Kaedah kerja kaedah dalam teknik lukisan cat air. “Teknik dan teknik lukisan cat air

Dalam proses menguasai kaedah dan teknik penulisan cat cat air pelajar harus mengingati amaran yang terkenal: teknik bukanlah tujuan itu sendiri, tetapi hanya satu cara dalam memindahkan tugas. Setiap pelajar, mengikut kualiti peribadi dan rasa artistik, mencari sendiri gaya istimewa huruf, mengikut keperluan alam semula jadi, memilih satu atau lain kaedah dan teknik.

Terdapat pelbagai cara untuk bekerja pada sekeping. Kami menunjukkan yang paling biasa daripada mereka:

1) bekerja pada kajian "susun atur", di mana pukulan dan isian dibentangkan dalam pecahan sambil mengambil kira warna, kecerahan dan ketepuan;

2) kaedah penulisan "luas", di mana seseorang bergerak ke khusus dan butiran hanya selepas organisasi umum dalam kajian hubungan cahaya dan warna yang besar;

3) kaedah menulis dalam bahagian dengan perkembangan butiran, di mana pelajar terpaksa mengekalkan nisbah cahaya dan warna yang besar dalam persembahannya;

4) menggabungkan dalam satu kajian kaedah penulisan "luas" dan bekerja dalam bahagian pada masa yang sama.

Semua kaedah ini secara teknikal dijalankan dengan menulis di atas kertas kering atau basah, dalam satu langkah atau berperingkat-peringkat yang dikira untuk masa yang lama, dan mesti ditaklukkan kepada pengenalpastian kandungan utama lukisan.

Bagaimana untuk bekerja di atas kertas kering

Kaedah penulisan kering belajar. Kaedah ini terdiri daripada bekerja di atas kertas kering dengan kekuatan penuh ton cahaya dan warna dengan analisis konstruktif bentuk tiga dimensi (yang dipanggil pemangkasan) dengan cara mengisi satah. Tanpa memberikan kesan cat air yang lembut, kaedah penulisan kering-kaji secara kaedah adalah yang paling tepat dalam menyelesaikan masalah apabila bekerja dari alam semula jadi ke peringkat awal pembelajaran. Ia membangunkan persepsi warna dalam cat air pemula, mengukuhkan lukisan, memberikan paparan membina bentuk dan kelantangan yang betul, dan membantu dengan cepat menguasai cat dan campurannya.

Kaedah ini digunakan mengikut lukisan yang disediakan dengan perkembangan warna yang konsisten - dari umum ke butiran, dari utama ke sekunder, dengan penghalusan keseluruhan pada akhir kerja. Ia harus digunakan sudah dalam tugas panjang pertama, selepas bekerja pada kehidupan pegun badan geometri.

Tulisan satu lapisan. Kaedah satu lapisan teknik cat air menghapuskan penulisan, dikira pada peringkat, tetapi membenarkan rehat dalam kerja. Kaedah ini menyediakan penulisan yang luas dengan berus besar, kering dan tajam atau lembut dan berair, dalam satu sesi. Kaedah satu lapisan sesuai untuk bekerja pada etudes di udara terbuka.

Bekerja dengan cara satu lapisan juga boleh dilakukan dalam bahagian. Ia dijalankan dalam sapuan kecil (tulisan mozek) dengan berus kecil, sapuan demi sapuan. Kerja ini memerlukan penyediaan dan kemahiran yang sesuai, kerana apabila menjumlahkan imej daripada pelbagai strok dan bintik warna, sukar untuk mengekalkan integriti dan warna karya. Kedua-dua kaca dan cat badan digunakan dalam kerja.

Tulisan berlapis. Kerja ini dikira di atas pentas dan pada dasarnya menganggap apa yang dipanggil "tulisan sayu". Yang terakhir tidak menghalang penggunaan cat badan dalam had yang boleh diterima dalam cahaya dan, jika perlu, di latar depan. Prestasi kerja secara berperingkat disebabkan oleh beberapa sebab dan, di atas semua, oleh kerumitan proses mencipta etude (kerja), di mana imaginasi pemula tidak dapat dengan serta-merta merangkumi keseluruhan kerja dari awal hingga akhir, dari umum. untuk terperinci.

Kerja bermula dengan penyediaan warna - menggunakan lapisan dalam warna, direka untuk pertindihan berikutnya selepas pengeringan dengan cat kaca. Dalam kes ini, disyorkan untuk menggunakan warna-warna hangat. Nada sejuk pada lapisan warna, terutamanya yang biru, mungkin hilang dan tempat di mana ia berada kelihatan kotor.

Kaedah multilayer memerlukan banyak pengalaman dan pengetahuan tentang warna palet. Keupayaan untuk meramalkan permulaan asas warna melalui pertindihan berulang warna yang berbeza adalah sukar. Ini tidak bermakna huruf dengan pad yang lemah dengan warna yang sama sehingga ia secara beransur-ansur diperkukuh. Kami bercakap mengenai kaedah menggunakan warna dan warna yang berbeza, memberikan kombinasi total, kejadiannya hanya mungkin dalam kaca yang benar. Apabila menggunakan warna pada warna beberapa kali, penjagaan dan rasa perkadaran diperlukan: terdapat had, pelanggaran yang boleh menyebabkan kehilangan ketelusan warna dalam isian. Ia dibenarkan untuk menggabungkan kaedah penulisan satu lapisan dan berbilang lapisan dalam satu lakaran.

Kerja kertas mentah

Bekerja di atas kertas basah membolehkan anda mencapai perpaduan jisim warna yang menakjubkan, peralihan yang lembut dan beransur-ansur dari satu warna ke warna lain.

Operasi lapisan tunggal. Ini adalah surat yang luas tanpa peringkat di atas kertas yang dilembapkan. Ia dijalankan dengan berus besar dengan penyelesaian cat yang disediakan. Dengan memberus dengan cepat dan meluas, tanpa membiarkan cat kering, hubungan yang besar ditentukan. Pembetulan dibuat serta-merta: nada yang salah dikeluarkan dengan berus separa kering, diperah. Gunakan campuran mekanikal cat semua kumpulan.

Bekerja tanpa gangguan, dalam bahagian, dalam satu sesi (kaedah a la prima). Ini adalah lukisan yang dibuat di atas kertas basah dengan kekuatan penuh cahaya dan warna, cepat dan berair. Cara penulisan ini membolehkan anda menyampaikan kehalusan dan kelembutan peralihan warna. Penyelesaian warna yang baik dalam cat air dicapai dengan mengekalkan pelan warna dan siluet yang besar semasa kerja. Tetapi sifat teknik cat air tidak memungkinkan untuk bekerja secara serentak dengan juicy dan lembut pada bahagian besar lakaran dan memaksa imej untuk dilipat di bahagian. Dalam kes ini, kaedah a la prima sangat diperlukan dalam bekerja dari alam semula jadi.

Kaedah menulis di atas kertas basah di atas kaca. Ia terdiri daripada fakta bahawa sebelum menulis, kertas itu dicelupkan ke dalam air, memberikannya masa untuk direndam dan membengkak. Apabila kertas membengkak, ia dikeluarkan dan diletakkan di atas kaca, terletak hampir mendatar. Anda boleh menulis serta-merta pada kertas yang sangat lembap, tetapi untuk mengelakkan penyebaran cat, lebih baik untuk mengeluarkan air yang berlebihan dengan span dan mula bekerja selepas beberapa pendedahan. Penyelesaian cat harus dipilih homogen.

Kaedah "menuangkan warna ke dalam warna." Cat mentah, dituangkan ke dalam cat lain yang belum kering dan digabungkan secara organik dengannya, memberikan isian pelbagai warna yang semulajadi untuk teknik cat air. Pencampuran cat dalam kaedah ini adalah mekanikal. Hasil yang baik berikan campuran dan penyerapan warna ke dalam warna apabila bekerja dengan cat kaca dan separa kaca. Cat kaca, dituangkan ke dalam cat badan, cuci dan longkang, membentuk comot kasar dan keras. Kerja dengan kaedah "menuangkan warna ke dalam warna" paling baik dilakukan dalam bahagian.

Penerimaan "kegagalan" cat yang diletakkan di atas kertas. Teknik ini adalah seperti berikut: cat yang belum kering, terutamanya cat badan, dibasuh dengan aliran air, isian yang diletakkan sebelum ini kekal utuh; di bawah cat yang telah dibasuh muncul kertas putih dengan peralihan semula jadi yang lembut di tepi. Penerimaan "kegagalan" telah membuktikan dirinya dengan baik bersama-sama dengan kaedah satu lapisan menulis di atas kertas kering. Mereka mula bekerja dengan pengisian yang luas dan cepat pada lukisan siap dengan penyelesaian cat. Selepas menjelaskan hubungan warna, dengan berus berasingan - lemon kadmium atau kuning - tutup padat tempat yang dimaksudkan untuk mengeluarkan cat. Pada masa yang sama, keadaan basah gasket kadmium dikekalkan oleh tindanan berulang sehingga isian yang tinggal benar-benar kering. Kemudian kerja itu dibasuh dengan aliran air dari paip sehingga pecahan lengkap kadmium dan cat di mana ia digunakan. Dalam peringkat penulisan seterusnya, ton terang dan gelap ditentukan daripada lakaran mentah, dan butirannya dimuktamadkan.

Antara kaedah dan teknik yang disenaraikan untuk bekerja dengan cat air, tidak ada yang mudah dan mudah, masing-masing mempunyai ciri-ciri sendiri, kesukarannya sendiri, memerlukan kajian yang teliti dan pembangunan pesakit. Seorang cat air pemula harus ingat bahawa pemindahan mekanikal kaedah ini, tanpa mengambil kira keseluruhan kompleks keperluan yang membawa kepada penggunaannya, tidak boleh membawa kepada hasil yang positif dalam kajian.

BIBLIOGRAFI

  1. Vinner A.V. Cara menggunakan cat air dan gouache. - M.: Seni, 1951.
  2. Wieber J. Lukisan dan caranya. - L., 1961.
  3. Volkov N.N. Warna dalam lukisan. - M.: Seni, 1965.
  4. Zaitsev A.S. Ilmu mewarna dan melukis. - M.: Seni, 1986.
  5. Lepikash V.A. Melukis dalam cat air. - M., 1961.
  6. Odnoralov A.V. Bahan dalam seni visual. - M.: Pencerahan, 1983.
  7. Revyakin P.A. Teknik lukisan cat air. - M.: Nauka, 1959.
  8. Kirtser Yu.M. Melukis dan Melukis: Panduan Praktikal. - M.: Sekolah tinggi, 1992.

KAEDAH KERJA WATERCOLOR.

TEKNIK WATERCOLOR

Protsenko Elena Vladimirovna

Kursk 2016

pengenalan

  1. Kembangkan pelajaran mengenai topik: "Lukisan cat air"

Kaedah penyelidikan:

Analisis kesusasteraan psikologi, pedagogi dan khas mengenai topik kerja ini.

Bibliografi

  1. Bazanova, E. Unsur air dan cat. Mengenai teknik lukisan cat air [teks] / E. Bazanova.-M .: "Pencerahan", 2008. - 256p.
  2. Brown, K. Cat air. bunga. Ensiklopedia [teks] / K.Brown. - M .: "Art-Rodnik", 2011. - 192 p.
  3. Viner, A.V. Cara menggunakan cat air dan gouache [teks] / A.V. Vinner. - M .: "Seni", 2009. - 193 p.
  4. Kersey, D. Pokok dan hutan. Cat air [teks] / D. Kersey.-M .: "Kandungan", 2010. - 250s.
  5. Comesanya, P. Kami melukis dengan cat air. Kursus penuh [teks] / P.Comesanya. – Belgorod: Kelab buku “Kami melukis dengan cat air. Kursus Penuh”, Kelab Buku “Kelab Riadah Keluarga”, 2011. – 56 p.
  6. Kosminskaya, V.B., Khalezova, N.B. Asas seni visual dan metodologi pengurusan aktiviti visual[teks] / V.B. Kosminskaya - M .: "Pencerahan", 2008. - 125 p.
  7. Croshaw, E. Cara melukis. Cat air. Panduan langkah demi langkah untuk pemula ”[teks] /, E. Croshaw. - M .: "Astrel", 2006. - 174 p.
  8. Croshaw, E., Croshaw, D., Wauh, T. Cat Air. Apa yang anda perlu tahu [teks] / E. Croshaw. - M .: "Astrel", 2006. - 159 p.
  9. Kunz, D. Asas cat air. Warna [teks] / D.Kunts.-M.: Potpourri, 2006. - 169 p.
  10. Lovett, D. Cat Air Mudah [teks]: Panduan Pemula / D. Lavett. – M.: Potpourri, 2005. – 189 p.
  11. Librato, V., Lapteva, T. Sekolah cat air [teks] / V. Librato.-M.: "Eksmo", 2012. - 96 p.
  12. Nazarov, A.K. Kaedah utama lukisan cat air [teks] / A.K. Nazarov. - M.: "Orbita-M", 2011. - 145 p.
  13. Nice, K. Cat air untuk pemula [teks] / K. Nice. – M.: Bunga rampai. 2010, - 314 hlm.
  14. Revyakin, P.P. Teknik lukisan cat air [teks] / P.P. Revyakin. - M.: "AST", 2009. - 187 p.
  15. Rosenberg, K. Landskap klasik [teks] / K. Rosenberg. - M .: "Art-Rodnik", 2008. - 153 p.
  16. Pelayan, F. Cat air untuk pemula ”[teks] / F. Pelayan. - M.: "Astrel", 2008. - 128 p.
  17. Fenwick, K. Kursus dalam lukisan cat air: landskap dalam beberapa minit [teks] / K. Fenwick. - M.: "ACT", 2007.- 45s.
  18. Harrison, T. Landskap dalam cat air. Kursus lengkap untuk pemula ”[teks] / T. Harrison. - M.:, "BMM", 2010. - 116 p.
  19. Shitov, L.A., Larionov, V.N. Melukis. Pelajaran seni halus "[teks]: Buku. untuk pelajar / L.A. Shitov. - M .: "Pencerahan", 2005. - 189 hlm.
  20. Shmatova, O. Tutorial mengenai lukisan cat air [teks] / O. Shmatova. - M .: "Eksmo", 2007. - 80 p.

Lampiran 1

Klasifikasi bersyarat bagi teknik cat air.

Pratonton:

MBOU DOD "SEKOLAH SENI KANAK-KANAK No. 5 KURSK"

PEMBANGUNAN METODOLOGI MENGENAI TOPIK:

KAEDAH KERJA WATERCOLOR.

TEKNIK WATERCOLOR

Diisi oleh: guru seni halus

Protsenko Elena Vladimirovna

Kursk 2016

Pengenalan ................................................. . ................................................ .. ....3

Bab 1. Asas teori teknik lukisan cat air

1.1.Ciri-ciri lukisan cat air............................................ .......... .......5

1.2. Sejarah teknik cat air ……………………………………………7

1.3. Klasifikasi teknik cat air .............................................. .................... ...10

bab 2

2.1. Mempelajari teknik cat air di Sekolah Seni Kanak-kanak………………………………...22

2.2. Pembangunan pelajaran mengenai topik: "Lukisan cat air. Warna hangat dan sejuk ..............................27

Kesimpulan................................................. ................................................... .32

Bibliografi................................................ . ...................................34

Permohonan................................................. ................................................... .36

pengenalan

Cat air adalah perasaan. Ini adalah kemungkinan dan ciri bahan ini - ketepuan dan kelembutan warna, tenaga dan kelancaran strok, kepantasan kerja. Mereka sepadan dengan kedalaman perasaan, warna pengalaman. (N. Petrashkevich).

Dalam seni visual, terdapat sejumlah besar pelbagai jenis bahan. Sesetengah daripada mereka digunakan agak jarang, yang lain, sebaliknya, diketahui oleh semua orang. Cat air adalah antara bahan yang terkenal.

Cat air ialah cat yang menggunakan air sebagai pelarut. Mereka mesra alam, tidak memerlukan peralatan canggih, dan mudah digunakan. Oleh itu, cat air digunakan untuk kreativiti kanak-kanak dan profesional.

Cat air biasanya dilakukan di atas kertas, jadi ia sering dirujuk sebagai teknik grafik. Pada masa yang sama, dari segi kemungkinan bergambarnya, sukar untuk tidak mengaitkannya dengan lukisan. Keunikan cat air terletak pada kedudukan pertengahan antara dua ekstrem pemandangan yang menarik seni visual.

Ciri yang paling penting cat air adalah ketelusannya. Sifat bahan ini membolehkan anda menyampaikan kedalaman ruang persekitaran cahaya-udara, kebolehubahan dan mobiliti dunia sekeliling, kepelbagaian warna dan hubungan tonal.

Pada masa yang sama, cat air adalah bahan mudah alih dan agak berpatutan. Ia adalah mudah untuk menggunakannya semasa bekerja di alam semula jadi dan di bengkel.

Cat air mempunyai pelbagai kemungkinan teknikal. Karya cat air boleh dibina pada peralihan warna paling nipis lapisan cat lutsinar atau bintik warna berair dalam.

Ia boleh menggunakan tempat yang berwarna sekata atau dengan coretan unik, strok berwarna-warni dan garisan pelbagai bentuk.

Terdapat satu lagi ciri cat air. Dia tidak suka pembetulan. Dan ini memerlukan pelaku untuk menguasai bukan sahaja kaedah teknikal lukisan cat air, tetapi juga keupayaan untuk melukis dengan yakin. Itulah sebabnya cat air harus dikaitkan dengan salah satu yang paling sukar teknik melukis. Sudah tentu, proses menguasai teknik menulis dalam cat air memerlukan kerja yang serius dan bertujuan.

Timbul persoalan tentang kesesuaian mempelajari lukisan cat air pada peringkat awal pengajaran seni halus. Menjawabnya, anda boleh memberikan banyak hujah "untuk" dan "menentang" penggunaan bahan ini untuk mengajar kanak-kanak seni halus.

Objek kajian: proses pengajaran lukisan pada pelajaran seni halus.

Subjek kajian: teknik dan kaedah lukisan cat air pada pelajaran seni halus.

Tujuan kerja adalah untuk menentukan keperluan untuk mengkaji kaedah dan teknik. lukisan cat air pada pelajaran seni halus.

Untuk mencapai matlamat ini, tugas-tugas berikut harus diselesaikan:

  1. Serlahkan ciri lukisan cat air;
  2. Pertimbangkan jenis teknik cat air;
  3. Untuk mengenal pasti ciri-ciri kajian teknik cat air dalam pelajaran seni halus;
  4. Kembangkan Pelajaran

Belanjawan perbandaran institusi pendidikan

pendidikan tambahan kanak-kanak

Sekolah Seni Kanak-Kanak

Mesej berkaedah

mengenai topik "Kemungkinan cat air dalam mengajar kanak-kanak seni halus di jabatan seni Sekolah Seni Kanak-kanak"

disediakan oleh guru

jabatan seni sekolah seni

Silvanovich Anastasia Sergeevna

Yasnogorsk 2015

Kandungan

    pengenalan

    Penggunaan pelbagai teknik dan teknik cat air dalam pelajaran lukisan, seni halus dan gubahan kuda-kuda

    1. Lukisan "mentah"

      Teknik A la prima

      Cat air berlapis

      Grisaille

      media campuran

      "Kesan khas"

    Kesimpulan

Bibliografi

Aplikasi (aplikasi mengandungi gambar kerja dari arkib peribadi)

    pengenalan

Cat cat air telah dikenali sejak itu mesir purba, V China purba dan negara-negara dunia purba. Untuk masa yang lama, tulisan cat air dianggap hanya satu daripada komponen lukisan grafik. Lukisan dalam pandangan modennya timbul agak baru-baru ini: pada akhir abad ke-18 - awal abad ke-19. Kemudian dia memperoleh kemerdekaan dan menjadi salah satu teknik lukisan yang paling sukar.

Ciri paling penting cat air ialah ketelusannya. Sifat bahan ini membolehkan anda menyampaikan kedalaman ruang persekitaran cahaya-udara, kebolehubahan dan mobiliti dunia sekeliling, kepelbagaian warna dan hubungan tonal.

Pada masa yang sama, cat air adalah bahan mudah alih dan agak berpatutan. Ia adalah mudah untuk menggunakannya semasa bekerja di luar semasa udara terbuka, dan dalam keadaan bilik darjah.

Cat air mempunyai pelbagai kemungkinan teknikal. Karya cat air boleh dibina pada peralihan warna paling nipis lapisan cat lutsinar atau bintik warna berair dalam.

Ia boleh menggunakan tempat yang berwarna sekata atau dengan coretan unik, strok berwarna-warni dan garisan pelbagai bentuk.

Terdapat satu lagi ciri cat air. Dia tidak suka pembetulan. Dan ini memerlukan pelaku untuk menguasai bukan sahaja kaedah teknikal lukisan cat air, tetapi juga keupayaan untuk melukis dengan yakin. Itulah sebabnya cat air harus dikaitkan dengan salah satu teknik lukisan yang paling sukar. Sudah tentu, proses menguasai teknik menulis dalam cat air memerlukan kerja yang serius dan bertujuan.

Timbul persoalan tentang kesesuaian mempelajari lukisan cat air pada peringkat awal pengajaran seni halus. Menjawabnya, anda boleh memberikan banyak hujah "untuk" dan "menentang" penggunaan bahan ini untuk mengajar kanak-kanak seni halus di jabatan seni Sekolah Seni Kanak-kanak.

    Bahan dan cara lukisan cat air

Bilik yang sesuai untuk bekerja dengan cat air - seperti kebanyakan bahan lain - akan menjadi bilik darjah yang terang dan luas (bengkel) dengan pencahayaan semula jadi yang baik pada siang hari dan pencahayaan tiruan seragam yang cekap pada waktu petang. Langsir dan bidai akan membantu mengawal aliran cahaya siang, dan lampu yang baik, termasuk lampu meja, akan memberikan pencahayaan yang baik pada waktu petang.

Cat air berfungsi paling baik di atas kuda-kuda atau di atas meja yang mempunyai cerun. Pada permukaan yang rata, cat dan air akan terkumpul di satu tempat lukisan, membentuk lopak. Meja untuk bekerja dengan cat air harus cukup besar - anda perlu meletakkan bukan sahaja sehelai kertas di atasnya, tetapi juga semua alat yang mungkin diperlukan dalam kerja. Ini adalah balang air, cat, berus, dll.

Air dituangkan ke dalam balang kaca dengan jumlah kira-kira 250 ml. atau lebih. Amalan menunjukkan bahawa balang "tidak tumpah" yang ibu bapa suka beli untuk pelajar sangat menyusahkan semasa bekerja - jumlah balang adalah kecil, jadi air cepat tercemar, ia perlu ditukar lebih kerap - dan sukar untuk seorang kanak-kanak untuk membuka balang tanpa menumpahkan air.

Terdapat beberapa jenis cat cat air:

Padat. Diletakkan dalam bekas plastik atau porselin. Catnya sangat termampat, jadi tidak mudah untuk menepukan berus dengannya.

Separuh lembut. Ia dihasilkan dalam bentuk jubin (cuvettes) dengan kandungan gliserin dan madu yang tinggi, yang menjadikannya lebih lembut. Cat ini larut dengan baik di dalam air dan digunakan secara meluas oleh artis profesional.

Lembut. Mereka boleh didapati dalam tiub timah dalam bentuk pes.

Cecair. Selalunya digunakan dalam grafik buku. Mereka mempunyai warna yang agak tepu dan dijual dalam botol kaca.

Dalam pelajaran di Sekolah Seni Kanak-kanak, lebih baik menggunakan hanya cat separa lembut (dalam kuvet). Perlu diingatkan bahawa tidak ada warna putih dalam kotak cat. Dalam lukisan cat air, warna terang dicapai dengan menambah air; kapur hanya memberikan warna yang kotor. Adalah perlu untuk memastikan bahawa oleh gred kanan sekolah (gred 4-8), pelajar bekerja hanya dengan cat profesional - "Leningrad", "Ladoga", "White Nights" (kilang catan artistik Saint Petersburg). Kualiti kerja mereka jauh lebih tinggi daripada biasa cat air madu("Gamma", "Yaroslavsky Zavod"). Semasa digunakan, adalah paling mudah untuk menggunakan kotak plastik, kadbod yang direndam dari air. Cat cat air digunakan secara tidak sekata: kemasan keemasan, merah, ultramarine dan biru kobalt paling cepat. Seperti yang diperlukan, anda boleh membeli warna individu dalam kuvet untuk menggantikan warna terpakai.

    Kadmium kuning sederhana

    emas

    Varnis oren atau oren Kadmium

    Sienna terbakar

    Kadmium cahaya merah atau merah

    Kraplak lampu merah

    kuning hijau

    hijau zamrud

    Seruleum atau biru Kobalt

    Ultramarine atau Lac biru

    Umber

    Hitam neutral

Terdapat banyak berus untuk lukisan cat air. Kualiti berus ditentukan oleh rambut.

Berus Kolinsky dianggap profesional, tetapi untuk kanak-kanak sekolah disyorkan untuk membeli berus dari rambut tupai. Mereka sesuai untuk bekerja dengan cat air. Tidak sukar untuk memeriksa kualiti berus seperti itu: anda harus membasahi berus dengan air - ia harus "melalui rambut", iaitu, menyimpan hujung yang tajam. Ini harus diajar kepada kanak-kanak supaya mereka boleh menyemak sendiri kualiti berus semasa pembelian. Berus dengan bulu sintetik sangat mudah, ia lebih tahan lama daripada kolinsky dan tupai. Oleh kerana sintetik adalah bahan tiruan moden, ia agak lebih murah daripada berus semula jadi. Satu-satunya kelemahannya ialah ia kurang menarik air.

Poni, musang, berus kambing tidak sesuai untuk lukisan cat air - mereka tidak membentuk hujung tajam yang diperlukan untuk bekerja dengan cat air. Ia tidak disyorkan untuk menggunakannya di tempat kerja.

Apabila mengamalkan cat air, kualiti kertas adalah penting. Walau apa pun, kanak-kanak tidak dibenarkan (sama ada di sekolah atau di rumah) melukis dengan cat air di atas kertas nipis - menulis, pejabat, dll. Kertas sedemikian meledingkan walaupun dari sedikit air dan sama sekali tidak sesuai untuk cat air. Kertas mesti cukup tebal. Sebagai peraturan, pelajar kebanyakannya melakukan semua kerja mereka di atas kertas licin (kertas lukisan), kerana ia adalah yang paling berpatutan dan paling murah. Tetapi sejauh mungkin, anda boleh bekerja dengan kanak-kanak di atas kertas dengan tekstur yang berbeza - padat, tahap butiran yang berbeza.Lukisan pada kertas cat air kelihatan jauh lebih menarik kerana permainan cahaya, manakala cat pada kertas whatman sering layu.

Ia adalah perlu untuk mengajar kanak-kanak (dan ibu bapa mereka) dari gred rendah Sekolah Seni Kanak-kanak untuk bekerja dengan bahan berkualiti tinggi - cat, berus, kertas. Untuk kerja yang berjaya cat air mestilah menggunakan bahan yang berkualiti tinggi. Keperluan utama ialah cat selepas mengeringkan kerja tidak boleh layu, menjadi keruh.

3. Penggunaan pelbagai teknik dan teknik cat air dalam pelajaran lukisan, seni halus dan gubahan kuda-kuda.

Terdapat banyak teknik yang berbeza untuk melaksanakan kerja cat air. Kaedah ini boleh dibezakan dan dikelaskan hanya bersyarat, bergantung pada faktor tertentu ( Lampiran 1). Kebanyakan pelajar cuba kuasai atau sekurang-kurangnya mencuba dalam pelajaran lukisan, gubahan kuda-kuda dan asas literasi visual.

Bergantung pada tahap kandungan lembapan kertas, seseorang boleh membezakannya teknik cat air sebagai "kerja basah" (cat air "Bahasa Inggeris") dan "kerja kering" ("cat air Itali"). Selain itu, gabungan teknik ini juga boleh didapati.

3.1. Lukisan "mentah"

Salah satu teknik pertama yang boleh dikuasai oleh pelajar sekolah dalam gred rendah ialah teknik "mentah". Intipati teknik ini ialah cat digunakan pada helaian yang sebelumnya dibasahkan dengan air. Tahap kelembapannya bergantung pada idea kreatif, tetapi biasanya mereka mula berfungsi selepas air di atas kertas berhenti "bersinar" dalam cahaya.

Cara kerja ini membolehkan anda mendapatkan warna warna yang terang dan telus dengan peralihan lembut. Kaedah ini amat berjaya digunakan oleh pelajar yang lebih muda apabila mengerjakan gubahan plot ( Lampiran 2). Kesukaran utama apabila bekerja "mentah" terletak tepat pada kelebihan utama cat air - kemuluran. Apabila menggunakan cat dengan kaedah ini, hasilnya selalunya bergantung pada kesan calitan yang tersebar di atas kertas basah, yang dalam proses kreativiti mungkin ternyata jauh dari apa yang anda inginkan pada asalnya. Dengan pembetulan yang cuai, kekotoran dan kekotoran tertentu mungkin muncul. Oleh itu, kaedah kerja ini menimbulkan kawalan diri dalam diri pelajar, keupayaan untuk menggunakan berus secara bebas dan mengajar mereka untuk mengenal pasti kombinasi warna yang harmoni dan segera membawanya ke atas kertas.

3.2. Teknik A la prima

Teknik yang sangat bagus A la prima apabila bekerja pada kajian jangka pendek ( Lampiran 3). Mereka ditulis dengan sangat cepat, "dalam satu nafas", dalam 1-3 jam latihan. Adalah disyorkan untuk menukar lakaran sedemikian antara pengeluaran lukisan yang panjang. Kaedah yang sangat diperlukan a la prima apabila melakukan lakaran pantas daripada alam semula jadi dan lakaran. Ia juga sesuai apabila melakukan kajian landskap semasa latihan udara plein apabila keadaan cuaca yang tidak stabil mewajibkan teknologi pantas.

Bekerja dalam teknik ini, kanak-kanak belajar membuat campuran dua, maksimum tiga warna, kerana cat berlebihan, sebagai peraturan, membawa kepada kekeruhan, kehilangan kesegaran dan kecerahan, definisi warna. Mereka juga belajar untuk meletakkan setiap strok di tempat kerja dengan ketat untuk tujuannya - untuk menyelaraskan dengan bentuk dan corak. Oleh itu, kaedah ini memerlukan penumpuan yang luar biasa, tulisan yang tajam dan rasa gubahan yang baik. Selepas melakukan etudes dalam teknik a la prima, lebih mudah untuk pelajar menganalisis warna dan ton semasa persembahan pendidikan yang panjang.

3.3 Cat air berlapis

Apabila bekerja dalam teknik cat air berlapis atau kaca, satu lapisan cat ditumpangkan di atas yang lain. Pukulan dilakukan dengan berhati-hati supaya tidak merosakkan atau membasuh kawasan indah yang sudah kering. Kaca adalah cara kerja utama apabila melakukan pengeluaran latihan jangka panjang. Semasa bekerja dengan teknik cat air ini, kanak-kanak belajar untuk menghasilkan semula alam semula jadi setepat mungkin, cuba menyampaikan setepat mungkin semua kekayaan persekitaran warna, sama ada ia masih hidup atau gubahan plot. Mereka mengusahakan kaedah memindahkan ruang yang dirancang, materialiti objek. Pada masa yang sama, kerja itu mengekalkan ketelusan dan sonoritas lapisan yang wujud dalam cat air, walaupun terdapat beberapa lapisan cat. Salah satu kelebihan teknik ini ialah tidak perlu tergesa-gesa, ada masa untuk berfikir tanpa tergesa-gesa, untuk menganalisis alam semula jadi. Bekerja pada komposisi atau masih hidup tanpa membahayakan idea keseluruhan boleh dibahagikan kepada beberapa sesi (9,12,15 jam belajar). Ini amat penting dengan format imej yang besar. Di samping itu, pelajar dari semasa ke semasa mengusahakan keupayaan untuk bekerja secara konsisten dan berperingkat, dari umum kepada khusus dan dari khusus kepada umum, pada akhirnya untuk meringkaskan keseluruhan kerja, untuk membawanya kepada integriti.

Kelemahan utama teknik ini ialah pelajar boleh keterlaluan dengan lapisan berwarna-warni, "mengisi" imej dengan warna. Oleh itu, mereka harus diajar untuk bekerja secara halus dan tepat, menganalisis setiap lapisan cat.

3.4. Grisaille

Dengan digunakan palet warna seseorang secara bersyarat boleh membezakan cat air klasik dan monokrom pelbagai warna - grisaille. Grisaille menggunakan ton yang berbeza dengan warna yang sama, jadi teknik ini membantu untuk menunjukkan kepada pelajar secara visual tentang ton, ketepuan dan kontras. Dalam kurikulum lukisan di setiap bilik darjah satu tugasan setahun dalam teknik ini disediakan.

Kajian teknik ini membolehkan anda untuk mengajar kanak-kanak untuk bekerja dalam terhad skema warna dan lebih fokus pada bentuk dan isipadu objek. Di samping itu, membangunkan kemahiran motor halus dan kuatkan tangan, kerana kerana monokromnya, grisaille memerlukan penjagaan dan ketepatan khas.

Teknik grisaille boleh digunakan bukan sahaja dalam lukisan, tetapi juga dalam karya plot pada komposisi kuda-kuda. Kerja sedemikian memberikan daya tarikan, yang anda ingin meneka warna yang disembunyikan oleh pengarang. Landskap kampung dan bandar adalah luar biasa ekspresif dan boleh dipercayai ( Lampiran 4).

3.5 Media campuran

Mereka wujud dan digunakan secara meluas oleh kanak-kanak dalam pelajaran komposisi kuda-kuda dan asas literasi visual, apabila cat air dicampur dengan bahan pewarna lain - putih (gouache), pensel cat air, pastel, dakwat. Walaupun hasilnya agak mengagumkan, teknik sedemikian tidak "bersih". Anda boleh mencuba pilihan yang berbeza dengan kanak-kanak. Teknik, sebagai peraturan, ditentukan oleh konsep kreatif umum kerja dan kecenderungan kanak-kanak kepada satu atau bahan lain. Imej itu tidak dapat dilupakan dan jelas, di samping itu, kanak-kanak sangat suka bereksperimen, mencuba sesuatu yang baru ( Lampiran 5).

3.6. "Kesan khas"

Semasa bekerja dengan cat air, anda boleh menggunakan pelbagai "kesan khas". Yang paling popular dan kerap digunakan oleh pelajar di sekolah kami ialah penggunaan garam, filem berpaut dan semburan. Dalam gred yang lebih rendah, dalam pelajaran literasi visual, perkenalan dengan mereka berlaku dengan cara yang suka bermain, di gred atasan, pelajar, yang sudah mempunyai pengalaman, mereka sendiri mencadangkan teknik apa yang boleh digunakan dalam setiap kerja tertentu. Penggunaan "kesan khas" sedemikian menjadikan proses penciptaan kerja kreatif lebih menarik dan menarik untuk kanak-kanak. Mereka terkejut bahawa apabila mencipta imej artistik, seseorang boleh menggunakan bukan sahaja cat dan berus, tetapi juga objek yang kelihatan jauh dari seni halus - garam, filem, berus gigi, dll. Pelajaran sedemikian diingati untuk masa yang lama dan menyebabkan ribut emosi pada kanak-kanak. Mereka belajar mencari imej artistik dalam pengedaran bintik warna yang huru-hara, membangunkan fantasi, imaginasi, pemikiran kreatif.

Contohnya, kristal garam kasar yang disapu pada lapisan cat basah menyerap sebahagian daripada pigmen, meninggalkan kesan unik pada kertas, menggerakkan peralihan tonal. Oleh itu, anda boleh mencipta persekitaran udara dalam kerja anda, menghiasi padang rumput dengan bunga, langit dengan bintang, menunjukkan percikan air, dsb.

Kesan menarik diberikan oleh filem berpaut biasa. Lembaran ditutup dengan lapisan berwarna-warni, dan sehingga ia kering, filem renyuk ditekan dengan ketat. Akibatnya, kesan unik diperoleh - kehijauan, langit, laut, atau hanya komposisi abstrak di mana kanak-kanak cuba membezakan dan menekankan beberapa imej (Lampiran 6).

Semburan adalah teknik yang paling mudah, ia biasa kepada ramai kanak-kanak dari kelas seni halus di tadika. Tetapi dalam sekolah seni gubahan karya menjadi lebih kompleks, kombinasi warna menjadi lebih kaya. Digunakan secara meluas dalam gred rendah dalam pelajaran percikan stensil, percikan sekolah menengah boleh digunakan untuk mencipta poster. Dalam susah gubahan plot atau landskap, anda juga boleh menggunakan teknik ini, tetapi anda perlu memastikan bahawa pelajar sangat berhati-hati. Zarah larutan dakwat bertaburan hampir tidak terkawal di atas kertas dan anda boleh dengan mudah merosakkan kerja dengan pergi terlalu jauh dengan keamatan kesan ini.

4. Kesimpulan

Hujah yang paling penting untuk menggunakan cat air ialah cat air adalah medium yang lebih kompleks dan, oleh itu, mengajar kanak-kanak untuk melakukan aktiviti kreatif yang serius. Cat air menyumbang kepada pembangunan kemahiran kerja yang tepat, membangunkan keupayaan untuk melihat peralihan warna terbaik, mengajar persepsi yang tidak standard terhadap imej realiti sekeliling, serta penghantarannya.

Di samping itu, secara umum, lukisan cat air membentuk keanggunan persepsi dunia dan organisasi rohani halus keperibadian artis muda.

Bibliografi

    Viner, A.V. Cara menggunakan cat air dan gouache [teks] / A.V. Vinner. - M .: "Seni", 2009.

    Kosminskaya, V.B., Khalezova, N.B. Asas seni halus dan metodologi untuk mengarahkan seni halus [teks] / V.B. Kosminskaya– M.: Pencerahan, 2008.

    Kunz, D. Asas cat air. Warna. -M.: Potpourri, 2006. - 169 p.

    Nazarov, A.K. Kaedah asas lukisan cat air. – M.: Orbita-M, 2011.

    Revyakin, P.P. Teknik lukisan cat air. - M.: "AST", 2009.

    William Newton, Lukisan cat air. - M .: "Christina - New Age", 2007.

    Shitov, L.A., Larionov, V.N. Melukis. Pelajaran seni halus. - M .: "Pencerahan", 2005.

Lampiran 1

Teknik dan teknik cat air

    Mengikut tahap kelembapan kertas:
    kering mentah Teknik gabungan
    Dalam kiraan lapisan berwarna-warni:
    Cat air lapisan tunggal ( a la prima) Cat air berlapis (kaca)
    Mengikut palet warna:
    Cat air monokrom (grisaille) Cat air pelbagai warna
    Dengan bahan pewarna (kebersihan teknologi):
    teknik cat air "tulen". Media campuran: cat air + putih
cat air + pastel cat air + pensel cat air cat air + dakwat ( pen gel)
    "Kesan khas":
    Sembur filem berpaut garam lain

Lampiran 2


Kerja cat air basah

Lampiran 3

A la prima

Lampiran 4

Grisaille

Lampiran 5

Cat air + pen gel Cat air + pastel

Lampiran 6

Tidak pernah ada banyak idea untuk kreativiti, dan jika dalam proses kreatif kanak-kanak juga mengambil bahagian - anda mesti mengakui, ia sering menjadi bukan sahaja kreatif, tetapi juga penyelidikan. DENGAN teknik mudah penggunaan cat air, yang akan menunjukkan kepada kita sifat beberapa objek biasa dari sudut baharu, memperkenalkan kita hari ini kepada Anastasia Borisova , penulis blog English4.me - Bahasa Inggeris untuk saya dan keluarga saya. Blog Anastasia bukan sahaja mengenai bahasa, tetapi juga tentang kreativiti, jadi hari ini kami akan mengadakan lawatan ke pantri kreatif dan mempelajari teknik dan teknik cat air yang mudah.

Berapa ramai ibu yang kreatif dan pandai berada di sini! DAN penemuan menarik menunggu kita di setiap langkah. Ramai ibu, melihat selepas mana-mana kelas keputusan yang luar biasa daripada 2-4 mereka kanak-kanak musim panas- walaupun tidak selalu sama seperti yang dimaksudkan - mereka berseru: "Betapa asli dan mudah! Di mana ia diajar? Semua orang mahu menjadi ahli sihir kecil untuk anak-anak mereka.

Di sini saya, menggunakan teknik paling mudah, dalam masa 15 minit saya melukis landskap musim sejuk, yang suami saya anggap layak untuk dijual. 🙂

Buku kanak-kanak terbaik

Penggunaan bahan yang tidak standard dan pelbagai kesan yang dicipta memberikan kanak-kanak perasaan "Saya boleh!", Dan ibu, yang menganggap sepanjang hidupnya bahawa dia tidak boleh melukis, dibenarkan untuk mengatasi "Saya tidak boleh" .

Cat air adalah perkara yang cair dan nakal. Kami hanya akan menggunakan ciri-ciri yang tidak selalunya mudah ini, mencipta "karya agung" kebanyakannya "basah".

1. Kesan rintangan krayon - manifestasi krayon lilin

Ini mungkin teknik yang paling biasa. Dengan krayon lilin atau lilin, lukisan atau inskripsi digunakan pada sehelai kertas, dan dicat dengan cat air di atasnya. Menggunakan kapur putih atau lilin, anda boleh membuat nota rahsia atau tahniah; kapur kuning mencipta kesan cahaya; biru terang, hijau dan merah jambu di bawah cat air gelap - kesan neon. Anda juga boleh menggabungkan teknik ini dengan menggosok. Kami meletakkan substrat bertekstur di bawah helaian (semua yang terdapat di rumah) dan gosokkannya di atas dengan bahagian rata kapur. Jika anda melakukan ini dengan berhati-hati, dan meletakkan daun atau sejenis objek bantuan, anda akan mendapat cetakan yang sangat baik.

2. Garam - garam cat air basah

Dengan menyiram garam pada helaian bernoda yang masih basah, anda boleh mencapai kesan yang lucu. Garam sederhana kasar, apabila dikeringkan, meninggalkan "kepingan salji" dengan warna biru. Pada latar belakang hijau, dedaunan lut sinar akan muncul. Garam halus-tambahan kering hampir rapat. Jadi anda boleh menambah tekstur pada jalan, batu, mencipta galaksi.

3. Blotting - memutihkan cat.

Dengan mengeluarkan lebihan air dan lapisan cat dari helaian dengan serbet kering, anda boleh menarik pokok cemara musim sejuk yang dilitupi salji, atau buih laut. Bulan pucat atau matahari akan muncul jika anda membalut tiub kertas tandas dengan serbet kertas dan membasahi langit cat air. Malah lukisan yang sudah kering boleh diperbetulkan dengan menyiramnya dengan air dan perlahan-lahan menggosok tempat yang betul.

Jika anda meremukkan serbet dan meletakkannya pada langit biru, anda akan mendapat awan yang sangat semula jadi.

Napkin yang renyuk juga membolehkan anda mendapatkan tekstur yang menarik. Lembaran tekstur kemudiannya boleh berjaya digunakan untuk membuat kolaj.

4. Menekan

Rajah di atas menunjukkan tulisan yang jelas dalam huruf gelap (I ...). Ia dibuat pada cat air basah dengan hujung berus (cat, seolah-olah, mengalir ke dalam rongga yang diperah). Oleh itu, anda boleh menandatangani lukisan atau menambah butiran. Prinsip yang sama digunakan untuk meletakkan helaian cat air basah dengan objek bertekstur di atasnya di bawah akhbar. Adalah lebih baik, sudah tentu, untuk mencetak daun dengan cara ini. Tetapi walaupun dari bulu dan dahan pokok Krismas, gambar hiasan yang baik keluar.

5. Renjis dan sembur

Berus gigi serta cat air akan membantu membuat hujan, salji, daun gugur, menggambarkan angin. Ia menarik hanya untuk memercikkan cat yang berbeza pada helaian kering. Daun yang dibasahkan akan memberikan kesan yang sama sekali berbeza. Ia akan menjadi mungkin untuk melihat bagaimana titisan kabur, bergabung antara satu sama lain menjadi perhiasan mewah.

Anda boleh menyembur di sekeliling stensil, atau sebaliknya di dalamnya. Hasil yang konsisten asli dijamin. Cuma jangan lupa tutup ruang kerja dengan surat khabar, cat berselerak jauh.

6. Pita pelekat - melukis dengan pita pelekat

Saya terkejut apabila mendapati pita pelekat yang disebutkan di atas mengelupas kertas dengan sempurna beberapa kali, yang bermaksud bahawa kami menggunakannya sebagai asas untuk stensil. Anda boleh mengoyakkannya dengan tangan anda menjadi jalur yang tidak rata dan melukis hutan.

Mana-mana pun hebat gubahan geometri. Anda juga boleh memotong sesuatu yang lebih terperinci ke dalam ketebalan pita pelekat, seperti rumah dalam foto pertama. Perkara utama ialah stensil ini tidak perlu diperbaiki dan dipegang tambahan, dan kebarangkalian cat masuk ke bawahnya tidak bagus jika tepinya dilicinkan dengan baik.

7. Lukisan buih - melukis dengan buih

Tekstur yang menyeronokkan dan cantik dalam satu botol. Dalam bekas anda perlu campurkan air, sedikit sabun cair dan banyak cat. Kami memberi kanak-kanak itu tiub dan membenarkan dia meniup buih. Sebaik sahaja topi tinggi tumbuh, kami menggunakan kertas padanya. Pada masa yang sama, adalah lebih baik untuk menanggalkan sepenuhnya pakaian kanak-kanak itu, supaya kemudiannya lebih mudah untuk dibasuh.

8. Alkohol dan asid sitrik - alkohol dan asid sitrik

Kedua-dua cecair nampaknya "menolak" dan "memakan" cat. Setitik alkohol memberikan kesan "mata ikan" (mata ikan), manakala kemeruapannya boleh mencipta areola tambahan di sekeliling mata ini, sama seperti halo di sekeliling matahari. Sangat luar biasa.

Jus lemon merebak dengan baik pada cat air segar, tetapi ia tidak menjejaskan yang kering dalam apa cara sekalipun. Ia sendiri merebak agak kuat, jadi penting untuk tidak keterlaluan. DALAM ideal dapatkan tompok "berbulu" sedemikian. Selepas pengeringan, mereka boleh bertukar menjadi raksasa atau orang lain dengan menambah lengan, kaki, mata.

9. Mengecap

Untuk citarasa saya, lebih baik bekerja dengan setem dengan cat tebal - gouache, akrilik. Anda boleh menggunakan apa sahaja yang ada di tangan, serta memotong setem daripada kentang, mencetak sayur-sayuran pada potongan, dll. Cat air sangat sesuai untuk mencipta tekstur. Kami mengambil serbet, mencelupkannya dalam cat dan meninggalkan kesan yang agak serupa dengan batu, contohnya.

10. Plastic cling wrap - cling film

Adakah anda tahu bahawa filem juga boleh melukis? Ia cukup untuk meletakkannya di atas cat air basah dan mengalihkannya. Kristal ais atau jenis abstraksi lain diperolehi.

Jika anda membuat satu "tingkap" besar yang dibingkai oleh kedutan, maka selepas cat kering anda akan melihat, katakan, tasik, atau polynya. Foto itu juga kelihatan seperti bunga mawar.

11. Bertiup

Kaedah lain melukis dengan tiub. Dan sekali lagi anda perlu meniup, tetapi sekarang sekeras mungkin, memacu setitik cat di seluruh helaian. Akibatnya, anda akan mendapat pokok yang rumit atau hanya orang aneh yang lucu, atau mungkin rambut untuk watak yang telah dilukis.

Jika anda mahu, anda boleh membiarkan cat mengalir sendiri ke mana ia mahu. Selak sahaja helaian secara menegak, kemudian khayal dengan anak, memang macam tu.

12. Meja ringan - meja ringan

Atau tingkap, dengan kata lain. 🙂 Teknik ini bukan untuk kanak-kanak, tetapi ibu akan dapat membuat galeri potret kanak-kanak jika dikehendaki. Semua saudara mara akan diberikan hadiah untuk tahun hadapan. Pada zaman kanak-kanak, semua orang, saya fikir, "mengurangkan" gambar, memohon asal dengan lembaran putih ke tingkap. Bagaimana jika kita mengambil gambar? Dalam editor foto, anda perlu memastikan bahawa 2 warna kekal - hitam dan putih (fungsi posterize).

Seterusnya, terdapat beberapa pilihan. Anda boleh melukis semua tempat putih dengan krayon lilin atau lilin, dan kemudian pergi dengan cat air. Ternyata menarik, tetapi tidak begitu bersih, kerana agak sukar untuk mengesan ke mana kapur itu pergi.

Anda hanya boleh melingkari semua bintik putih dengan pensil, dan kemudian isi dengan cat dengan teliti. Ia tidaklah panjang dan tidak sesukar yang disangka. Hanya sedikit kesabaran dan ketepatan, dan anda mempunyai kebudak-budakan tidur siang 3-4 potret.

Jika anda membuat keputusan untuk meletakkan sesuatu pada aliran, maka lebih baik untuk membeli cecair simpanan untuk kertas cat air di pasaran hobi. Kami memohonnya dengan berus pada warna putih, pergi ke atasnya dengan cat air di atas, dan kemudian keluarkan rizab, seperti filem dari helaian. Cepat, bersih, asli.

Institusi pendidikan belanjawan perbandaran

SEKOLAH SENI KANAK-KANAK №3 Kursk

Pembangunan metodologi mengenai topik:

"Kehidupan masih dalam teknik cat air". di bawah program "Lukisan" dengan tempoh pengajian standard selama 5 tahun

pemaju: .

Kursk 2015

pengenalan.

Tugas kursus melukis adalah untuk membangunkan keupayaan pelajar untuk melihat dan menggambarkan dunia di sekeliling mereka dalam semua kepelbagaian hubungan warna dan cahaya. Menggunakan cara bergambar, ajar cara memahat bentuk dengan warna, kuasai teknik lukisan cat air, gouache.
Hasil daripada kerja, pelajar mesti belajar secara konsisten menjalankan lakaran, mengambil hubungan warna, menyampaikan persekitaran cahaya dan udara dan kebendaan objek. Program ini menganggap konsisten dalam mengajar lukisan.
Dalam proses pembelajaran, perkara penting ialah pendidikan pada kanak-kanak tentang persepsi emosi warna dan pemahaman kandungan kiasan ekspresifnya.
Kebanyakan lukisan itu masih hidup. Semua tugas saling berkait rapat dan silih berganti dalam urutan yang logik. masih hidup di amalan pendidikan menggalakkan pertumbuhan kreativiti pelajar, kesempurnaan rasa, kemahiran, pemikiran komposisi, teknik, keupayaan untuk menghantar cahaya, isipadu bentuk, bahan.
Cat air sangat diperlukan dalam pengajaran seni halus, kerana antara bahan seni untuk murid sekolah ia menonjol untuk kebolehcapaiannya, tidak memerlukan peranti khas yang kompleks, dan mempunyai ekspresi bergambar.

Objektif Pelajaran:

Perkembangan keupayaan pelajar untuk berfikir dalam jumlah dalam ruang dan melihat kerumitan dunia melalui interaksi warna cahaya objek

Menguasai pengetahuan dan kemahiran literasi profesional dalam bidang lukisan;

Pembentukan personaliti yang berkembang secara estetik dan kreatif.

Objektif pelajaran:

Membangunkan ingatan visual, persepsi warna;

Untuk mengajar melihat warna bergantung pada pencahayaan, pada objek berdekatan, pada "perancangan".

Biasakan pelajar dengan asas teori lukisan;

Mendedahkan intipati estetik lukisan realistik;

Untuk memberikan pengetahuan yang diperlukan dan kemahiran praktikal yang bersifat metodologi.

Bahan pelaksanaan:

pensel, berus, cat air, palet dan kertas.

peralatan:

Kertas cat air dibentangkan di atas tablet. Kuda-kuda, botol air.

Pembinaan proses pendidikan harus menyumbang kepada perkembangan minat dalam aktiviti kreatif. Bagi pelaksanaan tugasan yang ditetapkan, teknik lukisan cat air sedang dikuasai.

Tema: "Kehidupan masih dalam cat air."

Sasaran:
pendidikan: kebiasaan dengan peraturan kerja yang konsisten pada kehidupan pegun;

membangun: untuk membangunkan kemahiran dan kebolehan bekerja dengan bahan dan menjalankan kerja yang konsisten pada kehidupan pegun dengan mematuhi peraturan komposisi, pembinaan dan lukisan yang membina;

pendidikan: pendidikan rasa estetik dan artistik, persepsi keharmonian dunia sekeliling; pendidikan ketepatan dan perhatian semasa melakukan kerja menggunakan cat air.

Teknik lukisan cat air. Kaedah dan teknik menulis.

Teknik lukisan cat air adalah satu set kemahiran khas, kaedah dan teknik penulisan, yang melaluinya karya seni. Dia juga mempertimbangkan isu yang berkaitan dengan penggunaan kemungkinan artistik bahan yang paling rasional dan sistematik dalam memodelkan objek, dalam memahat bentuk tiga dimensi, dalam menyampaikan hubungan spatial, dsb.
Kemungkinan visual dan ekspresif lukisan cat air sebahagian besarnya bergantung bukan sahaja pada pengetahuan bahan dan alat dan keupayaan untuk menerapkannya semasa bekerja, tetapi juga pada pemilikan teknik dan kaedah penulisan. Dalam proses mengkaji teknik dan kaedah menulis dengan cat air, penguasaan teknik harus berdasarkan kajian mendalam dan penggunaan pengalaman kreatif sarjana lukisan, karya terbaik seni klasik dan kontemporari.

Dalam amalan seni lukisan cat air, terdapat pelbagai teknik yang dibahagikan kepada tiga bahagian mengikut kaedah penulisan: kaedah bekerja pada kertas kering, kaedah bekerja pada kertas basah (basah), teknik gabungan dan campuran.

Kerja kertas kering

Kaedah penulisan ini digunakan secara meluas dalam lukisan realistik dan telah lama memantapkan dirinya sebagai tradisional (klasik). Kesederhanaan dan kebolehcapaian kaedah penulisan ini membolehkan ia digunakan secara meluas dalam proses pendidikan. Ia berdasarkan penggunaan sifat semula jadi dan ciri-ciri cat cat air untuk mudah terikat pada permukaan kertas.

Kaedah bekerja di atas kertas kering memungkinkan untuk melaraskan regangan warna tonal daripada strok padat kepada isian cahaya dalam proses penulisan, untuk menggunakan lapisan cat lutsinar satu di atas yang lain, dengan itu mencipta ilusi kelantangan dan kedalaman ruang dalam imej.

Penerimaan pengisian pada permukaan kering kertas

Ini adalah salah satu teknik yang paling biasa. Keanehan teknik ini terletak pada fakta bahawa kerja itu dijalankan di atas kertas kering, dengan mengambil kira nada cahaya dan warna dengan cara mengisi pesawat.

Dalam amalan, pendekatan ini dijalankan seperti berikut. Pada permulaan kerja, helaian yang diregangkan pada tablet sedikit dibasahkan dengan air menggunakan berus atau span lebar. Ini adalah perlu supaya dakwat diletakkan sama rata dan diserap dengan baik ke dalam permukaan kertas. Semasa kertas kering, penyelesaian cat yang diperlukan dipilih pada palet. Setelah menaip penyelesaian cat dengan berus, gasket bermula dengan isian mendatar atas. Dalam kes ini, smear harus berair. Untuk melakukan ini, anda perlu melukis pada berus seperti jumlah cat yang selepas setiap strok coretan kecil penyelesaian diperolehi. Secara beransur-ansur mengisi berus dengan cat, sapuan dilakukan supaya ia bersentuhan dengan pinggir bawah sapuan sebelumnya. Hasil daripada kemasukan cat, peralihan lancar dari satu warna ke warna lain diperoleh, dengan lembut memodelkan bentuk objek.

Menggunakan teknik mengisi pada permukaan kertas kering, anda boleh mengubah gradasi cahaya dan warna secara bebas, menulis kedua-duanya dalam satu langkah dan secara berperingkat yang direka untuk masa yang lama.

Penerimaan surat sayu

Pada peringkat awal latihan, dalam proses menguasai teknik bekerja dengan cat air, kaedah lukisan berbilang lapisan untuk menerapkan lapisan berwarna-warni - kaca (kaca dari Lassieurung Jerman - untuk menggunakan lapisan cat telus nipis) secara meluas. digunakan. Intipati teknik penulisan ini terletak pada aplikasi berturut-turut lapisan telus cat satu di atas yang lain untuk mendapatkan pelbagai warna warna apabila memahat bentuk tiga dimensi, untuk memperkayakan warna, untuk mencapai perpaduan lukisan dan keharmoniannya.

Teknik penulisan kaca sering digunakan dalam proses pendidikan semasa kerja pelbagai lapisan jangka panjang pada lakaran hidup pegun dengan kajian terperinci tentang bentuk objek yang digambarkan. Tugasan belajar untuk hidupan mati memerlukan kajian yang teliti tentang alam semula jadi. Mereka ditulis dalam beberapa sesi (kerja direka untuk berperingkat), dan kemudian anda perlu secara beransur-ansur dan konsisten mengenakan satu lapisan pada yang lain untuk mencapai hasil yang diperlukan. Menggunakan kaedah lukisan kaca, mengisi satah boleh dilakukan dengan kedua-dua berus besar dan berus kecil (tulisan mozek), diikuti dengan pertindihan lebar. Selain itu, kaca boleh digunakan antara satu sama lain hanya beberapa kali sahaja, jika tidak, tempat yang pekak dan tercemar akan muncul. Ia juga harus diingat bahawa warna warna yang diperlukan dicapai dalam lukisan cat air bukan sahaja dengan bantuan teknik teknikal, tetapi juga terutamanya dengan mencampurkan cat pada palet. Untuk mengelakkan kekeruhan ton warna, jangan tambahkan lebih daripada dua atau tiga warna pada campuran. Adalah lebih baik untuk mencapai nada yang diingini melalui pengenaan yang mahir dan berhemat satu lapisan warna pada yang lain.

Kerja kertas mentah

Sebagai kepelbagaian teknikal lukisan cat air, pada akhir abad ke-18, kaedah menulis pada permukaan kertas yang lembap menjadi meluas. Dari segi teknikal, kaedah lukisan ini memberi idea baru tentang kemungkinan menyampaikan persepsi emosi langsung terhadap alam semula jadi, mendapatkan pelbagai pemprosesan bertekstur lapisan cat bergambar, dan juga kemungkinan menyelesaikan lakaran dalam satu sesi.

Bekerja di atas kertas basah berhubung dengan kaedah menulis pada permukaan kering kertas dicirikan oleh kecekapan, kesederhanaan perbandingan teknologi dan kebolehcapaian. Ia berdasarkan prinsip menuangkan satu lapisan cat ke yang lain. Dengan penguasaan teknik ini yang agak mahir, rona warna yang sangat menakjubkan dan indah tercipta.

Penerimaan menuang pada permukaan basah kertas

Teknik menulis ini mewakili peringkat peralihan daripada teknik menulis di atas kertas kering kepada berfungsi "dalam cara basah". Ia direka untuk membantu ahli cat air yang baru membangunkan persepsi warna dan penglihatan yang luas dan menyeluruh. Keanehan teknik ini ialah pengisian yang indah dibuat dalam satu lapisan, dengan mengambil kira hubungan warna dan tonal. Ini adalah surat yang luas, yang dijalankan tanpa berperingkat pada kertas lembap dengan berus besar dan penyelesaian cat yang disediakan. Proses bergambar tidak dibahagikan, seperti lukisan berbilang lapisan, kepada peringkat bebas yang dilakukan pada selang masa yang tetap. Menggunakan teknik menuang ke atas permukaan basah kertas, lakaran secara keseluruhan dan setiap objek secara individu dibawa serta-merta ke larutan bergambar dan plastik yang dikehendaki. Kaedah kerja ini membolehkan anda mendapatkan warna warna yang terang dan telus dengan peralihan lembut dalam imej.

Sebelum memulakan kerja, permukaan hadapan kertas dibasahkan dengan air. Ia adalah perlu untuk mula menulis "mentah" selepas kertas sama rata tepu dengan kelembapan dan tidak ada air yang berlebihan di permukaannya. Tahap kelembapan kertas dan kecenderungan tablet yang berbeza membolehkan anda mengawal selia dan mengehadkan penyebaran dakwat kepada had yang diperlukan, mendapatkan kombinasi warna yang diingini, dan mencapai ketulenan dan ketelusannya. Selain itu, kandungan lembapan kertas melembutkan sempadan antara ton warna individu.

Adalah lebih baik untuk memulakan kerja dari atas, setelah sebelumnya menentukan hubungan utama tetapan semula jadi dari segi nada dan warna. Walaupun warna isian yang digunakan tidak kering, satu lagi ditumpangkan di sebelahnya, menangkap sebahagiannya yang bersebelahan. Sekiranya anda perlu membuat sebarang penjelasan, maka ia dibuat walaupun dalam lapisan cat mentah.

Penerimaan surat a la prima

Dalam proses bekerja menggunakan teknik ini dalam cat air, penyelesaian warna yang baik dicapai. Keanehan teknik ini terletak pada fakta bahawa kajian atau lakaran dilakukan pada kertas basah dengan kekuatan penuh cahaya dan warna, tanpa pendaftaran awal, tanpa gangguan, dalam bahagian dan dalam satu sesi. Penerimaan a la prima sangat diperlukan dalam bekerja dari alam semula jadi pada lakaran kecil yang bersifat jangka pendek, yang membolehkan anda menyampaikan kehalusan dan kelembutan hubungan warna.

Untuk menyampaikan pelan warna dan siluet yang besar dalam kerja, artis terpaksa melipat imej dalam bahagian, mengekalkan hanya dalam imaginasi imej kajian yang lengkap dan keseluruhan. Kerja itu selesai, sebagai peraturan, dalam satu sesi, tanpa rehat yang panjang. Penerimaan a la prima memerlukan ketepatan lukisan, pengetahuan tentang sifat catan, bertimbang rasa dan sistem dalam kerja, serta kebolehan menjalankan kajian dari awal hingga akhir. Artis pemula yang mempunyai tabiat menulis semula boleh disyorkan untuk memulakan kerja dengan lukisan terperinci halus. Pendekatan sedemikian terhadap pengendalian proses lukisan akan membolehkan cat air pemula melihat alam semula jadi secara holistik dan cekap menulis lakaran.

Ciri-ciri teknik ini juga mewajibkan anda untuk bergantung pada intuisi, perasaan langsung dari persepsi alam semula jadi. Dan kualiti artis ini berkembang dalam proses kerja pendidikan dan kreatif dan datang dengan pengalaman.

Kemajuan.

1. Lakaran - mencari gubahan hidupan pegun yang bagus
Kerja-kerja praktikal mengenai latihan masih hidup bermula dengan pelaksanaan lakaran awal. Ia mengandungi pencarian penyelesaian komposisi terbaik, perhubungan tonal.

Inilah yang dikatakan A. Matisse tentang peranan lakaran awal dalam lukisan: "Kami datang ke keadaan kreativiti yang diilhamkan hanya melalui kerja sedar."

Setelah memilih lakaran yang paling berjaya, anda boleh meneruskan terus ke lukisan.

2. Penempatan komposisi objek pada satah kepingan

Jika isu gubahan telah diselesaikan sebelum ini dalam lakaran, maka gubahan yang paling berjaya ditemui boleh diulang dan dipindahkan ke format helaian yang dipilih. Pada masa yang sama, lebar dan ketinggian terbesar keseluruhan tetapan yang digambarkan ditentukan, serta kedalaman anggaran, iaitu kemasukan objek satu demi satu. Kemudian mereka menentukan hubungan berkadar yang besar antara objek, mencari setiap tempat mereka pada satah meja dan pada masa yang sama menggariskan bentuk umum mereka.

3. Penentuan perkadaran utama dan pembinaan konstruktif dengan spesifikasi awal lokasi objek

Semua pembinaan dilukis dengan garisan tanpa tekanan, dan objek dilukis seolah-olah telus ("melalui"), menjelaskan ciri reka bentuk mereka.

4. Mencari nisbah tompok warna utama
Mencari nisbah bintik warna utama, dengan mengambil kira nada umum dan keadaan warna pencahayaan, adalah sangat penting. Sebagai contoh, anda harus mencari warna dalam permukaan mendatar latar belakang dan subjek utama, dan kemudian item yang lain. Pada masa yang sama, jangan tutup seluruh permukaan dengan warna, tetapi cuba mulakan di kawasan kecil berasingan yang bersempadan antara satu sama lain. Cuba pilih warna sedekat mungkin dengan alam semula jadi. Sebarang kekurangan yang dinyatakan hendaklah diperbetulkan dengan segera. Seluruh ruang satah bergambar diisi secara beransur-ansur.

5. Pengenalpastian bentuk tiga dimensi objek dan penghuraian warna yang lengkap bagi bentuk.
Untuk mengenal pasti bentuk volumetrik objek dalam nada, adalah perlu untuk menentukan tempat paling terang dan paling gelap pada objek. Kemudian tandakan sempadan cahaya dan bayang-bayang pada bentuk objek, cari kedudukan bayang-bayang mereka sendiri dan jatuh. Dengan menindih halftone, tingkatkan nada dalam kawasan bayang: bayang-bayang sendiri dan jatuh, serta sempadannya, dengan mengambil kira pewarnaan objek. Jadi
Oleh itu, secara beransur-ansur meningkatkan nada, teruskan ke kajian terperinci tentang borang.

Penghuraian butiran adalah peringkat paling penting dalam bekerja dari alam semula jadi. Terlibat dalam kajian terperinci tentang bentuk, seseorang tidak sepatutnya melupakan nada umum dan setiap warna, setiap strok mesti disubordinat kepada bentuk yang besar. Apabila memodelkan bentuk objek, adalah sangat penting untuk bekerja dengan betul dengan hubungan tonal, bermula dari yang paling terang hingga yang paling gelap. Tempat paling terang pada subjek akan menjadi sorotan dan persekitarannya, dan tempat paling gelap ialah bayangnya sendiri dan jatuh.

6. Mengitlak peringkat kerja pada kehidupan pegun.
Pengenalpastian utama dan sekunder dalam sistem warna; subordinasi semua bahagian imej kepada keseluruhan. Mewujudkan integriti imej, yang dicapai, di satu pihak, dengan menggeneralisasi kedua-dua butiran kecil dan objek di latar belakang, dan di pihak yang lain, dengan mengkokritkan objek latar depan. Jika bintik-bintik berwarna-warni individu terkeluar daripada skema warna, "terkeluar" ke hadapan atau "jatuh melalui" ke dalam, maka ia sedikit disekat oleh warna yang kurang kekuatan. Mengukuhkan atau melemahkan ton warna keseluruhan dalam lukisan cat air memerlukan penjagaan khas dalam meletakkan lapisan cat akhir.

Kesimpulan

Masih hidup dalam cat air mengembangkan persepsi warna pelajar terhadap dunia di sekeliling mereka. Warna boleh menyatakan perasaan tertentu dan menyampaikannya kepada penonton. Secara beransur-ansur, dalam pelajaran lukisan, terdapat peningkatan dalam warna dan sensasi tonal. Adalah penting untuk mengajar kanak-kanak untuk menyampaikan visi pengeluarannya dengan betul di atas kertas.

Bibliografi

Kulakov. M., 2010.

Rasuk kerja pada kehidupan pegun. M., 1982.

Lukisan cat air Revyakin. M., 1959.

Shitov seni halus. Melukis. M., 1995.

http://www. ulsu. ru/com/chairs/pas/Metod_ukaz/

Permohonan



Atas