Beethoven macam mana? Mengapa Beethoven adalah personaliti yang kuat

Ludwig Beethoven dilahirkan pada tahun 1770 di bandar Bonn, Jerman. Di rumah dengan tiga bilik di loteng. Di salah satu bilik dengan tingkap dormer sempit yang hampir tiada cahaya masuk, ibunya, ibunya yang baik hati, lembut, lemah lembut, yang dipujanya, sering kesibukan. Dia meninggal dunia akibat makan ketika Ludwig hampir 16 tahun, dan kematiannya adalah kejutan besar pertama dalam hidupnya. Tetapi selalu, apabila dia mengingati ibunya, jiwanya dipenuhi dengan cahaya hangat yang lembut, seolah-olah tangan malaikat telah menyentuhnya. "Awak sangat baik pada saya, sangat layak untuk dicintai, awak adalah yang paling saya kawan baik! TENTANG! Siapa yang lebih gembira daripada saya apabila saya masih boleh menyebut nama manis - ibu, dan ia didengari! Kepada siapa saya boleh memberitahunya sekarang?.."

Bapa Ludwig, seorang pemuzik mahkamah yang miskin, bermain biola dan harpsichord dan mempunyai suara yang sangat indah, tetapi mengalami kesombongan dan, mabuk dengan kejayaan mudah, menghilang di kedai minuman, menjalani kehidupan yang sangat memalukan. Setelah menemui kebolehan muzik dalam anak lelakinya, dia berhasrat untuk menjadikannya seorang virtuoso, Mozart kedua, dalam apa jua cara, untuk menyelesaikan masalah material keluarga. Dia memaksa Ludwig yang berusia lima tahun untuk mengulangi latihan yang membosankan selama lima atau enam jam sehari, dan selalunya, setelah pulang dalam keadaan mabuk, membangunkannya walaupun pada waktu malam dan separuh tidur, menangis, mendudukkannya di harpsichord. Tetapi di sebalik segala-galanya, Ludwig menyayangi bapanya, mengasihi dan mengasihaninya.

Apabila budak itu berumur dua belas tahun, sangat satu peristiwa penting- ia mesti nasib sendiri menghantar Christian Gottlieb Nefe, organis mahkamah, komposer, konduktor, ke Bonn. Lelaki yang luar biasa ini, salah seorang yang paling maju dan berpendidikan pada masa itu, segera menduga budak itu pemuzik yang cemerlang dan mula mengajarnya secara percuma. Nefe memperkenalkan Ludwig kepada karya-karya hebat: Bach, Handel, Haydn, Mozart. Dia menggelar dirinya sebagai "musuh upacara dan etika" dan "pembenci penyanjung", sifat-sifat ini kemudiannya jelas ditunjukkan dalam watak Beethoven.

Semasa berjalan-jalan yang kerap, budak lelaki itu tidak sabar-sabar menyerap kata-kata guru, yang membacakan karya Goethe dan Schiller, bercakap tentang Voltaire, Rousseau, Montesquieu, tentang idea-idea kebebasan, kesaksamaan, persaudaraan yang hidup di Perancis yang mencintai kebebasan pada masa itu. Beethoven membawa idea dan pemikiran gurunya sepanjang hidupnya: "Pemberian hadiah bukanlah segala-galanya, ia boleh mati jika seseorang tidak mempunyai ketabahan yang jahat. Jika anda gagal, mulakan semula. Gagal seratus kali, mulakan semula seratus kali. Manusia boleh mengatasi sebarang halangan. Memberi dan mencubit sudah cukup, tetapi ketabahan memerlukan lautan. Dan sebagai tambahan kepada bakat dan ketabahan, keyakinan diri juga diperlukan, tetapi bukan kebanggaan. Tuhan memberkati kamu daripadanya."

Bertahun-tahun kemudian, Ludwig akan berterima kasih kepada Nefe dalam surat untuk nasihat bijak yang membantunya dalam mempelajari muzik, "seni ketuhanan" ini. Dia menjawab dengan sederhana: "Ludwig Beethoven sendiri adalah guru Ludwig Beethoven."

Ludwig bermimpi untuk pergi ke Vienna untuk bertemu Mozart, yang muziknya dia pujaan. Pada usia 16 tahun, impiannya menjadi kenyataan. Walau bagaimanapun, Mozart bertindak balas terhadap pemuda itu dengan rasa tidak percaya, memutuskan bahawa dia membuat persembahan untuknya, terpelajar. Kemudian Ludwig meminta untuk memberinya tema untuk fantasi percuma. Dia tidak pernah membuat improvisasi dengan inspirasi sedemikian! Mozart kagum. Dia berseru, berpaling kepada kawan-kawannya: "Perhatikan lelaki muda ini, dia akan membuat seluruh dunia bercakap tentang dia!" Malangnya, mereka tidak pernah bertemu lagi. Ludwig terpaksa kembali ke Bonn, kepada ibunya yang tersayang yang sakit, dan apabila dia kemudiannya kembali ke Vienna, Mozart tidak lagi bernyawa.

Tidak lama kemudian, bapa Beethoven minum sendiri sepenuhnya, dan budak lelaki berusia 17 tahun itu ditinggalkan untuk menjaga dua adik lelakinya. Nasib baik, nasib menghulurkan bantuan kepadanya: dia mempunyai kawan yang dia mendapat sokongan dan keselesaan - Elena von Breuning menggantikan ibu Ludwig, dan abang dan kakak Eleanor dan Stefan menjadi kawan pertamanya. Di rumah mereka sahaja dia berasa tenang. Di sinilah Ludwig belajar menghargai orang dan menghormati maruah manusia. Di sini dia belajar dan jatuh cinta untuk hidup wira epik"Odyssey" dan "Iliad", wira Shakespeare dan Plutarch. Di sini dia bertemu Wegeler, bakal suami Eleanor Braining, yang menjadi kawan baiknya, kawan seumur hidup.

Pada tahun 1789, keinginan untuk pengetahuan membawa Beethoven ke Universiti Bonn di Fakulti Falsafah. Pada tahun yang sama, revolusi tercetus di Perancis, dan berita mengenainya cepat sampai ke Bonn. Ludwig, bersama rakan-rakannya, mendengar ceramah profesor kesusasteraan Evlogy Schneider, yang dengan penuh semangat membaca puisinya kepada pelajar, berdedikasi untuk revolusi: “Menghancurkan kebodohan di atas takhta, memperjuangkan hak manusia ... Oh, tidak ada seorang pun antek beraja yang mampu melakukan ini. Ini hanya mungkin untuk jiwa merdeka yang lebih suka kematian daripada sanjungan, kemiskinan daripada perhambaan.”

Ludwig adalah antara peminat setia Schneider. Penuh harapan cerah, rasa dalam diri pasukan yang besar, pemuda itu sekali lagi pergi ke Wina. Oh, jika kawan-kawan bertemu dengannya pada masa itu, mereka tidak akan mengenalinya: Beethoven menyerupai singa salon! "Pandangannya langsung dan tidak percaya, seolah-olah memerhatikan kesannya kepada orang lain. Beethoven sedang menari (oh rahmat masuk darjah tertinggi tersembunyi), menunggang (kuda yang malang!), Beethoven, yang mempunyai mood yang baik (ketawa di bahagian atas paru-parunya). (Oh, jika kawan-kawan lama bertemu dengannya pada masa itu, mereka tidak akan mengenalinya: Beethoven menyerupai singa salon! Dia ceria, ceria, menari, menunggang dan memandang serong terhadap tanggapan yang dibuatnya pada orang lain.) Kadang-kadang Ludwig melawat suram yang menakutkan, dan hanya kawan rapat yang tahu betapa banyak kebaikan yang tersembunyi di sebalik kebanggaan lahiriah. Sebaik sahaja senyuman menyinari wajahnya, ia disinari dengan kesucian kebudak-budakan sehingga pada saat-saat itu adalah mustahil untuk tidak mencintai bukan sahaja dia, tetapi seluruh dunia!

Pada masa yang sama, pertamanya gubahan piano. Kejayaan penerbitan itu ternyata hebat: lebih daripada 100 pencinta muzik melanggannya. Pemuzik muda sangat berminat untuk sonata pianonya. masa depan pemain piano terkenal Ignaz Moscheles, sebagai contoh, membeli dan membongkar sonata Pathétique Beethoven secara rahsia, yang telah diharamkan oleh profesornya. Kemudian, Moscheles menjadi salah seorang pelajar kegemaran maestro. Para pendengar, dengan nafas tersekat-sekat, menikmati improvisasinya pada piano, mereka menyentuh banyak orang hingga menangis: "Dia memanggil roh baik dari kedalaman dan dari ketinggian." Tetapi Beethoven tidak mencipta untuk wang dan bukan untuk pengiktirafan: "Apa yang tidak masuk akal! Saya tidak pernah terfikir untuk menulis untuk kemasyhuran atau untuk kemasyhuran. Saya perlu memberi saluran kepada apa yang saya terkumpul di dalam hati saya - itulah sebabnya saya menulis.

Dia masih muda, dan kriteria kepentingannya sendiri baginya ialah rasa kekuatan. Dia tidak bertolak ansur dengan kelemahan dan kejahilan, diperlakukan secara merendahkan orang biasa, dan kepada golongan bangsawan, malah kepada orang baik yang mengasihi dan mengaguminya. Dengan kemurahan hati diraja, dia membantu rakan-rakan apabila mereka memerlukannya, tetapi dalam kemarahan dia bersikap kejam terhadap mereka. Dalam dirinya, cinta yang besar dan kekuatan penghinaan yang sama bertembung. Tetapi di sebalik segala-galanya, di tengah-tengah Ludwig, seperti suar, hidup keperluan yang kuat, ikhlas untuk menjadi orang yang betul: “Sejak kecil, semangat saya untuk berkhidmat kepada manusia yang menderita tidak pernah lemah. Saya tidak pernah mengenakan sebarang bayaran untuk ini. Saya tidak memerlukan apa-apa melainkan perasaan redha yang sentiasa mengiringi perbuatan baik.

Belia dicirikan oleh keterlaluan seperti itu, kerana ia mencari saluran untuknya kuasa dalaman. Dan lambat laun seseorang menghadapi pilihan: ke mana hendak mengarahkan kuasa-kuasa ini, jalan apa yang harus dipilih? Nasib membantu Beethoven membuat pilihan, walaupun kaedahnya mungkin kelihatan terlalu kejam ... Penyakit itu menghampiri Ludwig secara beransur-ansur, dalam tempoh enam tahun, dan melandanya antara 30 dan 32 tahun. Dia memukulnya di tempat yang paling sensitif, dalam kesombongannya, kekuatannya - dalam pendengarannya! Pekak sepenuhnya memutuskan Ludwig daripada segala-galanya yang sangat disayanginya: daripada rakan-rakan, daripada masyarakat, daripada cinta dan, yang paling teruk, daripada seni! Beethoven baharu.

Ludwig pergi ke Heiligenstadt, sebuah estet berhampiran Vienna, dan menetap di sebuah rumah petani yang miskin. Dia mendapati dirinya berada di ambang hidup dan mati - kata-kata wasiatnya, yang ditulis pada 6 Oktober 1802, adalah seperti jeritan putus asa: "Wahai manusia, kamu yang menganggap saya tidak berhati perut, keras kepala, mementingkan diri sendiri - oh, betapa tidak adilnya kamu. adalah kepada saya! Anda tidak tahu sebab rahsia untuk apa yang anda fikirkan sahaja! Daripada zaman kanak-kanak hati saya cenderung kepada perasaan cinta dan kebajikan yang lembut; tetapi pertimbangkan bahawa selama enam tahun sekarang saya telah menderita penyakit yang tidak dapat diubati, dibawa ke tahap yang teruk oleh doktor yang tidak cekap ...

Dengan perangai saya yang panas, meriah, dengan suka berkomunikasi dengan orang, saya terpaksa bersara awal, menghabiskan hidup saya sendirian ... Bagi saya, tiada rehat di antara orang, komunikasi dengan mereka, mahupun perbualan mesra. Saya mesti hidup sebagai orang buangan. Jika kadang-kadang, terbawa-bawa oleh pergaulan semula jadi saya, saya tunduk kepada godaan, maka betapa hina yang saya alami apabila seseorang di sebelah saya mendengar seruling dari jauh, tetapi saya tidak mendengar! .. Kes-kes seperti itu menjerumuskan saya ke dalam keputusasaan yang dahsyat, dan pemikiran membunuh diri sering terlintas di fikiran. Hanya seni yang menghalang saya daripadanya; bagi saya seolah-olah saya tidak berhak untuk mati sehingga saya telah melakukan segala-galanya yang saya rasa dipanggil ... Dan saya memutuskan untuk menunggu sehingga taman-taman yang tidak dapat dielakkan akan memutuskan benang hidup saya ...

Saya bersedia untuk apa sahaja; dalam tahun ke-28 saya akan menjadi seorang ahli falsafah. Ia tidak begitu mudah, dan lebih sukar bagi seorang artis berbanding orang lain. Wahai dewa, anda melihat jiwa saya, anda mengetahuinya, anda tahu betapa cintanya kepada manusia dan keinginan untuk melakukan kebaikan. Wahai manusia, jika anda pernah membaca ini, maka ingatlah bahawa anda tidak adil kepada saya; dan biarkan semua orang yang tidak berpuas hati bertenang kerana ada seseorang seperti dia, yang, walaupun menghadapi semua halangan, melakukan segala yang dia mampu untuk diterima di kalangan artis dan orang yang layak.

Namun, Beethoven tidak berputus asa! Dan sebelum dia mempunyai masa untuk menyelesaikan menulis wasiatnya, seperti dalam jiwanya, seperti kata perpisahan syurgawi, seperti berkat takdir, Simfoni Ketiga dilahirkan - simfoni yang tidak seperti yang ada sebelumnya. Dialah yang lebih dicintainya daripada ciptaannya yang lain. Ludwig mendedikasikan simfoni ini kepada Bonaparte, yang dia bandingkan dengan seorang konsul Rom dan dianggap sebagai salah seorang lelaki terhebat pada zaman moden. Tetapi, selepas mengetahui tentang pertabalannya, dia marah dan mematahkan dedikasinya. Sejak itu, simfoni ke-3 telah dipanggil Heroik.

Selepas semua yang berlaku kepadanya, Beethoven faham, menyedari perkara yang paling penting - misinya: "Biar segala-galanya yang hidup didedikasikan untuk yang hebat dan biarkan ia menjadi tempat perlindungan seni! Ini adalah kewajipan anda kepada manusia dan kepada-Nya, Yang Maha Kuasa. Hanya dengan cara ini anda boleh mendedahkan sekali lagi apa yang tersembunyi dalam diri anda. Idea karya baru menghujaninya seperti bintang - pada masa itu sonata piano Appassionata, petikan dari opera Fidelio, serpihan Simfoni No. 5, lakaran pelbagai variasi, bagatel, perarakan, massa, Kreutzer Sonata dilahirkan. Akhirnya memilih anda jalan hidup, maestro itu nampaknya telah menerima kuasa baru. Jadi, dari 1802 hingga 1805, karya yang didedikasikan untuk kegembiraan yang cerah muncul: " Simfoni pastoral”, piano sonata “Aurora”, “Merry Symphony” ...

Selalunya, tanpa menyedarinya sendiri, Beethoven menjadi mata air yang tulen dari mana orang ramai mendapat kekuatan dan penghiburan. Inilah yang diingati oleh pelajar Beethoven, Baroness Ertman: “Apabila anak terakhir saya meninggal dunia, Beethoven untuk masa yang lama tidak dapat memutuskan untuk datang kepada kami. Akhirnya, suatu hari dia memanggil saya ke tempatnya, dan apabila saya masuk, dia duduk di piano dan hanya berkata: "Kami akan bercakap dengan anda dengan muzik," selepas itu dia mula bermain. Dia memberitahu saya segala-galanya, dan saya meninggalkannya dengan lega. Pada kesempatan lain, Beethoven melakukan segala-galanya untuk membantu anak perempuan Bach yang hebat, yang, selepas kematian bapanya, mendapati dirinya berada di ambang kemiskinan. Dia sering suka mengulangi: "Saya tidak tahu tanda-tanda kelebihan lain, kecuali kebaikan."

Kini tuhan dalam adalah satu-satunya teman bicara Beethoven. Tidak pernah Ludwig merasakan kedekatan sebegitu dengan-Nya: “... anda tidak lagi boleh hidup untuk diri sendiri, anda mesti hidup hanya untuk orang lain, tiada lagi kebahagiaan untuk anda di mana-mana kecuali dalam seni anda. Ya Tuhan, bantu saya mengatasi diri saya sendiri!” Dua suara sentiasa terdengar dalam jiwanya, kadang-kadang mereka bertengkar dan bermusuhan, tetapi salah satunya adalah suara Tuhan. Kedua-dua suara ini jelas boleh didengari, contohnya, dalam pergerakan pertama Pathetique Sonata, dalam Appassionata, dalam Symphony No. 5, dan dalam gerakan kedua Konsert Piano Keempat.

Apabila idea itu tiba-tiba muncul pada Ludwig semasa berjalan-jalan atau perbualan, dia mengalami apa yang dipanggil "tetanus yang bersemangat." Pada masa itu, dia melupakan dirinya dan hanya milik idea muzik, dan dia tidak melepaskannya sehingga dia menguasainya sepenuhnya. Beginilah lahirnya seni baru yang berani dan memberontak, yang tidak mengiktiraf peraturan, "yang tidak boleh dipecahkan demi yang lebih cantik." Beethoven enggan mempercayai kanun yang diisytiharkan oleh buku teks harmoni, dia hanya percaya apa yang dia telah cuba dan alami. Tetapi dia tidak dipandu oleh kesombongan kosong - dia adalah pewarta masa baru dan seni baru, dan yang terbaru dalam seni ini adalah seorang lelaki! Seseorang yang berani mencabar bukan sahaja stereotaip yang diterima umum, tetapi, pertama sekali, batasannya sendiri.

Ludwig sama sekali tidak bangga dengan dirinya sendiri, dia sentiasa mencari, tanpa mengenal penat lelah mempelajari karya-karya masa lalu: karya Bach, Handel, Gluck, Mozart. Potret mereka digantung di biliknya, dan dia sering mengatakan bahawa mereka membantunya mengatasi penderitaan. Beethoven membaca karya Sophocles dan Euripides, rakan seangkatannya Schiller dan Goethe. Tuhan sahaja yang tahu berapa hari dan malam tanpa tidur yang dia habiskan untuk memahami kebenaran yang besar. Dan bahkan tidak lama sebelum kematiannya, dia berkata: "Saya mula belajar."

Tetapi bagaimanakah orang ramai menerima muzik baharu itu? Dipersembahkan buat kali pertama di hadapan pendengar terpilih, "Symphony Heroic" telah dikutuk kerana "panjang ilahi." Pada persembahan terbuka, seseorang daripada penonton melafazkan keputusan itu: "Saya akan memberi kreuzer untuk menamatkan semua ini!" Wartawan dan pengkritik muzik tidak jemu mengarahkan Beethoven: "Karya itu menyedihkan, ia tidak berkesudahan dan bersulam." Dan maestro, yang terdorong untuk putus asa, berjanji untuk menulis simfoni untuk mereka yang akan bertahan lebih sejam supaya mereka mendapati "Heroik" beliau pendek.

Dan dia akan menulisnya 20 tahun kemudian, dan kini Ludwig mengambil komposisi opera Leonora, yang kemudiannya dinamakan semula sebagai Fidelio. Di antara semua ciptaannya, dia menduduki tempat yang luar biasa: "Dari semua anak-anak saya, dia menanggung kesakitan yang paling besar semasa saya dilahirkan, dia juga memberi saya kesedihan yang paling besar - itulah sebabnya dia lebih saya sayangi daripada yang lain." Dia menulis semula opera tiga kali, menyediakan empat tawaran, setiap satunya adalah karya agung dengan caranya sendiri, menulis yang kelima, tetapi semua orang tidak berpuas hati.

Ia adalah kerja yang luar biasa: Beethoven menulis semula sekeping aria atau permulaan beberapa adegan sebanyak 18 kali dan kesemuanya 18 dalam cara yang berbeza. Untuk 22 baris muzik vokal- 16 halaman ujian! Sebaik sahaja "Fidelio" dilahirkan, seperti yang ditunjukkan kepada orang ramai, tetapi dalam auditorium suhu adalah "di bawah sifar", opera itu hanya bertahan dalam tiga persembahan... Mengapakah Beethoven berjuang dengan terdesak untuk kehidupan ciptaan ini?

Plot opera itu berdasarkan kisah yang berlaku semasa Revolusi Perancis, watak utamanya adalah cinta dan kesetiaan - cita-cita yang sentiasa dihayati oleh hati Ludwig. Seperti mana-mana orang, dia impikan kebahagiaan keluarga tentang keselesaan rumah. Dia, yang sentiasa mengatasi penyakit dan penyakit, tidak seperti orang lain, memerlukan penjagaan hati yang penyayang. Rakan-rakan tidak mengingati Beethoven kecuali sangat bersemangat dalam cinta, tetapi hobinya sentiasa dibezakan oleh kesucian yang luar biasa. Dia tidak boleh mencipta tanpa mengalami cinta, cinta itu suci.

Selama beberapa tahun, Ludwig sangat mesra dengan keluarga Brunswick. Saudara perempuan Josephine dan Teresa melayannya dengan sangat mesra dan menjaganya, tetapi siapakah di antara mereka yang menjadi orang yang dia panggil "segala-galanya", "malaikat"nya dalam suratnya? Biarkan ini kekal rahsia Beethoven. Simfoni Keempat, Konsert Piano Keempat, kuartet yang didedikasikan untuk putera Rusia Razumovsky, kitaran lagu "Kepada Kekasih yang Jauh" menjadi buah cinta syurganya. Sehingga akhir zamannya, Beethoven dengan lembut dan penuh hormat menyimpan dalam hatinya imej "kekasih abadi".

Tahun 1822-1824 menjadi sangat sukar untuk maestro. Dia tanpa jemu bekerja pada Simfoni Kesembilan, tetapi kemiskinan dan kelaparan memaksanya untuk menulis nota yang memalukan kepada penerbit. Dia secara peribadi menghantar surat kepada "mahkamah Eropah utama", mereka yang pernah memberi perhatian kepadanya. Tetapi hampir semua suratnya tetap tidak berjawab. Walaupun di sebalik kejayaan mempesonakan Simfoni Kesembilan, bayaran daripadanya ternyata sangat kecil. Dan komposer meletakkan semua harapannya pada "orang Inggeris yang murah hati", yang lebih daripada sekali menunjukkan semangat mereka.

Dia menulis surat kepada London dan tidak lama kemudian menerima £100 daripada Persatuan Filharmonik kerana akademi itu ditubuhkan memihak kepadanya. “Ia adalah pemandangan yang menyayat hati,” salah seorang rakannya mengenang, “apabila, setelah menerima sepucuk surat, dia mengepalkan tangannya dan menangis teresak-esak dengan kegembiraan dan kesyukuran ... Dia ingin mengimlak surat terima kasih sekali lagi, dia berjanji untuk mendedikasikannya. karya-karyanya kepada mereka - Simfoni Kesepuluh atau Overture, dalam satu perkataan, apa sahaja yang mereka kehendaki." Walaupun keadaan ini, Beethoven terus mengarang. Karya terakhirnya ialah kuartet rentetan, opus 132, yang ketiga, dengan adagio ilahinya, dia bertajuk "A song of thanksgiving to the Divine from a convalescent."

Ludwig seolah-olah mempunyai firasat kematian yang akan berlaku- dia menyalin pepatah dari kuil dewi Mesir Neith: "Saya adalah saya. Saya adalah semua yang dulu, sedang, dan akan ada. Tiada manusia yang telah membuka tudung saya. "Dia sendiri datang dari dirinya sendiri, dan segala yang ada berhutang dengan yang ini," dan dia suka membacanya semula.

Pada Disember 1826, Beethoven meneruskan perniagaan dengan anak saudaranya Karl kepada abangnya Johann. Perjalanan ini ternyata membawa maut baginya: penyakit hati yang sudah lama menjadi rumit oleh dropsy. Selama tiga bulan, penyakit itu menyiksanya dengan teruk, dan dia bercakap tentang karya baru: "Saya ingin menulis lebih banyak lagi, saya ingin mengarang Simfoni Kesepuluh ... muzik untuk Faust ... Ya, dan sekolah piano. Saya memikirkannya sendiri dengan cara yang sama sekali berbeza daripada yang diterima sekarang ... "Dia tidak kehilangan rasa humornya sehingga saat-saat akhir dan mengarang kanon" Doktor, tutup pintu agar kematian tidak datang. Mengatasi kesakitan yang luar biasa, dia mendapat kekuatan untuk menghiburkan rakan lamanya, komposer Hummel, yang menangis, melihat penderitaannya. Apabila Beethoven dibedah untuk kali keempat, dan air memancar dari perutnya apabila ditikam, dia berseru sambil ketawa bahawa doktor itu seolah-olah dia adalah Musa, yang memukul batu dengan tongkat, dan serta-merta, untuk menghiburkan dirinya, tambah. : “Lebih baik air dari perut daripada - di bawah kandang.

Pada 26 Mac 1827, jam berbentuk piramid di atas meja Beethoven tiba-tiba berhenti, yang sentiasa membayangkan ribut petir. Pada pukul lima petang ribut sebenar berlaku dengan hujan lebat dan hujan batu. Kilat terang menerangi bilik itu, terdapat bunyi petir yang dahsyat - dan semuanya berakhir ... Pada pagi musim bunga 29 Mac, 20,000 orang datang untuk melihat maestro. Sayang sekali orang sering melupakan mereka yang dekat semasa mereka hidup, dan mengingati dan mengagumi mereka hanya selepas kematian mereka.

Semuanya berlalu. Matahari juga mati. Tetapi selama beribu-ribu tahun mereka terus membawa cahaya mereka di tengah-tengah kegelapan. Dan selama beribu-ribu tahun kita menerima cahaya matahari yang pudar ini. Terima kasih, maestro yang hebat, untuk contoh kemenangan yang layak, kerana menunjukkan bagaimana anda boleh belajar mendengar suara hati dan mengikutinya. Setiap orang berusaha untuk mencari kebahagiaan, masing-masing mengatasi kesukaran dan rindu untuk memahami erti usaha dan kemenangan mereka.

Dan mungkin hidup anda, cara anda mencari dan mengatasi, akan membantu mencari harapan bagi mereka yang mencari dan menderita. Dan percikan iman akan menyala dalam hati mereka bahawa mereka tidak bersendirian, bahawa semua masalah dapat diatasi jika anda tidak berputus asa dan memberikan semua yang terbaik yang anda miliki. Mungkin, seperti anda, seseorang akan memilih untuk berkhidmat dan membantu orang lain. Dan, seperti anda, dia akan mendapati kebahagiaan dalam hal ini, walaupun jalan menuju ke sana melalui penderitaan dan air mata.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatyana Bryksina Edisi elektronik "Man Without Borders"

II.Biografi ringkas:

zaman kanak-kanak

Pendekatan pekak.

Tempoh kreativiti yang matang. « Cara baru"(1803 - 1812).

Tahun lepas.

III. Karya yang paling terkenal.

IV. Bibliografi.

Ciri-ciri gaya kreatif Beethoven.

Ludwig van Beethoven ialah salah seorang komposer yang paling dihormati dan dipersembahkan di dunia, seorang tokoh penting di Barat. muzik klasik zaman antara klasikisme dan romantisme.

Dia menulis dalam semua genre yang wujud pada zamannya, termasuk opera, balet, muzik untuk persembahan dramatik, gubahan koral. Yang paling penting dalam karyanya ialah karya instrumental: piano, biola dan sonata cello, konserto piano, biola, kuartet, overtures, simfoni.

Beethoven menunjukkan dirinya sepenuhnya dalam genre sonata dan simfoni. Beethovenlah yang mula-mula menyebarkan apa yang dipanggil "simfonisme konflik", berdasarkan tentangan dan perlanggaran imej muzik yang kontras dengan terang. Semakin dramatik konflik, semakin kompleks dan jelas proses pembangunan, yang bagi Beethoven menjadi penggerak utama.

Beethoven mendapati intonasi baru untuk masanya untuk meluahkan fikirannya - dinamik, resah, tajam. Bunyinya menjadi lebih tepu, padat dan kontras secara dramatik. Tema muziknya memperoleh ringkasan yang tidak pernah berlaku sebelum ini dan kesederhanaan yang teruk.

Pendengar yang dibesarkan tentang klasikisme abad ke-18 terpegun dan disalahertikan oleh kuasa emosi muzik Beethoven, yang dimanifestasikan sama ada dalam drama ribut, atau dalam skop epik yang hebat, atau dalam lirik yang menusuk. Tetapi kualiti seni Beethoven inilah yang menarik perhatian pemuzik romantis.

Hubungan Beethoven dengan romantisme tidak dapat dipertikaikan, tetapi seninya dalam garis besar utamanya tidak bertepatan dengannya, ia juga tidak sesuai dengan kerangka klasikisme. Beethoven adalah unik, individu dan pelbagai rupa.

Biografi

zaman kanak-kanak

Keluarga di mana Beethoven dilahirkan hidup dalam kemiskinan, ketua keluarga memperoleh wang hanya untuk kesenangannya sendiri, sama sekali tidak menghiraukan keperluan anak dan isterinya.

Pada usia empat tahun, zaman kanak-kanak Ludwig berakhir. Bapa budak itu, Johann, mula menggerudi kanak-kanak itu. Dia mengajar anaknya bermain biola dan piano dengan harapan dia akan menjadi anak ajaib, Mozart baharu, dan menyara keluarganya. Proses pendidikan melintasi sempadan apa yang dibenarkan, Beethoven muda tidak mempunyai hak untuk berjalan-jalan dengan rakan-rakan, dia segera kembali ke rumah untuk meneruskan pelajaran muzik. Esakan si anak mahupun rayuan si isteri tidak mampu menggoyahkan kedegilan si bapa.

Kerja intensif pada instrumen mengambil peluang lain - untuk mendapatkan pendidikan saintifik umum. Budak itu hanya mempunyai pengetahuan yang cetek, dia lemah dalam ejaan dan pengiraan lisan. Keinginan yang besar untuk belajar dan mempelajari sesuatu yang baharu membantu mengisi jurang itu. Sepanjang hidupnya, Ludwig terlibat dalam pendidikan diri, menyertai karya penulis hebat seperti Shakespeare, Plato, Homer, Sophocles, Aristotle.

Semua kesusahan ini gagal menghentikan perkembangan dunia dalaman Beethoven yang menakjubkan. Dia berbeza daripada kanak-kanak lain, dia tidak tertarik dengan permainan dan pengembaraan yang menyeronokkan, seorang kanak-kanak eksentrik lebih suka kesepian. Setelah menumpukan dirinya kepada muzik, dia sangat awal menyedari bakatnya sendiri dan, walaupun segala-galanya, bergerak ke hadapan.

Bakat telah berkembang. Johann menyedari bahawa pelajar itu mengatasi guru, dan mempercayakan kelas dengan anaknya kepada seorang guru yang lebih berpengalaman - Pfeifer. Guru telah bertukar, tetapi kaedahnya tetap sama. Pada lewat malam, kanak-kanak itu terpaksa bangun dari katil dan bermain piano sehingga awal pagi. Untuk menahan irama kehidupan sedemikian, anda mesti mempunyai kebolehan yang benar-benar luar biasa, dan Ludwig memilikinya.

Pada tahun 1787, Beethoven berjaya melawat Vienna buat kali pertama - pada masa itu ibu kota muzik Eropah. Menurut cerita, Mozart, setelah mendengar lakonan pemuda itu, sangat menghargai improvisasinya dan meramalkan masa depan yang hebat untuknya. Tetapi tidak lama kemudian Beethoven terpaksa pulang ke rumah - ibunya berbaring hampir mati. Dia kekal sebagai pencari nafkah tunggal keluarga, yang terdiri daripada seorang bapa yang sumbang dan dua adik lelaki.

Tempoh Vienna pertama (1792 - 1802).

Di Vienna, di mana Beethoven datang untuk kali kedua pada tahun 1792 dan di mana dia tinggal sehingga akhir zamannya, dia dengan cepat menemui penaung seni yang bertajuk.

Orang yang bertemu dengan Beethoven muda menyifatkan komposer berusia dua puluh tahun itu sebagai gempal orang muda, cenderung kepada panache, kadang-kadang kurang ajar, tetapi baik hati dan manis dalam hubungan dengan rakan-rakan. Menyedari kekurangan pendidikannya, dia pergi ke Joseph Haydn, pihak berkuasa Vienna yang diiktiraf dalam bidang muzik instrumental (Mozart telah meninggal dunia setahun sebelumnya), dan untuk beberapa waktu membawanya latihan di counterpoint untuk diperiksa. Haydn, bagaimanapun, tidak lama kemudian menjadi tenang terhadap pelajar yang keras kepala itu, dan Beethoven, secara rahsia daripadanya, mula mengambil pelajaran daripada I. Shenk dan kemudian dari J. G. Albrechtsberger yang lebih teliti. Di samping itu, ingin meningkatkan dalam penulisan vokal, dia melawat selama beberapa tahun yang terkenal komposer opera Antonio Salieri. Tidak lama kemudian dia menyertai bulatan yang menyatukan golongan amatur bertajuk dan pemuzik profesional. Putera Karl Likhnovsky memperkenalkan wilayah muda itu kepada kalangan kawannya.

Politik dan kehidupan awam Eropah pada masa itu membimbangkan: apabila Beethoven tiba di Vienna pada tahun 1792, bandar itu digemparkan dengan berita revolusi di Perancis. Beethoven dengan penuh semangat menerima slogan revolusioner dan menyanyikan kebebasan dalam muziknya. Sifat gunung berapi, letupan karyanya tidak diragukan lagi merupakan penjelmaan semangat zaman, tetapi hanya dalam erti kata bahawa watak pencipta sedikit sebanyak telah dibentuk pada masa ini. Pelanggaran berani terhadap norma yang diterima umum, pengesahan diri yang kuat, suasana gemuruh muzik Beethoven - semua ini tidak dapat difikirkan dalam era Mozart.

Namun begitu, gubahan awal Beethoven sebahagian besarnya mengikut kanun abad ke-18: ini terpakai kepada trio (tali dan piano), biola, piano dan sonata cello. Piano kemudiannya merupakan alat yang paling hampir dengan Beethoven, dalam kerja piano dia meluahkan perasaan yang paling intim dengan penuh keikhlasan. Simfoni Pertama (1801) ialah gubahan orkestra pertama Beethoven.

Pendekatan pekak.

Kita hanya boleh meneka sejauh mana kepekakan Beethoven mempengaruhi kerjanya. Penyakit ini berkembang secara beransur-ansur. Sudah pada tahun 1798, dia mengadu tentang tinnitus, sukar baginya untuk membezakan nada tinggi, untuk memahami perbualan yang dijalankan dalam bisikan. Takut dengan prospek menjadi objek belas kasihan - seorang komposer pekak, dia memberitahu tentang penyakitnya kepada kawan rapatnya - Carl Amenda, serta doktor, yang menasihatinya untuk melindungi pendengarannya sebaik mungkin. Dia terus berputar dalam bulatan rakan-rakan Wina, mengambil bahagian malam muzikal, banyak menulis. Dia begitu pandai menyembunyikan pekaknya sehingga, sehingga tahun 1812, orang yang sering bertemu dengannya pun tidak mengesyaki betapa seriusnya penyakitnya. Hakikat bahawa semasa perbualan dia sering menjawab secara tidak wajar dikaitkan dengan mood yang tidak baik atau hilang akal.

Pada musim panas 1802, Beethoven bersara ke pinggir bandar yang tenang di Vienna - Heiligenstadt. Dokumen yang menakjubkan muncul di sana - "Heiligenstadt Testament", pengakuan menyakitkan seorang pemuzik yang diseksa oleh penyakit. Wasiat itu ditujukan kepada saudara-saudara Beethoven (dengan arahan untuk membaca dan melaksanakan selepas kematiannya); di dalamnya, dia bercakap tentang penderitaan mentalnya: ia menyakitkan apabila "seseorang yang berdiri di sebelah saya mendengar seruling bermain dari jauh, yang tidak dapat saya dengar; atau apabila seseorang mendengar gembala menyanyi dan saya tidak dapat mengeluarkan suara." Tetapi kemudian, dalam surat kepada Dr. Wegeler, dia berseru: "Saya akan menerima nasib dengan kerongkong!", Dan muzik yang dia terus menulis mengesahkan keputusan ini: pada musim panas yang sama, Simfoni Kedua yang terang, sonata piano yang megah op. 31 dan tiga sonata biola, op. tiga puluh.

Komposer pekak Ludwig van Beethoven menulis "Misa Khidmat"

Serpihan potret oleh Karl Joseph Stieler, 1820

Sumber: wikimedia

Ahli sejarah SERGEY TSVETKOV - mengenai Beethoven yang bangga:

Mengapakah lebih mudah bagi komposer yang hebat untuk menulis simfoni daripada belajar cara mengucapkan "terima kasih"

dan bagaimana dia menjadi seorang misanthrope yang bersemangat, tetapi pada masa yang sama memuja rakan-rakan, anak saudara dan ibunya.

Ludwig van Beethoven telah terbiasa menjalani kehidupan pertapa sejak mudanya.

Saya bangun pada pukul lima atau enam pagi.

Saya mencuci muka saya, bersarapan dengan telur rebus dan wain, minum kopi, yang perlu dibancuh

daripada enam puluh biji.

Pada siang hari, maestro memberikan pelajaran, konsert, mengkaji karya Mozart, Haydn dan -

bekerja, bekerja, bekerja...

Apabila dia mengambil komposisi muzik, dia menjadi sangat tidak sensitif terhadap kelaparan,

bahawa dia memarahi hamba ketika mereka membawakan makanan kepadanya.

Dikatakan bahawa dia sentiasa tidak bercukur, percaya bahawa bercukur menghalang inspirasi kreatif.

Dan sebelum duduk untuk menulis muzik, komposer menuangkan baldi air sejuk ke atas kepalanya:

ini, pada pendapatnya, sepatutnya merangsang otak.

Salah seorang kawan rapat Beethoven, Wegeler memberi keterangan,

bahawa Beethoven "sentiasa jatuh cinta dengan seseorang, dan sebahagian besarnya",

dan walaupun dia jarang melihat Beethoven kecuali dalam keadaan teruja,

selalunya ke tahap paroxysm. DALAM

Sebaliknya, keterujaan ini hampir tidak memberi kesan kepada tingkah laku dan tabiat komposer.

Schindler juga kawan rapat Beethoven, berkata:

"dia menjalani seluruh hidupnya dengan kesopanan perawan, tidak membenarkan pendekatan kelemahan sedikit pun."

Walaupun sedikit kelucahan dalam perbualan membuat dia meluat. Beethoven mengambil berat tentang rakan-rakannya,

sangat menyayangi anak saudaranya dan mempunyai perasaan yang mendalam terhadap ibunya.

Satu-satunya perkara yang dia kurang adalah rendah hati.

Hakikat bahawa Beethoven bangga, semua tabiatnya berkata,

kebanyakannya disebabkan oleh perwatakan yang tidak sihat.

Contoh beliau menunjukkan bahawa menulis simfoni lebih mudah daripada belajar mengucapkan "terima kasih".

Ya, dia sering bercakap dengan sopan (yang diwajibkan oleh abad ini), tetapi lebih kerap - kekasaran dan sifat kasar.

Dia berkobar-kobar atas apa-apa perkara kecil, menahan kemarahan sepenuhnya, sangat mencurigakan.

Musuh khayalannya adalah banyak:

dia membenci muzik Itali, kerajaan Austria dan pangsapuri,

tingkap menghadap utara.

Mari kita dengar dia memarahi:

"Saya tidak dapat memahami bagaimana kerajaan bertolak ansur dengan cerobong asap yang menjijikkan dan memalukan ini!"

Mencari kesilapan dalam penomboran karyanya, dia meletup:

"Sungguh penipuan yang keji!"

Setelah naik ke bilik bawah tanah Vienna, dia duduk di meja yang berasingan,

menyalakan paip panjangnya, memerintahkan surat khabar, ikan haring salai dan bir untuk dihidangkan.

Tetapi jika dia tidak suka jiran rawak, dia melarikan diri, merungut.

Suatu ketika, dalam sekejap kemarahan, maestro cuba memecahkan kerusi di kepala Putera Likhnovsky.

Tuhan Tuhan sendiri, dari sudut pandangan Beethoven, campur tangan dengannya dalam setiap cara yang mungkin, menghantar masalah material,

kadang-kadang penyakit, kadang-kadang wanita yang tidak mencintai, kadang-kadang pemfitnah, kadang-kadang instrumen yang buruk dan pemuzik yang buruk, dll.

Sudah tentu, banyak yang boleh dikaitkan dengan penyakitnya, yang terdedah kepada misanthropy -

pekak, rabun teruk.

Pekak Beethoven, menurut Dr.

bahawa "dia memisahkannya dari dunia luar, iaitu, dari segala-galanya

apa yang boleh mempengaruhi hasil muziknya..."

(“Laporan mengenai mesyuarat Akademi Sains”, jilid 186).

Dr Andreas Ignaz Wavruch, profesor di Klinik Pembedahan Vienna, menegaskan,

bahawa untuk membangkitkan selera makan yang lemah, Beethoven, dalam tahun ketiga puluhnya, mula menyalahgunakan

minuman keras, minum banyak pukulan.

"Ini adalah," tulisnya, "perubahan gaya hidup yang membawanya ke ambang kubur."

(Beethoven meninggal dunia akibat sirosis hati).

Walau bagaimanapun, kebanggaan menghantui Beethoven lebih daripada penyakitnya.

Hasil daripada peningkatan kesombongan adalah kerap berpindah dari apartmen ke apartmen,

ketidakpuasan hati dengan pemilik rumah, jiran, pertengkaran dengan rakan sekerja,

dengan pengarah teater, dengan penerbit, dengan orang ramai.

Dah sampai tahap dia boleh tuang sup yang dia tak suka atas kepala tukang masak.

Dan siapa tahu berapa banyak melodi hebat yang tidak dilahirkan dalam kepala Beethoven

kerana mood yang tidak baik?

L. Beethoven. Allegro dengan Api (Symphony No. 5)

Bahan yang digunakan:

Kolunov K.V. "Tuhan dalam tiga tindakan";

Strelnikov N. "Beethoven. Pengalaman Pencirian";

Kehidupan Herriot E. Beethoven

Ludwig van Beethoven (Dibaptis 17/12/1770, Bonn - 26/3/1827, Vienna), komposer Jerman. Dilahirkan dalam keluarga asal Flemish. Datuk Beethoven adalah ketua gereja gereja Bonn, bapanya adalah penyanyi mahkamah. Ludwig van Beethoven belajar lebih awal untuk bermain harpsichord, organ, biola, viola, dan juga seruling. Dari tahun 1781, kajian Ludwig Beethoven diketuai oleh H. G. Nefe, seorang komposer, organis dan ahli estetika terkemuka. Beethoven tidak lama kemudian menjadi ketua konsert teater mahkamah dan pembantu organ gereja itu. Pada tahun 1789 beliau menghadiri kuliah falsafah di Universiti Bonn. Pandangan Beethoven tentang fenomena politik dan kehidupan sosial dibezakan oleh demokrasi militan dan cintakan kebebasan. Peristiwa revolusi di Perancis pada tahun 1789 dan gerakan anti-feudal di Rhineland memainkan peranan besar dalam membentuk keyakinan republik komposer. Keghairahan Ludwig van Beethoven terhadap muzik revolusioner Perancis meninggalkan kesan yang ketara pada karya komposer itu.

Biografi Beethoven sebagai komposer bermula pada tahun 1782 (variasi untuk clavier pada tema perarakan komposer E. K. Dressler). 2 cantatas muda (1790) - gubahan vokal dan simfoni pertama Ludwig van Beethoven. Pada tahun 1787 Beethoven muda melawat Vienna dan mengambil beberapa pelajaran dari W. A. ​​​​Mozart. Pada tahun 1792, dia meninggalkan tanah airnya selama-lamanya dan berpindah ke Vienna, di mana dia tinggal hampir tanpa rehat sehingga akhir hayatnya. Matlamat awal Beethoven apabila berpindah ke Vienna adalah untuk memperbaiki komposisinya di bawah bimbingan I. Haydn. Walau bagaimanapun, kelas dengan Haydn tidak bertahan lama. Antara guru Beethoven juga ialah J. G. Albrechtsberger dan A. Salieri. Ludwig van Beethoven cepat mendapat kemasyhuran dan pengiktirafan - pertama sebagai pemain piano terbaik dan improviser yang diilhamkan di Vienna, dan kemudian sebagai komposer. Terang kreativiti inovatif Beethoven menyebabkan kontroversi sengit. Permainan Beethoven menggabungkan drama yang dalam, ribut dan cantilena yang luas dan merdu.

Dalam kemuncak kuasa kreatifnya, Ludwig van Beethoven menunjukkan kapasiti yang luar biasa untuk bekerja. Pada tahun 1801-12, karya-karya cemerlang tersebut muncul sebagai sonata dalam C sharp minor (yang dipanggil Moonlight, 1801), simfoni ke-2 yang ceria muda (1802), Sonata Kreutzer (1803), simfoni Heroik (3- i). , sonatas "Aurora" dan "Appassionata" (1804), opera "Fidelio" (1805), simfoni ke-4 (1806), menyatakan persepsi romantis alam semula jadi. Pada tahun 1808 Beethoven menyelesaikan salah satu yang paling popular karya simfoni- simfoni ke-5 dan pada masa yang sama simfoni "Pastoral" (ke-6), pada tahun 1810 - muzik untuk tragedi J. W. Goethe "Egmont", pada tahun 1812 - yang ke-7 ("apotheosis tarian", mengikut takrifan R . Wagner) dan simfoni ke-8 ("lucu", dalam kata-kata R. Rolland).

Dari usia 27 tahun, Beethoven mengalami pekak, yang berkembang sepanjang masa. Penyakit serius bagi pemuzik itu mengehadkan komunikasinya dengan orang ramai, membuat persembahan piano menjadi sukar dan, akhirnya, memaksa Beethoven untuk meninggalkan mereka sepenuhnya.

Tahun 1813-17 dalam biografi Beethoven ditandai dengan penurunan aktiviti kreatif. Dari 1818 peningkatan baru dalam kerja komposer bermula; dia mencipta 5 sonata piano terakhir (1816-22) dan 5 kuartet rentetan(1823-26). Puncak karya Beethoven yang "terlambat" ialah simfoni ke-9 (1824).

Menjelang akhir hayatnya, Ludwig van Beethoven mengalami keperluan material yang teruk dan kesepian. Dia tidak mendengar bunyi yang paling kuat dari orkestra, dia menggunakan buku nota untuk berkomunikasi dengan teman bicaranya. Komposer mendapat sokongan hanya dalam kalangan kecil kawan yang berkongsi pandangan lanjutannya.

Instrumental dan yang terpenting kreativiti simfoni Ludwig van Beethoven mempunyai watak program yang jelas. Kandungan utama karya heroik Beethoven boleh dinyatakan dalam kata-kata: "Melalui perjuangan untuk kemenangan." Perjuangan dialektik percanggahan kehidupan mendapati penjelmaan artistik yang jelas dalam Beethoven, terutamanya dalam karya bentuk sonata - simfoni, overtures, sonata, kuartet, dll. Ludwig van Beethoven mengembangkan prinsip sonata secara meluas, berdasarkan penentangan dan perkembangan tema yang berbeza, serta unsur-unsur yang bercanggah dalam tema individu. Berbanding dengan karya-karya terdahulu Beethoven di Vienna sekolah klasik- W. A. ​​Mozart dan J. Haydn - Simfoni dan sonata Beethoven dibezakan oleh pembinaan berskala besar mereka, yang utama bahan bertema tertakluk kepada pembangunan lanjutan yang intensif, hubungan antara bahagian-bahagian borang semakin mendalam, percanggahan antara episod dan tema yang berbeza menjadi lebih teruk. Beethoven meneruskan dari komposisi orkestra yang diluluskan oleh Haydn, dan hanya mengembangkannya sedikit, tetapi pada masa yang sama dia mencapai kuasa besar bunyi orkestra, kontras yang terang. Ludwig van Beethoven menukar minuet lama, yang merupakan sebahagian daripada simfoni dan sonata, menjadi scherzo, memberikan "jenaka" ini pelbagai ekspresif - daripada keseronokan berkilauan yang hebat (dalam simfoni ke-3) kepada ekspresi kebimbangan, kebimbangan (dalam simfoni ke-5). Peranan khas diberikan kepada peringkat akhir dalam simfoni dan koda (kesimpulan) dalam pembukaan, simfoni dan sonata; mereka bertujuan untuk menyatakan perasaan kemenangan.

Ludwig van Beethoven ialah komposer simfoni terhebat. Dia mencipta 9 simfoni, 11 overture, 5 konserto piano, konserto biola, 2 jisim dan komposisi simfoni lain. Pencapaian tertinggi simfoni Beethoven termasuk simfoni ke-3 ("Heroik") dan ke-5; idea yang terakhir diungkapkan oleh komposer dalam kata-kata: "Berjuang dengan nasib." Konserto piano ke-5, yang dicipta pada masa yang sama dengan simfoni ke-5, dibezakan oleh watak heroik yang aktif, simfoni ke-6, yang mengandungi beberapa gambar realistik kehidupan luar bandar, mencerminkan kecintaan Beethoven yang bersemangat untuk alam semula jadi.

Puncak kehidupan kreatif komposer adalah simfoni ke-9. Buat pertama kalinya dalam sejarah genre ini, Ludwig van Beethoven memperkenalkan akhir paduan suara (“To Joy” kepada kata-kata F. Schiller). Perkembangan imej utama simfoni bermula dari tema tragis yang menggerunkan dan tidak dapat dielakkan dari pergerakan pertama kepada tema kegembiraan yang cerah di akhir. Berhampiran dengan simfoni ke-9 dalam konsepnya "Misa Khidmat" (1823) - megah kerja monumental sifat falsafah, sedikit berkaitan dengan tradisi muzik pemujaan.

Satu-satunya opera Beethoven, Fidelio (disiarkan pada tahun 1805, Vienna, edisi ke-2 - 1806, ke-3 - 1814) didedikasikan untuk perbuatan heroik seorang wanita yang menyelamatkan suaminya daripada kematian - mangsa balas dendam dan sewenang-wenangnya gabenor - dan mendedahkan zalim di hadapan rakyat. Secara gaya, "Fidelio" bersebelahan dengan jenis "opera keselamatan", yang timbul semasa Revolusi Perancis Besar, dan pada masa yang sama membuka jalan kepada simfonisasi opera. Balet Beethoven The Creations of Prometheus (dihasilkan oleh S. Vigano, 1801) juga ditumpukan kepada tema heroik.

Muzik ruang Beethoven termasuk 32 sonata piano (tidak termasuk 6 sonata muda yang ditulis dalam Bonn) dan 10 sonata untuk biola dan piano, 16 kuartet tali, 7 trio piano dan banyak lagi ensembel (trio rentetan, septet untuk gubahan campuran). Gubahan ruang terbaik Beethoven - sonatas Pathetique, Appassionata untuk piano, Kreutzer Sonata untuk biola dan piano, dsb. sarana ekspresi alatan. Di antara kuartet Beethoven, tempat pusat adalah milik 3 kuartet, opus 59 (ditulis atas perintah duta Rusia di Vienna A.K. lagu rakyat). Dalam gubahan ruang terakhir Beethoven, Piano Sonatas No. 28-32 dan Kuartet No. 12-16, aspirasi dimanifestasikan untuk ekspresif yang mendalam dan tertumpu, serta untuk bentuk yang unik, renungan subjektif, yang menjangkakan seni komposer romantis. .

Kebaharuan dan kepentingan kandungan muzik Beethoven membawa kepada pengembangan skop yang sedia ada. bentuk muzik dan transformasi mendalam semua jenis kreativiti muzik. Langkah penentu masuk perkembangan sejarah genre konsert ialah konsert piano ke-4 dan ke-5 serta konserto biola Beethoven, yang merupakan sintesis simfoni dan konserto. Perubahan ketara juga telah dibuat dalam bentuk variasi, yang dalam Beethoven mengambil tempat pertama selepas sonata (contoh yang luar biasa ialah 32 variasi dalam C minor untuk pianoforte).

betul-betul genre baru miniatur instrumental dicipta Beethoven berdasarkan tarian dan kepingan kecil lain dari suite lama - "bagatelles" (perkara kecil, perkara kecil).

Warisan vokal Ludwig van Beethoven terdiri daripada lagu, lebih 70 koir, kanon. Dari lagu koplet, aria dan odes, di mana teks memainkan peranan bawahan, Beethoven secara beransur-ansur datang ke jenis lagu baru, di mana setiap bait teks puisi bersurat muzik baharu(lagu untuk kata-kata I. V. Goethe, termasuk "Mignon", "Mengalir lagi, air mata cinta", "Hati, hati", dll.). Buat pertama kalinya, dia menggabungkan beberapa lagu-percintaan ke dalam satu kitaran dengan idea plot yang konsisten ("To a Distant Beloved", kepada teks oleh A. Eiteles, 1816). Lagu "About a Flea" adalah satu-satunya teks dari "Faust" Goethe yang diwujudkan oleh Beethoven, walaupun komposer itu tidak meninggalkan idea untuk menulis muzik untuk "Faust" sehingga akhir hayatnya. Beethoven memproses 188 lagu dari pelbagai negara untuk suara dengan iringan instrumental, membuat transkripsi piano lagu rakyat (termasuk Rusia dan Ukraine). Dia memperkenalkan melodi rakyat ke dalam banyak gubahan instrumental.

Karya Beethoven adalah salah satu kemuncak dalam sejarah seni dunia. Sepanjang hidup dan kerjanya bercakap tentang keperibadian hebat komposer, yang menggabungkan bakat muzik yang cemerlang dengan perangai yang memberontak, memberontak, dikurniakan kemahuan yang tidak berubah dan keupayaan untuk penumpuan dalaman yang hebat. Ideologi yang tinggi, berdasarkan kesedaran tentang tugas awam, adalah ciri khas Beethoven sebagai seorang pemuzik-warganegara. Seorang kontemporari Revolusi Perancis, Beethoven mencerminkan dalam karyanya gerakan popular yang hebat pada era ini, idea yang paling progresif. Era revolusi menentukan kandungan dan hala tuju inovatif muzik Beethoven. Kepahlawanan revolusioner dicerminkan dalam salah satu yang utama imej artistik Beethoven - personaliti heroik yang bergelut, menderita dan akhirnya berjaya.