hjem › Drivstoffsystem › Hviterussiske sangere. Hviterussiske popstjerner

Hviterussiske sangere. Hviterussiske popstjerner

Den skal handle om hviterussiske skuespillere. Vi husker noen av dem fra klassikerne fra sovjetisk kino, noen ser vi i nå populære russiske filmer og TV-serier, men seerne vet ikke alltid at de alle er våre landsmenn.

Nevn fem av favorittskuespillerne dine... Husker du? Hvor mange av dem viste seg å være av hviterussisk opprinnelse? En? To? Men mest sannsynlig ingen, ikke sant? Og dette er ikke overraskende, fordi Hollywood eller russiske favoritter til publikum overgår som regel innenlandske skuespillere. Til tross for dette bør man ikke glemme at det hviterussiske landet også ga kinoen mange stjerner, om ikke verdens, men absolutt all-Union (eurasisk) skala. Hviterussere satte et betydelig preg på sovjetiske filmklassikere, og i dag spiller de ofte hovedrollene i Russland. Vi kjenner igjen mange av dem visuelt, men vi er langt fra alltid klar over at de er våre landsmenn, derfor tar vi dem for russere. Du har sikkert allerede forstått at artikkelen vil fokusere på de mest kjente hviterussiske skuespillerne, ca Hviterussisk opprinnelse som ikke er godt kjent et stort spekter tilskuere.

Alexander Bespaly

Alexander Bespaly. Foto: kino-teatr.ru

Alexander Sergeevich ble født i Polotsk i 1948, og døde ganske nylig - 22. august 2016. Ikke for mye for min langt liv han spilte 130 filmroller, fikk tittelen æret kunstner i Hviterussland og medaljen til Francysk Skaryna. Av de fleste kjente malerier, der Alexander Bespaly deltok, kan man skille ut "Hemmelighet for hele verden", "White dew", "Zina-Zinulya" og "Starfall". Han jobbet i filmstudioet Belarusfilm og i Minsk Theatre-studioet til en filmskuespiller.

Vladimir Gostyukhin

En av de mest gjenkjennelige hviterussiske skuespillerne. Mye takket være TV-serien "Truckers", der han presterte perfekt hovedrolle, sammen med Vladislav Galkin, blir symbolet på serien. I tillegg spilte han i de kjente og mer enn en gang merkede filmene "Coast", "Magistral", "In Search of Captain Grant", "Fox Hunting", i filmen om hviterussiske partisaner "Ascent", som ble den første sovjetiske film som skal premieres den høyeste utmerkelsen på West Berlin International Film Festival i 1977.

Vladimir Vasilyevich ble født i Sverdlovsk (nå Jekaterinburg), men siden 1981 jobbet han i Belarusfilm-filmstudioet. Han er folkekunstneren i Hviterussland. Som regel spiller han modige og viljesterke mennesker som er uforenlige med urettferdighet og uærlighet.

Gennady Garbuk

Nasjonal kunstner Hviterussiske SSR ble født i Ushachsky-distriktet i Vitebsk-regionen i 1934. Uteksaminert fra det hviterussiske teater- og kunstinstituttet, og har siden 1962 jobbet ved National akademisk teater oppkalt etter Ya. Kupala. Spilt i så kjent Sovjetiske malerier som "White Dew", "Svigermor", "Den mystiske arvingen". I tillegg spilte han i filmene "Brest Fortress", "Pop", "At the Nameless Height". I tillegg til tittelen People's Artist, ble han tildelt medaljen til Francysk Skaryna og Statens pris USSR for rollen som Annas far i filmen "People in the Swamp"

Anatoly Kotenev

Anatoly Vladimirovich Kotenev ble født i Sukhumi, bodde i Stavropol-territoriet, studerte ved Sverdlovsk Theatre School. Anatoly Kotenev kom til Hviterussland på invitasjon av Boris Ivanovich Lutsenko, som på den tiden regisserte filmskuespillerens teaterstudio (1982-1991), som forutbestemte hans fremtidige skjebne.

Skuespilleren spiller nå veldig aktivt i russiske filmer, er populær. Blant de fleste kjente filmer og serier - "Special Forces", "Hvem er du, gamle mann?", "Kamenskaya", "Red Square", "Assassination", "Metro", "Voronins".

Ivan Matskevich

Den ærede kunstneren fra Hviterussland jobbet ved Brest Drama Theatre (1968-1981), Theatre-Studio of the Film Actor (1981-1996), og siden 1996 har han jobbet ved Gorky National Academic Theatre. Gjenkjennelig av slike malerier som "Hat", "The Tale of stjernegutt"," Mann fra den svarte Volga "," Gribb på veiene "," Khrustalev, bil!

Gennady Ovsyannikov

Gennady Ovsyannikov. Foto: baskino.club

People's Artist of the USSR ble født i Mogilev i 1935. Kunstneren har nok interessant skjebne. Etter syv år gikk han inn på Mogilev Engineering College, tok deretter dokumentene og dro til Riga Naval School, men seks måneder senere kom han tilbake til Belynichi, ble uteksaminert fra de ti årene og gikk inn på det hviterussiske teater- og kunstinstituttet. Som du kan se, lette artisten etter kallet sitt i lang tid, men så ventet en stor suksess på ham: umiddelbart etter eksamen, i 1957, fikk han jobb ved det hviterussiske dramateateret oppkalt etter Y. Kupala, og under neste år spilt i filmer sist sommer barndom", "lange mil med krig", " Fantastiske eventyr Denis Korablev. Han spilte fantastisk i de nye filmene "Dunechka", "Assassination" og "Talash".

Rostislav Yankovsky

Rostislav Yankovsky. Foto: leder-press.by

The People's Artist of the USSR ble født i 1930 i Odessa, og døde ganske nylig - 26. juni 2016 i Minsk. Har en hviterussisk-polsk opprinnelse, uteksaminert fra Leninabad teaterstudio(Tajik SSR), jobbet i Leninabad dramateater inntil han i 1957 flyttet til Minsk med familien. Siden den gang arbeidet han i mer enn et halvt århundre på hviterussisk jord: først spilte han i det statlige russiske dramateateret til den hviterussiske SSR oppkalt etter. M. Gorky, og var fra 1995 til 2010 formann internasjonal filmfestival"Listapad". I filmografien hans er det et sted for slike filmer som "Two Comrades Served", "The Tale of the Star Boy", "Flame", "Battle for Moscow", "Dolphin's Cry", "I juni 41st".

Igor Sigov

En av de mest gjenkjennelige hviterussiske skuespillerne i vår tid er Igor Sigov, som ble født i 1968 i Polotsk. I første halvdel av 1990-tallet ble kunstneren uteksaminert fra det hviterussiske kunstakademiet, og ble samtidig skuespiller i det republikanske teateret for hviterussisk drama. Skuespilleren er veldig gjenkjennelig i hele det postsovjetiske rommet takket være hans deltakelse i kjente russiske filmer og TV-serier - Kamenskaya, Kidnapping, At the Nameless Height, Franz + Polina, 1612, Pop, Assassination, Traces apostles."

Konklusjon

Hviterussere har vært i stand til, er i stand til og vil kunne opptre i filmer. Men i det sosiokulturelle rommet er deres opphav ekstremt svakt uttrykt, noe som kan tyde på beskjedenhet. nasjonal karakter. Vel, det er ikke vanlig for oss å rope om nasjonaliteten vår på hvert trinn og være arrogant stolte av det.

Hviterussiske kunstnere bidro til utviklingen av sovjetisk kino, som ble oppfattet som en helhet, uavhengig av opprinnelsen til skuespillerne, noe som heller ikke bidro til konsolideringen i massebevisstheten til et slikt fenomen som klassisk hviterussisk kino.

Ingen flukt fra tradisjonen: på kvelden nyttårsferie og hendene klør etter å oppsummere året for musikalen. Vi var nysgjerrige på hvor mange hviterussiske artister som klarer å gi ut CDene sine i løpet av et år på de 5-6 musikkselskapene som er konsekvent representert på markedet vårt?

Det viste seg at ganske mange: med Guds hjelp og aktiv støtte fra musikkeksperter har vi satt sammen en liste over alle de mer eller mindre høyprofilerte utgivelsene fra 2007. Det var 50. Tallet, etter vår mening, er imponerende, selv om et gigantisk antall utgitte album, som du vet, ikke alltid indikerer deres upåklagelige kvalitet. Vi ba de mest fremtredende rocke- og popmusikkekspertene i hovedstaden om å studere vår Topp 50-liste nøye og ikke anbefale mer enn fem album for lytting.

Ekspertuttalelser:

Egor Khrustalev, generell produsent PÅ T:

– Jeg vil legge merke til albumet til Galina Shishkova. Jeg kan ikke understreke nok at den består av sangene mine, et veldig viktig arbeid for meg, selv om jeg nesten ikke kan vurdere det objektivt. Jeg vet ikke hvorfor de påfølgende foredragsholderne ikke tar hensyn til popsangere. For meg virker det som musikkritikere må navigere alle musikalske sjangere, ikke bare i rock. Jeg ser på listen din, det virker for meg som musikken for i fjor er av lavere kvalitet enn før. Da vi gjorde «Årets låt» for to år siden, brakte artistene god, sterk popmusikk som tilsynelatende hadde vært gjennom lidelse i flere år. Annenhver sang var en hit. Det var ingen treff i 2007. Den mest stabile av artistene som er representert i «Topp 50» er selvfølgelig Vladimir Pugach og gruppen «J: Mors». Bemerkelsesverdig er Atlantica-gruppen. Selv om du vet, i vårt produksjonsmiljø er det en oppfatning om at kvaliteten og profesjonaliteten til artister ikke bedømmes av den første platen, men av den andre. Så det første Atlantica-albumet var, etter min mening, sterkere. Jeg har respekt for alle de nylig dukkede albumene til våre gode gamle rockere, selv om de etter min mening ikke tilbød noe supernytt i år. Gjennomgående bra, med plusstegn, lager gruppen «Krama» musikk. Det ikoniske verket "Capital" av "Lyapis": deres musikalske provokasjon ga dem gode kommersielle utbytter. De vendte igjen tilbake til sin gruppe "all-Union" interesse. Nylig prøvde vi å invitere dem til å skyte ONT-prosjekter og kunne ikke gjøre dette bare på grunn av det stramme turplan gruppe "Lyapis Trubetskoy". Jeg likte også veldig godt nytt album gruppe "Leprikonsy": Ilya Mitko fungerer bra i temaet folkeresitativ, men han er dødelig uheldig. Sangen hans "Not a Couple" dukket opp mye tidligere enn duetten til Potap og Nastya Kamensky, vel, Ilya viste seg bare å være lenger unna plateselskaper som kan gi anstendig rotasjon. Selv om musikketiketter allerede i dag begynner å bli foreldet. Jeg håper at i fremtiden, når musikerne våre begynner å distribuere musikken sin via Internett, vil de få mye mer popularitet enn de har nå, i Hviterussland.

Dmitry Podberezsky, tørr musikkekspert:

– Fra listen din vil jeg markere Krama. Med litt overdrivelse - sannsynligvis det hviterussiskspråklige albumet til gruppen "J: Mors": tross alt er ikke alle sangene deres nye der. Atmoravi er en original musiker, han har sin egen måte, i motsetning til alle andre Hviterussisk musikk. Etter min mening er hvert av albumene hans veldig interessante, dype og uvanlige. Min applaus Atmoravi. Jeg hørte på demoene hans for lenge siden, og selv da, for fem år siden, var jeg veldig fornøyd med denne musikeren. Går lenger ned på listen Her er Alexey Shedko, albumet "Taiga", selvfølgelig, dette er et album med "gamle nye sanger", som en av mine bekjente liker å si. Men Shedko, etter min mening, bekreftet hans ekstremt høy level tilstedeværelse på musikkmarkedet. Du vil ikke finne noen supernye musikalske oppdagelser eller overraskelser i Lesha, men samtidig er det flere sanger du vil høre på og høre på. Når det gjelder Festivalensemblet vil jeg si at dette er en ufortjent uanerkjent og upromoveret gruppe i Hviterussland, selv om musikerne er av meget høy klasse. Trekkspilleren og bassisten til «Festival» spiller i gruppen «Leprikonsy», som jeg ikke tåler, det er under min forståelse av musikk. Men når jeg hører disse gutta i Festivalensemblet, hviler sjelen min, de har det mest fremragende prestasjonsnivået. Et album av veldig høy kvalitet ble laget av Yura Nesterenko, tidligere var denne musikeren praktisk talt ukjent for noen. Han bor i Byalynichi, gjør noen forretninger der og slipper plutselig et veldig stilig, veldig sterkt album "Svyata vyalikih dazhdzhov", jeg anbefaler det til alle blueselskere å lytte til. Jeg vil også si noen ord om Sergey Kovalev. Til tross for at jeg ikke liker popmusikk, er Kovalev, etter min mening, en svært erfaren forfatter, utøver og arrangør. Gud velsigne ham, hvis all popmusikken vår fungerte på dette nivået, ville jeg bare vært glad. Jeg legger aldri merke til sirkulasjonen til utøvere eller grupper. Jo dårligere produktene våre er, jo mer sirkulasjon, Etter min mening. Jo dummere musikken er, jo mer sannsynlig vil den ha mer promotering og salg.

Oleg Klimov, temperamentsfull musikkjournalist:

- Etter min mening er de to kraftigste albumene i det utgående året Zygimont Vaza - Distortion og Zmyaya - Gost Gusta Dustu Part 1. I musikalsk forstand spilte de inn album som er helt moderne - dette er en så tung alternativ musikk, ikke "frotté" som mørk lilla, for eksempel, nemlig musikken fra det XXI århundre. Jeg husker albumet til «Children»-gruppen. "Krambambulya" støttet også sin status som sjarmerende restaurant-labukh med albumet "Svyatochnaya". Yura Nesterenko bra album. Og våre "monstre" fødte poster - N. R. M, "Lyapis", "Neuro Dowel". For å være ærlig, av alle tre bandene, virket N. R. M-albumet interessant for meg: Jeg liker Lyavon Volsky som tekstforfatter mer når han opptrer som en filosof enn en kriger. «Neuro Dubel» har samme inntrykk fra Stasi-albumet. Jeg kom nok ut av «barrikade»-alderen, jeg vil ha fred, tanker om livet Men alle disse aggresjonene og spredte følelsene varmer meg ikke. Sasha Kullinkovich vet hvordan man skriver fantastiske sanger-refleksjoner, som Volsky, han er en stor filosof, men dessverre, i albumene fra det utgående året, opptrådte rockemonstrene våre rett frem. Det samme hevder til Lyapis Trubetskoy-gruppen. «Capital» er en aggressiv plate, til og med moteriktig aggressiv, og jeg personlig føler meg trist over at Mikhalok ikke kunne motstå og tok fatt på mote. Det overrasket meg virkelig. Likevel, 2007, tror jeg, viste seg å være fruktbart: rockerne ga ut en plate, og jeg håper neste år vil glede oss med konserter. Jeg ser frem til morgendagen med optimisme: Jeg er sikker på at etter de velkjente turene til musikere til administrasjonen vil «svartelistede» grupper dukke opp på FM-lufta og på TV, og der vil vi ha mange interessante, liveopptredener. Og når det gjelder rekorder blir det garantert litt ro. Når det gjelder popscenen, liker jeg absolutt måten Petr Elfimov synger på. Hans eneste svakt punkt Jeg føler at det ikke er noe repertoar. Jeg skal ikke røpe noe nytt her, men det er ikke klart hvilken sjanger Elfimov jobber i. Hvem er en popmusiker? rockemusiker? Jeg tror Peter selv ikke har bestemt seg for sjangeren ennå. Petya blir kastet fra side til side, og det er derfor han kanskje ikke har et repertoar. Må bestemmes.

Topp 50

1. Asguard - Dreamslave Awakening.

2. Atlantica - Urbanoid.

3. beZ Bileta - "Kino".

4. Da Vinci - Bum-Bum.

5. Dialektisk sjel - Terpsychora.

6. Frisørsalong – Delt før, sammen nå.

7. "J:Morse" - "Adleglas".

8. "J:Morse" - "Icebreakers. Live".

9. M. L. A. - "Samme som alltid"

11.N.R.M. - "06".

12. Oleg Spitsyn & Chermen - Drive.

13. Osimira - Druva.

14. P. L. A. N. - "Shlyakh yes kahanay".

15. Sem Dnei - "Bak våren".

16. The Xobbot - "Alle helter er fiktive."

17. WZ-Orkiestra & Zmitser Vaitsyushkevich - Liryka.

18. Zygimont Vaza - Distortion.

19. Atmoravi - "Mange konsonanter."

20. Alexander Solodukha - "Å elske deg, kjære."

21. Alexey Shedko - "Taiga".

22. "Ensemblefestival" - Pop trekkspillmusikk.

23. Kunstgruppe "Hviterussland" - "Sol".

23. VIA "Harley" - "Love is your name"

24. Galina Shishkova - "Jeg venter på deg."

25. "Barn" - "Konvolutter til drømmer."

26. "Land of Queen Maud" - "Heart of a Fool".

27. Zmitser Bartosik - "Ganduraski seryyal".

28. Zmyaya - "Gost tykk dustu del 1".

29. Iskui Abalyan - "Another Life".

30. Yo-Yo - "La oss være venner."

31. "Klendike" - "Different times".

32. "Krama" - "Bruk zhytstse dziuna drøm."

33. "Krambambulya" - "Svyatochnaya".

34. L. O. M. - "Slice of Mango".

35. Leprechauns - Ingen dato.

36. "Lyapis Trubetskoy" - "Hovedstad".

37. "Neuro Dowel" - Stasi.

38. Olga Plotnikova - "Det skjer."

39. "Pesnyary" - "Raspavyadalnaya".

40. Petr Elfimov – «Klokkene».

41. "Savannah" - "Der".

42. "Family Heirloom" - "All the strenger of the lyre."

43. Sergey Kovalev - "Tochka.by".

44. "Suzor'e" - "Sang om den store bison".

45. Syarzhuk Sokalaў-Voyush - "Songs of foxes".

46. Tatsyana Belanogay - "Dzvyukhkrop'e".

47. "Chyrvonym Pa Bely" - "Kryvavy sakavik".

48. Yury Nestsyarenka - "Svyat vyalikih dazhdzhov".

49. Yur'ya - "Paradis for hesten."

50. CHIP - Uno.

P.S. Til tross for det stilltiende forbudet mot at plateselskaper ikke oppgir sirkulasjonen til hviterussiske artister, våget vi likevel å foreslå noen tall. Av artistene på markedet i 2007 fikk vi tre «echelons» med opplag.

Toppselgere for 2007:

Den første echelon - 4 - 5 tusen disker per år:

"J: Morse" "Barfoot på fortauet", N. R. M. "06", "Krambambulya" "Svyatochnaya", "Lyapis Trubetskoy" "Capital", "Pull-Push" "Hvor lenge har jeg lett etter deg."

Det andre nivået - omtrent 3 tusen plater per år:

beZ bileta "Cinema", "J: Mors" "Adleglas", "J: Mors" "Icebreakers. Live".

Det tredje sjiktet - omtrent 2 tusen per år:

Atlantica "Urbanoid", Da Vinci "Bum-bum", "Children" "Envelopes for dreams", Alexey Khlestov "Fordi jeg elsker", "Krama" "Bruk zhytstse - dziuny dream".

Victoria POPOVA

Foto - REUTERS

gitarspiller Rammstein Paul Landers ble født 9. desember 1964 i Brest. Han fikk navnet Ivan, og etternavnet hans, ifølge noen kilder, var Barbotko. I dyp barndom flyttet familien til Moskva. Der skilte mor og far seg. Med en ny ektemann flyttet moren lille Vanya til Berlin. Fra livet i Sovjetunionen har Ivan den eneste arven igjen - han snakker ganske anstendig på russisk.

I Tyskland giftet Ivan seg Marthe Landers og tok hennes etternavn, og med det navnet Paul. Fremtidens stjerne følger reglene til pionerene innen russisk rock, og jobber i Berlin som brannmann i biblioteket. Fritid, selvfølgelig, fullt ut gir musikk. Først spilte han i gruppen «Die Firma», deretter «Feeling B». I 1994 ble han en av grunnleggerne av Rammstein, hvis historie er godt kjent for alle.

Den berømte komponisten, jazzmannen, forfatteren av balletter, operaer, vokal-symfonisk og kammerverk samt mange sanger for Broadway-musikaler Vernon Duke ble født 10. oktober 1903 på Parafyanovo stasjon, Dokshitsy-distriktet, Vitebsk-regionen. Det virkelige navnet på musikeren er Vladimir Alexandrovich Dukelsky. I grønn barndom flytter familien hans til Ural, og deretter til Krim. I USA flyttet Vernon Duke i 1921, og fikk i 1939 amerikansk statsborgerskap. Nå er hans musikalske og litterære arkiv lagret i US Library of Congress, og i Hviterussland husker de ham ikke engang.

Enestående bass- og pinnespiller Tony Levin har også hviterussiske røtter. I et av intervjuene før han kom til Russland, innrømmet musikeren:

"Min mor er fra Ukraina, og alle besteforeldre er fra Ukraina og Hviterussland, så jeg har lenge ønsket å komme, se menneskene her, puste inn denne luften ... jeg prøvde å overbevise Kong Crimson kom hit(vi snakker om Russland. - ca. Euroradio), jeg foreslo til Peter Gabriel, men jeg klarte aldri å arrangere disse turene. Nå er jeg fornøyd og gleder meg til hvordan det blir. Uansett, jeg elsker vodka!"

Tony Levine spilte med Peter Gabriel, King Crimson, Pink Floyd, John Lennon, Dire Straits, Alice Cooper, David Bowie, Eddie Van Halen og mange andre verdensstjerner. Hvis forfedrene hans ikke hadde forlatt Hviterussland, kunne musikeren ha lært rockestjernene våre hvordan de skulle bruke pinnen. Eller kanskje bare sove...

King of the Surf Guitar Dick Dale(virkelige navn Richard Anthony Mansour) skjuler heller ikke den hviterussiske opprinnelsen. Bestemoren hans er lokal, men musikeren har dessverre ikke annen informasjon. Men det er sikkert kjent at 1962 regnes som utgangspunktet for surferock, da Dick Dale ga ut tre store hits: «Misirlou», «Surf Beat» og «Let's Go Trippin». Og den siste og viktigste bølgen av popularitet til denne stilen er utseendet til musikerens spor i filmer. Quentin Tarantino.

David Arthur Brown - Amerikansk musiker, vokalist, låtskriver og leder for bandet Brazzaville sa en gang:

«Jeg har jødiske røtter, og min mors familie kommer fra Hviterussland og Bulgaria. Jeg var en av få hvite gutter i området, så jeg føler meg komfortabel blant forskjellige folk og det spiller ingen rolle hvilken farge huden deres har. Dessuten overrasker det meg alltid litt når det bare er hvite amerikanere rundt.»

Han tenkte til og med på å lete etter gravene til slektninger da han kom til Minsk med en konsert. Men det var ikke tid til det.

"Dette bekreftes av dokumentet - en attestert kopi av det metriske sertifikatet. Det står at Wolf Shlemovich Vysotsky er Vysotskys bestefar, ble født i Brest, og faren hans, en handelsmann i byen Selets, er Helm Vysotsky,- sier lederen for forskningsavdelingen til Berezovskaya regionale avisen Mayak Nikolay Sinkevich.

I Brest giftet Vysotskys bestefar Wolf seg med paramedikeren Bronstein. Og de spilte bryllupet jødiske tradisjoner. Deretter flyttet de til Kiev, hvor sønnen Semyon, Vysotskys far, ble født.

Lederen av gruppen Mumiy Troll» Ilya Lagutenko før Minsk-konserten til støtte for albumet «Rare Earths» fortalte han journalister at han også har hviterussiske røtter. Som det viste seg, er bestefaren den samme arkitekten Vitaly Lagutenko, som på en gang kom opp med "Khrusjtsjov".

"Min bestefar ble født i Mogilev, flyttet deretter til Moskva og gikk inn i det arkitektoniske instituttet. Senere fikk han en teknisk oppgave, å gjenbosette folk fra fellesleiligheter, å lage svært økonomiske boliger - som, etter min mening, bestefar gjorde."

Til og med primadonnaen Alla Pugacheva oldefar med oldemor (Pavel og Maria), bodde i landsbyen Vzgorsk, Slavgorod-distriktet, Mogilev-regionen. På tidspunktet for kollektivisering dro Pugachevas bestefar Mikhail til Moskva, hvor sønnen Boris (far til sangeren) ble født. Forfedrene til Alla Borisovna er gravlagt nær Mogilev. Og tanten Valentina Petrovna Valueva bor fortsatt i Mogilev.

På Andrei Makarevich, grunnleggeren og den eneste faste lederen av Time Machine-gruppen, hans farfar var landsbylærer i landsbyen Pavlovichi, Grodno-provinsen. Bestemoren min er fra landsbyen Bluden, også i Grodno-provinsen. I 1915 flyttet de til Moskva, hvor faren til musikeren ble født. Forresten, Andrei Makarevichs bestefar og bestemor er også hviterussere, opprinnelig fra landsbyene i Vitebsk-regionen.

At Norsk sanger og fiolinist Alexander Rybak av hviterussisk opprinnelse var alle journalistene i det post-sovjetiske rommet støyende. Å være stolt av vinneren av Eurovision-2009, og til og med rekordholderen for antall poeng i konkurransens historie, er ikke en skam. Rybakov-familien holder fortsatt kontakten med hjemlandet, fordi en mormor og en farsøster bor i Minsk. Min farmor bor i Vitebsk. Forresten, faren til musikeren Igor Alexandrovich er også en fiolinist, han jobbet i musikalsk ensemble i Vitebsk, og i Minsk kammerorkester. Og mamma jobbet i redaksjonen musikkprogrammer Hviterussisk TV.

Det er mange musikalske stjerner med hviterussiske røtter rundt om i verden. Du kan også huske innvandreren Viktor Smolsky- leder av det tyske metalbandet Raseri og nå Bialystok-gruppen Toobes, men flertallet slo seg likevel på en dimensjonsløs russisk scene: Alena Sviridova, Shura Og Leva Bi-2, Diana Arbenina, Boris Moiseev, Natalia Podolskaya og mange, mange flere.

Hviterussiske sangere har alltid hatt stor suksess med det russiske publikum. Og i dag deltar unge utøvere av republikken i konkurranser, realityshow og forskjellige TV-prosjekter i Russland.

Stjerner fra fortiden

Nå er de ikke lenger så kjente, men de pleide å samle saler. Hviterussiske sangere som var populære på 1900-tallet:

VIA "Syabry".
Tamara Raevskaya.
VIA "Verasy".
Victor Vujacic.
VIA "Pesnyary".
Valery Daineko.
Ensemblet "Trinity".
Vladimir Provalinsky.
Ensemble "Hviterussiske låtskrivere", etc.

Moderne stjerner i Hviterussland

På samtidsscene utøvere av republikken inntar en verdig plass. Populære hviterussiske sangere i våre dager:

Alesya.
Vokalgruppe "Ren stemme".
Dmitry Koldun.
Ruslan Alekhno.
Seryoga.
Gruppe "Lyapis Trubetskoy".
Peter Elfimov.
Alexander Rybak.
Yuri Demidovich.
Aloe fargegruppe.
George Sorcerer.
Leprikonsy gruppe.
Sergei Volchkov.
Alexander Ivanov.
Olga Satsyuk og andre.

"Syabry"

Ensemblet "Syabry" ble opprettet i 1974 ved Filharmonien i byen Gomel. Valentin Badyarov ble dens første leder. Noen år senere fikk ensemblet status som VIA. I 1977 ble hviterussiske sangere fra Syabry-gruppen prisvinnere av All-Union Soviet Song Contest. Et år senere spilte laget inn sin første rekord. Så inn VIA repertoar inkluderte deres mest kjente sang - "Alesya".

I 1981 byttet ensemblet leder. Anatoly Yarmolenko tok plassen til Valentin Badyarov. Han leder laget den dag i dag. I løpet av årene med arbeidet har ensemblet gjentatte ganger blitt vinneren av priser, konkurranser, mottatt statlige priser. I 2008 ble VIA tildelt ærestittel- Hedret team av Republikken Hviterussland. Nå har solisten Alesya, datteren til Anatoly Yarmolenko, dukket opp i Syabry.

"Pesnyary"

Et av de mest kjente hviterussiske bandene sovjetiske år- VIA "Pesnyary". Disse hviterussiske sangerne var de mest populære. Laget ble opprettet i 1969 i Minsk av Vladimir Mulyavin. Ensemblets repertoar inkludert folkesanger i stadiebehandling. Også "Pesnyary" iscenesatte to rockeoperaer. Opprinnelig ble ensemblet kalt "Lyavony". Et år senere begynte artistene å bli kalt "Pesnyars".

Den mest elskede solisten til "Pesnyarov" blant publikum var eieren av den mildeste tenoren Leonid Bortkevich, som ble med i teamet i 1970. Et år senere ble den første platen til ensemblet spilt inn og turneer i utlandet begynte. «Pesnyary» var det eneste sovjetiske laget som besøkte USA.

I 1979 alt VIA-sammensetning ble tildelt tittelen

I 1998 delte teamet seg i flere separate grupper. Årsaken til dette var utnevnelsen av en ny leder. Vladislav Misevich ledet laget. Av offisiell versjon, V. Mulyavin ble oppsagt på grunn av sykdom. V. Misevich på sin side hevdet at dette skjedde på grunn av Vladimirs avhengighet av alkohol. V. Mulyavin døde i 2003.

I dag opptrer fem ensembler under merkevaren Pesnyary. I tillegg til sangene sine fremfører de komposisjoner legendariske VIA. Lederen for avdelingen for kunst i republikken M. Kozlovich gjenkjenner bare laget "Hviterussisk Pesnyary". Han mener at denne gruppen med rette har arvet navn og repertoar, og resten av ensemblene er illegitime.

De mest populære sangene til VIA "Pesnyary":

"Alexandrina".
"Veronica".
"Jeg drømte om deg i vår."
"Hviterussland".
"Yas meja ned canyushinaen."
"Våre favoritter".
"Khatyn".
"Gråt av en fugl".
"Belovezhskaya Pushcha".
"Kupalina".
"Vologda".
"Bjørkesaft".
«En halvtime før våren».
"White Rus' du er min."
"Du er mitt håp".
"Talyanochka".
"Hjørnet av Russland".
"Inntil den tredje haner."
"Balladen om fotografiet".
"Fortryllet".
"Alesya".
"Uhemmet hest".
"Hviterussisk".
"Rød rose".

V. Vujacic

Viktor Vujacic - Hviterussisk sanger som var populær i sovjetisk tid. Han ble født i 1934 og døde i 1999. I krigsårene ble familien evakuert til Altai. Det var der lille Vitya begynte å studere musikk. I 1957 flyttet V. Vuyachich til Minsk. I 1962 ble han uteksaminert Musikkskolen oppkalt etter M. Glinka. Siden 1966 har han vært solist i den hviterussiske filharmonien. Et år senere ble kunstneren vinner av andre grad internasjonal konkurranse Golden Orpheus i Bulgaria. Repertoaret hans inkluderte opera-arier, militære og pop sanger samt romanser.

V. Vuyachich turnerte over hele verden. Etter sammenbruddet av Sovjetunionen opptrådte sangeren bare i Hviterussland. Til slutten av sine dager ledet han konsertforeningen. I 1999 ble Viktor Vuyachich tildelt Francis Skaryna-medaljen. Han mottok også tittelen People's Artist of Belarus. Samme år døde sangeren på grunn av en alvorlig sykdom.

Seryoga

Sergey Vasilyevich Parkhomenko, eller Seryoga, er en hiphop-sanger. Kunstneren ble født i Gomel i 1976. Komposisjonen "Black Boomer", som ble en hit, ga ham berømmelse. Før han gjorde en karriere innen popmusikk, var Sergey engasjert i vitenskap. Men det kroniske behovet for penger tvang ham til å bytte yrke. I 2002 spilte artisten inn sitt første spor. I 2004 ble det filmet en video til sangen "Black Boomer". Videoen vant flere priser. Komposisjonen i lang tid okkuperte topplinjene på listene, hørtes ut på radio og TV. I 2007 spilte Sergey inn et spor for amerikaneren dataspill. I 2008 ga artisten ut sitt fjerde album. Fra 2010 til 2013 var han dommer i X-factor Ukraine-prosjektet. S. Parkhomenko spilte inn sitt femte album først i 2014.

Seryoga kaller selv komposisjonene hans sportslige. Sangeren forbereder seg nå på å gi ut sitt sjette album.

S. Volchkov

Sergei Volchkov er en hviterussisk baryton. Han ble født i 1988 i byen Bykhov, i en familie langt fra musikk. Sergei, fra barndommen, graviterte mot kunst. Han ble uteksaminert musikkskole, og deretter College oppkalt etter N. A. Rimsky-Korsakov i piano. Så gikk han inn i GITIS, avdelingen for musikkteater.

Sergey Volchkov fikk berømmelse takket være sin seier i den musikalske TV-konkurransen "Voice".

I 2014 opptrådte artisten i Vitebsk på Slavyansky Bazaar-festivalen, hvor hans første solokonsert med tittelen "My Rhody Kut". Auditorium var overfylt. Siden 2014 har S. Volchkov samarbeidet med Alexandra Pakhmutova. I 2015 dro Sergei på turné i nesten hundre byer. Nå forbereder artisten et album for utgivelse, hvor han skal fremføre sanger skrevet spesielt for ham.

Alexander Ivanov

A. V. Ivanov er en moderne hviterussisk sanger. Opptrer under pseudonymet IVAN. Kunstneren ble født i Gomel i 1994. Faren og storebroren hans er musikere.

Alexander ble uteksaminert fra en musikkskole i gitarklassen. I 2013 deltok sangeren i showet "Battle of the Choirs". I 2014 vant han Five Stars-konkurransen, holdt i Jalta. I 2015 tok A. Ivanov andreplassen i TV-showet "Main Stage". Victor Drobysh ble artistens produsent.

I 2016 representerte denne hviterussiske sangeren sitt land i Eurovision. Han planla å stå på scenen naken og med to levende ulver. Men arrangørene av konkurransen forbød artisten å opptre i denne formen. Nummeret ble raskt endret. Alexander sang i klær, og ulvene var i form av et hologram. Artisten opptrådte i den andre semifinalen. Han klarte ikke å nå finalen i Eurovision Song Contest.

Nevn fem av favorittskuespillerne dine... Husker du? Hvor mange av dem viste seg å være av hviterussisk opprinnelse? En? To? Men mest sannsynlig ingen, ikke sant? Og dette er ikke overraskende, for som regel overstråler Hollywood eller russiske filmskuespillere, publikums favoritter, innenlandske skuespillere. Til tross for dette bør man ikke glemme at det hviterussiske landet også ga kinoen mange stjerner, om ikke verdens, men absolutt all-Union (eurasisk) skala. Hviterussiske artister har satt et betydelig preg på de sovjetiske filmklassikerne, og i dag spiller de ofte hovedrollene i Russland. Vi kjenner igjen mange av dem visuelt, men vi er langt fra alltid klar over at de er våre landsmenn, derfor tar vi dem for russere. Du har sikkert allerede forstått at artikkelen vil fokusere på de mest kjente hviterussiske skuespillerne, hvis hviterussiske opprinnelse ikke er kjent for et veldig bredt spekter av seere.

Alexander Bespaly. Foto: kino-teatr.ru

Alexander Sergeevich ble født i Polotsk i 1948, og døde ganske nylig - 22. august 2016. I løpet av sitt ikke så lange liv spilte han 130 filmroller, mottok tittelen Honored Artist of Belarus og Francysk Skaryna-medaljen. Av de mest kjente maleriene som Alexander Bespaly deltok i, kan man skille ut "Hemmelighet for hele verden", "Hvit dugg", "Zina-Zinulya" og "Stjernefall". Han jobbet i filmstudioet Belarusfilm og i Minsk Theatre-studioet til en filmskuespiller.

Vladimir Gostyukhin. Foto: sevastopolnews.info

En av de mest gjenkjennelige hviterussiske skuespillerne. Stort sett takket være serien "Truckers", hvor han perfekt spilte hovedrollen, sammen med Vladislav Galkin, og ble symbolet på serien. I tillegg spilte han i de berømte og mer enn en gang bemerkede filmene "Coast", "Magistral", "In Search of Captain Grant", "Fox Hunting", i filmen om hviterussiske partisaner "Ascent", som ble den første sovjetiske filmen for å motta den høyeste prisen på den internasjonale filmfestivalen i Vest-Berlin i 1977.

Gennady Garbuk. Foto: thismovie.ru

Folkets kunstner av den hviterussiske SSR ble født i Ushachsky-distriktet i Vitebsk-regionen i 1934. Han ble uteksaminert fra det hviterussiske teater- og kunstinstituttet, og siden 1962 har han jobbet ved Ya. Kupala National Academic Theatre. Han spilte i så kjente sovjetiske filmer som "White Dew", "Svigermor", "The Mysterious Heir". I tillegg spilte han i filmene "Brest Fortress", "Pop", "At the Nameless Height". I tillegg til tittelen People's Artist, ble han tildelt Francisk Skorina-medaljen og USSR State Prize for rollen som Annas far i filmen "People in the Swamp"

Anatoly Kotenev. Foto: golddisk.ru

Anatoly Vladimirovich Kotenev ble født i Sukhumi, bodde i Stavropol-territoriet, studerte ved Sverdlovsk Theatre School. Til Hviterussland Anatoly Kotenev jeg ankom på invitasjon av Boris Ivanovich Lutsenko, som på den tiden regisserte teater-studioet til filmskuespilleren (1982-1991), som forutbestemte hans fremtidige skjebne.

Skuespilleren spiller nå veldig aktivt i russiske filmer, er populær. Blant de mest kjente filmene og seriene er "Special Forces", "Hvem er du, gamle mann?", "Kamenskaya", "Red Square", "Assassination", "Metro", "Voronins".

Ivan Matskevich. Foto: kino-teatr.ru

Den ærede kunstneren fra Hviterussland jobbet ved Brest Drama Theatre (1968-1981), Theatre-Studio of the Film Actor (1981-1996), og siden 1996 har han jobbet ved Gorky National Academic Theatre. Gjenkjennelig av slike filmer som "Hat", "The Tale of the Star Boy", "Man from the Black Volga", "Vultures on the Roads", "Khrustalev, the car!"

Gennady Ovsyannikov. Foto: baskino.club

People's Artist of the USSR ble født i Mogilev i 1935. Kunstneren har en ganske interessant skjebne. Etter syv år gikk han inn på Mogilev Engineering College, tok deretter dokumentene og dro til Riga Naval School, men seks måneder senere kom han tilbake til Belynichi, ble uteksaminert fra de ti årene og gikk inn på det hviterussiske teater- og kunstinstituttet. Som du kan se, lette artisten etter kallet sitt i lang tid, men da ble han forventet å bli en stor suksess: umiddelbart etter eksamen fikk han i 1957 jobb ved det hviterussiske dramateateret oppkalt etter Y. Kupala, og i løpet av de neste årene spilte han i filmene "The Last Summer of Childhood", "Long versts of war", "Amazing adventures of Denis Korablev". Han spilte fantastisk i de nye filmene "Dunechka", "Assassination" og "Talash".

Rostislav Yankovsky. Foto: leder-press.by

The People's Artist of the USSR ble født i 1930 i Odessa, og døde ganske nylig - 26. juni 2016 i Minsk. Han er av hviterussisk-polsk opprinnelse, ble uteksaminert fra Leninabad Theatre Studio (Tajik SSR), jobbet ved Leninabad Drama Theatre til han i 1957 flyttet til Minsk med familien. Siden den gang arbeidet han i mer enn et halvt århundre på hviterussisk jord: først spilte han i det statlige russiske dramateateret til den hviterussiske SSR oppkalt etter. M. Gorky, og fra 1995 til 2010 var han styreleder for den internasjonale filmfestivalen «Listapad». I filmografien hans er det et sted for slike filmer som "Two Comrades Served", "The Tale of the Star Boy", "Flame", "Battle for Moscow", "Dolphin's Cry", "I juni 41st".

Igor Sigov. Foto: nv-online.info

En av de mest gjenkjennelige hviterussiske skuespillerne i vår tid er Igor Sigov, som ble født i 1968 i Polotsk. I første halvdel av 1990-tallet ble kunstneren uteksaminert fra det hviterussiske kunstakademiet, og ble samtidig skuespiller i det republikanske teateret for hviterussisk drama. Skuespilleren er veldig gjenkjennelig i hele det post-sovjetiske rommet takket være hans deltakelse i kjente russiske filmer og TV-serier - "Kamenskaya", "Kidnapping", "I den navnløse høyden", "Franz + Polina", "1612", "Pop". ", "Forsøk", "Spor apostler."

Konklusjon

Hviterussere har vært i stand til, er i stand til og vil kunne opptre i filmer. Men i det sosiokulturelle rommet er deres opphav ekstremt svakt uttrykt, noe som kan tyde på beskjedenheten til nasjonalkarakteren. Vel, det er ikke vanlig for oss å rope om nasjonaliteten vår på hvert trinn og være arrogant stolte av det.

Hviterussiske skuespillere bidro til utviklingen av sovjetisk kino, som ble oppfattet som en helhet, uavhengig av opprinnelsen til skuespillerne, noe som heller ikke bidro til konsolideringen av et slikt fenomen som klassisk hviterussisk kino i massebevisstheten.

Populær i kategorien: