വീട് › വൈദ്യുത ഉപകരണം › നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം സൃഷ്ടിക്കുകയും അതിനോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുക. രീതിശാസ്ത്രപരമായ വികസനം "ഒരു അധിക സ്ഥാപനത്തിൽ സമ്മിശ്ര പ്രായക്കാരുടെ (പറിച്ചതും ഞാങ്ങണയും നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ, വോക്കൽ, വണങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങൾ) ഒരു അദ്ധ്യാപക-സംഗീതജ്ഞന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ

നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം സൃഷ്ടിക്കുകയും അതിനോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുക. രീതിശാസ്ത്രപരമായ വികസനം "ഒരു അധിക സ്ഥാപനത്തിൽ സമ്മിശ്ര പ്രായക്കാരുടെ (പറിച്ചതും ഞാങ്ങണയും നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ, വോക്കൽ, വണങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങൾ) ഒരു അദ്ധ്യാപക-സംഗീതജ്ഞന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ

ശേഖരമാണ് അടിസ്ഥാനം സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനംഏതെങ്കിലും കലാപരമായ സംഘം. റഷ്യൻ സംഘങ്ങൾക്കായുള്ള സോളിഡ്, ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ശേഖരം നാടൻ ഉപകരണങ്ങൾപങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പ്രകടനത്തിന്റെയും കലാപരമായ കഴിവുകളുടെയും വളർച്ചയെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുകയും അതേ സമയം പൊതുജനങ്ങളുടെ കലാപരമായ അഭിരുചികളുടെ വികസനത്തിന് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

കലാപരമായ മൂല്യമുള്ള സൃഷ്ടികൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, രസകരമായ ഉള്ളടക്കം രൂപത്തിന്റെ പൂർണതയുമായി സംയോജിപ്പിക്കുക, യഥാർത്ഥവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രേക്ഷകരെ ശരിക്കും ആകർഷിക്കാനും കലാകാരന്മാരുടെ കലാപരമായ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്താനും കഴിയും.

ശേഖരത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ വലിയ പ്രാധാന്യമുള്ളത് മേളയിലെ അംഗങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പും അവരുടെ പ്രകടന കഴിവുകളുടെ നിലവാരവുമാണ്. ലളിതമോ കലാപരമായി ബോധ്യപ്പെടാത്തതോ ആയ കഷണങ്ങൾ കളിച്ച് ഇന്നത്തെ ശ്രോതാവിനെ ആകർഷിക്കുക പ്രയാസമാണ്. യഥാർത്ഥ സൗന്ദര്യാത്മക സംതൃപ്തി നൽകുന്ന ശോഭയുള്ളതും അവിസ്മരണീയവും വൈകാരികവുമായ സൃഷ്ടികൾ നമുക്ക് ആവശ്യമാണ്.

റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു ശേഖരത്തിനായി ഒരു ശേഖരം തിരഞ്ഞെടുക്കുമ്പോൾ, ഒരാൾ വിദ്യാഭ്യാസ ജോലികൾ മാത്രമല്ല, അതിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആത്യന്തിക ലക്ഷ്യത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുകയും വേണം - ഒരു കച്ചേരി പ്രകടനം. കലാപരമായി പൂർണ്ണമായ ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ടീം വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങളുടെയും ശൈലികളുടെയും സൃഷ്ടികൾ നടത്തണം.

തയ്യാറെടുപ്പ്, സംഗീത ധാരണയുടെ നിലവാരം, പൊതുജനങ്ങളുടെ അഭിരുചികൾ എന്നിവ കണക്കിലെടുത്ത് ഒരു കച്ചേരി പ്രകടനത്തിനുള്ള ശേഖരം തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും ക്രമീകരിക്കുകയും വേണം. സമുച്ചയത്തെ ഏൽപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു വലിയ വിദ്യാഭ്യാസ ദൗത്യത്തിൽ ജനകീയവൽക്കരണം ഉൾപ്പെടുന്നു മികച്ച പ്രവൃത്തികൾശ്രോതാക്കളുടെ വിശാലമായ ശ്രേണിയിലേക്ക്. വിജയകരമായ ഒരു സംഗീതക്കച്ചേരിക്ക്, കൂടുതൽ ജനപ്രിയമായവ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ നമ്പറുകൾ - സോളോ ഗായകരുടെ പ്രകടനവുമായി, മനസ്സിലാക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സൃഷ്ടികൾ സംയോജിപ്പിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

കച്ചേരിയുടെ പ്രോഗ്രാം കംപൈൽ ചെയ്യുമ്പോൾ, നേതാവ് കച്ചേരിയുടെ ദിശയും കണക്കിലെടുക്കണം (പ്രഭാഷണം-കച്ചേരി, കച്ചേരി "ഉച്ചഭക്ഷണ സമയത്ത്", അവധിക്കാല കച്ചേരിമുതലായവ) അതിന്റെ വേദി (വലിയ കച്ചേരി ഹാൾ, വില്ലേജ് ക്ലബ് സ്റ്റേജ്, ഫീൽഡ് ക്യാമ്പ് മുതലായവ)

IN കച്ചേരി പരിപാടികൾസംഖ്യകളുടെ ക്രമം പ്രധാനമാണ്. പ്രോഗ്രാമിംഗിന്റെ തത്വങ്ങളിൽ ഒന്ന്:

ഗൗരവമേറിയ സംഖ്യകൾ കൂടുതൽ രസകരമാക്കുന്ന സംഖ്യകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റുക;

പ്രേക്ഷകരിൽ ഏറ്റവും മികച്ച വിജയം നേടുന്ന സംഖ്യകൾ പ്രോഗ്രാമിന്റെ അവസാനം അവതരിപ്പിക്കണം;

കോൺട്രാസ്റ്റുകൾ, ഡിറ്റന്റും സ്വിച്ചിംഗും, തരം വൈവിധ്യവും ആവശ്യമാണ്.

ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റിന്റെ പ്രധാന ജോലികൾ.

ഒരു സമന്വയത്തിന്റെ വിജയകരമായ പ്രകടനത്തിനുള്ള നിർണായക ഘടകങ്ങളിലൊന്നാണ് നന്നായി നിർമ്മിച്ച ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ. ജോലിയുടെ സ്വഭാവം, ടെക്സ്ചർ, ടെമ്പോ, ഡൈനാമിക്സ് മുതലായവയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റ് പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വിഭജനം നടത്തണം, ഉപകരണങ്ങളുടെ നിർദ്ദിഷ്ട ഗുണനിലവാരം, അവ ഓരോന്നും പ്ലേ ചെയ്യുന്ന രീതി എന്നിവയ്ക്ക് അനുസൃതമായി മെറ്റീരിയൽ അവതരിപ്പിക്കണം.

ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, സമന്വയം നിർമ്മിക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ ഘടനയും വ്യാപ്തിയും മാത്രം അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാൻ പര്യാപ്തമല്ല. ശബ്ദത്തിന്റെ ടിംബ്രെ, ഡൈനാമിക്, സ്ട്രോക്ക് സവിശേഷതകൾ മികച്ച രീതിയിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നതിന്, ഈ ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹത്തിന് മതിയായ കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം.

ഒരു യഥാർത്ഥ ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റ് ടീമുമായുള്ള ദീർഘകാല പ്രവർത്തനത്തിനിടയിൽ മാത്രമാണ് മേള "കേൾക്കാൻ" തുടങ്ങുന്നത്. സ്ഥിരമായ ഒരു രചനയ്ക്കായി ഇൻസ്ട്രുമെന്റിംഗ്, അവൻ ഉപകരണങ്ങളുടെ ബന്ധത്തിന് സാധ്യമായ എല്ലാ ഓപ്ഷനുകളും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. കുറഞ്ഞത് ഒരു ഉപകരണത്തിന്റെ ഘടനയിലെ മാറ്റം (ഒരു ഉപകരണം മറ്റൊന്ന് കൂട്ടിച്ചേർക്കുകയോ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയോ ചെയ്യുക) ഫംഗ്ഷനുകളുടെ വ്യത്യസ്ത വിതരണത്തിന് കാരണമാകുന്നു, മൊത്തത്തിൽ സമന്വയത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത ശബ്ദം.

ഒരു മേളയിലെ ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ആ ഉപകരണങ്ങളുടെ പരമ്പരാഗത ഉപയോഗത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണെന്ന് ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റ് എപ്പോഴും ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്. ഒന്നാമതായി, അവ കൂടുതൽ വിപുലീകരിക്കപ്പെടുന്നു: ഉയർന്നുവരുന്ന സംഗീത സാഹചര്യത്തെ ആശ്രയിച്ച് ഓരോ ഉപകരണത്തിനും സോളോയും അനുഗമിക്കുന്നതുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ചെയ്യാൻ കഴിയും.

കൂടാതെ, വ്യത്യാസം ഓരോ ഉപകരണത്തിന്റെയും ആവിഷ്‌കാര സാധ്യതകളുടെ കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായ ഉപയോഗത്തിലാണ്, വിവിധ പ്ലേയിംഗ് ടെക്നിക്കുകളുടെ ഉപയോഗത്തിൽ, സാധാരണയായി സോളോ പരിശീലനത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്‌റ്റ് മേളയ്‌ക്കായി ഓർക്കസ്‌ട്രൽ സ്‌കോർ വീണ്ടും നൽകുമ്പോൾ വളരെ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, സ്കോറിലേക്ക് എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും പൂർണ്ണമായും ഉൾപ്പെടുത്തേണ്ട ആവശ്യമില്ല. പ്രധാനവയെ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്താൽ മതി: മെലഡി, ഹാർമോണിക് അകമ്പടി, ബാസ്, പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്ന സംഗീത ഫാബ്രിക്കിന്റെ മറ്റ് ഘടകങ്ങൾ, ഈ അടിസ്ഥാനത്തിൽ മേളയിൽ മുഖം നഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു ഉപകരണം സൃഷ്ടിക്കുക. ശബ്ദം, എന്നാൽ പുനർവിചിന്തനം കാരണം പുതിയ ഗുണങ്ങൾ നേടും.

ടൂൾ മേക്കർ, ഒഴികെ പൊതുവായ പ്രശ്നങ്ങൾ, ഒരു മിക്സഡ് കോമ്പോസിഷനുള്ള ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷന്റെ സവിശേഷതകളിൽ നിങ്ങൾ നന്നായി അറിഞ്ഞിരിക്കണം.

വ്യത്യസ്‌ത ശബ്‌ദ സ്രോതസ്സുകൾ, ശബ്‌ദ ഉൽപ്പാദന രീതികൾ, വ്യത്യസ്‌ത ശബ്‌ദ പരിതസ്ഥിതികൾ എന്നിവയുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന മേളങ്ങളാണ് മിശ്ര സംഘങ്ങൾ.

ഒരു സമ്മിശ്ര മേളയിലെ ഓരോ ഉപകരണത്തിനും അതിന്റെ അന്തർലീനമായ സ്വാഭാവിക ശബ്ദ, ശബ്ദ ഗുണങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വ്യത്യസ്തമായ ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കും: ടിംബ്രെ, ഡൈനാമിക്സ്, സ്ട്രോക്ക് പാലറ്റ്.

ഏറ്റവും ആകർഷണീയമായ ആവിഷ്കാര മാർഗമാണ് ടിംബ്രെ. മേളത്തിന്റെ മുഖവും അതിന്റെ സവിശേഷ സവിശേഷതകളും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് ടിംബ്രെ നിറമാണ്. ഒരു ഗെയിം സമ്മിശ്ര സംഘംമ്യൂസിക്കൽ ഫാബ്രിക്കിന്റെ സമൃദ്ധിയും വൈവിധ്യമാർന്ന നിറങ്ങളും, ശബ്ദത്തിന്റെ ഷേഡുകൾ, വിവിധ ടെക്സ്ചർ കോമ്പിനേഷനുകളിലെ തടികളുടെ സംയോജനം മുതലായവയാൽ ഇത് വേർതിരിക്കപ്പെടുന്നു.

സ്ട്രിംഗുകൾക്ക്, ഓരോ സ്ട്രിംഗിന്റെയും തടി വ്യത്യസ്ത ടെസിതുറയിൽ മാറുന്നു (ശബ്ദ സവിശേഷതകൾ ഒരു നിശ്ചിത പ്രദേശംചരടുകൾ); പിക്ക് അല്ലെങ്കിൽ വിരലുമായി സ്ട്രിംഗുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്ന വ്യത്യസ്ത പോയിന്റുകൾ കാരണം, പിക്ക് നിർമ്മിച്ച മെറ്റീരിയലിന്റെ ഗുണനിലവാരം കാരണം - നൈലോൺ, തുകൽ, പ്ലാസ്റ്റിക് മുതലായവ, അതുപോലെ തന്നെ ഉപയോഗത്തിലൂടെയും തടിയിലെ മാറ്റം സംഭവിക്കുന്നു. ഈ ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള വിവിധ പ്രകടന സാങ്കേതികതകൾ.

ബയാനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് വ്യത്യസ്ത ടെസിതുറയിലെ സ്വാഭാവിക തടികളുടെ ശബ്ദമാണ്, വലത്, ഇടത് കൈ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുമ്പോൾ ശബ്ദത്തിന്റെ അനുപാതം (സ്റ്റീരിയോ സൗണ്ട് ഇഫക്റ്റ്), രജിസ്റ്റർ സ്വിച്ചുകൾ ഓണാക്കുമ്പോൾ തടി മാറ്റുക, സൂക്ഷ്മത, തീർച്ചയായും, ഉപയോഗം വിവിധ കളി വിദ്യകൾ.

വളരെ ലളിതമായ അകമ്പടിയോടെ ഒരു മെലഡി അല്ലെങ്കിൽ മെലഡിക് സീക്വൻസ് സോളോ ചെയ്യുമ്പോൾ ശുദ്ധമായ തടികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

വ്യത്യസ്തമായ ഉപകരണങ്ങളുടെ "ശുദ്ധമായ" തടികളുടെ സംയോജനത്തിൽ നിന്നാണ് മിശ്രിത തടികൾ രൂപപ്പെടുന്നത്.

അവർക്ക് ധാരാളം കോമ്പിനേഷനുകൾ ഉണ്ട്. അവയിൽ ഏറ്റവും സാധാരണമായത്:

വ്യത്യസ്‌തമായ ഉപകരണങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ച് ഗുണപരമായി വ്യത്യസ്‌തമായ തടി സൃഷ്‌ടിക്കുന്നതാണ് ഡ്യൂപ്ലിക്കേഷൻ. ഏകസ്വരത്തിലോ അഷ്ടാക്ഷരത്തിലോ ഒരു ഈണം വായിക്കുമ്പോൾ.

ലംബമായ ഹാർമോണിക് പൂരിപ്പിക്കൽ - കോർഡ് ടിംബ്രെ.

ഉപകരണങ്ങളുടെ കല അറിയാവുന്ന ഒരു സംഗീതജ്ഞന് നന്നായി അനുഭവപ്പെടുകയും പ്രയോഗിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന തടികളുടെ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായ ഗ്രേഡേഷനുകളും ഉണ്ട്. ടെക്സ്ചറൽ ടെക്നിക്കുകൾ, രജിസ്ട്രേഷൻ രീതികൾ, സ്ട്രോക്ക് ഐക്യം മുതലായവയുടെ സഹായത്തോടെ ടിംബ്രെ പൊരുത്തക്കേടിനെ മറികടക്കുന്ന, മറ്റൊന്നിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ കളറിംഗിൽ ഒരു ഉപകരണത്തിന്റെ ടിംബ്രിന്റെ സ്വാധീനമാണിത്.

ചലനാത്മകതയുടെയും സ്ട്രോക്കുകളുടെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഉപകരണങ്ങളുടെ അനുപാതം ടിംബ്രെ ബന്ധങ്ങളുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പരസ്പരം വേർപെടുത്തുക പോലും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, കാരണം അവയുടെ ഐക്യത്തിൽ അവ ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവമായി മാറുന്നു.

ഒരു ഏകാംഗ പ്രകടനത്തിന്റെ ചലനാത്മകതയേക്കാൾ വിശാലവും സമ്പന്നവുമാണ് ഒരു സമന്വയത്തിന്റെ ചലനാത്മകത. ഇക്കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും മികച്ച ഉപകരണം പോലും, ബട്ടൺ അക്കോഡിയൻ, മറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിക്കുമ്പോൾ, അധിക ശക്തിയും ശബ്ദ വൈവിധ്യവും ലഭിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഒരു ഉപകരണത്തിന്റെ ചലനാത്മക സാധ്യതകൾ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ബാൻഡിന്റെ സാധ്യതയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ചലനാത്മക വിദ്യാലയം, മേളങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ സമ്പന്നതയും സാന്ദ്രതയും ഓർക്കസ്ട്രയെക്കാൾ താഴ്ന്നതാണ്, അതിനാൽ ഉപകരണങ്ങളുടെ ചലനാത്മക ബാലൻസ്, മേളയുടെ ഉച്ചത്തിലുള്ള വിഭവങ്ങളുടെ വളരെ കൃത്യവും വിവേകപൂർണ്ണവും സാമ്പത്തികവുമായ ഉപയോഗം എന്നിവയ്ക്ക് പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം ലഭിക്കുന്നു.

ഓരോ ഭാഗത്തിലെയും ഒന്നോ അതിലധികമോ സൂക്ഷ്മതകളുടെ പ്രകടനം ഉപകരണ സമന്വയവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഉപകരണങ്ങളുടെ ഗുണനിലവാരം, ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രത്യേകത, മറ്റ് ഭാഗങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ ടെസിറ്റുറ എന്നിവപോലും, എന്നാൽ വ്യക്തിയുടെ സെമാന്റിക് അർത്ഥം പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല. മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും മൊത്തത്തിലുള്ള സംഗീത വികസനത്തിൽ ശബ്ദങ്ങളും അവയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും.

കക്ഷികൾ തുല്യരായിരിക്കുമ്പോൾ ചലനാത്മക സന്തുലിതാവസ്ഥയെ മാനസികമായി തുല്യമാക്കുന്നതിന്, ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റ് സംഘത്തിന്റെ ചലനാത്മകമായി ദുർബലമായ ഉപകരണത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കണം. താളവാദ്യത്തോടെയുള്ള റഷ്യൻ നാടോടി വാദ്യങ്ങളുടെ ഒരു ക്വിന്ററ്റ് പോലെയുള്ള ഒരു മിശ്രിത രചനയിൽ, അത് ഡോമ്ര ആൾട്ടോ, റോജോ ഡബിൾ ബാസ് (സാധാരണയായി ഒരു പോളിഫോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ എപ്പിസോഡുകളിൽ, ട്രെമോലോയിലെ ഡബിൾ ബാസിൽ മെലോഡിക് ലൈൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നു) ആയിരിക്കും.

സമന്വയ പ്രകടനത്തിൽ, നിലവിലുള്ള എല്ലാ തരത്തിലുള്ള ഡൈനാമിക്സും ഉപയോഗിക്കുന്നു:

സുസ്ഥിരമായ

ക്രമേണ

ചവിട്ടി

വൈരുദ്ധ്യം

മുഴുവൻ വൈവിധ്യമാർന്ന സ്ട്രോക്കുകളും സോപാധികമായി രണ്ട് വലിയ ഗ്രൂപ്പുകളായി വിഭജിക്കാം.

ഓരോ സംഗീത വാക്യത്തിന്റെയും ഏറ്റവും പ്രകടമായ പ്രകടനത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം സംഗീത ഇമേജിനുള്ള ഏറ്റവും സ്വാഭാവികമായ സ്ട്രോക്കുകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, സംഗീത തുണിത്തരങ്ങൾ ആവശ്യമുള്ളപ്പോൾ വ്യത്യസ്ത ഉപകരണങ്ങൾഒരു ശബ്‌ദത്തിലെ ലയനങ്ങൾ, ഡാഷ് ചെയ്ത വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, സുഗമമാക്കേണ്ടതുണ്ട്, ഒരൊറ്റ ശബ്‌ദ ഫലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരേണ്ടതുണ്ട്. അതിനാൽ, "തുല്യമായ സ്ട്രോക്കുകൾ" ഏറ്റവും വലിയ ബുദ്ധിമുട്ട് അവതരിപ്പിക്കുന്നു, കാരണം ഈ ഗ്രൂപ്പിലെ സ്ട്രോക്കുകൾ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കാം, പക്ഷേ ശബ്ദ ഫലം സമാനമായിരിക്കണം.

സ്ട്രോക്കുകളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഏകീകൃത ധാരണയുടെയും ഓർഗനൈസേഷന്റെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ എന്താണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്? ഒന്നാമതായി, ശബ്ദത്തിന്റെ രൂപവും അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങളും: ആക്രമണം, ലീഡ്, നീക്കം ചെയ്യൽ, കണക്ഷൻ.

ശബ്ദ ആക്രമണം.ശബ്‌ദത്തിന്റെ ഈ ഘട്ടത്തിൽ, സ്ട്രിംഗുകൾ പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിനുള്ള വിവിധ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ശബ്‌ദ എക്‌സ്‌ട്രാക്‌ഷന്റെ മൂന്ന് പ്രധാന രീതികളായി ചുരുക്കാം: സ്ട്രിംഗിൽ നിന്ന് - ഒരു പിഞ്ച്, ഒരു സ്വിംഗിൽ നിന്ന് - സ്ട്രിംഗിൽ നിന്ന് ഒരു പ്രഹരവും ട്രെമോലോയും.

സ്ട്രിംഗുകൾക്കും ബട്ടൺ അക്കോഡിയനുമുള്ള ശബ്ദ ആക്രമണത്തിന്റെ മതിയായ രീതികൾ ഇതായിരിക്കും:

മൃദു ആക്രമണം. സ്ട്രിംഗിൽ നിന്നുള്ള സ്ട്രിംഗ് ട്രെമോലോ, ബട്ടൺ അക്കോഡിയൻ - ഇലാസ്റ്റിക് എയർ വിതരണവും കീബോർഡുകളുടെ ഒരേസമയം അമർത്തലും.

ശക്തമായ ആക്രമണം. സ്ട്രിംഗുകൾക്കായി - ഒരു അക്രോഡിയൻ വേണ്ടി ഒരു പിഞ്ച് - ഒരു രോമങ്ങൾ അറയിൽ രോമങ്ങൾ കൊണ്ട് പ്രാഥമിക മർദ്ദം ഒരു കീ അമർത്തിയാൽ.

കഠിനമായ ആക്രമണം. സ്ട്രിംഗുകൾക്ക് - ഒരു പ്രഹരം, ഒരു അക്രോഡിയൻ വേണ്ടി - ഒരു രോമങ്ങളുടെ അറയിൽ രോമങ്ങളുള്ള പ്രാഥമിക മർദ്ദം, ഒരു കീസ്ട്രോക്ക്.

സൗണ്ട് ലീഡിംഗ് ഘട്ടത്തിൽ, സ്ട്രിംഗുകൾക്ക് രണ്ട് തരം ശബ്ദങ്ങളുണ്ട്: മങ്ങൽ - ഒരു പ്ലക്ക് അല്ലെങ്കിൽ സ്ട്രൈക്ക് ശേഷം, ഒപ്പം സ്ട്രെച്ചിംഗ് - വിറയൽ കാരണം. ബട്ടൺ അക്രോഡിയനിൽ, ആദ്യ തരം നനഞ്ഞതാണ്, രോമങ്ങളുടെ അറയിലെ മർദ്ദം കുറയുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അക്കോർഡിയനിസ്റ്റ് സ്ട്രിംഗുകളുടെ ശോഷണത്തിന്റെ സ്വഭാവവും വേഗതയും ക്രമീകരിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ രൂപത്തിൽ, സ്ട്രിംഗുകൾക്കും ബട്ടൺ അക്രോഡിയൻസിനും, ശബ്ദ ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ ഈ ഘട്ടത്തിൽ ശബ്ദത്തിലെ എല്ലാ മാറ്റങ്ങളും സാധ്യമാണ്. സ്ട്രിംഗ്ഡ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ തീവ്രത ലയിപ്പിക്കുന്നതാണ് ഇവിടെയുള്ള സ്വഭാവപരമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകളിലൊന്ന് (തീവ്രതയെ ട്രെമോലോ ആവൃത്തിയുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കരുത്).

ശബ്ദം നീക്കം ചെയ്യുന്നു.ഏകോപനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ശബ്ദത്തിന്റെ ഘട്ടം ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, കാരണം ശബ്ദ വികസനത്തിന്റെ മുൻ ഘട്ടങ്ങളും കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. അതിനാൽ, ഒരു ട്രെമോലോ അല്ലെങ്കിൽ വൈബ്രറ്റോയിൽ ഈ ശബ്ദം തുടരാതെ ഒരു നുള്ളും പ്രഹരവും ഉപയോഗിച്ച് ആക്രമിക്കുമ്പോൾ, ഇടതുകൈയുടെ വിരൽ നീക്കം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ സ്ട്രിംഗുകളുടെ ശബ്ദം തടസ്സപ്പെടും. ബട്ടൺ അക്കോഡിയനിൽ, നീക്കം ചെയ്യുന്ന ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ ആശ്രയിച്ച്, വിരൽ നീക്കം ചെയ്തുകൊണ്ട് ശബ്ദത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്താൻ ഇത് മതിയാകും, തുടർന്ന് രോമങ്ങളുടെ പ്രതികരണം. ട്രെമോലോ സ്ട്രിംഗുകളുടെ ശബ്ദം ആക്രമിക്കുകയും നയിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, ബെല്ലോസിന്റെ സിൻക്രണസ് സ്റ്റോപ്പും വിരൽ നീക്കം ചെയ്യുന്നതും കാരണം ബട്ടൺ അക്രോഡിയനിലെ ശബ്ദം എടുക്കുന്നതാണ് ഏറ്റവും കൃത്യതയുള്ളത്.

ശബ്ദങ്ങളുടെ കണക്ഷൻ.സംഗീത പദസമുച്ചയത്തിൽ, സ്വരസൂചക പ്രക്രിയയിൽ ഇത് ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു.

സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ ആശ്രയിച്ച്, ശബ്ദങ്ങളുടെ ബന്ധം വ്യക്തമായി വേർതിരിക്കാം, മൃദുവായതും ഏതാണ്ട് അദൃശ്യവുമാണ്. ഒന്നിന്റെ അവസാനത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചും മറ്റൊരു ശബ്ദത്തിന്റെ തുടക്കത്തെക്കുറിച്ചും അവയുടെ ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചും കൃത്യമായ ധാരണ ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റിനെ സ്വരത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം കൂടുതൽ ബോധപൂർവ്വം പ്രോഗ്രാം ചെയ്യാൻ സഹായിക്കും, ഇതിന്റെ ഭാഗമാണ് വിവിധ ഉപകരണങ്ങളിലെ ഉച്ചാരണ വിദ്യകളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ.

ഓരോ ഉപകരണത്തിന്റെയും നിർദ്ദിഷ്ട കഴിവുകളുടെ കൃത്യവും പൂർണ്ണവുമായ ഉപയോഗം, അവയുടെ ഏറ്റവും പ്രയോജനകരമായ ഗുണങ്ങൾ, ഉപകരണങ്ങളും സ്‌കോറും തമ്മിലുള്ള ഉദ്ദേശിച്ച ബന്ധത്തിന്റെ പ്രാതിനിധ്യവും കേൾവിയും. സമന്വയത്തിന്റെ ശോഭയുള്ളതും വർണ്ണാഭമായതുമായ ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

കഴിവുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക

സമന്വയ പ്രകടനം

മേളയുടെ റിഹേഴ്സൽ ജോലിയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഭാഗത്തിന്റെ കലാപരമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ്. റിഹേഴ്സൽ ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ, പങ്കെടുക്കുന്നവർ അവതരിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ സത്തയിലേക്ക് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ തുളച്ചുകയറുന്നു, അതിന്റെ പുതിയ വശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, പ്രകടനത്തിനുള്ള മാർഗങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു, അത് ആശയത്തെ ഏറ്റവും പൂർണ്ണവും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതുമായ ശബ്ദത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ അനുവദിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവവും ആലങ്കാരിക മേഖലയും.

പൊതുവായ സംഗീതവും നിർദ്ദിഷ്ട സമന്വയവുമായ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിനും സമന്വയം കളിക്കാനുള്ള കഴിവുകളുടെ രൂപീകരണത്തിനും വേണ്ടിയാണ് ഈ പ്രവർത്തനം നടത്തുന്നത്.

ഇനിപ്പറയുന്ന ആവശ്യമായ സമന്വയ കളിക്കാനുള്ള കഴിവുകളുടെ വികസനത്തിൽ നമുക്ക് താമസിക്കാം:

മേളത്തിൽ ഈണത്തിന്റെയും അകമ്പടിയുടെയും പ്രകടനം;

സിൻക്രണസ് ടെമ്പറൽ (ടെമ്പോ, മെട്രിക്, റിഥമിക്) യാദൃശ്ചികതയുടെ തോന്നൽ;

നിങ്ങളുടെ ഭാഗം തട്ടാനും ചലനാത്മകമായി ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാനുമുള്ള കഴിവ് അല്ലെങ്കിൽ, മൊത്തത്തിലുള്ള ശബ്ദത്തിൽ അലിഞ്ഞുചേരുക;

ശ്രദ്ധയുടെ വിതരണം, സമന്വയത്തിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും മൊത്തമായും നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ഭാഗവും കേൾക്കുന്നു.

കലാപരമായ പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ അതേ ധാരണയിലും പരിഹാരത്തിലും മേളയിലെ അംഗങ്ങൾ ഉടനടി വരുന്നില്ല. ഈ അനുരഞ്ജനത്തിൽ, പ്രധാന പങ്ക് സംഘത്തിന്റെ തലവനാണ്. അദ്ദേഹം വിദ്യാസമ്പന്നനായ ഒരു സംഗീതജ്ഞനും ഒരു സംഘത്തിലെ നേതാവിന്റെ റോൾ ഏറ്റെടുക്കാൻ കഴിയുന്ന മികച്ച പ്രകടനക്കാരനും ആയതുകൊണ്ട് മാത്രം പോരാ. ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷന്റെ എല്ലാ സങ്കീർണതകളും അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കണം, ഈ രചനയ്ക്കായി, ഓരോ ഉപകരണത്തിന്റെയും അവയുടെ കോമ്പിനേഷനുകളുടെയും പ്രകടന സവിശേഷതകൾ, ഗെയിമിന്റെ വ്യക്തിഗത പ്രകടന സവിശേഷതകൾ, ഓരോ പങ്കാളിയുടെയും സൃഷ്ടിപരമായ അഭിലാഷങ്ങൾ എന്നിവ പഠിക്കുക.

തീർച്ചയായും, ഈ അറിവ് ഉടനടി വരുന്നതല്ല. മാത്രം നിരന്തരമായ തിരയൽ, ഈ മേളയുടെ അല്ലെങ്കിൽ ശേഖരണത്തിന്റെ പ്രത്യേകമായ പ്രത്യേക മാർഗങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത്, നേതാവിന് സംഘത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കേൾവി നൽകും.

അതിന്റെ രൂപീകരണത്തിലും വികാസത്തിലും, സമന്വയം നിരവധി ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു. പരമ്പരാഗതമായി, അവയെ പ്രാഥമിക, ദ്വിതീയ, ഉയർന്ന എന്നിങ്ങനെ വിഭജിക്കാം.

ഓൺ പ്രാരംഭ ഘട്ടംസംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ തുല്യ നിലവാരമുള്ള വ്യക്തികളുടെ ഒരു കൂട്ടമാണ് സമന്വയം. സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാര ഘടകങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള നന്നായി തിരഞ്ഞെടുത്തതും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ വാദത്തിലൂടെയും സൃഷ്ടിയുടെ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഉജ്ജ്വലവും ആലങ്കാരികവുമായ പ്രക്ഷേപണത്തിലൂടെയും, നേതാവ് തന്റെ പ്രകടന ഉദ്ദേശ്യത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

എന്നാൽ പങ്കെടുക്കുന്നവർ ഇപ്പോഴും നേതാവിന്റെ ആവശ്യകതകൾ കൃത്യമായി മനസ്സിലാക്കുന്നില്ല, മാത്രമല്ല മേളയിൽ പരസ്പരം വേണ്ടത്ര അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല.

ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും വ്യക്തിഗത കഴിവുകൾ നേതാവ് കൂടുതൽ വ്യക്തമായി സങ്കൽപ്പിക്കുമ്പോഴാണ് വികസനത്തിന്റെ അടുത്ത ഘട്ടം; അതിന്റെ ആവശ്യങ്ങൾ കൂടുതൽ വ്യക്തവും കേന്ദ്രീകൃതവുമാണ്. മേളയിലെ അംഗങ്ങൾക്ക്, നേതാവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും സ്വാഭാവികവുമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് വിജയകരമായ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് ശേഷം.

അവതരിപ്പിച്ച കോമ്പോസിഷനുകളുടെ കലാപരമായ ധാരണയിലും സമന്വയം കളിക്കുന്നതിന്റെ സവിശേഷതകളുടെ വികാരത്തിലും അനുരഞ്ജന പ്രക്രിയയുണ്ട്: മറ്റ് ഉപകരണങ്ങളിൽ കളിക്കുന്ന സാങ്കേതികതയുടെ പ്രത്യേകതകൾ, അവയുടെ ചലനാത്മകവും ടിംബ്രെ കഴിവുകളും മുതലായവ.

ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഘട്ടം സമന്വയ പ്രകടനത്തിന്റെ ആദർശമാണ്. പങ്കെടുക്കുന്നവർക്ക് സംഗീത പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികസന നിയമങ്ങൾ, ഓരോ പാർട്ടിയുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങൾ കേൾക്കുന്നതിനുള്ള ഐക്യം, പരസ്പരം സംഗീതത്തിലൂടെയും പൊതുജനങ്ങളുമായും ആശയവിനിമയം ഉണ്ട്.

പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ വർദ്ധിച്ച കലാപരമായ തലത്തിൽ നേതാവ് വിശ്വസിക്കുകയും പിന്തുണയ്ക്കുകയും അതേ സമയം എല്ലാവരുടെയും മുൻകൈയെ നയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എല്ലാവർക്കും, ഒരു മേളയിൽ കളിക്കുന്നത് സൗഹൃദപരവും സന്തോഷകരവുമായ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനമാണ്.

സാഹിത്യം.

1. A. Pozdnyakov "റഷ്യൻ നാടോടികളുടെ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുള്ള ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ ജോലി

ഉപകരണങ്ങൾ." മോസ്കോ. അവരെ GMPI. ഗ്നെസിൻസ്. 1964.

2. A. അലക്സാണ്ട്രോവ് "ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നതിനുള്ള രീതികൾ. തന്ത്രങ്ങളും സ്ട്രോക്കുകളും കളിക്കുന്നു

ഡോംരയിൽ ", കോഴ്‌സിനുള്ള സാമഗ്രികൾ "എങ്ങനെ കളിക്കാമെന്ന് പഠിപ്പിക്കുന്ന രീതികൾ

മൂന്ന് സ്ട്രിംഗ് ഡോമറ. മോസ്കോ. 1975.

3. എ ഇല്യൂഖിൻ, യു ഷിഷാക്കോവ് "സ്കൂൾ ഓഫ് കളക്ടീവ് പ്ലേ". മോസ്കോ.

"സംഗീതം". 1981.

4. V. ചുനിൻ "ആധുനിക റഷ്യൻ നാടോടി ഓർക്കസ്ട്ര". മോസ്കോ.

"സംഗീതം". 1981.

5. വികസനം കലാപരമായ ചിന്തഡോംരിസ്റ്റ". രീതിപരമായ

മ്യൂസിക് സ്കൂളിനുള്ള വികസനവും ആർട്ട് സ്കൂളുകൾ. കോം. വി. ചുനിൻ. മോസ്കോ. 1988.

റഷ്യൻ ഫെഡറേഷൻ

Novoshakhtinsk അഡ്മിനിസ്ട്രേഷന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ വകുപ്പ്

അധിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ മുനിസിപ്പൽ ബജറ്റ് സ്ഥാപനം

നോവോഷാഖ്തിൻസ്ക് നഗരത്തിലെ "കുട്ടികളുടെയും യുവാക്കളുടെയും വികസനത്തിനുള്ള കേന്ദ്രം"

രീതിപരമായ വികസനംകച്ചേരി മാസ്റ്റർ

പീപ്പിൾസ് ബ്രാഞ്ച് ഡയകോനോവ എസ്.ജി.

"ഒരു ശേഖരം രൂപീകരിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നങ്ങൾ

റഷ്യക്കാർ നാടൻ മേളങ്ങൾ ».

2012

ഒരു സമ്മിശ്ര സംഘത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നു

റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ

റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളിലെ പ്രകടന മേഖലയിലെ ആധുനിക പ്രവണതകൾ വിവിധ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ ഫിൽഹാർമോണിക്സിലും സാംസ്കാരിക കൊട്ടാരങ്ങളിലും വിവിധ തരം മേളങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനവുമായി മേള സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ തീവ്രമായ വികസനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റുകളിലും നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഫാക്കൽറ്റികളിലും അതാത് സംഘങ്ങളിലെ നേതാക്കളുടെ ലക്ഷ്യബോധമുള്ള പരിശീലനം ആവശ്യമാണ്. സംഗീത സ്കൂളുകൾരാജ്യത്തെ സർവകലാശാലകളും.

എന്നിരുന്നാലും, ഒരു സമന്വയ കളിക്കാരന്റെ വളർത്തൽ വിദ്യാഭ്യാസ പരിശീലനം, ചട്ടം പോലെ, അറിയപ്പെടുന്ന പരിമിതികളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഏകതാനമായ മേളങ്ങൾ നയിക്കാൻ അധ്യാപകരോട് സാധാരണയായി നിർദ്ദേശിക്കപ്പെടുന്നു: ബയാൻ കളിക്കാർ - ബയാൻ സംഘങ്ങൾ, ഡോമിസ്റ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ബാലലൈക കളിക്കാർ - തന്ത്രി പറിച്ചെടുത്ത നാടോടി വാദ്യങ്ങളുടെ മേളങ്ങൾ. ഈ തരത്തിലുള്ള കോമ്പോസിഷനുകൾ പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനത്തിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു. ബയാൻ ത്രയം എ. കുസ്‌നെറ്റ്‌സോവ്, വൈ. പോപ്‌കോവ്, എ. ഡാനിലോവ്, ബയാൻ ഡ്യുയറ്റ് എ. ഷലേവ് - എൻ. ക്രൈലോവ്, യുറൽ ബയാൻ ത്രയം, കിയെവ് ഫിൽഹാർമോണിക് ക്വാർട്ടറ്റ്, സ്‌കാസ് സംഘം തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തമായ മേളങ്ങൾ ഓർമ്മിച്ചാൽ മതി.

നിസ്സംശയമായും, ഏകതാനമായ മേളങ്ങളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ് - ഡ്യുയറ്റുകൾ, ട്രയോകൾ, ബയാൻ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ട്രയോസ്, ഡോമ്ര ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ക്വിന്ററ്റുകൾ, ബാലലൈക യൂണിസണുകൾ മുതലായവ. എന്നിരുന്നാലും, സ്കൂളുകളിലെയും സർവ്വകലാശാലകളിലെയും അധ്യാപകരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലെ വിവരിച്ച നിയന്ത്രണങ്ങൾ യുവ പ്രൊഫഷണലുകളുടെ സമ്പൂർണ്ണ പരിശീലനത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു, കാരണം വാസ്തവത്തിൽ, സംഗീത സ്കൂളുകളിലെ ബിരുദധാരികൾ പലപ്പോഴും സമ്മിശ്ര സംഘങ്ങളെ നയിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. മിക്കപ്പോഴും, രണ്ടാമത്തേതിൽ തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങളും ബട്ടൺ അക്രോഡിയനും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അത്തരം ടീമുകളുള്ള ക്ലാസുകൾ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയുടെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറണം.

ജോലിയിൽ പ്രവേശിക്കുമ്പോൾ, ഒരു ആധുനിക അധ്യാപകൻ അനിവാര്യമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു: ഒന്നാമതായി, കടുത്ത ക്ഷാമം രീതിശാസ്ത്ര സാഹിത്യംറഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ സമ്മിശ്ര സംഘങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു; രണ്ടാമതായി, രസകരമായ ഒറിജിനൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ, ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ, ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ, കച്ചേരി പരിശീലനത്തിലൂടെ തെളിയിക്കപ്പെട്ടതും കണക്കിലെടുക്കുന്നതും ഉൾപ്പെടെ പരിമിതമായ എണ്ണം റെപ്പർട്ടറി ശേഖരങ്ങൾ വിവിധ തലങ്ങൾസൂചിപ്പിച്ച കോമ്പോസിഷനുകളുടെ തയ്യാറാക്കലും സൃഷ്ടിപരമായ ദിശകളും. പ്രസിദ്ധീകരിച്ച മിക്ക രീതിശാസ്ത്ര സാഹിത്യങ്ങളും അക്കാദമിക് പ്രൊഫൈലിന്റെ ചേംബർ സംഘങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു - പങ്കാളിത്തത്തോടെ. വണങ്ങി വാദ്യങ്ങൾപിയാനോ. അത്തരം പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന് കാര്യമായ ക്രമീകരണങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്, നാടോടി സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ കണക്കിലെടുക്കുന്നു.

ഈ വികസനം റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ സമ്മിശ്ര സംഘത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു. അതിൽ മുഴുവൻ വരി പ്രായോഗിക ഉപദേശംകൂടാതെ ചുവടെയുള്ള ശുപാർശകൾ മറ്റ് തരത്തിലുള്ള മിക്സഡ് എൻസെംബിളുകൾക്ക് ബാധകമാണ്.

ഈ ഗ്രൂപ്പുകളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ പരിഹരിച്ച പ്രധാന പ്രശ്നം, സ്ട്രിംഗ്ഡ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകളുടെയും ബട്ടൺ അക്രോഡിയന്റെയും ഒപ്റ്റിമൽ ടിംബ്രെ, ലൗഡ്നസ്-ഡൈനാമിക്, സ്ട്രോക്ക് അനുപാതങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുക എന്നതാണ് (ശബ്ദ സ്രോതസ്സുകളുടെ പൊരുത്തക്കേട്, ശബ്ദ ഉൽപ്പാദന രീതികൾ, വ്യത്യസ്ത ശബ്ദ പരിതസ്ഥിതികൾ എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി).

ടിംബ്രസ്ഒരു സമ്മിശ്ര സംഘത്തിന്റെ ആയുധപ്പുരയിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് ഉപകരണങ്ങൾ. പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ ഉടലെടുക്കുന്ന വൈവിധ്യമാർന്ന ടിംബ്രെ ബന്ധങ്ങളിൽ നിന്ന്, ഉപകരണങ്ങളുടെ (ശുദ്ധമായ ടിംബ്രെസ്) സ്വയംഭരണ സവിശേഷതകളും ഒരുമിച്ച് മുഴങ്ങുമ്പോൾ സംഭവിക്കുന്ന കോമ്പിനേഷനുകളും (മിക്സഡ് ടിംബ്രെസ്) വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. ഒരു ഉപകരണത്തിന് മെലോഡിക് സോളോ നൽകുമ്പോൾ ശുദ്ധമായ തടികൾ സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഏതൊരു ഉപകരണത്തിന്റെയും ശബ്ദം നിരവധി "ആന്തരിക" തടികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു എന്നത് ഊന്നിപ്പറയേണ്ടതാണ്. സ്ട്രിംഗുകൾക്കായി, ഓരോ സ്ട്രിംഗിന്റെയും ടിംബ്രെ "പാലറ്റ്" കണക്കിലെടുക്കണം, അത് ടെസിതുറയെ ആശ്രയിച്ച് മാറുന്നു (ഇത് സ്ട്രിംഗിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗത്തിന്റെ ശബ്‌ദ സവിശേഷതകൾ എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്), സമ്പർക്കത്തിന്റെ വിവിധ പോയിന്റുകളിൽ ടിംബ്രെ തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേട്. സ്ട്രിംഗ് (പിക്ക് അല്ലെങ്കിൽ വിരൽ), പിക്ക് നിർമ്മിക്കുന്ന മെറ്റീരിയലിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ (കപ്രോൺ , ലെതർ, പ്ലാസ്റ്റിക് മുതലായവ), അതുപോലെ വിവിധ പ്രകടന സാങ്കേതികതകളുടെ അനുബന്ധ സാധ്യതകൾ. ബട്ടൺ അക്കോഡിയനിൽ ടിംബ്രുകളുടെ ടെസ്സിതുറ ഹെറ്ററോജെനിറ്റി, വലത്, ഇടത് കീബോർഡുകളിലെ അവയുടെ പരസ്പരബന്ധം, രോമ അറയിലെ ഒരു നിശ്ചിത തലത്തിലുള്ള മർദ്ദം, വാൽവ് തുറക്കുന്നതിനുള്ള വിവിധ രീതികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് തടി വ്യതിയാനം, അതുപോലെ ഉച്ചത്തിലുള്ള മാറ്റങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്.

സ്ട്രിംഗ്ഡ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകളിലൊന്നിന്റെ ടിംബ്രെ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നതിന് - സമന്വയത്തിലെ അംഗങ്ങൾ - ആധുനിക റെഡി-ടു-സെലക്ട് മൾട്ടി-ടിംബ്രെ ബട്ടൺ അക്രോഡിയനിൽ ലഭ്യമായ രജിസ്റ്റർ കോമ്പിനേഷനുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു. അനുബന്ധ ഉപകരണങ്ങൾക്കൊപ്പം ബട്ടൺ അക്കോഡിയന്റെ ടിംബ്രെ ഫ്യൂഷൻ ഒരു-വോയ്‌സ്, ടു-വോയ്‌സ് രജിസ്‌റ്ററുകൾ നൽകുന്നു. ടെക്സ്ചറിന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളെ ആശ്രയിച്ച് ഒരേ ബയാൻ ടിംബ്രെ "ഊന്നിപ്പറയുന്നത്" രജിസ്റ്ററുകളുടെ ഏതെങ്കിലും പോളിഫോണിക് കോമ്പിനേഷനുകളാൽ സുഗമമാക്കുന്നു, ഇത് സ്ട്രിംഗുകളുമായി സംയോജിച്ച് ആവശ്യമായ ടിംബ്രെ ആശ്വാസം നൽകുന്നു.

മിക്സഡ് ടോണുകൾ ശുദ്ധമായ ടോണുകളുടെ സംയോജനത്തിൽ നിന്ന് ഉണ്ടാകുകയും വിവിധ കോമ്പിനേഷനുകൾ ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഉപകരണങ്ങളുടെ ലൗഡ്-ഡൈനാമിക്, സ്ട്രോക്ക് സവിശേഷതകൾ തടികളുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സമന്വയ സംഗീത പ്ലേയിൽ, ദി ഉച്ചത്തിലുള്ള-ചലനാത്മക ബാലൻസ്ഉചിതമായ വിഭവങ്ങളുടെ യുക്തിസഹവും കലാപരവുമായ ന്യായമായ ഉപയോഗത്താൽ വ്യവസ്ഥ ചെയ്യുന്നു. ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും ഉച്ചത്തിലുള്ള "ആശ്വാസം" നിർണ്ണയിക്കുന്നത് സമന്വയത്തിന്റെ ഘടന, മറ്റ് ഭാഗങ്ങളുടെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷന്റെയും ടെസിറ്റുറയുടെയും സവിശേഷതകൾ, ഒരു പ്രത്യേക ഭാഗത്തിലുടനീളം സംഗീത വികസനത്തിലെ വ്യക്തിഗത ശബ്ദങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ്. ഒരു മിക്സഡ് മേളവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഉച്ചത്തിലുള്ള ലെവലുകൾ വേർതിരിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ രൂപപ്പെടുത്താം: താഴത്തെ പരിധി വളരെ ശാന്തമായ സോനോറിറ്റിയുടെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള സ്വരമാണ്, മുകളിലെ പരിധി തടി സമ്പന്നമാണ്, ചരടുകളുടെ ശബ്ദമില്ലാതെ. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉച്ചത്തിലുള്ള ചലനാത്മക കഴിവുകൾ ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ, ഓരോ ഉപകരണത്തിന്റെയും നിറം വികലമാവുകയോ കുറയുകയോ ചെയ്യാതിരിക്കാൻ ഒരു അളവ് നിരീക്ഷിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

സ്ട്രോക്ക് അനുപാതങ്ങൾസംയുക്ത സംഗീത നിർമ്മാണ പ്രക്രിയയിലെ ഉപകരണങ്ങൾ ഒരുപക്ഷേ സമന്വയ പ്രകടനത്തിന്റെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പ്രശ്നമാണ്. സ്ട്രോക്ക് ടെക്നിക്കിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക വശങ്ങളുടെ അപര്യാപ്തമായ വികസനം ഈ സങ്കീർണ്ണത വിശദീകരിക്കുന്നു ചരട് പറിച്ചെടുത്തുബയാൻ രീതികളും.

സമന്വയ പ്രകടനത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന നിരവധി സ്ട്രോക്കുകളെ സോപാധികമായി രണ്ട് വലിയ ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാം: "തുല്യമായത്" (അനുബന്ധം) "സങ്കീർണ്ണമായത്" (വ്യത്യസ്ത സ്ട്രോക്കുകളുടെ ഒരേസമയം സംയോജനം). അവതരണത്തിന്റെ സ്വഭാവം സമന്വയത്തിന്റെ തുടർച്ചയായ ശബ്‌ദം സൂചിപ്പിക്കുന്ന സന്ദർഭങ്ങളിൽ, പറിച്ചെടുത്തതും ബട്ടൺ അക്കോഡിയനിലെയും ശബ്ദ വേർതിരിച്ചെടുക്കലിന്റെ വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവം മൂലമുള്ള പതിവ് പൊരുത്തക്കേടുകൾ കഴിയുന്നത്ര സുഗമമാക്കുകയും ഒരൊറ്റ ശബ്‌ദ “ഡിനോമിനേറ്ററായി” ചുരുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ”. അതിനാൽ, മിക്സഡ് മേളങ്ങളിലെ ഏറ്റവും വലിയ ബുദ്ധിമുട്ട് "തുല്യമായ" സ്ട്രോക്കുകളുടെ നിർവ്വഹണമാണ്.

ഈ സ്ട്രോക്കുകളുടെ കൂട്ടായ രൂപീകരണത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഐക്യത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് എന്ത് സംഭാവന നൽകുന്നു? ഒന്നാമതായി, പഠനം പ്രധാന സവിശേഷതകൾശബ്ദ രൂപീകരണവും ശബ്ദത്തിന്റെ വികാസവും (ആക്രമണം, ലീഡ്, നീക്കം), അതുപോലെ അടുത്ത ശബ്ദവുമായുള്ള അതിന്റെ ബന്ധത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ. ഒരു പ്രത്യേക ഉപകരണത്തിൽ അന്തർലീനമായ ശബ്‌ദ എക്‌സ്‌ട്രാക്‌ഷന്റെ പ്രത്യേകതകളെ ആശ്രയിച്ച്, ശബ്‌ദമുള്ള ശരീരത്തിലും (സ്ട്രിംഗ്, മെറ്റൽ പ്ലേറ്റ്) അതിന്റെ ആവേശത്തിന്റെ രീതികളും (ഒരു വിരലോ പിക്ക് ഉപയോഗിച്ച് - പറിച്ചോ, ഒരു ലോഹ നാവിലെ വായു മർദ്ദവും ഒരു നിശ്ചിത കീസ്ട്രോക്കും - ബട്ടൺ അക്കോഡിയൻ), ശബ്ദത്തിന്റെ ഓരോ ഘട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ചില സവിശേഷതകളിൽ പൊരുത്തക്കേടുകൾ ഉണ്ട്.

ശബ്ദ ആക്രമണം. ശബ്ദത്തിന്റെ ഈ ഘട്ടത്തിൽ, സ്ട്രിംഗുകൾ മൂന്ന് പ്രധാന പ്ലേയിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: വിറയൽ, പറിച്ചെടുക്കൽ, താളവാദ്യം. സ്ട്രിംഗുകളും ബട്ടൺ അക്രോഡിയനും തമ്മിലുള്ള ആക്രമണ രീതികളിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന കത്തിടപാടുകൾ കാണപ്പെടുന്നു:

മൃദു ആക്രമണം: സ്ട്രിംഗുകൾക്കുള്ള ട്രെമോലോ, ബട്ടൺ അക്രോഡിയനിൽ ഒരേസമയം ഒരു കീ അമർത്തിക്കൊണ്ട് വായുവിന്റെ ഇലാസ്റ്റിക് വിതരണത്തിന് പര്യാപ്തമാണ്;
ഉറച്ച ആക്രമണം: സ്ട്രിംഗുകൾക്കുള്ള ഒരു നുള്ള് ബെല്ലോസിന്റെ പ്രാഥമിക ലീഡുമായി യോജിക്കുന്നു, ഇത് ബട്ടണിലെ അക്രോഡിയനിലെ ബട്ടണിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള മർദ്ദം (പുഷ്) ഉപയോഗിച്ച് ബെല്ലോസ് ചേമ്പറിൽ സമ്മർദ്ദം സൃഷ്ടിക്കുന്നു; കഠിനമായ ആക്രമണം: ഒരു സ്ട്രിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ സ്ട്രിങ്ങുകൾ അടിക്കുന്നത് ബെല്ലോസ് ചേമ്പറിലെ പ്രീ-പ്രഷർ, ഒരു അക്രോഡിയനിൽ ഒരു കീ അടിക്കുന്നതിനോട് യോജിക്കുന്നു.

ശബ്ദ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശം. ഈ ഘട്ടത്തിൽ, സ്ട്രിംഗുകൾക്ക് രണ്ട് തരം ശബ്ദങ്ങളുണ്ട്: മങ്ങൽ (പ്ലക്ക് അല്ലെങ്കിൽ പ്രഹരം നടത്തിയ ആക്രമണത്തിന് ശേഷം), വലിച്ചുനീട്ടുക (വിറയ്ക്കൽ വഴി). ബട്ടൺ അക്രോഡിയനിൽ, ദ്രവിക്കുന്ന ശബ്ദം "അവരോഹണ" ഉച്ചത്തിലുള്ള ചലനാത്മകതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (രോമ ചേമ്പറിലെ മർദ്ദം ഇളവ്), ഇത് സ്ട്രിംഗുകളിലെ ശബ്ദ ക്ഷയത്തിന്റെ സ്വഭാവവും വേഗതയും മുൻ‌കൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ തരം ശബ്‌ദത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സ്ട്രിംഗുകളിലും ബട്ടൺ അക്രോഡിയനിലും, ഏതെങ്കിലും ഉച്ചത്തിലുള്ള ചലനാത്മക മാറ്റങ്ങൾ സാധ്യമാണ്.

ശബ്ദം പിക്കപ്പ്- ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ഘട്ടം (സമഗ്ര ഏകോപനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ), മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച ഘട്ടങ്ങളുടെ അധിക വിശകലനം ആവശ്യമാണ്. അതിനാൽ, "പിക്കിംഗ്" ലീഡ് (ട്രെമോലോ അല്ലെങ്കിൽ വൈബ്രറ്റോ) ഇല്ലാതെ ഒരു നുള്ള് അല്ലെങ്കിൽ പ്രഹരം ഉപയോഗിച്ച് ആക്രമിക്കുമ്പോൾ, ഇടത് കൈയുടെ വിരൽ നീക്കം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ സ്ട്രിംഗുകളുടെ ശബ്ദം തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു (ചിലപ്പോൾ അത് വലതു കൈകൊണ്ട് നിശബ്ദമാക്കും). ബട്ടൺ അക്രോഡിയനിൽ, സൂചിപ്പിച്ച സാങ്കേതികത വിരൽ നീക്കം ചെയ്യുന്നതിനോട് യോജിക്കുന്നു, തുടർന്ന് നീക്കം ചെയ്യുന്നതിന്റെ സ്വഭാവം കാരണം രോമങ്ങൾ നിർത്തുന്നു. ട്രെമോലോ ശബ്ദത്തെ ആക്രമിക്കുകയും നയിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, സ്ട്രിംഗുകൾ നീക്കം ചെയ്യുന്നത് ഒരേസമയം പിക്ക് നിർത്തി വിരൽ നീക്കം ചെയ്യുന്നതിലൂടെയാണ്. ബട്ടണിലെ അക്കോഡിയനിൽ, ബെല്ലോസ് നിർത്തി ഒരേസമയം കീയിൽ നിന്ന് വിരൽ നീക്കം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ മതിയായ ശബ്‌ദ ഫലം കൈവരിക്കാനാകും.

കൂടെശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനംമ്യൂസിക്കൽ പദപ്രയോഗം ഉൾപ്പെടെ സ്വരസൂചക പ്രക്രിയയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, പ്രയോഗിക്കുക വിവിധ വഴികൾകണക്ഷനുകൾ - പരമാവധി വ്യത്യാസം മുതൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ ആത്യന്തിക സംയോജനം വരെ. ഇക്കാര്യത്തിൽ, സമന്വയം കൈവരിക്കുന്നത് സമന്വയ പ്രവർത്തനത്തിൽ വളരെ പ്രധാനമാണ് - "എല്ലാ പെർഫോമർമാർക്കും ഏറ്റവും ചെറിയ ദൈർഘ്യങ്ങളുടെ (ശബ്ദങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ താൽക്കാലികമായി) ഏറ്റവും കൃത്യതയോടെയുള്ള യാദൃശ്ചികത." ടെമ്പോ, മെട്രിക് പാരാമീറ്ററുകൾ, റിഥമിക് പൾസേഷൻ, ആക്രമണം, ഓരോ ശബ്ദവും നീക്കംചെയ്യൽ എന്നിവയുടെ പങ്കാളികളുടെ പൊതുവായ ധാരണയും വികാരവും മൂലമാണ് സമന്വയം ഉണ്ടാകുന്നത്. ഒരുമിച്ച് കളിക്കുമ്പോൾ സമന്വയത്തിന്റെ ചെറിയ തടസ്സം ഐക്യത്തിന്റെയും സമന്വയ ഐക്യത്തിന്റെയും മതിപ്പ് നശിപ്പിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഒപ്റ്റിമൽ ടെമ്പോയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വളരെ പ്രധാനമാണ്, അത് കഷണത്തിൽ ജോലി ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ മാറ്റം വരുത്താം. റിഹേഴ്സലുകളുടെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ, ടെമ്പോ സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് ടീമിന്റെ കഴിവുകൾ (സാങ്കേതിക ഉപകരണങ്ങൾ, വ്യക്തിഗത ശബ്ദ ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ), ഏറ്റവും പ്രധാനമായി - ആലങ്കാരിക രൂപീകരണംപ്രവർത്തിക്കുന്നു.

എല്ലാ പങ്കാളികൾക്കും ഇടയിൽ ഒരു മെട്രിക് പിന്തുണ രൂപീകരിക്കുന്നതിലൂടെ സമന്വയ ശബ്ദത്തിന്റെ താളാത്മകമായ ഐക്യം ഉറപ്പാക്കുന്നു. സമന്വയത്തിലെ അനുബന്ധ അടിത്തറയുടെ പങ്ക് സാധാരണയായി ഇരട്ട ബാസ് ബാലലൈകയ്ക്ക് നിയോഗിക്കപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ സ്വഭാവം മറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. അളവിന്റെ ശക്തമായ ബീറ്റ് ഊന്നിപ്പറയുന്നതിലൂടെ, ഇരട്ട-ബാസ് ബാലലൈക പ്ലെയർ മെലഡിയുടെ ശൈലിക്ക് അനുസൃതമായി സംഗീത പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പൊതു സ്വഭാവത്തിൽ സജീവമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു.

ഒരു സമന്വയ പ്രകടനത്തിൽ സമന്വയം കൈവരിക്കുന്നതിന്, റിഥമിക് പൾസേഷന്റെ ഐക്യം അനുഭവിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, ഇത് ഒരു വശത്ത്, ശബ്ദത്തിന് ആവശ്യമായ ക്രമം നൽകുന്നു, മറുവശത്ത്, ചെറിയ ദൈർഘ്യങ്ങളുടെ വിവിധ കോമ്പിനേഷനുകളിൽ പൊരുത്തക്കേടുകൾ ഒഴിവാക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. , പ്രത്യേകിച്ച് തന്നിരിക്കുന്ന ടെമ്പോയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുമ്പോൾ. രണ്ടാമത്തേതിനെ ആശ്രയിച്ച്, നിർവഹിച്ച രചനയുടെ ആലങ്കാരിക-വൈകാരിക ഘടനയെ ആശ്രയിച്ച്, സമന്വയത്തിലെ എല്ലാ അംഗങ്ങൾക്കും ഒരേ തരത്തിലുള്ള പൾസേഷൻ യൂണിറ്റ് തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെടുന്നു. സാധാരണയായി സാങ്കേതികമായി പഠിക്കുന്നതിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ സങ്കീർണ്ണമായ ജോലിപൾസേഷന്റെ യൂണിറ്റായി ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ദൈർഘ്യം തിരഞ്ഞെടുത്തു; ഭാവിയിൽ, വേഗതയുടെ ത്വരണം, - ഒരു വലിയ ഒന്ന്. അതേ സമയം, കാലാകാലങ്ങളിൽ താരതമ്യേന മന്ദഗതിയിലുള്ള നിരക്കുകളിലേക്കും, തീർച്ചയായും, പൾസേഷന്റെ ഉചിതമായ യൂണിറ്റുകളിലേക്കും മടങ്ങാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു.

ഒരു വിശദീകരണമെന്ന നിലയിൽ, നമുക്ക് ഇനിപ്പറയുന്ന ഉദാഹരണം നൽകാം - എഫ്. മെൻഡൽസണിന്റെ ഷെർസോ (ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയറുടെ കോമഡി "ഡ്രീം ഇൻ" എന്നതിനായുള്ള സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് മധ്യവേനൽ രാത്രി"). ഇവിടെ സ്ലോ ടെമ്പോയിലെ സ്പന്ദനത്തിന്റെ യൂണിറ്റ് പതിനാറാം ദൈർഘ്യമായി മാറുന്നു, ഇത് എട്ടാമത്തെയും പതിനാറാമത്തെയും കൃത്യമായ സംയോജനത്തിന് കാരണമാകുന്നു. IN വേഗത്തിലുള്ള വേഗതഒരു ഡോട്ട് അല്ലെങ്കിൽ എട്ടിലൊന്ന് ഉള്ള പാദത്തിന് സമാനമായ ഒരു ഫംഗ്ഷൻ നൽകിയിരിക്കുന്നു.

"The Tale of" ന്റെ പ്രാരംഭ വിഭാഗത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഭാഗവും നമുക്ക് പരിഗണിക്കാം നിശബ്ദ ഡോൺ»വി.സെമെനോവ്:

എട്ടാമത്തെ ദൈർഘ്യം പൾസേഷന്റെ ഒരു യൂണിറ്റായി എടുക്കുമ്പോൾ, രണ്ടാമത്തെ അളവിലുള്ള ഡോട്ട് ഉപയോഗിച്ച് പകുതി കൃത്യമായി കണക്കാക്കാനും എട്ടാം സംഖ്യയുടെ ചലനത്തിലും വാക്യങ്ങളുടെ അവസാനത്തിലും സമന്വയം നേടാനും പ്രകടനം നടത്തുന്നവർക്ക് കഴിയും. മുഴുവൻ സംഘത്തിന്റെയും പ്രവേശനത്തിന് മുമ്പുള്ള സിസൂറ പൾസേഷന്റെ തുടർച്ചയെ തകർക്കുകയും അടുത്ത രൂപീകരണത്തിന്റെ ഒരേസമയം ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ ആരംഭിക്കുന്നത് തടയുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, അത് രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് വരുന്നു സോപാധിക ആംഗ്യ. സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഭാഗങ്ങൾ ഒരു പ്രാഥമിക സ്വിംഗ് ഇല്ലാതെ ആക്രമണ സാങ്കേതികത ഉപയോഗിക്കുന്നതിനാൽ (സ്ട്രിംഗിൽ നിന്നുള്ള ട്രെമോലോ), അക്രോഡിയനിസ്റ്റ് സമന്വയ ആമുഖം കാണിക്കണം. മുമ്പത്തെ പിൻവലിക്കലും രണ്ട് വാക്യങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള ഒരു സിസൂറയുടെ സാന്നിധ്യവും കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, അടുത്ത നിർമ്മാണത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അനുസൃതമായി ശരീരത്തിന്റെ അൽപ്പം ശ്രദ്ധേയമായ ചലനത്തിലൂടെ അദ്ദേഹം ഓഫ്‌റ്റാക്റ്റ് അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു.

പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ, പ്രധാന ടെമ്പോയിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിയാനങ്ങൾ അസാധാരണമല്ല - വേഗത കുറയ്ക്കൽ, ത്വരണം, റുബാറ്റോ. ഈ പോയിന്റുകൾ ആവശ്യമായി വരും കഠിനമായ ജോലിഭാവിയിലെ ടെമ്പോ മാറ്റങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യക്തമായ അറിവിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ സ്വാഭാവികതയും ഏകീകൃതതയും കൈവരിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. അത്തരം ഓരോ വ്യതിയാനവും യുക്തിപരമായി ന്യായീകരിക്കപ്പെടണം, മുമ്പത്തെ വികസനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതും എല്ലാ പ്രകടനക്കാരെയും ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതും. ബാൻഡ് അംഗങ്ങളിൽ ആരെങ്കിലും ആക്സിലറേഷന്റെ (ഡീസെലറേഷന്റെ) മുമ്പ് നിശ്ചയിച്ച പരിധികളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാൻ അനുവദിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ടെമ്പോ പൾസേഷന്റെ അസമന്വിത ഒഴിവാക്കുന്നതിന് മറ്റ് സമന്വയ കളിക്കാർ സമാനമായ ക്രമീകരണങ്ങൾ നടത്തേണ്ടതുണ്ട്.

അത്തരം സാഹചര്യങ്ങളിൽ, പരമ്പരാഗത ആംഗ്യഭാഷയും ഉപകരണങ്ങളുടെ സഹായത്തിന് വരുന്നു. ഒന്നാമതായി, നിർമ്മാണത്തിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെയും അവസാനത്തിന്റെയും നിമിഷങ്ങളിൽ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പരമാവധി സംയോജനം കൈവരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ദൃശ്യപരവും എളുപ്പത്തിൽ പിടിക്കപ്പെടുന്നതുമായ ആംഗ്യങ്ങളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: അക്കോഡിയൻ പ്ലെയറിന് - ശരീരത്തിന്റെ ചലനവും ബെല്ലോസിന്റെ ചലനം നിർത്തലും, സ്ട്രിംഗ് പ്ലെയറുകൾക്ക് - വലതു കൈ താഴേക്കുള്ള ചലനം (ഒരു പ്രാഥമിക സ്വിംഗിനൊപ്പം - “ഓഫ്‌റ്റാക്റ്റ്” , ഈ എപ്പിസോഡിന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അനുസൃതമായി) ശബ്ദത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലും ശബ്‌ദം നീക്കം ചെയ്യുമ്പോൾ മുകളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു ( സമാനമായ താഴേയ്‌ക്കുള്ള ചലനം അവസാനത്തിന്റെ സമന്വയത്തിന് കാരണമാകില്ല, കാരണം ഇത് അറിയപ്പെടുന്ന ബുദ്ധിമുട്ടുകളുള്ള പങ്കാളികൾ ദൃശ്യപരമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു) .

ഒരു പ്രധാന മുൻവ്യവസ്ഥ വിജയകരമായ ജോലികൂട്ടാണ് താമസംഅതിന്റെ അംഗങ്ങൾ. അതേ സമയം, സംഗീതജ്ഞർക്ക് സുഖപ്രദമായ സ്ഥാനം, അവർ തമ്മിലുള്ള ദൃശ്യ, ശ്രവണ സമ്പർക്കം, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളുടെയും സ്വാഭാവിക ശബ്ദ ബാലൻസ് (അവരുടെ ഉച്ചത്തിലുള്ള-ചലനാത്മക കഴിവുകളും ഈ ഹാളിന്റെ ശബ്ദ സവിശേഷതകളും കണക്കിലെടുത്ത്) ആയിരിക്കണം. ഉറപ്പാക്കി. ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായത് ഇനിപ്പറയുന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്ലെയ്‌സ്‌മെന്റാണ് (വലത്തുനിന്ന് ഇടത്തോട്ട്, ഒരു അർദ്ധവൃത്തത്തിൽ, പ്രേക്ഷകർക്ക് അഭിമുഖമായി): ചെറിയ ഡോമ്ര, ആൾട്ടോ ഡോമ്ര, ബട്ടൺ അക്കോഡിയൻ, ഡബിൾ ബാസ് ബാലലൈക, പ്രൈമ ബാലലൈക. അത്തരമൊരു മനോഭാവത്തോടെ, സോളോ ഉപകരണങ്ങൾ ശ്രോതാക്കൾക്ക് കഴിയുന്നത്ര അടുപ്പമുള്ളതായി മാറുന്നു - ചെറിയ ഡോമ്രയും പ്രൈമ ബാലലൈകയും. ഡബിൾ ബാസ് ബാലലൈകയും ആൾട്ടോ ഡോമ്രയും സ്റ്റേജിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് ഒരു പരിധിവരെ നീങ്ങുന്നു, കഴിയുന്നിടത്തോളം ഒരേ ലൈനിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. ബയാൻ, അതിന്റെ പങ്കാളികളേക്കാൾ ഉച്ചത്തിലും ചലനാത്മകതയിലും മികച്ചതാണ്, പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ അകലെയാണ്.

റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു സമ്മിശ്ര മേളയിൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റിന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തെ ആശ്രയിച്ച്, ഒന്നോ അതിലധികമോ പ്രവർത്തനം ഏതെങ്കിലും ഭാഗത്തെ ഏൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും. അതിനാൽ, പങ്കെടുക്കുന്നവരിൽ ഓരോരുത്തരും കലാപരമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സമന്വയ പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ തികച്ചും മാസ്റ്റർ ചെയ്യണം. നമുക്ക് ഈ ഘടകങ്ങൾ പട്ടികപ്പെടുത്താം:

ശരിയായ നിമിഷത്തിൽ മുൻകൈയെടുക്കാനുള്ള കഴിവ്, ഈ ഘട്ടത്തിൽ സോളോയിസ്റ്റായി പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള കഴിവ്, നഷ്ടപ്പെടാതെ, അകമ്പടിയുമായി ബന്ധം, അതിന്റെ ഹാർമോണിക്, ടെക്സ്ചറൽ, സെൻസിറ്റീവ് ആയി മനസ്സിലാക്കുന്നു. താളാത്മക സവിശേഷതകൾ, ഈണവും അകമ്പടിയും തമ്മിലുള്ള ലൗഡ്‌നെസ്-ഡൈനാമിക് ഗ്രേഡേഷനുകളുടെ ഒപ്റ്റിമൽ അനുപാതം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ആവശ്യമായ ഗുണനിലവാരംതന്റെ വ്യാഖ്യാന ഉദ്ദേശ്യം, ആഴം, സംഗീത ചിത്രങ്ങളുടെ ഓർഗാനിക് വ്യാഖ്യാനം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പങ്കാളികളെ പ്രചോദിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവും നേതാവ് തിരിച്ചറിയണം.
ഒരു മെലഡി മറ്റൊരു ഉപകരണത്തിലേക്ക് "മൂടിയിട്ട" സംപ്രേക്ഷണം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവുകളുടെ കൈവശം. അത്തരം എപ്പിസോഡുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന അഭിനേതാക്കൾ പരമാവധി സുഗമത്തിനും, സ്വരമാധുര്യമുള്ള ശബ്ദത്തിന്റെ "ചലനങ്ങളുടെ" അദൃശ്യതയ്ക്കും, തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ മാനസികമായി ഉൾക്കൊള്ളാനും, സ്വഭാവത്തിന്റെ ഐക്യം, അനുബന്ധ നിർമ്മാണത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ വിഭാഗത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക-വൈകാരിക ഘടന എന്നിവ നിലനിർത്താനും ശ്രമിക്കണം.
സോളോയിൽ നിന്ന് അകമ്പടിയായും തിരിച്ചും സുഗമമായി മാറാനുള്ള കഴിവുകൾ സ്വായത്തമാക്കുന്നു. അത്തരം സാഹചര്യങ്ങളിൽ കാര്യമായ പ്രശ്നങ്ങൾ സാധാരണയായി ഉയർന്നുവരുന്നത് ഒരു സ്വരമാധുര്യമുള്ള ശകലത്തിന്റെ അമിതമായ തിടുക്കത്തിൽ പൂർത്തിയാക്കിയതിനാലോ അല്ലെങ്കിൽ അതിശയോക്തിപരമായ "സ്കെയിൽ" അനുഗമിക്കുന്നതിനാലോ (റിഥമിക് സ്പന്ദനത്തിലെ പരാജയങ്ങൾ, അതേ തരത്തിലുള്ള സൂക്ഷ്മത മുതലായവ).
ഈണത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അനുസൃതമായി അകമ്പടി അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവ്. സാധാരണയായി അകമ്പടിയെ വോക്കൽ, പെഡൽ, കോർഡ് എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. മുൻനിര ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് അണ്ടർ ടോൺ വളരുന്നു, അതിനെ പൂരകമാക്കുകയും ഷേഡുചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. മെലഡിയുടെ പ്രകടവും എംബോസ്ഡ് ശബ്ദവും പെഡൽ ഒരു പശ്ചാത്തലമായി വർത്തിക്കുന്നു, ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ രണ്ടാമത്തേതിനെ അകമ്പടിയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവയിൽ ആവശ്യമായ രസം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കോർഡ് അകമ്പടി, ബാസിനൊപ്പം, ഒരു ഹാർമോണിക്, റിഥമിക് അടിത്തറയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഈണവുമായി സംവദിക്കുന്ന അകമ്പടി അതിനെ ജൈവികമായി പൂരകമാക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

അനുബന്ധത്തിന്റെ പോളിഫോണൈസ്ഡ് അവതരണത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഓരോ ശബ്ദത്തിന്റെയും പങ്കും പ്രാധാന്യവും നിർണ്ണയിക്കാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു, ആവശ്യമായ ഉച്ചത്തിലുള്ള-ചലനാത്മകവും ടിംബ്രെ ഗ്രേഡേഷനുകളും സജ്ജമാക്കുന്നു. അതേ സമയം, സമന്വയ ഘടനയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളുടെയും ശബ്ദത്തിന്റെ ആശ്വാസം കൈവരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

ഒരു സമ്മിശ്ര സമന്വയം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, അധ്യാപകൻ പ്രശ്നം നേരിടുന്നു ഒരു യഥാർത്ഥ ശേഖരത്തിന്റെ രൂപീകരണം- സമന്വയ പ്രകടനത്തിലെ പ്രധാന ഒന്ന്. രണ്ടാമത്തേത്, ഏതൊരു സ്വതന്ത്ര കലാരൂപത്തെയും പോലെ, ഒരു "എക്‌സ്‌ക്ലൂസീവ്", അതുല്യമായ ശേഖരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരിക്കണം. എന്നിരുന്നാലും, നിലവിൽ, കമ്പോസർമാർ ചില ഗ്രൂപ്പുകൾക്കായി രചിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, ഒരു ചട്ടം പോലെ, അവർ നിരന്തരമായ സൃഷ്ടിപരമായ കോൺടാക്റ്റുകൾ നിലനിർത്തുന്നു. മറ്റ് കോമ്പോസിഷനുകളുടെ സമന്വയങ്ങൾ രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുമായി പലപ്പോഴും പൊരുത്തപ്പെടാത്ത ക്രമീകരണങ്ങളിൽ സംതൃപ്തരാകാൻ നിർബന്ധിതരാകുന്നു.

ഈ പ്രശ്നത്തിനുള്ള പരിഹാരം സമന്വയത്തിന്റെ തലവന്റെ സജീവമായ സൃഷ്ടിപരമായ സ്ഥാനത്തിന്റെ അവസ്ഥയിൽ സാധ്യമാണ്. ടീം അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ചുമതലകൾക്ക് അനുസൃതമായി, വിവിധ സ്രോതസ്സുകൾ ഉപയോഗിച്ച് നേതാവ് ശേഖരം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ശേഖരണ ശേഖരങ്ങൾ, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ ജോലികൾ, മറ്റ് അനുബന്ധ സംഘങ്ങളിലെ സഹ അംഗങ്ങളിൽ നിന്ന് ലഭിച്ച കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ എന്നിവ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഇത്തരത്തിലുള്ള ഓരോ ഗ്രൂപ്പും ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ മേഖലയിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ ക്രിയേറ്റീവ് ലബോറട്ടറി ആകുന്നത് വളരെ അഭികാമ്യമാണ്. ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഒരു സ്കോർ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ഒരു സമന്വയത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പാത ഗണ്യമായി ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു: ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷന്റെ ഒരു പ്രോംപ്റ്റ് വിശകലനം ഉടൻ തന്നെ തിരുത്തലുകൾ വരുത്താനും മികച്ച ശബ്ദ ഓപ്ഷൻ നിർണ്ണയിക്കാനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

വിദഗ്‌ധമായി രൂപകല്പന ചെയ്‌ത ഇൻസ്‌ട്രുമെന്റേഷൻ അതിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു പ്രധാന ഘടകങ്ങൾസംഘത്തിന്റെ വിജയകരമായ പ്രകടനത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നു. ഉപകരണ വിദഗ്ധന്റെ മേൽ ചുമത്തുന്ന ഉത്തരവാദിത്തത്തിന്റെ ഭാരം വളരെ വലുതാണ്. ജോലിയുടെ സ്വഭാവം, നൽകിയിരിക്കുന്ന ടെക്സ്ചർ, ടെമ്പോ, ലൗഡ്നസ് ഡൈനാമിക്സ്, മറ്റ് പാരാമീറ്ററുകൾ എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ച്, സമന്വയ ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വിഭജിച്ചിരിക്കുന്നു, സംഗീത സാമഗ്രികളുടെ അവതരണം പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നു - കണക്കിലെടുക്കുന്നു പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾഉപകരണങ്ങൾ, പ്രകടന ശൈലി, ഈ ടീമിലെ അംഗങ്ങളുടെ സാങ്കേതിക സാധ്യതകൾ.

ഒരു യഥാർത്ഥ ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റ് യജമാനന്മാർ ഒരു പ്രത്യേക ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷൻ ഉപയോഗിച്ച് ദീർഘകാല ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ മാത്രം "കേൾക്കൽ" സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. ആവർത്തിച്ചുള്ള ഓഡിഷനുകളിലൂടെയും പുനരവലോകനങ്ങളിലൂടെയും താരതമ്യ വിശകലനംവിവിധ പതിപ്പുകൾ ഓഡിറ്ററി അനുഭവം ശേഖരിക്കുന്നു, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പിനേഷനുകൾക്കുള്ള സാധ്യമായ ഓപ്ഷനുകൾ കണക്കിലെടുക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു. മേളയിൽ കുറഞ്ഞത് ഒരു സ്ഥാനമെങ്കിലും മാറ്റുക, ഏതെങ്കിലും ഉപകരണം മറ്റൊന്നുമായി ചേർക്കുകയോ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നത് ഫംഗ്‌ഷനുകളുടെ വിതരണത്തിനും സമന്വയത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ശബ്ദത്തിനും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു മനോഭാവം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ഉപകരണങ്ങളുടെ സമന്വയ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണെന്ന് സ്കോർ രചയിതാവ് കണക്കിലെടുക്കണം. ഒന്നാമതായി, ഓരോ ഭാഗവും, സന്ദർഭത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഒരു മെലഡിയോ അനുഗമിക്കുന്നതോ ആയി ഉപയോഗിക്കാം. ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രകടന സാധ്യതകളുടെ വലിയ ഉപയോഗത്തിലാണ് വ്യത്യാസം, ഇത് സോളോ പരിശീലനത്തിൽ സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന പ്ലേ ടെക്നിക്കുകൾ വഴി സുഗമമാക്കുന്നു.

ഒരു സമന്വയത്തിനായി ഒരു ഓർക്കസ്ട്രൽ സ്കോർ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത് പലപ്പോഴും പുനർനിർമ്മിക്കാൻ കഴിയാത്ത ധാരാളം ശബ്ദങ്ങൾ കാരണം പ്രത്യേക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്കൊപ്പം ഉണ്ടാകാറുണ്ട്. ചേംബർ സ്റ്റാഫ്. അത്തരമൊരു സാഹചര്യത്തിൽ, മ്യൂസിക്കൽ ഫാബ്രിക്കിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ - മെലഡി, ഹാർമോണിക് അകമ്പടി, ബാസ് - കൂടാതെ സൃഷ്ടിയുടെ കലാപരമായ ചിത്രം നിർണ്ണയിക്കുന്ന സ്വഭാവ വിശദാംശങ്ങളും മാത്രമേ വീണ്ടും പ്രസ്താവിക്കാൻ അനുവദിക്കൂ. ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രത്യേക പ്രകടമായ കഴിവുകളുടെ ഏറ്റവും സെൻസിറ്റീവും പൂർണ്ണവുമായ ഉപയോഗം, അവയുടെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ഗുണങ്ങൾ, ഒപ്റ്റിമൽ ടിംബ്രെ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ വ്യക്തമായ പ്രതീക്ഷ എന്നിവ സമന്വയ ശബ്ദത്തിന്റെ സമ്പന്നതയും തിളക്കവും കൈവരിക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

അത്തരമൊരു സ്കോർ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, വാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ (ഡോമ്ര, കാറ്റ്, ബയാൻസ്, പെർക്കുഷൻ, ബാലലൈകകൾ) ഓർക്കസ്ട്ര ഗ്രൂപ്പിംഗ് സ്വയമേവ സംരക്ഷിക്കുന്നത് ന്യായമല്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. ഭാഗങ്ങളുടെ ശബ്ദ ശ്രേണിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സ്ഥാനമാണ് കൂടുതൽ ഉചിതം: ചെറിയ ഡോമ്ര, പ്രൈമ ബാലലൈക, ആൾട്ടോ ഡോമ്ര, ബട്ടൺ അക്കോഡിയൻ, ഡബിൾ ബാസ് ബാലലൈക. സ്പീഷിസ് വ്യത്യാസങ്ങളുടെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു വ്യത്യസ്തമായ ക്രമീകരണം (ചെറിയ ഡോമ്ര, ആൾട്ടോ ഡോമ്ര, പ്രൈമ ബാലലൈക, ഡബിൾ ബാസ് ബാലലൈക, ബട്ടൺ അക്കോഡിയൻ), സംഗീത വാചകത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിലും ധാരണയിലും ഉള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് തുടർച്ചയായി വായിക്കേണ്ടതില്ല, എന്നാൽ സിഗ്സാഗ് രീതിയിൽ. ഒരു സോളോയിസ്റ്റിന്റെ പങ്കാളിത്തം വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെടുന്ന സാഹചര്യത്തിൽ, അയാൾക്ക് സ്‌കോറിന്റെ മുകളിലോ താഴെയോ വര നൽകും.

ഉപസംഹാരമായി, മേളയുടെ ഭാവി നേതാവിന്റെ സാർവത്രിക പരിശീലനത്തെക്കുറിച്ച് നാം പരാമർശിക്കണം. അവൻ വിദ്യാസമ്പന്നനായ ഒരു സംഗീതജ്ഞനും മികച്ച പ്രകടനക്കാരനും മാത്രമല്ല - അവൻ ഉപകരണത്തിന്റെ എല്ലാ സങ്കീർണതകളും മനസ്സിലാക്കണം, ഓരോ ഉപകരണത്തിന്റെയും അവയുടെ സംയുക്ത ശബ്ദത്തിന്റെയും പ്രകടന സവിശേഷതകളും വ്യക്തിഗത സാങ്കേതിക കഴിവുകളും ടീം അംഗങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ അഭിലാഷങ്ങളും അറിഞ്ഞിരിക്കണം, കൂടാതെ പെഡഗോഗിക്കൽ കഴിവുകളും ഉണ്ടായിരിക്കണം. ഇത് സാർവത്രികതയാണ്, അശ്രാന്തമായ തിരയലിനൊപ്പം, പുതിയതിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നു കലാപരമായ കണ്ടെത്തലുകൾ, ദേശീയ നാടോടി മേള പ്രകടനത്തിന്റെ കൂടുതൽ പുരോഗതിക്ക് ഒരു മുൻവ്യവസ്ഥയാണ്.

സാഹിത്യം

1. റാബെൻ എൽ. ക്വാർട്ടറ്റ് പ്രകടനത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ. എം., 1976.
2. ഗോട്ട്ലീബ് എ. സമന്വയ സാങ്കേതികതയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ. എം., 1971.
3. Rozanov V. റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണ മേളങ്ങൾ. എം., 1972.

സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ കൂട്ടായ വാദനം കുട്ടികളെ സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ച് പഠിപ്പിക്കുന്നതിനും പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള ശക്തമായ ഒരു മാർഗമാണ്. ഒരു സമന്വയ വിഷയങ്ങളിൽ കളിക്കുന്നു, ഉത്തരവാദിത്തബോധം വളർത്തുന്നു, സജീവമാക്കുന്നു സംഗീത കഴിവ്, ജോലിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും സൂക്ഷ്മമായ നാഡീ പ്രവർത്തനത്തിന് ഉത്തരവാദികളായ മാനസിക സംവിധാനങ്ങളെ പരിശീലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഓരോ സ്‌കൂളിലും വീട്ടിൽ വാദ്യോപകരണങ്ങളുള്ള 8-10 വിദ്യാർത്ഥികളെ കാണാം. ഇത് ബട്ടൺ അക്രോഡിയൻ, അക്രോഡിയൻ, അക്രോഡിയൻ ആകാം. ബന്ധുക്കൾ, പരിചയക്കാർ, അയൽക്കാർ എന്നിവരിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഗെയിമിനായുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ തിരയാൻ കഴിയും. നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ കുട്ടികളുടെ ഓർക്കസ്ട്ര സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലെ എന്റെ അനുഭവം, ആവശ്യത്തിന് ഉപകരണങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഉണ്ടെന്ന് പറയാൻ എന്നെ അനുവദിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, സ്റ്റോർറൂമുകളിൽ നിന്നും തട്ടിൽ നിന്നും ബട്ടണുകൾ, അക്രോഡിയൻസ്, ഹാർമോണിക്കുകൾ എന്നിവയുടെ ഏതാണ്ട് അപൂർവമായ മ്യൂസിയം പകർപ്പുകൾ ഉയർന്നുവരുന്നു. തീർച്ചയായും, പല ഉപകരണങ്ങൾക്കും ഗുരുതരമായ അറ്റകുറ്റപ്പണികൾ ആവശ്യമാണ്, പക്ഷേ അത് മറ്റൊരു കഥയാണ്.

അതിനാൽ, സംഗീതോപകരണങ്ങളുള്ള കുട്ടികളിൽ നിന്ന്, അവ എങ്ങനെ വായിക്കണമെന്ന് പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ഒരു ഉപകരണ മേള സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു.

ഭാവി ടീമിന്റെ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ കോമ്പോസിഷൻ തിരഞ്ഞെടുത്ത ശേഷം, ഉപകരണങ്ങളുള്ള കുട്ടികളെയും അവരുടെ മാതാപിതാക്കളോടൊപ്പമുള്ള കുട്ടികളെയും ആദ്യ പാഠത്തിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുന്നു. ആമുഖ പാഠത്തിൽ, നേതാവ് കുട്ടികൾക്കായി ചുമതലകൾ സജ്ജമാക്കുന്നു, അധ്യാപന രീതികൾ വിശദീകരിക്കുന്നു, ജോലിക്കായി ടീമിനെ സജ്ജമാക്കുന്നു, ക്ലാസുകളുടെ ചിട്ടയായ സ്വഭാവത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, ഗൃഹപാഠത്തോടുള്ള മനസ്സാക്ഷിപരമായ മനോഭാവം. സ്വാഭാവികമായും, അത്തരമൊരു ടീമിനെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, ഒരു സോളിഡ് സൈദ്ധാന്തിക അടിത്തറ ആവശ്യമാണ്, അതിൽ എല്ലാം ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയും പെയിന്റ് ചെയ്യുകയും അടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

തീമാറ്റിക് ആസൂത്രണം, റെപ്പർട്ടറി ആപ്ലിക്കേഷനുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് നേതാവിന് ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് (സംഘം) ഒരു പ്രോഗ്രാം ഉണ്ടെങ്കിൽ അത് നല്ലതാണ്. അത്തരമൊരു പരിപാടി ഏതെങ്കിലും പരിശീലനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്, ഫാഷനോടുള്ള ആദരവല്ല. ഈ പ്രമാണത്തിലെ വ്യവസ്ഥകളാൽ നയിക്കപ്പെടുന്ന അധ്യാപകന് ടീമിന്റെ റിഹേഴ്സലും കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങളും വ്യക്തമായി സ്ഥാപിക്കാനും സംഘടിപ്പിക്കാനും കഴിയും. ആദ്യ പാഠത്തിൽ, മേളയുടെ ഭാഗമാകുന്ന സംഗീതോപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് നേതാവ് സംസാരിക്കുന്നു, അവരുടെ കഴിവുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, നേതാവ് ഈ ഉപകരണങ്ങളിൽ നന്നായി സംസാരിക്കണം. ക്ലാസുകളുടെ ഷെഡ്യൂൾ ചർച്ച ചെയ്യുകയും ഉയർന്നുവന്ന സംഘടനാ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുകയും ചെയ്ത ശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് നേരിട്ട് ഗെയിമിലേക്ക് പോകാം. ആദ്യ പാഠത്തിൽ നിങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ടത് ഇതാ:

1. കീബോർഡിലെ വിരലുകളുടെ ശരിയായ ഫിറ്റും സ്ഥാനവും.

2. "ടു" എന്ന കുറിപ്പിന്റെ വ്യക്തിഗതമായും കൂട്ടായും വേർതിരിച്ചെടുക്കൽ.

3. വ്യത്യസ്ത ടെമ്പോകളിലും വ്യത്യസ്ത കാലയളവുകളിലും മെട്രോനോമിന് കീഴിൽ "ചെയ്യുക" കുറിപ്പ് പ്ലേ ചെയ്യുന്നു.

4. യുക്തിസഹമായ - ശബ്ദം പുറത്തെടുക്കുമ്പോൾ രോമങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ശരിയായ പ്രവൃത്തി.

ഈ ആദ്യ മീറ്റിംഗ് ഇഴയട്ടെ, "ദൈവങ്ങളല്ല പാത്രങ്ങൾ കത്തിക്കുന്നത്", ബട്ടൺ അക്രോഡിയൻ, അക്രോഡിയൻ, അക്രോഡിയൻ എന്നിവ വായിക്കാൻ പഠിക്കുന്നത് തികച്ചും യഥാർത്ഥമാണെന്ന് കുട്ടികൾ മനസ്സിലാക്കും.

കുട്ടികൾ ഉപകരണത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്, നേതാവ് ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയും സംഘടിപ്പിക്കുകയും വേണം വ്യക്തിഗത പാഠങ്ങൾ. അവ കൃതികളുടെ പഠനത്തിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങരുത്. സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ, ഉപകരണങ്ങളുള്ള പുതിയ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ രീതികൾ, തത്വങ്ങൾ എന്നിവ ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് മനസ്സിലാക്കാം. എല്ലാത്തരം വികസന വ്യായാമങ്ങളും ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. സംഗീത ചെവിഒപ്പം താളബോധവും. കൂടാതെ മുൻവ്യവസ്ഥയാണ് വ്യക്തിഗത സെഷനുകൾവിരസമായിരിക്കരുത്, പതിവ്.

അക്രോഡിയൻ സമന്വയം സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിൽ, "കൈകൊണ്ട്" ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കാൻ ഞാൻ അനാവശ്യമായി മറന്നുപോയ പഠന രീതി ഉപയോഗിച്ചു. ഈ രീതി പുരാതന കാലത്ത് ഫലപ്രദമായി പ്രവർത്തിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്ന മിക്കവാറും എല്ലാ സംഗീതജ്ഞരും ഒരു അധ്യാപകന്റെയോ പരിചയസമ്പന്നനായ ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെയോ “കൈയിൽ നിന്ന്” ബാലലൈകകൾ, ഡോംറകൾ, അക്രോഡിയനുകൾ എന്നിവ വായിക്കാൻ പഠിച്ചു.

ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ വിജയകരമായി ഉപയോഗിച്ചു പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞൻ- പോപ്പുലിസ്റ്റ് വി.ആന്ദ്രീവ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികൾ വേഗത്തിലും കാര്യക്ഷമമായും ഉപകരണങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്തു, തീവ്രമായ കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തി, ഉയർന്ന വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടി. സ്വാഭാവികമായും, അവർ മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ പിന്നീട് സംഗീത സിദ്ധാന്തം ഏറ്റെടുക്കേണ്ടി വന്നു. പക്ഷേ തുടക്കം കൃത്യമായി ടീച്ചറുടെ കളി പകർത്തി.

"കൈകൊണ്ട്" സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് വായിക്കാൻ പഠിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, കാരണം മേളയിലെ അംഗങ്ങൾ അധ്യാപകന്റെ ഈണങ്ങൾ, രീതി, ഭാഗങ്ങൾ, ഉച്ചാരണങ്ങൾ എന്നിവ വളരെ വേഗത്തിൽ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു. അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ 2-3-ാമത്തെ പാഠത്തിൽ, അവർ അവരുടെ ഭാഗങ്ങൾ തികച്ചും സ്വതന്ത്രമായും സ്ഥിരമായും കളിക്കുന്നു. ഇത് മുന്നോട്ട് പോകാനുള്ള മികച്ച പ്രോത്സാഹനമാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവന്റെ അധ്വാനത്തിന്റെ ഫലം ഒരു കുട്ടിക്ക് വളരെ പ്രധാനമാണ്. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഫലം വ്യക്തമാണ്: ലളിതമായ ശബ്‌ദങ്ങളിൽ നിന്ന്, ലളിതമായ ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന്, തൽഫലമായി, വിശാലവും വിശാലവും സ്വരമാധുര്യമുള്ളതുമായ ഒരു മെലഡി കൂട്ടിച്ചേർക്കപ്പെട്ടു. മേളയിലെ ഓരോ അംഗവും ജനറലും സ്വന്തം കളിയും നന്നായി കേൾക്കുന്നു. ഇതെല്ലാം ഏകാഗ്രത കുട്ടികളുടെ സംഗീത കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു.

പക്ഷേ എന്തുപറ്റി സംഗീത നൊട്ടേഷൻ? ഞങ്ങൾ അവളിലേക്ക് മടങ്ങും. ബട്ടൺ അക്രോഡിയൻ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിനുള്ള യഥാർത്ഥവും ശക്തവുമായ ഉപകരണമായി കുട്ടികൾ ഇത് ഒരു ആവശ്യകതയായി കാണും. അവർ "കൈകൊണ്ട്" മേളയിൽ കളിച്ചതിനുശേഷം, സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ "സ്കിഗിളുകൾ" നേരിടാൻ അവർക്ക് എളുപ്പമായിരിക്കും.

അതിനാൽ, ഉപകരണങ്ങളുള്ള കുട്ടികൾ പരസ്പരം 50 സെന്റിമീറ്റർ അകലെ അർദ്ധവൃത്തത്തിൽ കസേരകളിൽ ഇരിക്കുന്നു. ഓരോ സംഗീതജ്ഞനിലേക്കും (മുന്നിൽ, പിൻഭാഗം, വശം) അധ്യാപകന് എല്ലായിടത്തും പ്രവേശനം ലഭിക്കുന്നതിന് ഈ ദൂരം ആവശ്യമാണ്. പിന്നെ അധികം ചലിക്കേണ്ടതില്ല.

നമുക്ക് ഒരു പുതിയ ഭാഗം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങാം. മേളയിലെ അംഗങ്ങൾ കർശനമായി ഭാഗങ്ങളായി ഇരിക്കുന്നു. ടീച്ചർ ആദ്യത്തെ അക്രോഡിയൻ പ്ലെയറിന് പിന്നിൽ നിൽക്കുകയും പഠിക്കുന്ന കഷണത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ബീറ്റ് കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഷോ മന്ദഗതിയിൽ നിരവധി തവണ ആവർത്തിക്കുന്നു. വിദ്യാർത്ഥി താൻ കേട്ടതും കണ്ടതും ആവർത്തിക്കുന്നു, തന്നിരിക്കുന്ന മെലഡിയുടെ ഒരു ഭാഗം പഠിക്കുന്നു. ഈ സമയത്ത്, ടീച്ചർ രണ്ടാമത്തെ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ അടുത്തേക്ക് പോകുന്നു, ആദ്യത്തേതുമായുള്ള സാമ്യം ഉപയോഗിച്ച്, ഈ സെഗ്മെന്റിൽ (അളവ്) എന്ത്, എങ്ങനെ കളിക്കണമെന്ന് കാണിക്കുന്നു. മേളയിലെ എല്ലാ അംഗങ്ങൾക്കും (ഭാഗങ്ങളായി) ആദ്യ അളവിന്റെ ഗെയിം കാണിച്ച ശേഷം, നേതാവ് ആദ്യത്തെ അംഗത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, താൻ പഠിച്ചത് ആവർത്തിക്കുന്നു, തെറ്റുകൾ തിരുത്തുന്നു. എല്ലാവരെയും ഓരോന്നായി മുൻകൂട്ടി പരിശോധിക്കുന്നു. തുടർന്ന് സമന്വയത്തിന് അവരുടെ ഭാഗങ്ങൾ ഓർമ്മിക്കാൻ 2-3 മിനിറ്റ് സമയം നൽകുന്നു.

എല്ലാ പങ്കാളികളും പിശകുകളില്ലാതെ ജോലിയുടെ ഒരു അളവുകോൽ പഠിച്ചാൽ, അധ്യാപകൻ പഠിച്ച കാര്യങ്ങൾ കൂട്ടായി കളിക്കാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, അതേസമയം പ്രധാന മെലഡിയും ഇടത് കൈയുടെ ഭാഗവും അദ്ദേഹം തന്നെ കളിക്കുന്നു.

സൃഷ്ടിയുടെ പഠിച്ച ശകലം ഏകീകരണത്തിനായി മേള പലതവണ ആവർത്തിക്കുന്നു. ഈ ഘട്ടത്തിൽ, അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ലാൻഡിംഗ്, രോമങ്ങളുടെ ചലനം, വിരലുകളുടെ സ്ഥാനം, കക്ഷികളുടെ കൃത്യത എന്നിവ നിരീക്ഷിക്കുന്നു.

കഷണത്തിന്റെ അവസാനം വരെ തുടർന്നുള്ള നടപടികളോടെ സമാനമായ ജോലികൾ നടക്കുന്നു.

നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, സങ്കീർണ്ണമായ ഒന്നും തന്നെയില്ല. സ്കൂളിലെ ഏതൊരു സംഗീത അധ്യാപകനും അത്തരമൊരു സംഘമോ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയോ സംഘടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, അത് കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്കുള്ളിൽ നന്നായി കളിക്കും.

നല്ലതുവരട്ടെ! നിങ്ങളുടെ ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധിക്കുക:

റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളിലെ പ്രകടന മേഖലയിലെ ആധുനിക പ്രവണതകൾ വിവിധ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ ഫിൽഹാർമോണിക്സിലും സാംസ്കാരിക കൊട്ടാരങ്ങളിലും വിവിധ തരം മേളങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനവുമായി മേള സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ തീവ്രമായ വികസനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, രാജ്യത്തെ സംഗീത സ്കൂളുകളിലെയും സർവകലാശാലകളിലെയും നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ വകുപ്പുകളിലും ഫാക്കൽറ്റികളിലും അതത് സംഘങ്ങളുടെ നേതാക്കളുടെ ലക്ഷ്യബോധമുള്ള പരിശീലനം ആവശ്യമാണ്.

എന്നിരുന്നാലും, വിദ്യാഭ്യാസ പരിശീലനത്തിലെ ഒരു സമന്വയ കളിക്കാരന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ചില പരിമിതികളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഏകതാനമായ മേളങ്ങൾ നയിക്കാൻ അധ്യാപകരോട് സാധാരണയായി നിർദ്ദേശിക്കപ്പെടുന്നു: ബയാൻ കളിക്കാർ - ബയാൻ സംഘങ്ങൾ, ഡോമിസ്റ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ബാലലൈക കളിക്കാർ - തന്ത്രി പറിച്ചെടുത്ത നാടോടി വാദ്യങ്ങളുടെ മേളങ്ങൾ. ഈ തരത്തിലുള്ള കോമ്പോസിഷനുകൾ പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനത്തിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു. ബയാൻ ത്രയം എ. കുസ്‌നെറ്റ്‌സോവ്, വൈ. പോപ്‌കോവ്, എ. ഡാനിലോവ്, ബയാൻ ഡ്യുയറ്റ് എ. ഷലേവ് - എൻ. ക്രൈലോവ്, യുറൽ ബയാൻ ത്രയം, കിയെവ് ഫിൽഹാർമോണിക് ക്വാർട്ടറ്റ്, സ്‌കാസ് സംഘം തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തമായ മേളങ്ങൾ ഓർമ്മിച്ചാൽ മതി.

ജോലി ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, ഒരു ആധുനിക അധ്യാപകൻ അനിവാര്യമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നേരിടുന്നു: ഒന്നാമതായി, റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ സമ്മിശ്ര സംഘങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള രീതിശാസ്ത്ര സാഹിത്യത്തിന്റെ രൂക്ഷമായ ക്ഷാമം; രണ്ടാമതായി, രസകരമായ ഒറിജിനൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ, ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ, ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ, കച്ചേരി പരിശീലനത്തിലൂടെ തെളിയിക്കപ്പെട്ടതും ഈ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ വ്യത്യസ്ത തലത്തിലുള്ള പരിശീലനവും ക്രിയാത്മക ദിശകളും ഉൾപ്പെടെയുള്ള പരിമിതമായ എണ്ണം റെപ്പർട്ടറി ശേഖരങ്ങൾ. പ്രസിദ്ധീകരിച്ച മിക്ക രീതിശാസ്ത്ര സാഹിത്യങ്ങളും ഒരു അക്കാദമിക് പ്രൊഫൈലിന്റെ ചേംബർ സംഘങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു - കുനിഞ്ഞ പിയാനോ ഉപകരണങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ. നാടോടി സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ കണക്കിലെടുത്ത് അത്തരം പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന് കാര്യമായ ക്രമീകരണം ആവശ്യമാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, കാണുക).

ഈ ലേഖനം റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു മിക്സഡ് ക്വിന്ററ്റ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അതേ സമയം, താഴെ പറഞ്ഞിരിക്കുന്ന നിരവധി പ്രായോഗിക നുറുങ്ങുകളും ശുപാർശകളും മറ്റ് തരത്തിലുള്ള മിക്സഡ് മേളങ്ങൾക്ക് ബാധകമാണ്.

ടിംബ്രസ്ഒരു സമ്മിശ്ര സംഘത്തിന്റെ ആയുധപ്പുരയിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് ഉപകരണങ്ങൾ. പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ ഉടലെടുക്കുന്ന വൈവിധ്യമാർന്ന ടിംബ്രെ ബന്ധങ്ങളിൽ നിന്ന്, ഉപകരണങ്ങളുടെ (ശുദ്ധമായ ടിംബ്രെസ്) സ്വയംഭരണ സവിശേഷതകളും ഒരുമിച്ച് മുഴങ്ങുമ്പോൾ സംഭവിക്കുന്ന കോമ്പിനേഷനുകളും (മിക്സഡ് ടിംബ്രെസ്) വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. ഒരു ഉപകരണത്തിന് മെലോഡിക് സോളോ നൽകുമ്പോൾ വൃത്തിയുള്ള തടികൾ സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്.

വിഭാഗത്തിൽ ജനപ്രിയമായത്: