rumah › Cahaya dan kaca › pengiring pekerja yang bercuti di atas bot dan bot wap di sepanjang Volga pada hujung minggu dan hari cuti”. Dan nombor ini berjaya! Dia memberikan telefonnya, dan kemudian mereka memanggilnya dan menjemputnya untuk kerja bermusim

pengiring pekerja yang bercuti di atas bot dan bot wap di sepanjang Volga pada hujung minggu dan hari cuti”. Dan nombor ini berjaya! Dia memberikan telefonnya, dan kemudian mereka memanggilnya dan menjemputnya untuk kerja bermusim

Boris Ermilovich Tikhonov dilahirkan pada 17 November 1919 di bandar Tver. Keghairahan untuk muzik pada zaman kanak-kanak awal dan kelas sekolah pertama komposer artis masa depan membawa hasil: pada tahun 1924 dia memenangi tempat pertama dalam pertandingan bakat amatur Krasnaya Presnya di Moscow, pada tahun 1934 dia menerima hadiah pertama untuk susunan asal lagu-lagu Rusia. dan melakukan kemahiran di bandar pertandingan amatur Leningrad, yang didedikasikan untuk ulang tahun ke-15 Komsomol.

Pendidikan profesional Boris Tikhonov diterima di Kolej Muzikal Moscow dinamakan sempena revolusi Oktober dalam kelas akordion V. S. Rozhkov sejak 1935. Walaupun begitu, beberapa drama Tikhonov mendapat pengiktirafan dan dimasukkan ke dalam silibus, dan pada tahun 1939 dia memasuki sekolah muzik. Gnesins dalam kelas komposisi Y. Shaporin, tetapi panggilan kepada Tentera Merah menghalang kelas, dalam

Kumpulan lagu dan tarian di Kelab Pusat NKVD.

Pada tahun-tahun yang sukar Perang Patriotik Besar untuk Tanah Air kita, persembahan ensemble itu berlaku di unit barisan hadapan tentera, termasuk di Leningrad yang dikepung, dan di barisan hadapan. tempat konsert. Pingat yang dianugerahkan Boris Ermilovich Tikhonov disimpan dalam dana Muzium Pasukan Dalaman. Pertama tahun selepas perang artis dikaitkan dengan orkestra pop Jawatankuasa Radio All-Union di bawah arahan V.N. kehidupan kreatif Boris Ermilovich Tikhonov.

Populariti kuartet itu sangat tinggi: pasukan itu kerap menjadi tetamu Televisyen dan Radio Pusat, mengeluarkan sejumlah besar rekod, yang dilakukan di seluruh Kesatuan Soviet dan di luar negara. Boris Ermilovich Tikhonov mencipta lebih daripada 300 karya untuk bayan, kuartet instrumental, simfoni dan orkestra pelbagai, orkestra alat muzik rakyat. Tidak lama sebelum kematiannya (26 Disember 1977), Boris Ermilovich Tikhonov telah dimasukkan ke Kesatuan Komposer USSR.

Boris Ermilovich Tikhonov (17 November 1919, Tver - 26 Disember 1977, Moscow) - komposer Soviet, pemain akordion. Pada tahun 1939 dia lulus dari wilayah Moscow. Kolej Pengajar-Pedagogi dinamakan sempena Revolusi Oktober di kelas akordion V. S. Rozhkov. Pada tahun 1939 dia belajar di muzik. sekolahkan mereka. Gnesins, kelas Yu. A. Shaporin. Pada 1939-1947 - bayanist Ensemble Lagu dan Tarian di Kelab Pusat NKVD USSR. Ahli Perang Patriotik Besar. Pada 1947-1949, 1951-1959 - artis pelbagai orkestra Radio All-Union di bawah kawalan. V. N. Knushevitsky. Pada tahun 1947, buat kali pertama di USSR, dia mencipta kuartet pop instrumental. N. Nadezhdina Pada 1959-1961 - artis Jawatankuasa Soviet. Min. USSR pada penyiaran radio dan televisyen. Pada tahun 1964-1966 - pemain solo akordion dan ketua ensembel Mosconcert. Saya mendengar tentang orang legenda ini daripada bapa saya, yang sendiri memainkan akordion dengan hebat. Dan kami mempunyai satu rekod, tebal setengah sentimeter, dan melalui desisan pemain, saya cuba untuk tidak terlepas satu bunyi pun! Kenangan hangat... Saya rasa semua generasi akan menyukai muzik ini. Boris Ermilovich Tikhonov dilahirkan pada 17 November 1919 di bandar Tver. Keghairahan untuk muzik pada awal kanak-kanak dan yang pertama kerja sekolah komposer artis masa depan membawa hasil mereka. Pada tahun 1924 beliau memenangi tempat pertama di pertandingan bakat amatur Krasnaya Presnya di Moscow, pada tahun 1934 beliau menerima hadiah pertama untuk susunan asal lagu-lagu Rusia dan kemahiran persembahan di pertandingan amatur di bandar Leningrad, yang didedikasikan untuk ulang tahun ke-15 Komsomol. . Boris Tikhonov menerima pendidikan profesional di Kolej Muzikal Moscow yang dinamakan sempena Revolusi Oktober di kelas bayan V. S. Rozhkov sejak 1935. Walaupun begitu, beberapa drama Tikhonov mendapat pengiktirafan dan dimasukkan ke dalam kurikulum, dan pada tahun 1939 dia memasuki sekolah muzik. Gnesins, dalam kelas gubahan Yu. Shaporin, tetapi panggilan kepada Tentera Merah, kepada Ensemble Lagu dan Tarian di Kelab Pusat NKVD, menghalang kelas. Pada tahun-tahun yang sukar Perang Patriotik Besar untuk Tanah Air kita, persembahan ensemble itu berlaku di unit barisan hadapan tentera, termasuk di Leningrad yang dikepung, dan di tempat konsert barisan hadapan. Pingat yang dianugerahkan Boris Ermilovich Tikhonov disimpan dalam dana Muzium Pasukan Dalaman. Tahun-tahun pasca perang pertama artis dikaitkan dengan orkestra pop Jawatankuasa Radio All-Union di bawah arahan V. N. Knushevitsky, dari pemuziknya, pada tahun 1947, buat pertama kalinya di USSR, kuartet instrumental pop dicipta. , yang mana seluruh kehidupan kreatif seterusnya Boris Yermilovich Tikhonov disambungkan. Populariti kuartet itu sangat tinggi: pasukan itu kerap menjadi tetamu Televisyen dan Radio Pusat, mengeluarkan sejumlah besar rekod, yang dilakukan di seluruh Kesatuan Soviet dan di luar negara. Boris Ermilovich Tikhonov mencipta lebih daripada 300 karya untuk bayan, kuartet instrumental, simfoni dan orkestra pelbagai, orkestra alat muzik rakyat. Tidak lama sebelum kematiannya (26 Disember 1977), Boris Ermilovich Tikhonov telah dimasukkan ke Kesatuan Komposer USSR. (dari blog "On the mound" mengimbas kembali [pautan] Dari nota penulis prosa Valentin Volguran-Radio sedang menyiarkan Asli - jauh. Dalam dinamik yang teredam, akordion hampir tidak dapat didengar, - memotong perbualan dengan rakan pada pertengahan ayat, saya meningkatkan kelantangan: Accordionist Boris Ermilovich Dengan hanya Tikhonov yang sepatutnya menjadi nama tengah yang jarang berlaku! Terdapat cerita tentang idola saya Boris Yermilovich Tikhonov. Saya merakam segala-galanya sehingga jeda terakhir! Sayang sekali ia ditayangkan kaset yang dikunyah - kualitinya menjijikkan, tetapi saya tetap akan mendengar! Saya boleh dikenali-boleh tahan memainkan hampir semua karya Tikhonov, - tetapi saya lebih suka mendengarnya! Saya masih ingat bagaimana rakan saya Yuri Martynov, projeksionis, "pembuat filem" , yang cemerlang memainkan drama pop di gerai filemnya, menjangkiti saya dengan muzik ini. Setelah meminta Yuri untuk edisi ke-7 "Mainkan akordion butang saya," dia mula "mempelajari" karya Tikhonov! Itulah cara saya belajar notasi muzik"dalam perjalanan" - dan perkara pertama yang saya pelajari dan lakukan di atas pentas ialah waltz "By the Sea". Berapa banyak kenangan yang dibawakan oleh rancangan ini kepada saya! Saya tidak tahu bahawa Tikhonov meninggal dunia pada tahun 1977. Betapa sakitnya mendengarnya! Saya ingin mendengar program ini sekali lagi, menyambung cerita dan mendengar karya beliau yang lain: "Intermezzo", "Brook", "Ballroom" dan lain-lain. …Itulah masanya budaya muzik"Furtsevs", yang tidak mempunyai pendidikan muzik, memerintah, dan di pinggir mereka "mengangguk: APPROVE-S!" boneka parti." Tiada belas kasihan muzik pop! Bagaimana jika ia merosakkan rasa muzik orang muda? Dia dekat dengan jazz! Siapa main jazz sekarang akan jual tanah airnya esok!!! Tikhonov telah masuk secara literal"Komposer terlarang." Muzik Tikhonov mengajar pemikiran bebas, dan pada tahun 60-an - 70-an, latihan berlaku pada muzik rakyat dan klasik. Walaupun pada peperiksaan, dilarang memainkan akordion butang daftar! Main pada "shank" standard dan - titik! Apabila Tikhonov membawa barang-barangnya ke Radio All-Union, dia ditawarkan untuk membeli akordion butang daftar (di bawah video pertama ...

Pada tahun 1939 beliau lulus dari wilayah Moscow. Kolej Pengajar-Pedagogi dinamakan sempena Revolusi Oktober dalam kelas akordion V. S. Rozhkov.

Pada tahun 1939 dia belajar di muzik. sekolahkan mereka. Gnessins dalam kelas Yu. A. Shaporin.

Pada tahun 1939-1947 beliau adalah pemain akordion Ensemble Lagu dan Tarian di Kelab Pusat NKVD USSR. Ahli Perang Patriotik Besar.

Pada 1947-1949, 1951-1959 - artis pelbagai orkestra Radio All-Union di bawah kawalan. V. N. Knushevitsky. Pada tahun 1947, buat pertama kalinya di USSR, dia mencipta kuartet pelbagai instrumental.

Pada 1949-1951 - bayanist ensemble koreografi "Birch" di bawah kawalan. N. Nadezhdina.

Pada 1959-1961 - artis Jawatankuasa Soviet. Min. USSR mengenai penyiaran radio dan televisyen.

Pada 1964-1966 beliau adalah pemain solo-akordionis dan ketua Ensemble Mosconcert.

Senarai karya

Untuk Orkestra Simfoni
- puisi "Dear fathers" (1967) (lirik oleh B. Dvorny)

untuk suara dan orkestra alat muzik rakyat
- kitaran "108 hari, tidak mengira jalan" (lirik oleh O. Volin) (1966)

untuk koir dengan orkestra alat muzik rakyat
- suite: "Mari menyanyi Siberia yang luas" (1961), "Untukmu, kekasihku" (1961) (kedua-duanya untuk lirik oleh V. Kuznetsov dan V. Semernin);

untuk akordion butang dan orkestra pop
- Konsert Polka (1946)
- polka "Spark" (1956)
- waltz "Bunga Bunga" (1959)
- polka (1961)
- polka (1955)

untuk akordion butang dan orkestra alat muzik rakyat
- "Fantasi" (Lanskap. Polovtsy. Rider.) (1966)
- Konsert Waltz "Dalam Penerbangan" (1967)
- "Nerl Waltz" (1967)

untuk kuartet instrumental

"Pergerakan Pantas" (1950), "Gallop" (1951), "Collective Farm Quadrille" (1954), "Exit March of the Instrumental Quartet" (1956), "At the Outskirts" (1959), "Humoresque" (1960). ), "On Yacht "(1963)," Song of the Fields "(1965), Kalyazin Quadrille" (1967);

tango

"Pantai Selatan" (1947), "Di Petang" (1956), "Tango" (1959), "Di Lapangan Udara" (1964), "Tango" (1957);

polkas

"Karelian-Finnish Polka" (disusun) (1951), "Veterok", "On the hayfield" (1970), "Polka" (1955), "Polka" (1956);

foxtrot

"Merry Day" (1946), "Intermezzo" (1946), "Merry Melody" (1947), "Brook" (1948), "On Rollers" (1964), "Under the Sail";

waltz

"Quick Waltz" (1946), "Fluffy" (1947), "Poplar" (1947), " waltz bilik tarian(1948), Veterok (1948), Carousel (1950), By the Sea (1954), Spring Waltz (1964), Waltz dalam D Minor (1971), (lebih daripada 50);

untuk satu butang akordion

"Gambar Rusia" (1960), "Etude Konsert" (1963), "Pada waktu rehat" (1968), "Melodi" (1968), "Pada poster" (1971), "Pada waktu malam" (1971), " The Mummers" (1974), "Sekeping konsert" (1974), (lebih daripada 20);

tarian ballroom

"Tarian Pantas" (1953), "Tarian Ballroom Rusia" (1958), "Herringbone" (1962), "Azovchanka" (1970), "Ku-ka-re-ku" (1970), "Lunokhod" (1971) , "Lovers" (1973) (kira-kira 20);

lagu: Kira-kira 200, termasuk lirik:

V. Kuznetsova: "Rahsia Hati" (1959), "Saya akan melalui jalan negara" (1968), "Selamat tinggal, musim luruh" (1962), "Ilyich pada perburuan" (1969), "Alyoshka" (1969), "Datang kepada kami di Kalyazin "(1970);

M. Andronova: "Kebahagiaan" (1967), "Birches" (1967), "Ia berada di Leningrad" (1968), "Daun jatuh" (1968), "Di teluk" (1968), "Chizhik" ( 1968);

V. Semernina: "Annushka" (1961), "Dia bukan sekadar pemandu traktor" (1961), "Song of Yaroslavl" (1963), "Frosts is good in the Ural" (1963), "Blue Balakovo" ( 1974), "Pengurus saya" (1976);

I. Kazakova: "Di pokok elm lama", "Lubushka" (1959), "Saya jatuh cinta dengan yang hodoh" (1959). "Lullaby" (1959), "Di birch yang dihargai" (1959);

S. Behnke: "Seorang askar sedang berjalan di jalan" (1959), "Sokolniki" (1959), "Askar Rusia" (1967), "Salji pertama" (1967), "Musim Sejuk-Musim Sejuk" (1977);

S. Mikhalkov: "Itik" (1955);

L. Derbeneva: "Ada cinta yang tidak dapat dipadamkan" (1967), "Angin Olimpik bersenandung" (1968), "Kami berdua menari dan menyanyi" (1960), "Zvenigorod" (1960);

B. Dvornoy: "Oh, jika anda tahu, gadis" (1965), "Ini, kawan-kawan, indah" (1965), "Salji, salji" (1970), "Kami tidak berada di jalan yang sama" (1970). ), "Anda akan kembali tidak lama lagi" (1968), " Tanah Air yang Hebat kami" (1972);

E. Tikhonova-Ivanova: "Rowan" (1973), "Snows of Russia" (1976), "Song of Chapaev" 1976), "Perbualan ketat" (1976), "Saya sentiasa bersamamu" (1977);

Y. Polukhina: "The Chauffeur's Song" (1959), "When the Moon Rises" (1960), "Oh, and the foreman is strict" (1960), "Nikitsky Boulevard" (1961), "The Timid Boy", "Di Volga Bank" ;

A. Smetanina: "Moscow Lights" (1959), "Siberian Boy" (1959), "Oh, dashing, dashing trouble is the beginning" (1959); "Saya dilahirkan di Rusia" (1961), "Mengapa gadis itu sedih",

kesusasteraan pendidikan dan pedagogi, termasuk:
- permainan (lebih daripada 20)
- lakaran (lebih daripada 30);

koleksi
- Pelbagai berfungsi untuk akordion butang. - M., 1971;
- Lagu untuk suara diiringi butang akordion. - M.: ed. "Komposer Soviet", 1974;
- Potongan Terpilih untuk Bayan. - M., 1982.

Bibliografi

Ivanova E. B. Hari berlalu tahun berlalu. - M.: PREST, 1999. ISBN 5-86203-081-8

‘‘… Anda boleh mendengarnya untuk masa yang lama dan dengan gembira…” (Pemandu, Vorkuta).

“... Tiada kata untuk menyampaikan kuasa kesan emosi permainannya. Permainannya, muziknya melakukan keajaiban: mereka menghilangkan keletihan, menggembirakan, memberikan keceriaan, membuat seseorang ceria ... "(Shakhtar, Sverdlovsk).

“... Penonton dari semua cita rasa dengan kepuasan dan kegembiraan merasakan bunyi hebat improvisasi akordion virtuoso ...” (Artis, Istra).

“Alangkah indah karya yang dia tinggalkan kepada orang ramai, muziknya penuh dengan keanggunan, ekspresi emosi yang hebat. Terdapat keindahan yang menawan dalam karyanya (semuanya!) Hanya orang yang berbudaya tinggi dengan kemuliaan jiwa yang tidak dapat diketepikan boleh mencipta perkara sedemikian. (Penulis, Tver).

Lelaki menulis buku

tetapi buku itu juga menulis seseorang.

(Ungkapan popular).

Mukadimah.

Mungkinkah Boris Tikhonov telah mengandaikan semasa hayatnya bahawa sebuah buku akan ditulis mengenainya, bahawa ia akan dilahirkan dalam keluarganya? Tetapi adakah anak perempuannya dan pewaris rohani Elena Borisovna Tikhonova - Ivanova akan mengambil tugas utama dan tanggungjawab moral untuk meletakkan semua kerikil beraneka warna ini menjadi mozek yang logik?

Mungkin, Boris Ermilovich, menjalani kehidupan yang ribut, sesak, bekerja, mencintai, menikmati muzik, alam semula jadi, komunikasi dengan orang, hampir tidak memikirkan kemuliaan anumerta, tentang "kehidupan selepas kehidupan" baru, hampir tidak membaca buku tentang dirinya secara mental. Tetapi kemudian ada keperluan untuk seseorang, bermotivasi luaran oleh ulang tahun kelapan puluh wiranya dan keinginan dalaman dan mendesak untuk semua orang yang mencintai dan mengingatinya. Orang boleh bayangkan bagaimana halaman individu buku ini akan menggembirakan Boris Ermilovich, yang lain akan terhibur dan bahkan membuatnya ketawa, di suatu tempat dia akan berfikir tentang yang belum selesai, tentang yang hilang dan tidak dapat dikembalikan. Tetapi hakikat kemunculan buku ini menunjukkan bahawa orang ini telah menjadi seorang pemuzik profesional, dan sebagai personaliti berbakat yang cerah, dan sebagai seorang anak lelaki, suami, bapa, walaupun semua kerumitan dan kerumitan hubungan sehari-hari yang wujud secara organik dalam nasibnya, sebagai nasib mana-mana orang seni sebenar.

Dan hakikat bahawa dia adalah pencipta sejati, artis, lelaki seni, saya kebetulan merasakan bukan sahaja dari minit pertama komunikasi dengannya, tetapi dari saat pertama perkenalan surat-menyurat di radio dan di rekod, di mana dengan kekuatan yang berlebihan. , cinta kehidupan yang nyaring, keplastikan melodi yang mengujakan seluruh lautan waltz telusnya, tarian polka yang bersemangat dan tarian persegi yang menawan berdesir. Keharmonian yang terang dan tidak dapat difahami dari semua nugget Rusia, seperti Yesenin, Chaliapin, Surikov, hidup dalam dirinya ... Keghairahan dan kerinduan para raksasa seni Rusia yang rapuh ini menghembuskannya, kelebihan makhluk dan bakat tanpa batas tersentuh dengan ketara. dalam dirinya, jiwa yang benar-benar Rusia.

Apabila saya bertemu dengan Boris Ermilovich, dia, secara dalaman, lebih dekat dengan saya daripada menantunya, adik lelaki saya Alexander. Saya berminat dan memerlukan sebarang kenyataan, kenangan tentang orang ini, pemuzik ini, kerana minat profesional saya beralih kepada seni. Kemudian saya sudah menjadi pengkritik seni dan ahli Kesatuan Seniman Moscow; minat saya terpaku kepada pemuzik jazz. Pada masa yang sama saya cinta utama menjadi puisi. Anugerah tuhan untuk seorang penulis puisi - kenalan peribadi dengan Tikhonov yang tulus dan unik!

Yermilich kadang-kadang muncul di rumah kami, memperkenalkan aroma ringan pengembaraan bohemian ke dalam persekitaran yang kemas dan bersahaja di kediaman profesor. Dia juga melawat kami dari perjalanan memancingnya yang terkenal di Mozhaisk ke dacha sederhana di kampung Agafonovo, di mana dia mempunyai katil dan selimut. Selalunya dia melayan kami dengan tangkapan baru, berminat dengan kejayaan berkebun ayahnya, seolah-olah untuk masa yang singkat dia menekan jiwanya yang mengembara ke perapian keluarga biasa. Terdapat perbualan, jenaka, jamuan rumah yang sesuai. Dia dan ayah saya mempunyai sesuatu untuk dibincangkan: kedua-duanya mengambil bahagian, masing-masing di tempatnya sendiri, dalam perang yang lalu, kedua-duanya banyak mengembara, termasuk di luar sempadan yang dikehendaki tanah air kami, sering berada di masa yang berbeza di tempat yang sama, kedua-duanya bersifat ingin tahu dan bermaklumat jauh melangkaui profesion mereka yang tidak berkaitan. saintismemberitahu pemuzik tentang dia pertemuan yang tidak dapat dilupakan dengan Tsiolkovsky, bertukar dengan dia yang tidak ternilai karya ilmiah Konstantin Eduardovich, secara peribadi disampaikan oleh saintis dan nabi yang hebat kepada bapa saya; profesor, seorang artis amatur yang bercita-cita tinggi, menunjukkan kepada pemuzik lakaran tempatnya berhampiran Moscow, kraf kayu, dan pemuzik itu mengingati lawatan yang berjaya, dan juga, dengan jenaka yang tidak habis-habis, menceritakan tentang naik turunnya perjalanan memancing yang lain. Dan di sini bapa, seorang ahli yang ingin tahu dan pencinta alam yang ghairah, menemui semangat kerabat dalam teman bicaranya. Lebih-lebih lagi, dia bercakap tentang dia pada kesempatan ini dengan senang hati rasa iri hati: "Boris Ermilovich bukanlah pelancong yang cetek di labirin alam, dia adalah zarah terdalamnya, ciri uniknya - seperti pokok, jurang, tasik, bintang di langit, jalan di hutan .. .” Saya tidak dapat menjamin ketepatan kata-kata itu, tetapi maknanya tidak jelas: ia nampaknya tidak licik, tetapi dengan teliti dihargai dengan bakat seluruh jiwa untuk memahami dan berempati dengan alam semula jadi; ini dirasai dalam muzik tuan, dalam gaya persembahannya, dalam rasa penyerapan organiknya oleh alat kegemarannya, dalam keindahan dan rasa semua gubahannya, secara rohani sesuai dengan landskap Rusia yang mulia, hamparan jiwa Rusia, watak rakyat, keluasan unsur cerita rakyat negara.

Penguasaan semasa dalam peringkat litar komputer kita, bunyi elektronik yang malang, di mana pembakar selepas kuasa secara janggal mengimbangi mati pucuk kreatif pengarang, membuatkan kita mengingati halaman emas muzik ringan domestik, yang secara ringkas bersinar dengan kekaguman yang tulus dan keaslian semula jadi pada tahun 50-an dan 60an. B.E. Tikhonov memasukkan namanya dan nama rakan sekerjanya di halaman ini dengan tangan tegas seorang profesional. Beliau meluaskan peranan instrumen tradisional dan popular, meningkatkan nilainya daripada popular popular kepada berbilang genre universal. Akordion butang Tikhonovsky menyatukan sifat cerita rakyat asli dan kemahiran komposer yang berhati-hati, mencipta semula gaya persembahan jazz temperamental berdasarkan lagu yang berbakat.

Boris Ermilovich sangat ironis tentang julukan yang megah dan gelaran berprofil tinggi. Baginya, takrifan "labukh", yang biasa dalam persekitaran profesional, tidak menyinggung perasaan atau menghina, di mana dia meletakkan rahsia, makna yang sukar diperoleh. Labukh ialah seorang pemuzik yang boleh melakukan segala-galanya: dari ditty kepada simfoni; dan benar-benar di mana-mana: daripada pengebumian kampung yang sederhana hingga ke perayaan besar di Istana Kremlin. Rachmaninoff dan Charlie Parker, Boyan kenabian Slavik dan Orpheus Yunani adalah labukh yang hebat. Saya berharap bahawa pada pesta seni yang hebat ini, wira buku kami akan jauh daripada orang asing.

Dalam sejarah muzik kontemporari Boris Tikhonov akan diberi ganjaran untuk latihan mengarang dan membuat persembahan, dan untuk mengambil bahagian dalam salah satu kumpulan jazz pertama - Orkestra Knushevitsky, dan untuk mencipta kuartet uniknya sendiri, yang diingati oleh ramai orang kerana gemerlapan dan kesenian semua nombor tanpa pengecualian. Buku yang sama telah ditulis oleh "bulatan rumah" wiranya, oleh itu, mungkin, ia tidak terlalu seimbang secara saintifik dan berkait komposisi, tetapi bukankah ia berharga kerana ia dilahirkan di luar mana-mana susunan sosial, tanpa usaha artisanal, pada mudah bernafas hati yang penyayang, berlari pantas melintasi papan kekunci jari yang terbawa-bawa oleh melodi. Dan adalah perlu untuk membacanya dengan sewajarnya, bergembira bersama-sama dengan pengarang yang sabar dan rajin, tidak menyalahkannya untuk beberapa jenis perasaan dan tanggapan, mengingati bahawa mereka merujuk kepada orang yang berbakat tanpa syarat, cerah, hebat.

Nikita IVANOV

Hari berlalu

tahun berlalu.

Laluan kreatif B.E. Tikhonov.

(Menurut bahan yang tidak diterbitkan dalam “Musical Life”

"Buku Panduan komposer dan ahli muzik USSR").

TIKHONOV Boris Ermilovich dilahirkan pada 17 November 1919 di Kalinin (Tver), meninggal pada 26 Disember 1977 di Moscow. Komposer, pemain akordion.

Pada tahun 1939 beliau lulus dari wilayah Moscow. Kolej Pengajar-Pedagogi dinamakan sempena Revolusi Oktober dalam kelas akordion V.S. Rozhkov.

Pada tahun 1939 dia belajar di muzik. sekolahkan mereka. Gnessins dalam kelas Yu.A. Shaporin.

Pada tahun 1939-1947 beliau adalah pemain akordion Ensemble Lagu dan Tarian di Kelab Pusat NKVD USSR. Ahli Perang Patriotik Besar;

Pada tahun 1947 - 1949, 1951 - 1959 - artis orkestra pelbagai Radio All-Union di bawah kawalan. V.N. Knushevitsky. Pada tahun 1947 Buat pertama kali di USSR, dia mencipta kuartet pop instrumental. Pada 1949-1951 beliau adalah pemain akordion ensemble koreografi "Beryozka" di bawah dir. N. Nadezhdina.

Pada tahun 1959 - 1961 - artis Jawatankuasa Sov. Min. USSR mengenai penyiaran radio dan televisyen.

Dari 1964 hingga 1966 beliau adalah pemain solo-akordionis dan ketua Ensemble Mosconcert.

Karya B. E. Tikhonov:

untuk orkestra simfoni - puisi "Dear Fathers" (1967) (lirik oleh B. Dvorny), untuk suara dan orkestra instrumen rakyat - kitaran "108 hari, tidak mengira jalan" (lirik oleh O. Volin) ( 1966), untuk paduan suara dengan diiringi orkestra instrumen rakyat - suite: "Mari menyanyi luas Siberia" (1961), "Untukmu, kekasihku" (1961) (kedua-duanya untuk lirik oleh V. Kuznetsov dan V. Semernin) ;

untuk akordion butang dan orkestra pelbagai - Konsert polka (1946), polka "Spark" (1956), waltz "Fireworks" (1959), polka (1961), polka (1955);

untuk akordion butang dan orkestra instrumen rakyat - "Fantasi" (Lanskap Polovtsy. Rider.) (1966), Konsert Waltz "Dalam Penerbangan" (1967), "Nerl Waltz" (1967);

untuk kuartet instrumental - "Fast Movement" (1950), "Gallop" (1951), "Collective Farm Quadrille" (1954), "Exit March of the Instrumental Quartet" (1956), "At the Outskirts" (1959), "Humoresque" (1960) ), "On a Yacht" (1963), "Song of the Fields" (1965), Kalyazin Quadrille" (1967);

tango: "Pantai Selatan" (1947), "Pada Petang" (1956), "Tango" (1959), "Pa Airfield" (1964), "Tango" (1957);

polka: "Polka Karelian-Finnish" (disusun) (1951), "Veterok", "Di padang rumput kering" (1970), "Polka" (1955), "Polka" (1956);

foxtrots: "Merry Day" (1946), "Intermezzo" (1946), "Merry Chant" (1947), "Brook" (1948), "On Roller Skates" (1964), "Under Sail";

kesusasteraan pendidikan dan pedagogi, termasuk: drama (lebih daripada 20), lakaran (lebih daripada 30); koleksi: "Kepelbagaian berfungsi untuk akordion butang". M., 1971;

“B. Tikhonov. Lagu untuk suara diiringi butang akordion.” ed.''Komposer Soviet'. M., 1974;

"Kepingan Terpilih untuk Bayan". M., 1982.

Kenangan anak saya, komposer Tikhonov Boris Ermilovich.

Komposer Tikhonov Boris Ermilovich dilahirkan pada 17 November 1919 di Kalinin (bekas Tver). Ibu bapa - ibu Tikhonova Maria Ivanovna, seorang pekerja, bapa Tikhonov Ermil Ivanovich, seorang pekerja yang bertanggungjawab dalam jawatan kepimpinan, ahli parti.

Sebelum ini zaman sekolah Bori, kami tinggal di Kalinin bersama nenek saya (ibu saya). Daripada zaman kanak-kanak Borya meminati muzik, terutamanya alat muzik rakyat butang akordion. Bapa Tikhonov E.I. menyukai instrumen ini dan membelikannya akordion kecil, di mana Borya, sebagai bayi, sering memainkan sesuatu. Dan di halaman rumah kami tinggal tuan yang baik membaiki akordion butang, dia juga membuat instrumen baru. Borya sering berdiri terbiar di tingkapnya, mendengar akordion.

Borya sangat menyukai alam semula jadi dan, apabila dia dewasa, dia pergi ke Volga, mengagumi keindahannya dan pergi memancing.

Ayah saya telah dipindahkan untuk bekerja di Moscow di Komisariat Kereta Api Rakyat, dan seluruh keluarga kami berpindah ke Moscow. Apabila tiba di Moscow, Borya pergi ke sekolah, tidak meninggalkan muzik, belajar di rumah. Pada masa itu, di daerah Krasnopresnensky, tempat kami tinggal, terdapat pertunjukan bakat amatur, dan kami memutuskan untuk menghantar anak kami ke sana. Borya berjaya mendedahkan kebolehannya dan mendapat tempat pertama. Kemudian kami berikan dia ke taska sekolah muzik di mana dia melepasi satu pertandingan besar. Di sekolah muzik, dia didapati mempunyai nada mutlak.

Pada tahun yang sama, kami berpindah ke Leningrad, di mana Bapa Bori dihantar oleh Jawatankuasa Pusat Parti untuk belajar di Akademi Pengangkutan. Pelajaran muzik terganggu kerana bergerak, tetapi secara beransur-ansur dia mula belajar semula. Pada April 1934, pertandingan yang dinamakan sempena ulang tahun ke-15 Komsomol telah diadakan untuk mengenal pasti kanak-kanak berbakat dan berbakat.

Borya turut bersuara. Dia menerima hadiah dan diploma dari ibu pejabat pertandingan Leningrad bakat muda. Borya tidak tahu bahawa dia masih perlu melawat Leningrad, tetapi sudah semasa Perang Patriotik Besar, ketika dia berkhidmat dalam ensembel NKVD. Para artis ensemble memandu di sepanjang "Jalan Kehidupan" melalui Tasik Ladoga dan semasa pengepungan Leningrad, konsert diadakan di bawah keadaan yang paling sukar.

Di Moscow, Borya selesai sekolah Menengah. Kemudian dia memasuki sekolah muzik yang dinamakan sempena Revolusi Oktober. Selepas menamatkan pengajian dari kolej, dia memasuki Institut. Gnesins dalam kelas Yu.A. Shaporin, tetapi kemudian dia digubal menjadi tentera, dan dia persaingan besar jatuh ke dalam ensemble NKVD, di mana dia menghabiskan perkhidmatan tenteranya.

Dengan ensemble, Boris mengembara ke seluruh Kesatuan Soviet, berada di Utara, di Ukhta. Terdapat artikel mengenai perjalanan ini dalam akhbar "Untuk Minyak Ukhta". Dan dia juga berada di Ukraine, di Kyiv. Di mana-mana konsert ensemble diadakan dengan jayanya. Ensemble ini menerima ucapan terima kasih daripada Literaturnaya Gazeta untuk konsert yang didedikasikan untuk ulang tahun Revolusi Oktober.

Selepas demobilisasi dari tentera, Borya memasuki orkestra simfoni pop, konduktornya ialah Knushevitsky Viktor Nikolaevich. Semasa bekerja dalam orkestra, Borya mempunyai idea untuk mencipta kuartet yang terdiri daripada akordion butang, double bass, klarinet dan gitar dengan orkestra. Jawatankuasa Radio pergi menemuinya, dan kuartet itu dicipta di bawah arahannya. Kuartet ini dipanggil kuartet "Tikhonovsky". Oleh itu, dia menjadi penemu, pengasas bentuk baru ensemble. Kemudian, mengikut teladannya, kuartet sedemikian mula dianjurkan di pelbagai unit tentera dan di banyak bandar. Kesatuan Soviet.

Pada masa ini, anak saya telah menjadi seorang komposer berbakat, dia mencipta banyak karya yang dilakukan di mana-mana: di radio, di televisyen, dan di atas pentas. Kuartet itu seperti unit solo di orkestra simfoni pop, tetapi kuartet itu juga mengembara dengan pasukan pelancongan lain ke bandar-bandar yang berbeza di Kesatuan Soviet, dan pemain solo kuartet itu adalah pelakon seperti K. Shulzhenko, N. Ruslanova, V. Nechaev, J1. Zykina, JI .Isaeva, V.Selivanov dan lain-lain. Terdapat banyak perjalanan ke luar negara: ke Finland, Jerman, Czechoslovakia, Poland, Syria, Afrika, negara-negara Scandinavia, dll.

Pada kesempatan ulang tahun ke-25 aktiviti muzik, terdapat siaran radio. Ia dipanggil "Beritahu saya, akordion butang." telah dipersembahkan karya muzik anak lelaki saya. Hos program ini ialah Zarakhovich N.A. diiringi karya muziknya.

Boris Ermilovich telah diterima masuk ke dalam barisan ahli Kesatuan Komposer USSR. Di zaman kegemilangan kreativiti, hidupnya tiba-tiba dipendekkan oleh trombosis arteri jantung pada usia 58 tahun pada 26 Disember 1977.

14 Oktober 1982 Ibu komposer

Moscow Tikhonova M.I.

(82 tahun)

Kenangan B. E. Tikhonov Lyudmila Evgenievna Tikhonova. (Daripada surat kepada wartawan Shikov V.I.)

Viktor Ivanovich yang dihormati, izinkan saya memperkenalkan diri saya - Saya isteri Boris Ermilovich - Lyudmila Evgenievna Tikhonova.

Saya belajar tentang buku anda dari anak perempuan saya Klena Borisovna, saya membacanya dengan penuh minat. Pada pendapat saya, seluruh generasi, dan bukan hanya teater, memerlukan kerja peluh, semua orang akan mendapati di dalamnya apa yang menarik minatnya, bagaimana untuk menambah pengetahuan, pemikirannya, dan juga mempertimbangkan semula sikapnya terhadap kehidupan dan longgokan. Bahannya menakjubkan dan unik. Terima kasih, Viktor Ivanovich!

Sukar untuk saya bercakap tentang Boris Yermilovich di atas kertas. Dia seorang yang ceria dari zaman mudanya, meminati muzik, alam semula jadi dan manusia. Seorang nelayan yang bersemangat, dia telah menjadi nelayan sepanjang hidupnya. Dia ditangkap di mana-mana, pada musim sejuk dan kanak-kanak, terutamanya di Volga asalnya, yang mendorongnya untuk membeli rumah untuk Encik Katyazny dengan beretnya. Dalam karyanya, Boris Ermilovich mencerminkan segala-galanya dalam karya seperti "Kadyazin Quadrille", "Nerl Waltz", dan lakaran "Nelayan". Walaupun sebagai seorang kanak-kanak, dia pergi ke Volga dengan sedikit cahaya, dan neneknya memberitahunya: "Lihat, jika anda lemas, jangan pulang!" Dia kadang-kadang menggunakan frasa ini dalam keluarganya.

Apabila Borne Ermilovich muncul di mana-mana. dia dikelilingi oleh orang ramai, terdapat ketawa mesra, pertengkaran, dan walaupun dia mempunyai instrumen di tangannya, maka ada konsert dadakan, dan pertandingan, dan jenaka muzik.

Boris Ermilovich adalah orang pertama di Kesatuan Soviet yang mengambil risiko: dia menukar instrumennya (akordion papan kekunci) kepada butang tekan, menukar sistem dalaman, iaitu bar, suara, daftar. Dia pergi ke mana-mana eksperimen, kadang-kadang dengan bersungguh-sungguh menyeksa tuan (Malygin, Kolchia, dll.) Beginilah bagaimana akordion butang tekan muncul. Dan inovasi kedua ialah penciptaan kuartet instrumental.

Kami bertemu dalam kumpulan NKVD. Saya - selepas menamatkan pengajian dari sekolah koreografi Teater Bolshoi, Boris Ermilovich - dari Institut. G'nesinykh. Pada masa akan datang, mereka bekerja bersama pada satu masa dalam ensembel Beryozka.

Anak lelaki Boris Ermilovich, Boris Borisovich, yang lulus dari Kolej Muzikal yang dinamakan sempena Revolusi Oktober dan Institut Kebudayaan, adalah seorang guru sekolah muzik di kelas akordion. Dia merakam dan membintangi dengan Boris Ermilovich untuk televisyen, program itu diulang beberapa kali. Anak perempuan Elena Borisovna - guru dalam Bahasa Inggeris. Cucu, Dima dan Anton Ivanovs (dari pihak anak perempuan), belajar di sekolah seni tetapi kelas akordion butang - jadi tradisi masih belum hilang.

Boris Ermilovich sentiasa bekerja keras dan keras, tetapi menulis dan bermain muzik adalah mudah dan ringkas, diilhamkan! Boris Ermilovich pertama sekali adalah seorang penghibur dengan penampilan yang luar biasa Teknologi tinggi, budaya yang hebat, bakat muzik yang hebat. Gaya permainannya sentiasa boleh dibezakan antara pemuzik lain (pemain akordion). Terdapat banyak rekod dan rekod yang tinggal - orkestra, kuartet, tempat anda boleh mendengar aktiviti persembahan dan mengarang.

Bekerja dalam ensemble NKVD, Boris Ermilovich tampil sebagai pemain solo, pengiring, bermain duet dengan A. Surkov. Dia kebetulan mengadakan konsert pada tahun 1939. di seluruh zon sempadan Soviet-Finland. Sejak awal Perang Dunia II, beliau berkhidmat dengan unit barisan hadapan tentera, hospital.

7 November 1941 adalah ahli konsert cuti, yang berlaku selepas perarakan di Dataran Merah, dalam metro di stesen Mayakovskaya. Boris Ermilovich menghabiskan enam bulan di Leningrad legenda semasa sekatan, bekerja di Vyborg House of Culture, di barisan hadapan, di kilang Kirov. Semasa lawatan ke bandar-bandar Kesatuan Soviet yang dibebaskan: Odessa, Kharkov, Lvov, Kiev, dia menjadi peserta dalam subbotnik tetapi pemulihan Khreshchatyk, yang mengalami pengeboman. Pada tahun 1944 mengembara dengan kumpulan konsert ke Komi SSR, di mana dia berkhidmat di bandar-bandar republik, lombong, unit pengiring NKVD.

Pada tahun 1947 Boris Ermilovich dijemput ke pelbagai orkestra Radio All-Union di bawah arahan V.N. Knushevitsky. Bekerja sebagai pemain solo orkestra, dia menulis "Polka" untuk akordion dan orkestra, yang disiarkan di radio. Kuartet instrumental dicipta daripada pemuzik orkestra.

Daun dengan kuartet untuk berkhidmat kepada pekerja tanah dara. Semasa bekerja di pentas Moscow, Boris Ermilovich dengan kuartet menjemput K.I. Shulzhenko untuk mengiringi persembahannya di teater pelbagai Hermitage Garden.

Mengembara dengan kuartet dalam lawatan ke luar negara, Boris Ermilovich berminat dengan melodi rakyat, contohnya, di Finland, setelah mendengar motif polka rakyat, setibanya di Moscow, dia memprosesnya untuk kuartet dan memberi nama "Karelo-Finnish Polka. ”, yang menjadi sangat popular. Kebetulan kuartet melawat Finland sekali lagi dan melakukan polka ini di sana. Dia adalah kejayaan besar, dan kata-kata terima kasih diucapkan kepada Boris Ermilovich. Berlepas ke Syria, kuartet itu menyediakan sebuah lagu Arab sebagai hadiah “ Perempuan cantik” dalam pemprosesan moden. Ia dilakukan oleh pemain solo radio, Artis Terhormat RSFSR L, Isaeva. Lagu yang dicadangkan ialah AJK Radio. Ia dipersembahkan dalam bahasa Arab, yang menggembirakan penonton. Setibanya di Moscow, lagu itu telah dipersembahkan dalam konsert dan dirakam pada pita. Dengan penyanyi Lyudmila Isaeva, lagu-lagu Romania dirakam pada rekod gramofon, diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia.

Selama bertahun-tahun, Boris Ermilovich bekerja untuk mencipta lagu tentang V.I. Lenin. Lagu "Gorki Leninskie" dengan kata-kata I. Kazakov telah dipersembahkan di Istana Kongres oleh E. Semenkina, diiringi oleh bayan Boris Tikhonov dan Viktor Kuzovlev.

Boris Ermilovich dianugerahkan pingat: "Untuk pertahanan Moscow", "Untuk pertahanan Leningrad", "Untuk kemenangan ke atas Jerman di Great. Perang patriotik 1941 - 1945.”

Viktor Ivanovich, saya memberi anda beberapa maklumat tentang Boris Ermilovich untuk memberi penerangan kepadanya. aktiviti kreatif. Mungkin itu akan menarik minat anda. Saya doakan anda sihat dan berjaya dalam usaha murni anda.

Dengan hormat dan terima kasih,

L. Tikhonova (1983)

Atuk saya.

Boris Ermilovich Tikhonov adalah seorang lelaki dengan hadiah cinta kehidupan yang menakjubkan. Kelucuannya yang berkilauan dan pantas membolehkannya meredakan keadaan, melegakan keletihan dan kerengsaan orang di sekelilingnya, mengisi ruang dengan kebahagiaan dan kegembiraan manusia yang sederhana. Dia sentiasa tertarik kepadanya oleh magnet yang tidak dapat dilawan. Mudah berada di sekelilingnya.

Saya masih kecil ketika itu, tetapi ingatan datuk Bor jelas terpelihara. Dia lebih rapat dengan saya sebagai kawan dan mentor yang baik. Terutama sekali kami dibawa bersama secara semula jadi, berehat di negara ini dan, sudah tentu, memancing. Dari umur lima tahun, dia sudah membawa saya dalam perjalanan panjang dan pendek di sekitar Rusia: takungan Mozhaisk, Valdai, Volga ... Di sana, dalam keadaan yang hampir "liar", dia memperkenalkan saya kepada dunia yang dihormati, tidak selalu pemurah. Dia mengajar saya kesabaran, mengajar saya untuk tidak takut kesulitan dan bersungguh-sungguh dalam perniagaan, walau apa pun.

Sebagai contoh, dalam salah satu perjalanan memancing, saya mula belajar bagaimana memancing untuk berputar. Pada masa itu, gegelung inersia belum diketahui. Mereka mungkin belum dicipta lagi. Oleh itu, tidak menghairankan bahawa semasa tuangan pertama dengan joran yang dilengkapi dengan kekili inersia biasa, saya mendapat "janggut" (sekumpulan tali pancing yang kusut). Saya sangat kecewa sehingga saya menangis. Kemudian datuk datang kepada saya dan dengan tenang menjelaskan bahawa, pertama, saya menakutkan semua ikan dengan tangisan saya, dan, kedua, saya boleh ditinggalkan tanpa makan tengah hari dan makan malam, kerana untuk makan sesuatu, anda mesti terlebih dahulu mempunyai sesuatu kemudian menangkap. . Menyedari situasi "tragis", saya secara senyap mula membuka talian ...

Apabila saya belum tahu bagaimana untuk berenang, pada salah satu hari bulan Julai yang panas, datuk Borya dengan lembut menolak saya keluar dari usia saya di perairan cetek Sungai Volga dan menyuruh saya berenang. Tidak ada masa untuk tersinggung, perlu bekerja dengan tangan dan kaki. Dan saya berenang ... Jika perbandingan sedemikian mungkin, maka nampaknya saya datuk Borya dan pelakon Anatoly Papanov sangat rapat dalam watak: mereka berdua dewasa, baik "hooligan".

Semasa memancing musim sejuk di Sungai Moskva, datuk saya suka bahawa saya "mengambil inisiatif": Saya berlari dari lubang ke lubang dan mengetahui siapa yang menangkap apa dan di mana lebih baik untuk menggigit. Sudah tentu, semua ini diilhamkan oleh jenaka memancing dan ketawa riang.

Mungkin, ramai kanak-kanak menjangkakan kehilangan saudara terdekat. Begitu juga dengan saya. Apabila datuk bersama kami di Orekhovo buat kali terakhir, udara dipenuhi dengan kesedihan yang akan datang. Pada hari itu, ibu bapa saya mengucapkan selamat tinggal kepadanya seperti biasa, dan air mata mengalir di mata saya, dan saya diam-diam menjerit: "Atuk, tolong jangan tinggalkan kami!" Sudah di luar ambang, melihat terus ke mata saya dan, nampaknya, memahami apa yang saya fikirkan, dia secara senyap-senyap, diam-diam, sedih menjawab saya bahawa ia adalah perlu, bahawa ini adalah peraturan ... kehidupan.

19 Oktober 1999

Cucu sulung Cyril.

Rahsia kreativiti.

Ibu berkata bahawa mustahil untuk tidak jatuh cinta dengan Boris Tikhonov: dia sangat kacak, memainkan akordion butang dengan cantik dan membuat improvisasi dengan cemerlang. Boris Ermilovich tahu bagaimana untuk memerah semua yang mungkin daripada mana-mana butang akordion, 100%, walaupun terdapat hanya tiga butang.

Pemuzik kuartet itu terpaksa melakukan improvisasi solo dalam hampir setiap karya B. Tikhonov. Saya amat ingat improvisasi yang bertenaga, ceria, provokatif oleh pemain gitar yang cemerlang

A. A. Kuznetsova dan variasi virtuoso yang menakjubkan dari pakar klarinet - profesional kelas tinggi - N. Nazaruk dan V. Flory. Saya bertuah mendengar improvisasi ayah saya di atas pentas, dan ketika dia bermain untuk tetamu, dan ketika dia bermain untuk dirinya sendiri ...

Pada suatu musim panas, saya kebetulan berada di balkoni ketika dia mula bermain, dan keajaiban berlaku: Saya melihat dengan mata kepala saya sendiri muzik yang terkandung dalam udara petang yang hangat dan matahari perlahan-lahan turun ke kaki langit, memacu kabut. jerebu hujan ke arahku dengan nafasnya yang panas. Improvisasi Boris Ermilovich adalah kecantikan yang luar biasa. Dia tidak pernah merakam muzik ini dan tidak mengulanginya. yal. Selepas persembahan, dia mengetepikan alat itu dengan wajah sedemikian, seolah-olah dia sendiri tidak tahu di mana dia baru sahaja berada dan apa yang dia lihat. Sekarang saya hanya boleh menyesal kerana saya tidak mengikutinya dengan perakam pita.

"Akordeon butang emas dunia", "Legendary Tikhonov", - ini adalah bagaimana Boris Ermilovich dipanggil oleh ahli muzik sezamannya. Nikolai Alexandrovich Glubokoe tidak pernah menyembunyikan perasaannya dan secara langsung memberitahu bapanya bahawa dia adalah "enjin semua kerja akordion, pengasas komposisi kecil, yang dia dan orang lain tiru, yang pertama di kalangan pemain akordion, bintang sebenar ..." Pakcik Kolya , dirinya seorang pemuzik dan komposer yang sangat baik, masih mengagumi kuasa bakat Boris Tikhonov dan kagum dengan "berapa lama dia boleh kekal sebagai bintang!"

Ayah saya berkata bahawa ketika dia berumur tiga tahun, dia berdiri selama berjam-jam di tingkap Mikhail Rusin, yang mempunyai bengkel di tingkat pertama rumah mereka di Mednikovskaya Street di Tver. Dia membuat harmonika dan akordion butang. Tuan itu mencuba suara, memainkan melodi rakyat, dan Borya kecil mempunyai semangat untuk bermain harmonika. Dan Rusin berkata: 'Tunjukkan tangan anda ... Pergi, my.' Boris berjalan dan mencuci, datang lagi, dan dia sekali lagi menghantarnya untuk mencuci tangannya. Dan seterusnya tiga kali. Dan barulah dia memberinya akordion butang.

Apabila Boris berumur kira-kira lima tahun, ibu saudaranya, seorang pemain piano, guru muzik di Sekolah Suvorov di Tver, Natalya Georgievna Kulyabina, membawanya dengan akordion ke sekolah muzik di atas kereta luncur pada musim sejuk. Ayah sangat menyayangi Mak Cik Nagu, dan kami selalu bertemu dengan kegembiraan apabila dia datang ke Moscow.

Dahaga untuk kreativiti, kerja kreatif mengalahkan Boris Tikhonov muda di tepi. Dia mula bekerja ketika dia seorang pelajar sekolah muzik dinamakan sempena Revolusi Oktober (hari ini ialah Kolej Muzik Negeri yang dinamakan sempena A. Schnittke). Dia menunjukkan kepintaran yang besar dan keinginan yang besar untuk menjadi orang dewasa, seorang yang berdikari, untuk bekerja, untuk membantu keluarganya. semasa cuti musim panas dia menelefon dan menelefon perusahaan dan institusi, menyamar sebagai pengarah sekolah muzik, dan menawarkan "pelajar terbaik Tikhonov Boris, yang boleh memainkan mana-mana muzik: tarian, lagu, dan klasik, untuk

mengiringi pekerja yang bercuti menaiki bot dan bot wap di sepanjang Volga pada hujung minggu dan tempoh cuti". Dan nombor ini berjaya! Dia memberikan telefonnya, dan kemudian mereka memanggilnya dan menjemputnya untuk kerja bermusim. Ayah berkata bahawa dia mendapat wang yang lumayan dan mempunyai amalan yang sangat baik.

Saya masih ingat bagaimana ayah mengarang salah satu waltz terbaiknya - "By the Sea". Ini adalah pada tahun 1954. di Dagomys di Laut Hitam. Pada musim panas, dia menyewa sebuah bilik untuk keluarganya di sana. Dia menulis muzik pada waktu malam di teres dalam cahaya terang mentol tanpa tudung lampu. Ayah saya sangat fokus, mengarang dengan cepat, bermain akordion butang, menulis segera. Kemudian dia menggilap tempat individu untuk masa yang lama, mencapai apa yang dia mahukan.

Saya melihat betapa mudah dan ceria ibu bapa saya di rumah mengarang tarian tarian "Herringbone" bersama-sama. Muzik untuk tarian ini telah dianugerahkan hadiah di Pertandingan Tarian Ballroom All-Union di Moscow. Saya masih ingat bagaimana bapa saya menulis muzik untuk tarian "Lunokhod" dan berhujah dengan koreografer B. Lyapaev tentang sifat persembahan ini tarian ballroom menyatakan pandangannya kepadanya. Dan betapa mesranya pemuzik-pemuzik itu mengambil melodi suka bermain "Ku-ka-re-ku!" Ghana, melakukan kerja ini. Kemudian rekod fleksibel dikeluarkan dengan tarian ini.

Dan "Nerl Waltz" hanya menarik perhatian saya. Waltz ini adalah refleksi, waltz adalah zikir. Di dalamnya saya mendengar melodi yang menakjubkan dan melihat dengan jelas bagaimana seseorang boleh menari secara en pointe. Waltz ini samar-samar mengingatkan saya tentang improvisasi Boris Ermilovich. Ia didedikasikan untuk pelakon Rusia yang hebat - M I L Yermolova.

"Fluff" - salah satu waltz awal ayah saya - ditulis pada tahun kelahiran saya. Dia berkata bahawa dia menunjukkan perkara ini di tempat kerjanya - dalam pelbagai orkestra. Karya itu disukai oleh lirik, ringan, lapangnya. Tetapi dia belum mempunyai nama lagi. Apakah nama yang tidak dicipta sehingga seorang wanita berpengalaman, seorang editor muzik, memberitahu saya bapa muda: “Borenka, ini gebu!” Dan perkara itu berada di bawah nama ini. Ia kekal sebagai salah satu karya kegemarannya. Apabila Boris Ermilovich memerintahkan dirinya sendiri yang baru dan, ternyata, instrumen terakhir, dia memanggilnya "Fluffy" dan bertanya kepada Saya bagaimana untuk mengeja perkataan ini dengan huruf Latin. Tetapi dia tidak perlu memainkannya.

Masanya telah tiba apabila saya membawa lirik lagu pertama saya kepada ayah saya. Ia adalah "Rowan". Boris Ermilovich membawa saya ke Radio. Di sana, editor membuat beberapa komen pada teks, mencadangkan di mana, apa yang perlu diperbetulkan, dan kami menulis lagu. Malangnya, kerja bersama kami yang sangat singkat pada lagu Soviet bermula.

Ia sangat menarik untuk bekerja dengan ayah saya. Dia memberi saya, pada pandangan pertama, mudah, tetapi sebenarnya, sangat topik yang sukar. Dia tidak suka puisi tentang apa-apa dan mengajar bahawa penulisan harus jelas dan boleh difahami. Dan dia bersimpati dengan saya, kerana dia percaya bahawa ia lebih mudah untuknya: muziknya adalah abstraksi, dan muzik saya adalah konkrit. perkataan kamus. “Tulis tentang hubungan anak-anak dengan ibu mereka, dengan ibu tiri mereka, tentang hubungan antara abang dan kakak, tentang bagaimana anak itu tersesat di dalam hutan, tentang roti…” perintahnya. Ayah saya membuat saya bekerja pada perkataan, mengajar saya untuk berfikir. Dia memetik contoh penyair Leonid Petrovich Derbenev, yang dengan gugup berjalan di sekeliling biliknya untuk mencari perkataan yang tepat.

Kadang-kadang ayah tunjuk bintik-bintik lemah dalam teks, kadang-kadang saya hanya membetulkannya sendiri. Jadi, sebagai contoh, dalam lagu "Perbualan Ketat" saya menahan diri:

Hormati roti di ladang, di atas meja makan.

Tenaga kerja rakyat sangat kami sayangi: gulungan tidak tumbuh dengan sendirinya!

Ayahnya menconteng “kami” dan berkata: “Kerja orang ramai disayangi SEMUA ORANG.” Dan semuanya berdiritempat sendiri. Dan di pejabat editorial, bait inilah yang dicatatkan sebagai kejayaan.

Boris Ermilovich memberitahu saya tentang karya komposer pada lagu itu seperti berikut: "Komposer mengambil teks yang baik dan membacanya dengan teliti. Satu melodi segera muncul di kepala saya. Kemudian dia mengetepikan teks ini untuk seketika, menulis melodinya. Apabila dia mengambil teks yang sama sekali lagi, dia mendengar muzik itu sedikit berbeza - pilihan kedua. Kemudian dia memainkan alat itu, mencuba varian yang berbeza tuliskannya…” Ayah sentiasa kembali kepada pilihan pertama.

Semasa saya mengerjakan lirik lagu itu, saya juga mendengar muziknya, menyenandungkannya dan, untuk tidak lupa, menulis secara ringkas tema muzik. Apabila saya datang kepada ayah saya dan dia memainkan lagu baru kami, tanpa mengatakan yang mana, saya segera memanggilnya, kerana melodi kami serupa. Ego adalah permainan yang sangat menarik!

Selepas kematian.

Tahun-tahun pertama selepas kematiannya, bapa sering bermimpi tentang kami, saudara-maranya. Nenek bermimpi bahawa dia berdiri sendirian dengan set teh besar di tangannya. Perkhidmatan ini berat, tetapi sangat cantik - sayang untuk berhenti. Dan ayah berjalan melewati dalam sut konsert hitam. Dia memanggilnya: "Borya, sukar untuk saya, bantu saya, tolong!" Dan dia, perlahan, berkata: "Bersabarlah. Ia terlalu awal." Dan pergi.

Dalam mimpi yang sangat jelas mengganggu, ayah saya cuba menjelaskan kepada saya bahawa saya harus dibedah dengan segera. Saya tidak faham apa-apa ketika itu, tetapi apabila masalah tidak lama lagi timbul dan timbul persoalan sama ada mahu pergi ke bawah pisau atau tidak, saya, berpandukan maklumat yang saya terima daripada ayah saya dalam mimpi, tanpa teragak-agak seminit, membuat pilihan yang tepat.

Pada malam sebelum kemalangan kereta, bapa mertua saya menunjukkan suami saya dalam mimpi, menggunakan contoh Volganya, apa yang menantinya. Dia, tentu saja, melupakan segala-galanya, dan selepas kemalangan itu dia mengingati mimpi ini dalam semua butiran. Ayah pun tunjukkan sayap kereta mana yang akan patah. Jika Sasha memahami mimpi amaran itu, dia akan tinggal di rumah. Tetapi saya rasa ayah yang berjaya meredakan pukulan itu.

Apabila ayah saya bermimpi tentang saya, dan dalam keputusasaan, menyedari dalam mimpi bahawa dia telah meninggal dunia, saya bertanya kepadanya apa yang harus saya lakukan sekarang, dia mengucapkan kata-kata penghiburan kepada saya, malah menasihati saya pengarang mana yang harus saya baca. Sekali dia mengusap kepala saya dan mengulangi beberapa kali bahawa dia mesti pergi sepenuhnya.

Risalah yang saya tuliskan semua mimpi dan fenomena yang berkaitan dengan ayah saya hilang, walaupun saya menyimpannya seperti biji mata saya. Ayah semakin kurang bermimpi, dan mimpi itu semakin kurang jelas.

Apabila, pada usia 83 tahun, nenek Marusya dimasukkan ke hospital buat kali pertama dalam hidupnya, dia mengaku kepada mereka yang melawatnya: "Mungkin, saya tidak akan keluar dari lubang ini." Beberapa hari sebelum kematiannya, dia bermimpi: "Anak Borya menghulurkan tangannya kepada saya!"

Surat penerangan.

Saya terpaksa memikul tugas menyusun buku ini, seperti yang saya selalu “ anak ayah". Tetapi, saya harap, pada masa akan datang akan ada ahli muzik yang secara profesional mengkaji karya Boris Ermilovich Tikhonov. Saya yakin melodinya yang indah bukan sahaja milik masa lalu, tetapi, pada tahap yang lebih besar, untuk masa depan. Mereka selamanya!

Pemuzik sudah beralih kepada saya dengan permintaan untuk melihat nota B.E. Tikhonov. Oleh itu, ahli bayan Alexei Kochurov menemui "Gypsy Hungary" dalam arkib saya dan merupakan pemain pertamanya selepas Boris Ermilovich. Pemain akordion kumpulan "Jazz-Balalaika" Valery Chernyshov, penamat akademi Rusia muzik yang dinamakan sempena Gnesins, menulis tesis pada kerja B.E. Tikhonov, yang membangkitkan minat besar suruhanjaya itu dan menerima markah tertinggi.

Dalam kitaran radio Mayak "Accordion Stars" (editor muzik S. Galagan) Artis negara Akordionis Rusia Valery Andreyevich Kovtun, bercakap tentang kerja B.E. Tikhonov, mengatakan bahawa "semasa lawatan di banyak bandar Rusia - Saratov, Samara, Ufa dan lain-lain - nota sentiasa dihantar dari dewan dan bahkan berteriak dengan gigih: "Mainkan waltz " Gebu "Tikhonova!" Hanya beberapa pemuzik yang sangat disayangi oleh orang ramai meninggalkan kesan yang sangat besar di atas pentas selepas hidup mereka.”

Bayanist Leningrad, pemenang pertandingan antarabangsa Viktor Viktorovich Dukaltetenko menganjurkan malam ulang tahun khusus untuk B.E. Tikhonov, memegangnya kampung halaman persaingan antarabangsa pemain akordion

"Gebu". Seorang pengagum karya B. Tikhonov, V.V. Dukaltetenko sentiasa termasuk dalam program konsert karya komposer: "Merry tune", "Intermezzo", "Poplar", dll.

Sudah tentu, Tuhan sendiri memerintahkan saudara-mara untuk berdiam diri tentang sesuatu, untuk menghiasi sesuatu ... Ya, ayah saya minum, tetapi dia sangat risau bahawa dia tidak diterima ke dalam Kesatuan untuk masa yang lama; ya, dia menceraikan ibu saya, Lyudmila Evgenievna, yang, satu-satunya, dia suka sepanjang hidupnya! Ya, saya menulis sedikit tentang abang saya. Dari zaman kanak-kanak, saya masih ingat jenaka misteri ayah saya: "Lyusek, apabila kita berdua mati, antara Borey dan Lena segera bermula. perbicaraan!” Ibu ketawa dengan gugup, dan saya berfikir: “Apakah itu “proses?” Tetapi saya teragak-agak untuk bertanya.

Popular dalam kategori: