Penggunaan karya koral oleh M.V. Antseva untuk komposisi wanita dalam amalan bekerja dengan koir latihan
Soalan utama
1. Analisis markah dalam kerja konduktor
2. Anotasi ringkas skor koral
3. Rancang untuk analisis terperinci skor koral
4. Kesusasteraan kaedah
a) Kaedah analisis
b) Analisis teladan skor koral
Sasaran: Tentukan nilai analisis skor dalam kerja konduktor koir. Menganalisis semua mata soalan utama analisis skor koral. Untuk mengenal pasti semua kesukaran prestasi dalam mengusahakan skor koral untuk pendedahan maksimum imej muzik.
Analisis markah dalam kerja konduktor
Mengendalikan ialah seni yang sukar dan kompleks yang memerlukan pengetahuan yang hebat, persembahan muzik yang terang, kualiti yang kuat semangat dan kemahiran organisasi yang cemerlang.
Semua aktiviti konduktor yang pelbagai akhirnya tertumpu pada satu matlamat - kerja pada kerja. Kerja konduktor pada karya paduan suara terdiri daripada tiga peringkat berturut-turut:
Kajian bebas;
Kerja latihan dengan koir;
Persembahan konsert.
Sukar untuk mengatakan peringkat mana yang lebih penting - semuanya saling berkaitan. Walau bagaimanapun, tidak ada keraguan bahawa asas semua kerja konduktor adalah peringkat pertama, apabila bukan sahaja kajian menyeluruh tentang kerja itu berlaku, tetapi juga asas-asas idea pelaksanaan difikirkan. Bukan kebetulan bahawa kepentingan yang begitu besar dilampirkan kepada kerja bebas pelajar dalam proses pendidikan.
Pedagogi konduktor-choral telah membangunkan kaedah tertentu kerja bebas konduktor pada karya, sebelum mempelajari dan melaksanakannya dengan koir. Mereka ialah:
Persembahan piano;
Perkembangan vokal dan intonasi;
Menjalankan dan pembangunan teknikal;
Kaedah-kaedah ini - hasil daripada pengalaman konduktor koir terbaik masa lalu - kini telah diterima dan tidak tergoyahkan. Walau bagaimanapun, adalah perkara biasa bagi konduktor koir (terutamanya pengarah koir amatur pemula) untuk mengabaikan sebahagian daripada mereka, sekali gus mengurangkan keberkesanan kerja mereka dengan ketara. Dengan perhatian utama kepada bahagian teknikal konduktor, lebih sedikit ruang diberikan, sebagai contoh, kepada penguasaan vokal dan intonasi bebas kerja, dan bahagian analitik kadang-kadang hanya jatuh daripada bidang penglihatan konduktor pemula. Ini sebahagian besarnya difasilitasi oleh pembangunan metodologi yang tidak mencukupi bagi analisis skor paduan suara.
Analisis markah koral adalah salah satu cara kajian bebas karya paduan suara oleh konduktor.
Keperluan untuk menganalisis kerja sebagai prasyarat untuk menyediakan konduktor untuk bekerja dengan koir telah berkembang dalam proses pengalaman bertahun-tahun konduktor dan guru Soviet terbaik. Keperluan untuk analisis skor paduan suara, yang dirumuskan oleh tokoh-tokoh seni paduan suara Rusia dan Soviet P.G. Chesnokov (1877 - 1944) dan N.M. Danilin (1878 - 1945), juga dikemukakan dalam karya terkenal G.A. Dmitrevsky, A.A. Egorov, K.K. Pigrov, K.B. Birds, V.G. Sokolov, I.I. M.F. Svetozarova dan lain-lain. Perhatian serius diberikan kepada isu ini dalam manual yang ditujukan metodologi bekerja dengan koir amatur.
Kepentingan analisis yang mendalam dan komprehensif tentang skor paduan suara untuk pendidikan dan kerja konduktor paduan suara pada asasnya bermuara kepada perkara berikut:
Pertama, analisis skor menyumbang kepada asimilasi yang lebih baik oleh konduktor teks muzik dan sastera karya, yang, seperti yang anda ketahui, dia mesti tahu dengan sempurna (dengan hati). Sedar - berdasarkan analisis komprehensif - kajian skor pada asasnya berbeza daripada hafalan hafalan yang sering digunakan, biasanya berumur pendek dan kurang berkesan dalam kerja.
Kedua, analisis skor adalah perlu untuk mengenal pasti ciri teknikal, gaya, vokal dan lain-lain kerja, untuk menentukan kesukaran yang mungkin timbul dalam proses pembelajaran dan persembahan. Apabila bekerja dengan kumpulan dan biasanya terhad dalam masa, konduktor mesti melakukan segala yang mungkin dalam persediaan bebasnya untuk mengambil kira terlebih dahulu pelbagai butiran kerjanya dengan koir.
Ketiga, berdasarkan analisis, konduktor menetapkan isu utama kerja dan menentukan cara ekspresif khusus untuk penjelmaan kreatifnya.
Keempat, kerja analisis skor secara signifikan memperkaya pengetahuan konduktor dalam bidang sejarah muzik, harmoni, polifoni, bentuk muzik, kajian koral, dan pengendalian. Keupayaan untuk mahir dalam hal-hal umum dan budaya muzik menyumbang kepada peningkatannya sebagai penghibur dan dengan ketara meningkatkan kewibawaannya sebagai ketua pasukan. Pengumpulan berterusan pengetahuan ini adalah syarat yang diperlukan untuk kerja konduktor.
Di samping itu, kerja analisis kerja membawa keupayaan untuk menyatakan pemikiran seseorang dengan betul, yang juga penting untuk konduktor, sebagai ketua pasukan.
Oleh itu, kepentingan analisis karya paduan suara tidak terhad kepada sisi saintifik dan teori - ia sangat penting untuk praktikal kerja konduktor.
Analisis kajian skor koral dilakukan secara bertulis. Bergantung kepada tugasan yang dihadapi pelajar dan tahap latihan khasnya, mungkin ada dua menaip analisis: anotasi ringkas dan analisis terperinci.
Tujuan mencipta anotasi ringkas ialah penubuhan data asas tentang karya dan karya pengarangnya.
Anotasi hendaklah dibuat untuk setiap bahagian yang dipelajari dalam kelas pengendalian (sekurang-kurangnya 5 buah setiap semester). Mempunyai 40 - 50 abstrak untuk peperiksaan akhir, pelajar mengumpul bagasi kreatif dan saintifik yang penting, yang sentiasa berguna dalam kerja.
Keperluan lain ditetapkan semasa membuat analisis skor terperinci, yang dalam amalan pendidikan biasanya dipanggil kerja bertulis mengenai analisis skor.
Kerja bertulis dihantar untuk setiap peperiksaan atau ujian yang dikendalikan (oleh itu, setiap semester). Satu karya bertulis juga dihantar untuk peperiksaan dalam pengajian koral. Itu. semasa tempoh pengajian, pelajar mesti menyiapkan 8-10 karya bertulis mengenai analisis terperinci skor koral.
Untuk analisis, dalam persetujuan dengan guru, salah satu karya yang dipelajari dalam kelas pengendalian dipilih (perhatian utama disyorkan untuk diberikan kepada karya untuk koir campuran a cappella- yang paling tipikal untuk latihan persembahan koral). Pada masa yang sama, adalah perlu untuk berusaha untuk memastikan bahawa pelajar dalam proses pembelajaran bekerja pada analisis karya pelbagai gaya dan genre.
Saiz karya bertulis ditentukan oleh saiz dan kerumitan kerja yang dianalisis, serta tahap kedalaman analisis. Saiz biasa kerja ialah 12-15 muka surat format buku nota sekolah. Walau bagaimanapun, apabila pelajar baru mula menguasai kemahiran analisis, ia boleh menjadi agak kecil (10-12 muka surat). Selepas itu, saiz kerja, sebagai peraturan, meningkat kepada 15-20 halaman.
Karya mesti ditulis dengan cekap, kemas, boleh dibaca dan disunting dengan teliti. Ia mesti disertakan dengan skor kerja yang dianalisis (secara keseluruhannya) dengan sebutan ukuran berangka, yang mana rujukan dibuat semasa analisis. Sekiranya karya dalam bentuk besar dengan iringan sedang dianalisis, maka tidak perlu menulis bahagian iringan - cukup untuk mengehadkan diri kepada contoh muzik yang diperlukan.
Tidak kira ciri kerja dan tahap latihan khas pelajar, analisis setiap skor paduan suara harus terdiri daripada bahagian utama berikut:
Maklumat am tentang kerja;
Analisis teks sastera;
Analisis muzik sarana ekspresi;
Analisis tekstur koral (analisis vokal-choral);
Pembangunan melaksanakan isu Utama.
Perbezaan dalam keperluan pelajar dalam analisis markah dalam kursus yang berbeza ialah:
Dalam kerumitan kerja yang dianalisis yang semakin meningkat;
Dalam permintaan yang semakin meningkat terhadap kualiti analisis, kedalaman dan serba boleh;
Ia juga harus diingat bahawa walaupun semua bahagian Soalan Teras adalah penting dan perlu, tidak semuanya mempunyai kepentingan yang sama. Bahagian yang dikhaskan untuk analisis tekstur paduan suara dan pembangunan soalan utama yang melaksanakan adalah yang utama, sementara yang lain, pada tahap tertentu, bersifat bantu, yang, bagaimanapun, tidak boleh menjejaskan tahap teori mereka. Oleh itu, timbul persoalan tentang aspek analisis, iaitu tentang tujuannya. Pengarang mesti mempunyai idea yang sangat baik tentang tujuan kerjanya untuk menentukan tugasnya dengan tepat. Bagi konduktor, tugas utama analisis adalah untuk mengenal pasti cara persembahan paduan suara tertentu yang diperlukan untuk mendedahkan kandungan karya. Oleh itu, analisis tekstur paduan suara untuk pelaku karya paduan suara adalah tugas utama: bukan analisis "secara umum", tetapi analisis ciri vokal dan paduan suara karya dan pembangunan melaksanakan soalan utama berdasarkan pengetahuan dan pemahaman tentang ciri-ciri ini. Ia sentiasa penting untuk diingati ini untuk mengelakkan pembentangan yang huru-hara dan tidak konsisten tanpa matlamat yang jelas dan pasti, yang malangnya, sering dijumpai dalam kerja pelajar.
Selalunya juga, apabila menganalisis skor, tempat yang terlalu besar diberikan kepada penerangan jalan hidup komposer dan ciri-ciri karyanya. Maklumat tentang pengarang karya hendaklah ringkas. Perhatian utama harus diberikan kepada analisis langsung kerja itu sendiri.
Dalam analisis tekstur koral, definisi khusus kaedah persembahan paduan suara(tulisan koral) yang digunakan dalam karya ini, serta ciri-ciri mengenal pasti gaya koral komposer. Ini adalah bahagian yang paling sukar. Di samping itu, kerja pada mereka terhalang oleh kekurangan bahan pendidikan dan metodologi yang cukup lengkap dan sistematik - yang paling kurang dibangunkan dalam teori paduan suara.
Keputusan khusus analisis, kualitinya dalam setiap kes bergantung kepada banyak faktor, yang paling penting ialah: pengetahuan muzik dan teori umum pengarang, pengetahuan paduan suara khasnya (pengetahuan kajian paduan suara), pengalaman dalam mengendalikan dan paduan suara. kerja, kebolehan analitikal dan kemahiran. Kami memberi perhatian khusus kepada kepentingan mendidik seorang konduktor kemahiran analitikal. Bagi konduktor sebagai penganjur dan ketua persembahan, kebolehan dan kemahiran analisis rasional tidak kurang pentingnya daripada kualiti intuitif emosi. Hanya gabungan mereka menimbulkan profesionalisme sebenar.
Untuk pembangunan kemahiran analisis konduktor koir, kursus pengajian paduan suara adalah sangat penting, salah satu tugas utamanya ialah kajian mendalam dan sistematik tentang ciri-ciri tekstur paduan suara, cara ekspresif koir, dan kaedah khusus penulisan paduan suara. Tidak kurang pentingnya ialah kajian tentang genre dan corak gaya muzik koral, baik yang berkaitan dengan karya komposer individu mahupun genre koral secara umum. Bantuan yang besar dalam hal ini juga boleh disediakan oleh kursus dalam analisis karya muzik, di mana lebih banyak ruang harus diberikan kepada kreativiti paduan suara - bukan sahaja dalam isu-isu utama analisis struktur, tetapi juga tekstur, paduan suara.
Menganalisis karya adalah perkara yang memerlukan perhatian yang besar dan sikap kreatif yang sebenar. Analisis skor dan kajiannya dalam bidang teknikal dan prestasi Isu utama adalah proses yang saling memperkayakan. Sekiranya kebiasaan dengan maklumat umum tentang karya dan pengarangnya adalah prasyarat penting untuk pembangunan kreatif praktikal skor, maka tanpa pengetahuan tentang skor, semua butirannya, adalah mustahil untuk menganalisis secara menyeluruh cara muzik dan ekspresifnya, ciri-ciri persembahan paduan suara, dan membangunkan melaksanakan soalan utama. Oleh itu, kerja analisis skor harus dimulakan dengan kenalan pertama dengannya dan diteruskan sehingga kerja akhirnya dikuasai oleh konduktor. Pada masa yang sama, perlu diingat bahawa tanpa memenuhi semua keperluan untuk mempelajari karya paduan suara dalam kelas konduktor (memainkan piano, menyanyi bahagian paduan suara, intonasi kord, kerja konduktor-teknikal yang berhati-hati), yang lengkap, mendalam. dan analisis komprehensif adalah mustahil.
Anotasi ringkas skor koral
Abstraknya ialah ringkasan data asas tentang kerja, dalam penetapan khusus penunjuk tempo, meter, ciri modal dan nada, ciri bentuk, tekstur, dll. Perkara berikut disyorkan Soalan abstrak utama :
Tajuk kerja. Tahun penciptaan.
Jenis kreativiti koral dan genre koral.
Jika kerja yang dianalisis adalah sebahagian daripada komposisi yang lebih besar, maklumat umum tentang keseluruhan kitaran (bilangan dan nama bahagian, komposisi pemain ..)
Komposisi penghibur (untuk karya paduan suara dengan iringan dan pemain solo).
Borang (takrif bentuk dengan petunjuk bahagian dan saiznya - bilangan ukuran).
Tonaliti (asas, modulasi, sisihan).
Kepantasan dan sifat persembahan (terjemahan). Metronom.
Meter dan saiz.
ciri berirama.
Dinamik.
Sains bunyi.
Invois (jenis invois am).
Komposisi koir.
Julat bahagian paduan suara dan julat keseluruhan keseluruhan koir.
Tessitura.
Persembahan paduan suara.
Abstrak boleh ditambah dengan maklumat ringkas tentang karya komposer (senarai karya utama), serta beberapa nota prestasi yang paling penting. Sekiranya terdapat edisi lain karya yang dianalisis, ia harus ditunjukkan.
Mencipta anotasi sedemikian adalah perkara yang agak mudah, perkara utama ialah keupayaan untuk merumuskan jawapan dengan jelas kepada semua soalan yang ditunjukkan dalam Soalan Utama.
Yang utama dan paling biasa jenis skor koral ialah: miniatur koral a cappella dan koir bentuk besar dengan iringan instrumental.
Anotasi mereka merangkumi sepenuhnya semua isu perlu yang timbul dalam proses kerja pelajar pada bahagian kepakaran konduktor-choral ini.
Rancang untuk analisis terperinci skor paduan suara
Maklumat am tentang karya dan pengarangnya
Maklumat am tentang kerja. Tajuk kerja yang tepat dan terperinci. Tahun penciptaan. Pengarang muzik dan teks. Jenis kreativiti paduan suara (chorus a cappella, korus dengan iringan). Genre koral (lagu koral, transkripsi, miniatur, bentuk besar, adaptasi, sebahagian daripada oratorio, cantata, suite, adegan dari opera, dll.). Sekiranya kerja yang dianalisis adalah sebahagian daripada komposisi yang lebih besar, maka bahagian-bahagian yang lain harus diterangkan secara ringkas untuk mempunyai idea umum keseluruhan kitaran (komposisi pemain, bilangan dan nama bahagian, peranan koir, dsb.).
Maklumat tentang kehidupan dan kerja komposer. Tahun hidup. Ciri-ciri umum kreativiti. Kerja-kerja utama. Penerangan yang lebih terperinci tentang kreativiti paduan suara.
teks sastera
Perbandingan teks yang digunakan oleh komposer dengan asli sastera; perubahan dan puncanya. Sekiranya teks yang digunakan adalah serpihan karya yang lebih besar (sajak, sajak, dll.), adalah perlu untuk memberi penerangan umum tentang keseluruhan karya.
Penyampaian teks sastera (tulis keseluruhan teks yang digunakan).
Hubungan antara teks dan muzik. Tahap pematuhan mereka. Penjelmaan tema dan imej sastera melalui muzik. Hubungan antara struktur teks dan bentuk karya paduan suara.
KEMENTERIAN KEBUDAYAAN PERSEKUTUAN RUSIA
Institusi Pendidikan Negeri Persekutuan
AKADEMI KEBUDAYAAN, KESENIAN DAN TEKNOLOGI SOSIAL NEGERI TYUMEN
"TERIMA"
Pengarah Institut MTIH
_________________ / /
"_____" _____________ 2011
Kompleks latihan dan metodologi
untuk pelajar kepakaran 050601.65 "Pendidikan muzik"
"_____" _____________ 2011
Dipertimbangkan dalam mesyuarat jabatan menjalankan koral"______" _______ No. protokol 2011 __________
Memenuhi keperluan untuk kandungan, struktur dan reka bentuk.
Jilid 20 muka surat.
kepala jabatan ________________
"______" _____________ 2011
Dipertimbangkan pada mesyuarat CMD Institut Muzik, Teater dan Koreografi
"______" _______2011 No. protokol ______
Selaras dengan Standard Pendidikan Negeri Persekutuan Pendidikan Profesional Tinggi dan kurikulum program pendidikan.
"BERSETUJU":
Pengerusi CMD ________________
"______" _____________ 2011
"BERSETUJU":
Pengarah Perpustakaan Saintifik __________________
NOTA PENJELASAN
Salah satu mata pelajaran utama dalam kitaran disiplin khas kepakaran 050601.65 "Pendidikan Muzik" ialah disiplin "Kelas pengendalian paduan suara dan pembacaan skor paduan suara".
Semasa menyusun bahan pengajaran disiplin "Kelas koral mengendalikan dan
membaca markah koral” adalah berdasarkan dokumen normatif berikut:
· Negeri standard pendidikan pendidikan profesional tinggi untuk kepakaran 050601.65 "Pendidikan muzik", diluluskan oleh Kementerian Pendidikan dan Sains Persekutuan Rusia pada 30.01.2005. (nombor pendaftaran 000);
Kurikulum asas TGAKIST dalam kepakaran 050601.65
"Pendidikan muzik" dari 27g.;
Disiplin "Kelas pengendalian paduan suara dan pembacaan skor paduan suara" dipelajari sepanjang tempoh pengajian selama 5 tahun dalam bentuk pelajaran individu pelajar dengan guru, juga diandaikan bahawa pelajar akan bekerja secara bebas untuk mendalami dan memantapkan pengetahuan.
Jumlah intensiti buruh disiplin ialah 470 jam:
Jenis kelas | Jumlah jam |
||||||||||||
bilik darjah kelas | Kerja bebas | Jumlah Jam | Pengagihan jam mengikut semester bilik darjah bebas |
||||||||||
Praktikal | |||||||||||||
Praktikal | |||||||||||||
Berdasarkan hasil kajian disiplin "Kelas koral mengendalikan dan membaca skor koral", ujian pengetahuan dijalankan:
· secara sepenuh masa- pelajaran individu pelajar dengan guru 229 jam,
kerja bebas pelajar 241 h.
· tanpa hadir- pelajaran individu pelajar dengan guru 64
h., kerja bebas pelajar 406 h.
Tujuan disiplin "Kelas pengendalian koral dan pembacaan skor koral" adalah untuk menyediakan pelajar untuk latihan profesional selanjutnya sebagai guru muzik dalam sekolah pendidikan am, institusi pendidikan prasekolah dan pendidikan tambahan untuk kanak-kanak.
Disiplin "Kelas pengendalian paduan suara dan pembacaan skor paduan suara" mempunyai tugas berikut:
berkenalan dengan muzik paduan suara, karya pelbagai era, gaya, dengan karya komposer asing, Rusia, dengan contoh terbaik
kreativiti lagu rakyat;
Mendapat pengetahuan dan kemahiran dalam teknik mengendalikan koir, serta nyanyian
bahagian paduan suara dengan konduktif pada tahap metronoming;
membiasakan diri dengan isu utama kajian paduan suara dan kaedah bekerja dengan koir;
menguasai kemahiran membaca skor dan kerja bebas pada skor paduan suara, persembahan mereka pada piano, transposisi karya mudah;
pembangunan keupayaan untuk melaksanakan dalam kerja amali pada skor
pengetahuan dan kemahiran yang diperoleh dalam proses pembelajaran;
Mula mempelajari disiplin "Kelas koral mengendalikan dan membaca skor koral", guru menghadapi tugas penting tertentu.
seorang pemuzik terlatih yang mampu bekerja secara bebas, serta membangkitkan rasa ingin tahu, memupuk keinginan untuk menjadi kreatif, tekun, berdisiplin, rasa tanggungjawab terhadap diri sendiri dan koir.
Apabila memutuskan sama ada untuk memasukkan karya tertentu dalam rancangan kerja, guru mesti mengambil kira perbezaan tahap latihan muzik pelajar tertentu, bakat muzik semula jadi peribadi. Tetapi, sebagai tambahan kepada data profesional pelajar - muzikal, pendengaran, suara vokal, kecekapan piano, adalah sama pentingnya untuk mengambil kira kualiti peribadinya: kehendak, tenaga, keazaman, kesenian - ciri yang diperlukan untuk pembentukan pakar masa depan - seorang guru muzik. Guru muzik masa depan harus mengembangkan telinga yang baik untuk muzik, rasa irama dan tempo, memperoleh pengetahuan tentang bentuk muzik dan gaya karya semasa kelas dalam mengendalikan dan membaca skor paduan suara. Seperti mana-mana pemuzik, seorang guru muzik harus mempelajari secara mendalam teori muzik asas, solfeggio, harmoni, analisis gubahan muzik, sejarah muzik. Bermula dari hari-hari pertama latihan, adalah perlu untuk berusaha untuk memastikan bahawa pelajaran adalah komprehensif, dan tidak terhad kepada mengkaji kaedah teknikal mengendalikan dan membaca skor paduan suara. Membesarkan kemerdekaan, pendedahan dan perkembangan bakat individu pelajar-pemuzik adalah salah satu tugas paling penting seorang guru.
Apabila memainkan skor paduan suara pada piano, adalah perlu untuk mengambil kira keanehan bunyi karya ini dalam koir: pernafasan, keadaan tessitura suara, keanehan sains bunyi dan frasa (berdasarkan teks sastera), keseimbangan bahagian paduan suara (berdasarkan gaya persembahan - homofonik-harmonik atau polifonik), dsb. e. Permainan skor mesti beransur-ansur dibawa ke tahap artistik. Pengetahuan tentang suara apabila membaca skor membayangkan prestasi mereka dengan subteks dan pelaksanaan tepat ciri intonasi dan berirama. Dalam kerja-kerja gudang homofonik-harmonik, pelajar mesti boleh menyanyi kord secara menegak, dan dalam karya dengan unsur polifoni, dia mesti menyanyikan "garisan konduktor", iaitu, semua pengenalan yang mesti ditunjukkan oleh konduktor.
Memandangkan hala tuju masa depan kerja seorang guru muzik, amat penting bagi pelajar untuk mengetahui himpunan sekolah, himpunan ensembel vokal dan, sudah tentu, penguasaan suara yang baik, intonasi tulen dan diksi. Komponen penting dalam subjek adalah kerja pada karya repertoir sekolah: lagu, koir untuk kanak-kanak komposer klasik, transkripsi untuk kanak-kanak, lagu rakyat. Tidak kurang pentingnya untuk kerja kreatif pengetahuan tentang seni lain: sastera, lukisan, seni bina.
Guru mesti membina bahan pendidikan mengikut susunan kerumitannya secara beransur-ansur, untuk merangkumi karya semua gaya muzik, arahan, sekolah kreatif dari era yang berbeza.
Pelajaran dalam kelas pengendalian paduan suara dan pembacaan skor paduan suara hendaklah berdasarkan kajian terperinci tentang karya paduan suara, sebelum menjalankan, menyediakannya untuk dipersembahkan pada piano. Proses mengerjakan sekeping harus dimulakan dengan analisis menyeluruh terhadap skor yang diberikan. Analisis skor koral melibatkan analisis bentuk karya, frasa individu, definisi frasa, klimaks, penjelasan dinamik, agogik, dan rancangan persembahan.
Pelan anggaran untuk analisis karya paduan suara:
1. analisis umum isi: subjek, plot, idea utama;
3. komposer, data biografinya, sifat karyanya, tempat dan kepentingan karya yang dikaji dalam karya komposer;
4. analisis teori muzikal: bentuk, pelan tonal, tekstur persembahan, irama metro, selang waktu, peranan iringan;
5. analisis vokal-choral: jenis dan jenis koir, ciri bahagian paduan suara (julat, tessitura, suara terkemuka, beban vokal),
6. ciri-ciri ensembel, bangunan, sains bunyi dan pernafasan; kualiti vokal teks sastera, ciri diksi, serta definisi kesukaran vokal dan paduan suara dan cara untuk mengatasinya;
7. melakukan analisis: merangka rancangan untuk persembahan artistik sesebuah karya (tempo, dinamik, agogik, frasa muzik).
Tugasan yang diterima oleh pelajar di dalam bilik darjah dilaksanakan secara bersendirian dan disemak oleh guru di kelas seterusnya. Syarat yang diperlukan untuk mengawal kerja bebas pelajar ialah penulisan anotasi, yang menyatakan secara bertulis parameter utama pelan yang ditentukan.
Kerja-kerja yang dipelajari dalam kelas pengendalian harus ditempatkan
mengikut tahap kerumitan kemahiran mengendalikan, dengan cara yang untuk
Pada akhir latihan, pelajar mempunyai pengetahuan yang luas dan pelbagai
bahan koral, kedua-dua muzik klasik dan gubahan
Subjek "Kelas pengendalian paduan suara dan pembacaan skor paduan suara" skor untuk pelajar kepakaran 030700 "Pendidikan Muzik" digabungkan dan melibatkan pendekatan individu kepada semua orang
pelajar. Bergantung pada tahap penyediaan muzik permainan pada
piano, perkembangan telinga muzik pelajar dan lain-lain secara individu
keadaan peribadi, guru boleh memilih bentuk individu
kerja. Jumlah karya paduan suara yang dipelajari mengenai tin konduktor
berbeza-beza dan ditambah dengan membaca skor paduan suara, sejak sebelum ini
disiplin ini, apabila belajar, vokal yang sama
tugas koral dan teknikal.
Kursus pertama
Berkenalan dengan subjek "Menjalankan" sebagai bentuk seni, yang
kepentingan dalam bidang seni. Cara teknikal untuk menjalankan, konsep "radas konduktor": badan, muka, tangan, mata, ekspresi muka, artikulasi.
Kedudukan utama konduktor, menetapkan badan, tangan, kepala. Tangan, keplastikannya. Prinsip asas dan sifat pergerakan dalam menjalankan: kesesuaian, ketepatan, irama. Pergerakan konduktor dalam bunyi dinamik sederhana, tempo sederhana.
Struktur pergerakan saham dalam skim pengendalian. Mempelajari kaedah kemasukan dan penghujung: tiga saat kemasukan - perhatian, pernafasan, kemasukan; peralihan ke akhir, persiapan, akhir.
Mengendalikan dalam 2/4, 3/4, 4/4 tandatangan masa pada tempo sederhana dan sederhana pantas, dengan sains bunyi legato, bukan legato, warna dinamik mf, f, p. Menguasai pengenalan pada rentak ukuran yang berbeza, teknik untuk melakukan jenis fermata yang paling mudah: boleh tanggal, tidak boleh tanggal, fermata pada garis bar, fermata pada jeda.
Pembahagian sekeping muzik kepada bahagian, konsep asas: tempoh, ayat, frasa. Jeda dan caesuras antara frasa, pernafasan, kaedah menjalankannya. Kemahiran asas bekerja dengan garpu tala.
Semasa tahun pertama pengajian, pelajar melalui 8–10 karya ringkas gudang harmonik, dengan tekstur persembahan yang ringkas, daripada 1–2 hingga 2–3 suara (termasuk 2–3 daripada kurikulum sekolah), dan 4–6 berfungsi untuk membaca skor paduan suara. Berkenalan dengan lagu-lagu rakyat, susunan mereka a capella dan dengan iringan untuk koir homogen. Berkenalan dengan skor paduan suara komposer klasik a cappella dan dengan iringan untuk koir homogen.
Senarai anggaran kerja yang dipelajari pada tahun pertama
menjalankan
Memproses lagu rakyat: Puyuh (dalam arr. D. Ardentov). Nyanyi, burung penyanyi. Malam akan tiba. Oleh beri. Kerdil (arr. A. Sveshnikov). Oberek.
burung kelabu. Rechenka. Masa untuk tidur. Adakah saya akan pergi, adakah saya akan keluar. Di mana awak, cincin kecil?
(arr. Vl. Sokolov). Jangan marah, angin ganas (arr. A. Yurlov). Wei, angin sepoi-sepoi (arr. A. Yuryan). Nightingale sesat (arr. M. Antseva). Seperti pada pokok oak (arr. Yu. Slavnitsky).
A. Alyabiev. Lebih banyak bunga daripada semua. Lagu tentang tukang besi muda.
M. Antsev. musim luruh. Willow. Ombak mengantuk.
L. Beethoven. Lagu malam
R. Boyko. Pagi. Utara.
R. Glier. Hymn kepada bandar besar.
M. Glinka. Ah, awak malam. Lagu patriotik.
A. Dargomyzhsky. Dari negara, negara yang jauh. Saya minum untuk kesihatan Mary.
M. Ippolitov - Ivanov. Oh, tanah asal. Kapak tajam.
F. Mendelssohn. Ingatan.
G. Purcell. Lagu petang.
V. Rebikov. Puncak gunung. Rumput itu hijau. Burung itu menyanyi di udara.
A. Flyarkovsky. Tanah asal.
R. Schuman. Malam. Rumah di tepi laut.
R. Shchedrin. Pagi.
Susunan lagu rakyat: You, my field (arr. M. Balakireva). Vistula (sampel A. Ivannikova), Cuckoo (sampel A. Sygedinsky).
A. Alyabiev. Jalan musim sejuk.
I. Bach. Lagu musim bunga.
L. Beethoven. Pujian alam oleh manusia.
I. Brahms. Lullaby.
R. Wagner. Koir perkahwinan (dari opera "Lohengrin").
A. Varlamov. Puncak gunung. Layar tunggal menjadi putih.
M. Glinka. Angin menderu di padang terbuka.
R. Glier. Di laut biru
A. Grechaninov. Lullaby.
C. Cui. Hari Mei, Verbochki. Pagi musim bunga.
K. Molchanov. Ingat.
N. Rimsky-Korsakov. Ketinggian, ketinggian syurga (dari opera "Sadko").
N. Rukin. Raven terbang ke gagak.
P. Tchaikovsky. Lullaby dalam ribut.
L. Beethoven. Lagu malam
Z. Kodai. Dalam hutan hijau.
C. Cui. Di mana-mana salji. Ombak mengantuk. Pagi musim bunga.
F. Mendelssohn. Ingatan.
W. Mozart. Petang musim panas. Lagu persahabatan.
I. Ozolin. Hutan terbentang lebat.
G. Purcell. Lagu petang.
A. Sveshnikov. Petang semakin pudar.
G. Berjuang. Ceri burung.
A. Skulte. Pada masa kini.
K. Schwartz. Bagaimana kabus jatuh.
V. Yakovlev. Petang musim sejuk.
Kursus kedua
Mendalami pengetahuan dan meningkatkan kemahiran mengendalikan yang diperolehi oleh pelajar pada tahun pertama.
Penentuan fungsi tangan kanan dan kiri. Peranan bebas tangan kiri dalam menunjukkan bunyi yang berterusan, kemasukan suara pada masa rentak yang berbeza, menunjukkan nuansa yang berbeza: pp, p, mp, mf, f, ff.
Perkembangan pergerakan konduktor yang lancar dan koheren dalam kadar yang sederhana, dengan purata keamatan bunyi. Menjalankan tandatangan masa 4/4, 6/4 yang kompleks, membiasakan diri dengan skema enam bahagian dan dua bahagian berdasarkan tekstur paduan suara mudah untuk koir homogen suara 2–3 dan 3–4. Konsep staccato, dan kaedah menjalankannya.
Menguasai tempo perlahan dan perubahan tempo: piu mosso, meno mosso, pecutan, nyahpecutan, mampatan, pengembangan.
Kajian fermata, makna dan teknik persembahannya: fermata yang difilemkan pada permulaan, tengah dan akhir karya. Fermata pada jeda di tengah-tengah kerja dan kaedah pelaksanaannya. Fermata yang tidak boleh ditanggalkan, kaedah pelaksanaannya.
Penguasaan pelbagai warna dinamik: crescendo, diminuendo, subito forte, subito piano, pianissimo, fortissimo. Menguasai teknik menjalankan aksen dan sinkopasi.
Kemasukan dalam program gubahan paduan suara untuk gubahan koir homogen, muda, tidak lengkap, karya homofonik-harmonik untuk koir campuran a cappella dan dengan iringan. Semasa tahun ke-2 pengajian, pelajar lulus 8–10 karya gudang harmonik, dengan tekstur persembahan yang ringkas, daripada 1–2 hingga 2–3 suara (termasuk 2–3 daripada kurikulum sekolah), dan 4–6 bekerja membaca skor koral.
Ia adalah wajib untuk bekerja dengan metronom: menguasai kemahiran menentukan tempo oleh metronom, mengikut arahan pengarang metronomik.
Senarai anggaran kerja yang dipelajari pada tahun ke-2
menjalankan
Berfungsi tanpa iringan
Susunan lagu rakyat: Flax hijau, Laluan di hutan lembap, Nightingale sesat (arr. M. Antseva). Tenunan, anyaman, kubis. Pagar wattle (arr. S. Blagobrazova). Padang rumput dan padang rumput di sekelilingnya. Antara lembahnya adalah rata. Bagi sungai, tetapi untuk Daria. Borodino (lagu rakyat Rusia). Sungai (sampel Vl. Sokolov). Di pintu gerbang, pintu gerbang bapa (arr. M. Mussorgsky). Laut memerlukan pukat nipis (arr. A. Yuryana). Weisya, weya, kobis (arr. V. Orlova).
K. Weber. Lagu pemburu. Dalam bot
J. Weckerlen. gembala.
I. Galkin. Ke mana sahaja anda pergi.
E. Grieg. DENGAN Selamat Pagi.
A. Dargomyzhsky. Liar di utara. Dari negara, negara yang jauh.
M. Ippolitov - Ivanov. Pine.
C. Cui. Lagu musim bunga.
F. Mendelssohn. Lari dengan saya Di Selatan.
S. Monyushko. Lagu petang.
T. Popatenko. Di tepi sungai. Salji turun.
G. Sviridov. Awak nyanyi saya lagu tu.
M. Ciurlionis. Saya akan menyanyikan lagu untuk anda. Saya mengemas katil di taman.
F. Schubert. Malam yang sungguh. Linden. senyap.
R. Schuman. Bunga musim bunga. Selamat Malam. Mimpi.
Bekerja dengan iringan piano
Susunan lagu rakyat: Saya menanam emas (arr. A. Koposov). Vistula (arr. A. Ivannikova).
M. Antsev. loceng saya.
A. Arensky. lagu Tatar.
I. Bach. Bersama saya.
L. Beethoven. Lagu berjalan.
J. Bizet. Korus lelaki (dari opera "Carmen").
Korus pemburu (dari opera "Penembak percuma").
G. Verdi. Chorus of Slaves (dari opera "Aida"). Koir golongan istana (daripada opera
"Rigoletto").
M. Glinka. Lark.
R. Glier. Musim bunga. Hello tetamu musim sejuk. Rumput itu hijau. Atas bunga dan rumput.
Rentetan nyanyian emas. Oh, jika di dalam hutan (dari opera Orpheus).
A. Grechaninov. Musim bunga datang. Ceri burung.
A. Dargomyzhsky. Kami sayang. Diam, diam (dari opera "Mermaid").
M. Ippolitov-Ivanov. Pagi.
D. Kabalevsky. Lagu tentang kebahagiaan.
V. Kalinnikov. Musim bunga.
C. Cui. Fajar membakar malas. Semoga langit penuh dengan kekeliruan dan guruh.
V. Makarov. Burung Telah Tiba (dari suite paduan suara "River Bogatyr").
N. Rimsky-Korsakov. Bukan angin, bertiup dari atas.
A. Rubinstein. Puncak gunung.
S. Taneev. Puncak gunung.
P. Tchaikovsky. Koir Bunga (dari muzik hingga kisah dongeng musim bunga "The Snow Maiden").
Titisan salji.
P. Chesnokov. Popia. Matahari, matahari terbit. Jalur tidak dimampatkan. Subuh di pagi hari.
Bekerja pada membaca skor paduan suara
B. Bartok. Gay, gay, gagak hitam. Musim bunga. Mengira.
L. Beethoven. Lagu malam
V. Kikta. Banyak musim panas.
M. Koval. Ilmen-ozaro.
Z. Kodai. Dalam hutan hijau.
C. Cui. air.
M. Lyudig. Tasik.
F. Mendelssohn. Ingatan.
W. Mozart. Petang musim panas. Lagu persahabatan.
I. Ozolin. Hutan terbentang lebat.
G. Purcell. Lagu petang.
A. Skulte. Pada masa kini.
V. Shebalin. Cliff. Lily lembah. Wormwood. Anggur liar. Jalan musim sejuk.
R. Schuman. Teratai. Gadis gunung.
Kursus ketiga
Pengukuhan dan peningkatan pengetahuan dan kemahiran mengendalikan yang diperoleh dalam kursus pertama.
Berkenalan dengan meter kompleks dan tidak simetri, menjalankan dalam masa 5/4 mengikut corak lima rentak (3+2 dan 2+3) dalam pergerakan sederhana. Mengendalikan dalam 5/4, 5/8 tandatangan masa dalam corak dua bahagian (3+2 dan 2+3) dalam gerakan pantas.
Kaedah menghancurkan unit metrik utama dalam saiz 2/4, 3/4, 4/4 in langkah perlahan, berkenalan dengan conducting alla breve.
Mengendalikan dalam 3/4 dan 3/8 tandatangan masa dalam gerakan pantas (untuk satu).
Teknik menjalankan homofonik dan polifonik mudah
Semasa tahun ke-3 pengajian, pelajar lulus 8-10 karya
homofonik-harmonik dan polifonik mudah, dengan unsur tiruan, nada, kanon (termasuk 2-3 daripada kurikulum sekolah), juga 3-4 karya membaca skor paduan suara.
Ia adalah wajib untuk bekerja dengan metronom: menguasai kemahiran menentukan tempo oleh metronom, mengikut arahan pengarang metronomik.
Senarai anggaran kerja yang dipelajari pada tahun ke-3
menjalankan
Berfungsi tanpa iringan
Susunan lagu rakyat: Povian, povien, cuaca ribut (arr. Vl. Sokolov). Rumput kering, layu di ladang (arr. V. Orlova). Anda adalah sungai, sungai saya. Anda tidak berdiri, berdiri, baik (arr. A. Lyadov). Senja malam jatuh ke tanah (arr. A. Arkhangelsky). Di atas bot, Adakah burung pipit di rumah? (arr. A. Sveshnikov). Jalinan, pial (arr. N. Rimko-Korsakov). Laut memerlukan jaring nipis, saya membesar di seberang sungai (arr. A. Yuryan). Shchedrik (arr. N. Leontovich). Tarian bulat yang saya sayangi (arr. T. Popova). Oh ya, awak, Kalinushka (arr. A. Novikov). Oh awak, sungai, sungai (lagu rakyat Bulgaria).
M. Balakirev. Di atas para nabi.
R. Boyko. Ribut salji berlaku. Medan dimampatkan. minit. Jalan musim sejuk. Biru pada waktu petang.
D. Bortnyansky. Kemuliaan kepada Bapa dan Putera.
E. Botyarov. musim sejuk.
V. Kalinnikov. musim sejuk. Oh, hormati sama ada pemuda itu.
V. Kikta. Banyak musim panas.
M. Koval. Ilmen-ozaro.
C. Cui. air.
M. Lyudig. Tasik.
L. Marenzio. Tunasnya terbuka semula.
F. Mendelssohn. Hutan. Di Selatan. Lagu musim bunga. Ketika fros jatuh pada malam musim bunga.
G. Purcell. Lagu Seriawan.
M. Partskhaladze. Laut sedang tidur.
M. Rechkunov. musim luruh. Kapak tajam. Pokok pain senyap.
V. Salmanov. Puisi. Lagu. belia.
I. Stravinsky. Di Juruselamat di Chigis. Ovsen.
S. Taneev. Venice pada waktu malam. Lagu petang. Serenade. Pine.
P. Tchaikovsky. Awan tidur. Berbaloi untuk dimakan. Petang.
P. Chesnokov. Mari, mari kita menyenangkan Yusuf. Ia bukan bunga yang layu di padang. kemuliaan.
Anak lelaki tunggal.
Y. Chichkov. Awan mencair di langit.
R. Schuman. Senyap malam. Selamat Malam. Lagu musim panas. Rosemary.
Bekerja dengan iringan piano
Susunan lagu rakyat. Dan kami menyemai bijirin (sampel oleh N. Rimsky-Korsakov).
Halo, tetamu musim sejuk, Pokok rowan berdiri di padang (arr. A. Alexandrova).
Mulakan tarian bulat (arr. S. Polonsky).
A. Borodin. Tabahkanlah hati, puteri. Terbanglah di atas sayap angin (koir dari op. "Putera
I. Brahms. Musim bunga datang.
G. Verdi. Diam, diam (dari opera "Rigoletto").
M. Glinka. Polonaise. Jangan bersedih wahai anak. Lel yang misteri (dari opera
"Ruslan dan Lyudmila"), Dikosongkan, melimpah (dari opera "Ivan Susanin")
R. Glier. Musim bunga. Petang.
A. Grechaninov. Banduan. musim luruh. Titisan salji. Musim bunga datang.
C. Gounod. March of the Soldiers (dari opera "Faust"). Korus golongan istana (dari opera "Romeo dan
Juliet").
E. Grieg. matahari terbenam.
A. Dargomyzhsky. Kahwin, kahwin. Jalinan, pial (dari opera "Mermaid").
M. Ippolitov-Ivanov. Pagi. jamuan petani.
D. Kabalevsky. Anak-anak kita (No. 4 dari Requiem). Selamat Pagi. Awak dengar
C. Cui. Burung, Semoga langit penuh dengan kekeliruan dan guruh.
M. Mussorgsky. Berenang, angsa berenang. Ayah, ayah (dari opera "Kovanshchina").
E. Napravnik. Koir perempuan (dari opera "Dubrovsky").
N. Rimsky-Korsakov. Lagu lark lebih kuat. Bahawa matahari merah begitu awal
opera "The Tale of Tsar Saltan"). Seperti pada jambatan, pada viburnum (daripada opera
"Lagenda Kota Kitezh"). Korus guslars buta (dari opera "The Snow Maiden").
P. Tchaikovsky. Seekor itik mandi di laut (dari opera Oprichnik). Sama ada untuk duduk
masalah di hutan gelap (dari opera "The Enchantress"). Saya akan menggulung, menggulung kalungan bunga (dari opera
"Mazepa").
P. Chesnokov. Malam. Jalur tidak dimampatkan. daun. Ceri burung. jamuan petani.
Pokok epal. Bunyi hijau.
Bekerja pada membaca skor paduan suara
A. Banchieri. Villanelle.
F. Belassio. Villanelle.
I. Brahms. Rosemary.
H. Kalyuste. Tarian bulat. Semua orang berada di atas buaian.
Z. Kodai. Tarian gembala. Gipsi makan keju masin
V. Muradeli. Mimpi adalah menyentuh. anak sungai. Angin
N. Nolinsky. Oh, padang, kamu, padang.
V. Rebikov. Violet telah pudar. Lagu musim luruh. Burung itu menyanyi di udara. Subuh petang semakin pudar.
S. Taneev. Venice pada waktu malam. Serenade. Pine.
A. Flyarkovsky. Tanah asal. Lagu Taiga.
P. Hindemith. Lagu tangan mahir.
F. Schubert. Momen muzikal.
R. Schuman. Malam. Rumah di tepi laut.
Tahun keempat di kolej
Pengukuhan dan pendalaman pengetahuan dan penambahbaikan kemahiran mengendalikan yang diperolehi dalam kursus terdahulu.
Berkenalan dengan dimensi kompleks dan tidak simetri. Menjalankan dalam masa 7/4 mengikut skema tujuh denyutan dalam pergerakan sederhana, sederhana laju. Menjalankan dalam masa 7/8 mengikut skema tiga pihak (3+2+2, 2+3+2, 2+2+3) dalam pergerakan pantas dan sederhana pantas.
Teknik untuk membahagikan unit metrik utama dalam saiz 2/4, 3/4, 4/4 pada kadar perlahan, meningkatkan kemahiran mengendalikan alla breve.
Mengendalikan dalam 3/4 dan 3/8 tandatangan masa dalam gerakan pantas (untuk satu)
Menguasai rentak presto dan largo, crescendo panjang, diminuendo.
Menambah baik teknik menjalankan homofonik dan mudah
persembahan kanonik.
Semasa tahun ke-4 pengajian, pelajar lulus 8-10 karya
menjalankan (termasuk 2-3 daripada kurikulum sekolah), juga 3-4
berfungsi untuk membaca skor paduan suara. Termasuk dalam program
menjalankan dan membaca skor koral, karya homofonik dan polifonik mudah dengan unsur tiruan, nada, kanon.
Ia adalah wajib untuk bekerja dengan metronom: menguasai kemahiran menentukan tempo oleh metronom, mengikut arahan pengarang metronomik.
Senarai anggaran kerja yang dipelajari pada tahun ke-4
menjalankan
Berfungsi tanpa iringan
D. Arakishvili. Tentang penyair.
M. Balakirev. Di atas para nabi.
R. Boyko. Jalan musim sejuk. Musim sejuk yang terpesona.
S. Vasilenko. Seperti pada waktu petang. Dafino - wain.
B. Gibalin. Pulau-pulau terapung.
A. Grechaninov. Dalam api yang menyala.
A. Dargomyzhsky. Ribut mendungi langit. Saya minum untuk kesihatan Mary.
E. Darzin. Patah pain.
A. Egorov. Lagu. Lilac.
V. Kalinnikov. Lark. Musim panas berlalu. Elegi.
M. Koval. Perkahwinan. Tasik Ilmen. air mata.
F. Mendelssohn. Firasat musim bunga. Ketika fros jatuh pada malam musim bunga.
M. Partskhaladze. Tasik.
K. Prosnak. Laut. Barcarolle. pendahuluan.
T. Popatenko. Salji turun.
G. Sviridov. Anak itu bertemu ayahnya. Di mana mawar kita? Badai salji.
B. Snetkov. Laut sedang tidur.
P. Tchaikovsky. Lagenda. Tiada masa, tiada masa. Nightingale.
P. Chesnokov. Ogos. Alps. Saya akan makan awak. Berbaloi untuk dimakan.
V. Shebalin. Jalan musim sejuk. kayu birch. Si ibu menghantar fikiran kepada anaknya. Cossack memandu kuda itu
D. Shostakovich. Dilaksanakan. Tampar yang lewat terdiam.
F. Schubert. Malam. Cinta.
R. Schuman. Di dalam hutan. Saya masih ingat taman luar bandar yang tenang. Mimpi. Penyanyi. Tasik tidur. Gadis gunung.
R. Shchedrin. ais pertama. Kawan yang dikasihi.
Bekerja dengan iringan piano
Rusia n. n. dalam arr. S. Rachmaninov. Burlatskaya.
L. Beethoven. Kyrie, Sanctus (dari Mass C–dur).
I. Brahms. Ave Maria.
A. Borodin. Kemuliaan kepada matahari merah. Adegan Yaroslavna dengan gadis-gadis (dari opera
"Putera Igor").
G. Verdi. Anda cantik, oh Tanah Air kami (dari opera Nebuchadnezzar).
G. Galynin. Tsar menunggang melalui kampung dari perang (dari oratorio "The Girl and Death").
J. Gershwin. Bagaimana untuk duduk di sini? (dari opera "Porgy and Bess").
M. Glinka. Oh, anda, cahaya Lyudmila (dari opera "Ruslan dan Lyudmila"), Kami baik
sungai (dari opera "Ivan Susanin").
E. Grieg. Koir rakyat (dari opera "Olaf Trygvasson").
D. Kabalevsky. kebahagiaan, Tahun sekolah, Anak-anak Kita (No. 4 dari Requiem).
D. McDowell. pain lama.
S. Monyushko. Mazurka (dari opera The Terrible Yard).
M. Mussorgsky. Bukan elang terbang di langit (dari opera "Boris Godunov"), Batya,
ayah (dari opera "Kovanshchina")
N. Rimsky-Korsakov. Lagu tentang Ketua (dari opera " malam Mei"). Apa yang ada dalam
jambatan, di sepanjang viburnum (dari opera "The Legend of the City of Kitezh").
G. Sviridov. "Puisi dalam ingatan Sergei Yesenin" (bahagian berasingan).
P. Tchaikovsky. Mari kita minum dan bergembira (dari opera The Queen of Spades). Tidak tidak
di sini ada jambatan. Saya akan menggulung, saya akan menggulung kalungan. Adegan Mary dengan gadis-gadis (dari opera
"Mazepa").
F. Schubert. tempat perlindungan.
R. Schuman. orang gipsi. "Syurga dan Peri" (bahagian yang berasingan dari oratorio).
Bekerja pada membaca skor paduan suara
I. Arkadelt. Swan. Ave Maria.
D. Buxtehude. Cantate Domino (kanon).
A. Gabrieli. Ave Maria.
G. Caccini. Ave Maria.
L. Cherubini. Tercet untuk kegemilangan skala utama (kanon).
C. Monteverdi. Seperti mawar di atas rumput.
W. Mozart. ABC. Permainan kanak-kanak. Dengar bagaimana bunyinya jernih (dari opera "The Magic Flute").
J. Palestina. Ave Regina.
G. Pergolesi. Stabat Mater (pergerakan dari cantata pilihan anda).
A. Scarlatti. Fugue.
R. Schuman. Mimpi. Mesej (daripada lagu Sepanyol).
Tahun kelima
Pengukuhan dan pendalaman pengetahuan, peningkatan kemahiran mengendalikan yang diperoleh dalam kursus terdahulu. Meningkatkan kemahiran dan teknik menjalankan dalam meter kompleks, meter berubah.
Meningkatkan kemahiran dan teknik menjalankan skor koral dengan pengelompokan ukuran, dalam pelbagai meter mengikut skema sembilan rentak, dua belas rentak, lima rentak. Menguasai, sama seperti meter sebelumnya, menjalankan meter kompleks dalam skema tiga bahagian, empat bahagian.
Meningkatkan kemahiran dan teknik menjalankan karya koral dengan meter mudah dan kompleks berselang seli.
Menguasai teknik menjalankan semua tempo muzik, pukulan ekspresi muzik, perubahan dinamik jangka panjang, perubahan tempo, saiz, ukuran kumpulan.
Semasa tahun ke-5 pengajian, pelajar lulus 4-6 kerja
menjalankan, serta 3-4 kerja membaca skor paduan suara.
Termasuk dalam program membaca skor koral adalah homofonik dan
karya polifonik ringkas dengan unsur tiruan, kanon,
Adegan koral dari opera Rusia dan Rusia disertakan dalam program pengendalian.
komposer asing, bahagian (serpihan bahagian) karya vokal-simfoni besar (cantatas, oratorio, suite paduan suara, kitaran paduan suara, konsert paduan suara) dalam, luar negara, komposer kontemporari pelbagai sekolah kreatif dan hala tuju.
Ia adalah wajib untuk bekerja dengan metronom: menguasai kemahiran menentukan tempo oleh metronom, mengikut arahan pengarang metronomik.
Disiplin "Kelas pengendalian paduan suara dan pembacaan skor paduan suara"
pada semester 9 berakhir dengan peperiksaan, di mana pelajar mesti menunjukkan semua kemahiran dan pengetahuan yang diperoleh dalam proses pembelajaran.
Senarai anggaran kerja yang dipelajari pada tahun ke-5
menjalankan
Berfungsi tanpa iringan
A. Arensky. Anchar.
M. Glinka. Malam Venice.
A. Grechaninov. Di sebalik sungai, yar-hops. Dalam api yang menyala.
C. Gesualdo. Saya diam.
V. Kalinnikov. musim luruh. Elegi. Condor. Musim panas berlalu. Di atas busut lama. Bintang yang lemah lembut bersinar untuk kami.
A. Kastalsky. Rus.
A. Lensky. lalu. Melihat pengantin perempuan. Muda megah.
B. Lyatoshinsky. Bulan merayap di langit. musim luruh.
F. Mendelssohn. Lagu Lark. Selamat tinggal hutan.
K. Prosnak. pendahuluan. Laut. Akan ada ribut, bukan?
F. Poulenc. Kesedihan. Malam itu mengerikan bagi saya.
B. Snetkov. Laut sedang tidur.
P. Tchaikovsky. Bukan cuckoo dalam hutan lembap.
P. Chesnokov. Alps. Ogos. Subuh panas.
V. Shebalin. Si ibu menghantar fikiran kepada anaknya. Cossack memandu kuda itu. kubur askar.
Senja di lembah.
K. Shimanovsky. Stabat Mater (bahagian berasingan).
R. Schuman. Lagu Kebebasan. ribut.
R. Shchedrin. Saya dibunuh berhampiran Rzhev. Kepada awak jatuh.
Bekerja dengan iringan piano
Pemprosesan bahasa Rusia n. P. M. Kraseva. Jangan bangunkan saya muda.
A. Harutyunyan. Cantata tentang Tanah Air (bahagian berasingan).
I. Bach. Bersama saya (No. 1 dari Cantata No. 6)
L. Beethoven. Koir Banduan (dari opera "Fidelio"). Kyrie, Sanctus (dari Mass C–dur).
Laut tenang dan gembira belayar.
J. Bizet. Adegan No. 24 dari opera Carmen.
I. Brahms. Ave Maria.
B. Britten. Missa dalam D (bahagian berasingan). Anak kecil ini (dari suite "Rite
carol", op. 28).
A. Borodin. Kemuliaan kepada matahari merah (dari opera "Putera Igor").
G. Verdi. Akhir hari pertama dari opera "Aida".
J. Haydn. Gloria (daripada "Nelson Mass").
C. Gounod. Di sungai asing.
A. Dargomyzhsky. Suite koral dari 1 lakonan. Koir Zazdravny. Tiga koir ikan duyung (dari opera "Mermaid").
G. Handel. Simson meninggal dunia (dari orat. "Samson"). Pergerakan No. 3, 52 (dari oratorio
"Mesias").
M. Koval. Wahai gunung pergunungan Ural, Hutan, gunung (dari oratorio "Emelyan
Pugachev).
V. Makarov. "Sungai Bogatyr", bahagian berasingan daripada suite paduan suara.
W. Mozart. Laut tidur dengan tenang. Lari, pergi (dari opera Idomeneo).
M. Mussorgsky. Bukan elang terbang di langit (dari opera "Boris Godunov").
Adegan No. 6, 7, 8 (dari opera "Kovanshchina").
N. Rimsky-Korsakov. Untuk raspberi, untuk currant (dari opera The Maid of Pskov).
kemuliaan. Yar-Hmel (dari opera "The Tsar's Bride"). Koir Orang Buta
guslyarov (dari opera "The Snow Maiden"). Oh, masalah akan datang, orang (dari opera "The Legend of
bandar Kitezh dan dara Fevronia).
G. Rossini. Bahagian No. 1, 9, 10 dari "Stabat Mater".
G. Sviridov. Musim sejuk menyanyi. Mengirik. Malam di bawah Ivan Kupala. Garden City (dari
"Puisi dalam ingatan Sergei Yesenin").
B. Krim masam. Bagaimana kita tidak berseronok (dari opera "The Bartered Bride").
P. Tchaikovsky. Interlude "Keikhlasan Gembala" (dari opera "The Queen of Spades").
"Kemuliaan" (dari op. "Oprichnik"). Dibesarkan berhampiran Tyn (dari opera "Cherevichki"). tidak,
tiada jambatan di sini (dari opera "Mazeppa"). Melihat Maslenitsa (daripada muzik ke
kisah dongeng musim bunga "Snow Maiden"). Dengan kunci kecil. Jam telah tiba (dari cantata
"Moscow")
P. Chesnokov. Pokok epal. jamuan petani. Bunyi hijau.
F. Schubert. tempat perlindungan. Lagu Kemenangan Miriam (Korus No. 1, 3)
R. Schuman. orang gipsi. Koir 6,7, 8 (daripada ucapan "Syurga dan Peri"). Requiem (dipilih
Bekerja pada membaca skor paduan suara
A. Alyabiev. Jalan musim sejuk.
L. Beethoven. Panggilan musim bunga. Nyanyi bersama kami.
J. Bizet. Mac dan koir (dari opera "Carmen").
R. Boyko. Pagi. Ribut salji sedang bertiup. Hati, hati, apa salah awak.
I. Brahms. Lullaby. Rosemary.
A. Varlamov. Layar tunggal menjadi putih.
V. Kalistratov. Talyanka.
V. Kikta. Lagu Tula No 2B. Mozart. ABC. Permainan kanak-kanak. Dengar bagaimana bunyinya jernih (dari opera "The Magic Flute").
C. Cui. Pagi musim bunga. Biarkan kekeliruan dan guruh.
G. Lomakin. Subuh petang.
F. Mendelssohn. Di kaki langit yang jauh. Pagi Ahad.
A. Pakhmutova. Tanah saya adalah emas (bahagian untuk dipilih daripada kitaran paduan suara).
S. Rachmaninov. Pulau. Enam koir untuk suara perempuan (kanak-kanak).
N. Rimsky-Korsakov. Awan keemasan menghabiskan malam. Bukan angin, bertiup dari atas. Chorus of Birds (dari opera "The Snow Maiden").
A. Scarlatti. Fugue.
P. Tchaikovsky. Nightingale. Awan keemasan menghabiskan malam. Lagu Neapolitan. Korus kanak-kanak, pengasuh dan lain-lain (dari opera The Queen of Spades).
P. Chesnokov. Pokok epal. Bunyi hijau. Ia layak untuk dimakan (dari "Liturgi untuk Suara Wanita").
F. Schubert. Momen muzikal. Serenade.
R. Schuman. Mimpi. Mesej (daripada lagu Sepanyol)
4. Keperluan untuk peperiksaan akhir
secara disiplin"Kelas pengendalian paduan suara dan pembacaan skor paduan suara"
untuk pelajar kepakaran 050601.65 "Pendidikan muzik"
1. Untuk dapat memainkan satu karya a cappella dengan hati, memerhatikan semua teknik ekspresi muzik, cuba menyampaikan bunyi koir dalam permainan.
teks, secara pilihan, dengan jam. Nyanyi menegak paduan suara dalam pusingan irama, kemuncak, apabila menukar bahagian (bahagian).
3. Boleh bermain satu keping dengan iringan piano,
iringan dan skor koral.
4. Nyanyi bahagian-bahagian pemain solo (pemain solo), mengiringi piano.
5. Jalankan dengan hati kedua-dua kerja ini.
6. Dapat menganalisis kedua-dua karya, mengetahui sejarah dan masa penciptaannya,
membentuk, membuat analisis vokal-choral, memberi contoh daripada karya lain kreativiti koral yang dilakukan oleh komposer.
peperiksaan negeri
"Mengadakan program konsert yang dipersembahkan oleh koir"
Pada peperiksaan negeri, graduan wajib memenuhi pendidikan koir dua keping - satu a cappella dan satu dengan iringan piano. Penyediaan dan pengendalian peperiksaan negeri adalah peringkat penting dalam kerja seorang guru yang mempunyai graduan. Program peperiksaan negeri dipilih terlebih dahulu dan mesti sesuai dengan keupayaan koir dan graduan, juga perlu untuk meluluskan program di jabatan pengendalian paduan suara dan pendidikan muzik. Guru dalam disiplin "Kelas menjalankan paduan suara dan membaca skor paduan suara" mesti berhati-hati menyediakan pelajar siswazah untuk kelas dengan koir, memberi perhatian khusus kepada metodologi kelas yang akan datang. Secara peribadi hadir pada latihan kelas koir dengan graduannya, guru berpeluang membantunya dalam kerjanya, dengan bijaksana dan mahir, mengarahkan proses latihan.
Pada peringkat kerja latihan, graduan menggunakan pelbagai kaedah dan teknik mengendalikan, membolehkannya mencapai prestasi kualiti tertinggi oleh koir pendidikan. program konsert peperiksaan negeri. Berdasarkan analisis awal holistik karya, graduan membuat rancangan kasar kerja raptai. Ia boleh: penentuan serpihan paduan suara yang paling mudah dan paling sukar, cara untuk mengatasi kesukaran berdasarkan karya vokal-koral, intonasi dan metro-irama dengan bahagian paduan suara. Pelan sedemikian adalah perlu, ia adalah asas untuk mencapai matlamat utama - prestasi berkualiti tinggi program konsert peperiksaan negeri oleh koir pendidikan.
5. Sokongan pendidikan dan metodologi
Sastera utama
1. Bezborodova, Lyudmila Alexandrovna. Mengendalikan: buku teks. elaun untuk ped. universiti dan muzik kolej / . - Moscow: Flinta, 2000. - 208 p.
2. Bezborodova, Lyudmila Alexandrovna. Mengendalikan: buku teks. elaun / . - Moscow: Flint, 20-an.
3. Romanovsky, kamus /. - Ed. ke-4, tambah. - Moscow.: Muzik, 2005. - 230 p.
4. Svetozarova, muzik paduan suara sekular sebuah carpella abad ke-19–awal ke-20: panduan notografi / . - St. Petersburg: SPbGPU, 2004. - 161 p.
5. Semenyuk, V. Nota pada tekstur koral / V. Semenyuk. - Moscow, 2000.
6. Ukolova, Lyubov Ivanovna. Mengendalikan: buku teks / L. Ukolova. Moscow: VLADOS, 2003. - 207 p. + nota.
7. Pembaca semasa menjalankan. Koral berfungsi dalam saiz asimetri dan berubah-ubah kompleks: buku teks untuk mengendalikan dan fakulti paduan suara universiti muzik / comp. : Magniog. negeri konservatori. - Magitogorsk, 2009. - 344 p.
8. Pembaca semasa menjalankan. Koir dari opera oleh komposer asing (diiringi oleh piano) / comp. . - Moscow: Muzik, 1990. - Isu. 6. - 127 p.
sastera tambahan
1. Untuk membantu konduktor-guru koir. Karya paduan suara komposer Rusia: indeks notografik / comp. ; resp. untuk isu . - Tyumen, 2003. - 69 p. - Isu. 1.
2. Untuk membantu konduktor-guru koir. Susunan untuk koir komposer Rusia: indeks notografik / comp. ; resp. untuk isu . - Tyumen, 2003. - 39 p. - Isu. 2.
3. Untuk membantu konduktor-guru koir. Karya koral oleh komposer asing: indeks notografik / comp. ; resp. untuk isu - Tyumen, 2003. - 40 p. - Isu. 3.
4. Lyozin, bermaklumat vokal-motor
teknik konduktor dalam latihan profesional guru koir [Teks]: monograf / . - Tyumen: RIC TGAKI, 2009. - 144 p.
5. Romanova, Irina Anatolyevna. Isu sejarah dan teori
menjalankan: buku teks. elaun / - Yekaterinburg: Poligraf, 1999. - 126 p.
6. Logistik
Keperluan untuk logistik disiplin "Kelas
Choral Conducting and Reading Choral Scores" untuk pelajar kepakaran 050601.65 "Pendidikan Muzik" dibuktikan oleh standard pendidikan negeri HPE, dan adalah seperti berikut:
ketersediaan piano dan piano besar dalam kuantiti yang mencukupi untuk mengendalikan pelajaran dalam mengendalikan, di dalam kelas - dua instrumen setiap satu;
kehadiran konduktor berdiri, di dalam kelas - sekurang-kurangnya satu;
ketersediaan perpustakaan, perpustakaan muzik, rakaman audio dan video;
ketersediaan peralatan bunyi yang diperlukan (perakam pita, pusat muzik, CD, DVD, pemain CD-audio);
· kehadiran bilik muzik dengan dana rakaman muzik konsert, festival, kelas induk yang diadakan oleh universiti.
1. Nota penerangan …………………………………………………………….2
membaca markah koral………………………………………………………………..5
4. Keperluan untuk peperiksaan akhir…………………………………………..17
5. Sokongan pendidikan dan metodologi disiplin
5.1 asas sastera
5.2 Kesusasteraan tambahan……………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………….
6. Logistik………………………………………… 19
Hantar kerja baik anda di pangkalan pengetahuan adalah mudah. Gunakan borang di bawah
Pelajar, pelajar siswazah, saintis muda yang menggunakan pangkalan pengetahuan dalam pengajian dan kerja mereka akan sangat berterima kasih kepada anda.
Dihoskan di http://www.allbest.ru
KEMENTERIAN KEBUDAYAAN PERSEKUTUAN RUSIA FSBEI HPE "INSTITUT SENI DAN KEBUDAYAAN NEGERI OREL" FAKULTI KREATIVITI ARTISTIK JABATAN PENGENDALIAN KORAL
Kerja kursus
Penggunaan karya koral oleh M.V. Antseva untuk komposisi wanita dalam amalan bekerja dengan koir latihan
§4. Analisis vokal-choral
Kesimpulan
Bibliografi
pengenalan
Muzikologi moden membuat permintaan yang tinggi kepada penyelidik. Antaranya, yang paling penting bukan sahaja pemahaman teori yang mendalam tentang objek yang sedang dipertimbangkan, idea yang lengkap dan serba boleh mengenainya, tetapi juga perkembangan praktikalnya. Untuk melakukan ini, tidak cukup untuk memahami isu-isu umum sejarah muzik dan menguasai metodologi "tradisional". analisis teori- anda memerlukan pengalaman kreatif anda sendiri dalam bidang seni muzik ini.
Pemikiran tentang muzik, bagaimanapun, berkembang bukan sahaja melalui usaha ahli muzik. Tempat yang menonjol dalam muzikologi diduduki oleh kerja pemuzik berlatih. Hubungan langsung dengan latihan, perasaan langsung tentang proses kreatif mengarang atau mempersembahkan muzik - inilah yang menarik minat penyelidik.
Dalam karya ini, perhatian diberikan kepada warisan kreatif komposer dan guru Soviet M.V. Antseva. Dengan kelahiran semula nyanyian koral Di Rusia, koir wanita Antsev semakin popular, kerana mereka dibezakan oleh keharmonian yang mudah, tekstur ringan dan kemerduan. Banyak karya paduan suaranya ditulis pada ayat-ayat penyair klasik Rusia, termasuk komposisi koral "The Bells" kepada ayat-ayat Count A.K. Tolstoy.
Analisis komprehensif komposisi ini, dibentangkan dalam kertas penggal, akan membolehkan organisasi yang lebih tepat aktiviti amali pada pembelajaran karya dengan latihan koir pelajar Jabatan Koral Pengendalian OGGIK. Ini menjelaskan perkaitan kajian.
teks antsev vokal koral
Mikhail Vasilyevich Antsev dilahirkan di Smolensk pada 30 September 1895. Dia berasal dari keluarga sederhana: bapanya adalah seorang kantonis yang berkhidmat dalam tentera selama lebih dari 25 tahun, ibunya adalah borjuasi Smolensk. Pada zaman kanak-kanak awal, M. Antsev kehilangan bapanya, dan dia dibesarkan oleh bapa tirinya. Selepas menamatkan pengajian dari gimnasium, Mikhail Vasilievich belajar di Konservatori Warsaw dalam kelas biola dengan L. Auer. Kemudian dia memasuki Konservatori St. Petersburg, dari mana dia lulus pada tahun 1895 dalam komposisi dengan Rimsky-Korsakov.
Pada tahun 1896, aktiviti muzik dan pedagogi komposer bermula. Dia menumpukan banyak kekuatan dan tenaga untuk kerja pedagogi sebagai guru nyanyian paduan suara dan disiplin muzik lain dalam pendidikan am dan institusi pendidikan khas. Jelas sekali, pada masa inilah beliau menulis beberapa buku teks yang berkaitan dengan seni paduan suara, antaranya: Maklumat ringkas untuk penyanyi korus", "Nota terminologi" (kamus rujukan untuk guru, penyanyi dan pemuzik), "Teori muzik asas berkaitan dengan pengajaran nyanyian paduan suara sekolah", "Pembaca kaedah untuk nyanyian koral kelas" dan lain-lain.
Pada masa yang sama, M. Antsev bekerja dengan baik sebagai komposer. Dia mengarang untuk Orkestra Simfoni, untuk biola, menulis roman, lagu kanak-kanak. Dia menulis "Cantata untuk ulang tahun ke-100 A. Pushkin", "Himne untuk mengenang ulang tahun ke-100 Perang Patriotik 1812". Kedua-dua karya bentuk besar bertujuan untuk persembahan koir dan orkestra.
Daripada karya paduan suara yang bersifat lirik yang dicipta dalam tempoh ini, seseorang boleh menamakan: "Lotus", "Willow", "Spring", "Udara bernafas dengan aroma".
Peristiwa revolusioner yang berlaku di Rusia tidak dapat dilihat oleh artis yang sensitif dan mudah dipengaruhi. Mereka mendapat sambutan dalam karya koralnya. Penuh dengan kesedihan revolusioner, koir "Jangan menangisi mayat askar yang gugur" pertama kali dipersembahkan di St. Petersburg pada tahun 1905.
Selepas Revolusi Sosialis Oktober Besar, M.V. Antsev mengetuai aktiviti muzik dan sosial yang luas. Pada tahun 1918, di Vitebsk, beliau menganjurkan Konservatori Rakyat, di mana beliau mengajar disiplin teori. Di sana, selama dua tahun, dia memimpin Koir Negeri yang diciptanya. Atas inisiatif Mikhail Vasilyevich, sekumpulan lagu rakyat Belarusia timbul. Bulatan itu berkhidmat terutamanya di daerah kilang dan unit Tentera Merah.
M. Antsev tinggal tahun-tahun terakhirnya di Moscow. Di sini, pada tahun 1934, beliau telah dipilih sebagai ahli kehormat Suruhanjaya Pakar di Jawatankuasa Pembiak Bulatan Bandar Moscow dan melaksanakan tugas-tugas ini secara sukarela selama tiga tahun, pada 1936-1938. beliau adalah ahli Suruhanjaya Pengesahan dan Pakar di Jabatan Kesenian.
Dalam tempoh selepas Oktober, M. Antsev secara aktif beralih kepada topik revolusioner. Dia menulis muzik mengikut kata-kata Demyan Bedny, Yakub Kolas, Yanka Kupala dan penyair Soviet yang lain. Di samping itu, komposer menunjukkan minat lagu rakyat, kebanyakannya orang Belarus, memprosesnya untuk koir dan nyanyian solo dengan piano (Oh, kongsi, dll.).
Julat kerjanya agak luas. Beliau adalah pengarang beberapa buku teks mengenai seni koral dan persembahan lagu kanak-kanak, percintaan, dan karya biola. Walau bagaimanapun, karya koral paling menarik perhatian komposer. Dia menulis lebih daripada 30 koir a cappella dan dengan iringan, banyak penyesuaian koral lagu-lagu rakyat.
Mikhail Vasilievich Antsev - komposer lirik. Ini sudah dibuktikan dengan nama-nama koirnya: "Spring Waters", "Sunrise", "Sea Silence", "Bright Twinkling Stars". Mempunyai cita rasa seni yang halus, komposer memberi perhatian kepada pemilihan teks. Dia beralih kepada puisi A. Pushkin, F. Tyutchev, A. Tolstoy, M. Lermontov, I. Nikitin, A. Fet dan penyair lain. Koir M. Antsev dipenuhi dengan renungan bebas, mereka tidak mempunyai perkembangan yang kuat dan dramatik.
Walaupun M. Antsev adalah pelajar N. Rimsky-Korsakov, kerjanya agak dekat dengan P. Tchaikovsky. Melodi dalam koirnya adalah ekspresif, tenang, dan mudah diingati. Ia mudah, bersahaja, berdasarkan intonasi lazim lagu bandar, oleh itu kebolehcapaian persepsinya. Selalunya, komposer menggunakan pembangunan berurutan bagi giliran melodi yang paling ekspresif dengan pembinaan tepat pautan awal.
Perkembangan harmonik yang berterusan menyembunyikan pemotongan yang wujud dalam pergerakan urutan, dan memberikan melodi kepejalan yang lebih besar.
M. Antsev banyak bekerja dengan koir, dia tahu spesifikasi bunyi mereka dan mengambil kira dalam gubahannya, jadi bahagian paduan suara dibentangkan dalam tessitura yang mudah.
Malangnya, warisan kreatif Mikhail Vasilyevich Antsev belum lagi dikaji, tetapi sudah pasti ia sangat menarik.
Selepas revolusi Oktober adalah salah seorang komposer pertama yang beralih kepada tema revolusioner dalam karyanya (koir "In Memory of Heroes", "Song of the Struggle", 1922). Pengarang karya untuk biola dan piano, koir, percintaan, susunan lagu rakyat, alat bantu mengajar, termasuk buku "Maklumat ringkas untuk penyanyi korus ..." (1897), "Kursus persediaan dalam teori muzik asas berkaitan dengan pengajaran nyanyian koral” (1897), “Nota terminologi. Kamus Rujukan…” (Vitebsk, 1904).
Daripada gubahan koralnya, cantata, koir wanita dan kanak-kanak a cappella dan dengan iringan piano ("Waves Dozed off", "Bells"), susunan lagu rakyat popular dalam latihan pedagogi ketua koir. Dia sangat terkenal dengannya koir campuran, seperti "Sea and Cliff", "Willow", "Air Mata", "Crash", "Song of the Fight". Requiem "Jangan menangisi mayat askar yang gugur" (1901) dengan kata-kata L. Palmin dibezakan oleh ekspresif dan kesedihan sivil. Komposer juga mempunyai karya rohani - kitaran nyanyian Liturgi Ilahi dan nyanyian individu.
Pengarang teks sastera karya paduan suara "The Bells" adalah penyair dan penulis drama terkenal Count Alexei Konstantinovich Tolstoy. Dilahirkan pada 24 Ogos 1817 di St. Petersburg. Dia menghabiskan masa kecilnya di Ukraine, di harta pusaka bapa saudaranya A. Perovsky, seorang penulis yang dikenali pada tahun 1920-an. di bawah nama samaran Pogorelsky. Mendapat pendidikan di rumah, hampir dengan kehidupan mahkamah. Dia banyak mengembara di Rusia dan di luar negara, dari 1836 dia berkhidmat dalam misi Rusia di Frankfurt, pada tahun 1855 dia mengambil bahagian dalam kempen Sevastopol. Dia meninggal dunia di ladang Chernigovnya.
Seperti yang dipercayai oleh Tolstoy sendiri, kegemarannya untuk puisi telah dipromosikan secara luar biasa oleh alam semula jadi, di antaranya dia dibesarkan: "Udara dan pemandangan hutan besar kita, yang saya sukai dengan penuh semangat, memberi kesan yang mendalam kepada saya. Ia meninggalkan kesan pada watak saya dan hidup saya ... "Kekaguman terhadap kemegahan tanah asalnya jelas terdengar dalam puisi Tolstoy, terutama dalam lirik landskapnya. Warna-warna sketsa puitisnya cerah dan berair. Dalam liriknya, Tolstoy suka beralih kepada puisi rakyat untuk imej, formula lisan. Oleh itu perbandingan kerap fenomena alam dengan kehidupan manusia, maka kemerduan yang istimewa, bahasa khas dekat dengan lagu rakyat.
Suka seni rakyat, minat terhadap cerita rakyat dicerminkan bukan sahaja dalam puisi lirik Tolstoy. Daya tarikan penyair terhadap epik, kepada genre balada, yang digemari oleh golongan romantik, juga sebahagian besarnya disebabkan perhatiannya terhadap puisi rakyat Rusia, kepada akar kunonya. Dalam epik "Ilya Muromets" (1871), Tolstoy membangkitkan imej pahlawan terkenal, "datuk Ilya", yang mendambakan kebebasan dan kemerdekaan walaupun pada usia tua dan oleh itu meninggalkan istana pangeran Vladimir the Red Sun. Melukis wira Kievan Rus, Tolstoy mengagumi keberanian, tidak mementingkan diri dan patriotisme mereka, tetapi tidak lupa bahawa mereka adalah orang yang hidup, bersedia untuk mencintai dan menikmati keindahan dunia. Oleh itu, banyak balada dan epiknya terdengar ikhlas, dan wataknya menarik.
Tolstoy menulis balada dan epik bukan sahaja berdasarkan epik epik rakyat, dia juga merujuk kepada sejarah Rusia. Dalam balada, Tolstoy mengagumi ritual dan adat lama ("Wooing", 1871), menyanyikan watak Rusia, yang walaupun kuk Mongol-Tatar tidak dapat diubah ("Snake Tugarin", 1867).
Alexei Konstantinovich Tolstoy mencuba penanya bukan sahaja dalam genre puisi. Imej Kozma Prutkov dan kata-kata mutiaranya yang terkenal ialah Tolstoy dengan sepupunya Alexei, Alexander dan Vladimir Zhemchuzhnikov. Dia menulis drama terkenal kandungan sejarah "The Death of Ivan the Terrible", "Tsar Fyodor Ioannovich", "Tsar Boris". Sindiran Tolstoy kagum dengan keberaniannya dan kenakalannya.
Tolstoy mula menulis puisi sangat awal. Tolstoy sentiasa menghargai penguasaan ayat, walaupun pengkritik kadang-kadang mencelanya sama ada untuk sajak "buruk" (tidak tepat), atau kerana tidak berjaya, terlalu prosaik, pada pendapat mereka, giliran ucapan. Sementara itu, ia adalah tepat terima kasih kepada "kekurangan" ini bahawa kesan penambahbaikan dicipta, puisi Tolstoy memperoleh kemeriahan dan keikhlasan yang istimewa. Tolstoy sendiri memahami ciri karyanya ini: "Sesetengah perkara mesti ditempa, sementara yang lain mempunyai hak dan bahkan tidak boleh ditempa, jika tidak, mereka akan kelihatan sejuk."
Pada akhir 1930-an dan awal 1940-an, dua cerita fantasi- "Keluarga Ghoul" dan "Bertemu dalam Tiga Ratus Tahun". Pada Mei 1841, Tolstoy pertama kali muncul dalam cetakan, menerbitkan buku berasingan, di bawah nama samaran "Krasnorogsky" (dari nama ladang Red Horn), kisah hebat "Ghoul". Dia bercakap sangat baik tentang kisah V.G. Belinsky, yang melihat dalam dirinya "semua tanda-tanda masih terlalu muda, tetapi, bagaimanapun, bakat yang luar biasa." Tolstoy tidak tergesa-gesa untuk menerbitkan puisinya. Pilihan besar pertama puisinya hanya muncul pada tahun 1854 di halaman Sovremennik Nekrasov, dan satu-satunya koleksi seumur hidup diterbitkan pada tahun 1867. Ia termasuk banyak puisi yang kini terkenal, termasuk Bells.
§2. Analisis teks puisi
Count Alexei Konstantinovich Tolstoy dari zaman kanak-kanak adalah orang yang dekat dengan rumah diraja: dia adalah kawan zaman kanak-kanak maharaja masa depan Alexander II (anak kepada Nicholas I), kemudian sayap ajudannya, kemudian tuannya memburu, dan yang paling penting, seorang kawan yang sangat rapat. Dia tahu betul apa yang berlaku di dalam istana empayar, dan di luar - dalam masyarakat yang dibebani oleh penapisan dan segala macam larangan. Dengan latar belakang inilah idea puisi "Loceng Saya" timbul - temanya bukanlah bunga, loceng, yang secara tidak sengaja jatuh di bawah kuku kuda penunggang.
Loceng saya, Bunga padang rumput! Kenapa awak pandang saya, Dark Blues?
Dan apa yang anda deringkan Pada hari Mei yang ceria, Menggelengkan kepala di antara rumput yang belum dipotong? Kuda itu membawa saya dengan anak panah Di padang terbuka;
Dia memijak kamu di bawahnya, Memukul dengan kukunya. Loceng saya, Bunga padang rumput! Jangan kutuk saya, Dark Blues! Saya akan gembira untuk tidak memijak anda,
Saya gembira untuk tergesa-gesa melepasi, Tetapi kekang tidak dapat menahan larian yang gigih! Saya terbang, saya terbang dengan anak panah, saya hanya menendang debu;
Kuda itu membawa saya berlari - Dan di mana? tidak tahu! Dia seorang penunggang terpelajar Tidak dibesarkan dalam dewan, Dia biasa dengan ribut salji, Dia dibesarkan di padang terbuka;
Dan pelana bercorak anda tidak bersinar seperti api, Kuda saya, kuda, kuda Slavik, Liar, degil! Kami mempunyai kuda, ruang dengan anda!
Melupakan dunia yang dekat, Kami terbang dengan kelajuan penuh Ke matlamat yang tidak diketahui. Bagaimanakah larian kita akan berakhir? Adakah ia kegembiraan? putar belit? Manusia tidak boleh tahu - hanya Tuhan yang tahu!
Adakah saya akan jatuh di atas paya garam Untuk mati kepanasan? Atau Kirghiz-Kaisak yang jahat, Dengan kepala yang dicukur, Diam-diam menarik busurnya, Berbaring di bawah rumput,
Dan tiba-tiba dia akan mengejar saya dengan anak panah tembaga? Atau adakah kita akan terbang ke bandar cahaya Dengan takhta Kremlin? Hebatnya jalanan sibuk dengan bunyi loceng,
Dan orang di dataran, Dalam jangkaan bising Melihat: dari barat datang mesej yang terang. Dalam kuntush dan chekmen, Dengan ubun-ubun, dengan misai,
Para tetamu menunggang kuda, Mereka melambai cokmar mereka, Lengan di pinggul mereka, Formasi Chinno berdiri di belakang formasi, Angin mengembang lengan baju mereka di belakang mereka.
Dan pemiliknya keluar di serambi yang megah; Wajahnya yang cerah Bersinar dengan kemuliaan baru; Dia dipenuhi dengan pandangan cinta dan ketakutan,
Di dahinya terdapat Cap Monomakh. "Roti dan garam! Dan semoga berjaya! - Kata yang berdaulat. - Untuk masa yang lama, anak-anak, saya telah menunggu anda Di bandar Ortodoks!
Dan mereka menjawabnya: "Darah kami adalah satu, Dan di dalam kamu kami telah menjadi Teh tuan sejak zaman dahulu!" Bunyi loceng semakin kuat, kecapi kedengaran,
Para tetamu duduk di sekeliling meja, Madu dan tumbuk mencurah-curah, Kebisingan terbang ke selatan Ke Turki dan Hungary - Dan bunyi senduk Slavia tidak di hati orang Jerman!
Goy awak, bunga saya, Bunga padang rumput! Kenapa awak pandang saya, Dark Blues? Dan apa yang kamu sedihkan Pada hari Mei yang ceria, Menggelengkan kepala di antara rumput yang belum dipotong?
Perasaan patriotik terserlah dalam karya ini. wira lirik. Ia mencipta semula gambaran megah tentang penyatuan tanah di sekitar Moscow, penyatuan Rus', pengembangan sempadannya. Penyair menunjukkan bagaimana wakil dari banyak negara datang ke Moscow dan meminta tsar Rusia untuk membawa mereka di bawah perlindungannya. Raja gembira dengan ini, menerima dengan penjagaan dan kasih sayang bapa. Gambaran jamuan yang diberikan dalam rangkap kedua terakhir mewujudkan suasana kegembiraan dan kegembiraan umum. Penyair menyatakan harapan bahawa Rus' akan menjadi kuasa yang kuat, mampu menangkis pukulan musuh pada masa yang tepat. Analisis sastera. Puisi itu menarik dari sudut gubahan dan organisasi ruang. Ia memberikan imej berskala besar Rusia, ditunjukkan dalam banyak sudut. Pembaca menjadi saksi kepada pengembangan ruang angkasa yang beransur-ansur: pertama, padang yang dihiasi dengan loceng kelihatan pada pandangannya, dia melihat seorang penunggang berlari menaiki kuda, berusaha untuk jarak yang tidak diketahui. Kemudian, di hadapan mata pembaca, gambar ibu kota dibuka, di mana pertemuan tsar Rusia dengan wakil-wakil orang lain berlaku. Tolstoy mencipta semula di sini peristiwa penting dalam kehidupan negara: penyatuan tanah Rusia di sekitar Moscow, yang membawa kepada pengukuhan kuasa dan kebesaran Rus'. Di penghujung puisi, ruang kembali menyempit, pandangan pembaca sekali lagi disajikan dengan gambar bidang Rusia, yang sangat disayangi oleh lirik.
§3. Analisis teori muzikal
Di tengah-tengah karya paduan suara oleh M.V. "Loceng" Antsev adalah bait, yang dicirikan oleh kesederhanaan dan kejelasan. Saiz produk ialah 6/8. Dinamik kontras mudah alih, tempo pantas (allegro), fermat interbar menjadikan muzik ini agak menarik dari segi bunyi melodi dan harmoniknya. Kerja itu ditulis dalam kunci fis-moll dengan sisihan dalam A-dur dan h-moll.
Ayat pertama dimulakan dengan ayat SII (2 sukatan) dalam kunci utama. Dalam sukatan ketiga, SI dan A masuk. Rangkap ketiga dimulakan dengan ayat SI (2 sukatan) dalam kunci A-dur, selepas itu SI dan A juga masuk. Kemudian terdapat pengulangan urutan simetri bahan muzik dalam kunci h-moll.
Dalam kerja, bersama dengan keharmonian tonik, triad langkah sampingan mod - II, III dan VII digunakan.
Untuk mencipta imej tertentu, komposer menggunakan pelbagai cara ekspresi muzik, salah satunya ialah dinamik kontras. Julat dinamik menjangkau dari piano-pianissimo hingga ke forte. Bersama-sama dengan dinamik dinamik crescendo dan diminuendo, komposer menggunakan juxtaposition pelbagai peringkat organisasi yang dinamik.
Juga, untuk mendedahkan imej artistik M.V. Antsev menggunakan fermata, yang merupakan salah satu cara ekspresif yang paling berkesan dalam muzik, sejak berhenti secara tiba-tiba, pelanggaran tajam kereta bawah tanah yang ditubuhkan - nadi berirama, dan, akhirnya, hanya penampilan bunyi yang panjang di kalangan yang lebih mudah alih menarik perhatian pendengar. DALAM kes ini fermata interbar digunakan, yang bermaksud caesura dalam bunyi. Konduktor harus mengeluarkan bunyi koir, meninggalkan tangannya dalam kedudukan "perhatian". Setelah menahan caesura, teruskan memandu.
§ 4 Analisis vokal-choral
Hasil kerja M.V. Antseva "The Bells" ditulis untuk koir wanita tiga bahagian. Komposer banyak bekerja dengan koir, mengetahui spesifik bunyi mereka dan mengambil kira dalam gubahannya, jadi bahagian paduan suara ditetapkan dalam tessitura yang mudah. Rangkaian koir adalah seperti berikut:
* soprano I - e1- f2,
* soprano II - c1 - e2,
* alt - a - c2.
Marilah kita menganalisis keadaan tessitura bahagian koral. Disebabkan fakta bahawa julat yang tidak terlalu besar digunakan dalam skor, tessitura bahagian individu secara amnya selesa. Serpihan tinggi Tessitura di bahagian biasanya ditemui di zon klimaks kerja dan dikaitkan dengan dinamik terang, jadi prestasinya tidak sukar. Bagaimanapun, ketua koir mestilah peka dengan persembahan dan tidak membenarkan bunyi dipaksa. Dalam bahagian SI, SII dan A, bunyi daftar atas pada forte berlaku dalam langkah 14-16 dan 18-20. Di bahagian A, terdapat bunyi daftar bawah, oleh itu, ketua koir perlu memastikan bahawa violas menyanyi tanpa meneran, bebas, pada sokongan yang baik, vokal dan betul membentuk bunyi, jangan memaksanya.
Menganalisis kesukaran vokal utama, seseorang harus menyentuh isu pernafasan. Tidak ada keindahan tanpa pernafasan yang betul. bunyi muzik. Dalam karya ini, kedua-dua pernafasan langsung (paduan suara am) dan pernafasan berantai ditemui, di mana penyanyi secara senyap-senyap menarik nafas mereka di dalam nota yang berterusan. Penyedutan harus serentak dan teratur, serta senyap. Dari segi aktiviti dan kelantangannya, nafas harus sesuai dengan tempo dan kandungan karya.
Asas intonasi berkualiti tinggi, seperti yang diketahui, sistem melodi dan harmonik yang baik. Garis melodi suara menggabungkan pergerakan sepanjang bunyi kord dengan pergerakan progresif dan bergerak pada selang waktu yang luas. Semua selang besar dalam pergerakan menaik dan menurun adalah intonasi seperti berikut, bunyi pertama adalah stabil, yang kedua adalah lebar. Satu ciri kerumitan dalam intonasi selang ialah pelaksanaan selang lebar. Dalam bar ke-14 dan ke-16, SI telah melonjak ke bar keenam.
Tahap yang diperlukan dalam kerja konduktor pada sekeping adalah pertimbangan kesukaran diksi, yang termasuk sebutan jelas serentak konsonan bukan sahaja pada akhir frasa, tetapi juga di tengah-tengah perkataan. Semua konsonan dalam perkataan dibawa ke suku kata seterusnya. Dalam asas sastera karya paduan suara, terdapat kata-kata dan frasa di mana beberapa konsonan berdiri berturut-turut, sebagai contoh, "berdentum dengan milik sendiri" dan lain-lain. Dalam kes ini, beberapa konsonan berturut-turut disebut dengan jelas dan ringkas. Dalam teks sastera terdapat banyak perkataan dengan mendesis: "loceng", "tergesa-gesa", "tentang apa". Semua konsonan mendesis yang ada harus disebut dengan sangat cepat dan serentak.
Bagi orthoepy, kombinasi huruf dalam perkataan adalah seperti berikut:
* "sya", "sya" (disebut "sa", "s" tanpa b) dalam perkataan "rush", "swaying";
* "y" disebut sangat ringkas dalam perkataan "anak panah", "dashing", "yourself";
* jelas menyebut konsonan "r" - dengan bunyi yang dibesar-besarkan.
Merumuskan masalah diksi, seseorang harus memikirkan perkara penting seperti penutupan serentak perkataan dengan konsonan pada akhir pada masa yang sama oleh keseluruhan korus.
§5. Keanehan bekerja dengan skor konduktor
Setelah memilih karya, ketua koir mesti mengkajinya dengan teliti. Untuk melakukan ini, anda harus menganalisis komposisi, memainkannya di piano, jika boleh, mendengar rakaman karya muzik yang dilakukan oleh koir terkenal, jika ada, cari bahagian skor yang paling sukar dari segi intonasi melodi. garis bahagian, ensemble, menjalankan dan memikirkan cara untuk mengatasinya, menggariskan pelan pelaksanaan yang sama. Bersama-sama dengan mempelajari skor dengan hati (menyanyi suara, bermain piano), konduktor mesti menganalisis kerja selengkap mungkin dalam arah yang berbeza. Kajian awal terperinci oleh ketua koir skor berakhir dengan fakta bahawa dia mempelajari muzik dengan hati. Mempelajari skor "dengan mata" tidak mencukupi. Ia adalah perlu untuk berulang kali memainkan susunan paduan suara percintaan dalam bahagian-bahagian dan dapat membayangkan secara mental warna paduan suara secara keseluruhannya. Pengetahuan yang mendalam tentang skor akan memastikan kesediaan untuk mempelajarinya dengan koir dan akan membolehkan anda menjawab dengan cekap soalan yang timbul dalam proses nyanyian dalam proses pembelajaran.
Peringkat seterusnya ialah analisis sejarah dan estetik, yang melibatkan mewujudkan pautan kerja ini dengan fenomena kehidupan, budaya dan seni yang dekat dengannya. Untuk melaksanakan komposisi koral "The Bells" dengan cekap, anda harus membiasakan diri dengan karya M.V. Antsev secara keseluruhan, untuk merasai semangat muziknya. Berkenalan dengan karya Tolstoy, anda boleh membaca beberapa puisinya mengenai topik yang sama, mengesan berapa kerap M.V. Antsev kepada puisi Count Alexei Konstantinovich.
Peringkat berasingan kerja konduktor dengan skor adalah untuk mengetahui gerak isyarat yang dia akan mencipta imej artistik komposisi, mengawal koir. Berkenaan dengan kaedah kawalan praktikal, konduktor boleh berlatih terlebih dahulu: meletakkan skor pada konsol dan tingkah laku, membayangkan secara mental bunyi komposisi yang dikaji secara terperinci.
Keseluruhan kerja dikekalkan dari awal hingga akhir dalam meter kompleks 6/8, tetapi konduktor tidak akan menghadapi sebarang kesulitan dengan masa skema, kerana tempo kerja agak mudah alih, jadi skema pengendalian akan menjadi dua- bahagian.
Sebelum menjalankan, anda perlu mengira satu ukuran kosong untuk membayangkan secara mental tempo dan watak kerja. Oleh kerana pada permulaan kerja komposer menetapkan nuansa dinamik piano, amplitud harus kecil, lebih baik menggunakan teknik jenis berus. Agar isyarat itu dapat dibaca dengan teknik yang halus, konduktor Rusia, guru metodologi Ilya Alexandrovich Musin, dalam karyanya "The Conducting Technique", mengesyorkan menggerakkan tangan sedikit ke hadapan dari badan, maka gerak isyarat tidak akan bergabung dengan badan konduktor. Perubahan dalam tahap organisasi dinamik dalam menjalankan harus dinyatakan dengan perubahan dalam amplitud isyarat. Dengan perubahan kontras dalam nuansa dinamik (dari p hingga f), gerak isyarat haruslah berkemauan keras, besar dalam amplitud dan dengan auftak yang jelas dan tepat. Walau bagaimanapun, adalah perlu untuk mengira amplitud gerak isyarat sedemikian rupa supaya korus tidak memaksa bunyi dan serpihan ini"tak keluar" konteks umum berfungsi. Setiap frasa, sebagai tambahan kepada nuansa dinamik yang ditulis oleh komposer, mempunyai pembangunan dalaman. Konduktor dikehendaki menunjukkan peralihan dengan jelas dengan peningkatan dan penurunan dinamik secara beransur-ansur, menukar amplitud gerak isyarat dan penyingkiran tepat pada penghujung frasa. Penyingkiran haruslah kecil dalam amplitud supaya penghujungnya "tidak menonjol", tetapi pada masa yang sama sangat spesifik supaya korus menutup bunyi pada masa yang sama.
Pelan yang digariskan untuk menjalankan skor hanya boleh menyampaikan secara umum garis panduan am untuk menjalankan. Mendengar bunyi, konduktor mesti segera bertindak balas dengan betul kepada intonasi bahan muzik oleh penyanyi dan menaikkan atau menurunkan intonasi bahagian paduan suara individu dengan gerak isyarat khas. Gerak isyarat sedemikian lebih sesuai untuk proses latihan. Serta raptai penyingkiran serentak dan perkenalan di tangan ketua. Apabila menyelesaikan imej secara artistik, konduktor harus menumpukan perhatian pada menyelesaikan frasa dan meminta penyanyi untuk mengikuti perubahan dalam konduktor dengan teliti, untuk bertindak balas secara sensitif terhadap tangan konduktor.
§6. Pembangunan rancangan kerja raptai
Setelah memilih karya, ketua koir mesti mengkajinya dengan teliti. Untuk melakukan ini, adalah perlu untuk menganalisis komposisi, mencari bahagian skor yang paling sukar dari segi intonasi garis melodi bahagian, ensembel, menjalankan dan memikirkan cara untuk mengatasinya, menggariskan rancangan prestasi umum. Bersama-sama dengan mempelajari skor dengan hati (menyanyi suara, bermain piano), konduktor mesti menganalisis kerja selengkap mungkin dalam arah yang berbeza. Pengetahuan yang mendalam tentang skor akan memastikan kesediaan untuk mempelajarinya dengan koir dan akan membolehkan anda menjawab dengan cekap soalan yang timbul dalam proses nyanyian dalam proses pembelajaran.
Proses pembelajaran dengan koir secara bersyarat dibahagikan kepada tiga peringkat:
membiasakan pasukan dengan kerja;
proses pembangunan teknikalnya;
bekerja pada karya seni.
Atau - pengenalan, teknikal dan artistik.
Pada peringkat pertama berkenalan dengan kerja, adalah perlu untuk membangkitkan minat para penghibur. Untuk tujuan ini, anda boleh menggunakan kaedah yang berbeza untuk membiasakan koir dengan kerja: bermain piano sambil menyanyikan bahan tematik utama dengan kata-kata; cerita tentang karya itu, pengarangnya; pemindahan kandungan; menunjukkan ciri utama; penggunaan rakaman bunyi. Anda juga boleh menyanyikan karya dari helaian solfeggio dari awal hingga akhir atau sebahagian, bermain piano dan menonton intonasi.
Pada peringkat kedua, teknikal, bahan muzik dan sastera dipelajari, unsur-unsur utama teknik vokal dan koral (intonasi, irama, diksi, watak bunyi, ensembel, dll.) Diusahakan. Pada peringkat kedua, latih tubi hendaklah dijalankan secara bahagian, kumpulan dan bersama. Anda perlu membongkar kerja dalam bahagian kecil. Urutan pembelajaran mereka boleh berbeza, tidak perlu menyanyi sepanjang masa dari awal. Bahagian paling sukar yang memerlukan latihan hendaklah dinyanyikan perlahan-lahan, berhenti pada bunyi atau kord yang menyebabkan kesukaran tertentu. Apabila belajar skor, anda sepatutnya untuk masa yang lama untuk solfegge bahan muzik dalam dinamik mf, mengiringi nyanyian koir dengan memainkan instrumen, menyanyi secara berasingan gerakan lebar di bahagian koral, membina kord menegak.
Proses mempelajari karya dan mengerjakan bahagian artistik dan teknikal persembahan adalah sangat rumit; Ia memerlukan banyak pengalaman, pengetahuan dan kemahiran daripada pemimpin. Anda boleh mengambil sebagai asas urutan terkenal proses ini:
analisis bahagian mengikut bahagian,
berusaha untuk mengatasi masalah teknikal,
Hiasan artistik hasil kerja.
Beginilah urutan dalam proses penguasaan karya muzik oleh koir - dari analisis awal oleh koir hingga persembahan konsert. Banyak bergantung di sini pada kemahiran dan keupayaan pemimpin itu sendiri, pada koir, serta pada tahap kesukaran kerja yang dipelajari.
Kesimpulan
Peranan penting dalam bekerja dengan koir dimainkan oleh repertoir, yang menentukan wajah kreatif koir. Apabila memilih himpunan, pemimpin mesti mengambil kira peningkatan beransur-ansur kemahiran teknikal dan pertumbuhan artistik dan persembahan koir. Pemimpin mesti sentiasa mengingati keupayaan pasukan ini, komposisi kualitatifnya, dan tahap kesediaan.
Setiap kumpulan paduan suara akhirnya membangunkan arah repertoir tertentu, mengumpul bagasi repertoir yang sepadan dengan komposisi peserta, gaya nyanyian dan tugas kreatif.
Tugas utama koir akademik adalah untuk mempromosikan semua yang terbaik yang telah dicipta dan sedang dicipta dalam muzik paduan suara gaya akademik: Rusia, Soviet dan klasik asing, yang merupakan sekolah nyanyian paduan suara akademik yang kukuh dan boleh dipercayai. Ia adalah klasik yang paling hampir sepadan dengan gaya akademik dalam persembahan paduan suara, ciri-ciri yang telah ditetapkan, dan undang-undang yang dibangunkan bagi nyanyian paduan suara akademik.
Daripada apa yang telah diperkatakan, jelas bahawa ketua koir mesti mengetahui secara menyeluruh kerja yang perlu dipelajari, setelah mempelajarinya sebagai pemuzik, pakar koir, guru dan konduktor. Selaras dengan keperluan ini, dalam analisis komposisi, pelajar mesti mempertikaikan "penglihatan"nya tentang kandungan artistik dan kiasan karya itu, mengesahkan tafsiran individunya tentang muzik, menggariskan teknik persembahan dan pengendalian khas yang akan dibawanya. tafsiran ini kepada kehidupan, menyediakan kesukaran teknikal (termasuk termasuk vokal dan koral) yang mungkin dihadapi dalam kerja latihan, dan menggariskan cara untuk mengatasinya.
Jadi, mengerjakan sesuatu kerja bermula dengan mengenalinya secara keseluruhan. Tanggapan serta-merta yang timbul daripada permainan pertama atau mendengar pemain membolehkan seseorang merasakan tahap ekspresi muzik, untuk mengelakkan pertimbangan yang dibuat-buat dan prejudis. Rekreasi imej muzik, lebih kurang dekat dengan yang diilhamkan oleh pengarang, bergantung pada konduktor, pada idea muzik dan pendengarannya. Sukar untuk membangunkan keupayaan ini. Dia datang dengan pengalaman kerja praktikal dengan koir, hasil daripada latihan jangka panjang dan aktiviti konsert koir. Tetapi konduktor perlu berusaha untuk pendengaran dalaman bunyi koral. Lebih lengkap dan lebih cerah idea awal kerja, lebih membuahkan hasil semua kerja berikutnya akan diteruskan, lebih mudah untuk melihat di dalamnya kontur rancangan pelaksanaan masa depan.
Adalah penting bagi konduktor koir untuk memberi amaran kepada penyanyi terhadap "puncak palsu", untuk menunjukkan arah sebenar frasa, untuk mengajar mereka untuk mengatasi inersia psikologi dan fisiologi suara. Hanya apabila kesukaran khusus yang berkaitan dengan vokal dapat diatasi, apabila setiap penyanyi dan seluruh koir merasakan penguasaan teknikal mereka dan memperoleh kebebasan ekspresi diri yang diperlukan, persembahan penuh, ekspresif, benar-benar artistik akan menjadi mungkin.
Setelah menganalisis karya ini secara komprehensif, kami menganjurkan aktiviti praktikal pembelajaran karya dengan koir dengan lebih betul.
Bibliografi
1. Abramovich G.L. "Pengantar Pengajian Sastera" Buku teks untuk pelajar ped. dalam-t pada spec. No. 2101 “Rus. lang. atau T." M., Pendidikan, 1979
2. Analisis karya muzik / Ruchevsaya E. et al. -L .: Muzyka, 1988, hlm.200
3. Anufriev A.A., Anufrieva E.B. Organisasi aktiviti kognitif konduktor dalam proses kajian bebas karya paduan suara / L.A. Slatina // Pemodenan latihan konduktor-koir seorang guru muzik dalam sistem pendidikan vokasional: koleksi kertas saintifik/ ed. M.V. Krivsun.-Taganrog: A.N. Stupin Publishing House, 2007 - hlm.3-8
4. Bezborodova L.A. Mengendalikan /L.A. Bezborodova.- M.: pendidikan, 2000.-160p.
5. Bershadskaya T.S. Fungsi sambungan melodi dalam muzik moden// Bershadskaya T.S. Artikel tahun berbeza: Koleksi artikel / Ed ..- comp. O.V. Rudneva. - St. Petersburg: Rumah penerbitan "Union of Artists", 2004.-hlm.37-45
6. Braz, S. Mikhail Vasilyevich Antsev// Koir terpilih komposer Soviet tanpa iringan. Isu 2./ Komp. A. Koposov - Muzik, 1964 - hlm.10-12
7. Vinogradov K.P. Bekerja pada diksi dengan koir / K.P. Vinogradov // Bekerja dengan koir. Metodologi, pengalaman - M .: Profizad, 1972.-hlm.60-90
8. Zhivov, V. L. Melakukan analisis karya paduan suara / V. L. Zhivov. - M.: Muzik, 1987. - 95 p.
9. Zhivov V.L. Persembahan Choral: Teori. Metodologi. Amalan: Buku teks untuk pelajar institusi pengajian tinggi.- M.: Vlados, 2003.- 272 p.
10. Zadneprovskaya GV Analisis karya muzik: Proc. elaun untuk pelajar. muzik ped. sekolah dan kolej. --M.: Berperikemanusiaan. ed. pusat VLADOS, 2003.
11. Kozhina M.N. K5V Stylistic bahasa Rusia: buku teks / M.N. Kozhina, J1.P. Duskaeva, V.A. Salimovsky. - M.: Flinta: Nauka, 2008. - 464 p.
12. Kolovsky, O.P. Analisis skor paduan suara / O.P. Kolovsky // Seni paduan suara: Koleksi artikel.: Muzik, 1966.-hlm.29-43
13. Kopytman, M. Choral letter / M. Kopytman. komposer Soviet, 1971.-200an.
14. Malatsay L.V. Tesis kerja-kerja melaksanakan pengkhususan dalam cahaya yang sedia ada teori muzik/ L.V. Malatsai // Masalah dan prospek pembangunan kerja penyelidikan dan aktiviti artistik di institut seni dan budaya: Koleksi bahan Persidangan Saintifik dan Praktikal All-Russian. - Helang: Orlovsky institut negeri Seni dan Budaya, 2003.- hlm.178-190.
15. Mlatsay L,V. kolektif profesional seni muzik dalam ruang sosio-budaya moden / Masyarakat, budaya, pendidikan: masalah dan prospek pembangunan: bahan-bahan All-Russian (dengan penyertaan antarabangsa) persidangan saintifik-praktikal - Orel: Institut Seni dan Budaya Negeri Orel, 2009.- hlm.190-202
16. I. Musin, Teknik Mengendalikan. ... M u s and n I. A. - Pelajaran dalam mengendalikan. Muzik, 1955.-304s.
17. Osenneva M.S., Samarin V.A. Kelas koir dan kerja amali bersama koir. Penerbit: Academia, 2003. Per, 192 muka surat.
18. Pikalova, L.P. Kaedah mengajar disiplin khas [Teks]: kaedah buku teks. elaun / L.P. Pikalova; Helang. negeri dalam-t seni dan budaya., 2012-110p.
19. Zinov'eva, L. P. Tugas vokal auftact dalam menjalankan koral / L. P. Zinov'eva. - St. Petersburg: Komposer, 2007. - 152 p.
20. Kuznetsov, Yu. M. Kajian eksperimen tentang ekspresi emosi koir / Yu. M. Kuznetsov. - M.: 2007. - 198 hlm.
21. Semenyuk, V.O. Invois koral. Masalah prestasi. - M .: LLC Penerbitan rumah "Komposer", 2008. - 328 p.
22. Kuznetsov, Yu. M. Kajian koral praktikal. Kursus pendidikan pengajian paduan suara / Yu. M. Kuznetsov. - M.: 2009. - 158 p.
Dihoskan di Allbest.ru
Dokumen Serupa
Muzik-teoretikal, vokal-choral, melakukan analisis kerja untuk persembahan paduan suara "Legend". Berkenalan dengan sejarah kehidupan dan karya pengarang muzik oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky dan pengarang teks Alexei Nikolaevich Pleshcheev.
ringkasan, ditambah 01/13/2015
Permintaan untuk pembuatan muzik amatur, tempatnya kehidupan awam. Ciri-ciri kerja dengan koir amatur pelajar. Kaedah untuk pembangunan kemahiran vokal dan ensembel. Ciri khusus karya vokal dan koral dengan penyanyi amatur.
kertas penggal, ditambah 05/20/2017
Maklumat am tentang karya, komposisi dan elemen utamanya. Genre dan bentuk karya paduan suara. Pencirian tekstur, dinamik dan frasa. Analisis harmonik dan ciri ton, analisis vokal-choral, julat bahagian utama.
ujian, ditambah 06/21/2015
Kajian tentang ciri-ciri karya paduan suara oleh S. Arensky pada ayat-ayat A. Pushkin "Anchar". Analisis teks sastera dan bahasa muzik. Analisis cara dan teknik melaksanakan konduktor. Julat bahagian koral. Pembangunan rancangan kerja raptai.
kertas penggal, ditambah 04/14/2015
Maklumat tentang pengarang perkataan dan muzik. Analisis karya "Lily of the valley" untuk koir wanita tiga bahagian dengan iringan. Julat bahagian koral. Bentuknya digandingkan dengan pantang yang pelik, teksturnya homofonik-harmonik, unsur-unsur muzik rakyat Cina.
laporan, ditambah 11/13/2014
Hubungan diksi koir dan orthoepy ketika menyampaikan teks puisi kepada khalayak. Ciri khusus diksi koral. Peraturan dan teknik artikulasi dalam diksi vokal-koral. Syarat untuk mencipta ensembel diksi. Hubungan antara perkataan dan muzik.
laporan, ditambah 09/27/2011
Maklumat am tentang miniatur paduan suara oleh G. Svetlov "Ribut salji menyapu jalan putih". Analisis muzik-teoretikal dan vokal-choral karya - ciri-ciri melodi, tempo, pelan tonal. Tahap beban vokal koir, kaedah persembahan paduan suara.
abstrak, ditambah 12/09/2014
Orang yang kreatif F. Poulenc. Cantata "Wajah Manusia". Konsep artistik cantata. Analisis teks puisi isu "Saya takut malam". Cara muzik dan ekspresif, analisis vokal dan koral. Bahagian soprano, alto, tenor dan bes.
abstrak, ditambah 29/11/2013
Biografi komposer, konduktor dan tokoh muzik dan awam P.I. Tchaikovsky. Analisis teori muzikal koir "Nightingale". Watak lirik, ciri harmonik dan metroritma solo. Kesukaran vokal-koir dan konduktor.
kertas penggal, ditambah 03/20/2014
Biografi pengarang teks sastera dan muzik karya "Autumn" oleh komposer Caesar Cui dan penulis Aleksey Pleshcheyev. Analisis lakaran lirik landskap yang ditulis untuk koir kanak-kanak dan wanita dengan iringan dalam kunci d-moll.
Tarikh ditambah: 28 April 2014 pada 16:20
Pengarang karya: c************@mail.ru
Jenis kerja: kerja siswazah
Fail yang dilampirkan: 1 fail
Muat turun fail
Muzik.docx
- 22.80 KbMuses. I. Ozolinya
Sl. A. Brodele
Hutan terbentang tebal
Teks sastera karya itu ditulis oleh Anna Yurievna Brodele. Dia dilahirkan pada 16 September 1910. Penulis Latvia. Dilahirkan dalam keluarga seorang perhutanan. Diterbitkan sejak 1927. Untuk penyertaan dalam kerja bawah tanah dia dipenjarakan (1932 - 1936) Dia belajar di Institut Lithuania. M. Gorky di Moscow.
Titik perubahan dalam fikiran golongan cerdik pandai lama tercermin dalam drama "Teacher Straush" (1949)
Prosa Brodele yang paling penting ialah cerita "Margo" (1950), novel "Kota Tenang" (1967) tentang perjuangan untuk kuasa Soviet di borjuasi Latvia. Novel dari kehidupan ladang kolektif: "Blood of the Heart" dan "Loyalty". Novel "The Blue Sparrow", "This is my time" dikhaskan untuk masalah belia. Dia dianugerahkan dua pesanan, serta pingat. Meninggal dunia pada 29 September 1981.
Teks muzik karya itu ditulis oleh Janis Adolfovich Ozolin. Dilahirkan pada 30 Mei 1908, di Emava. Konduktor, komposer dan guru koir Soviet Latvia. Pekerja Seni Terhormat SSR Latvia. Rektor dan Profesor Madya Konservatori di Riga. Salah satu konduktor utama festival lagu. Pengarang banyak karya paduan suara, serta percintaan, adaptasi lagu rakyat, muzik untuk teater dan pawagam. Dari 1930 - 1941 mengajar di sekolah pendidikan am di Jelgava dan Riga. Dari 1942 hingga 1944 dia adalah konduktor koir Ensemble Seni Negeri Latvia di SSR di Ivanovo, yang mana dia mencipta lagu massa tentera-patriotik Latvia yang pertama. Dari 1944-1953 pengarah artistik dan konduktor Koir Negeri SSR Latvia, dari 1946-1948 pengarah artistik Filharmonik Negeri SSR Latvia. Sejak 1951 beliau telah menjadi guru (sejak 1965 seorang profesor) dan rektor Konservatori Latvia. Salah satu konduktor utama semua festival lagu di Soviet Latvia. J. Ozolin ialah pengarang pelbagai lagu koral berturut-turut dengan permulaan melodi yang maju. (“Song of the Latvian Riflemen”, “Song of the Fishermen”, “My Motherland”, “Ivushka”, “The Way of the Song” - puisi untuk koir lelaki dan orkestra simfoni, kitaran miniatur vokal berdasarkan puisi oleh R. Gamzatov, dsb.), bekerja untuk orkestra rohani (suite fantasi "Evening in a Fisherman's Village", overture "Immortal Youth", dll.), muzik untuk dramatik dan teater boneka, filem.
teks sastera
Hutan terbentang luas...
Di kejauhan, awan terapung di atas hutan,
sungai biru bersinar,
matahari mengait renda.
Sekawan awan cerah berambut kelabu
terbang dan mencair ke timur,
dan, melambai dahan selepas,
pokok birch menghantar salam kepada mereka.
Melawat tempat
tempat kita melayang mimpi!
Semua impian dan impian akan menjadi
diamalkan oleh kami.
Dalam karya paduan suara ini, keindahan alam didendangkan. Alam semalam, hari ini dan esok - adalah, sedang dan akan menjadi indah. Alam semula jadi membangkitkan perasaan cerah dalam diri seseorang. Tidak mustahil untuk tidak mengaguminya, kerana kita tahu betapa kuat, unik dan sifat abadi, betapa baiknya Tanah Air kita. Di mana sahaja nasib melemparkan seseorang, di mana sahaja dia mendapati dirinya, jiwa akan tetap tinggal di Tanah Air, di mana dia mempunyai sudut alam, yang dia percayai fikirannya, perasaannya, impiannya ...
Analisis teori muzikal.
Karya itu ditulis dalam bentuk rangkap mudah.
Isipadu skor paduan suara ialah 12 sukatan.
Tempoh itu terdiri daripada tiga cadangan muzik. Setiap ayat dibahagikan kepada 2 frasa.
Ayat ketiga adalah pengulangan kedua tanpa perubahan.
Hutan terbentang padat ... 1fr.
Di kejauhan, awan terapung di atas hutan, 2 fr.
Bersinar biru sungai, 3 fr.
Matahari mengait renda.4 fr.
Corak irama koir ini adalah mudah, dinyatakan oleh kumpulan berikut:
Kerja itu ditulis dalam kunci F-major. Meter berubah adalah mudah, dua kali ganda dan tiga kali ganda. Saiznya mudah ¾, 2/4. Persembahan adalah homophonic-harmonic. Karya ini didominasi oleh monoritma dalam 1, 3, 5, 7 ukuran, dalam 2, 4, 6, 8 ukuran.
Contoh v. 1-2
Cara penting ekspresi muzik ialah dinamik. Dinamik karya ini diwakili oleh nilai berikut: p, mp, mf, serta banyak dinamik bergerak: crescendo, diminuendo.
Contoh t.7-8.
Salah satu cara ekspresi artistik ialah tempo - sfera imej, emosi, perasaan tertentu.
Kepantasan kerja adalah sederhana (perlahan).
Contoh: v.1 - 2
Kerja ini dilakukan acappella, pengedaran bahan muzikal - tematik antara bahagian koral adalah seperti berikut: garis melodi berjalan di bahagian S1, dan S2 dan A menyokongnya secara harmoni.
Contoh: v. 5 - 6
Pelan nada Lado bagi kerja itu sangat mudah dan tradisional. Kunci utama karya itu ialah F major. Dan hanya dalam 6 m. Komposer menggunakan bentuk harmonik major (dengan langkah ke-6 yang dikurangkan).
Contoh: v. 5 - 6
Bahasa harmonik karya "Hutan tebal merebak" ditentukan sepenuhnya oleh pelan modal-tonal - ia sangat mudah. Ini adalah triad dan penyongsangan triad (T,S,D).
Contoh: v.3 - 4
Persembahan gudang - homofonik - harmonik. Tekstur karya paduan suara ditentukan oleh kandungan dan kemungkinan ekspresif bahagian paduan suara. Dalam karya "Hutan tebal merebak", dua fungsi utama bahagian paduan suara boleh dibezakan: melodi (dikaitkan dengan kelakuan pemikiran muzik - suara atas), dan harmonik (fungsi iringan - suara tengah, rendah).
Contoh: v. 1 - 2
Analisis vokal-choral
Karya "Hutan tebal terbentang" ditulis untuk koir tiga bahagian wanita homogen a cappella. Pertimbangkan julat setiap bahagian koral secara berasingan:
Rangkaian koir:
Julat umum koir:
Semua bahagian koral ditulis dalam nota julat kerja.
Kecuali bahagian - A, tema mereka bermula dalam oktaf kecil dan oleh itu anda perlu mula menyanyi dengan lebih senyap di P.
Diksi adalah elemen penting dalam seni paduan suara. Perkataan itu membantu pendengar untuk memahami hasrat komposer, idea dan imej karya. Diksi merupakan salah satu cara untuk menyampaikan kata-kata teks sastera karya paduan suara kepada khalayak. Diksi vokal-koral membayangkan sebutan yang jelas. Menurut peraturan orthoepy, konsonan pada akhir perkataan dipindahkan ke suku kata pertama perkataan seterusnya:
Lesra-ski-pergi-dre-mu-chi ...
Away-float-wu-tna-dle-so-mtu-chi,
Bl-sche-tre-chki-si-ne-va
Jadi-sun-vya-sama-benar-sama-va.
Kadang-kadang dalam kumpulan konsonan salah seorang daripada mereka tidak disebut:
Matahari - / matahari /
Kerja ini terutamanya menggunakan pernafasan yang berharga, dengan pengecualian 1-2 tt., 3-4 tt.
Sistem korus
Oleh kerana kerja dilakukan acappella, perhatian yang besar harus diberikan kepada intonasi. Penalaan bersih adalah kualiti pertama dan terpenting nyanyian koral. Banyak faktor menyumbang kepada pembangunan dan penyelenggaraan penalaan paduan suara tulen.
Struktur acappella adalah berdasarkan ciri modal dan harmonik intonasi muzik, corak akustiknya.
Memandangkan struktur melodi bahagian koral, kita berhadapan dengan selang yang menimbulkan kesukaran dalam intonasi.
S1- t. 4-5 selang m.6 dalam pergerakan ke atas. Dilakukan secara meluas, dalam kedudukan tinggi:
A - selang ch.4 dalam pergerakan menaik dan menurun. Harus dilakukan dalam kedudukan rendah:
Terdapat bahaya merendahkan intonasi apabila mengulang satu bunyi beberapa kali: v.1 (S2), v.3, v.5 (A), v.7 (S2).
Selang, saat antara bahagian S1 dan S2 juga menimbulkan kesukaran dalam intonasi.
Selepas menganalisis selang bahagian paduan suara secara mendatar dan menegak, kita boleh menyimpulkan bahawa suara yang memimpin dalam bahagian adalah berbeza. S1 - licin, beransur-ansur, beralun. A bahagian S2 dan A
sebaliknya, mereka sangat statik, seolah-olah tidak bergerak - pada satu nota dan hanya kadang-kadang memimpin melodi langkah demi langkah ke atas dan ke bawah.
Contoh: v.5-6
Asas bunyi yang baik adalah pernafasan nyanyian yang betul. Jenis utama pernafasan dan nyanyian ialah bahagian bawah - kosta - diafragma. Salah satu syarat utama untuk pernafasan nyanyian yang betul adalah kebebasan penuh bahagian atas dada dan leher. Karya ini menggunakan pernafasan koral umum dalam frasa dan ayat.
Frasa ketiga dilakukan pada nafas berantai (5 - 8 tt.)
Analisis Prestasi
Untuk bekerja pada kerja, adalah perlu untuk membentangkan imej artistik utamanya. Tugas utama pelaku adalah untuk menyampaikan kepada pendengar semua kekayaan dan kepentingan kandungan karya.
Sifat sains bunyi dalam muzik secara langsung bergantung kepada kandungan - legato. Sekeping itu dilakukan secara cappella. Tiada kesukaran dinamik. Subteks adalah sama untuk semua orang. Tessitura bahagian paduan suara dan keseluruhan koir adalah selesa.
Tessitura yang selesa, irama yang tidak rumit mewujudkan keadaan yang menggalakkan untuk membina ensembel paduan suara.
Anda perlu mempelajari kerja secara berkelompok. Gerak isyarat konduktor hendaklah kecil dan licin. Konduktor dan penyanyi perlu memberi perhatian kepada budaya bunyi.
Zon dinamik utama karya (P) adalah agak semula jadi untuk menyampaikan suasana kontemplatif yang tenang. Purata dinamik daripada PP – mf.
Dalam setiap frasa terdapat nuansa yang bergerak (crescendo, diminuendo)
Frasa kedua ayat pertama bermula dengan mp.
Ayat kedua bermula dengan mf. Pada akhir diminuendo.
Setiap ayat mempunyai perkembangan yang dinamik.
Kerja ini mengajar untuk menjadi perhatian kepada alam semula jadi. Untuk mencintai dan menghargainya untuk mengajar melihat yang indah.
Penerangan Ringkas
Sebelum memulakan kerja pada kerja, adalah perlu untuk membentangkan utamanya imej artistik. Tugas utama pelaku adalah untuk menyampaikan kepada pendengar semua kekayaan dan kepentingan kandungan karya.
Sifat sains bunyi dalam muzik secara langsung bergantung kepada kandungan - legato. Sekeping itu dilakukan secara cappella. Tiada kesukaran dinamik. Subteks adalah sama untuk semua orang. Tessitura bahagian paduan suara dan keseluruhan koir adalah selesa.
Tessitura yang selesa, irama yang tidak rumit mewujudkan keadaan yang menggalakkan untuk membina ensembel paduan suara.
Anda perlu mempelajari kerja secara berkelompok. Gerak isyarat konduktor hendaklah kecil dan lancar. Konduktor dan penyanyi perlu memberi perhatian kepada budaya bunyi.
Analisis skor koral.
Disusun oleh: Pensyarah Kanan
jabatan menjalankan paduan suara dan
nyanyian solo Fakulti Muzik
Bogatko I.S.
Perm 2013
Analisis karya paduan suara
Analisis muzik-teori karya (pelan nada, bentuk, irama, sifat perkembangan pemikiran muzik, saiz, ciri tekstur, tempo).
Analisis vokal-choral: jenis dan jenis koir, julat suara, tessitura, ensembel, sistem, intonasi, vokal-choral, irama, kesukaran diksi).
Melakukan analisis kerja; (hubungan muzik dengan teks, definisi caesuras, penubuhan tempo, sifat kerja, dinamik, pukulan, klimaks).
Senarai karya.
1 kursus
Koral berfungsi untuk belajar
Arensky A. Anchar. Nocturne
Agafonnikov V. Flax disemai di seberang sungai.
Bely V. Steppe
Boyko R. 10 koir di stesen A. Pushkin
Wain Vasilenko S. Dafino. Seperti pada waktu petang. Di atas gunung dua suramawan. Badai salji. Padang rumput.
Grechaninov A. Aliran itu menggembirakan kami. Dalam api yang menyala. Atasketangguhan yang tidak dapat ditembusi. Cahaya sunyi. Selepas ribut. Pada waktu subuh.
Gounod C. Malam
Davidenko A. Vsevpered. Pengangkut tongkang. Laut mengamuk hebat.
Darzin E. Past. Patah pain.
Dvorak A. Pir. Koir dari kitaran "On Nature"
Debussy K. Musim Sejuk. Rebana
Egorov A. Taiga. Nikitich. Lullaby. Lilac. Lagu.
Epik Ippolitov-Ivanov M. Novgorod. Hutan. Malam.
Kastalsky A. Di bawah khemah besar. Rus.
Korganov T. Melihat seekor rusa di dalam air.
Kasyanov A. Musim luruh. Laut tidak berbuih.
Caldara A. Stabatmater
Kalinnikov V. Lark. musim sejuk. Di atas busut lama. Bintang kitayang lemah lembut bersinar. musim luruh. Hutan. Oh, sungguh penghormatan kepada pemuda itu. bintang merkanak ayam dan keluar. Condor. Elegi.
Koval M. Ilmen-tasik. daun. air mata. Akan ada ribut, atau sesuatu.
Lukisan dinding Kravchenko B. Rusia (pilihan)
Cui C. Nocturne. Bangun burung nyanyian. Dua mawar. Matahari bersinartse. Awan ribut. Mimpi.
Kolosov A. Rus.
Lasso O. Serenade askar. Oh, kalau awak tahu. matona.
Lensky A. Masa Lalu. tanah Rusia. 9 Januari. Tebing dan laut. Susunan lagu rakyat (pilihan).
Lyatoshinsky B. Musim luruh. Oh, ty, ibu saya. Di padang yang bersih. Air mengalir.
Makarov A. "City of Unfading Glory" dari suite "River Bogatyr"
Mendelssohn F. Koir untuk dipilih.
Muradeli V. Respons kepada mesej A. Pushkin.
Novikov A. Dalam tempaan. Oh, kamu padang. Cinta. meriah kenduri.
Popov S. Seperti laut.
Poulenc F. Salji putih. Kesedihan. "Saya takut malam" dari lagu "Lik manusia"
Ravel M. Tiga burung. Nicoletta.
Sveshnikov A. Di dalam hutan gelap. Ah, anda adalah padang rumput yang luas. Turun ibu sepanjang Volga.
Sviridov G. "Kalungan Pushkin": No. 1, 3, 7, 8, 10. "Awan malam" -No 2. Biru pada waktu petang. padang yang jelas. Musim bunga dan ahli sihir. Koir dihidupkanpuisi oleh penyair Rusia.Slonimsky S. Empat lagu Rusia.
Sokolov V. Povien-povien, cuaca ribut. Adakah awak rowan, riak nushka.
Taneev S. Adeli. Runtuhan menara. Venice pada waktu malam.
Tchaikovsky P. Tanpa liang, tetapi tanpa masa. Bukan cuckoo dalam kejuboron. Awan tidur. Nightingale. Apa yang menyenyapkan keseronokansuara. Berbahagialah orang yang tersenyum. Koir dari Liturgi (pilihan).
Chesnokov P. Ogos. Alps. Pada musim sejuk. Subuh panas. Hutan. Along ya alongsungai. Dubinushka. Ia bukan bunga yang layu di padang. liturgi koir (pilihan).
Jalan Shebalin V. Musim sejuk. Si ibu menghantar fikiran kepada anaknya. Stepan Razin.Kicauan bermuka putih. Cliff. Mesej kepada Decembrist. Cossackmemandu kuda. kubur askar.
Shostakovich D. Sepuluh Puisi. (koir untuk dipilih).
Schumann R. Selamat malam. Sakit gigi. Di dalam hutan. Di Tasik Constance.
Shchedrin R. 4 koir di st. A. Tvardovsky.
Schubert F. Cinta. Malam.
Kerja paduan suara untuk bacaan penglihatan dan transposisi.
Bortnyansky D. Ia layak untuk dimakan. Nombor kerubik 2.
Vekki O. Gembala dan Gembala.
Davidenko A. Laut mengerang hebat. Banduan. Pengangkut tongkang.
Dargomyzhsky A. Petersburg Serenades.
Lagu patriotik Glinka M.
Grechaninov A. Katak dan lembu.
Egorov A. Lagu.
Zinoviev A. Musim luruh.
Ippolitov-Ivanov M. Kapak tajam. Pine.
Kalinnikov V. Elegy.
Kastalsky A. Di pintu pagar, pintu pagar. Rowanberry.
Kodai 3. Lagu petang.
Costle G. Mignon.
Lembaran F. Permulaan musim bunga.
Mendelssohn F. Lari dengan saya. Ketika fros jatuh pada malam musim bunga.Di atas kuburnya. Firasat musim bunga.
Prosnak K. Prelude.
Rachmaninov S. Kami menyanyi untuk anda.
Rimsky-Korsakov N.A. Ai di ladang kapur. Anda naik matahari merah.
Salmanov V. "Oh, kawan-kawan yang dikasihi" dari oratorio "The Twelve".
Slonimsky S. Leningrad malam putih.
TaneevS. Serenade. Pine.
Tchaikovsky P. "Liturgi St. I. Chrysostom": No. 9, 13.Awan keemasan menghabiskan malam
Chesnokov P. Musim bunga tenang. Di belakang sungai, di belakang yang cepat. Fikir demi fikir.
Jalan Shebalin V. Musim sejuk.
Schumann R. Bintang petang. Selamat Malam. Senyap malam.
Schubert F. Cinta. jauh.
Shchedrin R. Betapa sayangnya seorang kawan. Perang telah berlalu. Malam Ukraine yang tenang.
Eshpay A. Lagu tentang mata air.
2 kursus
Koir dengan iringanUntukbelajar.
Karya paduan suara asal:
Glinka M. Polonaise. Kemuliaan kepada rakyat Rusia.
Debussy K. Lilac.
Ippolitov-Ivanov M. Pagi. jamuan petani.Pendekatan musim bunga. bunga.Daun berdesir di taman. Dalam bulan May.
Novikov A. Rumput. Hei, mari pergi. Dan hujan renyai-renyai.
Schumann R. Gypsies.
Schubert F. Tempat Perlindungan.
Koir dari oratorio dan cantatas.
Harutyunyan A. Cantata tentang Tanah Air No. 1, 4, 5.
Britten B . Missa brevis dalam D
Bruckner A. Requiemd- pusat beli belah. Jisim besar.
Brahms I. German Requiem:№ 4.
Vivaldi A. Gloria: No. 1, 4, 7.
Handel T. Oratorio "Samson": "Smitten Samson"
Grieg E. Olaf Trigvasson (bilik perseorangan).
Dvorak A. Requiem (persembahan koir). ItuDeum(sepenuhnya)
Kabalevsky D. Requiem: Pengenalan, Ingat, Kemuliaan Abadi, Batu hitam.
Kozlovsky O, Requiem (pergerakan mengikut pilihan).
Makarov A. Suite "Sungai Bogatyr". TENTANG
TENTANG rf K. Karmina Burana: No 1, 2, 5, 8, 10, 20, 24, 25.
Prokofiev S. Ivan the Terrible (nombor koir).
Poulenc F. Wajah lelaki (bahagian mengikut pilihan)
Salmanov V. Dua belas (bahagian berasingan atau sepenuhnya).
Sviridov G. "Oratorio yang menyedihkan": Penerbangan Wrangel,Kepada pahlawan pertempuran Perekop, Akan ada kota taman, Penyair dan matahari " Puisi dalam ingatan S. Yesenin ": Winter menyanyi, Threshing,Malam di Ivan Kupala, Petani
Lelaki. " Karangan bunga Pushkin ": No. 5, 6. "Awan malam" No. 5. " Ladoga" № 3, 5.
Tchaikovsky P. Moscow: No. 1, 3, 5.
Shostakovich D. "Song of the Forests": Berjalan masa depan. "Matahari bersinar di atas tanah air kita, Stenka Razin.
Koir daripada opera;
Bizet G. "Carmen": adegan 24, 25, 26.
Beethoven L. "Fidelio" (jabatan koir).
Borodin A. "Putera Igor": Kemuliaan, adegan Yaroslavna dengan gadis-gadis,Pemandangan di Galitsky, Polovtsian menari dengan koir,Akhir babak pertama,
Wagner R. "Lohengrin": Koir perkahwinan. "Tannhauser": Mac.
Verdi D. "Aida": adegan paduan suara. "Othello": adegan paduan suara dari 1, 3 aksi.
Verstovsky A. "Kubur Askold": Oh, teman wanita, rebus, ramuan.Korus dan lagu Torop.
Gershwin A. "Porgy dan Bess": koir berasingan.
Glinka M. "Ivan Susanin": Akta Poland, Kemuliaan."Ruslan dan Lyudmila": Pengenalan, 1 tindakan akhir,Oh, anda adalah cahaya, Lyudmila.
kesilapan X. "Orpheus": koir berasingan.
Gounod C. "Faust": Waltz. "Romeo dan Juliet: Koir Courtiers.
Dargomyzhsky A. "Mermaid": Oh, awak, hati, Braid, wattle. Bagaimana kami membancuh bir di atas gunung.Seperti dalam bilik atas-svetlitsa.
Delib L. "Lakme": koir dan pentas di pasaran.
Kozlovsky O. "Oedipus Rex": koir pertama rakyat.
Mussorgsky M. "Boris Godunov": Adegan pertabalan,Pemandangan di St. BasilPemandangan di bawah Kromy (serpihan sepenuhnya dan berasingan), "Sorochinskaya Fair": Koir dari 1 aksi. "Khovanshchina": Pertemuan dan pemuliaan Khovansky,Adegan di Streltsy Sloboda (sepenuhnya dan frag berasingan.).
Rimsky-Koreakov N.A. "Pskovityanka": Bertemu dengan Yang Mengerikan,Kemasukan Grozny ke Pskov, Veche Scene; "Sadko": Korus tetamu perdagangan,Sama ada ketinggian, ketinggian di bawah langit. "Snegurochka": Korus guslar buta,Pemandangan di hutan simpananDan kami menyemai bijirin, Pkarnival, Opera akhir.
« The Legend of the Invisible City of Kitezh":Kereta api perkahwinan. "Pengantin Tsar ": Ramuan cinta, Yar-hop. " Malam Mei": Millet.
Smetana B. "The Bartered Bride": koir berasingan.
Kholminov A. "Chapaev": Bersama kami, Petenka.
Tchaikovsky P. "Eugene Onegin": Korus petani, Bola di Larin. " Queen of Spades ": Koir Pejalan Kaki,Korus tetamu, Shepherdess Pastoral. "Mazeppa": Korus dan ratapan ibu, Adegan rakyat, Adegan eksekusi. "Oprichnik": Itik berenang di laut,Koir perkahwinan "Glory".
Kerja paduan suara untuk bacaan penglihatan dan transposisi
Borodin A. "Putera Igor": Terbang jauh di atas sayap angin.
Verstovsky A. "Kubur Askold": Dua paduan suara nelayan,Di lembah berdiri sebatang birch putih, Ah, teman wanita.
Verdi J. "Nebuchadnezzar": Anda cantik, oh, Tanah Air kami. "Aida ": Siapa ada (2 perbuatan).
Glinka M. "Ruslan dan Lyudmila": Oh, anda adalah cahaya Lyudmila,Burung itu tidak akan bangun pada waktu pagi. "Ivan Susanin ": Lagu perkahwinan.
Dargomyzhsky A. "Mermaid": Tiga paduan suara ikan duyung.
Mussorgsky M. "Kovanshchina": Ayah, Ayah, keluar kepada kami.
Petrov A. "Peter I": Korus akhir dari opera.
Tchaikovsky P. "The Snow Maiden": Melihat dari Shrovetide.
Chesnokov P. Gulung spring.
3 kursus
Koral polifonik berfungsi untuk belajar.
Karya paduan suara asli
Arkadelt Ya. Swan pada saat kematian.
Vecky Oh, lebih baik tidak dilahirkan.
Verdi J. 4 koir rohani.
Gabrieli A. Anak dara muda.
Grechaninov A. Swan, udang karang dan pike.
Glazunov A. Turun ibu, di sepanjang Volga.
Kodály 3. Mazmur Hungary.
Lasso O. Gembala. Lagu angsa. Gema.
Marenzio L. Berapa ramai kekasih.
Monteverdi K. Perpisahan. Pandanganmu yang jernih begitu indah dan terang.
Morley Kelembutan melecur di muka anda.
Palestrina J. Angin musim bunga. Oh, dia sudah lama di dalam kubur.
Rimsky-Koreakov N. Bulan mengambang. Lagu lama.Awan keemasan menghabiskan malam. Tatar penuh.Anda sudah menjadi taman. Liar di utara.
Sveshnikov A. Anda adalah taman.
Sokolov V. Di mana seorang gadis boleh pergi dengan kesedihan?
Taneev S. Alps. matahari terbit. Petang. Di atas kubur.Runtuhan menara. Lihatlah betapa gelapnya.Prometheus. Saya melihat tebing melalui awan. Pada hari-hari di atas laut yang mengantuk. Terdapat dua awan suram di atas pergunungan.
Tchaikovsky P. Liturgi St. I. Chrysostom: No. 6, 10, 11, 14.Lagu Kerubik No. 2. Ayah kami.
Chesnokov P. Terdapat seorang bayi.
Shebalin V. Di atas busut.
Shchedrin R. Willow, willow.
Koir dari opera:
Borodin A. "Putera Igor": Korus penduduk kampung.
Berlioz T. "The Condemnation of Faust": Lagu dan Koir Brander.
Vasilenko S. "The Legend of the Invisible City of Kitezh":Koir rakyat "Celaka telah menimpa".
Wagner R. "Meistersingers": Kemuliaan Seni.
Glinka M. "Ivan Susanin" ": Pengenalan. "Ruslan dan Lyudmila": Dia akan mati, dia akan mati.
Dargomyzhsky A. "Mermaid": Koir yang sihat.
Mozart W. "Idomeneo": Lari, selamatkan diri.
Rimsky-Koreakov N. "Pengantin Tsar":choral fughetta "Lebih manis daripada madu". "Snow Maiden ": Saya tidak pernah dimarahi oleh pengkhianatan(dari 3 hari terakhir)
Ravel M. "Child and Magic": Koir gembala dan gembala.
Shostakovich D. "Katerina Izmailova": Kemuliaan.
Koir dari oratorio dan cantatas
Harutyunyan A. Cantata tentang Tanah Air: No. 3 "The Triumph of Labour".
Bartok b. Cantataprofana. № 1, 2, 3.
Bach I.S. Kantata sekular:№ 201 D- dur"Perhatian", No. 205 D-dur "Chorus of Winds", No. 206D- dur"Korus Pembukaan", No. 208 F-dur "Koir Akhir", Mekah h- molI: № 1, 3, 15, 16, 17.
Beethoven L. MassC- dur: Lagu raya pertama
Berlioz G. Requiem: otd. nombor.
Britten B. Perang requiem. MassdalamD.
Brahms I. German Requiem: No. 1, 2, 3, 6, 7.
Vivaldi A. Gloria: No. 5, 12
Verdi G. Requiem: No. 1, 2, 7.
Haydn I. Musim: No. 2, 6, 9, 19.
Handel G. "Alexander Fest": No. 6, 14, 18. " Mesias": No. 23, 24, 26, 42. " Judas Maccabee": No. 26. "Samson": No. 11, 14, 26, 30, 32, 49, 59.
Davidenko A. Dari oratorio bersama "The Way of October": On
tenth vers, Jalanan bimbang.
Degtyarev S. "Minin dan Pozharsky": isu berasingan.
Dvorak A. Requiem: nombor individu. Stabat Mater No. 3.
Yomeli N. Requiem: nombor individu.
Mozart W. Requiem: No. 1, 4, 8, 9, 12.
Honegger A. "King David": No. 16, 18 dan korus Akhir. "Joan of Arc di pancang: Akhir dari oratorio.
Ravel M. Daphnis dan Chloe: Koir dari suite 1 dan 2.
Reger M. Requiem: nombor lengkap dan berasingan.
Scriabin A. Simfoni 1: Kemuliaan Seni (akhir).
Stravinsky I. Symphony of Psalms: nombor lengkap dan berasingan.
Smetana B. "Czech Cantata".
Taneev S. "John of Damsyik": nombor lengkap dan berasingan. "Selepas membaca mazmur ": No. 1, 4.
Faure G. Requiem: nombor individu.
Hindemith A. "Abadi": nombor lengkap dan berasingan.
Tchaikovsky P. "Untuk ulang tahun ke-200 monumen kepada Petersaya»: Fugue.
Schubert F. Mass As-dur. Bilik persendirian. Mass Es-dur: Nombor berasingan.
Shimanovsky K. Stabatmater: № 1, 4, 5, 6.
Schumann R. "Syurga dan Peri":№8, 11, Requiem: nombor individu.
Shostakovich D. Song of the Forests: No. 7 Glory.
Shchedrin R. "The Sealed Angel": nombor individu dan sepenuhnya.
Koral berfungsi dalam kekunci "KEPADA".
Baya T. OtulangJesu
Bortnyansky D. Konsert untuk koir No.saya.
Gastoldi T. Hati, adakah anda ingat
Calvisius S. Saya seorang lelaki.
Lasso O. Sepanjang hari siang hari.Saya diberitahu. Bagaimana anda berjaya.
Lechner L. Oh, betapa kejamnya nasib saya kepada saya.
Meyland Ya. Hati bergembira di dalam dada.
ScandeliusA. Untuk hidup di bumi.
Friderichi D. Lagu masyarakat.
Hasler G. Ah, saya menyanyi dengan senyuman.
Chesnokov P. Semangat. koir.
Shostakovich D. Seperti pada satu tahun dahulu.
Skor koral untuk transposisi
Venosa J. Sancti spiritus.
Verdi J . Laudi alla dara Maria serpihan )
Dargomyzhsky A. Petersburg Serenades: Dari Negara, Negara Jauh.Raven terbang ke gagak.Saya minum untuk kesihatan Mary. Goblin pada tengah malam. Pada ombak yang tenang.
Ippolitov-Ivanov M. Pine.
Kodály 3. Hello Janos.
Lottie A. Miserere
Mendelssohn F. Di selatan.
Muradeli V. Mimpi yang tidak dapat ditepati.
Rechkunov M. Kapak tajam. musim luruh.
Taneev S. Serenade. Pine. Venice pada waktu malam.
Tchaikovsky P. Petang.
Schubert F. Lipa.
