Kas nupiešė Čeburašką. Čeburaškos gimtadienis: kaip Uspenskis rado neįprastą savo mėgstamo personažo vardą

Eduardas Nikolajevičius Uspenskis gimė 1937 m. gruodžio 22 d. Jegorjevsko mieste, Maskvos srityje. Tėvas - Uspenskis Nikolajus Michailovičius (1903–1947), TSKP CK aparato darbuotojas. Motina - Uspenskaja Natalija Aleksejevna (1907–1982), inžinierius mechanikas. 2012 m. gruodžio 22 d. Eduardas Uspenskis atšventė 75-ąjį gimtadienį. Eduardas Uspenskis turėjo du brolius - vyresnįjį Igorį ir jaunesnįjį Jurijų. Tėvas Nikolajus Michailovičius turėjo du Aukštasis išsilavinimas, V Laisvalaikis pirmenybę teikė medžioklei, į kurią kartais pasiimdavo sūnus, mėgdavo auginti šunis.

Prasidėjus karui Eduardas kartu su broliais ir motina buvo evakuoti už Uralo, kur gyveno ketverius metus. Natalija Aleksejevna dirbo su vaikais darželis. Nikolajus Michailovičius keliavo po visą šalį ir už savo darbą buvo apdovanotas Raudonosios žvaigždės ordinu.

E. Uspenskis miglotai prisimena savo gyvenimo laikotarpį, praleistą už Uralo. Vieną dieną įvyko tikras stebuklas – jis su broliais gavo siuntinį iš priekio – prabangių vokiškų žaislų. Tai tapo tikru įvykiu; Eduardas Nikolajevičius visą likusį gyvenimą prisiminė nuostabų šviesoforą, kuriame užsidegė lemputės. 1944 metais šeima grįžo į Maskvą. E. Uspenskis gerai prisimena miestą su užtemdytais langais, ant kurių kiekvieno bombardavimo atveju kabojo juodos užuolaidos.

Iš pradžių berniukai nesusitarė: Edvardas manė, kad į jo teritoriją įžengė nepažįstamasis. Tačiau kai Uspenskis mokėsi 10 klasėje, vaikinai susidraugavo. 1945 metais Eduardas Uspenskis įstojo į mokyklą. Kai Eduardui buvo 10 metų, mirė jo tėvas. Natalija Aleksejevna ištekėjo už Nikolajaus Stepanovičiaus Pronskio, kuris susilaukė sūnaus Boriso, tokio pat amžiaus kaip Edvardas.

Tais metais maisto buvo mažai, bet buvo išleista daug geros literatūros. Mano patėvis Nikolajus Stepanovičius dažnai pirkdavo knygas, bet ant spintos pakabindavo spyną, kad vaikai neatidarytų ir neišneštų knygų į parduotuvę. Vaikinai perkėlė spintą ir išėmė galinė siena, nešė knygas, bet niekur nesinešė, bet daug skaitė. Skaitymas tapo viena mėgstamiausių jų užsiėmimų.

Iš pradžių Eduardas Uspenskis mokėsi prastai, bet 7 klasėje susilaužė koją, atsidūrė ligoninėje ir pradėjo „skaityti vadovėlius“. Gydydamasis skaičiau matematiką, grįžau į mokyklą gana gerai išmanydamas šį dalyką ir pradėjau mokytis geriau nei bet kas kitas mano klasėje. Laikui bėgant Eduardas Uspenskis tapo geriausiu matematiku mokykloje, užėmė pirmąją vietą visose rajoninėse ir miesto olimpiadose. aukščiausios vietos, o sąjunginėje olimpiadoje 10 klasėms gavo kelių akademikų pasirašytą garbės raštą. Šį laišką visą gyvenimą saugo Eduardas Nikolajevičius.

10 klasėje vaikai susidomėjo rašyti eilėraščius, pasakojimus. Edvardas neliko nuošalyje, nors prieš tai dalyvavo tik kuriant sieninius laikraščius. Kaip humoristinius E. Uspenskio eilėraščius vaikams pradėjo spausdinti „Literaturnaja gazeta“, jie skambėjo radijo laidoje „Labas rytas!

IN mokslo metų Uspenskis buvo pionierių lyderis – mokydamasis 9 ir 10 klasėse augino 3 ir 4 klasėse besimokančius vaikus: pasiimdavo su savimi į slidinėjimo keliones, sugalvodavo įvairių žaidimų. Jo įtakos dėka jaunesni moksleiviai pradėjo geriau mokytis. Tais metais Eduardas Uspenskis priprato prie darbo su vaikais ir išmoko jų pomėgius. Visa tai davė impulsą būsimiems jo rašiniams moksleiviams.

Baigęs mokyklą E.N. Uspenskis įstojo į Maskvos aviacijos institutą. Studijų metais mokėsi literatūrinė kūryba, leidžiamas nuo 1960 m. Dar būdamas MAI studentų teatre E. Uspenskis pradėjo rašyti eskizus scenai. Jo bendradarbiavimas su teatru tapo labai stiprus svarbus punktas– Eduardas Nikolajevičius čia gavo pirmąjį supratimą apie humoristinių epizodų ir epizodų subtilybes. 1961 metais Eduardas Maskvos aviacijos institute baigė instrumentų inžinieriaus specialybę. Trejus metus dirbo inžinieriumi antrojoje Maskvos prietaisų gamykloje, kur buvo gaminami autopilotai. Led didelė grupė, kuriame buvo kalbama apie hidraulinę stotį.

1965 m. kovą kartu su Feliksu Kamovu vadovavo garsaus studentų teatro „Televizija“ autorinei grupei. Teatro scena buvo suprojektuota kaip didelis televizoriaus ekranas – virš rėmo buvo ištempta marlė, o esant tam tikram apšvietimui ekranas skleisdavo mėlyną švytėjimą. Jauni vaikinai, beveik 20 metų berniukai, nesant gyvenimo patirtis o tikros žinios parodė sąmoningumą ir parašė įžvalgią satyrą. Tada nieko panašaus nebuvo ne tik mėgėjų, bet ir profesionalų scenoje. „TV“ gastroliavo skirtinguose SSRS miestuose. KAM garsus teatras turėjo daug ką su tuo daryti įdomių žmonių– M. Zadornovas, L. Izmailovas ir kt. 1965 metais buvo išleistas E. N. eilėraščių rinkinys. Uspenskis „Viskas gerai“. Kūrybinis kelias E. Uspenskis pradėjo kaip humoristas.

Jo kartu su R. Kachanovu parašytos pjesės susilaukė milžiniško populiarumo: milžiniško populiarumo sulaukė kartu su R. Kachanovu parašytos pjesės: „Čeburaška ir jo draugai“ (1970) „Bachramo palikimas“ (1973) „Krokodilo atostogos“ Gena“ (1974) ir kt. Eduardas Nikolajevičius plačiai išgarsėjo kaip knygų vaikams autorius: „Gena krokodilas ir jo draugai“ (1966) „Stebuklinga upe žemyn“ (1972)

1980–1990 metais išleido nuostabių vaikiškų knygų seriją: „Atostogos Prostokvašine“, „Dėdė Fiodoras, šuo ir katė“, „Kolobokas seka pėdsaką“, „Įvairiaspalvė šeima“, „Raudona ranka, Juodas lapas, žali pirštai“ (baisios istorijos bebaimiams vaikams) ir kt.

Rašant istorinis romanas„Netikras Dmitrijus antrasis tikras“ (išleistas 1999 m.) Eduardas Nikolajevičius, norėdamas atitraukti dėmesį, sugalvojo naujas personažas– Zhab Zhabycha, ne pirmas keistas padaras sukūrė rašytojas. Rupūžė Zhabych yra didelė protinga rupūžė, kuri nuostabiai lengvai pradeda gyventi kaip įprasta Rusas vyras permainų era, bando užsidirbti, bando save politikoje ir tuo pačiu myli vaikus ir šunis.

E.N. Uspenskis nusprendė sukurti savo leidyklą. Taip atsirado Samovaras. Uspenskis įsakė žinomų rašytojų vadinamieji „linksmieji vadovėliai“: apie matematiką, apie Žmogaus teisių deklaraciją, programavimą. E.N. Uspenskis parašė raštingumo ir elektronikos vadovėlius, „Krokodilų genų verslas“ mokė vaikus verslo pradmenų. Vadovėliai buvo išparduoti, mokyklos juos užsakė, tačiau netrukus Eduardas Nikolajevičius suprato, kad darbas leidykloje nesuderinamas su rašymu, ir nusprendė atsidėti tik kūrybai.

E.N. Uspenskis rašo pjeses. Jo darbai išversti į daugiau nei 25 kalbas ir išleisti Suomijoje, Olandijoje, Prancūzijoje, Japonijoje, JAV ir kitose šalyse. Remiantis jo knygomis meno filmai: - „Ten, nežinomais takais“ (pagal apsakymą „Stebuklinga upe žemyn“, SSRS, 1982), - „Metai geras vaikas“ (pagal to paties pavadinimo E. Uspenskio ir E. de Gruno pasakojimą, SSRS-Vokietija, 1991).

Dėdė Fiodoras, šuo ir katė: Matroskin ir Šarikas (1975). Dėdė Fiodoras, šuo ir katė: mama ir tėtis [pasakojimo pagal E. Uspenskio apsakymą „Trys iš Prostokvašino“ tęsinys] (1976). Dėdė Fiodoras, šuo ir katė: Mitya ir Murka (1976). Trys iš Prostokvashino: [Pirmasis trilogijos filmas] (1978). Atostogos Prostokvašino mieste (1980). Žiema Prostokvashino mieste (1984). Krokodilas Gena (1969). Čeburaška (1971). Shapoklyak (1974) Čeburaška eina į mokyklą (1983). Apie Verą ir Anfisą (). Baba Yaga yra prieš! (1980). Kodėl kupranugariui reikia apelsino? (1986). Burtininko Bahramo paveldėjimas (1975). Naujųjų metų daina (1983). Aštuonkojai (1976). Tyrimą atlieka koloboks (). Plastilinas Crow (1981). Antoshka (1969). Raudona, raudona, strazdanota (1971). ir daug, daug kitų.

Laisvalaikiu Eduardas Nikolajevičius žaidžia tenisą, sklando parasparniais nuo Krylatsky kalvų, mėgsta slidinėti kalnuose, kur mėgsta greitą sklandymą. Garsus visame pasaulyje vaikų rašytojas Labai myli gyvūnus – namuose turi du šunis ir paukščius (papūga, pelėda, varnas), kuriais jo vadovaujama rūpinasi visa šeima.

Man primena Leniną ir parodė, kaip jis atrodo naujas herojus Vyšnia, sukurta jo japonų prašymu.

Karas

Pirmosiomis karo dienomis nemiriau dėl atsitiktinumo. Tikintysis tikriausiai pamatytų dievišką įsikišimą tokiomis aplinkybėmis. Bet aš esu ateistas, agnostikas, kad ir kaip nori tai pavadinti, ir manau, kad tai tik sutapimas.

1941 m. vasarą man suėjo 21 metai, tada buvo tik šaukimo amžius. Mokiausi Leningrade, Repino dailės akademijos mokykloje. Gegužės mėnesį gavau šaukimą. Atvažiuoju į verbavimo punktą, prie karinės registracijos ir įdarbinimo biuro yra didžiulė patalpa, pilna žmonių, visi kviečiami, bet manęs nėra. Prieinu prie lango ir sakau: „Kodėl tu nepaskambini Schwartzmanui? O jaunas vyras civiliais drabužiais man atsako: „Netriukšmauk, brolau. Tik tarp tavęs ir manęs, atrodo, pralaimėjome tavo bylą. Kai tave surasime, jie pakvies tave nauju šaukimu. Dėl šios kanceliarinės klaidos esu gyvas ir šiandien. Jei tada būčiau pašauktas, pirmosiomis karo savaitėmis būčiau išvykęs. Tada mirė visi mano artimi mano amžiaus draugai.

Birželio 22 dieną visiškai netikėtai nuskambėjo radijo žinutė apie karo pradžią, Molotovo kalba. Visi žinojo, kad su Vokietija sudarėme nepuolimo paktą, o tada tai buvo dūris į nugarą. Tapo aišku, kad bus blogai, bet tada net neįsivaizdavau, kas laukia mano šeimos.

Supratau, kad turiu padėti šeimai maistu, todėl tapau tekintojo mokiniu Kirovo gamykloje, buvusioje Putilovo gamykloje. Iš karto pradėjau gauti daugiau duonos, tada tai buvo pagrindinis dalykas.

Leningradas buvo greitai apsuptas. Mano mama ir sesuo liko mieste su vyru ir mažu vaiku. Supratau, kad turiu padėti šeimai maistu, todėl tapau tekintojo mokiniu Kirovo gamykloje, buvusioje Putilovo gamykloje. Iš karto pradėjau gauti daugiau duonos, tada tai buvo pagrindinis dalykas.

Pirma, mirė mano ketverių metų sūnėnas Alikas: jis bombų prieglaudoje susirgo meningitu ir vos per kelias dienas sudegė. Tada mirė mano sesers vyras. Lapkričio mėnesį Kirovo gamykla buvo evakuota į Čeliabinską ir aš kartu su ja. Ten jau dirbau tekintoju, šlifavau volelius sunkiųjų tankų IS – „Juozapas Stalinas“. Iš brolio laiško sužinojau, kad mama mirė iš bado.

Mane dažnai iš gamyklos siųsdavo dirbti už miesto ribų – kasti prieštankinių griovių. Rugsėjo pradžioje kasinėjome Strelnos apylinkėse, anksti sutemo, ir staiga saulėlydžio spinduliuose virš Leningrado išvydome nuostabiai gražų švytėjimą. Netrukus paaiškėjo, kad tai vokiečiai bombardavo Badajevskio maisto sandėlius. Nuo tos akimirkos prasidėjo badas: kortelių kvota iškart buvo sumažinta. Darbininkai duonos gaudavo 500 gramų, biuro darbuotojai – 300. Paskui dar mažiau. Pirma, mirė mano ketverių metų sūnėnas Alikas: jis bombų prieglaudoje susirgo meningitu ir vos per kelias dienas sudegė. Tada mirė mano sesers vyras.

Lapkričio mėnesį Kirovo gamykla buvo evakuota į Čeliabinską ir aš kartu su ja. Ten jau dirbau tekintoju, šlifavau sunkiųjų IS tankų volus – „Joseph Stalin“. Iš brolio laiško sužinojau, kad mama mirė iš bado. O paskui 14-16 valandų dirbau šaltame ceche, kur metalas tiesiogine to žodžio prasme prišalo prie rankų. Natūralu, kad alkanas. Nežinau, kiek man tai truks. Bet pavasarį gamyklos administracija išsiaiškino, kad esu menininkė, gavau paskyrimą dirbti su vizualine propaganda: daryti plakatus, šūkius, vadovų portretus. Pavyzdžiui, Kirovo nužudymo metinėms, gruodžio 1-ąją, padariau didžiulį jo portretą, penki metrai x trys metrai, ir pakabinau virš įėjimo. Šis perėjimas dirbti menininke mane iš esmės išgelbėjo: pradėjo leisti kažkokius davinius ir paskyrė kitai valgyklai.

1945 metų pavasarį, kai paaiškėjo, kad karas tuoj baigsis, rašiau į Leningrado dailės akademiją, bet atsakymo negavau. Išsiunčiau ir VGIK laišką, jų dailės skyrius ką tik grįžo iš evakuacijos. Karas baigėsi: pergalė! Ir gaunu laišką iš Maskvos: „Ateik pas mus laikyti stojamųjų egzaminų“. Buvo labai sunku išeiti iš gamyklos, bet man pasisekė. Mano darbą pasirašė vakarėlių organizatoriaus pavaduotoja, kuri vadovavo mano darbui. Iš personalo skyriaus gavau pasą ir išvykau į Maskvą stoti.

Visi mieste likę giminaičiai, visi vaikystės draugai mirė. Nieko neradau.

Vėliau teko lankytis Minske, kur praleidau vaikystę. Vietovė, kurioje gyvenau – Rakovskajos gatvė, Nemiga – nacių laikais buvo paversta getu. Visi mieste likę giminaičiai, visi vaikystės draugai mirė. Nieko neradau.

„Sojuzmultfilmas“

Išlaikiau egzaminus VGIK ir tapau pirmo kurso studente. Jis gyveno už miesto, nakvynės namuose Mamontovkoje: traukiniu kaip kiškis nuvažiavo į Severyanin platformą, ten įlipo į autobusą į VDNKh - ir į pamokas VGIK. Ir visa tai bėgo ir bėgo, vengiant inspektorių; pinigų nebuvo.

„Sojuzmultfilm“ buvo mūsų namai, didžiulė penkių šimtų žmonių šeima. Draugystės ir brolybės atmosfera mus visus vienijo. Šiuolaikiniai žmonės, net kūrybinės profesijos, tai nelabai pažįstama. Ten turėjome ir meilės, ir santuokų, ir karnavalų, ir laidotuvių. Kokie ten buvo žmonės!

Sniego karalienėje Schwartzmanas sukūrė visų veikėjų, išskyrus plėšikus, atvaizdus.

Pradėjęs dirbti persikėlė į Maskvą. Nuomojau net ne kambarius, o kampelius: alėjų zonoje netoli nuo Sretenkos, Kirovo gatvėje, dabar Myasnitskaya. Taip gyvenau iki 1951 m., kai vedžiau savo mylimąją Tatjaną ir persikėliau į jos komunalinį butą Herceno gatvės ir Sodo žiedo kampe, dviaukščiame name, kuris buvo išsaugotas nuo Napoleono laikų. Mes ten gyvenome vienuolika metų, kol gavome kooperatyvinį butą, o sąlygos buvo labai labai sunkios. Pakanka pasakyti, kad 25 žmonėms buvo vienas tualetas, kuriame mūsų kaimynė Vania mėgo išgerti, didžiulis augimas krautuvas. Jis neatidarė durų, kol neišgėrė savo pusės litro, ir tai buvo tragedija visam butui. Kitas mūsų kaimynas, vienarankis Žora, išgėręs mėgo mušti žmoną. Atsiprašome, ji nuolatos įsilauždavo į mus kombaine, ir mes su žmona turėjome ją išgelbėti.

Žinoma, aš ir Tanya dingome dieną ir naktį „Sojuzmultfilme“; tai buvo mūsų namai, didžiulė penkių šimtų žmonių šeima. Draugystės ir brolybės atmosfera mus visus vienijo. Šiuolaikiniai žmonės, net ir kūrybinių profesijų atstovai, mažai žino apie tai. Ten turėjome ir meilės, ir santuokų, ir karnavalų, ir laidotuvių. Kokie ten buvo žmonės!

Kavinėje stovėjo reto modelio aparatas, į kurį galėjai įmesti kasoje įsigytą žetoną, o jis tau įpildavo taurę vyno. Tai buvo vadinama „disko metimu“. Vyrai, aišku, pirmiausia dienos pradžioje eidavo „mėtyti disko“, o tik tada sušilę ir sušilę sėsdavo į darbą.

„Sojuzmultfilm“ studija yra netoli Novoslobodskaya metro stoties. Netoliese buvo nedidelis stadionas ir stiklinės kavinės paviljonas, kuriame stovėjo reto modelio aparatas, prie kurio kasoje galėjai įmesti įsigytą žetoną, o tai tau įpildavo taurę vyno. Tai buvo vadinama „disko metimu“. Mūsų vyrai, žinoma, pirmiausia jie pradėjo savo dieną kelione į mašiną. „Jie išmetė diską“, ir tik tada, sušilę ir sušilę, sėdo dirbti.

Kai 1951 m. baigiau VGIK, Levas Konstantinovičius Atamanovas pakvietė mane ir Vinokurovą, su kuriuo kartu mokėmės, tapti gamybos dizaineriais. Man šie pirmieji dešimt metų buvo patys laimingiausi metai dirbant „Sojuzmultfilm“. Tai buvo nuostabus laikas. Kiek laiko mes sėdėjome, rinkdamiesi medžiagas eskizams, Leninskajoje viešoji biblioteka, teatro bibliotekoje, kur vėliau atidaviau daug savo siužetinių lentų. Mes kūrėme animacinius filmus ir tuo pat metu dirbome filmavimo juostoje. Važiuodavome po visą šalį į festivalius, keliaudavome. Kai jie filmavo Sniego karalienė“, žinoma, jie negalėjo vykti į Kopenhagą. Bet visą reikalingą gamtą radome Rygoje, Taline ir Tartu ir ten puikiai praleidome laiką.

Čeburaška

1966 metais Kačanovas pakvietė mane pas save, taip ir atsidūriau lėlių animacija. Pirmas mūsų darbas „Dingusi anūkė“ pasirodė labai gražus. Po to buvo „Mitten“, manau, geriausias filmas, kurį sukūrėme kartu.

Shvartsmano personažų lėlių kopijos, pagamintos Sojuzmultfilmo dirbtuvėse, stovi lentynoje jo biure.

Ir tada mes nuėjome, prasidėjo „Krokodilas Gena ir jo draugai“. Nuostabi istorija susijęs su tuo, kaip ši Uspenskio knyga netgi pateko į Sojuzmultfilmą. Mano direktorius Romanas Kachanovas norėjo pasitelkti Chruščiovo žento Aleksejaus Adžubėjaus paramą. Ir aš paprašiau jo parašyti mums scenarijų. Tada Adžubey dirbo vyriausiuoju redaktoriumi Komsomolskaja Pravda“, aplankė daugybę šalių, dažnai keliavo į Afriką, o 1969 metais parašė mums scenarijų „Varžovai“, mano nuomone, nelabai sėkmingą. Apie Afrikos futbolininkus ir kai kuriuos monstrus.

Pradėjau piešti Čeburaškos ausis: iš pradžių jos buvo viršuje, paskui pamažu pradėjo slysti žemyn ir didėti.

Mes pradėjome kurti šį filmą, Adžubėjus pradėjo lankytis studijoje, o Kachanovas pradėjo lankytis pas Adžubėjų, kuris turėjo du mažus sūnus. Ir kartą lankydamasis Kachanovas pamatė, kad jie entuziastingai skaito knygą. Tai buvo Uspenskio „Krokodilas Gena ir jo draugai“. Kitą dieną jis nusipirko tą pačią knygą parduotuvėje, atnešė į „Sojuzmultfilm“ ir pasakė: „Štai, mes pagal ją kuriame filmą“.

Krokodilą pagaminau gana greitai. Scenarijus sako: „Krokodilas dirbo krokodilu zoologijos sode. O kai baigėsi darbo diena ir suskambėjo skambutis, apsivilko striukę ir kepurę, paėmė ragelį ir išėjo namo. To pakako, kad susidaryčiau džentelmeno su peteliške ir baltais marškinių priekyje įvaizdį.

Su Shapoklyak viskas taip pat pasirodė paprasta. Shapoklyak yra, kaip žinote, sulankstomo cilindro pavadinimas. Tai XIX amžius, o iš čia atkeliavo visa kita: juoda proginė suknelė, maivymasis, balti nėriniuoti rankogaliai, aukštakulniai pompos. Kadangi ji tokia išdykusi moteris, aš ją sukūriau ilga nosis, rausvi skruostai ir iškilus smakras. A Šviesūs plaukai o bandelę pasiskolinau iš savo anytos, Tanijos mamos.

Būtent Leonidas Shvartsmanas sugalvojo, kaip atrodys krokodilas Gena, Shapoklyak ir Cheburashka. Lėlės animaciniam filmui buvo pagamintos 1968 metais pagal jo eskizus. Nuotraukoje: darbas prie filmo „Krokodilo Genos upė“, 1974 m.

Vladimiras Rodionovas / RIA Novosti

Penki mėnesiai – pasirengimo filmui laikotarpis, pusę šio laiko buvau užsiėmęs Čeburaška. Jo akys iškart atrodė vaikiškos, nustebusios, žmogiškos. Nors ir dideli, jie nėra „kaip pelėda“. Uspenskio „pratarmėje, kurios skaityti nebūtina“, sakoma: „Kai buvau mažas, tėvai man padovanojo žaislą: pūkuotą, gauruotą, mažą. SU didelės akys kaip apuokas. Su apvalia kiškio galva ir maža uodega, kaip meškos“. Visi. Nė žodžio apie dideles ausis.

Pradėjau piešti Čeburaškos ausis: iš pradžių viršuje, tada jos pamažu pradėjo slysti žemyn ir didėti. Kachanovas nuolat pas mane ateidavo, rodydavau eskizus, diskutuodavome, ginčydavomės, jis išsakydavo savo pageidavimus, aš juos perrašiau. Tokių bendrų pastangų dėka atsirado galutinis eskizas, jis saugomas mano namuose, pasirašytas 1968 m. Tačiau ant jo Čeburaška vis dar turi lokio uodegą, kuri vėliau buvo labai sumažinta. Ir kojos iš pradžių buvo ilgesnės, bet Norshtein patarė jas padaryti mažas, kaip dabar. Sukūręs spalvotą eskizą, nupiešiau, lėlininkų meistrai padarė Čeburašką, ir jis pradėjo gyventi savo gyvenimą.

Nakamura paprašė manęs nupiešti pagrindinį veikėją. Tai mėgstamiausias herojės žaislas, taip pat „mokslui nežinomas gyvūnas“, kuris gali tapti tiek didelis, tiek mažas. Nupiešiau šį personažą, jo vardas bus Vyšnia. Japonai padarė lėlę, jau viską nufilmavo, o dabar dubliuoja. Kai baigs, atneš, parodys man.

Sergejus Melikhovas / MOSLENTA

Japonai įsimylėjo Čeburašką, vadina jį Chebi. Tikriausiai žinote, kad pagal jų scenarijus buvo išleisti keli nauji epizodai, tačiau su mūsų veikėjais. Juos padarė režisierius Makoto Nakamura, jis atvyko į Maskvą ir aplankė mane. Dabar jis tai daro naujas darbas, ir paprašė manęs nupiešti jam pagrindinį veikėją. Tai mėgstamiausias herojės, mažos mergaitės, žaislas. Kaip ir Čeburaška, „mokslui nežinomas žvėris“, be to, jis gali tapti dideliu arba mažu. Aš nupiešiau šį personažą, jis buvo vadinamas Vyšniu. Japonai pagamino lėlę, jau viskas nufilmuota, dvidešimties minučių filmas baigtas, o dabar dubliuoja. Kai baigs, atneš, parodys man.

Papūga ir Iljičius

Buvo laikotarpis, kai vienu metu dirbau ir ranka pieštą, ir lėlių animaciją. 1976 m. režisierius Ufimcevas pakvietė mane būti serialo „38 papūgos“ dizaineriu. Ir tuo pat metu Atamanovas vėl mane pakvietė, pradėjome filmuoti „Kačiuką, vardu Woof“. Ir abi serijos sukurtos pagal Grigorijaus Osterio scenarijus.

Tada visą laiką dariau eskizus: ir metro, ir tramvajuje, ir kieme, ir bulvare. Jis mėgo piešti mažus vaikus ir gyvūnus. Visą gyvenimą lankiau zoologijos sodą, piešiau iš gyvenimo – to reikėjo norint sukurti personažus. Bet aš negaliu pakęsti gyvačių. Ir vis dėlto, kai pradėjau kurti „38 papūgų“ personažus, nuolat turėjau iš gyvenimo piešti boa konstriktorių. Šis personažas visai nepasiteisino, iš pradžių jis buvo labai nemalonus. Ir tik tada, kai ištiesiau jam veidą, nupiešiau nosį, strazdanų ir antakius paverčiau namu, jis kartu su manimi pasveiko, tapo svajotoju, filosofu.

Norshteinas sakė: „Uodega kliudo, turime ją pašalinti“. Jie jį pašalino, ir tuoj pat papūga tapo vikri, pradėjo energingai vaikščioti kadre ir ėmė daryti oratoriškus gestus. Pradėjome galvoti, kas tai yra? Iš pradžių jie nusprendė, kad tai mūsų direktorius Boyarsky. Ir tada jie suprato, ne, pakelk aukščiau – Iljičius! Ir mes pradėjome jį tokį kurti ir filmuoti su visais Lenino įpročiais.

1968 metai. O prieš tai Lamis Bredis sukūrė animacinį filmuką apie „Maršalo planą“, kur Maršalas buvo vaizduojamas kaip boa susitraukėjas, ir Europos šalys- kaip triušiai. Jis taip pat buvo „uždarytas“. Kitų tokių atvejų nepamenu.

Mus išgelbėjo tai, kad jie į mus nežiūrėjo rimtai. Tarnyboje jie bakstelėjo man per petį ir pasakė: „Eik ir žaisk su savo lėlėmis“. Pas mus buvo tik vidinė cenzūra. Taigi kokybė. Mūsų karikatūras žiūrėjo ir mėgo ne tik visa Sovietų Sąjunga. Atgal į dienas Geležinė uždanga Popiežius Pijus XII sakė, kad vaikus reikia auginti pagal sovietinius animacinius filmus, nes jie neša gėrį ir moko tik gerų dalykų.

Sovietinis kinas davė pasauliui neįprastus herojus. Kol žinomi režisieriai kūrė suaugusiems skirtus filmus, animatoriai galvojo, kaip nustebinti mažuosius oktobristus ir pionierius. Animacinių filmų kūrėjai panaudojo knygų siužetus ir kūrė autentiškas istorijas, kurios vėliau buvo įkūnytos ekrane. , Vilkas ir Kiškis iš „Na, palauk!“, Vaikų pamėgtus personažus išvardinti užtruktų ilgai. Pirmasis mitinis sovietinės animacijos herojus buvo Čeburaška – nežinoma, neaiškios kilmės būtybė.

Kūrybos istorija

Čeburaška – vaikiško autoriaus parašytos knygos veikėjo vardas. Pagal kūrinį „Gena krokodilas ir jo draugai“ režisierius sukūrė filmą 1969 m. Knygos herojus išgarsėjo po filmo pasirodymo.

Čeburaška yra neįprasta būtybė. Jis turi dvi dideles apvalias ausis, kūną dengia rudas kailis ir neaišku, ar jis patelė, ar vyriškasšis gyvūnas turi. Jo pasirodymą lėmė gamybos dizaineris Leonidas Shvartsmanas. Po to, kai animacinis filmas buvo išverstas rodyti kitose šalyse, vaikai visuose planetos kampeliuose atpažino Čeburašką. Angliškai jo vardas buvo Topl, vokiškai – Kullerchen arba Plumps, Švediškai Drutten ir suomiškai Muksis. Tuo pačiu metu vaikai nežinojo, kas yra personažo kūrėjas.

Nepaisant pratarmėje paskelbtos legendos apie Čeburaškos pasirodymą, Eduardas Uspenskis patikino skaitytojus, kad tai visai ne vaikiškas žaislas. Interviu Nižnij Novgorodo laikraščiui rašytojas prisipažino, kad kartą stebėjo draugo mažąją dukrą. Mergina nuolat krito, apsirengusi kažkieno ilgu kailiniu.

Jos tėvas, pastebėjęs šiuos veiksmus, pakomentavo tai, kas vyksta, žodžiu „cheburahnaya“. Uspenskio atmintyje įsirėžė keistas žodis. Vėliau autorius sužinojo, kad žodyne „Čeburaška“ yra „vanka-vstanka“, dar žinomo kaip tumbler, sinonimas. Čeburaškos buvo nedidelės medinės plūdės, kurias gamino žvejai, norėdami privilioti laimikį.

Biografija ir siužetas

Remiantis Uspenskio knygos pratarme, tampa aišku: vaikystėje autorius turėjo sugedusį žaislą panašiu pavadinimu. Ji atrodė kaip keistas gyvūnas apvaliomis akimis, didelėmis ausimis, mažu kūnu ir trumpa uodega. Tėvai patikino berniuką, kad Čeburaška gyveno atogrąžų džiunglėse. Gyvūnas minta apelsinais, o vieną dieną, įlipęs į vaisių dėžutę jo suvalgyti, mažylis joje užmigo. Dėžutė buvo uždaryta ir pristatyta į maisto prekių parduotuvė didelis miestas.

Čeburaškos vardas pasirodė tą akimirką, kai jį atrado parduotuvės direktorius. Gerai šeriamas gyvūnas nuolat krito – čeburavo, kaip teigia aplinkiniai. Dėl to, kad jis negalėjo sėdėti vietoje nenukritęs, jam buvo suteikta juokinga pravardė. Herojaus charakteris švelnus. Kūdikis mielas ir draugiškas, naivus, draugiškas ir smalsus. Mažybinis vardas apibūdina jo prigimtį. Kartais nepatogus, bet žavus herojus sukelia žiūrovų meilę ir personažai animacinis filmas.

Pagal siužetą, jie bando įkurdinti keistą gyvūną į zoologijos sodą, kad galėtų gyventi kartu su kitais gyvūnais iš tropikų. Tačiau zoologijos sodas nežinojo, į kuriuos gyvūnus įleisti nežinomą padarą. Jis buvo perduodamas iš rankų į rankas, kol Čeburaška atsidūrė sendaikčių parduotuvėje. Čia aš jį radau. Jis dirbo zoologijos sode ir buvo vienišas. Ieškodama draugų Gena skelbė skelbimus ir susidūrė su Čeburaška. Dabar gyvūnų duetas ieško kompanijos. Jame bus liūtas Čandra, šuniukas Tobikas ir mergaitė Galya. Neigiamas charakteris Kūrinys yra augintinės žiurkės Larisos savininkas.

1966–2008 metais Eduardas Uspenskis, bendradarbiaudamas su pastatymo dizaineriais, sukūrė aštuonias pjeses apie Čeburaškos ir draugų nuotykius. Aštuntajame dešimtmetyje Švedijoje buvo transliuojamos kelios televizijos ir radijo programos vaikams. Populiarūs buvo garso įrašai su pasakomis apie Čeburašką ir Geną bei vaikiški žurnalai. Veikėjai į užsienį išvyko kartu su lėlėmis, kurias turistas atsivežė iš kelionės po Sovietų Sąjungą. Čeburaška buvo pakrikštyta Drutten. Švedų kalba šis žodis verčiamas kaip „suklupti“, „nukristi“, o tai buvo būdinga herojui.

Įdomus niuansas: sovietinėje televizijoje animacinių filmų personažai buvo lėlės, o Švedijos – lėlės. Veikėjai dainavo ir kalbėjo apie gyvenimą, tačiau dialogas labai skyrėsi nuo autentiškų. Net Čeburaškos daina skambėjo visiškai kitaip. Šiandien Drutten yra visavertis švedų animacijos personažas. Šiuolaikiniai vaikai nežino jo atsiradimo istorijos.

2001 m. japonai atrado animacinio filmo personažą, o 2003 m. įsigijo teises platinti šį vaizdą iš „Sojuzmultfilm“ 20 metų. Animacinis filmas „Cheburashka Arere“ Tokijuje transliuojamas nuo 2009 m. 2010 metais personažą lydėjo draugai iš Uspenskio knygos. Jie pradėjo rodyti per televiziją lėlių animacinių filmų herojaus nuotykių tema. Šiandien Japonijoje transliuojami animaciniai filmai „Crocodile Gena“, „Shapoklyak Advice“, „Cheburashka and the Circus“.

Citatos

Sovietinio kino ir animacijos kūriniai garsėja publikos mėgstamomis citatomis. Nuoširdūs humoristiniai pasisakymai skęsta sieloje ir daugelį metų perduodami iš lūpų į lūpas. Frazės iš knygos, perkeltos į animacinį filmuką, sukuria ypatingą atmosferą, įtraukdamos į siužetą jaunąją auditoriją.

„Jaunas maždaug penkiasdešimties krokodilas nori susidraugauti“.

Ši citata kelia klausimų: ar krokodilo amžius palyginamas su žmogaus metais? Ar krokodilai gali norėti būti draugais? Kodėl krokodilo įvaizdis siejamas su suaugusiu žmogumi? Čeburaška užduoda Gene pagrįstą klausimą apie amžių, o mažieji žiūrovai sužino, kad krokodilai gali gyventi iki trijų šimtų metų.

Animacinių filmų serija apie Čeburaškos nuotykius turi moralinį pagrindą. Rekomendacijos ir patarimai vaikams pateikiami padedant pagrindiniams veikėjams. Gerumas yra pagrindinė veikėjų vertybė. Tuo pačiu metu sena moteris Shapoklyak patikina:

„Kas padeda žmonėms, tik švaisto savo laiką. Geri tikslai Jūs negalite tapti žinomu“.

Senolės neteisumas akivaizdus iš pirmo žvilgsnio, o vaikai supranta, kad verta vieni kitiems padėti. Geri darbai būtinai yra susiję su pagrindiniu visų vaikų tikslu Sovietų Sąjunga- su priėmimu į pradininką. Gena ir Čeburaška nėra išimtis:

„Reikia padaryti daug gerų dalykų, kad patektum į „Pioneers“, – sako Gena, motyvuodama Čeburašką ir tuo pačiu žiūrovus kitoje ekrano pusėje.

Nepaisant charakterio bruožai Sovietiniai animacijos įgūdžiai, vaikiški filmai apie Čeburašką domina šiuolaikinius vaikus. Jie prikausto prie ekranų smalsius vaikus ir nostalgiškus suaugusiuosius.

Šiandien žinomą Čeburaškos įvaizdį sukūrė karikatūristas Leonidas Shvartsmanas.

Kilmė

Pasak knygos „Krokodilas Gena ir jo draugai“ pratarmėje, Čeburaška buvo pavadintas sugedęs autoriaus vaikystėje turėtas žaislas, vaizduojantis keistą gyvūną: arba meškiuką, arba kiškį didelėmis ausimis. Jo akys buvo didelės ir geltonos, kaip erelio pelėdos, galva apvali, kiškio formos, o uodega trumpa ir pūkuota, kaip paprastai būna mažų lokių jauniklių atveju. Berniuko tėvai tvirtino, kad tai mokslui nežinomas gyvūnas, gyvenantis karštuose atogrąžų miškuose. Todėl pagrindiniame tekste, kurio herojai tariamai yra Eduardo Uspenskio vaikiški žaislai, Čeburaška tikrai yra nežinomas atogrąžų gyvūnas, kuris įlipo į apelsinų dėžę, ten užmigo ir dėl to kartu su dėžute baigėsi. į viršų Didelis miestas. Parduotuvės, kurioje buvo atidaryta dėžė, direktorius ją pavadino „Čeburaška“, nes apelsinais prisigėręs gyvūnas nuolat krisdavo (čeburaška):

Jis sėdėjo, sėdėjo ir apsidairė, o tada staiga nukrito nuo stalo ir ant kėdės. Bet jis negalėjo ilgai sėdėti ant kėdės - vėl pargriuvo. Ant grindų.
- Oho, kokia čeburaška! - apie jį sakė parduotuvės direktorius, - Jis niekaip negali sėdėti!
Taip mūsų mažasis gyvūnas sužinojo, kad jo vardas yra Čeburaška...

Pasakojimus ir pjeses apie Čeburašką parašė Eduardas Uspenskis (pjesės kartu su Romanu Kachanovu):

„Krokodilas Gena ir jo draugai“ (1966) - istorija
„Čeburaška ir jo draugai“ (1970) - pjesė (kartu su R. Kachanovu)
„Genos krokodilo atostogos“ (1974) - pjesė (kartu su R. Kachanovu)
„Genos krokodilo verslas“ (1992) - istorija (kartu su I. E. Agron)
"Gena krokodilas - policijos leitenantas"
„Čeburaška eina pas žmones“
„Čeburaškos pagrobimas“

Remdamasis knyga, režisierius Romanas Kachanovas sukūrė keturis animacinius filmus:

"Crocodile Gena" (1969)
„Čeburaška“ (1971 m.)
„Shapoklyak“ (1974 m.)
„Čeburaška eina į mokyklą“ (1983)

Išleidus pirmąją animacinių filmų seriją, Čeburaška tapo labai populiari SSRS. Nuo tada Čeburaška buvo daugelio rusų anekdotų herojus. 2001 metais Čeburaška Japonijoje sulaukė didelio populiarumo.

Vasarą olimpinės žaidynės 2004 m. Atėnuose jis buvo išrinktas Rusijos olimpinės komandos talismanu. 2006 m. žiemos olimpinėse žaidynėse Rusijos rinktinės simbolis Čeburaška pasikeitė į baltą žiemos kailį. 2008 m. vasaros olimpinėse žaidynėse Pekine Čeburaška buvo „apsirengusi“ raudonu kailiu.

2010 m. žiemos olimpinėse žaidynėse Čeburaškos talismanas tapo mėlyno kailio savininku.

1990-aisiais ir 2000-aisiais kilo ginčų dėl Čeburaškos atvaizdo autorių teisių. Jie buvo susiję su Čeburaškos įvaizdžio naudojimu įvairiuose gaminiuose, vaikų darželių, vaikiškų studijų ir klubų pavadinimais (tai buvo įprasta praktika sovietinis laikas), taip pat paties Čeburaškos atvaizdo autorystė, kuri, anot Eduardo Uspenskio, visiškai priklauso jam, o oponentai teigia, kad būdingą šiandien žinomą Čeburaškos atvaizdą didelėmis ausimis sukūrė Leonidas Shvartsmanas. Dešimtajame dešimtmetyje Eduardas Uspenskis taip pat įgijo teises į prekės ženklą „Cheburashka“, kuris anksčiau buvo naudojamas gaminant tokius produktus kaip saldainiai ir vaikiška kosmetika. Dėl vardo vartojimo kilo ginčas tarp rašytojo ir konditerijos fabriko „Raudonasis spalis“. Visų pirma, 2008 m. vasario mėn. kino studijos „Sojuzmultfilm“ (teisės į atvaizdą savininkas) federalinės valstybinės vieningos įmonės filmų fondas išreiškė ketinimą reikalauti kompensacijos iš filmo „Geriausias filmas“ kūrėjų už vaizdo naudojimą. Čeburaškoje be leidimo.

Žodžio „Cheburashka“ kilmė

Uspenskis atmeta versiją apie sugedusį žaislą, pateiktą jo knygos įžangoje, kuri parašyta specialiai vaikams. Interviu Nižnij Novgorodo laikraščiui Eduardas Uspenskis sako:

Atėjau aplankyti draugo, o jo mažoji dukra mėgavosi pūkuotu kailiniu, kuris velkasi grindimis,<…>Mergina nuolat krito, užkliuvo už kailio. Ir jos tėvas, po dar vieno kritimo, sušuko: „O, aš vėl suklydau! Šis žodis įstrigo atmintyje ir paklausiau, ką jis reiškia. Paaiškėjo, kad „cheburahnutsya“ reiškia „nukristi“. Taip atsirado mano herojaus vardas.

Į " Aiškinamasis žodynas gyva didžioji rusų kalba“ V. I. Dal apibūdino ir žodį „Čeburachnutsa“, reiškiantį „nukristi“, „dūžtyti“, „išsitempti“, ir žodį „čeburaška“, kurį įvairiuose dialektuose jis apibrėžia kaip „kardą“. ant uodegos pakabinto Burlatskio dirželio“, arba kaip „Vanka-Vstanka, lėlė, kuri, kad ir kaip ją mestum, atsistoja pati“. Pagal Vasmerio etimologinį žodyną „cheburakhnut“ yra kilęs iš tiurkų kilmės žodžių chuburok, chapurok, cheburakh – „medinis rutulys burlatsko kuodelio gale“. Kitas susijęs žodis yra „chebyrka“ - botagas su kamuoliu ant plaukų galo.

Žodžio „Čeburaška“ – būgninio žaislo, kurį apibūdino Dahlis, kilmė kyla dėl to, kad daugelis žvejų gamino tokius žaislus iš medinių rutulių, kurie buvo žvejybos tinklų plūdės, taip pat buvo vadinami „Cheburashka“.

Kaip pasakojo Eduardas Uspenskis, Čeburaškos įvaizdis gimė jo kažkada matyto paveikslo dėka: „Buvau pas savo draugą ir pamačiau mažą mergaitę, apsirengusią storu kailiniu su didele apykakle. Kailinukas mergaitei buvo per didelis. , o ji nuolat krisdavo – žengdavo žingsnį ir krisdavo. Mano draugas pasakė: „O, aš išprotėjau!“ Pirmą kartą girdžiu šį žodį.

Kaip rašoma Vladimiro Dahlio aiškinamajame žodyne, žodis „Čeburaška“ reiškė „lėlę, mažą rolį, kuri atsistojo pati, kad ir kaip stipriai jį mėtytum“. Veiksmažodžiai „cheburakhat“ ir „cheburakhnut“ buvo vartojami kaip „mėtyti, mesti, apversti griaustiniu, trenkti, pliaukštelėti“.

Menininko Leonido Aronovičiaus Shvartsmano pastangomis Čeburaška tapo vienu mylimiausių SSRS animacinių filmų personažų. "Kuriant filmą nukrito uodega. Animacinio filmo "Čeburaška" akys kaip žmogaus vaikas. Jis turi dideles ausis, rėmelį aplink veidą. Ir, žinoma, atsirado žavesio, kurio nėra filme. kitų menininkų piešinių“, – pažymi Shvartsman.

Žodis „Čeburaška“ egzistavo gana ilgą laiką ir, priešingai populiariam įsitikinimui, jo sugalvojo ne rašytojas Eduardas Uspenskis. „Gyvosios didžiosios rusų kalbos aiškinamajame žodyne“, kurį sudarė V.I. Dahlem, pranešama, kad „Čeburaška yra senas žaislas, lėlė, rolė, kuri, kad ir kaip ją mestum, vis tiek atsistos ant kojų“.

Kitas mokslininkas yra leksikografas S.I. Ožegovas savo „Rusų kalbos žodyne“ cituoja du bendrinėje kalboje vartojamus žodžius – čeburachnutas ir čeburachnutsya, artimus reikšmei „mėtyti, nukristi ar pataikyti su triukšmu“.

Yra žinoma, kad senajame cirke akrobatai klounai buvo vadinami čeburaškais. Siekdami prajuokinti publiką, jie puolė į areną, t.y. Rėkdami ir rėkdami jie krito į pjuvenas ir jose paskendo, bandydami prajuokinti publiką.

Taigi Eduardui Uspenskiui priklauso knygos siužetas ir jos rašymas, ir jis suteikė vardą savo herojui, prikeldamas seniai pamirštą žodį.