Krokus rådhus offisielle ordning. Krokus rådhus

Berømmelsen til Brainstorm begynner med suksessen i Eurovision 2000: Latvia deltok i sangkonkurransen for første gang og vant umiddelbart 3. plass takket være fem gutter som sang i sjangeren alternativ indiemusikk. I dag kan teammedlemmene si at deres kjære kreative drømmer har gått i oppfyllelse: de første linjene på listene, "gyldne" album, stadioner fulle av tilskuere, verdensturneer. Men det er fortsatt mange mål og nye horisonter fremover.

Den unge gruppen satte kursen mot europeisk rock av høy kvalitet, inspirert av grunge-stilen. Debutalbumet "Vairāk nekā skaļi" ble gitt ut i 1993. Han brakte ikke stor suksess, faktisk ble bare en sang populær - "Ziema" ("Vinter"). På denne tiden var kreativitet bare en hobby for musikere: alle hadde en jobb som gjorde at de kunne overleve. Renars jobbet på radio, Janis og Maris – i rettsvesenet jobbet Kaspars som operatør. Men fritid viet til en drøm - skrev sanger, øvd, uten å miste troen på seg selv.

Gutta ga ut sitt andre album "Veronica" i 1996. Disse inkluderte hitene "Dārznieks" ("Gardener"), "Apelsīns" ("Oransje") og, selvfølgelig, "Airplanes".

Etter Eurovision ble gutta fra Brainstorm stjerner. Prestasjonen til talentfulle latviere ble notert av The Times, Melody Maker og Smash Hits. Gutta måtte bytte navn til de som er mer kjent for utenlandsk publikum: Renars ble Reynard, Maris - Mike, Janis - Johnny, Kaspars - Nick og Gundars - Peter.

Gutta fra Latvia begynte å erobre det russiske publikum i 2009, og ga ut en ny plate "Step", som inkluderte 6 sanger på russisk.

Nå i Russland kjenner nesten alle musikkelskere Brainstorm-gruppen.

((togglerText))

Far til den fremtidige ærede artisten - musikalsk kritiker. Men før Nikolai Agutin jobbet med den legendariske Sovjetiske grupper: "Blue Guitars", "Pesnyary", "Singing Hearts", og også med Stas Namin. Derfor var gutten fra barndommen besatt av musikk og jobbet hardt for å nå målene sine. På fritiden likte han å lære piano.

Han drømte om å bli kjent og studerte på en musikkskole, og også på en jazzskole. På slutten av etableringen - en samtale som fyren bestemte seg for ikke å vike unna. Der deltok den unge mannen i amatørhærens aktiviteter - og ble solist i sang- og danseensemblet.

Etter hæren gikk han inn i MGUKI som regissør – der dro han på turné som support for populære band. I en alder av 24 vant Leonid en konkurranse for unge utøvere og spilte inn sitt første album - og nå har diskografien hans 26 utgivelser.

Vinner av TV-programmet «To stjerner», vinner av vennskapsordenen og ni diplomer «Årets sang», et titalls «Golden grammofoner» og andre prestisjetunge priser. På dette øyeblikket sangeren utvikler seg aktivt solokarriere og brenner for rollen som mentor i Voice-prosjektet – både i den originale adaptasjonen, og i barneversjonen, og i 60+.

((togglerText))

Romantisk Soso Pavliashvili varmer sjelen til enhver lytter med sine dikt og musikk. Hans evne til å snakke fra scenen om det viktigste oppriktig, lidenskapelig og uten den minste nøling fenger en gang for alle.

Soso Pavliashvili opptrer ikke bare, men lager også sine egne komposisjoner. I tillegg er han knyttet til en langvarig kreativ forening med så sterke forfattere som Simon Osiashvili og Mikhail Tanich, Ilya Reznik, Karen Kavaleryan m.fl. Pavliashvilis verk har mottatt et betydelig antall priser: sangeren deltok i tre internasjonale konkurranser og fikk i alt Grand Prix. Soso Pavliashvili er en ekte vinnersanger! Og i 30 år har han gledet oss med sitt kreative prestasjoner. Også artisten er kjent ikke bare på scenen, men også som filmskuespiller: Soso Pavliashvili deltok i filmingen av slike filmer som " Det siste eventyret Pinocchio", " fars døtre"(2007)," 33 kvadratmeter "(2004)," istid"," Nyttårs matchmakere "(2010).

Hver plate av Soso Pavliashvili er på en eller annen måte selvbiografisk arbeid dedikert enten til venner eller en kjærlighetshistorie: disse er "Musikk til venner", "Meg og deg", "Syng med meg", "En georgier venter på deg", "Om min kjærlighet", "Husk en georgier", " Beste sanger for deg» og «Orientalske sanger». Musikkelskere er nok kjent med sangerens mest kjente hits: «Sing with me», «Sky in the palm of your hand», «Please», «Toast», «Argo», «Remember the Georgian», «Carry women in» armene dine" og "La oss be for foreldrene".

((togglerText))

Da studentene Vyacheslav Butusov og Dmitry Umetsky møttes i 1982, ble Nautilus Pompilius født. De bestemte seg for å spille sammen og ga ut debutalbumet sitt i 1983 kalt "Trains". Sammensetningen av Sverdlovsk-bandet var i stadig endring, blant de siste medlemmene, i tillegg til frontmannen - I. Kormiltsev (tekstforfatter, død i 2007), trommeslager A. Potapkin, bassist G. Kopylov, gitarist N. Petrov og keyboardist A. Mogilevsky.

Selve laget brøt gjentatte ganger og ble gjenforent igjen. En ting forble uendret: et uvurderlig bidrag til kulturen til russisk rock. Diskografien deres inkluderer tolv LP-er, seks live-album, fire samlinger, tre dedikasjonsalbum, fem samarbeid med andre musikere. Sangene deres ble hørt i begge deler av den legendariske "Brother", filmen "Dandies", "Mirror for the Hero" og andre.

((togglerText))

Han studerte på en musikkskole og mestret knappetrekkspillet, og deltok deretter i Bondebarnsgruppen. Han opptrådte med ham på forskjellige lokale helligdager og fikk litt popularitet, men så dro fyren til hæren. Etter å ha nådd demobiliseringen, spilte han i "Six Young" sammen med N. Rastorguev, frontmannen. Så var det VIA "Flow Song" og "Singing Hearts". Det var en idé om å forene noe mer metal, hvor sangeren skulle bli vokalist. Som et resultat glorifiserte stemmen hans "Aria" og gjorde henne legendarisk.

På grunn av uenigheter mellom deltakerne hadde ikke alle penger, så Valery spilte med Master-gruppen. Resten av vaktlisten trodde at dette var slutten på arbeidet hans i teamet, så de fortsatte sine aktiviteter uten ham. Frontmannen spilte inn en plate med Sergey Mavrin og begynte å opptre solo, og laget et prosjekt som han kalte etternavnet hans. Kipelov har syv studio-LP-er, MTV Russia Music Awards, Chart Dozen, Russian Top og mange andre prestisjetunge priser.

((togglerText))

De, som mange andre, prøvde å etterligne The Beatles, men vokste etter hvert til en uavhengig originalgruppe. Den første line-upen inkluderte Andrei Makarevich, som ble frontmann, Mikhail Yashin, samt jenter - Nina og Larisa. Teammedlemmene var flytende i fremmed språk, så de opptrådte på skoler og ungdomsklubber.

Snart endret noe - i tillegg til vokalisten, spilte Y. Borzov, I. Mazaev, P. Rubin, A. Ivanov og S. Kavagoe i VIA, og navnet lød på engelsk, Time Machines. Takket være slike sjeldne elektriske gitarer og en miniforsterker ble det født en lyd som nesten ingen andre i USSR hadde.

En tid senere, i tillegg til sangene til Liverpool Four, dukket deres egne spor opp på repertoaret. Debutalbumet er sluppet – og for øyeblikket er det tretten av dem i bandets diskografi.

The Time Machine har vunnet en rekke priser og priser. Nå i komposisjonen, i tillegg til den samme Makarevich, Alexander Kulikov på bass og vokal, samt Valery Efremov på trommer.

((togglerText))

Det offisielle fødselsåret deres er 1978, men bandmedlemmene selv teller noen ganger fra 1981 - det var da Edmund Shklyarsky ble med i besetningen. Eller 1982, da debutalbumet ble spilt inn. Generelt, i løpet av den perioden, dukket Picnic opp, som publikum elsket så mye.

Tekstene og musikken deres tiltrekker seg romantiske musikkelskere: det handler om poesi, mettet med ironisk filosofi og magiske motiver. Eller kanskje keyboard, symfoniske og eksotiske instrumenter, unik stil og liveopptredener, som hver er et show som ikke er glemt på lenge.

Nå i gruppen, i tillegg til den faste frontmannen (og deltidsgitaristen og låtskriveren), hans sønn - keyboardist og backingvokalist Stanislav, trommeslager Leonid Karnos og bassist Marat Korchemny. Diskografien deres inkluderer mer enn to dusin utgivelser, hyllester, flere samlinger og samarbeid. Picnic opptrer ofte i både hovedsteder og regioner, så vel som på de største friluftsmiljøene i Russland, inkludert invasjonsfestivalen.

((togglerText))

De møttes i 1993 da de begge var unge, ambisiøse og drømte om sitt eget band. Sergey ønsket alltid å bli musiker, så han ble vokalist og frontmann, et slags ansikt til det nye bandet - han fikk all oppmerksomheten.

Alexey hadde aldri ambisjoner om å vie livet sitt til kreativitet, men alt endret seg da han begynte å jobbe som DJ. I det felles hjernebarnet til gutta spilte han rollen som en keyboardspiller.

Bare et år senere brøt de ut av Togliatti, som var nær dem, og erobret hovedstaden, og møtte også plutselig Andrei Malikov, som ble deres første produsent. Samtidig dukket navnet opp. Snart fant utgivelsen av debutalbumet sted, som oppnådde en rungende suksess. Fram til 2006 har tolv studioverk blitt gitt ut.

De bestemte seg for å lage soloprosjekter, så Hands Up ble oppløst. Nå opptrer bare Zhukov under dette navnet, som i 2012 presenterte et friskt longplay. Gruppen har syv Golden Grammofoner, RU.TV, MUZ-TV-priser og en lang rekke andre prestisjetunge priser.

((togglerText))

Vokalist og grunnlegger Sergey Chigrakov elsket musikk siden barndommen: han gikk til musikkskole, gikk deretter inn på skolen. Deretter deltok han i flere grupper, den største av dem er "Extended Day Group" og "Different People".

Snart bestemte seg for å slå solo arbeid: etter å ha presentert albumet, tok han vennene sine med seg på turneen. Konsertene var svært vellykkede - slik dukket Chizh og Co ut. I 1994 ga gutta ut sin debututgivelse.

I tillegg til frontmannen, A. Romanyuk som bassist, M. Rusin som gitarist, E. Barinov som trekkspiller og perkusjonist, D. Vasilevsky på trommer, samt D. Chigrakova og M. Shalagaev på bakvokal. Diskografien deres inkluderer syv studio-LP-er, tre live-innspillinger, fem felles utgivelser og to samlinger.

((togglerText))

« Concord Orchestra er verdens første dansende symfoniorkester. Profesjonelle musikere, studenter fra kjente konservatorier, kjente musikkakademier i Russland og Europa, har skapt et unikt prosjekt, som kombinerer musikk og dans til et enkelt rom.

Orkesteret opptrer under ledelse italiensk dirigent Fabio Pirola er en representant for et av de mest kjente musikalske dynastiene i Milano. Fabio ble strålende uteksaminert fra Gaetano Donizetti State Conservatory i Bergamo (Italia), Claudio Abbado International Academy of Music i Milano (Italia) og Juilliard i New York (USA).

Konsertene til symfoniorkesteret "Concord Orchestra" er fylt med lidenskapelig italiensk temperament og emosjonalitet. I 2016 ledet Fabio et team av talentfulle, kreative, åpne for eksperimenter, på jakt etter nye former for kreativ selvrealisering, svært profesjonelle russiske og europeiske musikere fra Concord Orchestras symfoniorkester.

Musikere spiller musikken som inspirerer dem. Danser, de improviserer, lydene av musikk blir til en plasttegning, og symfonikonserter bli lyst originale show. Virtuos ytelse gir en ny lyd til mesterverk klassisk musikk, folkrock, rockehits, musikk fra populære filmer.

I tre år har orkesteret gitt ut tre av sine egne forfatterprogrammer (" Symfoniske rockehits”, “The Snow-White Ball of Johann Strauss”, “The Passion Tango of Astor Piazzolla”), ga mer enn 300 konserter på de ikoniske musikkarenaene i Russland, inkludert 15 konserter i Moskva på scenen til Kreml-palasset. Sammen med orkesteret, "stjernene" av rockemusikk, kjente chansonniers, kjent operasangere. Blant dem er Francis Goya og Riccardo Fogli. I mars 2018 ble det holdt felles konserter på hovedarenaene i Russland med legenden om verdens kinomusikk, fransk komponist Michel Legrand, og i april 2018 - med Britisk musiker Ken Hensley, låtskriver for URIAH HEEP.

((togglerText))

Navnet LUBE kom fra vokalistens innfødte Lyubertsy nær Moskva og det ukrainske uttrykket "lyube", som oversettes som "hvem som helst" - dette betegnet en blanding av sjangere. Den første turneen fant sted i 1989 med tomme saler, siden ingen visste om dem ennå. Men situasjonen ble snart bedre - de ble kjapt kjente etter å ha opptrådt på Alla Pugachevas "Julemøter". Det var forresten hun som kom med scenebildet til sangeren.

Nå har gruppen, i tillegg til frontmannen, syv personer til: på tangentene og knappetrekkspillet V. Loktev, på trommer - A. Erokhin, gitarist S. Pereguda, bassist D. Streltsov, samt backing vokal: P. Suchkov, A. Kantur og A. Tarasov.

((togglerText))

Framtid Nasjonal kunstner Russland ble født i familien til lederen av VIA "Gems" og en ballettsolist. Men han ønsket ikke musikk - da en lærer kom til leiligheten for å studere med ham, stakk gutten av. Senere mestret fyren pianoet så godt at han eide det helt fritt. Allerede som fjortenåring skrev han sin første sang.

Etter åttende klasse gikk den unge mannen på college og spilte keyboard i farens lag. Snart fant hans debut på TV sted, topplinjene på hitlistene, deltakelse i New Year's Light og tittelen Årets oppdagelse.

Etter eksamen fra college gikk han inn på Tsjaikovskij-konservatoriet, ble gjest på den polske festivalen og samlet "Olympic". Han fikk rødt diplom og presenterte forfatterens prosjekt PIANOMANIA. Han har sytten studioverk til gode.

Nittitallets idol har nylig dukket opp igjen i trender - han erklærte seg selv som "keiseren av Twitter", trollet, ga ut en video med den skandaløse bloggeren Khovansky og dro for å filme med Yuri Dudyu.

((togglerText))

hallkart og stedskart

Crocus City Hall er unik konsertsal, designet for 6200 seter, bygget iht internasjonale standarder og designet av de beste arkitektene og designerne. Krokus rådhuset er klar til å arrangere arrangementer av ulike skalaer og retninger innenfor sine vegger - fra konserter Russiske stjerner og stjerner i verdensklasse til festivaler, filmpremierer og veldedighetsauksjoner.

Crocus rådhus er maksimalt utstyrt med det nyeste utstyret for å holde konserter - profesjonelt mekanisk utstyr, lyd- og lysutstyr, tekniske systemer fra ledende verdensprodusenter, et simultan taleoversettelsessystem, som gjør salen universell og ideell for å holde store fora, konferanser , seminarer, kongresser, innenlands og internasjonalt; konserter og forestillinger. Konserthusets interiør er stil og luksus! Komfortable stoler, utmerket sikt og utmerket akustikk venter hver betrakter.

Direkte kollektivtransportruter:
Kunst. m. "Myakinino" - en direkte rute uten overføringer (Arbatsko-Pokrovskaya-linjen);
Kunst. m. "Tushinskaya" - busser nr. 631, 640, taxier med fast rute nr. 450, 631 til holdeplassen "Ul. Isakovsky";
Kunst. m. "Shchukinskaya" - buss nummer 687 til holdeplassen "Department of Labor and Employment"; buss nummer 640 til holdeplassen "Ul. Isakovsky";
Kunst. m. "Strogino" - buss nummer 631 til holdeplassen "Ul. Isakovsky"; buss nummer 652 til holdeplassen "Department of Labor and Employment";
Kunst. t-banestasjon "Molodezhnaya" - taxier med fast rute nr. 10, 10A til holdeplassen "Ul. Isakovsky.

Reise med bil:
Kryss av Moskva ringvei (ytre side, 66 km) og Volokolamsk motorvei

Når vi skal på konsert, antar vi at vi vil like å se og høre på favorittartistene våre. For at inntrykket skal være komplett og forestillingen ikke ødelegges av organisatoriske og tekniske forstyrrelser, er det nødvendig at stemningen i konsertsalen er maksimalt tilrettelagt for komfortabel visning av høyttalerne og irriterende småting i form av dårlig- kvalitetsbelysning, dårlig lyd eller ubehagelige stoler skaper ikke negativt for seeren. Ideell visning av etterlengtede artister passer best krokus rådhus, som er et av de nye prosjektene til Crocus Group og etterlater seeren med kun et positivt inntrykk av begivenheten. Moderne utstyrt med siste ord teknologi, to-nivåsalen brukes ikke bare til konserter, men også til forretningsarrangementer, showprogrammer, ulike show og presentasjoner, bedriftsarrangementer mest høy level.

Krokus rådhus konsertsal lar deg invitere verdenskjente stjerner slik at det russiske publikummet kan nyte det populære på verdensplattformer kjente artister. Teknisk utstyr på høyt nivå tillater samtidig oversettelse til 8 verdensspråk. Lyd- og lysløsninger er laget av fagfolk som spesialiserer seg på dette emnet, og lar deg optimere renheten og kvaliteten på lyden, og lyssetting gjør fremføringen på scenen så nær som mulig en naturlig og live-opptreden.
Krokus rådhus planløsning tillater, i samsvar med direktørens ideer, å lage fra en stor hall med en kapasitet på 6171 personer, en liten en, klar til å ta imot 2173 tilskuere, og er delt inn i to soner - bodene og amfiteateret. Ved behov kan det organiseres en fansone for 1700 tilskuere i bodene. I tillegg kan hallens krokusrådhus, avhengig av arrangementets format, gjøres om til en miniplattform med bord i tilfelle man inviterer VIP-gjester til konserten.

Krokus rådhuskonserter holdt i hallen, som ligger i den tredje paviljongen til Crocus Expo IEC på territoriet til Crocus City, er kjent for sitt mangfold av planlegging og bredden i spekteret av dekkede områder med konsertaktivitet. Sceneareal 712 kvm. og en orkestergrav på 73 kvm, en høyteknologisk assisterende regissørkonsoll, gjør det mulig å invitere artister på høyeste nivå og stjerner av første størrelse til Crocus City Hall Moskva, og i den bredeste skalaen. For eksempel, denne sommeren og høsten, vil musikk- og teaterelskere kunne se kjendiser som Elton John, John Fogerty, Kenny G, Nick Cave, Manzager & Krieger fra THE DOORS, Robert Plant fra LED ZEPPELIN, Alice Cooper, svensk gruppe Roxette. Dette er ikke en komplett liste over utøvere som vil glede publikum denne sesongen. Det er også forskjellige show, konserter med musikk i forskjellige retninger, danseprogrammer, oppsiktsvekkende teaterforestillinger. Russiske favorittutøvere er heller ikke glemt. Valery Meladze, Grigory Leps, Vika Tsyganova, Picnic, Stas Namins team vil opptre på scenen.

Hvis du ønsker å besøke disse forventes av publikum konserter på Crocus Rådhus og kjøp billetter på Crocus Rådhus kan gjøres på forhånd, for eksempel på nettstedet Belet.ru med en profesjonell billettagent. Å bestille billetter til Crocus rådhus vil ikke være vanskelig, men det er bedre å planlegge det på forhånd, fordi populære artister som er populære blant publikum samler fulle saler og kjøper billetter rett før konserten. beste stedene hall kan være problematisk. Selv om, takket være den profesjonelle utformingen av setene i hallen og utmerket kvalitet lyd, vil alle tilskuere som kom på konserten få muligheten god anmeldelse og harmonisk akustikk fra ethvert sted. En tilskuer som har besøkt Crocus rådhus vil nyte ikke bare konserten, men også den behagelige visningen og den festlige stemningen som følger med, skapt av forholdene til konserten, verdig til det høyeste nivået i verden. konsertlokaler.

KONSERTER I CROCUS RÅDHUSET I PLAKATSDELEN PÅ ANDRE KONSERTER

Til tross for at det er mange anerkjente og velkjente konsertlokaler i Moskva, har Crocus City Hall lenge vært ansett som selve symbolet på et ideelt konsertsted. Og dette er ikke en overdrivelse.

I dag er CROCUS CITY HALL det mest populære stedet for store konserter. En romslig og komfortabel sal, førsteklasses lyd- og lysutstyr, moderne design – alt dette gjør konserter på Crocus Rådhus virkelig grandiose.

CROCUS CITY HALL er en del av Crocus Expo IEC. Dette er en to-nivå konsertsal, som uten å overdrive kan kalles unik. Her er alt gjennomtenkt til minste detalj – fra formen og utsmykningen av hallen, og til slutt med plasseringen av utstyret.

La oss starte fra salen. Den er designet for 6171 personer. Auditoriet kan forvandles - dette er en av de unike egenskapene til Crocus rådhus. Så om nødvendig, Stor sal blir til en liten hall, for 2200 seter - ved å skille balkongen med en spesiell gardin. Parterret og amfiet står igjen.

Den lille salen brukes til konferanser, presentasjoner og så videre. Det andre transformasjonsalternativet er fjerning av de første 12 radene med boder. Dermed frigjøres en solid plass til dansegulvet, viftesonen og så videre.

Er gjenstand for transformasjon orkestergrav, dessuten kan den endres på tre måter: normal tilstand (for å imøtekomme orkesteret), stige til nivået av bodene (bygge opp den visuelle sonen) og stige til nivået på scenen (sceneområdet vokser) .

Innredning og form på hallen. Formen på salen er et klassisk amfiteater. Ved utformingen av hallen ble funksjonene til store konsertlokaler med lignende form, for eksempel i Mexico City, Las Vegas, tatt i betraktning. Taket på Crocus rådhus har en original bølgeform. Dette er ikke bare en dekorasjon, men også en forbedring av hallens akustiske kvaliteter. I tillegg er det montert lysdioder i taket, noe som gjør det enkelt å skifte fargevalg hall.

Både tak, gulv og vegger i CROCUS RÅDHUSET er utført med moderne materialer med gode lyddempende egenskaper.

Men hovedsaken i Crocus rådhus er utstyret. Spesielt lyd. Faktisk måtte ingeniørene jobbe hardt for å plassere alle høyttalerne riktig. Det vanskeligste er fordelingen av basshøyttalere, fordi det er bassen som bestemmer lydkvaliteten og "fylden" i musikken, men det ødelegger også alt hvis høyttalerne er plassert feil.

Løsningen var enkel og kompleks på samme tid – subwooferoppheng. Derfor, i CROCUS CITY HALL, er bassen jevnt fordelt i hele salen, slik at lyden av all musikk her er tydelig, i enhver forestilling. Og lave frekvenser oppfattes komfortabelt, uansett hvor du sitter.

Meyer Sound lydutstyr er installert i denne konsertsalen. Lydkontroll ble betrodd miksekonsollene MIDAS XL8 og MIDAS PRO6. De som er nær musikk- og showbransjen vil sette pris på dette valget. De som ikke forstår dette vil rett og slett sette pris på lydkvaliteten på hver av konsertene på Krokus rådhus.

Ikke mindre nøye var valget av lysutstyr. Skannere, stroboskoper, røykgeneratorer, spotlights, spotlights med bevegelig kropp, et moderne kontrollpanel - alt dette lar deg lage en ekte ekstravaganza av farger og lys. Men det er bedre å se én gang enn å høre hundre ganger, så det er bare å besøke konsertene på Crocus rådhus.

Hva annet kan sies om denne konsertsalen? Du kan si mye, liste opp fordelene med ikke bare konsertsalen, men også foajeen, barer, parkeringsplasser .... Kjøp billetter til Crocus rådhus og du vil se alt selv.

Du kan bare legge til én. Hvis billetter til Crocus City Hall ble solgt til konserter av slike kjendiser som Elton John, Jose Carreras, Caesarea Evora, er det mest sannsynlig at de beste forholdene er skapt her.

Krokus rådhus kan kalles veldig moderne. Alt her er gjort for betrakterens bekvemmelighet og komfort. Det tok bare noen få år for arrangørene å sette pris på mulighetene til denne hallen, og den ble et av favorittstedene for innenlands og utenlandske utøvere en rekke stiler og sjangre. Blant alle de elskede musikerne som har valgt ham til sine konserter, lister vi Elton John, Sting, Jennifer Lopez, Skorpioner… Prestisjen til dette stedet er så høy at alle slags show holdes her nesten hver dag, og samler fulle hus.

Tekniske løsninger for kunst

Hva er det unike med Crocus rådhus? Det faktum at den tekniske løsningen gjorde den til en ekte multi-level transformator. Stor auditorium blir til en medium (parterre og mesanin) eller liten (bare parterre). Teaterparterren blir til en danseparterre, og her kan du også arrangere buffetbord eller en kveld ved bordene. Scenens muligheter gjør det mulig å holde alle arrangementer her - til og med en klassisk musikkkonsert, til og med Miss World-konkurransen, til og med isshow, til og med en boksekamp. Og dette betyr at stilen til denne konsertsalen er eklektisk, og dette er veldig nært i ånden. moderne mann med varierte interesser! Å tilbringe en kveld i en koselig og avslappet atmosfære, og den neste i en gambling, lys og støyende, betyr å alltid føle dynamikken i livet. Crocus rådhus ble åpnet i 2009. Det kan sies at dette er en vennlig gave: grunnleggeren var forretningsmannen Aras Agalarov, som grunnla den til ære for sin venn, sangeren Muslim Magomayev.

Den unge sjelens fest

I motsetning til Kreml-palasset og andre seriøse konsertsteder, er repertoaret til Crocus rådhus bestemt ikke bare av klassisk, men også av alternative fasjonable kunstretninger. Så, rockekonserter er ikke uvanlig her, så ikke bare eldre generasjon men også ungdom. Unntatt musikalske konserter ulike sjangre, variasjonsshow holdes her, dansefestivaler, sportsbegivenheter og til og med barnefester. Mer enn en million seere i året finner et program som de liker her. Å kjøpe billett til Crocus rådhus er en veldig god avgjørelse hvis du bestemmer deg for å feire årsdagen til bekjentskapet ditt, 14. februar eller en annen romantisk ferie. Atmosfæren, både festlig og romantisk, bidrar veldig til dette! Opptreden av mange artister er akkompagnert av Symfoniorkester. Lyst og rikt bakgrunnsbelysning ser spesielt imponerende ut under orkestermusikk. Lenestoler - store, komfortable, myke, bevegelige, skaper maksimal komfort for avslapning. Hellingen i hallen er god, hver rad er mye høyere enn den forrige, noe som gir en utmerket utsikt. To skjermer på sidene av scenen lar deg se ansiktene til artistene nærbilde. Komfort venter gjestene ikke bare i salen, men også før og etter konserten. I en romslig garderobe er det praktisk talt ingen køer. Gjennomtenkt parkering lar deg plassere opptil 6000 biler, og for de som reiser med t-banen er det utgang direkte til konsertsalen fra Myakinino-stasjonen.


Topp