주거나 흥미를 유발할 수 있는 결말. 독자가 결말을 미리 추측할 수 있는 진부한 결말을 피하십시오. 독자에게 이야기가 어떻게 끝날지 알고 있다는 잘못된 확신을 준 다음 독자의 주의를 다른 인물이나 상황으로 돌려 충격을 줍니다.

   • 이야기를 끝내기 위한 일반적인 트릭을 피하십시오. 독자를 놀라게 하기 위해 진부한 표현과 익숙한 반전에 의존하지 마십시오. 이야기가 진행됨에 따라 점차 긴장감과 서스펜스를 쌓아 독자가 마지막에 충격을 받게 합니다.

8. 예시 읽기 짧은 이야기. 경험 많은 작가의 이야기를 읽어 독자에게 단편 소설을 성공적이고 흥미롭게 만드는 요소를 이해하십시오. 문학 소설에서 소설에 이르기까지 다양한 장르의 이야기를 읽습니다. 공상 과학 소설그리고 환상. 작가가 스토리의 캐릭터, 주제, 설정 및 플롯을 어떻게 사용하여 스토리를 놀랍도록 임팩트 있게 만드는지 주목하십시오. 예를 들어 다음 작품을 읽을 수 있습니다.

   2 부

   초안의 준비

   1. 이야기 계획을 준비하십시오.에 따라 짧은 이야기를 구성 플롯 계획다섯 부분: 설명, 줄거리, 사건의 전개, 절정, 사건의 퇴색, 비난. 이 개요를 스토리 작성의 기초로 사용하여 시작, 중간 및 끝이 명확하도록 합니다.

      • 먼저 한 문장으로 이야기를 설명한 다음 이야기의 개별 부분을 설명하고 이야기의 모든 캐릭터에 대한 설명을 준비하고 참여하여 장면 목록을 준비할 때 눈덩이 방법을 사용해 볼 수도 있습니다.

   2. 눈길을 끄는 시작을 생각해보십시오.이야기는 행동, 갈등 또는 특이한 사진그것은 독자의 관심을 끌 것입니다. 독자에게 주인공과 설정을 첫 번째 단락에서 바로 소개하십시오. 판독기를 다음으로 설정 핵심 테마그리고 이야기의 아이디어.

      • 예를 들어, "그날 나는 외로웠다..."와 같은 시작은 화자에 대해 전혀 말하지 않을 뿐만 아니라 독자에게 어떤 것도 관심을 갖지 않습니다.
      • 위의 예 대신 다음과 같이 이야기를 시작할 수 있습니다. 이 설명 라인은 독자에게 과거의 갈등, 아내의 존재, 화자와 이웃 사이의 현재 긴장을 소개합니다.

   3. 하나의 내러티브 각도를 고수하십시오.단편 소설은 일반적으로 1인칭 시점으로 이야기되며 이야기의 이러한 관점은 변하지 않습니다. 이것은 스토리에 명확한 초점과 관점을 제공하는 데 도움이 됩니다. 3인칭으로 이야기를 쓰려고 할 수도 있지만 이렇게 하면 독자와 거리가 멀어질 수 있습니다.

      • 때때로 저자가 "you"라는 대명사를 사용하는 2인칭 이야기가 있습니다. 이것은 일반적으로 Ted Chan의 The Story of Your Life 또는 Hunot Diaz의 That's Why You Lost Her에서와 같이 두 번째 사람의 사용이 작가에게 필수적일 때 수행됩니다.
      • 대부분의 단편 소설은 과거 시제로 쓰지만 이야기를 더 생동감 있게 표현하기 위해 현재 시제로도 쓸 수 있습니다.

   4. 대화를 사용하여 캐릭터의 성격과 추가 개발구성.단편 소설의 대화는 항상 하나 이상의 기능을 제공해야 합니다. 대화가 독자에게 말하고 있는 캐릭터에 대해 무엇인가를 알려주고 스토리라인에 추가하는지 확인하십시오. 대화에 설명을 포함하여 캐릭터를 열고 대화 장면에 더 많은 긴장과 갈등을 추가합니다.

      • 예를 들어 "안녕하세요! "라는 문구로 대화를 여는 대신 소식이 뭐야?", "여자친구야, 무슨 일이야?"라고 써 보세요. 또는 “어디 있었어? 몇 년 동안 당신을 보지 못했습니다!"
      • "그녀는 말을 더듬었다", "나는 쉭쉭거렸다" 또는 "그는 소리쳤다"와 같은 작가의 말로 대화를 완성하여 캐릭터에 대한 설명을 확장해 보세요. 예를 들어 "-어디 있었어? -그녀는 질문을했습니다 ... ", 당신은 쓸 수 있습니다"-어디 있었습니까? 그녀는 요구했다..." 또는 "어디 있었어? 그녀는 그에게 소리쳤다.

   5. 관능적 인 것을 켜십시오 상세 설명행동 장소.주인공이 느끼고, 듣고, 맛보고, 냄새 맡고, 보는 것에 대해 생각해 보십시오. 독자의 눈에 생생하게 보이도록 인간의 감정으로 장면을 묘사하십시오.

      • 예를 들어, 오래된 건물 고등학교"땀에 젖은 운동복, 헤어스프레이, 부서진 꿈, 분필 냄새가 나는 거대한 인더스트리얼 스타일의 건축물"이라고 할 수 있습니다. 또는 집 지붕 위의 하늘을 "아침에 인근 숲으로 퍼진 불로 인해 짙은 회색 안개로 덮인 하얀 시트"로 묘사할 수 있습니다.

   6. 정션에 대한 설명으로 마무리합니다.비난은 직접적이고 명백할 필요는 없습니다. 캐릭터가 변화하기 시작하고 사물을 다르게 바라보고 있다는 미묘한 힌트로 표현할 수 있습니다. 비난은 추측에 공개되거나 완전하고 명확해질 수 있습니다.

      • 보완하기도 합니다 흥미로운 장면또는 캐릭터의 성격에 일어난 변화를 반영하는 대화.
      • 예를 들어, 주인공이 이웃을 경찰에 배신함으로써 우정을 영원히 잃는다는 사실에도 불구하고 이야기는 끝날 수 있습니다. 또는 이야기는 다음과 같은 장면에 대한 설명으로 끝날 수 있습니다. 주인공그의 피 묻은 동생이 저녁 식사 시간에 맞춰 집에 도착하도록 도와줍니다.

9. 이해하기 쉽고 조화롭게 이야기를 편집하십시오.대부분의 경우 단편 소설은 1~7,000단어 또는 1~10페이지의 텍스트로 제한됩니다. 에피소드를 줄이거 나 전체 문장을 잘라내어 이야기를 줄이고 더 풍부하게 만드는 것을 두려워하지 마십시오. 말하려는 이야기에 필수적인 세부 사항과 순간만 내러티브에 남겨 두십시오.

   • 단편 소설의 경우 "짧을수록 좋다"는 규칙이 일반적으로 적용됩니다. 아무 말도 하지 않는 문장이나 설명된 방식이 마음에 드는 것 외에 다른 목적이 없는 장면은 게시하지 마세요. 충분한 정보만 포함하도록 스토리를 줄이는 데 무자비해집니다.

10. 생각해 내다 흥미로운 이름. 대부분의 편집자와 독자는 이야기를 읽을 것인지 결정하기 위해 먼저 제목을 봅니다. 독자가 이야기 자체를 읽도록 독려할 흥미롭고 흥미로운 이야기 제목을 선택하십시오. 이야기의 제목으로 주제, 특정 시각적 장면 또는 주인공의 이름을 사용할 수도 있습니다.

    • 예를 들어, 앨리스 먼로의 이야기 제목인 “I've Been Wanting to Tell You for Long Time”은 이야기의 주인공의 말에서 발췌한 것이며 독자에게 직접적으로 말하는 것이기 때문에 좋은 예라고 할 수 있다. "you"라는 대명사를 통해 저자가 독자와 공유할 내용이 있음을 나타냅니다.
    • Neil Gaiman의 이야기 "Snow, Mirror, Apple"의 제목도 좋습니다. 독자에게 그 자체로 흥미로운 세 가지 물체를 한 번에 소개하지만 이야기에서 어떻게 상호 연결되어 있는지도 더욱 흥미로워집니다.

재미있고 유쾌하게 이야기를 할 줄 아는 사람. 그들은 사랑 받고, 소중히 여기고, 등록을 요청하고, 기념일에 늙고 살이 찌면 식당에갑니다.
그러나 이 은사는 아마도 선택된 자들을 제외하고 모든 사람에게 주어지는 것은 아닙니다. 그러나 마을에서 첫 번째 수사학자가 될 수있는 규칙이 있기 때문에 매우 선택받은 사람이되는 것은 매우 쉽습니다. 그리고 더 숙련되면 클럽에 가서 사이비 지적인 청중 앞에서 농담을 할 수 있습니다.

당신에게 중요한 이야기를 선택하십시오

문제는 처음부터 시작됩니다. 어떤 이야기를 선택해야 할까요? 모든 것이 매우 간단합니다. 당신을 걱정하고 흥분시키는 것을 직접 가져 가십시오. 과거의 정글을 파헤치고 미래에 흔적을 남긴 무언가를 찾아낼 수 있습니다. 아마도 당신에게 재미있어 보이는 이야기가 친구들에게는 그렇게 보일 것입니다.

부분으로 나누어 각 부분을 올바르게 제시하십시오.

당신의 이야기도 크게 다르지 않아야 합니다. 문학 이야기. 따라서 정신적으로 이야기를 여러 부분으로 나눕니다. 내러티브의 정상적인 인식에 필요한 세부 사항을 처음에 표시하는 것을 잊지 마십시오. 악명 높은 "옛날 옛적에 ..."로 시작할 수도 있습니다. 상향 조치는 항상 훨씬 쉽게 인식됩니다.

가장 중요한 것은 스토리가 진행됨에 따라 플롯의 세부 사항에 색상을 추가하는 것을 잊지 마십시오. 그런 것이 있다 시네마틱 리셉션- 스크립트의 처진 조각과 흥미롭지 않은 세부 사항에 대한 더미 페인트 및 특수 효과. 따라서 여기에서 귀하의 의견으로는 관심을 끌 수없는 순간에 주저하지 말고 색상을 추가하십시오.
이야기의 마지막 부분이 가장 효과적이어야 합니다. 왜 그가 이 모든 것을 들어야만 했는지 시청자로 하여금 이해하게 만드는 결말이다. 물론 이 규칙이 모든 이야기에 적용되는 것은 아니지만,
효과적인.

올바른 세부 사항에 집중

포장 도로의 구불 구불 한 부분에서 눈가의 주름에 이르기까지 모든 것을 열정적으로 묘사하는 것을 열정적으로 좋아했던 Balzac을 모든 사람이 읽는 것을 좋아하는 것은 아닙니다. 이러한 채도는 아마도 이야기를 더 자세하게 표현하는 데 도움이 될 수 있지만 가장 끈질긴 성격에만 해당됩니다. 정보가 너무 과포화 된 이야기를 듣는 것은 매우 어렵습니다. 따라서 정말 흥미롭고 흥미로운 순간에 집중하는 것이 좋습니다.

이야기의 목적은 사람들이 당신이 경험한 것과 같은 감정을 경험하게 만드는 것입니다. 따라서 밝은 세부 사항으로 이야기를 채우고 싶다면 개인적인 경험을 추가하십시오. 이것은 보편적 인 재료이며 사람들은 주름관의 결함보다 개인 상태와 태도에 대해 배우는 데 훨씬 더 관심이 있습니다. 자연스러운 호기심에서 다른 사람의 행동을 관찰하는 것은 흥미롭고 유용합니다. 왜냐하면 그는 미래에 이 행동 모델을 사용할 수 있기 때문입니다.

진실을 말하다

당신은 어부도, 외딴 마을의 나무꾼도, 죄수도, 슈퍼히어로도, 여행자도 아닙니다. 평범한 사람, Fedor Konyukhov가 볼 수있는 모든 것을 보지 못했지만 이것이 당신의 말을 듣는 것이 전혀 흥미롭지 않다는 것을 의미합니까? 인생은 재미로 가득 차 있으며 흥미로운 이야기는 누구에게나 일어날 수 있습니다. 그러므로 항상 진실을 말하고 꾸밀 필요가 없습니다. 더 나아 보이기 위해 이야기의 일부 세부 사항을 발명하기 시작한 사람들은 전체 강조점을 마법의 차가움으로 옮기기 때문에 듣는 사람은 "이야기가 무엇에 관한 것입니까?"라고 궁금해합니다. 모든 사람이 당신이 멍청하고 겁쟁이라는 것을 알고 있고 Lee Bruce가 이야기에 똑바로 나올 때 이것은 특히 재미 있습니다.
사실, 가장 재미있는 이야기화자가 성실하고 그의 취약성, 어리 석음, 이상 함을 숨기지 않는 것. 결국 진실은 훨씬 더 재미 있고 흥미롭기 때문에 불필요한 가상의 세부 사항으로 장식하려고 할 필요가 없습니다. 그 와중에 발명을 시작하면 잘 짜여진 진솔한 이야기는 물론 시선을 사로잡는다.

작은 것부터 실천하고 노력하라

아무리 단순해 보이는 일이라도 연습이 필요한 모든 곳. 이 이야기를 자신에게 말하고 숨을 쉬고 전달하고 싶은 세부 사항을 적으십시오. 그런 사소한 일이 완전히 잊혀지기 때문에 머리에서 날아갑니다. 그리고 그들 없이는 이야기는 돛이없는 범선과 같습니다-일종의 말도 안됩니다. 스타일의 이야기 :“정원에 왔는데 두더지에게 맞았습니다. 고통스러웠다. 글쎄, 그게 다야”-성공하지 못할 것입니다.

진심을 이야기했지만 어디를 가나 생략해야 할 디테일이 있다. 일부는 무의미하고 흥미롭지 않기 때문이고 일부는 당신을 비방할 것입니다. 그것이 대중에게 공개되기 전에 연설을 충분히 생각하는 것이 중요한 이유입니다.
그리고 가장 중요한 것은 당신의 이야기가 처음과 121번째 모두 똑같이 흥미롭고 유쾌하게 들릴 것이므로 최선을 다하십시오. 몇 번이고 말하라는 요청을 받으면 축하합니다. 성공입니다.

청중을 알고 실패를 두려워하지 마십시오

당신의 이야기가 받아들여지거나 이해되지 않을까 두려워하지 마십시오. 사람은 다릅니다. 모든 사람은 서로 다른 관심사를 가지고 있습니다. 더도 말고 덜도 말고 그냥 이야기일 뿐입니다. 그러나 이제부터는 사람들이 어떤 순간에 활기를 띠고, 무엇에 웃으며, 어떤 순간에 하품을 하는지 주목하십시오. 그리고 가장 중요한 것은 가능한 경우 청중의 특성을 고려하는 것입니다. 일부 사람들이 회원에 대한 농담을 참을 수 없거나 인터넷에서 농담에 대한 언급에 절대적으로 반대한다는 것을 확실히 알고 있다면 이를 고려해야 합니다.

스토리텔링의 달인이라면 흥미로운 사례삶과 다양한 이야기들로부터, 아마도 당신은 이야기 쓰기에 대해 생각해야 할 것입니다. 대부분의 신인 작가들은 이 장르의 작품으로 문학 경력을 시작합니다. 이것은 절대적으로 모든 사람이 예외 없이 이 문제에서 약간의 성공을 거둔다는 것을 의미하지는 않습니다. 몇몇은 그들의 문학 작품, 간신히 시작, 쓰기의 모든 규칙을 모르기 때문일 가능성이 큽니다. 재미있는 이야기. 그래서 독자들에게 인기있는 이야기를 시작하는 방법을 알아 내려고 노력합시다.

미숙한 작가의 창작물은 이야기의 스타일과 내용 면에서 대부분 생생하고 미완성입니다. 그러나 일부 비밀을 소유한 경우 이러한 오류를 제거하거나 수정할 수 있습니다.

이야기의 청중 선택

이야기 쓰기를 시작하는 방법? 먼저 가능한 독자 독자를 결정해야 합니다. 즉, 누구를 위해 글을 쓸 것인지, 누가 당신의 창작물에 관심을 가질 것인지를 결정해야 합니다. 그러나 불행히도 불가능하기 때문에 모든 사람과 모든 사람을 기쁘게하려고 노력해서는 안됩니다. 독자를 찾으려고 노력해야 합니다.

이야기 주제 선택

다음으로 주제를 선택해야 합니다. 여기서 자전거를 발명하는 것은 가치가 없지만 몇 시간, 심지어 며칠이 걸리기 때문에 훌륭한 주제를 기다리는 것도 의미가 없습니다. 당신이 선택하는 동안 다른 작가가 당신이 생각하고 있는 주제에 대한 이야기를 쓸 수도 있습니다. 귀중한 시간을 낭비하지 말고 관심있는 것에 대해 글을 쓰기 시작하십시오.

이야기 쓰기의 주요 비밀

이야기를 시작하기 전에 기본 규칙을 기억하십시오. 독자는 관심을 가져야 합니다. 이를 위해서는 작품을 쓸 때 세 가지 사항을 고려해야 합니다.

• 음모
• 스타일
• 절제

이 모든 요소가 충분한 양이면 이야기가 인기를 끌 것입니다.

구성

줄거리가 없으면 이야기를 이야기라고 부를 수 없습니다. 귀하의 주된 임무는 예를 들어 점진적으로 음모를 드러내어 독자가 작품에 관심을 갖도록 만드는 것입니다. 독자가 읽는 동안 지루해지면 작업이 끝나지 않을 가능성이 큽니다. 그래도 주변 세계나 영웅의 생각에 대한 설명을 거부해서는 안되지만 남용해서는 안됩니다.

스타일

때때로 저질 프레젠테이션으로 훌륭한 줄거리를 망치는 작가가 있습니다. 거의 아무도 그러한 창작물을 읽지 않으며, 읽는다면 그 안에 쓰여진 내용을 절대 이해하지 못하고 테이블 뒷 서랍에 이야기를 넣습니다. 따라서 프레젠테이션 스타일을 따라야 하며 독자가 이해할 수 있어야 합니다.

절제

이야기를 쓸 때 가장 어려운 규칙 중 하나는 절제를 유지하는 것입니다. 잘 쓰여진 작품은 독자로 하여금 가능성에 대해 생각하게 만듭니다. 인생의 길작품을 읽은 후에도 캐릭터. 그러나 명확한 규칙이 없으므로 저자 자신이 원하는 효과를 달성해야 합니다.

위의 규칙은 모든 유형의 저작물에 적용됩니다. 포르노 이야기를 쓰고 싶습니까? 그러한 이야기의 시작은 일반적으로 고전과 다르지 않습니다. 따라서 이 경우에도 우리 기사가 도움이 될 것입니다!