Ivan Firsov จิตรกรหนุ่มคำอธิบายของภาพวาด เรียงความจากภาพวาด "Young Painter" โดย Firsov

ผู้ร่วมสมัยของจิตรกรอ้างว่าผลงานส่วนใหญ่ที่ทำด้วยมือของ Ivan Ivanovich Firsov ได้ถูกนำไปจำหน่ายในโบสถ์ มหาวิหาร และโรงละคร บ่อยครั้งที่แผงของศิลปินคนนี้สามารถพบได้ในการตกแต่งภายในบ้านของครอบครัวที่ร่ำรวย อย่างไรก็ตาม จนถึงทุกวันนี้มีผลงานของเขาเพียงไม่กี่ชิ้นเท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่ หนึ่งในนั้นคือภาพวาด "Young Painter" ยิ่งไปกว่านั้น เหตุการณ์ที่น่าสนใจและลึกลับหลายประการยังเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ตลอดจนชีวิตของผู้สร้างเองด้วย

I. I. Firsov: ชีวประวัติ

ไม่ทราบวันเดือนปีเกิดที่แน่นอนของ Firsov แต่เขาเกิดเมื่อประมาณปี 1733 ในกรุงมอสโก ครอบครัวพ่อค้า. ทั้งพ่อและปู่ของ Ivan Ivanovich เกี่ยวข้องโดยตรงกับงานศิลปะ - พวกเขามีส่วนร่วมในการแกะสลักไม้และการทำเครื่องประดับ จากพวกเขาที่ความสามารถด้านการวาดภาพส่งต่อไปยังทายาท

ทันทีที่เห็นได้ชัดว่า Firsov รุ่นเยาว์มีความโน้มเอียงที่ชัดเจนต่อกิจกรรมประเภทนี้สภาครอบครัวจึงตัดสินใจส่งเขาไปทำงานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมื่อมาถึงศิลปินในอนาคตได้รับมอบหมายให้ทำงานให้เสร็จโดยเขามีส่วนร่วมในการตกแต่งอาคารและพระราชวัง

เมื่ออายุ 14 ปี (ในวัยนี้พอดี) Firsov เข้ารับราชการในสำนักงานอาคารในขณะเดียวกันก็ศึกษาและพัฒนาความสามารถของเขาในฐานะจิตรกรไปพร้อม ๆ กัน พรสวรรค์ของ Ivan Ivanovich ไม่สามารถมองข้ามไปได้ - ความคิดสร้างสรรค์ของเขาทำให้ Catherine II พอใจและเธอยืนกรานที่จะศึกษาต่อของเขาไม่ใช่แค่ที่ใดก็ได้ แต่ในต่างประเทศในฝรั่งเศส

ในปี ค.ศ. 1756 Firsov เข้าสู่ปารีสและได้รับแรงบันดาลใจส่วนใหญ่จากผลงานของ จิตรกรชาวฝรั่งเศส. อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดต่อเขาคือ Chardin ผู้วาดภาพผืนผ้าใบที่แสดงถึงหัวข้อประเภท: ภาพวาด "Young Painter" ของ Ivan Firsov นั้นสอดคล้องกับผลงานของนักสัจนิยมชาวปารีสคนนี้มากที่สุด

เมื่อกลับจากฝรั่งเศส (ช่วงปี ค.ศ. 1758-1760) I. I. Firsov กลายเป็นศิลปินในศาล เขาได้รับชื่อเสียงเป็นหลัก การออกแบบตกแต่งแผงวาดด้วยมือสำหรับการแสดงและการผลิตต่างๆ หลังจากนั้นไม่นาน Ivan Ivanovich ก็กลายเป็นหนึ่งในพนักงานหลักของ Directorate of Imperial Theatres

น่าเสียดายที่โอ้ ปีที่ผ่านมาไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับชีวิตของจิตรกร ในเรื่องนี้เมื่อเปรียบเทียบข้อมูลทางประวัติศาสตร์และวันที่กล่าวถึง Firsov ผู้เชี่ยวชาญอ้างว่าเขาเสียชีวิตหลังปี 1785 ตามข้อเท็จจริงบางประการศิลปินอาจสิ้นสุดวันของเขาในโรงพยาบาลโรคจิตได้เนื่องจากในช่วงบั้นปลายชีวิตเขาต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคทางจิตบางอย่าง

Ivan Ivanovich ทำงานให้เสร็จในจำนวนที่เพียงพอทั้งตามคำสั่งของผู้นำและสำหรับขุนนาง อย่างไรก็ตาม มีน้อยมากที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้ ภาพวาด "Young Painter" เล่าถึงพรสวรรค์ที่ Firsov มีพร้อมๆ กัน และในทำนองเดียวกันก็ไม่อนุญาตให้คุณสัมผัสทุกสิ่งที่ตื้นตันใจกับการสร้างสรรค์ของเขาอย่างลึกซึ้ง สิ่งเดียวที่แน่นอนคือสิ่งนี้ ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงในพื้นที่ จิตรกรรมประเภท.

คำอธิบายของภาพวาด "จิตรกรหนุ่ม"

การจัดองค์ประกอบบนผืนผ้าใบนั้นเรียบง่ายและในขณะเดียวกันก็น่าสนใจเนื่องจากชีวิตประจำวัน โฟกัสอยู่ที่ร่างสามร่าง ได้แก่ จิตรกรที่อายุน้อยที่สุด เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ และแม่ของเธอ เด็กผู้ชายในชุดสีน้ำเงินนั่งบนเก้าอี้โดยมีขาข้างหนึ่งวางอยู่บนขาตั้ง และวาดภาพเหมือนของเด็กผู้หญิงตัวเล็กที่อยู่ตรงข้ามเขา แม้ว่าท่าทางของเขาจะผ่อนคลายลง แต่เขาก็มีสมาธิและหลงใหลในสิ่งที่เขาทำอยู่

ส่วนนางแบบอายุน้อยที่สุดที่สวมหมวกสีอ่อนก็พร้อมจะหนีไปทำสิ่งที่น่าสนใจเพิ่มเติมทุกเมื่อ ลักษณะที่น่าอับอายนั้นเห็นได้ชัดในท่าทางของเธอ - เธอกดตัวเองเข้าไปใกล้แม่ของเธอซึ่งกอดศีรษะลูกสาวอย่างเสน่หา ผู้หญิงคนนั้นเองก็จับและสงบสติอารมณ์เล็กน้อยด้วยมือข้างหนึ่งในเวลาเดียวกันและอีกมือหนึ่งเธอก็เขย่านิ้วของเธออย่างมีคำสั่ง อย่างไรก็ตามไม่มีแม้แต่เงาของความตึงเครียดที่นี่ - ความรุนแรงที่เห็นได้ชัดของผู้เป็นแม่ไม่ได้ร้ายแรงเลย

นอกจากตัวผู้คนเองแล้วในห้องที่เต็มไปด้วยแสงอ่อน ๆ ยังมีสิ่งของบางอย่างที่มีอยู่ในเวิร์คช็อปของศิลปินแต่ละคนอีกด้วย: รูปปั้นครึ่งตัว, นางแบบ, กล่องที่มีแปรงและสี, ภาพวาดสองสามภาพบนผนัง

โทนสีพาสเทลที่ไม่สูญเสียความสดชื่นไปตามกาลเวลาบรรยากาศของชีวิตประจำวันที่สะดวกสบายและสงบ - ​​นี่คือวิธีที่เราสามารถอธิบายภาพวาด "Young Painter" ให้สมบูรณ์ได้ โครงเรื่องของมันถูกถ่ายทอดด้วยความจริงใจอย่างไม่น่าเชื่อโดยเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าผืนผ้าใบนั้นเขียนขึ้นไม่ได้เพื่อสั่ง แต่ "เพื่อจิตวิญญาณ" ภายใต้อิทธิพลของความรู้สึกบางอย่าง

ประวัติความเป็นมาของจิตรกรรม

ภาพวาด "จิตรกรหนุ่ม" เสร็จสมบูรณ์ราวปี พ.ศ. 2311 ในกรุงปารีส ภาพวาดนี้เปิดผลงานชุดต่อมาในประเภทที่คล้ายกัน ในขณะที่เขียน "The Young Painter" นอกเหนือจาก Firsov แล้ว ภาพวาดบางภาพของ Shibanov และ Eremenev ซึ่งบอกเล่าเกี่ยวกับชีวิตของชาวนาก็ถือเป็นผลงานที่คล้ายกัน

โดยวิธีการจนถึงต้นศตวรรษที่ 20 ก็มีความเชื่อกันว่า ผืนผ้าใบนี้มันไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดย Firsov เลย “ Young Painter” เป็นภาพวาดของศิลปิน A. Losenko เนื่องจากพยายามระบุลายเซ็นชื่อเดียวกันที่ด้านหน้า อย่างไรก็ตามนักประวัติศาสตร์ศิลปะไม่ได้สงบลงจนกระทั่งในปี พ.ศ. 2456 ในระหว่างการตรวจสอบได้มีการตัดสินใจที่จะกำจัดนามสกุลที่กล่าวมาข้างต้นซึ่งมีการค้นพบชื่อ I. I. Firsov

บน ช่วงเวลานี้ภาพวาด “จิตรกรหนุ่ม” ถูกเก็บไว้ใน หอศิลป์ Tretyakovซึ่งจบลงด้วยการขอบคุณผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ซึ่งเป็นพ่อค้าที่ซื้อภาพวาดจากนักสะสมชื่อ Bykov ในปี 1883

ภาพวาดในครัวเรือนเป็นประเภทและทัศนคติต่อมัน

Russian Academy of Arts ในเวลานั้น Firsov เขียนของเขา งานที่มีชื่อเสียงอาจกล่าวได้ว่าไม่ยอมรับประเภทชีวิตประจำวันว่าเป็นภาพวาดประเภทหนึ่งโดยพิจารณาว่าเป็นภาพระดับต่ำ อาจจะ, ข้อเท็จจริงนี้ก็เป็นสาเหตุว่าทำไมถึงทำงาน เป็นเวลานานใช้เวลาในเวิร์คช็อปที่ Ivan Firsov ทำงาน

แม้ว่าภาพวาด “จิตรกรหนุ่ม” จะยังคงมองเห็นแสงสว่างและถือว่ามากที่สุดในปัจจุบัน ตัวอย่างที่สดใส ประเภทประจำวันศตวรรษที่ 18 และมูลค่าของมันเพิ่มขึ้นจากนี้เท่านั้น

จิตรกรรมในภาพวาดรัสเซีย

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างผืนผ้าใบคือความเหม่อลอยค่อนข้างมาก มันถูกเขียนขึ้นด้วยความรัก โดยไม่ปฏิบัติตามกฎหมายคลาสสิกที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ภาพบรรยากาศจาก ชีวิตธรรมดาโดยไม่มีการตกแต่งความเข้มงวดมากเกินไปและการยึดมั่นในศีล - นี่คือวิธีที่นักวิจารณ์ศิลปะอธิบายลักษณะของภาพวาด "Young Painter" ผู้คนไม่โพสท่า แต่มีเสน่ห์ในความเรียบง่าย ซึ่งถือเป็นลักษณะเฉพาะของรัสเซียโดยสิ้นเชิง ทัศนศิลป์เวลานั้น.

นั่นคือเหตุผลว่าทำไมไม่มีใครเกี่ยวข้องกับข้อเท็จจริงนี้มาเป็นเวลานาน งานนี้อาจจะสร้างด้วยมือของเพื่อนร่วมชาติของเราก็ได้ ผู้เชี่ยวชาญในสาขาจิตรกรรมยืนยันว่าภาพที่วาดนั้นไม่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ในรัสเซียในศตวรรษที่ 18 มากนัก ในจิตวิญญาณสิ่งที่สร้างขึ้น ความประทับใจที่สดใสผิดปรกติและความเป็นธรรมชาติ

ภาพวาดอื่น ๆ โดย I. I. Firsov

อย่างไรก็ตาม งานที่เป็นปัญหาไม่ใช่สิ่งเดียวที่ Firsov ทิ้งไว้ให้เราเป็นมรดก “ Young Painter” เป็นภาพวาดของปรมาจารย์ในประเภทนี้ใคร ๆ ก็พูดได้คนเดียว แต่มีภาพวาดอีกชิ้นหนึ่งที่ยังมีชีวิตอยู่ มันถูกเรียกว่า "ดอกไม้และผลไม้" และเป็นเวอร์ชันของสิ่งที่โพสต์ไว้ก่อนหน้านี้ ผลงานทั้งสองเขียนในรูปแบบที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง แต่ถึงกระนั้นพวกเขาก็เป็นของพู่กันของ Ivan Ivanovich ซึ่งเป็นพยานถึงความเก่งกาจและความคิดริเริ่มของพรสวรรค์ของเขา

ผลงานที่น่าสนใจของ I. Firsov "Young Painter" ไม่ได้รับการยอมรับจากผู้ชมในทันทีเนื่องจากมีการนำเสนอต่อผู้ชมเพียงสองศตวรรษหลังจากเขียน และทั้งหมดเป็นเพราะศิลปินสร้างของเขาเอง งานสร้างสรรค์ในสมัยที่การวาดภาพยังไม่เป็นที่รู้จักและไม่เป็นที่นิยม

เท่านั้น คนรุ่นใหม่ดึงดูดคนรักศิลปะ ความสนใจอย่างใกล้ชิดไปจนถึงภาพวาดของ Firsov เนื่องจากความนิยมต่ำผืนผ้าใบจึงไม่มีใครแตะต้องและได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างสมบูรณ์แบบ

เมื่อฉันดูภาพเขียนครั้งแรก มันดูเรียบง่ายและไร้เดียงสาสำหรับฉัน แต่นี่เป็นเพียงความประทับใจแรกเท่านั้น จากนั้น เมื่อมองดูรายละเอียดของผืนผ้าใบ ฉันเห็นเบื้องหน้าฉันไม่ใช่ศิลปินธรรมดา แต่เป็นชายหนุ่มที่พยายามดึงเอาพู่กันทุกฝีแปรงและทุกลักษณะบนผืนผ้าใบออกมาอย่างขยันขันแข็ง

ต่อไป ความสนใจของฉันมุ่งไปที่นางแบบซึ่งไม่สามารถนั่งนิ่งๆ ได้ เธอสนใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นมาก เธอพร้อมที่จะกระโดดลงจากเก้าอี้แล้ววิ่งไปหาศิลปินทันที แต่พลังและความร่าเริงของเธอถูกควบคุมโดยแม่ของเธอที่ยืนอยู่ใกล้ ๆ ซึ่งสั่นนิ้วและขอให้หญิงสาวสงบสติอารมณ์ลงเล็กน้อย

บนพื้นใกล้ ศิลปินหนุ่มจานสีของเขาตั้งอยู่ ในพื้นหลังของผ้าใบ "Young Painter" ของ I. Firsov มีรูปปั้นปูนปลาสเตอร์และรูปปั้นครึ่งตัวและบนผนังมีภาพวาดที่แสดงถึงสตรีผู้สูงศักดิ์ เมื่อมองแวบแรก ดูเหมือนว่ารายการทั้งหมดเหล่านี้เข้ากันไม่ได้โดยสิ้นเชิง แต่ด้วยทักษะของศิลปิน พวกเขาจึงผสมผสานกันอย่างเชี่ยวชาญด้วยการเลือกอย่างถูกต้อง ช่วงสีและจัดองค์ประกอบ

ห้องที่วาดภาพนั้นค่อนข้างอบอุ่นและเอื้อต่อการสร้างสรรค์อย่างแท้จริง มันอยู่ในห้องแบบนั้น” คนง่ายๆ» ใช้ชีวิตให้เต็มที่และมีความสุข

ครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1760 ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 67 X 55. หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ
www.art-catalog.ru
Firsov Ivan Ivanovich (ประมาณปี 1733 - หลังปี 1785) จิตรกร ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 1750 ศิลปินศาล เขาวาดภาพไอคอน ฉากละคร และแผงตกแต่ง

ไม่ใช่ชื่อของจิตรกรชาวรัสเซียทุกคน โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่เริ่มก่อตั้งวิจิตรศิลป์รัสเซีย จะรอดมาได้จนถึงสมัยของเรา Ivan Ivanovich Firsov ศิลปินในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 โชคดีในระดับหนึ่ง ในที่สุดผลงานของเขาในภาพวาดเดียวที่มาถึงเราได้รับการยืนยันเมื่อต้นศตวรรษที่ยี่สิบเท่านั้น

ความสามารถในการวาดของ I. Firsov นั้นเป็นกรรมพันธุ์ - ปู่และพ่อของเขาวาดภาพทำงานเป็นช่างแกะสลักไม้และเป็นช่างทอง ด้วยทักษะด้านศิลปะ Ivan Firsov Jr. ถูกส่งจากมอสโกไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อดำเนินงานตกแต่งเมืองและพระราชวังของจักรพรรดิ พรสวรรค์ของเขาได้รับการสังเกตและตามคำแนะนำส่วนตัวของแคทเธอรีนที่ 2 เขาเดินทางไปปารีสในปี พ.ศ. 2308 ซึ่งเขาได้พัฒนาทักษะของเขาที่ Royal Academy of Painting and Sculpture เห็นได้ชัดว่าศิลปินที่สอดคล้องกับ I. Firsov มากที่สุดกลายเป็น Chardin ผู้เชี่ยวชาญด้านฉากประเภทต่างๆในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 ภาพวาดของ I. Firsov ดำเนินการในสไตล์ Chardin ไม่กระทบต่อทักษะของศิลปินเลย ทุกสิ่งในตัวเธอมีความสมดุลอย่างยิ่งและทุกสิ่งแม้กระทั่งสิ่งของอย่างที่พวกเขาพูดก็ถูกใช้งานอยู่

ภาพวาด "Young Painter" ของ Ivan Firsov เป็นหนึ่งในภาพวาดแรกสุด แต่ก็มีอยู่แล้ว ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบประเภทประจำวันของรัสเซีย
เนื้อเรื่องของภาพนี้เรียบง่าย ในสตูดิโออันกว้างขวางที่มีแสงสว่างเพียงพอ ศิลปินเด็กผู้ชายคนหนึ่งนั่งอยู่หน้าขาตั้งและวาดภาพเหมือนของเด็กผู้หญิงอย่างกระตือรือร้น ผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่ แม่หรือพี่สาว ชักชวนนางแบบตัวน้อยให้นั่งเงียบๆ และรักษาท่าทางของเธอ ที่เท้าของศิลปินมีกล่องสีแบบเปิดอยู่ บนโต๊ะเป็นอุปกรณ์ประกอบฉากของเวิร์กช็อปการวาดภาพ: รูปปั้นหินอ่อน หนังสือหลายเล่ม หุ่นเปเปอร์มาเช่ที่วาดภาพร่างมนุษย์

ฉากที่เขียนโดย Firsov ดูเหมือนจะแย่งชิงไปจากชีวิต ศิลปินถ่ายทอดท่าทางและการเคลื่อนไหวที่ผ่อนคลายอย่างเชี่ยวชาญ
ด้วยลักษณะการสังเกตที่กระตือรือร้นของนักสัจนิยมที่แท้จริง ความสงบและความรุนแรงของแม่ ความเจ้าเล่ห์และความไม่อดทนของนางแบบตัวน้อย และความหลงใหลที่ไม่เห็นแก่ตัวของจิตรกรรุ่นเยาว์ ความซื่อสัตย์สุจริตของตัวละครทำให้เกิดความรู้สึกมีเสน่ห์แบบบทกวีที่แทรกซึมไปทั่วทั้งภาพ

ในแง่ของทักษะทางศิลปะ ภาพวาดของ Firsov เป็นหนึ่งในงานศิลปะรัสเซียที่สมบูรณ์แบบที่สุด จิตรกรรมที่สิบแปดศตวรรษ. เห็นได้ชัดว่า Firsov เป็นศิลปินชั้นหนึ่งที่มีความสามารถในการแสดงออกทางภาพอย่างไร้ที่ติ ภาพวาดของเขาเป็นอิสระและแม่นยำ พื้นที่ที่ฉากเปิดออกถูกสร้างขึ้นด้วยทักษะที่ไร้ที่ติไม่มีการวางแผนใดๆ ในการจัดองค์ประกอบภาพ มันเป็นธรรมชาติและเป็นจังหวะในเวลาเดียวกัน สีของภาพได้รับการเสริมด้วยการแสดงออกทางบทกวีเป็นพิเศษด้วยโทนสีเงินสีชมพูเทาซึ่งสื่อถึงบรรยากาศทางจิตวิญญาณของตัวละครของ Firsov ได้เป็นอย่างดี

ในแง่ของเนื้อหาการออกแบบและรูปแบบภาพ "Young Painter" ไม่มีการเปรียบเทียบในภาษารัสเซีย ศิลปะ XVIIIศตวรรษ
พัฒนาการของจิตรกรรมประเภทต่างๆ ในศตวรรษที่ 18 ดำเนินไปอย่างช้าๆ เธอแทบจะไม่ต้องการอะไรจากลูกค้าเลยและไม่ชอบการอุปถัมภ์ของ Academy of Arts ในบรรดาศิลปินชาวรัสเซียมีผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพบุคคลในการวาดภาพประวัติศาสตร์มีมัณฑนากรและในตอนท้ายของศตวรรษที่จิตรกรทิวทัศน์ก็ปรากฏตัวขึ้น แต่ไม่มีปรมาจารย์สักคนเดียวที่จะอุทิศตนให้กับแนวเพลงในชีวิตประจำวันโดยสิ้นเชิง

สถานการณ์นี้ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญแน่นอน การไม่คำนึงถึงหัวข้อในชีวิตประจำวันเป็นลักษณะของศาลและวัฒนธรรมอันสูงส่ง เป็นที่ทราบกันดีว่าพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 ทรงสั่งให้ถอดภาพวาดของจิตรกรแนวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่ออกจากผนังพระราชวังแวร์ซายส์ เรียกพวกมันว่า "สัตว์ประหลาด" ความสำเร็จของประเภทชีวิตประจำวันในศิลปะโลกของศตวรรษที่ 18 เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาอุดมการณ์ชนชั้นกลางและการเพิ่มขึ้นของบทบาททางสังคมและการเมืองของฐานันดรที่สาม ในความเป็นจริงของรัสเซียในสมัยของเอลิซาเบธและแคทเธอรีนไม่มีเงื่อนไขสำหรับความเจริญรุ่งเรืองของการวาดภาพประเภทต่างๆเนื่องจากความเป็นผู้นำ ชีวิตทางวัฒนธรรมประเทศยังคงอยู่ในมือของขุนนางทั้งหมด ธีมในชีวิตประจำวันซึ่งเน้นถึงการใช้ชีวิตแบบสมัยใหม่ ขัดแย้งกับแนวปฏิบัติทางศิลปะอย่างเป็นทางการกับความต้องการงานศิลปะที่ "ประเสริฐ" และ "กล้าหาญ"

แม้แต่ภาพเหมือนซึ่งจำเป็นในชีวิตของคนชั้นสูงและพัฒนาแม้จะไม่ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการก็ไม่ถือว่าเป็นงานศิลปะที่ "สูง" และการวาดภาพในชีวิตประจำวันก็อยู่ในตำแหน่งสุดท้ายและต่ำที่สุดในลำดับชั้นของแนวเพลงที่พัฒนาโดยนักทฤษฎีเชิงวิชาการ
สิ่งนี้อธิบายถึงความขาดแคลนอย่างมากของภาพวาดในชีวิตประจำวันในงานศิลปะรัสเซียของศตวรรษที่ 18 อย่างไรก็ตามเป็นที่น่าสังเกตว่าข้อบกพร่องเชิงปริมาณได้รับการชดเชยอย่างเต็มที่ด้วยคุณภาพทางศิลปะที่สูงผิดปกติของสิ่งที่ปรมาจารย์ชาวรัสเซียทำในสาขาประเภทนี้ คำตอบของปรากฏการณ์อันน่าอัศจรรย์นี้คืออะไร? มันไม่ทำงานกับคนที่ถูกดูหมิ่นหรือ? สังคมอันสูงส่งธีมประจำวันของศิลปินสร้างขึ้น "เพื่อตัวเอง" ด้วยความจริงใจทั้งหมดที่เกิดขึ้นจากความต้องการความคิดสร้างสรรค์ภายในโดยไม่คำนึงถึงรสนิยมของลูกค้าหรือข้อกำหนดอย่างเป็นทางการของ Academy หรือไม่?

รายชื่อสั้น ๆ ของศิลปินชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ที่ทำงานในสาขาแนวเพลงประจำวันยังรวมถึง Firsov จิตรกรภาพบุคคล M. Shibanov พร้อมภาพวาดของเขา "Peasant Lunch" และ "Celebration of the Wedding Contract" และประวัติศาสตร์ จิตรกร I. Ermenev ผู้แต่งชุดสีน้ำที่ทรงพลังอย่างน่าอัศจรรย์ซึ่งอุทิศให้กับการวาดภาพของชาวนารัสเซีย
Firsov และ "Young Painter" ของเขาครองอันดับหนึ่งตามลำดับเวลาในรายการนี้ เกี่ยวกับโชคชะตาและ ความคิดสร้างสรรค์เพิ่มเติมแทบไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับศิลปินมาถึงเราเลย ชื่อของปรมาจารย์คนนี้ปรากฏในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียและครอบครองสถานที่นั้น สถานที่อันทรงเกียรติอันที่จริงเมื่อไม่นานมานี้

ในศตวรรษที่ 19 “Young Painter” ถูกระบุว่าเป็นผลงานของ A. Losenko และยังมีลายเซ็นปลอมของเขา “A. โลเซนโก 1756" จริงอยู่เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะค่อนข้างชัดเจนแล้วว่าภาพวาดไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับงานของ Losenko แต่การประพันธ์ยังคงเป็นการคาดเดา มีการตั้งสมมติฐานหลายประการ โดยมีแนวโน้มว่าควรแสวงหาผู้เขียนภาพเขียนนี้ ปรมาจารย์ชาวยุโรปตะวันตก. ชื่อของช่างแกะสลักและจิตรกรชาวเยอรมันชื่อดัง D. Khodovetsky ก็ได้รับการตั้งชื่อด้วยซ้ำ แต่ในปี 1913 ตามความคิดริเริ่มของ I. Grabar ลายเซ็นของ Losenko ก็ถูกลบออกและถูกค้นพบข้างใต้ - ต้นฉบับที่เขียนเป็นภาษาฝรั่งเศส "I. เฟิร์สเซฟ”
เอกสารสำคัญระบุว่า Ivan Firsov ศิลปินชาวรัสเซีย ซึ่งเป็นมัณฑนากรโรงละครของจักรวรรดิ อาศัยและทำงานในปารีสในช่วงกลางทศวรรษ 1760 สันนิษฐานได้ว่า "The Young Painter" เขียนในปารีส: โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งนี้บ่งชี้โดยการปรากฏตัวของตัวละครในภาพที่ไม่ใช่ภาษารัสเซีย

งานอีกชิ้นที่ลงนามโดย Ivan Firsov ยังมีชีวิตอยู่ - แผงตกแต่ง "ดอกไม้และผลไม้" ลงวันที่ 1754 และครั้งหนึ่งเคยประดับประดาพระราชวังแคทเธอรีน แต่งานนี้หยาบและเหมือนนักเรียนยากจะหาความคล้ายคลึงกับฝีมือการวาดภาพของ “จิตรกรหนุ่ม” ได้ยาก เป็นที่ทราบกันดีว่าในปี 1771 Firsov ได้สร้างไอคอนและภาพวาดตกแต่งจำนวนหนึ่งซึ่งยังมาไม่ถึงเรา “ จิตรกรหนุ่ม” ยังคงอยู่คนเดียวในผลงานของปรมาจารย์ชาวรัสเซียผู้น่าทึ่ง เห็นได้ชัดว่า Firsov มีพรสวรรค์มากที่สุดในสาขาศิลปะนั้นซึ่งสามารถนำไปใช้ได้น้อยมากในความเป็นจริงของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18

สาวจัดจ้านผมทองเบื่อหน่ายกับการนั่งนิ่งและพิงแม่ของเธอแล้ว ชุดสีชมพูของหญิงสาวและผ้าคลุมไหล่สีเหลืองเข้ากันอย่างลงตัวกับเสื้อผ้าของคุณแม่

ไม่ต้องเสียน้ำตาให้กับฤดูร้อนที่ผ่านมา
มันจะกลับมาสู่เมืองของเราอย่างแน่นอน -
ยังมีความสุขมากมายในฤดูใบไม้ร่วง
กันยายนกำลังเดิน สวยงามและยังเยาว์วัย

ทุกคนรู้ดีว่าเขาเป็นศิลปินตัวจริง
เขาสามารถวาดภาพทิวทัศน์และภาพบุคคลได้
เพื่อนของเขาคือ: ฝนอันอ่อนโยนอันอบอุ่น
พระอาทิตย์ขึ้น ตก นักร้องและกวี

เขายังเด็กและไม่ประมาท เขารักธรรมชาติ
ไร้เดียงสาเล็กน้อยเหมือนเด็กหลายคน
ทำนายฝัน ระบายสีมงกุฎที่ร่วงหล่น
สีแดงเข้มและสีทองในความทรงจำของฤดูร้อน...

ขึ้นชื่อว่าเป็น "ภาพวาด" มานานแล้ว ศิลปินที่ไม่รู้จัก" เฉพาะในศตวรรษที่ 20 ภาพวาดนี้ได้รับชื่อของผู้สร้างที่แท้จริง
กลายเป็น I.I. Firsov
ในศตวรรษที่ 18 เมื่อภาพวาดนี้ถูกสร้างขึ้น Academy of Arts ไม่ยอมรับการวาดภาพประเภทต่างๆ มีเพียงภาพเทพเจ้าและวีรบุรุษในสมัยโบราณเท่านั้นที่สามารถจัดแสดงเป็น "ผืนผ้าใบที่คู่ควร"
เอ ฟิร์ซอฟ ที่ 1 เขาวาดภาพทิวทัศน์สำหรับการแสดงโอเปร่าครั้งแรกและออกแบบวันหยุดอันงดงาม
เนื้อเรื่องของภาพเรียบง่ายและไม่ซับซ้อน ศิลปินหนุ่มวาดภาพเด็กผู้หญิงคนหนึ่งในเวิร์คช็อปของเขา ซึ่งล้วนแต่เต็มไปด้วยวัตถุทางศิลปะ หน้าต่างที่ปกคลุมไปด้วยม่านกำมะหยี่สีเขียวแสดงให้เราเห็นว่าการกระทำเกิดขึ้นในคฤหาสน์อันมั่งคั่ง ที่มุมนั้นมีรูปปั้นหินอ่อนของหญิงสาวน่ารัก บนผนังด้านหลังมีรูปเหมือนแขวนอยู่ แต่นี่ไม่ใช่ ภาพพิธีการเห็นได้ชัดว่านี่คือภาพผู้หญิงกับกีตาร์บางทีอาจเป็นผลงานของผู้มีพรสวรรค์ที่อายุน้อยที่สุดด้วยซ้ำ ไม่เช่นนั้นมันคงจะแขวนอยู่ในห้องรับรองของขุนนาง มีภาพวาดอีกชิ้นแขวนอยู่ใกล้ๆ แต่ไม่สามารถแยกแยะได้ว่าภาพวาดใดอยู่บนนั้น บริเวณใกล้เคียงมีหุ่นสำหรับใส่ชุดฟูฟ่องของสุภาพสตรีในสมัยนั้นเพื่อให้ศิลปินสามารถวาดรอยพับ รัฟเฟิล และคันธนูทั้งหมดได้โดยไม่มีการรบกวน
บน เบื้องหน้าจิตรกรเอง เขานั่งอยู่บนขาตั้งที่ติดตั้งภาพวาดที่เขากำลังวาดอยู่ ภาพวาดแสดงให้เห็นเด็กผู้หญิงคนหนึ่งนั่งอยู่ตรงนั้น
สาวจัดจ้านผมทองเบื่อหน่ายกับการนั่งนิ่งและพิงแม่ของเธอแล้ว ชุดสีชมพูของหญิงสาวและผ้าคลุมไหล่สีเหลืองเข้ากันอย่างลงตัวกับเสื้อผ้าของคุณแม่ หญิงสาวคนหนึ่งสวมผ้าพันคอบนศีรษะ แต่งกายด้วยชุดเดรสลายทางสีแดง กระโปรงสีขาว ผู้หญิงคนนั้นกำลังตั้งครรภ์และมันก็เป็นเรื่องยากสำหรับเธอที่จะยืน แต่เธอเข้าใจถึงความสำคัญของช่วงเวลานั้นและทำให้ลูกสาวของเธอสงบลง
ภาพวาดประเภทที่มีเสน่ห์แสดงให้เราเห็นสตูดิโอของศิลปินในอดีตกาล และเราอยากให้ชายหนุ่มได้รับการยอมรับเท่าเทียมกับพรสวรรค์ของเขา

เป็นเวลานานที่ A. Losenko ถือเป็นผู้เขียนภาพวาด "Young Painter" หลังจากนั้นไม่นานนักวิจารณ์ศิลปะก็ยอมรับการประพันธ์ว่า ศิลปินชาวเยอรมัน D. Khodovetsky ขึ้นอยู่กับความแตกต่างของชุดของตัวละครที่ปรากฎในภาพกับเครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิมของรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ภายในปี 1913 ต้องขอบคุณผลงานของนักวิจัย I. Grabar เท่านั้นที่ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าภาพวาด "Young Painter" ถูกวาดโดยปรมาจารย์ชาวรัสเซีย Ivan Ivanovich Firsov ในปี 1760

Firsov สามารถเรียกได้อย่างมั่นใจว่าเป็นผู้ก่อตั้งประเภทจิตรกรรม น่าเสียดายที่ในช่วงชีวิตของศิลปิน ศิลปะประเภทนี้ไม่ได้รับความนิยมและไม่ได้รับการยอมรับจาก Academy of Arts อย่างเป็นทางการมาเป็นเวลานาน บางทีอาจเป็นเพราะการที่สาธารณชนปฏิเสธการวาดภาพประเภทต่างๆ ในเวลานั้น ผ้าใบ "Young Painter" จึงเป็นภาพวาดเพียงชิ้นเดียวของ I.I. Firsova ซึ่งมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่า ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เป็นผู้บุกเบิกไม่เพียง แต่ในการวาดภาพเท่านั้น Ivan Ivanovich มีส่วนร่วมโดยตรงในการออกแบบโอเปร่ารัสเซียเรื่องแรก อันนี้สมควรได้รับความเคารพ ผู้ชายที่โดดเด่นล้ำหน้ากว่าสมัยที่เขาอาศัยอยู่มากและสร้างผลงานชิ้นเอกที่ไม่มีใครรู้จัก

ตัดสินโดยผู้รอดชีวิต แหล่งประวัติศาสตร์, ภาพวาด “จิตรกรหนุ่ม” วาดโดยศิลปินระหว่างเดินทางไปฝรั่งเศส แม้แต่ลายเซ็นต์ที่แท้จริงของปรมาจารย์ซึ่งค้นพบเมื่อไม่นานมานี้ก็ยังเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศส

รูปภาพของห้องเล็กๆ แห่งหนึ่งซึ่งมีแสงสลัวๆ จากหน้าต่างบานเดียวพร้อมผ้าม่านสีเขียวเข้มเข้ม ทำให้ผู้ชมดื่มด่ำกับบรรยากาศที่สร้างสรรค์ในสตูดิโอของศิลปินอายุน้อย บางทีเด็กชายอายุประมาณ 13 ปีอาจหาเลี้ยงชีพด้วยการขายภาพบุคคล แต่มีโอกาสมากกว่านั้นที่เขาเพียงฝึกฝนทักษะที่ได้รับจากโรงยิม รู้สึกว่าจิตรกรวาดภาพเหมือนหนุ่มทุ่มเทเวลาให้กับการวาดภาพของเขาค่อนข้างมากเห็นได้ชัดว่าเขาต้องการยืดกล้ามเนื้อที่แข็งทื่อจากการทำงานประจำและพี่เลี้ยงเด็กตัวน้อยก็เหนื่อยอย่างเห็นได้ชัด เด็กผู้หญิงในชุดเดรสปะการังเรียบง่ายพร้อมผ้ากันเปื้อนสีขาวและผมของเธอยกสูงเหนือผ้าโพกศีรษะที่เข้ากับชุดของเธอกำลังเกลี้ยกล่อมเด็กผู้หญิงตัวเล็ก ๆ ที่พร้อมจะแสดงออกทุกเมื่อ เด็กผู้หญิงผมสีทองข้าวสาลีในชุดปุยฟูสีลูกพีชสุกตกลงที่จะโพสท่าเพิ่มเติมโดยเกาะติดกับพี่เลี้ยงที่แก่กว่าของเธอ

ศิลปินหนุ่มวาดภาพเหมือนอย่างขยันขันแข็งพยายามทำให้ได้ความคล้ายคลึงมากที่สุดและผลงานที่มองเห็นได้ก็ค่อนข้างดี เมื่อพิจารณาจากขนาดของขาตั้งไม้ ผ้าเช็ดตัวที่มีรอยนิ้วมือเปื้อนน้ำมัน และหน้าอกที่เปิดกว้างพร้อมอุปกรณ์ศิลปะ เราสามารถตัดสินได้ว่า พรสวรรค์รุ่นเยาว์อยู่ในเวิร์คช็อปของเขา

ผนังตกแต่งด้วยภาพวาดบุคคลสองกรอบ อาจเป็นผลงานของศิลปินหนุ่ม หรืออาจมากกว่านั้น ช่างฝีมือมืออาชีพเพื่อเป็นขวัญและตัวอย่างแก่เขา

ใกล้หน้าต่างมีโต๊ะปูด้วยปูนปลาสเตอร์หนาหรือหุ่นหินอ่อน ศิลปินมักใช้รูปปั้นครึ่งตัวโดยสวมผ้าโพกศีรษะอันหรูหราซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่ผู้หญิงที่ร่ำรวยในยุคนั้นเพื่อถ่ายทอดความสง่างามของเชือกผูกรองเท้าและผ้าราคาแพงจำนวนมากอย่างแม่นยำที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

อาจเป็นไปได้ว่าภาพเหมือนมีความสำคัญมากสำหรับครอบครัวของทารกผมสีทอง เพื่อความสะดวกของเด็ก มีขาตั้งสำหรับเท้าเล็กๆ ด้วย ผู้หญิงที่ตัดสินจากตำแหน่งมือของเธอกำลังพูดอะไรบางอย่างที่จรรโลงใจอย่างชัดเจนกำลังตั้งครรภ์เป็นเรื่องยากสำหรับเธอที่จะยืน แต่ถึงแม้จะไม่สะดวก แต่เธอก็ยังคงอยู่ใกล้หญิงสาวที่ต้องการกระโดดขึ้นไปดูอย่างรวดเร็ว ภาพของเธอบนผืนผ้าใบ

ใครจะรู้บางทีภาพวาดของ Firsov อาจเป็นอัตชีวประวัติศิลปินก็รวบรวมความทรงจำของเขาบนผืนผ้าใบ เยาวชนที่มีความคิดสร้างสรรค์. มีความปรารถนาอย่างจริงใจต่อจิตรกรหนุ่ม ความสำเร็จที่สร้างสรรค์และการยอมรับของสาธารณชนดังนั้นภาพต่อไปที่ทำให้คนทั้งโลกพอใจเป็นของพู่กันของเขา