การวิเคราะห์ภาพวาดของจิตรกรหนุ่มของ Firsov องค์ประกอบตามภาพของจิตรกรหนุ่ม

องค์ประกอบจากภาพวาดโดยจิตรกรหนุ่มของศิลปิน Firsov Grade 4

วางแผน

1. ทำความคุ้นเคยกับรูปภาพ

2. เนื้อเรื่องของผืนผ้าใบ

3. ความรู้สึกที่ภาพทำให้นึกถึง

เมื่อเร็ว ๆ นี้เราได้รู้จักกับผลงานของศิลปินชาวรัสเซีย I.I. เฟิร์สซอฟ ในบรรดาภาพวาดของเขา ฉันชอบภาพหนึ่งเป็นพิเศษ -“ จิตรกรหนุ่ม" เขียนในปี 1760 มันเป็นภาพวาดรัสเซียชิ้นแรกที่แสดงถึงคนธรรมดาและไม่ใช่ชนชั้นสูง

รูปภาพดึงดูดด้วยความเรียบง่าย ไม่มีเรื่องราวใหญ่โตหรือมีโครงเรื่องที่สลับซับซ้อน แค่เด็กผู้ชายวาดรูปเด็กผู้หญิงตัวเล็กๆ ไม่มีสีสันไม่เข้ม ภาพปกติด้วย คนธรรมดา. พวกเขากล่าวว่าทุกสิ่งที่ชาญฉลาดนั้นเรียบง่าย ฉันคิดว่า Firsov พิสูจน์ได้ด้วยผลงานของเขา

ห้องมีขนาดเล็ก ผ้าม่านสีเขียวถูกย้ายที่หน้าต่างเพื่อให้แสงเข้ามามากขึ้น ศิลปินสวมเสื้อชั้นในสีเข้ม กางเกงขาสั้น และถุงน่องสีขาว ในมือของเขาเขาถือแปรงอยู่ทางขวาบนพื้นสี รูปภาพแขวนอยู่บนผนังห้อง เด็กผู้หญิงตัวเล็กเกินไป เธอไม่ชอบนั่งและทำท่าเป็นเวลานาน แม่ของเธอกอดลูกสาวของเธอเบา ๆ ขอร้องไม่ให้เธอหมุน หญิงสาวมีใบหน้าสวยและผมหยิกสีขาว เธอสวมชุดสีชมพู วางม้านั่งไว้ใต้ฝ่าเท้าเพื่อไม่ให้เด็กเหนื่อย

โทนสีชมพูและเหลืองอ่อนๆ ครีมและขาว ไม่ใช่สีแดงสดเข้ากันได้ดีกับสีเขียวและ ดอกไม้สีน้ำตาล. และผู้หญิงคนนั้นก็คล้ายกันมาก ศิลปินหนุ่มวาดภาพเหมือนของเธอบนผืนผ้าใบของเขาอย่างดี ภาพ "จิตรกรหนุ่ม" ทำเอายิ้มแก้มปริ บางทีฉันอาจจะไม่ นักวิจารณ์ที่ดีแต่ฉันสามารถชื่นชมความอ่อนโยนและความรักที่ผู้เขียนมอบให้

องค์ประกอบตามภาพวาด จิตรกรหนุ่ม ของศิลปิน Firsov ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5

วางแผน

1. ศิลปิน Firsov

2.ช่วงสี

3. เนื้อเรื่องของภาพ

4. ความคิดเห็นของฉัน

Ivan Ivanovich Firsov - ศิลปินชาวรัสเซียในศตวรรษที่สิบแปด ในภาพของเขาเขาไม่ได้พรรณนาถึงบุคคลผู้สูงศักดิ์ตามธรรมเนียมในสมัยนั้น แต่ คนธรรมดา. มันคือภาพวาด "Young Painter"

ภาพไม่โดดเด่นด้วยการจลาจลของสี น้ำเสียงที่ต่อเนื่องซึ่งคุ้นเคยในเวลานั้นไม่ได้ผ่านผู้สร้างไปสัมผัสพู่กันวิเศษของเขา แกมม่าสีชมพูเทาที่มีสีเขียวเข้ม - สีที่เรียบง่ายเพื่อไม่ให้ผู้ชมหันเหความสนใจจากตัวละครหลัก ความสง่างามและความเรียบง่ายถ่ายทอดอารมณ์และบรรยากาศที่ล้อมรอบโลกของตัวละครในภาพวาดของเขาได้อย่างแม่นยำ

เบื้องหน้าเราเป็นเด็กชายวัยรุ่นที่ฝีมือค่อนข้างดีอยู่แล้ว เขานั่งอยู่บนเก้าอี้วาดภาพเหมือนของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่แม่ของเธอกอดไว้ เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ไม่สามารถรอดูผลงานของศิลปินได้ แต่แม่ของเธอขอให้เธอรอและอย่าอยู่ไม่สุข หญิงสาวเอามือวางบนตักอย่างเชื่อฟัง เธอยิ้มอย่างมีเลศนัย ห้องมีขนาดเล็ก สว่างไสว มีภาพวาดบนผนัง มีรูปปั้นเล็ก ๆ อยู่บนโต๊ะใกล้กับศิลปิน สีวางอยู่บนพื้น

ภาพนี้ประกอบด้วยความรู้สึกต่างๆ: ความอ่อนโยน ความรัก ความอบอุ่น พวกเขาเป็นคนที่จับตาดูครั้งแล้วครั้งเล่า งาน ศิลปินหนุ่มปรากฎว่าดีแสดงว่าผู้หญิงคนนั้นดูเหมือนตัวเอง ชอบรูปนี้ มันเรียลดี โลกที่ผู้เขียนสร้างขึ้นก็มีชีวิตขึ้นมาทันที

ผู้ร่วมสมัยของจิตรกรอ้างว่าผลงานส่วนใหญ่ของ Ivan Ivanovich Firsov มีให้บริการในโบสถ์ วิหาร และโรงละคร บ่อยครั้งที่แผงของศิลปินนี้สามารถพบได้ในการตกแต่งภายในบ้านของครอบครัวที่ร่ำรวย อย่างไรก็ตาม ผลงานบางชิ้นของเขายังคงหลงเหลือมาจนถึงยุคของเรา หนึ่งในนั้นคือภาพวาด "Young Painter" ยิ่งไปกว่านั้น เหตุการณ์ที่น่าสนใจและลึกลับหลายอย่างเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ของมัน เช่นเดียวกับชีวิตของผู้สร้างเอง

I. I. Firsov: ชีวประวัติ

ไม่ทราบวันเดือนปีเกิดที่แน่นอนของ Firsov แต่เขาเกิดประมาณปี 1733 ในมอสโก ครอบครัวพ่อค้า. ทั้งพ่อและปู่ของ Ivan Ivanovich เกี่ยวข้องโดยตรงกับงานศิลปะ - พวกเขาทำงานแกะสลักไม้และเครื่องประดับ จากพวกเขาพรสวรรค์ในด้านการวาดภาพได้ส่งต่อไปยังทายาท

ทันทีที่ปรากฎว่า Firsov รุ่นเยาว์มีใจโอนเอียงชัดเจนมากต่อกิจกรรมประเภทนี้ สภาครอบครัวจึงตัดสินใจส่งเขาไปทำงานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมื่อมาถึงศิลปินในอนาคตได้รับมอบหมายให้ทำงานให้เสร็จซึ่งเขามีส่วนร่วมในการตกแต่งอาคารและพระราชวัง

ตอนอายุ 14 ปี (อายุเท่านี้) Firsov เข้ารับราชการใน Office of Buildings ในขณะที่เรียนรู้และพัฒนาความสามารถของเขาในฐานะจิตรกร พรสวรรค์ของ Ivan Ivanovich ไม่สามารถมองข้ามได้ - งานของเขาทำให้ Catherine II พอใจและเธอยืนยันที่จะศึกษาต่อไม่ใช่ทุกที่ แต่ในต่างประเทศในฝรั่งเศส

ในปี พ.ศ. 2299 Firsov เข้าสู่ปารีสและได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานมากมาย จิตรกรชาวฝรั่งเศส. ชาร์แด็งมีอิทธิพลต่อเขามากที่สุดโดยวาดภาพบนผืนผ้าใบที่แสดงฉากประเภท: ภาพวาด "The Young Painter" ของ Ivan Firsov นั้นสอดคล้องกับผลงานของนักสัจนิยมชาวปารีสคนนี้มากที่สุด

เมื่อเขากลับมาจากฝรั่งเศส (ช่วง พ.ศ. 2301-2303) I. I. Firsov กลายเป็นจิตรกรในราชสำนัก เขาได้รับความอื้อฉาวส่วนใหญ่เป็นผลมาจาก การออกแบบตกแต่งแผงทาสีด้วยมือสำหรับการแสดงและการผลิตต่างๆ หลังจากนั้นไม่นาน Ivan Ivanovich ก็กลายเป็นหนึ่งในพนักงานหลักของคณะกรรมการของโรงละครอิมพีเรียล

ขออภัยเกี่ยวกับ ปีที่ผ่านมาไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับชีวิตของจิตรกร ในเรื่องนี้เมื่อเปรียบเทียบข้อมูลทางประวัติศาสตร์และวันที่กล่าวถึง Firsov ผู้เชี่ยวชาญอ้างว่าเขาเสียชีวิตหลังปี พ.ศ. 2328 ตามข้อเท็จจริงบางประการ ศิลปินอาจสิ้นสุดวันของเขาในโรงพยาบาลบ้าเนื่องจากในบั้นปลายชีวิตของเขาเขาต้องทนทุกข์ทรมานจากความผิดปกติทางจิต

Ivan Ivanovich ทำผลงานได้เพียงพอทั้งตามคำสั่งของผู้นำและขุนนาง อย่างไรก็ตาม มีน้อยคนนักที่จะรอดชีวิตมาได้จนถึงสมัยของเรา ในขณะเดียวกันภาพวาด "Young Painter" ก็บอกเล่าถึงพรสวรรค์ที่ Firsov มีอยู่และในทำนองเดียวกันก็ไม่อนุญาตให้คุณรู้สึกลึกซึ้งถึงทุกสิ่งที่การสร้างสรรค์ของเขาเต็มไปด้วย สิ่งเดียวอย่างไม่ต้องสงสัยคือ ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงในพื้นที่ ภาพวาดประเภท.

คำอธิบายของงานศิลปะ «จิตรกรหนุ่ม»

องค์ประกอบบนผืนผ้าใบนั้นเรียบง่ายและในขณะเดียวกันก็น่าสนใจด้วยชีวิตประจำวัน บุคคลสามร่างอยู่ในศูนย์กลางของความสนใจ: จิตรกรที่อายุน้อยที่สุด เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ และแม่ของเธอ เด็กผู้ชายในเครื่องแบบสีน้ำเงินนั่งบนเก้าอี้ วางเท้าข้างหนึ่งไว้บนขาตั้ง และวาดภาพเหมือนของทารกตรงข้ามกับเขา แม้จะมีท่าทางที่ผ่อนคลายอย่างเห็นได้ชัด แต่เขาก็มีสมาธิและหลงใหลในอาชีพของเขา

ส่วนนางแบบสาวที่สวมหมวกสีสดใสดูพร้อมจะหนีไปทำสิ่งที่น่าสนใจกว่า ลักษณะเช่นความเขินอายยังแสดงให้เห็นในท่าทางของเธอ - เธอกดตัวเองกับแม่ของเธอซึ่งกอดลูกสาวของเธอด้วยความรักที่ศีรษะ ผู้หญิงคนนั้นใช้มือข้างหนึ่งจับและสงบสติอารมณ์เล็ก ๆ น้อย ๆ ในเวลาเดียวกันและอีกมือหนึ่งก็สั่นนิ้วของเธอเพื่อสั่งสอน อย่างไรก็ตามที่นี่ไม่มีแม้แต่เงาของความตึงเครียด - ความรุนแรงที่ดูเหมือนของแม่นั้นไม่ร้ายแรงเลย

นอกจากผู้คนแล้ว ในห้องที่เต็มไปด้วยแสงอ่อนๆ ยังมีสิ่งของบางอย่างที่มีอยู่ในเวิร์กช็อปของศิลปินแต่ละคน: รูปปั้นครึ่งตัว หุ่นจำลอง กล่องใส่พู่กันและสี ภาพวาดสองสามภาพบนผนัง

สีพาสเทลที่ไม่สูญเสียความสดเมื่อเวลาผ่านไปบรรยากาศของชีวิตประจำวันที่อบอุ่นและเงียบสงบ - ​​นี่คือวิธีที่คุณสามารถเติมเต็มคำอธิบายของภาพวาด "Young Painter" โครงเรื่องของมันถูกถ่ายทอดด้วยความจริงใจอย่างไม่น่าเชื่อโดยเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าผืนผ้าใบไม่ได้ถูกวาดขึ้นเพื่อสั่ง แต่ "เพื่อจิตวิญญาณ" ภายใต้อิทธิพลของความรู้สึกบางอย่าง

ประวัติของจิตรกรรม

ภาพวาด "Young Painter" เสร็จสิ้นในราวปี 1768 ที่กรุงปารีส ผืนผ้าใบนี้เปิดชุดผลงานที่ตามมาในประเภทเดียวกัน ในช่วงเวลาของการเขียน The Young Painter นอกเหนือจาก Firsov แล้วภาพวาดบางภาพโดย Shibanov และ Eremenev ซึ่งบอกเล่าเกี่ยวกับชีวิตของชาวนาถือเป็นงานที่คล้ายกัน

อย่างไรก็ตามจนถึงต้นศตวรรษที่ 20 มีความเชื่อกันว่า ผืนผ้าใบนี้ไม่ได้สร้าง Firsov เลย "จิตรกรหนุ่ม" - ภาพวาดโดยศิลปิน A. Losenko เนื่องจากลายเซ็นชื่อเดียวกันที่ด้านหน้าพยายามเป็นพยาน อย่างไรก็ตามนักวิจารณ์ศิลปะไม่สงบลงจนกระทั่งในปี 2456 ในระหว่างการตรวจสอบได้มีการตัดสินใจที่จะกำจัดนามสกุลดังกล่าวภายใต้ชื่อ I. I. Firsov ถูกค้นพบ

บน ช่วงเวลานี้ภาพวาด "จิตรกรรุ่นเยาว์" ถูกเก็บไว้ใน Tretyakov แกลเลอรี่ซึ่งเธอต้องขอบคุณผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ - พ่อค้าที่ซื้อผ้าใบจากนักสะสมคนหนึ่งชื่อ Bykov ในปี 2426

การวาดภาพในครัวเรือนเป็นประเภทและทัศนคติต่อมัน

Russian Academy of Arts ในช่วงเวลาของการเขียนของ Firsov งานที่มีชื่อเสียงอาจกล่าวได้ว่าไม่รู้จักประเภทในชีวิตประจำวันอย่างเต็มที่ว่าเป็นภาพวาดประเภทหนึ่งโดยพิจารณาจากพื้นฐาน อาจจะ, ได้รับข้อเท็จจริงก็เป็นสาเหตุที่ทำให้งาน เป็นเวลานานใช้เวลาในเวิร์กช็อปที่ Ivan Firsov ทำงาน

อย่างไรก็ตามภาพวาด "Young Painter" ก็ยังเห็นแสงสว่างและถือว่ามากที่สุดในขณะนี้ ตัวอย่างที่สำคัญประเภทในชีวิตประจำวันของศตวรรษที่ 18 และมูลค่าของมันเพิ่มขึ้นจากสิ่งนี้เท่านั้น

การวาดภาพในภาพวาดรัสเซีย

ความแตกต่างที่สำคัญของผืนผ้าใบอยู่ที่ความเหม่อลอย หนังสือเล่มนี้เขียนขึ้นด้วยความรัก ไม่เป็นไปตามกฎคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไป ภาพบรรยากาศจาก ชีวิตธรรมดาปราศจากการจัดแต่งความเข้มงวดมากเกินไปและการปฏิบัติตามศีล - นี่คือสิ่งที่นักวิจารณ์ศิลปะกำหนดลักษณะของภาพวาด "Young Painter" ผู้คนไม่โพสท่าพวกเขามีเสน่ห์ในความเรียบง่ายซึ่งไม่เคยมีมาก่อนในรัสเซีย ทัศนศิลป์เวลานั้น.

นั่นคือเหตุผลที่ไม่มีใครเชื่อมโยงกับความจริงที่ว่าเป็นเวลานาน งานนี้สามารถทำได้ด้วยมือของเพื่อนร่วมชาติของเรา ผู้เชี่ยวชาญในสาขาการวาดภาพยืนยันว่าภาพที่วาดนั้นไม่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ในรัสเซียในศตวรรษที่ 18 เลย ด้วยจิตวิญญาณที่สร้างสรรค์ ความประทับใจที่สดใสความผิดปกติและความฉับไว

ภาพวาดอื่น ๆ โดย I. I. Firsov

อย่างไรก็ตาม งานที่เป็นปัญหาไม่ใช่ทั้งหมดที่ Firsov ทิ้งไว้ให้เราเป็นมรดก “Young Painter” เป็นภาพวาดของปรมาจารย์ผู้นี้ ในแนวของใคร ๆ ก็อาจบอกว่าเหงา แต่มีผืนผ้าใบที่ยังเหลือรอดอยู่อีกผืนหนึ่ง มันถูกเรียกว่า "ดอกไม้และผลไม้" และเป็นตัวแทนของโพสต์ก่อนหน้านี้ในผลงานทั้งสองชิ้นที่เขียนขึ้นในรูปแบบที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง แต่ถึงกระนั้นก็เป็นของพู่กันของ Ivan Ivanovich ซึ่งเป็นพยานถึงความเก่งกาจและความคิดริเริ่มของความสามารถของเขา

ครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1760 ผ้าใบ,น้ำมัน. 67 X 55 หอศิลป์ State Tretyakov
www.art-catalog.ru
Firsov Ivan Ivanovich (ประมาณ พ.ศ. 2276 - หลัง พ.ศ. 2328) จิตรกร ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1750 จิตรกรศาล. เขาวาดไอคอน ทิวทัศน์ละคร แผงตกแต่ง

ไม่ใช่ทุกชื่อของจิตรกรชาวรัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งจุดเริ่มต้นของการก่อตัวของวิจิตรศิลป์ในประเทศที่รอดชีวิตมาได้จนถึงยุคของเรา Ivan Ivanovich Firsov ศิลปินในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 โชคดีในระดับหนึ่ง การประพันธ์ภาพวาดชิ้นเดียวของเขาที่มาถึงเราในที่สุดก็ได้รับการยืนยันเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 เท่านั้น

I. Firsov ความสามารถในการวาดภาพเป็นกรรมพันธุ์ - ปู่และพ่อของเขาวาดภาพทำงานเป็นช่างแกะสลักไม้และเป็นช่างทอง Ivan Firsov Jr. มีทักษะในงานฝีมือศิลปะถูกส่งจากมอสโกไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อตกแต่งเมืองและพระราชวังของจักรพรรดิ พรสวรรค์ของเขาเป็นที่ประจักษ์ และตามคำแนะนำส่วนตัวของแคทเธอรีนที่ 2 เขาจึงเดินทางไปปารีสในปี 2308 ซึ่งเขาได้พัฒนาทักษะของเขาที่ Royal Academy of Painting and Sculpture เห็นได้ชัดว่า Chardin ซึ่งเป็นปรมาจารย์ด้านฉากแนวเพลงในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 กลายเป็นศิลปินที่มีพยัญชนะมากที่สุดสำหรับ I. Firsov ภาพวาดโดย I. Firsov ดำเนินการในสไตล์ Chardin โดยไม่ลดทอนทักษะของศิลปิน ทุกอย่างมีความสมดุลอย่างยิ่งในนั้นและทุกสิ่งแม้แต่วัตถุก็ใช้งานได้

ภาพวาด "Young Painter" ของ Ivan Firsov เป็นหนึ่งในภาพแรกสุด แต่แล้ว การออกแบบที่สมบูรณ์แบบประเภทครัวเรือนรัสเซีย
เนื้อเรื่องของภาพนี้เรียบง่าย ในสตูดิโอที่กว้างขวางซึ่งเต็มไปด้วยแสงสว่าง ศิลปินเด็กชายคนหนึ่งนั่งอยู่หน้าขาตั้งและวาดภาพเหมือนของเด็กผู้หญิงอย่างกระตือรือร้น ผู้หญิงที่โตแล้ว แม่หรือพี่สาว เกลี้ยกล่อมให้นางแบบตัวน้อยนั่งนิ่งๆ และคงท่าทางไว้ ที่เท้าของศิลปินมีกล่องสีเปิดอยู่บนโต๊ะเป็นอุปกรณ์ประกอบฉากตามปกติของการประชุมเชิงปฏิบัติการการวาดภาพ: รูปปั้นครึ่งตัวหินอ่อน หนังสือหลายเล่ม หุ่นกระดาษอัดรูปที่แสดงภาพร่างมนุษย์

ฉากที่เขียนโดย Firsov ดูเหมือนจะถูกพรากไปจากชีวิต ศิลปินถ่ายทอดท่าทางและการเคลื่อนไหวที่เป็นธรรมชาติที่ผ่อนคลายอย่างชำนาญ
ด้วยการสังเกตอย่างชาญฉลาด ลักษณะของนักสัจนิยมที่แท้จริง ความสงบและความรุนแรงของความรักของแม่ ความเจ้าเล่ห์และความไม่อดทนของนางแบบตัวน้อย ความหลงใหลที่ไม่เห็นแก่ตัวของจิตรกรหนุ่ม ความซื่อสัตย์ที่แท้จริงของตัวละครสร้างสัมผัสแห่งเสน่ห์ของบทกวีที่แทรกซึมอยู่ในภาพรวมทั้งหมด

ในแง่ของทักษะทางศิลปะ ภาพวาดของ Firsov เป็นหนึ่งในงานศิลปะรัสเซียที่สมบูรณ์แบบที่สุด ภาพวาด XVIIIศตวรรษ. เห็นได้ชัดว่า Firsov เป็นศิลปินชั้นหนึ่งซึ่งเชี่ยวชาญวิธีการแสดงออกทางภาพอย่างไม่มีที่ติ ภาพวาดของเขาโดดเด่นด้วยอิสระและความแม่นยำ พื้นที่ที่ฉากเปิดออกถูกสร้างขึ้นด้วยทักษะอันไร้ที่ติ ไม่มีความรู้สึกแบบแผนการที่จงใจในการจัดองค์ประกอบภาพ เป็นธรรมชาติและในขณะเดียวกันก็มีจังหวะ การระบายสีภาพด้วยสเกลสีชมพูเทาสีเงินสื่อถึงบรรยากาศทางจิตวิญญาณของวีรบุรุษของ Firsov ได้อย่างดี กอปรด้วยการแสดงออกทางกวีพิเศษ

ในแง่ของเนื้อหา การออกแบบ และรูปแบบรูปภาพ The Young Painter ไม่พบการเปรียบเทียบในภาษารัสเซีย ศิลปะ XVIIIศตวรรษ.
การพัฒนาประเภทจิตรกรรมในศตวรรษที่ 18 ดำเนินไปอย่างช้าๆ เธอแทบไม่มีความต้องการของลูกค้าและไม่ชอบการอุปถัมภ์ของ Academy of Arts ในบรรดาศิลปินชาวรัสเซียมีผู้เชี่ยวชาญในการวาดภาพบุคคลในการวาดภาพประวัติศาสตร์มีมัณฑนากรและในตอนท้ายของศตวรรษจิตรกรภูมิทัศน์ก็ปรากฏตัวขึ้น แต่ไม่มีปรมาจารย์คนเดียวที่จะอุทิศตนให้กับแนวเพลงในชีวิตประจำวัน

แน่นอนว่าสถานการณ์นี้ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ การไม่สนใจเรื่องในชีวิตประจำวันเป็นเรื่องปกติสำหรับราชสำนักและวัฒนธรรมอันสูงส่ง เป็นที่ทราบกันดีว่าพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 สั่งให้นำภาพวาดของจิตรกรประเภทชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่ออกจากผนังพระราชวังแวร์ซายโดยเรียกพวกเขาว่า "ตัวประหลาด" ความสำเร็จของประเภทในชีวิตประจำวันในศิลปะโลกของศตวรรษที่ 18 เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาของอุดมการณ์ชนชั้นกลางและการเพิ่มขึ้นของบทบาททางสังคมและการเมืองของฐานันดรที่สาม ในความเป็นจริงของรัสเซียในสมัยของเอลิซาเบธและแคทเธอรีน ไม่มีเงื่อนไขใดๆ ชีวิตทางวัฒนธรรมประเทศตกอยู่ในมือของขุนนางอย่างสมบูรณ์ ธีมในชีวิตประจำวันที่กล่าวถึงการใช้ชีวิตสมัยใหม่นั้นขัดแย้งกับหลักเกณฑ์ทางศิลปะอย่างเป็นทางการกับความต้องการ "สูงส่ง" และ "วีรบุรุษ" ในงานศิลปะ

แม้แต่ภาพบุคคลซึ่งจำเป็นมากในชีวิตของชนชั้นสูงและได้รับการพัฒนาแม้จะไม่ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ ก็ยังไม่ได้รับการจัดอันดับให้เป็นงานศิลปะที่ "สูง" และการวาดภาพในชีวิตประจำวันอยู่ในตำแหน่งสุดท้ายที่ต่ำที่สุดในลำดับชั้นของประเภทที่พัฒนาโดยนักทฤษฎีวิชาการ
สิ่งนี้อธิบายถึงความขาดแคลนอย่างมากของภาพวาดในชีวิตประจำวันในศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 18 อย่างไรก็ตาม เป็นที่น่าสังเกตว่าความบกพร่องเชิงปริมาณได้รับการชดเชยอย่างเต็มที่จากคุณภาพทางศิลปะที่สูงผิดปกติของผลงานชิ้นเอกของรัสเซียในสาขาประเภทนี้ อะไรคือสาเหตุของปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งนี้? มันไม่ทำงานที่ถูกดูหมิ่น สังคมชั้นสูงธีมประจำวันถูกสร้างขึ้นโดยศิลปิน "เพื่อตัวเอง" ด้วยความจริงใจทั้งหมดที่เกิดจากความต้องการความคิดสร้างสรรค์ภายใน โดยไม่คำนึงถึงรสนิยมของลูกค้าและข้อกำหนดอย่างเป็นทางการของ Academy หรือไม่

รายชื่อสั้น ๆ ของรัสเซีย ศิลปินของ XVIIIหลายศตวรรษซึ่งทำงานในสาขาประเภทชีวิตประจำวันรวมถึง Firsov จิตรกรภาพเหมือน M. Shibanov พร้อมภาพวาด "Peasant Lunch" และ "The Celebration of the Wedding Contract" และจิตรกรประวัติศาสตร์ I. Ermenev ผู้แต่ง ของชุดสีน้ำที่ทรงพลังอย่างน่าอัศจรรย์ที่อุทิศให้กับภาพลักษณ์ของชาวนารัสเซีย
Firsov กับ "Young Painter" ของเขาขึ้นอันดับหนึ่งในรายการนี้ตามลำดับเวลา เกี่ยวกับโชคชะตาและ ทำงานต่อไปแทบไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับศิลปินมาถึงเราเลย ชื่อของนายคนนี้ปรากฏในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียและครอบครอง สถานที่แห่งเกียรติยศจริง ๆ แล้วเมื่อไม่นานมานี้

ในศตวรรษที่ 19 จิตรกรหนุ่มถือเป็นผลงานของ A. Losenko และยังมีลายเซ็นปลอมของเขา "A. โลเซนโก 1756" จริงอยู่ที่ต้นศตวรรษที่ 20 นักประวัติศาสตร์ศิลปะค่อนข้างชัดเจนว่าภาพนี้ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับผลงานของ Losenko แต่การประพันธ์ของเธอยังคงเป็นการคาดเดา มีการเสนอแนะต่างๆ นานา โดยมุ่งไปที่ข้อเท็จจริงที่ว่าควรค้นหาผู้แต่งภาพนี้ ต้นแบบของยุโรปตะวันตก. ชื่อของช่างแกะสลักและจิตรกรชาวเยอรมันชื่อ D. Khodovetsky ได้รับการตั้งชื่อ แต่ในปีพ. ศ. 2456 ตามความคิดริเริ่มของ I. Grabar ลายเซ็นของ Losenko ถูกลบออกและพบภายใต้ลายเซ็น - ของแท้เขียนเป็นภาษาฝรั่งเศส "I. เฟอร์ซอฟ".
เอกสารจดหมายเหตุเป็นพยานว่าศิลปินชาวรัสเซีย Ivan Firsov ผู้ตกแต่งโรงละครของจักรวรรดิอาศัยและทำงานในปารีสในช่วงกลางทศวรรษที่ 1760 สามารถสันนิษฐานได้ว่า The Young Painter ถูกวาดในปารีสเช่นกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยลักษณะที่ปรากฏของตัวละครในภาพที่ไม่ใช่ภาษารัสเซีย

งานอีกชิ้นที่ลงนามโดย Ivan Firsov ได้รับการเก็บรักษาไว้ - แผงตกแต่ง "ดอกไม้และผลไม้" ลงวันที่ 1754 และครั้งหนึ่งเคยประดับพระราชวังแคทเธอรีน แต่ในผลงานชิ้นนี้ หยาบกระด้างและเหมือนนักเรียน ยากที่จะหาความคล้ายคลึงกับภาพวาดอัจฉริยะของ The Young Painter เป็นที่ทราบกันดีว่าในปี พ.ศ. 2314 Firsov ได้สร้างไอคอนและภาพวาดตกแต่งจำนวนมากที่ยังไม่มาถึงเรา "จิตรกรหนุ่ม" ยังคงอยู่คนเดียวในผลงานของปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่น่าทึ่ง เห็นได้ชัดว่า Firsov มีพรสวรรค์ในด้านศิลปะมากที่สุดซึ่งสามารถพบการประยุกต์ใช้ในความเป็นจริงของรัสเซียได้น้อยมากในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18

จิตรกรหนุ่มเป็นภาพวาดรัสเซียเรื่องแรกในชีวิต คนธรรมดา. ภาพวาดมีประวัติที่น่าสนใจ ก่อนหน้าเราบนผืนผ้าใบคือสตูดิโอของศิลปิน แสงอ่อนๆส่องเข้ามาทางหน้าต่าง มีภาพวาดบนฝาผนัง ภาพหนึ่งเป็นภาพคน อีกภาพเป็นภาพมุมหนึ่งของป่า บนโต๊ะมีรูปปั้นหน้าอกปูนปลาสเตอร์สีขาวและตุ๊กตาที่มีแขนและขาขยับได้ - หุ่นจำลอง ตุ๊กตาดังกล่าวช่วยให้ศิลปินถ่ายทอดได้อย่างถูกต้อง ตำแหน่งที่แตกต่างกัน ร่างกายมนุษย์. บนขาตั้งไม้ - ขาตั้ง - ผืนผ้าใบที่ขึงบนเปลหามได้รับการแก้ไข

และนี่คือตัวศิลปินเอง เขายังเป็นแค่เด็กผู้ชาย ผมอายุสิบสี่ปี. หรือน้อยกว่านั้น เขาหลงใหลในงานของเขาแค่ไหน! และทำงานได้อย่างมั่นใจและกล้าหาญ! ในมือเขามีแปรงและจานสี - กระดานสำหรับผสมสี ต่อหน้าเขาคือหญิงสาวที่กระสับกระส่าย เขาวาดภาพเหมือนของเธอบนผืนผ้าใบ แม่ชักชวนให้หญิงสาวนั่งเงียบ ๆ

ศิลปินจับพู่กัน สีที่ต้องการวางพู่กันลงบนผืนผ้าใบอย่างเด็ดขาดและแม่นยำ รู้สึกว่าเด็กคนนี้เป็นช่างฝีมือดี ภาพวาดนี้มีชื่อว่า "Young Painter"

ภาพวาดของ I. Firsov แสดงถึงวีรบุรุษในอดีตอันไกลโพ้น ศิลปินได้เรียนรู้เกี่ยวกับการหาประโยชน์จากหนังสือและตำนานโบราณ รูปภาพ "Young Painter" แสดงผู้คนที่อาศัยอยู่ในเวลาเดียวกันกับศิลปินและอาจคุ้นเคยกับเขาเป็นอย่างดี และพวกเขายุ่งกับธุรกิจที่ธรรมดาที่สุด แม้ว่าจะไม่มีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นบนผืนผ้าใบ แต่ก็ดึงดูดผู้ชมได้มาก ภาพเขียนด้วยความรู้สึกดีๆ มันไม่ได้ทำให้คุณคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ร้ายแรง แต่ความจริงใจที่เขียนนั้นถูกถ่ายทอดไปยังผู้ชม ศิลปินรักคนที่เขาวาด ชีวิตที่ไม่ธรรมดาของพวกเขา จิตรกรหนุ่มคนนี้เป็นที่รักของเขา เวิร์กช็อปที่อบอุ่นและเรียบง่ายของเขาเป็นที่พอใจ อาชีพของเขาใกล้เข้ามาแล้ว

เมื่อนักเลงศิลปะคนหนึ่งเห็น The Young Painter ข้างผืนผ้าอันเคร่งขรึมเกี่ยวกับการกระทำอันน่าอัศจรรย์ของเหล่าทวยเทพและวีรบุรุษในสมัยโบราณ เขาพูดกันอย่างดีว่าภาพนี้เหมือนสนามหญ้าเล็กๆ ที่ถูกละเลย รกไปด้วยดอกคาโมไมล์และดอกแดนดิไลอันในบ่อน้ำขนาดใหญ่ที่รื่นเริง - สวนสาธารณะที่ได้รับการดูแลเป็นอย่างดี

ชื่อของผู้แต่ง The Young Painter ยังคงเป็นปริศนามาเป็นเวลานาน จริงอยู่ด้านล่างของภาพบนฝากล่องที่มีสีมีลายเซ็น - "Losenko" แต่นักวิทยาศาสตร์สงสัยว่าลายเซ็นนั้นถูกต้อง บางวันที่ไม่ตรงกัน ผู้เขียน The Young Painter แตกต่างจาก Losenko ในด้านการทำงานบางประการ และแน่นอนว่าเป็นการยากที่จะสันนิษฐานว่าผืนผ้าใบทางประวัติศาสตร์ที่ดูเคร่งขรึมเล็กน้อยและฉากที่เรียบง่ายนี้เป็นผลงานการสร้างสรรค์ของปรมาจารย์คนหนึ่ง

ในศตวรรษนี้นักวิทยาศาสตร์ได้ตัดสินใจที่จะล้างลายเซ็น "Losenko" และนี่คือความสุข! ข้างใต้มีอีกอันหนึ่ง ด้วยตัวอักษรละติน: "I. Firsov" - "ไอ. ฟิร์ซอฟ". อาจเป็นไปได้ว่าหนึ่งในเจ้าของภาพแรก ๆ ต้องการเพิ่มราคา:

นักวิทยาศาสตร์สามารถเรียนรู้บางอย่างเกี่ยวกับชีวิตของ Ivan Firsov เขารับใช้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ศาล จากนั้นเขาถูกส่งไปปารีส "เพื่อฝึกฝนการวาดภาพและการแสดงละครที่ดีที่สุด" เขากลับมาบ้านเกิดเมืองนอนและกลายเป็นช่างตกแต่งฝึกหัดในโรงละครของจักรวรรดิ