Bethoveno gimimo istorija. Trumpa Bethoveno biografija

Kovo 26-oji – didžiojo kompozitoriaus atminimo diena Liudvikas van Bethovenas. Daugelis jo muziką laikė niūria ir niūria, nes ji nederėjo su tuo metu madingomis tendencijomis. Tačiau niekas negalėjo ginčytis dėl kompozitoriaus genialumo. Be to, Bethovenas buvo toks talentingas, kad savo kūrinius kūrė net būdamas visiškai kurčias.

Kai būsimam kompozitoriui sukako treji metai, dėl išdaigų ir nepaklusnumo tėvas uždarė jį į kambarį su klavesinu. Tačiau Bethovenas ne protestuodamas mušė instrumentą, o atsisėdo prie jo ir entuziastingai improvizavo abiem rankomis. Vieną dieną tėvas tai pastebėjo ir nusprendė, kad mažasis Liudvikas gali tapti antruoju Mocartu. Po to sekė stropios grojimo smuiku ir klavesinu pamokos.

Dėl sunkios padėties šeimoje (jo tėvas sirgo alkoholizmu) Ludwigas van Bethovenas turėjo palikti mokyklą ir eiti į darbą. Šis faktas yra susijęs su jo nesugebėjimu pridėti ir padauginti skaičių. Daugelis amžininkų dėl to juokėsi iš kompozitoriaus. Bet Bethovenas negalėjo būti vadinamas neišmanėliu. Skaitė įvairiausią literatūrą, mėgo Šilerį ir Gėtę, mokėjo kelias kalbas. Galbūt genijus tebuvo humanitarinis mąstymas.

Ludwigas van Bethovenas greitai pasiekia šlovę ir pripažinimą. Nepaisant jo sutrikusio ir paniurusio išvaizda, nepakenčiamo charakterio, amžininkai negalėjo nepastebėti jo talento. Tačiau 1796-aisiais Bethovenui nutinka baisiausia, kas gali nutikti kompozitoriui – jis išgirsta spengimą ausyse ir pradeda apkurti. Jam išsivysto vidinės ausies uždegimas – tinitas. Gydytojai šią ligą sieja su Bethoveno įpročiu kiekvieną kartą, kai atsisėda rašyti, panardinti galvą į ledinį vandenį. Gydytojams primygtinai reikalaujant, kompozitorius persikelia į ramų Heiligenštato miestelį, tačiau dėl to jis nesijaučia geriau.

Būtent tada pasirodė ryškiausi kompozitoriaus kūriniai. Pats Bethovenas šį laikotarpį savo kūryboje vadintų „herojišku“. 1824 m. buvo atlikta jo garsioji Devintoji simfonija. Nudžiugusi publika ilgai plojo kompozitoriui, tačiau jis stovėjo, nusisukęs ir nieko negirdėjo. Tada vienas iš menininkų nukreipė Bethoveną į publiką, o tada jis pamatė, kaip jie mojavo jam rankomis, skarelėmis, skrybėlėmis. Minia taip ilgai sveikino kompozitorių, kad šalia stovėję policijos pareigūnai ėmė raminti publiką, nes tokią plojimų audrą buvo galima parodyti tik imperatoriui.

Tačiau, būdamas kurčias, Bethovenas žinojo apie visus politinius ir muzikinius įvykius. Kai pas jį ateidavo draugai, bendraudavo pasitelkus „pokalbių sąsiuvinius“. Pašnekovai rašė klausimus, kompozitorius į juos atsakė žodžiu arba raštu. Visi muzikos kūrinių Bethovenas vertino skaitydamas jų balus (muzikos natas).

Kompozitoriaus mirties dieną, kovo 26-ąją, gatvėje kilo precedento neturinti audra su sniegu ir žaibais. Nusilpęs kompozitorius staiga pakilo iš lovos, papurtė kumščiu į dangų ir mirė.
Bethoveno genialumas buvo toks didelis, kad jo kūriniai iki šiol laikomi labiausiai atliekamais tarp klasikų. Be to, jį dažnai galima išgirsti modernus skaitymas. Prieš kurį laiką buvo sensacija

Flandriškų šaknų turinčioje šeimoje. Kompozitoriaus senelis iš tėvo pusės gimė Flandrijoje, dirbo choristu Gente ir Liuvene, o 1733 metais persikėlė į Boną, kur tapo Kelno kurfiursto-arkivyskupo koplyčios dvaro muzikantu. Jo vienintelis sūnus Johanas, kaip ir jo tėvas, tarnavo koplyčioje kaip vokalistas (tenoras) ir dirbo ne visą darbo dieną, vesdamas smuiko ir klaverio pamokas.

1767 m. jis vedė Mariją Magdaleną Keverich, Koblenco (Tryro arkivyskupo rezidencijos) teismo šefo dukrą. Liudvikas, būsimasis kompozitorius buvo vyriausias iš trijų jų sūnų.

Jo muzikinis talentas pasirodė anksti. Pirmasis Bethoveno muzikos mokytojas buvo jo tėvas, pas jį mokėsi ir kapelos muzikantai.

1778 metų kovo 26 dieną tėvas surengė pirmąjį viešą sūnaus pasirodymą.

Nuo 1781 m. klasės jaunas talentas režisavo kompozitorius ir vargonininkas Christianas Gottlobas Nefe. Netrukus Bethovenas tapo teismo teatro koncertmeisteriu ir kapelos vargonininko padėjėju.

1782 m. Bethovenas parašė savo pirmąjį kompozitoriaus Ernsto Dreslerio kūrinį „Variacijos Clavier on a March“.

1787 m. Bethovenas lankėsi Vienoje ir keletą pamokų iš kompozitoriaus Wolfgango Mocarto. Tačiau netrukus sužinojo, kad jo mama sunkiai serga, ir grįžo į Boną. Po motinos mirties Liudvikas liko vienintelis šeimos maitintojas.

Jaunuolio talentas patraukė kai kurių apsišvietusių Bonos šeimų dėmesį, o puikios fortepijoninės improvizacijos jam suteikė nemokamas įėjimasį bet kurį muzikinį susitikimą. Von Breiningų šeima, perėmusi muzikanto globą, daug padarė dėl jo.

1789 m. Bethovenas buvo Bonos universiteto filosofijos katedros savanoris.

1792 metais kompozitorius persikėlė į Vieną, kur beveik be pertraukos gyveno iki pat gyvenimo pabaigos. Pradinis persikraustymo tikslas buvo tobulinti kompoziciją vadovaujant kompozitoriui Josephui Haydnui, tačiau šios studijos truko neilgai. Bethovenas greitai pelnė šlovę ir pripažinimą – iš pradžių kaip geriausias pianistas ir improvizatorius Vienoje, o vėliau ir kaip kompozitorius.

Savo kūrybinių galių jėgomis Bethovenas parodė didžiulį darbingumą. 1801–1812 m. parašė tokius iškilius kūrinius kaip Sonata c-moll („Mėnesiena“, 1801), Antroji simfonija (1802), Kreutzerio sonata (1803), „Herojinė“ (trečioji) simfonija, sonatos. „Aurora“ ir „Appassionata“ (1804), opera „Fidelio“ (1805), Ketvirtoji simfonija (1806).

1808 m. Bethovenas baigė vieną iš savo populiariausių simfoniniai kūriniai- Penktoji simfonija ir kartu "Pastoracinė" (šeštoji) simfonija, 1810 m. - muzika Johanno Goethe's tragedijai "Egmontas", 1812 m. - Septintoji ir Aštunta simfonijos.

Nuo 27 metų Bethovenas kentėjo nuo progresuojančio kurtumo. Sunki muzikanto liga apribojo bendravimą su žmonėmis, apsunkino pianistinius pasirodymus, kuriuos Bethovenas galiausiai turėjo nutraukti. Nuo 1819 m. jis turėjo visiškai pereiti prie bendravimo su pašnekovais naudojant skalūno lentą arba popierių ir pieštuką.

Vėlesnėse savo kompozicijose Bethovenas dažnai kreipdavosi į fugos formą. Penki paskutiniai sonatos fortepijonui(Nr. 28-32) ir paskutiniai penki kvartetai (Nr. 12-16) išsiskiria ypač sudėtinga ir rafinuota muzikine kalba, reikalaujančia iš atlikėjų didžiausio meistriškumo.

Vėlesnis Bethoveno darbas ilgam laikui sukėlė ginčus. Iš jo amžininkų tik nedaugelis sugebėjo jį suprasti ir įvertinti. naujausios kompozicijos. Vienas iš tokių žmonių buvo jo gerbėjas rusas kunigaikštis Nikolajus Golicynas, užsakęs ir dedikavęs kvartetus Nr. 12, 13 ir 15. Jam skirta ir uvertiūra Namų pašventinimas (1822).

1823 m. Bethovenas baigė iškilmingas mišias, kurias laikė savomis didžiausias darbas. Šios mišios, skirtos labiau koncertui, o ne kultiniam pasirodymui, tapo vienu iš svarbiausių vokiečių oratorijų tradicijos reiškinių.

Padedant Golicinui, iškilmingos mišios pirmą kartą buvo atliekamos 1824 m. balandžio 7 d. Sankt Peterburge.

1824 m. gegužę Vienoje įvyko paskutinis Beethoveno labdaros koncertas, kuriame, be mišių dalių, buvo atlikta jo paskutinė, Devintoji simfonija su baigiamuoju choru pagal poeto Friedricho Šilerio „Odė džiaugsmui“ žodžius. Kančios įveikimo ir šviesos triumfo idėja nuosekliai perkeliama visame kūrinyje.

Kompozitorius sukūrė devynias simfonijas, 11 uvertiūrų, penkis koncertus fortepijonui, koncertą smuikui, dvi mišias, vieną operą. Kamerinė muzika Bethovenas turi 32 fortepijonines sonatas (išskyrus šešias Bonoje parašytas jaunystės sonatas) ir 10 sonatų smuikui ir fortepijonui, 16 styginių kvartetai, septyni fortepijoniniai trio, taip pat daug kitų ansamblių – styginių trio, mišriai kompozicijai skirtas septetas. Jo vokalinį paveldą sudaro dainos, per 70 chorų, kanonų.

1827 m. kovo 26 d. Liudvikas van Bethovenas mirė Vienoje nuo plaučių uždegimo, komplikuoto gelta ir lašeliais.

Kompozitorius palaidotas Vienos centrinėse kapinėse.

Bethoveno tradicijas perėmė ir tęsė kompozitoriai Hectoras Berliozas, Franzas Lisztas, Johanesas Bramsas, Antonas Bruckneris, Gustavas Mahleris, Sergejus Prokofjevas, Dmitrijus Šostakovičius. Beethoveną, kaip savo mokytoją, pagerbė ir Novovensko mokyklos kompozitoriai – Arnoldas Schoenbergas, Albanas Bergas, Antonas Webernas.

Nuo 1889 metų Bonoje veikia muziejus name, kuriame gimė kompozitorius.

Vienoje Ludwigui van Bethovenui skirti trys muziejaus namai, pastatyti du paminklai.

Vengrijos Brunsviko pilyje taip pat veikia Bethoveno muziejus. Vienu metu kompozitorius draugavo su Brunsvikų šeima, dažnai atvykdavo į Vengriją ir apsistodavo jų namuose. Jis pakaitomis buvo įsimylėjęs dvi savo mokines iš Brunswickų šeimos – Džuljetą ir Teresę, tačiau nė vienas pomėgis nesibaigė santuoka.

Medžiaga parengta remiantis informacija iš atvirų šaltinių

Manoma, kad Bethovenas gimė 1770 m. gruodžio 16 d. (tiksliai žinoma tik jo krikšto data – gruodžio 17 d.) Bonos mieste muzikantų šeimoje. Nuo vaikystės jį pradėjo mokyti groti vargonais, klavesinu, smuiku, fleita.

Kompozitorius Christianas Gottlobas Nefe pirmą kartą rimtai įsitraukė į Ludwigą. Jau 12 metų amžiaus Bethoveno biografija buvo papildyta pirmuoju muzikinės krypties darbu - vargonininko padėjėju teisme. Bethovenas mokėsi kelių kalbų, bandė kurti muziką.

Kūrybinio kelio pradžia

Po motinos mirties 1787 m. jis perėmė finansines šeimos pareigas. Liudvikas Bethovenas pradėjo groti orkestre, klausytis universiteto paskaitų. Netyčia Bonoje susidūręs su Haydnu, Bethovenas nusprendžia pasimokyti iš jo. Dėl to jis persikelia į Vieną. Jau šiame etape, išklausęs vieną iš Bethoveno improvizacijų, didysis Mocartas pasakė: „Jis privers visus kalbėti apie save! Po keleto bandymų Haidnas siunčia Bethoveną mokytis pas Albrechtsbergerį. Tada Antonio Salieri tapo Bethoveno mokytoju ir mentoriumi.

Muzikinės karjeros klestėjimo laikotarpis

Haydnas trumpai pažymėjo, kad Bethoveno muzika buvo tamsi ir keista. Tačiau tais metais virtuoziškas grojimas fortepijonu atnešė Liudvikui pirmąją šlovę. Bethoveno kūriniai skiriasi nuo klasikinis žaidimas klavesinininkai. Toje pačioje vietoje, Vienoje, ir ateityje buvo parašytos žinomos kompozicijos: Bethoveno „Mėnesienos sonata“, „Patetinė sonata“.

Grubus, viešumoje išdidus kompozitorius buvo labai atviras, draugiškas draugams. Bethoveno kūryba kitais metais užpildyta naujais kūriniais: Pirmoji, Antroji simfonijos, „Prometėjo sukūrimas“, „Kristus Alyvų kalne“. Tačiau būsimas gyvenimas o Bethoveno kūrybą apsunkino ausų ligos – ausies uždegimo – išsivystymas.

Kompozitorius pasitraukia į Heiligenštato miestą. Ten jis dirba prie Trečiosios – herojinės simfonijos. Visiškas kurtumas skiria Liudviką nuo išorinis pasaulis. Tačiau net ir šis įvykis negali priversti jo nustoti kurti. Pasak kritikų, Trečioji Bethoveno simfonija jį visiškai atskleidžia didžiausias talentas. Opera „Fidelio“ statoma Vienoje, Prahoje, Berlyne.

Pastaraisiais metais

1802–1812 metais Bethovenas rašė sonatas su ypatingu noru ir užsidegimu. Tada buvo sukurta visa eilė kūrinių fortepijonui, violončelei, garsioji Devintoji simfonija, Iškilmingosios mišios.

Atkreipkite dėmesį, kad tų metų Liudviko Bethoveno biografija buvo pripildyta šlovės, populiarumo ir pripažinimo. Net valdžia, nepaisant jo atvirų minčių, nedrįso paliesti muzikanto. Tačiau stiprūs jausmai sūnėnui, kurį Bethovenas paėmė globoti, greitai paseno kompozitorių. O 1827 metų kovo 26 dieną Bethovenas mirė nuo kepenų ligos.

Daugelis Ludwigo van Bethoveno kūrinių tapo klasika ne tik suaugusiems, bet ir vaikams.

Didžiajam kompozitoriui visame pasaulyje buvo pastatyta apie šimtas paminklų.

Chronologinė lentelė

Kiti biografijos variantai

Biografijos testas

Perskaitę trumpą Bethoveno biografiją – pasitikrinkite savo žinias.

(1770-1827) vokiečių kompozitorius, pianistas, dirigentas

Ludwigas van Bethovenas gimė 1770 m. gruodžio 16 d. Bonoje. Profesiją berniukas pasirinko neatsitiktinai: jo tėvas ir senelis buvo profesionalūs muzikantai, todėl natūraliai pasekė jų pėdomis. Jo vaikystė prabėgo materialiniuose varguose, buvo niūri, atšiauri.

Tuo pat metu Liudvikas didžiąją laiko dalį turėjo skirti studijoms: berniukas buvo mokomas groti smuiku, fortepijonu, vargonais.

Jis greitai padarė pažangą ir nuo 1784 m. tarnavo teismo koplyčioje. Galima sakyti, kad Bethovenas daug lėmė palankią padėtį, susidariusią Kelno kurfiursto Franzo Maksimiliano teisme. Liudvikas praėjo gera mokykla teismo orkestre, kur daug iškilių muzikantų- K. Nefe, I. Haydnas, I. Albrechtsbergeris, A. Salieri. Ten jis pradėjo kurti muziką, taip pat sugebėjo užimti vargonininko ir violončelininko vietą.

1787 m. Ludwigas van Bethovenas nusprendė išvykti pasitikti savo likimo į Austriją. Jos sostinė – Viena – garsėjo savo didingumu muzikines tradicijas. ten gyveno Mocartas, iš ko pasimokyti buvo ilgalaikis Bethoveno troškimas. Išgirdęs, kaip groja jaunas Bonos muzikantas, Mocartas pasakė: „Atkreipkite į jį dėmesį. Jis privers visus kalbėti apie jį!

Tačiau Liudvikas Bethovenas negalėjo ilgai pasilikti Vienoje dėl savo motinos ligos. Tiesa, po jos mirties jis vėl ten atvyko, šį kartą kito kompozitoriaus – Haydno – kvietimu.

Bethovenui padėjo įtakingi draugai, jis netrukus tapo madingu pianistu ir mokytoju. Nuo 1792 m. Bethovenas nuolat gyveno Vienoje. Netrukus jis išgarsėjo kaip puikus pianistas ir improvizatorius. Jo grojimas sužavėjo amžininkus aistros gyliu, emocionalumu ir nepaprasta instrumentacija.

Austrijos sostinėje praleistas laikas pradedančiajam kompozitoriui buvo labai vaisingas. Per pirmąjį viešnagės dešimtmetį sukūrė 2 simfonijas, 6 kvartetus, 17 fortepijoninių sonatų ir kitų kūrinių.

Tačiau pačiame jėgų žydėjime buvusį kompozitorių pribloškė sunki liga. Nuo 1796 metų jis pradėjo kurti, o 1802 metų pabaigoje buvo visiškai kurčias. Iš pradžių jis puolė į neviltį, tačiau, įveikęs sunkią psichologinę krizę, sugebėjo susikaupti ir vėl pradėjo kurti muziką. Sunkūs išgyvenimai ir didžiulė meilė gyvenimui ir muzikai, Ludwigas van Bethovenas atsispindėjo savo kūriniuose, tačiau dabar jie įgavo dramatišką atspalvį.

Jo pasaulėžiūrą lėmė Didžiojo idėjos Prancūzų revoliucija 1789 m. Todėl pagrindinės temos jo kūryboje – gyvenimo ir mirties, žmonių brolybės ir lygybės temos, didvyriškas poelgis vardan laisvės. Šios temos pirmą kartą nuskambėjo jo chorinėje dainoje „Laisvas žmogus“, parašytoje revoliucinių įvykių įtakoje.

Bethoveno kūryba buvo pereinamasis etapas nuo kanoninės Bacho ir Hendelio muzikos, kurioje vis dar buvo tvirti dogminiai pagrindai. bažnytinė muzika, pagal šių laikų muziką. Todėl amžininkai nepriėmė visų Ludwigo Bethoveno kompozicijų. Kai kuriuos išgąsdino aistrų intensyvumas, perduodamų emocijų galia, gilumas filosofines problemas. Kiti kalbėjo apie vykdymo sudėtingumą.

Liudvikas Bethovenas buvo ne tik didžiausias kompozitorius bet ir puikus pianistas. Todėl jo sonatos, kurias amžininkai vadino „instrumentinėmis dramomis“, yra tokios išraiškingos. Muzikoje kartais jie mato dainas be žodžių. Pirmoje vietoje yra Appassionata. Bethovenas čia pristatė ypatingą formą, paremtą melodinių ciklų kartojimu. Tai sustiprino pagrindinę kūrinio idėją ir padidino įvairių perteikiamų jausmų dramatiškumą.

Garsiajame Mėnesienos sonata“, su didžiausiu išbaigtumu buvo atskleista asmeninė Bethoveno drama dėl neįmanomo santuokos su grafiene Julia Guicciardi, kurią kompozitorius labai ir aistringai mylėjo.

Trečiojoje simfonijoje Bethovenas toliau ieškojo kitų išraiškos priemones. Čia jis pristato naują gyvenimo ir mirties darbo temą. Dramatiškas pasakojimo pagrindas visai nereiškė pesimistinių nuotaikų atsiradimo, o, priešingai, ragino ryžtingai keisti tikrovę. Todėl ši simfonija geriau žinoma pavadinimu „Herojiška“. Jai būdingas formų mastelis, vaizdų turtingumas ir skulptūrinis reljefas, išraiškingumas ir aiškumas. muzikos kalba prisotintas stiprios valios ritmų ir herojiškų melodijų.

Paskutinė iš Bethoveno sukurtų simfonijų buvo Devintoji, skambanti kaip himnas virš ligos pakilusios žmogaus dvasios galiai ir stiprybei. Po visko pastaraisiais metais Bethoveno gyvenimą nustelbė sunkūs gyvenimo sunkumai, ligos, vienatvė. Pirmą kartą simfonija buvo atlikta 1824 m. gegužės 7 d. Jo pagrindinė idėja – milijonų vienybė. Tai minima ir šio choro finale genialus darbas prie F. Šilerio odės „Džiaugsmui“ tekstui.

Kalbant apie minties galią, idėjos platumą, įsikūnijimo tobulumą, Devintoji simfonija neturi lygių. Tik XX amžiuje rusų kompozitoriams D. Šostakovičiui ir A. Šnitkei pavyko pasiekti Bethoveno kūrybinės dvasios aukštumas.

Beveik kartu su Devintąja simfonija kompozitorius kuria ir iškilmingas mišias, kuriose taip pat propaguoja taikos ir žmonijos brolybės idėją. Tačiau tai viršija tradicinę muzikinis akompanimentas iškilmingas pamaldas, pristato idėją, kad reikia konkretaus visų žmonių vienybės įkūnijimo. Monumentalumas, kruopštus vokalinių ir instrumentinių partijų išdirbimas padarė šį kūrinį naujovišku.

Ludwigas van Bethovenas parašė tik vieną operą „Fidelio“ (1805). Šioje herojiškoje operoje monumentalios scenos kaitaliojasi su kasdieniais, dažnai komiškais eskizais. Meilės istorija tapo pagrindu perteikti gilius jausmus ir kartu buvo atsakas į revoliucinius to meto įvykius.

Beveik visų Bethoveno kūrinių centre – ryškus, neįprastas sunkiai besiverčiančios asmenybės charakteris, pasižymintis tikru optimizmu. Tačiau herojiškus vaizdus persipynę su gilia, koncentruota lyrika, su gamtos vaizdais. Bethoveno gebėjimas viename kūrinyje sujungti skirtingų žanrų elementus buvo ne tik atradimas, bet ir jo pasekėjų muzikos bruožas. Kompozitoriaus kūryba padarė didelę įtaką Europos muzikai.

Brahmsas, Mendelssohnas ir Wagneris žavėjosi Bethovenu ir laikė jį savo mokytoju.