เลฟ บาสต์ "ภาพเหมือนของ Zinaida Gippius" (2449)

งาน "สำหรับผู้ใหญ่" ชิ้นแรกของ Leon Bakst เป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็ก ต่อมาเขาได้เป็น จิตรกรภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงและนักตกแต่งโรงละครที่ปฏิวัติวงการ ศิลปินที่ "เมาปารีส" และนักออกแบบที่ค่าบรรยาย 2,000 เหรียญสหรัฐในอเมริกาช่วงปี 1920

ครูสอนศิลปะในราชวงศ์

Leon Bakst เกิดในปี 1866 ในเมือง Grodno ในครอบครัวชาวยิว เมื่อแรกเกิด เขามีชื่อว่าไลบ์-ไชม์ โรเซ็นเบิร์ก เมื่อครอบครัวย้ายไปเมืองหลวง เด็กชายมักจะไปเยี่ยมคุณปู่ของเขา ซึ่งเป็นช่างตัดเสื้อที่ทันสมัย ​​ในอพาร์ทเมนต์เก่าแก่ที่หรูหราใจกลางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Leon Bakst อ่านมากจัดฉากเด็ก การแสดงหุ่นกระบอกและได้ฟังเรื่องราวของพ่อแม่ปู่เกี่ยวกับมหรสพ ตั้งแต่วัยเด็ก Bakst ก็ชอบวาดรูปเช่นกัน พ่อของเขาแสดงภาพวาดของเขาแก่ช่างแกะสลัก Mark Antokolsky ซึ่งแนะนำให้เด็กชายเรียนการวาดภาพ

Leon Bakst เข้าสู่ Academy of Arts ในฐานะอาสาสมัคร แต่ไม่สำเร็จการศึกษา เขาเรียนบทเรียนจากอเล็กซองดร์ เบอนัวส์ และทำงานพาร์ทไทม์สร้างภาพประกอบสำหรับหนังสือสำหรับเด็ก ในนิทรรศการผลงานครั้งแรกของเขาในปี 1889 Leib-Chaim Rosenberg ใช้นามแฝงว่า Leon Bakst

ในปี พ.ศ. 2436 Bakst เดินทางไปปารีส ที่นี่เขายังคงศึกษาการวาดภาพและภาพวาดกลายเป็นแหล่งรายได้เดียวสำหรับศิลปินหนุ่ม Bakst เขียนจดหมายถึงเพื่อน: “คนขายภาพวาดเอาภาพร่างที่ดีที่สุดของฉันไปแลกเพนนีอย่างทะลึ่ง”.

ในระหว่างการเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กครั้งหนึ่ง Leon Bakst เริ่มเยี่ยมชมวงกลมของ Alexander Benois ซึ่งรวมถึงศิลปิน นักเขียน และผู้รักศิลปะ ซึ่งต่อมาได้ก่อตั้งสมาคมศิลปะ "World of Art" เมื่อ World of Art เริ่มตีพิมพ์นิตยสารของตัวเอง Bakst เป็นหัวหน้าแผนกศิลป์ ในไม่ช้าเขาก็ได้รับเชิญ แกรนด์ดุ๊ก Vladimir Alexandrovich - เพื่อให้บทเรียนการวาดภาพแก่เด็ก ๆ

ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 Leon Bakst ได้สร้างแกลเลอรีภาพบุคคลร่วมสมัยทั้งหมด ได้แก่ Philip Malyavin และ Vasily Rozanov, Zinaida Gippius และ Jean Cocteau, Sergei Diaghilev และ Isadora Duncan

“Bakst ผู้มีผมสีแดงและแดงก่ำฉลาดปฏิเสธที่จะเขียนถึงฉันง่ายๆ เขาต้องการให้ฉันเคลื่อนไหวเพื่อความปีติยินดี! ในการทำเช่นนี้เขาพาเพื่อนของเขาจากกองบรรณาธิการของนิตยสาร World of Art ซึ่งกินสุนัขสิบตัวในแง่ของความสามารถในการชุบชีวิตและเล่าเรื่องที่ชาญฉลาดและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย จากนั้นเสือ Bakst ผู้ล่าที่กระพริบตาก็แอบขึ้น กับฉันคว้าแปรงของเขา

อันเดรย์ เบลี่

Leon Bakst สร้างภาพทิวทัศน์และภาพเด็กจำนวนมาก ภาพวาดลึกลับ "Ancient Horror" และ "Elysium" เกี่ยวกับ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง"อาหารค่ำ" Vasily Rozanov เขียนว่า: “ผู้มีสไตล์เสื่อมโทรมแห่งปลายศตวรรษ สีดำและสีขาว ผอมบางราวกับแมวน้ำ พร้อมรอยยิ้มลึกลับที่ la Gioconda กินส้ม”.

ลีออน บัคสท์ สยองขวัญโบราณ พ.ศ. 2451 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ลีออน บัคสท์ อาหารเย็น. พ.ศ. 2445 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ลีออน บัคสท์ เอลิเซียม พ.ศ. 2449 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

"ปารีสเมา Bakst อย่างแท้จริง"

ในปี 1903 Leon Bakst ได้สร้างฉากสำหรับบทละครและภาพร่างขึ้นเป็นครั้งแรก เครื่องแต่งกายละคร. นักออกแบบท่าเต้นพี่น้อง Nikolai และ Sergei Legates จาก St. Petersburg Imperial Troupe ขอให้ศิลปินออกแบบบัลเลต์เรื่อง The Doll Fairy อเล็กซานเดอร์ เบอนัวส์เล่าถึงเหตุการณ์นี้ในภายหลังว่า “ตั้งแต่ก้าวแรก Bakst ก้าวขึ้นสู่ตำแหน่งที่โดดเด่นอย่างแท้จริง และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เขาก็ยังคงเป็นคนเดียวที่ไม่มีใครเทียบได้”.

ในปีเดียวกันศิลปินได้แต่งงานกับ Lyubov Tretyakova Pavel Tretyakov ตกลงที่จะแต่งงานโดยมีเงื่อนไขข้อเดียว: Bakst ต้องเปลี่ยนศาสนา ศิลปินเปลี่ยนมานับถือนิกายลูเทอแรน ในปี 1907 ทั้งคู่เลิกกันและ Bakst - ตอนนี้เป็นของเขา นามสกุลอย่างเป็นทางการเปลี่ยนมานับถือศาสนายูดายอีกครั้ง ด้วยเหตุนี้เขาจึงถูกไล่ออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ใช่ชาวยิวทุกคนที่มีสิทธิ์อาศัยอยู่ในเมืองหลวง

Leon Bakst ไปกรีซพร้อมกับศิลปิน Valentin Serov เขาวาดภาพทิวทัศน์ของทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและภาพร่างที่นั่น ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของฉากละครใหม่

ตั้งแต่ปี 1910 Leon Bakst ตั้งรกรากอีกครั้งในปารีส ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาได้รับชื่อเสียงในโลกแห่งความจริงจากฉากการแสดงละครที่ใหญ่โต หลายชั้น และงดงาม เขาออกแบบบัลเลต์ของ Diaghilev สำหรับฤดูกาลของรัสเซียในปารีส - Cleopatra, Scheherazade, Carnival และ Narcissus

ตามภาพร่างของเขาเครื่องแต่งกายถูกเย็บให้กับศิลปินของโรงละครอิมพีเรียล - Vaslav และ Bronislava Nizhinsky, Tamara Karsavina, Vera Fokina Bakst ยังร่วมมือกับ Ida Rubinstein บริษัทโรงละครผู้บุกเบิก ศิลปินคิดอย่างรอบคอบถึงรายละเอียดของเครื่องแต่งกาย สีสันและลวดลาย ซึ่งระหว่างการเต้นรำเน้นย้ำถึงความเป็นพลาสติกและความยืดหยุ่นของนักแสดง นักวิจารณ์ศิลปะ Mstislav Dobuzhinsky เขียนว่า: “เขาได้รับการยอมรับและ “สวมมงกุฎ” โดยปารีสเองที่กลั่นกรองและตามอำเภอใจ”และอันเดรย์ เลวินสัน - "ปารีสเมา Bakst อย่างแท้จริง".

ลีออน บัคสท์ ออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับซิลเวียสำหรับการผลิต โรงละครมาริอินสกี้. พ.ศ. 2444 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ลีออน บัคสท์ ออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับ Firebird สำหรับกิจการของ Sergei Diaghilev 2453. รัฐกลาง พิพิธภัณฑ์โรงละครตั้งชื่อตามเอ.เอ. บาครุชิน

ลีออน บัคสท์ ออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับ Salome สำหรับการแสดงส่วนตัวโดย Ida Rubinstein พ.ศ. 2451 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ลีออน บัคสท์ ภาพร่างชุด "Assyro-Egyptian" สำหรับ Tamara Karsavina 2450 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

แฟชั่นดีไซเนอร์ชื่อดังระดับโลก

เมืองหลวงของฝรั่งเศสถูกโอบล้อมด้วยแฟชั่นสำหรับทุกสิ่งที่เป็นตะวันออกและรัสเซีย และสิ่งเหล่านี้สะท้อนถึงฤดูกาลของรัสเซีย ผ้าโพกศีรษะ วิกผม ผ้าคลุมไหล่ และชุดที่ชวนให้นึกถึงเครื่องแต่งกายของนักแสดงปรากฏอยู่ในร้านค้า Leon Bakst ออกแบบตกแต่งภายในและเครื่องประดับ เฟอร์นิเจอร์และเครื่องใช้ เครื่องประดับและแม้แต่รถยนต์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาได้กลายเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปารีส Maximilian Voloshin เขียนเกี่ยวกับศิลปิน: “Bakst สามารถจับภาพประสาทที่เข้าใจยากของปารีสที่ควบคุมแฟชั่นได้ และตอนนี้อิทธิพลของเขาก็สัมผัสได้ในทุกหนทุกแห่งในปารีส ทั้งในชุดสตรีและที่นิทรรศการศิลปะ”.

หนังสือเกี่ยวกับผลงานของ Bakst ได้รับการตีพิมพ์ในปารีส และรัฐบาลฝรั่งเศสได้มอบรางวัล Order of the Legion of Honor ให้กับเขา ศิลปินเผยแพร่บทความของเขาเกี่ยวกับ ศิลปะร่วมสมัยถ่ายภาพมากเขียน นวนิยายอัตชีวประวัติและบรรยายเกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัยในรัสเซีย อเมริกา และยุโรป

Leon Bakst ยังได้ออกแบบผ้าอีกด้วย หลังจากฤดูกาลของรัสเซีย ร้านค้าฝรั่งเศสราคาแพงก็เริ่มขายผ้า Odalisque และ Scheherazade สำหรับ Paul Poiret กูตูร์ชาวปารีส Bakst ได้สร้างสรรค์เครื่องประดับดั้งเดิมและลวดลายที่ซับซ้อน ผ้าของ Bakst ได้รับความนิยมไม่เพียง แต่ในยุโรป แต่ยังรวมถึงในอเมริกาด้วย หนึ่งในสุดท้าย โครงการสร้างสรรค์ทั่วโลก ศิลปินที่มีชื่อเสียงกลายเป็นผ้าสเก็ตช์จำนวนหลายร้อยผืนเพื่อการผลิตเป็นจำนวนมาก

เลฟ บาสต์ "ภาพเหมือนของ Zinaida Gippius" (2449)
กระดาษ ดินสอ ร่าเริง 54 x 44 ซม
หอศิลป์ State Tretyakov กรุงมอสโก ประเทศรัสเซีย

ภาพกราฟิกที่ทำบนกระดาษ ศิลปินใช้ดินสอใช้ความร่าเริง นอกจากนี้แผ่นกระดาษยังติดกาว สิ่งสำคัญที่สุดคือ Zinaida Nikolaevna มีรูปร่างที่น่าทึ่ง ขาที่มหัศจรรย์นั้นโดดเด่นเป็นพิเศษ ดังนั้นเขาจึงสามารถสร้างขาที่ยาวและไม่มีที่สิ้นสุดที่ Bakst ต้องการแสดงได้โดยการติดกระดาษอีกเล็กน้อยเท่านั้น
ภาพดังกล่าวเป็นเรื่องอื้อฉาวโดยเริ่มจากเครื่องแต่งกายและจบลงด้วยท่าทางที่ไม่เหมาะสม
Gippius สวมชุดเด็กผู้ชาย นี่คือชุดของ Lord Pumplerob ตัวน้อย - เรื่องราวที่เขียนโดยนักเขียนแองโกล - อเมริกัน Bardned ในปี 1886 และกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในปี พ.ศ. 2431 ได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซียแล้ว โดยทั่วไป เรื่องนี้ถูกแปลเป็น 17 ภาษาต่างประเทศ.

ฮีโร่เป็นเด็กชายชาวอเมริกันอายุ 7 ขวบ พรรครีพับลิกันที่แข็งกร้าว ฉลาดมาก และ การกระทำอันสูงส่งและความคิดของเด็กที่จบลงในอังกฤษโดยโชคชะตา ยิ่งกว่านั้นผู้ที่กลายเป็นลอร์ดโดยกำเนิดประพฤติตนตามระบอบประชาธิปไตยและเป็นมิตร

ดังนั้นเขาจึงเป็นเด็กชายผมสีทองที่ปรากฏต่อหน้าผู้อ่าน ต่อหน้าปู่ ลอร์ดของเขา เขาปรากฏตัวในชุดสูทกำมะหยี่สีดำ กางเกงขาสั้น เสื้อเชิ้ตคอปกลูกไม้ และแฟชั่นนี้ เธอก็รบกวนที่ยอดเยี่ยม มือถือ อารมณ์ เด็ก - เด็กผู้ชาย ตลอดปลายศตวรรษที่สิบเก้า

ดังนั้นความจริงที่ว่า Zinaida Nikolaevna ลองสวมชุดนี้ซึ่งเหมาะกับเธอเป็นอย่างดีจึงมีองค์ประกอบของทั้งการประชดประชันและการยั่วยุในเรื่องนี้

Zinaida Gippius อุทิศสอง sonnets ให้กับ Bakst
I. ความรอด

เราตัดสิน บางครั้งเราพูดอย่างไพเราะ
และดูเหมือนว่าเราได้รับพลังอันยิ่งใหญ่
เราแสดงธรรม เรามัวเมาในตน
และเราเรียกทุกคนมาหาเราอย่างเด็ดเดี่ยวและมีอำนาจ
อนิจจาสำหรับเรา: เรากำลังอยู่บนถนนที่อันตราย
ถึงวาระที่จะนิ่งเงียบต่อหน้าความเศร้าโศกของคนอื่น -
เราทำอะไรไม่ถูก น่าสมเพช และตลกมาก
เมื่อเราพยายามช่วยเหลือผู้อื่นโดยเปล่าประโยชน์

ปลอบใจในยามโศกศัลย์เท่านั้นที่จะช่วยได้
ผู้ร่าเริงและเรียบง่าย และเชื่ออย่างแน่วแน่ว่า
ชีวิตนั้นสนุก ทุกอย่างได้รับพร
ที่รักโดยไม่โหยหาและใช้ชีวิตเหมือนเด็ก
ฉันนอบน้อมต่อหน้าพลังที่แท้จริง
เราไม่ได้ช่วยโลก: ความรักจะช่วยมัน

ตลอดเส้นทางเข้าป่าท่ามกลางการต้อนรับที่แสนสบาย
เปียกโชกไปด้วยแสงแดดและร่มเงา
ด้ายเป็นใยแมงมุม ยืดหยุ่น และสะอาด
แขวนอยู่บนท้องฟ้า และตัวสั่นอย่างหาที่ติมิได้
ลมพัดด้ายพยายามหักโดยเปล่าประโยชน์
มีความแข็งแรง บาง โปร่งใส และเรียบง่าย
ความว่างเปล่าที่มีชีวิตถูกตัดขึ้นไปบนท้องฟ้า
เส้นประกาย - เชือกหลากสี

เราเคยชินกับการชื่นชมสิ่งที่ไม่ชัดเจน
ในเงื่อนปมที่พันกันยุ่งเหยิงด้วยตัณหาจอมปลอม
เรากำลังมองหารายละเอียดปลีกย่อย ไม่เชื่อในสิ่งที่เป็นไปได้
ความยิ่งใหญ่กับความเรียบง่ายในจิตวิญญาณมารวมกัน
แต่ทุกสิ่งที่ยากนั้นน่าสมเพช อันตรายถึงชีวิตและหยาบคาย
และวิญญาณที่บอบบางนั้นเรียบง่ายเหมือนกระทู้นี้

บทความนี้ถูกเพิ่มโดยอัตโนมัติจากชุมชน

“เธอถูกพูดถึงในฐานะคนต่างจังหวัดที่เติบโตมาที่ร้านวรรณกรรมในปารีส
ชั่ว, หยิ่ง, ฉลาด, สำคัญตัวเอง
นอกจาก "ฉลาด" ทุกอย่างผิดนั่นคืออาจจะชั่วร้าย
ใช่ ไม่ถึงขนาด ไม่ใช่แบบอย่างที่คิดกันทั่วไป
อย่าภูมิใจมากไปกว่าคนที่รู้คุณค่าของตัวเอง
หยิ่ง - ไม่เลยในทางที่ไม่ดี
แต่แน่นอนว่าเธอรู้ค่าความถ่วงจำเพาะของเธอ…”,
- ภรรยาของ Bunin จะเขียนในภายหลังในบันทึกความทรงจำของเธอ
"เอกลักษณ์ของ Zinaida Gippius"
Alexander Blok จึงโทรมา
การผสมผสานระหว่างบุคลิกภาพและบทกวีที่เป็นเอกลักษณ์อย่างสมบูรณ์

Berdyaev เขียนเกี่ยวกับเธอในอัตชีวประวัติของเขา Self-Knowledge: "ฉันคิดว่า Zinaida Nikolaevna มาก คนที่ยอดเยี่ยมแต่ก็เจ็บปวดมากเช่นกัน ฉันรู้สึกทึ่งกับความเย็นชาของเธอเสมอ มันขาดความอบอุ่นจากมนุษย์ เห็นได้ชัดว่ามีส่วนผสมระหว่างความเป็นผู้หญิงและความเป็นผู้ชาย และเป็นการยากที่จะตัดสินว่าสิ่งใดแข็งแกร่งกว่ากัน มีทุกข์จริง. Zinaida Nikolaevna เป็นคนไม่มีความสุขโดยธรรมชาติ

เธอถูกเรียกว่าทั้ง "แม่มด" และ "ซาตาน" พวกเขาร้องเพลงที่มีพรสวรรค์ทางวรรณกรรมของเธอและเรียกเธอว่า "มาดอนน่าผู้เสื่อมโทรม" พวกเขากลัวเธอและบูชาเธอ สาวงามตาสีเขียว สาวอเมซอนผู้ห้าวหาญถือเคียวอยู่กับพื้น หุ่นเพรียวบางและผมเป็นลอนแสงตะวัน แกล้งแฟนๆ ของเธอด้วยคำพูดที่กัดกร่อนและคำใบ้ที่กัดกร่อน หญิงฆราวาสแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสงบในชีวิตแต่งงานเจ้าของร้านทำผมชื่อดังในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักโต้วาทีไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและเป็นผู้จัดการการอภิปรายทางปรัชญา-วรรณกรรมและการเมือง-ประวัติศาสตร์ที่มีพายุทุกวัน ทั้งหมดนี้คือเธอ - Zinaida Gippius
ท้าทายต่อสาธารณชนแม้สิบปีหลังจากแต่งงานกับ Merezhkovsky เธอก็ปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนพร้อมกับเคียวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ที่ขีดเส้นใต้ของความบริสุทธิ์ โดยทั่วไปแล้วเธออนุญาตให้ตัวเองทำทุกอย่างที่เหลือ เช่น เธอสวมชุดผู้ชาย ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียง Lev Bakst) หรือเย็บชุดให้ตัวเองซึ่งผู้คนที่เดินผ่านไปมามองด้วยความงุนงงและสยองขวัญทั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและปารีสเห็นได้ชัดว่าใช้เครื่องสำอางอย่างไม่เหมาะสม - เธอทาแป้งสีอิฐหนา ๆ บนผิวขาวบอบบาง และในปี 1905 ก่อน Coco Chanel เธอก็สร้างมันขึ้นมา ตัดผมสั้น. - ดูเพิ่มเติมที่: http://labrys.ru/node/6939#sthash.rgHnw1Ry.dpuf

ตลอดเส้นทางเข้าป่าท่ามกลางการต้อนรับที่แสนสบาย
เปียกโชกไปด้วยแสงแดดและร่มเงา
ด้ายเป็นใยแมงมุม ยืดหยุ่น และสะอาด
แขวนอยู่บนท้องฟ้า และตัวสั่นอย่างหาที่ติมิได้
ลมพัดด้ายพยายามหักโดยเปล่าประโยชน์
มีความแข็งแรง บาง โปร่งใส และเรียบง่าย
ความว่างเปล่าที่มีชีวิตถูกตัดขึ้นไปบนท้องฟ้า
เส้นประกาย - เชือกหลากสี
เราเคยชินกับการชื่นชมสิ่งที่ไม่ชัดเจน
ในเงื่อนปมที่พันกันยุ่งเหยิงด้วยตัณหาจอมปลอม
เรากำลังมองหารายละเอียดปลีกย่อย ไม่เชื่อในสิ่งที่เป็นไปได้
ความยิ่งใหญ่กับความเรียบง่ายในจิตวิญญาณมารวมกัน
แต่ทุกสิ่งที่ยากนั้นน่าสมเพช อันตรายถึงชีวิตและหยาบคาย
และจิตวิญญาณที่บอบบางก็เรียบง่ายเหมือนกระทู้นี้...
ซีไนดา กิปปิอุส

ข่าวลือซุบซิบตำนานรุมรอบตัวเธอซึ่ง Gippius ไม่เพียง แต่รวบรวมด้วยความยินดี แต่ยังทวีคูณอย่างแข็งขัน เธอชอบการหลอกลวงมาก ตัวอย่างเช่นเธอเขียนจดหมายถึงสามีด้วยลายมือที่แตกต่างกันราวกับว่ามาจากแฟน ๆ ซึ่งเธอดุหรือชมเชยเขาขึ้นอยู่กับสถานการณ์ ในแวดวงปัญญาและศิลปะ ยุคเงิน Gippius เป็นที่รู้จักกันดีจากการเทศนาเรื่อง Sergei Makovsky เขียนเกี่ยวกับเธอ: "เธอทั้งหมด - "ตรงกันข้าม" อย่างท้าทายไม่เหมือนคนอื่น ..

งานอดิเรกความรักเกิดขึ้นกับคู่สมรสทั้งสอง (รวมถึงเพศเดียวกัน) แต่กับ Zinaida Nikolaevna สิ่งต่าง ๆ ไม่เคยไปไกลกว่าการจูบ Gippius เชื่อว่าคนรักเท่ากันในการจูบเท่านั้น และสิ่งที่จะตามมาต่อจากนี้คือใครบางคนจะยืนหยัดเหนืออีกฝ่ายอย่างแน่นอน และ Zinaida นี้ไม่สามารถอนุญาตได้ในทุกกรณี สำหรับเธอ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือความเสมอภาคและความสามัคคีของจิตวิญญาณ - แต่ไม่ใช่ร่างกาย ทั้งหมดนี้ทำให้สามารถเรียกการแต่งงานของ Gippius และ Merezhkovsky ว่า "การรวมตัวกันของเลสเบี้ยนและคนรักร่วมเพศ" จดหมายถูกโยนเข้าไปในอพาร์ตเมนต์ของ Merezhkovsky: "Aphrodite แก้แค้นคุณด้วยการส่งภรรยาของเธอ - กระเทย"

ดมิทรี เมเรซคอฟสกี นิจนี นอฟโกรอด, 1890s


L. Bakst, ภาพเหมือน


LS Bakst. ภาพเหมือนของ D.V. Filosofov พ.ศ. 2441

S.I. วิตเควิช (Vitkatsi) ภาพเหมือนของ D.V. Filosofov มิถุนายน 2475
http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/6406.php

Zinaida Gippius และนักวิจารณ์บัลเล่ต์ L.S. Volynsky .

ในช่วงปลายทศวรรษ 1890 Gippius มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับท่านบารอนเนส Elisabeth von Overbeck ชาวอังกฤษ Elizaveta von Overbeck มาจากครอบครัวชาว Russified German ร่วมงานในฐานะนักแต่งเพลงกับ Merezhkovsky - เธอเขียนเพลงสำหรับโศกนาฏกรรมของ Euripides และ Sophocles ที่แปลโดยเขาซึ่งจัดแสดงใน โรงละครอเล็กซานดรินสกี้. Gippius อุทิศบทกวีหลายบทให้กับ Elisabeth von Overbeck

วันนี้ ชื่อของคุณฉันจะซ่อน
และดัง - กับคนอื่น ๆ - ฉันจะไม่ตั้งชื่อ
แต่เจ้าจะได้ยินว่าเราอยู่กับเจ้า
อีกครั้งคุณ - หนึ่ง - ฉันมีชีวิตอยู่
บนท้องฟ้าที่เปียกแฉะ ดาวดวงนั้นใหญ่กว่า
สั่น-พริ้ว-ขอบ.
และฉันมองไปในตอนกลางคืน และใจของฉันก็จำได้
ว่าคืนนี้เป็นของคุณ เป็นของคุณ!
ให้ฉันได้เห็นดวงตาที่รักอีกครั้ง
ดูความลึก - ความกว้าง - และสีน้ำเงิน
ใจปฐพีในราตรีอันประเสริฐ
ในความปวดร้าวของเขา - อย่าจากไป!
และโลภมากขึ้นเรื่อยๆ
มันเรียก - หนึ่ง - คุณ
นำหัวใจของฉันไปไว้ในอุ้งมือของคุณ
อบอุ่น - สบาย - สบาย, รัก ...


จากไดอารี่ส่วนตัวของ Gippius "Contes d amour" (1893) เห็นได้ชัดว่าเธอชอบการเกี้ยวพาราสีและดึงดูดผู้ชายบางคน แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็ขับไล่เธอ "ในความคิดของฉัน ความปรารถนาของฉัน ในจิตวิญญาณของฉัน - ฉันเป็นผู้ชายมากกว่า ในร่างกายของฉัน - ฉัน ผู้หญิงมากขึ้น. แต่รวมกันจนฉันไม่รู้อะไรเลย” เธอพยายามเข้าไป เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆกับ Dmitry Filosofov สหายของ Merezhkovskys ตามความจริงที่ว่าเขาเป็นคนที่มีความเด่นชัดเจน ของผู้หญิง(เขาเป็นคนรักร่วมเพศ) และเธอเองก็มีนิสัยที่เด่นชัด ตัวละครชาย. โดยธรรมชาติแล้วไม่มีอะไรเกิดขึ้น Gippius เขียนเรื่องราวเกี่ยวกับความล้มเหลวนี้เป็นจดหมาย

ดูเหมือนว่าเธอยังเวอร์จินอยู่ แต่ความสัมพันธ์ทางจิตวิญญาณห้าสิบปีของพวกเขากับ Dmitry Merezhkovsky ทำให้วัฒนธรรมและวรรณกรรมของรัสเซียบางทีอาจมากกว่าที่พวกเขาเป็นคู่แต่งงานแบบดั้งเดิม การตายของเธอทำให้เกิดการระเบิดของอารมณ์ คนที่เกลียด Gippius มาเห็นด้วยตัวเองว่าเธอตายแล้ว ผู้ที่เคารพและเห็นคุณค่าของเธอเห็นจุดจบของยุคทั้งหมดในการตายของเธอ ... Ivan Bunin ผู้ไม่เคยมางานศพ - เขากลัวความตายอย่างมากและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้อง - แทบไม่ได้ออกจากโลงศพ ... . 2445

ฉันให้เกียรติผู้สูง
พินัยกรรมของเขา
สำหรับคนเหงา
ไม่มีชัยชนะ
แต่วิธีเดียว
วิญญาณเปิดอยู่
และการโทรลึกลับ
เหมือนเสียงร้องของสงคราม
เสียง เสียง...
พระเจ้าแห่งความศักดิ์สิทธิ์
ตอนนี้เขาให้เรา;
เพื่อความสำเร็จ -
ถนนแคบ
ปล่อยให้ตัวหนา
แต่ไม่เปลี่ยนแปลง
หนึ่ง - ข้อต่อ -
เขาชี้
1902

เวลาจะตัดดอกไม้และสมุนไพร
ที่รากของเคียวที่แวววาว:
บัตเตอร์คัพแห่งความรัก ดอกแอสเตอร์แห่งความรุ่งโรจน์...
แต่รากทั้งหมดไม่บุบสลาย - ที่นั่นใต้ดิน

ชีวิตและจิตใจของฉันแผดเผา!
คุณสองคนไร้ความปราณีที่สุดสำหรับฉัน:
ด้วยรากคุณฉีกสิ่งที่สวยงาม
ในจิตวิญญาณหลังจากคุณ - ไม่มีอะไรเลย!
1903

ฉันรักรอบเกียร์ "คอลเลกชันของ Tretyakov Gallery"กับ Ksenia Larina "เสียงสะท้อนของมอสโก". บางครั้งคุณสามารถฟัง บางครั้งฉันอ่านเวอร์ชันข้อความบนเว็บไซต์ทางการของสถานีวิทยุ แต่ฉันมักจะเรียนรู้สิ่งใหม่สำหรับตัวเอง

ตัวอย่างเช่นที่นี่เกี่ยวกับ ภาพเหมือนของ Zinaida Gippius ในปี 1906 ของ Bakst. นอกจากนี้ ฉันได้โพสต์บทกวีและชีวประวัติของเธอแล้ว ถึงเวลาโพสต์ภาพ

ภาพกราฟิกที่ทำบนกระดาษ ศิลปินใช้ดินสอใช้ความร่าเริง นอกจากนี้แผ่นกระดาษยังติดกาว
เดิมเป็นภาพร่างที่ Bakst สร้างเสร็จในภายหลัง Zinaida Nikolaevna มีรูปร่างที่น่าทึ่งและขาที่ยอดเยี่ยม Bakst สามารถแสดงเรียวขาที่ยาวและไม่มีที่สิ้นสุดของเธอได้โดยการติดกระดาษเพิ่มเติม
ภาพเหมือนถูกมองว่าเป็นเรื่องอื้อฉาวและไม่เหมาะสมเนื่องจากชุดที่ Zinaida Gippius สวมใส่
นี่คือเครื่องแต่งกายของ Lord Pumplerob ตัวน้อย ฮีโร่ของเรื่องที่เขียนโดยนักเขียนแองโกล-อเมริกัน Bardned ในปี 1886 ซึ่งแปลเป็นภาษาต่างประเทศ 17 ภาษา รวมทั้งภาษารัสเซีย
พระเอกของเรื่องคือชาวอเมริกันวัย 7 ขวบ อดีตสมาชิกพรรครีพับลิกันที่แข็งกร้าว ผู้ซึ่งโชคชะตาลิขิตให้ลงเอยที่อังกฤษ ยิ่งกว่านั้นแม้จะได้เรียนรู้ว่าเขาเป็นลอร์ดโดยกำเนิด แต่ฮีโร่ก็ประพฤติตนตามระบอบประชาธิปไตยและเป็นมิตรกับทุกคน
เด็กชายผมทองคนนี้ปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านและต่อหน้าคุณปู่ของเขาในชุดสูทกำมะหยี่สีดำ กางเกงขาสั้น เสื้อเชิ้ตคอปกลูกไม้ และแฟชั่นนี้ตามมาด้วยเด็กผู้ชายที่กระฉับกระเฉงในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 .
ข้อเท็จจริงที่ว่า Zinaida Nikolaevna ลองสวมชุดที่คล้ายกันซึ่งเหมาะกับเธอเป็นอย่างดี มีองค์ประกอบของการประชดประชันและการยั่วยุ
ภาพเหมือนของ Zinaida Gippius โดย Bakst เข้าสู่ Tretyakov แกลเลอรี่ในปีที่ 20 ก่อนหน้านี้มันอยู่ในคอลเลกชั่นของ Sergei Alexandrovich Koussevitzky นักสะสมมอสโกที่มีชื่อเสียง
Koussevitzky เป็นบุคคลที่โดดเด่นมากใน ชีวิตทางศิลปะ รัสเซียก่อนการปฏิวัติ: ดับเบิ้ลเบสอัจฉริยะและคอนดักเตอร์ ตัวนำเป็นพิเศษ โปรแกรมของเขาประกอบด้วยผลงานส่วนใหญ่ของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียร่วมสมัย ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้คนทั้งโลกได้เรียนรู้ดนตรีของ Scriabin, Rachmaninoff, Stravinsky และนักแต่งเพลงร่วมสมัยคนอื่นๆ
มาจากครอบครัวที่ยากจน Koussevitzky แต่งงานกับ Natalya Konstantinovna Ushkova ซึ่งเป็นตัวแทนของพ่อค้าที่ร่ำรวยมากและราชวงศ์มอสโกผู้ใจบุญ สินสอดที่เขาได้รับเขาจัดรัสเซีย สังคมดนตรีซึ่งนักแต่งเพลงร่วมสมัยชาวรัสเซียได้มองเห็นแสงสว่างเป็นครั้งแรก
Sergei Alexandrovich เป็นผู้นิยมดนตรีรัสเซียอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เขายังคงสะสมและเผยแพร่กิจกรรมต่อไปแม้หลังจากการย้ายถิ่นฐาน
ในตะวันตกเขาเริ่มสะสมของสะสมช่วยศิลปินémigréชาวรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาได้สั่งให้ Natalya Goncharova ตกแต่งบ้านของเขาในปารีสซึ่งช่วยเธอทางการเงินอย่างมาก เขาหลบอยู่ในวงดุริยางค์บอสตันในฐานะเลขานุการที่เขารู้จักจากมอสโก Henrietta Leopoldovna Girshman ผู้ใจบุญและนักสะสม
การรวบรวมโฟกัสที่ละเอียดอ่อนของเขา (เขารวบรวมภาพบุคคล ตัวเลขทางดนตรี) และ คุณภาพสูงทำงาน
นอกจากภาพเหมือนของ Gippius แล้ว คอลเลกชั่นนี้ยังรวมถึง "Rose" และ "Shadows of the Lagoon" ของ Vrubel

ใช่ และย้อนกลับไปในปี 1901 Gippius ได้อุทิศบทกวีที่ยอดเยี่ยมสองบทให้กับ Bakst:

สอง SONETS
แอล. เอส. บัคสท์

I. ความรอด

เราตัดสิน บางครั้งเราพูดอย่างไพเราะ
และดูเหมือนว่าเราได้รับพลังอันยิ่งใหญ่
เราแสดงธรรม เรามัวเมาในตน
และเราเรียกทุกคนมาหาเราอย่างเด็ดเดี่ยวและมีอำนาจ
อนิจจาสำหรับเรา: เรากำลังอยู่บนถนนที่อันตราย
ถึงวาระที่จะนิ่งเงียบต่อหน้าความเศร้าโศกของคนอื่น -
เราทำอะไรไม่ถูก น่าสมเพช และตลกมาก
เมื่อเราพยายามช่วยเหลือผู้อื่นโดยเปล่าประโยชน์

ปลอบใจในยามโศกศัลย์เท่านั้นที่จะช่วยได้
ผู้ร่าเริงและเรียบง่าย และเชื่ออย่างแน่วแน่ว่า
ชีวิตนั้นสนุก ทุกอย่างได้รับพร
ที่รักโดยไม่โหยหาและใช้ชีวิตเหมือนเด็ก
ฉันนอบน้อมต่อหน้าพลังที่แท้จริง
เราไม่ได้ช่วยโลก: ความรักจะช่วยมัน

ครั้งที่สอง ด้าย

ตลอดเส้นทางเข้าป่าท่ามกลางการต้อนรับที่แสนสบาย
เปียกโชกไปด้วยแสงแดดและร่มเงา
ด้ายเป็นใยแมงมุม ยืดหยุ่น และสะอาด
แขวนอยู่บนท้องฟ้า และตัวสั่นอย่างหาที่ติมิได้
ลมพัดด้ายพยายามหักโดยเปล่าประโยชน์
มีความแข็งแรง บาง โปร่งใส และเรียบง่าย
ความว่างเปล่าที่มีชีวิตถูกตัดขึ้นไปบนท้องฟ้า
เส้นประกาย - เชือกหลากสี

เราเคยชินกับการชื่นชมสิ่งที่ไม่ชัดเจน
ในเงื่อนปมที่พันกันยุ่งเหยิงด้วยตัณหาจอมปลอม
เรากำลังมองหารายละเอียดปลีกย่อย ไม่เชื่อในสิ่งที่เป็นไปได้
ความยิ่งใหญ่กับความเรียบง่ายในจิตวิญญาณมารวมกัน
แต่ทุกสิ่งที่ยากนั้นน่าสมเพช อันตรายถึงชีวิตและหยาบคาย
และวิญญาณที่บอบบางนั้นเรียบง่ายเหมือนกระทู้นี้

SMART SOUL (เกี่ยวกับ BAKSTE)

และฉันต้องการ - และฉันไม่ต้องการพูดถึง Bakst ในตอนนี้ ฉันต้องการเพราะทุกคนคิดถึงเขาในวันนี้ แต่ที่แน่ ๆ ฉันพูดได้แค่สองคำ เต็มร้อยจากสิ่งที่ฉันคิดและจำได้ คนส่วนใหญ่พูดถึงคน ๆ หนึ่งเมื่อเขาเพิ่งตาย จึงเป็นที่ยอมรับ แต่ฉันทำไม่ได้ ฉันกำลังพูดถึงคนเป็นหรือคนตายเมื่อนานมาแล้ว คุ้นเคยที่จะตาย และความตายใกล้เข้ามา - มันควรจะแพร่เชื้อด้วยความเงียบ แต่ไม่ติดเชื้อ และทุกอย่างดูเหมือนว่าเสียงคำพูดของเราจะรบกวนผู้ตาย

ฉันจะพูดเกี่ยวกับ Bakst สั้น ๆ เงียบ ๆ ในเสียงกระซิบ ห่างไกลจากการแจกแจงคุณงามความดีทางศิลปะของเขา—คนอื่น ๆ จะทำในเวลาอันควร—ไม่ใช่ แค่เกี่ยวกับ Bakst เกี่ยวกับ Bakst - ผู้ชาย ท้ายที่สุดฉันจะทำซ้ำจนกว่าชีวิตจะหาไม่ผู้ชายมาก่อนศิลปินในภายหลัง เมื่อเผชิญกับความตาย สิ่งนี้ชัดเจนเป็นพิเศษ คุณเข้าใจเป็นพิเศษว่าคุณสามารถเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและยอมตายได้ และไม่มีใครจะหดหู่ใจเพื่อคุณ และใครจะรู้ว่าสิ่งนี้เพียงอย่างเดียวมีค่าสำหรับผู้ตายหรือไม่และเขาต้องการความชื่นชมและการสรรเสริญในชีวิตหลังความตายหรือไม่?

Bakst คือ บุคคลที่น่าทึ่งในความเป็นเด็กร่าเริงและใจดี ความเรียบง่าย. การเคลื่อนไหวที่เชื่องช้าและคำพูดของเขาบางครั้งทำให้เขาเป็น "ความสำคัญ" หรือมากกว่านั้นคือ "ความสำคัญ" ที่ไร้เดียงสาของเด็กนักเรียน โดยธรรมชาติแล้วเขายังคงเป็นเด็กนักเรียนอยู่เสมอ ของเขา ความเรียบง่ายปราศจากการเสแสร้งใด ๆ การเสแสร้งและนี่ก็เป็นธรรมชาติสำหรับเขาเช่นกัน ... ไม่เป็นความลับ - อย่างไรก็ตามเขาถูกปิดโดยธรรมชาติไม่มี "จิตวิญญาณที่เปิดกว้าง" ของรัสเซียที่น่ารังเกียจนี้

เพื่อนของเขาจาก World of Art (Bakst เป็นสมาชิกคนสนิทของพวกเขาในปี 2441-2447) รู้จักเขาดีกว่าฉัน พวกเขาเกือบทั้งหมดยังมีชีวิตอยู่และสักวันหนึ่งพวกเขาจะจำได้ บอกเราเกี่ยวกับสหาย Bakst ด้วย "ความอดกลั้น" อันหอมหวานและขาดไม่ได้ของเขาเกี่ยวกับ Bakst ในสมัยอันไกลโพ้น แต่ฉันต้องการทราบ - และตอนนี้ - คุณสมบัติที่บางครั้งเปิดเผยให้ฉันเห็นในจดหมายของเขาบางครั้งในการสนทนาที่ไม่คาดคิด พวกเขาสมควรได้รับการบันทึก

ใครรู้บ้างว่า Bakst ไม่เพียง แต่มีขนาดใหญ่และมีความสามารถเท่านั้น แต่ยังมี ปราดเปรื่องวิญญาณ? แน่นอนพวกเขารู้ แต่พวกเขาไม่สนใจ: พวกเขาสนใจในจิตใจของศิลปินหรือไม่? และกวีได้รับการอภัยอย่างมีความสุขสำหรับความโง่เขลา (มันเป็นแค่ความโง่เขลาหรือเปล่า) และในศิลปินหรือนักดนตรีมันเป็นธรรมเนียมที่จะต้องสนับสนุนโดยปริยาย บังเอิญว่าศิลปะกับจิตใจที่ดีนั้นเข้ากันไม่ได้ ใครไม่พูดนี่เขาคิด ดังนั้นจึงไม่มีความสนใจในจิตใจของศิลปิน

ฉันมีความสนใจนี้และฉันขอยืนยันว่า Bakst มีจิตใจที่จริงจังและละเอียดอ่อนอย่างน่าประหลาดใจ ฉันไม่ได้พูดถึงความละเอียดอ่อนโดยสัญชาตญาณ มันไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับศิลปิน ศิลปินควรจะพูดถึง แต่อย่างแม่นยำเกี่ยวกับความละเอียดอ่อน ปราดเปรื่อง. เขาไม่เคยเสแสร้งพูดจาโผงผางเลื่อนลอยยืดเยื้อ - ในตอนนั้นพวกเขากำลังเป็นที่นิยม - แต่ฉันขอย้ำอีกครั้ง: ไม่ว่าจะเป็นจดหมายที่บังเอิญหรือเป็นนาทีของการสนทนาที่จริงจังโดยไม่ได้ตั้งใจ และอีกครั้งที่ฉันรู้สึกประหลาดใจกับจิตใจ จิตใจที่แม่นยำ ของบุคคลนี้หาได้ยากในหมู่นักปราชญ์มืออาชีพ.

ใน Bakst คนฉลาด วิธีที่ดีที่สุดเขาไม่เพียงเข้ากับศิลปินเท่านั้น แต่ยังเข้ากับเด็กนักเรียนที่ร่าเริง นักเรียนมัธยมปลาย บางครั้งก็ช่างคิด บางครั้งก็ร่าเริงและซุกซน "การสนทนาที่จริงจัง" ของเราไม่ได้ขัดขวางเราในบางครั้งจากการสร้างความสนุกสนานร่วมกัน ฉันจำได้ว่าวันหนึ่งเราตัดสินใจ (Bakst เข้ามาโดยบังเอิญ) เพื่อเขียนเรื่องราวและเริ่มทำงานทันที ธีมนี้มอบให้โดย Bakst และเนื่องจากมันร่าเริงมาก พวกเราจึงตัดสินใจเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศส เรื่องราวออกมาไม่เลวเลย: เรียกว่า "La cle" ฉันเสียใจในภายหลังที่ฉันหายไปที่ไหนสักแห่ง หน้าสุดท้าย. อย่างไรก็ตาม ตอนนี้มันคงจะหายไปแล้ว เช่นเดียวกับจดหมายของ Bakst ที่มีเอกสารสำคัญทั้งหมดของฉันหายไป

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเรายังพบกันในแวดวงที่ใกล้ชิดของฉันซึ่งเป็นนักวรรณกรรม แต่ Bakst เป็นแขกรับเชิญ และในการทำงานฉันต้องพบเขาสองหรือสามครั้ง: เมื่อเขาสร้างภาพเหมือนของฉันและเมื่อเขาสร้างภาพเหมือนของ Andrei Bely สำหรับเรา

เขาทำงานอย่างไม่ลดละ ทำงานหนัก ไม่พอใจตัวเองเสมอ Bely เกือบจะเสร็จแล้วป้ายและเริ่มอีกครั้ง และกับฉันก็ยิ่งอยากรู้อยากเห็นมากขึ้น

ฉันไม่รู้ว่าทำไม - การประชุมเชิงปฏิบัติการของเขาอยู่ในสถานที่ของสถานทูตที่แปลกใหม่ไม่ว่าจะเป็นญี่ปุ่นหรือจีนบน Kirochnaya การประชุมของเราเกิดขึ้นที่นั่น ฉันคิดว่าแค่สามหรือสี่ครั้งเท่านั้น

ภาพเกือบจะพร้อมอีกครั้ง แต่ Bakst ไม่ชอบโดยปริยาย เกิดอะไรขึ้น? เขามองและมอง คิดและคิด - ทันใดนั้นเขาก็หยิบมันขึ้นมาและผ่าครึ่งตามแนวนอน

- คุณกำลังทำอะไร?

สั้นคุณยาวขึ้น เราต้องเพิ่ม

และแน่นอน "เพิ่มฉัน" สำหรับแถบทั้งหมด ภาพนี้เป็นเช่นนั้นโดยมีแถบแทรกและอยู่ในนิทรรศการ

อีกหนึ่งคุณสมบัติที่ดูเหมือนจะผิดปกติสำหรับ Bakst ด้วยความแปลกใหม่ ลัทธิปารีส และ "หัวสูง" ภายนอก: ความอ่อนโยนต่อธรรมชาติต่อโลก รัสเซีย, สู่ดิน, ไปสู่ป่าของหมู่บ้าน, ธรรมดา, ของตัวเอง. บางทีมันอาจจะไม่มีสิ่งนั้นอยู่ในตัวเขา ทศวรรษที่ผ่านมา, ลืม, ลบ (อาจถูกลบ) แต่ก็เหมือนเดิม - มันคือ: ครั้งหนึ่งเคยพูดด้วยความจริงใจที่ไม่อาจต้านทานได้ในจดหมายถึงฉันจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในหมู่บ้านที่ฉันยังจำได้

เราเห็นและติดต่อกับ Bakst เป็นระยะ เกิดขึ้น พลัดพรากจากกันข้ามปี การที่ฉันต้องไปต่างประเทศบ่อยๆ มีส่วนทำให้ "โลกแห่งศิลปะ" กำลังจะสิ้นสุดลง ความมั่งคั่งของเขาอยู่ข้างหลังเขา

ฉันได้ยินกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Bakst กำลังจะแต่งงาน จากนั้น: Bakst แต่งงานแล้ว หลังจากนั้นไม่นาน Bakst ก็ป่วย ฉันถามเพื่อนของเขา: ป่วยอะไร? พวกเขาไม่รู้หรือไม่เข้าใจ: ความเศร้าโศกแปลก ๆ ความสิ้นหวัง; เขาเป็นคนที่น่าสงสัยมากและสำหรับเขาแล้วดูเหมือนว่าปัญหาที่ไม่รู้จักรอเขาอยู่เนื่องจากเขาเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์ (สำหรับการแต่งงาน ภรรยาของเขาเป็นชาวรัสเซีย)

เพื่อน ๆ ยักไหล่พิจารณาความน่าสงสัย "ความเยื้องศูนย์ของ Levushka" มโนสาเร่ ท้ายที่สุด มีเพียงพิธีการเท่านั้น คงจะดีถ้าเขาเป็น "ผู้ศรัทธา"! คนอื่นเห็นที่นี่อาจเป็นจุดเริ่มต้นของความเจ็บป่วยทางจิต ... แต่มันทำให้ฉันและพวกเราหลายคนมีความคิดที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

และในปี 906 หรือปีที่ 7 ในปารีส ฉันบังเอิญเห็น Bakst ร่าเริง ร่าเริง ฟื้นคืนชีพ ภาพสะท้อนเหล่านี้กลายเป็นรูปของข้อสรุปที่ชัดเจน Bakst ฟื้นคืนชีพอะไร ปารีส ถนนศิลปะกว้างไกล งานโปรด ดาวรุ่งแห่งความสำเร็จ? ท้ายที่สุดแล้ว การพิชิตปารีสโดย Russian Ballet ก็เริ่มต้นขึ้น... แน่นอนว่าคงไม่มีใครให้ความร่าเริงและความร่าเริงแก่มัน และมันให้ Bakst แต่มันให้ เพิ่มชีวิตให้กับคนเป็น และเขาก็มีชีวิตขึ้นมาจากความเศร้าโศกแบบแปลก ๆ ก่อนหน้านี้: เมื่อเขาสามารถ (หลังการปฏิวัติปี 05) เพื่อขจัดศาสนาคริสต์ที่ "เป็นทางการ" ที่กำหนดให้เขาออกจากตัวเขา เขาฟื้นตัวทางร่างกายและกลับไปนับถือศาสนายูดายบ้านเกิดของเขา

อย่างไร ทำไม? ท้ายที่สุด Bakst เป็นชาวยิวที่ "ไม่เชื่อ" คนเดียวกันกับคริสเตียนที่ไม่เชื่อ? แล้วศาสนาล่ะ?

ปรากฎว่ามันไม่สำคัญเลย นี่เป็นอีกสัญญาณของความลึกและ ความสมบูรณ์ Bakst-คน คุณภาพและความแข็งแกร่งของเนื้อผ้าของเขา ผู้ชายที่แท้จริง- ความจริงทางสรีรวิทยากับประวัติศาสตร์อันเก่าแก่ และประวัติศาสตร์อันยาวนานหลายศตวรรษของชาวยิวนั้นไม่ใช่ในเชิงอภิปรัชญาและไม่ใช่เชิงปรัชญา แต่ยังเป็นเชิงศาสนาทางสรีรวิทยาด้วย ชาวยิวทุกคนซึ่งเป็นชาวยิวแท้ต้องทนทุกข์ทรมานจากความร้าวฉาน แม้ภายนอกล้วน ๆ และยิ่งรุนแรง เขาก็ยิ่งสมบูรณ์และลึกซึ้งยิ่งขึ้น มันไม่เกี่ยวกับความเชื่อ มันไม่เกี่ยวกับจิตสำนึก มันเกี่ยวกับคุณค่า บุคลิกภาพของมนุษย์และด้วยความชอบธรรมจนถึงจุดสรีรวิทยา ความเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ของมัน

หลังจาก เป็นเวลานานหลายปี(และอะไรนะ!) พบกับ Bakst อีกครั้งที่ปารีส

ฉันมอง ฉันพูด และเริ่ม "จำ" เขาทีละเล็กทีละน้อย กระบวนการเชื่อมต่อ Bakst of old, Petersburg กับสิ่งนี้, ปัจจุบันเกิดขึ้นในตัวฉันอย่างช้าๆ มันเกิดขึ้นกับทุกคนเสมอหากไม่เจอกันนาน แม้ว่าผู้คนจะไม่ได้เปลี่ยนรูปลักษณ์มากนัก Bakst เปลี่ยนไปมากไหม? แน่นอนว่าเขาเปลี่ยนไป แต่ต่างจากพวกเราทุกคนที่หนีจากโซเวียต: เขาโชคดี เขาไม่เห็นพวกบอลเชวิค และเป็นที่ชัดเจนว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงพวกเขากับคนที่ไม่เคยเห็นพวกเขา ความไร้เดียงสาของเขาเกี่ยวกับชีวิตที่เป็นไปไม่ได้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้เรายิ้มได้เมื่อผู้ใหญ่ยิ้มให้เด็กๆ

บางครั้งฉันหลับตาและฟังการพูดคุยช้าๆ ฉันเห็นอดีต Bakst อยู่ตรงหน้าฉันอย่างสมบูรณ์: รูปร่างที่สั้นและอ่อนเยาว์ของเขา ใบหน้าที่น่าเกลียดน่าเอ็นดู จมูกงุ้ม ยิ้มหวานแบบเด็กๆ ดวงตาสดใส มีเรื่องน่าเศร้าอยู่เสมอแม้ในขณะที่พวกเขาหัวเราะ ผมหนาสีแดงด้วยแปรง...

ไม่และนี่คือ Bakst; เขาแข็งแรงขึ้นทั้งตัว กลายเป็นปึกแผ่นและไม่ขยับเขยื้อน ผมของเขาไม่ตั้งเหมือนแปรง มันติดเรียบที่หน้าผากของเขา แต่ดวงตาคู่เดิม ยิ้มเจ้าเล่ห์ เศร้า และเป็นเด็กนักเรียน เขาทนไม่ได้ น่ารำคาญ ไร้เดียงสา น่าสงสัย และเรียบง่าย นี่คือ Bakst อายุยี่สิบปี Bakst - ในรัศมีความสุขและความมั่งคั่ง โดยพื้นฐานแล้วนี่คือ Bakst เดียวกัน

แต่ในที่สุดฉันก็จะรู้จัก Bakst - ฤดูร้อนหน้าเมื่อระหว่างเราอีกครั้ง - เข้ามา ครั้งสุดท้าย! - การติดต่อเริ่มขึ้น อีกครั้ง ตัวอักษรที่ละเอียดอ่อน เฉียบคม ฉลาด คำพูดที่จริง แม่นยำ ภายใต้มุกตลก - ความลึกและความโศกเศร้า ภายใต้รอยยิ้ม - ความวิตกกังวล เขาส่งหนังสือ Serov กับฉันให้ฉันในกรีซ หนังสือเล่มนี้...แต่ฉันไม่อยากได้สักเล่ม ฉันไม่ต้องการเกี่ยวกับ "วรรณกรรม" ฉันจะบอกว่า Bakst รู้วิธีค้นหาคำสำหรับสิ่งที่เขาเห็นในฐานะศิลปิน แต่เขายังพบพวกเขาจากสิ่งที่มองเห็นด้วยรูปลักษณ์ที่แตกต่าง ภายใน - คำพูดของเขาเอง โปร่งใสมาก เรียบง่ายมาก ลึกซึ้งมาก

ดังนั้นเขาจึงเสียชีวิต

ฉันบอกเรื่องนี้ตอนดึก Bakst ตายหรือไม่? ไม่สามารถ! มีคนกล่าวไว้เมื่อนานมาแล้ว: "โดย Bakst คุณจะไม่ตาย" ใช่ มันต้องมองไปทางนั้นจากภายนอก แต่ฉันรู้ว่า Bakst ไม่เคยต้องการคิดถึงความตายและ - คิดเกี่ยวกับเรื่องนี้ตลอดเวลา การตายของเขาเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจ ไม่น่าจะเป็นไปได้ เพราะความตายใด ๆ มักจะเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจและไม่น่าจะเป็นไปได้เสมอ แม้แต่พวกเราที่มีชีวิตอยู่ในยุคที่มนุษย์ตายกันมากที่สุด ความตายทุกครั้งก็เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจ คุณต้องทำความคุ้นเคยกับแต่ละคนแยกกัน

ฉันต้องใช้เวลานานกว่าจะชินกับความจริงที่ว่า Bakst ตายไปแล้ว จิตวิญญาณที่ปั่นป่วน อ่อนโยน และเฉลียวฉลาดของเขาไปอยู่ที่ไหนสักแห่ง

หมายเหตุ:

Lev Samoilovich Bakst (Rozenberg, 2409-2467 23 ธันวาคม) - จิตรกรและศิลปินละครชาวรัสเซียซึ่งเป็นหนึ่งในผู้จัดงาน World of Art Circle (2441-2447) ซึ่งเขามักจะพบกับ Merezhkovskys เป็นที่รู้จักคือภาพของ Z.N. Gippius, V.V. Rozanov, A. Bely. ในปี 1907 เขาเดินทางกับ V.A. Serov ในกรีซและสร้างแผงตกแต่ง "Ancient Horror" ซึ่งวิเคราะห์โดย Vyach Ivanov ในหนังสือ "According to the Stars" (1919) ในปี 1903 เขาแต่งงานกับ L.P. Gritsenko (ลูกสาวของ P.M. Tretyakov และภรรยาม่ายของศิลปิน N.N. Gritsenko) ซึ่งเขารับเอาลัทธิลูเธอแรนมาใช้ ในปี 1910 เขาออกแบบบัลเลต์รัสเซียหลายชุดโดย S.P. Diaghilev ในปารีส หลังจากเลิกกับ Diaghilev เขาก็ทำงานให้กับโรงละครในปารีส


สูงสุด