Kurių muzikos kūrinių tempai keičiasi. Muzikos tempai: lėtas, vidutinis ir greitas

Tempas

Muzikos kūrinio judėjimo greitis vadinamas tempą. Darbo eigoje, priklausomai nuo temos, tempas gali keistis.

Visa tai lemia kūrinio išraiškingumą. Galite žaisti ne tik greitai – lėtai, bet ir pagreitindami, atsilikdami ir pan. Yra daug variantų. Mes juos apsvarstysime šiame straipsnyje.

Tempo žymėjimas

Tempas daugiausia žymimas itališkais žodžiais. Taip pat yra pavadinimų rusų kalba. Taip pat galite nustatyti metronomo tempą. Tempas įrašomas virš muzikinio personalo pačioje kūrinio pradžioje, taip pat tose vietose, kur tempas keičiasi.

Apsvarstykime viską iš eilės.

Trys pagrindinės tempo grupės

Visi tempai skirstomi į tris grupes: lėtus, vidutinius ir greitus.

Atspalviai

Norint paaiškinti tempo atspalvius, naudojami šie pavadinimai:

dinamiški atspalviai

Norint nurodyti judėjimo pagreitį arba lėtėjimą, naudojama tokia žyma:

Klasikinis apibrėžimas yra tas, kad muzikos tempas yra judėjimo greitis. Bet ką tai reiškia? Faktas yra tas, kad muzika turi savo laiko matavimo vienetą. Tai ne sekundės, kaip fizikoje, ir ne valandos ir minutės, prie kurių esame įpratę gyvenime.

Muzikinis laikas labiausiai primena žmogaus širdies plakimą, išmatuotus pulso dūžius. Šie ritmai matuoja laiką. Ir tai, kiek jie greiti ar lėti, priklauso nuo tempo, tai yra, bendro judėjimo greičio.

Klausydami muzikos šio pulsavimo negirdime, nebent, žinoma, tai konkrečiai nurodo mušamieji instrumentai. Bet kiekvienas muzikantas paslapčia, savyje, būtinai jaučia šiuos pulsus, jie padeda groti ar dainuoti ritmingai, nenukrypstant nuo pagrindinio tempo.

Štai jums pavyzdys. Visi žino naujametinės dainos „Miške gimė eglutė“ melodiją. Šioje melodijoje judesys daugiausia yra aštuntosios natos (kartais būna ir kitų). Tuo pačiu metu pulsas plaka, tiesiog jo negirdi, bet mes jį specialiai įgarsinsime su pagalba mušamasis instrumentas. Klausyk pateiktas pavyzdys, ir jūs pradėsite jausti pulsą šioje dainoje:

Kokie yra muzikos tempai?

Visus muzikoje egzistuojančius tempus galima suskirstyti į tris pagrindines grupes: lėtą, vidutinį (tai yra vidutinį) ir greitą. Muzikinėje notacijoje tempas dažniausiai žymimas specialiais terminais, kurių dauguma yra italų kilmės žodžiai.

Taigi lėtas tempas apima Largo ir Lento, taip pat Adagio ir Grave.

Vidutinis tempas apima Andante ir jo darinį Andantino, taip pat Moderato, Sostenuto ir Allegretto.

Galiausiai išvardinkime greitus tempus, tai yra: linksmasis Allegro, „gyvas“ Vivo ir Vivace, taip pat greitas Presto ir greičiausias Prestissimo.

Kaip nustatyti tikslų tempą?

Ar įmanoma išmatuoti muzikinį tempą sekundėmis? Pasirodo, gali. Tam naudojamas specialus prietaisas - metronomas. Mechaninio metronomo išradėjas yra vokiečių fizikas ir muzikantas Johannas Mölzelis. Šiais laikais muzikantai savo kasdienėse repeticijose naudoja abu mechaniniai metronomai, o elektroniniai analogai – atskiro įrenginio ar programos pavidalu telefone.

Koks yra metronomo principas? Šis prietaisas po specialių nustatymų (perkeldamas svorį ant svarstyklių) plaka pulso dūžius tam tikru greičiu (pvz., 80 dūžių per minutę arba 120 dūžių per minutę ir pan.).

Metronomo paspaudimai yra tarsi garsus laikrodžio tiksėjimas. Tas ar kitas šių ritmų ritmų dažnis atitinka vieną iš muzikinių tempų. Pavyzdžiui, greitam Allegro tempui dažnis bus apie 120-132 dūžiai per minutę, o lėtam Adagio tempui – apie 60 dūžių per minutę.

Tai yra pagrindiniai dalykai, susiję su muzikiniu tempu, kuriuos norėjome jums perteikti. Jei vis dar turite klausimų, rašykite juos komentaruose. Iki pasimatymo.

Muzikos terminologija apima įvairias muzikines sritis: dinamiką, tempą, muzikinę notaciją, atlikimo pobūdį, taip pat kūrinio interpretavimo būdus. Muzikos terminologijos dominuojanti kalba yra italų kalba. Įdomus faktas verta paminėti, kad net Mocartas kai kurias savo operas parašė italų kalba.

Iki XVIII amžiaus pastaruoju metu nebuvo gausu nustatant atlikimo tempą. Anksčiau tempą lemdavo metro ritmas, nes garso trukmė (visas, pusė, ketvirtis ir pan.) buvo laikoma absoliučia verte.

Idėjų apie trukmę netikslumas ir subjektyvumas kartais pastato muzikantus į sunkią padėtį. Tikėtina, kad pirmieji muzikiniai terminai-sąvokos atsirado daugiau tikslus apibrėžimas dinamika ir tempas. XIX amžiuje smarkiai išaugo muzikantų specializacija, o kompozitoriai pamažu nustojo būti atlikėjais, kaip ir anksčiau. Dėl pastarojo padaugėjo muzikinėje notacijoje vartojamų terminų.

To paties amžiaus pradžioje Mälzelis sukūrė metronomą, kuris leido tiksliai nustatyti tempą atliekant muzikos kūrinius. Pavyzdžiui, L. Bethovenas mieliau vartojo metronomą nei verbalinę terminiją. Savo naujausios kompozicijos Bethovenas pristato vokiečių kalbą, siekdamas tiksliau apibrėžti muzikos dvasią ir emocijas.

Daugumoje šalių XX a Gimtoji kalbaėmė dominuoti prieš italų kalbą įrašant muziką natomis. Didelę įtaką tarptautinei muzikos terminologijai padarė C. Debussy, kurio išskirtiniai terminai sužavėjo daugelį kompozitorių. Pavyzdžiui, A. Skriabinas, įkvėptas C. Debussy, pradėjo taikytis Prancūzų kalba, išradinėdama naujus ne mažiau originalius terminus. Ir vis dėlto, nepaisant pažangiausių pastarųjų amžių tendencijų, būtent italų kalba išlaikė tarptautinę muzikinio raštingumo reikšmę.

Surašiau dažniausiai vartojamus itališkus terminus, reikalingus muzikantui jo kūryboje, nes. kartais tūbos žaidėjai net nežino, ką konkretus terminas reiškia arba ką reiškia mokomuose kūriniuose.

TEMPEROS PASKYRIMO SĄLYGOS IR JOS PAKEITIMAI

Lėtas tempas:

• lento (lento) – lėtai, silpnai, tyliai
• lento assai (lento assai) – labai lėtai
• lento di molto (lento di molto) – labai lėtai
• largo (largo) - platus, lėtas
• largo assai (largo assai) – labai platus
• largo di molto (largo di molto) – labai platus
• largo un poco (largo un poco) – šiek tiek platesnis
• adagio (adagio) – lėtai
• kapas (kapas) – reikšmingai, iškilmingai, didingai, sunkiai

Vidutinis tempas:

• andante (andante) – žingsnis, grakštus judesys
• andante cantabile (andante cantabile) – lėtai ir melodingai
• andante maestoso (andante maestoso) – lėtai ir didingai
• andante pastorale (andante pastorale) – lėtai pastoracinis
• andante vivace (andante vivace) – gyva ir karšta
• andantino (andantino) – o ne andante
• moderato (vidutinis) – saikingai, santūriai
• allegretto (allegretto) – gyvas

Greitas tempas:

• allegro (allegro) - netrukus
• vivo, vivace (vivo, vivache) – greitas, gyvas

Labai greitas tempas:

• Presto, prestissimo (presto, prestissimo) - greitai, in aukščiausias laipsnis greitai

Kiti muzikinį emocionalumą apibūdinantys terminai:

• abbandono (abbandono) – prislėgtas, prislėgtas
• abbandonamente (abbandonamente) – prislėgtas, prislėgtas
• accarezzevole (accarezzevole) – meiliai
• affettuoso (affettuoso) – nuoširdžiai
• agitato (agitato) – susijaudinęs, susijaudinęs
• amabile (amabile) – gražu
• alla (alla) – gentyje, dvasioje
• alla marcia (alla marchya) – žygio dvasia
• alla polacca (alla polyakka) – lenkų dvasia
• amoroso (amoroso) – meiliai
• animato (animato) – entuziastingai, gyvai
• appassionato (appassionato) – aistringai
• ardente (ardente) - su šiluma
• brillante (brillante) - puikus
• buffo (buffo) – komiškai
• burlesco (burlesco) – komiška
• cantabile (cantabile) – melodingas
• capriccioso (capriccioso) – kaprizingas
• con amore (con amore) – su meile
• con anima (con anima) – su entuziazmu, su animacija
• con bravura (con bravura) – puikus
• con brio (con brio) – su šiluma
• con calore (con calore) – su šiluma
• con dolcezza (con dolcezza) – švelniai, švelniai
• con dolore (con dolore) – su liūdesiu
• con espressione (con expression) – su išraiška
• con forza (con forza) – su jėga
• con fuoco (con fuoco) – su ugnimi
• con grazia (con grace) – su malone
• con malinconia (con malinconia) – melancholija
• con moto (con moto) – mobilusis
• con passione (con passione) – su aistra
• con spirito (con spirito) – su entuziazmu
• con tenerezza (con tenerezza) – su švelnumu
• con vigore (kon vigore) – drąsiai
• deciso (deciso) – ryžtingai
• dolce (dolce) – švelniai
• dolcissimo (dolcissimo) – labai švelniai
• dolentė (dolente) - liūdna, skundžiama
• doloroso (doloroso) - liūdna, liūdna
• elegante (elegantiškas) - elegantiškas, gražus
• elegaco (elejyako) - skundžiamai, liūdnai
• energico (energetiškas) – energingai
• eroico (eroiko) – herojiškai
• espressivo (espressive) – išraiškingai
• flebile (phlebile) - skundiškai
• feroce (feroche) – pašėlusiai
• festivo (festivo) – šventinis
• fiero (fiero) – pašėlusiai
• freska (freska) – šviežia
• funebre (funebre) – laidotuvės
• furioso (furioso) – įnirtingai
• giocoso (dzhyokozo) – žaismingai, žaismingai
• gioioso (gioyozo) džiugiai, linksmai
• grandioso (grandioso) – didinga, didinga
• grazioso (grazioso) – grakščiai
• guerriero (guerrero) – karingai
• imperioso (imperioso) – būtinai
• impetuoso (impetuoso) – greitai, smarkiai
• innocente (innocente) – nekaltas, paprastas
• lagrimoso (lagrimoso) - apgailėtinas
• languido (languido) – išsekęs, bejėgis
• lamentabile (lamentabile) – skundiškai
• leggiero (dejero) – lengva
• leggierissimo (leggierissimo) labai lengva
• lugubre (lugubre) – niūrus
• lusingando (lusingando) – glostantis
• maestoso (maestoso) – iškilmingai, didingai
• malinconico (malinconico) – melancholija
• marcato (marcato) – pabrėžiant
• marciale (marciale) – žygiuojantis
• marziale (martsiale) karingai
• mesto (mesto) – liūdna
• misterioso (mysterioso) – paslaptingai
• parlando (parlando) – rečitatyvas
• pastorale (pastoral) – pastoracinis
• patetico (patetico) – aistringai
• pesante (pezante) - sunkus, sunkus
• piangendo (piangendo) – apgailėtinas
• pomposo (pomposo) - puikus, su blizgesiu
• quieto (kieto) – ramiai
• recitando (recitando) – pasakojimas
• religioso (religioso) – pagarbiai
• rigoroso (rigoroso) - griežtai, tiksliai
• risoluto (risoluto) – ryžtingai
• rustico (rustic) – kaimiškas stilius
• scherzando (scherzando) – žaismingai
• scherzoso (scherzoso) – žaismingai
• semplice (pavyzdys) - paprastas
• jautrus (sensibilus) – jautrus
• serioso (rimtai) – rimtai
• soave (soave) – draugiškas
• soavemente (soavemente) – draugiškas
• sonore (sonore) – skambus
• spianato (girtas) - su paprastumu
• spirituoso (spirituoso) – dvasiškai
• strepitoso (strepitozo) – triukšmingas, audringas
• teneramente (teneramente) – švelniai
• tranquillo (tranquillo) – ramiai
• vigoroso (vigoroso) – stiprus, linksmas

Kai kurie terminai, dažnai aptinkami muzikinėje notacijoje:

• a capella (a cappella) – chore, be instrumentinio akompanimento
• a due (arba a 2) (a due) – kartu vaidinkite tą patį vaidmenį
• ad libitum (ad libitum) – neprivaloma: nuoroda, leidžianti atlikėjui laisvai keisti tempą ar frazę, taip pat praleisti ar groti dalį ištraukos (ar kito muzikinio teksto kūrinio); sutrumpintas skelbimas. lib.
• arco (arco) – pažodžiui „lankas“: „coll arco“ nuoroda atlikėjams styginiai instrumentai- žaisti su lanku, o ne pizzicato
• attacca (ataka) - perėjimas į kitą dalį be pertrūkių
• a tempo (tempo) – jį pakeitus grįžti prie pradinio tempo.
• basso continuo (basso continuo) (taip pat bendras bosas, skaitmeninis bosas) - "nepertraukiamasis, generalinis bosas": baroko muzikos tradicija, pagal kurią žemesnis balsas ansamblyje buvo atliekamas atitinkamo diapazono melodiniu instrumentu (viola da). gamba, violončelė, fagotas) , o kitas instrumentas (klavišinė ar liutnia) dubliavo šią eilutę kartu su akordais, kurie natose buvo pažymėti sąlyginiu skaitmeniniu užrašu, reiškiančiu improvizacijos elementą.
• basso ostinato (basso ostinato) - pažodžiui "nuolatinis bosas": trumpa muzikinė frazė bosu, kartojama per visą kompoziciją ar bet kurią jos dalį, laisvai keičiant viršutinius balsus; V senoji muzikaši technika ypač būdinga chaconne ir passacaglia.
• ben (ben) - geras
• mėlyna nata (anglų k.) - džiaze trečiojo ar septintojo žingsnio atlikimas mažorėje, šiek tiek sumažėjus (terminas siejamas su bliuzo žanru)
• kodo (kodo) išvada
• col (col) - su
• ateiti (ateiti) - patinka
• con (kon) - su
• da capo (da capo) – „nuo pradžios“; nuoroda, nurodanti kartoti nuo pradžių kūrinio fragmentą ar visą kūrinio dalį; D.C. trumpiau.
• dal segno (dal segno) - „pradedant nuo ženklo“; nuoroda, nurodanti pakartoti ženklo fragmentą; D.S. trumpiau.
• diminuendo (diminuendo) – dinaminė indikacija, panaši į decrescendo
• divisi (padalijimai) - padalijimas (vienarūšiai instrumentai ar balsai atlieka skirtingas dalis)
• e, ed (e, ed) - ir
• bauda (bauda) - pabaiga (tradicinis pavadinimas partitūroje)
• forte (forte) - išraiškingumo žymėjimas: garsus; sutrumpintai
• mama (ma) – bet
• mezza voce (mezza voche) – potekste
• mezzo forte (mezzo forte) – nelabai garsiai
• molto (molto) - labai daug; tempo simbolis: molto adagio - tempo simbolis: labai lėtas
• ne (ne) - ne
• non troppo (non troppo) – ne per daug; allegro ma non troppo – tempo žymėjimas: ne per greitai
• obligato (obligato) - 1) XVII ir XVIII amžių muzikoje. terminas reiškia tas kūrinio instrumentų dalis, kurių negalima praleisti ir kurios turi būti grojamos be klaidų; 2) pilnai parašytas akompanimentas muzikos kūrinyje balsui ar solo instrumentui ir klaveriui
• opusas (opusas) (lot. opus, „kūrinys“; sutrumpintai – op.): pavadinimą kompozitoriai naudojo nuo baroko epochos ir dažniausiai nurodo serijos numerį šis rašinys(dažniausiai chronologiniame) nurodyto autoriaus kūrinių sąraše
• ostinato (ostinato) - pasikartojantis melodingos ar ritminės figūros kartojimas, harmoninė kaita, atskiras garsas (ypač dažnai boso balsuose)
• poi (poi) – tada
• perpetuum mobile (perpetuum mobile) (lot. "amžinas judėjimas"): kūrinys, sukurtas nuolatiniu greitu ritminiu judesiu nuo pradžios iki pabaigos
• pianissimo (pianissimo) – labai tylus; sutrumpintai: pp
• fortepijonas (fortepijonas) - tylus; sutrumpintai: p
• piu (piu) - daugiau; piu allegro - tempo žymėjimas: greitesnis
• pizzicato (pizzicato) – plėšymas: būdas groti styginiais instrumentais plėšiant stygas pirštais
• portamento (portamento) – slenkantis perėjimas nuo vieno garso prie kito, naudojamas dainuojant ir grojant stygomis
• portato (portato) – garso kūrimo būdas, tarp legato ir staccato
• kvazi (kuazi) – tarsi
• rallentando (rallentando) - tempo žymėjimas: palaipsniui lėtėja
• rečitatyvas (sutrumpintai recitatyvas) (recitatyvas) – rečitatyvas
• ripieno (ripieno) – in instrumentinė muzika barokinis viso orkestro žaidimo žymėjimas; tas pats kaip tutti
• ritardando (ritardando) - tempo žymėjimas: palaipsniui lėtėja
• ritenuto (ritenuto) - tempo žymėjimas: palaipsniui mažinti tempą, bet trumpesniame segmente nei ritardando
• rubato (rubato) - lanksti kūrinio tempo-ritminės pusės interpretacija, nukrypimai nuo vienodo tempo, siekiant didesnio išraiškingumo
• scherzando (schertsando) – žaismingai
• segue (segue) - toks pat kaip ir ankstesnis
• senza (senza) – be
• panašumas (panašumas) – toks pat kaip ir ankstesnis
• solo (druska) - vienas
• soli (druskos) - daugiskaita iš solo, t.y. daugiau nei vienas solistas
• sostenuto (sostenuto) - išraiškingumo žymėjimas: santūrus; kartais žymėjimas gali reikšti ir tempą
• sotto voce (sotto voche) - išraiškingumo žymėjimas: "su apatiniu tonu", duslus
• staccato (staccato) – staigus: garso kūrimo būdas, kai kiekvienas garsas tarsi atskiriamas pauze nuo kito; priešingas garso kūrimo būdas yra legato (legato), sujungtas. Staccato žymimas tašku virš natos.
• stile rappresentativo (reppresentativo) – XVII amžiaus pradžios operos stilius, kurio pagrindinis principas yra muzikinė pradžia turėtų būti pavaldi dramatiškų idėjų raiškai arba atspindėti teksto turinį
• sforzando (sforzando) – staigus garso ar akordo pabrėžimas; trumpiau s.f
• segue (segue) - tęsti kaip anksčiau: nuoroda, kuri, pirma, pakeičia indikaciją attacca (t. y. nurodo atlikti kitą dalį be pertraukų), antra, nurodo tęsti vykdymą taip pat, kaip ir anksčiau (šiuo atveju, dažniau vartojamas pavadinimas semper)
• semibreve (semibreve) – visa nata
• tace (tache) – tylėk
• tacet (tachet) – tyli
• tutti (tutti) - viskas (pavyzdžiui, visas orkestras)
• tenuto (tenuto) - sulaikytas: žymėjimas nurodo išlaikyti visą natos trukmę; kartais tai reiškia nedidelį trukmės viršijimą
• unisono (unisono) – unisono
• voce (voche) – balsas
• voci (vochi) – balsai

bus tęsiamas...

Matyt, tempas muzikoje yra labiausiai neapibrėžta ir dviprasmiškiausia kategorija, atsakinga už laiko parametrus.

Kas yra tempas?

Tempas yra greitis muzikinis procesas; metrinių vienetų judėjimo (keitimo) greitis. Tempas nustato absoliutų muzikos kūrinio grojimo greitį. Atkreipkite dėmesį į žodį absoliutus. Tiesą sakant, tempas yra santykinis.
Skirtingai nuo matuoklio ir , kur yra aiškios instrukcijos, kada ir kokiu garsu paimti tą ar kitą natą, toks matematinis požiūris nepavyksta.
Atrodytų, kad išradus metronomą, bet koks dviprasmiškumas turėtų išnykti. Tačiau vaizdas nesikeičia šimtus metų nuo Bethoveno laikų. Iš pradžių kompozitoriai bandė skrupulingai išrašyti tempą pagal metronomą, bet vėliau šios minties atsisakė. Kokie kiti klausimai susiję su tempu? Pavyzdžiui, Wagneris kartą pasakė, kad teisinga interpretacija visiškai priklauso nuo gerai parinkto tempo. Ar šis teiginys teisingas? Remdamasis savo subjektyvia patirtimi, galiu pasakyti, kad tai 90% teisinga. Likę 10 yra teisingas supratimas apie muzikos stilių ir visa kita.

Pabrėžiu, kad tai tik požiūris. Tačiau manau, kad nesu jame vienas, nes kai kurie geriausi pasaulio muzikantai (pvz., Lindsdorfas, A. Zimakovas, Wagneris :) laikosi tos pačios nuomonės.
Pabandysiu atsakyti į klausimą: kodėl daugelis kompozitorių atsisakė savo kūriniuose nurodyti metronomą?

Priežasčių daug, bet pagrindinė, matyt, – muzikantų progresas.

Toks dalykas kaip neprofesionalumas yra gana paplitęs tarp bet kurios profesijos atlikėjų.

Paimkime, pavyzdžiui, šiuolaikinį (situacija iš mano biografijos).

Pavyzdžiui, jis parašė partitūrą ir įnešė į kokią nors sekvencinę programą. Nustatykite tempą ir viskas. Kūrinys skamba taip pat, kaip ir kompozitoriaus galvoje. Tačiau po to partitūra pateko į orkestrą ir pusė muzikantų negali atlikti savo partijų. Čia jūs turite paaukoti tempą arba natas.

Daugelis Bethoveno kūrinių buvo labai sunkūs jo amžininkams ir, matyt, jis nusprendė duoti šiek tiek laisvės pasirenkant tempą.

Šiuolaikiniai muzikantai be vargo groja Bethoveną, bet kai tik kalbama apie Šostakovičių ar, neduok Dieve, Messiaeną, viskas griūna ir pasirodo, kad epinė nesėkmė :)

Koks čia tempas?

Pagrindinė problema ta, kad muzikantai mėgsta be jokios priežasties sulėtinti greitus ištraukas arba imtis lėtas tempas, paaiškindami tai kažkokiu išraiškingumu, bet tai nekeičia esmės – jie tiesiog negali to suvaidinti. Nuo to kenčia ir kompozitorius, ir klausytojas, ir muzika.

Labai dažnai muzikantai klaidingai interpretuoja tempus, todėl greito tempo kūriniai tampa baladėmis ir atvirkščiai.

Tai labai dažnai galima pastebėti tarp klasikinių gitaristų (greičiau net taisyklė iškraipyti tempą) – rašoma Allegro groja Moderato, rašoma Moderato pradeda groti Lento. Tokių pavyzdžių yra tūkstančiai – tereikia pažvelgti į keletą žinomų kūrinių ir jūs galite pamatyti tempo gradaciją per 40 ar net daugiau metronomo vienetų. Kartoju, kad tai būdinga klasikiniams gitaristams. Tarp pianistų to nepastebėjau. Apskritai sunku įsivaizduoti pianistą, kuris, pasiteisindamas savo vizija, imtų groti Chopino fantaziją C# maj 140 tempu.

Tai pirmoji tempo problemos pusė, pavadinkime ją mechaniniu atlikimu.

Dabar apsvarstykite tempo prigimtį.

Tempas, kaip ritminį ir metrinį muzikos judėjimą reguliuojanti struktūra, susiformavo visai neseniai. Yra dviejų tipų tempas:

1. matematika (metronomo tempas)
2. jausmingas (jausmingas)

Matematinė charakteristika Elektroninė muzika, metalas ir kt. muzika, kuri grojama tik spustelėjus. Tokioje muzikoje neleidžiami jokie nukrypimai nuo tempo), išskyrus retas išimtis, galima rasti accelerando ir ritenuto)

Jausmingą tai apibrėžia stilius, agogika ir . Vienas taktas gali būti 90, antrasis – 120, trečias – 60. Toks požiūris į ritmą būdingas Skriabinui, Rachmaninovui.

Tarp šių dviejų sąvokų taip pat yra vidurys. Tokie reiškiniai kaip maišymas yra sukurti sumaniai derinant skirtingus tempo metodus. Metronomų pavadinimai negali atspindėti tikrojo tempo, todėl daugelis kompozitorių jų atsisakė ir dėl tos pačios priežasties dauguma muzikantų atsisako groti spustelėjus.

Kita vertus, žodiniai pavadinimai leidžia perteikti judesio pobūdį ir kryptį, kuria muzikantas (-ai) turėtų galvoti.

Štai ką apie tai rašo Harlapinas:

Žodinis tempo žymėjimas rodo ne tiek greitį, kiek „judesio kiekį“ – greičio ir masės sandaugą (2-ojo faktoriaus reikšmė didėja romantinėje muzikoje, kai ne tik ketvirčiai ir pusė, bet taip pat kitos natų reikšmės veikia kaip tempo vienetai). Tempo pobūdis priklauso ne tik nuo pagrindinio pulso, bet ir nuo intralobarinio pulsavimo (sukuriančio savotiškus „tempo obertonus“), ritmo stiprumo. Metro ritminis greitis pasirodo tik vienas iš daugelio tempą kuriančių faktorių, kurių svarba – kuo mažiau, tuo muzika emocingesnė.

Šis straipsnis bus įdomus tiems, kurie nori daugiau sužinoti apie muzikinį tempą. Ją perskaitę galėsite susipažinti su skirtingų tempų savybėmis, taip pat sužinoti, kaip muzikos tempas gali paveikti žmones.

1. Koks muzikos tempas ir iš kur kilo ši koncepcija

Žodis „Temp“ kilęs iš italų kalbos žodžio Tempo, kuris savo ruožtu kilęs iš lotyniško žodžio „Tempns“ – laikas.

Tempas muzikoje – tai muzikinio proceso greitis; metrinių vienetų judėjimo (keitimo) greitis. Tempas nustato absoliutų muzikos kūrinio grojimo greitį.

Pagrindiniai klasikinės muzikos tempai (didėjančia tvarka):
Grave, largo, adagio, lento (lėti tempai); andante, moderato (vidutinis tempas); animato, allegro, vivo, presto (greitas tempas). Kai kuriems žanrams (valsui, maršui) būdingas tam tikras tempas. Norint tiksliai išmatuoti tempą, naudojamas metronomas.

2. Tempai ir tempų žymėjimai klasikinėje muzikoje

Pagrindiniai muzikiniai tempai (didėjančia tvarka) yra šie:

• largo (labai lėtas ir platus);
• adagio (lėtai, ramiai);
• andante (ramaus žingsnio tempu);
• moderato (saikingai, santūriai);
• allegretto (gana gyvas);
• allegro (greitas);
• vivache (greita, gyva);
• presto (labai greitai).

Iš dalies pagal knygą: L. Malter, Instrumentation Tables. - M., 1964 m.

3. Muzikos poveikis širdies ir kraujagyslių bei kvėpavimo sistemai priklauso nuo jos tempo

Dr. Luciano Bernardi ir jo kolegos (Pavijos universitetas, Italija) tyrė širdies ir kraujagyslių bei kvėpavimo sistemų (CVS, MS) reakciją į muzikos pokyčius 12 praktikuojančių muzikantų ir 12 kitų profesijų žmonių, panašaus amžiaus (kontrolinė grupė). Po 20 minučių ramaus poilsio buvo įvertinti CCC ir PC parametrai. Tada atsitiktine tvarka buvo išklausyti 6 skirtingo stiliaus 2 ir 4 minučių muzikos fragmentai. Kiekvienas fragmentas turėjo atsitiktinai išdėstytą 2 minučių pauzę.

Paaiškėjo, kad kvėpavimo judesių dažnis (RR), kraujospūdis (BP), širdies susitraukimų dažnis (HR) ir žemo ir aukšto dažnio širdies ritmo kintamumo santykis (LF/HF, simpatinės aktyvacijos rodiklis) padidėjo greitesniu muzikos tempu ir paprastais ritmais. , palyginti su pradinėmis reikšmėmis. Tuo pačiu metu sumažėjo kraujotakos greitis vidurinėje smegenų arterijoje ir baroreflekso parametrai. Palyginti su ne muzikantais, muzikantai dažniau kvėpavo greitesniu muzikos tempu ir turėjo mažesnį pradinį kvėpavimo dažnį. Muzikos stilius ir asmeniniai dalyvių pageidavimai neturėjo tokio poveikio kaip muzikos tempas ar ritmas. Kraujospūdžio, kvėpavimo dažnio, širdies susitraukimų dažnio ir LF/HF sumažėjimas po 2 minučių pauzės muzikiniame fragmente buvo ryškesnis nei po 5 minučių pradinio atsipalaidavimo.

Pasak autorių, specialiai parinkta muzika, kurioje kaitaliojasi greitas, lėtas tempas ir pauzės, gali sukelti atsipalaidavimą, sumažinti simpatinį aktyvumą ir taip veikti kaip kompleksinės širdies ir kraujagyslių ligų terapijos komponentas. To paties numerio redakcijoje Širdies dr. Peteris Larsenas ir daktaras D. Galletly (Velingtono medicinos mokykla, Naujoji Zelandija) rodo, kad dėl profesinio pasirengimo muzikantai yra jautresni muzikos tempo pokyčiams, taigi ir koreliacija tarp muzikinis tempas ir NDD.

4. Elektroninės muzikos tempas

Mūsų laikais Klasikinė muzikašiek tiek išnyko į antrą planą. Todėl jūsų dėmesį teikia elektroninės muzikos tempas kryptimis.

Transas yra elektroninės šokių muzikos stilius, susiformavęs 90-aisiais. Išskirtiniai stiliaus bruožai: tempas nuo 130 iki 150 dūžių per minutę (bpm). Transe dažniausiai naudojamas tiesus ritmas.

Transo substiliai:
Pilnas įjungtas- 140-150 dūžių per minutę (bpm)
Psy– 146–155 (d./min)
Tamsus- 160 ar daugiau dūžių per minutę.

Būgnas ir bosas (Drum and Bass) yra elektroninės muzikos žanras. Iš pradžių britų breiko ir reivo scenos atšaka „Drum and bass“ atsirado muzikantams sumaišius regio bosą su greitesniu hiphopo breiko ritmu. Apskritai nėra jokio esminio skirtumo tarp terminų „drum and bass“ ir „džiunglės“. Kai kas džiunglėmis vadina senus 90-ųjų pirmosios pusės įrašus, o drum and bass yra laikomos gerokai išsivysčiusiomis džiunglėmis su naujais post-tech elementais. Daugeliui žmonių iš pradžių sunku suprasti šios krypties tempą. Dėl laužytų ritmų gali būti labai sunku nustatyti šio stiliaus tempą. Kursų sklaida šia kryptimi bene vienas didžiausių. Būgnas ir bosas skamba nuo 140 dūžių per minutę (dažniausiai senosios mokyklos) ir gali siekti net 200. Šio stiliaus tempą nesunkiai nustato būgnas.

Namas yra elektroninės muzikos žanras, kurį devintojo dešimtmečio pradžioje Čikagoje sukūrė šokių didžėjai. House yra labai įkvėptas kai kurių aštuntojo dešimtmečio soul žanro ir šokių muzikos disko stiliaus elementų. House kuriamas derinant disko būgnus ir naujo tipo „sunkųjį“ (bosas, ritmai, įvairūs garso efektai ir tt). Vis dar kyla daug ginčų dėl vardo kilmės. šis stilius. Bet toliau Šis momentas Pagrindinė versija yra ta, kad pavadinimas kilęs iš klubo „Warehouse“ Čikagoje, kur DJ Frankie Knuckles klasikinę diskoteką sumaišė su europietišku sintezatoriumi, pridėdamas savo ritmus, naudodamas būgnų aparatą Roland 909. Šios muzikos tempas gana statiškas. Paprastai jis svyruoja apie 130 dūžių.

Techno yra elektroninės muzikos žanras, atsiradęs Detroite ir jo apylinkėse devintojo dešimtmečio viduryje, o vėliau jį pasirinko Europos prodiuseriai. Jai būdingas garso dirbtinumas, mechaninių ritmų akcentavimas, kartojimas konstrukciniai elementai muzikinis darbas. Techno būdingas tempas nuo 135 iki 145 dūžių per minutę. „Techno yra muzika, kuri skamba kaip technologija“, – sako vienas iš šio žanro įkūrėjų Juanas Atkinsas. Tiesą sakant, JAV techno muzika buvo tik pogrindžio reiškinys, tačiau Didžiojoje Britanijoje ji įsiveržė į pagrindinę šalies muzikinę areną devintojo dešimtmečio pabaigoje. Taip pat šis muzikos stilius buvo labai populiarus kitose šalyse.

Maždaug prieš 20 metų elektroninės muzikos kultūroje atsirado stilius, tapęs techno muzikos atšaka. Šio stiliaus pavadinimas yra Hardcore.

Hardcore. Visi, kurie 90-aisiais mėgo elektroninę muziką, turėtų prisiminti gerai žinomą „Thunderdome“ reivą, kuris Olandijoje sutraukė daugybę žmonių, atvykusių į hardcore reivus. Bet šis muzikos stilius buvo labai populiarus ne tik šioje šalyje, bet ir Vokietijoje bei kitose Europos šalyse.

Breakcore (Breakcore)– Tai gana naujas žanras. Turbūt jauniausias iš visų žanrų, kuriuose naudojamas laužytas ritmas. Šio stiliaus tempai stulbina tiek bpm sklaida, tiek iš esmės tempu. Žemiausias breiko tempas siekia net 220 dūžių per minutę, tai yra daug daugiau nei bet kuris kitas elektroninės muzikos stilius ir gali pasiekti gana kosmines vertybes. Kai kurių šio stiliaus kompozicijų vertė yra 666 bpm.

Electro (Electro) Electro funk (taip pat žinomas kaip robotas hip hopas) trumpinys – tai elektroninės muzikos stilius, kurio šaknys yra hiphopas. Kraftwerk ir funk turėjo labai didelę įtaką stiliui. Šio stiliaus muzika skamba labai elektroniškai („kompiuteriškai“), tokios muzikos kūrėjai stengiasi nenaudoti laukinės gamtos garsų, net vokalas dažniausiai iškraipomas, kad suteiktų „tamsesnį“ ir „mechaniškesnį“ atspalvį. Todėl atlikėjų darbai persotinti robotų, branduolinės fizikos, kompiuterių, ateities technologijų idėjomis, o mokslinė fantastika įvairiapusiškai prisideda prie šio stiliaus kūrimo. Electro tempas yra maždaug toks pat kaip house muzikos. Nuo 125 smūgių ir šiek tiek daugiau - tai yra elektro.

Paskutinis elektroninės muzikos stilius, į kurį norėčiau atkreipti dėmesį, yra „Breaks“.

Pertraukos– Labai įdomus, mano nuomone, stilius, bet kalbėsiu trumpai. Visa pertraukų kultūra, įskaitant šią tendenciją, atsirado dėl to istorinis įvykis. Jei neklystu, 1969-aisiais Winstonai sugalvojo dainą „Amen brolis“, kuri pirmą kartą pasirodė ant nutrūkusios būgno kilpos, dabar visiems žinomos kaip „break-beat“ muzikos dalis. Dabar tai vadinama amen break. Jis labai dažnai naudojamas drum'n'bass. Pertraukose ji nebeatrodo į save, o tai jau ne ji, tačiau šio stiliaus pagrindas yra būtent taip seniai atsiradę laužyti ritmai. Jų tempas tapo lėtesnis ir veržlesnis. Tempas tapo mažesnis nei pirmtakų krypčių. Pertraukų muzika grojama maždaug 120–130 bpm. Jei ji būtų didesnė, ji prarastų visą savo jėgą.

Manau, čia ir baigsiu, nes kiti elektroninės muzikos stiliai, mano nuomone, yra labiau eksperimentiniai ar mažiau aktualūs.