ചെക്ക് കലാകാരനായ അൽഫോൺസ് മുച്ചയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളും. അൽഫോൺസ് മുച്ചയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വനിതാ ചെക്ക് ചിത്രകാരി മുച്ച പെയിന്റിംഗുകളും

മികച്ച ചെക്ക് കലാകാരന്റെ തീം ഞാൻ തുടരുന്നു - അൽഫോൻസ് മരിയ മുഹ .
കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ച് സമർപ്പിക്കുന്ന മൂന്നാമത്തെ പോസ്റ്റാണിത്. എന്റെ പോസ്റ്റുകളിൽ എന്നിലേക്ക് ലിങ്കുകൾ ഉണ്ടാക്കാൻ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല, അതിനാൽ താൽപ്പര്യമുള്ള ആർക്കും മുൻ പോസ്റ്റുകൾ ടാഗ് വഴി കണ്ടെത്താനാകും "ഒരു ഈച്ച".

എന്റെ വായനക്കാരോട്, സെർജി വോറോബിയോവ്.

അത് പോസ്റ്ററുകൾ, കലണ്ടറുകൾ, ലേബലുകൾ, പാക്കേജിംഗ്, മെനു കാർഡുകൾ, പോസ്റ്റ്കാർഡുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ക്ഷണ കാർഡുകൾ- സാറാ ബെർൺഹാർഡുമായുള്ള സഹകരണം ആരംഭിച്ചതിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ "ഫ്ലൈ സ്റ്റൈൽ" എല്ലായിടത്തും തുളച്ചുകയറുന്നു.
സാറാ ബെർണാർഡ് ആണ് ലീഡ് ചെയ്യുന്നത് വിചാരണ"ഗിസ്മോണ്ടെ" യുടെ പോസ്റ്ററുകളുടെ അനധികൃത വിൽപ്പന കാരണം, ഫെർഡിനാൻഡ് ചാംപെനോയിസിന്റെ പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസ്, അച്ചടിയുടെ എല്ലാ നിയമങ്ങൾക്കും അനുസൃതമായി, മുച്ചയുടെ കൃതികളെ ഹാർഡ് കറൻസിയാക്കി മാറ്റാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഇത്തവണ, കലാകാരനുമായി ഒരു എക്സ്ക്ലൂസീവ് കരാർ ഫീസിന്റെ ജ്യോതിശാസ്ത്ര തുക ഉപയോഗിച്ച് അവസാനിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - നമ്മള് സംസാരിക്കുകയാണ്പ്രതിമാസം ഏകദേശം 4,000 ഫ്രാങ്കുകൾ, ഇത് ഇരു കക്ഷികൾക്കും നൽകണം, ഷാംപെനോയിസ് ഏൽപ്പിച്ച ജോലിയുടെ അമിതമായ തുകയെക്കുറിച്ച് മുച്ച പിന്നീട് പലപ്പോഴും പരാതിപ്പെടുന്നു.

1896-ൽ, അലങ്കാര പാനലുകളുടെ ആദ്യ ചക്രം "ഫോർ സീസണുകൾ" പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

അൽഫോൺസ് മുച്ചയ്‌ക്കൊപ്പം വർഷം മുഴുവനും.
ഇടത്തുനിന്ന് വലത്തോട്ട്: വസന്തം, വേനൽ, ശരത്കാലം, ശീതകാലം

എല്ലാത്തിനുമുള്ള എല്ലാ ഓപ്ഷനുകളും കണക്കിലെടുത്ത്, ഈ വിഷയത്തിൽ ഏതാണ്ട് അമ്പത് പരമ്പരകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടും, അതിൽ "നാല് കലകൾ", "ദിവസത്തിലെ നാല് തവണ", "ചന്ദ്രനും നക്ഷത്രങ്ങളും", "നാല് വിലയേറിയ കല്ലുകൾ", "നാല് പൂക്കൾ" ഇപ്പോഴും ഏറ്റവും കൂടുതൽ പേരുണ്ട് ജനപ്രിയ കൃതികൾഅൽഫോൺസ് മുച്ച.

ഈ പാനലുകൾക്ക് നീളമേറിയ ആകൃതിയുണ്ട് - അവ ഇടുങ്ങിയതും ഉയർന്നതുമാണ്; അവ വിലകുറഞ്ഞ പതിപ്പുകളിലും വിലകൂടിയവ ഉപയോഗിച്ചും അച്ചടിക്കുന്നു അവസാന വാക്ക്അച്ചടി സാങ്കേതികവിദ്യ. കലാവിമർശകരിൽ ഒരാൾ എഴുതിയതുപോലെ, "ഇടനാഴിയിലും ഗോവണിപ്പടിയിലും മനോഹരമായി കാണപ്പെടും", എല്ലാവർക്കുമായുള്ള ബഹുജന കലയായും അവ മതിൽ അലങ്കാരങ്ങളായും വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

ചാംപെനോയിസും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാകാരനും ഹൃദയാഘാതം സൃഷ്ടിച്ചു. ഒരു വർഷം മുമ്പ്, ആർട്ട് ഡീലർ സാമുവൽ ബിംഗ് പാരീസിൽ ഒരു സലൂൺ സ്ഥാപിച്ചു. "ആർട്ട് നോവ്യൂ" . ഇതുവരെ, അത്തരമൊരു പേരുള്ള ഒരു കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനം ഇതുവരെ നിലവിലില്ല, എന്നിരുന്നാലും, വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ (റഷ്യയിൽ - ആധുനികം) വിവിധ പേരുകളിൽ അറിയപ്പെടുന്ന ഈ ശൈലിയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രവാഹം ഓരോ ദിവസവും വളരുന്നു, ഇത് ദുർബലപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങുന്നു. സലൂണിന്റെ കർശനമായ മര്യാദകളും സ്മാരക കല. കല വൻതോതിലുള്ള ഉൽപാദനത്തിലേക്ക് പോകുന്നു, ബെല്ലെ എപോക്ക് - ബെല്ലെ എപ്പോക്ക് - ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ ഗാലറി സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ വൈവിധ്യമാർന്ന വീട്ടുപകരണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

"നാല് കലകൾ" (1898)

വളരുന്ന മുടിയും നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ഇലകളും
പ്രഭാത വെളിച്ചത്തിന്റെ സുതാര്യതയിൽ,
ചലനത്തിന്റെ കളിയായ ലാളിത്യം അറിയിക്കുന്നു
പാനലിൽ "നൃത്തം"

"കവിത" പാനലിലെ സന്ധ്യാസമയം

ചന്ദ്ര സായാഹ്ന അടുപ്പവും ശ്രവണ ആംഗ്യവും
"സംഗീതം" പാനലിൽ

പകലിന്റെ സന്തോഷം
"പെയിന്റിംഗ്" പാനലിൽ

ഇവിടെ അൽഫോൺസ് മുച്ച ഫലപ്രദമായ പ്രവർത്തന മേഖല കണ്ടെത്തുന്നു: "അടച്ച സലൂണുകൾക്കായി ഞാൻ കല ഉണ്ടാക്കിയില്ല, ആളുകൾക്ക് വേണ്ടി കല ഉണ്ടാക്കാൻ കഴിഞ്ഞതിൽ ഞാൻ സന്തോഷിച്ചു, ഇത് വിലകുറഞ്ഞതാണ്, എല്ലാവർക്കും അത് സ്വയം വാങ്ങാം, അത് ഉള്ളവരുടെ കുടുംബങ്ങളിലും പാവപ്പെട്ടവരുടെ കുടുംബങ്ങളിലും വന്നു. "

പാനൽ ഈച്ചകൾക്ക് ആവശ്യക്കാരേറെയാണ്. ചാമ്പനോയിസ് പോസ്റ്റ്കാർഡുകളിൽ 150 ഓളം രൂപരേഖകൾ അച്ചടിക്കുന്നു, 1873-ൽ കത്തിടപാടുകൾക്കുള്ള മാർഗമായി ഫ്രാൻസിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, ഇവ ലോകമെമ്പാടും "മുച്ചയുടെ ശൈലി" പരസ്യമായി പ്രചരിപ്പിച്ചു.

അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ സൈക്കിളുകളിൽ ഒന്നാണ്
"ദിവസത്തിലെ നാല് മണിക്കൂർ" (1899).

ഇടത്തുനിന്ന് വലത്തോട്ട്: "പ്രഭാത ഉണർവ്", "പകൽ സമയ കാര്യങ്ങൾ",
"സായാഹ്ന സ്വപ്നങ്ങളും" "രാത്രി ശാന്തതയും"

"ചന്ദ്രനും നക്ഷത്രങ്ങളും" (1902)

"നാല് വിലയേറിയ കല്ലുകൾ" (1900)

"നാല് പൂക്കൾ"

അൽഫോൺസ് മരിയ മുച്ച (1860-1939) - ഒരു മികച്ച ചെക്ക് കലാകാരൻ, തിയേറ്ററിന്റെയും പരസ്യ പോസ്റ്ററുകളുടെയും മാസ്റ്റർ, ചിത്രകാരൻ, ജ്വല്ലറി ഡിസൈനർ. അതിലൊന്ന് ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികൾആധുനിക ശൈലി. നമ്മുടെ നാട്ടിൽ അൽഫോൺസ് മുച്ച എന്ന കലാകാരന്റെ പേര് അധികമൊന്നും അറിയില്ല. അതേസമയം, അത് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "സ്വർണ്ണ" യുടെ അവസാനത്തിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രതീകമായി മാറി - "വെള്ളി" നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ആരംഭം ... അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലി (പെയിന്റിംഗ്, വാസ്തുവിദ്യ, ചെറിയ അലങ്കാര രൂപങ്ങൾ എന്നിവയിൽ) വിളിക്കപ്പെട്ടു (ഇപ്പോഴും വിളിക്കപ്പെടുന്നു) - "ഫ്ലൈയുടെ ശൈലി". അല്ലെങ്കിൽ - "ആധുനിക", "ആർട്ട് നോവ്യൂ", "വിഭജനം". ഫ്രാൻസിൽ നിന്നാണ് ഈ പേര് വന്നത്. അതെ, യൂറോപ്പിലെ കലാകാരൻ തന്നെ ചിലപ്പോൾ ഒരു ഫ്രഞ്ചുകാരനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പക്ഷേ അങ്ങനെയല്ല. ഇടതുവശത്ത് കലാകാരന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രം.

മാക്സിം മ്രിവിത്സ - ക്ലോഡിൻ

സ്പ്രിംഗ്

ശീതകാലം

അൽഫോൺസ് മരിയ മുച്ച ചെക്ക് പട്ടണമായ ഇവാൻസിസിൽ ബ്രണോയ്ക്ക് സമീപമുള്ള ഒരു പെറ്റി കോടതി ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. കലാകാരന്റെ പിതാവ് ജോലി ചെയ്തിരുന്ന കോടതിമന്ദിരം ഇപ്പോഴും നിലകൊള്ളുന്നു, ഇപ്പോൾ മുച്ച ജൂനിയറിന്റെ മ്യൂസിയം അതിൽ തുറന്നിരിക്കുന്നു. കുട്ടിക്കാലത്ത് മുച്ച കൊത്തിയ "എ.എം" എന്ന ഇനീഷ്യലുകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ള ബെഞ്ചുകളിലൊന്നിൽ പള്ളിയും സജീവമാണ്. - പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, അൽഫോൺസ് വിഡ്ഢികളാകാൻ വിമുഖനായിരുന്നില്ല. രണ്ട് കെട്ടിടങ്ങളും പ്രധാന സ്ക്വയറിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, പരസ്പരം അൽപ്പം സങ്കടത്തോടെ നോക്കുന്നു. മുച്ച സമർപ്പിച്ച കൃതികളിലും സങ്കടമുണ്ട് ജന്മനാട്. ഒരുപക്ഷേ കാരണം, ഇവിടെ എവിടെയോ അവന്റെ ആദ്യത്തെ യൗവന പ്രണയം ജനിച്ചു, അതിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി മുച്ച അവളുടെ മകൾക്ക് യാരോസ്ലാവ എന്ന് പേരിടും.

യാരോസ്ലാവ്, 1925

കുട്ടി കുട്ടിക്കാലം മുതൽ നന്നായി വരച്ചു, പ്രാഗ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ ഫലമുണ്ടായില്ല. ഹൈസ്കൂളിനുശേഷം, വിയന്ന റിംഗ് തിയേറ്ററിൽ അസിസ്റ്റന്റ് ഡെക്കറേറ്ററായി ജോലി കണ്ടെത്തി ഓസ്ട്രിയ-ഹംഗറിയുടെ തലസ്ഥാനത്തേക്ക് മാറുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം ഗുമസ്തനായി ജോലി ചെയ്തു. വിയന്നയിൽ, വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ഡ്രോയിംഗ് കോഴ്സുകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ആദ്യ ചിത്രീകരണങ്ങൾ തയ്യാറാക്കുകയും ചെയ്തു നാടൻ പാട്ടുകൾ. തീയേറ്റർ കത്തിനശിച്ചതിനെ തുടർന്ന് അൽഫോൺസ് അങ്ങോട്ടേക്ക് മാറാൻ നിർബന്ധിതനായി ചെക്ക് നഗരംമിക്കുലോവ്, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രാദേശിക പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു.

അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതത്തിൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് വഹിച്ച കൗണ്ട് ഖുൻ വോൺ ബെലാസിയെ കണ്ടുമുട്ടി. കൗണ്ടിന്റെ കോട്ട അലങ്കരിക്കുന്നതിൽ മുച്ച ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, പ്രഭു തന്റെ ജോലിയിൽ ആകൃഷ്ടനായി. തൽഫലമായി, ക്യൂൻ-ബെലാസി യുവ കലാകാരന്റെ രക്ഷാധികാരിയായി. മ്യൂണിച്ച് അക്കാദമിയിലെ രണ്ട് വർഷത്തെ പഠനത്തിന് അദ്ദേഹം അൽഫോൺസിന് പണം നൽകി ഫൈൻ ആർട്സ്.

ചെക്ക് വേഷത്തിൽ പെൺകുട്ടി

1888-ൽ മുച്ച പാരീസിലേക്ക് മാറുകയും അവിടെ വിദ്യാഭ്യാസം തുടരുകയും ചെയ്തു. അക്കാലത്ത് പലരും ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനത്തേക്ക് ആഗ്രഹിച്ചു - എല്ലാത്തിനുമുപരി, അത് പുതിയ കലയുടെ കേന്ദ്രമായിരുന്നു: ഈഫൽ ഇതിനകം മുന്നൂറ് മീറ്റർ ടവർ നിർമ്മിച്ചിരുന്നു, ലോക പ്രദർശനങ്ങൾ ശബ്ദമയമായിരുന്നു, കലാകാരന്മാർ കാനോനുകൾ തകർക്കുകയും സ്വാതന്ത്ര്യം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. . എന്നിരുന്നാലും, കൗണ്ടിന്റെ സാമ്പത്തിക കാര്യങ്ങൾ വഷളായി, മുച്ചയ്ക്ക് ഉപജീവനമാർഗ്ഗം ഇല്ലാതെയായി. അവൻ ദീർഘനാളായിചെറിയ ഓർഡറുകളാൽ തടസ്സപ്പെട്ടു, സാറാ ബെർണാർഡ് (1844-1923) വരെ, ഒരു മിടുക്കി ഫ്രഞ്ച് നടി. ഒരുപക്ഷേ അവളില്ലാതെ ഫ്ലൈ വിജയിക്കുമായിരുന്നു, പക്ഷേ ആർക്കറിയാം ...

മിലാഡ സെർണിയുടെ ഛായാചിത്രം

1893-ൽ, ക്രിസ്മസിന് മുമ്പ്, സാറാ ബെർൺഹാർഡിന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള നവോത്ഥാന തിയേറ്ററിൽ "ഗിസ്മോണ്ട" എന്ന നാടകത്തിനായി ഒരു പോസ്റ്റർ സൃഷ്ടിക്കാൻ മുച്ചയ്ക്ക് ഒരു ഓർഡർ ലഭിച്ചു. പ്രൈമ നാടകത്തിൽ കളിക്കുന്നത് കലാകാരൻ ചിത്രീകരിച്ചു മുഖ്യമായ വേഷം, അസാധാരണമായ ആകൃതിയിലുള്ള പോസ്റ്ററിൽ - നീളവും ഇടുങ്ങിയതും. ഇത് അവളുടെ രാജകീയ ഭാവത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി, നടി മുഖ അവളുടെ അയഞ്ഞ മുടി പൂമാല കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചു, അവളുടെ നേർത്ത കൈയിൽ ഒരു ഈന്തപ്പന കൊമ്പ് ഇട്ടു, അവളുടെ കണ്ണുകൾക്ക് ക്ഷീണം നൽകി, ആർദ്രതയുടെയും ആനന്ദത്തിന്റെയും പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിച്ചു.

മുഖത്തിന് മുമ്പ് ആരും ഇങ്ങനെയൊന്നും ചെയ്തിട്ടില്ല. ഗിസ്മോണ്ടയ്ക്ക് മുമ്പ്, സ്വിസ് ഡെക്കറേറ്റർ ഗ്രാസെറ്റ് നിർമ്മിച്ച ഒരു ശ്രദ്ധേയമായ പോസ്റ്റർ മാത്രമേ സാറാ ബെർൺഹാർഡിന് ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ - "ജീൻ ഡി ആർക്ക്". എന്നാൽ ജിസ്മണ്ട് പോസ്റ്റർ കൂടുതൽ രസകരമായിരുന്നു. അത് ലഭിക്കാൻ, കളക്ടർമാർ പോസ്റ്ററുകൾ കൈക്കൂലി നൽകി അല്ലെങ്കിൽ രാത്രിയിൽ ജിസ്മോണ്ടയുടെ വേലി മുറിച്ചു.

പൂക്കൾ, 1897

പഴം, 1897

നടി രചയിതാവിനെ കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും അദ്ദേഹവുമായി ഒരു സഹകരണ കരാർ ഒപ്പിടുകയും ചെയ്തതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ബർണാഡ് അൽഫോൺസ് ആറ് വർഷം തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്തു. "The Lady of the Camellias", "Medea", "The Samaritan Woman", "Lorenzachio" - ബെർണാഡിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈ പോസ്റ്ററുകളെല്ലാം "Gismonde" പോലെ തന്നെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു. അവൻ സ്കെച്ചുകൾ ഉണ്ടാക്കി നാടക വസ്ത്രങ്ങൾഒപ്പം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും, സ്റ്റേജ് രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും സംവിധാനത്തിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തു.

IN അവസാനം XIXനൂറ്റാണ്ട് തിയേറ്ററായിരുന്നു മതേതര ജീവിതം, അവർ സലൂണുകളിൽ അവനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുകയും വാദിക്കുകയും ചെയ്തു, തിയേറ്ററിൽ സ്ത്രീകൾ പുതിയ ടോയ്‌ലറ്റുകളും ആഭരണങ്ങളും പ്രദർശിപ്പിച്ചു, പുരുഷന്മാർ സ്ത്രീകളെ കാണിച്ചു - പൊതുവേ, തിയേറ്റർ പ്രചോദനത്തിനും ഗോസിപ്പിനുമുള്ള ഭക്ഷണമായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, സാറാ ബെർണാഡ്, പ്രത്യേകിച്ച് അവളുടെ വ്യക്തിജീവിതം, എല്ലായ്പ്പോഴും പത്രപ്രവർത്തകരുടെയും പൊതുജനങ്ങളുടെയും ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമാണ്. ഒരുപാട് കാരണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ബെർണാഡ് കവികളെയും എഴുത്തുകാരെയും പ്രചോദിപ്പിച്ചു, നീല രക്തമുള്ള പുരുഷന്മാർ അവളുമായി പ്രണയത്തിലായി.

ഓസ്കാർ വൈൽഡ് അവളെ "പാടുന്ന നക്ഷത്രങ്ങളുടെ ശബ്ദമുള്ള ഒരു സുന്ദരി" എന്ന് കാവ്യാത്മകമായി വിളിച്ചു. വിക്ടർ ഹ്യൂഗോ ബെർണാഡിന് ഒരു വജ്രം സമ്മാനിച്ചു, അവളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള ഒരു പ്രകടനത്തിനിടെ അദ്ദേഹത്തിന് പിടിച്ചുനിൽക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു കണ്ണീരിന്റെ പ്രതീകമായി. പ്രേക്ഷകർക്കൊപ്പം കളിക്കാൻ നടി ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. അതിനാൽ, തന്റെ ഏക മകന്റെ പിതാവ് ആരാണെന്ന് അവൾക്ക് അറിയില്ലായിരുന്നു, മാന്യരായ സ്ത്രീകളുടെ രോഷത്തിന്, അവൾ അവനെ "അത്ഭുതകരമായ തെറ്റിദ്ധാരണയുടെ ഫലം" എന്ന് വിളിച്ചു.

ഹെറാൾഡിക് ധീരത

നടിയും അൽഫോൺസും തമ്മിലുള്ള ആറ് വർഷത്തെ സഹകരണത്തിനിടയിൽ, ഊഷ്മളമായ സൗഹൃദബന്ധം ഉടലെടുത്തു, അവരുടെ കത്തിടപാടുകൾ തെളിയിക്കുന്നു. സ്നേഹവും? മറ്റു പല പുരുഷന്മാരുടെയും താരാപഥം പോലെ സാറാ ബെർണാഡിനെ മുഹു മോഹിപ്പിച്ചോ? "മാഡം സാറാ ബെർണാർഡ്, അത് പോലെ, ദുഃഖത്താൽ നിരാശനായ മഹത്വത്തെ ചിത്രീകരിക്കാൻ സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. അവളുടെ എല്ലാ ചലനങ്ങളും കുലീനതയും ഐക്യവും നിറഞ്ഞതാണ്, ”വിമർശകർ എഴുതി. തീർച്ചയായും, ചെക്ക് കലാകാരനുമായുള്ള നടിയുടെ ബന്ധം മാധ്യമപ്രവർത്തകർ നിശബ്ദമായി കടന്നുപോയില്ല, പ്രത്യേകിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് അതിന്റേതായ രീതിയിൽ സംസാരിക്കുന്നതിനാൽ: അതേ പേര് കോമഡി കഥാപാത്രമായ ഡുമസിന് നൽകിയത് മകൻ "മോൻസി അൽഫോൺസ്" ആണ്. അവന്റെ യജമാനത്തികളിൽ നിന്ന് ജീവിക്കുന്നു.

വസന്തകാല രാത്രി

തീർച്ചയായും, ബെർണാഡുമായുള്ള ഒരു കരാർ അവസാനിച്ചതിനുശേഷം, മുഖയിലേക്ക് ഓർഡറുകൾ പകർന്നു, വിശാലമായ ഒരു വർക്ക്ഷോപ്പ് അദ്ദേഹം സ്വന്തമാക്കി, ഉയർന്ന സമൂഹത്തിലെ സ്വാഗത അതിഥിയായി, അവിടെ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും എംബ്രോയിഡറി സ്ലാവോഫൈൽ കൊസോവോറോട്ട്കയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഒരു സാഷ് ഉപയോഗിച്ച് ബെൽറ്റ് ധരിച്ചു. സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ ക്രമീകരിക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് അവസരം ലഭിച്ചു. ചിലർ തന്റെ പേര് മാറ്റാനോ തന്റെ ഗോഡ്ഫാദർ നാമത്തിൽ ഒപ്പിടാനോ ശുപാർശ ചെയ്തു - മരിയ.

കവിത, 1898

സംഗീതം, 1898

എന്നിരുന്നാലും, ഡ്യൂമാസ് ഈ പേര് നൽകിയ അർത്ഥത്തിൽ മുച്ച അൽഫോൺസ് ആയിരുന്നില്ല. ബെർണാഡുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കത്തിടപാടുകളിൽ ഉയർന്ന സമൂഹത്തിൽ ഗോസിപ്പുകൾ എന്താണെന്നതിന്റെ ഒരു സൂചന പോലും ഇല്ല. പകരം, അത് ചില വഴികളിൽ, ഒരുപക്ഷേ, ഒരു മൂത്ത സഹോദരിയുടെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തിന് സമാനമായിരുന്നു.

പ്രിയപ്പെട്ട ഈച്ച, 1897-ൽ ബെർണാഡ് കലാകാരന് എഴുതി, നിങ്ങളെ സമൂഹത്തിന് പരിചയപ്പെടുത്താൻ എന്നോട് ആവശ്യപ്പെടുക. പ്രിയ സുഹൃത്തേ, എന്റെ ഉപദേശം ശ്രദ്ധിക്കുക: നിങ്ങളുടെ ജോലി പ്രദർശിപ്പിക്കുക. ഞാൻ നിങ്ങൾക്കായി ഒരു നല്ല വാക്ക് പറയും ... വരിയുടെ സൂക്ഷ്മത, രചനയുടെ മൗലികത, നിങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ അതിശയകരമായ കളറിംഗ് എന്നിവ പൊതുജനങ്ങളെ ആകർഷിക്കും, എക്സിബിഷനുശേഷം ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് മഹത്വം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഈച്ച, ഞാൻ നിങ്ങളുടെ രണ്ടു കൈകളും എന്റെ കൈകളിൽ മുറുകെ പിടിക്കുന്നു. സാറാ ബെർണാഡ്.

മുടിയും തുലിപ് പൂക്കളുമുള്ള പെൺകുട്ടി, 1920

അവർ കണ്ടുമുട്ടിയ വർഷത്തിൽ സാറയ്ക്ക് അമ്പതും മുഖയ്ക്ക് മുപ്പത്തിനാലും വയസ്സായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, ബെർണാഡ് സുന്ദരനാണ്, പക്ഷേ "സ്റ്റേജിൽ, കൃത്രിമ ലൈറ്റിംഗും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം മേക്കപ്പും" എന്ന് മുച്ച എഴുതി. അറുപതാം വയസ്സിൽ പോലും ഒരു നടിയെന്ന നിലയിൽ മുച്ച ബെർണാഡിനെ അഭിനന്ദിച്ചു. ആ വർഷങ്ങളിൽ, മുച്ച യു‌എസ്‌എയിൽ താമസിച്ചു, സാറാ ബെർണാർഡ് പര്യടനത്തിനായി ഈ രാജ്യത്ത് എത്തി. അവർ ഒന്നിലധികം തവണ കണ്ടുമുട്ടി, ഈ മീറ്റിംഗുകളെക്കുറിച്ച് മുച്ച തീർച്ചയായും തന്റെ പ്രതിശ്രുതവധു മാരി ചിറ്റിലോവയ്ക്ക് (മാരി ചിറ്റിലോവ) എഴുതി, താനും ബെർണാഡും തമ്മിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും സൗഹൃദബന്ധം മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂവെന്ന് ഉറപ്പുനൽകുന്നു.

കത്തുന്ന മെഴുകുതിരിയുമായി സ്ത്രീ, 1933

മരിയ ഖിറ്റിലോവ ദീർഘകാലം മുഖയുടെ മാതൃകയായിരുന്നു. കലാകാരന്റെ പല ചിത്രങ്ങളിലും അവളുടെ സവിശേഷതകൾ എളുപ്പത്തിൽ ഊഹിക്കാവുന്നതാണ്. പത്ര ഗോസിപ്പുകളേക്കാൾ മുഖയെ വിശ്വസിക്കാൻ നിരവധി കാരണങ്ങളുണ്ട് - തന്റെ വധുവിനെ വഞ്ചിക്കാൻ ഫ്ലൈ വളരെ മാന്യനായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരന്റെ മകൻ ജിരി മുഖ തന്റെ പുസ്തകത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചതുപോലെ, മുച്ച അത്ര പരിശുദ്ധനായ സന്യാസി ആയിരുന്നില്ല. അമ്മയെ കാണുന്നതിന് മുമ്പ് അൽഫോൺസിന് സ്ത്രീകളെ അറിയില്ലായിരുന്നുവെന്ന് ജിരി അവകാശപ്പെട്ടു. പക്ഷേ അങ്ങനെയല്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്രഞ്ചുകാരിയായ ബെർത്ത ഡി ലാലാൻഡിനൊപ്പം മുച്ച ഏഴു വർഷം മുഴുവൻ ജീവിച്ചു.

സലോമി

കലാകാരൻ ഖിറ്റിലോവയെ 1903 ൽ മാത്രമാണ് കണ്ടുമുട്ടിയത് - മരിയ ഖിറ്റിലോവ തന്നെ അവരുടെ കൂടിക്കാഴ്ച ക്രമീകരിച്ചു. അവൾ ചെക്ക് ആയിരുന്നു, പ്രാഗിലെ ഒരു സെക്കൻഡറി ആർട്ട് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, ഇരുപത്തിയൊന്നാം വയസ്സിൽ അവൾ പാരീസിലേക്ക് പോയി. പാർപ്പിടത്തിനും ബോർഡിനുമായി അവൾ ഒരു ഫ്രഞ്ച് കുടുംബത്തിൽ താമസിച്ചു, വീട്ടുജോലികളിൽ സഹായിക്കുകയും കുട്ടികളെ പരിപാലിക്കുകയും ചെയ്തു. പ്രാഗിൽ വെച്ചാണ് മരിയ ആദ്യമായി മുഖയെ കാണുന്നത് ദേശീയ തിയേറ്റർഒരു മകളെന്ന നിലയിൽ അവൾ യജമാനന് യോഗ്യയായിരുന്നുവെങ്കിലും - അവൾ അവനെക്കാൾ ഇരുപത്തിരണ്ട് വയസ്സ് ഇളയതായിരുന്നു. കലാചരിത്രകാരനായ അമ്മാവനോട് തന്നെ സ്വദേശീയനും അഭിലാഷവുമായ ഒരു കലാകാരനായി മുഖയിലേക്ക് ശുപാർശ ചെയ്യാൻ പെൺകുട്ടി ആവശ്യപ്പെട്ടു. ശുപാർശയിൽ, അൽഫോൺസിന് സൗകര്യപ്രദമായ ദിവസത്തിലും മണിക്കൂറിലും അവളെ സ്വീകരിക്കാനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയോടെ അവൾ തന്റെ കത്ത് അറ്റാച്ചുചെയ്‌തു. മുച്ച മരിയയെ തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു ...

പകൽ തിരക്ക്, 1899

പ്രഭാത ഉണർവ്, 1899

കാർണേഷൻ, 1898
ലില്ലി, 1898

താമസിയാതെ അവൻ അവളെ മരുഷ്ക എന്ന് വിളിക്കാനും ആർദ്രമായ കത്തുകൾ എഴുതാനും തുടങ്ങി: എന്റെ മാലാഖ, നിങ്ങളുടെ കത്തിന് ഞാൻ നിങ്ങളോട് എത്ര നന്ദിയുള്ളവനാണ് ... എന്റെ ആത്മാവിലേക്ക് വസന്തം വന്നിരിക്കുന്നു, പൂക്കൾ വിരിഞ്ഞു ... ഞാൻ തയ്യാറായതിൽ എനിക്ക് സന്തോഷമുണ്ട്. പൊട്ടിക്കരയുക, പാടുക, ലോകത്തെ ആശ്ലേഷിക്കുക.

പതിനാറാം വയസ്സിൽ ഒരിക്കൽ മാത്രമാണ് താൻ അവളുമായി പ്രണയത്തിലായതെന്ന് മുഖ തന്റെ കത്തിൽ മറുഷ്കയോട് സമ്മതിച്ചു. ആ പെൺകുട്ടിക്ക് പതിനഞ്ച് വയസ്സായിരുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, അത് അവളുടെ പേര് യാരോസ്ലാവ ആയിരുന്നു. അവൾ മരിച്ചു - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ക്ഷയം നിരവധി ജീവൻ അപഹരിച്ചു. മുച്ചയുടെ സൂക്ഷ്മവും സെൻസിറ്റീവുമായ സ്വഭാവത്തിന് അവളുടെ മരണം ഒരു ദുരന്തമായിരുന്നു. അതിനുശേഷം, മുച്ച, അദ്ദേഹം തന്നെ എഴുതിയതുപോലെ, തന്റെ തീവ്രമായ സ്നേഹമെല്ലാം മാതൃരാജ്യത്തിലേക്കും നമ്മുടെ ജനങ്ങളിലേക്കും തിരിച്ചു. ഞാൻ അവരെ എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരായി സ്നേഹിക്കുന്നു ... ഖിറ്റിലോവയ്ക്ക് മുമ്പ് തന്നോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്ന എല്ലാവരെയും അൽഫോൺസ് "വിദേശ സ്ത്രീകൾ" എന്ന് വിളിച്ചു, അവർക്ക് പീഡനം മാത്രം നൽകി. "പ്രവാസത്തിന്റെ എല്ലാ വർഷവും ചെക്ക് ഹൃദയത്തെക്കുറിച്ച്, ചെക്ക് പെൺകുട്ടിയെക്കുറിച്ച്" അവൻ സ്വപ്നം കണ്ടു.

ചുവന്ന മേലങ്കി, 1902

അവൾ മരിയ മുഖയെ കണ്ടുമുട്ടിയപ്പോഴേക്കും, "പൂക്കൾ", "സീസൺസ്", "ആർട്ട്", "ടൈം ഓഫ് ഡേ", " രത്നങ്ങൾ”, “ചന്ദ്രനും നക്ഷത്രങ്ങളും” കൂടാതെ ഫോമിൽ വീണ്ടും അച്ചടിച്ച മറ്റ് രസകരമായ ലിത്തോഗ്രാഫുകളും പോസ്റ്റ്കാർഡുകൾ, കാർഡുകൾ കളിക്കുന്നുതൽക്ഷണം ചിതറിപ്പോയി - അവരെല്ലാം സ്ത്രീകളെ ചിത്രീകരിച്ചു. തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് ക്ഷണിച്ച മോഡലുകൾക്കൊപ്പം മുച്ച വളരെയധികം പ്രവർത്തിച്ചു, ആഡംബര ഡ്രെപ്പറികളിലോ നഗ്നതയിലോ അവരെ വരയ്ക്കുകയും ഫോട്ടോയെടുക്കുകയും ചെയ്തു. അഭിപ്രായങ്ങളോടെ മോഡലുകളുടെ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ അദ്ദേഹം നൽകി - “ മനോഹരമായ കൈകൾ”, “മനോഹരമായ ഇടുപ്പ്”, “മനോഹരമായ പ്രൊഫൈൽ” ... തുടർന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്ത “ഭാഗങ്ങളിൽ” നിന്ന് അദ്ദേഹം മികച്ച ചിത്രം ചേർത്തു. പലപ്പോഴും, വരയ്ക്കുമ്പോൾ, മുച്ച മോഡലുകളുടെ മുഖങ്ങൾ ഒരു തൂവാല കൊണ്ട് മൂടി, അങ്ങനെ അവരുടെ അപൂർണത അവൻ കണ്ടുപിടിച്ച അനുയോജ്യമായ ഇമേജ് നശിപ്പിക്കില്ല.

യാരോസ്ലാവയും ജിരിയും - കലാകാരന്റെ മക്കൾ

എന്നാൽ 1906 ൽ മരുഷ്കയെ വിവാഹം കഴിച്ചതിനുശേഷം, കലാകാരൻ കാഴ്ചക്കാരന് പരിചിതമായ ദേവതകളെ കുറച്ചുകൂടി വരച്ചു - പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഒരു യഥാർത്ഥ സ്ത്രീ ഒരു മരീചികയും ഓർമ്മയും മാറ്റി. മുച്ചയും കുടുംബവും പ്രാഗിലേക്ക് താമസം മാറ്റി, അവിടെ അദ്ദേഹം "സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം" സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി, സെന്റ് വിറ്റസ് കത്തീഡ്രലിന്റെ സ്റ്റെയിൻ-ഗ്ലാസ് വിൻഡോയുടെ ഒരു രേഖാചിത്രം വികസിപ്പിക്കുകയും ജിറിയുടെ മകൻ മകൾ യാരോസ്ലാവയുടെ ഭാര്യയുടെ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. 1939-ൽ ന്യൂമോണിയ ബാധിച്ച് മുച്ച മരിച്ചു. ജർമ്മൻകാർ കൈവശപ്പെടുത്തിയ ചെക്ക് തലസ്ഥാനത്തെ അറസ്റ്റും ചോദ്യം ചെയ്യലുകളുമാണ് രോഗത്തിന്റെ കാരണം: ചിത്രകാരന്റെ സ്ലാവോഫിലിസം വളരെ നന്നായി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, റീച്ചിന്റെ ശത്രുക്കളുടെ പേരുകളുടെ പട്ടികയിൽ പോലും അദ്ദേഹത്തെ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

മഡോണ വിത്ത് ലില്ലി, 1905

അവസാന ശ്വാസം വരെ ഭർത്താവിനൊപ്പം മരുഷ്ക തുടർന്നു. അവൾ ഇരുപത് വർഷത്തോളം തന്റെ ഭർത്താവിനെ അതിജീവിച്ചു, അവനെക്കുറിച്ച് ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ എഴുതാൻ ശ്രമിച്ചു. മുച്ചയും ഖിറ്റിലോവയും തമ്മിലുള്ള പ്രണയത്തെ ചെക്ക് ഭാഷയിൽ "ലാസ്ക ജാക്കോ ട്രാം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു - അതായത്, വളരെ ശക്തമായ വികാരം, അക്ഷരീയ വിവർത്തനം: "സ്നേഹം ഒരു ബീം പോലെയാണ്."

മുഖയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കത്തിൽ നിന്ന്: മറ്റൊരാൾക്ക് വേണ്ടി ജീവിക്കുന്നത് എത്ര അത്ഭുതകരവും സന്തോഷകരവുമാണ്, നിങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് എനിക്ക് ഒരേയൊരു ആരാധനാലയം മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ - ഞങ്ങളുടെ മാതൃഭൂമി, ഇപ്പോൾ ഞാൻ നിങ്ങൾക്കായി ഒരു ബലിപീഠം സ്ഥാപിച്ചു, പ്രിയേ, നിങ്ങൾ രണ്ടുപേർക്കും വേണ്ടി ഞാൻ പ്രാർത്ഥിക്കുന്നു ...

ഇരുപത്തിയൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പുരുഷന്മാർക്ക് അത്തരം വാക്കുകൾക്ക് കഴിവുണ്ടോ? ..

ലോകമെമ്പാടും

അമേത്തിസ്റ്റ്, 1900

റൂബിൻ, 1900

യാരോസ്ലാവയുടെ ഛായാചിത്രം (കലാകാരന്റെ മകൾ), 1930

പ്രവാചകൻ, 1896

വസന്തത്തിന്റെ ആത്മാവ്

സ്വപ്നങ്ങളുടെ അത്താഴം - രാത്രി ഉറക്കം, 1898

ഐവി, 1901

വിധി, 1920

Zdenka Cerny, 1913

ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം

മാഡം മുച്ചയുടെ ഛായാചിത്രം

1908-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ മറുഷയുടെ ചിത്രം

സ്വർണ്ണം പൂശിയ ബ്രേസ്ലെറ്റ്

സീസണുകൾ, 1898

ബൈസന്റൈൻ തല. ബ്ളോണ്ട്, 1897

രാവിലെ പ്രഭാതം

ബൈസന്റൈൻ തല. ബ്രൂണറ്റ്, 1897

സ്വന്തം നാട്ടിൽ സ്ലാവുകൾ. 1912

സ്ലാവിക് ആരാധനക്രമത്തിന്റെ ആമുഖം. ശകലം. 1912

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ പോളിഷ് കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടി, നിർഭാഗ്യവശാൽ, നമ്മുടെ കാലത്ത് വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകളുടെ മൗലികതയും മൗലികതയും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നിരവധി ആരാധകരെ കണ്ടെത്തിയെങ്കിലും. "പൂക്കൾ", "സീസൺസ്", "സ്ലാവിക് കന്യകകൾ", "മാസങ്ങൾ" എന്നീ ചിത്രങ്ങളുടെ പരമ്പരയെ അഭിനന്ദിച്ച് ആരും നിസ്സംഗത പാലിക്കില്ല, അതിൽ കലാകാരൻ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെയും പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യത്തെയും കുറിച്ച് പാടുകയും ഒരു ഉപജ്ഞാതാവായി പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നാടോടി പാരമ്പര്യങ്ങൾആചാരങ്ങളും.

അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ ജീവചരിത്രം

1860-ൽ മൊറാവിയയിലെ ചെറിയ പ്രവിശ്യാ പട്ടണമായ ഇവാൻകീസിലാണ് അൽഫോൺസ് ജനിച്ചത്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ ജോലികളിലും ഒരു മുദ്ര പതിപ്പിച്ചത്, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ പോലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതയും സ്വപ്നവും നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല, പ്രക്ഷുബ്ധമായ പ്രക്ഷുബ്ധ സമയങ്ങളിൽ തന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ആളുകളുടെ ആത്മാവിനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.

അവന്റെ അച്ഛൻ ഒൻജെജ്, കച്ചവടത്തിൽ തയ്യൽക്കാരൻ, ദരിദ്രൻനിരവധി കുട്ടികളുള്ള ഒരു വിധവയെ ഉപേക്ഷിച്ച് രണ്ടാം വിവാഹത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു (മിക്കവാറും സൗകര്യാർത്ഥം) ഒരു ധനിക മില്ലറുടെ മകളായ അമാലിയയുമായി, പിന്നീട് അവൾ ഒരു പ്രശസ്ത കലാകാരന്റെ അമ്മയായി.

അമാലിയ നേരത്തെ മരിച്ചു, എന്നാൽ ഒൻജെജ് തന്റെ വലിയ കുടുംബത്തിന് ഏറ്റവും മികച്ച പിതാക്കന്മാരായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ കുട്ടികൾക്കും, പെൺകുട്ടികൾക്കും പോലും, അക്കാലത്ത് അതിശയകരമായിരുന്നു, സെക്കൻഡറി വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചു.

17 വയസ്സ് വരെ ചെറിയ പോളിഷ് നഗരമായ ബ്രനോയിലെ സ്ലാവിക് ജിംനേഷ്യത്തിൽ അൽഫോൺസ് പഠിച്ചു, തുടർന്ന് യുവാവിനെ പ്രാഗിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ എത്തിക്കാൻ പിതാവിന് കഴിഞ്ഞു. അങ്ങനെ അൽഫോൺസ് ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയായി, പക്ഷേ അദ്ദേഹം മികച്ച വിദ്യാർത്ഥികളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണെന്ന് ഞാൻ പറയണം. സ്വീകാര്യമല്ലെന്ന് കരുതിയിരുന്ന ദൈവത്തിന്റെ നിയമം ഉൾപ്പെടെയുള്ള ക്ലാസുകൾ ദൈവനിഷേധമായി ഒഴിവാക്കി, വരയിലും പാട്ടിലും മാത്രം മികച്ച മാർക്ക് നേടി.

"കലയിൽ എന്തെങ്കിലും കഴിവില്ലായ്മ" കാരണം വിദ്യാർത്ഥിയെ ഉടൻ തന്നെ അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുകയും ഇവാനിചിറ്റ്സ സിറ്റി കോടതിയിൽ ഗുമസ്തനാകുകയും ചെയ്തു. രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, തിയേറ്റർ പ്രോപ്‌സ് നിർമ്മിക്കുന്ന ഒരു വിയന്നീസ് കമ്പനിയിൽ ഡെക്കറേറ്ററായി ജോലിക്കുള്ള പരസ്യത്തിൽ ആകസ്മികമായി ഇടറിവീഴുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന് അവിടെ ഒരു സെറ്റ് ഡിസൈനറായി ജോലി ലഭിക്കുന്നു. എന്നാൽ 1881-ൽ കമ്പനി പാപ്പരായി, അൽഫോൺസ് വീണ്ടും ജോലിക്ക് പുറത്തായി.

പിതാവിന്റെ പ്രശ്‌നങ്ങൾക്ക് നന്ദി, അവൻ തെക്കൻ നഗരമായ മിക്കുലോവിലേക്ക് മാറുന്നു, അവിടെ അവൻ ചെയ്യേണ്ടത് ചെയ്യുന്നു: അവൻ കുറച്ച് നാടക ദൃശ്യങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു, മിനിയേച്ചറുകൾ, പോർട്രെയ്റ്റുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ, ചിലപ്പോൾ മറ്റ് ജോലിയുടെ അഭാവം മൂലം പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു. .

ഇവിടെ കലാകാരൻ ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു: ഹ്രുഷോവൻ കൗണ്ട് ക്യൂൻ കോട്ട വരയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹത്തോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അക്കാലത്തെ സ്വീകാര്യമായ ശൈലിയിൽ മേൽത്തട്ട് വരച്ചു. അതിനുശേഷം, അദ്ദേഹത്തെ വിദൂര ടൈറോളിലെ ഗാൻഡെഗ് കോട്ടയിലെ കൗണ്ടിന്റെ സഹോദരന്റെ അടുത്തേക്ക് അയച്ചു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം മുറികൾ വരയ്ക്കുക മാത്രമല്ല, കൗണ്ടസിന്റെയും മുഴുവൻ കുടുംബത്തിന്റെയും ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. IN ഫ്രീ ടൈം, അത് അപൂർവ്വമായി വീണു, കലാകാരന് പ്രകൃതിയിലേക്ക് കടക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് ആകാംക്ഷയോടെ വരച്ചു.

പെയിന്റിംഗിലെ വിയന്നീസ് പ്രൊഫസർ ക്രേ കൗണ്ട് സന്ദർശിക്കാൻ വരുന്നു, അദ്ദേഹം യുവ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും വിദ്യാഭ്യാസം തുടരാൻ അവനെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. സംതൃപ്തരായ എണ്ണം അൽഫോൺസിന്റെ രക്ഷാധികാരിയായി പ്രവർത്തിക്കുകയും സ്വന്തം ചെലവിൽ മ്യൂണിക്കിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ടിലേക്ക് അയയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ, 1885-ൽ കലാകാരൻ തുടർന്നു പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം. രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, അദ്ദേഹം പാരീസിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിലേക്ക് മാറ്റി, ഉടൻ തന്നെ മൂന്നാം വർഷത്തിലേക്ക്.

ഈ നല്ല സമയംഅവന്റെ പഠനത്തിൽ, പക്ഷേ അത് ഉടൻ അവസാനിക്കുന്നു: സ്കോളർഷിപ്പുകൾ നൽകുന്നത് നിർത്തി, യുവാവിന് സ്വന്തം ശക്തിയിൽ മാത്രം ആശ്രയിക്കേണ്ടിവന്നു. ചില ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ, അൽഫോൺസ് മുച്ച ബുദ്ധിമുട്ടുകളുടെയും പ്രയാസങ്ങളുടെയും കാലഘട്ടങ്ങളെക്കുറിച്ച് സൂചന നൽകുന്നു, എന്നാൽ ഇതിനകം 1991 ൽ അദ്ദേഹം പ്രസാധകനായ അർമാൻഡ് കോളിനുമായി ശക്തമായ ബന്ധം സ്ഥാപിച്ചു, കൂടാതെ സാറാ ബെർണാർഡിനൊപ്പം പ്രകടനങ്ങൾക്കായി പോസ്റ്ററുകളും എഴുതുന്നു. മികച്ച നടിക്ക് യുവ കലാകാരന്റെ ജോലി വളരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, എല്ലാ പുതിയ സൃഷ്ടികൾക്കും അവനുമായി ആറ് വർഷത്തെ കരാർ ഒപ്പിട്ടു.

അങ്ങനെ, അൽഫോൺസ് സമൃദ്ധിയുടെയും പ്രശസ്തിയുടെയും കാലഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനങ്ങൾ പല പ്രധാന യൂറോപ്യൻ നഗരങ്ങളിലും വലിയ ആവേശത്തോടെ നടക്കുന്നു, മാറ്റാവുന്ന ഫോർച്യൂൺ ഒടുവിൽ കലാകാരന്റെ വാതിലിൽ മുട്ടി.

സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം

ലോക കലയുടെ ഖജനാവിൽ കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും മൂല്യവത്തായ നിക്ഷേപം ഈ സൈക്കിളിന്റെ സൃഷ്ടികളാണെന്ന് ഇന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. വളരെക്കാലം കഴിഞ്ഞ്, "പാരീസ് കാലഘട്ടത്തിൽ", അൽഫോൺസ് മുച്ച തന്റെ വിജയകരമായ കണ്ടെത്തലുകൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുകയും വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും നമുക്ക് പുതിയ സൃഷ്ടികൾ നൽകുകയും ചെയ്തു.

മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള സ്നേഹം, അതിന്റെ സ്വഭാവം, അതിന്റെ ചരിത്രം, പാരമ്പര്യങ്ങൾ എന്നിവ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ്. അതിനാൽ, ഇതിനകം പക്വതയുള്ള ഒരു കലാകാരനായതിനാൽ, സ്ലാവുകളുടെ ചരിത്രത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അൽഫോൺസ് മുച്ച പദ്ധതിയിടുന്നു. ഈ ആശയം ഒരു നിമിഷത്തിൽ ജനിച്ചതല്ല, റഷ്യ ഉൾപ്പെടെയുള്ള സ്ലാവിക് രാജ്യങ്ങളിലൂടെ സഞ്ചരിച്ച് അദ്ദേഹം വളരെക്കാലം അതിനെ പരിപോഷിപ്പിച്ചു. കലാകാരനെ കൊണ്ടുവന്ന ഇതിഹാസത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രശസ്തി, 20 വർഷം നീണ്ടുനിന്നു, ചരിത്രത്തിന്റെ പാരമ്യങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്ന ഇരുപത് കൂറ്റൻ ക്യാൻവാസുകൾ എഴുതപ്പെട്ടു.

കലാകാരന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളും അങ്ങേയറ്റം ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമുള്ളവയാണ് - അവ അവരുടെ രാജ്യത്തിലും ജനങ്ങളിലും വലിയ വിശ്വാസമാണ് വഹിക്കുന്നത്. ചിത്രങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ശേഖരവും തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട നഗരമായ പ്രാഗിലേക്ക് സമ്മാനമായി കൊണ്ടുവന്നു. 1963-ൽ, കലാകാരന്റെ മരണശേഷം, ചിത്രങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ശേഖരത്തിലേക്കും പൊതുജനങ്ങൾക്ക് പ്രവേശനം ലഭിച്ചു, ഇന്നും യഥാർത്ഥ ദേശസ്നേഹിയായ അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ അത്ഭുതകരമായ സമ്മാനത്തെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു.

ഒരു കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിൽ പ്രണയം

പാരീസിൽ വച്ചാണ് മുച്ച തന്റെ പ്രണയത്തെ കണ്ടുമുട്ടുന്നത്, അവന്റെ മ്യൂസിയം - ഒരു ചെക്ക് പെൺകുട്ടി മരിയ ഖിറ്റിലോവ. 1906-ൽ അവർ വിവാഹം കഴിച്ചു, മരിയ അൽഫോൺസിനേക്കാൾ ഇരുപത് വയസ്സിന് ഇളയതാണെങ്കിലും, അവൾ അവനെ ആത്മാർത്ഥമായി സ്നേഹിക്കുകയും അവന്റെ ജോലിയെ അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അൽഫോൺസിന്, ഈ പെൺകുട്ടി, അദ്ദേഹം തന്നെ പറഞ്ഞതുപോലെ, മാതൃരാജ്യത്തിന് ശേഷമുള്ള രണ്ടാമത്തെ പ്രണയമായി മാറി. അവളോടൊപ്പം, അവൻ അമേരിക്കയിൽ താമസിക്കാൻ പോകുന്നു, അതോടൊപ്പം ഒരു കൂട്ടം ജോലികൾക്കായി ലാഭകരമായ കരാറുകളിൽ ഒപ്പുവച്ചു. കലാകാരന്റെ കുട്ടികൾ ഇവിടെ ജനിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഒരു വിദൂര മാതൃരാജ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വപ്നങ്ങൾ ഒരിക്കലും അവനെ വിട്ടുപോയില്ല, 1910 ൽ അൽഫോൺസ് കുടുംബം മൊറാവിയയിലേക്ക് മടങ്ങി.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസാന കാലഘട്ടം

1928-ൽ, സ്ലാവിക് ഇതിഹാസത്തിന്റെ ജോലി പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, സ്വതന്ത്ര ചെക്കോസ്ലോവാക്യയുടെ ഔദ്യോഗിക ബാങ്ക് നോട്ടുകളും സ്റ്റാമ്പുകളുടെ ശേഖരണവും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ മുച്ച പ്രവർത്തിച്ചു. ജീവിതത്തിലുടനീളം, കലാകാരൻ പുതിയ കാര്യങ്ങൾ പഠിക്കുന്നതിലും സ്വയം തിരയുന്നതിലും സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിലും മടുത്തില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സംരംഭങ്ങളും "വിജയത്തിലേക്ക് വിധിക്കപ്പെട്ടു", അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കഴിവിനും അശ്രാന്തമായ പ്രവർത്തനത്തിനും നന്ദി.

നാസികളുടെ അധികാരത്തിൽ വരുകയും വംശീയ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തതോടെ മുച്ചയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളോടുള്ള താൽപര്യം കുറയുന്നു. അവൻ ഒരു പാൻ-സ്ലാവായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു, അവന്റെ ദേശസ്നേഹം വംശീയതയുടെ പ്രചരണത്തിനും സൗന്ദര്യത്തെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന ചിത്രങ്ങൾക്കും എതിരാണ്. നേറ്റീവ് സ്വഭാവം, അക്രമത്തിന്റെയും ക്രൂരതയുടെയും പ്രചരണത്തിൽ പെടരുത്.

കലാകാരനെ മൂന്നാം റീച്ചിന്റെ ശത്രുവായി പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ജയിലിലടയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. താമസിയാതെ അദ്ദേഹം മോചിതനായെങ്കിലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരോഗ്യം ദുർബലമായി, 1939-ൽ അൽഫോൺസ് മുച്ച മരിച്ചു. മരണത്തിന് മുമ്പ്, കലാകാരന് തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇഷ്ടപ്രകാരം ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ വിസെഗ്രാഡ് സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

അന്യായമായി മറന്നു

അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ ഏക മ്യൂസിയം പ്രാഗിൽ തുറന്നിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മക്കളുടെയും കൊച്ചുമക്കളുടെയും മുൻകൈയിൽ ഇത് 1998 ൽ തുറന്നു. മാസ്റ്ററുടെ ജീവിതം മാറ്റിമറിച്ച ജിസ്മോണ്ട എന്ന നാടകത്തിന്റെ പോസ്റ്റർ ഇവിടെ കാണാം. കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തോടൊപ്പമുള്ള പ്രദർശനങ്ങൾ മ്യൂസിയത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളെ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു.

ഇവിടെ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന നിരവധി ഇനങ്ങൾ കലാകാരന്റെ കുടുംബം മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്തു; അവയിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിജീവിതത്തെക്കുറിച്ചും സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചും കുടുംബത്തിലെ ശീലങ്ങളെക്കുറിച്ചും ബന്ധങ്ങളെക്കുറിച്ചും പഠിക്കാം.

അൽഫോൺസ് മരിയ മുച്ച(1860-1939) - ചെക്ക് ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ചിത്രകാരൻ, കലയുടെയും കരകൗശലത്തിന്റെയും വൈദഗ്ദ്ധ്യം. 19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഉത്ഭവിച്ച കലയിൽ ഒരു പുതിയ ശൈലിയുടെ ആവിർഭാവവുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. IN യൂറോപ്യൻ കലഈ ശൈലിയെ ആർട്ട് നോവ്യൂ അല്ലെങ്കിൽ ആർട്ട് നോവ്യൂ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.

ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയിലുള്ള സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷത സ്വാഭാവിക പ്രകൃതിദത്ത വളവുകൾക്ക് അനുകൂലമായ നേർരേഖകൾ നിരസിക്കുന്നതായിരുന്നു. പുതിയ പരിഷ്കൃത രൂപങ്ങളുടെ അംഗീകൃത മാസ്റ്ററായിരുന്നു അൽഫോൺസ് മുച്ച. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബഹുമുഖ പ്രതിഭ പല യൂറോപ്യൻ ആർക്കിടെക്റ്റുകളെയും കലാകാരന്മാരെയും ഗ്രാഫിക് കലാകാരന്മാരെയും സ്വാധീനിച്ചു.

അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ ജീവചരിത്രം

1860 ജൂലൈ 24 ന്, ബ്രണോയ്ക്ക് സമീപം, പഴയ ചെറിയ മൊറാവിയൻ പട്ടണമായ ഇവാൻസിസിൽ, അൽഫോൻസ് മരിയ മുച്ച ജനിച്ചു. ആൺകുട്ടി നേരത്തെ തന്നെ പാട്ടിലും പെയിന്റിംഗിലും ഏർപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

ഹൈസ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, പിതാവ് ജോലി അയച്ചു ആർട്ട് സ്കൂൾഎൻറോൾമെന്റിനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി പ്രാഗിൽ. എന്നാൽ പ്രതികരണമായി, കൃതികളുടെ രചയിതാവിന് മതിയായ കഴിവുകൾ ഇല്ലെന്ന് പ്രൊഫസർമാർ പറഞ്ഞു.

അത്തരമൊരു പരാജയത്തെത്തുടർന്ന് യുവാവിന് പ്രാദേശിക കോടതിയിൽ ഗുമസ്തനായി ജോലി ചെയ്യേണ്ടിവന്നു. എന്നാൽ ഇത് അൽഫോൺസിനെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ കണ്ടുപിടിക്കുന്നതിലും പോസ്റ്ററുകൾ വരയ്ക്കുന്നതിലും ലോക്കൽ തിയറ്ററിലേക്കുള്ള ടിക്കറ്റുകളിൽനിന്നും തടഞ്ഞില്ല. പല തരത്തിൽ, ജീവിതത്തിന്റെ ഈ കാലഘട്ടം അവന്റെ ഭാവി ജോലിയുടെ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിച്ചു.

രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, 1789 ൽ, വിയന്നീസ് പത്രത്തിലെ ഒരു പരസ്യത്തെത്തുടർന്ന്, അൽഫോൺസ് മുച്ചയ്ക്ക് വർക്ക് ഷോപ്പിൽ ജോലി ലഭിച്ചു. കൗത്സ്കി-ബ്രിയോഷ്-ബർഖാർട്ട്”, വിവിധ തിയറ്റർ ഫിറ്റിംഗുകളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

1881-ൽ തീപിടുത്തത്തിൽ വർക്ക്ഷോപ്പ് പൂർണ്ണമായും നശിച്ചു, കലാകാരന് ചെക്ക് പട്ടണമായ മിക്കുലോവിലേക്ക് പോകാൻ നിർബന്ധിതനായി. ഇവിടെ അദ്ദേഹം പ്രാദേശിക എണ്ണത്തിന്റെ കുടുംബ കോട്ടയുടെ രൂപകൽപ്പന കൈകാര്യം ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട് കുയെൻ ബെലാസി.

യുവ കലാകാരന് സഹായം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയായി മാറുകയും ചെയ്ത അൽഫോൺസിന്റെ പ്രവർത്തനം എണ്ണത്തിൽ വലിയ മതിപ്പുണ്ടാക്കി. 1885-ൽ അൽഫോൺസ് മ്യൂണിക്കിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിന്റെ മൂന്നാം വർഷത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു. രണ്ട് വർഷത്തെ പഠനത്തിന് ശേഷം, കലാകാരൻ തന്റെ പഠനം പൂർത്തിയാക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു കലാ വിദ്യാഭ്യാസംപാരീസിൽ.

അൽഫോൺസ് മുച്ചയെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഒന്നായി സ്വീകരിച്ചു ആർട്ട് സ്കൂളുകൾഫ്രാൻസ് - ജൂലിയൻ അക്കാദമിതുടർന്ന് അകത്ത് കൊളറോസി അക്കാദമി. എന്നിരുന്നാലും, 1889-ൽ അദ്ദേഹം കൗണ്ട് ക്യൂന-ബെലാസിയുടെ സാമ്പത്തിക സഹായം നഷ്ടപ്പെടുത്തി, ഒരു ലളിതമായ ഡിസൈനർ, പത്രം ചിത്രകാരൻ എന്നീ നിലകളിൽ ജോലി ചെയ്തു.

1894-ൽ കലാകാരന് തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് ഒരു ഓർഡർ ലഭിച്ചു " നവോത്ഥാനത്തിന്റെ". "ഗിസ്മോണ്ട" എന്ന നാടകത്തിന്റെ പ്രീമിയറിനായി ഒരു മികച്ച പോസ്റ്റർ ആവശ്യമായിരുന്നു സാറാ ബെർണാഡ്. നീളമേറിയ തിരശ്ചീന ഫോർമാറ്റിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, നിറങ്ങൾ ചേർക്കുന്നു ചെറിയ ഭാഗങ്ങൾ, ആർട്ടിസ്റ്റ് പോസ്റ്ററുകൾ കംപൈൽ ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഇപ്പോഴും നിലവിലുള്ള തത്വം മാറ്റി.

സാറാ ബെർണാർഡിനായി ജോലി ചെയ്യുക അജ്ഞാത കലാകാരൻവലിയ മതിപ്പുണ്ടാക്കി. മഹാനടി അദ്ദേഹത്തെ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. സഹകരണത്തിന്റെ ഫലമായി, ഇനിപ്പറയുന്ന സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു: " കാമെലിയകളുള്ള സ്ത്രീ», « മീഡിയ», « സമരിയാക്കാരൻ», « കരുണയും», « ഹാംലെറ്റ്»

ഈ സന്തോഷകരമായ മീറ്റിംഗിന് ശേഷം ആറ് വർഷക്കാലം, നവോത്ഥാന തിയേറ്ററിന്റെ മുഖ്യ അലങ്കാരപ്പണിക്കാരൻ എന്ന നിലയിൽ അൽഫോൺസ് മുച്ച, ഈ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി പോസ്റ്ററുകൾ വരക്കുകയും അലങ്കാരങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും വസ്ത്രങ്ങളും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, കലാകാരൻ തന്റെ സ്വഭാവം തിരിച്ചറിയാവുന്ന ശൈലി വികസിപ്പിക്കുന്നു.

അതിമനോഹരമായ പൂക്കളുടെയും ചെടികളുടെയും ശകലങ്ങൾ, പ്രതീകാത്മക ചിത്രങ്ങൾ, അറബികളുടെ അതിമനോഹരമായ നെയ്തുകൾ എന്നിവകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു അലങ്കാരത്താൽ രൂപപ്പെടുത്തിയ ചുണ്ടുകളിൽ ആകർഷകമായ പുഞ്ചിരിയുമായി ഒരു നിഗൂഢ അപരിചിതന്റെ ചിത്രമാണ് തിരശ്ചീനമായി നീളമേറിയ പാനലിന്റെ അർത്ഥ കേന്ദ്രം.

വിജയത്തിന്റെ തിരമാലയിൽ, 1897 ൽ, പാരീസിലെ ഗാലറിയിൽ " ലാ ബോഡിനിയേർ» കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ആദ്യ പ്രദർശനം വിജയകരമായി നടന്നു. ഓൺ അടുത്ത വർഷംവി സലൂൺ ഡെസ് സെന്റ്(സലൂൺ സ്റ്റാ) രണ്ടാമത്തേത്, വലുത് തുറന്നു. പിന്നെ മുഴുവൻ വരിയൂറോപ്പിലുടനീളം പ്രദർശനങ്ങൾ നടന്നു.

1898-ൽ അൽഫോൺസ് ഒരു മികച്ച സഹകരണം ആരംഭിച്ചു ജോർജസ് ഫൂക്കറ്റ്, ഒരു സംരംഭകനായ പാരീസിലെ ജ്വല്ലറിയുടെ മകൻ. സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലം അസാധാരണമായ ഒരു ശേഖരമായിരുന്നു ആഭരണങ്ങൾ. ജ്വല്ലറിയുടെ വിജയത്തിൽ ആകൃഷ്ടനായ അദ്ദേഹം തന്റെ വീടിന്റെ മുൻഭാഗം അലങ്കരിക്കാനും ഒരു പുതിയ സ്റ്റോറിനായി ഇന്റീരിയർ വികസിപ്പിക്കാനും മുഖയോട് ഉത്തരവിട്ടു.

ഒഴികെ കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകത, അൽഫോൻസ് മുച്ച അധ്യാപനത്തിലും വിശകലന പ്രവർത്തനങ്ങളിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. 1901-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡെക്കറേറ്റീവ് ഡോക്യുമെന്റേഷൻ എന്ന പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അത് പല കലാകാരന്മാർക്കും ഒരു പ്രായോഗിക വഴികാട്ടിയായി മാറി.

എല്ലാത്തരം ആഭരണങ്ങളുടെയും സാമ്പിളുകൾ, ഫർണിച്ചറുകളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ, വീട്ടുപകരണങ്ങൾ, ആഭരണങ്ങളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ അതിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. അവതരിപ്പിച്ച മിക്ക ഡ്രോയിംഗുകളും പിന്നീട് പൂർത്തിയായ ഉൽപ്പന്നങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു.

1900-ൽ പാരീസിൽ വേൾഡ് എക്സിബിഷൻ നടന്നു, ഇതിനായി മുച്ച ബോസ്നിയയുടെയും ഹെർസഗോവിനയുടെയും പവലിയൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു. ഈ സമയത്താണ് കലാകാരന് ചരിത്രത്തിൽ താൽപ്പര്യം വളർത്തിയെടുത്തത്. സ്ലാവിക് ജനത, ഇത് അവരുടെ ജന്മസ്ഥലങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുമ്പോൾ മാത്രമേ തീവ്രമാകൂ. നിയോക്ലാസിക്കൽ ശൈലിയിൽ ദേശഭക്തി ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു ചക്രം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം അവനിൽ ശക്തമാകുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, അൽഫോൺസ് മുച്ച ഒരു മാസ്റ്ററായി പ്രശസ്തി നേടി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായം യൂറോപ്പിലെ മാത്രമല്ല, 1904-ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി സന്ദർശിച്ച അമേരിക്കയിലെയും കലാപരമായ സമൂഹം ആദരപൂർവം ശ്രദ്ധിച്ചു. അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ പേര് അമേരിക്കയിൽ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു.

ഏപ്രിൽ 3, 1904 പത്രം " ന്യൂയോർക്ക് പ്രതിദിന വാർത്തകൾ"അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു കൃതി അച്ചടിച്ചു -" സൗഹൃദം"കൂടാതെ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ലേഖനം. 1906-ൽ അൽഫോൺസ് മുച്ച സഹകരിച്ചു " ജർമ്മൻ തിയേറ്റർ» ന്യൂയോർക്കിൽ: അദ്ദേഹം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും കർട്ടൻ ഡിസൈനും കൊണ്ടുവന്നു, അലങ്കാര പാനലുകളും വസ്ത്ര ഡിസൈനുകളും സൃഷ്ടിച്ചു. ചിത്രകലയും അധ്യാപനവും വിജയകരമായി സമന്വയിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം നാല് വർഷം അമേരിക്കയിൽ ചെലവഴിച്ചു.

1910-ൽ ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ കലാകാരൻ തന്റെ പഴയ സ്വപ്നത്തിന്റെ സാക്ഷാത്കാരത്തിനായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി - പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു ചക്രം സൃഷ്ടിക്കൽ " സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം". ഈ ജോലി ഏകദേശം 18 വർഷമെടുത്തു.

1913-ൽ അൽഫോൺസ് മുച്ച റഷ്യയിലേക്ക് പോയി, മോസ്കോയും സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗും സന്ദർശിച്ചു. ട്രിനിറ്റി-സെർജിയസ് ലാവ്രയുടെ സന്ദർശനം അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യേക വികാരങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി. യാത്രയ്ക്കിടെ ലഭിച്ച ഇംപ്രഷനുകൾ ഈ സൈക്കിളിന്റെ "റഷ്യൻ" ക്യാൻവാസുകളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു.

1918-ൽ, ചെക്കോസ്ലോവാക്യയുടെ ഒരു പുതിയ റിപ്പബ്ലിക് രൂപീകരിക്കപ്പെട്ടു, പുതിയ സംസ്ഥാനത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പന വികസിപ്പിക്കാനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി അതിന്റെ സർക്കാർ അൽഫോൺസ് മുച്ചയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. തപാൽ സ്റ്റാമ്പുകൾ, സംസ്ഥാന ചിഹ്നവും സർക്കാർ രേഖകളുടെ രൂപങ്ങളും. പ്രാഗ് കാസിലിലെ സെന്റ് വിറ്റസ് കത്തീഡ്രലിലെ പ്രശസ്തമായ സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് ജാലകത്തിന്റെ ഒരു രേഖാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഈ കാലഘട്ടം.

സ്ലാവിക് ഇതിഹാസ സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള അവസാന ക്യാൻവാസ് 1928 ലാണ് എഴുതിയത്, കൂടാതെ സ്ലാവിക് ജനതയുടെ ചരിത്രത്തെ കാവ്യാത്മകമാക്കിയ 20 കൃതികൾ കലാകാരൻ ചെക്ക് ജനതയ്ക്ക് സമ്മാനിച്ചു. ഈ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തേക്കാൾ പ്രേക്ഷകർക്കിടയിൽ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തുന്നില്ല ആദ്യകാല ജോലിആർട്ട് നോവിയോ ശൈലിയിൽ, അൽഫോൺസ് മുച്ചയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഈ മഹത്തായ ആശയത്തിന്റെ സൃഷ്ടി അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രധാന അർത്ഥമായിരുന്നു.

1939-ൽ, ചെക്കോസ്ലോവാക്യയുടെ അധിനിവേശത്തിനുശേഷം, കലാകാരനെ നാസികൾ അറസ്റ്റ് ചെയ്തു. ജയിലിൽ, 1939 ജൂലൈ 14 ന്, അൽഫോൺസ് മുച്ച മരിച്ചു, പ്രാഗിലെ വൈഷെഗ്രാഡ് സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു. 1998-ൽ, പ്രശസ്ത ചെക്ക് കലാകാരന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ തലസ്ഥാനത്ത് ഒരു മ്യൂസിയം തുറന്നു.

അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയും പ്രവൃത്തികളും

"സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം" എന്ന ഇതിഹാസ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒഴികെയുള്ള അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ കുറവാണ്, മാത്രമല്ല പൊതുജനങ്ങൾക്ക് പ്രായോഗികമായി അജ്ഞാതവുമാണ്. ഇത് പ്രധാനമായും ചേംബർ വിഭാഗവും പോർട്രെയ്റ്റ് പെയിന്റിംഗുമാണ്:

• « ചുവന്ന നിറത്തിലുള്ള സ്ത്രീ", 1902
• « താമരപ്പൂവിന്റെ മഡോണ", 1920
• « ശീതകാല രാത്രി", 1920
• « യാരോസ്ലാവിന്റെ ഛായാചിത്രം", 1930
• « കത്തുന്ന മെഴുകുതിരിയുമായി സ്ത്രീ", 1933

കൃതികളുടെ ചക്രം "സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം"

1910 മുതൽ 1928 വരെ, അൽഫോൺസ് മുച്ച 1910 മുതൽ 1928 വരെ "സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം" എന്ന പെയിന്റിംഗ് സൈക്കിളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. 20 ഗംഭീരമായ ക്യാൻവാസുകൾ പ്രാഗിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്തു. ഈ ചക്രത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന ജോലിയായി കലാകാരൻ കണക്കാക്കി. സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ ഭാഗം:

ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ

അൽഫോൺസ് മുച്ച തന്റെ കൃതികളിൽ ലിത്തോഗ്രാഫി ടെക്നിക്കിന്റെ (പ്രത്യേക രാസഘടന ഉപയോഗിച്ച് ചികിത്സിച്ച കല്ലിന്റെ ഉപരിതലത്തിൽ നിന്ന് അച്ചടിക്കൽ) വിശാലമായ സാധ്യതകൾ വിദഗ്ധമായി ഉപയോഗിച്ചു. അതിന്റെ സഹായത്തോടെ, ടെക്സ്ചറുകളുടെ അതുല്യമായ കളി അദ്ദേഹം നേടി കലാപരമായ ആവിഷ്കാരംഇന്ന് ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്ന കൃതികൾ. ലിത്തോഗ്രാഫി ടെക്നിക് തനിപ്പകർപ്പ് അനുവദിക്കുന്നു, അതേസമയം ഓരോ പ്രിന്റും അതിന്റെ കലാപരമായ മൗലികത നിലനിർത്തുന്നു. ഇതിന് നന്ദി, കലാകാരൻ പെട്ടെന്ന് ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെട്ടു. പല വീടുകളിലും അവന്റെ സുന്ദരികളായ സ്ത്രീകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ കാണാമായിരുന്നു.

• "നവോത്ഥാനം" എന്ന തിയേറ്ററിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾക്കായുള്ള പോസ്റ്ററുകൾ, 1894-1900
• »1897
• ”, പരമ്പര 1896
• ”, പരമ്പര 1898
• ”, പരമ്പര 1900
• ", 1911

ആഭരണങ്ങൾ

സാറാ ബെർണാർഡ് തിളങ്ങിയ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി പോസ്റ്ററുകൾ സൃഷ്ടിച്ച്, അൽഫോൺസ് മുച്ച അവയിൽ അസാധാരണമായ ആഭരണങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചു. പുതിയ രൂപങ്ങൾ തേടി അദ്ദേഹം ചരിത്രവും നാടോടിക്കഥകളും പഠിച്ചു.

ഈ കാണാത്ത ഭാഗങ്ങൾ പാരീസിലെ ജ്വല്ലറിക്കാരനായ ജോർജ്സ് ഫൂക്കറ്റിന്റെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റി. ഇരുവരുടെയും സന്തോഷകരമായ സഹകരണത്തിന്റെ ഫലമായി കഴിവുള്ള കലാകാരന്മാർതികച്ചും നൂതനമായ സൃഷ്ടികൾ പിറന്നു ആഭരണ കല.

മിക്കതും പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തി 1899-ൽ മുച്ചയുടെ രേഖാചിത്രമനുസരിച്ച് സൃഷ്ടിച്ച ആഭരണ കല - " കൈകൾ ഉയർത്തി”, പാമ്പിന്റെ രൂപത്തിലുള്ള ഒരു സ്വർണ്ണ ബ്രേസ്ലെറ്റ്, വിലയേറിയ കല്ലുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യമായി, ഈ ബ്രേസ്ലെറ്റിന്റെ ഒരു രേഖാചിത്രം നാടകത്തിന്റെ പോസ്റ്ററിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു " മീഡിയ»

ആർട്ട് നോവുവിന്റെ അംഗീകൃത മാസ്റ്ററായി അൽഫോൺസ് മുച്ചയെ ശരിയായി കണക്കാക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും, ഈ കലയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുപ്പം കലാകാരൻ തന്നെ തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. തന്റെ ഗംഭീരമായ അലങ്കാര സൃഷ്ടികൾക്ക് മാത്രം ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നതിനോട് അദ്ദേഹം ശക്തമായി എതിർത്തു.

"സ്ലാവിക് ഇതിഹാസത്തിൽ" പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, തന്റെ ആത്മീയ ഘടകം, ദേശസ്നേഹം, തന്റെ ജനങ്ങളുടെ ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഉത്കണ്ഠ എന്നിവ ആളുകളുടെ മനസ്സിലേക്ക് എത്തിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം പ്രതീക്ഷിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ, അൽഫോൺസ് മുച്ച എന്നെന്നേക്കുമായി തികഞ്ഞ രൂപങ്ങളുടെ മാസ്റ്ററായി തുടർന്നു.

പ്രാഗിലെ അൽഫോൺസ് മുച്ച മ്യൂസിയം

1998-ൽ ചരിത്ര കേന്ദ്രംപ്രാഗ്, ഗംഭീരമായ ബറോക്കിൽ കൗനിറ്റ്സ്കി കൊട്ടാരം, 1720-ൽ നിർമ്മിച്ച, ലോകപ്രശസ്തനും പ്രിയങ്കരനുമായ ചെക്ക് കലാകാരനായ അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ സൃഷ്ടികൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു മ്യൂസിയം തുറന്നു.

മ്യൂസിയം ശേഖരത്തിൽ 100 ​​ലധികം കൃതികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗുകൾ, ഡ്രോയിംഗുകൾ, പാസ്റ്റലുകൾ, ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ, വ്യക്തിഗത ഇനങ്ങൾ. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ, പാരീസിയൻ കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികൾക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു. മ്യൂസിയത്തിൽ ഒരു സുവനീർ ഷോപ്പ് ഉണ്ട്.

മ്യൂസിയം സന്ദർശിക്കുന്നതിനുള്ള ചെലവ്:

• 180 കിരീടങ്ങൾ - മുതിർന്നവർ
• 120 CZK - 65 വയസ്സിനു മുകളിലുള്ള കുട്ടികൾ, വിദ്യാർത്ഥികൾ, മുതിർന്നവർ
• 490 CZK - കുടുംബ ടിക്കറ്റ് (2 മുതിർന്നവർ, 2 കുട്ടികൾ)

മ്യൂസിയം വിലാസം:പ്രാഗ് 1, പാൻസ്‌ക 7. പ്രാഗിന്റെ ഭൂപടത്തിലെ സ്ഥാനം:

ടെലിഫോണ്: +420 221-451-333

മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക വെബ്സൈറ്റ്: www.mucha.cz

പ്രവർത്തന സമയം:ദിവസവും 10:00 മുതൽ 18:00 വരെ

തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന് അൽഫോൺസ് മുച്ച ശരിക്കും വിലമതിക്കാനാവാത്ത സംഭാവന നൽകി, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികൾക്കും നന്ദിയുള്ളവരാണ്.

അൽഫോൺസ് മരിയ മുച്ച, ബ്രണോയ്ക്ക് സമീപമുള്ള ചെക്ക് പട്ടണമായ ഇവാൻസിസിലാണ് ജനിച്ചത്.
ഒരു പെറ്റി കോടതി ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ കുടുംബത്തിൽ. കലാകാരന്റെ പിതാവ് ജോലി ചെയ്തിരുന്ന കോടതി മന്ദിരം ഇപ്പോഴും നിലനിൽക്കുന്നു.
ഇപ്പോൾ അതിൽ മുച്ച ജൂനിയറിന്റെ മ്യൂസിയമുണ്ട്.

കുട്ടി കുട്ടിക്കാലം മുതൽ നന്നായി വരച്ചു, പ്രാഗ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ ഫലമുണ്ടായില്ല.
ഹൈസ്കൂൾ പഠനത്തിനുശേഷം, ഒരു പരസ്യത്തിലൂടെ സഹായിയായി ജോലി കണ്ടെത്തുന്നത് വരെ ഗുമസ്തനായി ജോലി ചെയ്തു.
വിയന്ന "റിംഗ് തിയേറ്ററിലെ" അലങ്കാരപ്പണിക്കാരൻ, ഓസ്ട്രിയ-ഹംഗറിയുടെ തലസ്ഥാനത്തേക്ക് മാറിയില്ല.
വിയന്നയിൽ, വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ഡ്രോയിംഗ് കോഴ്സുകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ആദ്യ ചിത്രീകരണങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു.
നാടൻ പാട്ടുകളിലേക്ക്. തീയേറ്റർ കത്തിനശിച്ചതിനെ തുടർന്ന് അൽഫോൺസ് അങ്ങോട്ടേക്ക് മാറാൻ നിർബന്ധിതനായി
ചെക്ക് നഗരമായ മിക്കുലോവ്, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രാദേശിക പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു.
അവിടെ അദ്ദേഹം കൗണ്ട് ക്യൂൻ-ബെലാസിയെ കണ്ടുമുട്ടി, തന്റെ ജീവിതത്തിൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് വഹിച്ചു.
കൗണ്ടിന്റെ കോട്ട അലങ്കരിക്കുന്നതിൽ മുച്ച ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, പ്രഭു തന്റെ ജോലിയിൽ ആകൃഷ്ടനായി.
തൽഫലമായി, ക്യൂൻ-ബെലാസി യുവ കലാകാരന്റെ രക്ഷാധികാരിയായി.
മ്യൂണിച്ച് അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിൽ രണ്ട് വർഷത്തെ പഠനത്തിന് അദ്ദേഹം അൽഫോൺസിന് പണം നൽകി.
1888-ൽ മുച്ച പാരീസിലേക്ക് മാറുകയും അവിടെ വിദ്യാഭ്യാസം തുടരുകയും ചെയ്തു.
അക്കാലത്ത് പലരും ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനം ആഗ്രഹിച്ചു - എല്ലാത്തിനുമുപരി, അത് പുതിയ കലയുടെ കേന്ദ്രമായിരുന്നു:
ഈഫൽ ഇതിനകം തന്നെ മുന്നൂറ് മീറ്റർ ടവർ നിർമ്മിച്ചിരുന്നു, ലോക പ്രദർശനങ്ങൾ ശബ്ദമുണ്ടാക്കി, കലാകാരന്മാർ തകർന്നു.
കാനോനുകളും പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ച സ്വാതന്ത്ര്യവും. എന്നിരുന്നാലും, കണക്കിന്റെ സാമ്പത്തിക കാര്യങ്ങൾ വഷളായി,
മുഖവും ഉപജീവനമാർഗ്ഗമില്ലാതെ അവശേഷിച്ചു.
പാരീസിൽ, അൽഫോൺസ് മുച്ച ആദ്യമായി ഡിസൈൻ ഏറ്റെടുത്തു, പ്രസിദ്ധീകരണ സ്ഥാപനങ്ങളുമായി ബന്ധം സ്ഥാപിച്ചു,
കവറുകളും ചിത്രീകരണങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവൻ എണ്ണകളിൽ വരച്ചു
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ മരംമുറികളുടെ ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു.
സാറാ ബെർണാർഡ് തന്റെ ജീവിതത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതുവരെ വളരെക്കാലമായി ചെറിയ ഉത്തരവുകളാൽ അദ്ദേഹം തടസ്സപ്പെട്ടു -
മിടുക്കിയായ ഫ്രഞ്ച് നടി.
ഒരുപക്ഷേ അവളില്ലാതെ ഫ്ലൈ വിജയിക്കുമായിരുന്നു, പക്ഷേ ആർക്കറിയാം ...

സാറാ ബെർണാഡ്

സാറാ ബെർണാഡ്

ജിസ്മോണ്ട എന്ന നാടകത്തിനായുള്ള മുച്ചയുടെ പോസ്റ്ററിൽ സാറാ ബെർണാർഡ്.

1893-ൽ, ക്രിസ്മസിന് മുമ്പ്, ജിസ്മോണ്ട എന്ന നാടകത്തിനായി ഒരു പോസ്റ്റർ സൃഷ്ടിക്കാൻ മുച്ചയ്ക്ക് ഒരു ഓർഡർ ലഭിച്ചു.
സാറാ ബെർണാർഡിന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള "നവോത്ഥാനം" എന്ന തിയേറ്റർ.
പ്രകടനത്തിൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ച പ്രൈമയെ അസാധാരണമായ ആകൃതിയിലുള്ള പോസ്റ്ററിൽ കലാകാരൻ ചിത്രീകരിച്ചു -
നീളവും ഇടുങ്ങിയതും. ഇത് അവളുടെ രാജകീയ ഭാവത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകി, നടി മുച്ചയുടെ ഒഴുകുന്ന മുടി
പുഷ്പചക്രം കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരു ഈന്തപ്പന കൊമ്പ് ഒരു നേർത്ത കൈയിൽ ഇട്ടു, തളർച്ചയുടെ രൂപം നൽകി,
ആർദ്രതയുടെയും ആനന്ദത്തിന്റെയും ഒരു പൊതു മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മുഖത്തിന് മുമ്പ് ആരും ഇങ്ങനെയൊന്നും ചെയ്തിട്ടില്ല.
പോസ്റ്റർ ലഭിക്കാൻ, കളക്ടർമാർ പോസ്റ്ററുകൾക്ക് കൈക്കൂലി നൽകുകയോ രാത്രിയിൽ ജിസ്മോണ്ടയുടെ വേലി മുറിക്കുകയോ ചെയ്തു.
നടി രചയിതാവിനെ കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും അദ്ദേഹവുമായി ഒരു സഹകരണ കരാർ ഒപ്പിടുകയും ചെയ്തതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.
ബർണാഡ് അൽഫോൺസ് ആറ് വർഷം തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്തു. "ദി ലേഡി ഓഫ് ദി കാമെലിയസ്", "മെഡിയ", "ദി സമരിയൻ വുമൺ",
"ലോറെൻസാച്ചിയോ" - ബെർണാഡിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈ പോസ്റ്ററുകളെല്ലാം "ഗിസ്മോണ്ട" പോലെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു.

കാമെലിയകളുള്ള സ്ത്രീ

സമരിയാക്കാരൻ

ഹാംലെറ്റ്

അദ്ദേഹം നാടക വസ്ത്രങ്ങളുടെയും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെയും രേഖാചിത്രങ്ങളുമായി വന്നു, രംഗം രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും സംവിധാനത്തിൽ പോലും പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തു.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, തിയേറ്റർ സാമൂഹിക ജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായിരുന്നു, ആളുകൾ അതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു
സലൂണുകളിൽ വാദിച്ചു, തിയേറ്ററിൽ സ്ത്രീകൾ പുതിയ ടോയ്‌ലറ്റുകൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു
ആഭരണങ്ങൾ, പുരുഷന്മാർ സ്ത്രീകളെ കാണിച്ചു -
പൊതുവേ, തീയേറ്റർ പ്രചോദനത്തിനും ഗോസിപ്പിനുമുള്ള ഭക്ഷണമായിരുന്നു.

രത്നങ്ങൾ

അമേത്തിസ്റ്റ്

മരതകം

അതേ ആർട്ട് നോവ്യൂ ശൈലിയിൽ, കലാകാരൻ വർണ്ണാഭമായ ഗ്രാഫിക് സീരീസും സൃഷ്ടിച്ചു:
"ഋതുക്കൾ", 1896, "ഋതുക്കൾ", 1899, "പൂക്കൾ", 1897, "മാസങ്ങൾ", 1899, "നക്ഷത്രങ്ങൾ", 1900,
നമ്മുടെ കാലത്തേക്ക് ആർട്ട് പോസ്റ്ററുകളുടെ രൂപത്തിൽ വ്യാപകമായി പകർത്തപ്പെടുന്നു.

ആഡംബരവും ഇന്ദ്രിയവും ക്ഷീണവുമുള്ള "മുഖയുടെ സ്ത്രീകൾ" പകർത്തപ്പെട്ടു

പോസ്റ്ററുകളിലും പോസ്റ്റ്കാർഡുകളിലും ആയിരക്കണക്കിന് കോപ്പികളായി തൽക്ഷണം ചിതറിക്കിടക്കുന്നു.
കാർഡുകൾ കളിക്കുന്നു. മതേതര സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഓഫീസുകൾ, മികച്ച ഭക്ഷണശാലകളുടെ ഹാളുകൾ,
സ്ത്രീകളുടെ ബൂഡോയറുകൾ സിൽക്ക് പാനലുകൾ, കലണ്ടറുകൾ, മാസ്റ്ററുടെ പ്രിന്റുകൾ എന്നിവ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരുന്നു.
വിജയം കലാകാരന് വന്നു.

കവിത

പെയിന്റിംഗ്

സംഗീതം

കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, മുച്ചയും അക്കാലത്തെ അറിയപ്പെടുന്നവരുമായി സഹകരിക്കാൻ തുടങ്ങി
കലാകാരന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ആഭരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച ജ്വല്ലറി ജോർജസ് ഫൂക്കറ്റ്.
ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ. മുച്ച ശൈലിയിലുള്ള ആഭരണങ്ങൾ ഇന്നും ജനപ്രിയമാണ്.
ഇതേ കാലയളവിൽ, മുഖ നിരവധി പാക്കേജിംഗുകളും ലേബലുകളും രൂപകൽപ്പനയും ചെയ്തു
വിവിധ തരത്തിലുള്ള ചരക്കുകളുടെയും ഉൽപ്പന്നങ്ങളുടെയും പ്രൊമോഷണൽ ചിത്രീകരണങ്ങൾ -
വിലകൂടിയ Moet & Chandon ഷാംപെയ്ൻ മുതൽ
ടോയ്ലറ്റ് സോപ്പ്.

ക്ലിയോപാട്ര

ബൈസന്റൈൻ തല

ഈ രണ്ട് കോമ്പോസിഷനുകൾ, അതിലൊന്ന് സുന്ദരിയുടെയും മറ്റൊന്ന് സുന്ദരിയുടെയും പ്രൊഫൈൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു,
അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ ഏറ്റവും പ്രകടമായ കൃതികളിൽ ഒന്നാണ്. വിദഗ്ധമായി പിടിച്ചെടുക്കുന്ന മുഖങ്ങൾ ഒഴികെ
നിറങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, അവരുടെ ആകർഷണം ആഡംബരവും അതിശയകരവുമായ ശിരോവസ്ത്രങ്ങളിലാണ്,
ബൈസന്റൈൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ അപ്രത്യക്ഷമായ പ്രൗഢി വിളിച്ചോതുന്നു.

ബൈസന്റൈൻ തല

നടിയും അൽഫോൺസ് മുച്ചയും തമ്മിലുള്ള ആറ് വർഷത്തെ സഹകരണത്തിനിടെ
ഊഷ്മളമായ സൗഹൃദബന്ധങ്ങൾ ഉടലെടുത്തു, അവരുടെ തെളിവുകൾ
കത്തിടപാടുകൾ. സ്നേഹവും? സാറാ ബെർണാഡ് മുഹുവിനെ അതേ രീതിയിൽ മയക്കിയോ?
മറ്റു പല പുരുഷന്മാരുടെയും ഗാലക്സി? തീർച്ചയായും, റിപ്പോർട്ടർമാർ നിശബ്ദരായി കടന്നുപോയില്ല
ചെക്ക് കലാകാരനുമായുള്ള നടിയുടെ ബന്ധം, പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് മുതൽ
അതിന്റേതായ രീതിയിൽ സംസാരിക്കുന്നു: ഹാസ്യകഥാപാത്രമായ ഡുമാസ് മകനും അതേ പേര് നൽകി
"മോൻസി അൽഫോൺസ്", തന്റെ യജമാനത്തികളിൽ നിന്ന് ജീവിക്കുന്നു.
ചിലർ തന്റെ പേര് മാറ്റാനോ തന്റെ ഗോഡ്ഫാദർ നാമത്തിൽ ഒപ്പിടാനോ ശുപാർശ ചെയ്തു - മരിയ.
എന്നിരുന്നാലും, ഡ്യൂമാസ് ഈ പേര് നൽകിയ അർത്ഥത്തിൽ മുച്ച അൽഫോൺസ് ആയിരുന്നില്ല.
ബെർണാഡുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കത്തിടപാടുകളിൽ ഉയർന്ന സമൂഹത്തിൽ ഗോസിപ്പുകൾ എന്താണെന്നതിന്റെ ഒരു സൂചന പോലും ഇല്ല.

രാശിചക്രം

ആദരവ്

തീർച്ചയായും, ബെർണാഡുമായുള്ള കരാർ അവസാനിച്ചതിന് ശേഷം, ഓർഡറുകൾ മുഖയിൽ വീണു,
അദ്ദേഹം വിശാലമായ ഒരു വർക്ക്ഷോപ്പ് സ്വന്തമാക്കി, ഉയർന്ന സമൂഹത്തിലെ സ്വാഗത അതിഥിയായി, അവിടെ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു
എംബ്രോയ്ഡറി ചെയ്ത സ്ലാവോഫൈൽ കൊസോവോറോട്ട്കയിൽ, അരക്കെട്ട്.

എ. മുച്ച സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ

സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ ക്രമീകരിക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് അവസരം ലഭിച്ചു.
1897 ഫെബ്രുവരിയിൽ പാരീസിൽ, ഒരു സ്വകാര്യ ഗാലറിയിലെ ഒരു ചെറിയ മുറിയിൽ
"ലാ ബോർഡിനിയർ", അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ എക്സിബിഷൻ തുറക്കുന്നു - 448 ഡ്രോയിംഗുകളും പോസ്റ്ററുകളും
സ്കെച്ചുകൾ. അവൾ അവിശ്വസനീയമായ വിജയം ആസ്വദിച്ചു, താമസിയാതെ വിയന്നയിലെ ജനങ്ങൾ,
പ്രാഗും ലണ്ടനും എല്ലാം കാണാനുള്ള അവസരം ലഭിച്ചു.

അൽഫോൺസ് മുച്ച ഒരു ഗായകനായിരുന്നു സ്ത്രീ സൗന്ദര്യം. സ്ത്രീകൾ
അവന്റെ ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ ആകർഷകമാണ്, ഇപ്പോൾ പറയുന്നതുപോലെ, സെക്സി.
"ലെസ് ഫെമ്മെസ് മുച്ചാസ്" ("ലെ ഫെമ്മെ മുഷ", "വുമൺ ഓഫ് ദി ഫ്ലൈ") -
ക്ഷീണിച്ച, സമൃദ്ധവും സുന്ദരവും.
വസ്ത്രങ്ങളുടെ മടക്കുകൾ, അദ്യായം, നിറങ്ങൾ, പാറ്റേണുകൾ എന്നിവയുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഇടപെടൽ.
കുറ്റമറ്റ രചന, വരികളുടെ പൂർണ്ണത, നിറത്തിന്റെ പൊരുത്തം.
ചെക്ക് കലാകാരനായ അൽഫോൺസ് മുച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ മറ്റ് പല കലാകാരന്മാരെയും പോലെ,
പുതിയ കലയുടെ അസ്ത്രത്താൽ തുളച്ചുകയറുന്നു. കലാകാരന്റെ അഭിരുചികൾ അവനിൽ നിന്ന് പോലും ആവശ്യപ്പെടുന്നു എന്നത് രസകരമാണ്
ലിത്തോഗ്രാഫി മേഖലയിലെ പുതിയ സാങ്കേതിക പരിഹാരങ്ങൾ. ആർട്ട് നോവ്യൂ, അല്ലെങ്കിൽ ആർട്ട് നോവ്യൂ, യൂറോപ്പിനെ തൂത്തുവാരി
1880 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ആദ്യത്തേത് മാത്രം ലോക മഹായുദ്ധംജീവിതത്തിന്റെ ഗദ്യത്തിലേക്ക് മടങ്ങി
സൗന്ദര്യ പ്രേമികൾ.

ഐവി

മുൾപ്പടർപ്പു

തുടർന്ന് അക്കാദമിക് മാനദണ്ഡങ്ങൾ തകർന്നു, കലാ ചരിത്രകാരന്മാർ ഫാഷനിൽ ഉറക്കെ വാദിച്ചു
ഓറിയന്റൽ മോട്ടിഫുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ചിത്രകാരന്മാർ നേർരേഖകൾ ഉപേക്ഷിച്ചു,
മനോഹരമായ താമരപ്പൂക്കളും ഡാഫോഡിൽസും ഓർക്കിഡുകളും ക്യാൻവാസുകളിൽ വിരിഞ്ഞു,
ചിത്രശലഭങ്ങളും വ്യാളികളും പറന്നു. ആർട്ട് നോവ്യൂ കലാകാരന്മാർ നേടാനുള്ള സാധ്യതയിൽ വിശ്വസിച്ചു
പ്രകൃതിയുമായുള്ള ഐക്യം, ലാളിത്യവും മിതത്വവും, വിക്ടോറിയൻ ആഡംബരവുമായി അവയെ വ്യത്യസ്തമാക്കുന്നു.
കലയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ട ഈ ഗുണങ്ങൾ സമന്വയത്തിന് സംഭാവന നൽകേണ്ടതായിരുന്നു
ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം - എല്ലാത്തിനുമുപരി, സൗന്ദര്യം ഇപ്പോൾ അമൂർത്തമായ ഒന്നല്ലെന്ന് തോന്നുന്നു,
സൗന്ദര്യം സത്യത്തിന്റെ പര്യായമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.
തീർച്ചയായും, മിഷ്കിൻ രാജകുമാരന്റെ "സൗന്ദര്യം ലോകത്തെ രക്ഷിക്കും" എന്ന വാചകം പുതിയ എല്ലാറ്റിനെയും പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരുടെ ബാനറുകളിൽ ആലേഖനം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്.

പൂക്കൾ

ഇംഗ്ലീഷ് ചിത്രകാരനും കലാ നിരൂപകനുമായ ജോൺ റസ്കിൻ ആയിരുന്നു ആർട്ട് നോവുവിന്റെ ആദ്യ സൈദ്ധാന്തികരിലൊരാൾ.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ ബ്രിട്ടീഷ് പ്രീ-റാഫേലൈറ്റ് കലാകാരന്മാർ പെട്ടെന്ന് ഏറ്റെടുത്തു
ഫ്ലോറന്റൈൻ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ആദ്യകാല നവോത്ഥാനം("പ്രീ-റാഫേലൈറ്റുകൾ", അതായത്, "റാഫേലിന് മുമ്പ്").
ജോൺ വില്യം വാട്ടർഹൗസ്, ജോൺ എവററ്റ് മില്ലൈസ്, ഡാന്റേ ഗബ്രിയേൽ റോസെറ്റി എന്നിവരായിരുന്നു അവരുടെ സാഹോദര്യം...
ഇംഗ്ലണ്ട് ഇപ്പോൾ അഭിമാനിക്കുന്നവരാണ്. പ്രീ-റാഫേലൈറ്റ് ബ്രഷ് ഒരു പുതിയ സ്ത്രീ ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു
la femme fatale ("la femme fatale", "femme fatale") - നിഗൂഢവും നിഗൂഢവും മനോഹരവുമാണ്.
പ്രോസെർപിന, സൈക്ക്, ഒഫേലിയ, ലേഡി ഓഫ് ഷാലോട്ട് എന്നിവയായിരുന്നു കലാകാരന്മാരുടെ മ്യൂസുകൾ.
ദാരുണമായ അല്ലെങ്കിൽ ആവശ്യപ്പെടാത്ത പ്രണയത്തിന്റെ ഇരകൾ. ചിത്രകാരന്മാർ അവരുടെ കൊടുങ്കാറ്റിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു
സ്വകാര്യ ജീവിതം. ഈ ചിത്രങ്ങളായിരുന്നു അൽഫോൻസ് മുച്ചയ്ക്ക് ഹരമായത്.

കാർണേഷൻ

രാജകുമാരി ഹയാസിന്ത്

ചന്ദ്രൻ

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരമ്പര "സീസണുകൾ", "കല", "രത്നങ്ങൾ", "ചന്ദ്രനും നക്ഷത്രങ്ങളും" എന്നിവയും
പോസ്റ്റ്കാർഡുകളായി വീണ്ടും അച്ചടിച്ച മറ്റ് രസകരമായ ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ,
കാർഡുകൾ കളിക്കുകയും തൽക്ഷണം വ്യതിചലിക്കുകയും ചെയ്തു - അവയെല്ലാം സ്ത്രീകളെ ചിത്രീകരിച്ചു.
തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുകയും വരയ്ക്കുകയും ഫോട്ടോയെടുക്കുകയും ചെയ്ത മോഡലുകൾക്കൊപ്പം മുഖ ഒരുപാട് പ്രവർത്തിച്ചു
ആഡംബര ഡ്രെപ്പറികളിൽ. കമന്റുകൾക്കൊപ്പം മോഡലുകളുടെ ഫോട്ടോകൾ അദ്ദേഹം നൽകി -
"മനോഹരമായ കൈകൾ", "മനോഹരമായ ഇടുപ്പ്", "മനോഹരമായ പ്രൊഫൈൽ"...
തുടർന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്ത "ഭാഗങ്ങളിൽ" നിന്ന് അദ്ദേഹം മികച്ച ചിത്രം ചേർത്തു.
പലപ്പോഴും, വരയ്ക്കുമ്പോൾ, മുച്ച മോഡലുകളുടെ മുഖം ഒരു തൂവാല കൊണ്ട് മറച്ചിരുന്നു
അപൂർണത അവൻ കണ്ടുപിടിച്ച അനുയോജ്യമായ പ്രതിച്ഛായയെ നശിപ്പിച്ചില്ല.

പ്രകൃതി

നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അൽഫോൺസ് മുച്ച ഒരു യഥാർത്ഥ മാസ്റ്ററായി
കലാപരമായ സമൂഹത്തിന്റെ സർക്കിളുകളിൽ ശ്രദ്ധിച്ചു.
ചിലപ്പോൾ ഫ്രാൻസിലെ ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയെ പോലും "ഫ്ലൈ സ്റ്റൈൽ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.
അതിനാൽ, കലാകാരന്റെ പുസ്തകത്തിന്റെ 1901 ലെ പ്രസിദ്ധീകരണം സ്വാഭാവികമാണെന്ന് തോന്നുന്നു.
"അലങ്കാര ഡോക്യുമെന്റേഷൻ".
ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്കുള്ള ഈ വിഷ്വൽ ഗൈഡ്, ഇതിന്റെ പേജുകളിൽ
വിവിധ പുനർനിർമ്മിച്ചു അലങ്കാര പാറ്റേണുകൾ, ഫോണ്ടുകൾ, ഡ്രോയിംഗുകൾ
ഫർണിച്ചറുകൾ, വിവിധ പാത്രങ്ങൾ, കട്ട്ലറി സെറ്റുകൾ, ആഭരണങ്ങൾ, വാച്ചുകൾ, ചീപ്പുകൾ, ബ്രൂച്ചുകൾ.
ലിത്തോഗ്രാഫി, ഗൗഷെ, പെൻസിൽ ഡ്രോയിംഗ്, ചാർക്കോൾ എന്നിവയാണ് ഒറിജിനലുകളുടെ സാങ്കേതികത.

1906-ൽ അൽഫോൺസ് മുച്ച പണം സമ്പാദിക്കാൻ അമേരിക്കയിലേക്ക് പോയി.
അവന്റെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെയും സ്വപ്നം സാക്ഷാത്കരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്:
അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെയും എല്ലാ സ്ലാവുകളുടെയും മഹത്വത്തിനായി പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
അതേ വർഷം, അവൻ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിനിയായ മരിയ ഖിറ്റിലോവയെ വിവാഹം കഴിച്ചു
തന്നേക്കാൾ 22 വയസ്സിന് ഇളയവൻ.

മറ്റെർ മുഖ സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾനാല് സീസണുകളുടെ പരമ്പര.
ടെക്സാസിലെ ഓസ്റ്റിനിലുള്ള ഒരു ജ്വല്ലറി ബോട്ടിക്കിന്റെ ചുമരിലെ ചിത്രം.

അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ ചരിത്രപരമായ കാൻവാസുകളെക്കുറിച്ച് കുറച്ച് ആളുകൾക്ക് മാത്രമേ അറിയൂ.
ഇതാ അവന്റെ സ്ത്രീകളുടെ ശേഖരങ്ങൾ"ലോകം ഇതുവരെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു,
കലാകാരൻ തന്നെ ഈ ക്യാൻവാസുകൾ മാത്രമാണ് തന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന ബിസിനസ്സായി കണക്കാക്കിയിരുന്നത്.
1910-ൽ അദ്ദേഹം പ്രാഗിലേക്ക് മടങ്ങുകയും തന്റെ എല്ലാ ശക്തികളെയും കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ചെയ്തു
"സ്ലാവിക് ഇതിഹാസത്തിൽ". ഈ സ്മാരക സൈക്കിൾ അവർ സംഭാവന ചെയ്തതാണ്
ചെക്ക് ജനതയ്ക്കും പ്രാഗ് നഗരത്തിനും, പക്ഷേ വിമർശനങ്ങളിൽ വിജയിച്ചില്ല.

അതേ സമയം, അദ്ദേഹം പ്രാഗിലെ സെന്റ് വിറ്റസ് കത്തീഡ്രലിനായി ഒരു സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് വിൻഡോ ഡിസൈൻ ഡിസൈൻ ചെയ്തു.
(വിശുദ്ധരായ സിറിലിന്റെയും മെത്തോഡിയസിന്റെയും അനുസ്മരണം)
കൂടാതെ ഭാര്യയുടെയും രണ്ട് പെൺമക്കളുടെയും മകൻ ജിറിയുടെയും നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു.
1918-ൽ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ പ്രഖ്യാപനത്തിനുശേഷം, ആദ്യത്തെ ചെക്കോസ്ലോവാക്യയുടെ നിർമ്മാണം മുച്ചയെ ഏൽപ്പിച്ചു.
തപാൽ സ്റ്റാമ്പുകൾ, ബാങ്ക് നോട്ടുകൾ, സംസ്ഥാന ചിഹ്നം.

"സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം" സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള പാനൽ

1913 ലെ വസന്തകാലത്ത്, സൈക്കിളിൽ ഭാവിയിലെ പെയിന്റിംഗുകൾക്കായി വസ്തുക്കൾ ശേഖരിക്കാൻ അൽഫോൺസ് മുച്ച റഷ്യയിലേക്ക് പോയി.
കലാകാരൻ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്കും മോസ്കോയിലേക്കും പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹം ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി സന്ദർശിച്ചു.
ട്രിനിറ്റി-സെർജിയസ് ലാവ്ര അദ്ദേഹത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ച് ശക്തമായ മതിപ്പുണ്ടാക്കി.
റഷ്യയിലേക്കുള്ള യാത്രയുടെ വർഷം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് ആകസ്മികമായിരുന്നില്ല. 1913-ൽ റൊമാനോവ് രാജവംശത്തിന്റെ ശതാബ്ദി ആഘോഷിച്ചു.

ഞങ്ങളുടെ അച്ഛൻ

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഈ വലിയ ആരാധകന്റെ ജീവിതത്തിലെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു വശം കൂടി
(അവന്റെ സ്ത്രീകളുടെ കാവ്യാത്മക ഛായാചിത്രങ്ങൾ നോക്കൂ).
അവന്റെ വ്യക്തിപരമായ കുടുംബ ജീവിതം. നിരവധി പ്രണയങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, മുഖ എപ്പോഴും ഉണ്ടായിരുന്നു
ഏകനോടുള്ള സന്തോഷകരമായ സ്നേഹം. 1906-ൽ, ഇതിനകം നാൽപ്പത്തിയാറു വയസ്സായി,
പ്രശസ്തനായ അദ്ദേഹം തന്റെ യുവ വിദ്യാർത്ഥിയെ പാരീസിൽ വച്ച് വിവാഹം കഴിച്ചു
സ്വദേശിയായ മരിയ ഷിറ്റിലോവ. അവളുടെ ജീവിതാവസാനം വരെ അവൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, തുടർന്നു
അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മ്യൂസ്, അവന്റെ മാതൃക. ആയിരുന്നു ഇളയ കലാകാരൻ 22 വർഷത്തേക്ക്. ഒപ്പം
അവനെ ആരാധിച്ചു. ആത്മാർത്ഥവും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതും. കാരണം, അവരുടെ വിവാഹസമയത്ത് അവന്റെ കടങ്ങൾ
അവന്റെ സമ്പത്തിനേക്കാൾ വളരെ വലുതായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവർ രണ്ടുപേരും അറിഞ്ഞു: "പണം ഒരു കാര്യമാണ്
അക്വിസിറ്റീവ്" - അസമമായ, ക്രമരഹിതമായ വരുമാനത്തോടെ, അവർ ഒരു മകനെ പ്രസവിക്കുകയും വളർത്തുകയും ചെയ്തു.
രണ്ട് പെൺമക്കൾ - ചുവന്ന മുടിയുള്ള സുന്ദരികൾ, മുഖത്തും ലേഖനത്തിലും വളരെ സാമ്യമുണ്ട്
മിന്നുന്ന അമ്മ. പിന്നെ അവൻ അവരെ, പെൺമക്കളെ, ഒപ്പം വരച്ചു
അവരുടെ രൂപങ്ങളുടെ വരികൾ ആലപിക്കുന്നു, അവരുടെ സവിശേഷതകളിൽ അവൻ ഇപ്പോഴും അവളെ കണ്ടെത്തി, അവന്റെ ആരാധന
മേരി, അവസാന മണിക്കൂർ വരെ അവൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, അവളുടെ മനോഹാരിതയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

പെൺമക്കൾ

യാരോസ്ലാവിന്റെ മകൾ

കലാകാരൻ

മൊറാവിയൻ വേഷത്തിൽ യുവതി

കത്തുന്ന മെഴുകുതിരിയുമായി സ്ത്രീ

1939-ൽ ന്യൂമോണിയ ബാധിച്ച് മുച്ച മരിച്ചു. അറസ്റ്റും ചോദ്യം ചെയ്യലുമാണ് അസുഖത്തിന് കാരണം.
ജർമ്മൻകാർ കൈവശപ്പെടുത്തിയ ചെക്ക് തലസ്ഥാനത്ത്: ചിത്രകാരന്റെ സ്ലാവോഫിലിസം വളരെ പ്രസിദ്ധമായിരുന്നു.
റീച്ചിന്റെ ശത്രുക്കളുടെ നാമമാത്ര പട്ടികയിൽ പോലും അദ്ദേഹത്തെ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

വിധി

പ്രാഗിലെ ഒരു മ്യൂസിയം അൽഫോൺസ് മുച്ചയുടെ പ്രവർത്തനത്തിനായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു.
മൊറാവ്സ്കി ക്രംലോവിൽ "സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം" എന്ന സൈക്കിളിന്റെ പ്രദർശനവും അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രദർശനവും ആദ്യകാലങ്ങളിൽഅവന്റെ ജീവിതം
നവീകരിച്ച കെട്ടിടത്തിൽ. ഇവാൻകിസിലെ കോടതി.
ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നിരവധി പ്രമുഖ മ്യൂസിയങ്ങളുടെയും ഗാലറികളുടെയും ശേഖരത്തിൽ മുച്ചയുടെ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
നിലവിൽ പ്രാഗിലെ സ്ട്രോമോവ്ക പാർക്കിൽ നിർമ്മാണ പദ്ധതികൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു.
മുൻ എക്സിബിഷൻ സമുച്ചയത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ല, "സ്ലാവിക് ഇതിഹാസം" പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക കെട്ടിടം.