Netrebko no Teatro Bolshoi. Vida social e "paixões de ópera": Anna Netrebko fez sua estreia no Bolshoi
As estrelas da ópera estão brilhando em Moscou neste fim de semana, 20 estreias de filmes brilhantes de todo o mundo são exibidas em outubro, e o Mercado Usachevsky atualizado e mais bonito convida você a experimentar e comprar produtos agrícolas frescos e pratos caseiros
Anna Netrebko e Yusif Eyvazov na ópera Manon Lescaut. Foto: Damira Yusupova/Teatro Bolshoi
"Manon Lescaut" com Anna Netrebko
Diva vai cantar no sábado, 22 de outubro. Esta é a estréia mais movimentada da temporada. Há muito tempo não há ingressos no site oficial, e os revendedores têm o preço da apresentação chegando a 112 mil por assento nas arquibancadas
Os ingressos são, claro, a principal intriga da próxima estreia. Apenas duas semanas atrás, Anna Netrebko e Yusif Eyvazov cantaram em Barvikha. Os ingressos mais baratos na véspera do show custam 50 mil, nas arquibancadas são mais caros - 90 mil e 85 mil rublos cada, mas podem ser adquiridos no site oficial Teatro- apenas pague. No Bolshoi, porém, comprar também não é problema - não faltam sites: tem camarote por 33 mil, mezanino por 27 mil e varanda, quarto andar, por 15 mil rublos.
“Quando a venda de ingressos para o Teatro Bolshoi para Manon Lesko abriu e ficou claro que não havia mais ingressos para nossos encontros literalmente em meio dia, as pessoas começaram a escrever para nós no Instagram e no Facebook de diferentes partes da Rússia, que compraram passagens aéreas com antecedência , queriam voar, mas não há passagens para essas datas e custam muito dinheiro dos revendedores ”, disse Eyvazov em entrevista exclusiva Negócios FM. - Pedimos ao Teatro Bolshoi, e a terceira apresentação será colocada na tela e será transmitida em ao vivo tanto no canal Kultura quanto em frente ao Teatro Bolshoi. (entrevista completa com Anna Netrebko e Yusif Eyvazov).
Manon Lescaut, de Puccini, é o papel de coroação de Anna Netrebko: ela mesma escolheu esse material para sua estreia no palco histórico do principal teatro do país. Certa vez, eles conheceram Yusif Eyvazov em um ensaio dessa ópera em particular. A primeira impressão é muito forte, em grande parte devido ao cenário deslumbrante de Masha Tregubova. Tem-se a sensação de que para os cinemas de Moscou nesta temporada ela é - estrela principal e legislador: foi artista durante e última estreia"Contemporâneo", jogar " amor tardio”(a cenografia de Tregubova é geralmente a principal vantagem aí). Para Manon, ela fez com que parecesse uma cidade de papel, que é desenhada para jogos em um smartphone: as pessoas caminham entre as casas, de vez em quando as luzes acendem nas janelas, a fumaça sai dos canos. Olhar para tudo isso é um grande prazer, comparável ao canto impecável de Netrebko. Antes da apresentação, ela mencionou que se assustou com a acústica do Bolshoi, mas tecnicamente executou tudo na perfeição.
Se voltarmos aos ingressos, a emoção é perfeitamente compreensível: a diva não aparece com tanta frequência na Rússia, da próxima vez a cantora pode ser vista ao vivo apenas no verão no Teatro Mariinsky. Há ingressos suficientes para o sábado: os assentos mais baratos custam 11 mil cada, os mais caros, a oitava fila das arquibancadas, 127,5 mil. Mas é melhor pegar a 16ª linha: dá para ver um pouco pior, mas 22 mil mais barato. Detalhes no site.
16 de outubro no palco Teatro Bolshoi apresentará pela primeira vez a ópera "Manon Lescaut" de Giacomo Puccini. Os papéis principais serão interpretados por Anna Netrebko (Manon) e seu marido Yusif Eyvazov (Chevalier René de Grieux). Os ingressos esgotaram há muito tempo. E como diz o diretor do Teatro Bolshoi, Vladimir Urin, ele não atende o telefone há vários dias, pois não poderá dar passe livre nem mesmo para seus conhecidos.
"Manon Lescaut" é um evento especial para os amantes da música. O projeto não estava nos planos do Bolshoi. Há um ano, a direção do teatro iniciou negociações com o mundo estrela da ópera Anna Netrebko. Ela recebeu qualquer produção para cena histórica Grande. Prima escolheu Manon Lescaut. Na véspera da estreia, foi realizada uma coletiva de imprensa no Teatro Bolshoi.
“É uma honra para mim atuar no palco do Teatro Bolshoi: nunca estive aqui antes”, Anna surpreendeu o público. - Manon Lescaut é uma das minhas óperas favoritas. É dramático, sobre o amor, e eu o represento com grande alegria e prazer.
Para mim, trabalhar com Anna não é apenas um prazer, mas também um estudo”, disse Eyvazov. - Embora em casa ela não me cante.
Descobriu-se que não apenas Eyvazov está estudando com Anna.
“Aprendo muito com Anna e Yusif, admiro a paciência com que abordam seus trabalhos”, diz o maestro Yader Binyamini, especialmente convidado da Itália. - Mesmo sendo mestres o nível mais alto, muitas vezes eles me pedem conselhos e algumas recomendações. Trabalhamos em um clima de respeito mútuo.
Encenou a ópera "Manon Lescaut" diretor teatro dramático Adolf Shapiro. No dele histórico produções no Moscow Art Theatre com o nome de Chekhov, Snuffbox, Mayakovsky Theatre, RAMT, etc. Trabalho em palco de ópera para ele - uma espécie de descoberta. E uma estrela de classe mundial no trabalho é apenas um estudante.
Trabalho muito no exterior, de Xangai a São Paulo, e para mim não há diferenças entre artistas nossos ou estrangeiros, assim como não há diferença - Smoktunovsky, Netrebko ou estudante - admitiu Adolf Shapiro ao Izvestia. - Se eu me adaptar a eles, não sobrará nada de mim. Quanto a trabalhar com Anna, me inspiro na maneira como ela canta. Ela é uma grande artista. O próprio fato de tal artista estar no palco torna-se arte. Mesmo que ela não tenha ido lá e feito a coisa errada. Estou interessado em sua plasticidade, reação, natureza.
Ao contrário do cantor, o diretor já visitou o Teatro Bolshoi mais de uma vez. Segundo Adolf Yakovlevich, na juventude, como estudante, assistia às Danças Polovtsianas de Borodin da terceira camada. E agora ele vem ao Bolshoi para trabalhar em casa. Já que ele está dia e noite aqui há mais de um mês.
É difícil fazer uma boa produção, mas graças a Adolf Shapiro, foi um prazer trabalhar na performance, - diz Anna Netrebko. - Se não gosto da abordagem do diretor e de sua visão do papel, simplesmente saio.
Isso não aconteceu aqui. Anna, junto com Yusif, voou para Moscou alguns dias atrás. E quando ela apareceu pela primeira vez no palco do teatro, ela ficou literalmente chocada.
A acústica do palco do Bolshoi é muito difícil para os cantores. Devido ao enorme cenário e grande espaço, o som não retorna ao intérprete. Você tem que trabalhar duas vezes. Nos primeiros dias de ensaios, tive um verdadeiro choque. Bem, então de alguma forma se acostumou com isso.
O final da ópera é trágico.
Existem cantores que adoram morrer no palco, eles vivem isso - diz Netrebko. - Não gosto, mas quando preciso entro nesse estado. Isso me custa muito, porque eu realmente sinto muito estresse. Então isso afeta meu corpo. Bem, o que posso fazer, escolhi essa profissão.
Como Anna brinca, depois de fazerem uma apresentação no dia 22 de outubro, ela e o marido vão comemorar a apresentação no Bolshoi em grande escala. E a direção do teatro já faz planos para novos projetos com o casal. Anna e Yusif retornarão ao Bolshoi mais de uma vez, na ausência deles, a segunda formação aparecerá no palco - Ainoa Arteta (Espanha) e Riccardo Massi (Itália).
Para quem não pode ir ao Teatro Bolshoi, o canal Kultura vai transmitir a ópera Manon Lescaut no dia 23 de outubro.
Este é o caso raro em que os interesses de fãs e fãs de fofocas música clássica venha junto. Parece difícil de acreditar, mas uma das sopranos mais famosas do mundo, Anna Netrebko, fez sua estreia na apresentação do Teatro Bolshoi. Foi para ela e "sob ela" que o teatro encenou a ópera "Manon Lescaut" de Giacomo Puccini. A encenação contou com o apoio do Banco VTB.
Mas isso não é tudo notícias seculares. A cantora subiu ao palco com o marido, o tenor Yusif Eyvazov. Mais recentemente, em dezembro do ano passado, canais de TV mostraram reportagens de um luxuoso casamento em Viena. E agora casal famoso apareceu diante do público russo no palco, interpretando os papéis de jovens apaixonadamente apaixonados.
Aqui é impossível não lembrar que Anna e Yusif se conheceram justamente nos ensaios de "Manon Lesko" - há três anos em Roma - o marido da cantora contou sobre isso. Você pode, é claro, especular sobre o assunto de que se apaixonar na vida também dá uma paixão especial no palco - mas isso será especulação. E não porque os artistas não tenham emoções no palco. E porque, sendo não só uma excelente cantora, mas também uma atriz, Anna Netrebko dá o seu melhor em cada um dos seus papéis.
Ela realmente canta como última vez sempre artístico. É conhecida a gravação de um show de Anna Netrebko, onde ela tira os sapatos no palco e canta descalça. Ela está sempre pronta para experimentar.
EM nova produção Grande Ana geralmente demonstra as maravilhas da acrobacia. Em uma das cenas, ele fica de pé sobre uma bola, levantando graciosamente a perna e ao mesmo tempo também canta.
Cena da ópera "Manon Lescaut" no Teatro Bolshoi
Aliás, a desenhista de produção da performance, Maria Tregubova, destacou especialmente a prontidão da cantora para experimentos diferentes, sua obsessão no trabalho.
"Coragem" é a palavra principal que provavelmente caracteriza tudo o que a Netrebko faz. Na véspera da estreia, seus parceiros nesta performance falaram sobre isso - talvez menos conhecidos do grande público, mas de alto nível profissional. Afinal, é óbvio que os cantores apropriados devem "cercá-la" no palco. E aqui o Teatro Bolshoi foi capaz de apresentar toda uma galáxia de excelentes intérpretes: de Elchin Azizov, Marat Gali e Yulia Mazurova, conhecidos pelos fãs da ópera, a um recém-formado da juventude programa de ópera Grande Bogdan Volkov.
O diretor do Teatro Bolshoi, Vladimir Urin, disse que inicialmente a produção de "Manon Lescaut" não estava nos planos do teatro. Mas durante as negociações com Anna Netrebko e Yusif Eyvazov, decidiu-se mudar o cartaz.
E aqui, devo dizer, o teatro não perdeu. E não só porque graças a este nome cantor famoso e seu marido, correspondendo-se profissionalmente a ela em tudo, subiu ao palco do Bolshoi.
O teatro recebeu uma magnífica apresentação com um maravilhoso, música bonita e uma produção interessante e pensativa.
A ópera "Manon Lescaut" é baseada no romance de Abbé Prevost. é livro didático trabalho literário considerado um dos primeiros romances psicológicos. Por falar nisso, história trágica atraiu na época não apenas Puccini. Pouco antes do italiano, a ópera "Manon" foi escrita por seu "colega" francês Jules Masnet. Na segunda metade do século XX, o clássico alemão Hans Werner Henze voltou-se para esse assunto.
A trágica história da garota Manon (Anna Netrebko) e seu amado Chevalier de Grieux (Yusif Eyvazov) termina em morte personagem principal. Depois de passar pela traição de seu irmão (Elchin Azizov), a vida de mulher mantida, uma tentativa de fuga do chevalier e prisão, ela se vê deportada para as colônias americanas com outras mulheres condenadas por vadiagem e libertinagem. Des Grieux segue sua amada para a América, e lá ela morre em seus braços.
Freqüentemente, qualquer obra cheia de experiências interiores e vicissitudes, sendo adaptada para um libreto de ópera, se transforma em uma história esboçada "amor-tragédia-morte". Uma ópera rara pode realmente se vangloriar bom texto. E aí não depende só do compositor, que, digamos, já escreveu músicas incríveis. Mas também para os realizadores, que devem não só trazer tudo isto para o palco de uma forma interessante, como também explicar ao público o que realmente se passa ali.
O famoso diretor Adolf Shapiro e a jovem artista Maria Tregubova em "Manon Lescaut" criaram um mundo preto e branco no palco, que a princípio ainda está cheio de luz e cor.
© Foto: Damir Yusupov/Teatro BolshoiCantores de ópera Anna Netrebko e Yusif Eyvazov em uma cena da ópera "Manon Lescaut"
Mas quanto mais terríveis são os destinos dos heróis, mais negra a cena se torna, menos nos "entretemos" e mais nos concentramos na tragédia interior.
Há um jogo bonito e compreensível com escalas aqui. O mundo fantoche de Manon no primeiro ato, quando ela ainda aparece como uma garota ingênua, se transforma no mundo vicioso de Manon, a mulher mantida no segundo. Uma enorme boneca no centro observa a heroína, que, esquecendo-se dos verdadeiros sentimentos, desfruta do luxo e da riqueza.
A última e mais dramática cena da morte de Manon é desprovida de qualquer ação direta no palco. É neste momento que mais se evidencia o talento vocal e dramático das cantoras.
Os artistas são quase estáticos. Mas atrás deles, no pano de fundo, como se fosse à mão, é descrito o que está acontecendo. Estas são linhas do diário do Chevalier de Grieux, que conta a tragédia na primeira pessoa. A técnica usada nas pausas entre as pinturas inicialmente suaviza o esboço libreto de ópera. No final, as palavras escritas desaparecem imediatamente, são lavadas, por assim dizer, pelo tempo ou pelas lágrimas.
Sem dúvida, o público, mesmo sem experiência em direção de ópera, vai “ler” a ideia dos diretores.
O Teatro Bolshoi apresentou um dos mais bem sucedidos apresentações de ópera anos recentes. E, claro, a participação de Anna Netrebko e Yusif Eyvazov confere a este evento um status e brilho especiais. Mas também é óbvio que essa performance será excelente com qualquer composição de intérpretes.
Anna Netrebko, Artista do Povo da Rússia, eminente Cantor de ópera, hoje se apresentará pela primeira vez no palco do Teatro Bolshoi em produção famosa depois da ópera de Puccini.
Como esclarece a própria artista, participar de um projeto dessa magnitude é uma grande honra e uma grande responsabilidade.
“Há mais de um mês, estou encantado e emocionado com a expectativa. Todos os trabalhadores do teatro me ajudaram. E apesar da complexidade de encenar e interpretar Manon Lescaut, a preparação de um projeto de tão grande escala sem dúvida é inspiradora”, disse Anna Netrebko em sua entrevista.
Esta não é apenas a estreia da ópera, mas também a estreia da estrela mundial do Bolshoi, Anna Netrebko. A performance foi encenada diretor famoso Adolf Shapiro. Na véspera da estreia, os atores principais Anna Netrebko e Yusif Eyvazov conversaram com repórteres.
- Não acredite nos artistas que dizem que não têm emoção antes de subir no palco - admitiu Anna. - Estou sempre preocupado. Especialmente em tal teatro lendário. Anteriormente, ela se apresentava aqui apenas em concerto com outros artistas, e só agora pela primeira vez em uma peça. Manon Lescaut, de Puccini, é uma das minhas óperas favoritas. No palco, tenho um parceiro muito forte e apaixonado - o tenor Yusif Eyvazov (marido de Anna Netrebko, que faz o papel de Chevalier de Grie - Ed.).
A propósito, a cantora conheceu Yusif Eyvazov apenas no ensaio de Manon Lescaut.
“Foi há três anos em Roma”, Yusif contou como ocorreu o encontro. — Minha estreia no palco da ópera estrangeira. Eu era uma aspirante a cantora. Disseram-me que Anya faria o papel de Manon. Francamente, eu então, por inexperiência, acreditei que Netrebko basicamente canta um repertório leve. Portanto, ele não tinha muito interesse nela. A ópera de Puccini é considerada muito complexa técnica e vocalmente. Os cantores precisam gastar muito tempo fisicamente durante a apresentação. Não é por acaso que é tão raro. Descobriu-se que Anya canta brilhantemente não apenas partes fáceis, mas também muito complexas. ela é real diva da ópera. E na vida, uma pessoa completamente normal ... na cabeça. Sem zumbidos. Leve e pessoa entusiasmada(Depois dessas confissões do marido, Anna riu sinceramente e mandou um beijo para ele - Ed.).
Foi assim que aconteceu nosso conhecido, que se transformou em amor. E estamos felizes. Em geral, cante junto com Anya - isso escola grande e estudar, embora isso não signifique que em casa falemos em partes de ópera. Anya não canta para mim. E nem sempre tocamos na mesma performance.
- Como foi a aceitação do seu dueto no palco do Teatro Bolshoi?
“No começo ficamos chocados. A acústica neste teatro é complexa. Não entendemos se fomos ouvidos do nível superior ou não. Anya me diz: "Na minha opinião, o som não voltou." De qualquer forma, não ouvimos o retorno da voz. Imediatamente ficamos roucos. O que fazer? Decidimos o seguinte: vamos cantar com nossa própria voz e rezar para que o público possa ouvir. No final, eles se acostumaram com isso. Aqueles que estavam no ensaio geral disseram que podiam nos ouvir. Aqui está a felicidade! Por causa disso, eles estavam mais preocupados.
Em uma atuação tão emocionante, especialmente na cena final, quando Manon morre nos braços do meu de Grieux, até comecei a chorar - não pelo papel, mas de verdade. E isso é muito perigoso - as emoções podem afetar a voz.
Em 1993 ela se tornou a vencedora Competição totalmente russa vocalistas. M. I. Glinka (I Prêmio, Smolensk).
Em 1996 - Laureado II Competição internacional jovem cantores de ópera eles. N. A. Rimsky-Korsakov (III Prêmio, São Petersburgo).
Em 1998, ela ganhou o prêmio de música russa "Casta diva" na nomeação "Papel do Ano" (pelo papel de Suzanne em "As Bodas de Fígaro").
Em 2004 - laureado Prêmio Estadual Federação Russa. Marcado pelo austríaco prémio musical"Amadeus" para o álbum "Opera Arias" (Orquestra Filarmónica de Viena, regida por J. Noseda, 2003).
Em 2006, ganhou o Prêmio Bambi/Prêmio Bambi na categoria Clássico.
Em 2007, ela foi nomeada Músico do Ano pela revista Musical America.
Em 2008, ela recebeu o título artista do povo Rússia.
Laureado do mais alto prêmio de teatro São Petersburgo "Golden Soffit" (1998-2001, 2003, 2005, 2009).
Vencedor do Classical BRIT Awards na nomeação "Cantor do Ano" (2007, 2008).
Vencedor do prêmio ECHO Klassik na nomeação "Cantor do Ano" (2004, 2005, 2006, 2007, 2008, 2009, 2014, 2016).
Introduzido no Gramophone Hall of Fame.
Biografia
Nascido em Krasnodar. Em 1988 ela entrou no Leningrado escola de musica para o departamento vocal. Dois anos depois, ela entrou no Conservatório de São Petersburgo em homenagem a N.A. Rimsky-Korsakov, onde estudou na classe do professor T. Novichenko.Depois de vencer a competição com o nome de M.I. Glinka em 1993 foi convidado para a trupe do Teatro Mariinsky. Seu papel de estreia neste teatro foi Susanna em Le nozze di Figaro de V.A. Mozart (1994). Logo, já como solista líder, ela interpretou as seguintes partes no palco Mariinsky: Lyudmila ("Ruslan e Lyudmila"), Xenia ("Boris Godunov"), Marfa (" noiva real”), Louise (“Noivado no Mosteiro”), Natasha Rostov (“Guerra e Paz”), Rosina (“O Barbeiro de Sevilha”), Amina (“Somnambula”), Lucia (“Lucia di Lammermoor”), Gilda (“Rigoletto”), Violetta (“La Traviata”), Musetta e Mimi (“La Boheme”), Anthony (“Contos de Hoffmann”), Donna Anna e Zerlina (“Don Juan”) e outros.
Em 1994, como parte da trupe do Teatro Mariinsky, começaram as turnês no exterior. A cantora se apresentou na Finlândia (Festival em Mikkeli), Alemanha (Festival em Schleswig-Holstein), Israel. No mesmo ano ela interpretou o papel de Rainha da Noite em " flauta mágica» (Riga Independent Opera Avangarda Akadēmija).
Em 1995 ela fez sua estreia na San Francisco Opera com o papel de Lyudmila em Ruslan and Lyudmila de M. Glinka. Em 1999-2001, continuou a sua colaboração com o teatro, participando nas produções das óperas Noivado num Mosteiro, As Bodas de Fígaro, Idomeneo, La Boheme e L'elisir d'amore.
Em 2002, juntamente com o Teatro Mariinsky, estreou-se na Metropolitan Opera como Natasha (Guerra e Paz, Andrei - Dmitri Hvorostovsky). Ela também desempenhou esse papel, um dos melhores de seu repertório, nos palcos do Real Theatre de Madri, La Scala de Milão, Royal Opera House de Londres, Covent Garden e no Festival de Páscoa de Moscou. Em 2002, ela fez sua primeira aparição no Philadelphia Opera House, cantando o papel de Julieta (V. Bellini's Capuleti and Montagues). No verão do mesmo ano, ela estreou como Donna Anna na ópera Don Giovanni de V.A. Mozart, que foi realizada como parte do Festival de Salzburgo sob a direção de Nikolaus Arnoncourt.
Depois de uma apresentação triunfante no Festival de Salzburgo, Anna Netrebko começou a se apresentar nos palcos das mais famosas casas de ópera, incluindo o Metropolitan Opera, o San Francisco Opera House, o Royal teatro de ópera Covent Garden (Donna Anna em Don Giovanni de W.A. Mozart, 2003), Ópera Estatal de Viena, Paris ópera nacional, a Ópera Estatal de Berlim e a Ópera Estatal da Baviera (Violetta em La Traviata de Verdi, com Rolando Villazon, 2003), a Ópera de Los Angeles (o papel-título em Lucia di Lammermoor, de Donizetti, 2003). No mesmo ano de 2003, ela assinou um contrato exclusivo com a Deutsche Grammophon.
Anna Netrebko se apresenta com grandes maestros - Valery Gergiev, James Levine, Seiji Ozawa, Nikolaus Harnoncourt, Zubin Meta, Colin Davis, Claudio Abbado - nos palcos mais famosos do mundo. Pode ser ouvido como no lendário salas de música- no Carnegie Hall de Nova York, no Barbican Centre e no Albert Hall de Londres - e em estádios onde ela canta para dezenas de milhares de espectadores. Concertos de Anna Netrebko céu aberto com Plácido Domingo e Rolando Villazón no Waldbühne de Berlim para a Copa do Mundo e no Palácio de Schönbrunn em Viena para o Campeonato Europeu de Futebol foram televisionados para milhões de pessoas em todo o mundo. Na cerimônia de abertura do inverno XXII jogos Olímpicos cantou o hino olímpico em Sochi.
Em 2013, no Festival de Verbier, interpretou pela primeira vez o papel de Desdêmona no Ato I de Otello de Verdi (regente Valery Gergiev) e estreou-se no papel-título de Joana d'Arc de Verdi no Festival de Salzburg (apresentação de concerto, com a participação de Placido Domingo e Francesco Meli). Juntamente com Thomas Hampson e Ian Bostridge, Anna Netrebko interpretou o War Requiem de B. Britten (regente Antonio Pappano).
Entre os recentes compromissos: Leonora em Il trovatore de G. Verdi (Metropolitan Opera, Ópera de Paris, Berlin State Opera, Salzburg Festival), papéis principais em Macbeth (Metropolitan Opera, Munich Opera Festival) e Joan of Arc de G. Verdi (La Scala), Manon Lescaut de G. Puccini (Rome Opera theatre, Ópera de Viena, Festival de Salzburgo), Anna Bolena (Ópera de Zurique, Ópera Estatal de Viena), Iolanthe (Ópera de Monte Carlo), Tatiana em Eugene Onegin (Ópera Estatal de Viena, Festival de Ópera de Munique); também em 2016 ela interpretou o papel de Elsa em Lohengrin de R. Wagner pela primeira vez ( Ópera Mariinskii, Dresden State Opera, diretora Christina Militz).
Em 2016, no Teatro Bolshoi, participou de uma produção de Manon Lescaut, de Puccini, interpretando o papel-título (maestro de palco Yader Binjamini, diretor de palco Adolphe Shapiro).
Discografia
CD1997 - M. Glinka "Ruslan e Lyudmila", parte de Lyudmila (regente Valery Gergiev, Philips).
1998 - S. Prokofiev "Noivado em um Mosteiro", parte de Louise (regente Valery Gergiev, Philips).
2001 - S. Prokofiev "Love for Three Oranges", parte da Ninetta (regente Valery Gergiev, Philips).
2003 - "Árias de ópera" (V. Bellini, G. Donizetti, J. Massenet, G. Berlioz, A. Dvorak e outros, maestro Gianandrea Noseda, Deutsche Grammophon).
2004 - Sempre Libera (árias de óperas de V. Bellini, G. Donizetti, G. Verdi, G. Puccini, maestro Claudio Abbado, Deutsche Grammophon).
2005 - G. Verdi "La Traviata" (regente Carlo Rizzi, Deutsche Grammophon).
2005 - S. Prokofiev "Noivado em um Mosteiro" (regente Valery Gergiev, Deutsche Grammophon).
2006 - "Álbum de Mozart" (Deutsche Grammophon).
2006 - Violetta: árias e duetos de "La Traviata" de G. Verdi (com Rolando Villazon, T. Hampson, Deutsche Grammophon).
2007 - "Álbum Russo" (M. Glinka, P. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, maestro Valery Gergiev, Deutsche Grammophon).
2007 - "Duets" (com Roland Villazon, Deutsche Grammophon).
2008 - "Souvenirs" (M.-A. Charpentier, L. Arditi, E. Grieg, A. Dvorak, N. Rimsky-Korsakov, J. Offenbach e outros, Deutsche Grammophon).
2008 - G. Puccini "La Boheme" (regente Bertrand de Billy, Deutsche Grammophon).
2008 - V. Bellini "Capuletos e Montecchi", parte de Julieta (regente Fabio Luisi, Deutsche Grammophon).
2010 - "In The Still Of Night" (N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, A. Dvorak, R. Strauss, Concerto na Filarmônica de Berlim, 2010; parte de piano - Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2011 - G. Rossini "Stabat Mater" (regente Antonio Pappano, EMI).
2011 - G. Pergolesi "Stabat Mater" (regente Antonio Pappano, Deutsche Grammophon).
2013 - "Verdi", árias das óperas "Don Carlos", "Joana d'Arc", "Macbeth", "Il trovatore", "Vésperas Sicilianas" (com Rolando Villazon, maestro Gianandrea Noseda, Deutsche Grammophon).
2013 - B. Britten "War Requiem" (regente Antonio Pappano, Warner Classics).
2014 - G. Verdi "Joana d'Arc", (regente Paolo Carignani, Deutsche Grammophon).
2014 - R. Strauss "Quatro músicas mais recentes e A Hero's Life (regente Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2015 - P. Tchaikovsky "Iolanthe" (regente Emmanuelle Vuillaume, Deutsche Grammophon).
2016 - Verismo, árias de óperas de G. Puccini, F. Cilea, R. Leoncavallo e outros (com Yusif Eyvazov, maestro Antonio Pappano, Deutsche Grammophon).
2003 - M. Glinka "Ruslan e Lyudmila" (regente Valery Gergiev, Philips).
2003 - Anna Netrebko. Mulher. The Voice (dirigido por Vincent Patterson, Deutsche Grammophon).
2005 - S. Prokofiev "Noivado em um Mosteiro" (regente Valery Gergiev, Philips).
2006 - G. Donizetti "Love Potion" (maestro Alfred Eshwe, Virgin).
2006 - G. Verdi "La Traviata" (regente Carlo Rizzi, Deutsche Grammophon).
2007 - V. Bellini "The Puritani" (regente Patrick Summers, Deutsche Grammophon).
2008 - J. Massenet "Manon" (regente Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2008 - V. A. Mozart Le nozze di Figaro (regente Nikolaus Harnoncourt, Deutsche Grammophon).
2008 - "Concerto em Berlim" (com Plácido Domingo e Rolando Villazon, maestro Marco Armigliato, Deutsche Grammophon).
2009 - G. Puccini "La Boheme" (filme, dirigido por Robert Dornhelm).
2010 - G. Donizetti "Lucia di Lammermoor" (regente Marco Armigliato, Deutsche Grammophon).
2011 - G. Donizetti "Anna Boleyn" (regente Evelino Pido, Deutsche Grammophon).
2011 - G. Donizetti "Don Pasquale" (regente James Levine, Deutsche Grammophon).
2012 - G. Puccini "La Boheme" (regente Daniele Gatti, Deutsche Grammophon).
2014 - G. Verdi "Trovatore" (regente Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2014 - "Anna Netrebko no Festival de Salzburgo" (G. Verdi "La Traviata", W.A. Mozart "As Bodas de Fígaro", G. Puccini "La Boheme", maestro Daniele Gatti, Deutsche Grammophon).
2014 - P. Tchaikovsky "Eugene Onegin" (Ópera Metropolitana, maestro Valery Gergiev, Deutsche Grammophon).
2015 - G. Verdi "Macbeth" (regente Fabio Luisi, Deutsche Grammophon).
2015 - V. A. Mozart "Don Giovanni" (La Scala Theatre, maestro Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
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