റഷ്യൻ ബാലെ സീസണുകൾ. സെർജി ഡയഗിലേവ്: മഹാനായ ഇംപ്രെസാരിയോ

"റഷ്യൻ സീസണുകൾ" - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പാരീസ് (1906 മുതൽ), ലണ്ടൻ (1912 മുതൽ), യൂറോപ്പിലെയും യുഎസ്എയിലെയും മറ്റ് നഗരങ്ങൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ റഷ്യൻ ഓപ്പറയുടെയും ബാലെയുടെയും വാർഷിക നാടക പ്രകടനങ്ങൾ. സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ദിയാഗിലേവ് (1872-1929) ആണ് "സീസൺസ്" സംഘടിപ്പിച്ചത്.

എസ്.പി. ദിയാഗിലേവ് - റഷ്യൻനാടക വ്യക്തി, സംരംഭകൻ. 1896-ൽ അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, അതേ സമയം റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ക്ലാസിലെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിച്ചു. ദിയാഗിലേവിന് പെയിന്റിംഗ്, നാടകം, ചരിത്രം എന്നിവ നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. കലാപരമായ ശൈലികൾ. 1898-ൽ, "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" ഗ്രൂപ്പിന്റെ സംഘാടകരിലൊരാളായി, അതേ പേരിലുള്ള മാസികയുടെ എഡിറ്ററായും അദ്ദേഹം മാറി, സംസ്കാരത്തിന്റെ മറ്റ് മേഖലകളിലെന്നപോലെ, പുതിയവയ്ക്കായി "അക്കാദമിക് ദിനചര്യ"ക്കെതിരെ പോരാടി. ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾപുതിയ ആധുനിക കല. 1906-1907 ൽ, ദിയാഗിലേവ് ബെർലിൻ, പാരീസ്, മോണ്ടെ കാർലോ, വെനീസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രദർശനങ്ങളും റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രകടനങ്ങളും സംഘടിപ്പിച്ചു.

1906 ൽ, ദിയാഗിലേവിന്റെ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ സീസൺ നടന്നു പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പ്, പാരീസിൽ. രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളായി റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗും ശില്പവും അവതരിപ്പിക്കേണ്ട ഒരു റഷ്യൻ എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം സലൂൺ ഡി ഓട്ടോംനിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. കൂടാതെ, ദിയാഗിലേവ് അതിൽ ഐക്കണുകളുടെ ഒരു ശേഖരം ചേർത്തു. ഈ എക്സിബിഷനിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" (ബെനോയിറ്റ്, ബോറിസോവ്-മുസാറ്റോവ്, വ്രുബെൽ, ബാക്സ്റ്റ്, ഗ്രാബർ, ഡോബുഷിൻസ്കി, കൊറോവിൻ, ലാരിയോനോവ്, മല്യുട്ടിൻ, റോറിച്ച്, സോമോവ്, സെറോവ്, സുഡൈക്കിൻ) എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാർക്ക് നൽകി. . ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്ക് വ്‌ളാഡിമിർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ചിന്റെ അധ്യക്ഷതയിൽ പ്രദർശനം ആരംഭിച്ചു, എക്സിബിഷൻ കമ്മിറ്റി കൗണ്ട് I. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ നേതൃത്വത്തിലായിരുന്നു. കൂടുതൽ പ്രവേശനക്ഷമതയ്‌ക്കായി പാരീസിലെ റഷ്യൻ ആർട്ട് എക്‌സിബിഷന്റെ കാറ്റലോഗ് ഒരു ആമുഖ ലേഖനത്തോടൊപ്പം ഡയഗിലേവ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അലക്സാണ്ട്ര ബെനോയിസ്റഷ്യൻ കലയെക്കുറിച്ച്. ശരത്കാല സലൂണിലെ എക്സിബിഷൻ കേട്ടുകേൾവിയില്ലാത്ത വിജയമായിരുന്നു - അപ്പോഴാണ് പാരീസിലെ മറ്റ് റഷ്യൻ സീസണുകളെക്കുറിച്ച് ഡയഗിലേവ് ചിന്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നത്. ഉദാഹരണത്തിന്, റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ സീസണിനെക്കുറിച്ച്. അദ്ദേഹം ഒരു ട്രയൽ കച്ചേരി ക്രമീകരിക്കുന്നു, അതിന്റെ വിജയം അടുത്ത 1907-ലേക്കുള്ള പദ്ധതികൾ സജ്ജമാക്കി. വിജയാഹ്ലാദത്തോടെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് മടങ്ങിയ ഡയഗിലേവ് രണ്ടാം റഷ്യൻ സീസണിന് തയ്യാറെടുക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ ചരിത്ര കച്ചേരികൾ. ഇതിനായി എ.എസ് ചെയർമാനായും കമ്മിറ്റി രൂപവത്കരിച്ചു. തനയേവ് - പരമോന്നത കോടതിയുടെ ചേംബർലെയ്നും കുപ്രസിദ്ധ കമ്പോസറും. ഈ കച്ചേരികളിൽ മികച്ചവർ പങ്കെടുത്തു സംഗീത ശക്തികൾ: ആർതർ നികിഷ് (ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ സമാനതകളില്ലാത്ത വ്യാഖ്യാതാവ്), റിംസ്കി-കോർസകോവ്, റാച്ച്മാനിനോവ്, ഗ്ലാസുനോവ് തുടങ്ങിയവർ നടത്തി. എഫ്. ചാലിയാപിന്റെ ലോക പ്രശസ്തി ഈ കച്ചേരികളിൽ നിന്നാണ് ആരംഭിച്ചത്. "ചരിത്രപരമായ റഷ്യൻ കച്ചേരികൾ" റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കൃതികളിൽ നിന്ന് സമാഹരിച്ചതും റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരും ഗായകസംഘവും അവതരിപ്പിച്ചതുമാണ്. ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ. പ്രോഗ്രാം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തു: "സീസൺസ്" പാരീസിൽ അവതരിപ്പിച്ച റഷ്യൻ ഓപ്പറ "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" ചാലിയാപിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ. റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ എഡിറ്റോറിയൽ ഓഫീസിലും കലാകാരന്മാരായ ഗോലോവിൻ, ബെനോയിസ്, ബിലിബിൻ എന്നിവരുടെ ആഡംബര ദൃശ്യങ്ങളിലും ഓപ്പറ അരങ്ങേറി. പ്രോഗ്രാമിൽ ഗ്ലിങ്കയുടെ റുസ്ലാന്റെയും ല്യൂഡ്‌മിലയുടെയും ഒരു ഓവർച്ചറും ആദ്യ ആക്‌ടും ഉൾപ്പെടുന്നു. സിംഫണിക് പെയിന്റിംഗുകൾറിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ "ദ നൈറ്റ് ബിഫോർ ക്രിസ്മസ്", "ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" എന്നിവയിൽ നിന്നും "സഡ്കോ", "സാർ സാൾട്ടാൻ" എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ഭാഗങ്ങളും. തീർച്ചയായും, ചൈക്കോവ്സ്കി, ബോറോഡിൻ, മുസ്സോർഗ്സ്കി, തനീവ്, സ്ക്രാബിൻ, ബാലകിരേവ്, കുയി എന്നിവരെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു. മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കിയുടെയും ചാലിയാപിന്റെയും അതിശയകരമായ വിജയത്തിന് ശേഷം, ദിയാഗിലേവ് അടുത്ത വർഷംചാലിയാപിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. പാരീസുകാർ ഒരു പുതിയ കണ്ടുപിടിച്ചു റഷ്യൻ അത്ഭുതം- ചാലിയാപിന്റെ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്. ഈ പ്രകടനം വിവരിക്കാൻ അസാധ്യമാണെന്ന് ദിയാഗിലേവ് പറഞ്ഞു. പാരീസ് ഞെട്ടിപ്പോയി. പൊതു ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ, എപ്പോഴും പ്രൈം, ഇത്തവണ നിലവിളിക്കുന്നു, മുട്ടുന്നു, കരയുന്നു.

ഒരു പുതിയ "സീസൺ" തയ്യാറാക്കുന്നതിനുള്ള ജോലികൾ ആരംഭിക്കുന്നതിനായി ദിയാഗിലേവ് വീണ്ടും സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. ഇത്തവണ അദ്ദേഹം റഷ്യൻ ബാലെ പാരീസിന് കാണിക്കാനായിരുന്നു. ആദ്യം എല്ലാം സുഗമമായും ശോഭനമായും നടന്നു. ദിയാഗിലേവിന് ഒരു വലിയ സബ്‌സിഡി ലഭിച്ചു, അദ്ദേഹം ഏറ്റവും ഉയർന്ന രക്ഷാകർതൃത്വം ആസ്വദിച്ചു, റിഹേഴ്സലിനായി ഹെർമിറ്റേജ് തിയേറ്റർ ലഭിച്ചു. മിക്കവാറും എല്ലാ വൈകുന്നേരങ്ങളിലും പാരീസ് സീസണിലെ പരിപാടികൾ തയ്യാറാക്കുന്നതിനായി ഒരു അനൗപചാരിക സമിതി ദിയാഗിലേവിന്റെ സ്വന്തം അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ യോഗം ചേർന്നു. പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് നർത്തകരിൽ നിന്ന്, ഒരു യുവ, "വിപ്ലവകരമായ" ഗ്രൂപ്പിന്റെ രൂപരേഖയുണ്ട് - എം. ഫോക്കിൻ, ഒരു മികച്ച നർത്തകി, അക്കാലത്ത് നൃത്തസംവിധായകനായി തന്റെ കരിയർ ആരംഭിച്ചിരുന്നു, അന്ന പാവ്‌ലോവയും താമര കർസവിനയും, തീർച്ചയായും, മിടുക്കരായ ക്ഷെസിൻസ്കായ, ബോം , മൊണാഖോവും വളരെ ചെറുപ്പവും, എന്നാൽ "ലോകത്തിലെ എട്ടാമത്തെ അത്ഭുതം" നിജിൻസ്കിയെക്കുറിച്ച് സ്വയം പ്രഖ്യാപിച്ചു. ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ പ്രൈമ ബാലെറിനയെ മോസ്കോയിൽ നിന്ന് ക്ഷണിച്ചു. എല്ലാം വളരെ നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതായി തോന്നി. പക്ഷേ... മരിച്ചു ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്ക്വ്‌ളാഡിമിർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച്, കൂടാതെ, ഡയഗിലേവ് ക്ഷെസിൻസ്കായയെ വ്രണപ്പെടുത്തി, പ്രാഥമികമായി സബ്‌സിഡി ലഭിക്കാൻ ബാധ്യസ്ഥനായിരുന്നു. അന്ന പാവ്‌ലോവയ്‌ക്കായി ഗിസെല്ലെ പുനരാരംഭിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം അവളെ വ്രണപ്പെടുത്തി, കൂടാതെ ദി പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ എന്ന ബാലെയിൽ ഗംഭീരമായ ക്ഷെസിൻസ്‌കായയ്ക്ക് ഒരു ചെറിയ വേഷം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ഒരു വിശദീകരണം ഉണ്ടായിരുന്നു, "ഇതിൽ "ഇന്റർലോക്കുട്ടർമാർ" പരസ്പരം കാര്യങ്ങൾ എറിഞ്ഞു ...". ദിയാഗിലേവിന് സബ്‌സിഡിയും രക്ഷാകർതൃത്വവും നഷ്ടപ്പെട്ടു. എന്നാൽ അത് മാത്രമായിരുന്നില്ല - ഹെർമിറ്റേജ്, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ എന്നിവ അവനിൽ നിന്ന് എടുത്തുകളഞ്ഞു. മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ. കോടതി കുതന്ത്രങ്ങൾ തുടങ്ങി. (രണ്ട് വർഷത്തിനുശേഷം, അവൻ ബാലെറിന ക്ഷെസിൻസ്കായയുമായി അനുരഞ്ജനം നടത്തുകയും അവളുമായി ജീവിതകാലം മുഴുവൻ സൂക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു നല്ല ബന്ധം.) 1909 ൽ റഷ്യൻ സീസൺ ഉണ്ടാകില്ലെന്ന് എല്ലാവരും ഇതിനകം വിശ്വസിച്ചു. എന്നാൽ ചാരത്തിൽ നിന്ന് വീണ്ടും ഉയിർത്തെഴുന്നേൽക്കുന്നതിന് ദിയാഗിലേവിന്റെ അഭേദ്യമായ ഊർജ്ജം ആവശ്യമാണ്. സഹായം (ഏതാണ്ട് രക്ഷ) പാരീസിൽ നിന്ന് വന്നു, ഒരു മതേതര സ്ത്രീയും ദിയാഗിലേവ് സെർട്ടിന്റെ സുഹൃത്തും - അവൾ അവളുടെ സുഹൃത്തുക്കളുമായി പാരീസിൽ ഒരു സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ ക്രമീകരിക്കുകയും ശേഖരിക്കുകയും ചെയ്തു. ആവശ്യമായ ഫണ്ടുകൾതിയേറ്റർ "ചാറ്റ്ലെറ്റ്" നീക്കം ചെയ്യുന്നതിനായി. ജോലി വീണ്ടും ആരംഭിച്ചു, ശേഖരണത്തിന് ഒടുവിൽ അംഗീകാരം ലഭിച്ചു. ചെറെപ്നിന്റെ "പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ", ബോറോഡിൻ എഴുതിയ "പ്രിൻസ് ഇഗോർ" മുതൽ "പോളോവ്ഷ്യൻ നൃത്തങ്ങൾ", റിംസ്കി-കോർസകോവ്, ചൈക്കോവ്സ്കി, മുസ്സോർഗ്സ്കി, ഗ്ലിങ്ക, ഗ്ലാസുനോവ് എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള "വിരുന്ന്", അരെൻസ്കിയുടെ "ക്ലിയോപാട്ര" എന്നിവയായിരുന്നു അവ. "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" ഗ്രൂപ്പിലെ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ സീനറിയിലെ "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും". ഫോകൈൻ, നിജിൻസ്കി, അന്ന പാവ്ലോവ, ടി. കർസവിന എന്നിവരായിരുന്നു ദിയാഗിലേവിന്റെ "റഷ്യൻ ബാലെ" പദ്ധതിയിലെ പ്രധാന വ്യക്തികൾ. ദിയാഗിലേവിനെക്കുറിച്ച് കർസവിന പറഞ്ഞത് ഇതാ:

"ചെറുപ്പക്കാരൻ എന്ന നിലയിൽ, ഒരു പ്രതിഭയുടെ സ്വത്തായ പൂർണതയുടെ ബോധം അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനകം ഉണ്ടായിരുന്നു. കലയിലെ ശാശ്വത സത്യത്തിൽ നിന്ന് ക്ഷണികമായ സത്യത്തെ എങ്ങനെ വേർതിരിക്കാം എന്ന് അവനറിയാമായിരുന്നു. എനിക്ക് അവനെ അറിയാവുന്ന എല്ലാ കാലത്തും അവൻ ഒരിക്കലും തെറ്റിദ്ധരിച്ചിട്ടില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിധിന്യായങ്ങളും കലാകാരന്മാർക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ തികഞ്ഞ വിശ്വാസമുണ്ടായിരുന്നു. നിജിൻസ്കി ദിയാഗിലേവിന്റെ അഭിമാനമായിരുന്നു - അദ്ദേഹം 1908 ൽ കോളേജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവർ ഉടൻ തന്നെ അവനെക്കുറിച്ച് ഒരു അത്ഭുതമായി സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവന്റെ അസാധാരണമായ കുതിപ്പുകളെക്കുറിച്ചും പറക്കലുകളെക്കുറിച്ചും അവർ സംസാരിച്ചു, അവനെ പക്ഷി-മനുഷ്യൻ എന്ന് വിളിച്ചു. "നിജിൻസ്കി," ഡിയാഗിലേവ് എസ്. ലിഫാറിന്റെ കലാകാരനും സുഹൃത്തും ഓർമ്മിക്കുന്നു, "സ്വയം പൂർണ്ണമായും ഡയഗിലേവിന്, അവന്റെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വവും സ്നേഹമുള്ള കൈകൾതന്റെ ഇഷ്ടത്തിലേക്ക് - ആരുടേയും കൈകളിൽ താൻ അത്ര സുരക്ഷിതനായിരിക്കില്ലെന്ന് സഹജമായി തോന്നിയതുകൊണ്ടോ, തന്റെ നൃത്ത പ്രതിഭയെ ആർക്കും രൂപപ്പെടുത്താൻ കഴിയാതെ വന്നതുകൊണ്ടോ, അതോ, അനന്തമായ മൃദുലവും പൂർണ്ണമായും ഇച്ഛാശക്തിയില്ലാത്തവനുമായതിനാൽ, മറ്റൊരാളുടെ ഇഷ്ടത്തെ ചെറുക്കാൻ അയാൾക്ക് കഴിഞ്ഞില്ല ചെയ്യും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിധി പൂർണ്ണമായും ഡിയാഗിലേവിന്റെ കൈകളിലായി മാറി, പ്രത്യേകിച്ച് 1911 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററുമായുള്ള കഥയ്ക്ക് ശേഷം, ദിയാഗിലേവ് കാരണം അദ്ദേഹം വിരമിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി. "നിജിൻസ്കി ഒരു അപൂർവ നർത്തകിയായിരുന്നു, ഒരു നർത്തകി മാത്രമായിരുന്നു. തനിക്ക് ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാൻ കഴിയുമെന്ന് വിശ്വസിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും, ഈ വേഷത്തിൽ നിജിൻസ്കി അസഹനീയനായിരുന്നു - ബാലെ നർത്തകർ അവനുമായുള്ള റിഹേഴ്സലുകൾ ഭയാനകമായ പീഡനങ്ങളായി മനസ്സിലാക്കുകയും ഓർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു, കാരണം നിജിൻസ്കിക്ക് തനിക്ക് എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഒരു അമേരിക്കൻ യാത്രയിൽ, അവിടെ, തീർച്ചയായും, പാവം നിജിൻസ്കി മിക്കവാറും മരിച്ചു, മറ്റൊരാളുടെ ഇഷ്ടത്തിന് വീണ്ടും പൂർണ്ണമായും കീഴടങ്ങി.എന്നാൽ, ഇതിനകം തന്നെ റൊമോള പുൾസ്ക എന്ന സ്ത്രീ നിജിൻസ്കിയെ വിവാഹം കഴിച്ചു, മാത്രമല്ല, അവനെ ടോൾസ്റ്റോയ് വിഭാഗത്തിലേക്ക് വലിച്ചിഴച്ചു. പ്രക്രിയ ത്വരിതപ്പെടുത്തി മാനസികരോഗംനർത്തകി. പക്ഷേ അത് ഇനിയും ഉണ്ടാകും. ഇതിനിടയിൽ, 1909 ഏപ്രിൽ അവസാനം വരെ, റഷ്യൻ "ബാർബേറിയൻസ്" ഒടുവിൽ പാരീസിൽ എത്തുകയും അടുത്ത "റഷ്യൻ സീസണിന്" മുമ്പായി ഉന്മാദമായ ജോലി ആരംഭിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇരുട്ടായിരുന്നു ഡയഗിലേവിന് മറികടക്കേണ്ടി വന്ന പ്രശ്നങ്ങൾ. ഒന്നാമതായി, പാരീസിലെ ഉയർന്ന സമൂഹം, റഷ്യക്കാരനെ കാണുന്നു ബാലെ നർത്തകർഅവരുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഒരു അത്താഴ വേളയിൽ, അവരുടെ ബാഹ്യമായ മന്ദബുദ്ധിയും പ്രവിശ്യാവാദവും അവരെ വല്ലാതെ നിരാശപ്പെടുത്തി, ഇത് അവരുടെ കലയിൽ സംശയം ജനിപ്പിച്ചു. രണ്ടാമതായി, "ചാറ്റ്ലെറ്റ്" തിയേറ്റർ തന്നെ - സർക്കാർ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ളതും ചാരനിറത്തിലുള്ളതും വിരസവുമാണ്, മനോഹരമായ റഷ്യൻ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് "ഫ്രെയിം" എന്ന നിലയിൽ പൂർണ്ണമായും അനുയോജ്യമല്ല. ദിയാഗിലേവ് സ്റ്റേജ് പുനർനിർമ്മിച്ചു, അഞ്ച് നിര സ്റ്റാളുകൾ നീക്കം ചെയ്യുകയും പകരം ബോക്സുകൾ സ്ഥാപിക്കുകയും കോളം വെൽവെറ്റ് കൊണ്ട് മൂടുകയും ചെയ്തു. ഈ അവിശ്വസനീയമായ നിർമ്മാണ ശബ്ദത്തിനിടയിൽ, ഫോക്കിൻ റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തി, എല്ലാ ശബ്ദത്തിനും മേൽ ആക്രോശിക്കാൻ ശബ്ദം ഉയർത്തി. കലാകാരന്മാർക്കും സംഗീതജ്ഞർക്കും ബാലെ നർത്തകികൾക്കും തൊഴിലാളികൾക്കുമിടയിൽ, റഷ്യൻ ബാലെയെക്കുറിച്ചും ദിയാഗിലേവിനെക്കുറിച്ചുമുള്ള മെറ്റീരിയലുകൾ കൂടുതലായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ച സന്ദർശകരും വിമർശകരും അഭിമുഖക്കാരും തമ്മിൽ ഡയഗിലേവ് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തകർന്നു.

1909 മെയ് 19 ന് ആദ്യത്തെ ബാലെ പ്രകടനം നടന്നു. അതൊരു അവധിക്കാലമായിരുന്നു. അതൊരു അത്ഭുതമായിരുന്നു. ഒരു ഫ്രഞ്ച് ഗ്രാൻഡ് ഡേം അനുസ്മരിച്ചു, "വിശുദ്ധമായ തീയും വിശുദ്ധ വിഭ്രാന്തിയും മുഴുവൻ വിഴുങ്ങി. ഓഡിറ്റോറിയം". പൊതുജനങ്ങൾക്കുമുമ്പിൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ മുമ്പൊരിക്കലും കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത, ഒന്നിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, സമാനതകളില്ലാത്ത, തികച്ചും സവിശേഷമായ ഒന്ന് മനോഹരമായ ലോകം, പാരീസിലെ കാണികളാരും സംശയിച്ചിരുന്നില്ല. ഈ "അസംബന്ധം", ഈ അഭിനിവേശം ആറാഴ്ച നീണ്ടുനിന്നു. ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾഓപ്പറ ഉപയോഗിച്ച് മാറിമാറി. ഈ സമയത്തെക്കുറിച്ച് ദിയാഗിലേവ് സംസാരിച്ചു: "നമ്മളെല്ലാവരും ആർമിഡയിലെ പൂന്തോട്ടത്തിൽ മയക്കപ്പെട്ടതുപോലെയാണ് ജീവിക്കുന്നത്. റഷ്യൻ ബാലെകൾക്ക് ചുറ്റുമുള്ള വായുവിൽ തന്നെ മയക്കുമരുന്ന് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു." പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ചുകാരൻ ജീൻ കോക്റ്റോ എഴുതി: "ഫ്രാൻസിനെ തലകീഴായി മാറ്റി, ഡയോനിസസിന്റെ രഥത്തിന് ശേഷം ജനക്കൂട്ടത്തെ ആനന്ദത്തിലേക്ക് നയിച്ച അവധി ദിവസങ്ങളിൽ ചുവന്ന തിരശ്ശീല ഉയരുന്നു." റഷ്യൻ ബാലെ പാരീസ് ഉടൻ സ്വീകരിച്ചു. കലയിൽ ഒരു യുഗം മുഴുവൻ സൃഷ്ടിച്ച മഹത്തായ കലാപരമായ വെളിപ്പെടുത്തലായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. കർസവിന, പാവ്ലോവ, നിജിൻസ്കി എന്നിവർക്ക് യഥാർത്ഥ സ്തുതിഗീതങ്ങൾ ആലപിച്ചു. അവർ തൽക്ഷണം പാരീസിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരായി. നിരൂപകനായ കർസവിന പറഞ്ഞു, "നൃത്ത ജ്വാല പോലെ കാണപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ വെളിച്ചത്തിലും നിഴലിലും ക്ഷീണിച്ച ആനന്ദം വസിക്കുന്നു." എന്നാൽ റഷ്യൻ ബാലെ എല്ലാവരേയും ആകർഷിച്ചു, അത് ഒരു സമന്വയമായിരുന്നു, കോർപ്സ് ഡി ബാലെ അതിൽ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. കൂടാതെ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗ്, വസ്ത്രങ്ങൾ - എല്ലാം പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതായിരുന്നു, എല്ലാം ഒരു കലാപരമായ സമന്വയം സൃഷ്ടിച്ചു. റഷ്യൻ ബാലെയുടെ കൊറിയോഗ്രാഫിയെക്കുറിച്ച് കുറച്ച് മാത്രമേ പറഞ്ഞിട്ടുള്ളൂ - അത് ഉടനടി മനസ്സിലാക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ എല്ലാ അവധിദിനങ്ങളും അവസാനിക്കുന്നു. പാരീസ് അവസാനിച്ചു. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർക്ക് ക്ഷണം ലഭിച്ചതിനാൽ ഇത് തീർച്ചയായും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള വിജയമായിരുന്നു വിവിധ രാജ്യങ്ങൾസമാധാനം. കർസവിനയെയും പാവ്‌ലോവയെയും ലണ്ടനിലേക്കും അമേരിക്കയിലേക്കും ഫോക്കിനെ - ഇറ്റലിയിലേക്കും അമേരിക്കയിലേക്കും ക്ഷണിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് മടങ്ങിയ ഡയഗിലേവ്, പുതിയ സീസണിനായുള്ള തയ്യാറെടുപ്പുകൾ ആരംഭിച്ചു, അതിൽ വിജയം ഉറപ്പിക്കേണ്ടത് അത്യന്താപേക്ഷിതമായിരുന്നു. അതിശയകരമായ കഴിവുള്ള ദിയാഗിലേവിന് അറിയാമായിരുന്നു, ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി, തന്റെ ബാലെകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ദി ഫയർബേർഡ്, അടുത്ത സീസണിൽ പുതിയ റഷ്യൻ അത്ഭുതം ആയിരിക്കുമെന്ന്. "മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച മനുഷ്യൻ അവന്റെ ജീവിതത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു." ഇനി മുതൽ, റഷ്യൻ ബാലെയുടെ വിധി ഈ പേരിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ് - സ്ട്രാവിൻസ്കിയിൽ നിന്ന്. 1910 ലെ വസന്തകാലത്ത്, പാരീസ് വീണ്ടും ദിയാഗിലേവ് ബാലെയും ഓപ്പറയും ഞെട്ടിച്ചു. പരിപാടി അതിശയിപ്പിക്കുന്നതായിരുന്നു. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ബാലെ ഉൾപ്പെടെ അഞ്ച് പുതിയ കൃതികൾ ഡയഗിലേവ് കൊണ്ടുവന്നു. ഇവ ആഡംബര ബാലെകളായിരുന്നു, ഇത് നൃത്തം, സംഗീതം, പ്രകടനത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയ്ക്കുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവമായിരുന്നു. റഷ്യക്കാരിൽ നിന്ന് പഠിക്കേണ്ടതുണ്ടെന്ന് ഫ്രഞ്ചുകാർ മനസ്സിലാക്കി. എന്നാൽ ഈ സീസണിലെ വിജയം ദിയാഗിലേവ് ട്രൂപ്പിനും ഒരു തിരിച്ചടി നൽകി - ചില കലാകാരന്മാർ വിദേശ കരാറുകളിൽ ഒപ്പുവച്ചു, അന്ന പാവ്‌ലോവ 1909 ൽ ഡിയാഗിലേവിനെ വിട്ടു. 1913 ൽ രൂപീകരിച്ച ഒരു സ്ഥിരമായ ബാലെ ട്രൂപ്പ് സംഘടിപ്പിക്കാൻ 1911 ൽ ഡയഗിലേവ് തീരുമാനിച്ചു, അത് "റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് സെർജി ഡയഗിലേവ്" എന്ന പേര് സ്വീകരിച്ചു. ദിയാഗിലേവ് ബാലെറ്റ് റസ്സസിന്റെ ഇരുപത് വർഷത്തിനിടയിൽ, സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ എട്ട് ബാലെകൾ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. 1909-ൽ അന്ന പാവ്‌ലോവ ബാലെ ട്രൂപ്പ് വിട്ടു, മറ്റുള്ളവർ അവളെ പിന്തുടർന്നു. സ്ഥിരമായ ബാലെ ട്രൂപ്പ് വിദേശ നർത്തകരുമായി നിറയ്ക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, അത് തീർച്ചയായും അതിന്റെ ദേശീയ സ്വഭാവം നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു.

IN ബാലെ റെപ്പർട്ടറി"സീസണുകളിൽ" "പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ" ചെറെപ്നിൻ, റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ "ഷെഹെറാസാഡ്", ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ "ഗിസെല്ലെ", "പെട്രുഷ്ക", "ദ ഫയർബേർഡ്", "ദി റൈറ്റ് ഓഫ് സ്പ്രിംഗ്" സ്ട്രാവിൻസ്കി, "ക്ലിയോപാട്ര" ("ഈജിപ്ഷ്യൻ നൈറ്റ്സ്" എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ") ആരെൻസ്‌കി, വെബറിന്റെ "വിഷൻ റോസസ്", ആർ. സ്ട്രോസിന്റെ "ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ജോസഫ്", " ഉച്ച വിശ്രമംഫൗൺ" ഡെബസിയും മറ്റുള്ളവരും. ഈ ടൂറിംഗ് ട്രൂപ്പിനായി, ഡയാഗിലേവ് കൊറിയോഗ്രാഫർ എം. ഫോക്കിനെയും മാരിൻസ്കി, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററുകളിലെ ഒരു കൂട്ടം പ്രമുഖ സോളോയിസ്റ്റുകളും എസ്.ഐ. സിമിന്റെ സ്വകാര്യ ഓപ്പറയിലെ കലാകാരന്മാരെയും ക്ഷണിച്ചു - എ. പാവ്ലോവ, വി. നിജിൻസ്കി, ടി. കർസവിന, ഇ. ഗെൽറ്റ്‌സർ, എം. മോർഡ്‌കിൻ, വി. കോരാലി തുടങ്ങിയവർ. പാരീസിനു പുറമേ, ലണ്ടൻ, റോം, ബെർലിൻ, മോണ്ടെ കാർലോ, അമേരിക്കയിലെ നഗരങ്ങളിൽ ഡയഗിലേവ് ബാലെ ട്രൂപ്പ് പര്യടനം നടത്തി. ഈ പ്രകടനങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു വിജയമായിരുന്നു. റഷ്യൻ ബാലെ ആർട്ട്. പല യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും ബാലെയുടെ പുനരുജ്ജീവനത്തിന് അവർ സംഭാവന നൽകി, നിരവധി കലാകാരന്മാരിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

ഒരു ചട്ടം പോലെ, ശൈത്യകാല നാടക സീസൺ അവസാനിച്ച ഉടൻ ടൂറുകൾ നടത്തി. പാരീസിൽ, ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ (1908, 1910, 1914), ചാറ്റ്ലെറ്റ് (1909, 1911, 1912), തിയേറ്റർ ഡെസ് ചാംപ്സ് എലിസീസ് (1913) എന്നിവിടങ്ങളിൽ പ്രകടനങ്ങൾ നടന്നു.

പ്രശസ്തമായ തിയേറ്ററുകൾ ലണ്ടനിലും ട്രൂപ്പിന് ആതിഥേയത്വം വഹിച്ചു. ഇവയായിരുന്നു കോവന്റ് ഗാർഡൻ തിയേറ്റർ (1912), ഡ്രൂറി ലെയ്ൻ (1913, 1914).

ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടതിനുശേഷം, ഡയഗിലേവ് തന്റെ സംരംഭം അമേരിക്കയിലേക്ക് മാറ്റി. 1917 വരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാലെ ട്രൂപ്പ് ന്യൂയോർക്കിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. 1917-ൽ ട്രൂപ്പ് പിരിച്ചുവിട്ടു. മിക്ക നർത്തകരും യുഎസ്എയിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. ദിയാഗിലേവ് യൂറോപ്പിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, ഇ. സെച്ചെറ്റിയുമായി ചേർന്ന് ഒരു പുതിയ ട്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ റഷ്യൻ കുടിയേറ്റ അഭിനേതാക്കളോടൊപ്പം വിദേശ നർത്തകർ സാങ്കൽപ്പിക റഷ്യൻ പേരുകളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. 1929 വരെ ട്രൂപ്പ് നിലനിന്നിരുന്നു. ഡയഗിലേവ്, തന്റെ അതിലോലമായ രുചി, ഉജ്ജ്വലമായ പാണ്ഡിത്യം, വലിയ പദ്ധതികൾ, ഏറ്റവും രസകരമായ പ്രോജക്റ്റുകൾ, തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം തന്റെ സന്തതിയായ "റഷ്യൻ ബാലെ" യുടെ ആത്മാവായിരുന്നു, ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം കലാപരമായ തിരയലിലായിരുന്നു, ശാശ്വതമായി തിളങ്ങുന്ന ഒരു സ്രഷ്ടാവായിരുന്നു. എന്നാൽ 1927-ൽ, ബാലെ കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു പുതിയ ബിസിനസ്സ് ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് അവനെ ആവേശത്തോടെ ആകർഷിച്ചു - പുസ്തകം. ഇത് അതിവേഗം വളർന്നു, ദിയാഗിലേവിന്റെ അനുപാതം സ്വന്തമാക്കി. യൂറോപ്പിൽ ഒരു വലിയ റഷ്യൻ പുസ്തക നിക്ഷേപം സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹം ഉദ്ദേശിച്ചു. അവൻ മഹത്തായ പദ്ധതികൾ തയ്യാറാക്കി, പക്ഷേ മരണം അവനെ തടഞ്ഞു. 1929 ഓഗസ്റ്റ് 19 ന് ദിയാഗിലേവ് മരിച്ചു. അദ്ദേഹവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകളും" ലോകത്തിന്റെയും റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെയും ചരിത്രത്തിലെ അതുല്യവും തിളക്കമുള്ളതുമായ ഒരു പേജായി തുടർന്നു.

നൂറു വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, പാരീസും യൂറോപ്പും മുഴുവൻ റഷ്യൻ ബാലെയിലെ അഭിനേതാക്കളുടെ തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ, സൗന്ദര്യം, തീർച്ചയായും, കഴിവുകൾ എന്നിവയാൽ അമ്പരന്നു. "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്നതുപോലെ, വർഷങ്ങളോളം പാരീസിൽ അതിരുകടന്ന സംഭവമായി തുടർന്നു. ഈ സമയത്തായിരുന്നു അത് പ്രകടന കലകൾഫാഷനിൽ അത്ര വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

ബക്സ്റ്റ്, ഗോഞ്ചറോവ, ബെനോയിസ് തുടങ്ങി നിരവധി കലാകാരന്മാരുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ച വസ്ത്രങ്ങൾ, അവരുടെ അലങ്കാരങ്ങൾ അവയുടെ തെളിച്ചവും മൗലികതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചു. ഇത് ആഡംബര തുണിത്തരങ്ങളും സ്യൂട്ടുകളും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ സൃഷ്ടിപരമായ ആവേശത്തിന്റെ ഒരു പൊട്ടിത്തെറിയിലേക്ക് നയിച്ചു, മാത്രമല്ല ഭാവി ജീവിതശൈലി പോലും നിർണ്ണയിക്കുകയും ചെയ്തു. ഓറിയന്റൽ ലക്ഷ്വറി മുഴുവൻ ആശ്ലേഷിച്ചു ഫാഷൻ ലോകം, സുതാര്യവും പുക നിറഞ്ഞതും സമൃദ്ധമായി എംബ്രോയിഡറി ചെയ്ത തുണിത്തരങ്ങൾ, തലപ്പാവ്, ഐഗ്രെറ്റുകൾ, തൂവലുകൾ, ഓറിയന്റൽ പൂക്കൾ, ആഭരണങ്ങൾ, ഷാളുകൾ, ഫാനുകൾ, കുടകൾ എന്നിവ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഇതെല്ലാം യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ ഫാഷനബിൾ ചിത്രങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

"റഷ്യൻ ബാലെ" അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഫാഷനിൽ ഒരു വിപ്ലവം സൃഷ്ടിച്ചു. മാതാ ഹാരിയുടെ നഗ്നനഗ്നതയോ കഷ്ടിച്ച് മൂടിയ ഇസഡോറ ഡങ്കന്റെയോ റഷ്യൻ ബാലെയിലെ അതിശയകരമായ വസ്ത്രങ്ങളുമായി എങ്ങനെ താരതമ്യം ചെയ്യാം? പ്രകടനങ്ങൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പാരീസിനെ മുഴുവൻ ഞെട്ടിച്ചു, അതിനായി പുതിയ ലോകം.

അക്കാലത്തെ സൗന്ദര്യവർദ്ധക രാജ്ഞി, അവളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ അനുസ്മരിച്ചു, അതിൽ പങ്കെടുത്ത ശേഷം, വീട്ടിൽ തിരിച്ചെത്തിയ ഉടൻ, അവളുടെ വീടിന്റെ എല്ലാ അലങ്കാരങ്ങളും തിളങ്ങുന്ന നിറങ്ങളാക്കി മാറ്റി. മിടുക്കനായ ഇംപ്രെസാരിയോ എസ് ഡിയാഗിലേവ് പാരീസിയൻ സമൂഹത്തിന്റെ ജീവിതശൈലി നിർണ്ണയിച്ചു. സ്റ്റേജിലെ "റഷ്യൻ ബാലെ" യുടെ പടക്കങ്ങൾ പ്രചോദനം നൽകി പ്രശസ്ത പോൾതിളങ്ങുന്ന വർണ്ണാഭമായ വസ്ത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ Poiret. ഓറിയന്റൽ എക്സോട്ടിസിസവും ആഡംബരവും അക്കാലത്തെ നൃത്തങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു, അതിൽ പ്രാഥമികമായി ടാംഗോ ഉൾപ്പെടുന്നു.

1905 ലെ വിപ്ലവ സംഭവങ്ങളുടെ തലേന്ന് റഷ്യയിലെ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" മാസികയുടെ മുൻ പ്രസാധകനായ സെർജി ദിയാഗിലേവ് ഒരു പുതിയ രൂപം സ്ഥാപിച്ചു. നാടക കമ്പനി, കലാകാരന്മാരായ ലെവ് ബാക്സ്റ്റ്, അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ്, നിക്കോളാസ് റോറിച്ച്, സംഗീതസംവിധായകൻ ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി, ബാലെരിനാസ് അന്ന പാവ്ലോവ, താമര കർസാവിന, നർത്തകി വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി, നൃത്തസംവിധായകൻ മിഖായേൽ ഫോക്കിൻ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

പിന്നെ പലരും അവരോടൊപ്പം ചേർന്നു. കഴിവുള്ള കലാകാരന്മാർഈ കഴിവുകളെ കാണാനും കണ്ടെത്താനുമുള്ള എസ്.ഡയാഗിലേവിന്റെ കഴിവും തീർച്ചയായും കലയോടുള്ള സ്നേഹവും കൊണ്ട് ഏകീകരിക്കപ്പെട്ട നർത്തകർ. എസ്. ഡിയാഗിലേവിന്റെ നിരവധി കണക്ഷനുകൾ വാണിജ്യപരവും കലാപരമായ ലോകംഒരു പുതിയ ട്രൂപ്പ് സംഘടിപ്പിക്കാൻ സഹായിച്ചു, അത് "റഷ്യൻ ബാലെറ്റ്സ്" എന്ന പേരിൽ പ്രശസ്തമായി.

മിഖായേൽ ഫോക്കിൻ, പ്രതിഭയായ മാരിയസ് പെറ്റിപയുടെ മുൻ വിദ്യാർത്ഥി, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ബാലെ കൊറിയോഗ്രാഫിയെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വന്തം ആശയങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് എസ്. ഡയഗിലേവിന്റെ ആശയങ്ങളുമായി നന്നായി സംയോജിപ്പിച്ചു.

കൂട്ടത്തിൽ മികച്ച കലാകാരന്മാർദിയാഗിലേവിന് ചുറ്റും ഒത്തുകൂടി, ലെവ് ബാക്സ്റ്റിന്റെ കൃതികൾ പ്രത്യേക ലോക അംഗീകാരം നേടി. "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" മാസികയിൽ ബക്സ്റ്റ് ആയിരുന്നു പ്രധാന ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്. ഇംപീരിയൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, കലാകാരൻ പോർട്രെയ്റ്റുകളും ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളും വരച്ചു, തുടർന്ന് സീനോഗ്രഫിയിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു. ഇതിനകം 1902 ൽ, അദ്ദേഹം ഇംപീരിയൽ തിയേറ്ററിനായി പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇതിനകം ഇവിടെ അദ്ദേഹം കഴിവുള്ള ഒരു നൂതന കലാകാരനായി സ്വയം കാണിച്ചു.

ബക്സ്റ്റിന് സീനോഗ്രഫിയിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു ബാലെ എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കാമെന്ന് അദ്ദേഹം വളരെയധികം ചിന്തിച്ചു. അവൻ അതിലൂടെ സഞ്ചരിച്ചു വടക്കേ ആഫ്രിക്ക, സൈപ്രസിൽ ആയിരുന്നു, ൽ, പഠിച്ചു പുരാതന കലമെഡിറ്ററേനിയൻ. ലെവ് ബാക്സ്റ്റ് റഷ്യൻ കലാ ഗവേഷകരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി പരിചയപ്പെട്ടു, പാശ്ചാത്യരുടെ സൃഷ്ടികൾ നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാർ.

മിഖായേൽ ഫോക്കിനെപ്പോലെ, പ്രകടനത്തിന്റെ വൈകാരിക ഉള്ളടക്കത്തിനായി അദ്ദേഹം പിന്തുടരുകയും പരിശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു. വികാരങ്ങളും വികാരങ്ങളും അറിയിക്കാൻ, റഷ്യൻ ബാലെയിൽ പടക്കങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കിയ സ്വന്തം വർണ്ണ സിദ്ധാന്തം അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ബാലെയിലെ എല്ലാ വികാരങ്ങളും അറിയിക്കുന്നതിനും നിറത്തിലൂടെ പ്രേക്ഷകരെ സ്വാധീനിക്കുന്നതിനും എവിടെ, എന്ത് നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാമെന്നും അവ എങ്ങനെ സംയോജിപ്പിക്കാമെന്നും ബക്സ്റ്റിന് അറിയാമായിരുന്നു.

ബക്സ്റ്റ് ആഢംബരമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും വസ്ത്രങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു, അതേ സമയം, വക്ലാവ് നിജിൻസ്കി തന്റെ നൃത്തത്തിലൂടെ പ്രേക്ഷകരെ കീഴടക്കി, അദ്ദേഹം ഹൃദയങ്ങളെ ഇളക്കിമറിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് പത്രമായ ലെ ഫിഗാരോയുടെ ഒരു നിരൂപകൻ ഇങ്ങനെ എഴുതി "... സ്നേഹം പൗരസ്ത്യ കലബാലെ, സംഗീതം, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ റഷ്യയിൽ നിന്ന് പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു...", റഷ്യൻ അഭിനേതാക്കളും കലാകാരന്മാരും കിഴക്കിനും പടിഞ്ഞാറിനും ഇടയിൽ "മധ്യസ്ഥരായി".

അന്നും ഇന്നും ഭൂരിഭാഗം യൂറോപ്യന്മാരും റഷ്യയെ കിഴക്കിന്റെ ഭാഗമായി കണക്കാക്കി. സ്റ്റേജിൽ റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ സംഗീതം, റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, ലിബ്രെറ്റോ, വസ്ത്രങ്ങൾ, നർത്തകർ - റഷ്യൻ. എന്നാൽ സംഗീതസംവിധായകർ ഏഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഹാർമോണിയങ്ങൾ രചിച്ചു, ബക്സ്റ്റ്, ഗൊലോവിൻ, ബെനോയിസ്, മറ്റ് കലാകാരന്മാർ എന്നിവർ ഈജിപ്ഷ്യൻ ഫറവോമാരുടെ പിരമിഡുകൾ, പേർഷ്യൻ സുൽത്താന്മാരുടെ അന്തഃപുരങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചു.

സ്റ്റേജിൽ, പടിഞ്ഞാറും കിഴക്കും തമ്മിൽ ഒരു ബന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നു, റഷ്യ രണ്ടും ഒരേ സമയം ആയിരുന്നു. ബെനോയിസ് പറഞ്ഞതുപോലെ, "ലോകത്തിന്റെ തലസ്ഥാനമായ" പാരീസിൽ "സിഥിയൻസ്" അവതരിപ്പിച്ചതായി ആദ്യ പ്രകടനങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് തോന്നി. മികച്ച കലഅത് ഇതുവരെ ലോകത്ത് നിലനിന്നിരുന്നു.

റഷ്യൻ ബാലെയുടെ നിറങ്ങളുടെ പടക്കങ്ങൾ എന്നെ വ്യത്യസ്ത കണ്ണുകളോടെ ലോകത്തെ നോക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു, ഇത് പാരീസുകാർ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു.

പ്യോറ്റർ ലിവൻ രാജകുമാരൻ തന്റെ ദി ബർത്ത് ഓഫ് റഷ്യൻ ബാലെ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ എഴുതി: “റഷ്യൻ ബാലെയുടെ സ്വാധീനം തിയേറ്ററിനപ്പുറത്തേക്ക് വളരെ അകലെയായി അനുഭവപ്പെട്ടു. പാരീസിലെ ഫാഷൻ നിർമ്മാതാക്കൾ അത് അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

റഷ്യൻ ബാലെയുടെ വസ്ത്രങ്ങൾ മാറ്റത്തിന് കാരണമായി യഥാർത്ഥ ജീവിതംസ്ത്രീകൾ, അവളുടെ ശരീരത്തെ കോർസെറ്റിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ച് അവൾക്ക് മികച്ച ചലനാത്മകത നൽകി. ഫോട്ടോഗ്രാഫർ സെസിൽ ബീറ്റൺ പിന്നീട് എഴുതി, പിറ്റേന്ന് രാവിലെ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് ശേഷം, എല്ലാവരും കിഴക്കിന്റെ ആഡംബരത്തിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്ന ഒരു നഗരത്തിൽ തങ്ങളെത്തന്നെ കണ്ടെത്തി, ഒഴുകുന്നതും തിളക്കമുള്ളതുമായ വസ്ത്രങ്ങളിൽ പുതിയതും വേഗതയേറിയതുമായ വേഗതയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ആധുനിക ജീവിതം.

പുതിയ ഫാഷൻതൊട്ടതും പുരുഷ ചിത്രങ്ങൾ. അവർ പൂക്കളിലേക്ക് മാറിയില്ലെങ്കിലും, ഉയർന്ന കോളറും ടോപ്പ് തൊപ്പിയുമുള്ള ചില കടുപ്പമേറിയ ചാരുത പുരുഷന്മാരുടെ ഫാഷനിൽ നിന്ന് വിട്ടുമാറി, ഒരു പുതിയ സിലൗറ്റ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഇടുങ്ങിയ തുമ്പിക്കൈ, ഉയർന്ന അരക്കെട്ട്, താഴ്ന്ന കോളറുകൾ, ബൗളർമാർ എന്നിവ കണ്ണുകൾക്ക് മുകളിലൂടെ വലിച്ചിഴച്ചു.

പുതിയ ചിത്രങ്ങളും സിലൗട്ടുകളും ഫാഷൻ ഡിസൈനർമാരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, അവർ ബാക്സ്റ്റിന്റെയും റഷ്യൻ ബാലെയിലെ മറ്റ് കലാകാരന്മാരുടെയും സൃഷ്ടികൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. പോൾ പൊയ്‌ററ്റ് 1911-1912 ൽ റഷ്യയിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹം നഡെഷ്ദ ലമാനോവയെയും മറ്റ് റഷ്യൻ ഫാഷൻ ഡിസൈനർമാരെയും കണ്ടുമുട്ടി, റഷ്യൻ ഫാഷന്റെ സ്വാധീനം തിരിച്ചറിഞ്ഞു.

ഇന്നുവരെ, ടെക്സ്റ്റൈൽ ഡിസൈനർമാരും കലാകാരന്മാരും "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന വിഷയത്തിൽ വ്യത്യാസങ്ങൾ ഓർമ്മിക്കുകയും കളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഫാഷൻ ഡിസൈനർമാർ ശോഭയുള്ള വിദേശ ചിത്രങ്ങളിലേക്കും നാടോടിക്കഥകളുടെ രൂപങ്ങളിലേക്കും റഷ്യൻ, ഇന്ത്യൻ അല്ലെങ്കിൽ അറബിക് അലങ്കാര പാരമ്പര്യങ്ങളിലേക്കും മടങ്ങുന്നു. അവർ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു സാംസ്കാരിക രൂപങ്ങൾകിഴക്ക്, പടിഞ്ഞാറുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. റഷ്യക്കാരുടെ ബാനറിന് കീഴിൽ കലാപരമായ പാരമ്പര്യങ്ങൾയൂറോപ്യൻ, റഷ്യൻ സംസ്കാരങ്ങളുടെ ലയനം ഉണ്ടായിരുന്നു.

പൂർത്തിയായി:

№342-ഇ ഗ്രൂപ്പിലെ വിദ്യാർത്ഥി

ഡയകോവ് യാരോസ്ലാവ്

പ്ലാൻ ചെയ്യുക.

ആമുഖം.

"റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ" സംഗീതം

"റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ" കൊറിയോഗ്രാഫിക് പ്രകടനങ്ങൾ.

ഉപസംഹാരം. ദിയാഗിലേവിന്റെ സംഘടനാ കഴിവുകൾ.

1. ആമുഖം.

റഷ്യൻ, സംസ്കാരത്തിലെ മികച്ച വ്യക്തി, മികച്ച സംഘാടകൻ, അപൂർവ അഭിരുചിയുള്ള മനുഷ്യൻ കലാപരമായ സംസ്കാരം, സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ദിയാഗിലേവ് 1872 മാർച്ച് 31 ന് നോവ്ഗൊറോഡ് പ്രവിശ്യയിൽ ഒരു കരിയറിലെ സൈനികന്റെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. റഷ്യൻ കല. മിക്കവാറും എല്ലാവരും പിയാനോയും മറ്റ് വാദ്യോപകരണങ്ങളും പാടുകയും വായിക്കുകയും ചെയ്തതിനാൽ ദിയാഗിലേവിന്റെ വീട് സംഗീതവും ആലാപനവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരുന്നു. മുതിർന്നവരും കൗമാരക്കാരും സന്തോഷത്തോടെ സംഗീത പരിപാടികൾ ക്രമീകരിച്ചു, അത് അവരുടെ പരിചയക്കാർക്കിടയിൽ വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു. ദിയാഗിലേവിന്റെ ബാല്യവും കൗമാരവും ചെലവഴിച്ചത് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലാണ്, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ഒരു കാലത്ത് സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, പി പി ഡിയാഗിലേവിന്റെ രാജിക്ക് ശേഷം കുടുംബം മുഴുവൻ താമസം മാറ്റി. പെർം ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, 1890-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ എത്തിയ ഡയഗിലേവ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ സർവകലാശാലയിലെ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. 1896-ൽ, യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, പെയിന്റിംഗ്, നാടകം, കലാപരമായ ശൈലികളുടെ ചരിത്രം എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു. 1898-ൽ, റഷ്യയിലെ ആദ്യത്തെ ആർട്ട് മാസികകളിലൊന്നായ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" എന്ന ആനുകാലികം അഞ്ച് വർഷത്തിലേറെയായി ഡയഗിലേവ് സ്ഥാപിക്കുകയും നയിക്കുകയും ചെയ്തു. റിപ്പോർട്ട് ചെയ്ത മുൻ പതിപ്പുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി കലാജീവിതം, മാഗസിൻ റഷ്യൻ, യൂറോപ്യൻ യജമാനന്മാരെക്കുറിച്ചുള്ള മോണോഗ്രാഫിക് ലേഖനങ്ങൾ വ്യവസ്ഥാപിതമായി പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. എഡിറ്ററായ ദിയാഗിലേവ് തന്റെ കാലത്തെ കഴിവുറ്റ യുവ കലാകാരന്മാരെയും വിമർശകരെയും മാസികയിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ ആകർഷിച്ചു. അദ്ദേഹം A. N. ബെനോയിസിന്റെ കലാചരിത്ര പ്രതിഭയെ പൊതു വായനക്കാരന് തുറന്നുകൊടുക്കുകയും 1899-ലെ വസന്തകാലത്ത് അന്നത്തെ ഒരു തുടക്ക നിരൂപകനായിരുന്ന I. E. ഗ്രബാറിനെ സഹകരിക്കാൻ ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്തു. ദിയാഗിലേവ് മാസികയിലും രചയിതാക്കളിൽ ഒരാളായും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. നിരൂപകനായ ദിയാഗിലേവ് ഭൂതകാലത്തിലല്ല, സമകാലിക കലയിലാണ് പ്രധാന ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയത്. അവൻ പറഞ്ഞു: "എന്റെ മുത്തച്ഛൻ എന്ത് പറയും എന്നതിനേക്കാൾ എന്റെ ചെറുമകൾ എന്നോട് എന്ത് പറയും എന്നതിലാണ് എനിക്ക് കൂടുതൽ താൽപ്പര്യം, അവൻ അളവറ്റ ബുദ്ധിമാനാണ്." ഭാവിയിലേക്കുള്ള ഓറിയന്റേഷൻ ഡയഗിലേവിന്റെ വളരെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്, സമകാലിക യജമാനന്മാരെയും കലാജീവിതത്തിലെ സംഭവങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലേഖനങ്ങളിലും ലേഖനങ്ങളിലും ഇത് വ്യാപിക്കുന്നു. പുസ്തക ചിത്രീകരണത്തിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയ ആദ്യത്തെ നിരൂപകനാണ് ദിയാഗിലേവ്. 1899-ൽ, "ഇല്ലസ്ട്രേഷൻസ് ടു പുഷ്കിൻ" എന്ന ലേഖനത്തിൽ, ഈ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കലയുടെ സ്വഭാവത്തെയും സവിശേഷതകളെയും കുറിച്ച് അദ്ദേഹം നിരവധി വിധിന്യായങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിച്ചു, അത് ഇന്നും അവയുടെ പ്രാധാന്യം നിലനിർത്തുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, മിക്കവാറും എല്ലാ മേഖലകളിലും ഡയഗിലേവിന് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹം റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ഒരു മോണോഗ്രാഫ് എഴുതുന്നു കലാകാരൻ XVIIIസെഞ്ച്വറി ദിമിത്രി ലെവിറ്റ്സ്കി, പാരീസിൽ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു പ്രദർശനം, റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ അഞ്ച് പാരീസ് കച്ചേരികൾ, ഓപ്പറ ഡി പാരീസിന്റെ വേദിയിൽ ഫ്യോഡോർ ചാലിയാപിനുമൊത്ത് ബോറിസ് ഗോഡുനോവിന്റെ ഗംഭീരമായ നിർമ്മാണം എന്നിവ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. മുഖ്യമായ വേഷം.

സെർജി ദിയാഗിലേവിന്റെ റഷ്യൻ സീസണുകളും പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാലെ സംരംഭവും റഷ്യൻ കലയെ വിദേശത്ത് മഹത്വപ്പെടുത്തുക മാത്രമല്ല, വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുകയും ചെയ്തു. ലോക സംസ്കാരം. "Culture.RF" ജീവിതത്തെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ വഴിമികച്ച സംരംഭകൻ.

ശുദ്ധമായ കലയുടെ ആരാധന

വാലന്റൈൻ സെറോവ്. സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെ ഛായാചിത്രം (വിശദാംശം). 1904. സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം

അവലോകനങ്ങൾ കലാവിമർശനംഅനുകൂലമായതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ മാറി, ഭൂരിഭാഗം പാരീസുകാർക്കും റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ് ഒരു യഥാർത്ഥ കണ്ടെത്തലായി മാറി. ഇംപ്രസാരിയോയുടെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ രചയിതാവ്, എഴുത്തുകാരി നതാലിയ ചെർണിഷോവ-മെൽനിക്, തന്റെ പുസ്തകത്തിൽ ദിയാഗിലേവ് പാരീസ് പ്രസ്സിന്റെ അവലോകനങ്ങൾ ഉദ്ധരിക്കുന്നു: “പക്ഷേ, ഒരു മഹാനായ കവിയുടെ അസ്തിത്വം നമുക്ക് സംശയിക്കാനാകുമോ - നിർഭാഗ്യവാനായ വ്രൂബെൽ? .. ഇതാ കൊറോവിൻ, പെട്രോവിച്ചേവ്, റോറിച്ച്, യുവോൺ - ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാർ രോമാഞ്ചം തേടുകയും അവയെ അപൂർവമായ ഇണക്കത്തോടെ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - ആഴമേറിയതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ പോർട്രെയിറ്റ് ചിത്രകാരന്മാർ; ഇതാ അനിസ്‌ഫെൽഡും റൈലോവും - ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാർ വളരെ വിലപ്പെട്ടവരാണ് ... "

ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി, സെർജി ഡയഗിലേവ്, ലിയോൺ ബാക്സ്റ്റ്, കൊക്കോ ചാനൽ. സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്. 1915. ഫോട്ടോ: personals-info.com

സെവില്ലെയിലെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ". 1916. ഫോട്ടോ: diletant.media

റഷ്യൻ ബാലെകളിൽ ബാക്ക്സ്റ്റേജ്. 1916. ഫോട്ടോ: diletant.media

ദിയാഗിലേവിന്റെ ആദ്യത്തെ യൂറോപ്യൻ വിജയം അദ്ദേഹത്തെ പ്രകോപിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹം സംഗീതം ഏറ്റെടുത്തു. 1907-ൽ അദ്ദേഹം അഞ്ച് ചരിത്രപരമായ റഷ്യൻ കച്ചേരികളുടെ ഒരു പരമ്പര സംഘടിപ്പിച്ചു, അത് പാരീസ് ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ വേദിയിൽ നടന്നു. ശേഖരത്തിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിനെ ഡയഗിലേവ് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം സമീപിച്ചു: മിഖായേൽ ഗ്ലിങ്ക, നിക്കോളായ് റിംസ്കി-കോർസകോവ്, മോഡസ്റ്റ് മുസ്സോർഗ്സ്കി, അലക്സാണ്ടർ ബോറോഡിൻ, അലക്സാണ്ടർ സ്ക്രാബിൻ എന്നിവരുടെ കൃതികൾ വേദിയിൽ നിന്ന് മുഴങ്ങി. 1906 എക്സിബിഷന്റെ കാര്യത്തിലെന്നപോലെ, ഡയഗിലേവ് അനുഗമിക്കുന്ന മെറ്റീരിയലുകളെ ഉത്തരവാദിത്തത്തോടെ സമീപിച്ചു: കച്ചേരികളുടെ അച്ചടിച്ച പ്രോഗ്രാമുകൾ പറഞ്ഞു. ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രങ്ങൾറഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർ. കച്ചേരികൾ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ എക്സിബിഷൻ പോലെ വിജയകരമായിരുന്നു, കൂടാതെ "ചരിത്രപരമായ റഷ്യൻ കച്ചേരികളിൽ" ഇഗോർ രാജകുമാരന്റെ ഭാഗവുമായുള്ള പ്രകടനമാണ് ഫിയോഡോർ ചാലിയാപിനെ മഹത്വപ്പെടുത്തിയത്. സംഗീതസംവിധായകരിൽ, പാരീസിലെ പൊതുജനങ്ങൾ മുസ്സോർഗ്സ്കിയെ പ്രത്യേകം ഊഷ്മളമായി സ്വീകരിച്ചു, അന്നുമുതൽ ഫ്രാൻസിൽ ഒരു വലിയ ഫാഷനായി.

റഷ്യൻ സംഗീതം യൂറോപ്യന്മാർക്കിടയിൽ തീക്ഷ്ണമായ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തുന്നുവെന്ന് ബോധ്യപ്പെട്ടതിനാൽ, 1908 ലെ മൂന്നാം റഷ്യൻ സീസണിൽ, ദിയാഗിലേവ് മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് എന്ന ഓപ്പറ തിരഞ്ഞെടുത്തു. നിർമ്മാണത്തിനുള്ള തയ്യാറെടുപ്പിനായി, ഇംപ്രസാരിയോ രചയിതാവിന്റെ ക്ലാവിയറിനെ വ്യക്തിപരമായി പഠിച്ചു, റിംസ്കി-കോർസകോവ് എഡിറ്റുചെയ്ത ഓപ്പറയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ, രണ്ട് രംഗങ്ങൾ ഇല്ലാതാക്കി, അത് മൊത്തത്തിലുള്ള നാടകീയതയ്ക്ക് പ്രധാനമാണെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതി. പാരീസിൽ, ദിയാഗിലേവ് ഒരു പുതിയ പതിപ്പിൽ ഓപ്പറ അവതരിപ്പിച്ചു, അത് പിന്നീട് പല സമകാലിക സംവിധായകരും ഉപയോഗിച്ചു. കാഴ്ച ശീലങ്ങൾ തനിക്ക് നന്നായി അറിയാവുന്ന പ്രേക്ഷകരുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു സോഴ്‌സ് മെറ്റീരിയൽ പൊരുത്തപ്പെടുത്താൻ ഡയഗിലേവ് ഒട്ടും മടിച്ചില്ല. അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ഗോഡുനോവ്" ലെ അവസാന രംഗം ബോറിസിന്റെ മരണമായിരുന്നു - നാടകീയമായ പ്രഭാവം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന്. പ്രകടനങ്ങളുടെ സമയത്തിനും ഇത് ബാധകമാണ്: അവ മൂന്നര മണിക്കൂറിൽ കൂടുതൽ നീണ്ടുനിൽക്കരുതെന്ന് ഡയഗിലേവ് വിശ്വസിച്ചു, കൂടാതെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ മാറ്റവും മിസ്-എൻ-സീനുകളുടെ ക്രമവും സെക്കൻഡുകൾ വരെ അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി. ബോറിസ് ഗോഡുനോവിന്റെ പാരീസ് പതിപ്പിന്റെ വിജയം ഒരു സംവിധായകൻ എന്ന നിലയിലും ദിയാഗിലേവിന്റെ അധികാരം സ്ഥിരീകരിച്ചു.

റഷ്യൻ ബാലെ ഡയഗിലേവ്

പാബ്ലോ പിക്കാസോ സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെ "പരേഡ്" രൂപകൽപ്പനയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. 1917. ഫോട്ടോ: commons.wikimedia.org

വർക്ക്ഷോപ്പ് കോവന്റ് ഗാർഡൻ. സെർജി ദിയാഗിലേവ്, വ്‌ളാഡിമിർ പോളൂനിൻ, പാബ്ലോ പിക്കാസോ, ബാലെയുടെ സ്കെച്ചുകളുടെ രചയിതാവ് ദി ത്രീ-കോണേഡ് ഹാറ്റ്. ലണ്ടൻ. 1919. ഫോട്ടോ: stil-gizni.com

വിമാനത്തിൽ ലുഡ്മില ഷോളർ, അലിസിയ നികിറ്റിന, സെർജ് ലിഫർ, വാൾട്ടർ നൂവൽ, സെർജി ഗ്രിഗോറിയേവ്, ല്യൂബോവ് ചെർണിഷെവ, ഓൾഗ ഖോഖ്ലോവ, അലക്സാണ്ട്രിന ട്രൂസെവിച്ച്, പൗലോ, പാബ്ലോ പിക്കാസോ. 1920-കൾ ഫോട്ടോ: commons.wikimedia.org

ബാലെ വിദേശത്തേക്ക് കൊണ്ടുവരാനുള്ള ആശയം 1907 ൽ ഇംപ്രെസാരിയോയിൽ വന്നു. പിന്നീട് മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ വച്ച് അദ്ദേഹം മിഖായേൽ ഫോക്കിന്റെ നിർമ്മാണം ദ പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ കണ്ടു, അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസിന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളോടെ നിക്കോളായ് ചെറെപ്നിൻ സംഗീതം നൽകിയ ബാലെ. അക്കാലത്ത്, യുവ നർത്തകികൾക്കും നൃത്തസംവിധായകർക്കും ഇടയിൽ, ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങളോട് ഒരു പ്രത്യേക എതിർപ്പുണ്ടായിരുന്നു, അത് ഡയഗിലേവ് പറഞ്ഞതുപോലെ, മരിയസ് പെറ്റിപയെ "അസൂയയോടെ സംരക്ഷിച്ചു". “പിന്നെ ഞാൻ പുതിയ ഷോർട്ട് ബാലെകളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചു, - ദിയാഗിലേവ് പിന്നീട് തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ എഴുതി, - കലയുടെ സ്വയം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പ്രതിഭാസങ്ങൾ ഏതാണ്, അതിൽ ബാലെയുടെ മൂന്ന് ഘടകങ്ങൾ - സംഗീതം, ഡ്രോയിംഗ്, കൊറിയോഗ്രഫി എന്നിവ - ഇതുവരെ നിരീക്ഷിച്ചതിനേക്കാൾ വളരെ അടുത്ത് ലയിക്കും.. ഈ ചിന്തകളോടെ, അദ്ദേഹം നാലാമത്തെ റഷ്യൻ സീസൺ തയ്യാറാക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിന്റെ പര്യടനം 1909 ൽ ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്തു.

1908 അവസാനത്തോടെ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെയും മോസ്കോയിലെയും പ്രമുഖ ബാലെ നർത്തകരുമായി ഇംപ്രസാരിയോ കരാർ ഒപ്പിട്ടു: അന്ന പാവ്‌ലോവ, താമര കർസവിന, മിഖായേൽ ഫോക്കൈൻ, വാസ്‌ലാവ് നിജിൻസ്‌കി, ഐഡ റൂബിൻസ്‌റ്റൈൻ, വെരാ കരാല്ലി തുടങ്ങിയവർ. ബാലെ കൂടാതെ, നാലാം റഷ്യൻ സീസണിലെ പരിപാടി ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങൾ: ദിയാഗിലേവ് ഫെഡോർ ചാലിയാപിൻ, ലിഡിയ ലിപ്കോവ്സ്കയ, എലിസവേറ്റ പെട്രെങ്കോ, ദിമിത്രി സ്മിർനോവ് എന്നിവരെ അവതരിപ്പിക്കാൻ ക്ഷണിച്ചു. തന്റെ കാമുകി, പ്രശസ്ത സൊസൈറ്റി ലേഡി മിസ്യാ സെർട്ടിന്റെ സാമ്പത്തിക പിന്തുണയോടെ, ദിയാഗിലേവ് ഒരു പഴയ വാടകയ്ക്ക് എടുത്തു. പാരീസിയൻ തിയേറ്റർ"ചാറ്റ്ലെറ്റ്". സ്റ്റേജിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനായി റഷ്യൻ പ്രകടനങ്ങളുടെ പ്രീമിയറിനായി തിയേറ്ററിന്റെ ഇന്റീരിയർ പുനർരൂപകൽപ്പന ചെയ്തു.

1909 ഏപ്രിൽ അവസാനത്തോടെ ദിയാഗിലേവ് സംഘം പാരീസിലെത്തി. പുതിയ സീസണിലെ ശേഖരത്തിൽ ബാലെ പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ, ക്ലിയോപാട്ര, സിൽഫൈഡ്സ് എന്നിവയും അലക്സാണ്ടർ ബോറോഡിൻ എഴുതിയ ഓപ്പറ പ്രിൻസ് ഇഗോറിൽ നിന്നുള്ള പോളോവ്സിയൻ നൃത്തങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. പിരിമുറുക്കമുള്ള അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് റിഹേഴ്സലുകൾ നടന്നത്: ചുറ്റികകളുടെയും ഞരക്കത്തിന്റെയും ശബ്ദത്തിൽ, ചാറ്റ്ലെറ്റിന്റെ പുനർനിർമ്മാണ വേളയിൽ അവർ കുടിച്ചു. പ്രൊഡക്ഷനുകളുടെ ചീഫ് കൊറിയോഗ്രാഫറായ മിഖായേൽ ഫോക്കിൻ ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഒന്നിലധികം തവണ അഴിമതികൾ നടത്തിയിട്ടുണ്ട്. നാലാമത്തെ റഷ്യൻ സീസൺ 1909 മെയ് 19 ന് പ്രദർശിപ്പിച്ചു. മിക്ക പ്രേക്ഷകരും നിരൂപകരും ബാലെകളുടെ നൂതനമായ നൃത്തരൂപത്തെ വിലമതിച്ചില്ല, പക്ഷേ ലെവ് ബാക്സ്റ്റ്, അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ്, നിക്കോളാസ് റോറിച്ച് എന്നിവരുടെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും വസ്ത്രങ്ങളും, നർത്തകരും, പ്രത്യേകിച്ച് അന്ന പാവ്‌ലോവ, താമര കർസവിന എന്നിവരും എല്ലാവരും സന്തോഷിച്ചു.

അതിനുശേഷം, ഡയഗിലേവ് പൂർണ്ണമായും ബാലെ എന്റർപ്രൈസസിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും നിക്കോളായ് റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ സംഗീതത്തിലേക്ക് ഷെഹറാസാഡെയും സീസണുകളുടെ പ്രോഗ്രാമിലെ റഷ്യക്കാരെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ബാലെയും ഉൾപ്പെടെയുള്ള ശേഖരം ഗണ്യമായി അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. നാടോടി കഥകൾ"ഫയർബേർഡ്". അവസാനത്തേതിന് സംഗീതം എഴുതാൻ സംരംഭകൻ അനറ്റോലി ലിയാഡോവിനോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന് അത് ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞില്ല - ഓർഡർ പോയി യുവ സംഗീതസംവിധായകൻഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി. ആ നിമിഷം മുതൽ, ദിയാഗിലേവുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി വർഷത്തെ ഫലപ്രദമായ സഹകരണം ആരംഭിച്ചു.

സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെ യൂറോപ്യൻ പര്യടനത്തിനിടെ കൊളോണിൽ റഷ്യൻ ബാലെ. 1924. ഫോട്ടോ: diletant.media

ദി ബ്ലൂ എക്‌സ്‌പ്രസിന്റെ പ്രീമിയറിൽ ജീൻ കോക്‌റ്റോയും സെർജി ഡയഗിലേവും പാരീസിൽ. 1924. ഫോട്ടോ: diletant.media

ബാലെകളുടെ മുൻകാല വിജയം, ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയിൽ പുതിയ സീസണിലെ പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ ഇംപ്രെസാരിയോയെ അനുവദിച്ചു; അഞ്ചാമത്തെ റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ പ്രീമിയർ 1910 മെയ് മാസത്തിൽ നടന്നു. പരമ്പരാഗതമായി വസ്ത്രങ്ങളും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ പങ്കെടുത്ത ലെവ് ബാക്സ്റ്റ് അനുസ്മരിച്ചു: « ഭ്രാന്തൻ വിജയം"ഷെഹെറാസാഡെ" (പാരീസ് മുഴുവൻ ഓറിയന്റൽ വസ്ത്രങ്ങളായി മാറി!).

ഫയർബേർഡ് ജൂൺ 25 ന് പ്രദർശിപ്പിച്ചു. ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ തിരക്കേറിയ ഹാളിൽ, പാരീസിലെ കലാപരമായ വരേണ്യവർഗം ഒത്തുകൂടി, അതിൽ മാർസെൽ പ്രൂസ്റ്റ് (റഷ്യൻ സീസണുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏഴ് വാല്യങ്ങളുള്ള ഇതിഹാസമായ ഇൻ സെർച്ച് ഓഫ് ലോസ്റ്റ് ടൈം പേജുകളിൽ ഒന്നിലധികം തവണ പരാമർശിച്ചിട്ടുണ്ട്). പ്രകടനത്തിനിടെ സ്റ്റേജിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടേണ്ടിയിരുന്ന തത്സമയ കുതിരകളുള്ള പ്രസിദ്ധമായ എപ്പിസോഡിൽ ദിയാഗിലേവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ മൗലികത പ്രകടമായി. ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി ഈ സംഭവം അനുസ്മരിച്ചു: “... പാവം മൃഗങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിച്ചതുപോലെ പുറത്തേക്ക് വന്നു, പക്ഷേ ചുറ്റുപാടും നൃത്തവും തുടങ്ങി, അവയിലൊന്ന് ഒരു നടനേക്കാൾ വിമർശകനാണെന്ന് തെളിയിച്ചു, ദുർഗന്ധം വമിപ്പിച്ചു. ബിസിനസ് കാർഡ്എന്നാൽ ഈ എപ്പിസോഡ് പിന്നീട് പുതിയ ബാലെയുടെ വിലാസത്തിൽ പൊതു കരഘോഷത്തിന്റെ ചൂടിൽ മറന്നുപോയി ". മിഖായേൽ ഫോക്കിൻ പാന്റോമൈമും വിചിത്രവും സംയോജിപ്പിച്ചു ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തം. ഇതെല്ലാം അലക്സാണ്ടർ ഗൊലോവിന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ സംഗീതവുമായി സമന്വയിപ്പിച്ചു. പാരീസിലെ നിരൂപകൻ ഹെൻറി ജിയോൺ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഫയർബേർഡ് "ചലനങ്ങളും ശബ്ദങ്ങളും രൂപങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റവും ആനന്ദകരമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയുടെ ഒരു അത്ഭുതം ..."

1911-ൽ സെർജി ഡയഗിലേവ് സ്ഥാപിച്ചു സ്ഥിരമായ സ്ഥലംമോണ്ടെ കാർലോയിൽ - തന്റെ ബാലെറ്റ് റസ്സസ് ("റഷ്യൻ ബാലെ") പിടിച്ച്. ആ വർഷം ഏപ്രിലിൽ, മിഖായേൽ ഫോക്കിൻ സംവിധാനം ചെയ്ത ബാലെ ദി ഫാന്റം ഓഫ് ദി റോസിന്റെ പ്രീമിയറോടെ മോണ്ടെ-കാർലോ തിയേറ്ററിൽ പുതിയ റഷ്യൻ സീസണുകൾ ആരംഭിച്ചു. അതിൽ വാസ്‌ലാവ് നിജിൻസ്‌കിയുടെ കുതിച്ചുചാട്ടങ്ങളാൽ പ്രേക്ഷകർ ഞെട്ടി. പിന്നീട് പാരീസിൽ, ദിയാഗിലേവ് സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ സംഗീതത്തിന് "പെട്രുഷ്ക" അവതരിപ്പിച്ചു, അത് ആ സീസണിലെ പ്രധാന ഹിറ്റായി മാറി.

1912-1917 ലെ അടുത്ത റഷ്യൻ സീസണുകൾ, യൂറോപ്പിലെ യുദ്ധം ഉൾപ്പെടെ, ദിയാഗിലേവിന് അത്ര വിജയിച്ചില്ല. ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി ദി റൈറ്റ് ഓഫ് സ്പ്രിംഗിന്റെ സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള നൂതന ബാലെയുടെ പ്രീമിയർ ഏറ്റവും നിന്ദ്യമായ പരാജയങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്, അത് പൊതുജനങ്ങൾ അംഗീകരിച്ചില്ല. അസാധാരണമായ പേഗൻ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള സംഗീതത്തോടുള്ള "ബാർബേറിയൻ നൃത്തങ്ങൾ" പ്രേക്ഷകർ വിലമതിച്ചില്ല. അതേ സമയം, ദിയാഗിലേവ് നിജിൻസ്കിയുമായും ഫോക്കീനുമായും വേർപിരിഞ്ഞു, യുവ നർത്തകിയും നൃത്തസംവിധായകനുമായ ലിയോണിഡ് മയാസിനെ ട്രൂപ്പിൽ ചേരാൻ ക്ഷണിച്ചു.

പാബ്ലോ പിക്കാസോ. പിന്നീട്, കലാകാരന്മാരായ ജുവാൻ മിറോയും മാക്സ് ഏണസ്റ്റും "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" എന്ന ബാലെയുടെ ദൃശ്യങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു.

1918-1919 ലണ്ടനിലെ വിജയകരമായ ടൂറുകളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തി - ട്രൂപ്പ് ചെലവഴിച്ചു വർഷം മുഴുവൻ. 1920-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ബ്രോണിസ്ലാവ നിജിൻസ്‌ക, സെർജ് ലിഫാർ, ജോർജ്ജ് ബാലൻചൈൻ എന്നിവർ പുതിയ നർത്തകരെ ക്ഷണിച്ചു. തുടർന്ന്, ഡയഗിലേവിന്റെ മരണശേഷം, അവർ ഇരുവരും ദേശീയ ബാലെ സ്കൂളുകളുടെ സ്ഥാപകരായി: ബാലഞ്ചൈൻ - അമേരിക്കൻ, ലിഫാർ - ഫ്രഞ്ച്.

1927 മുതൽ, ബാലെയിൽ ജോലിയിൽ സംതൃപ്തനായില്ല, കൂടാതെ, അദ്ദേഹം പുസ്തകങ്ങളിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ഉത്സാഹിയായ കളക്ടറായി മാറുകയും ചെയ്തു. ഇഗോർ സ്‌ട്രാവിൻസ്‌കി സംഗീതവും കൊക്കോ ചാനലിന്റെ വസ്ത്രങ്ങളും 1928-ൽ ലിയോനിഡ് മയാസിൻ നിർമ്മിച്ച "അപ്പോളോ മുസാഗെറ്റ്" ആയിരുന്നു ദിയാഗിലേവ് ട്രൂപ്പിന്റെ അവസാനത്തെ ഉജ്ജ്വല വിജയം.

1929-ൽ ദിയാഗിലേവിന്റെ മരണം വരെ റഷ്യൻ ബാലെ വിജയകരമായി പ്രവർത്തിച്ചു. തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ, ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബാലെയിലെ പുതിയ പ്രവണതകളെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു: “...ഡിയാഗിലേവ് ഇല്ലായിരുന്നെങ്കിൽ ഈ പ്രവണതകൾ ഉണ്ടാകുമായിരുന്നോ? വിചാരിക്കരുത്".

തിയേറ്റർ ബാലെ ഡെഗിലേവ്

ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ ബാലെ ലോക ബാലെ കലയെ മാറ്റിമറിച്ചു. നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായിരുന്നു, ഇന്നും പ്രശസ്തനാണ്. എന്നാൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പുതിയ റഷ്യൻ കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ നക്ഷത്രം ജ്വലിച്ചു, അതിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു - ഈ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇന്നുവരെ ജീവിക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു പുതിയ ലോക കലയുടെ തുടക്കമായി മാറി. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ റഷ്യൻ ബാലെ ബാലെ കലയിൽ തികച്ചും അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു പദമാണ്, ബാലെ സംസ്കാരം വളരെക്കാലമായി അതിനായി കാത്തിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.

ഇതുവരെ, 1910 കളിലും 1920 കളിലും യൂറോപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ച റഷ്യൻ ട്രൂപ്പിന്റെ കണ്ടെത്തലുകളും പുതുമകളുമാണ് ലോക ബാലെയെ പോഷിപ്പിക്കുന്നത്, അത് സ്ഥാപിച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും പരിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. വിചിത്രമായ ഒരു വിധിയിലൂടെ, പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെ ജനിച്ച് റഷ്യയ്ക്ക് പുറത്ത് ലോക പ്രശസ്തി നേടി, പക്ഷേ ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത് റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ, റഷ്യൻ നൃത്തസംവിധായകർ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരാണ്. ട്രൂപ്പിനെ റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് സെർജി ദിയാഗിലേവ് എന്ന് വിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമായിരുന്നില്ല. ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെ സീസണുകൾ ലോകത്തെ ഒരു പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെ അവതരിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നിരവധി റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു, ഇവിടെ അവർ ലോക പ്രശസ്തിയിലെത്തി.

1907-ൽ സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ദിയാഗിലേവ് പാരീസിൽ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന പേരിൽ ഒരു റഷ്യൻ സംരംഭം ആരംഭിച്ചതോടെയാണ് ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത്. യൂറോപ്പിന് ഡയഗിലേവിന്റെ പേര് നേരത്തെ അറിയാമായിരുന്നു. അസാധാരണമായ ഊർജ്ജസ്വലനായ ഒരു സംരംഭകൻ, റഷ്യയിൽ ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ ഗൗരവമേറിയ ഉപജ്ഞാതാവ്, റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളുടെ രചയിതാവ്, ആർട്ട് അസോസിയേഷന്റെ സംഘാടകരിലൊരാൾ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്", "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" മാസികകളുടെ എഡിറ്റർ. കൂടാതെ "ഇംപീരിയൽ തിയേറ്റേഴ്സ് ഇയർബുക്ക്", സംഘാടകൻ ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ, ഒരു നാടക പ്രതിഭ, ബാലെ സർക്കിളുകളോടും കലാകാരന്മാരുടെയും സംഗീതസംവിധായകരുടെയും സർക്കിളുമായി അടുപ്പമുള്ള ഒരു വ്യക്തി, അപ്പോഴേക്കും യൂറോപ്പിൽ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒന്നിലധികം സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനം സംഘടിപ്പിക്കാൻ ഡയഗിലേവിന് കഴിഞ്ഞു, ആ പുതിയ റഷ്യൻ കലയുടെ പ്രതിനിധികൾ. കല എന്ന് വിളിക്കപ്പെടും വെള്ളി യുഗം, ആധുനിക കല.

മാരിടൈം ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ഗായകസംഘമായ S.V. Rakhmanov, N. A. Rimsky-Korsakov, A.K. Glazunov, F.I. Chaliapin എന്നിവർ പങ്കെടുത്ത "ചരിത്രകച്ചേരികൾ" കൊണ്ടാണ് ഡയഗിലേവ് തന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" പാരീസിൽ ആരംഭിച്ചത്. അടുത്ത വർഷം, ദിയാഗിലേവ് റഷ്യൻ ഓപ്പറ പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, എംപി മുസ്സോർസ്‌കി, എപി ബോറോഡിൻ, എൻ എ റിംസ്‌കി-കോർസകോവ് (ഫ്യോഡോർ ചാലിയാപിൻ പ്രധാന ഭാഗങ്ങൾ പാടി) എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലേക്ക് യൂറോപ്യൻ പ്രേക്ഷകരെ പരിചയപ്പെടുത്തി. 1909 സീസണിൽ, ഡയഗിലേവിന്റെ സംരംഭത്തിൽ ബാലെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങൾക്കൊപ്പം ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും ഇടകലർന്നു. റഷ്യൻ നാടക സംസ്കാരത്തിന്റെ നിറം അദ്ദേഹം യൂറോപ്പിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു - നർത്തകരായ വിഎഫ് നിഷിൻസ്കി, എപി പാവ്‌ലോവ, ടിപി കർസവിന, കൊറിയോഗ്രാഫർ എംഎം ഫോക്കിൻ, കലാകാരന്മാരായ എഎൻ ബെനോയിസ്, എൽഎസ് ബക്സ്റ്റ്, എൻ.കെ. റോറിച്ച്, എ.യാ. ഗൊലോവിൻ.

ബാലെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ വിജയം വളരെ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, അടുത്ത വർഷം ഡയഗിലേവ് ഓപ്പറ ഉപേക്ഷിച്ച് ബാലെ മാത്രം പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. 1910 മുതൽ അദ്ദേഹം ഒരു "ബാലെ സംരംഭകൻ" മാത്രമായി മാറിയെന്ന് പറയാം. ഡയഗിലേവ് തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ബാലെയ്ക്കായി നീക്കിവയ്ക്കുന്നു.

സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ഡയഗിലേവിന് ബാലെ തിയേറ്ററിനോട് വളരെക്കാലമായി അഭിനിവേശമുണ്ട്. 1899-1901 ൽ. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ എൽ. ഡെലിബ്സിന്റെ സിൽവിയയുടെ നിർമ്മാണം അദ്ദേഹം സംവിധാനം ചെയ്തു. ബാലെയുടെ സീനോഗ്രാഫി അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യാൻ ഡയഗിലേവ് ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ തിയേറ്റർ മാനേജ്‌മെന്റിന്റെ എതിർപ്പ് നേരിടുകയും "അക്കാദമിക് പാരമ്പര്യങ്ങളെ തുരങ്കം വച്ചതിന്" പുറത്താക്കുകയും ചെയ്തു. നമുക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ബാലെയിൽ പുതിയ വഴികൾ കണ്ടെത്താനുള്ള ഡയഗിലേവിന്റെ ആഗ്രഹം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാരീസിയൻ "സീസണുകൾക്ക്" വളരെ മുമ്പുതന്നെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

1910-ൽ, മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ ഈ നൃത്തസംവിധായകൻ അരങ്ങേറിയ പാരീസിലെ ഫോക്കിന്റെ ബാലെകൾ ഡയഗിലേവ് കൊണ്ടുവന്നു - N. A. റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ഷെഹെറാസാഡ്, A. S. ആരെൻസ്കിയുടെ ക്ലിയോപാർഡ്, N. N. ചെറെപ്നിൻ എഴുതിയ പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ, "Giselle". എ.പി.ബോറോഡിൻ എഴുതിയ "പ്രിൻസ് ഇഗോർ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള പോളോവ്ഷ്യൻ നൃത്തങ്ങളും അവതരിപ്പിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ സീസണിന്റെ തയ്യാറെടുപ്പ് ആരംഭിച്ചു. ഇവിടെ, സംരംഭകനായ ദിയാഗിലേവിന്റെ മികച്ച കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഒന്നാമതായി, സെന്റ് പീറ്റേർസ്ബർഗ് പ്രൊഡക്ഷൻസ് കോറിയോഗ്രാഫി സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്ന ദിശയിൽ എഡിറ്റ് ചെയ്തു. കോർട്ടിന് അടുത്തുള്ള ട്രൂപ്പിലെ അംഗമായ എം.എഫ്. ക്ഷെസിൻസ്കായയുടെ സഹായത്തോടെ, ഈ സീസണിൽ ഡിയാഗിലേവിന് ശക്തമായ സബ്‌സിഡി നേടാൻ കഴിഞ്ഞു ("സ്‌പോൺസർമാരിൽ" നിക്കോളാസ് 2 ചക്രവർത്തി ഉണ്ടായിരുന്നു). ഫ്രഞ്ച് രക്ഷാധികാരികൾക്കിടയിലും രക്ഷാധികാരികളെ കണ്ടെത്താൻ ഡയഗിലേവിന് കഴിഞ്ഞു.

അദ്ദേഹം യുവാക്കളിൽ നിന്ന് ഒരു സംരംഭക സംഘത്തെ ശേഖരിച്ചു, പ്രധാനമായും ഫോക്കിന്റെ കൊറിയോഗ്രാഫിയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരിൽ നിന്ന് - ഇവ പാവ്ലോവ, കർസവിന, ബോം, നിജിൻസ്കി എന്നിവരായിരുന്നു. മോസ്കോയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം കോറല്ലി, ഗെൽറ്റ്സർ, മൊർഡ്കിൻ എന്നിവരെ ക്ഷണിച്ചു. റഷ്യൻ ബാലെ ഫ്രഞ്ചുകാരെ ഞെട്ടിച്ചു - കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ മൗലികത, പ്രകടന മികവ്, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗ്, മനോഹരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ. അതിശയിപ്പിക്കുന്ന സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പൂർണതയുടെയും കാഴ്ച്ചപ്പാടുകളായിരുന്നു ഓരോ പ്രകടനവും. നിജിൻസ്കി, പാവ്ലോവ, കർസവിന യൂറോപ്പിന് ഒരു കണ്ടെത്തലായി മാറി.

ദിയാഗിലേവിന്റെ സീസണുകളെ "വിദേശത്ത് റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുകയും 1913 വരെ വർഷം തോറും നടത്തുകയും ചെയ്തു. 1910 ലെ സീസൺ ആദ്യ സീസണായിരുന്നു, 1911 ൽ ഡയഗിലേവ് റഷ്യൻ ബാലെ എന്ന പേരിൽ ഒരു പ്രത്യേക ബാലെ ട്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഫോക്കിൻ അതിൽ മുഖ്യ നൃത്തസംവിധായകനായി. ഇവിടെ സ്ഥാപിച്ചു ഐതിഹാസിക പ്രകടനങ്ങൾകെ.എം.വെബറിന്റെ സംഗീതത്തിന് "വിഷൻ ഓഫ് എ റോസ്", എൻ.എൻ. ചെറെപ്നിൻ എഴുതിയ "നാർസിസസ്", എം. റാവലിന്റെ "ഡാഫ്നിസ് ആൻഡ് ക്ലോ", എം.എ. ബാലകിരേവിന്റെ സംഗീതത്തിന് "താമര".

ആദ്യ സീസണുകളിലെ പ്രധാന സംഭവം, 1911 ൽ I. F. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ (ആർട്ടിസ്റ്റ് A. N. ബെനോയിസ് ആയിരുന്നു ആർട്ടിസ്റ്റ്) ഫോക്കൈൻ അവതരിപ്പിച്ച ബാലെ പെട്രുഷ്ക, അവിടെ നിജിൻസ്കി പ്രധാന വേഷം ചെയ്തു. ഈ പാർട്ടി കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും ഉന്നതമായ ഒന്നായി മാറി.

1912 മുതൽ, ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് ലോകമെമ്പാടും പര്യടനം ആരംഭിച്ചു - ലണ്ടൻ, റോം, ബെർലിൻ, അമേരിക്കയിലെ നഗരങ്ങൾ. ഈ ടൂറുകൾ പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ മഹത്വം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് മാത്രമല്ല, നിരവധി യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ ബാലെയുടെ പുനരുജ്ജീവനത്തിനും സംഭാവന നൽകി, തുടർന്ന് ഇതുവരെ സ്വന്തമായി ബാലെ ഇല്ലാത്ത രാജ്യങ്ങളിൽ ബാലെ തിയേറ്ററുകളുടെ ആവിർഭാവത്തിനും കാരണമായി. , അതേ യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിൽ, ലാറ്റിനമേരിക്കയിലെ ചില രാജ്യങ്ങളിൽ.

ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പേജുകളിലൊന്ന് തുറക്കാൻ ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് വിധിക്കപ്പെട്ടു, അതിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി, ദിയാഗിലേവിനെ പിന്നീട് "ഒരു പുതിയ കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു (വാക്കുകൾ നർത്തകിയുടെതാണ്. കൂടാതെ കൊറിയോഗ്രാഫർ സെർജി ലിഫാർ). ട്രൂപ്പ് 1929 വരെ, അതായത് അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവിന്റെ മരണം വരെ നിലനിന്നിരുന്നു. പ്രശസ്തി എല്ലായ്പ്പോഴും അവളോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു, ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പിന്റെ നിർമ്മാണങ്ങൾ അവരുടെ ഉയർന്ന കലാപരമായ തലത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, മികച്ച കഴിവുകൾ അവയിൽ തിളങ്ങി, അത് എങ്ങനെ കണ്ടെത്താമെന്നും പരിപോഷിപ്പിക്കാമെന്നും ഡയഗിലേവിന് അറിയാമായിരുന്നു.

ട്രൂപ്പിന്റെ പ്രവർത്തനം രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു - 1911 മുതൽ 1917 വരെ. 1917 മുതൽ 1929 വരെ. ആദ്യ കാലഘട്ടം ഫോക്കൈൻ, നർത്തകരായ നിജിൻസ്കി, കർസവിന, പാവ്ലോവ, അതുപോലെ തന്നെ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ബെനോയിസ്, ഡോബുഷിൻസ്കി, ബെക്സ്റ്റ്, സുഡൈക്കിൻ, ഗൊലോവിൻ, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ. N. A. റിംസ്കി-കോർസകോവ്, A. K Lyadov, M. A. ബാലകിരേവ്, P. I. Tchaikovsky ആധുനിക റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരായ N. N. ചെറെപ്നിൻ, I. F. സ്ട്രാവിൻസ്കി, K. Debusset എന്നിവരോടൊപ്പം ജനങ്ങൾക്ക്.

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടം കൊറിയോഗ്രാഫർമാരായ എൽ.എഫ്. മയാസിൻ, ജെ. ബാലഞ്ചൈൻ, നർത്തകരായ സെർജി ലിഫാർ, അലീസിയ മാർക്കോവ, ആന്റൺ ഡോലിൻ, യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരായ പി. പിക്കാസോ, എ. ബ്യൂഷാംപ്, എം. ഉട്രില്ലോ, എ. മാറ്റിസ്, റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. - എം.എഫ്. ലാരിയോനോവ്, എൻ.എസ്. ഗോഞ്ചറോവ, ജി.ബി. യാകുലോവ്, ആധുനിക റഷ്യക്കാർ, വിദേശ സംഗീതസംവിധായകർ- സ്ട്രാവിൻസ്കി, പ്രോകോഫീവ്, എഫ്. പൗലെൻക്, ഇ. സാറ്റി.

1917-ൽ, ദിയാഗിലേവിന്റെ അദ്ധ്യാപകൻ എന്ന നിലയിൽ, റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ ആരാധകനും ഉപജ്ഞാതാവുമായ പ്രശസ്ത ഏണസ്റ്റോ സെച്ചെറ്റിയെ അദ്ദേഹം ക്ഷണിച്ചു. ക്ലാസിക്കൽ ബാലെ: റഷ്യൻ ബാലെയുടെ മഹത്തായ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു വിടവാങ്ങലും ദിയാഗിലേവ് പ്രഖ്യാപിച്ചിട്ടില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും "ആധുനിക" നിർമ്മാണത്തിൽ പോലും, അദ്ദേഹം അവരുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ തന്നെ തുടർന്നു.

അപൂർവ്വമായി ഏതെങ്കിലും എന്റർപ്രൈസ് ട്രൂപ്പിനെ തുടർച്ചയായി മൂന്നോ മൂന്നോ സീസണുകളിൽ വിജയത്തിന്റെ കൊടുമുടിയിൽ നിർത്തിയിട്ടില്ല. ദിയാഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് 20 വർഷത്തോളം ലോക പ്രശസ്തിയുടെ നിലവാരം പുലർത്തി. ദിയാഗിലേവിന്റെ ബാലെറ്റ് റസ്സസിന്റെ സംവിധായകൻ എസ്.എൽ. ഗ്രിഗോറിയേവ് എഴുതി: “പാരീസ് കീഴടക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. 20 സീസണുകളിൽ സ്വാധീനം നിലനിർത്തുന്നത് ഒരു നേട്ടമാണ്. ട്രൂപ്പിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, 20 ലധികം ബാലെകൾ അതിൽ അരങ്ങേറി.

1917 ന് ശേഷം യൂറോപ്യൻ എന്നത് കണക്കിലെടുക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ് ബാലെ തിയേറ്റർപ്രതിസന്ധി ഘട്ടത്തിലേക്ക് കടന്നു. ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾഞാൻ എന്നെത്തന്നെ ചവച്ചരച്ചു, പുതിയ ആശയങ്ങളും പേരുകളും കുറവായിരുന്നു. അത്തരമൊരു പ്രതിസന്ധി ഘട്ടത്തിലാണ് ദിയാഗിലേവിന്റെ മിടുക്കരായ ടീം ലോക മോഡലുകൾ നൽകിയത് ഉയർന്ന കല, ലോക ബാലെയ്ക്ക് പുതിയ ആശയങ്ങൾ നൽകി, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പുതിയ വഴികൾ നിർദ്ദേശിച്ചു.