โทรปินินเกิดในปีใด ประวัติศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยา

ความคิดสร้างสรรค์ของ Vasily Andreevich Tropinin

(1776-1857) Vasily Andreevich Tropinin เป็นคนรุ่นที่นำโรแมนติกรัสเซียยุคแรกออกมา ทรอปินินเป็นศิลปินทาสในที่ดินของเคานต์มอร์คอฟแห่งยูเครน จนถึงอายุ 45 ปี และเมื่อรวมกับชั้นเรียนวาดภาพแล้ว หน้าที่ของช่างทำขนมและทหารราบอาวุโส ด้วยความตั้งใจของเจ้าของที่ดิน เขาจึงไม่สามารถสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ได้ วัยเยาว์ของ Tropinin ใช้เวลาหลายปีในการเรียนรู้ด้วยตนเอง แม้ว่าจะมีอุปสรรคมากมาย เพื่อฝึกฝนทักษะทางเทคนิคและบรรลุความเป็นเลิศทางวิชาชีพ เคานต์แครอทซึ่งตัดสินใจจะมีจิตรกรอยู่ในบ้านของเขาในปี พ.ศ. 2342 ถือว่าการแต่งตั้งข้ารับใช้ที่มีความสามารถเป็น "นักเรียนนอก" ของ Academy of Arts ถือเป็นผลกำไรสำหรับตัวเขาเอง ที่นี่ที่ Tropinin ศึกษาศิลปะภาพเหมือนกับ S.S. ชูคิน. ในนิทรรศการวิชาการในปี พ.ศ. 2347 ผลงานของ Tropinin เรื่อง "A Boy Yearning for a Dead Bird" ดึงดูดความสนใจของจักรพรรดินีเอง Tropinin ศึกษาอย่างชาญฉลาดและในไม่ช้าก็ได้รับเหรียญเงินและเหรียญทอง ประธาน Academy S. Stroganov เริ่มยื่นคำร้องให้ปล่อยตัวชายหนุ่มผู้มีความสามารถ แต่ไม่มีเวลา: Serf Tropinin ได้รับคำสั่งจากเจ้าของให้ย้ายจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปยังที่ดินใหม่ของ Morkov - Podolia ใน ยูเครน. ที่นั่น Tropinin ได้รับการเตือนว่าเขาเป็นข้ารับใช้ ได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งคนทำขนมและขี้ข้า และยังถูกตั้งข้อหาทำสำเนาภาพวาดของศิลปินชาวยุโรปตะวันตกและรัสเซียซึ่งต่อมาได้ตกแต่งบ้านของเคานต์ตลอดจนทาสีโบสถ์ท้องถิ่น ไอคอนการวาดภาพสำหรับมัน นอกจากนี้ Tropinin ยังได้รับคำสั่งให้ถ่ายภาพบุคคลที่งดงามราวภาพวาดของเจ้าภาพด้วย อ่อนโยนและใจดีโดยธรรมชาติ Tropinin อดทนต่อความผันผวนของโชคชะตาอย่างถ่อมตัวไม่แข็งกระด้างไม่หดหู่จากจิตสำนึกของความแตกต่างระหว่างพรสวรรค์ของเขาเองกับตำแหน่งที่เขาครอบครองในทางกลับกันเขารับรู้ถึงการอยู่ในยูเครน เป็นการศึกษาต่อเนื่องเป็นการฝึกงานประเภทหนึ่ง “ ฉันเรียนที่ Academy เพียงเล็กน้อย แต่ฉันเรียนรู้จาก Little Russia: ฉันวาดภาพจากชีวิตที่นั่นโดยไม่ได้พักผ่อน และงานเหล่านี้ของฉันดูเหมือนจะดีที่สุดในบรรดาทั้งหมดที่ฉันเคยเขียนมาจนถึงตอนนี้” เขาเล่าในภายหลัง สีของงานเหล่านี้มีความนุ่มนวลเงียบ - สีเทา, ดินเหลืองใช้ทำสี, โทนสีเขียวเด่น

"ภาพเหมือนของบุตรชายของอาร์เซนี". ศิลปินทำงานเกี่ยวกับภาพบุคคลนี้ด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ เขาเทจิตวิญญาณของเขาออกมา ด้วยความใกล้ชิดสนิทสนม พระองค์ทรงเปิดเผยศรัทธาต่อชะตากรรมอันสดใสของมนุษย์ ในคุณค่าของบุคลิกภาพของมนุษย์ ก่อนที่ผู้ชมจะปรากฏโลกแห่งความฝันของเด็ก ๆ ซึ่งส่องสว่างด้วยความมั่นใจอันฉุนเฉียวและฉุนเฉียวเป็นพิเศษ ดูเหมือนว่าปรมาจารย์จะเปิดเผยความลับของเขาแก่เรา ซึ่งเป็นความลับอันล้ำค่าที่ศิลปินเก็บไว้อย่างระมัดระวัง.. ใบหน้าของเด็กชายปรากฏขึ้นพร้อมกับแสงสว่างที่สั่นเทา ตอนนี้เขายุ่งอยู่กับเกมและความบันเทิงสำหรับเด็ก ปกเสื้อจึงถูกปลดออก ผมของเขาถูกกระจัดกระจายเล็กน้อย แต่ตอนนี้มีบางอย่างดึงดูดความสนใจของเขา และเขาก็จริงจังผิดปกติ ศีรษะหันไปทางซ้าย การจ้องมองด้วยดวงตาที่เบิกกว้างและมุ่งเน้นก็มุ่งตรงไปที่นั่นเช่นกัน รูปร่างหน้าตาของเด็กคนนี้มีความสง่างามและความสูงส่ง ความงามจากภายในมากขนาดไหน! ทุกอย่างกลมกลืนกันบนผืนผ้าใบนี้: คิ้วที่ยกขึ้นเล็กน้อย, รูปลักษณ์ที่น่ารักแต่กระสับกระส่าย, ปากที่บริสุทธิ์, โค้งมนอย่างนุ่มนวล, คางที่โค้งมน ทุกสิ่ง จนถึงเส้นที่เล็กที่สุดบนผืนผ้าใบเต็มไปด้วยความรักที่ศิลปินมีต่อลูกหลาน ความหวังของเขา / ในปี พ.ศ. 2364 Tropinin กล่าวคำอำลา Kukavka ตลอดไป การกลับมามอสโคว์เป็นเรื่องน่ายินดีสำหรับเขา หลังจากได้รับความเคารพและความนิยมในมอสโก แต่ศิลปินก็ยังคงเป็นทาสซึ่งทำให้เกิดความประหลาดใจและความไม่พอใจในแวดวงขุนนางผู้รู้แจ้ง Tropinin A.A. รู้สึกกังวลเป็นพิเศษ Tuchkov - นายพลฮีโร่ของปี 1812 และนักสะสม P.P. สวินิน, N.A. ไมคอฟ อย่างไรก็ตาม เคานต์แครอทไม่รีบร้อนที่จะให้อิสระแก่จิตรกรข้ารับใช้ของเขาซึ่งเขาชื่นชมความสามารถและคุณสมบัติของมนุษย์อย่างมาก สิ่งนี้เกิดขึ้นเฉพาะในปี 1823 ภรรยาและลูกชายของ Tropinin Arseniy ยังคงเป็นทาสต่อไปอีกห้าปี

"ช่างเย็บลูกไม้"(พ.ศ. 2366) - หนึ่งในนั้นมากที่สุด ผลงานยอดนิยมทรอปินิน. สาวสวยทอลูกไม้เป็นภาพในขณะที่เธอเงยหน้าขึ้นจากงานของเธอชั่วครู่และหันไปมองผู้ชมซึ่งเข้ามามีส่วนร่วมในพื้นที่ของภาพ .

ผ้าลูกไม้, กระสวย, กล่องสำหรับงานเย็บปักถักร้อยได้รับการทาสีอย่างระมัดระวังและสวยงาม ความรู้สึกสงบและสบายใจที่สร้างโดย Tropinin โน้มน้าวคุณค่าของทุกช่วงเวลาของการดำรงอยู่ของมนุษย์ในแต่ละวัน ภาพวาดที่คล้ายกัน Tropinin เขียนไว้มากมาย โดยปกติแล้วพวกเขาจะพรรณนาถึงหญิงสาวในงานเย็บปักถักร้อย - นักปักทอง, นักปัก, นักปั่นด้าย ใบหน้าของพวกเขาคล้ายกันแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงคุณสมบัติของผู้หญิงในอุดมคติของศิลปิน - ดวงตารูปไข่ที่ละเอียดอ่อน, รูปอัลมอนด์สีเข้ม, รอยยิ้มที่เป็นมิตร, รูปลักษณ์ที่ตระการตา สำหรับสิ่งนี้และงานอื่น ๆ ในปี 1823 V.A. Tropinin ได้รับรางวัล "แต่งตั้งให้เป็นนักวิชาการ"

อิสรภาพที่รอคอยมานานเกิดขึ้นเฉพาะในปี พ.ศ. 2366 เมื่อ Tropinin อายุสี่สิบเจ็ดปีแล้ว พรสวรรค์ของเขารุ่งเรืองอยู่ในเวลานี้ ในช่วงเวลานี้เองที่ระบบศิลปะอิสระของเขาเองเกิดขึ้น ซึ่งในลักษณะที่แปลกประหลาดได้นำมรดกของลัทธิคลาสสิกและ เทคนิคการวาดภาพศตวรรษที่ 18 และประเภทของภาพบุคคลในชีวิตประจำวันที่สร้างโดย Tropinin ในที่สุดก็เป็นรูปเป็นร่างขึ้นมา

ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2370 พุชกินมอบหมายให้ Tropinin นำเสนอภาพเหมือนให้ Sobolevsky เพื่อนของเขา โดยพื้นฐานแล้วข้อความที่ค่อนข้างไร้เดียงสานี้มีโปรแกรมทั้งหมดที่อธิบายลักษณะงานของ Tropinin และทัศนคติของเขาต่อความเป็นจริง ในการถ่ายภาพบุคคลของ Tropinin มีการถ่ายทอดลักษณะที่ใกล้ชิดและ "อบอุ่น" ของผู้คนในยุคของเขา ตัวละครของ Tropinin ไม่ได้ "โพสท่า" ต่อหน้าศิลปินและผู้ชม แต่จะถูกบันทึกขณะที่พวกเขาอยู่ ความเป็นส่วนตัวรอบเตาของครอบครัว “ Sobolevsky ไม่พอใจกับภาพวาดของพุชกินที่เรียบเนียนและใส่น้ำมันซึ่งก็ปรากฏขึ้น เขาต้องการรักษาภาพลักษณ์ของกวีอย่างที่เขาเคยเป็นบ่อยขึ้น และเขาขอให้ Tropinin หนึ่งในจิตรกรวาดภาพเหมือนที่เก่งที่สุดในยุคนั้นในมอสโก (หากไม่ใช่ในรัสเซีย) ให้วาดภาพพุชกินให้เขาในชุดคลุม ยุ่งเหยิงโดยมีแหวนโลภอยู่บนนิ้วของเขา” กล่าวตามคำพูดของ Tropinin เองหนึ่งในนักบันทึกความทรงจำร่วมสมัยของเขา เห็นได้ชัดว่านี่เป็นแนวคิดดั้งเดิมของภาพบุคคล งานของศิลปินคือเพียงจับภาพของพุชกินด้วยความแม่นยำและความจริงที่เป็นไปได้ทั้งหมดโดยไม่ต้องถามตัวเองถึงงานที่ซับซ้อนในการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาและเปิดเผยเนื้อหาภายในของภาพ ในภาพร่างที่วาดจากชีวิตโดยตรง Tropinin เข้าใกล้ความปรารถนาของ Sobolevsky มากที่สุด เขาให้ภาพลักษณ์ของพุชกินที่ไม่โอ้อวด แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าค่อนข้างแม่นยำและคล้ายกัน - "ในชุดคลุมและ ขาดรุ่งริ่ง” ขณะที่ Sobolevsky ถาม แต่ในรูปลักษณ์ภายนอกของกวีมีบางสิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างจากชาวมอสโกธรรมดาซึ่งเป็นแบบจำลองปกติของ Tropinin ซึ่งการแก้ปัญหาของภาพไม่สามารถเข้าสู่ระบบ Tropinin ที่คุ้นเคยและเป็นที่ยอมรับอยู่แล้วได้ ในความเป็นจริงการทำงานกับภาพบุคคล Tropinin นั้นห่างไกลจากความตั้งใจเดิมของเขามาก แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่าเขาได้ละทิ้งการสืบพันธุ์ของธรรมชาติตามความเป็นจริง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าพุชกินไม่เพียงแต่ถ่ายภาพร่างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพบุคคลด้วยและการสร้างภาพลักษณ์ที่มีชีวิตของกวีขึ้นมาใหม่ยังคงเป็นงานหลักของ Tropinin ความคล้ายคลึงกันในภาพบุคคลนั้นไม่น้อยไปกว่าภาพร่าง แต่ความเข้าใจในภาพนั้นแตกต่างออกไป จากแนวคิดเดิม เหลือเพียงคุณลักษณะภายนอกของ "ความเป็นบ้าน" เท่านั้น คือ ชุดคลุม ปกเสื้อเชิ้ตที่ปลดกระดุม ผมที่ไม่เรียบร้อย แต่รายละเอียดทั้งหมดนี้ได้รับครบถ้วน ความหมายใหม่: พวกเขาถูกมองว่าไม่ใช่หลักฐานของความง่ายในการวางตัว แต่เป็นสัญลักษณ์ของ "ความผิดปกติของบทกวี" ซึ่งศิลปะโรแมนติกมักเกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องแรงบันดาลใจ Tropinin ไม่ได้เขียน "Pushkin คนส่วนตัว" อย่างที่ Sobolevsky ขอให้เขาทำ แต่เป็นกวีที่ได้รับแรงบันดาลใจโดยจับใจการปรากฏตัวของเขาถึงการแสดงออกถึงความสำคัญภายในลึก ๆ และความตึงเครียดที่สร้างสรรค์ ในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างภาพเหมือนของพุชกินสะท้อนผลงานจิตรกรรมโรแมนติกสมัยใหม่ของ Tropinin แต่ในขณะเดียวกัน Tropinin ก็สามารถสร้างภาพที่โรแมนติกได้โดยไม่ต้องเสียสละความแม่นยำและความเป็นจริงที่สมจริงของภาพ มีภาพพุชกินกำลังนั่งในท่าที่เป็นธรรมชาติและผ่อนคลาย มือขวาซึ่งมองเห็นวงแหวนสองวงวางอยู่บนโต๊ะพร้อมกับหนังสือที่เปิดอยู่ นอกเหนือจากหนังสือเล่มนี้ ภาพเหมือนยังไม่มีอุปกรณ์เสริมใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับอาชีพวรรณกรรมของพุชกิน เขาสวมชุดคลุมกว้างขวางที่มีปกสีน้ำเงิน และมีผ้าพันคอยาวสีน้ำเงินผูกอยู่รอบคอ พื้นหลังและเสื้อผ้าผสมผสานกันด้วยโทนสีน้ำตาลทองทั่วไปซึ่งใบหน้าโดดเด่นโดยแยกออกจากปกเสื้อสีขาว - จุดที่มีสีสันที่เข้มข้นที่สุดในภาพในเวลาเดียวกันก็อยู่ตรงกลางขององค์ประกอบภาพ ศิลปินไม่ได้พยายามที่จะ "ตกแต่ง" ใบหน้าของพุชกินและทำให้รูปร่างผิดปกติของเขาดูอ่อนลง แต่โดยปฏิบัติตามธรรมชาติอย่างมโนธรรมเขาสามารถสร้างและยึดถือจิตวิญญาณอันสูงส่งของเขาขึ้นมาใหม่ได้ ผู้ร่วมสมัยยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ในภาพเหมือนของ Tropinin ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับพุชกินอย่างไม่อาจตำหนิได้ ในการจ้องมองความตึงเครียดและความตั้งใจของพุชกินเนื้อหาของลักษณะภาพเหมือนนั้นแสดงออกด้วยพลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ในที่โล่งกว้าง ดวงตาสีฟ้ากวีเปล่งประกายด้วยแรงบันดาลใจที่แท้จริง ตามแผนโรแมนติก Tropinin พยายามจ้องมองการแสดงออกในช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ เมื่อเปรียบเทียบกับภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของ Pushkin โดย Kiprensky ภาพเหมือนของ Tropininsky ดูเหมือนจะเรียบง่ายกว่าและอาจสนิทสนม แต่ก็ไม่ได้ด้อยกว่าเขาทั้งในด้านการแสดงออกหรือในแง่ของพลังของภาพ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพเหมือนของพุชกินเป็นหนึ่งในสถานที่แรกๆ ในการยึดถือของกวีและในผลงานของ Tropinin ในภาพบุคคลนี้ศิลปินแสดงอุดมคติของเขาในเรื่องชายอิสระอย่างชัดเจนที่สุด เขาวาดภาพพุชกินในชุดคลุม โดยปลดกระดุมปกเสื้อและผูกผ้าพันคออย่างไม่ระมัดระวัง Tropininsky Pushkin ไม่ใช่เรื่องธรรมดาเลย - เขาสง่างามมากจนดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ที่จะรบกวนความคิดของเขา ความน่าประทับใจเป็นพิเศษซึ่งเกือบจะเป็นอนุสรณ์สถานนั้นมอบให้กับภาพลักษณ์ของกวีด้วยท่าทางที่น่าภาคภูมิใจและท่าทางที่มั่นคงต้องขอบคุณชุดคลุมของเขาที่มีลักษณะคล้ายกับเสื้อคลุมโบราณ

ชม และช่วงทศวรรษที่ 1830-1840 มีภาพวาดบุคคลจำนวนมากที่สุดที่วาดโดย Tropinin พวกเขาพูดถึงศิลปินว่าเขาเขียนใหม่ "ทั่วทั้งมอสโกอย่างแท้จริง" เขาวาดภาพบุคคลกลุ่มแรกๆ ของเมือง รัฐบุรุษ ขุนนาง พ่อค้า นักแสดง นักเขียน ศิลปิน

" ภาพเหมือน" Tropinin ถูกวาดโดยศิลปินในปีบั้นปลายของชีวิต เบื้องหน้าเราคืออาจารย์ผู้สูงวัย มองไปข้างหน้าอย่างสงบ ทรอปินินสรุปชีวิตที่เขามีชีวิตอยู่โดยแสดงให้เห็นว่าตัวเองสงบแม้จะมีพายุฝนฟ้าคะนองที่มีประสบการณ์บุคคลที่มาถึงตำแหน่งที่แข็งแกร่งชื่อเสียงที่มั่นคงซึ่งแตกต่างจากความสำเร็จที่ดังและหายวับไปของนักบุญ ปรมาจารย์ปีเตอร์สเบิร์ก ปรมาจารย์แสดงภาพตัวเองที่หน้าต่างเวิร์กช็อปพร้อมทิวทัศน์อันน่าอัศจรรย์ของเครมลินโบราณ เขาเอนตัวลงบนมาสเบลอย่างใจเย็นซึ่งเป็นเครื่องมือของจิตรกรโบราณซึ่งสะดวกมากในการทำงานกับภาพที่ต้องใช้การวาดที่แม่นยำและพื้นผิวการทาสีที่เรียบ Vasily Andreevich มีจานสีและพู่กันอยู่ในมือ เขายืนอยู่กับฉากหลังของมุมมองที่เขาชื่นชอบพร้อมกับสัญญาณของอาชีพของเขา - นี่คือวิธีที่เขาจะยังคงอยู่ในความทรงจำของลูกหลานของเขาตลอดไป ผู้ซึ่งจ้องมองอย่างสงบและเสน่หา มีผู้อาศัยอยู่ในกรุงมอสโกที่มีอัธยาศัยดีและมีอัธยาศัยดี Tropinin สื่อถึงการใช้สีเย็นของเก้าอี้เท้าแขนและชุดสูทของเขาภายในสตูดิโอ ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับยามเย็นในยามเย็น ราวกับว่านิรันดร์กาลเข้ามาในห้อง นอกหน้าต่างแสงอันอบอุ่นของพระอาทิตย์ตกสีชมพูอันอ่อนโยนแผ่กระจาย - ยามเย็นของมอสโกมาถึงเมื่อระฆังดังก้องไปทั่วเมืองด้วยเสียงกริ่งสีแดงเข้มและเรือสีดำเป็นวงกลมเป็นฝูงท่ามกลางท้องฟ้าแจ่มใส

Vasily Andreevich Tropinin มีอายุยืนยาว ชีวิตที่สร้างสรรค์. งานศิลปะของเขามีปฏิสัมพันธ์อย่างเข้มข้นกับอุดมคติทางสุนทรียภาพแห่งยุคนั้น เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2400 และถูกฝังอยู่ที่สุสานวากันคอฟสกี้

ชีวประวัติของ Vasily Tropinin ซึ่งปฏิบัติตามกฎแห่งยุคโรแมนติกพัฒนาเป็นเรื่องราวที่กลมกลืนกัน - เรื่องราวของความสามารถที่ต้องขอบคุณความอุตสาหะและการทำงานหนักที่ทำให้ต้องผ่านสถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวยที่สุด

คำให้การของผู้คนที่รู้จักเขาวาดภาพศิลปินว่าเป็นคนใจดีเห็นอกเห็นใจและอ่อนไหว ความประทับใจในบุคลิกภาพของเขานี้สอดคล้องกับความประทับใจที่เกิดจากงานศิลปะของเขาอย่างสมบูรณ์ ภาพบุคคลของ Tropinin สามารถจดจำได้ง่ายด้วยลักษณะการแสดงออกทางสีหน้าที่ใจดีของตัวละครของเขา เขามอบความสงบและความปรารถนาดีให้กับฮีโร่ของเขาเอง

Vasily Tropinin เกิดเมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2323 (พ.ศ. 2319) ในหมู่บ้าน Karpovka จังหวัด Novgorod ในฐานะข้ารับใช้ของ Count A.S. มินิคา. ต่อจากนั้นเขาก็ตกไปอยู่ในความครอบครองของเคานต์ที่ 2 Morkova ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของสินสอดสำหรับ Natalya ลูกสาวของ Minich พ่อของเขาซึ่งเป็นผู้จัดการเคานต์ได้รับอิสรภาพจากการบริการที่ซื่อสัตย์ แต่ไม่มีลูก
Tropinin เมื่อตอนเป็นเด็กเข้าเรียนที่โรงเรียนในเมืองใน Novgorod จากนั้นเมื่อความสามารถในการวาดภาพชัดเจน เขาจึงถูกส่งไปเป็นเด็กฝึกงานทำขนมที่บ้านของ Count Zavadovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับ Tropinin หลังจากการร้องขอมากมาย Morkov ตกลงที่จะแต่งตั้งข้ารับใช้ที่มีพรสวรรค์เพื่อศึกษาการวาดภาพ Imperial Academy of Arts ไม่ได้ห้ามไม่ให้ข้ารับใช้เข้าเรียนในชั้นเรียนวิชาการในฐานะ "คนนอก" ซึ่งเป็นนักเรียนอิสระ
Tropinin เข้าชั้นเรียนวาดภาพและเข้าร่วมเวิร์คช็อป การวาดภาพบุคคลซึ่งนำโดย S.S. ชูคิน. เป็นสิ่งสำคัญที่ในปี ค.ศ. 1810 ในชั้นเรียนวาดภาพเหมือนของ Shchukin นักเรียนและผู้รับบำนาญถูกถามในหัวข้อต่อไปนี้: "การกลับมาของนักรบสู่ครอบครัวของเขา", "งานแต่งงานของชาวนารัสเซีย", "การเต้นรำของชาวนารัสเซีย" และ "การทำนายบน การ์ด" ดังนั้น Shchukin จึงมุ่งความสนใจไปที่นักเรียนของเขาในการถ่ายทอดฉากที่เป็นความจริง ชีวิตชาวบ้าน. รากฐานด้านโวหารและทางเทคนิคของการวาดภาพของ Tropinin ก็ถูกวางไว้ในเวิร์คช็อปของ Shchukin เช่นกัน Tropinin เป็นทาสอาศัยอยู่ในบ้านของครู ทาสีให้เขา ขึงผ้าใบและลงสีพื้นแล้ว ดังนั้น - ความคล้ายคลึงกันของจานสีของศิลปิน การที่ Tropinin ผสมผสานโทนสีสีแดงสดกับสีเขียวมะกอกเข้มและสีเทาอมฟ้าอ่อน ทำให้นึกถึงหนึ่งในนั้น ผลงานที่ดีที่สุดภาพวาดรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 - "ภาพเหมือนตนเอง" ของ Shchukin

ตามที่ Nikolai Ramazanov ซึ่งเป็นคนแรกที่บรรยายชีวประวัติของศิลปิน Tropinin "ด้วยความอ่อนโยนของตัวละครและความรักในศิลปะอย่างต่อเนื่องในไม่ช้าเขาก็ได้รับนิสัยที่เป็นมิตรและความเคารพต่อนักเรียนที่ดีที่สุดของ Academy ที่อยู่ในสายตาในเวลานั้น : คิเพรนสกี้, วาร์เน็ก, สกอตนิคอฟ" เขาได้รับการสนับสนุนจากอาจารย์ของ Academy ในนิทรรศการวิชาการของปี 1804 ภาพวาดของเขา "เด็กชายโหยหานกที่ตายแล้ว" ซึ่งวาดตามภาพวาดของ Greuze เองก็สังเกตเห็นโดยจักรพรรดินีเอง พวกเขาเริ่มพูดถึง Tropinin ว่าเป็น "ความฝันของรัสเซีย" Tropinin คัดลอกและอ้างอิงถึงจิตรกรคนนี้มาตลอดชีวิต ฝรั่งเศส เจ.-บี. เกรซได้รับความนิยมอย่างมากในรัสเซีย ผู้ชมชาวรัสเซียประทับใจกับความเย้ายวนของผลงานของเขา

ในฐานะนักเรียนของ Academy Tropinin มีโอกาสได้เข้าร่วมโลก วัฒนธรรมทางศิลปะ. Academy of Arts มีคอลเลกชันภาพวาดที่สำคัญ ปรมาจารย์ชาวยุโรปตะวันตก. นักเรียน Academy ก็คัดลอกมาจากภาพวาดใน Imperial Hermitage สำเนาของ Tropinin แสดงความสนใจที่โดดเด่นของเขาในปรมาจารย์ชาวดัตช์และเฟลมิช - Rembrandt, Jordaens, Teniers หาก Tropinin อยู่ใกล้ Grez ด้วยโลกทัศน์ของการรู้แจ้งที่มีอารมณ์อ่อนไหวซึ่งมีอยู่ในทั้งสองสิ่งนี้ ดังนั้นในผลงานของชาวดัตช์และ Flemings เขาก็พบว่าได้รับการสนับสนุนสำหรับการวางแนวที่สมจริงของเขาโดยค้นหาในสาขาประเภทนี้

เขาเรียนเก่งและในไม่ช้าก็ได้รับเหรียญเงินและ เหรียญทอง. ในฐานะนักเรียนของ Academy Tropinin อยู่ตรงกลาง ชีวิตศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นอกจาก Shchukin แล้ว เขายังพูดคุยกับ Yegorov, Shebuev, Andrei Ivanov, Ugryumov และ Doyen

Shchukin แจ้งให้ Count Morkov ทราบถึงความสำเร็จของข้ารับใช้ของเขา และเขา ... เรียก Tropinin จาก Academy อีกครั้ง เขาได้รับคำสั่งให้ไปยูเครนไปที่โปโดเลีย - ไปยังที่ดินใหม่ของแครอท เคานต์ต้องการศิลปินที่เป็นข้ารับใช้ จิตรกรในคฤหาสน์ และไม่ใช่จิตรกรภาพเหมือนที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในยุคนั้น ในขณะที่ในที่สุดเขาก็กลายเป็น ความรู้ที่ Tropinin ออกจาก Academy นั้นแตกต่างจากหลักสูตรการศึกษาทั่วไป จากภาพวาดในช่วงแรกๆ ของเขา สรุปได้ว่าเขาไม่ได้เรียนกายวิภาคศาสตร์ เข้าร่วมชั้นเรียนวาดภาพจากชีวิตเพียงเล็กน้อย และไม่มีความสามารถในการมองภาพและศิลปะในการจัดองค์ประกอบภาพ Tropinin เอาชนะการขาดการศึกษาเชิงวิชาการ ปีที่ยาวนาน. งานช่วงต้น Tropinina มีความไม่สม่ำเสมอมาก

ในที่ดินของ Morkovs Vasily ถูกทำให้เข้าใจว่าเขาเป็นเพียงทาสและได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งคนทำขนมและทหารราบ นอกจากนี้ หน้าที่ของเขายังรวมถึงการคัดลอกภาพวาดของศิลปินชาวยุโรปตะวันตกและรัสเซีย ซึ่งต่อมาได้ตกแต่งบ้านของ Morkov วาดภาพโบสถ์ท้องถิ่นและวาดภาพไอคอนของบ้าน และยังทำงานในแกลเลอรีด้วย ภาพครอบครัวเจ้าของของพวกเขา

ในอีกยี่สิบปีข้างหน้า Tropinin อาศัยอยู่ในยูเครนในที่ดินของ Morkov Kukavka ด้วยการพักระยะสั้น อ่อนโยนและใจดีโดยธรรมชาติ Vasily Tropinin อดทนต่อความผันผวนของโชคชะตาอย่างถ่อมตัวไม่แข็งกระด้างไม่ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าจากจิตสำนึกของความแตกต่างระหว่างพรสวรรค์ของเขาเองกับตำแหน่งที่เขาครอบครองตรงกันข้ามเขารับรู้ถึงการอยู่ของเขา ในยูเครนเพื่อศึกษาต่อซึ่งเป็นการฝึกงานประเภทหนึ่ง “ ฉันเรียนที่ Academy เพียงเล็กน้อย แต่ฉันเรียนรู้จาก Little Russia: ฉันวาดภาพจากชีวิตที่นั่นโดยไม่ได้พักผ่อน และงานเหล่านี้ของฉันดูเหมือนจะดีที่สุดในบรรดาทั้งหมดที่ฉันเคยเขียนมาจนถึงตอนนี้” เขาเล่าในภายหลัง

ในบรรดาผลงานในช่วงนี้ ภาพกลุ่มของครอบครัว Morkov (พ.ศ. 2356) ภาพร่างของเด็กหนุ่มชาวยูเครนและชาวนาสูงอายุ และภาพงานแต่งงานในชนบทได้รับการเก็บรักษาไว้
เขาจับภาพความงามของชนชาติรัสเซียตัวน้อยซึ่งมีอุดมคติในภาพวาด "Ukrainian Girl from Podolia" (1800s), "Boy with a Pity" (1810s), "Ukrainian with a stick", "Spinner" (ทั้งปี 1820) ) และอื่นๆ ด้วยความพยายามที่จะสร้างภาพที่มีชีวิตชีวาและไร้ข้อจำกัด ศิลปินจึงยืนยันถึงความบริสุทธิ์และความสมบูรณ์ ตัวละครพื้นบ้าน. สีของงานเหล่านี้มีความนุ่มนวลเงียบ - สีเทา, ดินเหลืองใช้ทำสี, โทนสีเขียวเด่น

ภาพชาวนา ฉากพื้นบ้านในชีวิตประจำวัน เป็นที่รู้จักในศตวรรษที่ 18 อย่างไรก็ตาม นี่เป็นปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นเป็นฉากๆ พวกเขาไม่มีประเพณีประจำชาติและถูกรับรู้โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันด้วยความแปลกใหม่ เฉพาะใน ศตวรรษที่สิบเก้าบนพื้นฐานของธีมชาวนาทิศทางศิลปะรัสเซียที่กำลังพัฒนาอย่างถาวรเริ่มเข้ามามีบทบาท การเสริมความแข็งแกร่งของทิศทางนี้ในช่วงครึ่งหลังของปี 1820 มีความเกี่ยวข้องกับงานของ A. G. Venetsianov และต่อจากนักเรียนของเขา
วงจร Tropinin เกิดขึ้นก่อนวงจร Venetian ทันที และวิธีที่ Venetsianov เปิดกว้างต่อสังคม ลักษณะประจำชาติและชีวิตของชาวรัสเซีย ดังนั้น Tropinin จึงค้นพบผู้คนและธรรมชาติของลิตเติ้ลรัสเซีย ซึ่งเป็น "อิตาลีของรัสเซีย" ตามคำพูดของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน งานของ Tropinin นั้นเจียมเนื้อเจียมตัวกว่าอย่างหาที่เปรียบมิได้ในทุก ๆ ด้านไม่ได้มีอิทธิพลที่ชัดเจนต่อภาพวาดของรัสเซียในเวลาต่อมาเช่นเดียวกับผลงานของ Venetsianov แต่ศิลปินยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของแนวโน้มที่ก้าวหน้าแบบเดียวกันที่เกี่ยวข้องกับการพรรณนาถึงชีวิตพื้นบ้าน การพัฒนาต่อไปก็ได้รับความสอดคล้องกับความเป็นจริง ศิลปะ XIXศตวรรษ.

ร่องรอยของการทำงานอย่างแข็งขันในธีมภาษายูเครนถูกเปิดเผยโดยกราฟิกของ Tropinin ในสีน้ำและภาพวาดของเขาในช่วงทศวรรษที่ 1810 - ต้นปี 1820 มีภาพผู้หญิงในชุดยูเครน นักไวโอลินหลังค่อม วัยรุ่น คนเลี้ยงแกะ ชาวนายูเครน ภาพร่างประเภทที่ดีที่สุดของศิลปิน - "The Reapers" และ "At the Justice of the Peace" - ก็เชื่อมโยงกับยูเครนเช่นกัน

ภาพร่างที่งดงามของฉากเก็บเกี่ยวและภาพร่างดินสอเตรียมการสองภาพได้รับการเก็บรักษาไว้ ศิลปินสามารถถ่ายทอดความสำคัญของแรงงานชาวนาได้
แนวคิดที่เกิดขึ้นก่อนหน้าภาพวาด "In the Harvest. Summer" ของ Venetsianov ทันทีนั้นตื้นตันใจไปด้วยอารมณ์อันยิ่งใหญ่แบบเดียวกัน

ในปี 1807 ภายใต้การนำของ Vasily Andreevich การก่อสร้างโบสถ์ Kukava ก็เสร็จสมบูรณ์ หลังจากการถวาย Tropinin แต่งงานกับ Anna Ivanovna Katina ชาวบ้านอิสระที่ไม่กลัวที่จะแต่งงานกับศิลปินทาส พวกเขาใช้ชีวิตด้วยความรักและความสามัคคีมาเกือบห้าสิบปี

สงครามรักชาติในปี 1812 ได้เปลี่ยนวิถีชีวิตอันสงบสุขของ Kukava “ เมื่อวันที่ 6 สิงหาคม ความเงียบของ Shalvievka (ที่ดินของ Morkov สี่บทจาก Kukavka) ถูกทำลายด้วยระฆังที่เทลงมาใต้ส่วนโค้ง” Ramazanov เขียน ผู้จัดส่งที่มาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กประกาศคำสั่งของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ผู้ซึ่งเลือกขุนนางชั้นสูงของมอสโกได้แต่งตั้งมอร์คอฟเป็นหัวหน้ากองทหารอาสามอสโก การนับออกจาก Kukavka ทันทีและสั่งให้ Tropinin นำทรัพย์สินของเขาไปมอสโคว์ด้วยขบวนรถ ศิลปินข้ารับใช้ตามหลังการนับและเร่ร่อนเป็นเวลานานผ่านรัสเซียที่ถูกทำลายด้วยสงคราม Tropinin เป็นหนึ่งในผู้อยู่อาศัยกลุ่มแรกๆ ที่เข้ามาในมอสโกหลังเหตุเพลิงไหม้ ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2356 ทหารอาสากลับบ้าน ด้วยความพยายามของ Tropinin บ้านแครอทในมอสโกจึงพร้อมที่จะรับเจ้าของ อย่างไรก็ตาม ในระหว่างเกิดเพลิงไหม้ ผลงานทั้งหมดของศิลปินที่อยู่ที่นั่นก็ถูกไฟไหม้

ปีระหว่างปี พ.ศ. 2356 ถึง พ.ศ. 2361 มีผลอย่างมากสำหรับศิลปิน มอสโกกำลังฟื้นตัวหลังจากการรุกรานของนโปเลียน ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1810 ผู้จัดพิมพ์ P.P. Beketov ผู้สร้างสรรค์ชุดภาพวาดบุคคลที่มีชื่อเสียงของรัสเซีย ในเวลาเดียวกัน Tropinin ได้รับหน้าที่จากกวีผู้โด่งดังที่สุดในมอสโก I.I. มิทรีเยฟ. ภาพบุคคลในยุคแรกๆ เหล่านี้มีความยาวเพียงครึ่งเดียวบนพื้นหลังที่เป็นกลาง ย้อนกลับไปในประเพณีการวาดภาพในห้องรัสเซีย ภาพเหมือนที่ XVIIIศตวรรษ. กลุ่มลูกค้าของ Tropinin ค่อยๆขยายออกไป เขาวาดภาพวีรบุรุษ สงครามรักชาติ- Generalov I.I. Alekseeva, A.P. Urusova, F.I. Talyzina, P.I. บาเกรชัน.

ในปี พ.ศ. 2364 Tropinin กล่าวคำอำลา Kukavka ตลอดไป การกลับมามอสโคว์เป็นเรื่องน่ายินดีสำหรับเขา หลังจากได้รับความเคารพและได้รับความนิยมในมอสโก แต่ศิลปินยังคงเป็นทาสซึ่งทำให้เกิดความประหลาดใจและความไม่พอใจในแวดวงขุนนางผู้รู้แจ้ง Tropinin A.A. รู้สึกกังวลเป็นพิเศษ Tuchkov - นายพลฮีโร่ของปี 1812 และนักสะสม P.P. สวินิน, N.A. ไมคอฟ อย่างไรก็ตาม เคานต์แครอทไม่รีบร้อนที่จะมอบบังเหียนให้กับจิตรกร พรสวรรค์ และทาสของเขาอย่างเสรี
ซึ่งเขาชื่นชมคุณสมบัติของมนุษย์อย่างมาก สิ่งนี้เกิดขึ้นเฉพาะในปี 1823 ภรรยาและลูกชายของ Tropinin Arseniy ยังคงเป็นทาสต่อไปอีกห้าปี

ด้วยการสนับสนุนของ Shchukin และผู้จัดพิมพ์ Svinin ผู้ช่วยศิลปินซ้ำแล้วซ้ำเล่า Tropinin นำเสนอผลงานของเขาต่อสภาสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนกันยายน พ.ศ. 2366 และในไม่ช้าก็ได้รับรางวัล "ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นนักวิชาการ" สำหรับภาพวาด " ช่างทำลูกไม้", "ชายชราขอทาน" และ "ภาพเหมือนของช่างแกะสลัก E.O. . Skotnikova"

ในปี ค.ศ. 1824 Tropinin ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักวิชาการด้านการวาดภาพบุคคลจากผลงาน "Portrait of the Medalist K.A. Leberecht" สภา Academy of Arts แนะนำให้เขาอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและยอมรับตำแหน่งศาสตราจารย์ แต่ปีเตอร์สเบิร์กระบบราชการที่เย็นชาและโอกาสในการรับราชการไม่ได้ดึงดูดศิลปิน ปัจจัยสำคัญหลายประการมีบทบาทในการเลือกมอสโกของ Tropinin และเป็นส่วนตัวอย่างแท้จริง - ครอบครัวของ Count I. Morkov อดีตเจ้าของอาศัยอยู่ในมอสโกซึ่งมีทาสเป็นภรรยาและลูกชายของศิลปินและความรู้สึกอิสระที่ Tropinin รู้สึกได้อย่างชัดเจนซึ่งชีวิตในมอสโกมอบให้เขาตลอดจนความรู้สึกของศิลปิน ความปรารถนาใหม่ในชีวิตศิลปะของรัสเซียเพื่อรักษาตำแหน่งทางวิชาชีพที่เป็นอิสระ ศิลปะในรัสเซียเป็นเรื่องของรัฐมาโดยตลอด Imperial Academy of Arts แจกจ่ายคำสั่งของรัฐ "ผู้รับบำนาญ" และเงินอุดหนุนและกำหนดชะตากรรมของศิลปิน Tropinin ซึ่งอาศัยอยู่ในมอสโกตามคำสั่งส่วนตัวโดยเฉพาะสามารถเอาชนะชื่อเสียงของหนึ่งในจิตรกรวาดภาพที่เก่งที่สุดเพื่อสร้างตำแหน่งอิสระให้กับตัวเองซึ่งมีศิลปินชาวรัสเซียเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ครอบครอง

Vasily Andreevich เข้ามอสโคว์ ชีวิตทางวัฒนธรรมช่องที่ว่างเปล่าต่อหน้าเขาและกลายเป็นจิตรกรวาดภาพเหมือนของมอสโกที่โด่งดังที่สุดซึ่งสะท้อนให้เห็นในภาพของคนรุ่นราวคราวเดียวกันทั้งความสามัคคีและความไม่สอดคล้องกันของชีวิตในมอสโก

การใช้ชีวิตและทำงานในมอสโกว Tropinin ไม่ได้มีส่วนร่วม นิทรรศการวิชาการและผลก็คือ - แทบไม่มีใครสังเกตเห็นจากการวิพากษ์วิจารณ์ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับ Academy และการแสดง อย่างไรก็ตาม เหตุการณ์นี้ไม่ได้ขัดขวางการรับรู้ของเขาเลย เขาเพลิดเพลินกับชื่อเสียงของจิตรกรภาพเหมือนที่เก่งที่สุดทั้งในหมู่ลูกค้าและมืออาชีพ Karl Bryullov ปฏิเสธที่จะวาดภาพเหมือนของชาว Muscovites กล่าวว่า: "คุณมีศิลปินที่ยอดเยี่ยมของคุณเอง"

ในมอสโก Tropinin ตั้งรกรากอยู่ในบ้านของ Pisareva บน Lenivka ใกล้กับ Bolshoi สะพานหิน. ที่นี่ในสตูดิโอของเขาเขาเขียน ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงเช่น. พุชกิน ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2370 พุชกินได้สั่งวาดภาพเหมือนจาก Tropinin เพื่อเป็นของขวัญให้กับ Sobolevsky เพื่อนของเขา ในภาพบุคคลนี้ ศิลปินได้แสดงอุดมคติของเขาในเรื่องชายอิสระอย่างชัดเจนที่สุด เขาวาดภาพพุชกินในชุดคลุม โดยปลดกระดุมเสื้อออกและผูกผ้าพันคออย่างไม่ใส่ใจ Tropininsky Pushkin ไม่ใช่เรื่องธรรมดาเลย - เขาสง่างามมากจนดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ที่จะรบกวนความคิดของเขา ความน่าประทับใจเป็นพิเศษซึ่งเกือบจะเป็นอนุสรณ์สถานนั้นมอบให้กับภาพลักษณ์ของกวีด้วยท่าทางที่น่าภาคภูมิใจและท่าทางที่มั่นคงต้องขอบคุณชุดคลุมของเขาที่เปรียบเสมือนเสื้อคลุมโบราณอันศักดิ์สิทธิ์

ภาพนี้มีชะตากรรมที่แปลกประหลาด มีการทำสำเนาหลายชุดและต้นฉบับก็หายไปและปรากฏเพียงไม่กี่ปีต่อมา มันถูกซื้อในร้านแลกเปลี่ยนในมอสโกโดยผู้อำนวยการหอจดหมายเหตุมอสโกของกระทรวงการต่างประเทศ M.A. Obolensky ซึ่ง Tropinin เขียนเมื่อตอนที่เขายังเป็นเด็ก ขอให้ศิลปินยืนยันความถูกต้องของภาพบุคคลและปรับปรุงใหม่ เนื่องจากได้รับความเสียหายอย่างหนัก แต่ทรอปินินปฏิเสธโดยพูดว่า "เขาไม่กล้าสัมผัสลักษณะที่ดึงมาจากชีวิตและยิ่งกว่านั้นด้วยมือของเด็ก ๆ" และเพียงทำความสะอาดเขาเท่านั้น

ในช่วงทศวรรษที่ 1830-1840 มีภาพวาดที่วาดโดย Tropinin มากที่สุด พวกเขาพูดถึงศิลปินว่าเขาเขียนใหม่ "ทั่วทั้งมอสโกอย่างแท้จริง" เขามีลูกค้าที่หลากหลายและหลากหลาย ต่อไปนี้เป็นบุคคลกลุ่มแรกในลำดับชั้นของเมือง ประชาชนของรัฐ บุคคลทั่วไป - ขุนนาง พ่อค้า ตลอดจนนักแสดง นักเขียน และศิลปินที่มีความใกล้ชิดทางจิตวิญญาณกับ Tropinin หนึ่งในนั้นคือ "ภาพเหมือนของ S.S. Kushnikov" (พ.ศ. 2371) - อดีตผู้ว่าการทหารของมอสโกซึ่งเป็นสมาชิกของสภาสถานเลี้ยงเด็กกำพร้ามอสโกและ "ภาพเหมือนของ S.M. Golitsyn" (หลังปี 1828) - "ขุนนางมอสโกคนสุดท้าย" ผู้ดูแลผลประโยชน์ของเขตการศึกษามอสโกประธานคณะกรรมการบริหาร เจ้าชาย Golitsyn รัก Tropinin และอุปถัมภ์เขา ความสัมพันธ์แบบเดียวกันของการอุปถัมภ์และมิตรภาพที่ให้ความเคารพเชื่อมโยงศิลปินกับเอเอ ทุชคอฟ. ชื่อเสียงของ Tropinin ค่อยๆกว้างขึ้นทีละน้อย เพื่อปฏิบัติตามคำสั่ง เขาได้รับเชิญจากสมาคมสมัครเล่น เกษตรกรรม,สมาคมนักแข่ง. เขายังวาดภาพบุคคลด้วย นักแสดงชื่อดังมาลีเธียเตอร์ Shchepkina, ป.ล. Mochalov นักแสดงของ V.A. "Alexandrinka" แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คาราตีจิน.

วิถีแห่งชีวิตอันเงียบสงบในมอสโกถูกปลุกเร้าโดยการมาถึงของ Karl Pavlovich Bryullov ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2378 อาหารค่ำเพื่อเป็นเกียรติแก่จิตรกรชื่อดังจัดโดย Moscow Art Class ผู้รักศิลปะและนักสะสม Egor Ivanovich Makovsky ประติมากร Vitali Makovsky นำ Bryullov ไปที่เวิร์คช็อปของ Tropinin
Ramazanov เล่าว่า: “Karl Bryullov รู้สึกประทับใจกับชายชราด้วยจิตใจที่ชัดเจนเป็นพิเศษ ความทรงจำใหม่ ๆ ของทุกสิ่งในอดีต ความรู้สึกอบอุ่น มุมมองทางศิลปะที่ให้ชีวิต และการสนทนาที่น่าทึ่งเกี่ยวกับเขา ตกหลุมรัก Tropinin ด้วย สุดใจและวันที่หายากไม่ได้มาเยี่ยมเขา Bryullov หลายครั้งที่ได้รับเชิญไปรับประทานอาหารค่ำสุดหรูของขุนนางจึงเปลี่ยนคำนี้และมาแบ่งปันซุปกะหล่ำปลีและโจ๊กธรรมดา ๆ ที่โต๊ะของ Vasily Andreevich Bryullov ชื่นชมศิลปะและเสน่ห์ของมนุษย์ของจิตรกรภาพบุคคลชาวมอสโกคนแรก และ Tropinin รู้สึกยินดีกับเพื่อนร่วมงานที่มีชื่อเสียงของเขาในงานฝีมือนี้ การสื่อสารกับคาร์ลพาฟโลวิชไม่ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอยสำหรับเขา อิทธิพลของ Karl Bryullov แผ่ขยายไปทั่วงานศิลปะของรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1830 และ 1840 Tropinin ก็มีผลงานเช่นกัน ขนาดใหญ่พร้อมลูกเล่นและอุปกรณ์เสริมทั้งหมดของภาพบุคคลที่เป็นทางการขนาดใหญ่ ในภาพเหมือนของ Bryullov เอง (พ.ศ. 2379) Tropinin เน้นย้ำถึงความคิดริเริ่มทางศิลปะของศิลปินด้วยพื้นหลังอันงดงามพร้อมซากปรักหักพังโบราณที่พันด้วยเถาวัลย์ซึ่งสูบบุหรี่ Vesuvius "ภาพเหมือนของ P.N. Zubov" (ปลายทศวรรษที่ 1830) เกือบจะซ้ำกับองค์ประกอบของ "ภาพเหมือนของ A. Perovsky" ซึ่งวาดโดย Bryullov ในปี 1836 ในมอสโกว อย่างไรก็ตาม การเปรียบเทียบภาพบุคคลเหล่านี้ไม่เข้าข้าง Tropinin ซึ่งไม่ค่อยประสบความสำเร็จในการจัดการกับภาพบุคคลขนาดใหญ่ (ในเวลาเดียวกัน "ภาพเหมือนของ A.A. Perovsky" ในชุดคลุมริมหน้าต่างสามารถเขียนโดย Bryullov ภายใต้อิทธิพลของความประทับใจในมอสโกและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากผลงานของ Tropinin)

ข้อดีของ Vasily Andreevich Tropinin ต่อชาวรัสเซีย ศิลปกรรมไม่ได้ไปโดยไม่มีใครสังเกตเห็น ในปี พ.ศ. 2386 เขาได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ - สมาคมศิลปะมอสโกเลือกเขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์สำหรับ "การมีส่วนร่วมอย่างกระตือรือร้นเพื่อผลประโยชน์และความเจริญรุ่งเรืองของสังคมและโรงเรียนภายใต้นั้น" สมาคมนี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2376 ด้วยความพยายามของศิลปินและผู้รักศิลปะ และต้องขอบคุณ "ความเห็นอกเห็นใจที่รู้แจ้งของบุคคลทั่วไป" ประธานคือผู้ว่าราชการกรุงมอสโก Prince D.V. โกลิทซิน. ผู้คนที่ใกล้ชิดกับ Tropinin - ศิลปิน E. Makovsky, F. Künel, K. Rabus, ประติมากร I. Vitali - เป็นผู้ก่อตั้ง Society อย่างเป็นทางการ Tropinin ไม่ได้เป็นครูในโรงเรียน แต่เขามักจะเข้าเรียนในชั้นเรียนวาดภาพ ช่วยศิลปินมือใหม่ตามคำแนะนำของเขา และมีความสุขกับศักดิ์ศรีอันยิ่งใหญ่ในหมู่พวกเขา

ในบรรดาภาพเหมือนตนเองของ Tropinin (ค.ศ. 1810, 1824, 1830) สิ่งที่เป็นสัญลักษณ์มากที่สุดคือ "ภาพเหมือนตนเองด้วยพู่กันและจานสีตัดกับหน้าต่างที่มองเห็นเครมลิน" (ค.ศ. 1844)
ภาพเหมือนตนเองได้รับมอบหมายจากสมาคม ในนั้น Tropinin ไม่เพียงแต่ประกาศการเรียกร้องชีวิตของเขาเท่านั้น แต่ยังยืนยันถึงหลักความเชื่อที่สร้างสรรค์ของศิลปินชาวรัสเซียอย่างแท้จริง - ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาแสดงตัวเองท่ามกลางฉากหลังของเครมลินซึ่งเป็นเมืองโบราณ อนุสาวรีย์แห่งชาติ. Vasily Andreevich วาดภาพตัวเองในชุดคลุมพร้อมแปรงและจานสี ศิลปินมีใบหน้าที่เปิดกว้างทำให้ชายร่างใหญ่ ความแข็งแกร่งภายในซึ่งกลายเป็นว่าสามารถบรรลุชะตากรรมของเขาและยังคงซื่อสัตย์ต่องานศิลปะแม้ว่าชะตากรรมของเขาจะผันผวนก็ตาม

Vasily Andreevich Tropinin มีชีวิตที่สร้างสรรค์มายาวนาน งานศิลปะของเขามีปฏิสัมพันธ์อย่างเข้มข้นกับอุดมคติทางสุนทรียภาพแห่งยุคนั้น สิ่งมีชีวิต" ลูกชายคนสุดท้ายศตวรรษที่ 18" ในช่วงบั้นปลายของชีวิตเขาจับกระแสหลักได้ กลางศตวรรษที่สิบเก้าศตวรรษ - ความจงรักภักดีต่อธรรมชาติ มุมมองเชิงวิเคราะห์ของโลก - และเข้ามาใกล้ ความสมจริงเชิงวิพากษ์ครึ่งหลังของศตวรรษ
เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2400 และถูกฝังอยู่ที่สุสานวากันคอฟสกี้

Centre.smr.ru>win/artists/tropinin…tropinin.htm

จุดประสงค์ของบทความนี้คือเพื่อค้นหาสาเหตุของการเสียชีวิตของจิตรกรภาพเหมือนชาวรัสเซียผู้โด่งดัง VASILY ANDREYEVICH TROPININ ด้วยรหัสชื่อเต็มของเขา

ดูล่วงหน้า "ลอจิกวิทยา - เกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษย์"

พิจารณาตารางรหัสชื่อเต็ม \หากมีการเปลี่ยนแปลงตัวเลขและตัวอักษรบนหน้าจอ ให้ปรับขนาดภาพ\.

19 36 51 67 77 91 101 115 118 119 137 147 159 169 179 180 194 199 216 222 228 231 241 265
T R O P I N I N V A S I L I J A N D R E V I C
265 246 229 214 198 188 174 164 150 147 146 128 118 106 96 86 85 71 66 49 43 37 34 24

3 4 22 32 44 54 64 65 79 84 101 107 113 116 126 150 169 186 201 217 227 241 251 265
V A S I L I Y A N D R E V I C T R O P I N I N
265 262 261 243 233 221 211 201 200 186 181 164 158 152 149 139 115 96 79 64 48 38 24 14

TROPININ VASILY ANDREEVICH \u003d 265 \u003d 169- กล้ามเนื้อหัวใจขาดเลือด + 69-ISCHEMIA

265 \u003d 198-ผลลัพธ์จากภาวะกล้ามเนื้อหัวใจตาย + 67-MYOKAR \ ใช่ \.

198 - 67 = 131 = ร้ายแรง

265 \u003d 201 ผลลัพธ์ร้ายแรง + 64 ISCHEMI / I \.

เพื่อล้างมโนธรรมของเรา ให้เราตรวจสอบความถูกต้องของข้อความนี้:

10 35 41 54 64 96 10 35 41 54 64 96 109 119 134 145 146 163 168 169
ฉันฉันฉันฉันฉันฉันฉันฉันฉันโอเค
96 86 61 55 42 32 169 159 134 128 115 105 73 60 50 35 24 23 6 1

อ้างอิง:

โรคของกล้ามเนื้อหัวใจหรือเนื้อเยื่อของกล้ามเนื้อหัวใจสามารถเกิดขึ้นได้โดยไม่คาดคิดในบุคคลใดก็ได้ หนึ่งในนั้นคือภาวะขาดเลือด โรคนี้ไม่มีขอบเขตเนื่องจากมันส่งผลกระทบต่อผู้คน ตำแหน่งที่แตกต่างกันและอายุ บางครั้งเรียกว่าโรคหลอดเลือดหัวใจตีบหรือโรคหลอดเลือดหัวใจ

โรคกล้ามเนื้อหัวใจขาดเลือดเกิดขึ้นเนื่องจากมีเลือดไม่เพียงพอ ซึ่งหมายความว่าปริมาณออกซิเจนที่ส่งไปยังกล้ามเนื้อไม่ตรงกับความต้องการ พูดง่ายๆ ก็คือ ออกซิเจนจะถูกดูดซึมน้อยกว่าที่จำเป็น
cardio-life.ru›ishemiya/miocarda.html

อาการทางคลินิกของภาวะขาดเลือด

คำว่า "กล้ามเนื้อหัวใจตาย" หมายถึงการตายของคาร์ดิโอไมโอไซต์เนื่องจากภาวะขาดเลือด ซึ่งเป็นผลมาจากความไม่ตรงกันระหว่างปริมาณเลือดกับอุปสงค์ ในคลินิกสามารถสงสัยว่าภาวะขาดเลือดขาดเลือดขึ้นอยู่กับประวัติของโรคและข้อมูล ECG

หัวใจตายกะทันหัน หัวใจหยุดเต้น (มักมีอาการของกล้ามเนื้อหัวใจขาดเลือด) ...
health-ua.org>เอกสารสำคัญ>เร่งด่วน/104.html

265 \u003d 179- \ 169- การหยุดชะงักของชีวิต + 10-I (คีเมีย) \ + 86- ... SHEMIA

179 - 86 \u003d 93 \u003d กล้ามเนื้อหัวใจตาย

ปรากฎภาพต่อไปนี้:

ในประโยค TROPININ VASILY ลองบวกตัวเลขสองตัวสุดท้าย: 169 + 179 = 348

ลองเพิ่มตัวเลขสองตัว: 96 ISCHEMIA + 86-... ISCHEMIA = 182

ลบ: 348 - 182 \u003d 166 \u003d 93-INFARCTION + 73-MYOCARDIA

265 = 166 - กล้ามเนื้อหัวใจตาย + 99 - ด่วน เกิน

166 - 99 \u003d 67 \u003d เสียชีวิต, ลิดรอน \ ของชีวิต \.

265 = เสียชีวิต 67 ราย + เสียชีวิตกะทันหัน 198 ราย

198 - 67 \u003d 131 \u003d การอดอยาก MYO \ arda \\ \u003d MYO INFARCTION \ card \.

251 = ลูเมนแคบของภาชนะ \ in \
_______________________________________
24 = CE \ หัวใจ \

251 - 24 = 227 = ขาดออกซิเจน

265 \u003d 227-OXYGEN LACK + 38-MYO \ คาร์ดา \.

รหัสวันแห่งความตาย: 05/03/1857 นี่คือ = 03 + 05 + 18 + 57 = 83 = การลิดรอน \ ของชีวิต \ = ... NFARK

265 \u003d 83 + 182-\ 89-DEATH + 93-INFARCTION \.

รหัสวันแห่งความตาย = 96-THREE, ISCHEMIA, SUDDEN + 46-MAY, INFA \ rkt \ = 142 = MIOK INFARK \ arda \

รหัสเต็ม DATE OF DEATH \u003d 142-THIRD OF MAY + 75-HEART- \ 18 + 57 \-\ รหัส YEAR OF DEATH \ \u003d 217

217 = ตายด้วยหัวใจ

265 \u003d 217 + 48-DIE ​​\ no \.

รหัสสำหรับจำนวนปีเต็มของชีวิต = 164-EIGHTY + 44-ONE = 208 = 115-FATAL + 93-INFARCTION

265 \u003d 208-EIGHTY ONE + 57-POKO \ ynik \.

ลองดูที่คอลัมน์:

107 = 44-หนึ่ง + 63-ตาย
_________________________________
164 = แปดสิบ

164 - 107 \u003d 57 \u003d POKO \ ynik \.

วาซิลี อันรีวิช โตรปินิน (1776-1857),
จิตรกรชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ปรมาจารย์ด้านภาพบุคคล

Vasily Andreevich เกิดในหมู่บ้าน Karpovka เขต Novgorod ในครอบครัวทาส เขาแสดงความสามารถในการวาดภาพเมื่อตอนเป็นเด็กเมื่อเขาเรียนที่โรงเรียนเมืองโนฟโกรอด เมื่ออายุเก้าขวบ Tropinin ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นลูกศิษย์ของ Imperial Academy of Arts

Tropinin เข้าร่วมเวิร์กช็อปการวาดภาพเหมือนโดย Stepan Semyonovich Shchukin (จิตรกรวาดภาพเหมือนที่ดีที่สุดของ Academy of Arts) ทรอปินินอาศัยอยู่ในบ้านครู จ่าย ศิลปินหนุ่มไม่มีที่พักและอาหารดังนั้น Tropinin จึงพยายามเป็นประโยชน์กับครูที่ให้ที่พักพิงเขา: เขาเตรียมสีให้เขาผ้าใบที่ยืดและลงสีพื้นแล้ว Vasily Andreevich ศึกษาเก่งและได้รับเหรียญเงินและเหรียญทอง

"ภาพครอบครัวของแครอท"

ภาพเหมือนของ Natalia Morkova เป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจมากที่สุดของศิลปิน:

ในปี ค.ศ. 1823 ผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดชิ้นหนึ่งของ Tropinin คือ The Lacemaker ก็ได้ปรากฏตัวขึ้น สาวสวยทอลูกไม้เป็นภาพในขณะที่เธอเงยหน้าขึ้นจากที่ทำงานครู่หนึ่งแล้วหันไปมองผู้ชม ศิลปินยังใส่ใจในรายละเอียด เราเห็น ลูกไม้ กล่องสำหรับเย็บปักถักร้อย

ภาพวาดที่คล้ายกัน Tropinin เขียนไว้มากมาย โดยปกติแล้วพวกเขาจะพรรณนาถึงหญิงสาวในงานเย็บปักถักร้อย - นักปักทอง, นักปัก, นักปั่นด้าย

"โซโลโตชเวกา"

ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2370 Alexander Sergeevich Pushkin ได้สั่งวาดภาพเหมือนจาก Tropinin เพื่อเป็นของขวัญให้เพื่อนของเขา เขาวาดภาพพุชกินในชุดคลุม โดยปลดกระดุมปกเสื้อและผูกผ้าพันคออย่างไม่ระมัดระวัง ท่าทางที่น่าภาคภูมิใจและท่าทางที่มั่นคงทำให้ภาพลักษณ์ของกวีน่าประทับใจเป็นพิเศษ ภาพนี้มีชะตากรรมที่แปลกประหลาด มีการทำสำเนาหลายชุดและต้นฉบับก็หายไปและปรากฏเพียงไม่กี่ปีต่อมา มันถูกซื้อโดย M. A. Obolensky ขอให้ศิลปินยืนยันความถูกต้องของภาพบุคคลและปรับปรุงใหม่ เนื่องจากได้รับความเสียหายอย่างหนัก แต่ทรอปินินปฏิเสธโดยพูดว่า "เขาไม่กล้าสัมผัสคุณสมบัติจากธรรมชาติและยิ่งกว่านั้นด้วยมือของเด็ก ๆ" และเพียงทำความสะอาดเขาเท่านั้น

“ภาพเหมือนของ A.S. พุชกิน"

Vasily Alekseevich Tropinin เขียนผลงานประมาณ 300 ชิ้นในช่วงชีวิตของเขา พวกเขาพูดถึงศิลปินว่าเขาเขียนใหม่ "ทั่วทั้งมอสโกอย่างแท้จริง"

ภาพถ่ายของ S. S. Kushnikov อดีตผู้ว่าการทหารของมอสโก และ S. M. Golitsyn ผู้ดูแลเขตการศึกษาของมอสโก

"ภาพเหมือนของ D. P. Voeikov กับลูกสาวและผู้ปกครอง Miss Forty"

เป็นอยู่แล้ว ศิลปินที่ได้รับการยอมรับ Vasily Tropinin ยังคงเป็นทาสของ Count Carrot ในที่ดินของชาวยูเครนแห่ง Morkovs ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Tropinin ทำหน้าที่เป็นจิตรกรประจำบ้านและทหารราบ

สำหรับหนึ่งในจิตรกรชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขา ชายวัยกลางคนที่มีครอบครัวเป็นภาระ ตำแหน่งของทาสเริ่มขมขื่นและน่าอับอายมากขึ้นเรื่อยๆ ความฝันในอิสรภาพที่สร้างสรรค์ วิถีชีวิตที่เป็นอิสระจากความปรารถนาของขุนนางเผด็จการ ไม่ได้ละทิ้งศิลปิน และในเวลาต่อมา พวกเขาส่งผลกระทบต่อภาพวาดบ้านที่ไม่ได้รับหน้าที่นี้ เติมเต็มด้วยความรู้สึกผ่อนคลายและความบริสุทธิ์ทางอารมณ์อันน่าทึ่ง

“ภาพบุคคลถูกวาดขึ้นเพื่อรำลึกถึงคนใกล้ชิด คนที่รักเขา” - คำพูดเหล่านี้ของ Vasily Andreevich Tropinin จะถูกจดจำเมื่อคุณดูภาพเหมือนของลูกชายของเขา Arseny

“ภาพเหมือนของลูกชาย” ... รูปร่างหน้าตาของเด็กคนนี้ช่างสง่างามและสง่างามจากภายในมากแค่ไหน!
ภาพเหมือนของ Arseny Tropinin วาดด้วยโทนสีทองที่อบอุ่น ยังคงเป็นหนึ่งในภาพบุคคลเด็กที่ดีที่สุดในการวาดภาพโลกในปัจจุบัน

ศิลปิน Vasily Tropinin ได้รับอิสรภาพเมื่ออายุ 47 ปีเท่านั้นและ Arseny ลูกชายของเขายังคงเป็นทาสและนี่เป็นความเศร้าโศกอย่างยิ่งสำหรับศิลปิน

Tropinin เป็นจิตรกรภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมแห่งศตวรรษที่ 19 ภาพวาดทั้งชุดมีไว้สำหรับภาพบุคคลของเด็กโดยเฉพาะ ศิลปินชื่นชอบเด็กมาก เขาเห็นในเด็ก บริสุทธิ์ในจิตวิญญาณและคนช่างฝัน Vasily Andreevich วาดภาพเหมือนของ […]

Tropinin ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซียแตกต่างจากปรมาจารย์ด้านการวาดภาพคนอื่น ๆ ตรงที่เขาเติมเต็มภาพวาดแต่ละภาพในทิศทางที่แน่นอนด้วยรายละเอียดและเทคนิคที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา วีรบุรุษซึ่งรวมอยู่ในภาพวาดของศิลปินได้รับการถ่ายทอดอย่างหรูหรา […]

Tropinin เกิดและเติบโตในจังหวัดโนฟโกรอด ได้รับการศึกษาแบบธรรมดา โรงเรียนของรัฐ. อินอีกด้วย วัยเด็กเขาแสดงให้เห็น ความสามารถทางศิลปะ. อย่างไรก็ตาม เคานต์แครอทเห็นว่าจำเป็นต้องส่งวาซิลี ทรอปินินไปศึกษาเรื่องขนม […]

Tropinin เป็นหนึ่งในศิลปินที่มีผลงานได้รับอิทธิพลจากกระแสนิยมเช่นอารมณ์อ่อนไหว ทิศทางนี้ควรจะสะท้อนให้เห็นในงานลัทธิของธรรมชาติอารมณ์ที่จริงใจและความรู้สึกของมนุษย์ ศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ […]

Nikolai Mikhailovich Karamzin ไม่เพียง แต่เป็นนักเขียนในตำนานเท่านั้น กวีที่มีพรสวรรค์นักแปลที่เก่งแต่ก็เป็นนักประวัติศาสตร์ที่เก่งด้วย เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาภาษาและ วัฒนธรรมวรรณกรรมประเทศ. เขาเป็นคนที่แปลผลงานมากมาย [... ]

สำหรับภาพนี้ Vasily Andreevich Tropinin ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ ศิลปินเป็นจิตรกรวาดภาพที่มีความสามารถอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งอาศัยและทำงานในมอสโก เขาวาดภาพบุคคลผู้สูงศักดิ์ที่สุดในเมืองหลวง นอกจากนี้ เขายังได้จับภาพ […]

งานนี้มีอายุย้อนไปถึงปี 1850 ในเวลานั้นความรุ่งโรจน์ของผู้แต่งคือ Vasily Tropinin จิตรกรภาพเหมือนอันงดงามซึ่งกลายเป็นผู้ก่อตั้งสิ่งใหม่ที่ไม่เหมือนใคร ประเภทครัวเรือนแต่น่าเสียดายที่ค่อยๆ หายไป อย่างไรก็ตาม, สถานการณ์นี้คือ […]

Vasily Andreevich Tropinin (19 มีนาคม พ.ศ. 2319 หมู่บ้าน Karpovo จังหวัด Novgorod - 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2400 มอสโก) - จิตรกรชาวรัสเซียผู้เชี่ยวชาญด้านภาพบุคคลที่โรแมนติกและสมจริง

Vasily Andreevich Tropinin เกิด (30) มีนาคม พ.ศ. 2319 ในหมู่บ้าน Karpovo จังหวัด Novgorod ในครอบครัวของข้าแผ่นดิน Andrei Ivanovich ซึ่งเป็นของ Count Anton Sergeevich Minikh ลูกสาวของเคานต์แต่งงานกับผู้นำทางทหารที่โดดเด่น I. M. Morkov และหมู่บ้าน Tropinin และตัวเขาเองก็กลายเป็นสมบัติของ Morkov ข้ารับใช้คนอื่นเกลียด Vasily เนื่องจากพ่อของเขาเป็นผู้ใหญ่บ้าน แต่ Vasily ไม่เคยบ่นเกี่ยวกับการทุบตีและการกลั่นแกล้งของข้ารับใช้รวมถึงความจริงที่ว่าตั้งแต่วัยเด็กเขาดึงดูดผู้คนและค้นพบพวกเขา ลักษณะตัวละครในภาพวาดของคุณ

ประมาณปี ค.ศ. 1798 Vasily ถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อศึกษาในฐานะคนทำขนม เนื่องจากร้านขายลูกกวาดยังต้องการความสามารถในการแสดงภาพคนและสัตว์ด้วย หลังจากฝึกทำขนมลูกพี่ลูกน้องของเคานต์มอร์คอฟชักชวนให้เขาส่งชายหนุ่มผู้มีความสามารถโดยธรรมชาติและชอบวาดรูปไปเป็นอาสาสมัครที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่เขาเรียนกับ S. S. Schukin แต่เมื่อ Vasily ชนะอันดับหนึ่งในการแข่งขันของ Academy สองครั้งและตามประเพณีที่พัฒนาขึ้นที่ Academy จะต้องได้รับอิสรภาพแทนในปี 1804 เขาถูกเรียกคืนไปยังที่ดินใหม่ของ Count Morkov - หมู่บ้าน Podolsk ของ Kukavka ในยูเครน - และในเวลาเดียวกันก็กลายเป็นคนรับใช้ คนเลี้ยงแกะ สถาปนิก และศิลปินของเคานต์ ผู้ตั้งถิ่นฐานอิสระแต่งงานกับเขา และสามีและภรรยาควรจะมีสถานะที่เท่าเทียมกันตามกฎหมาย แต่แทนที่จะให้เสรีภาพแก่ Tropinin เคานต์บันทึกภรรยาของเขาเป็นทาสของเขา และลูก ๆ ของพวกเขาจะกลายเป็นข้ารับใช้ชั่วนิรันดร์ของ Morkov และทายาทของเขา . แต่ทรอปินิน เป็นคนใจดีในบันทึกความทรงจำของเขาเขาเขียนว่าเขารู้สึกขอบคุณเจ้าของเนื่องจากยูเครนทำให้เขาเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่

เขามีลูกชายคนหนึ่ง - อาร์เซนี จนถึงปี 1821 เขาอาศัยอยู่ในยูเครนเป็นหลักซึ่งเขาวาดภาพชีวิตมากมาย จากนั้นเขาก็ย้ายไปมอสโคว์กับครอบครัวแครอท

ในปีพ. ศ. 2366 เมื่ออายุ 47 ปีศิลปินก็ได้รับอิสรภาพในที่สุด - ภายใต้อิทธิพลของกระแสใหม่ ๆ เคานต์จึงปล่อยเขาโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย หลังจากนั้นไม่นานญาติของเขาก็เป็นอิสระเช่นกัน ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2366 เขาได้นำเสนอภาพวาด "The Lacemaker", "The Beggar Old Man" และ "Portrait of the Artist E. O. Skotnikov" แก่สภาสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและได้รับตำแหน่งศิลปินที่ได้รับการแต่งตั้ง ในปี พ.ศ. 2367 สำหรับ "ภาพเหมือนของ K. A. Leberecht" เขาได้รับรางวัลนักวิชาการ

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2376 Tropinin ได้ทำงานด้วยความสมัครใจกับนักเรียนของโรงเรียนรัฐบาลที่เปิดในมอสโก ชั้นเรียนศิลปะ(ต่อมา โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม) ในปี พ.ศ. 2386 เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสมาคมศิลปะมอสโก

โดยรวมแล้ว Tropinin ได้สร้างภาพบุคคลมากกว่าสามพันภาพ เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม (15) พ.ศ. 2400 ในกรุงมอสโก เขาถูกฝังอยู่ที่สุสานมอสโกวากันคอฟสกี้

ในปี พ.ศ. 2512 "พิพิธภัณฑ์ของศิลปิน V. A. Tropinin และมอสโกในยุคของเขา" ได้เปิดขึ้นในมอสโก