Hem › Bromssystem › Där den blivande kompositören utbildades glinka. Kort biografi om Glinka det viktigaste för barn

Där den blivande kompositören utbildades glinka. Kort biografi om Glinka det viktigaste för barn

RYSK MAESTRO MIKHAIL GLINKA

Gick in i världsmusikens historia som grundaren av ryska nationell opera. Hans talang som kompositör var inte alltid godkänd, ibland kritiserad och förlöjligad, men kompositören klarade alla tester med ära och tog sin välförtjänta plats i galaxen av stora musiker.

polsk adelsman

fosterland Mikhail Glinka var Smolensk-provinsen, där hans familj bodde i byn Novospasskoye från tiden för hans farfarsfar, en polsk herre, som svor trohet till tsaren och fortsatte militärtjänst i Ryssland.

Michaels föräldrar var andra kusiner till varandra. Därför behövde Glinkas far, Ivan Nikolaevich, få tillstånd från biskopen för att gifta sig med sin andre kusin. De unga var gifta och de levde i många år i lycka och harmoni och fick nio barn.

Ärftlig polsk adelsman Mikhail Ivanovich Glinka föddes i sina föräldrars dödsbo 1804. Fadern, som var en pensionerad kapten, sparade inte pengar för att förbättra sin by, för vilket bönderna älskade honom oerhört. På några år förändrades bebyggelsen bokstavligen, gator med broar dök upp i den, en park i engelsk stil dök upp, bondehus vitkalkades med krita, och själva mästarens herrgård var i två våningar och hade 27 lyxigt inredda rum.

Men ingen rik utsmyckning av huset hindrade Mikhail från att genomsyras enkelt lantligt liv, kommunicera med bönder på lika villkor, förstå deras problem, hedra traditioner och dras till enkla folkkonst. Enligt kritiker från den tiden återspeglades intrycken från barndomen i byn de bästa fungerar Mikhail Glinka. Kompositören höll självbiografiska anteckningar, där han själv bekräftade att sångerna han hörde i barndomen blev orsaken till hans djupa kärlek till rysk musik. Från barndomen lärde han sig spela fiol och piano, redan då försökte han komponera musik, sjöng underbart och tecknade lika bra.

Strax efter det fosterländska kriget 1812 skickade hans föräldrar Mikhail för att studera i St. Petersburg. I huvudstaden ung man hade äran att träffas kända människor av sin tid. Först och främst var dessa Evgeny Baratynsky, Alexander Pushkin och Vasily Zhukovsky. Och på institutet var intendenten för Glinkas kurs Pushkins vän från Lyceum, Wilhelm Kuchelbecker. En stark vänskap började sedan mellan Mikhail Glinka och författaren och kompositören Vladimir Odoevsky.

Musik frestelse

Under de åren insåg jag att suget efter musik inte bara är en hobby. Han började ta privatlektioner från kända lärare från den perioden - John Field och Karl Zeiner. Glinka studerade europeisk klassisk musik, spelade musik i ädla salonger och började prova på att komponera. Snart kröntes hans ansträngningar med framgång, han hade verk i olika genrer. Redan då, i musikkretsar, var hans romanser kända för orden från Baratynsky "Fresta mig inte utan behov" och Pushkin "Sjung inte, skönhet, framför mig." Men kompositören själv var missnöjd med det han gjorde.

1823 gick Mikhail Ivanovich till Kaukasus, bekantade sig med musik olika folk, arbetade sedan flera år på järnvägsdepartementet, och vid 26 års ålder bestämde han sig för att ägna sig åt kreativitet och gick i vaggan musikalisk kultur- Milano.

Första operan

Genomsyrad av den italienska andan komponerar kompositören pjäser baserade på kända operor och skriver musik för instrumentala ensembler. År 1833 han flyttade till Tyskland, där han, under ledning av Siegfried Dehn, började studera okända sidor av musikteori. I Tyskland fångades han av nyheten om sin fars död, och Glinka åkte brådskande till sitt hemland och hade redan planer på att skapa en nationell opera.

När han delade sina tankar och idéer med Vasilij Zjukovskij föreslog han att han skulle ta berättelsen om Ivan Susanin som grund. Samtidigt friade han till 17-åriga Marya Ivanova (till vilken han tillägnade romansen "I Just Recognized You"), i april 1835 gifte de sig och åkte till kompositörens hemby, där han började arbeta på framtidsoperan Ett liv för tsaren.

Ett år senare var verket klart, men att sätta det på scen visade sig vara en ganska svår uppgift. Direktören för de kejserliga teatrarna, Alexander Gedeonov, förhindrade detta. Han lämnade in partituret till Kavos, kapellmästaren, som hade en egen opera på liknande tema. Men han agerade nobelt, skrev en smickrande recension av Glinkas verk och drog sin opera från repertoaren. Men Gedeonov vägrade att betala en avgift till Mikhail Ivanovich för hans opera.

Nationella epos av Mikhail Glinka

Premiären blev en dundersuccé i november 1836. Glinka kunde inte tro hans lycka. Kejsaren själv uttryckte tacksamhet mot honom under lång tid, och kritiker kallade "Livet för tsaren" för ett nationellt heroiskt-patriotiskt epos.

Inte utan intriger vid premiären av operan. En av åskådarna ropade högt att detta arbete bara var värdigt kuskar. Som svar på detta, i sina självbiografiska anteckningar, noterade Glinka att han instämde i denna bedömning, eftersom kuskar är mer effektiva än många herrar.

I bakgrunden kreativ framgång förvärrats familjerelationer Michael med Mary. Han insåg att han hade blivit kär i den påhittade idealiserade bilden och blev snabbt desillusionerad av sin fru, som var mer intresserad av bollar och klänningar än kreativa planer make. Den officiella skilsmässan drog ut på tiden i sex år. Under denna tid lyckades Marya ha en affär med en viss kornett, och Ekaterina Kern, dotter till Pushkins musa Anna Kern, läkte Glinkas hjärta från känslomässiga sår.

Inspirerad av Pushkin

Tack vare den framgångsrika produktionen av A Life for the Tsar blev han dirigent vid hovet, och två år senare åkte han till Ukraina för att välja ut de mest begåvade korister för kapellet. Bland dem som gick tillbaka med kompositören var Semyon Gulak-Artemovsky, som senare blev berömd kompositör och författaren till den första ukrainska operan "Zaporozhets bortom Donau".

Mikhail Ivanovich blev gravid ny opera baserad på handlingen i Pushkins "Ruslan och Lyudmila". Han drömde om att arbeta med en stor poet, men plötslig död Pushkin strök över allt. Glinka arbetade på operan Ruslan och Lyudmila i sex år, repeterade ständigt med artisterna, förbättrade sin skapelse och gav den till allmänheten i november 1842. Kritiker och beau monde var helt ofördelaktiga för verket Mikhail Glinka, och prins Mikhail Pavlovich sa till och med att han skickade de skyldiga soldaterna för att lyssna på Glinkas opera som ett straff.

Europeiskt erkännande av Mikhail Glinka

Vladimir Odoevsky reste sig till försvar för sin vän, som kallade operan en lyxig blomma på grundval av rysk musik. Han hjälpte också Mikhail Ivanovich att skapa landskap, speciellt för Chernomor-scenen. Glinka funderat länge på vad som skulle vara i älva trädgård tills Odojevskij förde honom en bok av en tysk naturforskare, i vilken mikroorganismer avbildades i kraftigt förstorad form. Denna idé slog kompositören, och publiken var förtjust i landskapet de såg.

med syster

Var på turné i St Petersburg 1843, till teatern för operan Glinka"Ruslan och Lyudmila" besöktes speciellt av en ungersk virtuos pianist och kompositör. Han har länge visat ett stort intresse för rysk musik, så han kom att känna det och förstå det ännu djupare. Liszt var så imponerad av vad han såg och hörde att han transkriberade Tjernomors mars för piano och framförde den på ett briljant sätt vid en av sina föreställningar. Sådant erkännande europeisk kompositör spelat en viktig roll i karriären Mikhail Glinka. Snart träffades kompositörerna personligen och träffades ofta i musikkretsar. Ferenc bad ofta Mikhail Ivanovich att sjunga romanser, han själv ackompanjerade eller spelade sina egna verk.

Glinkas syster bad Liszt om tillåtelse att skriva en dedikation till honom när hon publicerade sin brors verk, vilket Ferenc svarade med uppriktig tacksamhet på.

Blekna underbara ögonblick

Glinkas liv var fyllt inte bara av kreativitet, utan också av personliga tragedier och upplevelser. Medan skilsmässoförfarandet pågick, han byggde en relation med Ekaterina Kern. Hon dedikerade romansen "Jag minns underbart ögonblick till Pushkins dikter, som skrevs för hennes mamma. Flickan väntade på att de skulle kunna bilda familj. 1841 blev Catherine gravid, skilsmässan var fortfarande inte registrerad, flickan led och krävde Glinka avgörande åtgärd. Då kunde kompositören inte tillåta henne att föda ett oäkta barn och gav mycket pengar för en abort, vilket han senare ångrade mycket. För att hela situationen inte ska bli allmän egendom lämnade flickan i nästan ett år i staden Lubny, Poltava-provinsen. Under denna tid försvann kompositörens brinnande känsla för Catherine, och de kunde aldrig förnya sin relation, även om Kern behöll sin kärlek till Glinka till slutet av sina dagar.

Rysk klassiker

Mikhail Ivanovich föll i förtvivlan. Operan "Ruslan och Lyudmila" misslyckades nästan, relationerna med Kern misslyckades, inga beställningar på nya verk mottogs, det verkade som att att fosterlandet helt enkelt vände sig bort från sin kompositör. Sedan bestämde han sig för att åka till Europa igen. På resa i Frankrike och Spanien skrev han "Jota of Aragon" och "Natt i Madrid"-ouvertyren. Samtidigt skapades den berömda orkesterfantasien "Kamarinskaya", i vilken, enligt Pyotr Tchaikovskys passande uttryck, hela den ryska symfoniska skolan var innesluten.

I februari 1857 sattes hans opera Ett liv för tsaren framgångsrikt upp i Berlin. Lämnar premiären på den kalla vintervinden, Mikhail Ivanovich blev förkyld och fick lunginflammation. Han dog smärtsamt, och i hans hemland visste ingen ens om det. Kompositören dog 1857. De fick veta om hans död i Ryssland bara tre månader senare och askan transporterades till St. Petersburg Alexander Nevsky Lavra.

Och först efter kompositörens död kom ett universellt erkännande till honom. Två av hans operor sattes upp på alla scener i imperiet, och Mikhail Ivanovich Glinka erkändes som en klassiker inom rysk musik. För första gången dök en rysk författare upp på världsmusikalen Olympus, som bildades tonsättarskola sitt land och blev stort namn i europeisk kultur.

DATA

Vid repetitionerna av "Ruslan och Lyudmila" kunde inte artisten av Gorislavas del, Emilia Lileeva, utropa "HANDLA OM!" före frasen "min Ratmir". En dag Mikhail Ivanovich smög tyst fram till sångerskan och i rätt ögonblick nöp henne starkt i handen, varifrån flickan uttalade ett helt äkta "Oh!". Glinka bad henne fortsätta sjunga så.

En gång "i hemlighet" medföljde ung sångare Nikolaev. Han fick reda på att maestro själv var framför honom först efter att han hade utfört nästan alla sina romanser. När han fick reda på att han sjöng för författaren själv, blev han generad, men han hörde underbara råd från kompositören: sjung aldrig i sällskap med amatörer, för de kan förstöra med beröm och somna med värdelös kritik, och riktiga musiker kan bara ge användbara instruktioner.

Uppdaterad: 8 april 2019 av: Elena

Stor rysk kompositör, grundare av den ryska klassisk musik MI. Glinka föddes den 20 maj (1 juni), 1804, i byn Novospasskoye, nära Yelnya, Smolensk-provinsen, på godset efter sin far, en pensionerad kapten, Ivan Nikolaevich Glinka. Ett sjukt och svagt barn, han uppfostrades av sin mormor (fader), en tuff och dominerande kvinna, en storm av livegna och hennes nära och kära. Grundskoleutbildning fått hem. Musiklektioner med en guvernant inbjuden från S:t Petersburg, Varvara Fedorovna Klamer, började spela fiol och piano ganska sent (1815-1816) och var av amatörkaraktär. Musikalisk förmåga på den tiden uttryckte man "passion" för klockringning, det kunde Glinka. I början av 1817 fördes Glinka till S:t Petersburg, där han placerades i den nyöppnade Adelsinternatskolan vid Pedagogiska Huvudinstitutet. Detta pensionat var privilegierat läroanstalt för adelsbarn. Året för öppnandet av Noble Internatskolan kom Lev Pushkin, poetens yngre bror, in där. Han var ett år yngre än Glinka och när de träffades blev de vänner. Glinka träffade samtidigt poeten själv, som "åkte och hälsade på oss på sin brors pensionat". Parallellt med studierna tog Glinka pianolektioner. Han studerade musik med de bästa Petersburg-lärarna på den tiden: violinisten Franz Boehm, pianisten John Field, Charles Mayer. Italienaren Todi M. Glinka började studera sång. På försommaren 1822 släpptes Glinka från internatet, eftersom han var en av de bästa eleverna. På examensdagen spelade han Hummels pianokonsert offentligt tillsammans med sin lärare Meyer med stor framgång. Glinkas första erfarenhet av att komponera musik går tillbaka till 1822, slutet av internatskolan. Dessa var varianter för harpa eller piano på ett tema från en opera som var på modet på den tiden. österrikisk kompositör Weigl "Schweizisk familj". Från det ögonblicket fortsatte Glinka att bli bättre på att spela piano, och Glinka ägnade mer och mer uppmärksamhet åt komposition och komponerade snart mycket och försökte sig på olika genrer. Under en lång tid han är fortfarande missnöjd med sitt arbete. Men det var under den här perioden som de skrevs bra kända romanser och sånger: "Fresta mig inte i onödan" till orden av E.A. Baratynsky, "Sjung inte, skönhet, med mig" till orden av A.S. Pushkin och andra. I början av mars 1823 åkte Glinka till Kaukasus, till mineralvatten, men denna behandling förbättrade inte hans dåliga hälsa. I september återvände han till Novospassskoye och satte till musik med ny iver. Han studerade mycket musik och stannade i byn till april 1824, och begav sig sedan till S:t Petersburg och trädde i tjänst vid ministeriet för järnvägar (1824-1828). Men eftersom tjänsten slet honom från musiken gick Glinka snart i pension. Efter hand går Glinkas bekantskapskrets i S:t Petersburg utöver de världsliga relationerna. Han möter Zjukovsky, Griboedov, Mitskevich, Delvig, Odoevsky. I april 1830 tvingade den försämrade hälsan Glinka att lämna för behandling i Tyskland och Italien.

Efter att ha tillbringat flera månader i Aachen och Frankfurt anlände han till Milano, där han studerade komposition och sång, besökte teatrar, reste till andra italienska städer. I Italien studerade Glinka bel canto och italiensk opera, träffade Bellini och Donizetti. Efter att ha bott i Italien i cirka 4 år, reste Glinka i juli 1833 till Tyskland. Där träffade han den begåvade tyske teoretikern Siegfried Dehn och inom några få

16 3 2 1 1 2 0 1 0 1

Mikhail Glinka föddes 1804 på sin fars gods i byn Novospasskoye i Smolensk-provinsen. Efter sin sons födelse bestämde mamman att hon redan hade gjort tillräckligt och gav lilla Misha att uppfostras av sin mormor, Fyokla Alexandrovna. Mormor skämde bort sitt barnbarn, ordnade för honom "värmeförhållanden", där han växte upp med en slags "mimosa" - ett nervöst och bortskämt barn. Efter hans mormors död föll alla svårigheterna med att uppfostra en vuxen son på modern, som, till hennes kredit, skyndade sig att omskola Mikhail med förnyad kraft.

Pojken började spela fiol och piano tack vare sin mamma, som såg talang i sin son. Till en början fick Glinka lära sig musik av en guvernant, senare skickade hans föräldrar honom till en internatskola i St. Petersburg. Det var där han träffade Pushkin - han kom för att besöka sin yngre bror, Mikhails klasskamrat.

År 1822 avslutade den unge mannen sina studier på internatet, men han tänkte inte ge upp musiklektioner. Han spelar musik i adelns salonger och leder ibland sin farbrors orkester. Glinka experimenterar med genrer och skriver mycket. Han skapar flera sånger och romanser som är välkända idag. Till exempel, "Fresta mig inte i onödan", "Sjung inte, skönhet, med mig."

Dessutom träffar han andra kompositörer och förbättrar sin stil hela tiden. Våren 1830 reser den unge mannen till Italien efter att ha dröjt lite i Tyskland. Han försöker sig på genren italiensk opera, och hans kompositioner blir mer mogna. 1833, i Berlin, fångades han av nyheten om sin fars död.

När han återvänder till Ryssland funderar Glinka på att skapa en rysk opera, och han tar legenden om Ivan Susanin som grund. Tre år senare avslutar han arbetet med sin första monumental musikstycke. Men det visade sig vara mycket svårare att iscensätta det - chefen för de kejserliga teatrarna motsatte sig detta. Han ansåg att Glinka var för ung för operor. För att försöka bevisa detta visade regissören operan för Katerino Kavos, men han lämnade, mot förväntningarna, den mest smickrande recensionen av Mikhail Ivanovichs verk.

Operan mottogs entusiastiskt och Glinka skrev till sin mamma:

"I går kväll gick mina önskningar äntligen i uppfyllelse, och mitt långa arbete kröntes med den mest lysande framgång. Publiken tog emot min opera med extraordinär entusiasm, skådespelarna tappade humöret med iver ... den suveräna kejsaren ... tackade mig och pratade med mig länge "...

Efter en sådan framgång utsågs kompositören till kapellmästare för Hovkören.

Exakt sex år efter Ivan Susanin presenterade Glinka Ruslan och Lyudmila för allmänheten. Han började arbeta med det under Pushkins liv, men han var tvungen att avsluta arbetet med hjälp av flera föga kända poeter.
Den nya operan fick hård kritik och Glinka tog det hårt. Han gick till stort äventyröver hela Europa, med stopp i Frankrike och sedan i Spanien. För närvarande arbetar tonsättaren med symfonier. Han reser resten av sitt liv och stannar på ett ställe i ett eller två år. 1856 reste han till Berlin, där han dog.

"Evening Moscow" påminner om de viktigaste verken av den store ryska kompositören.

Ivan Susanin (1836)

Opera av Mikhail Ivanovich Glinka i 4 akter med epilog. Operan berättar om händelserna 1612 i samband med den polska herrskapets kampanj mot Moskva. Tillägnad bedriften av bonden Ivan Susanin, som ledde fiendens avdelning in i ett ogenomträngligt snår och dog där. Det är känt att polackerna åkte till Kostroma för att döda den 16-årige Mikhail Romanov, som ännu inte visste att han skulle bli kung. Ivan Susanin anmälde sig frivilligt för att visa dem vägen. Fosterländska kriget 1812 väckte folks intresse för deras historia, berättelser på ryska blir populära historiska teman. Glinka komponerade sin opera tjugo år efter Caterino Cavos opera på samma tema. Någon gång på scenen Bolsjojteatern båda versionerna av den populära handlingen sattes upp samtidigt. Och några artister deltog i båda operorna.

Ruslan och Lyudmila (1843)

Glinka Mikhail Ivanovich Glinka Mikhail Ivanovich

(1804-1857), kompositör, grundare av rysk klassisk musik. Operorna Ett liv för tsaren (Ivan Susanin, 1836) och Ruslan och Lyudmila (1842) markerade början på två riktningar av rysk opera - folkmusikaliskt drama och opera-saga, opera-epos. Symfoniska kompositioner, inklusive "Kamarinskaya" (1848), "Spanska ouverturer" ("Jota of Aragon", 1845 och "Natt i Madrid", 1851), lade grunden till rysk symfoni. Klassiker av rysk romantik (cirka 80). Glinkas "patriotiska sång" musikalisk grund nationalsång Ryska Federationen. Glinkin-priserna inrättades (M. P. Belyaev; 1884-1917), Statens pris RSFSR uppkallad efter Glinka (1965-90); Glinka sångtävling har hållits (sedan 1960).

GLINKA Mikhail Ivanovich

GLINKA Mikhail Ivanovich, rysk kompositör, grundare av rysk klassisk musik. Han var författare till operorna Ett liv för tsaren (Ivan Susanin, 1836) och Ruslan och Ljudmila (1842), som lade grunden för två riktningar av rysk opera - folkmusikaliskt drama och opera-saga, opera-epos. Symfoniska kompositioner: "Kamarinskaya" (1848), "Spanska ouverturer" ("Jota av Aragon", 1845 och "Natt i Madrid", 1851), lade grunden till rysk symfoni. Klassiker av rysk romantik. Glinkas "Patriotisk sång" blev den musikaliska grunden för Ryska federationens nationalsång (1991-2000). Glinka-priserna inrättades (av M. P. Belyaev; 1884-1917), Glinka State Prize för RSFSR (1965-90); Glinka sångtävling har hållits (sedan 1960).
Barndom. Studerar vid Noble internatskolan (1818-1822)
Glinka föddes i en familj av Smolensk godsägare I. N. och E. A. Glinka (tidigare andra kusiner). Han fick sin grundutbildning hemma. När han lyssnade till livegnas sång och ringningen av klockorna i den lokala kyrkan visade han en tidig passion för musik. Han var förtjust i att spela orkestern av livegna musiker på sin farbrors, Afanasy Andreevich Glinkas gods. Musiklektioner - att spela fiol och piano - började ganska sent (1815-1816) och var av amatörkaraktär. Musiken hade dock ett så starkt inflytande på honom att han en gång anmärkte på en kommentar om frånvaro: "Vad ska jag göra? ... Musik är min själ!".
År 1818 gick Glinka in på Noble internatskolan vid Main Pedagogical Institute i S:t Petersburg (1819 döptes den om till Noble internatskolan vid St. internat till sin bror. Glinkas lärare var V. Kuchelbecker (centimeter. KUKHELBEKER Wilhelm Karlovich), som undervisade i rysk litteratur på internatet. Parallellt med studierna tog Glinka pianolektioner (först från engelsk kompositör John Field (centimeter. FÄLT John), och efter hans avresa till Moskva - hans elever Oman, Zeiner och Sh. känd musiker). Han tog examen från internatet 1822 som andre elev. På examensdagen spelades Hummels pianokonsert offentligt med stor framgång.
Början på ett självständigt liv
Efter examen från internatet kom Glinka inte omedelbart in i tjänsten. 1823 gick han till det kaukasiska mineralvattnet för behandling, gick sedan till Novospasskoye, där han ibland "ledde sin farbrors orkester och spelade fiol", sedan började han komponera orkestermusik. 1824 anställdes han som biträdande sekreterare för järnvägens huvuddirektorat (han avgick i juni 1828). Huvudplatsen i hans arbete var ockuperad av romanser. Bland dåtidens verk "Den fattiga sångaren" till verserna av V. A. Zhukovsky (centimeter. ZHUKOVSKY Vasily Andreevich)(1826), "Sjung inte, skönhet, med mig" till verserna av A. S. Pushkin (1828). En av de bästa romanserna tidig period- elegi på dikter av E. A. Baratynsky (centimeter. BARATYNSKY Evgeny Abramovich)"Fresta mig inte i onödan" (1825). År 1829 publicerade Glinka och N. Pavlishchev Lyric Album, som inkluderade Glinkas pjäser bland olika författares verk.
Första utlandsresan (1830-1834)
Våren 1830 åkte Glinka på en lång resa utomlands, vars syfte var både behandling (på Tysklands vatten och i Italiens varma klimat) och bekantskap med västeuropeisk konst. Efter att ha tillbringat flera månader i Aachen och Frankfurt anlände han till Milano, där han studerade komposition och sång, besökte teatrar och reste till andra italienska städer. I Italien träffade tonsättaren V. Bellini (centimeter. BELLINI Vincenzo), F. Mendelssohn (centimeter. Mendelson Felix) och G. Berlioz (centimeter. Berlioz Hector). Bland kompositörens experiment under dessa år (kammarinstrumentala kompositioner, romanser) sticker romansen "Venetiansk natt" till verserna av I. Kozlov ut. Glinka tillbringade vintern och våren 1834 i Berlin och ägnade sig åt seriösa studier i musikteori och komposition under ledning av den berömda forskaren Siegfried Dehn. Samtidigt hade han idén om att skapa en nationell rysk opera.
Bo i Ryssland (1834-1842)
Återvänd till Ryssland bosatte sig Glinka i St. Petersburg. När han gick på kvällar med poeten Zhukovsky träffade han Gogol, P. A. Vyazemsky (centimeter. VYAZEMSKY Petr Andreevich), V. F. Odoevsky (centimeter. ODOEVSKY Vladimir Fedorovich) Kompositören rycktes med av Zhukovskys idé att skriva en opera baserad på historien om Ivan Susanin (centimeter. SUSANIN Ivan Osipovich), som han lärde sig om i sin ungdom, efter att ha läst "Duman" av K. F. Ryleev (centimeter. RYLEEV Kondraty Fedorovich). Premiären av verket, namngiven på insisterande av direktionen för teatrarna "Ett liv för tsaren", den 27 januari 1836, blev födelsedagen för den ryska heroiskt-patriotiska operan. Föreställningen blev en stor succé, med deltagande av Kungliga familjen, och i hallen bland Glinkas många vänner var Pushkin. Strax efter premiären utsågs Glinka till chef för Hovkören.
1835 gifte sig Glinka med MP Ivanova. Detta äktenskap var extremt misslyckat och överskuggade kompositörens liv i många år. Glinka tillbringade våren och sommaren 1838 i Ukraina och valde ut korister till kapellet. Bland nykomlingarna var S. S. Gulak-Artemovsky (centimeter. GULAK-ARTEMOVSKY Semyon Stepanovich)- senare inte bara berömd sångare, men också en kompositör, författare till den populära ukrainska operan Zaporozhets bortom Donau. När han återvände till St Petersburg besökte Glinka ofta bröderna Platon och Nestor Kukolnikovs hus. (centimeter. KUKOLNIK Nestor Vasilyevich), där en krets samlades, mestadels bestående av konstmänniskor. I. K. Aivazovsky var där (centimeter. AIVAZOVSKY Ivan Konstantinovich) och K.P. Bryullov (centimeter. BRYULLOV Karl Pavlovich), som lämnade många underbara karikatyrer av medlemmarna i kretsen, inklusive Glinka. På verserna av N. Kukolnik skrev Glinka en cykel av romanser "Farväl till St. Petersburg" (1840). Därefter flyttade han till brödernas hus på grund av den outhärdliga inhemska atmosfären.
Redan 1837 hade Glinka samtal med Pushkin om att skapa en opera baserad på Ruslans och Lyudmilas handling. 1838 påbörjades arbetet med uppsatsen, som hade premiär den 27 november 1842 i S:t Petersburg. Trots att kungafamiljen lämnade rutan innan föreställningens slut, hälsade ledande kulturpersonligheter verket med förtjusning (även om det inte rådde enhällighet denna gång - på grund av dramaturgins djupt nyskapande karaktär). Franz Liszt deltog i en av Ruslans föreställningar (centimeter. LISTA Ferenc), som mycket uppskattade inte bara denna opera av Glinka, utan också hans roll i rysk musik i allmänhet.
År 1838 träffade Glinka Ekaterina Kern, dotter till hjältinnan i Pushkins berömda dikt, och tillägnade henne sina mest inspirerande verk: "Waltz Fantasy" (1839) och en underbar romans baserad på Pushkins dikter "I Remember a Wonderful Moment" ( 1840).
Nya vandringar (1844-1847)
Våren 1844 reste Glinka på en ny utlandsresa. Efter att ha tillbringat flera dagar i Berlin, stannade han till i Paris, där han träffade Berlioz, som ingår i hans konsertprogram flera verk av Glinka. Framgången som föll på deras lott fick kompositören att tänka på att ge i Paris en välgörenhetskonsert från hans egna verk, som genomfördes den 10 april 1845. Konserten var mycket uppskattad av pressen.
I maj 1845 åkte Glinka till Spanien, där han stannade till mitten av 1847. Spanska intryck låg till grund för två lysande orkesterstycken: Jota of Aragon (1845) och Memories of sommarnatt i Madrid" (1848, 2:a upplagan - 1851). 1848 tillbringade kompositören flera månader i Warszawa, där Kamarinskaya skrevs - en essä om vilken P. I. Tchaikovsky (centimeter. TCHAIKOVSKY Pjotr Iljitj) noterade att i den, "som en ek i magen, finns all rysk symfonisk musik."
Senaste decenniet
Glinka tillbringade vintern 1851-1852 i St Petersburg, där han kom nära en grupp unga kulturpersonligheter, och 1855 träffade han M. A. Balakirev (centimeter. BALAKIREV Mily Alekseevich), som senare blev chef för "New Russian School" (eller " mäktig handfull (centimeter. KRAFTIGT gäng)”), som kreativt utvecklade de traditioner som Glinka fastställt.
1852 reste tonsättaren åter till Paris i flera månader, från 1856 bodde han i Berlin, där han dog i februari 1857 och begravdes på den lutherska kyrkogården. I maj samma år transporterades hans aska till St. Petersburg och begravdes på kyrkogården i Alexander Nevsky Lavra.
Glinka och Pushkin. Glinkas mening
”På många sätt har Glinka samma betydelse i rysk musik som Pusjkin har i rysk poesi. Båda är stora talanger, båda är grundarna av den nya ryssen konstnärlig kreativitet, båda skapade ett nytt ryskt språk - det ena i poesi, det andra i musik, ”skrev känd kritiker V. V. Stasov (centimeter. STASOV Vladimir Vasilievich).
I arbetet med Glinka bestämdes två viktigaste riktningarna för rysk opera: folkmusikalisk dramatik och sagoopera; han lade grunden till den ryska symfonismen, blev den ryska romantikens första klassiker. Alla efterföljande generationer av ryska musiker betraktade honom som sin lärare, och för många var drivkraften för att välja musikalisk karriär blev djupt bekant med den store mästarens verk moraliskt innehåll som kombineras med en perfekt form.

encyklopedisk ordbok . 2009 .

Se vad "Glinka Mikhail Ivanovich" är i andra ordböcker:

Grundare av den ryska nationaloperan och grundare av den ryska konstnärliga musikskola. G. tillhörde den adliga familjen Glinka, Smolensk-provinsen, med ursprung från Polen (staden Glinka, Lomzhinsky-provinsen, Makovsky-distriktet) och ... ... Stort biografiskt uppslagsverk

Glinka, Mikhail Ivanovich briljant kompositör, grundaren av den nationella ryska musikskolan, föddes den 20 maj 1804 i byn. Novospassky (nära staden Yelnya, Smolensk-provinsen), hans fars egendom. Så fort barnet togs ifrån mamman tog hon det på egen hand ... ... Biografisk ordbok

Rysk kompositör. Grundare av rysk klassisk musik. Född i en jordägarfamilj. Från 1817 bodde han i S:t Petersburg. Han studerade vid Noble internatskolan ... ... Stor sovjetisk uppslagsverk

- (1804 57), rysk. kompositör. Till sångtexterna adresserade L. två gånger. Kompositören och L. kunde ha känt varandra personligen, när de träffades hemma hos Mikh. Yu Vielgorsky och A.S. Stuneev. Romantik på verserna av L. "Hör jag din röst" G. komponerade i Warszawa i juni 1848, enligt ... ... Lermontov uppslagsverk

- (1804 57) Rysk kompositör, grundare av rysk klassisk musik. Operan Life for the Tsar (Ivan Susanin, 1836) och Ruslan och Lyudmila (1842) lade grunden för två riktningar av rysk opera, folkmusikaliskt drama och sagoopera, opera ... ... Stor encyklopedisk ordbok

- (1804 1857), tonsättare. 1818 22 växte han upp i Noble internatskolan vid Main Pedagogical Institute, där han kommunicerade med V. K. Kuchelbeker (hans lärare), progressivt tänkande lärare och vetenskapsmän. På 20-talet. var känd... St Petersburg (uppslagsverk)

Denna term har andra betydelser, se Glinka. Mikhail Ivanovich Glinka ... Wikipedia

Glinka Mikhail Ivanovich- Monument till M. I. Glinka. Monument till M. I. Glinka. Sankt Petersburg. Glinka Mikhail Ivanovich (18041857), kompositör. 181822 växte han upp i Noble internatskolan vid Main Pedagogical Institute, där han kommunicerade med V.K. Küchelbecker (hans ... ... Encyklopedisk referensbok "S:t Petersburg"

Den berömda ryssen kompositör, f. 20 maj 1804, i byn Novospassky, Smolensk-provinsen, sinne. natten mellan den 2 och 3 februari 1857 i Berlin begravdes han i Sankt Petersburg i Alexander Nevsky Lavra. G. tillbringade sin barndom nästan utan paus i byn ... Encyclopedic Dictionary F.A. Brockhaus och I.A. Efron

Dessutom träffar han andra kompositörer och förbättrar sin stil hela tiden. Våren 1830 reser den unge mannen till Italien efter att ha dröjt lite i Tyskland. Han prövar sig på genren italiensk opera, och hans kompositioner blir mer mogna. 1833, i Berlin, fångades han av nyheten om sin fars död.

När han återvänder till Ryssland funderar Glinka på att skapa en rysk opera, och han tar legenden om Ivan Susanin som grund. Tre år senare avslutar han arbetet med sitt första monumentala musikstycke. Men det visade sig vara mycket svårare att iscensätta det - chefen för de kejserliga teatrarna motsatte sig detta. Han ansåg att Glinka var för ung för operor. För att försöka bevisa detta visade regissören operan för Katerino Kavos, men han lämnade, mot förväntningarna, den mest smickrande recensionen av Mikhail Ivanovichs verk.

Operan mottogs entusiastiskt och Glinka skrev till sin mamma:

Efter en sådan framgång utsågs kompositören till kapellmästare för Hovkören.

Exakt sex år efter Ivan Susanin presenterade Glinka Ruslan och Lyudmila för allmänheten. Han började arbeta med det under Pushkins liv, men han var tvungen att avsluta arbetet med hjälp av flera föga kända poeter.
Den nya operan fick hård kritik och Glinka tog det hårt. Han åkte på en lång resa genom Europa, mellanlandade i Frankrike och sedan i Spanien. För närvarande arbetar tonsättaren med symfonier. Han reser resten av sitt liv och stannar på ett ställe i ett eller två år. 1856 reste han till Berlin, där han dog.

"Evening Moscow" påminner om de viktigaste verken av den store ryska kompositören.

Ivan Susanin (1836)

Opera av Mikhail Ivanovich Glinka i 4 akter med epilog. Operan berättar om händelserna 1612 i samband med den polska herrskapets kampanj mot Moskva. Tillägnad bedriften av bonden Ivan Susanin, som ledde fiendens avdelning in i ett ogenomträngligt snår och dog där. Det är känt att polackerna åkte till Kostroma för att döda den 16-årige Mikhail Romanov, som ännu inte visste att han skulle bli kung. Ivan Susanin anmälde sig frivilligt för att visa dem vägen. Det patriotiska kriget 1812 väckte människors intresse för deras historia, berättelser om ryska historiska ämnen blir populära. Glinka komponerade sin opera tjugo år efter Caterino Cavos opera på samma tema. Vid någon tidpunkt, på Bolsjojteaterns scen, sattes båda versionerna av den populära berättelsen upp samtidigt. Och några artister deltog i båda operorna.

Ruslan och Lyudmila (1843)

Populär i kategorin: