Skaitmeninės tapybos trūkumai. Skaitmeninės tapybos darbų stilius (ilgas įrašas)


Vikipedija:
Skaitmeninė tapyba - elektroninių vaizdų kūrimas, atliekamas ne pateikiant kompiuterinius modelius, o naudojant žmonių kompiuterinį modeliavimą tradiciniai instrumentai menininkas.
Piešinio/piešinio kūrimas nuo pradžios iki pabaigos kompiuteriu yra gana nauja kryptis vaizduojamieji menai. Tiksli pirmojo sukūrimo data kompiuterinis piešimas nėra prasmės nustatyti (galite įstrigti nustatydami, kas yra meniška ir pakankamai rimta piešiniui kaip tokiam); tačiau apytikslė įspūdingo ir spalvingo darbo, atlikto kompiuteriu, pasirodymo data yra 1995–1996 m. (ši data žymi santykinai prieinamų SVGA monitorių ir vaizdo plokščių, galinčių rodyti 16,7 mln. spalvų, atsiradimą ir plačiai paplitusį). Skaitmeninėje tapyboje kompiuteris yra toks pat įrankis kaip teptukas ir molbertas. Norint gerai piešti kompiuteriu, taip pat reikia žinoti ir mokėti pritaikyti visas menininkų kartų sukauptas žinias ir patirtį (perspektyvus, oro perspektyva, spalvų ratas, blizgesys, refleksai ir kt.). Skaitmeninių technologijų naudojimas fotografijoje taip pat sukėlė hibridines technologijas (pavyzdžiui, fotoimpresionizmą).

Iliustracija pasakai „Vagystė karavanserajuje“ (Persija)

Skaitmeninės tapybos privalumai

Šiuo metu CG menas (Computer Graphics Art) sparčiai vystosi ir užima tvirtą knygų/plakatų dizaino vietą bei turi monopolį pramonėje. Kompiuteriniai žaidimai ir šiuolaikinis kinas, populiarus mėgėjų kūryboje. Priežastys, dėl kurių greitai išstumiami tradiciniai gydymo būdai iš šių sričių:

  • Prieinamumas. Norint sukurti bet kokio lygio skaitmeninius kūrinius, reikia įsigyti/turėti pakankamos galios asmeninį kompiuterį, grafinę planšetę („skaitmenizatorių“) ir keletą kompiuterinės tapybos programų. Visa tai kainuos ~1500$ (didžiąją šios sumos dalį sudaro licencijuotų programų kaina) pradinėje versijoje (profesionalai perka brangesnius kompiuterius, monitorius ir planšetes, bet jie tik padidina darbo patogumą).
  • Didelis veikimo greitis. Ypač kritiška mokamame sektoriuje menine veikla: knygų, filmų, žaidimų dizainas. Specializuotose CG menininkams skirtose programose (pavyzdžiui, Painter) yra daug įrankių, kurie pagreitina darbą. Pasirinkimas norima spalva- sekundžių reikalas (skirtingai nei tradicinė tapyba, kur reikia maišyti dažus norint gauti norimą spalvą – reikia patirties ir laiko), tinkamo teptuko/įrankio pasirinkimas taip pat yra beveik akimirksniu atliekama operacija. Galimybė atšaukti savo veiksmus, taip pat galimybė išsaugoti bet kuriuo darbo momentu ir prie jo grįžti vėliau bei dar didesnis funkcijų ir pranašumų sąrašas – visa tai profesionalaus menininko darbą pagreitina kelis kartus. ta pati kokybė. Be to, darbas kompiuteriu iš karto paruoštas naudoti skaitmeninėse kino, žaidimų, maketavimo technologijose – aliejumi nutapyta drobė pirmiausia turi būti perkelta į skaitmeninę formą.
  • Unikalus įrankiai. Pavyzdžiui, darbas su sluoksniais ar tekstūrų taikymas jums reikalingose ​​paveikslo vietose; įvairūs šepetėlių efektai; HDR nuotraukos; įvairūs filtrai ir pataisymai – viso to ir dar daugiau tradicinėje tapyboje tiesiog nėra.
  • Perspektyvos. Tradicinis menas praktiškai pasiekė savo technologijų ir priemonių tobulumo ribą dar XVIII a. Nuo to laiko nieko naujo nepridėta – vis dar turite pigmento, aliejaus (arba jau paruošto jų mišinio), drobės ir teptukų. Ir nieko naujo neatsiras. Teisinga sakyti, kad šiuolaikinė kompiuterinė tapyba vis dar toli nuo geriausių praeities genijų paveikslų pagal darbo kokybę ir mastą, tačiau ji turi kur tobulėti. Didėja monitorių skiriamoji geba, gerėja spalvų perteikimo kokybė, auga kompiuterių galia, keičiasi ir tobulėja skaitmeninės tapybos programos, atsiranda esminė galimybė kurti naujus metodus ir įrenginius darbui su spalvomis/spalvų išvedimu ( projektoriai arba holografija).
  • Mokymosi lengvumas tam tikros žmonių grupės ir naudojimo paprastumas. Jei mokate dirbti kompiuteriu ir esate smalsus bei energingas žmogus, jums nebus sunku perprasti kompiuterinių tapybos programų sąsają – ji tokia pati kaip dauguma Windows programų + visiškai logiškas skaitmeninio menininko įrankių rinkinys. Tiek mokama, tiek nemokamos vaizdo pamokos darbui vienoje ar kitoje programoje. Kalbant apie cg-art programas, tokiose vaizdo pamokose yra įrašomi visi skaitmeninio menininko darbo prie paveikslo etapai.

Skaitmeninės tapybos trūkumai

  • Sunku įvaldyti. Šiuo metu labai mažai mokyklų ar rimtesnių mokymo įstaigų moko pagal šią specialybę – skaitmeniniai menininkai daugiausia yra energingiausi ir žingeidžiausi žmonės, o ypač vaikai, kurie moka savarankiškai mokytis ir patys susirasti informaciją; dizaineriai ir spausdintuvai (turintys patirties dirbant su grafika kompiuteriu); baigė garsiausi skaitmeniniai menininkai švietimo įstaigos tradicinėje tapyboje ir tik tada savarankiškai perėjo prie CG meno. Taip pat modernus skaitmeninis menininkas Neįsivaizduojame be interneto (bendravimas su kolegomis, darbdaviais, naujų programų ar piešimo metodų paieška ir pan.) – ir vėlgi, mažai kas jį turi. Knygų apie piešinių kūrimą kompiuteryje praktiškai nėra.
  • Dabartinis limitas kompiuterinė įranga. Šiuolaikiniai monitoriai vis dar neveikia raiška, artima mūsų akių raiškai. Tai reiškia, kad monitorius negali parodyti tiek detalių, kad būtų galima tiesiogiai stebėti tokio paties dydžio klasikinio paveikslo atkarpą. Galite atspausdinti savo paveikslą spausdintuvu, tačiau tai sukelia trečią CG meno problemą:
  • Problema su išvestimi kompiuterio vaizdasį apčiuopiamą laikmeną. Monitoriai veikia RGB spalvų erdvėje – 16,7 milijono spalvų. Spausdinimas ant popieriaus fiziškai negali apimti visos šios spalvų gamos – CMYK spalvų erdvė apima mažesnį spalvų ir atspalvių skaičių. Šiuo metu nėra tinkamos terpės skaitmeniniam piešimui. Monitoriai, galintys rodyti visas vaizdo spalvas (ir turintys ryškumo, kontrasto, spalvų nustatymus), turi per mažą skiriamąją gebą, todėl negalima rodyti visų vaizdo detalių (nerodoma visu dydžiu be interpoliacija - įprastas monitorius negali rodyti daugiau nei 1-2 megapikselių vienu metu, specialūs ir gana brangūs LCD monitoriai gali rodyti apie 8 megapikselius).
  • Autorių teisių problema. Piešinio savininkas yra tas, kuris turi originalų (šaltinio) brėžinio failą. Tačiau, kaip ir bet kurią skaitmeninę informaciją, failą galima kopijuoti (kopijuoti) ir dauginti neribotais kiekiais be didelių išlaidų. Paprasčiausias pavyzdys apsaugoti savo piešinį - paskelbti nedidelę kopiją internete (paprastai profesionalūs menininkai jie piešia didelės raiškos - 6000x10000 taškų ar net daugiau - detales piešti patogu, tačiau internete jie skelbia nedidelę versiją - 1600x1200 ar mažiau; ar net fragmentas). Šiuo atveju tas, kuris turi didelę piešinio versiją, yra jo autorius ir savininkas. Skaitmeninio piešinio autorių teises lengva pakeisti ir tik gerai žinomi menininkai gali iš tikrųjų pasinaudoti jo buvimu.

Nuorodos

Forumai rusų kalba, kuriuose bendrauja visų žanrų menininkai

  • GURO ART FORUM – seniausias

įkurtas specializuotas forumas garsus menininkas Guro 2002 m. gruodžio mėn

  • SKETCHERS.RU – kiek jaunesnis

išteklius, turintis daug patogių funkcijų (žurnalai, galerijos) menininkams. Įkūrė 2004 m. sausio 17 d. menininkas/dizaineris AJ.

  • http://3dcenter.ru 3d centras - populiari CG svetainė ir forumas (galerijos

3d ir 2d darbai, W.I.P, pamokos ir straipsniai).

  • http://drawing.wetpaint.ru - forumas Iljos Komarovo svetainėje.
  • http://forum.hofarts.com – forumas Hof svetainėje.
  • http://forum.cgfight.com – vieta, skirta išsiaiškinti santykius tarp CG atlikėjų.

Reguliarūs meno mūšiai dideliu mastu :).

  • Realusis laikas yra realaus laiko mokyklos poskyris. Viena iš nedaugelio institucijų

kompiuterinio meno mokymas visose srityse (2D, 3D). Forumo kūrimo pradžioje piešimo krypčiai vadovavo garsus Rusijos CG menininkas Anry. Forumas šiuo metu neaktyvus, tačiau archyvai labai naudingi tiek pradedantiesiems, tiek profesionalams.
Išorinės nuorodos į užsienio forumus ir menininkų bendruomenes.

Skaitmeninė tapyba- elektroninių vaizdų kūrimas, atliekamas ne pateikiant kompiuterinius modelius, o naudojant žmogaus kompiuterines tradicinių menininko įrankių imitacijas.

Enciklopedinis „YouTube“.

  • 1 / 5

    Piešinio/piešinio kūrimas nuo pradžios iki pabaigos kompiuteriu yra gana nauja vaizduojamojo meno kryptis. Nėra prasmės nustatyti tikslios pirmojo kompiuterinio piešinio sukūrimo datos (galite įstrigti nustatydami, kas piešiniui yra pakankamai meniška ir rimta); tačiau apytikslė įspūdingų ir spalvingų kūrinių, atliekamų kompiuteriu, pasirodymo apytikslė data yra 1995–1996 m. (ši data žymi santykinai prieinamų SVGA monitorių ir vaizdo plokščių, galinčių atvaizduoti 16,7 mln. spalvų, atsiradimą ir paplitimą). Skaitmeninėje tapyboje kompiuteris yra toks pat įrankis kaip teptukas ir molbertas. Norint gerai piešti kompiuteriu, taip pat reikia žinoti ir mokėti pritaikyti visas menininkų kartų sukauptas žinias ir patirtį (perspektyvos dėsniai, spalvų teorija, akinimo dėsniai, refleksai ir kt.).

    Hibridinės technologijos taip pat naudojamos vaizduojamajame mene (be kosmetinių pataisymų ar rankinio originalo patobulinimų). Dvi pagrindinės kryptys: pirma, daromas rankų darbo vaizdas, kuris nebaigtas (dažniausiai apsiriboja piešimu), ir darbas baigiamas kompiuteriu; užbaigto ranka piešto paveikslėlio modifikavimas naudojant kompiuterinį redaktorių. Pastaruoju atveju apdorojimo gylio diapazonas yra labai platus: nuo tik nustatymo pakeitimo (iki spalvų schema) modifikuojant vaizdą, kol pradinis vaizdas bus visiškai pakeistas – neatpažįstamai.

    Skaitmeninės tapybos pažanga

    XX pabaigoje - XXI pradžiosšimtmečius skaitmeninė tapyba sparčiai vystėsi ir užima tvirtas knygų/plakatų dizaino pozicijas, vyrauja kompiuterinių žaidimų industrijoje ir šiuolaikiniame kine, populiari mėgėjų mene. Priežastys, dėl kurių greitas ankstesnių lėšų perkėlimas iš šių sričių:

    Prieinamumas

    Norint sukurti bet kokio lygio skaitmeninius kūrinius, reikia įsigyti/turėti pakankamos galios asmeninį kompiuterį, grafinę planšetę ir keletą kompiuterinės tapybos programų. Visa tai pradinėje versijoje kainuos ~1500$ (profesionalai perka brangesnius kompiuterius, monitorius ir planšetes, kurios padidina darbo patogumą).

    Didelis greitis

    Specializuotose CG menininkams skirtose programose (pavyzdžiui, Painter) yra daug įrankių, kurie pagreitina darbą. Tinkamos spalvos pasirinkimas yra kelių sekundžių reikalas (skirtingai nei tradicinis dažymas, kai reikia maišyti dažus, kad išgautumėte reikiamą spalvą – reikia patirties ir laiko), tinkamo teptuko/įrankio pasirinkimas taip pat yra beveik akimirksniu atliekama operacija. Galimybė atšaukti savo veiksmus, taip pat galimybė išsaugoti bet kuriuo darbo momentu ir prie jo grįžti vėliau bei dar didesnis funkcijų ir pranašumų sąrašas – visa tai profesionalaus menininko darbą pagreitina kelis kartus. ta pati kokybė. Be to, darbas kompiuteriu iš karto paruoštas naudojimui skaitmeninėse kino, žaidimų, maketavimo technologijose – su medžiaga atliktas darbas su dažais pirmiausia turi būti perkeltas į skaitmeninę formą.

    Unikalios priemonės

    Skirtingai nuo tradicinės tapybos, skaitmeninė tapyba turi progresyvias ir aukštųjų technologijų funkcijas bei itin išvystytus meninius gebėjimus, tokius kaip: darbas su sluoksniais arba tekstūrų iš nuotraukų pritaikymas jums reikalingose ​​tapybos srityse; tam tikro tipo triukšmo generavimas; įvairūs šepetėlių efektai; HDR nuotraukos; įvairūs filtrai, transformacijos ir pataisymai; daugybė spalvų ir tekstūrų atspalvių; įvairios linijos struktūros.

    Perspektyvos

    Tradicinis menas technologijų ir priemonių tobulumo ribą praktiškai pasiekė dar XVIII amžiuje. Nuo to laiko beveik nieko naujo nepridėta – menininkė dar turi dažų, pigmento, aliejaus (ar jau paruošto jų mišinio), drobės ir teptukų. Šiuolaikinė kompiuterinė tapyba jau toli nuo geriausių praeities genijų paveikslų pagal darbų kokybę ir mastą – ir ji turi kur tobulėti. Didėja ekranų skiriamoji geba, gerėja spalvų perteikimo kokybė, didėja kompiuterių galia, keičiasi ir tobulėja skaitmeninės tapybos programos, atsiranda esminė galimybė kurti naujus metodus ir įrenginius darbui su spalvomis / spalvų išvedimu ( projektoriai arba holografija).

    Galimybė mokytis ir dirbti

    Jei vartotojas moka dirbti kompiuteriu ir turi piešimo įgūdžių arba turi meninis ugdymas- jam nebus sunku suprasti kompiuterinių tapybos programų sąsają - ji yra tokia pati, kaip ir daugumos Windows programų, ir turi visiškai logišką skaitmeninio menininko įrankių rinkinį. Internete galima rasti vaizdo įrašų pamokas apie darbą tam tikroje programoje, kurioje yra visų menininko darbo skaitmeniniame paveiksle etapų įrašas.

    Skaitmeninės tapybos trūkumai

    Įvaldymo sunkumas

    Šiuo metu labai mažai mokyklų ar rimtesnių mokymo įstaigų, mokančių pagal šią specialybę – daugiausia energingiausi ir žingeidiausi žmonės, o ypač vaikai, kurie moka savarankiškai mokytis ir patys susirasti informaciją, tampa skaitmeniniais menininkais; dizaineriai ir spausdintuvai (turintys patirties dirbant su grafika kompiuteriu); Dauguma žinomų skaitmeninių menininkų baigė tradicinės tapybos mokymo įstaigas ir tik tada savarankiškai perėjo prie CG meno. Taip pat šiuolaikinis skaitmeninis menininkas neįsivaizduojamas be interneto (bendravimas su kolegomis, darbdaviais, naujų programų ar piešimo metodų paieška ir pan.) – ir vėlgi, ne visi jį turi. Knygų apie piešinių kūrimą kompiuteriu praktiškai nėra, tačiau padėtis po truputį gerėja.

    2007 m. padėtis yra gana gera – ties Šis momentas yra daroma gana daug įvairių dalykų švietimo ištekliai apie būsimų dailės mokytojų mokymą dirbti su skaitmeniniais įrenginiais. Jie intensyviai įvaldo darbo kompiuteriu būdus grafinė planšetė Ir įvairios programos, leidžianti užsiimti žiniasklaidos piešimu. Artimiausiu metu panašūs kursai prasidės pagrindiniuose šalies pedagogikos universitetuose, o tai savo ruožtu turės teigiamą poveikį mokykloms ir kitiems universitetams įdarbinant naujus dėstytojus, turinčius gerą darbo su medijų piešimu ir skaitmenine tapyba patirtį. .

    Dabartinė kompiuterinių technologijų riba

    Šiuolaikiniai monitoriai vis dar neveikia raiška, artima mūsų akių raiškai. Tai reiškia, kad monitorius negali rodyti tokio kiekio detalių, kad būtų galima tiesiogiai stebėti tokio paties dydžio klasikinio paveikslo atkarpą. Galite atspausdinti savo paveikslą spausdintuvu, tačiau tai sukelia trečią CG meno problemą:

    Problema išvedant kompiuterio vaizdą į apčiuopiamą laikmeną

    Dauguma monitorių veikia pagal RGB spalvų modelį su sRGB spalvų erdve, kurios spalvų ribos nėra tokios pačios kaip įprasto CMYK spausdintuvo, kuris turi savo spalvų gamos apribojimus. Dėl to kai kurios monitoriuje matomos spalvos nėra spausdinamos ant popieriaus, o tuo pačiu neišnaudojamas visas spausdintuvo aprėpties potencialas. Siekiant išspręsti šią problemą, naudojami profesionalūs monitoriai su ARGB spalvų erdve (Adobe RGB), specialiai sukurta beveik visoms spausdintuvui prieinamoms spalvoms, o spalvų profiliai naudojami taip, kad geriausiai atitiktų vaizdus monitoriuje ir spausdinimo laikmeną. Tačiau 100% sutapimo pasiekti nepavyks, nes Net pati blogiausia sRGB erdvė kai kuriose spalvų srityse yra platesnė nei daugelis CMYK erdvių. Kita problema yra ta, kad monitoriai, galintys rodyti visas vaizdo spalvas (ir turintys ryškumą, kontrastą, spalvų nustatymus), dažniausiai turi per mažą skiriamąją gebą, kuri neleidžia rodyti visų vaizdo detalių (to nerodo visu dydžiu be interpoliacijos - daugiau nei 1-2 megapikseliai yra būdingi monitorius negali rodyti vienu metu, specialūs ir gana brangūs LCD monitoriai gali rodyti apie 8 megapikselius).

    Autorių teisių problema

    Kas turi originalų (šaltinio) piešinio failą, yra piešinio savininkas. Tačiau, kaip ir bet kurią skaitmeninę informaciją, failą galima kopijuoti ir dauginti neribotais kiekiais be didelių išlaidų. Paprasčiausias pavyzdys, kaip apsaugoti savo piešinį, yra nedidelės kopijos paskelbimas internete (dažniausiai profesionalūs menininkai piešia didele raiška – 6000x10000 pikselių ar net daugiau – detales piešti patogu, tačiau internete jie skelbia nedidelę versiją – 1600x1200 ar mažiau; ar net fragmentas). Šiuo atveju tas, kuris turi didelę piešinio versiją, yra jo autorius ir savininkas. Skaitmeninio piešinio autorių teises lengva pakeisti ir tik gerai žinomi menininkai gali iš tikrųjų pasinaudoti jo buvimu.

    Skaitmeninės tapybos programos

    Nemokama programinė įranga

    • GIMP yra rastrinės grafikos rengyklė, tinkama ir piešti.
    • „MyPaint“ – tai piešimo programa, nesibaigianti drobė, daug teptukų ir mažiausiai funkcijų.

    Bendra informacija

    Skaitmeninių menininkų darbų pavyzdžiai

    • Inkvizitorius, autorius Ruslanas Svobodinas
    • Angelai, autorius Ilja Komarovas
    • Kranto tiltas Sankt Peterburge, autorius B. Slobodanas.
    • Skraidanti pilis mažajai princesei, Eduardas Mango Kichigin
    • Deisis-Presentence, autorius Konstantinas Chudjakovas (Galerija ART&SPACE, Miunchenas)
    • Dievas iš mašinos, autorius Jevgenijus Volosas

    Skaitmeninės tapybos pažanga

    XX amžiaus pabaigoje – XXI amžiaus pradžioje CG menas (Computer Graphics Art) sparčiai vystosi ir užima tvirtas knygų/plakatų dizaino pozicijas, vyrauja kompiuterinių žaidimų industrijoje ir šiuolaikiniame kine, yra populiarus mėgėjiška kūryba. Priežastys, dėl kurių greitas ankstesnių lėšų perkėlimas iš šių sričių:

    Prieinamumas

    Norint sukurti bet kokio lygio skaitmeninius kūrinius, reikia įsigyti/turėti pakankamos galios asmeninį kompiuterį, grafinę planšetę ir keletą kompiuterinės tapybos programų. Visa tai kainuos ~1500$ (didžiąją šios sumos dalį sudaro licencijuotų programų kaina) pradinėje versijoje (profesionalai perka brangesnius kompiuterius, monitorius ir planšetes, bet jie tik padidina darbo patogumą).

    Didelis greitis

    Ypač kritiška mokamos meninės veiklos srityje: knygų, filmų, žaidimų projektavimas. Specializuotose CG menininkams skirtose programose (pavyzdžiui, Painter) yra daug įrankių, kurie pagreitina darbą. Tinkamos spalvos pasirinkimas yra kelių sekundžių reikalas (skirtingai nei tradicinis dažymas, kai reikia maišyti dažus, kad išgautumėte reikiamą spalvą – reikia patirties ir laiko), tinkamo teptuko/įrankio pasirinkimas taip pat yra beveik akimirksniu atliekama operacija. Galimybė atšaukti savo veiksmus, taip pat galimybė išsaugoti bet kuriuo darbo momentu ir prie jo grįžti vėliau bei dar didesnis funkcijų ir pranašumų sąrašas – visa tai profesionalaus menininko darbą pagreitina kelis kartus. ta pati kokybė. Be to, darbas kompiuteriu iš karto paruoštas naudoti skaitmeninėse kino, žaidimų, maketavimo technologijose – aliejumi nutapyta drobė pirmiausia turi būti perkelta į skaitmeninę formą.

    Unikalios priemonės

    Pavyzdžiui, darbas su sluoksniais arba tekstūrų iš nuotraukų pritaikymas jums reikalingose ​​paveikslo vietose; tam tikro tipo triukšmo generavimas; įvairūs šepetėlių efektai; HDR nuotraukos; įvairūs filtrai ir pataisymai – viso to ir dar daugiau tradicinėje tapyboje tiesiog nėra.

    Perspektyvos

    Tradicinis menas technologijų ir priemonių tobulumo ribą praktiškai pasiekė dar XVIII amžiuje. Nuo to laiko nieko naujo nepridėta – vis dar turite pigmento, aliejaus (arba jau paruošto jų mišinio), drobės ir teptukų. Ir nieko naujo neatsiras. Teisinga sakyti, kad šiuolaikinė kompiuterinė tapyba vis dar toli nuo geriausių praeities genijų paveikslų pagal darbo kokybę ir mastą, tačiau ji turi kur tobulėti. Didėja monitorių skiriamoji geba, gerėja spalvų perteikimo kokybė, auga kompiuterių galia, keičiasi ir tobulėja skaitmeninės tapybos programos, atsiranda esminė galimybė kurti naujus metodus ir įrenginius darbui su spalvomis/spalvų išvedimu ( projektoriai arba holografija).

    Lengvas naudojimas kai kurioms žmonių grupėms ir paprastas valdymas

    Jei mokate dirbti kompiuteriu ir esate smalsus bei energingas žmogus, jums nebus sunku perprasti kompiuterinių tapybos programų sąsają – ji tokia pati kaip dauguma Windows programų + visiškai logiškas skaitmeninio menininko įrankių rinkinys. Internete yra ir mokamų, ir nemokamų vaizdo pamokų apie darbą tam tikra programa. Kalbant apie cg-art programas, tokiuose vaizdo įrašų vadovėliuose yra visų skaitmeninio menininko darbo su paveikslu etapų įrašas.

    Skaitmeninės tapybos trūkumai

    Įvaldymo sunkumas

    Šiuo metu labai mažai mokyklų ar rimtesnių mokymo įstaigų, mokančių pagal šią specialybę – daugiausia energingiausi ir žingeidiausi žmonės, o ypač vaikai, kurie moka savarankiškai mokytis ir patys susirasti informaciją, tampa skaitmeniniais menininkais; dizaineriai ir spausdintuvai (turintys patirties dirbant su grafika kompiuteriu); Dauguma žinomų skaitmeninių menininkų baigė tradicinės tapybos mokymo įstaigas ir tik tada savarankiškai perėjo prie CG meno. Taip pat šiuolaikinis skaitmeninis menininkas neįsivaizduojamas be interneto (bendravimas su kolegomis, darbdaviais, naujų programų ar piešimo metodų paieška ir pan.) – ir vėlgi, ne visi jį turi. Knygų apie piešinių kūrimą kompiuteriu praktiškai nėra, tačiau padėtis po truputį gerėja.

    2007 m. padėtis yra gana gera – šiuo metu yra sukurta gana daug įvairių edukacinių išteklių būsimiems dailės mokytojams mokyti dirbti su skaitmeniniais įrenginiais. Intensyviai įsisavinami darbo kompiuteriu su grafine planšete metodai ir įvairios programos, leidžiančios užsiimti medijų piešimu. Artimiausiu metu panašūs kursai prasidės pagrindiniuose šalies pedagogikos universitetuose, o tai savo ruožtu turės teigiamą poveikį mokykloms ir kitiems universitetams įdarbinant naujus dėstytojus, turinčius gerą darbo su medijų piešimu ir skaitmenine tapyba patirtį. .

    Dabartinė kompiuterinių technologijų riba

    Šiuolaikiniai monitoriai vis dar neveikia raiška, artima mūsų akių raiškai. Tai reiškia, kad monitorius negali rodyti tokio kiekio detalių, kad būtų galima tiesiogiai stebėti tokio paties dydžio klasikinio paveikslo atkarpą. Galite atspausdinti savo paveikslą spausdintuvu, tačiau tai sukelia trečią CG meno problemą:

    Problema išvedant kompiuterio vaizdą į apčiuopiamą laikmeną

    Monitoriai veikia RGB spalvų erdvėje – 16,7 milijono spalvų. Spausdinimas ant popieriaus fiziškai negali apimti visos šios spalvų gamos – CMYK spalvų erdvė apima mažesnį spalvų ir atspalvių skaičių. Šiuo metu egzistuoja ir vis dažniau naudojami rašaliniai didelio formato nuotraukų spausdintuvai, tokie kaip Canon ar HP. Tokie spausdintuvai veikia RGB spalvų erdvėje su 1200-2400 dpi raiška ir gali spausdinti ant įvairių, kartais egzotiškų, spausdinimo laikmenų. Tačiau tokio darbo kaina yra labai didelė. Monitoriai, galintys rodyti visas vaizdo spalvas (ir turintys ryškumo, kontrasto, spalvų nustatymus), turi per mažą skiriamąją gebą, todėl negalima rodyti visų vaizdo detalių (nerodoma visu dydžiu be interpoliacija - įprastas monitorius negali rodyti daugiau nei 1-2 megapikselių vienu metu, specialūs ir gana brangūs LCD monitoriai gali rodyti apie 8 megapikselius).

    Autorių teisių problema

    Kas turi originalų (šaltinio) piešinio failą, yra piešinio savininkas. Tačiau, kaip ir bet kurią skaitmeninę informaciją, failą galima kopijuoti ir dauginti neribotais kiekiais be didelių išlaidų. Paprasčiausias pavyzdys, kaip apsaugoti savo piešinį, yra nedidelės kopijos paskelbimas internete (dažniausiai profesionalūs menininkai piešia didele raiška – 6000x10000 pikselių ar net daugiau – detales piešti patogu, tačiau internete jie skelbia nedidelę versiją – 1600x1200 ar mažiau; ar net fragmentas). Šiuo atveju tas, kuris turi didelę piešinio versiją, yra jo autorius ir savininkas. Skaitmeninio piešinio autorių teises lengva pakeisti ir tik gerai žinomi menininkai gali iš tikrųjų pasinaudoti jo buvimu.

    Nuorodos

    Išorinės nuorodos į forumus rusų kalba

    kur bendrauja visų žanrų menininkai

    • - 2D menininkų forumas. Įkūrėjas uosis.
    • Skill.ru yra kūrybiškumo svetainė, kurioje kiekvienas gali skelbti savo darbus (bet kokį – nuo ​​nuotraukų iki poezijos) ir išmokti atšiaurių dalykų. vieša nuomonė jų sąskaita. Arba per savo gyvenimą gaukite pelnytą pripažinimą – tai priklauso nuo jūsų sėkmės.
    • Hofarts.com yra forumas su specializuotu skyriumi „Mokykla“ ir CG naujienų žurnalu.
    • Guro meno forumas yra specializuotas forumas, kurį 2002 m. gruodį įkūrė garsus menininkas Romanas Guro Gunyav.
    • CGFight.com yra forumas, kurio specializacija yra „kovos“ ir menininkų varžybos (įskaitant komandinius).
    • CGTalk.ru - forumas svetainėje CGTalk.ru
    • Manga.ru - forumas manga stiliaus menininkams
    • Realusis laikas yra realaus laiko mokyklos poskyris. Viena iš nedaugelio institucijų, kurios moko kompiuterinio meno visose srityse (2D, 3D). Forumo kūrimo pradžioje piešimo krypčiai vadovavo garsiausias Rusijos CG menininkas - Anry. Forumas šiuo metu neaktyvus, tačiau archyvai labai naudingi tiek pradedantiesiems, tiek profesionalams.
    • Arttalk.ru – kūrybingų žmonių bendruomenė
    • Render.ru - internetinis žurnalas Kompiuterinė grafika ir animacijas
    • artburn - CG menininkų kolekcija.
    • „A Tam tikra estetika“ – tai jaunų menininkų bendruomenė. Įkūrėjas – garsus menininkas Ketka.
    • Sketchers.ru yra šiek tiek jaunesnis šaltinis, turintis daug patogių funkcijų (žurnalai, galerijos) menininkams. Įkūrė 2004 m. sausio 17 d. menininkas/dizaineris AJ. Šis domenas šiuo metu neveikia. 2010.01.10
    • ecreatorman.com – originali svetainė, skirta kolektyvinėms skaitmeninėms drobėms kurti.
    • PointArt – portalas menininkams.
    • DigitalBrush – pirmaujančių skaitmeninių menininkų originalių darbų galerija.
    • ArtTower.ru yra meno forumas, skirtas kompiuterinei grafikai, piešimui ir fotografijai. Yra elektroninis žurnalasŽurnalas „ArtTower“. Jame yra reguliariai atnaujinamas pamokų katalogas pradedantiesiems.
    • – Viskas apie grafiką, meno forumą.
    • - Dizainas ir grafika.

    Išorinės nuorodos į užsienio forumus ir menininkų bendruomenes

    • pixiv.net japonų kalba

    Skaitmeninės tapybos programos

    Nemokama programinė įranga

    • GIMP yra rastrinės grafikos rengyklė, tinkama ir piešti.
    • „MyPaint“ yra piešimo programa, nesibaigianti drobė, daug teptukų ir minimalus funkcionalumas.
    • „Krita“ yra piešimo programa, „Caligra Suite“ dalis.
    • Alchemija-
    • „Inkscape“ yra vektorinės grafikos rengyklė, skirta piešti.

    Patentuotos programos

    • „Painter“ – „Corel“ programa, skirta skaitmeniniams menininkams.

    Dabar pagalvokime meninis stilius. Taip atsitiko, kad atėjo laikas nuspręsti, ką tiksliai ir kaip noriu pavaizduoti. Manau, kad pradedu suprasti, ko noriu. Čia yra mano mėgstamiausių skaitmeninių menininkų darbai. Tikiuosi, kad jie jus įkvėps ir padės pagauti jūsų bangą. Toliau ateina mano sprendimai, pagrįsti vien mano pageidavimais – mes kalbame apie tai, kaip aš norėčiau piešti ir ar kas nors piešia prastai. Be to, čia pristatomi darbai priklauso tokio rimto lygio menininkui, kad iš principo neturiu teisės jų vertinti.

    Taigi, pradėkime nuo mano amžino mėgstamiausio pagal techniką, nuotaiką ir siužetus - tu_interestno .

    Mano mėgstamiausia ryškių potėpių technika:

    Debesys piešiami kaip įprasta:

    Lengvi įbrėžimai - gerai:

    Iš to, ką radau internete:


    (Deja, autoriaus neradau)

    Čia aš tinkamai padirbčiau veidą:

    Kažkas beprotiško:

    Mane toks dalykas erzina, bet būčiau per daug tingus, kad tai išsiaiškinčiau, todėl apibendrinčiau:

    Nepakanka detalių:

    Puiku:

    Man labai patinka tokios detalės su neatsargiais teptuko potėpiais. Bet jūs negalite atlikti visų savo darbų tokiu būdu! Iš to darome išvadą, kad noriu labiau centralizuotų kompozicijų. O peizažai iš principo ne man – nebent su kokiu nors pagrindiniu objektu, kad galiausiai aplinka būtų tik kontūruojama, sutelkiant dėmesį į pagrindinį objektą.

    Gražu, bet akys per daug klaidžioja. Būčiau stipriau sutelkęs savo dėmesį į šį mechaninį dalyką ir merginą ir net dalį aplinkos atrėžęs. Man labai patinka, kaip dailiai nupiešta mergina.

    Bet čia, mano nuomone, yra du pagrindiniai objektai – tad ir gyvūnėlį pieščiau atidžiau. Na, aplinka vis tiek atsargesnė) Ir taip, aš suprantu, kad tai konceptinis menas, tai viskas, kad galbūt užduotis buvo kitokia - bet tai netrukdo man galvoti, lyg tai būtų savarankiška iliustracija.

    Gerai, bet man nepatinka toks akivaizdus faktūrų panaudojimas darbuose. Matyt, ne mano.

    Nepakankamai detalių =(Snukis galėjo būti padarytas tikrai gerai, kailis, paryškinimai, viskas...

    Super, bet vėlgi mergina būtų detalesnė... Ypač pailginta koja.

    Bet čia labai įdomu pamatyti stilių mišinį. Man patinka tvarkingi potėpiai ant bokštų, bet ne tekstūros ir animacinių filmų personažai. Bet tai buvo padaryta įdomiai, taip.

    Taip pat šio atlikėjo puslapyje radau puikų gifą:

    (labai neįprastas menininkas Gloom82)

    Labai įdomus darbas su portretais, be to, ryškūs potėpiai – patinka.

    Mano mėgstamiausias „Windrunner“ yra „Dota“ personažas:

    Traxex, iš to paties žaidimo:

    Potėpiai, forma - kaip:

    Tai puikiai veikia su personažais. Taigi, atrodo, kad radau į ką sutelkti dėmesį. Manau, kad jis nuostabus.

    Jis turi šaunių debesų (katė dulkia į planšetinį kompiuterį, o aš jį apvedu, taip):

    Ir aš vis dar negalėjau suprasti jo potėpių logikos. Pavyzdžiui, pabandykite nupiešti šaliką taip:

    Apskritai darbai labai emocingi. Yra ką pamatyti.

    Taip pat emocionalumo ir veržlumo prasme man patinka leventepas. Jo linijos chaotiškos (kaip atrodo), o potėpiai dažnai neformuoti. Jis labiau piešia matiniu būdu nei piešia – bet puikiai piešia ir viską puikiai derina. Patariu mokytis.

    Vėl Dotoje (tik pirmajame) pastebėjau kunkka darbą, kuris piešė iliustracijas kiekvienam žemėlapio atnaujinimui. Jis puikiai piešia, bet kompozicijos prasme ilgam laikui košė išėjo:

    Dabar jis išsilygino ir turi į ką pažiūrėti:

    Ir čia toks jausmas, lyg detalė būtų išreikšta linijiniu piešiniu. Taip pat įdomu žiūrėti (Kerem Beyit):

    (menininkas
    Be tekstūrų:

    Ir nuostabūs, priešingai nei kiti darbai, yra šie stilizuoti dalykai:

    (Apskritai, prašau mylėti ir palankiai, menininkas DavidRapozaArt)

    Taip pat yra kūrinių, pagrįstų 3D modeliais, pridedant tekstūrų ir visokių efektų. Šie darbai labai švarūs, bet tai ne man.

    Išanalizavau įvairius stilius ir nusprendžiau, ko noriu. Galbūt tai jums taip pat padėjo.
    Čia pristatau tų menininkų, į kuriuos akis žiūrėjau pastaruosius pusantrų metų, darbus. Tai mano kolekcija =)
    Laukiu jūsų nuorodų, požiūrio į stilius ir pageidavimus. Man tikrai įdomu.

    Piešinio/piešinio kūrimas nuo pradžios iki pabaigos kompiuteriu yra gana nauja vaizduojamojo meno kryptis. Nėra prasmės nustatyti tikslios pirmojo kompiuterinio piešinio sukūrimo datos (galite įstrigti nustatydami, kas piešiniui kaip tokiam yra pakankamai meniška ir rimta); tačiau apytikslė įspūdingų ir spalvingų kūrinių, atliekamų kompiuteriu, pasirodymo apytikslė data yra 1995–1996 m. (ši data sutapo su santykinai prieinamų SVGA monitorių ir vaizdo plokščių, galinčių atvaizduoti 16,7 mln. spalvų, atsiradimu ir plačiu naudojimu)). Skaitmeninėje tapyboje kompiuteris yra toks pat įrankis kaip teptukas ir molbertas. Norint gerai piešti kompiuteriu, taip pat reikia žinoti ir mokėti pritaikyti visas menininkų kartų sukauptas žinias ir patirtį (perspektyva, oro perspektyva, spalvų ratas, akcentai, refleksai ir kt.).

    Skaitmeninių menininkų darbų pavyzdžiai

    Skaitmeninės tapybos privalumai

    Prieinamumas

    Norint sukurti bet kokio lygio skaitmeninius darbus, reikia įsigyti/turėti pakankamos galios asmeninį kompiuterį, keletą programų kompiuteriniam piešimui. Visa tai kainuos ~1500$ (didžiąją šios sumos dalį sudaro licencijuotų programų kaina) pradinėje versijoje (profesionalai perka brangesnius kompiuterius, monitorius ir planšetes, bet jie tik padidina darbo patogumą). Plačiau apie šiuolaikinio (2006 m.) CG menininko įrangą galite pasiskaityti straipsnyje „Skaitmeninis menas: nuo ko pradėti?.

    Didelis greitis

    Ypač kritiška mokamos meninės veiklos srityje: knygų, filmų, žaidimų projektavimas. Specializuotose CG menininkams skirtose programose (pavyzdžiui) yra daug įrankių, kurie pagreitina darbą. Tinkamos spalvos pasirinkimas yra kelių sekundžių reikalas (skirtingai nei tradicinis dažymas, kai reikia maišyti dažus, kad išgautumėte reikiamą spalvą – reikia patirties ir laiko), tinkamo teptuko/įrankio pasirinkimas taip pat yra beveik akimirksniu atliekama operacija. Galimybė atšaukti savo veiksmus, taip pat galimybė išsaugoti bet kuriuo darbo momentu ir prie jo grįžti vėliau bei dar didesnis funkcijų ir pranašumų sąrašas – visa tai profesionalaus menininko darbą pagreitina kelis kartus. ta pati kokybė. Be to, darbas kompiuteriu iš karto paruoštas naudoti skaitmeninėse kino, žaidimų, maketavimo technologijose – aliejumi nutapyta drobė pirmiausia turi būti perkelta į skaitmeninę formą.

    Unikalios priemonės

    Pavyzdžiui, darbas su sluoksniais arba tekstūrų iš nuotraukų pritaikymas jums reikalingose ​​paveikslo vietose; tam tikro tipo triukšmo generavimas; įvairūs šepetėlių efektai; HDR nuotraukos; įvairūs filtrai ir pataisymai – viso to ir dar daugiau tradicinėje tapyboje tiesiog nėra.

    Perspektyvos

    Tradicinis menas technologijų ir priemonių tobulumo ribą praktiškai pasiekė dar XVIII amžiuje. Nuo to laiko nieko naujo nepridėta – vis dar turite pigmento, aliejaus (arba jau paruošto jų mišinio), drobės ir teptukų. Ir nieko naujo neatsiras. Teisinga sakyti, kad šiuolaikinė kompiuterinė tapyba vis dar toli nuo geriausių praeities genijų paveikslų pagal darbo kokybę ir mastą, tačiau ji turi kur tobulėti. Didėja monitorių skiriamoji geba, gerėja spalvų perteikimo kokybė, auga kompiuterių galia, keičiasi ir tobulėja skaitmeninės tapybos programos, atsiranda esminė galimybė kurti naujus metodus ir įrenginius darbui su spalvomis/spalvų išvedimu ( projektoriai arba holografija).

    Lengvas naudojimas kai kurioms žmonių grupėms ir paprastas valdymas

    Jei mokate dirbti kompiuteriu ir esate smalsus bei energingas žmogus, jums nebus sunku perprasti kompiuterinių tapybos programų sąsają – ji tokia pati kaip dauguma Windows programų + visiškai logiškas skaitmeninio menininko įrankių rinkinys. Internete yra ir mokamų, ir nemokamų vaizdo pamokų apie darbą tam tikra programa. Kalbant apie cg-art programas, tokiose vaizdo pamokose yra įrašomi visi skaitmeninio menininko darbo prie paveikslo etapai.

    Skaitmeninės tapybos trūkumai

    Įvaldymo sunkumas

    Šiuo metu labai mažai mokyklų ar rimtesnių mokymo įstaigų moko pagal šią specialybę – skaitmeniniai menininkai daugiausia yra energingiausi ir žingeidžiausi žmonės, o ypač vaikai, kurie moka savarankiškai mokytis ir patys susirasti informaciją; dizaineriai ir spausdintuvai (turintys patirties dirbant su grafika kompiuteriu); Dauguma žinomų skaitmeninių menininkų baigė tradicinės tapybos mokymo įstaigas ir tik tada savarankiškai perėjo prie CG meno. Taip pat šiuolaikinis skaitmeninis menininkas neįsivaizduojamas be interneto (bendravimas su kolegomis, darbdaviais, naujų programų ar piešimo metodų paieška ir pan.) – ir vėlgi, ne visi jį turi. Knygų apie piešinių kūrimą kompiuteriu praktiškai nėra, tačiau padėtis po truputį gerėja.

    Dabartinė kompiuterinių technologijų riba

    Šiuolaikiniai monitoriai vis dar neveikia raiška, artima mūsų akių raiškai. Tai reiškia, kad monitorius negali parodyti tiek detalių ir detalių, kad būtų galima tiesiogiai stebėti tokio paties dydžio klasikinio paveikslo atkarpą. Galite atspausdinti savo paveikslą spausdintuvu, tačiau tai sukelia trečią CG meno problemą:

    Problema išvedant kompiuterio vaizdą į apčiuopiamą laikmeną

    Monitoriai veikia 16,7 milijono spalvų spalvų erdvėje. Spausdinimas ant popieriaus fiziškai negali apimti visos šios spalvų gamos – spalvų erdvė apima mažesnį spalvų ir atspalvių skaičių. Šiuo metu nėra tinkamos terpės skaitmeniniam piešimui. Monitoriai, galintys rodyti visas vaizdo spalvas (ir turintys ryškumo, kontrasto, spalvų nustatymus), turi per mažą skiriamąją gebą, todėl negalima rodyti visų vaizdo detalių (nerodoma visu dydžiu be interpoliacija - įprastas monitorius negali rodyti daugiau nei 1-2 megapikselių vienu metu, specialūs ir gana brangūs LCD monitoriai gali rodyti apie 8 megapikselius).

    Autorių teisių problema

    Piešinio savininkas yra tas, kuris turi originalų (šaltinio) brėžinio failą. Tačiau, kaip ir bet kurią skaitmeninę informaciją, failą galima kopijuoti (kopijuoti) ir dauginti neribotais kiekiais be didelių išlaidų. Paprasčiausias pavyzdys, kaip apsaugoti savo piešinį, yra nedidelės kopijos paskelbimas internete (dažniausiai profesionalūs menininkai piešia didele raiška – 6000x10000 pikselių ar net daugiau – detales piešti patogu, tačiau internete jie skelbia nedidelę versiją – 1600x1200 ar mažiau; ar net fragmentas). Šiuo atveju tas, kuris turi didelę piešinio versiją, yra jo autorius ir savininkas. Skaitmeninio piešinio autorių teises lengva pakeisti ir tik gerai žinomi menininkai gali iš tikrųjų pasinaudoti jo buvimu.

    Nuorodos

    Išorinės nuorodos į forumus rusų kalba

    kur bendrauja visų žanrų menininkai

    • GURO MENO FORUMAS- seniausias specializuotas forumas, įkurtas garsaus menininko Guro 2002 m. gruodžio mėn.
    • SKETCHERS.RU- kiek jaunesnis šaltinis, turintis daug patogių funkcijų (žurnalai, galerijos) menininkams. Įkūrė 2004 m. sausio 17 d. menininkas/dizaineris AJ.
    • Realiu laiku- Realaus laiko mokyklos poskyris. Viena iš nedaugelio institucijų, kurios moko kompiuterinio meno visose srityse (2D, 3D). Forumo kūrimo pradžioje piešimo krypčiai vadovavo garsiausias Rusijos CG menininkas - Henris. Forumas šiuo metu neaktyvus, tačiau archyvai labai naudingi tiek pradedantiesiems, tiek profesionalams.
    • 3d centras- Populiari svetainė ir forumas apie CG (3D ir 2D darbų galerijos, W.I.P, pamokos ir straipsniai).

Į viršų