Maxim Gorky: Karya Romantik Awal. Karya Gorky: senarai lengkap

(penilaian: 6 , purata: 3,17 daripada 5)

nama: Alexey Maksimovich Peshkov
Alias: Maxim Gorky, Yehudiel Chlamyda
Hari Lahir: 16 Mac 1868
Tempat lahir: Nizhny Novgorod, Empayar Rusia
Tarikh kematian: 18 Jun 1936
Tempat kematian: Gorki, wilayah Moscow, RSFSR, USSR

Biografi Maxim Gorky

Maxim Gorky dilahirkan di Nizhny Novgorod pada tahun 1868. Sebenarnya, nama penulis ialah Alexei, tetapi bapanya ialah Maxim, dan nama keluarga penulis ialah Peshkov. Ayah saya bekerja sebagai tukang kayu sederhana, jadi keluarga itu tidak boleh dipanggil kaya. Pada usia 7 tahun, dia pergi ke sekolah, tetapi selepas beberapa bulan dia terpaksa berhenti belajar kerana cacar. Akibatnya, budak lelaki itu menerima pendidikan di rumah, dan dia juga belajar secara bebas semua mata pelajaran.

Gorky mempunyai zaman kanak-kanak yang agak sukar. Ibu bapanya meninggal dunia terlalu awal dan budak itu tinggal bersama datuknya , yang mempunyai watak yang sangat sukar. Sudah pada umur 11 tahun penulis masa depan pergi mencari roti sendiri, bekerja sambilan di kedai roti, kemudian di ruang makan di atas pengukus.

Pada tahun 1884, Gorky berakhir di Kazan dan cuba mendapatkan pendidikan, tetapi percubaan ini gagal, dan dia terpaksa bekerja keras sekali lagi untuk mendapatkan wang untuk mata pencariannya. Pada usia 19 tahun, Gorky malah cuba membunuh diri kerana kemiskinan dan keletihan.

Di sini dia gemar Marxisme, cuba menggoncang. Pada tahun 1888 dia ditangkap buat kali pertama. Dia mendapat pekerjaan di pekerjaan besi, di mana pihak berkuasa mengawasinya dengan teliti.

Pada tahun 1889, Gorky kembali ke Nizhny Novgorod, mendapat pekerjaan dengan peguam Lanin sebagai kerani. Dalam tempoh inilah dia menulis "The Song of the Old Oak" dan beralih kepada Korolenko untuk menghargai karya itu.

Pada tahun 1891, Gorky berangkat mengembara ke seluruh negara. Di Tiflis, ceritanya "Makar Chudra" diterbitkan buat kali pertama.

Pada tahun 1892, Gorky sekali lagi pergi ke Nizhny Novgorod dan kembali ke perkhidmatan peguam Lanin. Di sini ia sudah diterbitkan dalam banyak edisi Samara dan Kazan. Pada tahun 1895 beliau berpindah ke Samara. Pada masa ini, dia aktif menulis dan karyanya sentiasa dicetak. Essays and Stories dua jilid, diterbitkan pada tahun 1898, sangat diminati dan sangat aktif dibincangkan dan dikritik. Dalam tempoh dari 1900 hingga 1901 dia bertemu Tolstoy dan Chekhov.

Pada tahun 1901, Gorky mencipta drama pertamanya, The Philistines dan At the Bottom. Mereka sangat popular, dan "Petty Bourgeois" bahkan dipentaskan di Vienna dan Berlin. Penulis sudah dikenali di peringkat antarabangsa. Sejak itu, karyanya telah diterjemahkan ke dalam perbezaan bahasa dunia, serta dia dan karyanya menjadi objek perhatian rapat pengkritik asing.

Gorky menjadi peserta dalam revolusi pada tahun 1905, dan dari tahun 1906 dia meninggalkan negaranya berkaitan dengan peristiwa politik. Dia untuk masa yang lama tinggal di pulau Capri Itali. Di sini dia menulis novel "Ibu". Karya ini mempengaruhi kemunculan aliran baru dalam kesusasteraan sebagai realisme sosialis.

Pada tahun 1913, Maxim Gorky akhirnya dapat kembali ke tanah airnya. Dalam tempoh ini, dia secara aktif mengerjakan autobiografinya. Dia juga bekerja sebagai editor untuk dua akhbar. Kemudian dia mengumpulkan penulis proletariat di sekelilingnya dan menerbitkan koleksi karya mereka.

Tempoh revolusi pada tahun 1917 adalah samar-samar untuk Gorky. Akibatnya, dia menyertai barisan Bolshevik, walaupun keraguan dan siksaan. Bagaimanapun, beliau tidak menyokong beberapa pandangan dan tindakan mereka. Khususnya, mengenai golongan cerdik pandai. Terima kasih kepada Gorky, kebanyakan cerdik pandai pada masa itu melarikan diri dari kelaparan dan kematian yang menyakitkan.

Pada tahun 1921 Gorky meninggalkan negaranya. Terdapat versi bahawa dia melakukan ini kerana Lenin terlalu bimbang tentang kesihatan penulis hebat, yang batuk keringnya semakin teruk. Walau bagaimanapun, percanggahan Gorky dengan pihak berkuasa juga boleh menjadi sebabnya. Dia tinggal di Prague, Berlin dan Sorrento.

Apabila Gorky berumur 60 tahun, Stalin sendiri menjemputnya ke USSR. Penulis mendapat sambutan yang hangat. Dia mengembara ke seluruh negara, di mana dia bercakap di mesyuarat dan perhimpunan. Dia diberi penghormatan dalam segala cara, dibawa ke Akademi Komunis.

Pada tahun 1932, Gorky kembali ke USSR untuk selamanya. Dia sangat aktif aktiviti sastera, menganjurkan Kongres Semua-Kesatuan Penulis Soviet, menerbitkan sejumlah besar akhbar.

Pada tahun 1936, berita yang mengerikan melanda seluruh negara: Maxim Gorky telah meninggalkan dunia ini. Penulis diserang selsema apabila menziarahi kubur anaknya. Walau bagaimanapun, terdapat pendapat bahawa kedua-dua anak lelaki dan bapanya diracun kerana pandangan politik, tetapi ini tidak pernah dibuktikan.

Dokumentari

perhatian awak dokumentari, biografi Maxim Gorky.

Bibliografi Maxim Gorky

Novel

1899
Foma Gordeev
1900-1901
Tiga
1906
Ibu (edisi kedua - 1907)
1925
Kes Artamonov
1925-1936
Kehidupan Klim Samgin

Kisah

1908
Kehidupan orang yang tidak diingini
1908
Pengakuan
1909
bandar Okurov
Kehidupan Matvey Kozhemyakin
1913-1914
zaman kanak-kanak
1915-1916
Pada orang
1923
Universiti saya

Cerita, esei

1892
gadis dan kematian
1892
Makar Chudra
1895
Chelkash
Isergil lama
1897
bekas orang
Pasangan Orlovs
Mallow
Konovalov
1898
Esei dan cerita (koleksi)
1899
Song of the Falcon (puisi dalam prosa)
dua puluh enam dan satu
1901
Lagu tentang petrel (puisi dalam prosa)
1903
Lelaki (puisi dalam prosa)
1913
Tales of Italy
1912-1917
Dalam Rus' (kitaran cerita)
1924
Cerita 1922-1924
1924
Nota daripada diari (kitaran cerita)

Dimainkan

1901
orang Filistin
1902
Di bawah
1904
penduduk musim panas
1905
Anak-anak Matahari
Orang gasar
1906
Musuh
1910
Vassa Zheleznova (disemak pada Disember 1935)
1915
Orang tua
1930-1931
Somov dan lain-lain
1932
Egor Bulychov dan lain-lain
1933
Dostigaev dan lain-lain

Publicisme

1906
Temuduga saya
Di Amerika" (risalah)
1917-1918
siri artikel Pemikiran yang Tidak Masa" dalam akhbar "New Life"
1922
Mengenai petani Rusia

Aktiviti kesusasteraan Maxim Gorky berlangsung lebih dari empat puluh tahun - dari "Wanita Tua Izergil" yang romantis kepada epik "Kehidupan Klim Samgin"

Teks: Arseniy Zamostyanov, Timbalan Ketua Pengarang, majalah Istorik
Kolaj: Tahun Sastera RF

Pada abad kedua puluh, beliau adalah kedua-dua tuan pemikiran, dan simbol hidup kesusasteraan, dan salah seorang pengasas bukan sahaja kesusasteraan baru, tetapi juga negara. Jangan kira disertasi dan monograf yang dikhaskan untuk "kehidupan dan kerja" "klasik sastera proletariat." Malangnya, nasib anumertanya terlalu berkait rapat dengan nasib sistem politik, yang Gorky, setelah bertahun-tahun teragak-agak, namun diberkati. Selepas kejatuhan USSR, mereka mula tekun melupakan Gorky. Walaupun kita tidak mempunyai dan tidak akan mempunyai pencatat sejarah yang lebih baik tentang "era modal permulaan". Gorky mendapati dirinya "dalam kedudukan buatan di luar." Tetapi nampaknya dia keluar darinya, dan suatu hari nanti dia akan keluar secara nyata.

Daripada warisan yang besar dan berbilang genre, bukan mudah untuk memilih "sepuluh teratas" dan oleh itu berguna. Tetapi kita akan bercakap hampir keseluruhannya tentang kerja buku teks. Sekurang-kurangnya sejak kebelakangan ini, mereka rajin belajar di sekolah. Saya tidak fikir ia akan dilupakan pada masa hadapan. Kami tidak mempunyai Gorky kedua...

1. WANITA TUA IZERGIL

Ini adalah klasik "Gorky awal", hasil carian sastera pertamanya. Perumpamaan yang keras pada tahun 1891, kisah seram, konflik kegemaran (dalam sistem Gorky) Prometheus dengan Zeus dan burung pemangsa. ini sastera baharu untuk masa itu. Bukan Tolstoy, bukan Chekhov, bukan cerita Leskovsky. Penjajaran itu ternyata agak megah: Larra adalah anak helang, Danko meninggikan hatinya sendiri di atas kepalanya ... Narator itu sendiri, seorang wanita tua, sebaliknya, bersahaja dan keras. Dalam cerita ini, Gorky meneroka bukan sahaja intipati kepahlawanan, tetapi juga sifat egoisme. Ramai yang terpukau dengan melodi prosa.

Sebenarnya, ini adalah opera rock yang sudah siap. Dan metafora adalah sesuai.

2. PASANGAN ORLOV

Naturalisme yang kejam itu - dan walaupun dengan pengetahuan tentang alam sekitar - kesusasteraan Rusia tidak tahu. Di sini anda tidak boleh tidak percaya bahawa pengarang pergi berkaki ayam di seluruh Rusia. Gorky bercakap secara terperinci tentang kehidupan yang dia ingin ubah. Pergaduhan biasa, kedai minuman, nafsu bawah tanah, penyakit. Cahaya dalam hidup ini adalah pelajar perubatan. Dunia ini ingin melemparkan: “Oh, bangsat! Kenapa awak hidup? Bagaimana kamu hidup? Anda adalah penipu yang munafik dan tidak ada yang lain! Pasangan suami isteri mempunyai kehendak untuk mengubah keadaan. Mereka bekerja di berek kolera, mereka bekerja keras.

Walau bagaimanapun, Gorky tidak menyukai "pengakhiran yang bahagia". Tetapi kepercayaan pada seseorang menunjukkan melalui walaupun dalam kotoran.

Jika anda fikirkan, ini sama sekali bukan perkara biasa. Begitulah cengkaman peshkovskaya. Begitulah gelandangan Gorky. Pada tahun 1980-an, pencipta perestroika "chernukha" bekerja dalam gaya lukisan ini.

3. LAGU TENTANG FALCON, LAGU TENTANG PETTER

Sepanjang hidupnya Alexei Maksimovich menulis puisi, walaupun dia tidak menganggap dirinya seorang penyair. Kata-kata Stalin yang separuh bergurau diketahui: “Benda ini lebih kuat daripada Faust Goethe. Cinta mengalahkan kematian." Pemimpin bercakap tentang kisah puitis Gorky "Girl and Death", dilupakan pada zaman kita. Gorky mengarang puisi dengan cara yang agak kuno. Dia tidak menyelidiki pencarian penyair ketika itu, tetapi membaca banyak. Tetapi dua "lagunya", yang ditulis dalam ayat kosong, tidak boleh dipadamkan daripada kesusasteraan Rusia. Walaupun ... Puisi yang diterbitkan sebagai prosa pada tahun 1895 dianggap sebagai sesuatu yang aneh:

“Kami menyanyikan kemuliaan kepada kegilaan yang berani!

Kegilaan orang berani adalah kebijaksanaan hidup! Wahai Falcon yang berani! Dalam pertempuran dengan musuh, anda berdarah hingga mati ... Tetapi akan ada masa - dan titisan darah panas anda, seperti percikan api, akan menyala dalam kegelapan kehidupan dan akan menyalakan banyak hati yang berani dengan kehausan gila untuk kebebasan, ringan!

Biarkan anda mati!.. Tetapi dalam lagu yang berani dan kuat semangat, anda akan sentiasa menjadi contoh yang hidup, panggilan yang membanggakan kepada kebebasan, kepada cahaya!

Kami menyanyikan lagu untuk kegilaan orang berani! .. "

Ia mengenai Falcon. Dan Burevestnik (1901) menjadi lagu sebenar revolusi Rusia. Khususnya - revolusi 1905. lagu revolusioner diterbitkan semula secara haram dalam ribuan salinan. Anda tidak boleh menerima kesedihan Gorky yang ribut, tetapi mustahil untuk memadamkan melodi ini dari ingatan: "Petrel melambung dengan bangga di antara awan dan laut."

Gorky sendiri dianggap sebagai petrol.

Petrel revolusi, yang benar-benar berlaku, walaupun pada mulanya ia tidak menggembirakan Alexei Maksimovich.

4. IBU

Novel ini, yang ditulis di bawah kesan peristiwa 1905, dianggap sebagai asas realisme sosialis. Di sekolah, dia belajar dengan ketegangan yang istimewa. Dicetak semula berkali-kali, dirakam beberapa kali dan, di antara kami, dikenakan. Ini menyebabkan bukan sahaja rasa hormat, tetapi juga penolakan.

Pada gelombang barikade 1905, Gorky menyertai Parti Bolshevik. Bolshevik yang lebih yakin ialah temannya, pelakon Maria Andreeva, revolusioner paling menawan pada abad ke-20.

Novel ini cenderung. Tetapi betapa meyakinkan dia secara emosi

Termasuk dalam harapan mereka untuk proletariat. Tetapi perkara utama ialah novel ini bukan sahaja dokumen sejarah. Kekuatan pendakwah dan kekuatan penulis berlipat ganda, dan buku itu ternyata kuat.

5. KANAK-KANAK, DALAM ORANG, UNIVERSITI SAYA

Korney Chukovsky berkata selepas membaca buku ini: "Pada usia tuanya, Gorky tertarik dengan warna." Antara revolusi 1905 dan perang ketua penulis menunjukkan bagaimana seorang pemberontak, Prometheus, dilahirkan dan matang dalam seorang kanak-kanak. Pada masa ini, Tolstoy pergi, dan Gorky menjadi penulis Rusia "utama" - dari segi pengaruh pada minda pembaca, dari segi reputasi di kalangan rakan sekerja - walaupun sebagai pemilih seperti Bunin. Dan cerita dengan motif Nizhny Novgorod dianggap sebagai program penguasa pemikiran. Perbandingan dengan "Kanak-kanak" tidak boleh diketepikan: setengah abad memisahkan dua cerita, tetapi perkara utama ialah pengarangnya dari buruj yang berbeza. Gorky menghormati Tolstoy, tetapi mencoret Tolstoyisme. Buat semula dalam prosa dunia sebenar dia tidak tahu bagaimana, Gorky mengarang lagu, epik, balada tentang tahun-tahun muda wira, tentang laluannya, laluan.

Gorky mengagumi orang yang keras, berani, berkulit tebal, dia dikagumi oleh kekuatan, perjuangan.

Dia menunjukkan kepada mereka diperbesarkan, mengabaikan halftones, tetapi menahan diri daripada penghakiman tergesa-gesa. Dia membenci kekurangan kehendak dan kerendahan hati, tetapi juga mengagumi kekejaman dunia. Anda tidak boleh mengatakan lebih baik daripada Gorky: "Kehidupan yang padat, beraneka ragam, tidak terungkap pelik bermula dan mengalir dengan kelajuan yang mengerikan. Saya ingat dia sebagai kisah yang pahit, diceritakan dengan baik oleh seorang genius yang baik hati, tetapi benar-benar menyakitkan. Salah satu episod yang paling menarik dalam cerita "Childhood" ialah tentang bagaimana Alyosha belajar membaca dan menulis: "Beeches-people-az-la-bla." Ini menjadi perkara utama dalam hidupnya.

6. DI BAWAH

Di sini pembuktian adalah berlebihan, ini hanyalah Injil Gorky, apotheosis orang buangan Rusia. Gorky membawa ke pentas penghuni rumah bilik, gelandangan, pencuri. Ternyata tragedi dan perjuangan yang tinggi berlaku di dunia mereka, tidak kurang pentingnya daripada raja-raja Shakespeare ... "Man - itu kedengaran bangga!" - mengisytiharkan Satin, wira kegemaran Gorky, personaliti yang kuat, yang tidak dipecahkan oleh penjara mahupun mabuk. Dia mempunyai saingan yang kuat - pendakwah pengampunan yang mengembara. Gorky membenci hipnosis manis ini, tetapi mengelak daripada mendedahkan Luke dengan jelas. Luke mempunyai kebenarannya sendiri.

Wira rumah bilik Gorky dipuji bukan sahaja oleh Moscow dan St. Petersburg, tetapi juga oleh Berlin, Paris, Tokyo ...

Dan mereka akan sentiasa meletakkan "Di bahagian bawah". Dan dalam rungutan Sateen - seorang pencari dan perompak - mereka akan menemui subteks baru: "Hanya ada orang, yang lain adalah kerja tangannya dan otaknya! Manusia! Ia hebat!"

7. BARBAR

Sebagai penulis drama, Gorky adalah yang paling menarik. Dan "Orang Barbar" dalam senarai kami diwakili serta-merta selepas beberapa drama Gorky tentang orang-orang awal abad kedua puluh. "Adegan dalam bandar daerah” sedih: watak-wataknya ternyata palsu, realiti wilayah telah hilang dan mendung. Tetapi dalam merindukan seorang pahlawan ada firasat sesuatu yang hebat.

Semasa mengepam kesedihan, Gorky tidak jatuh ke dalam pesimisme langsung.

Tidak menghairankan bahawa drama itu mempunyai nasib teater yang menggembirakan: sekurang-kurangnya dua peranan - Cherkun dan Monakhova - dinyatakan dengan cemerlang. Ada sesuatu yang perlu dicari oleh jurubahasa.

8. Vassa ZHELEZNOVA

Tetapi tragedi di zaman kita ini hanya perlu dibaca semula dan dikaji semula. Saya fikir tidak ada lagi buku yang berwawasan (belum lagi drama) tentang kapitalisme Rusia. Permainan tanpa belas kasihan. Malah pada zaman kita, orang munafik takut kepadanya. Adalah paling mudah untuk mengulangi kebenaran umum bahawa di sebalik setiap kekayaan besar ada jenayah.

Dan Gorky berjaya menunjukkan psikologi jenayah orang kaya ini.

Dia tahu bagaimana melukis maksiat seperti orang lain. Ya, dia mendedahkan Vassa. Namun dia hidup. Pelakon memainkannya sangat menarik. Ada juga yang berjaya membenarkan pembunuh ini. Vera Pashennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina - Vassa dimainkan oleh pelakon yang dia sembah dunia teater. Dan orang ramai melihat betapa marahnya dengan kapitalisme Rusia yang gemuk, pelik dan mati.

9. BANDAR OKUROV

Gorky menulis cerita ini pada tahun 1909. Pekan daerah kelabu, rumah anak yatim abadi bagi orang yang cerewet dan tidak berpuas hati. Kronik sudah lengkap. Gorky adalah pemerhati dan ironis: “Jalan utama, Porechnaya, atau Berezhok, diturap dengan batu-batu besar; pada musim bunga, apabila rumput muda menembusi batu, Sukhobaev, ketua bandar, memanggil tahanan, dan mereka, besar dan kelabu, berat, merangkak secara senyap di sepanjang jalan, mencabut rumput. Di Porechnaya, rumah terbaik berbaris dengan harmoni - biru, merah, hijau, hampir semuanya dengan taman depan - rumah putih Vogel, pengerusi majlis daerah, dengan menara di atas bumbung; bata merah dengan bidai kuning - kepala; merah jambu - bapa Imam Besar Isaiah Kudryavsky dan deretan panjang rumah yang selesa - pihak berkuasa bermalam di dalamnya: komander tentera Pokivaiko, seorang pencinta nyanyian yang ghairah, digelar Mazepa kerana misainya yang besar dan tebal; pemeriksa cukai Zhukov, seorang lelaki muram yang menderita akibat mabuk; ketua zemstvo Strehel, penonton teater dan penulis drama; pegawai polis Karl Ignatievich Worms dan doktor ceria Ryakhin, artis terbaik kalangan pencinta komedi dan drama tempatan.

Topik penting untuk Gorky ialah pertikaian abadi tentang filistinisme. Atau - "campuran"?

Lagipun, banyak perkara bercampur dalam orang Rusia, dan mungkin ini adalah misterinya.

10. KEHIDUPAN KLIMA SAMGIN

Novel itu - yang terbesar dalam warisan Gorky, "untuk lapan ratus orang," seperti yang diejek para parodis - masih belum selesai. Tetapi apa yang kekal, dari segi penghalusan, mengatasi segala yang ditulis oleh Gorky. Ternyata dia tahu bagaimana menulis dengan kekangan, hampir secara akademik, tetapi pada masa yang sama dengan cara Gorky.

Menurut definisi Gorky, ini adalah buku tentang "seorang intelektual dengan nilai purata yang melalui pelbagai suasana, mencari tempat yang paling bebas dalam kehidupan, di mana dia akan selesa dari segi kewangan dan dalaman."

Dan semua ini berlatar belakangkan tahun revolusioner titik perubahan, sehingga 1918. Gorky buat kali pertama menunjukkan dirinya sebagai seorang realis, penganalisis objektif, menemui nada naratif yang harmoni untuk buku terakhirnya. Dia menulis "Samgin" selama beberapa dekad. Pada masa yang sama, penulis tidak menyukai watak tajuk. Samghin adalah ular sebenar, mengingatkan Shchedrin's Judas Golovlev. Tetapi dia merangkak "seluruh Rus yang hebat" - dan ruang sejarah terbuka kepada kita. Nampaknya Gorky, yang hidup dalam tergesa-gesa abadi, tidak mahu berpisah dengan buku ini. Hasilnya adalah sebuah ensiklopedia, dan bukan yang idealistik sama sekali. Gorky menulis tanpa hipokrit tentang cinta dan bercumbu, tentang politik dan agama, tentang nasionalisme dan penipuan kewangan... Ini adalah kedua-dua kronik dan pengakuan. Seperti Cervantes, dia juga menyebut dirinya dalam novel: watak-watak membincangkan penulis Gorky. Sama seperti kita seratus tahun kemudian.

Pandangan: 0

mengenai topik: "Kreativiti M. Gorky"

M. Gorky (1868–1936)

Sama ada kita suka atau tidak, sama ada kita suka atau tidak menerima karya Maxim Gorky (A.M. Peshkov), dia berada di puncak Olympus sastera pada pergantian abad dan menjadi sebahagian daripada budaya kebangsaan Rusia. Setelah mengesan pencarian ideologi, moral, dan estetik penulis dan menilai kerumitan jalannya, kita pasti akan sampai kepada pembongkaran mitos poster tentang "petrel revolusi" dan pencipta kaedah realisme sosialis, untuk Gorky adalah salah satu tokoh paling tragis abad kita.

"Kehidupan yang padat, beraneka ragam, pelik yang tidak dapat diungkapkan," Gorky akan memanggil zaman kanak-kanak dan remajanya di Nizhny Novgorod, merujuk kepada rumah Kashirin - kehidupan Rusia dalam miniatur dengan sisi terang dan gelapnya. Mari kita lihat dengan lebih dekat mereka: sebuah rumah yang kukuh dalam gaya petani di penempatan tukang celup, seorang datuk merengus kepada perantis dan anak-anak, seorang ibu yang berasa seperti tuan rumah, seorang nenek bergerak entah bagaimana ke sisi, bau cat yang menyengat, sesak. Dan seorang budak lelaki yang awal mula memahami "memimpin kekejian kehidupan." * sen berfungsi sebagai matahari di langit philistinism, dan ini mencetuskan permusuhan kecil dan kotor pada orang "(" Nota mengenai philistinism "). Dan yang paling penting, kehidupan sedemikian membuat semua orang menderita: nenek menangis, perantis paling pintar dan paling cantik Gypsy meninggal dunia, ibu tergesa-gesa, datuk menderita akibat kezaliman dan kekasarannya, anak yatim piatu itu diberikan "kepada orang" untuk memahami sepenuhnya betapa menakutkannya untuk memasuki kehidupan "seorang kain buruk dan penyangak."

"Saya datang ke dalam hidup untuk tidak bersetuju" - moto belia akan berbunyi. Dengan apa? Dengan kehidupan yang salah yang kejam, yang jarang, sangat jarang dapat memberikan seseorang saat-saat kebahagiaan dan kegembiraan, seperti, sebagai contoh, untuk berenang dengan orang yang baik sepanjang Volga, kagumi tarian perjudian nenek, tenggelamkan diri anda dalam dunia buku yang indah. Kemudian akan ada perselisihan dengan motif kematian, kerosakan, keputusasaan dalam kemerosotan Rusia, dengan estetika realisme kritikal, dengan wiranya, tidak mampu melakukan perbuatan yang cerah, suatu kejayaan. Gorky yakin: "Agar seseorang menjadi lebih baik, dia perlu menunjukkan apa dia sepatutnya"; "masanya telah tiba untuk keperluan untuk heroik" (dari surat kepada A.P. Chekhov).

DALAM tempoh awal realisme dan romantisme sebagai dua kaedah utama dalam seni akan seiring dalam karya M. Gorky. Debut penulis ialah cerita "Makar Chudra", diikuti oleh "Wanita Tua Izergil" dan "Song of the Falcon" dan "Song of the Petrel" yang terkenal. Wira mereka akan membawa "matahari dalam darah mereka". Dan walaupun "tramps" Gorky adalah istimewa - "dengan bunga dalam jiwa mereka", penyair yang mengatasi prosa kehidupan, kemiskinan, ketidakperibadian sosial. Drama "At the Bottom" akan menjadi beberapa hasil carian moral dan falsafah Gorky pada awal abad ini, Hamletnya "menjadi atau tidak?". Maksud mereka adalah untuk mencari jalan kepada kebenaran atau tunduk kepada idea-idea "orang gila yang mengilhami mimpi emas", kerendahan hati, kerendahan hati, persetujuan dengan keadaan. Gorky mengambil nama samaran untuk dirinya sendiri daripada nabi Perjanjian Lama Yehezkiel, yang dipanggil "pahit" kerana penganiayaan semasa hayatnya. Dalam nasib A.M. Peshkov akan mempunyai banyak kepahitan, dan sebab untuk ini sebahagian besarnya disebabkan oleh idea palsu - Nietzscheanisme Dan Marxisme di mana perhambaan adalah sifat yang paling berbakat, mencari, kuat penulis-nuget Rusia.

Karya romantis M. Gorky. Tema kebebasan manusia atau kekurangan kebebasan adalah teras dalam karya penulis. Kisah pertamanya secara romantik memuliakan kebebasan penuh individu, bebas daripada konvensyen masyarakat. Pada tahun 1892, cerita "Makar Chudra" telah ditulis, di mana kita akan menemui semua tanda-tanda karya romantis. Mari kita lihat potret itu wira sastera: "ia kelihatan seperti oak tua, dibakar oleh kilat" (tentang Makar Chudr); "keangkuhan ratu membeku pada wajah mattenya yang berkulit gelap", "kecantikannya boleh dimainkan pada biola" (tentang Rudd); "misai jatuh di bahu dan bercampur dengan keriting", "mata, seperti bintang yang jelas, terbakar, dan senyuman adalah seluruh matahari, seolah-olah ia ditempa dari sekeping besi bersama dengan kuda, ia berdiri semua. dalam darah, dalam api api dan berkilauan dengan gigi ketawa" (tentang Loiko). Landskap juga sepadan dengan wira: angin gelisah yang meniup nyala api, kegelapan yang menggeletar, ruang padang rumput yang tidak terbatas dan laut. Animasi dan keterbatasan landskap, seolah-olah, menekankan keterbatasan kebebasan wira, keengganannya untuk mengorbankannya. Diisytiharkan secara prinsip hero baru(tidak seperti, katakan, Chekhov): kacak, bangga, berani, dengan api membara di dadaku. Dari legenda yang diceritakan oleh Makar dengan kekaguman dan kesenangan batin, kita belajar bahawa Dia dan Dia, cantik, pintar, kuat, "keduanya sangat baik", "jauh", tidak tunduk kepada kehendak mereka, menuntut ketaatan dari yang lain. Kebanggaan Radda tidak dapat dipecahkan walaupun dengan cintanya kepada Loiko. Percanggahan yang tidak dapat diselesaikan antara cinta dan kebanggaan diselesaikan dengan satu-satunya upacara yang mungkin untuk karya romantis - kematian. Dan Loiko cuba melihat sama ada hati Radda kuat, dan menusukkan pisau bengkok ke dalamnya, dan dia sendiri menerima kematiannya dari tangan bapa tuanya. Pembaca Kristian tidak dapat menerima kebenaran Gorky yang romantis, kerana cinta mengandaikan keupayaan bersama untuk membuat konsesi kepada kekasih, yang tidak dapat dilakukan oleh watak-watak cerita.

"Isergil Lama"(1895), sebuah cerita dengan komposisi yang menghairankan harmoni, berair, bahasa ekspresif, kononnya berdasarkan tradisi rakyat, menyerang dengan kekeliruan ideologi. Penerangan unsur laut dalam eksposisi secara simbolik dihubungkan dengan "pelajaran" wanita tua Izergil kepada pemuda Rusia: "U! Anda akan dilahirkan sebagai lelaki tua, Rusia", "suram seperti syaitan", i.e. tidak dapat hidup cerah, penuh dengan kejayaan hidup. Komposisi tiga bahagian cerita (legenda Larra, pengakuan wanita tua tentang hidupnya, legenda Danko) dibina di atas antitesis, yang tidak bersyarat untuk pengarang sendiri. Anak lelaki seorang wanita dan seekor helang, tampan, bangga, berani, yang berkonflik dengan suku dan membunuh gadis yang tidak mahu menjadi gundiknya, menurut Gorky, adalah menjijikkan, kerana dia membawa kompleks Nietzsche: kebanggaan , individualisme, egosentrisme, penghinaan terhadap orang biasa , detasmen, kemusnahan moral "bapa". Tetapi penulis jelas bersimpati dengan orang kafir, wanita tua pelacur Izergil, yang dapat membunuh pengawal demi kekasihnya dan bertaubat dari keberanian dan kehausannya yang melulu untuk kesenangan daging. Wira cerpen ketiga, Danko, menyebabkan kegembiraan penulis, kerana dia membawa orang keluar dari "hutan", "paya", "bau" (baca: dari kegelapan perhambaan dan ketakutan hidup). Merobek dadanya, dia mengangkat hatinya seperti obor, feat cinta atas nama seorang lelaki, saudaranya. Semua undang-undang puisi romantis diperhatikan: plot dibina di atas antitesis "wira" - "keramaian", "kegelapan" - "cahaya", "perhambaan" - "kebebasan". Tetapi semua ini imej utama tidak bersetuju dengan "penyahkodan" yang tidak jelas (kekuatan simbol romantis ialah ia boleh digunakan pada sebarang situasi, pada bila-bila masa). Dari kedudukan Marxisme yang kasar, seluruh kehidupan Rusia pra-revolusioner boleh dianggap "kegelapan", dan Desembris, kehendak rakyat, pemimpin proletariat mahu memimpin rakyat kepada terang - melalui pemberontakan, keganasan, revolusi. Dan tidak kira berapa banyak darah dan air mata kanak-kanak dan orang tua akan ditumpahkan sepanjang perjalanan.

Legenda Danko mempunyai persamaan alkitabiah - kisah bagaimana Musa memimpin orang Yahudi purba dari tawanan Mesir ke tanah air mereka. Selama empat puluh tahun dia memimpin rakan senegaranya, berdoa untuk keselamatan umat, dan setelah Tuhan menyatakan kepada nabi sepuluh perintah untuk keselamatan jiwa, Musa menuliskannya pada loh-loh sebagai satu-satunya rancangan yang tidak berubah untuk organisasi. daratan kehidupan dan kemanusiaan, terperangkap dalam dosa kesombongan, iri hati, kerakusan, perzinaan, kebencian. Adakah Danko Gorky adalah Musa Zaman Baru? Siapa dan apa yang bertanggungjawab? Ketidaksabaran! Adakah dia memahami matlamat akhir jalan itu? Tidak! Sesungguhnya, Danko Gorky tidak naik di atas orang ramai, dia tidak berkata: "Tolak yang jatuh." Tetapi menolak kepada pengorbanan yang tidak wajar, dan akibatnya - kepada "kegelapan" yang baru.

Kedudukan narator cerita awal Gorky berbeza daripada kedudukan watak utama (Makar Chudra dan wanita tua Izergil), yang merupakan pusat ideologi cerita dan menentukan masalahnya. Kedudukan romantik, untuk semua kecantikan luaran dan keluhuran tidak diterima oleh perawi.

"Little Man" oleh Maxim Gorky dalam cerita "tentang gelandangan". DAN Gogol, dan Pushkin, dan Dostoevsky memberontak terhadap impersonaliti sosial " lelaki kecil", bangun" perasaan baik", belas kasihan Kristian untuk Akaky Akakievich, dan untuk Samson Vyrin, dan untuk Makar Devushkin. M. Gorky, memeluk dengan pandangan artistiknya seluruh piramid sosial borjuasi Rusia pada permulaan abad ke-19–20, menemui di dalamnya lapisan khas - orang "bawah", gelandangan, lumpen, mangsa Kota, mesin , industri. cerita "Chelkash"(1895) bermula dengan penerangan tentang jeti sebuah bandar pelabuhan yang besar: deruan kereta, pengisaran logam, kapal wap gergasi berat. "Semuanya bernafas dengan bunyi pujian yang bergaya untuk Mercury." Mengapa Mercury khususnya? Mercury adalah tuhan perdagangan, pengayaan, keuntungan, di satu pihak, dia juga menjadi panduan alam orang mati (kamus). Ini adalah keadaan baru (mati, kapitalisme besi) di mana Maxim Gorky meletakkan wiranya.

Chelkash, "serigala tua yang beracun, pemabuk yang mabuk" dan "pencuri yang bijak dan berani", dengan tangan yang tabah dan hidung yang panjang, kelihatan seperti elang padang yang sedang menunggu mangsanya. Dan dia muncul dalam bentuk Gavrila seorang petani berbahu lebar, gempal, berambut cerah, berkulit sawo matang, yang kelihatan "bersifat baik dan amanah" di Chelkash. Kedua-dua rakan seperjuangan miskin dan lapar. Tetapi yang pertama, Chelkash, tidak memerlukan wang seperti itu, dia akan meminumnya. Dia peduli kehendak dan laut, "kontemplasi" yang sifatnya yang bersemangat dan gementar tidak pernah jemu. "Keluasan gelap, tanpa sempadan, bebas dan berkuasa" menimbulkan "mimpi yang kuat." Tetapi yang lain, petani, ternyata kemaruk wang dan bersedia untuk "merosakkan jiwanya" dengan merompak majikan. "Seandainya wang sebanyak itu" akan dibelanjakan untuk bertani, membeli lembu, membina rumah, mendapatkan isteri! "Anda tamak," Chelkash melafazkan keputusan itu. Dalam pembentangan Gorky, Gavril menyedihkan, menyedihkan, rendah, walaupun ada perjuangan di dalam dirinya: "Masalahnya adalah dari mereka" (wang).

8 Disember 2014

Penulis Rusia yang hebat Maxim Gorky (Peshkov Alexei Maksimovich) dilahirkan pada 16 Mac 1868 di Nizhny Novgorod - meninggal dunia pada 18 Jun 1936 di Gorki. DALAM umur muda"pergi di antara orang ramai," dalam kata-katanya sendiri. Dia hidup susah, bermalam di kawasan kumuh di antara semua jenis orang yang tidak berpenghuni, merayau, terganggu oleh sekeping roti secara rawak. Dia melewati wilayah yang luas, melawat Don, Ukraine, wilayah Volga, Bessarabia Selatan, Caucasus dan Crimea.

Mulakan

Dia secara aktif terlibat dalam aktiviti sosial dan politik, yang mana dia ditangkap lebih daripada sekali. Pada tahun 1906 dia pergi ke luar negara, di mana dia mula berjaya menulis karyanya. Menjelang tahun 1910, Gorky mendapat kemasyhuran, karyanya menimbulkan minat yang besar. Terdahulu, pada tahun 1904, mereka mula menerbitkan artikel kritikal, dan kemudian buku "Mengenai Gorky". Karya Gorky meminati ahli politik dan tokoh masyarakat. Sebahagian daripada mereka percaya bahawa penulis terlalu bebas untuk mentafsir peristiwa yang berlaku di negara ini. Segala-galanya yang ditulis oleh Maxim Gorky, berfungsi untuk teater atau esei kewartawanan, cerita pendek atau cerita berbilang halaman, menyebabkan resonans dan sering disertai dengan ucapan anti-kerajaan. Semasa Perang Dunia I, penulis mengambil kedudukan anti-militaris secara terbuka. Dia menghadapi revolusi 1917 dengan penuh semangat, dan menjadikan apartmennya di Petrograd sebagai tempat keluar mengundi untuk ahli politik. Selalunya Maxim Gorky, yang karyanya menjadi lebih topikal, bercakap dengan ulasan kreativiti sendiri untuk mengelakkan salah tafsir.

Luar negara

Pada tahun 1921, penulis pergi ke luar negara untuk mendapatkan rawatan. Selama tiga tahun, Maxim Gorky tinggal di Helsinki, Prague dan Berlin, kemudian berpindah ke Itali dan menetap di bandar Sorrento. Di sana dia mengambil penerbitan memoirnya tentang Lenin. Pada tahun 1925 beliau menulis novel The Artamonov Case. Semua karya Gorky pada masa itu telah dipolitikkan.

Kembali ke Rusia

Tahun 1928 adalah titik perubahan bagi Gorky. Atas jemputan Stalin, dia kembali ke Rusia dan selama sebulan berpindah dari bandar ke bandar, bertemu orang ramai, berkenalan dengan pencapaian dalam industri, memerhatikan bagaimana pembinaan sosialis berkembang. Kemudian Maxim Gorky pergi ke Itali. Walau bagaimanapun, pada tahun berikutnya (1929), penulis sekali lagi datang ke Rusia dan kali ini melawat Kem Tujuan Khas Solovetsky. Pada masa yang sama, ulasan meninggalkan yang paling positif. Alexander Solzhenitsyn menyebut perjalanan Gorky ini dalam novelnya The Gulag Archipelago.

Pulangan terakhir penulis ke Kesatuan Soviet berlaku pada Oktober 1932. Sejak masa itu, Gorky telah tinggal di bekas rumah agam Ryabushinsky di Spiridonovka, di sebuah dacha di Gorki, dan pergi ke Crimea untuk bercuti.

Kongres Penulis Pertama

Selepas beberapa lama, penulis menerima perintah politik daripada Stalin, yang mempercayakannya dengan penyediaan Kongres Pertama Penulis Soviet. Berdasarkan arahan ini, Maxim Gorky mencipta beberapa akhbar dan majalah baharu, menerbitkan siri buku mengenai sejarah kilang dan kilang Soviet, perang saudara dan beberapa peristiwa lain era Soviet. Kemudian dia menulis drama: "Egor Bulychev dan lain-lain", "Dostigaev dan lain-lain". Beberapa karya Gorky, yang ditulis lebih awal, juga digunakan olehnya dalam penyediaan kongres penulis pertama, yang berlangsung pada bulan Ogos 1934. Di kongres itu, isu-isu organisasi terutamanya diselesaikan, kepimpinan Kesatuan Penulis masa depan USSR dipilih, dan bahagian penulis dicipta mengikut genre. Karya Gorky juga diabaikan pada Kongres Penulis Pertama, tetapi dia dipilih sebagai pengerusi lembaga. Secara umum, acara itu dianggap berjaya, dan Stalin secara peribadi mengucapkan terima kasih kepada Maxim Gorky atas kerjanya yang bermanfaat.

Populariti

M. Gorky, yang karyanya selama bertahun-tahun menyebabkan kontroversi sengit di kalangan cerdik pandai, cuba mengambil bahagian dalam perbincangan buku-bukunya dan terutamanya drama teater. Dari semasa ke semasa, penulis melawat teater, di mana dia dapat melihat sendiri bahawa orang tidak peduli dengan karyanya. Sesungguhnya, bagi ramai, penulis M. Gorky, yang karyanya dapat difahami oleh orang biasa, menjadi konduktor kehidupan baru. Penonton teater pergi ke persembahan beberapa kali, membaca dan membaca semula buku.

Karya romantis awal Gorky

Karya penulis boleh dibahagikan kepada beberapa kategori. Karya awal Gorky adalah romantis dan juga sentimental. Mereka masih tidak merasai ketegaran sentimen politik, yang tepu dengan cerita dan novel penulis terkemudian.

Cerita pertama penulis "Makar Chudra" adalah tentang cinta gipsi yang sekejap. Bukan kerana ia sekejap kerana "cinta datang dan pergi", tetapi kerana ia hanya bertahan satu malam, tanpa satu sentuhan. Cinta hidup dalam jiwa, tidak menyentuh badan. Dan kemudian kematian seorang gadis di tangan orang yang disayangi, Rada gipsi yang bangga meninggal dunia, dan selepas dia Loiko Zobar sendiri - belayar bersama-sama melalui langit, berpegangan tangan.

plot yang menakjubkan, kekuatan yang luar biasa penceritaan. Kisah "Makar Chudra" menjadi tahun yang panjang kad panggilan Maxim Gorky, dengan tegas mengambil tempat pertama dalam senarai "karya awal Gorky".

Penulis bekerja keras dan membuahkan hasil pada masa mudanya. awal karya romantik Gorky adalah kitaran cerita yang wiranya adalah Danko, Sokol, Chelkash dan lain-lain.

Cerita pendek tentang kecemerlangan rohani membuatkan anda berfikir. "Chelkash" - cerita tentang lelaki biasa membawa perasaan estetik yang tinggi. Melarikan diri dari rumah, bergelandangan, bersubahat dalam jenayah. Pertemuan dua - seorang sudah bertunang perniagaan seperti biasa, satu lagi kes mendahului. Iri hati, ketidakpercayaan, kesediaan untuk ketaatan yang tunduk, ketakutan dan kehambaan Gavrila menentang keberanian, keyakinan diri, cinta kebebasan Chelkash. Walau bagaimanapun, masyarakat tidak memerlukan Chelkash, tidak seperti Gavrila. Kesakitan romantis saling berkaitan dengan tragis. Gambaran alam dalam cerita itu juga diselubungi tabir percintaan.

Dalam cerita "Makar Chudra", "Wanita Tua Izergil" dan, akhirnya, dalam "Lagu Falcon", motivasi untuk "kegilaan yang berani" dapat dikesan. Penulis meletakkan watak dalam keadaan yang sukar dan kemudian, tanpa sebarang logik, membawa mereka ke akhir. Sebab itu karya penulis hebat itu menarik, penceritaannya tidak dapat diramalkan.

Karya Gorky "Wanita Tua Izergil" terdiri daripada beberapa bahagian. Watak cerita pertamanya - anak burung helang dan seorang wanita, Larra yang bermata tajam, dipersembahkan sebagai seorang yang ego, tidak mampu berperasaan tinggi. Apabila dia mendengar pepatah bahawa seseorang pasti perlu membayar untuk apa yang dia ambil, dia menyatakan rasa tidak percaya, menyatakan bahawa "Saya ingin kekal tidak cedera." Orang ramai menolaknya, mengutuk dia kesunyian. Kebanggaan Larra ternyata membawa maut kepadanya.

Danko tidak kurang berbangga, tetapi dia melayan orang dengan kasih sayang. Oleh itu, dia memperoleh kebebasan yang diperlukan untuk saudara-saudaranya yang percaya kepadanya. Walaupun ancaman mereka yang meragui bahawa dia mampu memimpin puak itu keluar hutan tebal, pemimpin muda itu meneruskan perjalanannya, mengheret orang ramai bersamanya. Dan apabila semua orang kehabisan kekuatan, dan hutan tidak berakhir, Danko mengoyakkan dadanya, mengeluarkan hati yang membara dan menyalakan jalan yang membawa mereka ke kawasan lapang dengan nyalanya. Puak yang tidak tahu berterima kasih, melepaskan diri, tidak melihat ke arah Danko apabila dia jatuh dan mati. Orang ramai melarikan diri, dalam pelarian mereka memijak hati yang menyala, dan ia bertaburan menjadi percikan api biru.

Karya-karya romantis Gorky meninggalkan kesan yang tidak dapat dihapuskan pada jiwa. Pembaca menjiwai watak-watak tersebut, plot yang tidak dapat diramalkan membuatkan mereka tegang, dan pengakhirannya selalunya tidak dijangka. Di samping itu, karya romantis Gorky dibezakan oleh moral yang mendalam, yang tidak mengganggu, tetapi membuat anda berfikir.

Tema kebebasan individu mendominasi dalam karya awal penulis. Wira karya Gorky sangat mencintai kebebasan dan bahkan bersedia untuk memberikan nyawa mereka untuk hak memilih nasib mereka sendiri.

Puisi "Gadis dan Kematian" - contoh utama pengorbanan diri atas nama cinta. muda, penuh dengan kehidupan gadis itu membuat perjanjian dengan kematian, demi satu malam cinta. Dia bersedia untuk mati tanpa penyesalan di pagi hari, hanya untuk bertemu dengan kekasihnya semula.

Raja, yang menganggap dirinya mahakuasa, menghukum gadis itu mati hanya kerana, sekembalinya dari perang, dia berada dalam mood yang tidak baik dan tidak menyukai ketawa gembiranya. Kematian menyelamatkan Cinta, gadis itu tetap hidup dan "tulang dengan sabit" sudah tidak mempunyai kuasa ke atasnya.

Romantisisme juga terdapat dalam "Song of the Petrel". Burung yang sombong itu bebas, ia seperti kilat hitam, bergegas di antara dataran kelabu laut dan awan yang menggantung di atas ombak. Biarkan ribut bertiup lebih kuat, burung yang berani bersedia untuk melawan. Dan adalah penting bagi seekor penguin untuk menyembunyikan badannya yang gemuk di dalam batu, dia mempunyai sikap yang berbeza terhadap ribut - tidak kira betapa basahnya bulunya.

Lelaki dalam karya Gorky

Psikologi khas dan halus Maxim Gorky hadir dalam semua ceritanya, manakala keperibadian sentiasa ditugaskan untuk peranan utama. Malah gelandangan, watak rumah sebilik, dipersembahkan oleh penulis sebagai warga yang dihormati, walaupun dalam kesusahan. Orang dalam karya Gorky diletakkan di hadapan, segala-galanya adalah sekunder - peristiwa yang diterangkan, situasi politik, malah tindakan badan negara berada di latar belakang.

Kisah Gorky "Masa Kanak-kanak"

Penulis menceritakan kisah kehidupan budak lelaki Alyosha Peshkov, seolah-olah bagi pihaknya sendiri. Kisah sedih, bermula dengan kematian ayah dan berakhir dengan kematian ibu. Meninggalkan anak yatim piatu, budak itu mendengar dari datuknya, sehari selepas pengebumian ibunya: "Kamu bukan pingat, kamu tidak sepatutnya menggantung di leher saya ... Pergi ke orang ...". Dan ditendang keluar.

Maka berakhirlah zaman kanak-kanak Gorky. Dan di tengah-tengah terdapat beberapa tahun tinggal di rumah datuknya, seorang lelaki tua yang kurus yang biasa menyebat setiap orang yang lebih lemah daripadanya dengan tongkat pada hari Sabtu. Dan hanya cucunya, yang tinggal di rumah itu, lebih rendah daripada datuk dalam kekuatan, dan dia mengalahkan mereka dengan pukulan belakang, meletakkan mereka di bangku simpanan.

Alexei dibesarkan, disokong oleh ibunya, dan di dalam rumah menggantung kabut tebal permusuhan antara semua orang dan semua orang. Bapa saudara bergaduh sesama sendiri, mengancam datuk bahawa mereka akan membunuhnya juga, sepupu mabuk, dan isteri mereka tidak mempunyai masa untuk bersalin. Alyosha cuba berkawan dengan budak-budak jiran itu, tetapi ibu bapa dan saudara-mara mereka yang lain berada dalam hubungan yang rumit dengan datuk, nenek dan ibunya sehingga anak-anak hanya boleh berkomunikasi melalui lubang di pagar.

"Di bawah"

Pada tahun 1902 Gorky beralih kepada tema falsafah. Dia mencipta drama tentang orang yang, dengan kehendak takdir, tenggelam ke dasar masyarakat Rusia. Beberapa watak, penghuni rumah bilik itu, penulis gambarkan dengan keaslian yang menakutkan. Di tengah-tengah cerita adalah gelandangan yang berada di ambang keputusasaan. Seseorang berfikir tentang bunuh diri, orang lain mengharapkan yang terbaik. Kerja M. Gorky "Di bahagian bawah" adalah gambar terang gangguan sosial dalam masyarakat, sering bertukar menjadi tragedi.

Pemilik rumah doss, Mikhail Ivanovich Kostylev, tinggal dan tidak tahu bahawa hidupnya sentiasa terancam. Isterinya Vasilisa memujuk salah seorang tetamu - Vaska Pepel - untuk membunuh suaminya. Ini adalah bagaimana ia berakhir: pencuri Vaska membunuh Kostylev dan pergi ke penjara. Penghuni yang tinggal di rumah bilik itu terus hidup dalam suasana pesta mabuk dan pergaduhan berdarah.

Selepas beberapa lama, Luca tertentu muncul, projektor dan pemalas. Dia "membanjiri", betapa sia-sianya, melakukan perbualan yang panjang, menjanjikan semua orang tanpa pandang bulu masa depan yang bahagia dan kemakmuran yang lengkap. Kemudian Luke hilang, dan orang-orang malang yang telah dia beri harapan menjadi rugi. Terdapat kekecewaan yang teruk. Seorang gelandangan berusia empat puluh tahun, digelar Pelakon, membunuh diri. Yang lain juga tidak jauh darinya.

Nochlezhka sebagai simbol jalan buntu masyarakat Rusia lewat XIX abad, ulser yang tidak terselindung dalam struktur sosial.

Kreativiti Maxim Gorky

• "Makar Chudra" - 1892. Cerita tentang cinta dan tragedi.
• "Datuk Arkhip dan Lenka" - 1893. Seorang lelaki tua yang sakit pengemis dan bersamanya cucu lelakinya Lenka, seorang remaja. Pertama, datuk tidak tahan dengan kesusahan dan mati, kemudian cucu meninggal. Orang yang baik menimbus orang malang di tepi jalan.
• "Wanita Tua Izergil" - 1895. Sedikit cerita tentang seorang wanita tua tentang mementingkan diri dan tidak mementingkan diri sendiri.
• "Chelkash" - 1895. Sebuah kisah tentang "seorang pemabuk yang mabuk dan seorang pencuri yang bijak dan berani."
• "Pasangan Orlov" - 1897. Kisah tidak beranak pasangan berkahwin berazam untuk membantu orang yang sakit.
• "Konovalov" - 1898. Kisah bagaimana Alexander Ivanovich Konovalov, ditangkap kerana bergelandangan, menggantung dirinya di dalam sel penjara.
• "Foma Gordeev" - 1899. Kisah peristiwa akhir abad XIX, yang berlaku di bandar Volga. Mengenai seorang budak lelaki bernama Foma, yang menganggap bapanya seorang perompak yang hebat.
• "Filistin" - 1901. Kisah Akar borjuasi kecil dan Aliran Baru Zaman.
• "Di bahagian bawah" - 1902. Drama topikal yang tajam tentang gelandangan yang telah kehilangan semua harapan.
• "Ibu" - 1906. Novel bertemakan suasana revolusioner dalam masyarakat, tentang peristiwa yang berlaku dalam had kilang, dengan penyertaan ahli keluarga yang sama.
• "Vassa Zheleznova" - 1910. Drama tentang seorang wanita muda berusia 42 tahun, pemilik syarikat kapal wap, kuat dan berkuasa.
• "Masa Kanak-kanak" - 1913. Kisah seorang budak lelaki yang sederhana dan kehidupannya yang jauh dari sederhana.
• "Tales of Italy" - 1913. Siri cerpen bertemakan kehidupan di bandar-bandar Itali.
• "Wajah keghairahan" - 1913. Cerita pendek tentang keluarga yang sangat tidak bahagia.
• "Pada orang" - 1914. Sebuah kisah tentang seorang budak suruhan di kedai kasut yang bergaya.
• "Universiti Saya" - 1923. Kisah Universiti Kazan dan pelajar.
• "Blue Life" - 1924. Cerita tentang mimpi dan angan-angan.
• "Kes Artamonov" - 1925. Kisah peristiwa yang berlaku di kilang kain tenunan.
• "Kehidupan Klim Samgin" - 1936. Peristiwa awal abad XX - St. Petersburg, Moscow, penghadang.

Setiap cerita, cerita atau novel yang dibaca meninggalkan kesan yang tinggi kemahiran sastera. Watak membawa beberapa ciri dan ciri unik. Analisis karya Gorky melibatkan pencirian menyeluruh watak-watak, diikuti dengan ringkasan. Kedalaman naratif digabungkan secara organik dengan sukar, tetapi boleh difahami peranti sastera. Semua karya penulis besar Rusia Maxim Gorky dimasukkan ke dalam Dana Emas Kebudayaan Rusia.

Alexey Peshkov, terkenal di bulatan sastera, seperti Maxim Gorky, dilahirkan di Nizhny Novgorod. Bapa Alexei meninggal dunia, pada tahun 1871, ketika penulis masa depan hanya berumur 3 tahun, ibunya hanya hidup sedikit lebih lama, meninggalkan anaknya yatim piatu pada usia 11 tahun. Untuk penjagaan lanjut, budak lelaki itu dihantar kepada keluarga datuk sebelah ibunya Vasily Kashirin.

Bukan kehidupan tanpa awan di rumah datuknya yang membuatkan Alexei beralih kepada roti sendiri sejak kecil. Mendapatkan makanan, Peshkov bekerja sebagai utusan, membasuh pinggan, membakar roti. Kemudian, penulis masa depan akan bercakap tentang ini dalam salah satu bahagian. trilogi autobiografi bertajuk "Kanak-kanak".

Pada tahun 1884, Peshkov muda bercita-cita untuk lulus peperiksaan di Universiti Kazan, tetapi tidak berjaya. Kesukaran dalam hidup kematian yang tidak dijangka neneknya sendiri, yang merupakan kawan baik Alexei, menyebabkan dia putus asa dan cuba membunuh diri. Peluru itu tidak mengenai jantung pemuda itu, tetapi kejadian ini menyebabkan dia mengalami kelemahan pernafasan seumur hidup.

Menginginkan perubahan struktur negeri, Aleksey muda menghubungi golongan Marxis. Pada tahun 1888 beliau telah ditangkap kerana propaganda anti-negara. Selepas pembebasannya, penulis masa depan terlibat dalam pengembaraan, memanggil tempoh hidupnya ini sebagai "universiti".

Langkah pertama kreativiti

Sejak 1892, setelah kembali ke tempat asalnya, Alexei Peshkov menjadi wartawan. Artikel pertama pengarang muda diterbitkan di bawah nama samaran Yehudiel Khlamida (dari jubah Yunani dan keris), tetapi tidak lama kemudian penulis muncul dengan nama lain untuk dirinya sendiri - Maxim Gorky. Dengan perkataan "pahit" penulis berusaha untuk menunjukkan kehidupan "pahit" rakyat dan keinginan untuk menggambarkan kebenaran yang "pahit".

Karya pertama tuan perkataan itu ialah cerita "Makar Chudra", yang diterbitkan pada tahun 1892. Mengikutinya, dunia melihat cerita lain "Wanita Tua Izergil", "Chelkash", "Song of the Falcon", "Bekas Orang" dan lain-lain (1895-1897).

Kebangkitan dan populariti sastera

Pada tahun 1898, koleksi Essays and Stories telah diterbitkan, yang membawa kemasyhuran Maxim Gorky di kalangan orang ramai. Watak-watak utama cerita-cerita itu adalah masyarakat kelas bawah, yang menanggung kesusahan hidup yang belum pernah terjadi sebelumnya. Penderitaan "gelandangan" yang dipaparkan oleh pengarang dalam bentuk yang paling dibesar-besarkan, untuk mencipta kesedihan simulasi "kemanusiaan". Dalam karyanya, Gorky memupuk idea perpaduan kelas pekerja, melindungi warisan sosial, politik dan budaya Rusia.

Dorongan revolusioner seterusnya, yang secara terbuka memusuhi tsarisme, ialah Song of the Petrel. Sebagai hukuman kerana menyeru perjuangan menentang autokrasi, Maxim Gorky telah diusir Nizhny Novgorod dan dipanggil semula daripada ahli Akademi Imperial. Mengekalkan hubungan rapat dengan Lenin dan revolusioner lain, Gorky menulis drama "At the Bottom" dan beberapa drama lain yang mendapat pengiktirafan di Rusia, Eropah dan Amerika Syarikat. Pada masa ini (1904-1921), penulis menghubungkan hidupnya dengan pelakon dan pengagum Bolshevisme, Maria Andreeva, memutuskan hubungan dengan isteri pertamanya, Ekaterina Peshkova.

Luar negara

Pada tahun 1905, selepas pemberontakan bersenjata Disember, takut ditangkap, Maxim Gorky pergi ke luar negara. Mengumpul sokongan untuk Parti Bolshevik, penulis melawat Finland, Great Britain, Amerika Syarikat, berkenalan dengan penulis terkenal Mark Twain, Theodore Roosevelt dan lain-lain. Tetapi perjalanan ke Amerika bukan tanpa awan bagi penulis, kerana tidak lama kemudian mereka mula menuduhnya menyokong revolusioner tempatan, serta melanggar hak moral.

Tidak berani pergi ke Rusia, dari 1906 hingga 1913 revolusioner tinggal di pulau Capri, di mana dia mencipta sistem falsafah baru, yang dipaparkan dengan jelas dalam novel "Pengakuan" (1908).

Kembali ke tanah air

Pengampunan untuk ulang tahun ke-300 dinasti Romanov membenarkan penulis kembali ke Rusia pada tahun 1913. Meneruskan aktiviti kreatif dan siviknya yang aktif, Gorky menerbitkan bahagian utama trilogi autobiografi: 1914 - "Childhood", 1915-1916 - "In People".

Semasa Perang Dunia Pertama dan Revolusi Oktober, pangsapuri Gorky di Petersburg menjadi tapak pertemuan Bolshevik biasa. Tetapi keadaan berubah secara dramatik beberapa minggu selepas revolusi, apabila penulis secara jelas menuduh Bolshevik, khususnya Lenin dan Trotsky, nafsu untuk kuasa dan kepalsuan niat untuk mewujudkan demokrasi. Akhbar Novaya Zhizn, yang diterbitkan oleh Gorky, menjadi objek penganiayaan oleh penapisan.

Bersama-sama dengan kemakmuran komunisme, kritikan terhadap Gorky berkurangan dan tidak lama kemudian penulis bertemu Lenin secara peribadi, mengakui kesilapannya.

Tinggal dari 1921 hingga 1932 di Jerman dan Itali, Maxim Gorky menulis bahagian akhir trilogi bertajuk "Universiti Saya" (1923), dan juga sedang dirawat untuk tuberkulosis.

Tahun-tahun terakhir kehidupan penulis

Pada tahun 1934, Gorky dilantik sebagai ketua Kesatuan Penulis Soviet. Sebagai tanda terima kasih daripada kerajaan, dia menerima rumah agam mewah di Moscow.

DALAM tahun lepas kreativiti, penulis berkait rapat dengan Stalin, dalam setiap cara yang mungkin menyokong dasar diktator dalam karya sastera. Dalam hal ini, Maxim Gorky dipanggil pengasas trend baru dalam kesusasteraan - realisme sosialis, yang lebih dikaitkan dengan propaganda komunis daripada bakat artistik. Penulis meninggal dunia pada 18 Jun 1936.