Орос улсад мэргэжлийн театр үүссэн тухай танилцуулга. Эртний Оросын уран зохиол, хөгжим

слайд 2

слайд 3

слайд 4

слайд 5

слайд 6

Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

слайд 10

слайд 11

слайд 12

слайд 13

слайд 14

слайд 15

слайд 16

слайд 17

слайд 18

слайд 19

слайд 20

слайд 21

слайд 22

слайд 23

"Эртний Оросын хөгжим"- Энэ бол сэдвийг судлахдаа дэлхийн урлагийн соёл, түүхийн хичээлд хэрэгтэй үзүүлэн таниулах хэрэгсэл болно гэдэгт итгэлтэй байна. « Урлагийн соёлЭртний Орос"Би үзүүлэнг зөвхөн тайлбарлах материалаар хангахаас гадна тайлбар тус бүрийн аудио жишээгээр хангахыг хичээсэн. Харамсалтай нь аудио жишээг зөвхөн PowerPoint дээр сонсох боломжтой.

Эртний Оросын хөгжим

Энэхүү танилцуулга нь Оросын хөгжмийн урлагийн гарал үүсэл, эртний үеэс 17-р зууны үеийн хөгжмийн төрөл бүрийн төрөл, жанрын тухай, ажлын өдөр, баяр ёслолын өдрүүдэд уй гашуу, баяр баясгалангаар дуугардаг хөгжмийн зэмсгүүдийн тухай өгүүлдэг. Илтгэл "Эртний Оросын хөгжим", миний төлөвлөгөөний дагуу дэлхийн урлагийн соёлын хичээлд зориулж тусгайлан бүтээсэн бяцхан нэвтэрхий толь бичиг болох ёстой.

"Хөгжим бол өөрийн гэсэн үнэрийг, зөвхөн өөрийн цаг хугацааг үргэлж хадгалж байдаг, битүүмжилсэн шидэт үнэртэй ус юм."

Антон Гопко

Илтгэл нь гурван үндсэн хэсэгтэй. Эхлээд -танилцуулна эртний Оросын хөгжмийн урлагийн гарал үүсэл, түүний үндэс нь эртний Оросын төр улс үүсэхээс өмнө, славян овог аймгууд үүсэх үед ч гэсэн эртний цаг үеэс эхэлдэг.

Гарал үүсэл ба хөгжил эртний Оросын хөгжимславянчуудын итгэл үнэмшилтэй холбоотой, харийн бурхад, өвөг дээдсүүдэд зориулсан зан үйл, зан үйлтэй холбоотой. Эдгээр зан үйлийг дуулах, бүжиглэх, хөгжмийн зэмсэг тоглох зэргээр дагалддаг байв. Орос дахь мэргэжлийн хөгжимчид бол сохор хүмүүс байв. Буффонууд жинхэнэ уран бүтээлчид байсан: хөгжимчид, жонглёрчид, акробатчид, амьтан сургагчид. Харамсалтай нь Ортодокс Сүм буффонуудын үйл ажиллагааг хориглож, тэдний үзүүлбэрийг диаболизмын тоглоом гэж нэрлэж, хавчлагад өртөж, бүр цаазлуулжээ.

Хоёр дахь хэсэгОросын эртний хөгжмийн зэмсгүүдийн тухай ярих болно: дуулал, дуугаралт, эвэр, хоолой болон бусад. Хөгжмийн зэмсгийн дүрс бүхий слайд нь энэ хэрэгслийн дууг харуулах аудио файлыг агуулдаг.

Тусдаа хэсэгзориулав сүмийн хөгжим, түүний үндсэн төрөл, төрөл. Бас байдаг хөгжмийн жишээ. Слайд дээрх тусгай дүрс нь дууг "асаах" гох юм. Гэвч харамсалтай нь гох нь зөвхөн PowerPoint дээр үзүүлэнг үзэх үед л ажиллах болно.

Сэтгэлээ шингээсэн ажил маань хэрэг болно гэдэгт итгэмээр байна.

ХАМТ эртний Оросын урлагМиний вэбсайтаас олж болох хэд хэдэн танилцуулга танд танилцахад тусална.

ОРОС) Европ, Дорнод, Америкийн театраас өөр хэлбэр, хөгжлийн замыг туулсан. Энэ замын үе шатууд нь Оросын түүхийн өвөрмөц байдал, түүний эдийн засаг, нийгмийн тогтолцооны өөрчлөлт, шашин шүтлэг, оросуудын онцгой сэтгэлгээ гэх мэттэй холбоотой юм.

Театр нь зан үйл, ёслолын хэлбэрээр, эртний бүх нийгэмлэгийн нэгэн адил Орос улсад өргөн тархсан байсан бөгөөд нууцлаг хэлбэрээр оршдог байв. IN Энэ тохиолдолдБи нууцыг дундад зууны үеийн Европын театрын төрөл биш, харин өдөр тутмын болон ариун зорилготой холбоотой бүлгийн үйл ажиллагаа, ихэнхдээ хүн төрөлхтний үйл ажиллагаанд чухал нөхцөл байдалд бурхадын тусламж авах гэсэн үг юм.

Оросын театрын үүсэл, үүсэл

Эдгээр нь газар тариалангийн мөчлөгийн үе шатууд - тариалалт, ургац хураалт, байгалийн гамшиг - ган гачиг, тахал ба эпизоотик, омгийн болон гэр бүлийн үйл явдлууд - гэрлэлт, төрөлт, үхэл гэх мэт үе шатууд байв. Эдгээр нь эртний овог аймгууд болон газар тариалангийн ид шид дээр үндэслэсэн пратеатрын үзүүлбэрүүд байсан тул энэ үеийн театрыг театрын түүхчид бус, харин ардын аман зохиол судлаачид, угсаатны зүйчид голчлон судалдаг. Гэхдээ энэ үе шат нь хөгжлийн векторыг тодорхойлдог аливаа эхлэл шиг маш чухал юм.

Оросын театрын үүсэл, үүсэл

Ийм зан үйлийн үйлдлээс Оросын театрыг ардын аман зохиол, ардын театр болгон хөгжүүлэх шугам бий болсон бөгөөд үүнийг олон хэлбэрээр үзүүлсэн - хүүхэлдэйн театр (Петрушка, төрөлт гэх мэт), лангуу (раек, баавгайн хөгжилтэй гэх мэт). ), тэнүүчлэгч жүжигчид (хуулчид, дуучид, үлгэрчид, акробатууд гэх мэт) гэх мэт. 17-р зуун хүртэл Орос улсад театр нь зөвхөн ардын аман зохиолын хувьд хөгжсөн бөгөөд Европоос ялгаатай нь өөр театрын хэлбэр байхгүй байв. 10-11-р зууныг хүртэл Оросын театр нь Зүүн эсвэл Африкийн уламжлалт театрын онцлог шинж чанартай - зан үйл, ардын аман зохиол, ариун дагшин, анхны домог зүйд суурилсан замаар хөгжсөн.

Оросын театрын үүсэл, үүсэл

• Ойролцоогоор 11-р зуунаас Нөхцөл байдал эхлээд аажмаар, дараа нь илүү хүчтэй өөрчлөгдөж байгаа нь Оросын театрын хөгжилд үндсэн өөрчлөлт, Европын соёлын нөлөөн дор цаашид үүсэхэд хүргэсэн.

Мэргэжлийн театр

Мэргэжлийн театрын анхны төлөөлөгчид бол гудамжны тоглолтын бараг бүх төрлөөр ажилладаг буфонууд байв. Буффонуудын анхны нотолгоо нь 11-р зуунаас эхтэй бөгөөд энэ нь буфон урлаг нь тухайн үеийн нийгмийн бүх давхаргад эрт дээр үеэс бий болж, амьдралд нэвтэрсэн үзэгдэл байсан гэдгийг батлах боломжийг олгодог. Ёс суртахуун, зан үйлээс үүдэлтэй Оросын жинхэнэ буфон урлаг үүсэхэд Европ, Византийн тэнүүчилсэн инээдмийн жүжигчид болох гистрионууд, трубадурууд, вагантуудын "аялал" нөлөөлсөн.

Театр ба сүм

• 16-р зуун гэхэд Орос улсад сүм нь төрийн үзэл суртлыг бүрдүүлдэг (ялангуяа шашны зүтгэлтнүүд боловсролын байгууллагыг бий болгох үүрэг хүлээсэн). Мэдээжийн хэрэг, тэр нөлөөллийн хүчирхэг хэрэгсэл болох театрын хажуугаар өнгөрч чадахгүй.

Сургууль-сүмийн театр

Оросын "Стоглавы" сүм Ортодокс сүм 1551 онд шашин-төрийн эв нэгдлийн үзэл санааг бий болгоход шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд шашны зүтгэлтнүүдэд оюун санааны боловсролын байгууллагуудыг бий болгох үүрэг хүлээсэн. Энэ хугацаанд сургуулийн жүжиг, сургууль сүмийн үзүүлбэрүүд гарч, эдгээр үед театрт тавигдсан. боловсролын байгууллагууд(коллеж, академи). Төр, сүм хийд, эртний Олимп, мэргэн ухаан, итгэл, найдвар, хайр гэх мэтийг дүрсэлсэн дүрсүүд тайзан дээр гарч, номын хуудаснаас хөрвүүлэв.

Сургууль-сүмийн театр

Киевт байгуулагдсаны дараа сургуулийн сүмийн театр Москва, Смоленск, Ярославль, Тобольск, Полоцк, Тверь, Ростов, Чернигов гэх мэт бусад хотод гарч эхлэв. Теологийн сургуулийн ханан дотор өссөн тэрээр сүмийн зан үйлийг театржуулах ажлыг дуусгасан: литурги, Ариун долоо хоногийн үйлчилгээ, Христийн Мэндэлсний Баяр, Улаан өндөгний баяр болон бусад ёслолууд. Шинээр гарч ирж буй хөрөнгөтний амьдралын нөхцөлд сургуулийн театр нь манай хөрсөн дээр анх удаа жүжигчин, тайзыг үзэгч, танхимаас тусгаарлаж, анх удаа тодорхой түвшинд хүргэсэн. тайзны зурагжүжгийн зохиолч, жүжигчин хоёулаа.

шүүхийн театр

• Орос улсад шүүхийн театр үүссэн нь Цар Алексей Михайловичийн нэртэй холбоотой юм. Түүний хаанчлалын үе нь Европтой дипломат харилцаагаа өргөжүүлэхэд чиглэсэн шинэ үзэл баримтлал бий болсонтой холбоотой юм. Европын амьдралын хэв маягийг чиглүүлэх нь Оросын шүүхийн амьдралд олон өөрчлөлтийг авчирсан.

шүүхийн театр

Алексей Михайловичийн анхны шүүхийн театрыг зохион байгуулах оролдлого нь мөн 1660 оноос эхлэлтэй: хаанд зориулсан захиалга, худалдан авалтын "жагсаалт" -д Английн худалдаачин Гебдон Алексей Михайловичийн гарт "Герман нутгаас хошин урлагийн мастеруудыг дуудах" даалгаврыг бичжээ. Москвагийн муж руу". Гэсэн хэдий ч энэ оролдлого амжилтгүй болсон; Оросын ордны театрын анхны тоглолт зөвхөн 1672 онд болсон. 1672 оны 5-р сарын 15-нд хааны зарлигаар хурандаа Николай фон Стаден (Бояр Матвеевын найз) гадаадад "хошин шог тоглох боломжтой хүмүүсийг хайж олохыг" даалгажээ. ."

шүүхийн театр

Тоглолт нь Москвагийн шүүхийн хамгийн дуртай зугаа цэнгэлийн нэг болжээ. Оросын 26 жүжигчин байсан. Хөвгүүд эмэгтэй дүрд тоглосон. Эстерийн үүрэг Артаксерксийн үйлдэлБлюментростын хүү тоглосон. 1672 оны 9-р сарын 21-нд Германы суурин дахь Грегоригийн байшингийн хашаанд нээгдсэн тусгай сургуульд гадаадынхан ч, Оросын жүжигчид ч бэлтгэгдсэн байв. Орос, гадаадын оюутнуудад хичээл заахад хэцүү болж, 1675 оны хоёрдугаар хагаст хоёр театрын сургуулиуд: Польшийн шүүхэд - гадаадын иргэдэд, Мещанская сууринд - оросуудад

шүүхийн театр

• Анхны шүүхийн театрын дүр төрх нь багадаа энэ театрын сүүлчийн тоглолтыг үзсэн Петр I (1672) төрсөн үетэй давхцсан юм. хаан ширээнд заларч, Оросыг европжуулах талаар асар том ажил эхлүүлсэн Петр I өөрийн улс төр, нийгмийн шинэлэг санаагаа сурталчлах хэрэгсэл болгон театрт хандахаас өөр аргагүй юм.

Петровскийн театр

17-р зууны төгсгөлөөс Европт залуу Петр I-д таалагдсан маскарадууд моодонд орж, 1698 онд Фризийн тариачны хувцас өмсөж Венийн маскарадад оролцжээ. Петр өөрийн шинэчлэл, шинэчлэлийг театрын урлагаар дамжуулан сурталчлахаар шийджээ. Тэрээр Москвад театр барихаар төлөвлөж байсан ч элитүүдэд зориулагдаагүй, харин хүн бүрт нээлттэй. 1698-1699 онд Москвад Ян Сплавский тэргүүтэй хүүхэлдэйн театрын баг ажиллаж байсан бөгөөд 1701 онд Петр гадаадаас хошин урлагийн жүжигчдийг урихыг даалгажээ. 1702 онд Иоганн Кунстын баг Орост ирэв

Олон нийтийн (олон нийтийн) театр үүссэн

1741 онд Елизавета Петровна хаан ширээнд суусны дараа Европын театрын танилцуулга үргэлжилсэн. Итали, герман, франц, түүний дотор жүжиг, дуурь, балет, комедиа дельарте зэрэг гадаадын хамтлагууд аялан тоглолт хийсэн. Яг тэр үед Оросын үндэсний мэргэжлийн театрын үндэс тавигдсан бөгөөд Элизабетийн үед ирээдүйн "Оросын театрын эцэг" Федор Волков Москвад сурч, Христийн Мэндэлсний Баярын тоглолтод оролцож, аялан тоглолтын туршлагыг өөртөө шингээжээ. Европын хамтлагууд.

Боловсролын байгууллагуудын театрууд

18-р зууны дунд үед Боловсролын байгууллагуудад театрууд (1749 - Санкт-Петербургийн гентри корпус, 1756 - Москвагийн их сургууль), Оросын театрын тоглолтууд Санкт-Петербургт (зохион байгуулагч И. Лукин), Москвад (зохион байгуулагчид К. Байкулов, Халков тэргүүтэй бичиг хэргийн ажилтнууд ба Глушков, мастер "Иванов болон бусад), Ярославльд (зохион байгуулагчид Н. Серов, Ф. Волков). 1747 онд өөр зүйл тохиолдов чухал үйл явдал: анхны яруу найргийн эмгэнэлт зохиол бичигдсэн - ХоревА.Сумарокова.

Үндэсний нийтийн театр

Энэ бүхэн үндэсний нийтийн театр үүсэх урьдчилсан нөхцөлийг бүрдүүлж байна. Үүний тулд 1752 онд Волковын багийг Ярославль хотоос Санкт-Петербургт дууджээ. Авьяаслаг сонирхогчдын жүжигчид А.Попов, И.Дмитревский, Ф., Г.Волков, Г.Емельянов, П.Иванов болон бусад хүмүүс, тэдний дунд дөрвөн эмэгтэй: А.Мусина-Пушкина, А. Михайлова, эгч М., О. Ананиев нар.

ФЕДОР ГРИГОРИЕВИЧ ВОЛКОВ

Петровскийн театр

Петр I-ийн үед Сибирьт тоглолтыг Тобольскийн метрополитан Филофей Лещинский санаачилсан. 1727 онд бичсэн гар бичмэл түүхэнд: "Филотей тэд театрын тоглолтын ангууч байсан бөгөөд тэрээр алдар хүндтэй, баялаг инээдмийн жүжиг зохиодог байсан, хошин шогийн тоглолтонд цугларсан үзэгчдийг үзэх ёстой байсан бол дараа нь тэрээр галыг цуглуулахын тулд сүм хийдийн хонх барьжээ. , болон театрууд Cathedral болон Гэгээн Сергиус сүм болон vzvozu хооронд хүмүүс явж байсан. Метрополитан Филотейсийн шинэчлэлийг түүний залгамжлагчид үргэлжлүүлж, зарим нь Киевийн академийн сурагчид байв.

Анна Иоанновнагийн удирдлаган дор театр

Анна Иоанновна янз бүрийн баяр наадам, бөмбөг, нүүр будалт, элчин сайд нарын хүндэтгэлийн хүлээн авалт, салют буудуулах, гэрэлтүүлэг, театрын жагсаал хийхэд асар их мөнгө зарцуулсан. Түүний ордонд алиалагчийн соёл сэргэж, "суурин" буфонуудын уламжлалыг үргэлжлүүлж, аварга, одой, шоглогчид, жигнэмэгүүдтэй байв. Театрын хамгийн алдартай баяр бол 1740 оны 2-р сарын 6-ны өдөр Мөсөн ордонд хошигногч хунтайж Голицын халимагийн хошигнол Бужениноватай хийсэн "сониуч" хурим байв.

Байнгын нийтийн театр

Оросын анхны байнгын нийтийн театр 1756 онд Санкт-Петербургт, Головкины ордонд нээгдэв. Ф.Волковын нэрэмжит Ярославлийн жүжигчдээс хэд хэдэн жүжигчид гентри корпуст бэлтгэгдсэн жүжигчид, тэр дундаа комик жүжигчин Ю.Шумский нар нэмэгджээ. Театрыг Сумароков удирдаж байсан бөгөөд түүний сонгодог эмгэнэлт жүжиг нь репертуарын үндэс суурь болсон юм. Тус хамтлагийн нэгдүгээр байрыг Сумароковыг захирлаар сольсон Волков эзэлж, 1763 онд нас барах хүртлээ энэ албыг хашиж байсан (энэ театрыг 1832 онд Александринский гэж нэрлэх болно - Николасын I эхнэрийн хүндэтгэлд).

Драмын театр байгуулах

Москвад анхны олон нийтийн тоглолтууд 1756 онд их сургуулийн биеийн тамирын сургуулийн оюутнууд захирал, яруу найрагч М.Херасковын удирдлаган дор их сургуулийн ханан дотор театрын багийг байгуулж байсан үеэс эхэлдэг. Тоглолтод Москвагийн дээд нийгэмлэгийн төлөөлөгчид уригджээ. 1776 онд хуучин их сургуулийн хамтлагийн үндсэн дээр А Драмын театрПетровскийн нэрийг хүлээн авсан (энэ нь бас Медокс театр юм). ОХУ-ын Большой (дуурь, балет), Мали (жүжгийн) театрууд угийн бичгээ энэ театраас удирддаг.

ЖИЖИГ ТЕАТР

Мали театрын түүх

• Малый театр бол Оросын хамгийн эртний театр юм. Түүний хамтлаг 1756 онд Москвагийн Их Сургуульд байгуулагдсан бөгөөд манай улсад мэргэжлийн театр үүссэнийг тэмдэглэсэн Хатан хаан Елизавета Петровнагийн зарлигийн дараа шууд: "Бид одоо инээдмийн болон эмгэнэлт жүжгийг үзүүлэх Оросын театр байгуулахыг тушаасан. ...”

Мали театрын түүх

• 1824 онд Боувайс худалдаачин Варгины харшийг театрт зориулж сэргээн босгосон бөгөөд Москвагийн Эзэн хааны театрын жүжигчид Петровская (одоо Театральная) талбай дээр өөрийн гэсэн байр, өөрийн нэр болох Малый театрыг хүлээн авав.

Москва дахь ОРОСЫН БОЛЬШОЙ ТЕАТР

Орой Большой театр

Театрын ойролцоо

Сентиментализмын эрин үеийн театр

Орос дахь сонгодог үзлийн үе удаан үргэлжилсэнгүй - 1760-аад оны дунд үеэс эхлэн сентиментализм үүсч эхлэв. Харагдах" нулимстай инээдмийн кинонууд» В.Лукинский, М.Веревкин, М.Херасков, комик дуурь, жижиг хөрөнгөтний жүжиг. 1773-1775 оны тариачдын дайны үеийн нийгмийн зөрчилдөөн, ардын театрын уламжлал нь театр, драмын урлагт ардчилсан чиг хандлагыг бэхжүүлэхэд тусалсан. Тиймээс, орчин үеийн хүмүүсийн үзэж байгаагаар Шумский буфонтой ойролцоо тоглох арга техникийг ашигладаг байжээ. Сатирик инээдмийн урлаг хөгжиж байна - ургамлуудД.Фонвизина

Цайзын театрууд

18-р зууны эцэс гэхэд цайзын театрууд дэлгэрч байна. Театрын мэргэжилтнүүд - жүжигчид, бүжиг дэглээч, хөгжмийн зохиолчдыг энд урьж, жүжигчидтэй хичээллэв. Зарим цайзын театрууд (Кусково, Останкино дахь Шереметев, Архангельскт Юсупов) нь уран бүтээлээрээ улсын театруудыг давж гарсан. 19-р зууны эхэн үед зарим серф театруудын эзэд тэднийг арилжааны аж ахуйн нэгж болгон хувиргаж эхэлж байна (Шаховская болон бусад). ОХУ-ын олон алдартай жүжигчид "чөлөөт" театрт тоглохын тулд ихэвчлэн чөлөөлөгдсөн серф театруудаас гарч ирэв. эзэн хааны тайзан дээр (М. Щепкин, Л. Никулина-Косицкая болон бусад).

18-19-р зууны эхэн үеийн театр

19-р зууны Оросын театр

19-р зууны эхэн үеийн театрын хөгжилтэй холбоотой асуудлууд. Утга зохиол, шинжлэх ухаан, урлагт дурлагчдын чөлөөт нийгэмлэгийн хурлаар хэлэлцсэн. Радищевын дагалдагч И.Пнин номондоо Оростой холбоотой гэгээрлийн туршлага(1804) театр нь нийгмийн хөгжилд хувь нэмэр оруулах ёстой гэж үзсэн. Хоёрдугаарт, энэ хугацаанд өрнөсөн эх оронч эмгэнэлт үйл явдлуудын хамаарал нь өнөөгийн нөхцөл байдлын тухай өгүүлбэрээр дүүрэн байв ( Афин дахь ЭдипТэгээд Дмитрий ДонскойВ.Озеров, Ф.Шиллер, В.Шекспир нарын жүжгүүд) романтизм үүсэхэд хувь нэмэр оруулсан. Энэ нь жүжиглэх шинэ зарчим, тайзны баатруудыг хувь хүн болгох хүсэл эрмэлзэл, тэдний мэдрэмж, сэтгэл зүйг илчлэх хүсэл эрмэлзэл батлагдсан гэсэн үг юм.

Театрыг хоёр хамтлагт хуваасан

19-р зууны эхний улиралд Оросын драмын театрыг анхны албан ёсоор тусдаа чиглэлд хуваасан (өмнө нь драмын хамтлаг дуурь, балеттай хамтран ажилладаг байсан бөгөөд ижил жүжигчид ихэвчлэн өөр өөр жанрын жүжигт тоглодог байсан). 1824 онд хуучин Медокс театрыг жүжгийн (Мали театр) болон дуурь балетын (Большой театр) гэсэн хоёр хамтлагт хуваасан. Мали театр тусдаа байр авдаг. (Санкт-Петербургт драмын багийг 1803 онд хөгжмийн багаас тусгаарласан боловч 1836 онд тусдаа байранд нүүхээс өмнө Александринскийн театрТэрээр мөн Мариинскийн театрын дуурь, балетын хамтлагт ажиллаж байсан.)

Александринскийн театр

19-р зууны хоёрдугаар хагаст Александринскийн театрын хувьд. илүү хэцүү үе байсан. Островский, И.Тургенев, А.Сухово-Кобылин, А.Писемский нарын жүжгүүдийг тус тусад нь найруулж, Эзэн хааны театрын Тамгын газрын захиалгаар водевиль, псевдо ардын жүжгийн зохиолууд тухайн үеийн урын сангийн гол суурийг бүрдүүлж байжээ. Тус хамтлагт Оросын театрын түүхэнд нэр нь бичигдсэн олон авьяаслаг уран бүтээлчид багтсан: А.Мартынов, П.Васильев, В.Асенкова, Е.Гусева, Ю.Линская, В.Самойлов, хожим 19-р зууны эцэс гэхэд. зуун. -П.Стрепетова, В.Комиссаржевская, М.Дальский, К.Варламов, М.Савина, В.Стрельская, В.Далматов, В.Давыдов болон бусад.Гэхдээ эдгээр гайхалтай жүжигчид тус бүрдээ өөрийн гэсэн дүр бүтээж байгаа юм шиг харагдаж байсан. одод тайзны чуулга байгуулаагүй. Ерөнхийдөө тэр үеийн Александринскийн театрын байдал тийм ч атаархмаар байгаагүй: хамтлагийн удирдагчид байнга өөрчлөгдөж, хүчтэй чиглэл байхгүй, нээлтийн тоо нэмэгдэж, бэлтгэлийн цаг багассан.

Александринскийн театр

Мариинскийн дуурийн театр

Мариинскийн дуурийн театр

• ОХУ-ын хамгийн том дуурь, балетын театр, манай улсын хамгийн эртний хөгжмийн театруудын нэг. Энэ нь 1783 онд нээгдсэн Чулуун (Большой) театраас гаралтай. Энэ нь 1860 оноос хойш орчин үеийн барилгад (Циркийн театрт гал гарсны дараа дахин баригдсан) оршин тогтнож байсан бөгөөд тэр үед Мариинскийн театр гэсэн шинэ нэрийг авсан.

19-20-р зууны эхэн үеийн театр

19-20-р зууны үе бол Оросын театрын хурдацтай өсөлт, хурдацтай цэцэглэлтийн үе байв. Энэ удаад дэлхийн театрын хувьд эргэлтийн үе байсан: театрын шинэ мэргэжил гарч ирэв - найруулагч, үүнтэй холбогдуулан үндсэндээ шинэ гоо зүйнайруулагчийн театр. Орос улсад эдгээр хандлага ялангуяа тод илэрдэг. Энэ бол Оросын бүх урлагийн урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй өсөлтийн үе байсан бөгөөд хожим нь мөнгөн эрин гэж нэрлэгдэх болсон. Драмын театр нь яруу найраг, уран зураг, сценограф, балетын хамт олон янзын гоо зүйн чиглэлээр гарч ирж, дэлхийн театрын нийгэмлэгийн анхаарлыг татсан.

19-20-р зууны эхэн үеийн Оросын театр

19-20-р зууны эхэн үеийн Оросыг авч үзэхийн тулд. Дэлхийн театрын ололт амжилтын анхаарлын төвд зөвхөн К.Станиславский л гайхалтай шинэлэг санаа, В.Немирович-Данченкотой хамтран бүтээсэн Москвагийн театр байхад л хангалттай. Урлагийн театр(1898). Москвагийн урлагийн театр тоглолтоор нээлтээ хийсэн ч гэсэн Цар Федор ИоанновичА.К.Толстой, шинэ театрын туг нь А.Чеховын жүжгийн зохиол байсан бөгөөд өнөөг хүртэл бүрэн тайлагдаагүй нууцлаг юм. Москвагийн урлагийн театрын хөшиг дээр Чеховын шилдэг жүжгүүдийн нэг болох цахлай байдаг нь гайхах зүйл биш бөгөөд театрын бэлгэ тэмдэг болсон юм. Гэхдээ Станиславскийн дэлхийн театрт үзүүлсэн гол гавьяаны нэг бол түүний туршлагыг өөртөө шингээсэн авьяаслаг оюутнуудыг сургах явдал юм. театрын системцаашлаад хамгийн санаанд оромгүй, гаж урсгалаар хөгжүүлэх (тод жишээ бол В. Мейерхольд, М. Чехов, Е. Вахтангов юм.).

КОНСТАНТИН СЕРГЕЕВИЧ СТАНИСЛАВСКИЙ

Санкт-Петербургт энэ үеийн "гол дүр" нь В.Комиссаржевская байв. 1896 онд Александринскийн театрын тайзан дээр дебютээ хийсэн (түүнээс өмнө тэрээр Станиславскийн сонирхогчдын жүжигт тоглож байсан) жүжигчин бараг тэр даруй үзэгчдийн хайрыг татав. 1904 онд байгуулагдсан түүний өөрийн театр нь Оросын тайзны найруулагчдын гайхалтай оддыг бүрдүүлэхэд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн. 1906-1907 онд Комиссаржевская театрт анх удаа нийслэлийн тайзан дээр тэрээр зарчмуудыг баталжээ. нөхцөлт театрМейерхольд (дараа нь тэрээр Александринский, Мариинскийн театруудад туршилтаа үргэлжлүүлж, Тенишевскийн сургууль болон театрын студиБородино гудамжинд)

ВЕРА ФЁДОРОВНА КОМИССАРЖЕВСКАЯ

Москвагийн урлагийн театр

Москвад Москвагийн урлагийн театр нь театрын амьдралын төв байв. О.Книппер, И.Москвин, М.Лилина, М.Андреева, А.Артем, В.Качалов, М.Чехов болон бусад олон үзэгчдийг татсан жүжигт тоглосон гайхалтай жүжигчид тэнд цугларчээ. чиглэл: Станиславский, Немирович-Данченко нараас гадна эдгээр нь Л.Сулержицкий, К.Марджанов, Вахтангов нарын бүтээлүүд байв; дэлхийд алдартай Г.Краг ч продакшн дээр ирсэн. Москвагийн урлагийн театр нь орчин үеийн сценографийн үндэс суурийг тавьсан: М.Добужинский, Н.Рерих, А.Бенуа, Б.Кустодиев болон бусад хүмүүс түүний тоглолтын ажилд оролцож байсан.Тухайн үед Москвагийн урлагийн театр жинхэнэ утгаараа бүхэл бүтэн дүрийг тодорхойлж байв. урлагийн амьдралМосква, орно. - жижиг театрын хэлбэрийг хөгжүүлэх; Москвагийн хамгийн алдартай кабаре театр Бат"Москвагийн уран сайхны театрын уран сайхны киноны үндсэн дээр бүтээгдсэн.

МОСКВА УРЛАГИЙН ТЕАТР.

1917 оноос хойшхи Оросын театр

Шинэ Засгийн газар ач холбогдлыг нь ойлгосон театрын урлаг: 1917 оны 11-р сарын 9-нд Ардын Комиссаруудын Зөвлөлийн тогтоол гарч, Оросын бүх театрыг урлагийн газрын харьяалалд шилжүүлэв. Улсын комиссболовсролын талаар. Мөн 1919 оны 8-р сарын 26-нд театруудыг улсын өмч болгох тухай зарлиг гарч, Оросын түүхэнд анх удаа театр бүрэн төрийн асуудал болжээ. Эртний Грек 5-р зуунд ийм төрийн бодлогыг явуулж байсан. МЭӨ.). Тэргүүлэгч театруудад эрдмийн цол олгов: 1919 онд - Мали театр, 1920 онд - Москвагийн урлагийн театр, Александринскийн театр (Петроградын Улсын драмын театр гэж нэрлэв). Шинэ театрууд нээгдэж байна. Москвад - Москвагийн урлагийн театрын 3-р студи (1920, дараа нь Вахтанговын театр); Хувьсгалын театр (1922, дараа нь - Маяковскийн театр); MGSPS-ийн нэрэмжит театр (1922, өнөөдөр - Моссоветийн нэрэмжит театр); Москвагийн Хүүхдийн театр (1921, 1936 оноос - Хүүхдийн төв театр). Петроград хотод - Большой драмын театр (1919); ГОСЕТ (1919, 1920 онд Москвад нүүсэн); Залуу үзэгчдийн театр (1922).

Евгений Вахтанговын нэрэмжит театр

• Евгийн нэрэмжит театрын түүх. Вахтангов төрөхөөсөө өмнө эхэлсэн. 1913 оны сүүлээр арван найм, хорин настай маш залуу Москвагийн оюутнууд Оюутны драмын студи байгуулж, Станиславскийн тогтолцооны дагуу театрын урлагт оролцохоор шийджээ.

30-аад оны театр

шинэ үеОросын театр 1932 онд Большевикуудын Бүх Холбооны Коммунист Намын Төв Хорооны "Утга зохиол, урлагийн байгууллагын бүтцийн өөрчлөлтийн тухай" тогтоолоор эхэлсэн. Урлагт гол аргыг арга гэж хүлээн зөвшөөрсөн социалист реализм. Уран сайхны туршилт хийх хугацаа дууссан боловч энэ нь дараагийн жилүүдэд театрын урлагийг хөгжүүлэхэд шинэ ололт, амжилт авчирсангүй гэсэн үг биш юм. Зүгээр л зөвшөөрөгдсөн урлагийн "нутаг дэвсгэр" нарийсч, тодорхой үзүүлбэрүүд болсон урлагийн чиглэлүүдихэвчлэн бодитой байдаг. Үнэлгээний нэмэлт шалгуур гарч ирэв: үзэл суртлын сэдэвчилсэн. Жишээлбэл, 1930-аад оны дунд үеэс Оросын театрын болзолгүй ололт нь гэгддэг жүжигчдийн тоглолт байв. В.Лениний дүрийг тайзнаа гаргасан "Ленинчүүд" ( Буутай хүнВахтанговын нэрэмжит театрт Лениний дүрд - Б.Щукин; Энэ үнэн үүХувьсгалын театрт, Лениний дүрд - М. Штрауч гэх мэт). "Социалист реализмыг үндэслэгч" М.Горькийн жүжгээс сэдэвлэсэн ямар ч тоглолт бараг амжилтанд хүрэхгүй байв. Энэ нь үзэл суртлын хувьд тогтсон тоглолт бүр муу байсан гэсэн үг биш, зөвхөн уран сайхны шалгуур (заримдаа үзэгчдийн амжилт) тоглолтын төрийн үнэлгээнд чухал байхаа больсон.

30-40-аад оны театр

Оросын театрын олон зүтгэлтнүүдийн хувьд 1930-аад он (мөн үзэл суртлын улс төр үргэлжилсэн 1940-өөд оны хоёрдугаар хагас) эмгэнэлтэй болсон. Гэсэн хэдий ч Оросын театр хөгжсөөр байв. А.Попов, Ю.Завадский, Р.Симонов, Б.Захава, А.Дикий, Н.Охлопков, Л.Вивьен, Н.Акимов, Н.Герчаков, М.Кедров, М.Кнебель, В. .Сахновский, Б.Сушкевич, И.Бесенев, А.Брянцев, Е.Радлов болон бусад нэрс Москва, Ленинград болон тус улсын тэргүүлэх театруудын найруулагчийн сургуультай голчлон холбоотой байв. Гэсэн хэдий ч бусад хотуудад олон найруулагчийн бүтээлүүд бас алдаршиж байна. Зөвлөлт Холбоот Улс: Н.Соболщиков-Самарин (Горький), Н.Синельников (Харьков), И.Ростовцев (Ярославль), А.Канин (Рязань), В.Битютский (Свердловск), Н.Покровский (Смоленск, Горький, Волгоград) болон бусад. .

ЮРИ АЛЕКСАНДРОВИЧ ЗАВАДСКИЙ

РУБЕН НИКОЛАЕВИЧ СИМОНОВ

МАРИЯ ИВАНОВНА БАБАНОВА

Игорь ИЛЬИНСКИЙ

• Аугаа эх орны дайны үед Оросын театрууд эх оронч үзлийн сэдэв рүү голчлон хандсан. Энэ үед бичсэн жүжгүүд тайзнаа тавигдсан ( ХалдлагаЛ.Леонова, УрдА.Корнейчук, Манай хотын залууТэгээд Оросын ард түмэнК. Симонов), түүх, эх оронч сэдэвт жүжгүүд ( Петр IА.Н.Толстой, Хээрийн маршал Кутузов

ТҮҮНИЙ БРИГАД

Аугаа эх орны дайны үеийн театр

• 1941-1945 он нь Орос, Зөвлөлт Холбоот Улсын театрын амьдралд өөр нэг үр дагавар авчирсан: мужийн театруудын урлагийн түвшин мэдэгдэхүйц нэмэгдсэн. Москва, Ленинградын театруудыг нүүлгэн шилжүүлж, захын ажил нь орон нутгийн театруудад шинэ амьдрал авчирч, тайзны урлагийг нэгтгэх, бүтээлч туршлага солилцоход хувь нэмэр оруулсан.

1950-1980 оны Оросын театр

Оросын театрын урлагийг бүрдүүлэхэд Ленинградын олон жүжигчид асар их хувь нэмэр оруулсан: И.Горбачев, Н.Симонов, Ю.Пушкин); Д.Барков, Л.Дьячков, Г.Жженов, А.Петренко, А.Равикович, А.Фрейндлих, М.Боярский, С.Мигитско, И.Мазуркевич болон бусад (Ленсовет театр); В.Яковлев, Р.Громадский, Е.Зиганшина, В.Тыкке болон бусад (Ленин комсомолын театр); Т.Абросимова, Н.Боярский, И.Краско, С.Ландграф, Ю.Овсянко, В.Особик болон бусад (Комиссаржевская театр); Е.Юнгер, С.Филиппов, М.Светин болон бусад (Инээдмийн театр); Л.Макариев, Р.Лебедев, Л.Соколова, Н.Лавров, Н.Иванов, А.Хочинский, А.Шуранова, О.Волкова болон бусад (Залуу үзэгчдийн театр); Н.Акимова, Н.Лавров, Т.Шестакова, С.Бехтерев, И.Иванов, В.Осипчук, П.Семак, И.Скляр болон бусад (MDT, Европын театр гэгддэг).

Таганка дахь Москвагийн драмын театрын үүдэнд, 1977 он

Оросын армийн театр

• ОРОСЫН АРМИЙН ТЕАТР нь Батлан ​​хамгаалах яамны тогтолцооны анхны мэргэжлийн драмын театр юм. 1946 он хүртэл Улаан армийн театр гэж нэрлэгддэг байсан бөгөөд дараа нь Зөвлөлтийн армийн театр (дараа нь Зөвлөлтийн армийн төв эрдмийн театр) нэртэй болжээ. 1991 оноос хойш - Оросын армийн төв эрдмийн театр.

Оросын армийн театр

1930-1931 онд Улаан армийн театрыг Ю.А.Завадский удирдаж байжээ. Энд тэрээр тухайн үед Москвад байсан алдартай тоглолтуудын нэгийг тавьсан. Мстислав зоригтой I. Прут. Театрт студи ажиллаж байсан бөгөөд төгсөгчид нь багийг дүүргэв. 1935 онд театрыг А.Д.Попов удирдаж байсан бөгөөд түүний нэр нь Улаан армийн театрын цэцэглэлтийн үетэй холбоотой юм. Архитектор К.С.Алабян маш онцгой театрын барилгын төслийг бүтээжээ таван хошуут од, хоёр танхимтай ( Том танхим 1800 хүний ​​суудалтай), өргөн тайзтай, тэр болтол урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй гүнтэй, семинар, театрын үйлчилгээ, бэлтгэлийн өрөөнд тохирсон олон өрөөтэй. 1940 он гэхэд уг барилга баригдсан бөгөөд тэр хүртэл театр Улаан армийн ордны Улаан тугийн танхимд тоглолтоо тоглож, урт удаан аялан тоглолт хийдэг байв.

ОРОСЫН АРМИЙН ТЕАТР

Оросын армийн театр

НИКОЛАЙ НИКОЛАЕВИЧ ГУБЕНКО

Гамлетын дүрд Владимир Высотский

Владимир Высоцкий энэ театрт амьдралаа зориулжээ

1990-ээд оны эхэн үеийн улс төрийн тогтолцооны өөрчлөлт, урт хугацааны эдийн засгийн сүйрэл нь Оросын театрын амьдралыг эрс өөрчилсөн. Үзэл суртлын хяналт суларсан (мөн дараа нь - мөн устгасан) эхний үе нь эйфори дагалдаж байсан: одоо та үзэгчдэд юу ч өмсөж, үзүүлж болно. Театруудын төвлөрлийг халсны дараа олон шинэ бүлгүүд байгуулагдсан - студи театрууд, аж ахуйн нэгжүүд гэх мэт. Гэсэн хэдий ч тэдний цөөхөн нь шинэ нөхцөлд амьд үлджээ - үзэл суртлын захиалгаас гадна үзэгчдийн захиалга байдаг: олон нийт зөвхөн хүссэн зүйлээ үзэх болно. Хэрэв театрыг төрөөс санхүүжүүлдэг нөхцөлд үзэгчдийн танхимыг дүүргэх нь тийм ч чухал биш бол бие даасан байдлаар танхимд бүрэн байшин байх нь оршин тогтнох хамгийн чухал нөхцөл юм.

Өнөөдөр театр

Оросын театрын өнөөгийн өдөр нь гоо зүйн чиг хандлагын тоо, олон янз байдлын хувьд мөнгөн эрин үетэй холбоотой юм. Уламжлалт театрын чиг хандлагыг удирдан чиглүүлдэг найруулагч нар туршилт хийгчидтэй мөр зэрэгцэн ажилладаг. Хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастеруудын хамт - П.Фоменко, В.Фокин, О.Табаков, Р.Виктюк, М.Левитин, Л.Додин, А.Калягин, Г.Волчек, К.Гинкас, Г.Яновская, Г.Тростянецкий, И. Рейхелгауз, К.Райкин, С.Арцибашев, С.Проханов, С.Врагова, А.Галибин, В.Пази, Г.Козлов, түүнчлэн түүнээс ч залуу, радикал авангард уран бүтээлчид: Б.Юхананов, А.Праудин. , A .Mighty, V.Kramer, Klim болон бусад.

Өнөөдөр театр

ЗХУ-ын дараахь үед театрын шинэчлэлийн хүрээ эрс өөрчлөгдөж, театрын бүлгүүдийг санхүүжүүлэх, ерөнхийдөө соёл урлаг, тэр дундаа театрын төрөөс дэмжлэг үзүүлэх хэрэгцээ гэх мэт чиглэлд шилжсэн. Боломжит шинэчлэл олон хүнийг өсгөнө олон янзын үзэл бодолболон ширүүн маргаан. Энэхүү шинэчлэлийн эхний алхамууд нь 2005 онд Москва, Санкт-Петербург хотын хэд хэдэн театр, боловсролын театрын байгууллагуудад нэмэлт санхүүжилт олгох тухай ОХУ-ын Засгийн газрын тогтоол байв. Гэсэн хэдий ч театрын шинэчлэлийн схемийг системтэйгээр хөгжүүлэхээс өмнө маш их зам бий. Энэ нь юу болох нь одоогоор тодорхойгүй байна.

MKOU "А.И. нэрэмжит Торбеевская суурь сургууль. Данилов"

Смоленск мужийн Новодугинскийн дүүрэг

Орос дахь театрын түүх

Хийсэн: Бага ангийн багш

Смирнова А.А.

д.Торбеево

2016 он

Ардын урлаг Оросын театр эрт дээр үеэс ардын урлагт үүссэн. Эдгээр нь зан үйл, баяр ёслолууд байв. Цаг хугацаа өнгөрөхөд зан үйл нь утгаа алдаж, гүйцэтгэлийн тоглоом болж хувирав. Тэдэнд театрын элементүүд илэрч байв - драмын үйлдэл, өнгөлөн далдлах, харилцан яриа. Хамгийн эртний театр бол ардын жүжигчдийн тоглоом байсан.

буфонууд

1068 онд буффонуудын тухай түүхэнд анх дурдсан байдаг. Эдгээр нь Киевийн София сүмийн ханан дээр буфонуудын үзүүлбэрийг дүрсэлсэн фрескүүд гарч ирсэнтэй давхцаж байна. Шастир лам нар буффонуудыг чөтгөрүүдийн зарц гэж нэрлэдэг бөгөөд сүмийн ханыг зурсан зураач тэдний дүр төрхийг сүмийн чимэглэлд дүрсний хамт оруулах боломжтой гэж үзжээ.

Киев дэх София сүм

Гэгээн София сүмийн ханан дээрх фрескууд

Буффонууд гэж хэн бэ?

Зохиогчийн тодорхойлолт энд байна тайлбар толь бичигБА. Дал:

"Хөгжимчин, хөөмэйч, гайхамшгийг бүтээгч, уяач, ятгачин, дуу, хошигнол, заль мэхтэй бүжиглэдэг анчин, жүжигчин, хошин шог, хошин шог, баавгай, ломака, ... шоглоомчин"

Яншуй

17-р зуунд ард түмний сэтгэл санааг тусгасан энгийн зохиолын анхны аман жүжгүүд бий болжээ. Петрушкагийн тухай хүүхэлдэйн инээдмийн кинонд (түүний анхны нэр нь Ванка-Рататуй) дэлхийн юунаас ч айдаггүй ухаалаг хөгжилтэй нөхрийн адал явдлын тухай өгүүлдэг. .

шүүхийн театр

Шүүхийн театр байгуулах төлөвлөгөө анх 1643 онд Цар Михаил Федоровичтэй хамт гарч ирэв. Москвагийн засгийн газар хааны албанд орохыг зөвшөөрөх уран бүтээлчдийг хайж олохыг хичээсэн. 1644 онд Страсбургийн инээдмийн жүжигчдийн баг Псковт ирэв. Тэд Псков хотод нэг сар орчим амьдарсан бөгөөд үүний дараа тодорхойгүй шалтгаанаар Оросоос хөөгджээ.

Цар Михаил Федорович Романов

Хатан хааны театр Эхлээд хааны театрОрос улсад Цар Алексей Михайловичийн харьяалагддаг байсан бөгөөд 1672-1676 онд оршин тогтнож байжээ. Түүний эхлэл нь Бояр Артамон Матвеевийн нэртэй холбоотой юм. Артамон Сергеевич Москвад амьдардаг Германы суурингийн пастор Иоганн Готфрид Грегорид жүжигчний багийг элсүүлэхийг тушаажээ.

Цар Алексей Михайлович

Артамон Матвеев

Пастор 64 залуу эрэгтэй, өсвөр насны хөвгүүдийг элсүүлж, тэдэнд жүжиглэх ур чадварыг зааж эхэлжээ.Тэрээр жүжиг бичсэн библийн түүх. Тэр бичигдсэн байсан Герман, гэхдээ тоглолтыг орос хэл дээр өгсөн. 1672 оны 10-р сарын 17-нд Москвагийн ойролцоох хааны ордонд удаан хүлээсэн театр нээгдэж, анхны театрчилсан тоглолт болжээ.

хөгжилтэй тойрог

Хааны театрыг барилгын хувьд зугаа цэнгэлийн танхим гэж нэрлэдэг байв.

сургуулийн театр

17-р зуунд Орос улсад Славян-Грек-Латин академийн сургуулийн театр гарч ирэв. Жүжгийг багш нар бичиж, сурагчид тайзнаа тавьсан түүхэн эмгэнэлт явдал, жүжиг, хошин шогийн өдөр тутмын үзэгдэл. Сургуулийн театрын хошин шогийн үзэгдлүүд нь үндэсний драмын урлагт инээдмийн төрөл үүсэх үндэс суурийг тавьсан юм. Сургуулийн театрын үүсэл нь улс төрийн нэрт зүтгэлтэн, жүжгийн зохиолч Симеон Полоцкий байв.

Симеон Полоцкий

Цайзын театрууд

Тэгээд дотор XVII сүүлзуунд анхны хамжлага театрууд гарч ирэв. Цайзын театрууд эмэгтэйчүүдийн тайзан дээр гарч ирэхэд хувь нэмэр оруулсан. Оросын алдартай хамжлаг жүжигчдийн нэг бол Гүн Шереметевийн театрт гялалзаж байсан нэгэн юм. Прасковья Жемчугова-Ковалев. Цайзын театруудын репертуар нь Европын зохиолчдын, ялангуяа Франц, Италийн зохиолчдын бүтээлүүдээс бүрдсэн байв.

Гүн Шереметев

Прасковья Жемчугова-Ковалева

Гүн Шереметевийн цайз театр

гэрийн театрын барилга

Шереметев нар

Жүжигчдийн хувцас

театрын өрөө

Смоленск хотод театр хэзээ үүссэн бэ?

1) 1708 онд

2) 1780 онд

3) 1870 онд

4) 1807 онд

1780 онд ирэхэд Кэтрин II дагалддаг Эзэн хаан Иосеф II , Хотын захирагч хунтайж Н.В.Репнин "Дуурийн театр"-ыг бэлтгэж, "Хоёр хүйсийн язгууртнууд" "Найрал дуутай Оросын инээдмийн жүжиг" толилуулжээ.

Н.В.Репнин

Кэтрин II

Эзэн хаан Иосеф II

Смоленскийн драмын театрыг хэн гэдэг вэ?

1) A.S. Пушкин?

2) Ф.М. Достоевский?

3) Л.Н. Толстой?

4) A.S. Грибоедов уу?

Смоленск хотод ямар театр байдаггүй вэ?

Камерын театр

Хүүхэлдэйн театр

Дуурь бүжгийн эрдмийн театр

Смоленск хотод дуурь, балетын театр байдаггүй, М.И. Глинка

Смоленск бүсийн филармонитэд. М.И. Глинка

Концертын танхим Смоленскийн филармони