namai › kūnas › Ko reikia menininkui, besispecializuojančiam skaitmeninėje tapyboje? Iliustracijos kūrimas iš nuotraukos. Skaitmeninės tapybos pažanga

Ko reikia menininkui, besispecializuojančiam skaitmeninėje tapyboje? Iliustracijos kūrimas iš nuotraukos. Skaitmeninės tapybos pažanga

Kompiuteriniai modeliai ir dėl žmogaus kompiuterinių modeliavimų naudojimo tradiciniai instrumentai menininkas.

Bendra informacija

Piešinio/piešinio kūrimas nuo pradžios iki pabaigos kompiuteriu yra gana nauja kryptis vaizduojamieji menai. Tiksli pirmojo sukūrimo data kompiuterinis piešimas nėra prasmės nustatyti (galite įstrigti nustatydami, kas yra meniška ir pakankamai rimta piešiniui kaip tokiam); tačiau apytikslė įspūdingų ir spalvingų kūrinių, atliekamų kompiuteriu, pasirodymo apytikslė data yra 1995–1996 m. (ši data žymi santykinai prieinamų SVGA monitorių ir vaizdo plokščių, galinčių atvaizduoti 16,7 mln. spalvų, pasirodymą ir platų naudojimą)). Skaitmeninėje tapyboje kompiuteris yra toks pat įrankis kaip teptukas ir molbertas. Norint gerai piešti kompiuteriu, taip pat reikia žinoti ir mokėti pritaikyti visas menininkų kartų sukauptas žinias ir patirtį (perspektyvus, oro perspektyva, spalvų ratas, blizgesys, refleksai ir kt.). Skaitmeninių technologijų naudojimas fotografijoje taip pat sukėlė hibridines technologijas (pavyzdžiui, fotoimpresionizmą).

Skaitmeninių menininkų darbų pavyzdžiai

Opiumas, autorius Milenky Evgeniy. milenkiy.com – darbų galerija
Vagystė karavanserajuje, Guro Roman.
Daisies ir Gargoyles, Ellion.
Piktas vaikinas, autorius Ellion.
Kranto tiltas Sankt Peterburge, autorius B. Slobodanas.
Skraidanti pilis mažajai princesei, Eduardas Mango Kichigin

Skaitmeninės tapybos pažanga

XX pabaigoje - XXI pradžiosšimtmečius CG menas (kompiuterinės grafikos menas) sparčiai vystosi ir užima stiprią knygų/plakatų dizaino poziciją, vyraujančią pramonėje. Kompiuteriniai žaidimai ir šiuolaikinis kinas, populiarus mėgėjų kūryboje. Priežastys, dėl kurių greitas ankstesnių lėšų perkėlimas iš šių sričių:

Prieinamumas

Norint sukurti skaitmeniniai darbai bet kokio lygio, reikia įsigyti/turėti pakankamos galios asmeninį kompiuterį, grafinę planšetę ir kelias kompiuterinės tapybos programas. Visa tai kainuos ~1500$ (didžiąją šios sumos dalį sudaro licencijuotų programų kaina) pradinėje versijoje (profesionalai perka brangesnius kompiuterius, monitorius ir planšetes, bet jie tik padidina darbo patogumą).

Didelis greitis

Ypač kritiška mokamame sektoriuje menine veikla: knygų, filmų, žaidimų dizainas. Specializuotose CG menininkams skirtose programose (pavyzdžiui, Painter) yra daug įrankių, kurie pagreitina darbą. Pasirinkimas norima spalva- sekundžių reikalas (skirtingai nei tradicinė tapyba, kur reikia maišyti dažus norint gauti norimą spalvą – reikia patirties ir laiko), tinkamo teptuko/įrankio pasirinkimas taip pat yra beveik akimirksniu atliekama operacija. Galimybė atšaukti savo veiksmus, taip pat galimybė išsaugoti bet kuriuo darbo momentu ir prie jo grįžti vėliau bei dar didesnis funkcijų ir pranašumų sąrašas – visa tai profesionalaus menininko darbą pagreitina kelis kartus. ta pati kokybė. Be to, darbas kompiuteriu iš karto paruoštas naudoti skaitmeninėse kino, žaidimų, maketavimo technologijose – aliejumi nutapyta drobė pirmiausia turi būti perkelta į skaitmeninę formą.

Unikalios priemonės

Pavyzdžiui, darbas su sluoksniais arba tekstūrų iš nuotraukų pritaikymas jums reikalingose paveikslo vietose; tam tikro tipo triukšmo generavimas; įvairūs šepetėlių efektai; HDR nuotraukos; įvairūs filtrai ir pataisymai – viso to ir dar daugiau tradicinėje tapyboje tiesiog nėra.

Perspektyvos

Tradicinis menas technologijų ir priemonių tobulumo ribą praktiškai pasiekė dar XVIII amžiuje. Nuo to laiko nieko naujo nepridėta – vis dar turite pigmento, aliejaus (arba jau paruošto jų mišinio), drobės ir teptukų. Ir nieko naujo neatsiras. Teisinga sakyti, kad šiuolaikinė kompiuterinė tapyba vis dar toli nuo geriausių praeities genijų paveikslų pagal darbo kokybę ir mastą, tačiau ji turi kur tobulėti. Didėja monitorių skiriamoji geba, gerėja spalvų perteikimo kokybė, auga kompiuterių galia, keičiasi ir tobulėja skaitmeninės tapybos programos, atsiranda esminė galimybė kurti naujus metodus ir įrenginius darbui su spalvomis/spalvų išvedimu ( projektoriai arba holografija).

Lengvas naudojimas kai kurioms žmonių grupėms ir paprastas valdymas

Jei mokate dirbti kompiuteriu ir esate smalsus bei energingas žmogus, jums nebus sunku perprasti kompiuterinių tapybos programų sąsają – ji tokia pati kaip dauguma Windows programų + visiškai logiškas skaitmeninio menininko įrankių rinkinys. Internete yra ir mokamų, ir nemokamų vaizdo pamokų apie darbą tam tikra programa. Kalbant apie cg-art programas, tokiose vaizdo pamokose yra visų skaitmeninio menininko darbo paveiksle etapų įrašai.

Skaitmeninės tapybos trūkumai

Įvaldymo sunkumas

Šiuo metu labai mažai mokyklų ar rimtesnių mokymo įstaigų moko pagal šią specialybę – skaitmeniniai menininkai daugiausia yra energingiausi ir žingeidžiausi žmonės, o ypač vaikai, kurie moka savarankiškai mokytis ir patys susirasti informaciją; dizaineriai ir spausdintuvai (turintys patirties dirbant su grafika kompiuteriu); baigė garsiausi skaitmeniniai menininkai švietimo įstaigos tradicinėje tapyboje ir tik tada savarankiškai perėjo prie CG meno. Taip pat šiuolaikinis skaitmeninis menininkas neįsivaizduojamas be interneto (bendravimas su kolegomis, darbdaviais, naujų programų ar piešimo metodų paieška ir pan.) – ir vėlgi, ne visi jį turi. Knygų apie piešinių kūrimą kompiuteriu praktiškai nėra, tačiau padėtis po truputį gerėja.
2007 m. padėtis yra gana gera – ties Šis momentas yra daroma gana daug įvairių dalykų švietimo ištekliai apie būsimų dailės mokytojų mokymą dirbti su skaitmeniniais įrenginiais. Jie intensyviai įsisavina darbo kompiuteriu su grafine planšete technikas ir įvairios programos, leidžianti užsiimti žiniasklaidos piešimu. Artimiausiu metu panašūs kursai prasidės pagrindiniuose šalies pedagogikos universitetuose, o tai savo ruožtu turės teigiamą poveikį mokykloms ir kitiems universitetams priimant naujus dėstytojus, turinčius gerą darbo su medijų piešimu ir skaitmenine tapyba patirtį. .

Dabartinė kompiuterinių technologijų riba

Šiuolaikiniai monitoriai vis dar neveikia raiška, artima mūsų akių raiškai. Tai reiškia, kad monitorius negali rodyti tokio kiekio detalių, kad būtų galima tiesiogiai stebėti tokio paties dydžio klasikinio paveikslo atkarpą. Galite atspausdinti savo paveikslą spausdintuvu, tačiau tai sukelia trečią CG meno problemą:

Problema išvedant kompiuterio vaizdą į apčiuopiamą laikmeną

Monitoriai veikia RGB spalvų erdvėje – 16,7 milijono spalvų. Spausdinimas ant popieriaus fiziškai negali apimti visos šios spalvų gamos – CMYK spalvų erdvė apima mažesnį spalvų ir atspalvių skaičių. Šiuo metu nėra tinkamos terpės skaitmeniniam piešimui. Monitoriai, galintys rodyti visas vaizdo spalvas (ir turintys ryškumo, kontrasto, spalvų nustatymus), turi per mažą skiriamąją gebą, todėl negalima rodyti visų vaizdo detalių (nerodoma visu dydžiu be interpoliacija - įprastas monitorius negali rodyti daugiau nei 1-2 megapikselių vienu metu, specialūs ir gana brangūs LCD monitoriai gali rodyti apie 8 megapikselius).

Autorių teisių problema

Kas turi originalų (šaltinio) piešinio failą, yra piešinio savininkas. Tačiau, kaip ir bet kurią skaitmeninę informaciją, failą galima kopijuoti (kopijuoti) ir dauginti neribotais kiekiais be didelių išlaidų. Paprasčiausias pavyzdys apsaugoti savo piešinį - paskelbti nedidelę kopiją internete (paprastai profesionalūs menininkai jie piešia didelės raiškos - 6000x10000 taškų ar net daugiau - detales piešti patogu, tačiau internete jie skelbia nedidelę versiją - 1600x1200 ar mažiau; ar net fragmentas). Šiuo atveju tas, kuris turi didelę piešinio versiją, yra jo autorius ir savininkas. Skaitmeninio piešinio autorių teises lengva pakeisti ir tik gerai žinomi menininkai gali iš tikrųjų pasinaudoti jo buvimu.

Nuorodos

Išorinės nuorodos į forumus rusų kalba

kur bendrauja visų žanrų menininkai

3d centras yra populiari svetainė ir forumas apie CG (3d ir 2d darbų galerijas, W.I.P, pamokas ir straipsnius).
Guro meno forumas yra seniausias įkurtas specializuotas forumas garsus menininkas Guro 2002 m. gruodžio mėn
СGTalk.ru - forumas svetainėje СGTalk.ru
Manga.ru - forumas manga stiliaus menininkams
Realusis laikas yra realaus laiko mokyklos poskyris. Viena iš nedaugelio institucijų, kurios moko kompiuterinio meno visose srityse (2D, 3D). Forumo kūrimo pradžioje piešimo krypčiai vadovavo garsiausias Rusijos CG menininkas - Anry. Forumas šiuo metu neaktyvus, tačiau archyvai labai naudingi tiek pradedantiesiems, tiek profesionalams.
Render.ru - internetinis žurnalas apie kompiuterinę grafiką ir animaciją
„A Tam tikra estetika“ – jaunų menininkų bendruomenė. Ketkos įkūrėjas.
Sketchers.ru yra šiek tiek jaunesnis šaltinis, turintis daug patogių funkcijų (žurnalai, galerijos) menininkams. Įkūrė 2004 m. sausio 17 d. menininkas/dizaineris AJ. Šis domenas šiuo metu neveikia. 2010.01.10
Hofarts.com yra forumas su specializuotu skyriumi „Mokykla“ ir CG naujienų žurnalu.

Skaitmeninė tapyba- elektroninių vaizdų kūrimas, atliekamas ne kompiuteriniais modeliais, o naudojant žmogaus kompiuterines tradicinių menininko įrankių imitacijas.

Bendra informacija

Piešinio/piešinio kūrimas nuo pradžios iki pabaigos kompiuteriu yra gana nauja vaizduojamojo meno kryptis. Nėra prasmės nustatyti tikslios pirmojo kompiuterinio piešinio sukūrimo datos (galite įstrigti nustatydami, kas piešiniui yra pakankamai meniška ir rimta); tačiau apytikslė įspūdingų ir spalvingų kūrinių, atliekamų kompiuteriu, pasirodymo apytikslė data yra 1995–1996 m. (ši data žymi santykinai prieinamų SVGA monitorių ir vaizdo plokščių, galinčių atvaizduoti 16,7 mln. spalvų, atsiradimą ir paplitimą). Skaitmeninėje tapyboje kompiuteris yra toks pat įrankis kaip teptukas ir molbertas. Norint gerai piešti kompiuteriu, taip pat reikia žinoti ir mokėti pritaikyti visas menininkų kartų sukauptas žinias ir patirtį (perspektyvos dėsniai, spalvų teorija, akinimo dėsniai, refleksai ir kt.).

Hibridinės technologijos taip pat naudojamos vaizduojamajame mene (be kosmetinių pataisymų ar rankinio originalo patobulinimų). Dvi pagrindinės kryptys: pirma, daromas rankinis vaizdas, kuris nebaigtas (dažniausiai apsiriboja eskizu), ir darbas baigiamas kompiuteriu; užbaigto ranka piešto paveikslėlio modifikavimas naudojant kompiuterinį redaktorių. Pastaruoju atveju apdorojimo gylio diapazonas yra labai platus: nuo tik nuotaikos pakeitimo (per spalvų schemą) iki vaizdo modifikavimo iki visiško pirminio vaizdo pakeitimo – neatpažįstamai.

Skaitmeninės tapybos pažanga

XX amžiaus pabaigoje – XXI amžiaus pradžioje skaitmeninė tapyba sparčiai vystosi ir užima tvirtas pozicijas kuriant knygas/plakatus, vyrauja kompiuterinių žaidimų industrijoje ir šiuolaikiniame kine, populiari mėgėjų mene. Priežastys, dėl kurių greitas ankstesnių lėšų perkėlimas iš šių sričių:

Prieinamumas

Norint sukurti bet kokio lygio skaitmeninius kūrinius, reikia įsigyti/turėti pakankamos galios asmeninį kompiuterį, grafinę planšetę ir keletą kompiuterinės tapybos programų. Visa tai pradinėje versijoje kainuos ~1500$ (profesionalai perka brangesnius kompiuterius, monitorius ir planšetes, kurios padidina darbo patogumą).

Didelis greitis

Specializuotose CG menininkams skirtose programose (pavyzdžiui, Painter) yra daug įrankių, kurie pagreitina darbą. Tinkamos spalvos pasirinkimas yra kelių sekundžių reikalas (skirtingai nei tradicinis dažymas, kai reikia maišyti dažus, kad išgautumėte reikiamą spalvą – reikia patirties ir laiko), tinkamo teptuko/įrankio pasirinkimas taip pat yra beveik akimirksniu atliekama operacija. Galimybė atšaukti savo veiksmus, taip pat galimybė išsaugoti bet kuriuo darbo momentu ir prie jo grįžti vėliau bei dar didesnis funkcijų ir pranašumų sąrašas – visa tai profesionalaus menininko darbą pagreitina kelis kartus. ta pati kokybė. Be to, darbas kompiuteriu iš karto paruoštas naudojimui skaitmeninėse kino, žaidimų, maketavimo technologijose – su medžiaga atliktas darbas su dažais pirmiausia turi būti perkeltas į skaitmeninę formą.

Unikalios priemonės

Skirtingai nuo tradicinės tapybos, skaitmeninė tapyba turi progresyvias ir aukštųjų technologijų funkcijas bei itin išvystytus meninius gebėjimus, tokius kaip: darbas su sluoksniais arba tekstūrų iš nuotraukų pritaikymas jums reikalingose tapybos srityse; tam tikro tipo triukšmo generavimas; įvairūs šepetėlių efektai; HDR nuotraukos; įvairūs filtrai, transformacijos ir pataisymai; daugybė spalvų ir tekstūrų atspalvių; įvairios linijos struktūros.

Perspektyvos

Tradicinis menas technologijų ir priemonių tobulumo ribą praktiškai pasiekė dar XVIII amžiuje. Nuo to laiko beveik nieko naujo nepridėta – menininkė dar turi dažų, pigmento, aliejaus (ar jau paruošto jų mišinio), drobės ir teptukų. Šiuolaikinė kompiuterinė tapyba jau toli nuo geriausių praeities genijų paveikslų pagal darbų kokybę ir mastą – ir ji turi kur tobulėti. Didėja ekranų skiriamoji geba, gerėja spalvų perteikimo kokybė, didėja kompiuterių galia, keičiasi ir tobulėja skaitmeninės tapybos programos, atsiranda esminė galimybė kurti naujus metodus ir įrenginius darbui su spalvomis / spalvų išvedimu ( projektoriai arba holografija).

Galimybė mokytis ir dirbti

Jei vartotojas moka dirbti kompiuteriu ir turi piešimo įgūdžių arba turi meninis ugdymas- jam nebus sunku suprasti kompiuterinių tapybos programų sąsają - ji yra tokia pati, kaip ir daugumos Windows programų, ir turi visiškai logišką skaitmeninio menininko įrankių rinkinį. Internete galima rasti vaizdo įrašų pamokas apie darbą tam tikroje programoje, kurioje yra visų menininko darbo skaitmeniniame paveiksle etapų įrašas.

Skaitmeninės tapybos trūkumai

Įvaldymo sunkumas

Šiuo metu labai mažai mokyklų ar rimtesnių mokymo įstaigų, mokančių pagal šią specialybę – daugiausia energingiausi ir žingeidiausi žmonės, o ypač vaikai, kurie moka savarankiškai mokytis ir patys susirasti informaciją, tampa skaitmeniniais menininkais; dizaineriai ir spausdintuvai (turintys patirties dirbant su grafika kompiuteriu); Dauguma žinomų skaitmeninių menininkų baigė tradicinės tapybos mokymo įstaigas ir tik tada savarankiškai perėjo prie CG meno. Taip pat šiuolaikinis skaitmeninis menininkas neįsivaizduojamas be interneto (bendravimas su kolegomis, darbdaviais, naujų programų ar piešimo metodų paieška ir pan.) – ir vėlgi, ne visi jį turi. Knygų apie piešinių kūrimą kompiuteriu praktiškai nėra, tačiau padėtis po truputį gerėja.

2007 m. padėtis yra gana gera – šiuo metu yra sukurta gana daug įvairių edukacinių išteklių būsimiems dailės mokytojams mokyti dirbti su skaitmeniniais įrenginiais. Intensyviai įsisavinami darbo kompiuteriu su grafine planšete metodai ir įvairios programos, leidžiančios užsiimti medijų piešimu. Artimiausiu metu panašūs kursai prasidės pagrindiniuose šalies pedagogikos universitetuose, o tai savo ruožtu turės teigiamą poveikį mokykloms ir kitiems universitetams įdarbinant naujus dėstytojus, turinčius gerą darbo su medijų piešimu ir skaitmenine tapyba patirtį. .

Dabartinė kompiuterinių technologijų riba

Problema išvedant kompiuterio vaizdą į apčiuopiamą laikmeną

Dauguma monitorių veikia RGB spalvų modelyje su sRGB spalvų erdve, kurios spalvų ribos nėra tokios pačios kaip įprasto CMYK spausdintuvo, kuris turi savo spalvų gamos apribojimus. Dėl to kai kurios monitoriuje matomos spalvos nėra spausdinamos ant popieriaus, o tuo pačiu neišnaudojamas visas spausdintuvo aprėpties potencialas. Siekiant išspręsti šią problemą, naudojami profesionalūs monitoriai su ARGB spalvų erdve (Adobe RGB), specialiai sukurta beveik visoms spausdintuvui prieinamoms spalvoms, o spalvų profiliai naudojami taip, kad geriausiai atitiktų vaizdus monitoriuje ir spausdinimo laikmeną. Tačiau 100% sutapimo pasiekti nepavyks, nes Net pati blogiausia sRGB erdvė kai kuriose spalvų srityse yra platesnė nei daugelis CMYK erdvių. Kita problema yra ta, kad monitoriai, galintys rodyti visas vaizdo spalvas (ir turintys ryškumo, kontrasto, spalvų nustatymus), dažniausiai turi per mažą skiriamąją gebą, kuri neleidžia jiems parodyti visų vaizdo detalių (jie to nerodo visu dydžiu be interpoliacijos - daugiau nei 1-2 megapikseliai yra būdingi monitorius negali rodyti vienu metu, specialūs ir gana brangūs LCD monitoriai gali rodyti apie 8 megapikselius).

Autorių teisių problema

Kas turi originalų (šaltinio) piešinio failą, yra piešinio savininkas. Tačiau, kaip ir bet kurią skaitmeninę informaciją, failą galima kopijuoti ir dauginti neribotais kiekiais be didelių išlaidų. Paprasčiausias pavyzdys, kaip apsaugoti savo piešinį, yra nedidelės kopijos paskelbimas internete (dažniausiai profesionalūs menininkai piešia didele raiška – 6000x10000 pikselių ar net daugiau – detales piešti patogu, tačiau internete jie skelbia nedidelę versiją – 1600x1200 ar mažiau; ar net fragmentas). Šiuo atveju tas, kuris turi didelę piešinio versiją, yra jo autorius ir savininkas. Skaitmeninio piešinio autorių teises lengva pakeisti ir tik gerai žinomi menininkai gali iš tikrųjų pasinaudoti jo buvimu.

Skaitmeninės tapybos programos

Nemokama programinė įranga

GIMP yra rastrinės grafikos rengyklė, tinkama ir piešti.
„MyPaint“ – tai piešimo programa, nesibaigianti drobė, daug teptukų ir mažiausiai funkcijų.
„Krita“ yra piešimo programa, „Caligra Suite“ dalis.
Alchemy yra vektorinės grafikos rengyklė, skirta piešti.

Skaitmeninė tapyba

Autorius
2016 m. kovo 30 d., 16:15

Ši bendruomenė skirta piešimui rastriniu būdu arba piešimui rastriniuose redaktoriuose, tokiuose kaip Photoshop, SAI, Painter ir kt.
Čia galite publikuoti vadovėlius, vaizdo įrašus, informaciją apie redaktorius, apžvelgti piešimo subtilybes ir dalintis įdomių radinių ir piešimo technikas ir t.t., ir t.t.

Tegyvuoja pikseliai

Jei jus domina vektorinis piešimas, kviečiame į .

Autorius
2018 m. kovo 11 d., 18:23

Man reikėjo apdoroti tam tikrą kiekį juodai baltos nuotraukos ir pašalinkite jų foną, išsaugodami jį kaip PNG. Kartą tai jau padariau, bet radau lengvesnį būdą, kuriuo dalinuosi.

Nukopijuokite vaizdą, su kuriuo dirbsite, į naują sluoksnį arba atrakinkite pradinį sluoksnį.

Jūsų piešinys turėtų būti nespalvotas. Geriausia eiti į meniu Vaizdas > Koregavimai > Desaturate arba spustelėkite Shift + Ctrl + U, tada atidarykite ten Levels ir padarykite paveikslėlį kuo kontrastingesnį.

Grįžkite į sluoksnius ir spustelėkite Ištrinti- fonas pašalinamas.

Piešinys gali būti blyškus, todėl viršutiniame skydelyje spustelėkite mygtuką iš žemiau esančio paveikslėlio, paimkite įprastą juodą teptuką ir peržiūrėkite piešinį. Taip pat galite dubliuoti sluoksnius ir eksperimentuoti su kokybe.

Viskas! Išsaugokite PNG ir mėgaukitės gyvenimu.

Puikiai tinka pieštuku eskizams ir meno kūriniams, taip pat bet kokioms nespalvotoms nuotraukoms.
Metodas yra elementarus, taupo laiką ir trunka tiesiog minutę.

Autorius
2016 m. spalio 1 d., 20:03

Kitą dieną parašiau ir pripažįstu, kad tai puikus sprendimas, dėl kurio viskas yra lengva ir elegantiška. Ačiū Lettochka, kad dalinatės :) Yra tik vienas dalykas, aš naudoju „Illustrator 5“, todėl paprasčiausiai neturiu raštų kūrėjo :(
Dar neradusi šio Letta straipsnio, bandžiau „Photoshop“ kurti raštus naudodama išmaniuosius objektus. Noriu pasidalinti ką padariau, gal kam nors pravers.
Taigi, eilės tvarka:
1. Sukuriu 5000x5000 dydžio failą. Centre aš nustatau kvadrato formą 4000x4000 - tai mano ateities modelis. Tada aš dedu kreipiklius prie kvadrato kraštų (su įjungtu fiksavimu prie objektų). Išjungiu foną – dabar mano fonas skaidrus. Tai šablono failas, kuris bus visų mano ateities modelių pagrindas. Pavadinu failą „pavyzdys“_1 ir išsaugosiu.
2. Failo meniu pasirenku – atidaryti kaip išmanųjį objektą – atsidarau tą patį failą ir išsaugau, pavadindamas, tarkim, šablonas_1_3x3. Pavadinimas yra savavališkas, aš jį taip pavadinau, kad būtų aišku, jog šis failas susideda iš 9 pradinio rašto kvadratų. Sluoksnių paletėje bus išmanusis failo modelis_1 objektas.
3. Dabar, naudodamas apkarpymo įrankį, išplečiu šablono_1_3x3 failą iki 12000x12000 dydžio (turiu į jį sutalpinti tuos 9 pradinio rašto kvadratus). Pirmąjį jau turiu, jis yra centre – likusius nukopijuoju ir sulygiuoju, kad tiksliai atitiktų – tai svarbu, kad raštas būtų vientisas. Perkeliau sluoksnį su pirmuoju išmaniuoju objektu – pirmuoju baltu kvadratu – ant visų sluoksnių.
4. Šiame etape turiu du failus, atidarytus „Photoshop“, šablonas_1 ir modelis_1_3x3, su kuriais turiu dirbti vienu metu. Patogumo dėlei aš einu prie lango skydelio - išdėstykite - išdėliokite du vertikaliai. Atidarau abu failus, kad galėčiau matyti Baltas kvadratas, vadovai ir šiek tiek vietos aplinkui.

5. Toliau visų pirma faile šablonas_1 išjungiu sluoksnį su baltu kvadratu - tada tik vargins - ir į skaidrią tarpą tarp kreiptuvų įterpiu būsimo rašto elementus (juos turiu viskas PNG ir Photoshop nustatymuose yra varnele iterpti kaip protingus objektus (taip kad visi elementai neprarastu kokybes dirbant su jais) Dabar dedu elementus kaip man patinka ir issaugu faila pattern_1.
6. Tada šalia atidarytas failas šablonas_1_3x3 atnaujinamas ir gauname pilnai sukomponuotą šabloną.

Kol kas jis turi permatomą foną, todėl reikia įdėti 4000x4000 norimos spalvos kvadratą failo šablone_1_3x3 po visais sluoksniais – mūsų fone.
Koreguokite šabloną_1 tiek, kiek reikia, ir išsaugokite jį kiekvieną kartą po pataisymo, o po kiekvieno atnaujinimo nepamirškite išsaugoti šablono_1_3x3 failo (tik tuo atveju).
7. Kai raštas paruoštas, faile šablonas_1_3x3 iškirpau jį išilgai kreiptuvų, ir išsaugosiu JPG formatu, nurodant dabar galutinį rašto pavadinimą, man tai yra šakos_1. Nukentės 4000x4000 dydžio kaip planuota.

8. Išsaugojęs šabloną JPG formatu, grįžtu į failą pattern_1_3x3 ir atšaukiu apkarpymo veiksmą. Aš taupau.
Taigi aš pasilieku failą pattern_1_3x3 kaip šabloną šablonams kurti ir, kad sukurčiau naują šabloną, tiesiog atidarau šį failą ir tarp sluoksnių randu savo centrinį išmanųjį objektą. Dukart spustelėjus jį atidaromas kaip atskiras dokumentas, kuriame atliekami visi darbai su nauju šablonu, o galutinis rezultatas išsaugomas JPG formatu iš failo pattern_1_3x3.
Darbo su išmaniaisiais objektais grožis yra tas, kad pakeičiate visas šablono klaidas faile pattern_1 ir jį išsaugoję pamatysite, kaip jis atrodo užpildytame šablone modelyje_1_3x3 iš esmės realiuoju laiku.
Šis metodas man pasirodė gana patogus. Galbūt kai kuriems iš jūsų tai bus naudinga. :)

Autorius
2016 m. rugsėjo 27 d., 19:55

Aš jau numatau, kiek žmonių suks pirštą į mano smilkinį, kaip rastrinį raštą vektorinėje programoje, taip. Bet aš paaiškinsiu, kodėl rašau šį įrašą. Vienu metu man labai reikėjo kurti rastrinius raštus ir susidūriau su problema. Žinoma, galite kurti raštus „Photoshop“, tačiau ši programa pritaikyta kitiems poreikiams. Tačiau „Illustrator“ įtaisytas raštų kūrėjas mane visada džiugino, leisdamas greitai ir lengvai sukurti įvairius raštus. Na, aš esu iliustruotojas, ką dar galiu pasakyti. Dar yra punktas, kad aš dažniausiai nedarau raštus pagal geometrinius tinklelius, o atsitiktinai išbarstau objektus, o naudojant bet kokius Photoshop metodus turiu nuolat dukart tikrinti, ar objektai stovi normaliai. Iliustratorius šiuo atžvilgiu sutaupo daug laiko.

Apskritai, „Illustrator“ gali dirbti su rastriniais objektais ir supranta skaidrų PNG sluoksnį. Tai reiškia, kad PNG išlieka skaidrus ir keli vaizdai gali būti lengvai uždėti vienas ant kito.

Norint sukurti modelį, mums reikia objektų, iš kurių jis bus sudarytas PNG formatu. Mes paimame savo permatomus dalykus ir tempiame juos į Illustrator, atkreipkite dėmesį, kad modelių kūrimas atsirado nuo CS6, todėl šis metodas neveiks žemiau šešių. Galerijoje padauginau visas nuotraukas iš įrašo didesniu dydžiu.

Iškarto svarbus punktas: Nerekomenduoju to daryti darbo zona didelis. Illustrator įterpia paveikslėlius kaip išmaniuosius objektus ir jų kokybė neiškraipo (dažniausiai mano originalios nuotraukos taip pat yra didelės, nuo 2000 iki 3000 px), todėl galima mažame plote padaryti raštą ir eksportuoti įprasto dydžio. Paprastai darau raštus 600*600 px, po eksporto 5000*5000 px.

Po vilkimo turite atlikti svarbų dalyką, ty spustelėkite mygtuką „Įterpti“ viršutiniame skydelyje. Be to neįmanoma sukurti modelio. Įdėjus nuotraukas, pasirinkus jos bus įprasto rėmelio, be kryžiaus viduje.

Tada pasirinkite visus objektus ir pasirinkite Objektas > Šablonas > Kurti kaip naudojant įprastą vektorių. Atsidaro įprastas langas ir pagrindinis privalumas man asmeniškai yra tas, kad galiu matyti visą raštą ir iš karto keisti objektų vietą. „Photoshop“ programoje, norėdami pamatyti raštą dideliame gabale, turite atlikti papildomą krūvą veiksmų.

Kai modelis bus paruoštas, viršutiniame skydelyje spustelėkite „Atlikta“. Tada aš išimu gabalėlį iš swatchų ir paslėpiu perteklių po kirpimo kauke. Tada eksportuokite atsižvelgdami į JPEG arba PNG piešinį ir voila, rastrinis raštas paruoštas!

Prieš kurdamas naują šabloną dažniausiai ištrinu ankstesnius objektus, nes jie padidina failo dydį ir „Illustrator“ gali pradėti lėtėti. Jei man reikia išsaugoti raštus, kad vėliau juos perkelčiau viduje, aš surenku visus raštus į failą su keliomis mažomis piešinių lentomis ir išsaugau juos kaip vektorių.

Galbūt vieniems šis metodas atrodys sudėtingas, bet kitiems sutaupys daug nervų ir laiko.
C.G. arba CG tapyba- tai ne kas kita, kaip skaitmeninė tapyba arba kompiuterinės grafikos trumpinys. Ši kryptis apima visas paveikslėlius, nupieštus kompiuteriu arba, kaip dar vadinama, skaitmeniniu.

Tai, ką piešia CG menininkai, priklauso nuo to, ką tiksliai jie piešia. Grubiai padalintas, yra rastras, vektorius ir 3D. Vėliau vektorius vis tiek gali būti animuotas.

Rastras visų pirma yra Adobe Photoshop , kuriame galima piešti rastriniu, dalinai vektoriniu būdu, kurti flash animaciją, dirbti fotomeno ir koliažų technika.
Ar yra daugiau Corel Painter su daugybe skirtingų teptukų, kurie imituoja tikrą tapybą. Kai kurie dažai yra mažiau populiarūs PhotoImpact, GIMP, SAI, Artweaver, Open Canvas, Art Rage, MyPaint, Krita. Ir, žinoma, į Dažyti, kuriame, beje, patogu piešti pikselinę grafiką, sako jie.

Vektorius daugiausia nupieštas Corel Draw Ir Adobe Illustrator . Abu turi savo privalumų ir trūkumų, tačiau abu yra didžiausi ir žinomiausi vektorių redaktoriai.

3D grotuvai taip pat turi pasirinkimą. 3D Max, Maya, ZBrush, Cinema4D– 3D modeliavimo redaktoriai. Norint visiškai sukurti tokio tipo kompiuterinę grafiką, reikia LABAI galingo kompiuterio.

Kuo skaitmeninė tapyba yra geresnė už tradicinę tapybą?

Labai didelis greitis darbas ir didelis medžiagų pasirinkimas. Tinkamos spalvos pasirinkimas yra kelių sekundžių reikalas (skirtingai nei tradicinis dažymas, kai reikia maišyti arba pirkti papildomus dažus, kad išgautumėte reikiamą spalvą – tam reikia patirties ir laiko), tinkamo teptuko/įrankio pasirinkimas taip pat yra beveik akimirksniu . Galite dirbti su imitaciniais aliejais, pastelėmis, akvarelėmis arba visais iš karto, o tai sunku realus pasaulis.
Galimybė atšaukti savo veiksmus, taip pat galimybė išsaugoti bet kuriuo darbo momentu ir prie jo grįžti vėliau, taip pat dar didesnis funkcijų ir pranašumų sąrašas - visa tai daro menininko darbą kelis kartus greitesnį ir tos pačios kokybės.
Kompiuterinis darbas iš karto paruoštas naudojimui skaitmeninėse kino technologijose, žaidimuose, maketavimas - darbas su medžiaga dažais pirmiausia turi būti perkeltas į skaitmeninę formą ir čia taip pat yra daug problemų, plius papildomas darbo etapas.
Skirtingai nuo tradicinės tapybos, skaitmeninė tapyba turi šaunius ir patogius įrankius ir galimybes: pavyzdžiui, dirbti su sluoksniais ar pritaikyti tekstūras iš nuotraukų jums reikiamose tapybos srityse; tam tikro tipo triukšmo generavimas; įvairūs šepetėlių efektai; HDR nuotraukos; įvairūs filtrai ir pataisymai, ir daug daugiau.

Kompiuteris (CG) menininkas, kuriantis savo darbus išskirtinai kompiuteriu yra visapusiškai išvystyta asmenybė, nes norint sukurti skaitmeninius vaizdus reikia turėti daug techninės žinios. Tai jį išskiria iš paprastų tapytojų, kuriems nereikia jokių nereikalingų įrankių, išskyrus drobę, teptukus ir dažus.

1. Manoma, kad bet kuriam menininkui būtina turėti talentą. Tačiau visi garsūs grafikai ir tapytojai teigia, kad sėkmę sudaro tik vienas procentas talento, likusieji 99% susideda iš kruopštumo ir darbo. Taigi, pradine verte paėmus vieną procentą, galima suprasti, kad menininkui reikia įdėti daug pastangų, kad jis sugebėtų kurti, įveikiant visus iškylančius sunkumus, tinginystę ir daugybę kitų trukdžių.

Tik nuolatinės treniruotės suteikia galimybę realizuoti savo talentą.

2. Kompiuterių menininkas, kaip ir bet kuris kitas tapytojas, turi turėti pagrindus akademinis piešimas ir tapyba. Jis turi turėti tvirtą ranką, gerai išvystytą kompozicijos ir akių jausmą, taip pat teisingą spalvų suvokimą. Tik kruopščiai treniruojant tampa įmanoma įgyti profesionalų piešimo meistriškumą.

3. Kompetentingai atlikti skaitmeninius vaizdus, be klasikinių piešimo ir tapybos pagrindų, reikalingos papildomos žinios, pvz. užsienio kalba ir specialių grafikos programų įvaldymas. Be šių įgūdžių ir gebėjimų piešimas nesuteiks malonumo, o tik taps "sunkus krūvis".

4. Natūralu, kad norint sukurti kompiuterinę grafiką, ypač trimačius ir animuotus vaizdus, jums reikės gana galingo kompiuterio.

5. Būtina sąlyga – turėti puikiai sukalibruotą monitorių su puikiu spalvų atkūrimu ir didele raiška.

6. Suvokti savo kūrybinis potencialas CG menininkui reikės papildomos įrangos, tokios kaip kompiuterio pelė, grafikos planšetės, skaitytuvas ir skaitmeninis fotoaparatas.

Dirbant vektorinėse programose užtenka optinė pelė.

Norėdami tiksliau ir sudėtingi brėžiniai bus reikalingas tablėtė, arba jis dar vadinamas . Grafinės planšetės turi tokius pačius formatus kaip ir popierius – nuo A6 iki A3. Profesionaliai kompiuterinei grafikai naudojamas didžiausias formatas.

Norėdami dirbti su skaitmenizatoriumi, jums reikia specialaus rašiklio, kurio forma primena įprastą rašiklį. Šis žymeklis taip pat vadinamas rašikliu. Grafikos planšetė leidžia sukurti piešinį kuo arčiau nupiešto paveikslėlio ant paprasto popieriaus, meistriškai atlikto darbo gali būti neįmanoma atskirti nuo žmogaus sukurto kūrinio.

Veikimo principas naudojant skaitmenizatorių yra toks pat kaip ir paprastame popieriaus lape, tačiau "" in tokiu atveju veikia kaip grafinis įrenginys, o sukurtas paveikslėlis pasirodo faile ir rodomas monitoriuje.

Pats skaitmeninimo įrenginys menininkui dažnai yra vertingesnis nei pats kompiuteris.

Pagalbiniai įvesties įrenginiai yra skaitytuvas Ir fotoaparatas. Dažnai lengviau ir tikslingiau eskizą nupiešti ant popieriaus, tada perkelti jį į elektroninį formatą. Norint sukurti reikiamas nuotraukas iš gamtos (nuorodų), į pagalbą ateina nepamainomas asistentas – fotoaparatas.

Jau yra pažangesnių ir brangesnių įrenginių, pvz., ant kurių kuriamas vaizdas ekrane, o rašiklis turi rašalo. Dėl profesionalus užsiėmimas skaitmeninis dažymas, toks įrenginys yra daug patogesnis nei įprasta planšetė.

7. Be to, kompiuterių menininkui kartais reikia Spausdintuvas. Norėdami spausdinti didelius formatus, jums reikės braižytuvas. Šie įrenginiai yra gana brangūs ir dideli. Tik keli menininkai gali sau leisti dirbti namuose.

8. Svarbi sąlyga – puikus grafinių programų valdymas, kurios būtinos skaitmeninėje tapyboje. Yra daug grafinių redaktorių, kurių kiekvienas turi savo ypatybes ir privalumus.

Bet kuri programa turi savo tikslą.

Adobe Photoshop yra labiausiai paplitęs redaktorius, leidžiantis kurti ir rastrinius, ir vektoriniai vaizdai. Ši programa leidžia dirbti fotomeno technikomis ir kurti animuotus vaizdus.

„Photoshop“ siūlo platų įvairių efektų spektrą. Be to, šis grafinis redaktorius turi daug patogių būdų išsaugoti ir redaguoti failus. Programos galimybės yra tokios didelės, kad yra labai mažai žmonių, kurie jas visas studijavo.

Corel Painter taip pat taikoma ne mažiau populiarioms programoms tarp CG atlikėjų. Šis grafinis redaktorius turi daugiau nei keturis šimtus šepečių rūšių. „Corel“ pirmiausia sukurtas vektoriniams vaizdams kurti, todėl nereikia daugybės efektų ir funkcijų.

Adobe Illustrator– pagal paskirtį ir funkcijas panašus į Corel Draw vektorinė programa.

3D maks, Maya, ZBrush– 3D modeliavimo redaktoriai, kuriems darbui reikalingas galingas, mažiausiai 4 branduolių kompiuteris. Yra daug daugiau grafinių redaktorių, kurių kiekvienas turi savo paskirtį.

Licencijuotos programos kainuoja daug, bet kompiuterių menininkams – brangiai profesionalus darbas Vis tiek rekomenduojama įsigyti šią versiją, kad nekiltų nesklandumų su tikrinančiomis institucijomis. Šias grafines programas gaminančios įmonės vis dažniau atkreipia dėmesį į autorių teisių laikymąsi.

Yra alternatyvių nemokamų programų, iš kurių labiausiai paplitusi yra GIMP. CG menininkas dažniausiai renkasi vieną mėgstamą redaktorių, tačiau dažnai reikia naudoti kitas programas.

9. Dailininkui, besispecializuojančiam skaitmeninėje tapyboje, reikiamų įgūdžių, įrangos, įrankių ir grafinių redaktorių žinių turėjimas leis kurti vaisingai. Bet jis kaip bet kas kūrybingas žmogus, reikia kontempliatyvių pritarimo. Be to, kuo daugiau pripažinimo, tuo geriau vystosi jo kūrybinis potencialas.

10. Didelio darbo ir kruopštumo rezultatas – paklausa paslaugų rinkoje.

Kad kompiuterių menininkas būtų visiškai sėkmingas, būtina laikytis visų šių sąlygų! Bet kuris CG menininkas su tuo sutiks. Tačiau neturėtume pamiršti apie egzistavimą svarbiausia sąlyga: Norėdami visiškai išlaisvinti savo kūrybinį potencialą, turite kuo daugiau atsiduoti šiai veiklai!

Paskelbimo data: 2012-04-21

Šis straipsnis yra antroji straipsnių ciklo dalis apie Kompiuterinė grafika. Mes sužinojome, kaip kino pramonėje kuriami specialieji efektai, ir taip pat sekėme istorinė raida specialieji efektai kine.

Taigi tęskime...

Skaitmeninė tapyba

Skaitmeninė tapyba – tai elektroninių vaizdų kūrimas kompiuterinėmis tradicinėmis menininko priemonėmis imituojančiomis priemonėmis (mano laisva sąvokos interpretacija iš Vikipedijos). Tiesą sakant, beveik niekada nepamatysite kompiuterių menininko, vartojančio terminą „skaitmeninė tapyba“. Pirma, todėl, kad jau yra užsienio santrumpa - CG artist (kartais CG specialistas). Antra, tie meno kūriniai (teisingai!), kuriuos tokie menininkai kuria, tikrai nepatenka į „tapybos“ apibrėžimą. Trečia, visi jau yra įpratę naudoti santrumpą CG, nes ją paprastai supranta rusai, amerikiečiai, kinai ir kt.

„Meno“ sąvoka atėjo pas mus iš lotynų ir italų kalbos: menas – menas, meniškumas, įgūdžiai. Paprastai tarp CG menininkų darbas vadinamas 2d menu (jei nupieštas planšetėje) ir 3d menu (jei jis atliktas trimačiu redaktoriumi).

2DArt

Darbo procesas labai panašus į paprasto menininko darbo procesą. Tik vietoj molberto yra monitorius ir planšetė.

Kadangi anksčiau monitoriai buvo riboti spalvų schema(o dar ankščiau buvo vienspalviai), tada skaitmeninė tapyba atsirado tik tada, kai atsirado svga monitoriai ir vaizdo plokštės.

Turėti menininko planšetinį kompiuterį yra reikalingas atributas piešimo procesui. Ir nepainiokite planšetinių kompiuterių su piešimo planšetėmis. Skaitmeninė tapybos planšetė atrodo maždaug taip:

Jūs tiesiog piešiate ant tokio planšetinio kompiuterio specialiu rašikliu (rašikliu, teptuku, kartais „lazdeliu“ - plastikiniu pagaliuku), o tai, ką piešiate, rodoma monitoriaus ekrane, būtent grafikos rengyklės lange.

Visi juo naudojasi grafinis redaktorius, kurioje jam patogiau dirbti. Tačiau dažniausiai naudojamas „Photoshop“ yra „Adobe Photoshop“.

Kodėl CG menininkai piešia ant planšetinių kompiuterių... Pabandykite bent ovalą nupiešti naudodami pelę! Kad ir kokia būtų išvystyta technologija, vis tiek teks piešti rankomis (o kai kurie gali piešti ir kojomis). Tai reiškia, kad norint tapti geru CG menininku, reikia mokėti gerai piešti ant popieriaus, žinoti perspektyvos pagrindus ir visa kita, ko galima išmokti dailės mokykloje.

Visiškai kompiuteriu nupiešti paveikslai ir vaizdai turi daug naudingų savybių. Pirma, tokį darbą lengviau perdaryti. Jei klientui jūsų darbas (nupieštas ant drobės) nepatiks, būsite priversti jį visiškai perpiešti nuo nulio. tikrai, smulkios dalys galima ištaisyti, tačiau esminių pakeitimų daryti negalima. Tačiau CG menininkas tiesiog atidarys savo darbo failą „Photoshop“, kuriame visi jo pakeitimai yra išbarstyti sluoksniais. Tada jis suredaguos reikiamus sluoksnius ir patobulins darbą. Tokiu būdu menininkai gali perdirbti, pavyzdžiui, foną, ko neįmanoma pasiekti ant drobės.

Antra, jei reikia perkelti paveikslą ant drobės į skaitmeninę formą, tada jis tiesiog nuskenuojamas. Kad ir koks geras ir kokybiškas būtų skaitytuvas, nuskaitymo metu kokybės komponentas vis tiek bus prarastas. Tačiau visiškai kompiuteriu sukurtas paveikslas gali būti nupieštas labai kokybiškai, o tada gali būti atspausdintas arba paveikslėlio knygoje, arba namo dydžio (svarbiausia, kokia raiška menininkas dirbo).

Čia žingsnis po žingsnio pavyzdys kurdamas menininkės Anastasijos Kustovos kūrinį „Ant aukštų medžių“ programoje „Adobe Photoshop“:

Kaip matote, viskas prasideda nuo eskizo, tada detalizuojamos detalės. Pirmoje straipsnio apie kompiuterinę grafiką dalyje pateikiau sąrašą svetainių, kuriose galima pamatyti nuostabių darbų. Ir kadangi ne visi žmonės turi laiko apsilankyti Meno galerijos, bet visi turi prieigą prie interneto, tada visi gali prisijungti prie meno. Kas žino, gal labai greitai skaitmeninė tapyba išstums klasikinį piešimo būdą...

Štai kelių darbų, atliekamų tik naudojant kompiuterius ir skaitmenines priemones, pavyzdžiai:

Norėdami sukurti paveikslėlį naudodami trimatį redaktorių, pirmiausia turite sumodeliuoti visus scenos objektus, tada pritaikyti jiems tekstūras ir sureguliuoti apšvietimą. O įrengus sceną, ji perteikiama. Atvaizdavimas – tai trimatės scenos kaip dvimačio vaizdo piešimo procesas. Tie. atliekant tokį darbą reikia mokėti ne tiek piešti, kiek mokėti modeliuoti (procesas panašus į skulptūros kūrimą).

Darbas 3D redaktoriuose turi keletą privalumų.
Pirma, paruošta scena gali būti perteikta skirtingais žiūrėjimo kampais, todėl sukuriama nauja kompozicija. Antra, jei jums reikia atspausdinti vaizdą ant didžiulio plakato, tada atvaizdavimo nustatymuose galite nurodyti bet kokią skiriamąją gebą (priklausomai nuo kompiuterio galios). Trečia, tokia scena gali būti panaudota kuriant animacinį filmą arba interaktyvus pristatymas. Tie. 3D redaktoriuose galite sukurti tiek specialiuosius efektus filmams, tiek kurti šedevrus paveikslų pavidalu.

Štai 3D meno pavyzdžiai:

Tai viskas. Savo vardu norėčiau pridurti, kad gebėjimas gerai piešti ir gebėjimas perkelti savo mintis vaizdus į drobę ar kompiuterio monitorių yra teigiama kokybė asmuo. Išmok piešti! Nereikia tapyti kaip Van Gogas ar Šiškinas, nereikia lankyti specialių kursų. Dabar internete yra daug pamokų, vaizdo įrašų ir kitų naudingų dalykų. Mokėjimas piešti – tai gebėjimas fantazuoti, gebėjimas susikaupti ir gebėjimas ištverti. Apskritai, pirmyn! Paimkite pieštuką į ranką ir pradėkite ką nors piešti jau dabar! Kas žino, gal tu turi talentą ir tapsi naujuoju Pikaso, arba kursi specialiuosius efektus Holivudo blokbasteriams...

Populiarus kategorijoje: