പാരീസിലെ തിയേറ്ററുകൾ: പട്ടിക, വിവരണം, ഫോട്ടോ. പാരീസിലെ തിയേറ്ററുകൾ പാരീസിലെ തിയേറ്ററുകളിൽ എന്താണ് നടക്കുന്നത്

പാരീസിലെ പ്രധാന തിയേറ്ററുകൾ: നാടക തീയറ്റർ, സംഗീതം, പാവ, ബാലെ, ഓപ്പറ, ആക്ഷേപഹാസ്യം. ഫോണുകൾ, ഔദ്യോഗിക സൈറ്റുകൾ, പാരീസിലെ തീയേറ്ററുകളുടെ വിലാസങ്ങൾ.

• പുതുവർഷത്തിനായുള്ള ടൂറുകൾഫ്രാൻസിലേക്ക്
• ചൂടുള്ള ടൂറുകൾഫ്രാൻസിലേക്ക്

പാരീസ് "ലോകത്തിന്റെ തലസ്ഥാനം", "എപ്പോഴും നിങ്ങളോടൊപ്പമുള്ള ഒരു അവധിക്കാലം", സ്നേഹത്തിന്റെ നഗരം, നഗരം സുന്ദരികളായ സ്ത്രീകൾഒപ്പം ധീരരായ മനുഷ്യരും, മൂന്ന് മസ്‌കറ്റിയേഴ്സിന്റെയും ഉല്ലാസ കാബറേറ്റുകളുടെയും നഗരം. ഈ നഗരത്തെ വിളിക്കാത്ത ഉടൻ, എത്ര മികച്ച വിശേഷണങ്ങൾ നൽകപ്പെട്ടില്ല! പക്ഷേ, ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനത്തെ എല്ലാ സൗന്ദര്യങ്ങൾക്കും കാഴ്ചകൾക്കും ആദരാഞ്ജലികൾ അർപ്പിക്കുന്നു, കുടകൾക്കുള്ളിലെ കഫേകൾ, ചാംപ്സ്-എലിസീസ്, ബൊളിവാർഡുകൾ, പാരീസിന്റെ മറ്റൊരു പ്രധാന സവിശേഷത ശ്രദ്ധിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല: ഇത് സമ്പന്നമായ സാംസ്കാരിക ജീവിതം നയിക്കുന്ന ഒരു നഗരമാണ്. ഫുൾ സ്വിങ്ങിൽ. തീർച്ചയായും, പാരീസിന്റെ മുഖം അതിന്റെ തിയേറ്ററുകളാണെന്ന് മിക്കവാറും എല്ലാവർക്കും അറിയാം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, മോലിയറിന്റെ ആദ്യ പ്രൊഡക്ഷൻസ് പാരീസാണെന്നും ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സിന്റെ പ്രീമിയറുകൾ പാരീസാണെന്നും 75-ാം വയസ്സിൽ സ്റ്റേജിൽ കളിച്ച മഹാനായ സാറാ ബെർൺഹാർഡ്, റസീനിന്റെ ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ കാലിൽ ഛേദിക്കപ്പെട്ടവയാണെന്ന് സ്കൂളിൽ പോലും ഞങ്ങളെ പഠിപ്പിച്ചു. ഫേദ്ര എന്ന നടന്റെ ദുരന്തവും പാരീസാണ്.

കവികൾ ആവർത്തിച്ച് പാടിയതും കലാകാരന്മാർ വരച്ചതുമായ കത്തിക്കയറുന്ന മൗലിൻ റൂജ്, എല്ലാ നിറങ്ങളിലും തിളങ്ങുന്ന കാബറേ ലിഡോ - ഇതെല്ലാം അഭിനേതാക്കളുടെയും നർത്തകരുടെയും ഗായകരുടെയും സംവിധായകരുടെയും എഴുത്തുകാരുടെയും വാസ്തുശില്പികളുടെയും നഗരമായ പാരീസിന്റെ അടയാളങ്ങളാണ്.

ഇവിടെ വരുമ്പോൾ, നമ്മിൽ ഏതൊരാൾക്കും നമ്മുടെ തലയിലും ഹൃദയത്തിലും ഒരു വലിയ നഗരത്തിന്റെ ഇതിനകം രൂപപ്പെട്ട ഒരു ചിത്രം ഉണ്ട്, കുറഞ്ഞത് ഞങ്ങൾ കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത് ഏകദേശം സങ്കൽപ്പിക്കുന്നു, അതില്ലാതെ അത് അസാധ്യമാണ്, പക്ഷേ അതില്ലാതെ നമുക്ക് ഇപ്പോഴും ചെയ്യാൻ കഴിയും, കാരണം എല്ലാം ആകാം. ഒരു വിനോദസഞ്ചാരിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഈ അതിരുകളില്ലാതെ ഒറ്റയടിക്ക് കാണുന്ന ഈ സ്ഥലം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന് നിരക്കാത്തതാണ്. പാരീസിന് നിങ്ങളെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്താനും അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ ആശയം പൂർണ്ണമായോ ഭാഗികമായോ മാറ്റാനും കഴിയുമെന്ന് ഓർമ്മിക്കുക. എന്തായാലും, നിങ്ങളുടെ പ്രോഗ്രാമിൽ പാരീസിലെ ഏതെങ്കിലും തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള സന്ദർശനം ഉൾപ്പെടുത്താൻ ഞങ്ങൾ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു, വെയിലത്ത് ഒരേസമയം നിരവധി - ഇത് കൂടാതെ, നഗരത്തിന്റെ മതിപ്പ് അപൂർണ്ണമായിരിക്കും.

പാരീസിയൻ തീയറ്ററുകളുടെ വർണ്ണാഭമായതും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ ലോകത്തേക്ക് നാവിഗേറ്റ് ചെയ്യുന്നതിന്, ഏത് പ്രകടനങ്ങളാണ് നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതെന്ന് ആദ്യം നിങ്ങൾക്ക് നല്ല ധാരണ ഉണ്ടായിരിക്കണം.

സമയം പരിശോധിച്ച ഓപ്പറ അല്ലെങ്കിൽ ബാലെ, യഥാർത്ഥ നാടക ചുറ്റുപാടുകൾ, നിരവധി മെഴുകുതിരികളുള്ള "തീയറ്റർ" ചാൻഡിലിയറുകൾ, ബോക്സുകളുള്ള ക്ലാസിക്കൽ ഹാളുകൾ, സ്റ്റാളുകൾ, ഒരു ആംഫി തിയേറ്റർ, ബാൽക്കണി, ഗാലറി എന്നിവയിൽ നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ - ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയിലേക്ക് സ്വാഗതം. അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് സന്ദർശിക്കാം വലിയ ഹാൾപാരീസിലെ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം - തിയേറ്റർ ചാറ്റ്ലെറ്റ്.

സ്കൂളിൽ പോലും, മോളിയറിന്റെ ആദ്യ നിർമ്മാണങ്ങൾ പാരീസാണെന്നും ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സിന്റെ പ്രീമിയറുകൾ പാരീസാണെന്നും 75-ാം വയസ്സിൽ റേസിനിന്റെ ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ ദുരന്തത്തിൽ വേദിയിൽ ഛേദിക്കപ്പെട്ട കാലുമായി കളിച്ച മഹാനായ സാറാ ബെർൺഹാർഡ് ആണെന്നും ഞങ്ങൾ പഠിപ്പിച്ചു. ഫേദ്ര എന്ന അഭിനേതാവും പാരീസ് ആണ്.

നിങ്ങൾ ആധുനിക ഓപ്പറയെ സ്നേഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് വരേണ്യവർഗത്തിൽ താൽപ്പര്യമില്ല, പക്ഷേ കൂടുതൽ ജനാധിപത്യപരമായ പ്രകടനം, ശേഖരം, നമ്മുടെ കാലത്തോട് ചേർന്നുള്ള സംവിധാന ശൈലി എന്നിവയിൽ - നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും ബാസ്റ്റിൽ ഓപ്പറ സന്ദർശിക്കണം.

നിങ്ങൾക്ക് നാടക തിയേറ്റർ ഇഷ്ടമാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു മികച്ച ചോയ്‌സ് ഉണ്ട് - കോമഡി ഫ്രാങ്കെയ്‌സ് (മോലിയറുടെ വീട്), പാലീസ്-റോയൽ തിയേറ്റർ, ഒഡിയൻ തിയേറ്റർ, ഇത് മുഴുവൻ പാദത്തിനും പേര് നൽകി, ഇപ്പോൾ "യൂറോപ്പിന്റെ തിയേറ്റർ" എന്ന അഭിമാനകരമായ തലക്കെട്ട് വഹിക്കുന്നു. .

തീർച്ചയായും, തിയേറ്റർ പാരീസിന്റെ ഹൈലൈറ്റ് അതിന്റെ പ്രശസ്തമായ കാബററ്റുകളാണ്. "മൗലിൻ റൂജ്" - ആവർത്തിച്ച് പകർത്തി, ആയിരം ബുക്ക്‌ലെറ്റുകളിൽ നിന്നും പോസ്റ്റ്കാർഡുകളിൽ നിന്നും അറിയപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അതിന്റെ പതിവ് ക്ലാസിക് പെയിന്റിംഗുകളിൽ നിന്ന് - തന്നെയും തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സ്ഥാപനമായ ഒരു ക്ലാസിക് കാബറേയും മഹത്വപ്പെടുത്തിയ ഹെൻറി ഡി ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക്. ഇന്ന്, "റെഡ് മിൽ" (മോണ്ട്പാർണാസെയിൽ നിലനിൽക്കുന്ന രണ്ടിൽ ഒന്ന്, രണ്ടാമത്തേത് - മൗലിൻ ഡി ലാ ഗാലറ്റ്) നിരവധി സന്ദർശകരെ ആകർഷിക്കുന്നു. വിവിധ രാജ്യങ്ങൾ. എല്ലാ വൈകുന്നേരവും ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് പ്രശസ്തമായ കാൻകാൻ കാണാം - മൗലിൻ റൂജിന്റെ മുഖമുദ്ര.

ശരി, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ തിയേറ്ററിലെ ഏറ്റവും പുതിയ ട്രെൻഡുകൾ അടുത്തറിയാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ലിഡോ കാബററ്റ് നിങ്ങളെ കാത്തിരിക്കുന്നു. രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിനുശേഷം ഇറ്റലിക്കാരായ ക്ലറിക്കോ സഹോദരന്മാർ പാരീസ് കീഴടക്കാൻ വന്നതോടെയാണ് അതിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിക്കുന്നത്. ലിഡോയിലെ പ്രശസ്തമായ വെനീഷ്യൻ ബീച്ചുകളുടെ പേരാണ് അവർ തങ്ങളുടെ സ്ഥാപനത്തിന് നൽകിയത്. അത്യാധുനിക പാരീസിന്റെ രുചി പോലും ആകർഷിക്കുന്ന യഥാർത്ഥ ആശയം - "ഡിന്നർ പ്ലസ് ഷോ" യുടെ സംയോജനം അതിശയകരമാംവിധം വിജയിച്ചു, "ലിഡോ" ന് ശേഷം നിരവധി സ്ഥാപനങ്ങൾ ഇത് അംഗീകരിച്ചു. ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് ഇവിടെ വീഞ്ഞും ഷാംപെയ്‌നും ഉപയോഗിച്ച് ഭക്ഷണം കഴിക്കാം, ഒപ്പം ആകർഷകമായ പ്രകടനം കാണുകയും ചെയ്യുന്നു. കാബററ്റ് വിലകൾ 100 EUR മുതൽ ആരംഭിക്കുന്നു, ഷോകൾ 19, 21, 23 മണിക്കൂറുകളിൽ ആരംഭിക്കുന്നു.

നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന മികച്ച നഗരത്തിലെ ഏത് തിയേറ്റർ ആയാലും, നിങ്ങൾക്ക് തീർച്ചയായും ഒരു കാര്യം ഉറപ്പ് നൽകാൻ കഴിയും - ഒരു സാഹചര്യത്തിലും നിങ്ങൾ നിരാശപ്പെടില്ല!

പാരീസ് പ്രണയികളുടെ നഗരം മാത്രമല്ല, അതിന് ഒരു പ്രത്യേക അന്തരീക്ഷമുണ്ട്, അത് ലോകത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക തലസ്ഥാനമാണ്. ഇവിടെ കുറഞ്ഞത് രണ്ട് തിയേറ്ററുകളെങ്കിലും സന്ദർശിക്കാതിരിക്കുക എന്നത് അസാധ്യമാണ്, അതിനാൽ യാത്രയുടെ മതിപ്പ് പൂർണമാകും. ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനം വിനോദസഞ്ചാരികൾക്ക് എന്ത് തീയേറ്ററുകൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു?

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഓപ്പറ ഹൗസുകൾ

പാരീസിലെ തിയേറ്ററുകളെ നാടകം, ഹാസ്യം, വൈവിധ്യം, സംഗീതം, ഓപ്പറ എന്നിങ്ങനെ തിരിക്കാം. പക്ഷേ, നിസ്സംശയമായും, ജനപ്രീതിയുടെ പട്ടികയിൽ ആദ്യത്തേത് ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ അല്ലെങ്കിൽ ഓപ്പറ ഗാർനിയർ ആണ്, വാസ്തുശില്പിയുടെ സ്രഷ്ടാവിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം തിയേറ്ററിനെ വിളിക്കുന്നു. 15 വർഷത്തിനുള്ളിൽ നിർമ്മിച്ച ഓപ്പറ ഹൗസ് 1875 ൽ പൊതുജനങ്ങൾക്കായി തുറന്നു. സൗന്ദര്യത്തിലും അളവിലും അഭൂതപൂർവമായ ഈ കെട്ടിടം ലോകപ്രശസ്തമാണ്. ഇത് ഒരു ദേശീയ നിധിയാണ്, സംസ്ഥാനത്തിന്റേതാണ്. എല്ലാ ലോകപ്രശസ്തരും ഇവിടെ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട് ഓപ്പറ സ്റ്റേജ്. പുറമേ നിന്നുള്ള കാഴ്ചയിൽ നിന്ന് പോലും ഇത് ശക്തമായ ഒരു മതിപ്പ് നൽകുന്നു. ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും ഇവിടെ നൽകുന്നു. ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ കെട്ടിടം അസാധാരണമാംവിധം ഗംഭീരമാണ്: ഗിൽഡഡ് പടികളും പ്രതിമകളും, വലുത് ക്രിസ്റ്റൽ ചാൻഡിലിയേഴ്സ്വെൽവെറ്റ് കൊണ്ട് ട്രിം ചെയ്ത ഹാളുകളും.

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ മറ്റൊരു ഓപ്പറ വേദി 1989-ൽ തുറന്ന ബാസ്റ്റിൽ ഓപ്പറയാണ്. ഇത് ഒരു സംസ്ഥാനം കൂടിയാണ്. പ്ലേസ് ഡി ലാ ബാസ്റ്റിലിലെ ഒരു വലിയ ആധുനിക കെട്ടിടം അതേ പേരിൽ കോട്ട പിടിച്ചടക്കിയതിന്റെ വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് തുറന്നിരിക്കുന്നു.

പാരീസിൽ കാബറേ, വെറൈറ്റി ഷോ

മൗലിൻ റൂജ്, ലിഡോ കാബററ്റ്, ക്രേസി ഹോഴ്സ് എന്നിവയാണ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പാരീസിലെ ലൈറ്റ് ഡാൻസ് തിയേറ്ററുകൾ. ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ക്ലാസിക് കാബറേ സ്ഥാപനമാണ് മൗലിൻ റൂജ്. ഇവിടെ നിന്നാണ് ക്യാൻ-കാൻ ഉത്ഭവിച്ചത്. കെട്ടിടത്തിന്റെ മുകളിലുള്ള റെഡ് മിൽ മിക്കവാറും എല്ലാവർക്കും അറിയാം.

ചാംപ്സ് എലിസീസിലാണ് കാബറേ ലിഡോ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഷോകൾ അതിശയകരമാണ്. ലിഡോ ലോകപ്രശസ്തമാണ്, സന്ദർശിക്കുന്നത് വിലകുറഞ്ഞതല്ല. വെനീഷ്യൻ ബീച്ചാണ് തിയേറ്ററിന് ഈ പേര് ലഭിച്ചത്.

പാരീസിലെ നാടക, ഹാസ്യ തീയറ്ററുകൾ, സംഗീത തിയേറ്ററുകൾ

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ നാടക-കോമഡി തിയേറ്ററുകൾ ഓഡിയൻ തിയേറ്റർ, മേരി ആന്റോനെറ്റ് തന്നെ തുറന്നത്, തിയേറ്റർ ഡി ലാ വില്ലെ, കോമഡി ഫ്രാങ്കെയ്സ് - മോളിയറിന്റെ വീട്, ചാംപ്സ് എലിസീസ് തിയേറ്റർ, പാലയ്സ് റോയൽ, ചാറ്റ്ലെറ്റ്, മഗഡോർ എന്നിവയാണ്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലാണ് ഒഡിയൻ തിയേറ്റർ തുറന്നത്. പലൈസ്-റോയൽ ഒരു യഥാർത്ഥ നാടക തീയറ്ററാണ്. അവന്യൂ മൊണ്ടെയ്‌നിലെ ഉറപ്പിച്ച കോൺക്രീറ്റ് കെട്ടിടമാണ് ചാംപ്‌സ്-എലിസീസ് തിയേറ്റർ. ക്ലാസിക്കൽ നൃത്ത പരിപാടികളിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമാണ് തിയേറ്റർ ഡി ലാ വില്ലെ. ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നവർക്കുള്ള ഏറ്റവും വലിയ ഹാളുകളിൽ ഒന്നാണ് ചാറ്റ്ലെറ്റ്. ഇത് 1862 ൽ തുറന്നു. ബാലെകളും പ്രകടനങ്ങളും ഉണ്ട്. കോമഡി ഫ്രാൻസിസ് ഏറ്റവും പഴയ തിയേറ്ററുകളിൽ ഒന്നാണ്. ഈ സ്ഥാപനത്തിന്റെ ചാർട്ടർ നെപ്പോളിയൻ അംഗീകരിച്ചു, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ അവിടെ ആദ്യത്തെ പ്രകടനങ്ങൾ നടന്നു. മഗഡോർ തിയേറ്റർ ഒരു സംഗീത ഹാളാണ്. ഇത് ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും സംഗീത പരിപാടികളും നടത്തുന്നു. 1919 ലാണ് ഇത് തുറന്നത്.

പാരീസിലെ വലിയ തിയേറ്ററുകൾക്ക് പുറമേ, ക്ലാസിക്കൽ, മോഡേൺ പ്രൊഡക്ഷൻസ് അവതരിപ്പിക്കാൻ തയ്യാറായ നിരവധി ചെറിയ നാടക കമ്പനികൾ മിതമായ ഹാളുകളിലുണ്ട്.

ഉറവിടം: http://my-france.net/paris/teatr/.

• പാരീസിയൻ തിയേറ്റർ 5 അക്ഷരങ്ങൾ
• പാരീസ് തിയേറ്റർ ക്രോസ്വേഡ് പസിൽ 5 അക്ഷരങ്ങൾ

പാരീസിലെ പ്രശസ്തമായ തീയറ്റർ 5 അക്ഷരങ്ങൾ

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്ററുകൾ

ലണ്ടൻ, പാരീസ്, വിയന്ന, മോസ്കോ, ന്യൂയോർക്ക്, സിഡ്നി, മിലാൻ തുടങ്ങിയ നഗരങ്ങളിലാണ് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്ററുകൾ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ലോക തീയറ്ററുകളിലൊന്നിലെങ്കിലും കയറിപ്പറ്റണമെന്ന സ്വപ്നമാണ് തിയേറ്റർ പ്രേക്ഷകരുടെ ഗണ്യമായ എണ്ണം.

ലണ്ടനിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്റർ

പ്രശസ്തവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ തിയേറ്ററുകളാൽ സമ്പന്നമാണ് ലണ്ടൻ. അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത് കോവന്റ് ഗാർഡനാണ്. 1946 മുതൽ, ഇത് ഓപ്പറ, ബാലെ പ്രകടനങ്ങളുടെ വേദിയാണ്. ഈ തിയേറ്റർ റോയൽ ബാലെയുടെയും റോയൽ ഓപ്പറയുടെയും ഹോം സ്റ്റേജാണ്. റോയൽ തിയേറ്ററിന്റെ സ്ഥാനം കോവന്റ് ഗാർഡൻ ഏരിയയാണ്, ഇതിന് നന്ദി തിയേറ്ററിന് അതിന്റെ പേര് ലഭിച്ചു.

ഈ സ്ഥലത്ത് സ്ഥാപിച്ചിട്ടുള്ള മൂന്നാമത്തെ കെട്ടിടമാണ് ആധുനിക കെട്ടിടം. 1720-ൽ രണ്ടാമത്തെ ലണ്ടൻ ടവറിന്റെ കെട്ടിടം അവിടെ നിന്നു. നാടക തീയറ്റർ. 1808-ൽ ഒരു തീപിടിത്തമുണ്ടായി, റോയൽ തിയേറ്ററിൽ ഒന്നും തന്നെ അവശേഷിച്ചില്ല. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, അവിടെ ഒരു പുതിയ കെട്ടിടം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, തിയേറ്റർ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടർന്നു. പുതുതായി പുനർനിർമ്മിച്ച ചുവരുകളിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ "മാക്ബത്ത്" ആയിരുന്നു ആദ്യ പ്രകടനം.

1856-ൽ വീണ്ടും തീപിടുത്തമുണ്ടായി, വീണ്ടും തിയേറ്റർ പൂർണ്ണമായും നശിച്ചു. ഇത് പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ രണ്ട് വർഷമെടുത്തു. മേയർബീറിന്റെ ഹ്യൂഗനോട്ട്സിന്റെ നിർമ്മാണത്തോടെയാണ് ഇത് തുറന്നത്.

1990-ൽ റോയൽ ലണ്ടൻ തിയേറ്ററിന്റെ കെട്ടിടത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ പുനർനിർമ്മാണം നടത്താൻ തീരുമാനിച്ചു. ഇപ്പോൾ അതിന്റെ ഹാൾ രണ്ടായിരത്തി ഇരുനൂറ്റി അറുപത്തിയെട്ട് സന്ദർശകരെ ഉൾക്കൊള്ളും. ഏതെങ്കിലും ബാലെ നർത്തകി, നടൻ, ഓപ്പറ ഗായകൻഒരു ക്ഷണം സ്വീകരിച്ച് ഈ പ്രശസ്തമായ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് വലിയ വിജയമായി കണക്കാക്കുന്നു. കോവന്റ് ഗാർഡന്റെ ഘട്ടത്തിൽ പ്രവേശിക്കുന്നത് ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങളുടെയും പ്രൊഫഷണലിസത്തിന്റെയും സ്ഥിരീകരണമാണ്. രചയിതാവ് എഴുതിയ ഭാഷയിൽ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളും അതിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതാണ് തിയേറ്ററിന്റെ പ്രത്യേകത. കോവന്റ് ഗാർഡനിലെ അഭിനേതാക്കളുടെ ഫീസ് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്നതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്റർ

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്റർ ഐതിഹാസിക നാടകവേദിഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ. അതിന്റെ ചരിത്രം 1669-ൽ ആരംഭിച്ചു ഓപ്പറ തിയേറ്റർലൂയി പതിനാലാമന്റെ സമ്മതത്തോടെയാണ് സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടത്. കവി പെരിനും സംഗീതസംവിധായകനായ കമ്പറും ആണ് ഇതിന്റെ സ്ഥാപകർ. 1875-ൽ ആർക്കിടെക്റ്റ് ചാൾസ് ഗാർനിയർ നിർമ്മിച്ച ഒരു കെട്ടിടത്തിൽ പാരീസിലെ IX അറോണ്ടിസ്‌മെന്റിൽ അവസാനിക്കുന്നതുവരെ നൂറുകണക്കിന് വർഷങ്ങളായി, തിയേറ്റർ പേര് മാത്രമല്ല, സ്ഥലവും മാറ്റി. തിയേറ്ററിന്റെ മുൻഭാഗം ആഡംബരപൂർണ്ണമാണ്, ഇത് നാല് ശിൽപങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നും നാടകം, സംഗീതം, കവിത, നൃത്തം എന്നിവയുടെ വ്യക്തിത്വമാണ്, കൂടാതെ ഏഴ് കമാനങ്ങളും. കെട്ടിടത്തിന്റെ മുകൾഭാഗം ഗംഭീരമായ തിളങ്ങുന്ന താഴികക്കുടമാണ്.

ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ ഘട്ടം ഓപ്പറയുടെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ ജർമ്മൻ, ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് സംഗീതസംവിധായകരെ "കണ്ടു". ഐ സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ഓപ്പറ "മാവ്ര" യുടെ പ്രീമിയർ അവിടെ നടന്നു. അതിന്റെ ഇപ്പോഴത്തെ പേര് പാലൈസ് ഗാർണിയർ എന്നാണ്, ലോകത്ത് ഏറ്റവുമധികം ആളുകൾ സന്ദർശിക്കുന്ന തിയേറ്ററാണിത്.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഓപ്പറ ഹൗസ്

ഏറ്റവും പ്രശസ്തവും ഒരുപക്ഷേ മികച്ചതുമായ ഓപ്പറ ഹൗസിനെ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ വിയന്ന ഓപ്പറ എന്ന് വിളിക്കാം. ലോകോത്തര സംഗീതസംവിധായകരുടെ ജന്മസ്ഥലം ഓസ്ട്രിയയാണെന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. 1869 ലാണ് ഓപ്പറ ഹൗസ് നിർമ്മിച്ചത്. മൊസാർട്ടിന്റെ "ഡോൺ ജിയോവാനി" എന്ന ഓപ്പറയോടെയാണ് ഉദ്ഘാടനം നടന്നത്.

തിയേറ്റർ കെട്ടിടം നവോത്ഥാന ശൈലിയിൽ നിർമ്മിച്ചതിനാൽ, അത് ആവർത്തിച്ച് നിഷ്കരുണം വിമർശനത്തിന് വിധേയമായി. എന്നിരുന്നാലും, വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി, തിയേറ്ററിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപം ഒടുവിൽ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. മുമ്പ് ഇന്ന്വിയന്ന ഓപ്പറയുടെ കെട്ടിടം ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, തിയേറ്റർ ഭാഗികമായി നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ഇതിനകം 1955 ൽ അതിന്റെ മഹത്തായ ഉദ്ഘാടനം നടന്നു, അതിൽ ബീഥോവന്റെ ഫിഡെലിയോ ഓപ്പറ അവതരിപ്പിച്ചു. പ്രദർശനങ്ങളുടെ എണ്ണത്തിൽ ലോകത്തിലെ ഒരു തിയേറ്ററിനും വിയന്ന ഓപ്പറയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ഓരോ വർഷവും അറുപതോളം ഓപ്പറകൾ അവിടെ അരങ്ങേറുന്നു. ഓപ്പറ കലയുടെ ആരാധകർക്ക് വർഷത്തിൽ ഇരുനൂറ്റി എൺപത്തിയഞ്ച് ദിവസം ആസ്വദിക്കാനുള്ള അവസരമുണ്ട്. എല്ലാ വർഷവും വിയന്ന ഓപ്പറ"ഓപ്പറ ബോൾ" നടക്കുന്നു, അവിടെ ധാരാളം കാണികളും പങ്കാളികളും വരുന്നു.

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്റർ

നവോത്ഥാന ഇറ്റലിയാണ് ആധുനിക ഓപ്പറയ്ക്ക് തുടക്കമിട്ടത്. മിലാനിൽ, മുമ്പ് സാന്താ മരിയ ഡെല്ല സ്കാല പള്ളിയുടെ വാസസ്ഥലമായിരുന്ന പ്രദേശത്ത്, ലാ സ്കാല എന്ന പേരിൽ ഒരു തിയേറ്റർ നിർമ്മിച്ചു. ഇന്ന് ഇത് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്റർ എന്ന പദവി വഹിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വേദിയിൽ അരങ്ങേറിയ ആദ്യത്തെ ഓപ്പറ അംഗീകൃത യൂറോപ്പാണ്, കമ്പോസർ അന്റോണിയോ സാലിയേരിയുടെ പുഷ്കിന്റെ കൃതികളിൽ നിന്ന് നമുക്ക് അറിയാം.

മിലാനിലെത്തിയ വിനോദസഞ്ചാരികളെ ആദ്യം കാണിക്കുന്നത് ലാ സ്കാല തിയേറ്ററാണ്. ഗവാസെനി ജിയാൻഡ്രിയ, അർതുറോ ടോസ്കാനിനി, റിക്കാർഡോ മുട്ടി തുടങ്ങിയ പേരുകൾ ലാ സ്കാലയുടെ മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ ആദ്യമായി മുഴങ്ങി. എക്കാലത്തെയും പ്രശസ്തമായ ഓപ്പറകൾ അതിന്റെ വേദിയിൽ അരങ്ങേറി. തിയേറ്റർ ആഡംബരവും സമ്പത്തുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു കാഴ്ചക്കാരനും നിസ്സംഗത പാലിക്കുന്നില്ല. സംഗീതം ആസ്വദിക്കാനും മികച്ച കലയുടെ അന്തരീക്ഷം അനുഭവിക്കാനും പ്രശസ്തമായ ഓപ്പറ ഹൗസിൽ കയറുക എന്നതാണ് ഏതൊരു ഓപ്പറ പ്രേമിയുടെയും സ്വപ്നം.

2000-ത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലാണ് തിയേറ്റർ അവസാനമായി പുനർനിർമ്മിച്ചത്. 2004-ൽ ഓപ്പണിംഗ് നടന്നു, സാലിയേരിയുടെ ഓപ്പറ "പുതുക്കിയ യൂറോപ്പ്" വീണ്ടും നവീകരിച്ച വേദിയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

റഷ്യയിലും അസാധാരണമായ കെട്ടിടങ്ങളുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫെഡറേഷൻ ടവർ റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും ഉയരം കൂടിയ കെട്ടിടമാണ്. uznayvse.ru എന്ന സൈറ്റിൽ ആരാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്, എപ്പോൾ, കെട്ടിടത്തിന്റെ ഉയരം, അദ്വിതീയമായ പരിസരം ആരുടേത് എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ ലേഖനമുണ്ട്.

വാചകത്തിൽ ഒരു പിശക് കണ്ടെത്തി, അത് തിരഞ്ഞെടുത്ത് Ctrl + Enter അമർത്തുക

ഉറവിടം: http://www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

പാരീസിയൻ തിയേറ്റർ 5 അക്ഷരങ്ങൾ

പാരീസിലെ തിയേറ്റർ 5 അക്ഷരങ്ങൾ

സ്കാൻവേഡുകൾക്കും ക്രോസ്വേഡുകൾക്കുമുള്ള ഉത്തര ഓപ്ഷനുകൾ

• ഫ്രാൻസിന്റെ മധ്യഭാഗത്തുള്ള നഗരം, പ്രിഫെക്ചർ (ഭരണ കേന്ദ്രം), അല്ലിയർ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിലെ മൂന്നാമത്തെ വലിയ നഗരം
• പെയിന്റിംഗ് ഫ്രഞ്ച് കലാകാരൻ O. Renoir ". de la Galette"
• സംഗീത ". റൂജ്"
• കാബറേ ". റൂജ്"
• പാരീസിലെ theatre-cabaret ". -Rouge"
• പാരീസിയൻ തിയേറ്റർ-കാബററ്റ് ". -റൂജ്"
• ". -റൂജ്" (പാരീസിലെ കാബറേ)
• അലൈൻ എന്ന ഗാനത്തിൽ റൂജിന് ദമ്പതികൾ
• പാരീസിയൻ റൂജിലേക്കുള്ള ദമ്പതികൾ
• പാരീസിലെ ഒരു കാബറേയുടെ പേരിന്റെ ഭാഗം
• പാരീസിലെ റൂജിലേക്കുള്ള ദമ്പതികൾ

• വിലാർ
  • ഫ്രഞ്ച് നടനും സംവിധായകനുമായ, നാറ്റ് തലവൻ. 1951-63 ൽ പാരീസിലെ ജനപ്രിയ തിയേറ്റർ.
  • സ്പാനിഷ് 7.65 എംഎം ഓട്ടോമാറ്റിക് പിസ്റ്റൾ

• വിഐജി
  • കഷണ്ടിക്കുള്ള "പ്രൊസ്തെസിസ്"
  • ഒരു നാടക നായകന് "തലയോട്ടി"
  • ഇടതൂർന്ന മുടി വിഗ്ഗിന്റെ രൂപത്തിൽ പുരാതന ഹെൽമറ്റ്
  • പ്രഭു ഗുണം
  • അദ്ദേഹത്തിന് നന്ദി, ഒരു സ്ത്രീയുടെ മുടി മനോഹരവും ആരോഗ്യകരവുമാണ്
  • മേക്കപ്പിന്റെ പ്രകടമായ മാർഗങ്ങളിലൊന്നാണ് തിയേറ്ററിൽ
  • ബൈസന്റൈൻ സെർഫ്
  • മുടി
  • മുടിയിൽ മുടി
  • കടം വാങ്ങിയ മുടി
  • വളർച്ചയുടെ നിയമത്തെ ധിക്കരിക്കുന്ന മുടി
  • കോബ്സോണിന്റെ തലയിൽ മുടി "പ്രൊസ്തെസിസ്"
  • ഹൈബ്രിഡ് തൊപ്പിയും ചുരുളുകളും
  • കടം വാങ്ങിയ മുടി
  • പോസ്റ്റിഗർ ഉൽപ്പന്നം
  • അനുകരണ മുടി
  • മുടിയുടെ ഓവർലേ രൂപത്തിൽ കൃത്രിമ തല മൂടുപടം
  • തൊപ്പി പോലെ ധരിക്കുന്ന അദ്യായം
  • m. ജർമ്മൻ. ഫ്രഞ്ച് മുഴുവൻ തലയിലും തെറ്റായ മുടി; തുർക്കിയുടെ കിരീടത്തിൽ നമ്മുടെ പ്രായമായവർ വിഗ് ധരിക്കാറില്ല. ഹരിതഗൃഹം, വിഗ് നീരുറവകൾ. ബുദ്ധിയുള്ള വിഗ്ഗുകളല്ല, കഷണ്ടി മൂടുന്നു. വിഗ്ഗിൽ ഒരു വൃദ്ധൻ. ഹെയർഡ്രെസ്സർ എം. ജർമ്മൻ വിഗ്മേക്കർ, ഹെയർഡ്രെസ്സർ, ഹെയർഡ്രെസ്സർ, ക്രാഫ്റ്റ് അനുസരിച്ച്, തന്റെ തലയിൽ മാന്തികുഴിയുണ്ടാക്കുകയും വൃത്തിയാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു
  • കഷണ്ടി വേഷം
  • കഷണ്ടി വേഷം
  • തലയിൽ പാഡ്
  • തലമുടി അനുകരിക്കുന്ന ശിരോവസ്ത്രം
  • തെറ്റായ മുടി
  • തെറ്റായ മുടി
  • കൃത്രിമ അല്ലെങ്കിൽ പ്രകൃതിദത്ത മുടി കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഹെയർസ്റ്റൈൽ ഒരു തുണിയിലോ മറ്റ് അടിസ്ഥാനത്തിലോ തുന്നിച്ചേർക്കുന്നു
  • കടയിൽ നിന്ന് വാങ്ങിയ ഹെയർസ്റ്റൈൽ
  • കഷണ്ടി കൃത്രിമ
  • നീക്കം ചെയ്യാവുന്ന അനുകരണം ഫാഷനിസ്റ്റ ഹെയർസ്റ്റൈൽ
  • വേർപെടുത്താവുന്ന ഹെയർസ്റ്റൈൽ എന്നാൽ തലയോട്ടി അല്ല
  • വേർപെടുത്താവുന്ന ഫാഷനിസ്റ്റ മുടി
  • മറയ്ക്കുന്ന വ്യാജ മുടി
  • വ്യാജ മുടി
  • ബർട്ട് റെയ്നോൾഡ്സിന്റെ തലയിൽ എന്താണ്
  • തീയറ്ററിലെ മുടി
  • ചിഗ്നോൺ
  • തൊപ്പി പോലെ ധരിക്കുന്ന ഹെയർസ്റ്റൈൽ
  • തൊപ്പി പോലെ ധരിക്കുന്ന ഹെയർസ്റ്റൈൽ

• ചാർക്കോ
  • സ്റ്റഫ് മസാജ്
  • ഷവറിനു പേരിട്ട ഫ്രഞ്ച് ഡോക്ടർ
  • ഫ്രഞ്ച് ധ്രുവ പര്യവേക്ഷകൻ
  • ന്യൂറോട്ടിക്സ് വേണ്ടി ഷവർ
  • ജർമ്മൻ ന്യൂറോളജിസ്റ്റ്, ആരുടെ പേര് നാഡീവ്യവസ്ഥയ്ക്ക് ഗുണം ചെയ്യുന്ന ഷവർ വഹിക്കുന്നു
  • സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡ് ഈ ന്യൂറോളജിസ്റ്റുമായി ഏകദേശം മൂന്ന് മാസത്തോളം പാരീസിൽ പരിശീലനം നേടി
  • ഫ്രഞ്ച് ധ്രുവ പര്യവേക്ഷകൻ, സമുദ്രശാസ്ത്രജ്ഞൻ, അന്റാർട്ടിക്ക് പെനിൻസുലയിലേക്കുള്ള പര്യവേഷണങ്ങളുടെ നേതാവ് (1903-05, 1908-10), ഗ്രീൻലാൻഡ് തീരത്തേക്കുള്ള പര്യവേഷണങ്ങളിൽ അംഗം (1926 മുതൽ)
  • ഒരു സൈക്യാട്രിസ്റ്റ് നിർദ്ദേശിക്കുന്ന ഷവർ
  • സ്വന്തം പേരിൽ ഒരു ഷവർ സൃഷ്ടിച്ച ഡോക്ടർ
  • ഡോക്ടർ, ആത്മാവിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്
  • ഒരു ഡോക്ടർ നിർദ്ദേശിച്ച ഷവർ
  • സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡിന്റെ അധ്യാപകൻ
  • ഡോക്ടറും അവന്റെ പേരിലുള്ള ഷവറും
  • സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡിനെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ച ഫ്രഞ്ചുകാരൻ
  • ഡോക്ടറുടെ പേര് ഷവർ
  • ജീൻ മാർട്ടിൻ (1825-1893), ഫ്രഞ്ച് സൈക്കോതെറാപ്പിസ്റ്റ് (BKA)
  • സൈനൈഡ മാക്സിമോവ്ന. സോവിയറ്റ്, റഷ്യൻ നാടക-ചലച്ചിത്ര നടി
  • സൈക്യാട്രിസ്റ്റിന്റെ പേരിലുള്ള ഷവർ
  • സോവിയറ്റ് നടി

• AMPIR
  • മഹത്തായ വാസ്തുവിദ്യ
  • നെപ്പോളിയൻ ഫ്രാൻസിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച യൂറോപ്യൻ ശൈലി
  • സാമ്രാജ്യ ശൈലി
  • കലയിലും വാസ്തുവിദ്യയിലും ദിശ, ഭരണകൂട അധികാരത്തിന്റെ മഹത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു
  • വൈകി ക്ലാസിക്കലിസം
  • വാസ്തുവിദ്യയിലും കലയിലും ശൈലി XIX-ന്റെ പകുതിവി.
  • പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ വാസ്തുവിദ്യയിലും പ്രായോഗിക കലകളിലും വൈകി ക്ലാസിക്കലിസം ശൈലി
  • വാസ്തുവിദ്യയിലെ കർശനമായ സ്മാരക രൂപങ്ങൾ, ഡ്രെപ്പറികൾ, പഫ്ഡ് സ്ലീവ്, ഫാഷനിലെ പുരാതന രൂപങ്ങൾ
  • വാസിലി സ്റ്റാസോവിന്റെ ശൈലി
  • വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലി
  • നെപ്പോളിയൻ കാലഘട്ടത്തിലെ കലാ ശൈലി
  • അതിൽ വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിസെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ സ്റ്റോക്ക് എക്സ്ചേഞ്ച് കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത്?
  • ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ആർച്ച് ഓഫ് ദി ജനറൽ സ്റ്റാഫ് നിർമ്മിച്ചത്?
  • ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് കെട്ടിടം? പൊതു വായനശാലസെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ?
  • സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് ആർട്ട് സ്ക്വയർ നിർമ്മിച്ചത്?
  • സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ മിഖൈലോവ്സ്കി കൊട്ടാരം ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് നിർമ്മിച്ചത്?
  • മോസ്കോയിൽ ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് മാനേജിന്റെ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത്?
  • മനെഷ്നയയിലെ മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി കെട്ടിടം ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് നിർമ്മിച്ചത്?
  • ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് ഗ്രാൻഡ് തിയേറ്റർമോസ്കോയിൽ?
  • ഏത് ശൈലിയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് ട്രയംഫൽ ആർച്ച്പാരീസിൽ?
  • ഏത് വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയിലാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് പാലസ് സ്ക്വയർസെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ?
  • കലയിൽ ദിശ XIX-ന്റെ തുടക്കത്തിൽനൂറ്റാണ്ട്
  • കലയിൽ ശൈലി
  • വാസ്തുവിദ്യയിലെ ശൈലി
  • അലക്സാണ്ടർ I-ന്റെ കീഴിലുള്ള ശൈലി
  • "സാമ്രാജ്യ" ശൈലി
  • പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മോസ്കോ ശൈലി
  • കാൾ റോസിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ശൈലി
  • ഒസിപ് ബോവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ശൈലി
  • മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി കെട്ടിട ശൈലി
  • ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ കെട്ടിടത്തിന്റെ ശൈലി
  • ക്ലാസിക്കസത്തിന് മുമ്പ്
  • നെപ്പോളിയൻ ശൈലി
  • "സാമ്രാജ്യ" കലാ ശൈലി
  • ശൈലി
  • പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മോസ്കോയുടെ വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലി
  • കൊട്ടാരത്തിന്റെ ഇന്റീരിയർ ശൈലി
  • വാസ്തുവിദ്യയിലും കലയിലും ശൈലി
  • കലയിൽ നെപ്പോളിയൻ ശൈലി
  • വാസ്തുശില്പിയായ റോസിയുടെ ശൈലി
  • 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലി
  • കലയിലെ സ്മാരക ശൈലി
  • പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മോസ്കോയിലെ വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലി
  • പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലി
  • ആൻഡ്രി വോറോഖിൻ ശൈലി
  • ആർക്ക് ഡി ട്രയോംഫ് ശൈലി
  • പുരാതന ശൈലി
  • ബറോക്ക്, റോക്കോകോ.
  • മോസ്കോയിലെ മനേജ് കെട്ടിട ശൈലി
  • "നെപ്പോളിയൻ ശൈലി"
  • നെപ്പോളിയൻ കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലി
  • "പ്രൈമ" എന്ന വാക്കിലെ അക്ഷരങ്ങൾ ചേർത്താൽ നിങ്ങൾക്ക് എന്ത് വാക്ക് ലഭിക്കും?
  • "പ്രൈമ" എന്ന വാക്കിന്റെ അക്ഷരങ്ങളുടെ ഒരു ഹോഡ്ജ്പോഡ്ജ്
  • "പ്രൈമ" എന്നതിനുള്ള അനഗ്രാം
  • ആർക്കിടെക്റ്റ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മോസ്കോ ശൈലി

പാരീസിലെ അറിയപ്പെടുന്ന തിയേറ്ററുകൾക്ക് പുറമേ, നിരവധി ചെറുതും എന്നാൽ രസകരമായ തീയേറ്ററുകൾ. അതിനാൽ ഡെസ് മാത്തൂറിൻസിന്റെ കേന്ദ്ര തെരുവുകളിലൊന്നിലൂടെ നടക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾക്ക് ആകർഷകമായ തിയേറ്റർ മൈക്കൽ കണ്ടെത്താനാകും. ബാൽക്കണിയിൽ ഫാൻസി ഓപ്പൺ വർക്ക് ലാറ്റിസുകളുള്ള ഒരു 4 നില കെട്ടിടത്തിലാണ് ഇത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്. 1906-ൽ മൈക്കൽ മോർട്ടിയർ ആണ് ഈ തിയേറ്റർ സ്ഥാപിച്ചത്.

ചുവന്ന വെൽവെറ്റിൽ അപ്ഹോൾസ്റ്റേർഡ് ചെയ്ത സുഖപ്രദമായ കാഴ്ചക്കാരൻ കസേരകൾ, വിശാലമായ കർട്ടൻ, ഭിത്തികൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ സമ്പന്നമായ കടും ചുവപ്പ് ടോണിലാണ് ഇന്റീരിയർ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്. മറ്റ് മുറികളിലെ പരവതാനികളും ചുവപ്പാണ്. തിയേറ്റർ കെട്ടിടത്തിൽ സുഖപ്രദമായ സോഫകളും പിയാനോയും ഉള്ള ഒരു കഫേയും ഉണ്ട്, അവിടെ നിങ്ങൾക്ക് മനോഹരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ ഭക്ഷണം കഴിക്കാം. തൽസമയ സംഗീത. കച്ചേരികൾ, ഷോകൾ, ബിസിനസ് സെമിനാറുകൾ എന്നിവയ്ക്കും മുറികൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട്.

മിഷേലിന്റെ ശേഖരം ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു ഹാസ്യ പ്രകടനങ്ങൾമുതിർന്നവർക്കും കുട്ടികൾക്കും. ജീൻ പൊയ്‌റെറ്റ്, മൈക്കൽ സെറോ, എൽവിറ പോപ്പസ്‌കോ, ഹാരി ബൗർ, ബ്രിഡ്ജറ്റ് ഫോസി, ജീൻ ലെഫെവ്രെ, ഡെനിസ് ഗ്രേ തുടങ്ങി നിരവധി മിഷേൽ നാടക അഭിനേതാക്കൾ പ്രശസ്തരായി.

തിയേറ്റർ Marigny-Robert Hossein

1835-ൽ ഈ സൈറ്റിൽ ഫോളിസ്-മാരിഗ്നി മരം ഹാൾ സ്ഥാപിച്ചതോടെയാണ് തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചത്, അവിടെ വേനൽക്കാലത്ത് ഭ്രമാത്മക പ്രകടനങ്ങൾ നടന്നു. 1855 മുതൽ, വർഷങ്ങളോളം, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പററ്റയുടെ സ്ഥാപകനായ ജാക്വസ് ഓഫൻബാച്ചാണ് തിയേറ്റർ സംവിധാനം ചെയ്തത്, അദ്ദേഹം ഇവിടെ തന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

1880-ൽ ആർക്കിടെക്റ്റ് ചാൾസ് ഗാർനിയർ ഈ ഹാൾ ഒരു റൗണ്ട് റൂമാക്കി മാറ്റി. 1896-ൽ, തിയേറ്റർ വാസ്തുവിദ്യയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ കൂടുതൽ നവീകരണത്തിന് വിധേയമായി ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷൻ. 1910 വരെ ഇവിടെ അരങ്ങേറിയ എല്ലാ ബാലെകളും സംഗീതപരിപാടികളും പാരീസുകാർക്കൊപ്പം വന്യമായി വിജയിച്ചു.

പ്രധാന പുനർനിർമ്മാണ കാലഘട്ടം 1925 ൽ ലിയോൺ വോൾട്ടയർ സംവിധാനം ചെയ്തതാണ്. ഇന്ന് തിയേറ്ററിന്റെ ഉടമ ഫ്രാങ്കോയിസ് പിനോൾട്ട്, ബിസിനസുകാരൻ, ശതകോടീശ്വരൻ, സമകാലീന കലയുടെ ലോകത്തെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള ആളുകളിൽ ഒരാളാണ്.

പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് നടനും റഷ്യൻ വംശജനായ സംവിധായകനുമായ റോബർട്ട് ഹൊസൈൻ തിയേറ്ററിന്റെ കലാസംവിധായകനായപ്പോൾ "തിയറ്റർ മാരിഗ്നി-റോബർട്ട് ഹൊസൈൻ" എന്ന പേര് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

തിയേറ്റർ ലൂസർനെയർ

തിയേറ്റർ ഇഷ്ടപ്പെടാത്തവർ പോലും സന്ദർശിക്കേണ്ട ഒന്നാണ് ലൂസർനെയർ തിയേറ്റർ. സിനിമാ ഹാളുകളും ഗാലറികളും രസകരമായ ഭക്ഷണശാലകളും ഉണ്ട്, അവിടെ നിങ്ങൾക്ക് രുചികരമായ ഭക്ഷണം കഴിക്കാൻ മാത്രമല്ല, സ്വയം പാചകം ചെയ്യാൻ പഠിക്കാനും കഴിയും. പണമടച്ചുള്ള നിരവധി ഇവന്റുകൾക്കൊപ്പം എല്ലായ്‌പ്പോഴും സൗജന്യ എക്‌സിബിഷനുകളും ഉള്ള ഒരു കുടുംബ-സൗഹൃദ സ്ഥലമാണിത്. ഫ്രഞ്ച് ബൊഹീമിയയെ ഇവിടെ കാണാം.

ഫ്രഞ്ച് സംസാരിക്കുന്നവർക്കും പാരീസിലെ എല്ലാ കാഴ്ചകളും ഇതിനകം നന്നായി അറിയുന്നവർക്കും തിയേറ്റർ പരമാവധി താൽപ്പര്യമുള്ളതായിരിക്കും. പാരീസിൽ ഇത് ആദ്യമായല്ല, പരിഷ്കൃതരായ പൊതുജനങ്ങൾക്കുള്ള സ്ഥലമാണിത്. തിയേറ്ററിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നാടകമോ സിനിമയോ തിരഞ്ഞെടുക്കാം, സാധാരണയായി ദിവസം മുഴുവൻ ഇവിടെ ചെലവഴിക്കാം.

ഈ സമുച്ചയത്തിലെ സിനിമ ഫ്രഞ്ച് സബ്‌ടൈറ്റിലുകളുള്ള വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സിനിമകൾ കാണിക്കുന്നു, ഇത് ഫ്രഞ്ച് പഠിതാക്കൾക്ക് വളരെ പ്രധാനമാണ്. പ്രകടനങ്ങളുടെ ശേഖരം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് പ്രശസ്ത നാടകങ്ങൾ, പുതിയ പരീക്ഷണാത്മക നിർമ്മാണങ്ങൾ. പകൽ സമയത്ത് നിങ്ങൾക്ക് ഇവിടെ രണ്ട് സിനിമകളും രണ്ട് പ്രകടനങ്ങളും കാണാനും എക്സിബിഷൻ സന്ദർശിക്കാനും കഴിയും.

എക്സിബിഷനുകൾ 11:30 മുതൽ തുറക്കും.

തിയേറ്റർ ലാ കർസിവ്

തിയേറ്റർ ലാ കഴ്‌സീവ് മൗലിൻ റൂജ് പോലെ ജനപ്രിയമല്ല, പക്ഷേ അതിന്റെ നാടകവേദിയിലാണ് ദേശീയ ഓപ്പറകളും പ്രകടനങ്ങളും സംഗീതകച്ചേരികളും നടക്കുന്നത്.

എല്ലാ സീസണിലും കച്ചേരികൾ നൽകുന്ന ഫ്രാൻസിലെ മാസ്റ്റർമാർക്കും ഗംഭീര സംഗീതസംവിധായകർക്കും പുറമേ, ഇവിടെ അതേ വേദിയിൽ അവർ ആരംഭിക്കുന്നു നാടക ജീവിതംയുവപ്രതിഭകളും. കൃത്യസമയത്ത് നാടകത്തിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അപേക്ഷിച്ച ലാ റോഷെലിന്റെ സ്കൂളുകളിലെയും സർവ്വകലാശാലകളിലെയും ബിരുദധാരികൾ പലപ്പോഴും തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പാസാക്കുകയും ഇതിനകം തന്നെ പ്രമുഖ അഭിനേതാക്കളുമായി ഒരേ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഓരോ തിയറ്റർ സീസണിലും 1000-ലധികം സീറ്റുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ആധുനിക വിശാലമായ ഹാൾ രൂപകല്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത് പ്രകടനങ്ങൾക്കും കച്ചേരികൾക്കും മാത്രമല്ല, സിനിമകൾ കാണുന്നതിന് അനുയോജ്യമായ സ്ഥലമാണ്. നീക്കം ചെയ്യാവുന്ന സ്ക്രീനിന്റെ ഉയരം 22 മീറ്ററിലെത്തും, ആഴം 12 മീറ്ററുമാണ്.

അതിനാൽ, നഗരത്തിലെ സന്ദർശകർക്കും സ്ഥിര താമസക്കാർക്കും ഇടയിൽ ലാ കോഴ്‌സീവ് തിയേറ്റർ പ്രിയപ്പെട്ട അവധിക്കാല സ്ഥലമാണ്. ഒരു സീസണിൽ 60-ലധികം സർക്കസ് ഷോകൾ, നാടക പ്രകടനങ്ങൾ, സംഗീത കച്ചേരികൾ, സിനിമാ പ്രദർശനങ്ങൾ എന്നിവ ഇവിടെ നടക്കുന്നു.

Bouleville തിയേറ്റർ

ഫ്രഞ്ച് നടനും ഗായകനും ഹാസ്യനടനുമായ ആന്ദ്രേ ബർവിലിന്റെ പേരിലാണ് ബോർവിൽ തിയേറ്ററിന് പേര് നൽകിയിരിക്കുന്നത്. പാരീസിലെ 11-ആം അറോണ്ടിസ്‌മെന്റിലാണ് ഇത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്. നാടക കലയുടെ ഉപജ്ഞാതാക്കൾക്കായി, കാബറേ, ക്ലാസിക്കുകൾ എന്നിവയുടെ ശൈലിയിലുള്ള പ്രകടനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ ഒരു സമ്പന്നമായ പ്രോഗ്രാം ഇവിടെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

തിയേറ്ററിന്റെ പരിസരം ഒട്ടും വലുതല്ല, ഇത് 57 സീറ്റുകൾക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അതിഥികളെ കണ്ടുമുട്ടുമ്പോൾ, ഊഷ്മളവും സൗഹൃദപരവുമായ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. എല്ലാ കാഴ്ചക്കാർക്കും ഓരോ തിയറ്റർ എക്ലെക്റ്റിക് വർക്കിൽ നിന്നും സന്തോഷവും ആർദ്രതയും ഉറപ്പുനൽകുന്നു.

തിയേറ്റർ ഹാളിൽ പിൻവലിക്കാവുന്ന ഒരു സ്‌ക്രീൻ ഉണ്ട്, ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് സ്റ്റേജിൽ നടക്കുന്ന പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ഗോഡ്ഫാദർതിയേറ്റർ - ആൻഡ്രെ ബർവില്ലെ. ഒരു വ്യക്തിയുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള ഒരു പ്രദർശനമാണ് തിയേറ്റർ പ്രോഗ്രാമിന്റെ പ്രധാന ആസ്തി. തിയേറ്ററിലെ യുവ അഭിനേതാക്കളും ഹാസ്യനടന്മാരും നാടകകൃത്തും ഈ ദിശയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഇവിടെ അംഗീകാരം ലഭിക്കുമെന്ന പ്രതീക്ഷയിൽ, വലിയ വേദികളിൽ അവരുടെ കഴിവുകൾ ഉടൻ തിരിച്ചറിയും.

ജാക്വസ് ആർഡൗയിൻ, ക്ലോഡ് മെർസിയോ, "ദി സ്ട്രേഞ്ചർ", "ലവ്" മുറേ ഷിസ്ഗാൾ, റോബർട്ട് പൗഡറോ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികൾ മികച്ച വിജയം നേടുന്നു. ഇരുപത് വർഷത്തിലേറെയായി, അർലീനും ജോർജ്ജ് ക്ലെയറും അഭിനയിച്ച അരോബാസ്സിന്റെ നിർമ്മാണം തിയേറ്റർ നടത്തുന്നു.

നർമ്മത്തിന്റെയും ആക്ഷേപഹാസ്യത്തിന്റെയും തിയേറ്റർ

പ്ലേസ് ഡി ലാ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെയും ബൊളിവാർഡ് സെന്റ്-മാർട്ടിന്റെയും കവലയിലെ കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്നിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന നർമ്മത്തിന്റെയും ആക്ഷേപഹാസ്യത്തിന്റെയും ഒരു തിയേറ്ററാണ് കേവൗ ഡി ലാ റിപ്പബ്ലിക്ക്. പാരീസ് തീയറ്ററുകളുടെ മികച്ച പാരമ്പര്യത്തിൽ അവരുടെ പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധയിൽ പെടുന്ന പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്ന അഞ്ച് അഭിനേതാക്കളാണ് തിയേറ്റർ ടീമിൽ ഉള്ളത്.

440 ഇരിപ്പിടങ്ങളുള്ള ഓഡിറ്റോറിയത്തിൽ മിക്കവാറും എല്ലായ്‌പ്പോഴും നിറഞ്ഞിരിക്കും. തിയേറ്ററിലെ പ്രേക്ഷകർ പ്രായത്തിലും വ്യത്യാസത്തിലും വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ് ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ പോയിന്റ്ദർശനം. ഇത് പാരീസുകാർക്കിടയിൽ മാത്രമല്ല ജനപ്രിയമാണ്, മിക്ക പ്രേക്ഷകരും നഗരത്തിലെ അതിഥികളാണ്. തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരത്തിൽ ചാൻസൻ, നർമ്മ പ്രകടനങ്ങൾ, രാഷ്ട്രീയ സാമൂഹിക ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. കലാകാരന്മാരുടെ തിളങ്ങുന്ന കഴിവുകൾ, ഹാളിൽ വാഴുന്ന ഗംഭീരമായ അന്തരീക്ഷം ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കാൻ സാധ്യതയില്ല. എപ്പോഴും ആത്മാർത്ഥമായ, ചിലപ്പോൾ ഭ്രാന്തമായ ചിരിയുണ്ട്.

യുഷേത് തെരുവിലെ തിയേറ്റർ

പാരീസിന്റെ ഇടത് കരയിൽ ഒരു ചെറിയ തിയേറ്റർ ഉണ്ട് - Rue Huchet-ലെ തിയേറ്റർ. 1948-ൽ സ്ഥാപിതമായ ഇത് ജോർജ്ജ് വിറ്റാലിയുടെ നേതൃത്വത്തിലായിരുന്നു.

തിയേറ്ററിന്റെ വലുപ്പം വളരെ മിതമാണ് - ഹാൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത് 85 കാണികൾക്കായി മാത്രമാണ്, എന്നാൽ ഇത് അതിന്റെ ജനപ്രീതി തടയുന്നില്ല. പ്രവർത്തന കാലയളവിലുടനീളം, 1.5 ദശലക്ഷത്തിലധികം കാണികൾ തിയേറ്റർ സന്ദർശിച്ചു.

തിയേറ്ററിന്റെ ആദ്യത്തെ "മസ്തിഷ്കം" വാലന്റീനോ ബൊംപിയാനിയുടെ "ആൽബെർട്ടിന" ആയിരുന്നു. 1957-ൽ പ്രശസ്ത നാടകകൃത്ത് യൂജിൻ ഇനെസ്കോ നാടകവേദിയിൽ ഉജ്ജ്വല പ്രകടനം നടത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്ത പ്രകടനങ്ങളായ "ലാ വോക്കലിസ്റ്റ് ചൗവ്", "ലാ ലെക്കോൺ" എന്നിവ റൂ ഹുച്ചെറ്റിലെ തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ സ്ഥിരമായ ഭാഗമാണ്. 1979 ൽ, ഈ രണ്ട് നാടകങ്ങളും പ്രകടനങ്ങളുടെ എണ്ണത്തിൽ ലോക റെക്കോർഡ് സ്ഥാപിച്ചു - 22 തവണ. താമസിയാതെ, 1952-ൽ, തിയേറ്ററിന് മാർസെൽ പിനാർഡ് നേതൃത്വം നൽകി, അതിന്റെ വരവോടെ ലോർക്ക, ഇവാൻ തുർഗെനെവ്, ജീൻ ടാർഡിയു എന്നിവരുടെ നിർമ്മാണങ്ങളാൽ ശേഖരം നിറച്ചു.

യൂജിൻ ഇനെസ്‌കോ എന്ന നടന്റെ അസാധാരണമായ അഭിനയത്തിലൂടെ യുചെറ്റ് സ്ട്രീറ്റിലെ തിയേറ്റർ മഹത്വവത്കരിച്ചു. പക്ഷേ, ഈ മഹാനായ നാടകകൃത്തിന്റെ മരണത്തിനു ശേഷവും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ ബുദ്ധിയും പ്രബോധനവും നിറഞ്ഞ സദസ്സിനെ ശേഖരിക്കുന്നു.

നാഷണൽ തിയേറ്റർ ഡി ലാ കോളിന

പാരീസിലെ 20-ആം അറോണ്ടിസ്‌മെന്റിലാണ് നാഷണൽ തിയേറ്റർ ഡി ലാ കോളിൻ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ഇത് അഞ്ചിൽ ഒന്നാണ് ദേശീയ തിയേറ്ററുകൾ, പൂർണ്ണമായും ക്ലാസിക്കൽ നാടകത്തിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ദേശീയ നാടകവേദിയുടെ പദവിയും ഫ്രഞ്ച് സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക പിന്തുണയും അതിന്റെ പ്രധാന ദൗത്യം നിർണ്ണയിക്കുന്നു, അത് സമകാലിക സൃഷ്ടികളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും പൊതുജനങ്ങളെ ബോധവൽക്കരിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്. ഇന്ന്, തിയേറ്ററിന്റെ തലവൻ സ്റ്റെഫാൻ ബ്രൗൺഷ്വീഗ് ആണ്, അദ്ദേഹം തന്റെ പോസ്റ്റിൽ അലൈൻ ഫ്രാങ്കോണിനെ മാറ്റി.

നാഷണൽ തിയേറ്റർ ഡി ലാ കോളിന 1951 ൽ സ്ഥാപിതമായി, എന്നാൽ ഒമ്പത് വർഷത്തിന് ശേഷം ഇത് ഒരു സ്ഥിരം തിയേറ്ററായി മാറിയില്ല. ഫ്രാൻസിലെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രി ജാക്ക് ലാങ്ങിന്റെ സഹായത്തോടെ, തിയേറ്ററിന് സ്വന്തം കെട്ടിടം ലഭിച്ചു, അതിൽ അത് ഇപ്പോഴും സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. ആൽബർട്ടോ കാറ്റാനിയുടെ സഹായത്തോടെ ആർക്കിടെക്റ്റുകളായ വാലന്റൈൻ ഫാബ്രെയും ജോൺ പെറോട്ടും ചേർന്നാണ് പദ്ധതി രൂപകൽപന ചെയ്തത്. കെട്ടിടത്തിന്റെ മുൻഭാഗം ഗ്ലാസും ലോഹവും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച 12 മീറ്റർ ഘടനയാണ്, ഇത് എളിമയുള്ള മാൾട്ടെ-ബ്രൂൺ തെരുവിൽ തിയേറ്ററിന് മഹത്വവും ദൃഢതയും നൽകുന്നു. 1980-കളിലെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഒരു ക്ലാസിക് പ്രതിനിധിയാണ് ഈ കെട്ടിടം. നിറമുള്ള വാർണിഷുകളും ഇംപ്രെഗ്നേഷനുകളും മരത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക ഘടനയെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന അസാധാരണമായ ഒരു സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ച ആനി ട്രൈബെലാണ് ഇന്റീരിയർ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്.

750, 200 സീറ്റുകളുള്ള രണ്ട് ഹാളുകളാണ് തിയേറ്ററിലുള്ളത്. റസ്റ്റോറന്റിലേക്കും ബാറിലേക്കും പോകാൻ വിശാലമായ ഒരു ഹാളും ഉണ്ട്.

മഡലീൻ തിയേറ്റർ

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സ്വകാര്യ തിയേറ്ററുകളിൽ ഒന്നാണ് സെൻട്രൽ പാരീസിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന തീട്രോ മഡലീൻ. 1924 ൽ ഒരു കൂട്ടം നാടക പ്രവർത്തകരാണ് ഇത് സ്ഥാപിച്ചത്. ചരിത്രത്തിലുടനീളം, മഡലീൻ തിയേറ്റർ പ്രമുഖ നാടകകൃത്തുക്കളുമായി സഹകരിച്ചു, അറിയപ്പെടുന്ന കൃതികൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനും ഈ തിയേറ്ററിന് പ്രത്യേകമായി എഴുതിയ പുതിയ നാടകങ്ങൾക്കുമായി അതിന്റെ വേദി നൽകുന്നു.

പിന്നീട് ലോകതാരങ്ങളായി മാറിയ പല അഭിനേതാക്കളും മഡലീൻ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. വ്യക്തമാകുന്നതുപോലെ കുറച്ച് പേരുകൾ മാത്രം നൽകിയാൽ മതി ഏറ്റവും ഉയർന്ന തലംവൈദഗ്ധ്യം. ഇതാണ് ജീൻ ലൂയിസ് ട്രിൻറിഗ്നന്റ്, ഫാനി അർഡന്റ്, ഫിലിപ്പ് നോയറെറ്റ്, ക്ലോഡിയ കാർഡിനേൽ, ഷാർലറ്റ് റാംപ്ലിംഗ്, അലൈൻ ഡെലോൺ, ജെറാർഡ് ഡിപാർഡിയു, കൂടാതെ നിരവധി മികച്ച ഫ്രഞ്ച് അഭിനേതാക്കൾ.

മികച്ച നാടകകൃത്തുക്കൾ, അഭിനേതാക്കൾ, സംവിധായകർ എന്നിവരുമായുള്ള അടുത്ത സഹകരണം, ശേഖരത്തോടുള്ള ജനാധിപത്യ സമീപനം, നിരന്തരമായ സർഗ്ഗാത്മക തിരയൽ എന്നിവ ഫ്രാൻസിലെ നിരവധി തിയേറ്ററുകൾക്കിടയിൽ മഡലീൻ തിയേറ്ററിനെ യഥാർത്ഥത്തിൽ സവിശേഷമായ സ്ഥലമാക്കി മാറ്റി. കല അതിരുകളില്ലാതെ വാഴുന്ന സ്ഥലമാണിത്.

കോമഡി തിയേറ്റർ

ഒരു ചെറിയ പ്രൈവറ്റ് കോമഡി തിയേറ്ററാണ് Thâ tre la Grande Com die. പാരീസിലെ 9-ആം അറോണ്ടിസ്‌മെന്റിൽ, 40 റൂ ഡി ക്ലിച്ചിയിൽ ഇത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. തിയേറ്റർ വളരെ ചെറുപ്പമാണ് - ഇത് 2005 ലാണ് സ്ഥാപിതമായത്. ഗ്രാൻഡെ കോം ഡൈ പ്രോഗ്രാം കോമഡിക്ക് മാത്രമായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടതാണ്.

തിയേറ്ററിൽ രണ്ട് ഹാളുകൾ ഉണ്ട്: ആദ്യത്തെ ഹാൾ "നൈസ്" 400 സീറ്റുകൾക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തേത് 100 ഓളം അതിഥികളെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. "ദി ഗെയിം ഓഫ് ഒമർ ആൻഡ് ഫ്രെഡ്" എന്ന ഇരട്ട ഫ്രഞ്ച് ആക്റ്റ് തിയേറ്ററിന് പ്രശസ്തിയും വിജയവും കൊണ്ടുവന്നു. കാലക്രമേണ, ഹാസ്യ പരിപാടികളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ആളുകളുടെ എണ്ണം ഗണ്യമായി വർദ്ധിച്ചു. "പ്രസിഡന്റും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യയും ഞാനും" എന്ന സന്തോഷകരമായ പ്രകടനമാണ് പ്രത്യേക താൽപ്പര്യം. ചെറുപ്പക്കാർ, അധികം അറിയപ്പെടാത്ത അഭിനേതാക്കൾ തിയേറ്ററിൽ കളിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവർ ഒത്തുകൂടിയ കാണികളുടെ എണ്ണം സ്വയം സംസാരിക്കുന്നു.

സ്റ്റേജും ഹാളും നന്നായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, ഇത് ഹാളിന്റെയും ബാൽക്കണിയുടെയും ആഴത്തിൽ നിന്ന് പോലും സ്റ്റേജിലെ പ്രവർത്തനം വ്യക്തമായി കാണാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. തിയേറ്ററിന് മികച്ച ശബ്ദസംവിധാനമുണ്ട്. അയൽവാസികൾക്ക് അസൗകര്യം ഉണ്ടാക്കാത്ത തരത്തിലാണ് സുഖപ്രദമായ ഇരിപ്പിടങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നത്. നിങ്ങളുടെ എല്ലാ ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഉത്തരം നൽകാൻ എപ്പോഴും സൗഹൃദമുള്ള ജീവനക്കാർ തയ്യാറാണ്.

Tre la Grande Com die വിനോദവും ചിരിയും സന്തോഷവും നൽകുന്നു, ഒപ്പം വന്യമായ ഫാന്റസിയും ഭ്രാന്തും. ഗ്രേറ്റ് കോമഡി തിയേറ്റർ മുതിർന്നവർക്കും കുട്ടികൾക്കും പ്രിയപ്പെട്ടതാണ്.

തിയേറ്റർ സിനി 13

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്ററുകളിൽ ഒന്നാണ് സിനി 13 തിയേറ്റർ. മൗലിൻ റൂജിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ല, മോണ്ട്മാർട്രെയുടെ ഹൃദയഭാഗത്താണ് ഇത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്.

70 കളുടെ അവസാനത്തിലാണ് തിയേറ്റർ സ്ഥാപിതമായത്. 1920-ൽ എഡിത്ത് എറ്റ് മാർസൽ എന്ന സിനിമയുടെ ചിത്രീകരണം നടക്കുന്ന സമയത്താണ് കെട്ടിടം പുനഃസ്ഥാപിച്ചത്.

2000 മുതൽ, തിയേറ്ററിന്റെ നേതൃത്വം സലോമി ലെപൗച്ചാണ്, അവരുടെ വരവോടെ, ജനപ്രിയവും ആവശ്യപ്പെടുന്നതുമായ പ്രകടനങ്ങൾ, നൃത്ത-സംഗീത പ്രകടനങ്ങൾ, നാടക പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവ കാണിക്കുന്നതിൽ പ്രോഗ്രാം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. എല്ലാം സാംസ്കാരിക പരിപാടിനൂതനത്വത്തിന്റെ ആത്മാവ് നിറഞ്ഞു.

തിയേറ്റർ ഹാളിൽ 120 കാണികളെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. മുൻ ചുവന്ന സോഫകൾക്ക് പകരം ക്ലബ്ബ് കസേരകൾ ഇവിടെ സ്ഥാപിച്ചിട്ടുണ്ട്.

തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ, നിരവധി യുവ അഭിനേതാക്കൾ അവരുടെ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു: ഗ്രിഗോയർ ലെപ്രിൻസ് റിംഗുറ്റ്, മൈക്കൽ ചിരിനിയൻ.

സിനി 13 തിയേറ്ററാണ് സംഘാടകർ വാർഷിക ഉത്സവംബെഞ്ചമിൻ ബെല്ലെകോർ സൃഷ്ടിച്ച "കാപ്സ്യൂൾ ഹൗസിംഗ്". വിവിധ ബഹുജന സാംസ്കാരിക പരിപാടികൾ, സംഗീതകച്ചേരികൾ, ഹ്രസ്വചിത്രങ്ങളുടെ സായാഹ്ന പ്രദർശനങ്ങൾ എന്നിവ ഇവിടെ പതിവായി നടക്കുന്നു.

ഡുനോയിസ് തിയേറ്റർ

1999 മുതൽ ഫ്രാൻസിലെ കുട്ടികൾക്കായുള്ള ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തീയറ്ററുകളിൽ ഒന്നായ പാരീസിലെ തിയേറ്റർ ഡുനോയിസ്, കലാകാരന്മാരുടെയും പ്രവർത്തകരുടെയും ഒരു ചെറിയ ഗ്രൂപ്പായി സൃഷ്ടിച്ചു. ക്രിയേറ്റീവ് അസോസിയേഷൻ 1977-ൽ. 1980-കൾ മുതൽ, തിയേറ്റർ ഒരു മുൻ സത്രത്തിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, അത് സംസ്കാരത്തിന്റെയും കലയുടെയും കേന്ദ്രമായി മാറി, അവിടെ സർഗ്ഗാത്മകത അതിന്റെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളിലും തഴച്ചുവളരുന്നു.

ഡുണോയിസ് തിയേറ്ററിന്റെ പ്രധാന പ്രവർത്തനങ്ങളിലൊന്ന് സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസമാണ്, ഇത് ആളുകളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരാനുള്ള മികച്ച മാർഗമാണ്. വടക്കേ അമേരിക്കൻ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ യൂറോപ്യൻ വ്യാഖ്യാനത്തിലാണ് ജാസ് ഇവിടെ മുഴങ്ങിയത്, സമകാലിക സംഗീതം, പാറ, മറ്റ് ദിശകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. മിക്കപ്പോഴും സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ പ്രേക്ഷകർക്കായി മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളുടെ രൂപത്തിൽ ആശ്ചര്യങ്ങൾ ക്രമീകരിച്ചു, ഇത് പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് വൈകാരികവും ക്രിയാത്മകവുമായ പ്രതികരണം സ്ഥിരമായി ഉണർത്തുന്നു.

ഡുനോയിസ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ, യൂറോപ്പിലെ വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, ജപ്പാൻ, യുഎസ്എ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സംഗീതജ്ഞർ അവതരിപ്പിച്ചു, തിയേറ്റർ ആവർത്തിച്ച് ഉത്സവങ്ങളുടെ ഭവനമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, ഇതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളെ ഒന്നിപ്പിക്കുകയും സുഹൃത്തുക്കളെ ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്. 1990-ൽ ഒരു ചെറിയ പ്രതിസന്ധിയെ അതിജീവിച്ച തിയേറ്റർ അതിന്റെ പ്രൊഫൈൽ ഒരു പരിധിവരെ മാറ്റി, പ്രധാന ശ്രദ്ധ നൃത്ത വിഭാഗത്തിലേക്ക് മാറി, പക്ഷേ വാതിൽ സംഗീത ലോകംഇപ്പോഴും തുറന്നിരിക്കുന്നു.

സിങ്കാരോ ഇക്വസ്ട്രിയൻ തിയേറ്റർ

ഫ്രഞ്ച് കുതിരസവാരി തിയേറ്റർ സിങ്ഗാരോ ഒരു തിയറ്റർ സർക്കസാണ്, അതിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ ഒരു വലിയ വലിയ ടോപ്പ് അരീനയിലാണ് നടക്കുന്നത്. മൃഗങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള ഈ അതുല്യമായ തിയേറ്റർ, ഫ്രാൻസിന്റെ ദേശീയ നിധിയായും ലോകത്തിലെ ഏക കുതിരസവാരി തിയേറ്ററായും മാറിയിരിക്കുന്നു. തിയേറ്ററിന്റെ സ്ഥാപകനും അതിന്റെ കലാസംവിധായകനും ബർതബാസ് ആണ്.

സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ മാറ്റമില്ലാത്ത ചൈതന്യം സംഗീതത്തിലും പ്ലാസ്റ്റിക് കോമ്പോസിഷനുകളിലും ഉണ്ട്, പരസ്പരം സ്വതന്ത്രമായ എപ്പിസോഡുകൾ പോലെ, കുതിരകളുടെയും ആളുകളുടെയും പങ്കാളിത്തം. കലാകാരന്മാരുടെ നാടക ട്രൂപ്പിന്റെ പ്രധാന രചനയിൽ പുരാതന പേരുകളുള്ള, യഥാർത്ഥ സുന്ദരികളുള്ള മുപ്പത് മനോഹരവും സമഗ്രവുമായ കുതിരകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ചെയ്യുന്നത് അവരാണ്.

ബാർട്ടബാസ് ഓരോ പ്രകടനത്തിന്റെയും സ്റ്റേജിംഗിനെ ഒരു ദാർശനിക അർത്ഥമുള്ള ഒരു പ്ലോട്ട് ഉപയോഗിച്ച് നിറയ്ക്കുന്നു, അവിടെ ഇതിവൃത്തവും ക്ലൈമാക്സും നിന്ദയും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രശ്നങ്ങളും ചില പ്രശ്നങ്ങളും ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു. സിങ്കാരോ തിയേറ്റർ ഏത് രാജ്യങ്ങളിൽ പര്യടനം നടത്തിയാലും, അതിന്റെ നാടക, സർക്കസ് പ്രകടനങ്ങളായ “ഹോഴ്‌സ് ഓഫ് ദി വിൻഡ്”, “ഹോഴ്‌സ് കാബററ്റ്”, “ബട്ടൂട്ട”, “ട്രിപ്റ്റിച്ച്”, ഹോഴ്‌സ് ഓപ്പറ എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്ന ഒരു യഥാർത്ഥ ഷോയാണ്. പറഞ്ഞറിയിക്കാനാവാത്ത ആനന്ദത്തിലേക്ക്.

ചയിലോട്ട് നാഷണൽ തിയേറ്റർ

ട്രോകാഡെറോ സ്ക്വയറിലെ ചൈലോട്ട് കൊട്ടാരത്തിന്റെ വലതുവശത്താണ് ചയിലോട്ട് നാഷണൽ തിയേറ്റർ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ഏറ്റവും മനോഹരമായ സ്ഥലങ്ങളിലൊന്നിലാണ് തിയേറ്റർ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത് ഫ്രഞ്ച് തലസ്ഥാനം, പ്രശസ്തമായ ഈഫൽ ടവറിന്റെ മനോഹരമായ കാഴ്ച. 1975-ൽ ഫ്രഞ്ച് സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയം തിയേറ്ററിന് ദേശീയ തിയേറ്റർ പദവി നൽകി.

1937-ൽ പാരീസിലെ വേൾഡ് എക്സിബിഷനുവേണ്ടി ആർക്കിടെക്റ്റ് സഹോദരന്മാരായ ജീൻ, എഡ്വാർഡ് നിർമാൻസ് എന്നിവർ ചേർന്ന് ട്രോകാഡെറോ കൊട്ടാരത്തിന്റെ സ്ഥലത്ത് തീയേറ്റർ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന കൊട്ടാരത്തിന്റെ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചു. 1973-ൽ ഒരു വലിയ നവീകരണത്തിന് ശേഷം, തിയേറ്റർ പാരീസിലെ ഏറ്റവും വലിയ കച്ചേരി വേദികളിൽ ഒന്നായി മാറി. നിരവധി പ്രശസ്തരായ ആളുകൾ ഇവിടെ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഫ്രഞ്ച് സംവിധായകർഅഭിനേതാക്കളും. അവരിൽ ഒരാളുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം, കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അറുപതുകളിൽ തിയേറ്റർ സംവിധാനം ചെയ്ത പ്രശസ്ത ജീൻ വില്ലാർഡ്, 1250 സീറ്റുകൾക്കുള്ള തിയേറ്ററിന്റെ പ്രധാന ഹാളിന് പേരിട്ടു. മറ്റ് രണ്ട് ഹാളുകൾ, Gemier, Studio എന്നിവ യഥാക്രമം 420, 80 കാണികളെ സ്വീകരിക്കാൻ തയ്യാറാണ്.

ഇന്ന് തിയേറ്റർ പ്രേക്ഷകർക്ക് സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ ഒരു ശേഖരം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, അതിൽ ആധുനിക നൃത്തസംവിധാനത്തിന് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനമുണ്ട്. ലോകപ്രശസ്തരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ഇത് പതിവായി ഹോസ്റ്റുചെയ്യുന്നു നൃത്ത സംഘങ്ങൾ, അതുപോലെ തന്നെ പ്രമുഖ ഡിസൈനർമാരുമായി ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള ഫാഷൻ ഷോകൾ.

പോസിഡോൺ തിയേറ്റർ

ഫ്രഞ്ച് വാട്ടർ പാർക്കുകളിലൊന്ന് ദേശീയ നായകന്മാരുടെ പേരുകൾ വഹിക്കുന്നു - ആസ്റ്ററിക്സ്, ഒബെലിക്സ്. 1989 ൽ നിർമ്മിച്ച, പാരീസിൽ നിന്ന് മുപ്പത് കിലോമീറ്റർ മാത്രം അകലെയുള്ള ഒരു വലിയ അമ്യൂസ്മെന്റ് പാർക്ക് വിനോദത്തിനും വിനോദത്തിനും പ്രിയപ്പെട്ട സ്ഥലമാണ്. എല്ലാ വർഷവും, മഹത്തായ ഗൗളുകളുടെ പിൻഗാമികളും അവരുടെ നിരവധി അതിഥികളും സമയത്തിലൂടെ ഒരു ചെറിയ ആവേശകരമായ യാത്രയിൽ സന്തോഷിക്കുന്നു.

നിരവധി ആകർഷണങ്ങളിൽ, പോസിഡോൺ തിയേറ്റർ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ വളരെ ജനപ്രിയമാണ്. ഇതൊരു അത്ഭുതകരമായ ഡോൾഫിനേറിയമാണ്, ഒരു സന്ദർശന വേളയിൽ ആഴക്കടലിലെ ആകർഷകമായ നിവാസികളുടെ ഗംഭീരമായ പ്രകടനത്തെ നിങ്ങൾക്ക് അഭിനന്ദിക്കാൻ മാത്രമല്ല, അവരോടൊപ്പം കുളത്തിൽ നീന്താനും കഴിയും. താഴത്തെ നിരയിൽ, ചുവരുകളിലൊന്ന് പ്രത്യേക ഗ്ലാസ് കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഇതിന് നന്ദി സന്ദർശകർക്ക് ഡോൾഫിൻ അഭിനേതാക്കളുടെ മനോഹരമായ അണ്ടർവാട്ടർ "പാസ്" കാണാൻ കഴിയും.

തിയേറ്റർ "ലാ സൈറ്റ് ഇന്റർനാഷണൽ"

"ലാ സൈറ്റ് ഇന്റർനാഷണൽ" തിയേറ്ററിന്റെ പ്രധാന മൂല്യം, അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ കലയുടെ വിവിധ മേഖലകൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിൽ കലാകാരനാണ്. തിയേറ്റർ, നൃത്തം, സംഗീതം, ഒരു സർക്കസ് പോലും ഇവിടെ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഗർഭധാരണം മുതൽ റിഹേഴ്സലുകൾ വരെയുള്ള നിരന്തരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രക്രിയയിലാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്. അതേ സമയം, കാഴ്ചക്കാരൻ, ഈ പ്രക്രിയയിൽ ഒരു പങ്കാളിയാണ്, കലാകാരന്റെ സഹായിയാണ്. അതുകൊണ്ടാണ് താരങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരുമായി നിരന്തരം ബന്ധപ്പെടുന്നത്.

അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, തിയേറ്റർ ഒരു ഇന്റർ ഡിസിപ്ലിനറി സമീപനത്തിന്റെ തത്വം ഉപയോഗിക്കുന്നു, പരമ്പരാഗത രീതികളും ആധുനികവും പലപ്പോഴും കൂടുതൽ സമൂലവും തമ്മിലുള്ള നിരന്തരമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയിലാണ്. ചെറുപ്പക്കാർ ജോലിയിൽ സജീവമായി ഏർപ്പെടുന്നു, ചിലപ്പോൾ പൂർണ്ണമായും അജ്ഞാത കലാകാരന്മാർ. ഈ തിയേറ്റർ സന്ദർശിക്കുമ്പോൾ, ഇവന്റുകൾ, പ്രീമിയറുകൾ, ഉത്സവങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ചക്രത്തിലേക്ക് വീഴാൻ കാഴ്ചക്കാരന് അവസരമുണ്ട്. ക്രിയേറ്റീവ് യുവാക്കൾക്ക് ഇതൊരു അവസരമാണ്, ഒരുതരം ലോഞ്ചിംഗ് പാഡ്.

നൃത്തവും സംഗീത തീയറ്ററും

തിയേറ്റർ ഓഫ് ഡാൻസ് ആൻഡ് മ്യൂസിക്, അല്ലെങ്കിൽ ഡിടിഎം സെന്റർ, ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ വിവിധ മേഖലകളെ പരിചയപ്പെടാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ഒരു സർഗ്ഗാത്മക ഇടമാണ്. അമേച്വർ, പ്രൊഫഷണൽ ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകൾക്കുള്ള വിദ്യാഭ്യാസവും പരിശീലനവും, വിനോദ പരിപാടികൾ അവതരിപ്പിക്കൽ, കല, സാംസ്കാരിക മേഖലകളിലെ അനുഭവങ്ങളുടെ പഠനവും കൈമാറ്റവും എന്നിവ തിയേറ്ററിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

പാരീസിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത്, ഇടുങ്ങിയതും ശാന്തവുമായ തെരുവുകളിലൊന്നിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന തിയേറ്റർ 1979 ൽ തുറന്നു. അതിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ തുടക്കക്കാർ അനുസരിച്ച്, ഇത് പ്രതിനിധികളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സ്ഥലമായി മാറേണ്ടതായിരുന്നു വിവിധ തരത്തിലുള്ളകല - നൃത്തം, സംഗീതം, നാടകം. ഇവിടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒരു അത്ഭുതകരമായ അന്തരീക്ഷം ഉണ്ട്, DTM സെന്ററിലെ ജീവനക്കാർ അവരുടെ സന്ദർശകരെ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നതിൽ സന്തോഷിക്കുന്നു, അവർക്ക് പതിവ് ക്ലാസുകളും കോഴ്സുകളും വിനോദ പരിപാടികളും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.

തിയേറ്റർ "പോളാർ സ്റ്റാർ"

തീയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രം, അതിന്റെ പേര് ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തിരിക്കുന്നത് " ധ്രുവനക്ഷത്രം", ഒരു യുവാക്കളുടെ അഭിനയ ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ചു, അത് 1979 ൽ റിഹേഴ്‌സ് ചെയ്യാൻ ഒരു സ്ഥലം തേടുകയായിരുന്നു. ആദ്യം ഇത് എളുപ്പമായിരുന്നില്ല, കൂടാതെ ആൺകുട്ടികൾ വിവിധ വേദികളിൽ പ്രകടനം നടത്തി. ക്രമേണ, പ്രശസ്തി നേടിക്കൊണ്ട്, ട്രൂപ്പിന് ഒരു ചെറിയ മുറി ലഭിച്ചു - അങ്ങനെ "L "Etoile du Nord" എന്ന തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചു.

പ്രധാന ശേഖരം യുവാക്കൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ, നൃത്ത ഘടകത്തിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. തിയറ്റർ ടീമിൽ കലാകാരന്മാർ, നൃത്തസംവിധായകർ, അഭിനേതാക്കൾ, നർത്തകർ, ഗായകർ, സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു, അവരിൽ പലരും വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഫ്രാൻസിലേക്ക് വന്നു. ഈ "മോട്ട്ലി" കമ്പനി നിരന്തരമായ സർഗ്ഗാത്മക തിരയലിലാണ്, സമകാലിക രചയിതാക്കളുടെ സൃഷ്ടികൾക്കും യഥാർത്ഥ പുതുമകൾക്കും മുൻഗണന നൽകുന്നു. നാടകീയതയുടെയും നൃത്തകലയുടെയും ഭാഷയിലൂടെ യുവാക്കളുടെ ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുക എന്നതാണ് പ്രധാന ദിശകളിലൊന്ന്.

തിയേറ്റർ ടീം പൊതുജീവിതത്തിൽ സജീവമായി ഏർപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ ജീവനക്കാർ വിവിധ സെമിനാറുകൾ, സ്കൂളുകൾ, അസോസിയേഷനുകൾ, നഴ്സിംഗ് ഹോമുകൾ, ആശുപത്രികൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ അവതരണങ്ങൾ നടത്തുന്നു.

ചാംപ്സ് എലിസീസിലെ തിയേറ്റർ

പാരീസിൽ അവന്യൂ മൊണ്ടെയ്‌നിലാണ് ചാംപ്‌സ്-എലിസീസ് തിയേറ്റർ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. തിയേറ്റർ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മുൻകൈ സംരംഭകനായ ജി. ആസ്ട്രക്കിന്റെതാണ്. തിയേറ്റർ കെട്ടിടം 1913 ൽ സ്ഥാപിച്ചു, അതിന്റെ ആർക്കിടെക്റ്റുകളായ പെരെറ്റ് സഹോദരന്മാർ രൂപകല്പന ചെയ്തു. കെട്ടിടത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യ ആർട്ട് ഡെക്കോ, ക്ലാസിക്കസം ശൈലികളുടെ സവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു; ഇത് ഉറപ്പിച്ച കോൺക്രീറ്റിൽ നിർമ്മിച്ചതും മാർബിൾ കൊണ്ട് നിരത്തിയതുമാണ്. നിരവധി പ്രശസ്ത ഗായകരും ബാലെ കലാകാരന്മാരും അഭിനേതാക്കളും തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

1913-ൽ, I. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ബാലെ "ദി റൈറ്റ് ഓഫ് സ്പ്രിംഗ്" എന്ന അപകീർത്തികരമായ പ്രീമിയർ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നടന്നു. IN വ്യത്യസ്ത വർഷങ്ങൾഎഫ്.ഐ. ചാലിയപിൻ, എ.പി. പാവ്ലോവ, ബാലെ ട്രൂപ്പ് എസ്.പി. "റഷ്യൻ സീസണുകൾ", ഇസഡോറ ഡങ്കൻ തുടങ്ങി നിരവധി ടൂർ പ്രകടനങ്ങളുമായി ഡയഗിലേവ്. ഇവിടെ കച്ചേരികൾ നടന്നു മികച്ച കമ്പോസർ, കണ്ടക്ടറും പിയാനിസ്റ്റുമായ എസ്.വി. റാച്ച്മാനിനോവ്. ജ. പിന്നീട് വിവിധ സംവിധായകർ തിയേറ്ററിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. 1944 മുതൽ, പ്രധാനമായും ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരുടെ നാടകങ്ങൾ ഇവിടെ അരങ്ങേറി.

തിയേറ്ററിൽ മൂന്ന് മുറികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: തിയേറ്റർ ഓൺ ദി ചാംപ്സ് എലിസീസ്, കോമഡി ഓഫ് ദി ചാംപ്സ് എലിസീസ്, സ്റ്റുഡിയോ ഓഫ് ദി ചാംപ്സ് എലിസീസ്. തിയേറ്ററിന്റെ ഉൾവശം ചിത്രങ്ങളും ഫ്രെസ്കോകളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, പ്രതിമകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. തിയേറ്ററിൽ ഒരു ഭക്ഷണശാലയുണ്ട്. ഓരോ വർഷവും തിയേറ്ററിന് ഏകദേശം 300,000 കാണികൾ ലഭിക്കുന്നു. ഓപ്പറകൾ, കച്ചേരികൾ, ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ, ഫിൽഹാർമോണിക്, സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്.

തിയേറ്റർ "ഗോൾഡൻ ഹാൻഡ്"

തിയേറ്റർ ലെ തിയേറ്റർ ഡി ലാ മെയിൻ ഡി ഓർ (" സ്വർണ്ണ കൈ”) പാരീസുകാർക്കിടയിലും വിനോദസഞ്ചാരികൾക്കിടയിലും ഒരു ജനപ്രിയ തിയേറ്ററാണ്. തിയറ്റർ പ്രേക്ഷകർക്ക് അനുയോജ്യമായ ആധുനിക നിർമ്മാണങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു ഒരു വിശാലമായ ശ്രേണികാണികൾ.

തിയേറ്ററിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ പ്രകടനം മോണോ പെർഫോമൻസ് ആണ് "ഒരു മണിക്കൂറിൽ ഒരു പാരീസിയൻ ആകുന്നത് എങ്ങനെ?" ഒലിവിയർ ജിറോഡ് - പ്രേക്ഷകരുടെ ഹൃദയത്തിൽ വിശാലമായ പ്രതികരണത്തിന് കാരണമായി.

585 സീറ്റുകൾക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്ന ഒരു ചേംബർ സ്ഥാപനമാണ് തിയേറ്റർ, അവ മൃദുവായ ചുവന്ന തലയിണകളാൽ പൂരകമാണ്. തിയേറ്റർ ബുഫെയിൽ നിങ്ങൾക്ക് ശീതളപാനീയങ്ങൾ വാങ്ങാം, ലഘുഭക്ഷണം, വൈൻ, ബിയർ എന്നിവ അതിഥികൾക്ക് മദ്യത്തിൽ നിന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ഹാളിൽ എയർ കണ്ടീഷനിംഗ് ഉണ്ട്.

തീയേറ്റർ ഷോകൾ ഫ്രഞ്ചിൽ മാത്രമല്ല, ഇംഗ്ലീഷിലും കാണിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.

തിയേറ്റർ "ഓഡിയൻ"

ഫ്രാൻസിലെ ആറ് ദേശീയ തീയേറ്ററുകളിൽ ഒന്നാണ് ഒഡിയൻ തിയേറ്റർ. പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഭാഷയിൽ നിന്നുള്ള "ഓഡിയൻ" എന്ന വാക്ക് "പ്രകടനത്തിനുള്ള സ്ഥലം" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ നിർമ്മിച്ച തിയേറ്റർ കെട്ടിടം ലക്സംബർഗ് ഗാർഡൻസിന് അടുത്തായി സീൻ നദിയുടെ ഇടത് കരയിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. 1779-1782 കാലഘട്ടത്തിലായിരുന്നു തിയേറ്ററിന്റെ നിർമ്മാണം.

തിയേറ്റർ കെട്ടിടത്തിന്റെ നിർമ്മാണം അന്നത്തെ യുവ ഫ്രഞ്ച് വാസ്തുശില്പിയായ ചാൾസ് ഡി വെയ്‌ലിയെ മഹത്വപ്പെടുത്തി, കാതറിൻ രണ്ടാമൻ ചക്രവർത്തി അദ്ദേഹത്തെ ആർക്കിടെക്ചർ അക്കാദമിയുടെ തലവനായി സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് വിളിച്ചു. ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പണിംഗ് 1782-ൽ തീയേറ്റർ നടന്നു, മേരി ആന്റോനെറ്റ് രാജ്ഞിയുടെ നേതൃത്വത്തിലായിരുന്നു ഇത്. ഈ തിയേറ്ററിൽ, "ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോ", "ക്രേസി ഡേ" എന്നീ നാടകങ്ങളുടെ പ്രീമിയറുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

1990-ൽ "ഓഡിയൻ" എന്ന തിയേറ്ററിന് "യൂറോപ്പ് തിയേറ്റർ" എന്ന പദവി ലഭിച്ചു, യൂറോപ്പിലെ തിയേറ്റേഴ്സ് യൂണിയനിൽ അംഗമായി. തിയേറ്ററിൽ ഒരു ലൈബ്രറിയും തിയേറ്ററിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വീഡിയോ മെറ്റീരിയലുകളുടെ ഒരു ആർക്കൈവും ഉണ്ട്.

തിയേറ്റർ "തംബർ-റോയൽ"

താമ്പൂർ-റോയൽ തിയേറ്റർ 1850 മുതലുള്ളതാണ്. തുടക്കത്തിൽ, തിയേറ്റർ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത് മിതമായ വലിപ്പമുള്ള ഒരു ചെറിയ മുറിയിലാണ്, ഒരു ഗാലറി ഒരു പൂന്തോട്ടത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, അതിന്റെ ഒരു ഭാഗം ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. 1897-ൽ, ഒരു പുതിയ സംവിധായകന്റെ വരവോടെ, തിയേറ്ററിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം ഗണ്യമായി വർദ്ധിച്ചു, കെട്ടിടത്തിൽ ഒരു തിയേറ്റർ സ്കൂൾ തുറന്നു, അത് 1924 വരെ പ്രവർത്തിച്ചു.

ഒരു പ്രധാന പുനർനിർമ്മാണത്തിനുശേഷം, പഴയ തിയേറ്റർ 1988 ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ് പ്രേക്ഷകർക്കായി വീണ്ടും തുറക്കുകയും റോയൽ ഡ്രം കാബററ്റ് എന്ന് പുനർനാമകരണം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു, പഴയ കെട്ടിടത്തിൽ അവശേഷിക്കുന്നത് സ്റ്റേജും ഓഡിറ്റോറിയവും അലങ്കരിച്ച ഫ്രെസ്കോകളുടെ ശകലങ്ങളാണ്. ആറ് പതിറ്റാണ്ടിലേറെയായി നിലനിന്നതിന് ശേഷം, തിയേറ്റർ ഒരു പുതിയ ജീവിതം നയിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും അതിന്റെ മുൻ ജനപ്രീതി വീണ്ടെടുക്കുകയും ചെയ്തു.

തിയേറ്റർ ഫോണ്ടെയ്ൻ

ഫ്രാൻസിൽ, അതായത് അതിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് - പാരീസിൽ, ഫോണ്ടെയ്ൻ എന്ന ഒരു ചെറിയ തിയേറ്റർ ഉണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ശ്രദ്ധേയമല്ലാത്ത അഞ്ച് നില കെട്ടിടം പ്രദേശവാസികൾക്ക് വളരെ പ്രധാനമാണ്.

പാരീസിലെ യുവാക്കളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വികാസം ഇവിടെയാണ് നടക്കുന്നത്. വിവിധ പ്രദർശനങ്ങൾ, പ്രകടനങ്ങൾ, കച്ചേരികൾ, ഉത്സവങ്ങൾ എന്നിവയ്‌ക്ക് പുറമേ, തിയേറ്റർ ഫോണ്ടെയ്ൻ നാടക കഴിവുകൾ പഠിപ്പിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ ആരായാലും എത്ര വയസ്സായാലും ഒരു നടനെന്ന നിലയിൽ സ്വയം പരീക്ഷിക്കാൻ ഈ സ്ഥലം നിങ്ങൾക്ക് അവസരം നൽകുന്നു.

തിയേറ്ററിന്റെ പ്രദേശത്ത് ഒരു ചെറിയ സുഖപ്രദമായ കഫേ ഉണ്ട്, അത് ആഘോഷങ്ങൾക്കായി വാടകയ്ക്ക് എടുക്കാം: ജന്മദിനങ്ങൾ, വാർഷികങ്ങൾ എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. സ്നോ-വൈറ്റ് ടൈലുകൾ പാകിയ വിശാലമായ ശോഭയുള്ള ഹാളുകൾ കൂട്ടായ സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനത്തിന് അനുയോജ്യമാണ്. പ്രധാന ഹാളിൽ, ഒരു വലിയ വേദിയിൽ, പരിചയസമ്പന്നരായ കലാകാരന്മാരും തുടക്കക്കാരും ചേർന്ന് സാധ്യമായ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളും നടത്തുന്നു.

തിയേറ്റർ "ആസ്ട്രൽ"

"ആസ്ട്രൽ" തിയേറ്റർ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത് പാരീസിന്റെ മധ്യഭാഗത്താണ്, മനോഹരമായ ബോയിസ് ഡി വിൻസെന്നിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്താണ്. തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരത്തിൽ പ്രധാനമായും മൂന്ന് വയസ്സിന് മുകളിലുള്ള കുട്ടികൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ശോഭയുള്ളതും ആവേശകരവുമായ ഷോകളുടെ സമൃദ്ധമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ഉൾപ്പെടുന്നു.

സ്വന്തം പ്രൊഡക്ഷനുകൾക്ക് പുറമേ, യുവ ആരാധകർക്ക് സാധ്യമായ വിപുലമായ അനുഭവങ്ങൾ നൽകുന്നതിനായി മറ്റ് നഗരങ്ങളിൽ നിന്നും രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ആസ്ട്രൽ തിയേറ്റർ പതിവായി ക്രമീകരിക്കുന്നു. കൂടാതെ, തിയേറ്റർ ട്രൂപ്പ് ഫ്രാൻസിലും യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും സജീവമായി പര്യടനം നടത്തുന്നു, വിവിധ ഉത്സവങ്ങളിലും തിയേറ്റർ ഫോറങ്ങളിലും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. സ്‌കൂളുകളിലും ലൈബ്രറികളിലും പോലും യാത്രാ പ്രകടനങ്ങൾ നടക്കുന്നു - ഈ വിധത്തിൽ, സാധ്യമായ ഏറ്റവും വിശാലമായ കാഴ്ചക്കാർക്ക് കല ആക്‌സസ് ചെയ്യാൻ കഴിയും.

തിയേറ്റർ ഡി ലാ വില്ലെ

പാരീസിൽ, പ്ലേസ് ഡി ലാ ചാറ്റ്ലെറ്റിൽ, ഒരു തിയേറ്റർ ഉണ്ട് ആധുനിക നൃത്തംതിയേറ്റർ ഡി ലാ വില്ലെ, അതായത് തിയേറ്റർ ഡി ലാ വില്ലെ. മുമ്പ്, തിയേറ്റർ ഉണ്ടായിരുന്നു മുഴുവൻ വരിപേരുകൾ: ലിറിക് തിയേറ്റർ, പിന്നീട് പലൈസ് ഡെസ് നേഷൻസിന്റെ തിയേറ്റർ, ഉടൻ തന്നെ സാറാ ബെർൺഹാർഡിന്റെ തിയേറ്റർ. 1968 ൽ തിയേറ്ററിന് അതിന്റെ നിലവിലെ പേര് ലഭിച്ചു.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ബാരൺ ഉസ്മാനുവേണ്ടി തിയേറ്ററിന്റെ നിർമ്മാണം ആരംഭിച്ചു. ഗബ്രിയേൽ ഡേവിയൂഡ് ആയിരുന്നു ആർക്കിടെക്റ്റ്. തിയേറ്ററിന്റെ ഓഡിറ്റോറിയത്തിൽ 987 അതിഥികളെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. സംഗീത പ്രകടനങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ധാരാളം കാണികളെ ആകർഷിക്കുന്നു. ബെൽജിയം, ഇംഗ്ലണ്ട്, ഹോളണ്ട് എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വിദേശ അതിഥികളും തിയേറ്റർ സന്ദർശിക്കുന്നു.

തിയേറ്റർ ഡി ലാ വില്ലെയുടെ വലിയ വേദിയിൽ, അത്തരത്തിലുള്ള പ്രശസ്ത നൃത്തസംവിധായകർപിന ബൗഷ്, ജാൻ ഫാബ്രെ, ആനി തെരേസ ഡി കീർസ്മേക്കർ, മെർസ് കണ്ണിംഗ്ഹാം, കരോളിൻ കാൾസൺ എന്നിവരെ പോലെ. ഈ കഴിവുകൾ നൃത്തത്തിലെ ആത്മാവിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം നാടകത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു.

ഘടനാരഹിതമായ ചലനങ്ങളും അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയുമാണ് നൃത്തപ്രകടനങ്ങളുടെ പ്രത്യേകത. ഏറ്റവും പുതിയ സാങ്കേതിക കണ്ടുപിടിത്തങ്ങളാൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സ്റ്റേജ്, പ്രേക്ഷകരെ അമ്പരപ്പിക്കുന്ന പ്രകോപനപരമായ ഷോകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു /

തിയേറ്റർ ഡി ലാ വില്ലെ ആസ്വാദകർക്ക് പ്രിയപ്പെട്ട സ്ഥലമാണ് നൃത്ത കല, അതിനാൽ ഇവിടെയെത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർ - നിങ്ങൾ മുൻകൂട്ടി ഒരു സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ വാങ്ങേണ്ടതുണ്ട്.

വെറൈറ്റി തിയേറ്റർ

പാരീസിലെ ബൊളിവാർഡ് മോണ്ട്മാർട്രിലെ രണ്ടാമത്തെ അരോണ്ടിസ്‌മെന്റിലാണ് വെറൈറ്റി തിയേറ്റർ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. 1803-ൽ നെപ്പോളിയൻ തിയേറ്റർ രാജകൊട്ടാരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി. ചക്രവർത്തിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഫ്രഞ്ച് കോമഡിയുടെ ക്ലാസിക്കൽ ശേഖരം അശ്ലീലമായ വാഡ്‌വില്ലെ പ്രൊഡക്ഷനുകളുമായി ഒന്നിച്ചുനിൽക്കാൻ കഴിയില്ല.

തിയേറ്ററിന്റെ തലവനായ മാഡെമോസെല്ലെ മൊണ്ടാൻസിയറും അവളുടെ ട്രൂപ്പും ചേർന്ന് സ്വന്തം കെട്ടിടം മാറ്റി, അത് ആർക്കിടെക്റ്റ് സെല്ലിയർ അവൾക്കായി പ്രത്യേകം നിർമ്മിച്ചു. ക്ലാസിക്കൽ ഗ്രീക്ക് ക്ഷേത്രത്തിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള ഇടുങ്ങിയ മുഖമാണ് വെറൈറ്റി തിയേറ്റർ. മനോഹരമായ ത്രികോണാകൃതിയിലുള്ള പെഡിമെന്റിനെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന നേർത്ത അയോണിക്, ഡോറിക് നിരകളുടെ നിരവധി നിരകളാൽ ഇതിന്റെ മുൻഭാഗം അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഒരു കാലത്ത്, വെറൈറ്റി തിയേറ്റർ അതിന്റെ മുഖംമൂടി പന്തുകൾക്ക് പ്രശസ്തമായിത്തീർന്നു, അത് ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രേക്ഷകരെ ശേഖരിച്ചു - നടിമാർ, വിദ്യാർത്ഥികൾ, തൊഴിലാളിവർഗങ്ങൾ, വേശ്യകൾ. പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും നിരവധി പ്രതിനിധികൾ മാഡെമോസെൽ മൊണ്ടാൻസിയറുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു. തീർച്ചയായും, ആൾമാറാട്ടം. ബോൾസ്-ഓർഗീസിന്റെ മാനേജരായിരുന്നു മസാർഡ്. ഈ വയലിനിസ്റ്റും കണ്ടക്ടറും നൃത്ത മെലഡികളുടെ രചയിതാവുമാണ് ആദ്യമായി ക്യാൻ-കാൻ അവതരിപ്പിച്ചത്. 1832 ൽ തിയേറ്ററിന് പുറത്തുള്ള മിക്കവാറും എല്ലാ പാരീസും കോളറ പകർച്ചവ്യാധിയിൽ മുങ്ങിയപ്പോൾ അത് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നൃത്തം ചെയ്തു. അപകീർത്തികരമായ നൃത്തങ്ങൾക്ക് പകരം ഒഫെൻബാക്ക് തന്റെ ഓപ്പററ്റകൾ നൽകി, അത് പിന്നീട് ക്ലാസിക്കുകളായി മാറി. സംഗീത വിഭാഗം. മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രൊഡക്ഷനുകളിലും, വെറൈറ്റിയെ അവളുടെ വീടായി കണക്കാക്കിയ ഓഫൻബാക്കിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പ്രശസ്ത ഹോർട്ടൻസ് ഷ്നൈഡർ പങ്കെടുത്തു.

തിയേറ്റർ ഓപ്പറ കോമിക്

1715-ൽ, പാരീസിൽ, ഗൗതിയർ ഡി സെന്റ്-എഡ്മെയും കാതറിൻ ബാരണും ചേർന്ന് ഫ്രഞ്ചിൽ കോമിക് ഓപ്പറകൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ഓപ്പറ കോമിക് സ്ഥാപിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ജീൻ മോണറ്റും ചാൾസ് സൈമൺ ഫാവാർഡും നേതാക്കൾ ആയിരുന്നപ്പോൾ തിയേറ്റർ പ്രേക്ഷകർക്കിടയിൽ ഏറ്റവും വലിയ ജനപ്രീതി ആസ്വദിച്ചു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തിയേറ്റർ ഒരു കേന്ദ്രമായി മാറി ദേശീയ സംസ്കാരം, ജോർജ്ജ് ബിസെറ്റ്, അംബ്രോയിസ് തോമസ്, ഫ്രാങ്കോയിസ് ഓബർട്ട്, ജൂൾസ് മാസനെറ്റ് എന്നിവരുടെ "കാർമെൻ" പോലെയുള്ള പ്രശസ്തമായ ലോക ഓപ്പറകളുടെ പ്രീമിയറുകൾ ഉണ്ട്. ഈ വേദിയിൽ, ഹെക്ടർ ബെർലിയോസിന്റെ "ദി കണ്ടംനേഷൻ ഓഫ് ഫൗസ്റ്റ്" ആദ്യമായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. 1973-1990 കാലഘട്ടത്തിൽ ഇത് ഒരു ഓപ്പറ സ്റ്റുഡിയോ കൂടിയായിരുന്നു പാരീസ് ഓപ്പറനിരവധി യുവ ഗായകരും കണ്ടക്ടർമാരും സംവിധായകരും ഇവിടെ ജോലി ചെയ്യുന്നു. ക്ലോഡ് ഡെബസിയുടെ (ഏപ്രിൽ 30, 1902) ഓപ്പറ "പെല്ലിയാസ് എറ്റ് മെലിസാൻഡെ" യുടെ പ്രീമിയർ ആയിരുന്നു ഒരു പ്രധാന സംഭവം.

ഓപ്പറ കോമിക്കിന്റെ നിലവിലെ കെട്ടിടം പാരീസിലെ രണ്ടാം അറോണ്ടിസ്‌മെന്റിലെ പ്ലേസ് ബോയിൽഡിയുവിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ആർക്കിടെക്റ്റ് ലൂയിസ് ബെർണിയറുടെ പദ്ധതിക്ക് അനുസൃതമായി 1898-ൽ ഇതിന്റെ നിർമ്മാണം പൂർത്തിയായി.

മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്റർ മാർസോലൻ

പാരീസിലെ താരതമ്യേന പുതിയ സംഗീത തിയേറ്ററാണ് ഡി ലാ മാർസോളൻ തിയേറ്റർ, ഇത് പ്ലേസ് ഡി ലാ നേഷന് സമീപമാണ്. 2008 നവംബറിൽ തിയേറ്റർ തുറന്നു, പക്ഷേ ഇതിനകം തന്നെ നന്നായി സ്ഥാപിക്കാനും അതിന്റെ പ്രകടനങ്ങളുടെ നിരവധി ആരാധകരെ നേടാനും കഴിഞ്ഞു. മ്യൂസിക്കൽ മാർസോളൻ പ്രേമികളുടെ തിയേറ്ററിൽ സംഗീത കലഗുരുതരമായ ഓപ്പറകളും കാണാൻ കഴിയും സംഗീത കച്ചേരികൾ, നൃത്ത സംഘങ്ങളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ, തമാശ സംഗീത പരിപാടികൾകുട്ടികൾക്ക്.

തിയേറ്റർ പലപ്പോഴും വിവിധ ഉത്സവങ്ങൾ നടത്തുന്നു ഫ്രഞ്ച് പ്രകടനക്കാർമാത്രമല്ല ആഗോള തലത്തിലും. തിയേറ്റർ എപ്പോഴും പുതിയ എന്തെങ്കിലും വേണ്ടി പരിശ്രമിക്കുന്നു, ഓരോ സീസണും പുതിയ, രസകരമായ സംഗീത പ്രകടനങ്ങളും ഷോകളും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരെ ക്ഷണിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, തീർച്ചയായും, എല്ലായ്പ്പോഴും അതിന്റെ പ്രേക്ഷകർക്കായി കാത്തിരിക്കുന്നു.

തിയേറ്റർ "ഗുയിഷെ മോണ്ട്പർനാസെ"

പാരീസിലെ ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ തീയറ്ററുകളിലൊന്നായ "ഗുയിഷെ മോണ്ട്പർനാസെ" തിയേറ്റർ ഗെയ്‌റ്റിലെ തെരുവിൽ നിന്ന് ഏതാനും പടികൾ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. അടുത്തുള്ള തിയേറ്ററുകളെ അപേക്ഷിച്ച്, അറുപത് സീറ്റുകളുള്ള ഗുയിഷെ മോണ്ട്പർനാസെ വേദികൾ വളരെ ചെറുതായി തോന്നുന്നു. ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി ഒരു വൈകുന്നേരം 19-00, 20-30, 22-00 എന്നീ സമയങ്ങളിൽ തിയേറ്ററിൽ പ്രകടനങ്ങളുണ്ട്. അടിസ്ഥാനപരമായി, ഇവ ആധുനിക കലയുടെ സൃഷ്ടികളാണ്.

അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ അമ്പത് വർഷത്തിനിടയിൽ, തിയേറ്റർ യുവ പ്രതിഭകളുടെ ഒരു തുടക്കക്കാരനായി സ്വയം സ്ഥാപിച്ചു. എഴുത്തിന്റെയും അഭിനയത്തിന്റെയും സംവിധാനത്തിന്റെയും ഭാഗമായി മറ്റ് തിയേറ്ററുകളിൽ പൊതുജനങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാതെ താരങ്ങൾ ഇറങ്ങുന്നത് ഇവിടെ നിന്നാണ്. "Guichet Montparnasse" എന്ന തിയേറ്ററിന് ഒരു സ്ഥിരം വിദ്യാർത്ഥി പിന്തുണാ പരിപാടി ഉണ്ട്. 10-12 ആളുകളുടെ ഒരു സംഘം പ്രതിമാസം റിക്രൂട്ട് ചെയ്യുന്നു, അവർക്കായി വിദ്യാഭ്യാസ പ്രഭാഷണങ്ങളും സെമിനാറുകളും തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ തുടർന്നുള്ള പ്രകടനങ്ങളുടെ സാധ്യതയോടെ നടക്കുന്നു.

ഹെബർട്ടോ തിയേറ്റർ

78 Boulevard Batignolles-ൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ഹെബർട്ടോ തിയേറ്റർ. തുടക്കത്തിൽ, 1830-ൽ, തിയേറ്റർ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ സ്ഥാപിച്ചു - ബോട്ടിഗ്നോൾസ് ഗ്രാമം. എന്നാൽ താമസിയാതെ, 1907-ൽ, പാരീസിന്റെ സജീവമായ വികസനത്തോടെ, തിയേറ്റർ ജനപ്രിയമാവുകയും രണ്ടാമത്തെ പേര് ലഭിക്കുകയും ചെയ്തു - "തീയറ്റർ ഓഫ് ആർട്സ്" (തിയേറ്റർ ഡെസ് ആർട്ട്സ്).

1940-ൽ നാടകകൃത്തും പത്രപ്രവർത്തകനുമായ ജാക്വസ് ഹ്ബെർട്ടോട്ടിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം തിയേറ്ററിന്റെ ഇപ്പോഴത്തെ പേര് നൽകി.

630 കാണികളെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയുന്ന ഹാളാണ് തിയേറ്ററിലുള്ളത്. 2003 മുതൽ സംവിധായകരായ ഡാനിയലും പിയറി ഫ്രാങ്കും നയിക്കുന്ന ഹാൾ ഇറ്റാലിയൻ ശൈലിയിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. അവർ ജാക്വസ് ഹ്ബെർട്ടോട്ടിന്റെ പ്രവർത്തനം തുടർന്നു - അവർ ഒരു തത്സമയ ഷോയുടെ തത്വം പാലിച്ചു. 2009-ൽ, ഒരു ചെറിയ ഹാൾ തുറന്നു - പെറ്റിറ്റ്-ഹെബർട്ടോട്ട്, അതിന്റെ കലാസംവിധായകൻ സേവ്യർ ജയിലാർഡ് ആണ്. 110 പേർക്കാണ് ഹാൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്.

ഷോകളും പ്രൊഡക്ഷനുകളും അവരുടെ മാതൃഭാഷയായ ഫ്രഞ്ചിൽ മാത്രമല്ല, ഇംഗ്ലീഷിലും ഡബ്ബ് ചെയ്യുന്ന ചുരുക്കം ചില പാരീസിലെ തിയേറ്ററുകളിൽ ഒന്നാണിത് എന്നതാണ് തിയേറ്ററിന്റെ പ്രത്യേകത.

1974 മുതൽ, ഹെബർട്ടോ തിയേറ്റർ ഒരു ചരിത്ര സ്മാരകമായി തരംതിരിച്ചിട്ടുണ്ട്.

കോമഡി ഫ്രാങ്കൈസ് തിയേറ്റർ

ഫ്രാൻസിലെ ഏറ്റവും പഴയ തിയേറ്ററാണ് കോമഡി ഫ്രാങ്കെയ്‌സ്. Rue de Richelieu, Place du Palais Royale എന്നിവയുടെ മൂലയിൽ തലസ്ഥാനത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്താണ് ഇത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്. തിയേറ്റർ ഒരു റിപ്പർട്ടറി തിയേറ്ററാണ്, ഇതിന് സർക്കാർ ധനസഹായം നൽകുന്നു. ലൂയി പതിനാലാമൻ ഒരു കൽപ്പന പുറപ്പെടുവിച്ച 1680 വർഷമായാണ് "കോമഡി ഫ്രാൻസിസ്" സ്ഥാപിതമായ തീയതിയായി കണക്കാക്കുന്നത്. "കോമഡി ഫ്രാങ്കൈസ്" അതിൽത്തന്നെ ഒന്നിച്ചു മുൻ തിയേറ്റർമോളിയറും ബർഗണ്ടി ഹോട്ടൽ തിയേറ്ററും.

അഭിനയ പങ്കാളിത്തം എന്ന ആശയങ്ങൾ ആദ്യമായി പ്രയോഗിച്ച ഒന്നായിരുന്നു ഈ തിയേറ്റർ. തിയേറ്ററിന് ലഭിച്ച എല്ലാ വരുമാനവും അഭിനേതാക്കളുടെയും പങ്കാളിത്തത്തിലെ മറ്റ് അംഗങ്ങളുടെയും ഇടയിൽ വിഭജിച്ചു.

കോമഡി ഫ്രാങ്കൈസ് തിയേറ്റർ ഒരിക്കലും പരീക്ഷണങ്ങളെ ഭയപ്പെട്ടിട്ടില്ല. 19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, അദ്ദേഹം പൂർണ്ണമായും സംവിധായകന്റെ തരത്തിലേക്ക് മാറി. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കം മുതൽ, ഏറ്റവും ധീരമായ നിർമ്മാണങ്ങൾ അരങ്ങേറാൻ തിയേറ്റർ ഭയപ്പെടുന്നില്ല.

തിയേറ്റർ "സെന്റ്-ജർമ്മൻ"

പാരീസിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് സീനിന്റെ ഇടത് കരയിലാണ് "സെന്റ്-ജെർമെയ്ൻ" തിയേറ്റർ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ശോഭയുള്ള നാടക പ്രകടനങ്ങൾമികച്ച നാടകകൃത്തുക്കളുടെ കൃതികൾ അനുസരിച്ച്, ഇന്ന് കെട്ടിടം ക്രമേണ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുകയും വിവിധ ബിസിനസ് പരിപാടികളുടെ കേന്ദ്രമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. ബറോക്ക് കെട്ടിടം അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ചരിത്രം ശ്വസിക്കുന്നു.

സെയിന്റ്-ജെർമെയ്ൻ എന്ന തിയേറ്ററിൽ 350 അതിഥികളെ വരെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് ഇത് പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയും ദേശീയ തലത്തിലും സ്വകാര്യ പരിപാടികളിലും - പത്രസമ്മേളനങ്ങൾ, ഗാല ഡിന്നറുകൾ, മതേതര പാർട്ടികൾ എന്നിവയ്ക്കുള്ള ഒരു സുഖപ്രദമായ ഹാളാക്കി മാറ്റുകയും ചെയ്തു. ഇന്റീരിയർ സ്പേസ് രണ്ട് തലങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, എക്സ്പ്രസീവ് ഇന്റീരിയർ ഒരു ചരിത്ര ശൈലിയിൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു.

എസ്ഷൻ തിയേറ്റർ

സമകാലിക നാടകകൃത്തുക്കളുടെ ക്ലാസിക്കുകളുടെയും സൃഷ്ടികളുടെയും നിർമ്മാണം പ്രേക്ഷകർക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന പാരീസിലെ നിരവധി തിയേറ്ററുകളിൽ ഒന്നാണ് എസ്സോൺ തിയേറ്റർ. മറ്റ് നഗരങ്ങളിൽ നിന്നും രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകൾ പതിവായി ഇവിടെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, പ്രശസ്ത സംവിധായകരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ പരീക്ഷണാത്മക പ്രകടനങ്ങൾ അരങ്ങേറുന്നു.

മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രകടനവും പ്രേക്ഷകരുടെ കൺമുന്നിൽ ഇടകലരുന്ന കഥകളുടെയും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെയും ഒരു സ്ഫോടനാത്മക കോക്ടെയ്ൽ ആണ്. തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരത്തിൽ സംഗീത പ്രകടനങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു, അവയ്‌ക്കൊപ്പം വിർച്യുസോ പ്രകടനങ്ങളും ഉണ്ട്. യുവ പ്രേക്ഷകർക്ക് വലിയ ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു. ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് അവിസ്മരണീയമായ ഒരു സായാഹ്നം ചെലവഴിക്കാം, നാടകകലയുടെ വിജയം ആസ്വദിച്ച്.

തിയേറ്റർ ഡെസ് ബോഫെസ് ഡു നോർഡ്

1885-ൽ ദെസ് ബോഫസ് ഡു നോർഡ് തിയേറ്റർ ആദ്യമായി അതിന്റെ വാതിലുകൾ തുറന്നു. 1974-ൽ പ്രശസ്ത ബ്രിട്ടീഷ് സംവിധായകൻ പീറ്റർ ബ്രൂക്ക് അതിന്റെ മേൽനോട്ടത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നതുവരെ ഈ തിയേറ്റർ പാരീസുകാർക്കിടയിൽ അത്ര ജനപ്രിയമായിരുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ തീയറ്ററിൽ ഫർണിച്ചറുകൾ പുനഃസ്ഥാപിച്ചു ഓഡിറ്റോറിയം XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ മുഴുവൻ ഇന്റീരിയർ പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

പാരീസിലെ ബുദ്ധിജീവികളുടെ ജീവിതത്തിലേക്ക് കടക്കാൻ കലാപ്രേമികളെ അനുവദിക്കുന്ന മനോഹരമായ ഒരു പഴയ കൊട്ടാരമാണ് തിയേറ്റർ ഡെസ് ബോഫെസ് ഡു നോർഡ് ഇന്ന്. കൂടുതലും വിനോദസഞ്ചാരികളല്ല ഇവിടെ വരുന്നത്, പാരീസുകാർ തന്നെ.

ഈ തിയേറ്ററിലെ പ്രകടനങ്ങൾ എല്ലാ മാസവും വ്യത്യസ്തമാണ്, എന്നാൽ മുഴുവൻ മാസവും ഒരു പ്രകടനത്തിന്റെ മാസമായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെടുന്നു. തിയേറ്ററിന്റെ വെബ്‌സൈറ്റിൽ ടിക്കറ്റുകൾ മുൻകൂട്ടി ബുക്ക് ചെയ്യാം. ടിക്കറ്റുകളുടെ വില പാരീസിന് വളരെ ബജറ്റാണ് - 20 യൂറോയിൽ നിന്ന്.

കോമഡി തിയേറ്റർ ഡെസ് 3 ബോൺസ്

2004-ൽ കോമഡി ഡെസ് 3 ബോൺസ് തിയേറ്റർ തുറന്നത് മൂന്ന് ജനപ്രിയ ഫ്രഞ്ച് അഭിനേതാക്കളായ ഗ്വില്ലൂം ബൗഷെഡെറ്റ്, സെബാസ്റ്റ്യൻ കാസ്ട്രോ, മെലിയൻ മെർകാഗ്ഗി എന്നിവരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയാണ്. തിയേറ്ററിൽ മൂന്ന് വ്യത്യസ്ത വലിപ്പത്തിലുള്ള ഹാളുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവ മികച്ച ഹാസ്യ പ്രകടനങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു.

നിലവിൽ, തിയേറ്ററിന്റെ കലാസംവിധായകർ നിക്കോളായ് ലുംബ്രെറാസ്, കോൺസ്റ്റൻസ് പ്ലേസ്, വാൽകെന്റിന റെവൽ-മുറോസ് എന്നിവരാണ് തിയേറ്ററിന്റെ കലാരൂപം നിർണ്ണയിക്കുന്നത്.

തിയേറ്ററിന്റെ മികച്ച നിർമ്മാണങ്ങളിൽ "60 ഡിഗ്രി" (ജെ. ഫ്രാങ്കോ, ജെ. പാസ), "എക്സിബിറ്റ്സ്" (ജെ. ഫ്രാങ്കോ), "കൗമാരക്കാർ" (ഒ. സോളിവിയർ) എന്നിവയും മറ്റു പലതും ഉൾപ്പെടുന്നു. പുതിയ ഒറിജിനൽ പ്രൊഡക്ഷനുകൾ ഉപയോഗിച്ച് തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരം നിരന്തരം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

തിയേറ്റർ "അഥെനയ് ലൂയിസ് ജോവെറ്റ്"

തിയേറ്റർ "അഥെനയ് ലൂയിസ് ജോവെറ്റ്" ഫ്രാൻസിലെ പാരീസിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. 1883 ലാണ് ഇത് തുറന്നത്, യഥാർത്ഥത്തിൽ "ഏദൻ" എന്നാണ് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നത്. 1893-ൽ തിയേറ്റർ അടച്ചു, പുനർനിർമിക്കുകയും വീണ്ടും തുറക്കുകയും ചെയ്തു. ഇത് തിയേറ്റർ ഡി ലാ കോമഡി-പാരിസിയൻ എന്നറിയപ്പെട്ടു. 1896-ൽ തിയേറ്ററിന് അതിന്റെ നിലവിലെ പേര് "അറ്റെനി" ലഭിച്ചു. 1934 മുതൽ 1951 വരെ ഇത് സംവിധാനം ചെയ്ത പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് നടനും സംവിധായകനുമായ ലൂയിസ് ജോവെറ്റിന്റെ പേരാണ് തിയേറ്ററിന്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, വാഗ്നറുടെ ലോഹെൻഗ്രിൻ, ഓസ്കാർ വൈൽഡിന്റെ സലോമി തുടങ്ങിയ അപകീർത്തികരമായ നിർമ്മാണങ്ങൾ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നടന്നു. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ, ലൂയിസ് ജോവെറ്റ്, മോളിയർ, ജെ. ജിറാഡോക്സ്, പി. ക്ലോഡൽ, എം. അഗ്സാര എന്നിവരുടെ നാടകങ്ങൾ അഥേനയ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. മോലിയേഴ്സ് സ്കൂൾ ഫോർ വൈവ്സ്, ജൂൾസ് റൊമെയ്‌ന്റെ നോക്ക്, അല്ലെങ്കിൽ ദി ട്രയംഫ് ഓഫ് മെഡിസിൻ എന്നിവയായിരുന്നു ഏറ്റവും വിജയകരമായ പ്രൊഡക്ഷൻസ്, 1970-കളിൽ, തിയേറ്റർ സംവിധാനം ചെയ്തത് പിയറി ബെർഗെ ആയിരുന്നു.

1993 മുതൽ പാട്രിസ് മാർട്ടിനെറ്റ് അറ്റെനി തിയേറ്ററിന്റെ തലവനാണ്. 1996-ൽ, തിയേറ്റർ നവീകരിച്ചു, അത് കൂടുതൽ മനോഹരവും സൗകര്യപ്രദവുമാക്കി. തിയേറ്റർ കെട്ടിടം ഒരു ചരിത്ര സ്മാരകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. തിയേറ്റർ ശേഖരം പാരമ്പര്യവും ആധുനികതയും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. പ്രകടനങ്ങൾ, ഓപ്പറകൾ, ഓപ്പററ്റുകൾ, കച്ചേരികൾ എന്നിവ അതിന്റെ സ്റ്റേജിൽ വിജയകരമായി നടക്കുന്നു.

ചാറ്റ്ലെറ്റ് തിയേറ്റർ

ചാറ്റ്ലെറ്റ് തിയേറ്റർ പാരീസിലെ ആദ്യത്തെ അറോണ്ടിസ്‌മെന്റിലെ അതേ പേരിലുള്ള ചതുരത്തിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. 1862-ൽ ഒരു മുൻ ജയിലിന്റെ സ്ഥലത്താണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്. യൂജീനിയ ചക്രവർത്തിയുടെ സാന്നിധ്യത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ച "റോത്തോമാഗോ" എന്ന നാടകമായിരുന്നു ആദ്യ പ്രകടനം. ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, ചാറ്റ്ലെറ്റ് തിയേറ്ററിനെ ഇംപീരിയൽ തിയേറ്റർ സർക്കസ് എന്നാണ് വിളിച്ചിരുന്നത്. സെർജി ദിയാഗിലേവിന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന ഒരു പരമ്പരയാണ് 1909 വർഷം അടയാളപ്പെടുത്തിയത്.

ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനത്തെ ഏറ്റവും വലിയ ഓഡിറ്റോറിയം തിയേറ്റർ ചാറ്റ്‌ലെറ്റിനാണ്. ഫുൾ ഹൗസുകളിൽ, തിയേറ്ററിൽ 3,400 ശാസ്ത്രീയ സംഗീത പ്രേമികളെ വരെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. ഇവിടെ അവർ പ്രധാനമായും ഓപ്പറ കാണിക്കുകയും ക്ലാസിക്കുകൾ കളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഫ്രാൻസിന്റെ വാർഷിക സീസർ ഫിലിം അവാർഡുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനും ഈ തിയേറ്റർ പ്രശസ്തമാണ്.

ലാ സിബിൾ തിയേറ്റർ

പാരീസിന്റെ നാടക ഭൂപടത്തിലെ മറ്റൊരു പോയിന്റാണ് ലാ സിബിൾ തിയേറ്റർ. തമാശയും നല്ല മാനസികാവസ്ഥയും തേടി ആളുകൾ ഇവിടെയെത്തുന്നു. ശോഭയുള്ള ഷോകൾയുവ അഭിനേതാക്കളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ, ഒരു അത്ഭുതകരമായ അകമ്പടിയോടെ സംഗീത ക്രമീകരണംആരും നിസ്സംഗരായി വിടുകയില്ല. 1997-ൽ സ്ഥാപിതമായ ലിറ്റിൽ തിയേറ്റർ, പിഗല്ലെയിലെ വിനോദ ജില്ലയുടെ ഹൃദയഭാഗത്താണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, അവിടെ നിരവധി കാബറേകളും വിനോദ വേദികളും കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഓഡിറ്റോറിയം ചെറുതാണ് - ഇതിന് അമ്പതോളം കാണികളെ മാത്രമേ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയൂ, ഇതിന് നന്ദി, അടുപ്പത്തിന്റെയും ആശ്വാസത്തിന്റെയും വികാരം അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നില്ല. ഇവിടെയുള്ള മിക്ക പ്രോഗ്രാമുകളും ഫ്രഞ്ചിലാണ്, പക്ഷേ കോമഡി ഷോകൾ ഇംഗ്ലീഷിലാണ് നടക്കുന്നത്. ലാ സിബിൾ തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരത്തിലെ പ്രധാന ഊന്നൽ നർമ്മ ഘടകമാണ് - കോമഡി മഹത്തായ നാടക കലയേക്കാൾ ഒരു തരത്തിലും താഴ്ന്നതല്ലെന്ന് അവർക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്, പക്ഷേ അത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മികച്ച മാർഗമാണ്. പ്രധാനപ്പെട്ട ചിന്തകൾവികാരങ്ങളും. വിനോദം എളുപ്പവും ആസ്വാദ്യകരവുമാക്കാൻ മാത്രമല്ല, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് പ്രേക്ഷകനെ ചിന്തിപ്പിക്കാനും യുവ തിയേറ്റർ ടീം എല്ലാ ശ്രമങ്ങളും നടത്തുന്നു.

തിയേറ്റർ "രണ്ട് കഴുതകൾ"

ഫ്രഞ്ച് "രണ്ട് കഴുതകൾ" എന്നതിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത തിയേറ്റർ, പ്രശസ്ത കാബറായ "മൗലിൻ റൂജിൽ" നിന്ന് ഏതാനും പതിനായിരക്കണക്കിന് മീറ്റർ അകലെയാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. അതിന്റെ ചരിത്രം 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം മുതൽ ആരംഭിക്കുന്നു, ഒരു പ്രത്യേക മിസ്റ്റർ സ്റ്റെയ്ൻ പ്രവിശ്യകളിൽ നിന്ന് പാരീസിലെത്തി, ബൊളിവാർഡ് ക്ലിച്ചിയിൽ ഒരു കാബററ്റ് തുറക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചു.

1910-ൽ ആരംഭിച്ച ആദ്യത്തെ സ്ഥാപനത്തിന്റെ പേര് വളരെ ഉന്മേഷദായകമായിരുന്നില്ല, പൊതുജനങ്ങൾ ഇവിടെ വരാൻ പ്രത്യേകിച്ച് ഉത്സുകരായിരുന്നില്ല. പിന്നീട് പേരുമാറ്റിയിട്ടും, കാബറേയ്ക്കും പപ്പറ്റ് തിയേറ്ററിനും വലിയ ജനപ്രീതി ലഭിച്ചില്ല. ഗുരുതരമായ പരിഷ്കാരങ്ങളുടെ ആവശ്യകത വ്യക്തമായി. വർഷങ്ങളോളം, സന്ദർശകരെ ആകർഷിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ രൂപങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ ഉടമകൾ പരാജയപ്പെട്ടു, 1922 ൽ തിയേറ്റർ വിൽക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

പുതിയ ഉടമകൾ തങ്ങളുടെ സന്തതികൾക്ക് എങ്ങനെ പേരിടുമെന്നതിനെക്കുറിച്ച് വളരെക്കാലമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായിരുന്നു, എങ്ങനെയെങ്കിലും അബദ്ധവശാൽ കഴുതകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു, കാരണം അവർക്ക് ഒന്നും ചിന്തിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അങ്ങനെയാണ് ആ പേര് സ്ഥിരമായത്. ആ നിമിഷം മുതൽ തുടങ്ങി പുതിയ ജീവിതംതിയേറ്റർ, വിജയം വരാൻ അധികനാളായില്ല. പതിറ്റാണ്ടുകളായി പ്രേക്ഷകരെ വഞ്ചിച്ചിട്ടില്ലാത്ത ഈ തിയേറ്ററിന്റെ പ്രധാന കൂട്ടാളികൾ തിളങ്ങുന്ന നർമ്മവും നല്ല മാനസികാവസ്ഥയുമാണ്.

നഗരത്തിന്റെ ദ്വീപ്, പാരീസ്, ഫ്രാൻസ്

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയോടെ ഫ്രഞ്ച് ജ്ഞാനോദയം അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്നതും നിർണ്ണായകവുമായ ഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. സമ്പൂർണ്ണതയോടുള്ള തുറന്ന ബൂർഷ്വാ എതിർപ്പിലും നിരവധി ജനകീയ അശാന്തിയിലും പ്രകടിപ്പിച്ച സാമൂഹിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ മൂർച്ചയേറിയതും, ഫ്രഞ്ച് ഗവൺമെന്റിന്റെ വിജയിക്കാത്ത വിദേശനയവും 1748 ലെ സമാധാനവും ഫ്രാൻസിന് വിനാശകരമായിരുന്നു, ഇത് ഒരു മുൻകാല ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായി. രാജ്യത്തെ വിപ്ലവകരമായ സാഹചര്യം. സമ്പൂർണ്ണ ഭരണകൂടത്തിന്റെ എല്ലാ രാഷ്ട്രീയ, സാമൂഹിക, സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളെയും നിഷ്കരുണം വിമർശനത്തിന് വിധേയമാക്കിയ ഭൗതിക തത്ത്വചിന്തകരായിരുന്നു വിപ്ലവ സാമൂഹിക "ശക്തി"യുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര വക്താക്കൾ. എംഗൽസിന്റെ നിർവചനമനുസരിച്ച്, "സമീപിക്കുന്ന വിപ്ലവത്തിനായി ഫ്രഞ്ച് തലവന്മാരെ പ്രബുദ്ധരാക്കിയ" ആളുകളായിരുന്നു ഇവർ.

18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച് നാടകത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും പ്രധാന സവിശേഷത അവരുടെ പോരാട്ട പ്രത്യയശാസ്ത്ര ദിശാബോധവും പത്രപ്രവർത്തന മൂർച്ചയുള്ളതും പ്രക്ഷോഭാത്മകവുമായ സ്വരവുമായിരുന്നു. ഫ്രഞ്ച് ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ തീവ്രവാദ സ്വഭാവം തിയേറ്ററിൽ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ പ്രകടമായി, മൂന്നാം എസ്റ്റേറ്റിലെ ബഹുജനങ്ങളെ ഫ്യൂഡൽ വിരുദ്ധ മനോഭാവത്തിൽ നൂറ്റാണ്ട് മുഴുവൻ ബോധവൽക്കരിക്കുകയും സമ്പൂർണ്ണതയെ വിപ്ലവകരമായി അട്ടിമറിക്കുന്നതിന് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്തു.

ഫ്രാൻസിൽ പ്രബുദ്ധതയുടെ വികസനം നടന്നത് വിപ്ലവാനന്തര ഇംഗ്ലണ്ടിലെന്നപോലെ സമാധാനപരമായ സാഹചര്യത്തിലല്ല, മറിച്ച് വർഗ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ രൂക്ഷമാകുന്ന അന്തരീക്ഷത്തിലാണ്, മൂന്നാം എസ്റ്റേറ്റിലെ മുഴുവൻ ജനങ്ങളെയും സംയുക്ത വിപ്ലവകാരിക്കായി ഏകീകരിക്കുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ. ഫ്യൂഡൽ-കുലീന ഭരണകൂടത്തിനെതിരായ നടപടി.

ഫ്രഞ്ച് ബൂർഷ്വാസിക്ക് മുൻകാലങ്ങളിൽ അത് സ്വമേധയാ കീഴടങ്ങുക മാത്രമല്ല, 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ അത് ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് വളരെയധികം സംഭാവന നൽകിയ ഭരണകൂടത്തെ എതിർക്കേണ്ടി വന്നു. ബൂർഷ്വാ വരേണ്യവർഗത്തെ തന്നിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുക, പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിൽ നിന്ന് അവരെ പുനർനിർമ്മിക്കുക, ബൂർഷ്വാസിയിൽ നിന്ന് "ആവരണ പ്രഭുക്കന്മാരെ" രൂപപ്പെടുത്തുക, കേവലവാദം അതുവഴി ബൂർഷ്വാസിയെ മൊത്തത്തിൽ ദുർബലമാക്കി. 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിലുടനീളം ഫ്രഞ്ച് ബൂർഷ്വാസി എല്ലാ രാഷ്ട്രീയ അവകാശങ്ങളും നിഷേധിക്കപ്പെട്ട ഒരു വർഗ്ഗമായി തുടർന്നു.

ആദ്യ ദശകങ്ങൾ അവരോടൊപ്പം ഈ പ്രദേശത്തേക്ക് കൊണ്ടുവന്നില്ല നാടക കലകാര്യമായി ഒന്നുമില്ല: തിയേറ്ററുകൾ പ്രധാനമായും പഴയ ശേഖരത്തിൽ ജീവിച്ചിരുന്നു. പല ആധുനിക നാടകകൃത്തുക്കളും എഴുതിയത് (ലഫോസ്, ലാമോട്ടെ, പ്രാഡോൺ, ക്യാമ്പിസ്ട്രോൺ, ലഗ്രാഞ്ച്-ചാൻസൽ) അറിയപ്പെടുന്ന മോഡലുകളുടെ മനഃസാക്ഷിയുള്ളതും എന്നാൽ അങ്ങേയറ്റം വിളറിയതുമായ ആവർത്തനമായിരുന്നു. ക്ലാസിസത്തിന്റെ എപ്പിഗോണുകൾക്ക് അവർക്ക് സാമൂഹിക ജീവിതമോ പഠിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ലെന്ന് തോന്നി മനുഷ്യാത്മാവ്. പുരാതന എഴുത്തുകാരിൽ ഒരാളിൽ നിന്ന് ഒരു ഇതിവൃത്തം കടമെടുത്താൽ മതി, രചനയുടെ രഹസ്യങ്ങൾ പഠിക്കുക, സോണറസ് റൈമുകളുടെ കല പഠിക്കുക - കോർണിലിയുടെയും റസീനിന്റെയും കൃതികൾക്ക് യോഗ്യമായ ഒരു മഹത്തായ നാടകം സ്വയം ജനിക്കും.

അസംഖ്യം നിർജീവ സൃഷ്ടികളിൽ, പ്രോസ്പർ ജോലിയറ്റ് ഡി ക്രെബില്ലന്റെ (1674-1762) ദുരന്തങ്ങൾ തീർച്ചയായും വേറിട്ടു നിന്നു. അവരുടെ പ്രജകളുടെ എല്ലാ കൺവെൻഷനുകൾക്കും, അവർ അവരുടേതായ രീതിയിൽ ആധുനികമായിരുന്നു.

ജ്ഞാനോദയ കാലഘട്ടത്തിലെ സമൂഹത്തിന്റെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണ പ്രക്രിയ ഒരു പുതിയ നാടകീയ വിഭാഗത്തിന് ജീവൻ നൽകി - ബൂർഷ്വാ നാടകം, ഫ്രാൻസിലെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ ഡി.ഡിഡറോട്ട്, എം.ജെ. സെഡൻ, എൽ.എസ്. മേഴ്‌സിയർ എന്നിവരായിരുന്നു. പെറ്റി-ബൂർഷ്വാ നാടകം ജ്ഞാനോദയ റിയലിസത്തിന്റെ വിജയത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി, നാടകകൃതികളുടെ പ്രമേയങ്ങളെ ദൈനംദിന യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് അടുപ്പിച്ചു.

ക്ലാസിക് കോമഡിയുടെയും ഇംഗ്ലീഷ് പെറ്റി-ബൂർഷ്വാ നാടകത്തിന്റെയും തത്ത്വങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ച്, അവരുടെ സ്രഷ്‌ടാക്കളായ പി.കെ. നിവെൽ ഡി ലാച്ചോസെറ്റും എഫ്. ഡിറ്റൂഷും "കണ്ണുനീർ കോമഡി" എന്ന വിഭാഗമാണ് ഇക്കാര്യത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ചും സൂചിപ്പിക്കുന്നത്. ബൂർഷ്വാസി. പെറ്റി-ബൂർഷ്വാ നാടകത്തിന്റെയും "കണ്ണുനീർ നിറഞ്ഞ കോമഡി"യുടെയും പോരായ്മകൾ പി.ഒ. ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സിന്റെ കോമഡികളായ ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ (1775), ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോ (1784) എന്നിവയിൽ മോളിയറിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ നവോന്മേഷത്തോടെയും ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ മികച്ച സവിശേഷതകളോടെയും കടന്നുവന്നു. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് ബൂർഷ്വാ വിപ്ലവത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ വിദ്യാഭ്യാസ നാടകകലയുടെ വീരോചിതവും നാഗരികവുമായ അഭിലാഷങ്ങൾ ഏറ്റവും വലിയ ശക്തിയോടെ വെളിപ്പെട്ടു. ഫ്യൂഡൽ വിരുദ്ധ പാത്തോസ് ("ചാൾസ് IX", 1789, "ഹെൻറി എട്ടാം", 1791, "ജീൻ കാലാസ്", 1791, "കായ് ഗ്രാച്ചസ്", 1792) എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞ എം.ജെ. ചെനിയറുടെ ദുരന്തങ്ങൾ വിപ്ലവ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നാടകീയതയുടെ ഉദാഹരണങ്ങളാണ്. .

ഫ്രാൻസിൽ, തത്ത്വചിന്തകനും-വിദ്യാഭ്യാസകനുമായ വോൾട്ടയർ തന്റെ നാടകരചനയിൽ കത്തുന്ന സാമൂഹിക പ്രശ്‌നങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുകയും സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെ അപലപിക്കുകയും ചെയ്തു, ദുരന്തത്തിന്റെ തരം വികസിപ്പിക്കുന്നത് തുടർന്നു.

അതേസമയം, ഫ്രഞ്ച് വേദിയിൽ ഹാസ്യ-ആക്ഷേപഹാസ്യ പാരമ്പര്യം നിലനിർത്തി. അതിനാൽ, "ടർകെയർ" എന്ന കോമഡിയിലെ ലെസേജ് (1668-1747) നശിക്കുന്ന പ്രഭുക്കന്മാരെ മാത്രമല്ല, പലിശക്കാരനായ ബൂർഷ്വാസിയെയും വിമർശിച്ചു. ജനകീയ നാടോടി നാടകവേദിക്ക് വേണ്ടി കോമഡികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു.

മറ്റൊരു അധ്യാപകനും നാടകകൃത്തുമായ ഡെനിസ് ഡിഡറോട്ട് (1713-1784) വേദിയിൽ സത്യത്തെയും സ്വാഭാവികതയെയും പ്രതിരോധിച്ചു. നിരവധി നാടകങ്ങൾക്ക് പുറമേ ("മോശം പുത്രൻ", "കുടുംബത്തിന്റെ പിതാവ്" മുതലായവ), ഡിഡറോട്ട് "നടന്റെ വിരോധാഭാസം" എന്ന ഒരു ഗ്രന്ഥം എഴുതി, അവിടെ അദ്ദേഹം അഭിനയ സിദ്ധാന്തം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.

വോൾട്ടയറിനൊപ്പം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രായത്തിലുള്ള എല്ലാവരെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പ്രതിഭയായിരുന്നു ഡിഡറോട്ട്. അദ്ദേഹം സ്വയം പഠിപ്പിക്കുകയും ആധുനിക ശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഉയരങ്ങളിലെത്തുകയും തലക്കെട്ടിന്റെ ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന ശാഖകളിൽ ഏർപ്പെടുകയും ചെയ്തു. ഡിഡറോട്ട് ഗണിതശാസ്ത്രം നന്നായി അറിയുകയും ഗണിതശാസ്ത്ര ഗ്രന്ഥങ്ങൾ എഴുതുകയും ചെയ്തു; അദ്ദേഹം വൈദ്യശാസ്ത്രം പഠിക്കുകയും ശരീരശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ പാഠപുസ്തകങ്ങളിലൊന്ന് സമാഹരിക്കുകയും ചെയ്തു; അദ്ദേഹം സ്ഥാപകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ഭൗതികവാദ സിദ്ധാന്തംഅറിവ്; അദ്ദേഹം സാമ്പത്തിക ശാസ്ത്രത്തിൽ പ്രബന്ധങ്ങൾ എഴുതി; അദ്ദേഹം വർഷം തോറും പാരീസിലെ ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ സന്ദർശിക്കുകയും അവയെക്കുറിച്ചുള്ള റിപ്പോർട്ടുകൾ നൽകുകയും ചെയ്തു പുതിയ ഘട്ടംമികച്ച കലയുടെ സത്ത മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ; മികച്ചത് സാഹിത്യകൃതികൾഗോഥെ, ഹെഗൽ, മാർക്‌സ് എന്നിവരിൽ നിന്ന് ഉയർന്ന പ്രശംസ നേടിയ, ഈ നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതും ചിന്തനീയവും സത്യസന്ധവുമായ പുസ്തകം, സമർത്ഥനായ റാമോയുടെ മരുമകൻ. ഒടുവിൽ, എൻസൈക്ലോപീഡിയയുടെ അക്ഷീണ എഡിറ്ററായിരുന്നു ഡിഡറോട്ട്, സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ലേഖനം മുതൽ ലില്ലെ നെയ്ത്തുകാർ ലിനൻ നെയ്യുന്നത് എങ്ങനെ എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള കുറിപ്പ് വരെ വൈവിധ്യമാർന്ന വിഷയങ്ങളിൽ അതിനായി ലേഖനങ്ങൾ എഴുതി. ഈ മനുഷ്യൻ, തന്റെ അന്തർലീനമായ അഭിനിവേശത്തോടും ഊർജ്ജത്തോടും കൂടി, തിയേറ്ററിനായി സ്വയം സമർപ്പിച്ചു. തന്റെ ആദ്യകാല കഥകളിലൊന്നായ "ഇൻഡിസ്ക്രീറ്റ് ജ്വല്ലിൽ", ഡിഡറോട്ട് കോടതി ക്ലാസിക്കസത്തെ വിമർശിക്കാൻ തുടങ്ങി. തുടർന്ന് തത്ത്വചിന്തകൻ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി ഗുരുതരമായ കോമഡികൾ എഴുതി - "ബേറ്റ് സൺ" (1757), "കുടുംബത്തിന്റെ പിതാവ്" (1758), അതിന് മുമ്പ് രണ്ട് സൈദ്ധാന്തിക കൃതികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: "ബേറ്റ് സൺ" നെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണങ്ങളും "നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള" പ്രബന്ധവും. കവിത". ഡിഡറോട്ടിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പക്വമായ കാലഘട്ടം, അദ്ദേഹം "നടന്റെ വിരോധാഭാസം" എഴുതി.

ഡിഡറോട്ട് ഗാരിക്കുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായിരുന്നു, ക്ലെറോണുമായും ഇറ്റാലിയൻ കോമഡിയ റിക്കോബോണിയുടെ നടിയുമായും അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തിയിരുന്നു, സ്റ്റേജ് കളിയുടെ കാര്യങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ആശയവിനിമയം നടത്തി; ഇതേ വിഷയത്തിൽ അദ്ദേഹം യുവനടിക്ക് കത്തുകളും എഴുതി വാർസോ തിയേറ്റർജോഡൻ. ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഡിഡറോത്തിനൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്ന തിയേറ്ററോടുള്ള സ്നേഹം വാർദ്ധക്യത്തിലും അവനെ വിട്ടുപോയില്ല. മരിക്കുന്നതിന് കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, തത്ത്വചിന്തകൻ "അവൻ നല്ലവനോ ചീത്തയോ" എന്ന സന്തോഷകരമായ കോമഡി എഴുതി.

ഡിഡെറോട്ടിന്റെ എല്ലാ യഥാർത്ഥ ടൈറ്റാനിക് പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും മുദ്രാവാക്യം ഇതാണ്: "ന്യായബോധമുള്ള ആളുകൾ യഥാർത്ഥ ലോകത്തെ മാത്രം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു." ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യം എത്ര മോശമാണെങ്കിലും, ഡിഡറോട്ട് ഇപ്പോഴും ജീവിതത്തെ ആവേശത്തോടെ സ്നേഹിക്കുകയും മനുഷ്യന്റെ ശക്തിയിൽ അചഞ്ചലമായി വിശ്വസിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇതില്ലാതെ, അവന്റെ എല്ലാ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളും അർത്ഥമാക്കില്ല.

ഡിഡറോട്ടും എല്ലാ പ്രബുദ്ധരെയും പോലെ, ബൂർഷ്വാ ബന്ധങ്ങളെ ആദർശവൽക്കരിച്ചു, അവരുടെ വിരുദ്ധ സ്വഭാവം മനസ്സിലാക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ ഈ ആദർശവൽക്കരണം 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സാമൂഹിക സാഹചര്യങ്ങളിൽ തികച്ചും ആത്മാർത്ഥവും വസ്തുനിഷ്ഠമായി സ്വാഭാവികവുമായിരുന്നു. ഡിഡറോട്ട് ബൂർഷ്വാ വികസനത്തെ പ്രതിരോധിച്ചു, കാരണം അത് സമൂഹത്തിലെ എല്ലാ അംഗങ്ങൾക്കും, സമ്പന്നർക്ക് മാത്രമല്ല, സമ്പന്നർക്കും പ്രയോജനകരമാണെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതി. മഹാനായ തത്ത്വചിന്തകൻ-അധ്യാപകൻ ബൂർഷ്വാസിയുടെ വർഗ താൽപ്പര്യങ്ങളെക്കാൾ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ കണ്ടു. ഒരു പുതിയ, ബൂർഷ്വാ സമൂഹത്തിനായി പോരാടുന്ന അദ്ദേഹം, വർഗ പദവികളും സാമൂഹിക അസമത്വവും ഒരു പുതിയ രൂപത്തിൽ അതിൽ ഉയിർത്തെഴുന്നേൽക്കില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം പ്രതീക്ഷിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബൂർഷ്വാ ആത്മീയ വിമോചനത്തിന്റെ ജനാധിപത്യ വശം, മൂന്നാം എസ്റ്റേറ്റിലെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളുടെയും പൊതു അഭിലാഷങ്ങൾ, വരാനിരിക്കുന്ന ബൂർഷ്വാ സമൂഹം സമത്വത്തിന്റെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും ഒരു സമൂഹമാകുമെന്ന് ഡിഡറോട്ട് ഉറപ്പിച്ചു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രാൻസിലെ വിദ്യാഭ്യാസപരവും വിമതപരവും വിപ്ലവാത്മകവുമായ സാഹിത്യത്തിൽ, ബ്യൂമാർച്ചൈസിന്റെ കോമഡികൾ ബഹുജനങ്ങളെ സ്വാധീനിക്കുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രധാന സ്ഥലങ്ങളിലൊന്നാണ്.

"ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ" എന്ന കോമഡിയിൽ, ഫ്യൂഡൽ ക്രമത്തിന്റെ അശ്രാന്തമായ തുറന്നുകാട്ടുന്ന ഒരു ലളിതമായ സേവകനായ വിഭവസമൃദ്ധമായ പ്ലെബിയൻ ഫിഗാരോയുടെ ചിത്രം ബ്യൂമാർച്ചൈസ് ആദ്യമായി പുറത്തുകൊണ്ടുവന്നു. തന്റെ രണ്ടാമത്തെ കോമഡിയിൽ - "ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോ" ഒരു പ്രഭുവുമായുള്ള സംഘർഷത്തിൽ, സമർത്ഥനായ ഫിഗാരോ വിജയിയായി ഉയർന്നുവരുന്നു. നിലവിലുള്ള സാമൂഹിക ഭരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഇത്തരം ധിക്കാരപരമായ പ്രസംഗങ്ങൾ ഫ്രഞ്ച് വേദിയിൽ നിന്ന് മുമ്പൊരിക്കലും കേട്ടിട്ടില്ല.

രണ്ട് കോമഡികളുടെയും കേന്ദ്രത്തിൽ ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സജീവവും രസകരവുമായ ഒരു മനുഷ്യൻ ഉണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിപരവും പൗരപരവുമായ അന്തസ്സിനായുള്ള പോരാട്ടം, സാമൂഹിക സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തോടും ധാർമ്മിക അനുവാദത്തോടുമുള്ള ജനങ്ങളുടെ വിമർശനാത്മക മനോഭാവത്തിന്റെ വ്യക്തമായ പ്രകടനമായിരുന്നു. കുലീനമായ സമൂഹംവിപ്ലവത്തിന്റെ തലേന്ന്. ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സിന്റെ കോമഡികൾക്ക് ആക്ഷേപഹാസ്യ നിഷേധത്തിന്റെയും ഉജ്ജ്വലമായ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിന്റെയും വിപ്ലവ സ്വഭാവത്തിന്റെയും അതിശക്തമായ ശക്തി ഉണ്ടായിരുന്നു.

മികച്ച ഫ്രഞ്ച് അഭിനേതാക്കളുടെ കളിയിൽ അക്കാലത്ത് വലിയ മാറ്റങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കപ്പെട്ടു: മൈക്കൽ ബാരൺ (1653-1729), അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായിയായ അഡ്രിയൻ ലെക്കോവ്റൂർ (1692-1730). ക്ലാസിസത്തിന്റെ പ്രഖ്യാപന ശൈലിയെ മറികടക്കാനും ക്ലാസിക് ട്രാജഡിയിൽപ്പോലും സ്വാഭാവികമായ സംസാരരീതിയെ സമീപിക്കാനും അവർ ശ്രമിച്ചു.

വോൾട്ടയറുടെ പ്രബുദ്ധമായ ദുരന്തങ്ങളുടെ അരങ്ങേറ്റത്തിൽ, വീരോചിതവും കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നതുമായ തീമുകളുടെ നാഗരിക പാത്തോസ് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള പുതിയ തരത്തിലുള്ള അഭിനേതാക്കൾ മുന്നിലെത്തി.

ഫ്രാൻസിലെ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ തിയേറ്ററിന്റെ വികസനത്തിൽ ഒരു വലിയ സ്ഥലം ഫെയർഗ്രൗണ്ടും ബൊളിവാർഡ് തിയേറ്ററുകളും കൈവശപ്പെടുത്തി. ഫെയർ തിയേറ്ററിന്റെ തരം പാന്റോമൈം, പ്രഹസനങ്ങൾ, ധാർമ്മികത, ഫാസ്റ്റ്ഷ്പിൽസ് എന്നിവയായിരുന്നു, ഇവയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ കലയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അവ പലപ്പോഴും ആക്ഷേപഹാസ്യ പ്രകടനങ്ങളായിരുന്നു, വിചിത്രമായ, ബഫൂണറിയുടെ ഘടകങ്ങൾ, പരുഷമായ നർമ്മം നിറഞ്ഞതായിരുന്നു. കയർ നർത്തകർ, ജഗ്ലർമാർ, പരിശീലനം ലഭിച്ച മൃഗങ്ങൾ - സർക്കസ് അഭിനേതാക്കളുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകൾ - എന്നിവയും മേളകളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. പാരഡിയും ആക്ഷേപഹാസ്യവും അവർ വിപുലമായി ഉപയോഗിച്ചു. ഈ കലയുടെ ജനാധിപത്യ സ്വഭാവം പ്രിവിലേജ്ഡ് തിയറ്ററുകളുടെ ആക്രമണത്തിന് കാരണമായി.

പ്രബുദ്ധതയുടെ യുഗത്തിൽ, ഹാർലെക്വിനേഡുകളുടെ പ്ലോട്ടുകൾ എ.ആർ ലെസേജിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ സ്‌കോപ്പ് ചെയ്യപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് ഫെയർ തിയേറ്ററിന്റെ അഭിവൃദ്ധിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മുതലാളിത്തത്തിന്റെ വികാസത്തോടെ, ഫെയർ തിയേറ്റർ ജീർണാവസ്ഥയിലായി. നാടോടി അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് തിയേറ്റർ 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ നിന്ന് ബൊളിവാർഡുകളിലെ തിയേറ്ററുകൾ ഉയർന്നുവന്നു, ആധുനിക മെറ്റീരിയലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ദൈനംദിന നാടകങ്ങൾ കളിച്ചു, പലപ്പോഴും വിനോദ സ്വഭാവമുള്ള, ഒരു പ്രണയബന്ധത്തോടെ, പൊതുവായി മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും വിശാലമായ പ്രേക്ഷകർക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതുമാണ്. ഫെയർ തിയേറ്ററുകളുടെ സംരംഭകരാണ് അത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തെ തിയേറ്ററുകൾ നിർമ്മിച്ചത് (ജെ.ബി. നിക്കോൾ ബൊളിവാർഡ് ടെമ്പിളിലെ, 1759, തിയേറ്റർ "ഫോണാംബുൽ", അവിടെ 1819 മുതൽ മൈം ജെ.ബി. ഡിബ്യൂറോ പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നു).

എന്നിരുന്നാലും, 1789-1793 ലെ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ തിയേറ്ററിന്റെ വികസനത്തിന് സംഭാവന നൽകിയ നിരവധി പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ തയ്യാറാക്കിയത് ഫെയർഗ്രൗണ്ടും ബൊളിവാർഡ് രംഗങ്ങളുമാണ്.

നൽകുന്ന മൊത്തത്തിലുള്ള റേറ്റിംഗ് 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് നാടകം, അതിന്റെ പ്രതിലോമപരവും എപ്പിഗോൺ ഓറിയന്റേഷനും കുലീന-സംരക്ഷക പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രകടനമാണെന്ന് കാണാൻ എളുപ്പമാണ്. റെഗ്‌നാർഡ്, ഡാൻകോർട്ട് തുടങ്ങിയ മിതവാദികളായ എഴുത്തുകാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പോലും പ്രകടമായ റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകൾ വിമർശനത്തിന് കാരണമായി. ആധുനിക സമൂഹം. ഈ വിമർശനം, നിശിതമായും നേരിട്ടും പ്രകടിപ്പിച്ചത്, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആദ്യത്തെ ഫ്രഞ്ച് ആക്ഷേപഹാസ്യ കോമഡിയുടെ പിറവിക്ക് കാരണമായി - ലെ സേജിന്റെ "ടർക്കറെറ്റ്", അത് ഇതിനകം തന്നെ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ എഴുത്തുകാർ അംഗീകരിക്കുന്ന ആ ആക്ഷേപ നാടകീയതയോട് അടുത്തിരുന്നു. വോൾട്ടയർ മുതൽ ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സ് വരെ.