പാരീസിലെ റഷ്യൻ സീസണുകൾ സന്ദേശം. സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" - റഷ്യൻ ബാലെയുടെ പുനരുജ്ജീവനം

തിയേറ്റർ ബാലെ ഡെഗിലേവ്

ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ ബാലെ ലോക ബാലെ കലയെ മാറ്റിമറിച്ചു. നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായിരുന്നു, ഇന്നും പ്രശസ്തനാണ്. എന്നാൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പുതിയ റഷ്യൻ കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ നക്ഷത്രം ജ്വലിച്ചു, അതിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു - ഈ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇന്നുവരെ ജീവിക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു പുതിയ ലോക കലയുടെ തുടക്കമായി മാറി. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ റഷ്യൻ ബാലെ ബാലെ കലയിൽ തികച്ചും അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു പദമാണ്, ബാലെ സംസ്കാരം വളരെക്കാലമായി അതിനായി കാത്തിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.

ഇതുവരെ, 1910 കളിലും 1920 കളിലും യൂറോപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ച റഷ്യൻ ട്രൂപ്പിന്റെ കണ്ടെത്തലുകളും പുതുമകളുമാണ് ലോക ബാലെയെ പോഷിപ്പിക്കുന്നത്, അത് സ്ഥാപിച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും പരിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. വിചിത്രമായ ഒരു വിധിയിലൂടെ, പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെ ജനിച്ച് റഷ്യയ്ക്ക് പുറത്ത് ലോക പ്രശസ്തി നേടി, പക്ഷേ ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത് റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ, റഷ്യൻ നൃത്തസംവിധായകർ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരാണ്. ട്രൂപ്പിനെ റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് സെർജി ദിയാഗിലേവ് എന്ന് വിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമായിരുന്നില്ല. ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെ സീസണുകൾ ലോകത്തെ ഒരു പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെ അവതരിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നിരവധി റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു, ഇവിടെ അവർ ലോക പ്രശസ്തിയിലെത്തി.

1907-ൽ സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ദിയാഗിലേവ് പാരീസിൽ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന പേരിൽ ഒരു റഷ്യൻ സംരംഭം ആരംഭിച്ചതോടെയാണ് ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത്. യൂറോപ്പിന് ഡയഗിലേവിന്റെ പേര് നേരത്തെ അറിയാമായിരുന്നു. അസാധാരണമായ ഊർജ്ജസ്വലനായ ഒരു സംരംഭകൻ, റഷ്യയിൽ ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ ഗൗരവമേറിയ ഉപജ്ഞാതാവ്, റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളുടെ രചയിതാവ്, ആർട്ട് അസോസിയേഷന്റെ സംഘാടകരിലൊരാൾ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്", "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" മാസികകളുടെ എഡിറ്റർ. കൂടാതെ "ഇംപീരിയൽ തിയേറ്റേഴ്സ് ഇയർബുക്ക്", സംഘാടകൻ ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ, ഒരു നാടക പ്രതിഭ, ബാലെ സർക്കിളുകളോടും കലാകാരന്മാരുടെയും സംഗീതസംവിധായകരുടെയും സർക്കിളുമായി അടുപ്പമുള്ള ഒരു വ്യക്തി, അപ്പോഴേക്കും യൂറോപ്പിൽ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒന്നിലധികം സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനം സംഘടിപ്പിക്കാൻ ഡയഗിലേവിന് കഴിഞ്ഞു, ആ പുതിയ റഷ്യൻ കലയുടെ പ്രതിനിധികൾ. കല എന്ന് വിളിക്കപ്പെടും വെള്ളി യുഗം, ആധുനിക കല.

ദിയാഗിലേവ് തന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" പാരീസിൽ "ചരിത്രപരമായ കച്ചേരികൾ" ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിച്ചു, അതിൽ S.V. Rakhmanov, N. A. Rimsky-Korsakov, A. K. Glazunov, F.I. Chaliapin, the choir of the marine ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ. അടുത്ത വർഷം, ദിയാഗിലേവ് റഷ്യൻ ഓപ്പറ പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, എംപി മുസ്സോർസ്‌കി, എപി ബോറോഡിൻ, എൻ എ റിംസ്‌കി-കോർസകോവ് (ഫ്യോഡോർ ചാലിയാപിൻ പ്രധാന ഭാഗങ്ങൾ പാടി) എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലേക്ക് യൂറോപ്യൻ പ്രേക്ഷകരെ പരിചയപ്പെടുത്തി. 1909 സീസണിൽ, ഡയഗിലേവിന്റെ സംരംഭത്തിൽ ബാലെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങൾക്കൊപ്പം ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും ഇടകലർന്നു. റഷ്യൻ നാടക സംസ്കാരത്തിന്റെ നിറം അദ്ദേഹം യൂറോപ്പിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു - നർത്തകരായ വിഎഫ് നിഷിൻസ്കി, എപി പാവ്‌ലോവ, ടിപി കർസവിന, കൊറിയോഗ്രാഫർ എംഎം ഫോക്കിൻ, കലാകാരന്മാരായ എഎൻ ബെനോയിസ്, എൽഎസ് ബക്സ്റ്റ്, എൻ.കെ. റോറിച്ച്, എ.യാ. ഗൊലോവിൻ.

ബാലെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ വിജയം വളരെ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, അടുത്ത വർഷം ഡയഗിലേവ് ഓപ്പറ ഉപേക്ഷിച്ച് ബാലെ മാത്രം പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. 1910 മുതൽ അദ്ദേഹം ഒരു "ബാലെ സംരംഭകൻ" മാത്രമായി മാറിയെന്ന് പറയാം. ഡയഗിലേവ് തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ബാലെയ്ക്കായി നീക്കിവയ്ക്കുന്നു.

സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ഡയഗിലേവിന് ബാലെ തിയേറ്ററിനോട് വളരെക്കാലമായി അഭിനിവേശമുണ്ട്. 1899-1901 ൽ. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ എൽ. ഡെലിബ്സിന്റെ സിൽവിയയുടെ നിർമ്മാണം അദ്ദേഹം സംവിധാനം ചെയ്തു. ബാലെയുടെ സീനോഗ്രാഫി അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യാൻ ഡയഗിലേവ് ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ തിയേറ്റർ മാനേജ്‌മെന്റിന്റെ എതിർപ്പ് നേരിടുകയും "അക്കാദമിക് പാരമ്പര്യങ്ങളെ തുരങ്കം വച്ചതിന്" പുറത്താക്കുകയും ചെയ്തു. നമുക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ബാലെയിൽ പുതിയ വഴികൾ കണ്ടെത്താനുള്ള ഡയഗിലേവിന്റെ ആഗ്രഹം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാരീസിയൻ "സീസണുകൾക്ക്" വളരെ മുമ്പുതന്നെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

1910-ൽ, മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ ഈ നൃത്തസംവിധായകൻ അരങ്ങേറിയ പാരീസിലെ ഫോക്കിന്റെ ബാലെകൾ ഡയഗിലേവ് കൊണ്ടുവന്നു - N. A. റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ഷെഹെറാസാഡ്, A. S. ആരെൻസ്കിയുടെ ക്ലിയോപാർഡ്, N. N. ചെറെപ്നിൻ എഴുതിയ പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ, "Giselle". എ.പി.ബോറോഡിൻ എഴുതിയ "പ്രിൻസ് ഇഗോർ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള പോളോവ്ഷ്യൻ നൃത്തങ്ങളും അവതരിപ്പിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ സീസണിന്റെ തയ്യാറെടുപ്പ് ആരംഭിച്ചു. ഇവിടെ, സംരംഭകനായ ദിയാഗിലേവിന്റെ മികച്ച കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഒന്നാമതായി, സെന്റ് പീറ്റേർസ്ബർഗ് പ്രൊഡക്ഷൻസ് കോറിയോഗ്രാഫി സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്ന ദിശയിൽ എഡിറ്റ് ചെയ്തു. കോർട്ടിന് അടുത്തുള്ള ട്രൂപ്പിലെ അംഗമായ എം.എഫ്. ക്ഷെസിൻസ്കായയുടെ സഹായത്തോടെ, ഈ സീസണിൽ ഡിയാഗിലേവിന് ശക്തമായ സബ്‌സിഡി നേടാൻ കഴിഞ്ഞു ("സ്‌പോൺസർമാരിൽ" നിക്കോളാസ് 2 ചക്രവർത്തി ഉണ്ടായിരുന്നു). ഫ്രഞ്ച് രക്ഷാധികാരികൾക്കിടയിലും രക്ഷാധികാരികളെ കണ്ടെത്താൻ ഡയഗിലേവിന് കഴിഞ്ഞു.

അദ്ദേഹം യുവാക്കളിൽ നിന്ന് ഒരു സംരംഭക സംഘത്തെ ശേഖരിച്ചു, പ്രധാനമായും ഫോക്കിന്റെ കൊറിയോഗ്രാഫിയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരിൽ നിന്ന് - ഇവ പാവ്ലോവ, കർസവിന, ബോം, നിജിൻസ്കി എന്നിവരായിരുന്നു. മോസ്കോയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം കോറല്ലി, ഗെൽറ്റ്സർ, മൊർഡ്കിൻ എന്നിവരെ ക്ഷണിച്ചു. റഷ്യൻ ബാലെ ഫ്രഞ്ചുകാരെ ഞെട്ടിച്ചു - കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ മൗലികത, പ്രകടന മികവ്, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗ്, മനോഹരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ. അതിശയിപ്പിക്കുന്ന സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പൂർണതയുടെയും കാഴ്ച്ചപ്പാടുകളായിരുന്നു ഓരോ പ്രകടനവും. നിജിൻസ്കി, പാവ്ലോവ, കർസവിന യൂറോപ്പിന് ഒരു കണ്ടെത്തലായി.

ദിയാഗിലേവിന്റെ സീസണുകളെ "വിദേശത്ത് റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുകയും 1913 വരെ വർഷം തോറും നടത്തുകയും ചെയ്തു. 1910 ലെ സീസൺ ആദ്യ സീസണായിരുന്നു, 1911 ൽ ഡയഗിലേവ് റഷ്യൻ ബാലെ എന്ന പേരിൽ ഒരു പ്രത്യേക ബാലെ ട്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഫോക്കിൻ അതിൽ മുഖ്യ നൃത്തസംവിധായകനായി. ഇവിടെ സ്ഥാപിച്ചു ഐതിഹാസിക പ്രകടനങ്ങൾകെ.എം.വെബറിന്റെ സംഗീതത്തിന് "വിഷൻ ഓഫ് എ റോസ്", എൻ.എൻ. ചെറെപ്നിൻ എഴുതിയ "നാർസിസസ്", എം. റാവലിന്റെ "ഡാഫ്നിസ് ആൻഡ് ക്ലോ", എം.എ. ബാലകിരേവിന്റെ സംഗീതത്തിന് "താമര".

ആദ്യ സീസണുകളിലെ പ്രധാന സംഭവം, 1911 ൽ I. F. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ (ആർട്ടിസ്റ്റ് A. N. ബെനോയിസ് ആയിരുന്നു ആർട്ടിസ്റ്റ്) ഫോക്കൈൻ അവതരിപ്പിച്ച ബാലെ പെട്രുഷ്ക, അവിടെ നിജിൻസ്കി പ്രധാന വേഷം ചെയ്തു. ഈ പാർട്ടി കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും ഉന്നതമായ ഒന്നായി മാറി.

1912 മുതൽ, ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് ലോകമെമ്പാടും പര്യടനം ആരംഭിച്ചു - ലണ്ടൻ, റോം, ബെർലിൻ, അമേരിക്കയിലെ നഗരങ്ങൾ. ഈ ടൂറുകൾ പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ മഹത്വം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് മാത്രമല്ല, നിരവധി യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ ബാലെയുടെ പുനരുജ്ജീവനത്തിനും സംഭാവന നൽകി, തുടർന്ന് ഇതുവരെ സ്വന്തമായി ബാലെ ഇല്ലാത്ത രാജ്യങ്ങളിൽ ബാലെ തിയേറ്ററുകളുടെ ആവിർഭാവത്തിനും കാരണമായി. , അതേ യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിൽ, ലാറ്റിനമേരിക്കയിലെ ചില രാജ്യങ്ങളിൽ.

ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പേജുകളിലൊന്ന് തുറക്കാൻ ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് വിധിക്കപ്പെട്ടു, അതിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി, ദിയാഗിലേവിനെ പിന്നീട് "പുതിയതിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. കലാപരമായ സംസ്കാരം"(വാക്കുകൾ നർത്തകിയും നൃത്തസംവിധായകനുമായ സെർജി ലിഫറിന്റെതാണ്). ട്രൂപ്പ് 1929 വരെ, അതായത് അതിന്റെ സ്ഥാപകന്റെ മരണം വരെ നിലനിന്നിരുന്നു. പ്രശസ്തി എല്ലായ്പ്പോഴും അവളോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു, ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പിന്റെ നിർമ്മാണങ്ങൾ അവരുടെ ഉയർന്ന കലാപരമായ തലത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, മികച്ച കഴിവുകൾ അവയിൽ തിളങ്ങി, അത് എങ്ങനെ കണ്ടെത്താമെന്നും പരിപോഷിപ്പിക്കാമെന്നും ഡയഗിലേവിന് അറിയാമായിരുന്നു.

ട്രൂപ്പിന്റെ പ്രവർത്തനം രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു - 1911 മുതൽ 1917 വരെ. 1917 മുതൽ 1929 വരെ. ആദ്യ കാലഘട്ടം ഫോക്കൈൻ, നർത്തകരായ നിജിൻസ്കി, കർസവിന, പാവ്ലോവ, അതുപോലെ തന്നെ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ബെനോയിസ്, ഡോബുഷിൻസ്കി, ബെക്സ്റ്റ്, സുഡൈക്കിൻ, ഗൊലോവിൻ, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ. N. A. റിംസ്കി-കോർസകോവ്, A. K Lyadov, M. A. ബാലകിരേവ്, P. I. Tchaikovsky ആധുനിക റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരായ N. N. Cherepnin, I. F. Stravinsky, K. Debusset എന്നിവരോടൊപ്പം ജനങ്ങൾക്ക്.

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടം കൊറിയോഗ്രാഫർമാരായ എൽ.എഫ്. മയാസിൻ, ജെ. ബാലഞ്ചൈൻ, നർത്തകരായ സെർജി ലിഫാർ, അലീസിയ മാർക്കോവ, ആന്റൺ ഡോലിൻ, യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരായ പി. പിക്കാസോ, എ. ബ്യൂഷാംപ്, എം. ഉട്രില്ലോ, എ. മാറ്റിസ്, റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. - എം.എഫ്. ലാരിയോനോവ്, എൻ.എസ്. ഗോഞ്ചറോവ, ജി.ബി. യാകുലോവ്, ആധുനിക റഷ്യക്കാർ, വിദേശ സംഗീതസംവിധായകർ- സ്ട്രാവിൻസ്കി, പ്രോകോഫീവ്, എഫ്. പൗലെൻക്, ഇ. സാറ്റി.

1917-ൽ, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയുടെ ആരാധകനും ഉപജ്ഞാതാവുമായ പ്രശസ്ത ഏണസ്റ്റോ സെച്ചെറ്റിയെ ഒരു അദ്ധ്യാപക-ആവർത്തനമായി ദിയാഗിലേവ് ക്ഷണിച്ചു: റഷ്യൻ ബാലെയുടെ മഹത്തായ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു ഇടവേള ഡയാഗിലേവ് ഒരിക്കലും പ്രഖ്യാപിച്ചില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും "ആധുനിക" നിർമ്മാണങ്ങളിൽ പോലും അദ്ദേഹം തുടർന്നു. അവരുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ

അപൂർവ്വമായി ഏതെങ്കിലും എന്റർപ്രൈസ് ട്രൂപ്പിനെ തുടർച്ചയായി മൂന്നോ മൂന്നോ സീസണുകളിൽ വിജയത്തിന്റെ കൊടുമുടിയിൽ നിർത്തിയിട്ടില്ല. ദിയാഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് 20 വർഷത്തോളം ലോക പ്രശസ്തിയുടെ നിലവാരം പുലർത്തി. ദിയാഗിലേവിന്റെ ബാലെറ്റ് റസ്സസിന്റെ സംവിധായകൻ എസ്.എൽ. ഗ്രിഗോറിയേവ് എഴുതി: “പാരീസ് കീഴടക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. 20 സീസണുകളിൽ സ്വാധീനം നിലനിർത്തുന്നത് ഒരു നേട്ടമാണ്. ട്രൂപ്പിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, 20 ലധികം ബാലെകൾ അതിൽ അരങ്ങേറി.

1917 ന് ശേഷം യൂറോപ്യൻ എന്നത് കണക്കിലെടുക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ് ബാലെ തിയേറ്റർപ്രതിസന്ധി ഘട്ടത്തിലേക്ക് കടന്നു. ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾഞാൻ എന്നെത്തന്നെ ചവച്ചരച്ചു, പുതിയ ആശയങ്ങളും പേരുകളും കുറവായിരുന്നു. അത്തരമൊരു പ്രതിസന്ധി ഘട്ടത്തിലാണ് ദിയാഗിലേവിന്റെ മിടുക്കരായ ടീം ലോക മോഡലുകൾ നൽകിയത് ഉയർന്ന കല, ലോക ബാലെയ്ക്ക് പുതിയ ആശയങ്ങൾ നൽകി, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പുതിയ വഴികൾ നിർദ്ദേശിച്ചു.

സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ദിയാഗിലേവിന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ"

“പ്രിയേ, നീ ഇവിടെ എന്താണ് ചെയ്യുന്നത്? - സ്പെയിനിലെ രാജാവ് അൽഫോൻസോ ഒരിക്കൽ റഷ്യൻ സീസണിലെ പ്രശസ്ത സംരംഭകനുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയിൽ സെർജി ഡയഗിലേവിനോട് ചോദിച്ചു. - നിങ്ങൾ ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര നടത്തരുത്, കളിക്കരുത് സംഗീതോപകരണം, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ വരയ്ക്കരുത്, നൃത്തം ചെയ്യരുത്. അപ്പോൾ നീ എന്താണ് ചെയ്യുന്നത്?" അതിന് അദ്ദേഹം മറുപടി പറഞ്ഞു: “ഞങ്ങൾ അങ്ങയോട് സാമ്യമുള്ളവരാണ്, നിങ്ങളുടെ രാജാവേ! ഞാൻ ജോലി ചെയ്യുന്നില്ല. ഞാൻ ഒന്നും ചെയ്യുന്നില്ല. പക്ഷെ ഞാനില്ലാതെ നിനക്ക് പറ്റില്ല."

ദിയാഗിലേവ് സംഘടിപ്പിച്ച "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" യൂറോപ്പിലെ റഷ്യൻ കലയുടെ പ്രചാരണം മാത്രമല്ല, അവ ഒരു അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറി. യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരംഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം. ബാലെ കലയുടെ വികസനത്തിന് വിലമതിക്കാനാവാത്ത സംഭാവനയും.

ചരിത്രം "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" ഡയഗിലേവ്കൂടാതെ പലതും രസകരമായ വസ്തുതകൾഞങ്ങളുടെ പേജിൽ വായിക്കുക.

"റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ" ചരിത്രാതീതകാലം

നിയമവിദ്യാഭ്യാസവും സംഗീതത്തോടുള്ള താൽപ്പര്യവും സംയോജിപ്പിച്ച് സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെ മികച്ച സംഘടനാ വൈദഗ്ധ്യവും ഒരു തുടക്കക്കാരനിൽ പോലും കഴിവുകൾ തിരിച്ചറിയാനുള്ള കഴിവും വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ആധുനിക ഭാഷ, veined മാനേജർ.

1899-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്‌ബർഗിലെ മാരിൻസ്‌കി തിയേറ്ററിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചപ്പോൾ, 1899-ൽ ഇംപീരിയൽ തിയേറ്റേഴ്‌സിന്റെ ഇയർബുക്കിന്റെ എഡിറ്റിംഗിൽ നിന്നാണ് ദിയാഗിലേവിന്റെ തിയേറ്ററുമായുള്ള അടുത്ത പരിചയം ആരംഭിച്ചത്. വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിലെ കലാകാരന്മാരുടെ സഹായത്തിന് നന്ദി, അതിനായി ഉദ്യോഗസ്ഥൻ പ്രത്യേക നിയമനങ്ങൾഎസ്. ദിയാഗിലേവ്, അദ്ദേഹം പ്രസിദ്ധീകരണത്തെ ഒരു പിശുക്കൻ സ്റ്റാറ്റിസ്റ്റിക്കൽ കോഡിൽ നിന്ന് ഒരു യഥാർത്ഥ ആർട്ട് മാസികയാക്കി മാറ്റി.


ഇയർബുക്കിന്റെ എഡിറ്ററായി ഒരു വർഷത്തെ ജോലിക്ക് ശേഷം, എൽ. ഡെലിബസിന്റെ ബാലെ "സിൽവിയ, അല്ലെങ്കിൽ ദി നിംഫ് ഓഫ് ഡയാന" സംഘടിപ്പിക്കാൻ ദിയാഗിലേവിനോട് നിർദ്ദേശിച്ചപ്പോൾ, ആധുനികതയുടെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ കാരണം ഒരു അപവാദം ഉണ്ടായി. അന്നത്തെ നാടകവേദിയുടെ യാഥാസ്ഥിതിക അന്തരീക്ഷം. ദിയാഗിലേവിനെ പുറത്താക്കി, അദ്ദേഹം പെയിന്റിംഗിലേക്ക് മടങ്ങി, യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രദർശനങ്ങളും റഷ്യയിൽ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" സംഘടിപ്പിച്ചു. ഈ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ തുടർച്ച 1906-ൽ പാരീസ് ശരത്കാല സലൂണിൽ ഒരു നാഴികക്കല്ലായ ആർട്ട് എക്സിബിഷൻ ആയിരുന്നു. ഈ സംഭവത്തിൽ നിന്ന്, സീസണുകളുടെ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചു ...


ഉയർച്ചതാഴ്ച്ചകളുണ്ടാവാം…

സലൂൺ ഡി ഓട്ടോമിന്റെ വിജയത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, ഡയഗിലേവ് നിർത്താൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, പാരീസിൽ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ടൂറുകൾ സ്ഥാപിക്കാൻ തീരുമാനിച്ച അദ്ദേഹം ആദ്യം സംഗീതത്തിന് മുൻഗണന നൽകി. അതിനാൽ, 1907-ൽ സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് "ചരിത്രപരമായ റഷ്യൻ കച്ചേരികൾ" സംഘടിപ്പിച്ചു, അതിൽ 5 ഉൾപ്പെടുന്നു. സിംഫണി കച്ചേരികൾസീസണുകൾക്കായി കരുതിവച്ചിരിക്കുന്ന പാരീസ് ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയിൽ നടന്ന റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകൾ. ചാലിയാപിന്റെ ഉയർന്ന ബാസ്, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ ഗായകസംഘം, നികിഷിന്റെ പെരുമാറ്റ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, ഹോഫ്മാന്റെ പിയാനോ വാദനം എന്നിവ പാരീസിലെ പൊതുജനങ്ങളെ ആകർഷിച്ചു. കൂടാതെ, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുത്ത ഒരു ശേഖരം, അതിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" ഗ്ലിങ്ക, "ക്രിസ്മസ് രാത്രികൾ" "സാഡ്കോ" ഒപ്പം "സ്നോ മെയ്ഡൻ" റിംസ്കി-കോർസകോവ്, മന്ത്രവാദിനി "ചൈക്കോവ്സ്കി," ഖോവൻഷിന മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കിയുടെ "ഒപ്പം" ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് "ഒരു സ്‌പ്ലഷ് ഉണ്ടാക്കി.

1908 ലെ വസന്തകാലത്ത്, പാരീസിയക്കാരുടെ ഹൃദയം കീഴടക്കാൻ ദിയാഗിലേവ് വീണ്ടും പോകുന്നു: ഇത്തവണ ഒരു ഓപ്പറയുമായി. എങ്കിലും "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്"ഒരു മുഴുവൻ ഹാളിൽ നിന്ന് വളരെ ദൂരെയായി ശേഖരിച്ചു, വരുമാനം ട്രൂപ്പിന്റെ ചെലവുകൾക്കായി കഷ്ടിച്ചു. എന്തെങ്കിലും അടിയന്തിരമായി ചെയ്യേണ്ടതായിരുന്നു.

അക്കാലത്തെ പൊതുജനങ്ങൾ എന്താണ് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതെന്ന് അറിയാമായിരുന്ന ഡയഗിലേവ് സ്വന്തം തത്ത്വങ്ങളിൽ വിട്ടുവീഴ്ച ചെയ്തു. അതേ പ്രാകൃത മനസ്സുകൾക്കുള്ള പ്രാകൃത വിനോദമായി കണക്കാക്കി അദ്ദേഹം ബാലെയെ പുച്ഛിച്ചു, എന്നാൽ 1909-ൽ, പൊതുജനങ്ങളുടെ മാനസികാവസ്ഥയോട് സംവേദനക്ഷമതയുള്ള ഒരു സംരംഭകൻ 5 ബാലെകൾ കൊണ്ടുവന്നു: അർമിഡയുടെ പവലിയൻ, ക്ലിയോപാട്ര, പോളോവ്ഷ്യൻ നൃത്തങ്ങൾ, സിൽഫ് ”, “പിർ” എന്നിവ. വാഗ്ദാനമായ നൃത്തസംവിധായകൻ എം.ഫോക്കിൻ അവതരിപ്പിച്ച പ്രൊഡക്ഷനുകളുടെ അതിശയകരമായ വിജയം ദിയാഗിലേവിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ കൃത്യത സ്ഥിരീകരിച്ചു. മുൻനിര കലാകാരന്മാർമോസ്കോയിൽ നിന്നും സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ നിന്നുമുള്ള ബാലെ - V. Nizhinsky, A. Pavlova, I. Rubinstein, M. Kshesinskaya, T. Karsavina തുടങ്ങിയവർ - ബാലെ ട്രൂപ്പിന്റെ കേന്ദ്രം രൂപീകരിച്ചു. ഒരു വർഷം കഴിഞ്ഞെങ്കിലും പാവ്ലോവഇംപ്രസാരിയോയുമായുള്ള അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങൾ കാരണം ട്രൂപ്പ് വിടുന്നു, "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" അവളുടെ ജീവിതത്തിൽ ആ സ്പ്രിംഗ്ബോർഡായി മാറും, അതിനുശേഷം ബാലെറിനയുടെ പ്രശസ്തി വളരും. 1909-ൽ പര്യടനത്തിനായി നിർമ്മിച്ച വി. സെറോവിന്റെ പോസ്റ്റർ, മനോഹരമായ പോസിൽ മരവിപ്പിച്ച പാവ്‌ലോവയുടെ ചിത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇത് കലാകാരന്റെ മഹത്വത്തിന്റെ പ്രവചനമായി മാറി.


"റഷ്യൻ സീസണുകൾ" വലിയ പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്ന ബാലെയാണ്, പര്യടനത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കേണ്ട എല്ലാ രാജ്യങ്ങളിലും ഈ കലാരൂപത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെ സ്വാധീനിച്ചത് ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പാണ്. 1911 മുതൽ, "റഷ്യൻ സീസണുകളിൽ" പ്രത്യേകമായി ബാലെ നമ്പറുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ട്രൂപ്പ് താരതമ്യേന സ്ഥിരതയുള്ള ഒരു രചനയിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിനെ "റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് ദിയാഗിലേവ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. ഇപ്പോൾ അവർ പാരീസ് സീസണുകളിൽ മാത്രമല്ല, മൊണാക്കോ (മോണ്ടെ കാർലോ), ഇംഗ്ലണ്ട് (ലണ്ടൻ), യുഎസ്എ, ഓസ്ട്രിയ (വിയന്ന), ജർമ്മനി (ബെർലിൻ, ബുഡാപെസ്റ്റ്), ഇറ്റലി (വെനീസ്, റോം) എന്നിവിടങ്ങളിലേക്കും പര്യടനം നടത്തുന്നു.

ദിയാഗിലേവിന്റെ ബാലെകളിൽ, തുടക്കം മുതൽ, സംഗീതം, ആലാപനം, നൃത്തം എന്നിവയുടെ സമന്വയത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം ഉണ്ടായിരുന്നു. ദൃശ്യ കലകൾമൊത്തത്തിൽ, പൊതുവായ ആശയത്തിന് വിധേയമായി. ഈ സവിശേഷതയാണ് അക്കാലത്തെ വിപ്ലവകരമായത്, ഈ സവിശേഷതയ്ക്ക് നന്ദി, റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് ദിയാഗിലേവിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ ഒന്നുകിൽ കരഘോഷത്തിന്റെ കൊടുങ്കാറ്റുകളോ വിമർശനങ്ങളുടെ കൊടുങ്കാറ്റുകളോ ഉണ്ടാക്കി. പുതിയ രൂപങ്ങൾക്കായി തിരയുക, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി പരീക്ഷിക്കുക, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, സംഗീത ക്രമീകരണം, ദിയാഗിലേവിന്റെ സംരംഭം അതിന്റെ സമയത്തേക്കാൾ വളരെ മുന്നിലായിരുന്നു.

ഇതിന്റെ തെളിവായി, 1913-ൽ പാരീസിൽ (തിയേറ്റർ ഓൺ ദി ചാംപ്സ്-എലിസീസ്) പ്രീമിയർ നടന്നുവെന്ന വസ്തുത നമുക്ക് ഉദ്ധരിക്കാം. "വസന്തത്തിന്റെ ആചാരം" - റഷ്യൻ പുറജാതീയ ആചാരങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ബാലെ , - രോഷാകുലരായ പ്രേക്ഷകരുടെ വിസിലുകളാലും നിലവിളികളാലും മുങ്ങിമരിച്ചു, 1929 ൽ ലണ്ടനിൽ (ദി കോവന്റ് ഗാർഡൻ തിയേറ്റർ) അവളുടെ നിർമ്മാണം ആവേശകരമായ ആശ്ചര്യങ്ങളാലും രോഷം നിറഞ്ഞ കരഘോഷങ്ങളാലും കിരീടമണിഞ്ഞു.

തുടർച്ചയായ പരീക്ഷണങ്ങൾ "ഗെയിംസ്" (ടെന്നീസ് പ്രമേയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഫാന്റസി), "ബ്ലൂ ഗോഡ്" (ഇന്ത്യൻ മോട്ടിഫുകളുടെ പ്രമേയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഫാന്റസി), 8 മിനിറ്റ് ബാലെ " തുടങ്ങിയ സവിശേഷ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് കാരണമായി. ഉച്ച വിശ്രമംഫൗൺ", തിയേറ്ററിലെ ഏറ്റവും അശ്ലീലമായ പ്രതിഭാസമായി പൊതുജനങ്ങൾ വിളിച്ചു, പ്രകാശത്തിന്റെ വ്യക്തമായ ലൈംഗികത കാരണം, "കൊറിയോഗ്രാഫിക് സിംഫണി" "ഡാഫ്നിസും ക്ലോയും" എം. റാവലിന്റെയും മറ്റുള്ളവരുടെയും സംഗീതം.


ഡയഗിലേവ് - ബാലെ കലയുടെ പരിഷ്കർത്താവും ആധുനികവാദിയും

ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് ബാലെയിൽ പ്രവേശിച്ചപ്പോൾ, അക്കാദമിക് യാഥാസ്ഥിതികതയിൽ പൂർണ്ണമായ കാഠിന്യം ഉണ്ടായിരുന്നു. മഹത്തായ ഇംപ്രാരിയോയ്ക്ക് നിലവിലുള്ള കാനോനുകൾ നശിപ്പിക്കേണ്ടിവന്നു, തീർച്ചയായും ഇത് റഷ്യയേക്കാൾ യൂറോപ്യൻ വേദിയിൽ ചെയ്യാൻ വളരെ എളുപ്പമായിരുന്നു. ഡയഗിലേവ് നേരിട്ട് പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തില്ല, പക്ഷേ അദ്ദേഹം സംഘാടന ശക്തിയായിരുന്നു, അതിന് നന്ദി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഘം ലോക അംഗീകാരം നേടി.

ബാലെയിലെ പ്രധാന കാര്യം കഴിവുള്ള ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാണെന്ന് ഡയഗിലേവ് അവബോധപൂർവ്വം മനസ്സിലാക്കി. എം. ഫോക്കിന്റെ കാര്യത്തിലെന്നപോലെ, ഒരു തുടക്കക്കാരനായ കൊറിയോഗ്രാഫറിൽ പോലും ഒരു സംഘടനാ സമ്മാനം എങ്ങനെ കാണണമെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു, കൂടാതെ 19 കാരനായ വി. മയാസിനുമായി സംഭവിച്ചതുപോലെ, തന്റെ ട്രൂപ്പിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കാൻ ആവശ്യമായ ഗുണങ്ങൾ എങ്ങനെ വളർത്തിയെടുക്കാമെന്ന് അവനറിയാമായിരുന്നു. . അദ്ദേഹം സെർജി ലിഫാറിനെ തന്റെ ടീമിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു, ആദ്യം ഒരു അവതാരകനായി, പിന്നീട് അവനെ ഉണ്ടാക്കി പുതിയ താരംറഷ്യൻ ബാലെ ട്രൂപ്പിലെ നൃത്തസംവിധായകരുടെ ഗാലക്സിയിൽ.

"റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ" നിർമ്മാണങ്ങൾ ആധുനിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ശക്തമായ സ്വാധീനത്തിലായിരുന്നു. സെറ്റുകളും വസ്ത്രങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചത് എ. ബെനോയിസ്, എൻ. റോറിച്ച്, ബി. അനിസ്ഫെൽഡ്, എൽ. ബാക്സ്റ്റ്, എസ്. സുഡെക്കിൻ, എം. ഡോബുഷിൻസ്കി, അവന്റ്-ഗാർഡിസ്റ്റുകൾ എൻ. ഗോഞ്ചറോവ, എം. ലാരിയോനോവ്, സ്പാനിഷ് മ്യൂറലിസ്റ്റ് എച്ച്.-എം. സെർട്ട്, ഇറ്റാലിയൻ ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റ് ഡി. ബല്ല, ക്യൂബിസ്റ്റുകൾ പി. പിക്കാസോ, എച്ച്. ഗ്രിസ്, ജെ. ബ്രേക്ക്, ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ്എ. മാറ്റിസ്, നിയോക്ലാസിസ്റ്റ് എൽ. സർവേജ്. ദിയാഗിലേവിന്റെ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ ഡെക്കറേറ്റർമാരായും കോസ്റ്റ്യൂം ഡിസൈനർമാരായും താഴെപ്പറയുന്നവർ ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു: പ്രശസ്ത വ്യക്തിത്വങ്ങൾകെ. ചാനൽ, എ. ലോറന്റ് എന്നിവരെപ്പോലെ. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഫോം എല്ലായ്പ്പോഴും ഉള്ളടക്കത്തെ ബാധിക്കുന്നു, അത് റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ പ്രേക്ഷകർ നിരീക്ഷിച്ചു. പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും വേഷവിധാനങ്ങളും തിരശ്ശീലയും മാത്രമല്ല അവരുടെ ആകർഷണം കലാപരമായ ആവിഷ്കാരം, അതിരുകടന്ന, ലൈനുകളുടെ കളി: ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ ബാലെയുടെ മുഴുവൻ നിർമ്മാണവും ആധുനിക പ്രവണതകളാൽ വ്യാപിച്ചു, പ്ലാസ്റ്റിക് ക്രമേണ കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധയിൽ നിന്ന് പ്ലോട്ടിനെ മാറ്റി.

റഷ്യൻ ബാലെയുടെ നിർമ്മാണത്തിനായി ഡയഗിലേവ് ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന സംഗീതം ഉപയോഗിച്ചു: ലോക ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് എഫ്. ചോപിൻ , ആർ. ഷുമാൻ, കെ.വെബർ , ഡി. സ്കാർലാറ്റി, ആർ. സ്ട്രോസ്, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകൾ എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ് , എ. ഗ്ലാസുനോവ്, എം. മുസ്സോർഗ്സ്കി, പി ചൈക്കോവ്സ്കി , എം. ഗ്ലിങ്ക ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളോട് സി ഡിബസ്സി എം. റാവൽ, അതുപോലെ സമകാലിക റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർ I. സ്ട്രാവിൻസ്കി എൻ ചെറെപ്നിൻ എന്നിവർ.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പ്രതിസന്ധി നേരിട്ട യൂറോപ്യൻ ബാലെ, പുതിയ പ്രകടന സാങ്കേതികതകളാൽ നവോന്മേഷം പകരുന്ന, ദിയാഗിലേവിന്റെ റഷ്യൻ ബാലെയിലെ യുവ പ്രതിഭകൾ സമ്മാനിച്ചു. പുതിയ പ്ലാസ്റ്റിക്, സമാനതകളില്ലാത്ത സമന്വയം വിവിധ തരത്തിലുള്ളകല, അതിൽ നിന്ന് സാധാരണ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒന്ന് ജനിച്ചു.



രസകരമായ വസ്തുതകൾ

  • "റഷ്യൻ സീസണുകളിൽ" "ചരിത്രപരമായ റഷ്യൻ കച്ചേരികൾ" പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നുണ്ടെങ്കിലും, 1908 ലെ പോസ്റ്ററിൽ മാത്രമാണ് ആദ്യമായി ഈ പേര് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നത്. അത്തരം 20 സീസണുകൾ കൂടി മുന്നിലുണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ 1908 ലെ ടൂർ ബാലെ ഇല്ലാതെ ചെയ്യാനുള്ള സംരംഭകന്റെ അവസാന ശ്രമമായിരുന്നു.
  • 8 മിനിറ്റ് മാത്രം നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന "ആഫ്റ്റർനൂൺ ഓഫ് എ ഫാൺ" അരങ്ങേറാൻ നിജിൻസ്‌കിക്ക് 90 റിഹേഴ്സലുകൾ ആവശ്യമായിരുന്നു.
  • എ. പുഷ്‌കിൻ നതാലിയ ഗോഞ്ചരോവയ്‌ക്കുള്ള പ്രസിദ്ധീകരിക്കാത്ത കത്തുകൾ കൈവശം വയ്ക്കാൻ ഉത്സാഹിയായ കളക്ടർ, ദിയാഗിലേവ് സ്വപ്നം കണ്ടു. ഒടുവിൽ 1929 ജൂണിൽ അവ അദ്ദേഹത്തിന് കൈമാറിയപ്പോൾ, സംരംഭകൻ ട്രെയിനിന് വൈകി - വെനീസിൽ ഒരു ടൂർ വരുന്നു. വീട്ടിലെത്തിയ ശേഷം വായിക്കാൻ ദിയാഗിലേവ് കത്തുകൾ സേഫിൽ വെച്ചു ... പക്ഷേ വെനീസിൽ നിന്ന് മടങ്ങാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഇനി വിധിയില്ല. ഇറ്റലി എന്ന ദേശത്തിന് എന്നെന്നേക്കുമായി മഹത്തായ ഇംപ്രെസാരിയോ ലഭിച്ചു.
  • 1910-ൽ ബാലെ "ഓറിയന്റാലിയ"യിലെ സോളോ ഭാഗത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിനിടെ, വി. നിജിൻസ്കി തന്റെ പ്രശസ്തമായ ജമ്പ് നടത്തി, അത് അദ്ദേഹത്തെ "പറക്കുന്ന നർത്തകി" ആയി മഹത്വപ്പെടുത്തി.
  • ദ ഫാന്റം ഓഫ് ദി റോസ് എന്ന ബാലെയുടെ ഓരോ പ്രകടനത്തിനും മുമ്പായി, കോസ്റ്റ്യൂം ഡിസൈനർ നിജിൻസ്‌കിയുടെ വസ്ത്രത്തിൽ റോസ് ദളങ്ങൾ വീണ്ടും തുന്നിക്കെട്ടി, കാരണം അടുത്ത പ്രകടനത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം അവ വലിച്ചുകീറി നർത്തകിയുടെ നിരവധി ആരാധകർക്ക് നൽകി.

എസ് ദിയാഗിലേവിനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള സിനിമകൾ

  • ദി റെഡ് ഷൂസ് (1948) എന്ന സിനിമയിൽ, ദിയാഗിലേവിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന് ലെർമോണ്ടോവ് എന്ന പേരിൽ ഒരു കലാപരമായ പുനർവിചിന്തനം ലഭിച്ചു. ദിയാഗിലേവിന്റെ വേഷത്തിൽ - എ. വാൾബ്രൂക്ക്.
  • IN ഫീച്ചർ സിനിമകൾ"നിജിൻസ്കി" (1980), "അന്ന പാവ്ലോവ" (1983) എന്നിവയും ദിയാഗിലേവിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന് ശ്രദ്ധ നൽകുന്നുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വേഷത്തിൽ - യഥാക്രമം എ. ബേറ്റ്സ്, വി. ലാരിയോനോവ്.


  • A. Vasiliev ന്റെ ഡോക്യുമെന്ററി ഫിലിം "സന്യാസിയുടെ വിധി. "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്സ്" എന്ന മാസികയുടെ സ്ഥാപകനെയും "റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ" സംരംഭകനെയും കുറിച്ച് സെർജി ദിയാഗിലേവ്" (2002) പറയുന്നു.
  • വളരെ രസകരവും ആവേശകരവുമായ ഒരു സിനിമ “പുറത്തുപോകുന്ന കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രതിഭകളും വില്ലന്മാരും. സെർജി ദിയാഗിലേവ് (2007) ഇതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു അധികം അറിയപ്പെടാത്ത വസ്തുതകൾദിയാഗിലേവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർമ്മാണ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
  • 2008-ൽ, "ബാലെ ആൻഡ് പവർ" എന്ന പരമ്പര വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്കിയുടെയും സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെയും സിനിമകൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ അവ്യക്തമായ ബന്ധവും യുവ നർത്തകിയുടെ കഴിവും പ്രത്യേക അവലോകനം അർഹിക്കുന്ന പല ചിത്രങ്ങളുടെയും ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമായി.
  • "കൊക്കോ ചാനലും ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്‌കിയും" (2009) എന്ന സിനിമ തന്റെ പല പ്രകടനങ്ങൾക്കും സംഗീതം എഴുതിയ സംരംഭകനും സംഗീതസംവിധായകനും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെ സ്പർശിക്കുന്നു.
  • "പാരീസ് ഓഫ് സെർജി ദിയാഗിലേവ്" (2010) എന്ന ഡോക്യുമെന്ററി പ്രതിഭാധനനായ ഒരു സംരംഭകന്റെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമായ ചലച്ചിത്ര സൃഷ്ടിയാണ്.
  • പരമ്പരയിലെ ആദ്യ സിനിമകൾ ചരിത്ര യാത്രകൾഇവാൻ ടോൾസ്റ്റോയ്" സെർജി ദിയാഗിലേവിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - "എ പ്രഷ്യസ് ബഞ്ച് ഓഫ് ലെറ്റേഴ്സ്" (2011).
  • "തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടവർ" എന്ന സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പ്രോഗ്രാമിനായി സെർജി ഡയഗിലേവ് സമർപ്പിക്കുന്നു. റഷ്യ. സെഞ്ച്വറി XX" (2012).
  • "Balet in the USSR" (2013) എന്ന ഡോക്യുമെന്ററി ഫിലിം ("Made in the USSR" എന്ന പ്രോഗ്രാമുകളുടെ പരമ്പര) "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന വിഷയത്തെ ഭാഗികമായി സ്പർശിക്കുന്നു.
  • ടിവി റിലീസ് " തികഞ്ഞ പിച്ച്"ഫെബ്രുവരി 13, 2013 ഡയാഗിലേവിനെയും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയെയും കുറിച്ചും, 2015 ജനുവരി 14 മുതൽ - "ആഫ്റ്റർനൂൺ ഓഫ് എ ഫാൺ" എന്ന ബാലെയുടെ ആദ്യ പ്രൊഡക്ഷനുകളെക്കുറിച്ചും പറയുന്നു.
  • ടെർപ്‌സിചോർ മിസ്റ്ററീസ് പ്രോഗ്രാം സീരീസിന്റെ ഭാഗമായി രണ്ട് സിനിമകൾ പുറത്തിറങ്ങി - സെർജി ദിയാഗിലേവ് - ഒരു മാൻ ഓഫ് ആർട്ട് (2014), സെർജി ഡയഗിലേവ് - പെയിന്റിംഗ് മുതൽ ബാലെ വരെ (2015).

ആഭ്യന്തര ഷോ ബിസിനസിന്റെ പൂർവ്വികനായി ഇത് ശരിയായി കണക്കാക്കാം. തന്റെ ട്രൂപ്പിന്റെ അതിരുകടന്ന പ്രകടനങ്ങൾ കളിക്കാനും രചനയുടെ എല്ലാ തലങ്ങളിലും വിവിധ മോഡേണിസ്റ്റ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ പൂരിത പ്രകടനങ്ങൾ നടത്താനും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു: പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, സംഗീതം, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി - എല്ലാം ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും ഫാഷനബിൾ ട്രെൻഡുകളുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ ബാലെയിൽ, അക്കാലത്തെ കലയുടെ മറ്റ് മേഖലകളിലെന്നപോലെ, ചലനാത്മകത സജീവ തിരയലുകൾഅവന്റ്-ഗാർഡ് കലയുടെ ഉന്മാദ സ്വരങ്ങളിലേക്കും തകർന്ന ലൈനുകളിലേക്കും പുതിയ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളുടെ വെള്ളി യുഗം. " റഷ്യൻ സീസണുകൾ» ഉയർത്തി യൂറോപ്യൻ കലവികസനത്തിന്റെ ഗുണപരമായ ഒരു പുതിയ തലത്തിലേക്ക്, ഇന്നുവരെ അവർ പുതിയ ആശയങ്ങൾക്കായി സർഗ്ഗാത്മക ബൊഹീമിയക്കാരെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നത് അവസാനിപ്പിക്കുന്നില്ല.

വീഡിയോ: ദിയാഗിലേവിന്റെ റഷ്യൻ സീസണുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സിനിമ കാണുക

1. റഷ്യൻ സീസണുകൾ

തിയേറ്റർ ബാലെ ഡെഗിലേവ്

ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ ബാലെ ലോക ബാലെ കലയെ മാറ്റിമറിച്ചു. നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായിരുന്നു, ഇന്നും പ്രശസ്തനാണ്. എന്നാൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പുതിയ റഷ്യൻ കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ നക്ഷത്രം ജ്വലിച്ചു, അതിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു - ഈ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇന്നുവരെ ജീവിക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു പുതിയ ലോക കലയുടെ തുടക്കമായി മാറി. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ റഷ്യൻ ബാലെ ബാലെ കലയിൽ തികച്ചും അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു പദമാണ്, ബാലെ സംസ്കാരം വളരെക്കാലമായി അതിനായി കാത്തിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.

ഇതുവരെ, 1910 കളിലും 1920 കളിലും യൂറോപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ച റഷ്യൻ ട്രൂപ്പിന്റെ കണ്ടെത്തലുകളും പുതുമകളുമാണ് ലോക ബാലെയെ പോഷിപ്പിക്കുന്നത്, അത് സ്ഥാപിച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും പരിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. വിചിത്രമായ ഒരു വിധിയിലൂടെ, പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെ ജനിച്ച് റഷ്യയ്ക്ക് പുറത്ത് ലോക പ്രശസ്തി നേടി, പക്ഷേ ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത് റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ, റഷ്യൻ നൃത്തസംവിധായകർ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരാണ്. ട്രൂപ്പിനെ റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് സെർജി ദിയാഗിലേവ് എന്ന് വിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമായിരുന്നില്ല. ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെ സീസണുകൾ ലോകത്തെ ഒരു പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെ അവതരിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നിരവധി റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു, ഇവിടെ അവർ ലോക പ്രശസ്തിയിലെത്തി.

1907-ൽ സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ദിയാഗിലേവ് പാരീസിൽ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന പേരിൽ ഒരു റഷ്യൻ സംരംഭം ആരംഭിച്ചതോടെയാണ് ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത്. യൂറോപ്പിന് ഡയഗിലേവിന്റെ പേര് നേരത്തെ അറിയാമായിരുന്നു. അസാധാരണമായ ഊർജ്ജസ്വലനായ ഒരു സംരംഭകൻ, റഷ്യയിൽ ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ ഗൗരവമേറിയ ഉപജ്ഞാതാവ്, റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളുടെ രചയിതാവ്, ആർട്ട് അസോസിയേഷന്റെ സംഘാടകരിലൊരാൾ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്", "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" മാസികകളുടെ എഡിറ്റർ. കൂടാതെ "ഇംപീരിയൽ തിയേറ്റേഴ്‌സിന്റെ ഇയർബുക്ക്", ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകളുടെ സംഘാടകൻ, തിയേറ്റർ ഫിഗർ, ബാലെ സർക്കിളുകളോടും കലാകാരന്മാർ, സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരുടെ സർക്കിളിനോടും അടുപ്പമുള്ള ഒരു വ്യക്തി, അപ്പോഴേക്കും യൂറോപ്പിൽ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒന്നിലധികം പ്രദർശനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കാൻ ഡയഗിലേവിന് കഴിഞ്ഞു. , ആ പുതിയ റഷ്യൻ കലയുടെ പ്രതിനിധികൾ, അത് പിന്നീട് വെള്ളി യുഗത്തിന്റെ കല, ആർട്ട് നോവിയു കാലഘട്ടത്തിലെ കല എന്ന് വിളിക്കപ്പെടും.

മാരിടൈം ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ഗായകസംഘമായ S.V. Rakhmanov, N. A. Rimsky-Korsakov, A.K. Glazunov, F.I. Chaliapin എന്നിവർ പങ്കെടുത്ത "ചരിത്രകച്ചേരികൾ" കൊണ്ടാണ് ഡയഗിലേവ് തന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" പാരീസിൽ ആരംഭിച്ചത്. അടുത്ത വർഷം, ദിയാഗിലേവ് റഷ്യൻ ഓപ്പറ പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, എംപി മുസ്സോർസ്‌കി, എപി ബോറോഡിൻ, എൻ എ റിംസ്‌കി-കോർസകോവ് (ഫ്യോഡോർ ചാലിയാപിൻ പ്രധാന ഭാഗങ്ങൾ പാടി) എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലേക്ക് യൂറോപ്യൻ പ്രേക്ഷകരെ പരിചയപ്പെടുത്തി. 1909 സീസണിൽ, ഡയഗിലേവിന്റെ സംരംഭത്തിൽ ബാലെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങൾക്കൊപ്പം ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും ഇടകലർന്നു. റഷ്യൻ നാടക സംസ്കാരത്തിന്റെ നിറം അദ്ദേഹം യൂറോപ്പിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു - നർത്തകരായ വിഎഫ് നിഷിൻസ്കി, എപി പാവ്‌ലോവ, ടിപി കർസവിന, കൊറിയോഗ്രാഫർ എംഎം ഫോക്കിൻ, കലാകാരന്മാരായ എഎൻ ബെനോയിസ്, എൽഎസ് ബക്സ്റ്റ്, എൻ.കെ. റോറിച്ച്, എ.യാ. ഗൊലോവിൻ.

ബാലെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ വിജയം വളരെ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, അടുത്ത വർഷം ഡയഗിലേവ് ഓപ്പറ ഉപേക്ഷിച്ച് ബാലെ മാത്രം പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. 1910 മുതൽ അദ്ദേഹം ഒരു "ബാലെ സംരംഭകൻ" മാത്രമായി മാറിയെന്ന് പറയാം. ഡയഗിലേവ് തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ബാലെയ്ക്കായി നീക്കിവയ്ക്കുന്നു.

സെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ഡയഗിലേവിന് ബാലെ തിയേറ്ററിനോട് വളരെക്കാലമായി അഭിനിവേശമുണ്ട്. 1899-1901 ൽ. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ എൽ. ഡെലിബ്സിന്റെ സിൽവിയയുടെ നിർമ്മാണം അദ്ദേഹം സംവിധാനം ചെയ്തു. ബാലെയുടെ സീനോഗ്രാഫി അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യാൻ ഡയഗിലേവ് ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ തിയേറ്റർ മാനേജ്‌മെന്റിന്റെ എതിർപ്പ് നേരിടുകയും "അക്കാദമിക് പാരമ്പര്യങ്ങളെ തുരങ്കം വച്ചതിന്" പുറത്താക്കുകയും ചെയ്തു. നമുക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ബാലെയിൽ പുതിയ വഴികൾ കണ്ടെത്താനുള്ള ഡയഗിലേവിന്റെ ആഗ്രഹം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാരീസിയൻ "സീസണുകൾക്ക്" വളരെ മുമ്പുതന്നെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

1910-ൽ, മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ ഈ നൃത്തസംവിധായകൻ അരങ്ങേറിയ പാരീസിലെ ഫോക്കിന്റെ ബാലെകൾ ഡയഗിലേവ് കൊണ്ടുവന്നു - N. A. റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ഷെഹെറാസാഡ്, A. S. ആരെൻസ്കിയുടെ ക്ലിയോപാർഡ്, N. N. ചെറെപ്നിൻ എഴുതിയ പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ, "Giselle". എ.പി.ബോറോഡിൻ എഴുതിയ "പ്രിൻസ് ഇഗോർ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള പോളോവ്ഷ്യൻ നൃത്തങ്ങളും അവതരിപ്പിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ സീസണിന്റെ തയ്യാറെടുപ്പ് ആരംഭിച്ചു. ഇവിടെ, സംരംഭകനായ ദിയാഗിലേവിന്റെ മികച്ച കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഒന്നാമതായി, സെന്റ് പീറ്റേർസ്ബർഗ് പ്രൊഡക്ഷൻസ് കോറിയോഗ്രാഫി സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്ന ദിശയിൽ എഡിറ്റ് ചെയ്തു. കോർട്ടിന് അടുത്തുള്ള ട്രൂപ്പിലെ അംഗമായ എം.എഫ്. ക്ഷെസിൻസ്കായയുടെ സഹായത്തോടെ, ഈ സീസണിൽ ഡിയാഗിലേവിന് ശക്തമായ സബ്‌സിഡി നേടാൻ കഴിഞ്ഞു ("സ്‌പോൺസർമാരിൽ" നിക്കോളാസ് 2 ചക്രവർത്തി ഉണ്ടായിരുന്നു). ഫ്രഞ്ച് രക്ഷാധികാരികൾക്കിടയിലും രക്ഷാധികാരികളെ കണ്ടെത്താൻ ഡയഗിലേവിന് കഴിഞ്ഞു.

അദ്ദേഹം യുവാക്കളിൽ നിന്ന് ഒരു സംരംഭക സംഘത്തെ ശേഖരിച്ചു, പ്രധാനമായും ഫോക്കിന്റെ കൊറിയോഗ്രാഫിയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരിൽ നിന്ന് - ഇവ പാവ്ലോവ, കർസവിന, ബോം, നിജിൻസ്കി എന്നിവരായിരുന്നു. മോസ്കോയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം കോറല്ലി, ഗെൽറ്റ്സർ, മൊർഡ്കിൻ എന്നിവരെ ക്ഷണിച്ചു. കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ ഒറിജിനാലിറ്റി, പ്രകടന മികവ്, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ പെയിന്റിംഗ്, മനോഹരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ എന്നിവ ഫ്രഞ്ച് ബാലെയെ ഞെട്ടിച്ചു. അതിശയിപ്പിക്കുന്ന സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പൂർണതയുടെയും കാഴ്ച്ചപ്പാടുകളായിരുന്നു ഓരോ പ്രകടനവും. നിജിൻസ്കി, പാവ്ലോവ, കർസവിന യൂറോപ്പിന് ഒരു കണ്ടെത്തലായി.

ദിയാഗിലേവിന്റെ സീസണുകളെ "വിദേശത്ത് റഷ്യൻ സീസണുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുകയും 1913 വരെ വർഷം തോറും നടത്തുകയും ചെയ്തു. 1910 ലെ സീസൺ ആദ്യ സീസണായിരുന്നു, 1911 ൽ ഡയഗിലേവ് റഷ്യൻ ബാലെ എന്ന പേരിൽ ഒരു പ്രത്യേക ബാലെ ട്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഫോക്കിൻ അതിൽ മുഖ്യ നൃത്തസംവിധായകനായി. കെ എം വെബറിന്റെ സംഗീതത്തിൽ "വിഷൻ ഓഫ് ദി റോസ്", എൻ എൻ ചെറെപ്നിന്റെ "നാർസിസസ്", എം റാവലിന്റെ "ഡാഫ്നിസ് ആൻഡ് ക്ലോ", എം എ ബാലകിരേവിന്റെ സംഗീതത്തിൽ "താമര" എന്നീ ഐതിഹാസിക പ്രകടനങ്ങൾ ഇവിടെ അരങ്ങേറി.

ആദ്യ സീസണുകളിലെ പ്രധാന സംഭവം, 1911 ൽ I. F. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ (ആർട്ടിസ്റ്റ് A. N. ബെനോയിസ് ആയിരുന്നു ആർട്ടിസ്റ്റ്) ഫോക്കൈൻ അവതരിപ്പിച്ച ബാലെ പെട്രുഷ്ക, അവിടെ നിജിൻസ്കി പ്രധാന വേഷം ചെയ്തു. ഈ പാർട്ടി കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും ഉന്നതമായ ഒന്നായി മാറി.

1912 മുതൽ, ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് ലോകമെമ്പാടും പര്യടനം ആരംഭിച്ചു - ലണ്ടൻ, റോം, ബെർലിൻ, അമേരിക്കയിലെ നഗരങ്ങൾ. ഈ ടൂറുകൾ പുതിയ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ മഹത്വം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് മാത്രമല്ല, നിരവധി യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ ബാലെയുടെ പുനരുജ്ജീവനത്തിനും സംഭാവന നൽകി, തുടർന്ന് ഇതുവരെ സ്വന്തമായി ബാലെ ഇല്ലാത്ത രാജ്യങ്ങളിൽ ബാലെ തിയേറ്ററുകളുടെ ആവിർഭാവത്തിനും കാരണമായി. , അതേ യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിൽ, ലാറ്റിനമേരിക്കയിലെ ചില രാജ്യങ്ങളിൽ.

ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പേജുകളിലൊന്ന് തുറക്കാൻ ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് വിധിക്കപ്പെട്ടു, അതിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി, ഡയഗിലേവിനെ പിന്നീട് "ഒരു പുതിയ കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു (വാക്കുകൾ നർത്തകിയുടെതാണ്. കൂടാതെ കൊറിയോഗ്രാഫർ സെർജി ലിഫാർ). ട്രൂപ്പ് 1929 വരെ, അതായത് അതിന്റെ സ്ഥാപകന്റെ മരണം വരെ നിലനിന്നിരുന്നു. പ്രശസ്തി എല്ലായ്പ്പോഴും അവളോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു, ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പിന്റെ നിർമ്മാണങ്ങൾ അവരുടെ ഉയർന്ന കലാപരമായ തലത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, മികച്ച കഴിവുകൾ അവയിൽ തിളങ്ങി, അത് എങ്ങനെ കണ്ടെത്താമെന്നും പരിപോഷിപ്പിക്കാമെന്നും ഡയഗിലേവിന് അറിയാമായിരുന്നു.

ട്രൂപ്പിന്റെ പ്രവർത്തനം രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു - 1911 മുതൽ 1917 വരെ. 1917 മുതൽ 1929 വരെ. ആദ്യ കാലഘട്ടം ഫോക്കൈൻ, നർത്തകരായ നിജിൻസ്കി, കർസവിന, പാവ്ലോവ, അതുപോലെ തന്നെ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ബെനോയിസ്, ഡോബുഷിൻസ്കി, ബെക്സ്റ്റ്, സുഡൈക്കിൻ, ഗൊലോവിൻ, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ. N. A. റിംസ്കി-കോർസകോവ്, A. K Lyadov, M. A. ബാലകിരേവ്, P. I. Tchaikovsky ആധുനിക റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരായ N. N. Cherepnin, I. F. Stravinsky, K. Debusset എന്നിവരോടൊപ്പം ജനങ്ങൾക്ക്.

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടം കൊറിയോഗ്രാഫർമാരായ എൽ.എഫ്. മയാസിൻ, ജെ. ബാലഞ്ചൈൻ, നർത്തകരായ സെർജി ലിഫാർ, അലീസിയ മാർക്കോവ, ആന്റൺ ഡോലിൻ, യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരായ പി. പിക്കാസോ, എ. ബ്യൂഷാംപ്, എം. ഉട്രില്ലോ, എ. മാറ്റിസ്, റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. - എം എഫ് ലാറിയോനോവ്, എൻ എസ് ഗോഞ്ചറോവ, ജി ബി യാകുലോവ്, സമകാലിക റഷ്യൻ, വിദേശ സംഗീതസംവിധായകർ - സ്ട്രാവിൻസ്കി, പ്രോകോഫീവ്, എഫ്. പൗലെൻക്, ഇ.

1917-ൽ, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയുടെ ആരാധകനും ഉപജ്ഞാതാവുമായ പ്രശസ്ത ഏണസ്റ്റോ സെച്ചെറ്റിയെ ഒരു അദ്ധ്യാപക-ആവർത്തനമായി ദിയാഗിലേവ് ക്ഷണിച്ചു: റഷ്യൻ ബാലെയുടെ മഹത്തായ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു ഇടവേള ഡയാഗിലേവ് ഒരിക്കലും പ്രഖ്യാപിച്ചില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും "ആധുനിക" നിർമ്മാണങ്ങളിൽ പോലും അദ്ദേഹം തുടർന്നു. അവരുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ

അപൂർവ്വമായി ഏതെങ്കിലും എന്റർപ്രൈസ് ട്രൂപ്പിനെ തുടർച്ചയായി മൂന്നോ മൂന്നോ സീസണുകളിൽ വിജയത്തിന്റെ കൊടുമുടിയിൽ നിർത്തിയിട്ടില്ല. ദിയാഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് 20 വർഷത്തോളം ലോക പ്രശസ്തിയുടെ നിലവാരം പുലർത്തി. ദിയാഗിലേവിന്റെ ബാലെറ്റ് റസ്സസിന്റെ സംവിധായകൻ എസ്.എൽ. ഗ്രിഗോറിയേവ് എഴുതി: “പാരീസ് കീഴടക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. 20 സീസണുകളിൽ സ്വാധീനം നിലനിർത്തുന്നത് ഒരു നേട്ടമാണ്. ട്രൂപ്പിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, 20 ലധികം ബാലെകൾ അതിൽ അരങ്ങേറി.

1917 ന് ശേഷം യൂറോപ്യൻ ബാലെ തിയേറ്റർ പ്രതിസന്ധിയിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചുവെന്നത് കണക്കിലെടുക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്. ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ സ്വയം ചവച്ചരച്ചു, പുതിയ ആശയങ്ങളും പേരുകളും കുറച്ച് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അത്തരമൊരു പ്രതിസന്ധി ഘട്ടത്തിലാണ് ദിയാഗിലേവിന്റെ മിടുക്കരായ ടീം ലോകത്തിന് ഉയർന്ന കലയുടെ മാതൃകകൾ നൽകിയത്, ലോക ബാലെയ്ക്ക് പുതിയ ആശയങ്ങൾ നൽകി, അതിന്റെ വികസനത്തിന് പുതിയ വഴികൾ നിർദ്ദേശിച്ചു.

2. ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള പേജുകൾ

ഒരു സംരംഭകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അപൂർവമായ അഭിരുചിയും അപൂർവമായ അഭിരുചിയും ദിയാഗിലേവിന് ഉണ്ടായിരുന്നു കലാസംവിധായകൻ. അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും സ്വയം ഒന്നും അവതരിപ്പിച്ചില്ല, സംഗീതം രചിച്ചില്ല, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ കണ്ടുപിടിച്ചില്ല. എന്നാൽ അവൻ ശരീരത്തിന്റെ ആത്മാവായിരുന്നു - കഴിവുകൾ എങ്ങനെ കണ്ടെത്താമെന്ന് അവനറിയാമായിരുന്നു, അവൻ ടോൺ, രുചി, പ്രൊഡക്ഷനുകളുടെ ശൈലി, മുഴുവൻ എന്റർപ്രൈസസിന്റെ ശൈലി നിർണ്ണയിച്ചു. എന്തിലാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കേണ്ടതെന്നും ഒരു യഥാർത്ഥ കലാസൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കാൻ എന്താണ് വേണ്ടതെന്നും അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു.

ദിയാഗിലേവ് തന്റെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ച കാലഘട്ടത്തിൽ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെനർത്തകിയിൽ, അവന്റെ മാന്ത്രികതയിൽ, വേദിയിലെ അവന്റെ ശക്തിയിൽ അശ്രദ്ധമായ വിശ്വാസം ഭരിച്ചു. സംഘടനാ തത്വങ്ങൾ ആദ്യം മനസ്സിലാക്കിയവരിൽ ഒരാളാണ് ദിയാഗിലേവ് ബാലെ പ്രകടനം- നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഒരു സിന്തറ്റിക് ആണ് - സംവിധായകൻ-കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ പ്രതിഭാസം. "ഒന്ന് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജോലികൾ, - അവൻ പറഞ്ഞു, - ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർ തുറക്കാൻ. ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പിലെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളും, ഒന്നാമതായി, നൃത്തസംവിധായകരുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളാണ്. ഡയഗിലേവ് കഴിവുള്ള നൃത്തസംവിധായകരെ ആകർഷിച്ചു, അവർ സ്വയം ഒരു വിശാലമായ പ്രവർത്തന മേഖല കണ്ടെത്തി. ദിയാഗിലേവ് ഇവിടെ തെറ്റിദ്ധരിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ഫോക്കൈൻ അല്ലെങ്കിൽ ബാലഞ്ചൈൻ പേരുകൾ പരാമർശിച്ചാൽ മതി, ഓരോ പേരും ഒരു യുഗം, ദിശാബോധമുള്ള വിദ്യാലയം. 1914-ൽ ദിയാഗിലേവിലേക്ക് പോയ യുവ എൽ. മയാസിനോ അല്ലെങ്കിൽ അവളുടെ ചെറുപ്പത്തിൽ ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെകളിൽ അവതരിപ്പിച്ച പരിചയസമ്പന്നനായ ബ്രോണിസ്ലാവ നിജിൻസ്കിയുടെ കാര്യത്തിലെന്നപോലെ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകനെ എങ്ങനെ പഠിപ്പിക്കണമെന്നും സ്വന്തം ആത്മാവിൽ വിദ്യാഭ്യാസം നൽകണമെന്നും അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു. 1922-ൽ ഒരു നൃത്തസംവിധായകനെപ്പോലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ട്രൂപ്പിലെത്തി.

വാക്കുകൾ വിചിത്രമായി തോന്നും - ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെകൾ മനോഹരമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാലെകളിൽ, നൃത്തവും സംഗീതവും പോലെ പെയിൻറിംഗ് പ്രകടനത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ്. അവരുടെ ആദ്യ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ, "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ് വളർന്നു, പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി മാത്രമല്ല വളർന്നത് - കലയുടെ ലോകത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയെ സ്വാധീനിച്ചു, പുതിയ കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ ശൈലി.

"റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് ദിയാഗിലേവിന്റെ" പ്രവർത്തനത്തിന്റെ രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിൽ, ആധുനികതയുടെ സ്വാധീനം വർദ്ധിക്കാൻ തുടങ്ങി, ബാലെകൾ പ്ലാസ്റ്റിക്കായി കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായി, പ്ലോട്ട് അവ ഉപേക്ഷിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ പ്ലാസ്റ്റിക് തന്നെ ഒരു "പ്ലോട്ട്" ആയി മാറി. ഈ സമയത്ത്, യൂറോപ്യൻ പ്രവണതകൾ ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെയിലേക്ക് വന്നു. ദിയാഗിലേവ് പുതിയവയുമായി സഹകരിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാർ, കൂടാതെ ആധുനിക ഫ്രഞ്ച്, ഓസ്ട്രിയൻ ബാലെകൾ, ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകർ, ഇതും കൊറിയോഗ്രാഫിയിൽ, ഡയഗിലേവിന്റെ ബാലെകളുടെ പ്ലാസ്റ്റിക് സംസ്കാരത്തിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ബാലെയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഡയഗിലേവ് ട്രൂപ്പ്, മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, ഒരു സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് പ്രതിഭാസമായിരുന്നു, അതിന്റെ ശൈലി സമയത്താൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു - സമയം അതിന്റെ ശൈലി നിർണ്ണയിച്ചതുപോലെ.

"റഷ്യൻ സീസണുകൾ" - റഷ്യൻ ബാലെ, ഓപ്പറ നർത്തകിമാരുടെ ടൂർ പ്രകടനങ്ങൾ (1908-29), സംഘടിപ്പിച്ചത് പ്രശസ്ത വ്യക്തിവിദേശത്തുള്ള സംസ്കാരവും സംരംഭകനും (1908 മുതൽ പാരീസിൽ, 1912 മുതൽ ലണ്ടനിൽ, 1915 മുതൽ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ). എന്റർപ്രൈസസിന്റെ പ്രധാന പ്രവർത്തനം ബാലെ ആയിരുന്നു. 1914 വരെ ഓപ്പറകൾ അപൂർവ്വമായി അരങ്ങേറി.

1906-ൽ ദിയാഗിലേവ് റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു പ്രദർശനം പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നതോടെയാണ് റഷ്യൻ സീസണുകൾ ആരംഭിച്ചത്. 1907-ൽ, റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ ("ചരിത്രപരമായ റഷ്യൻ കച്ചേരികൾ") ഒരു പരമ്പര ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയിൽ നടന്നു. റഷ്യൻ സീസണുകൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ 1908-ൽ പാരീസിൽ ആരംഭിച്ചു, ഇവിടെ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് എന്ന ഓപ്പറ അവതരിപ്പിച്ചു (സംവിധായകൻ സാനിൻ, കണ്ടക്ടർ ബ്ലൂമെൻഫെൽഡ്; സെറ്റ് ഡിസൈൻ എ. ഗൊലോവിൻ, എ. ബെനോയിസ്, കെ. യുവോൺ, ഇ. ലാൻസെർ; വസ്ത്രങ്ങൾ ഐ. ബിലിബിൻ; സോളോയിസ്റ്റുകൾ ചാലിയാപിൻ, കാസ്റ്റോർസ്കി, സ്മിർനോവ്, എർമോലെൻകോ-യുഷിന തുടങ്ങിയവർ).

1909-ൽ, റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ ദ മെയ്ഡ് ഓഫ് പ്‌സ്കോവ് പാരീസുകാർക്ക് ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ എന്ന പേരിൽ സമ്മാനിച്ചു (സോളോയിസ്റ്റുകളിൽ ചാലിയാപിൻ, ലിപ്‌കോവ്‌സ്കയ, കസ്റ്റോർസ്‌കി എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു). 1913-ൽ ഖോവൻഷിന അരങ്ങേറി (സംവിധായകൻ സാനിൻ, കണ്ടക്ടർ കൂപ്പർ, ചാലിയപിൻ ഡോസിഫെയുടെ ഭാഗം അവതരിപ്പിച്ചു). 1914-ൽ ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ദി നൈറ്റിംഗേലിന്റെ (സംവിധായകൻ സാനിൻ, കണ്ടക്ടർ മോണ്ട്യൂക്സ്) ലോക പ്രീമിയർ നടത്തി. 1922-ൽ സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ദ മാവ്രയും അവിടെ അരങ്ങേറി.

1924-ൽ മോണ്ടെ കാർലോയിലെ തിയേറ്ററിൽ ഗൗനോഡിന്റെ മൂന്ന് ഓപ്പറകൾ (ദി ഡോവ്, ദി അൺ‌വിൽലിംഗ് ഡോക്ടർ, ഫിലിമോൻ, ബൗസിസ്) അരങ്ങേറി. സ്ട്രാവിൻസ്‌കിയുടെ ഓപ്പറ-ഓറട്ടോറിയോ ഈഡിപ്പസ് റെക്‌സിന്റെ (1927, പാരീസ്) ലോക പ്രീമിയറും (കച്ചേരി പ്രകടനം) ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു.

"റഷ്യൻ സീസണുകൾ" വിദേശത്ത് റഷ്യൻ കലയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിലും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ലോക കലാപരമായ പ്രക്രിയയുടെ വികാസത്തിലും വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു.

ഇ സോഡോകോവ്

വിദേശത്ത് "റഷ്യൻ സീസണുകൾ", ഓപ്പറ, ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ എസ്.പി. ഡിയാഗിലേവ് സംഘടിപ്പിച്ചു. റഷ്യൻ കലാപരമായ ബുദ്ധിജീവികളുടെ ("കലയുടെ ലോകം", സംഗീത ബെലിയേവ്സ്കി സർക്കിൾ മുതലായവ) സർക്കിളുകൾ അവരെ പിന്തുണച്ചു. റഷ്യൻ സീസണുകൾ 1907-ൽ പാരീസിൽ ആരംഭിച്ചത് N. A. റിംസ്‌കി-കോർസകോവ്, S. V. Rachmaninov, A. K. Glazunov, F. I. Chaliapin എന്നിവരടങ്ങിയ ചരിത്രപരമായ കച്ചേരികളോടെയാണ്. 1908-09-ൽ മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കിയുടെ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്, റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ ദി മെയ്ഡ് ഓഫ് പ്‌സ്കോവ്, ബോറോഡിൻ എന്നിവരുടെ ഇഗോർ രാജകുമാരൻ തുടങ്ങിയ ഓപ്പറകൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

1909-ൽ ആദ്യമായി, കൂടെ ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങൾ, M. M. Fokin ന്റെ ബാലെകൾ കാണിക്കുന്നു (മുമ്പ് അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ അരങ്ങേറിയത്): "ദി പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ" (കല. എ. എൻ. ബെനോയിസ്), "പോളോവ്ഷ്യൻ നൃത്തങ്ങൾ" (കല. എൻ. കെ. റോറിച്ച്); സിൽഫൈഡ്‌സ് (ചോപിനിയാന) ചോപ്പിന്റെ സംഗീതത്തിനും, ക്ലിയോപാട്ര (ഈജിപ്‌ഷ്യൻ നൈറ്റ്‌സ്) ആരെൻസ്‌കി (ആർട്ടിസ്റ്റ് എൽ. എസ്. ബക്‌സ്റ്റ്), ഗ്ലിങ്ക, ചൈക്കോവ്‌സ്‌കി, ഗ്ലാസുനോവ്, മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കി എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള വിരുന്ന്.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് മാരിൻസ്കി, മോസ്‌കോ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററുകളിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരന്മാർ ഉൾപ്പെട്ടതായിരുന്നു ബാലെ ട്രൂപ്പ്. സോളോയിസ്റ്റുകൾ - എ.പി. പാവ്ലോവ, വി.എഫ്. നിജിൻസ്കി, ടി.പി. കർസവിന, ഇ.വി. ഗെൽറ്റ്സർ, എസ്.എഫ്. ഫെഡോറോവ, എം.എം. മോർഡ്കിൻ, വി.എ. കരാലി, എം.പി. ഫ്രോമാൻ, ഡോ. കൊറിയോഗ്രാഫർ - ഫോക്കിൻ.

1910 മുതൽ, ഓപ്പറയുടെ പങ്കാളിത്തമില്ലാതെ റഷ്യൻ സീസണുകൾ നടന്നു. രണ്ടാം സീസണിൽ (പാരീസ്, ബെർലിൻ, ബ്രസ്സൽസ്), ഫോക്കിന്റെ പുതിയ പ്രകടനങ്ങൾ കാണിച്ചു - “കാർണിവൽ” (ആർട്ടിസ്റ്റ് ബക്സ്റ്റ്), റിംസ്കി-കോർസാക്കോവിന്റെ സംഗീതത്തിന് “ഷെഹറാസാഡ്” (അതേ കലാകാരൻ, വി. എ. സെറോവിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ അനുസരിച്ച് തിരശ്ശീല) , “ ദി ഫയർബേർഡ്" (ആർട്ടിസ്റ്റുകളായ എ. യാ. ഗൊലോവിനും ബക്‌സ്റ്റും), അതുപോലെ "ജിസെല്ലെ" (എം. ഐ. പെറ്റിപ എഡിറ്റ് ചെയ്തത്, കലാകാരൻ ബെനോയിസ്) കൂടാതെ "ഓറിയന്റാലിയ" ("ക്ലിയോപാട്ര", "പോളോവ്‌സിയൻ നൃത്തങ്ങൾ" എന്നിവയുടെ ശകലങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെയുള്ള കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ, അരെൻസ്‌കി, ഗ്ലാസുനോവ് തുടങ്ങിയവരുടെ സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള നമ്പറുകൾ, "സയാമീസ് ഡാൻസ്" സിൻഡിംഗിന്റെ സംഗീതത്തിനും "കോബോൾഡ്" ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതത്തിനും , നിജിൻസ്‌കിക്ക് വേണ്ടി ഫൊക്കൈൻ അവതരിപ്പിച്ചു.

1911-ൽ ഡയഗിലേവ് സൃഷ്ടിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു സ്ഥിരം സംഘം, അത് ഒടുവിൽ 1913-ൽ രൂപീകരിക്കപ്പെടുകയും "" എന്ന പേര് ലഭിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, റഷ്യ തികച്ചും അവ്യക്തമായ അവസ്ഥയിലായിരുന്നു: രാജ്യത്തിനുള്ളിലെ അശാന്തിയും ലോക വേദിയിലെ ഒരു അപകടകരമായ സ്ഥാനവും അവരുടെ ജോലി ചെയ്തു. എന്നാൽ ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ എല്ലാ അവ്യക്തതകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകിയത് റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരാണ്, അതായത് സെർജി ദിയാഗിലേവിന്റെ റഷ്യൻ സീസണുകൾക്ക് നന്ദി.

സെർജി ഡയഗിലേവ്, 1910

സെർജി ഡയഗിലേവ് ഒരു പ്രധാന തിയേറ്ററാണ് കലാരൂപം, വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ, അതിൽ ബെനോയിസ്, ബിലിബിൻ, വാസ്നെറ്റ്സോവ്, മറ്റ് പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഒരു നിയമവിദ്യാഭ്യാസവും ഒരു വ്യക്തിയിൽ വാഗ്ദാനമായ ഒരു കലാകാരനെ കാണാനുള്ള നിസ്സംശയമായ കഴിവും യൂറോപ്പിലെ യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ കലയെ "കണ്ടെത്താൻ" അവനെ സഹായിച്ചു.

മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് പിരിച്ചുവിട്ടതിന് ശേഷം, 1906-ൽ ദിയാഗിലേവ് ദി വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട് എന്ന എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിച്ചു, അത് ക്രമേണ പാരീസ് ശരത്കാല സലൂണിലേക്ക് കുടിയേറി. ഈ സംഭവമാണ് റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ പാരീസ് കീഴടക്കലിന് തുടക്കമിട്ടത്.

1908-ൽ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് എന്ന ഓപ്പറ പാരീസിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ആർട്ട് ഓഫ് ആർട്ടിൽ നിന്ന് ഇതിനകം തന്നെ അറിയപ്പെട്ടിരുന്ന എ. ബെനോയിസും ഇ. ലാൻസെറും ചേർന്നാണ് രംഗം നിർവഹിച്ചത്. ഐ.ബിലിബിൻ വസ്ത്രാലങ്കാരം നിർവ്വഹിച്ചു. എന്നാൽ സോളോയിസ്റ്റ് വിവേചനാധികാരമുള്ള പാരീസുകാരിൽ ശ്രദ്ധേയമായ മതിപ്പുണ്ടാക്കി. 1907-ൽ തന്നെ ദിയാഗിലേവ് പാരീസിലെ ചരിത്രപരമായ റഷ്യൻ കച്ചേരികളിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നപ്പോൾ ഫ്രഞ്ച് പൊതുജനങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകളെ അഭിനന്ദിച്ചു. ഏറ്റവും മികച്ച മാർഗ്ഗം. അങ്ങനെ ഫിയോഡോർ ചാലിയാപിൻ യൂറോപ്യൻ പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രിയങ്കരനായിത്തീർന്നു, പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തി അമേരിക്കയിൽ എത്തി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്ക് ആത്മാവിൽ ധാരാളം ഉണ്ടായിരുന്നു. അതിനാൽ ഭാവിയിൽ, ഫിയോഡർ ചാലിയാപിൻ തന്റെ ആത്മകഥയായ "എന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള പേജുകൾ" എന്നതിൽ കലയോടുള്ള തന്റെ ഇഷ്ടം പ്രകടിപ്പിച്ചു:

“ഇത് ഓർക്കുമ്പോൾ, എനിക്ക് പറയാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല: എന്റെ ജീവിതം ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, പക്ഷേ നല്ലതാണ്! ഞാൻ ആവേശത്തോടെ സ്നേഹിച്ച കലയ്ക്ക് നന്ദി, സന്തോഷത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങൾ ഞാൻ അനുഭവിച്ചു. സ്നേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും സന്തോഷമാണ്, നമ്മൾ എന്ത് സ്നേഹിച്ചാലും, കലയോടുള്ള സ്നേഹമാണ് നമ്മുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ സന്തോഷം! ”

1909 ദിയാഗിലേവിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ റഷ്യൻ സീസണുകൾക്കും ഒരു പ്രധാന വർഷമാണ്. ഈ വർഷമാണ് അഞ്ച് ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചത്: "പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ", "ക്ലിയോപാട്ര", "പോളോവ്സിയൻ നൃത്തങ്ങൾ", "സിൽഫൈഡ്", "വിരുന്ന്". നിർമ്മാണം സംവിധാനം ചെയ്തത് ഒരു യുവ, എന്നാൽ ഇതിനകം തന്നെ വാഗ്ദാനമുള്ള കൊറിയോഗ്രാഫറായ മിഖായേൽ ഫോക്കിനാണ്. ട്രൂപ്പിൽ മോസ്കോയിലെയും സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെയും ബാലെയിലെ നിജിൻസ്കി (ദിയാഗിലേവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരി), റൂബിൻസ്‌റ്റൈൻ, ക്ഷെസിൻസ്‌കായ, കർസവിന തുടങ്ങിയ താരങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, റഷ്യൻ സീസണുകൾക്ക് നന്ദി, ലോക പ്രശസ്തി നിറഞ്ഞ ശോഭയുള്ളതും അതിശയകരവുമായ ഭാവിയിലേക്ക് അവർ തുടക്കം കുറിക്കും. .

റഷ്യൻ ബാലെയുടെ വിവരണാതീതമായ മഹത്വം, അത് മാറുന്നു, വളരെ യുക്തിസഹമായ ന്യായീകരണമുണ്ട് - ബാലെയിൽ സംഗീതം മുതൽ ഫൈൻ ആർട്ട് വരെയുള്ള എല്ലാത്തരം കലകളുടെയും സമന്വയം ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇതാണ് പ്രേക്ഷകരുടെ സൗന്ദര്യാസ്വാദനങ്ങളെ വശീകരിച്ചത്.

ഓൺ അടുത്ത വർഷംഓറിയന്റാലിയ, കാർണിവൽ, ഗിസെല്ലെ, ഷെഹറാസാഡ്, ദി ഫയർബേർഡ് എന്നിവ ശേഖരത്തിലേക്ക് ചേർത്തു. തീർച്ചയായും, സന്തോഷവും വിജയവും നൽകി.

റഷ്യൻ ബാലെ ഓഫ് ദിയാഗിലേവ് നിലവിലുള്ള അടിത്തറയെ നശിപ്പിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ളതാണ്, ഇത് സെർജി ദിയാഗിലേവിന്റെ കഴിവുകൾക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞുകൊണ്ട് വിജയിച്ചു. ബാലെയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തില്ല, എന്നിരുന്നാലും, നമുക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, അവൻ കലയുടെ ലോകത്ത് നിന്ന് ഒട്ടും അകലെയല്ല (വാക്കിന്റെ എല്ലാ അർത്ഥത്തിലും). ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, അനുയോജ്യമായതും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവും കഴിവുള്ള ആളുകൾ, ഇത് ഇതുവരെ ആർക്കും അറിയില്ലായിരിക്കാം, പക്ഷേ ഭാവിയിലെ അംഗീകാരത്തിനായി അവർ ഇതിനകം തന്നെ ഗൗരവമായ ശ്രമം നടത്തുകയാണ്.

ബാലെയിൽ ഒരു മനുഷ്യന്റെ വേഷം ഒരു വിപ്ലവകരമായ ഘടകമായി മാറി. ദിയാഗിലേവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട - വസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി - ദിയാഗിലേവ് റഷ്യൻ ബാലെ ട്രൂപ്പിലെ പ്രമുഖ നർത്തകനും നൃത്തസംവിധായകനുമായതിനാലാണ് ഇത് ചെയ്തതെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഊഹിക്കാം. മുമ്പ്, പുരുഷൻ പിന്നണിയിലായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ ബാലെറിനയും ബാലെറിനയും സ്ഥാനങ്ങളിൽ തുല്യരായി.


എന്നിരുന്നാലും, എല്ലാ പുതുമകളും അനുകൂലമായി സ്വീകരിച്ചില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒറ്റത്തവണ ബാലെ"ആഫ്റ്റർനൂൺ ഓഫ് എ ഫാൺ", അതിന്റെ ദൈർഘ്യം 8 മിനിറ്റ് മാത്രം, 1912 ൽ, സ്റ്റേജിൽ പാരീസിയൻ തിയേറ്റർകാഴ്ചക്കാരിൽ നിന്നുള്ള നെഗറ്റീവ് അവലോകനങ്ങൾ കാരണം ചാറ്റ്ലെറ്റ് പരാജയപ്പെട്ടു. അത് അശ്ലീലവും അസ്വീകാര്യവുമാണെന്ന് അവർ കരുതി വലിയ രംഗം. സ്റ്റേജിൽ, നിജിൻസ്കി നഗ്നനായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: കഫ്താനോ കാമിസോളോ പാന്റുകളോ ഇല്ല. ഒരു ചെറിയ പോണിടെയിൽ, അരയിൽ ചുറ്റിയ ഒരു മുന്തിരിവള്ളി, രണ്ട് സ്വർണ്ണ കൊമ്പുകളുള്ള സ്വർണ്ണ മുടിയുള്ള ഒരു വിക്കർ തൊപ്പി എന്നിവ മാത്രമേ ടൈറ്റുകൾക്ക് പൂരകമായിട്ടുള്ളൂ. പാരീസുകാർ നിർമ്മാണത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു, പത്രങ്ങളിൽ ഒരു അഴിമതി പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു.


എൽ.എസ്. ബക്സ്റ്റ്. ബാലെയുടെ ഫൗണായി വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്‌കിയുടെ വസ്ത്രാലങ്കാരം

എന്നാൽ ലണ്ടനിൽ ഇതേ ഉൽപ്പാദനം പ്രകോപനത്തിന് കാരണമായില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

സെർജി ദിയാഗിലേവിന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന വ്യക്തികൾ

ഒരു വ്യക്തിയെ എന്താണ് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുക? തീർച്ചയായും സ്നേഹം! എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളിലും സർഗ്ഗാത്മകത, കല, സൗന്ദര്യം എന്നിവയോടുള്ള സ്നേഹം. സ്വയം കണ്ടുമുട്ടുക എന്നതാണ് പ്രധാന കാര്യം ജീവിത പാതആളുകളെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നത്. ഡയഗിലേവിന് രണ്ട് പ്രിയപ്പെട്ടവരുണ്ടായിരുന്നു, അവരെ അദ്ദേഹം യഥാർത്ഥ ബാലെ താരങ്ങളാക്കി.

വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി ഒരു നർത്തകിയും നൃത്തസംവിധായകനുമാണ്, ദിയാഗിലേവിന്റെ മ്യൂസിയവും റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ ആദ്യ ഘട്ടത്തിലെ താരവുമാണ്. മികച്ച പ്രതിഭ, ഗംഭീരമായ രൂപം ഇംപ്രസാരിയോയിൽ ശക്തമായ മതിപ്പുണ്ടാക്കി. ബാലെ നർത്തകരുടെ കുടുംബത്തിലാണ് നിജിൻസ്‌കി ജനിച്ചത്, അവരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു മാന്ത്രിക ലോകംനൃത്തം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലും ഉണ്ട് മാരിൻസ്കി ഓപ്പറ ഹൗസ്, അതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം ദിയാഗിലേവിനെപ്പോലെ ഒരു അഴിമതിയുമായി പോയി. എന്നാൽ തന്റെ ഭാവി രക്ഷാധികാരി ശ്രദ്ധിച്ചു, അവൻ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ജീവിതത്തിലേക്ക് - ആഡംബരവും മഹത്വവും.


വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി ഭാര്യ റൊമോളയോടൊപ്പം 1945 വിയന്നയിൽ

പാരീസിലെ ജനപ്രീതി തല തിരിച്ചു യുവ പ്രതിഭഒപ്പം ദിയാഗിലേവ് തന്നെ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട നർത്തകിയെ നശിപ്പിച്ചു. ഈ അത്ഭുതകരമായ യൂണിയന് കറുത്ത വരകൾ ഉണ്ടാകില്ലെന്ന് ഒരാൾ വിചാരിക്കും: ഒരാൾ സ്നേഹിക്കുന്നു, മറ്റൊന്ന് അനുവദിക്കുന്നു. പക്ഷേ, പ്രതീക്ഷിച്ചതുപോലെ, അവർക്ക് ഒരു പ്രതിസന്ധി ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിന്റെ തെറ്റ് നിജിൻസ്കി തന്നെയായിരുന്നു. അതിലൂടെ യാത്ര ചെയ്യുന്നു തെക്കേ അമേരിക്ക, അദ്ദേഹം തന്റെ ആരാധകയും പ്രഭുവുമായ റൊമോള പുൽസ്കായയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. ദിയാഗിലേവ് ഇതിനെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അദ്ദേഹം അത് വ്യക്തിപരമായി എടുക്കുകയും നിജിൻസ്കിയുമായുള്ള എല്ലാ ബന്ധങ്ങളും വിച്ഛേദിക്കുകയും ചെയ്തു.

അത്തരമൊരു പ്രശസ്ത ട്രൂപ്പിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെട്ടതിന് ശേഷം, നിജിൻസ്കി വിഷാദത്തിലായിരുന്നു, ജീവിത യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് ആശങ്കകളൊന്നും അറിയില്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ ലളിതമായി ജീവിക്കുകയും ജീവിതം ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്തു. അവന്റെ എല്ലാ ബില്ലുകളും അവന്റെ രക്ഷാധികാരിയുടെ പോക്കറ്റിൽ നിന്നാണ് അടച്ചത്.

സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, റഷ്യൻ ബാലെ താരം സ്കീസോഫ്രീനിയ ബാധിച്ചു, എന്നാൽ മെച്ചപ്പെട്ട ചികിത്സയ്ക്ക് നന്ദി, വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി ഇപ്പോഴും മെച്ചപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ ശാന്തമായ ഒരു കുടുംബ വലയത്തിലാണ് ചെലവഴിച്ചത്.

രണ്ടാമത് പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യക്തിബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ ഇംപീരിയൽ സ്കൂളിൽ പഠിച്ച ലിയോണിഡ് മയാസിൻ ആയിരുന്നു മഹാനായ ഇംപ്രസാരിയോയുടെ ജീവിതത്തിൽ. യുവാവ് നേതൃത്വം നൽകി ബാലെ ട്രൂപ്പ് 1917-ൽ റഷ്യൻ സീസണുകളുടെ ഒരു വലിയ തിരിച്ചുവരവുണ്ടായി. പാബ്ലോ പിക്കാസോ തന്നെ "പരേഡ്", "കോക്ക്ഡ് ഹാറ്റ്" എന്നീ ബാലെകൾക്കായി പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച ഫാന്റസ്മഗോറിയ "പരേഡിന്" മയാസിൻ പ്രശസ്തി നേടി മുഖ്യമായ വേഷം. എന്നാൽ ഇതിനകം 1920 ൽ, ഇവിടെയും ഒരു സംഘർഷം ഉടലെടുത്തു - നൃത്തസംവിധായകന് ട്രൂപ്പ് വിടേണ്ടിവന്നു. പുതിയ നൃത്തസംവിധായകൻ നിജിൻസ്‌കിയുടെ സഹോദരി ബ്രോണിസ്ലാവയും ബാലെയിൽ കഴിവുള്ളവളായിരുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

ജീവിതം കഴിവുള്ള വ്യക്തിഎല്ലായ്പ്പോഴും വിപരീതമായി: നഷ്ടങ്ങളും പരാജയങ്ങളും ഇല്ലാതെ, വലിയ വിജയങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടുന്നില്ല. സെർജി ദിയാഗിലേവ് ജീവിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്, തന്റെ ജോലിയോടും പ്രൊഫഷണലിസത്തോടുമുള്ള കടുത്ത സ്നേഹം ഇപ്പോൾ എല്ലാവർക്കും അറിയാവുന്ന ഡസൻ കണക്കിന് ആളുകളെ വെളിപ്പെടുത്തി.

1929-ൽ, സെർജി ദിയാഗിലേവ് അന്തരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവസംസ്കാരത്തിന് കോക്കോ ചാനലും മിസിയ സെർട്ടും പണം നൽകി, പ്രതിഭയോട് ഏറ്റവും ആർദ്രമായ വികാരങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൃതദേഹം സാൻ മിഷേൽ ദ്വീപിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുകയും സെമിത്തേരിയിലെ ഓർത്തഡോക്സ് ഭാഗത്ത് അടക്കം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

മാർബിളിൽ ശവകുടീരംദിയാഗിലേവിന്റെ പേര് റഷ്യൻ ഭാഷയിലും ഫ്രഞ്ചിലും (സെർജ് ഡി ദിയാഗിലേവ്) കൊത്തിവച്ചിട്ടുണ്ട്, കൂടാതെ എപ്പിറ്റാഫ്: “ഞങ്ങളുടെ ഉറപ്പിന്റെ നിരന്തരമായ പ്രചോദനമാണ് വെനീസ്” - മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് അദ്ദേഹം സെർജ് ലിഫാറിനുള്ള സമർപ്പണ ലിഖിതത്തിൽ എഴുതിയ ഒരു വാചകം. ഇംപ്രസാരിയോയുടെ ഫോട്ടോയ്ക്ക് അടുത്തുള്ള പീഠത്തിൽ, മിക്കവാറും എല്ലായ്‌പ്പോഴും ബാലെ ഷൂകളും (അതിനാൽ അവ കാറ്റിൽ പറന്നുപോകാതിരിക്കാൻ, അവ മണലിൽ നിറച്ചിരിക്കുന്നു) മറ്റ് നാടക സാമഗ്രികളും ഉണ്ട്. അതേ സെമിത്തേരിയിൽ, ദിയാഗിലേവിന്റെ ശവക്കുഴിക്ക് അടുത്തായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹപ്രവർത്തകൻ, സംഗീതസംവിധായകൻ ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി, അതുപോലെ തന്നെ ദിയാഗിലേവിനെ "പെർം പൗരൻ" എന്ന് വിളിച്ച കവി ജോസഫ് ബ്രോഡ്സ്കിയുടെ ശവകുടീരം ഉണ്ട്.


സാൻ മിഷേൽ ദ്വീപിലെ ദിയാഗിലേവിന്റെ ശവക്കുഴി

യൂറോപ്പ് കണ്ട റഷ്യൻ സംരംഭകന് നന്ദി പറഞ്ഞു പുതിയ റഷ്യ, അത് പിന്നീട് ഫ്രഞ്ച് ഉന്നത സമൂഹത്തിന്റെ അഭിരുചികളും മുൻഗണനകളും രൂപപ്പെടുത്തി. ലോക കലയിലെ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിനെ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ സുവർണ്ണകാലം എന്ന് വിളിക്കാൻ തുടങ്ങിയത് സെർജി ഡയഗിലേവിന് നന്ദി!

ഏതൊരു ബിസിനസ്സിലെയും പോലെ, സെർജി ദിയാഗിലേവിന്റെ "റഷ്യൻ സീസണുകൾ" അതിന്റെ ഉയർച്ചയും താഴ്ചയും ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഒരു നൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം നിലനിൽക്കുന്നതും അനശ്വരമായ നിർമ്മാണങ്ങളിൽ ജീവിക്കുന്നതുമായ ഓർമ്മ മാത്രമാണ് ഏതൊരു വ്യക്തിക്കും യഥാർത്ഥ പ്രതിഫലം.


മുകളിൽ