วงดนตรีฮาร์ดร็อค ฮาร์ดร็อค: วงดนตรีต่างประเทศ

ด้านหลัง ปีที่ยาวนานการดำรงอยู่ของฮาร์ดร็อคมีหลายวงที่เรียกได้ว่าดีที่สุด ผู้สร้างหลักของสไตล์ที่สร้างรูปลักษณ์ที่ทันสมัยของสไตล์ฮาร์ดร็อคสามารถพิจารณาได้ดังต่อไปนี้ ขอแนะนำให้แบ่งผู้ก่อตั้งและทายาทออกเป็นสองกลุ่ม

วงดนตรีฮาร์ดร็อคคลาสสิก

อดีต ได้แก่ Led Zeppelin, Black Sabbath และ สีม่วงเข้มได้รับการยอมรับจากหินแข็งสามเสา พวกเขาเป็นคนที่

พาเหาะ. กลุ่มนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นวงดนตรีฮาร์ดร็อคที่ดีที่สุดและเป็นผู้ก่อตั้งและผู้บุกเบิกเฮฟวีเมทัล มันเป็น "เรือเหาะ" ที่วางรากฐานและพัฒนาหลักการพื้นฐานของเสียงสำหรับคนรุ่นต่อไปในอนาคต นอกจากนี้ยังเป็นเรือเหาะที่เริ่มเขียนเป็นครั้งแรกซึ่งกลายเป็น จุดเด่นฮาร์ดร็อคในยุค 80

วันสะบาโตสีดำ นักดนตรีถือเป็นผู้ก่อตั้งเฮฟวีเมทัลและดนตรีเฮฟวีสไตล์อื่น ๆ อีกมากมาย พวกเขายังมีอิทธิพลต่อการก่อตัวของพังก์ร็อก อัลบั้มแรก Black Sabbath และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการริฟฟ์ของ Tony Iommi มีอิทธิพลอย่างมากต่อวิธีการเล่นกีตาร์ในช่วงปลายยุค 70

สีม่วงเข้ม. อีกกลุ่มที่สำคัญ อัลบั้มของรายการที่สาม (Mark III) ถือเป็นคลาสสิกของแนวเพลงซึ่งยังคงได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในเพลงร็อคที่ดีที่สุด นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับอัลบั้ม Machine Head และ In Rock ซึ่งได้อันดับที่ 2 และ 3 ในรายการอัลบั้มฮาร์ดร็อคที่ดีที่สุดในรายการรุ่น Classic Rock

ยูรียา ฮีป. กลุ่มนี้มักถูกลืมเพราะแม้แต่ในอังกฤษก็ถือว่าเป็นกลุ่มฮาร์ดร็อคอันดับ 4 เท่านั้น อย่างไรก็ตามงานของ "ฮิป" ในช่วงต้นยุค 70 นำมาซึ่งการพัฒนาดนตรีอย่างมาก เสียงร้องสูงของ David Byron ในไม่ช้าก็กลายเป็นเกณฑ์มาตรฐานสำหรับสไตล์หนักๆ บางเพลง และดูเหมือนว่าเพลงจะถือว่าคลาสสิกไม่น้อยไปกว่าเพลง Child in Time หรือ Stairway to Heaven

เดฟ เลปพาร์ด วงดนตรีอังกฤษเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของยุคคลื่นลูกใหม่ของเฮฟวีเมทัล อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าพวกเขาก็เปลี่ยนจากดนตรีหนักไปสู่เสียงเชิงพาณิชย์มากขึ้น ซึ่งต่อมาได้พัฒนาขึ้นในอเมริกาในปี พ.ศ ประเภทพิเศษแกลมเมทัล.

วงดนตรีฮาร์ดร็อคยุคโพสต์คลาสสิก

ทีมที่ยังคงสร้างความนิยมและพัฒนาแนวเพลงซึ่งเป็นสัญลักษณ์ไม่ใช่ชาวอังกฤษ เติบโตท่ามกลางหมอกของลอนดอน แนวเพลงได้รับการพัฒนาภายใต้แสงแดดอันร้อนระอุของอเมริกา ขอแนะนำให้รวมทีมชั้นนำของฮาร์ดร็อคอเมริกันต่อไปนี้ทั้งหมด

จูบ. ข้อดีหลักของกลุ่มคือการก่อตัวของบรรยากาศของการแสดงในคอนเสิร์ตซึ่งตอนนี้เป็นลักษณะเฉพาะของกลุ่มประเภทหนักทั้งหมด ผู้ก่อความไม่สงบในทุกแง่มุม คอนเสิร์ต Kiss และการแต่งหน้าที่สดใสมีส่วนทำให้กลุ่มเป็นที่นิยมและผลงานของพวกเขาในยุค 70 ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดจนถึงทุกวันนี้

แอโรสมิธ. ทีมซึ่งสำหรับสหรัฐอเมริกากลายเป็นตัวถ่วงการรุกรานฮาร์ดร็อคของอังกฤษ งานของพวกเขาตกต่ำลงในช่วงทศวรรษที่ 80 แต่ในช่วงทศวรรษที่ 90 พวกเขากลับไปสู่จุดสูงสุดพร้อมกับเพลงบัลลาดชื่อดังอย่าง Crazy and Cryin"

บอง โจวี่ เป็นหนึ่งใน กลุ่มลัทธิยุคแห่งความหนักหนาสาหัส มันคือ Jon Bon Jovi ที่กลายเป็นบรรพบุรุษของทิศทางของฮาร์ดร็อคที่ไพเราะ ความสำเร็จหลักของกลุ่มฮาร์ดร็อคคืออัลบั้ม Slippery When Wet ซึ่งขายได้มากกว่า 25 ล้านชุดและถือเป็นสถิติที่ขายดีที่สุดในบรรดาวงฮาร์ดร็อคอเมริกันในยุค 80

อย่างไรก็ตาม จอห์นมักจะเล่นโป๊กเกอร์และชอบไปที่คาสิโนของอเมริกา โดยเลือกแอตแลนติกซิตี

แวน ฮาเลน. Eddie van Halen เป็นผู้ปฏิวัติเสียงกีตาร์ในเพลงเฮฟวี่ เทคนิคการเคาะสองมือของเขาซึ่งคิดค้นขึ้นในช่วงต้นอาชีพของเขาได้รับความนิยมเป็นพิเศษในยุคแปดสิบโดยเปลี่ยนเสียงของวงดนตรีรุ่นใหม่ทั้งหมด ความพยายามครั้งแรกในการจุดไฟให้กับ Van Halen เกิดขึ้นในปี 1976 ด้วยความช่วยเหลือของ Gene Simmons แต่มือเบส Kiss กลายเป็นผู้ช่วยที่น่าสงสาร

Guns n "Roses ในความเป็นจริงพวกเขากลายเป็นกลุ่มสุดท้ายที่สำคัญในประวัติศาสตร์ของฮาร์ดร็อค เพลง Welcome to the Jungle ของพวกเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นที่นิยมมากที่สุดโดย VH1 และอัลบั้มเปิดตัว Appetite for Destruction ถือเป็นการเปิดตัวที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด โดยเห็นได้จากยอดขายซึ่งเกือบจะทำลายสถิติของ Bon Jovi เป็นสัญลักษณ์ว่า Jon Bon Jovi คนเดียวกันได้ให้จุดเริ่มต้นในชีวิตแก่พวกเขา

วงดนตรีฮาร์ดร็อคที่ดีที่สุด

แต่มีวงดนตรีอีกสองวงที่แฟนเพลงทุกคนรู้จัก พวกเขาทำสิ่งต่าง ๆ มากมายเพื่อสร้างแนวเพลง - บางคนให้ความกระตือรือร้นในขณะที่คนอื่นให้จิตวิญญาณ มันเป็นเรื่องของเกี่ยวกับรากของออสเตรเลียและเยอรมันซึ่งประสบความสำเร็จในการหยั่งรากครั้งแรกในอังกฤษและจากนั้นในสหรัฐอเมริกา

ชาวออสเตรเลียผู้ก่อความไม่สงบนำเสนอโลกด้วยฮาร์ดร็อคประเภทต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แทนที่จะใช้การเรียบเรียงเสียงยาวที่มีท่อนโซโลมากมายและเสียงร้องสูง พวกเขาเสนอคอร์ดสามคอร์ดที่กระปรี้กระเปร่าและเสียงแหบของ Bon Scott ซึ่งกลายเป็นเครื่องหมายการค้า งานแรกทีม. AC / DC ร่วมกับ Led Zeppelin ถือเป็นกลุ่มฮาร์ดร็อกที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุด และอัลบั้มของพวกเขา Back in Black เป็นแผ่นเสียงฮาร์ดร็อกที่ขายดีที่สุดรองจากผลงานของ Michael Jackson

ผู้บุกเบิกชาวเยอรมันยังคงทำงานของ Zeppelins ต่อไป มันเป็นเนื้อเพลงรักของพวกเขาที่ถือเป็นการอ้างอิงในเวทีโลก พวกเขาเป็นคนแรกที่เปิดม่านความสำเร็จทางการค้าสำหรับวงดนตรีจากทวีปยุโรป

ฮาร์ดร็อคในสหภาพโซเวียต

ในสหภาพโซเวียตฮาร์ดร็อคเริ่มพัฒนาในช่วงปลายยุค 80 เท่านั้นและตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดคือ กอร์กี พาร์คผู้ซึ่งดูแล Bon Jovi ที่แพร่หลายเช่นกัน วงนี้ออกอัลบั้มสุดมันส์สองอัลบั้มคือ Bang และ Moscow Calling (ซึ่งโดดเด่นมากกับนักร้องหลายคน - Nikolai Noskov และ Alexander Marshal ซึ่งตอนนี้ไม่ได้เล่นเพลงร็อคเลย) แต่จากนั้นก็เปลี่ยนทิศทางและยุบวงในไม่ช้า

นอกจากกลุ่มเหล่านี้แล้วยังมีอีกหลายกลุ่มที่ไม่ได้รับความนิยมเช่นนี้ พวกเขาสามารถแยกแยะเป็นพิเศษ:

• Grand Funk Railroad - สหรัฐอเมริกาแห่งแรก;
• Motorhead เป็นวงดนตรีที่ทรงอิทธิพลแต่ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ซึ่งเล่นเพลงที่มีส่วนผสมของฮาร์ด เฮฟวี่ และสปีดเมทัลอย่างน่าอัศจรรย์
• Rainbow - ในความเป็นจริงคือความต่อเนื่องของประเพณีของ Deep Purple ในเวอร์ชันของ Ritchie Blackmore
• Whitesnake - คล้ายกัน แต่ใช้กับ ;
• Dio เป็นโปรเจ็กต์เดี่ยวของอดีตสมาชิก Rainbow และ Black Sabbath;
• อลิซ คูเปอร์เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากผลงานเพลงแนวช็อกร็อก โดยเป็นคนแรกที่แสดงบนเวทีจริง

มันค่อนข้างยากที่จะให้คำจำกัดความที่ชัดเจนของร็อคเพราะช่วงของนักแสดงนั้นกว้างอย่างไม่น่าเชื่อตั้งแต่ Led Zeppelin "คลาสสิก" Deep Purple และ Metallica ที่ได้รับการยอมรับในระดับสากลในเวลาต่อมาไปจนถึงเพลงหนัก "ไม่เหมาะสำหรับทุกคน" เช่น Rammstein บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงได้รับความรักและเป็นที่นิยมมากในปัจจุบัน ทิศทางที่กว้างใหญ่นี้ไม่มีกรอบโวหารที่ชัดเจน ร็อคต่างประเทศที่ดีที่สุดนั้นเปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณแห่งอิสรภาพ ความคิดอิสระ พลังงานอันทรงพลังและแม้แต่ความก้าวร้าว ในส่วนนี้ของเว็บไซต์ คุณสามารถดาวน์โหลดเว็บไซต์ได้ฟรีหรือฟังออนไลน์กับคอลเลกชันเพลงร็อคที่ดีที่สุดที่คุณชื่นชอบ mp3 เพลิดเพลินกับเสียงคุณภาพสูงและฟังรายการใหม่ๆ

ที่มาของการเกิด

ร็อคมาไกลแล้ว นี่คือการต่อต้านความเป็นจริง เป็นสิ่งใหม่และครอบคลุม ด้วยการกำเนิดของหิน หลายคนเริ่มมีพฤติกรรมแตกต่าง แต่งกายแตกต่าง คิดแตกต่าง การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ย้อนกลับไปในทศวรรษที่ 1950 ตอนนั้นเองที่ในใจของหลาย ๆ คน ทุกสิ่งที่มีอยู่ก่อนหน้านี้ถูกรีเซ็ตเป็นศูนย์ สไตล์ใหม่, วัฒนธรรมย่อยใหม่และที่สำคัญที่สุดคือ เพลงใหม่- เสียงดัง ดุดัน มีพลัง ปราศจากกฎเกณฑ์และกฎเกณฑ์ใดๆ เรานำเสนอคอลเลกชันใหม่ที่น่าสนใจให้กับคุณ ที่นี่คุณสามารถดาวน์โหลดร็อคต่างประเทศที่ดีที่สุดได้ฟรี ค้นหาเพลง mp3 ที่คุณชื่นชอบและฟังเพลงล่าสุด มีบางสิ่งที่สมควรได้รับความสนใจอย่างแน่นอน ของเรา ที่เก็บเพลงอัปเดตเป็นประจำด้วยองค์ประกอบที่แฟน ๆ ชื่นชอบมายาวนาน หินต่างประเทศเช่นเดียวกับข่าวที่น่าตื่นเต้น

ประวัติศาสตร์ดนตรี สไตล์ฮาร์ดร็อค(ฮาร์ดร็อค) มีรากฐานมาจากทศวรรษที่ 1960 อันห่างไกล ตามตัวอักษรควรเข้าใจชื่อประเภทว่าเป็นหิน "แข็ง", "หนัก" แนวคิดนี้รวมถึงดนตรีร็อกแขนงต่างๆ ที่หลากหลาย ซึ่งแยกจากกันในรูปแบบของทิศทางที่ไม่เหมือนใคร "หนัก" สำหรับผู้ฟังคือการริฟฟ์กีตาร์พร้อมเอฟเฟ็กต์โอเวอร์ไดรฟ์ เช่นเดียวกับการเชื่อมต่อที่เน้นเสียงของกีตาร์เบสกับกลองชุด

ประวัติของประเภท

ช่วงกลางทศวรรษที่ 60 เป็นช่วงเวลาที่การค้นหาทิศทางใหม่เริ่มขึ้นและมีแนวโน้มที่จะมีน้ำหนักมากขึ้น อย่างมีนัยสำคัญสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการพัฒนาแอมพลิฟายเออร์กีตาร์ไฟฟ้าซึ่งทำให้สามารถ "โอเวอร์ไดรฟ์" ที่เด่นชัดและมีสีสันได้ วงดนตรีจากสหรัฐอเมริกาและบริเตนใหญ่ทดลองเสียงของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง มีการวางรากฐานของหินแข็งในยุคนั้น วง Theเดอะบีเทิลส์, เดอะโรลลิ่งสโตนส์, เดอะยาร์ดเบิร์ดส์, WHOเช่นเดียวกับ Jimi Hendrix มือกีตาร์อัจฉริยะ

หินกลิ้ง

การพัฒนาอย่างรวดเร็ว

ช่วงต้นและกลางทศวรรษที่ 70 ถือเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดเมื่อวงฮาร์ดร็อกเต็มรูปแบบวงแรกปรากฏตัว ผู้บุกเบิกที่กลายมาเป็นสัตว์ประหลาดตัวจริงของฮาร์ดร็อคถือเป็นทีมของ Black Sabbath, Deep Purple และ Led Zeppelin

สีม่วงเข้ม

ความคิดสร้างสรรค์ของผู้ติดตามขึ้นอยู่กับการเลียนแบบของกลุ่มเหล่านี้ มีทิศทางใหม่ทั่วโลกของแนวดนตรีไปสู่ ​​"น้ำหนัก" บนพื้นฐานของ "โรงเรียนคลาสสิก" ของฮาร์ดร็อคกาแลคซีของวงดนตรีทั้งหมดปรากฏขึ้นซึ่งบางวงกลายเป็นดาราระดับโลกที่เต็มเปี่ยม: Nazareth, Uriah Heep, Queen, UFO และอื่น ๆ อีกมากมาย

คุณสมบัติของฮาร์ดร็อค

การประพันธ์เพลงของแนวเพลงที่ไม่เหมือนใครนี้สร้างขึ้นจากริฟฟ์กีตาร์แบบโอเวอร์ไดร์ฟหนักๆ Psychedelia แพร่หลายในฮาร์ดร็อค ปกติและรับรู้ได้ง่ายโดยผู้ฟังสี่ในสี่กลายเป็นขนาดมาตรฐานของฮาร์ด กีตาร์เบสทำซ้ำจังหวะบนกลองเบส สร้างความหนาแน่นและความถี่ต่ำในเสียงโดยรวม กีตาร์ที่ใช้โอเวอร์ไดรฟ์แบบท่อเน้นเสียงกลางต่ำและเสียงสูงให้มากที่สุด คุณลักษณะเฉพาะในยุคนั้นเรียกได้ว่า “เคาะ” เสียงจากสายเพื่อความหนักสูงสุด ซึ่งมือกีตาร์ต้องใช้ปิ๊กอย่างแข็งขันและใช้ความพยายามอย่างมากขณะเล่น คุณลักษณะนี้ถูกกำหนดโดยข้อเท็จจริงที่ว่าการคงอยู่ของแอมพลิฟายเออร์เครื่องแรกไม่มีส่วนต่างที่มีนัยสำคัญ และระยะเวลาของเสียงของโน้ตที่จดก็จำกัดมาก

เสียงร้องมีแนวโน้มที่จะร้องในช่วงเสียงกลางและบนที่สูงที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เป็นที่น่าสังเกตว่าลักษณะเสียงแหบและความประมาทเล็กน้อยในลักษณะของการแสดงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงแรกของการก่อตัวของประเภท การใช้โน้ตเสียงสูงอย่างกะทันหันมักทำให้การร้องเพลงเป็นแบบฮาร์ดร็อก

การใช้เครื่องดนตรีไฟฟ้าแบบคีย์บอร์ดอย่างแพร่หลายได้กลายเป็นส่วนสำคัญขององค์ประกอบฮาร์ดร็อค คีย์มีบทบาทเกือบจะเทียบเท่ากับจังหวะและกีตาร์ไฟฟ้าโซโล ซึ่งไม่เพียงมีสถานะเป็นแบ็คกราวน์เท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวด้วย แฮมมอนด์ออร์แกนเป็นที่นิยมในหมู่นักดนตรี

แฮมมอนด์ออร์แกน

มีส่วนร่วมอย่างมีนัยสำคัญต่อไป การพัฒนาทั่วไปประเภทโดยเฉพาะในคอนเสิร์ตเล่นด้นสด วิธีการนี้ทำให้ฮาร์ดร็อกมีความทันสมัยอยู่เสมอ ซึ่งได้รับแรงหนุนจากการแสดงคอนเสิร์ตสด ศิลปินฮาร์ดร็อกได้รับแรงบันดาลใจจากฝูงชนและบรรยากาศทั่วไป และมีการบรรเลงโซโลยาวระยิบระยับด้วยเครื่องดนตรีเกือบทุกชนิด รวมถึงกลองด้วย คุณสมบัติเหล่านี้ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของคอนเสิร์ต

ยากและหนัก

เพลงฮาร์ดร็อคได้รับการพัฒนาอีกรอบในช่วงปี 1980 ทิศทางที่ได้รับความนิยมอย่างมากที่เรียกว่าฮาร์ดและเฮฟวี่นั้นอยู่ในตำแหน่งกึ่งกลางระหว่างฮาร์ดร็อคและเฮฟวีเมทัลซึ่งกำลังได้รับความนิยม ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ประหลาดใจ. ทั้งวงดนตรีรุ่นใหม่อย่าง Guns N "Roses, Mötley Crüe, Def Leppard และ "คลาสสิก" ที่คู่ควรจากทศวรรษ 1970 ซึ่งนำเสนอผลงานใหม่ของพวกเขาสู่โลกในรูปแบบใหม่ในขณะนั้น มีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่ว ดาวเคราะห์ Ozzy Osbourne ซึ่งกลายเป็นนักแสดงลัทธิวง Whitesnake รวมถึงนักดนตรีอื่น ๆ อีกมากมาย " โรงเรียนเก่า"ประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่องในการสร้างสรรค์ในรูปแบบที่กำลังพัฒนา กลุ่มที่ปรากฏใกล้กับช่วงกลางทศวรรษ 1970 ก็ได้รับความนิยมเช่นกัน: แอโรสมิธ

ฮาร์ดร็อค (คำแรกแปลว่า "หนัก") - สไตล์ดนตรีซึ่งปรากฏในยุค 60 และได้รับความนิยมสูงสุดในยุค 70 ของศตวรรษที่ผ่านมา คุณสมบัติเด่นของเขาคืออะไร? ประการแรกหนักและประการที่สองจังหวะที่ค่อนข้างสงบซึ่งไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับโลหะหนักซึ่งปรากฏในภายหลัง

ที่มาของสไตล์

มีความเชื่อกันว่า สไตล์ที่กำหนดก่อตั้งโดย The Kinks ซึ่งปล่อยเพลงง่ายๆ "You Really Got Me" ในปี 1964 อย่างไรก็ตาม เธอสนใจตรงที่นักดนตรีเล่นกีตาร์มากเกินไป ลองนึกภาพดู: เราอาจไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับรูปแบบนี้หากไม่ได้รับการสนับสนุนจากกลุ่มนี้ ฮาร์ดร็อคปรากฏตัวอย่างแม่นยำด้วยทีมนี้ ในช่วงเวลาเดียวกันก็มีกิจกรรมการแสดงดนตรีในรูปแบบเดียวกัน แต่มีสัมผัสของไซคีเดเลียอยู่ในนั้น นอกจากนี้ทีมบลูส์ยังเริ่มสร้างสไตล์ใหม่เช่น "Yardbirds" และ "Cream"

ต้นยุค 70

ควรสังเกตว่าทิศทางนี้ได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันที่สุดในสหราชอาณาจักรและในไม่ช้า "Black Sabbath", "Deep Purple" และ "Led Zeppelin" ก็ก่อตัวขึ้น เพลงฮิตตลอดกาลอย่าง "Paranoid" และ "In Rock" ตามมาในไม่ช้า

อัลบั้มฮาร์ดร็อคที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือ "Machine Head" ซึ่งมีเพลงที่ทุกคนรู้จักในขณะนี้ชื่อว่า "Smoke On The Water" ในเวลาเดียวกันวงดนตรีที่ค่อนข้างมืดมนจากเบอร์มิงแฮมที่เรียกตัวเองว่า "Black Sabbath" ก็ทำงานทัดเทียมกับเพื่อนร่วมงานที่มีชื่อเสียง นอกจากนี้ ทีมนี้ยังวางรากฐานสำหรับสไตล์ที่เรียกว่า doom ซึ่งเริ่มพัฒนาเพียงสิบปีต่อมา ทันทีที่เริ่มทศวรรษที่ 70 วงฮาร์ดร็อกวงใหม่ก็ปรากฏตัวขึ้น - Uriah Heep, Free, Nazareth, Atomic Rooster, UFO, Budgie, Thin Lizzy, Black Widow ", "Status Quo", "Foghat" และนี่ไม่ใช่ทุกวงที่ก่อตั้งในเวลานั้น นอกจากนี้ยังมีวงดนตรีที่เล่นกับสไตล์อื่น ๆ (เช่น "Atomic Rooster" และ "Uriah Heep" ที่ไม่อายที่จะก้าวหน้า "Foghat" และ "Status Quo" เล่นบูกี้และ "Free" หันไปทางบลูส์ - หิน).

แต่ถึงอย่างนั้น พวกเขาทั้งหมดก็เล่นกันอย่างหนัก ในสหรัฐอเมริกาหลายคนให้ความสนใจกับสไตล์นี้เช่นกัน วงดนตรี "Bloodrock", "Blue Cheer" และ "Grand Funk Railroad" ปรากฏตัวที่นั่น ทีมไม่เลวเลย แต่ก็ไม่ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง แต่หลายคนก็ยังหลงรักกลุ่มนี้ ฮาร์ดร็อคที่พวกเขาเล่นนั้นจุดประกายหัวใจของแฟนๆ

กลางและปลายยุค 70

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 วงดนตรีที่ยอดเยี่ยมเช่น "Montrose", "Kiss" และ "Aerosmith" ได้ก่อตั้งขึ้น นอกจากนี้อลิซคูเปอร์ที่แสดงเพลงร็อคและ Ted Nugent เริ่มได้รับความนิยม ผู้ติดตามสไตล์จากประเทศอื่น ๆ ก็เริ่มปรากฏตัวเช่นกัน: ออสเตรเลียหยิบยกราชาแห่งฮาร์ดร็อกแอนด์โรลภายใต้ชื่อ "AC / DC" แคนาดาให้ "April Wine" แก่เรากลุ่ม "Scorpions" ที่ค่อนข้างไพเราะเกิดในเยอรมนี ก่อตั้งขึ้นในสวิตเซอร์แลนด์ " Krokus.

แต่สำหรับ "ดีพ เพอร์เพิล" ทุกอย่างไม่ได้ดีนัก พวกเขากำลังผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิต ในไม่ช้ากลุ่มนี้ก็หยุดอยู่ แต่หลังจากนั้นก็มีวงดนตรีที่ยอดเยี่ยมสองวงเกิดขึ้น - "Rainbow" ก่อตั้งโดย R. Blackmore (ต่อมาเขาได้ให้กำเนิด "Dio") และ "Whitesnake" ซึ่งเป็นผลิตผลของ D. Coverdale อย่างไรก็ตามปลายยุค 70 ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นช่วงเวลาที่รุ่งเรืองสำหรับฮาร์ดร็อคตั้งแต่นั้นมาคลื่นลูกใหม่และพังค์ก็เริ่มได้รับความนิยม สิ่งสำคัญคือราชาแห่งสไตล์เริ่มสูญเสียพื้นดิน - "Deep Purple" ไม่มีอยู่อีกต่อไป "Black Sabbath" สูญเสียผู้นำของพวกเขาและค้นหาคนใหม่ไม่สำเร็จไม่มีใครได้ยินเกี่ยวกับ "Led Zeppelin" หลังจากที่เขาเสียชีวิต

90s

ยุค 90 ได้รับความสนใจอย่างกว้างขวางในแนวอัลเทอร์เนทีฟ รวมถึงกรันจ์ และฮาร์ดร็อกก็ถูกผลักไสให้อยู่เบื้องหลังในเวลานั้น แม้ว่าจะมีวงดนตรีดีๆ มาพบกันบ้างในบางครั้ง กลุ่ม "Guns N" Roses ซึ่งทำให้โลกตกใจด้วยเพลง "Use Your Illusion" ของพวกเขาได้รับความสนใจมากที่สุด ตามมาด้วยวงยุโรป "Gotthard" (สวิตเซอร์แลนด์) และ "Axel Rudi Pell" (เยอรมนี)

อีกหน่อย…

เพลงในสไตล์นี้แสดงในภายหลังอย่างไรก็ตามวงดนตรีบางวงเช่น "Velvet Revolver" และ "White Stripes" ฟังดูแตกต่างกันเล็กน้อยมีส่วนผสมของทางเลือกไม่ใช่ฮาร์ดร็อคบริสุทธิ์ วงดนตรีส่วนใหญ่เป็นของต่างประเทศและไม่ได้พยายามปฏิบัติตามมาตรฐานใด ๆ

แต่ผู้ติดตามสไตล์ที่อุทิศตนมากที่สุดซึ่งไม่ลืมเกี่ยวกับประเพณีคลาสสิกสามารถเรียกว่า "คำตอบ", "ความมืด" และ "Roadstar" อย่างไรก็ตามสองคนสุดท้ายก็หยุดอยู่ในไม่ช้า

"กอร์กีพาร์ค"

ในบรรดาตัวแทนฮาร์ดร็อคของรัสเซียจำนวนหนึ่งกลุ่มนี้โดดเด่นชัดเจนที่สุด เป็นที่นิยมในสหภาพโซเวียตพวกเขาร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษ ในช่วงทศวรรษที่ 80 ทีมนี้ยังเป็นที่รู้จักในอเมริกา และในไม่ช้าก็กลายเป็นทีมในประเทศทีมแรกที่ได้แสดงทาง MTV หลายคนจำ "ชิป" ของกลุ่มนี้เป็นสัญลักษณ์โซเวียตและเสื้อผ้าพื้นบ้าน

การแสดงร่วมกับแมงป่อง อัลบั้มใหม่ การถ่ายวิดีโอ ความนิยมในอเมริกา

ทีม Gorky Park ปรากฏตัวในปี 1987 12 เดือนต่อมา ทีมงานร้องเพลงบนเวทีเดียวกันกับวง Scorpions เมื่อพวกเขาอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็เริ่มเรียกตัวเองเป็นภาษาอังกฤษว่า "Gorky Park" และในปี 1989 ก็มีการบันทึกชื่อบาร์นี้ มีการออกแบบที่น่าสนใจ - มีการวาดตัวอักษร G และ P ซึ่งมีรูปร่างคล้ายค้อนและเคียว . จากนั้นกลุ่มก็บินไปนิวยอร์กเพื่อทำวิดีโอที่นั่นชื่อว่า "ปัง!" และรุ่นของฉัน ใน ประเทศตะวันตกในเวลานั้นหลายคนสนใจสหภาพโซเวียตและทีมก็ตกหลุมรักชาวอเมริกันหลากหลายกลุ่ม และไม่น่าแปลกใจเพราะมันเป็นฮาร์ดร็อคของรัสเซียที่ดีที่สุด วงดนตรีที่เล่นสไตล์นี้ในบ้านเกิดของเราสามารถนับได้ด้วยนิ้วและ Gorky Park ก็เหนือกว่าพวกเขาทั้งหมดอย่างไม่ต้องสงสัย ความสำเร็จของพวกเขานั้นยิ่งใหญ่มาก

“เทศกาลดนตรีแห่งโลก”

"Gorky Park" เริ่มขี่เหมือน ประเทศบ้านเกิดเช่นเดียวกับโดยรัฐ ในปี 1989 ทีมงานได้แสดงเพลงที่เมืองหลวงที่มีชื่อเสียง " เทศกาลดนตรีของโลก” จากนั้นผู้รักเสียงเพลงหนึ่งแสนห้าหมื่นคนก็ได้ยินพวกเขา

Bon Jovi, Ozzy Osbourne, Motley Crue, Skid Row, Cinderella และ Scorpions แสดงบนเวทีเดียวกัน แน่นอนว่านี่เป็นงานที่ยอดเยี่ยมสำหรับวงดนตรีพวกเขามีความสุขที่ได้ร้องเพลงร่วมกับนักดนตรีในตำนาน ต่อมาพวกเขาเรียกเทศกาลนี้ว่าเป็นหนึ่งในงานที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของวง และพวกเขาก็พูดถูก

เที่ยวยุโรป

อีกสองปีต่อมากลุ่มได้รับสถานะของทีมระหว่างประเทศใหม่ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด รุ่งเช้าของทศวรรษที่ 90 ทีมงานประสบความสำเร็จในการออกทัวร์สวีเดน เยอรมนี เดนมาร์ก และนอร์เวย์ เป็นเวลานานแล้วที่ประเทศเหล่านี้ไม่ได้เห็นกลุ่มที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ ฮาร์ดร็อคในการแสดงของพวกเขายอดเยี่ยมมาก ในการแสดงทุกครั้งมีคนเต็มบ้าน ผู้คนมากมายไปฟัง เพลงดี. และไม่มีใครผิดหวังทุกคนพอใจกับการแสดงของกลุ่มนี้ แต่ใครจะคาดหวังอย่างอื่นจากทีมซึ่งสมาชิกแต่ละคนมีพรสวรรค์จริงๆ? จึงไม่น่าแปลกใจที่กลุ่มประสบความสำเร็จ

"การโทรมอสโก" การจากไปของ Alexander Minkov การล่มสลายของกลุ่ม

อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นไม่นาน รัสเซียก็หยุดดึงดูดใจผู้คนทางตะวันตก และ Gorky Park ในอเมริกาก็เริ่มถูกลืม ในไม่ช้าทีมก็ปล่อยอัลบั้ม "Moscow Calling" และเริ่มออกทัวร์ในประเทศของเรา

1998 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการจากไปของ Alexander Minkov จากทีมซึ่งตั้งชื่อว่า "Alexander Marshal" สำหรับตัวเองและเริ่มร้องเพลงแยกจากกลุ่ม หลังจากนั้น Gorky Park ก็เริ่มพบกับช่วงเวลาที่ยากลำบากและในไม่ช้าทีมก็หยุดอยู่จริง อย่างไรก็ตาม Yan Yanenkov ร่วมกับ Alexei Belov ยังคงแสดงผลงานเพลงเก่าต่อไป พวกเขาเริ่มเรียกตัวเองว่า "Belov Park"

แต่ อดีตสมาชิกครั้งหนึ่ง วงดังไม่ลืมกันและบางครั้งก็รวมตัวกันเพื่อแสดง ไม่ใช่ความคิดที่ไม่ดี แฟนๆ ของพวกเขามีความสุขที่ได้เห็นทีมที่รวมตัวกันใหม่และฟังเพลงโปรดของพวกเขา ทุกครั้งที่พวกเขาร้องเพลงร่วมกับไอดอลของพวกเขา พวกเขาสงสัยว่านี่จะเป็นการแสดงครั้งสุดท้ายหรือว่าพวกเขาจะมีโอกาสได้ฟังวงดนตรีในตำนานอีกครั้งหรือไม่

วงดนตรีฮาร์ดร็อค: รายการ

สรุปคือต้องลิสต์วงดนตรีที่เล่นแนวนี้ เพียงเพื่อความเข้าใจง่ายๆ

Jimi Hendrix, Cream, Yardbirds, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Nazareth, Atomic Rooster, Uriah Heep, ฟรี, Thin Lizzy, UFO, Black Widow, Status Quo, Foghat, Budgie, Bloodrock, Blue Cheer, Grand Funk Railroad, Montrose, Kiss, Aerosmith, AC/DC, Scorpions, April Wine, Krokus, Rainbow, Dio, Whitesnake, Guns N' Roses, Gotthard, Axel Rudi Pell, Velvet Revolver, White Stripes, Answer, Darkness, Roadstar

กลุ่มรัสเซีย: Gorky Park, Bes Illusions, Moby Dick, Voice of the Prophet

นี่คือกลุ่มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด ฮาร์ดร็อคแสดงโดยวงดนตรีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและในขณะเดียวกันก็ค่อนข้างคล้ายกัน

อเมริกัน ช่องเพลง VH1 ได้ระบุ 100 ศิลปินฮาร์ดร็อกที่ดีที่สุดตลอดกาล ตั้งแต่ยุคเริ่มต้นของร็อกในยุค 60 (ยาร์ดเบิร์ดส์, หินกลิ้ง, Hendrix), สเตเดี้ยมคอนเสิร์ต (Led Zeppelin, Black Sabbath, Aerosmith) ถึงตัวแทนของ "คลื่นลูกใหม่" ที่โกรธจัด (Sex Pistols, The Clash) และโคตรของเรา (Nirvana, Metallica, Soundgarden)
เราแจ้งให้คุณทราบ สิบอันดับสูงสุดนักแสดงเหล่านี้

วงดนตรีร็อกสัญชาติอังกฤษ ก่อตั้งขึ้นในเดือนกันยายน พ.ศ. 2511 ในลอนดอน ประเทศอังกฤษ และได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในวงที่ประสบความสำเร็จ สร้างสรรค์สิ่งใหม่ และมีอิทธิพลมากที่สุดในโลก ประวัติศาสตร์สมัยใหม่. หลังจากสร้างเสียงของตัวเอง (ซึ่งโดดเด่นด้วยการขับกีตาร์หนัก ส่วนจังหวะที่ทำให้หูหนวก และเสียงร้องที่เสียดหู) เลดเซปเปลินจึงกลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีฮาร์ดร็อกชั้นนำ มีบทบาทพื้นฐานในการพัฒนาเฮฟวีเมทัล ตีความโฟล์คได้อย่างอิสระ และบลูส์คลาสสิกและเสริมสไตล์ด้วยองค์ประกอบของแนวดนตรีอื่นๆ (ร็อกอะบิลลี เร้กเก้ โซล ฟังก์ คันทรี่) มันคือ Led Zeppelin (อ้างอิงจาก Allmusic) ผู้ซึ่งวางรากฐานสำหรับแนวคิดของ "อัลบั้มร็อค" โดยการปฏิเสธที่จะปล่อยซิงเกิ้ล
Led Zeppelin ยังคงเป็นหนึ่งในที่สุด กลุ่มที่ประสบความสำเร็จในเพลงร็อค: ยอดจำหน่ายทั่วโลกของอัลบั้มของพวกเขาเกิน 300 ล้าน, 112 ล้านถูกขายในสหรัฐอเมริกา (อันดับที่สี่) เจ็ดอัลบั้มของ Led Zeppelin ไต่ขึ้นสู่อันดับสูงสุดของ Billboard 200

วงร็อกอังกฤษ ก่อตั้งในเบอร์มิงแฮม ประเทศอังกฤษ ในปี พ.ศ. 2511 และมีผลกระทบอย่างสำคัญต่อการพัฒนาดนตรีร็อก โดยเฉพาะเฮฟวีเมทัล อัลบั้มเปิดตัวของ Black Sabbath ถือเป็นหนึ่งในอัลบั้มเฮฟวีเมทัลชุดแรก และเป็นรากฐานสำหรับการพัฒนาของ Doom Metal ในเวลาต่อมา สิบอัลบั้มของวงติดหนึ่งในสิบอันดับแรกของ UK Albums Chart ภายในปี 2543 ยอดขายรวมของอัลบั้ม Black Sabbath เข้าใกล้ 70 ล้านชุด

นักกีตาร์ นักร้อง และนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน ในปี 2009 นิตยสาร Time ตั้งชื่อว่า Hendrix นักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเวลาทั้งหมด. ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในอัจฉริยะที่กล้าหาญและสร้างสรรค์ที่สุดในประวัติศาสตร์ของดนตรีร็อค

4.เอซี/ดีซี

วงดนตรีร็อคของออสเตรเลียก่อตั้งขึ้นในซิดนีย์ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2516 โดยพี่น้องชาวสก็อต Malcolm และ Angus Young ร่วมกับวงดนตรีเช่น Led Zeppelin, Deep Purple, Queen, Iron Maiden, Scorpions, Black Sabbath, Uriah Heep, Judas Priest และ Motorhead AC/DC มักถูกมองว่าเป็นผู้บุกเบิกฮาร์ดร็อกและเฮฟวีเมทัล วงนี้มียอดขายมากกว่า 200 ล้านอัลบั้มทั่วโลก รวมถึง 68 ล้านชุดในสหรัฐอเมริกา อัลบั้มที่ประสบความสำเร็จสูงสุดอย่าง Back in Black ขายได้มากกว่า 22 ล้านชุดในสหรัฐอเมริกา และกว่า 42 ล้านชุดในต่างประเทศ โดยรวมแล้ว AC/DC ประสบความสำเร็จสูงสุดและ วงร็อคชื่อดังจากออสเตรเลียและเป็นที่นิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งของโลก

วงเมทัลอเมริกันก่อตั้งขึ้นในปี 2524 แสดงดนตรีในสไตล์แทรชเมทัลและเฮฟวีเมทัล
เมทัลลิกามีอิทธิพลสำคัญต่อการพัฒนาของเมทัล และ (ร่วมกับวงดนตรีเช่น Slayer, Megadeth และ Anthrax) เป็นหนึ่งใน "บิ๊กโฟร์" ของแทรชเมทัล อัลบั้มของ Metallica ขายได้มากกว่า 100 ล้านชุดทั่วโลก ทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในวงเมทัลที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุด ในปี 2011 Kerrang หนึ่งในนิตยสารดนตรีแนวเมทัลที่ใหญ่ที่สุด ในฉบับเดือนมิถุนายนยกย่องให้เมทัลลิกาเป็นวงเมทัลที่ดีที่สุดในรอบ 30 ปีที่ผ่านมา

วงร็อกอเมริกันที่ก่อตั้งโดยนักร้องนำ/นักกีตาร์ เคิร์ต โคเบน และมือเบส คริส โนโวเซลิค ในเมืองอเบอร์ดีน รัฐวอชิงตัน ในปี 2530 นิพพานที่ได้มา ความสำเร็จที่ไม่คาดคิดกับเพลง "Smells Like Teen Spirit" จากอัลบั้มชุดที่สอง Nevermind วางจำหน่ายในปี 1991 ต่อจากนั้น เนอร์วานาเข้าสู่กระแสหลักทางดนตรีด้วยการทำให้แนวเพลงอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่เรียกว่ากรันจ์เป็นที่นิยม เคิร์ต โคเบนกลายเป็นที่จับตามองของสื่อ ไม่ใช่แค่นักดนตรี แต่เป็น "กระบอกเสียงของคนรุ่นหนึ่ง" และเนอร์วาน่ากลายเป็นเรือธงของ "เจเนอเรชั่น X"

วงฮาร์ดร็อกสัญชาติอเมริกันที่โด่งดังที่สุดวงนี้เกิดในปี 1973 ในเมืองแพซาดีนา รัฐแคลิฟอร์เนีย
ทั้งหมด อัลบั้มใหม่ Van Halen ไต่อันดับสูงขึ้นในชาร์ตมากกว่าอันดับก่อนหน้า ในปี 1983 วงดนตรีได้รับตำแหน่งใน Guinness Book of Records สำหรับการแสดงที่แพงที่สุด: พวกเขาได้รับเงิน 1.5 ล้านดอลลาร์สำหรับคอนเสิร์ต 90 นาทีที่ US Festival

วงร็อกอังกฤษก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2507 การจัดแถวเริ่มต้นประกอบด้วยพีท ทาวน์เซนด์, โรเจอร์ ดัลเทรย์, จอห์น เอ็นทวิสเซิล และคีธ มูน วงนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากจากการแสดงสดที่ไม่ธรรมดา และถือเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุค 60 และ 70 และเป็นหนึ่งในวงร็อคที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

9. กันส์ แอนด์ โรสเซส

วงฮาร์ดร็อคอเมริกันก่อตั้งขึ้นในลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนียในปี 2528
วงนี้ได้รับความนิยมไปทั่วโลกหลังจากเปิดตัวโดย Geffen Records ในปี 1987 ของอัลบั้มเต็มชุดแรก Appetite for Destruction (จากข้อมูลของ RIAA เป็นอัลบั้มเปิดตัวที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดในประวัติศาสตร์ของร็อกแอนด์โรล) ความสำเร็จเกิดจากการออกทัวร์รอบโลกและออกอัลบั้ม 2 ชุด คือ Use Your Illusion I และ Use Your Illusion II นี่เป็นหนึ่งในวงร็อคที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดโดยมียอดขายรวม 100 ล้านแผ่น

10. จูบ

วงดนตรีร็อกอเมริกันที่ก่อตั้งขึ้นในนิวยอร์กซิตี้ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2516 เล่นเพลงแกลมร็อก ช็อกร็อก และฮาร์ดร็อก และเป็นที่รู้จักจากการแต่งหน้าของสมาชิกบนเวที ตลอดจนการแสดงคอนเสิร์ตที่มีเอฟเฟกต์พลุไฟต่างๆ
ในปี 2010 พวกเขามีอัลบั้มทองคำและทองคำขาวมากกว่าสี่สิบห้าอัลบั้ม และขายได้มากกว่า 100 ล้านแผ่น