hjem › Diverse › Det Strauss skrev. Johann Strauss sønn

Det Strauss skrev. Johann Strauss sønn

På fiolin i hemmelighet fra faren, som ville se sønnen som bankmann og gjorde skandaler da han fant sønnen med en fiolin i hendene. Snart ga faren Johann Jr. til Higher Commercial School, og om kveldene tvang han ham til å jobbe som regnskapsfører.

Johanns dirigentdebut med det nye Strauss-kapellet fant sted på Dommeyers restaurant i Hietzing 15. oktober 1844, og ga ham ryktet om den fremtidige valsekongen.

Repertoaret til Strauss son-orkesteret besto i stor grad av hans egne komposisjoner. Til å begynne med svarte faren de institusjonene der sønnen opptrådte, og tillot ham ikke å spille ball og andre prestisjefylte begivenheter som han anså som hans len.

I 1848, Strauss Jr. i dagene den franske revolusjon spilte Marseillaise og skrev en rekke revolusjonære marsjer og valser selv. Etter undertrykkelsen av revolusjonen ble han stilt for retten, men så frikjent.

Etter farens død i 1949 dedikerte Strauss Jr. valsen "Eolisk harpe" til hans minne og publiserte den for egen regning. komplett samling skrifter av Strauss Sr.

Strauss-son overtok orkesteret hans, men han fikk sin fars tittel "hoffkapellmester" først i 1863 - det keiserlige hoff minnet om hans sympati for revolusjonen. Strauss hadde denne æresposten til 1871.

Komponisten ble invitert til Russland for å gjennomføre konserter og baller i bygningen til Pavlovsky jernbanestasjon. Suksessen var så stor at de neste ti årene, frem til 1865, tilbrakte Strauss hver sommer med konserter i Pavlovsk.

Strauss' enorme melodiske talent, hans innovasjon innen rytme og orkestrering, hans enestående teatralske og dramatiske talent er fanget i nesten 500 komposisjoner. Blant dem er valsene "Acceleration" (1860), "Morning Papers" (1864), "The Life of an Artist" (1867), "Tales of the Vienna Woods" (1869), "Wine, Women and Songs" ( 1869), "Wienerblod" (1872), "Vårstemmer" (1882) og "Imperial Waltz" (1888). Spesielt populære er polkaen «Anna», «Trich-trach» og polkaen «Pizzicato» skrevet sammen med broren Josef, samt «Persian March» og polkaen «Perpetual Motion».

Vidt kjent for sin vals "Blue Donau" - uoffisiell hymneØsterrike. Melodien ble opprinnelig skrevet som korarbeid for Wienerkorforeningen. Den 15. februar 1867 fant premieren sted, noe som vakte ufattelig glede blant publikum. Kort tid etter premieren ble det skrevet en orkesterversjon av Johann Strauss, som den dag i dag regnes som et synonym for valsen.

På 1870-tallet, etter råd fra komponisten Jacques Offenbach, vendte Strauss seg mot operettsjangeren. I 1871 hadde Theater an der Wien premiere på sin første operette, Indigo and the Forty Thieves. Den mest fremførte operetten i verden har blitt " Flaggermus", som hadde premiere i 1874 for å falle sammen med 30-årsjubileet for Strauss første offentlige forestilling.

Johann Strauss skrev også slike elskede operetter som A Night in Venice (1883) og The Gypsy Baron (1885).

I likhet med sin far reiste Strauss over hele Europa med sitt orkester, i 1872 dirigerte han fire konserter i New York og den 14. i Boston, og med støtte fra 100 assisterende dirigenter fremførte han «The Blue Danube» med et 20.000. orkester og kor.

På slutten av livet skrev komponisten sin eneste komisk opera"Ridder Pasman" (1892). Den foreløpige versjonen av balletten hans «Askepott» ble fullført på senhøsten 1898, han levde ikke før premieren.

Totalt skapte Johann Strauss 168 valser, 117 polkaer, 73 kvadriller, 43 marsjer, 31 mazurkaer, 15 operetter, komisk opera og ballett.

3. juni 1899 døde Johann Strauss av lungebetennelse. Han ble gravlagt på Wien sentralkirkegård.

Komponisten var gift tre ganger. I 1862 giftet Strauss seg Opera sanger Yetti Halupetskaya, som opptrådte under pseudonymet "Trefts". I 1878, etter Yetttis død, giftet Strauss seg med en ung tysk sanger og Angelina Dietrich, men snart brøt dette ekteskapet opp.

I 1882 giftet Strauss seg med Adele Deutsch (1856-1930), enken etter en bankers sønn. Strauss dedikerte valsen "Adele" til sin kone. Til tross for tre ekteskap hadde Strauss ingen egne barn.

Johann Strauss Jr. hadde fire brødre, to av dem (Joseph og Eduard) ble også kjente komponister.

I Wien, i huset der Johann Strauss skrev den uoffisielle valsen Blue Donau-hymnen fra Østerrike, har komponistens Memorial Museum-Apartment blitt åpnet.

Materialet ble utarbeidet på grunnlag av informasjon fra RIA Novosti og åpne kilder

Johann Strauss sønn ble født i Wien i 1825. Faren hans, også Johann, prøvde før han ble fiolinist flere yrker, og til slutt var det i det musikalske feltet han oppnådde stor suksess. Etter å ha giftet seg, organiserte Strauss-far sitt eget orkester, som spilte dansemusikk for å underholde de rike innbyggerne i Wien, om nødvendig komponerte han seg selv, ble berømt og fikk tittelen "valsens konge". Strauss-far turnerte mye med sitt ensemble - talte i Berlin, Paris, Brussel, London. Med sine valser hadde han en magisk effekt på publikum - selv slike maestroer som Liszt og Berlioz uttrykte sin beundring for ham.

I nesten 10 år vandret familien til Johann Strauss fra en wienerleilighet til en annen, og i nesten hver av dem ble et barn født - en sønn eller datter. Barn vokste opp i en atmosfære rik på musikk, og alle var musikalske. Farens orkester øvde ofte hjemme, og lille Johann fulgte nøye med på det som skjedde. Han begynte tidlig å studere piano, og sang i kirkekoret. Allerede som seksåring spilte han sine egne danser. Men verken far eller mor ønsket en musikalsk fremtid for barna sine.

I mellomtiden begynte den blide faren å bo i to familier, og til de syv barna fra sitt første ekteskap hadde han syv til. Faren hans var et idol for Johann, og likevel elsket den unge mannen drømmen om en dag å stige enda høyere. Offisielt ble han oppført ved Polytechnic School, men fortsatte i all hemmelighet å studere musikk: Han tjente penger ved å lære piano og ga dem til fiolintimer. Foreldrene hans forsøkte å knytte ham til bankvirksomheten var ikke vellykket.

Til slutt, i en alder av nitten år, samlet Johann Strauss et lite ensemble og fikk den offisielle retten fra Wien-magistraten til å tjene til livets opphold ved å dirigere. Hans debut fant sted 15. oktober 1844 som kapelmester og komponist ved det berømte kasinoet i utkanten av Wien. Den offentlige fremføringen av den unge Strauss med sitt eget orkester ble en ekte sensasjon for det wienske publikum. Det sier seg selv at alle så på den ambisiøse sønnen som en konkurrent til faren.

Neste morgen skrev avisene: "God kveld, Strauss-far. God morgen, Strauss-sønn. "Faren på den tiden var bare førti år gammel. Sønnens handling gjorde ham rasende, og snart for sønnen, som fortsatt nyter sin triumf, begynte den grusomme hverdagen - kampen for å overleve. Faren spilte fortsatt på sekulære baller og ved hoffet, men bare to små etablissementer gjensto for sønnens andel i hele Wien - et kasino og en kafé. I tillegg startet faren en skilsmissesak med sin første kone - denne historien ble likt på alle måter av pressen, og den fornærmede sønnen kunne ikke motstå offentlige angrep på faren. Denne historien fikk en trist slutt - faren, ved å bruke sine forbindelser, vant prøve, frata sin første familie rettighetene til arven og etterlate den uten levebrød. Faren vant også på konsertscenen, og sønnens orkester kom ut av en ganske elendig tilværelse. I tillegg var sønnen i dårlig stand hos Wien-politiet, og hadde et rykte som en useriøs, umoralsk og sløsende person. Men høsten 1849 døde faren uventet, og alt endret seg for sønnen med en gang. Det berømte orkesteret til Strauss-far valgte uten videre Strauss-son som sin dirigent, og nesten alle underholdningsinstitusjoner i hovedstaden fornyet kontraktene sine med ham. Viser bemerkelsesverdige diplomatiske ferdigheter, vet hvordan man smigrer sterke av verden av dette gikk Strauss-son raskt oppoverbakke. I 1852 spilte han allerede ved hoffet til den unge keiseren.

Sommeren 1854 kom representanter for det russiske jernbaneselskapet, som eide en forstadslinje som forbinder St. Petersburg med Tsarskoye Selo og Pavlovsky. Maestroen mottok en invitasjon til å opptre med orkesteret sitt på den luksuriøse Pavlovsky jernbanestasjon og i parken der palassene til tsaren og storhertug Konstantin lå. Betydelige penger ble tilbudt, og Strauss samtykket umiddelbart. 18. mai 1856 begynte sin første sesong under den russiske himmelen. Publikum ble umiddelbart betatt av hans valser og polkaer. Medlemmer av den keiserlige familien deltok på konsertene hans. I Wien ble Strauss erstattet, ikke uten suksess, av broren Joseph, også en talentfull dirigent og komponist.

I Russland opplevde Strauss mange romaner, men fant ekteskapelig lykke i Wien, etter å ha giftet seg i august 1862 med Etti Trefts, som allerede hadde tre døtre og fire sønner før ham. Dette hindret henne ikke i å bli ikke bare hans elsker, men også en muse, sykepleier, sekretær, forretningsrådgiver. Med henne steg Strauss enda høyere og ble enda sterkere i ånden. På sommersesong I 1863 dro Etty og mannen hennes til Russland ... Prøvde å holde tritt med Joseph, som på den tiden var blitt i Wien kjent komponist, skaper Johann Strauss sine mesterverk - valsene "Den blå Donau" og "Fortellinger om Wienerskogen", der musikalsk sjel Wien, vevd av melodiene til de mest forskjellige nasjonene som bor i det. Sammen med broren opptrer Johann i Russland sommeren 1869, men dagene for det er talte - ekstrem overanstrengelse fører til uhelbredelig sykdom og i juli 1870 dør førti-tre år gamle Josef. I likhet med sin far så det ut til at han ga Johann en krans av sin egen ære.

I 1870 rapporterte wieneravisene at Strauss jobbet med en operette. Dette var inspirert av hans ambisiøse kone. Faktisk var Strauss lei av "kikking" av valser, og han nektet stillingen som "dirigent for baneballer." Denne stillingen vil bli tatt av hans tredje bror - Eduard Strauss. Strauss første operette, med tittelen "Indigo and the Forty Thieves", ble akseptert av publikum med et smell. Den tredje operetten til komponisten var den berømte "Die Fledermaus". Plassert våren 1874, ble Wienerne umiddelbart forelsket i den. Komponisten overvant en annen Olympus. Nå har han blitt anerkjent i alt musikkverden, men fortsatte å jobbe i feberfart og med stort stress. Suksess og berømmelse frigjorde ham ikke fra frykten for at musen en dag skulle forlate ham, og han ville ikke være i stand til å skrive noe annet. Denne skjebnemannen var for alltid misfornøyd med seg selv og full av tvil.

Avvisningen av rettsledelse hindret ikke Strauss i å fortsette å turnere i land og landsbyer, og med suksess opptre i St. Petersburg og Moskva, Paris og London, New York og Boston. Inntekten hans vokser, han er inkludert i eliten i det wienske samfunnet, han bygger sitt "bypalass", han lever i luksus. Dødsfallet til hans kone og et mislykket andre ekteskap slo Strauss ut av hans vanlige suksess for en stund, men noen år senere, allerede i sitt tredje ekteskap, var han tilbake på hesteryggen.

Etter operetten "Nights in Venice" skriver han sin "Gypsy Baron". Premieren på denne operetten 24. oktober 1885, på tampen av komponistens sekstiårsdag, var en virkelig høytid for wienerne, og da begynte triumftoget i det hele tatt. store teatre Tyskland og Østerrike. Men selv dette var ikke nok for Strauss - hans sjel krevde et annet musikalsk rom, en annen scene - en opera. Han fulgte nøye med på sin tids musikalske trender, studerte med klassikerne og ble venner med maestroer som Johann Brahms og Franz Liszt. Han ble hjemsøkt av laurbærene deres, og han bestemte seg for å overvinne en annen Olympus - operaen. Brahms frarådet ham ikke uten vanskeligheter fra denne satsingen, og kanskje hadde han rett. Men noe annet følger herfra - Johann Strauss, som en ekte kunstner, kunne ikke la være å lete etter nye veier for seg selv, nye anvendelsespunkter for sitt bemerkelsesverdige talent.

Og likevel for Strauss var det sammenbruddet av en drøm. Etter det gikk komponistens arbeid kraftig nedover. Hans nye operette «Wienerblod» ble ikke likt av publikum og tålte bare noen få forestillinger. I oktober 1894 feiret Wien høytidelig 50-årsjubileet for konduktøraktiviteten til "King of Waltzes". Strauss selv var godt klar over at dette bare var nostalgi for det gamle gode tider, som det nesten ikke er igjen av i luften. Det harde tjuende århundre banket på døren.

I fjor Strauss tilbrakte livet sitt i tilbaketrukkethet, og gjemte seg i herskapshuset sitt, hvor han fra tid til annen jaget biljardballer med venner. I anledning 25-årsjubileet for operetten Die Fledermaus ble han overtalt til å dirigere ouverturen. Siste forestilling Strauss var dødelig for ham - han ble forkjølet og ble syk. Lungebetennelse startet. Den 30. juni 1899 døde Strauss. Som en gang til faren ga Wien ham en storslått begravelse.

Johann Strauss (sønn) kort biografi skissert i denne artikkelen.

Johann Strauss kort biografi

Johann Strauss sønn– Østerriksk komponist, dirigent og fiolinist, «valsens konge».

Strauss-familien hadde syv sønner, som alle senere ble musikere. Som barn forbød faren Johann å spille, fordi han ikke ønsket å se guttens fremtid i musikalsk retning.

Offisielt studerer ved Polytechnic School, fremtidig komponist Strauss lærer musikk i hemmelighet av foreldrene sine. Først etter farens avgang til en annen familie, tar Johann leksjoner uten å gjemme seg.

I 1844 fikk Strauss rett til å dirigere i Wien-magistraten. Johann organiserte et lite orkester som spilte verkene hans. Strauss' musikk ved den aller første forestillingen overrasket publikum, som så på komponisten som en konkurrent til sin far, og en kamp begynte mellom dem.

Strauss Sr., ved å bruke sine forbindelser, begrenset sønnens opptredener. Og han fortsatte å spille sosiale hendelser. Kanskje han var redd for at sønnen hans skulle være hvor beste musiker. Sammen med dette er det en skilsmisseprosess mellom foreldrene, der faren forlater familien praktisk talt fattig. Men uventet i 1849 dør Johanns far. Deretter slutter farens orkester seg til sønnens orkester uten forbehold. Musikken til Johann Strauss var så glad i publikum at han ble invitert til alle konserter og baller.

Etter å ha mottatt en invitasjon til å opptre i Russland i 1854, sa komponisten umiddelbart ja, og etterlot broren Josef i Wien i stedet. Polkaer, valser av Johann Strauss fikk raskt anerkjennelse.

I 1862 gifter han seg med Yetty Treffz, som var en stor støtte i livet til Johann Strauss.

I årene 1860-70, noen av de mest kjente verk komponist: "Tales of the Vienna Woods", "Blue Donau". Som skuespiller i Storbritannia, USA, Frankrike, sikrer Strauss' verk ytterligere verdenssuksess for forfatteren. Strauss' operette Die Fledermaus ble skrevet i 1874 og får sin del av populariteten først etter 20 år.

, Østerrike-Ungarn

Johann Strauss sønn(25. oktober 1825, Wien - 3. juni 1899, Wien) - Østerriksk komponist, dirigent og fiolinist, anerkjent som "valsens konge", forfatter av en rekke danseverk og flere populære operetter.

Født inn i en kjent familie østerriksk komponist Johann Strauss Sr. Hans oldefar Johann Michael Strauss (1720-1800) fra Buda (en del av Budapest) var en jødisk konvertitt til katolisismen. To av de fire Strauss Jr.-brødrene (Josef og Eduard) ble også kjente komponister.

Gutten lærte å spille fiolin i all hemmelighet av faren, som ønsket å se sønnen som bankmann og gjorde rasende skandaler da han tok sønnen med en fiolin i hendene. Men ved hjelp av moren fortsatte Johann Jr. å forbedre musikken i hemmelighet. Faren sendte snart Johann Jr. til Higher Commercial School, og om kveldene tvang han ham til å jobbe som regnskapsfører. I 1844 fullførte Johann Jr musikalsk utdanning fra kjente lærere som ga ham strålende anbefalinger (for å få lisens for yrket). Da han endelig bestemte seg og søkte sorenskriveren om lisens for retten til å dirigere et orkester, søkte moren hans, i frykt for at Johann sr. ville forhindre utstedelse av en lisens, om skilsmisse på grunn av ektemannens langvarige svik. . Strauss eldre svarte med å gjøre arveløs for Annas barn ved å signere hele formuen hans til barna til hans elskerinne Emilia Trampush. Rett etter at skilsmissen ble registrert, giftet han seg offisielt med Emilia, da de allerede hadde syv barn.

Å kvitte seg med vifter er like vanskelig som å tørke støvet av et piano – det hoper seg umiddelbart opp igjen!

Strauss Johann (sønn)

Snart klarer Strauss å rekruttere et eget lite orkester, og han opptrer med suksess på Dommeyers kasino i Wien. Orkesterets repertoar bestod i stor grad av egne verk. Til å begynne med blandet misunnelse fra en innflytelsesrik far seg sterkt inn, som svartelistet de institusjonene der sønnen hans opptrådte, tillot ham ikke å spille ball og andre prestisjefylte begivenheter som han anså som hans len. Men til tross for all innsatsen fra faren og takket være beundrerne av talentet til Johann Jr., ble han utnevnt til kapelmester for militærbandet til det andre regimentet til den sivile militsen (faren hans var leder av bandet til den første regiment).

Revolusjonen i 1848 forsterket konflikten mellom far og sønn ytterligere. Strauss eldre støttet monarkiet og skrev den lojale Radetzky-marsjen. Strauss Jr. under revolusjonens dager spilte Marseillaise og skrev en rekke revolusjonære marsjer og valser selv. Etter undertrykkelsen av revolusjonen ble han stilt for retten, men ble til slutt frikjent.

1849: Strauss senior døde av skarlagensfeber. Johann spilte Mozarts "Requiem" på sin fars grav, dedikerte valsen "Eolisk harpe" til minnet om sin far, og publiserte for egen regning de komplette verkene til sin far. Farens orkester bestemte seg for å bli med sønnens musikere, og det kombinerte orkesteret dro på turné i Østerrike, Polen og Tyskland. Overalt var han en stor suksess.

For å forbedre forholdet til den nye keiseren Franz Joseph I, dedikerer Strauss to marsjer til ham. Snart fikk han alle sin fars krefter på hoffballer og konserter (1852). Det er så mange invitasjoner at han ofte sender en av brødrene sine i stedet for seg selv. I motsetning til faren misunnet han ingen og spøkte med at «brødrene er mer talentfulle enn meg, jeg er bare mer populær».

1856: Strauss' første turné i Russland. Han ble en fast dirigent for sommerkonserter på Pavlovsky jernbanestasjon med en enorm lønn (22 tusen rubler per sesong). I løpet av de fem årene med forestillinger i Pavlovsk, opplever Strauss en alvorlig lidenskap for en russisk jente, Olga Smirnitskaya, men Olgas foreldre forhindret ekteskapet deres. Den sovjetiske filmen Farvel til Petersburg og Aigners bok Johann Strauss - Olga Smirnitskaya ble dedikert til denne romanen. 100 kjærlighetsbrev.

I 1862 giftet Strauss seg, etter Olgas kunngjøring av ekteskapet hans med en russisk offiser, med operasangeren Yetti Chalupetskaya, som opptrådte under pseudonymet "Trefts" ( Henrietta Treffz). Biografer bemerker at Yettie utad var lik Olga Smirnitskaya. Yettie var 7 år eldre enn Strauss og hadde også syv uekte barn fra forskjellige fedre. Likevel viste ekteskapet seg å være lykkelig, Henrietta ble en trofast og omsorgsfull kone og impresario av mannen sin.

Sent på 1860-tallet - tidlig på 1870-tallet: Straussian geni blomstret. I denne perioden lager han sine beste valser: «På den vakre blå Donau» (1866) og «Fortellinger om Wienerskogen» (1868), de beste operettene.

1870: Strauss nekter rettsoppgaver (gir dem videre til broren Eduard) og vier seg til operette. Uventet dør broren Josef i en alder av 43 år.

På 1870-tallet turnerte Strauss Orchestra i Storbritannia, Frankrike og USA. i Boston musikk festival Strauss setter verdensrekord ved å lede et orkester på over 1000 musikere. I 1871, etter råd fra Offenbach, skrev Strauss sin første operette "Indigo and the Forty Thieves", godt mottatt av publikum. Til sammen skrev han 15 operetter.

1874: Den nye operetten Die Fledermaus var ikke særlig populær til å begynne med, men forlot likevel ikke scenen til de wienske teatrene på mange år. Den triumferende suksessen kommer 20 år senere, etter at en ny utgave dukket opp (Gustav Mahler, Hamburg).

1878: Etter Yetties død giftet Strauss seg med en ung tysk sangerinne, Angelika Dietrich. Snart bryter dette ekteskapet opp. I 1882 gifter Strauss seg for den tredje og sist, på Adele Deutsch (1856-1930), enke etter sønnen til bankmannen Anton Strauss. Hun var jøde og ønsket ikke å konvertere til kristendommen. De ville ikke ha blitt gift i den katolske kirken, derfor, for å formalisere en skilsmisse og et nytt ekteskap, blir Strauss en evangelisk protestant og tar tysk statsborgerskap, og blir et subjekt av hertugen av Sachsen-Coburg-Gotha. Til slutt ble ekteskapet med Adele formalisert i 1887. Strauss dedikerte valsen Adele til sin kone. Deres bor sammen ble bra. Til tross for tre ekteskap hadde Strauss ingen egne barn.

1880: Strauss drar til Paris for å tilbringe siste vei Offenbach.

1885: et nytt mesterverk: operetten "The Gypsy Baron", basert på handlingen i historien "Saffy" av Mora Yokai. Musikken til operetten er fylt med en distinkt ungarsk smak. Dette er den mest "operaen" av Strauss sine operetter.

1895: Strauss' 70-årsdag feires i hele Europa.

De siste årene ga ikke Strauss konserter og forlot praktisk talt ikke huset. Men i anledning 25-årsjubileet for operetten Die Fledermaus ble han overtalt til å dirigere ouverturen. Han ble for opphisset og ble kraftig forkjølet på vei hjem. Strauss døde i Wien i en alder av 73 av lungebetennelse, før han kunne fullføre balletten Askepott. Fullført arbeid med balletten i neste år Joseph Bayer. Strauss ble gravlagt på Wien Central Cemetery.

Johann testamenterte hele formuen sin musikalsk samfunn. Adele fikk bare husleien. Hun overlevde mannen sin i 31 år, og viet seg helt til opprettelsen av Strauss-museet og utgivelsen av verkene hans. Hun sporet til og med opp og oppbevarte ektemannens kjærlighetsbrev til Olga.

Etter Strauss død ble flere operetter iscenesatt, satt sammen fra forskjellige av hans verk. Den første av disse var «Wienerblod», hvis ledemotiv er Strauss-valsen med samme navn. Strauss, kort tid før hans død, ga tillatelse til å lage dette verket, men det hadde ingen scenesuksess.

Opprettelse

I løpet av livet skapte Johann Strauss 496 verk: 168 valser, 117 polkaer, 73 kvadriller, 43 marsjer, 31 mazurkaer, 16 operetter, tegneserieopera og ballett. Han gjorde med dansemusikk det Gershwin senere gjorde med jazz: løftet den til symfoniske høyder. Strauss' verk ble beundret av en lang rekke komponister, fra Offenbach til Wagner, fra Lehár til Tsjaikovskij.

Operetter og andre teateroppsetninger

Indigo og de førti tyvene (Indigo und die Vierzig Räuber, 1871)
Karneval i Roma (Der Karneval i Rom, 1873)
Flaggermus (Die Fledermaus, 1874)
Cagliostro i Wien (1875)
Prins Methusalem (Prinz Methusalem, 1877)
Blinders (Blindekuh, 1878)
Dronningens blondelommetørkle (Das Spitzentuch der Königin, 1880)
The Merry War (Der lustige Krieg, 1881)
Natt i Venezia (Eine Nacht i Venedig, 1883)
Sigøynerbaronen (Der Zigeunerbaron, 1885)
Simplicius (Simplicius. 1887)
Knight Pasman (Ritter Pásmán, opera, 1892)
Prinsesse Ninetta (Fürstin Ninetta, 1893)
Epleferie (Jabuka, 1894)
Duftende skogruff (Waldmeister) (1895)
Fornuftens gudinne (Die Göttin der Vernunft, 1897)
Askepott (Aschenbrödel, 1899, ballett, posthum)
Wienerblod (Wiener Blut, 1899, posthumt)

kjente valser

Songs of Love (Liebeslieder, op. 114, 1852)
Farvel til Petersburg (Abschied von St Petersburg, op. 210, 1858)
På den vakre blå Donau (An der schönen blauen Donau, op. 314, 1867)
Et kunstnerliv (Künstlerleben, op. 316, 1867)
Fortellinger fra Wienerskogen (G'schichten aus dem Wienerwald, op. 325, 1868)
Vin, kvinner og sanger (Wein, Weib und Gesang, op. 333, 1869)
Tusen og én natt (Tausend und eine Nacht, op. 346, 1871)
Wienerblod (Wiener Blut, op. 354, 1873)
Cagliostro (Cagliostro-Walzer, op. 370, 1875)
Vakker mai (O schöner Mai!, op. 375, 1877)
Roser fra sør (Rosen aus dem Süden, op. 388, 1880)
Kiss (Kuss-Walzer, op. 400, 1881)
Vårstemmer (Frühlingsstimmen, op. 410, 1883)
Lagoons (Lagunen-Walzer, op. 411, 1883)
Wienerkvinner (Wiener Frauen, op. 423, 1886)
Imperial Waltz (Kaiser-Walzer, op. 437, 1888)

Strauss musikk i film

Filmen "Wienervalser" Valser fra Wien 1934) regissert av Alfred Hitchcock. Filmen forteller om skrivingen av valsen "On the Beautiful Blue Donau" av den østerrikske komponisten Johann Strauss Jr.
Livet og melodiene til Johann Strauss er dedikert til det populære amerikansk film"Stor vals" (1938). Handlingen i filmen har lite å gjøre med det virkelige liv komponist.
Karajan valsopptak "På den vakre blå Donau" ble brukt av filmregissør Stanley Kubrick i lydsporet til filmen "2001: A Space Odyssey" (Kubrick klippet om opptakene for å "komme" inn i musikken).
Valsen «Wienerblod» (Wiener Blut) ble brukt i tegneserien «Om Johann the Mouse», samt i lydsporet til Guy Ritchies film «Sherlock Holmes. A Game of Shadows» (i en noe revidert form av komponisten Hans) Zimmer).
Filmen «Farvel til St. Petersburg» (USSR) forteller om Strauss opphold i Russland.

Neste morgen skrev avisene: "God kveld, Strauss far. God morgen, Strauss sønn." Faren min var bare førti på den tiden. Sønnens handling gjorde ham rasende, og snart for sønnen, som fortsatt nyter sin triumf, begynte den grusomme hverdagen - kampen for å overleve. Faren spilte fortsatt på sekulære baller og på banen, men bare to små etablissementer gjensto for sønnen i hele Wien - et kasino og en kafé. I tillegg startet faren en skilsmissesak med sin første kone - denne historien ble likt på alle måter av pressen, og den fornærmede sønnen kunne ikke motstå offentlige angrep på faren. Denne historien hadde en trist slutt - faren, ved å bruke sine forbindelser, vant søksmålet, fratok sin første familie rettighetene til arven og etterlot henne uten levebrød. Faren vant også på konsertscenen, og sønnens orkester kom ut av en ganske elendig tilværelse. I tillegg var sønnen i dårlig stand hos Wien-politiet, og hadde et rykte som en useriøs, umoralsk og sløsende person. Men høsten 1849 døde faren uventet, og alt endret seg for sønnen med en gang. Det berømte orkesteret til Strauss-far valgte uten videre Strauss-son som sin dirigent, og nesten alle underholdningsinstitusjoner i hovedstaden fornyet kontraktene sine med ham. Strauss-son viste bemerkelsesverdige diplomatiske ferdigheter, visste hvordan han skulle smigre de mektige i denne verden, og gikk raskt opp bakken. I 1852 spilte han allerede ved hoffet til den unge keiseren.

Sommeren 1854 kom representanter for det russiske jernbaneselskapet, som eide en forstadslinje som forbinder St. Petersburg med Tsarskoje Selo og Pavlovsk, til I. Strauss med et forretningsforslag. Maestroen mottok en invitasjon til å opptre med orkesteret sitt på den luksuriøse Pavlovsky jernbanestasjon og i parken der palassene til tsaren og storhertug Konstantin lå. Betydelige penger ble tilbudt, og Strauss samtykket umiddelbart. 18. mai 1856 begynte sin første sesong under den russiske himmelen. Publikum ble umiddelbart betatt av hans valser og polkaer. Medlemmer av den keiserlige familien deltok på konsertene hans. I Wien ble Strauss erstattet, ikke uten suksess, av broren Joseph, også en talentfull dirigent og komponist.

I Russland opplevde Strauss mange romaner, men fant ekteskapelig lykke i Wien, etter å ha giftet seg i august 1862 med Etti Trefts, som allerede hadde tre døtre og fire sønner før ham. Dette hindret henne ikke i å bli ikke bare hans elsker, men også en muse, sykepleier, sekretær, forretningsrådgiver. Med henne steg Strauss enda høyere og ble enda sterkere i ånden. I sommersesongen 1863 dro Etty og mannen hennes til Russland... For å prøve å holde tritt med Josef, som på den tiden hadde blitt en kjent komponist i Wien, skaper Johann Strauss sine mesterverk - Den blå Donau-valsen og Wienerskogen Fortellinger, som uttrykte den musikalske sjelen til Wien, vevd fra melodiene til de mest forskjellige nasjonene som bor i den. Sammen med broren opptrer Johann i Russland sommeren 1869, men dagene er talte – ekstrem overanstrengelse fører til en uhelbredelig sykdom, og i juli 1870 dør førtitre år gamle Josef. I likhet med sin far så det ut til at han ga Johann en krans av sin egen ære.

I 1870 rapporterte wieneravisene at Strauss jobbet med en operette. Dette var inspirert av hans ambisiøse kone. Faktisk var Strauss lei av "kikking" av valser, og han nektet stillingen som "dirigent for baneballer." Denne stillingen vil bli tatt av hans tredje bror - Eduard Strauss. Strauss første operette, med tittelen "Indigo and the Forty Thieves", ble akseptert av publikum med et smell. Den tredje operetten til komponisten var den berømte "Die Fledermaus". Plassert våren 1874, ble Wienerne umiddelbart forelsket i den. Komponisten overvant en annen Olympus. Nå ble han anerkjent i hele den musikalske verden, men fortsatte å jobbe i et hektisk tempo og med stor innsats. Suksess og berømmelse frigjorde ham ikke fra frykten for at musen en dag skulle forlate ham, og han ville ikke være i stand til å skrive noe annet. Denne skjebnemannen var for alltid misfornøyd med seg selv og full av tvil.

Etter operetten "Nights in Venice" skriver han sin "Gypsy Baron". Premieren på denne operetten 24. oktober 1885, på tampen av komponistens sekstiårsdag, var en virkelig høytid for wienerne, og så begynte dens triumftog i alle store teatre i Tyskland og Østerrike. Men selv dette var ikke nok for Strauss - hans sjel krevde et annet musikalsk rom, en annen scene - en opera. Han fulgte nøye med på sin tids musikalske trender, studerte med klassikerne og ble venner med maestroer som Johann Brahms og Franz Liszt. Han ble hjemsøkt av laurbærene deres, og han bestemte seg for å overvinne en annen Olympus - operaen. Brahms frarådet ham ikke uten vanskeligheter fra denne satsingen, og kanskje hadde han rett. Men noe annet følger herfra - Johann Strauss, som en ekte kunstner, kunne ikke la være å lete etter nye veier for seg selv, nye anvendelsespunkter for sitt bemerkelsesverdige talent.

Og likevel for Strauss var det sammenbruddet av en drøm. Etter det gikk komponistens arbeid kraftig nedover. Hans nye operette «Wienerblod» ble ikke likt av publikum og tålte bare noen få forestillinger. I oktober 1894 feiret Wien høytidelig 50-årsjubileet for konduktøraktiviteten til "King of Waltzes". Strauss selv var godt klar over at dette bare var nostalgi etter de gode gamle dager, som nesten ingenting var igjen av i luften. Det harde tjuende århundre banket på døren.

Strauss tilbrakte de siste årene av sitt liv i tilbaketrukkethet, og gjemte seg i herskapshuset sitt, hvor han fra tid til annen jaget biljardballer med venner. I anledning 25-årsjubileet for operetten Die Fledermaus ble han overtalt til å dirigere ouverturen. Strauss' siste opptreden viste seg å være dødelig for ham – han ble forkjølet og ble syk. Lungebetennelse startet. Den 30. juni 1899 døde Strauss. Som en gang til faren ga Wien ham en storslått begravelse.

Populær i kategorien: