Ev › Motor › İskit tarihinin ünlü sanat eserleri. İskitlerin kuyumculuk sanatı

İskit tarihinin ünlü sanat eserleri. İskitlerin kuyumculuk sanatı

İskitlerin, Meotların, Sarmatların sanatının en çarpıcı örnekleri, İskit denilen hayvan üslubunda yapılmış nesnelerdi.
Hayvanların görüntüleri, kasıtlı olarak bireysel ayrıntılar seçilerek şu veya bu şeyin (gemi, zırh) biçimine uydu. Hayvan vücutlarının parçaları da tasvir edilebilir.

İskit hayvan tarzındaki son derece sanatsal eserler, Kuban'da Kostroma, Kelermes ve diğer mezar höyüklerinde bulunan öğeleri içerir.
Kostroma höyüğünden bir altın geyik, erken hayvan tarzı sanatın klasik bir örneği olarak kabul edilir. Bükülmüş bacakları, öne doğru uzatılmış başı, yukarı doğru atılmış dallı boynuzları, hayat dolu, hareket ve iç gücü ile İskit sanatının bu en popüler motifinin sayısız görüntüsünün prototipi oldu.
Kelermes höyüğünde, bir zamanlar kalkanı süsleyen, atlamaya hazırlanan panter şeklinde büyük bir altın levha bulundu. Yırtıcı hayvanın badem şeklindeki kulağı üçgen uçlarla bölünmüştür, göz beyaz ve gri emaye ile süslenmiştir ve gözbebeği kahverengidir, burun delikleri beyaz macunla doldurulmuştur. Pençelerin uçlarında ve kuyruk boyunca kıvrılmış bir avcının ek görüntüleri vardır. Bu panter, İskit hayvan stilinin en dikkat çekici şaheserlerinden biridir.

Kelermes'ten elde edilen diğer buluntuların yanı sıra, dikdörtgen bir altın levha - bir gorita astarı - ve hayvan resimlerinin bulunduğu altın bir kase seçilebilir.
Bir aslanın vücudunun parçalarını ve bir yırtıcı kuşu birleştiren kanatlı fantastik bir yaratık olan bir grifonun görüntüsü de İskit sanatında popülerdi. Kuban'da arka ayakları üzerinde çömelmiş, ağzı açık olarak tasvir edilmiştir. Grifonun başı genellikle koşum takımlarının, silahların detaylarına yerleştirildi. Bu tür görüntüler Adıge'deki Ulsky höyüğünde bulundu. Hayvan mücadelesi sahneleri de İskit ustaları arasında popülerdi.
Daha sonra MÖ 5. yüzyılda İskit hayvan stili sanatında yeni hayvan resimleri ortaya çıktı, geometrik ve çiçek desenleri tanıtıldı. Boynuzların, pençelerin, kuyrukların bukleleri kartal başlarına, kartalın başlarına, geyiklere ve bazen bir omuz veya kalçanın kıvrımlarına tam bir hayvan figürüne dönüşür.
MÖ IV-III yüzyıllarda, görüntüler tekrar değişerek düz, şematik, delikli hale gelir. Artan Yunan etkisinden dolayı bu dönemin sanatına Greko-İskit denir. Elizavetinskie höyüklerinde (Krasnodar yakınında) bulunan at koşum takımları bu tarzda yapılmıştır. Zanaatkarlar, eşyaların imalatında çok çeşitli teknikler kullandılar - döküm, damgalama, kovalama, oyma ve oyma. Hayvan stilinin unsurları dekoratif amaçlara hizmet etti: silahları, zırhı, at koşum takımlarını, kült kapları, kıyafetleri, süs eşyaları - Grivnası, küpeler, pektoraller, bilezikler, yüzükleri süslemek için. Bütün bunlar, süslü eşyaların sahipleri olan savaşçıların prestijini ve sosyal önemini vurguladı.
Ancak eski zamanlardan kalma hayvan resimlerine başka bir anlam verildi - dini ve büyülü. Hayvanlar kişileştirilmiş doğal
elementler. Mitler, İskitlerin üç dünyayı - yeraltı, dünyevi ve göksel - birleştiren "dünya ağacı" hakkındaki fikirlerini yansıtan, insanın, hayvanların ve bitkilerin dönüşümlerini anlattı.
İnsanları beladan koruması, onlara belirli hayvanlara özgü nitelikleri vermesi gereken görüntülerin büyülü özüne büyük önem verildi: güç, el becerisi, hız. Görüntüler bir tür tılsım-muskaydı.

İyi çalışmalarınızı bilgi bankasına göndermek basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Bilgi tabanını çalışmalarında ve işlerinde kullanan öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, genç bilim adamları size çok minnettar olacaklar.

Yayınlanan http://www.allbest.ru/

giriiş

Herhangi Sanat Eserleri belirli bir ideolojik bilgi taşıyıcısı olarak, yaratıcılarının manevi özü olan dünya görüşünü yansıtır. Yüzyıllar boyunca insanın varlığı, ayrılmaz bir parçası olan doğaya doğrudan bağlıydı. hayvan dünyası bu nedenle, hemen hemen her ulusun sanatında, "hayvan stili" unsurlarının varlığıyla karakterize edilecek bir dönem vardı. Bu "stil", Avrasya'nın bozkır bölgesinin tüm bölgesi boyunca, pastoral ekonomi temelinde, karmaşık bir sosyal hiyerarşiye sahip erken göçebe toplumların oluşumunun başladığı İskit ve Hun-Sarmat zamanlarında benzeri görülmemiş bir refah ve mükemmelliğe ulaştı. yer.

Bu çalışmanın amacı, İskitlerin kuyumculuk sanatını, evrimini ve sembolizmini vurgulamak ve ayrıca cenaze kültünün nesneleri üzerindeki imajının üslup modellerini belirlemektir. Belirlenen hedeften, stilin gelişimindeki genel eğilimin izini sürmek, formun yorumlanmasını açıklamak, bu çalışmanın inşa edileceği çeşitli örnekleri dikkate almak gibi görevleri takip edin.

Çalışmanın bütün bir bölümü, İskit döneminin hayvan üslubunun görüntülerinin anlambilimine ayrılmıştır.

Çalışma, Avrasya bozkır topraklarında yapılan arkeolojik araştırmalar sonucunda elde edilen buluntulara dayanıyordu. Her şeyden önce bunlar Devlet İnziva Yeri (St. Petersburg), Devlet Tarih Müzesi (Moskova), A.S. Puşkin (Moskova) ve Biysk Müzesi. Bianchi V.V. (Bysk).

1. Takı Sanatıİskitler

takı sanatı iskit hayvanı

İskit mezarlarında yapılan kazılarda çok miktarda altından yapılmış mücevher, ev eşyası ve diğer ev eşyaları bulundu. En ilginç şey, sadece merhum soylu İskit'in değil, aynı zamanda sıradan bir İskit'in de altınla süslenmiş olmasıdır. Evet, şüphesiz İskit krallarının mezarları, lüksleri ve altın eşyaların sayısı ile arkeologları şaşırttı. Madeni paralar, kupalar, kemerler, bilezikler ve gerdanlıklar, muskalar ve küpeler. İskitlerin mezarlarında bulunmayan şey. İskit kralları, tüm mücevherlerin öbür dünyada kendilerine eşlik edeceğinden emindiler ve orada da güç ve zenginlik bahşediyorlardı.

İskit-Sibirya sanatının ana bileşeni, at teçhizatı, silahlar, çeşitli giysi süslemeleri, kemerler, aletler ve aynalar üzerinde özel teknikler kullanılarak geleneksel, kanonik pozlarda çoğaltılan belirli bir sabit resimsel öğeler ve hayvan görüntüleridir. Tüm zoomorfik görüntüler şartlı olarak dört gruba ayrılabilir: kuşlar, yırtıcı hayvanlar, otoburlar ve fantastik yaratıklar.

İskitlerin günümüzde altına olan sevgileri hemen hemen herkes tarafından bilinmektedir. Birçoğu, İskitlerin efsanevi altını duydu, sonra ortaya çıktı, sonra tekrar kayboldu, biraz var. büyülü özellikler.

Bugüne kadar bulunan ve müzelerde saklanan mücevherlere bakılırsa, büyük harfli kuyumculardan ve onların altın, bakır, bronz ve demirden muhteşem mücevherler yaratma konusundaki eşsiz becerilerinden güvenle bahsedebiliriz. İskitler her yerde kendilerini mücevherlerle çevrelediler. En basit nesneler bile sanat eserine dönüştürüldü. Bu nedenle, örneğin, kulpları hayvanları, kahramanları ve zaferlerini tasvir eden zengin bir altın dekora sahip aynalar, kılıçlar, bıçaklar, kazılar sırasında alışılmadık bir durum değildir (Ek No. 4).

İskit hayvan stili nereden geldi? Arkeoloji bu tür sorulara alışkındır - sonuçta görevlerinden biri, belirli bir kültürün kökenini veya onun bireysel fenomenlerini açıklığa kavuşturmaktır. Bu tür soruları yanıtlamak her zaman kolay değildir, çünkü arkeoloji kültürleri, tıpkı bireysel unsurları gibi, genellikle aniden ortaya çıkar ve bu nedenle araştırmacıların kafasını karıştırır. Benzer bir durum İskit kültüründe, özellikle de İskit hayvan stilinde mevcuttur. Gerçekten de, bu sanat beklenmedik bir şekilde hazır görünüyor ve şimdi yargılayabileceğimiz gibi, tek bir sistem halinde organize edilmiş. Geç Tunç Çağı ve İskit Öncesi Erken Demir Çağı bozkır sanatı, ne zoomorfik görüntülerin kendilerini, ne de somutlaştırıldıkları stili bile bilmiyor. O zamandan beri, temelde farklı bir sanat bize geldi, burada ana yer seramikleri, at ekipmanlarını vb. Süsleyen çeşitli geometrik süslemeler tarafından işgal edildi.

Bildiğimiz gibi Avrasya bozkırları, eski zamanlardan beri resimsel gelenekler geliştirmiş kültür ve medeniyetlerle bir arada yaşadı. Ve tabii ki en basit yolçevredeki çeşitli geleneklerden resim teknikleri ödünç alındı.

En genişlerden biri modern uzmanlar eski İran sanatı üzerine V. G. Lukonin.

İskit sanatı, gelişiminin birkaç aşamasından geçti. DS Raevsky, İskit sanatının aşağıdaki dönemlendirmesini verir:

1) Küçük Asya'daki büyük seferler dönemi - VIII - VII yüzyıllar. M.Ö örneğin;

2) dönem kendini geliştirme- VI - V yüzyıllar. M.Ö örneğin;

3) Yunan etkisi dönemi - 5. yüzyıldan itibaren. M.Ö e.

İskit-Saka döneminin hayvan stili, onu Eski ve Yeni Dünya sanatçıları tarafından farklı dönemlerde yaratılan tüm zoomorfik görüntülerden ayıran belirli özelliklere sahiptir. Bu özellikler çevrenin özgünlüğü, erken göçebe ekonomisi, yaşamı, sosyal yapısı, sosyal Psikoloji ve dünya görüşü.

İskit takıları, formunda benzersizdir. Güzellikleri ve lüksleri ile büyülüyorlar.

Zaten o uzak zamanlarda, İskit ustaları çarpıcı madeni paralar, eşsiz altın ajurlar yaptılar, patal, mastik ve emayeye aşinaydılar, süslemeler sadece düz değil, aynı zamanda hacimliydi. Mücevherat sadece basılmakla kalmıyor, aynı zamanda dökülüyor, dövülüyor, ekstrüde ediliyor ve oyuluyordu. Madeni paralarda, İskitlerin hayatından - kahramanca olaylar, efsanevi yaratıklar - resimler gözlemlenebilir.

İskitlerin bulunan takıları arasında değerli taşlarla oldukça fazla eşya var. Küpeler, kolyeler, kolyeler akik, inci, lal taşı ile süslenmiştir. Güney bölgelerinde yaşayan İskitlerin daha fakir kabileleri, mücevherlerinde genellikle deniz kabukları, kehribar, akik, kaya kristali kullanırlardı.

Erken göçebelerin hayvan stilinin ana özellikleri şunları içerir:

· İlk olarak, aralarında hayvancılık hakimdir - hayvan imgeleri tüm sanat ve zanaatlarda kesin olarak hakimdir. Bu sadece iyi korunmuş malzemelerden yapılmış nesneler için geçerli değildir - metal, taş, kemik, boynuz. Altay'daki kazıların gösterdiği gibi, arkeolojik buluntuların korunmasının ideal olduğu permafrost koşullarda, yumuşak organik materyaller- ahşap, deri, kumaş, keçe - esas olarak zoomorfik görüntüler ve çizimler de yeniden üretildi.

Ayrıca, zoomorfik görüntülerin boyutu genellikle küçüktür. İstisnalar petroglifler ve geyik taşlarıdır, ancak bu anıtlar “uygulamalı sanat” tanımının kapsamı dışındadır. Nispeten az sayıdaki bronz başlıklar ve değerli metallerden yapılmış kaplar gibi esas olarak ritüel işlevi olan şeyler dışında, hayvansal imgeler esas olarak faydacı öğelere uygulandı. Araştırmacılar, görüntü ile ürünün işlevsel olarak tanımlanmış formu arasındaki yakın ilişkiyi defalarca not etmişlerdir.

· Üçüncüsü, erken dönem göçebe anıtlarının kelimenin dar anlamıyla üslup olarak adlandırılabilecek sanatsal özellikleri uzun zamandır kurulmuştur. İskit-Sibirya hayvan tarzında yapılan görüntüler, dekoratiflikleri (süsleme), geleneksellikleri ve hem bir bütün olarak hayvansı görüntünün hem de bireysel detaylarının yorumunun az ya da çok belirgin şematizasyonu ile ayırt edilir. Özel şemalaştırma yöntemleri tipiktir: hayvanın vücudunun düzlemsel eklemlenmesi; pençelerin, kulakların, gözlerin, hayvanların ağızlık detaylarının geometrik unsurlarla aktarılması; hayvan figürlerine tamamen koşullu dönüşler ve doğal olmayan ve deforme edici olarak algılanan pozlar vermek.

Bu özellikler (ve sadece en çarpıcı ve baskın olanlar listelenmiştir), Avrasya'nın kurak-bozkır, orman-bozkır ve kısmen dağlık bölgesinde arkeolojik olarak gözlemlenen erken göçebe dekoratif ve uygulamalı sanat eserlerinin ortak özelliğidir. .

Bu sanatın vazgeçilmez bir bileşeni, açıkça belirlenmiş bir anlam yükü taşıyan belirli bir dizi motiftir; bu, elbette, bu kültürel katmanın doğasında var olan gelişmiş dünya görüşü sistemini aktaran zoomorfik bir koddur.

Böyle bir set zorunlu olarak birkaç hayvan kategorisini içerir: farklı türlerin toynaklı otçulları (geyik, geyik, deve, antilop, koç, keçi, yaban domuzu), yırtıcı hayvanlar (ayılar, kedi avcıları, kurtlar), yırtıcı kuşlar ve ayrıca farklı hayvanların özelliklerini birleştiren canavarlar. Diğer zoomorfik motifler (su kuşları, horozlar, tavşanlar, kirpiler, balıklar vb.), İskit döneminin hayvan stilinde daha az evrensel motif kategorilerini oluşturur. Menzille ilişkili bölgede bazı hayvanların (örneğin develerin) resimleri görünüyor türler, zoomorfik resimsel motiflerin oluşturulması için bir prototip görevi gördü.

Yarım asırdan fazla bir süre önce, olağanüstü Rus tarihçi ve arkeolog M. I. Rostovtsev, İskit hayvan stilinin ana özelliklerini seçti ve bu konudaki sonuçlarının doğruluğu bugüne kadar reddedilmedi. İskit hayvanları, öncelikle vücut yüzeyini modelleme biçimleriyle diğerlerinden farklıdır. Hem bir bütün olarak hayvanın gövdesi hem de tek tek parçaları - toynaklı veya pençeli bacaklar, geyik boynuzları, bir yırtıcı kuşun gagası, gözler, kulaklar, hayvanların ağızları - bir açıda birleşen uçaklardan oluşur. Bu düzlemler, üzerinde yalnızca İskit hayvan stiline özgü benzersiz bir ışık ve gölge oyununun yaratıldığı keskin kenarlı büyük yüzler oluşturur.

İskit hayvan stili, kesinlikle sınırlı bir dizi kanonik pozla karakterize edilir (Ek No. 3) - hayvanların bacakları vücudun altında bükülebilir ve üst üste konulabilir, dik veya geniş bir açıyla bükülebilir veya alçaltılabilir. . Yırtıcı hayvanlar da genellikle bir halkada kıvrılmış olarak tasvir edilir, kuşlar - uzanmış kanatlarla.

İskit hayvan stili kanonlarında yapılan hayvanlar, kural olarak çevreden izole edilirler, kendi başlarına, herhangi bir arka plan olmadan var olurlar ve nadiren olay örgüsü sahneleri oluştururlar. Üstelik bu hayvanlar sadece çevreden kopuk değil, aynı zamanda herhangi bir eylemle de bağlantılı değiller.

Kuşkusuz, güçlü bir liderin goritini veya kalkanını süsleyen Kelermes mezar höyüklerinden ünlü altın panter, İskit sanatının en iyi kreasyonlarına aittir (Ek No. 5). Karakteristik, izi takip eden bir avcının pozu, vücut şekillerinin özlü ışık ve gölge modellemesinin yanı sıra, bir halka içinde kıvrılmış kedi yırtıcı hayvan figürleriyle dolu kuyruk ve pençelerin zoomorfik süslemesidir. On tane var ve belli ki o zamanın insanlarının fikirlerine göre aynı miktarda arttı. sihirli güç altın panter Canavarda, göz ve burun deliği geleneksel olarak İskit çevrelerinde tasvir edilmiştir. Bununla birlikte, İskit sanatının karakteristik özelliği olan görüntünün katı profilinden ayrılmada - panter, dört ayaklı küçük bir kısaltmada gösterilir - eski Doğu tarzının etkisi hissedilir. Sırıtan dişlek ağzın natüralist yorumu ve panterin gözünü ve kulağını vurgulamak için renkli emaye işi kakma tekniğinin kullanılması da aynı kaynağa dayanmaktadır. Yırtıcı hayvanın kulağındaki üçgen hücreler kırmızı kehribar kakmalarla doluydu.

Yabancı etkiler, İskit'in bir kedi avcısının imajını anlama konseptini bir şekilde ihlal etse de, Kelermes panterinin görünümüne belirli bir bireysellik kazandıran ve onu bunun diğer devasa görüntülerinden ayıran, klasik kanondan bu küçük sapmalardır. tamamen İskit motifi.

"İskit Barok"

Avrasya bozkırlarının sanat tarihinde yeni bir aşama MÖ 5. yüzyılda açılıyor. Bu zamanın sanatı, eserlerinin olağanüstü ihtişamına ve iddialılığına atıfta bulunarak bazen "İskit Barok" olarak adlandırılır. Nitekim, İskit arkaik çağına ait hayvanların herhangi bir karmaşıklıktan yoksun, katı görüntüleriyle karşılaştırıldığında, 5.-4. M.Ö e. sayısız ayrıntıyla yükleyerek dış karmaşıklığa hayran kalın.

İskit Barok örnekleri bu eserin Ek No. 6'sında görülebilir.

Bu zamanın hayvan stilinin en karakteristik özelliği, arkaik dönemde doğasında bulunan koşullu ve genelleştirilmiş gerçekçiliğin özelliklerinin kaybolmasına yol açan süsleme ve şemalaştırmanın yoğunlaştırılmasıdır. Bununla birlikte, büyük ölçüde klasik Yunan sanatının etkisiyle ilişkili, açıkça ifade edilmiş bir natüralist yön ortaya çıkıyor. Belirtilen yönlerin her ikisi de, kullanılan görüntü aralığının genişletilmesi ile karakterize edilir.

IV - III yüzyıllarda. M.Ö e. İskit'te hayvan üslubunda bezenmiş eşya setinde ve bunların malzemesinde de önemli değişiklikler gözlenir. Altın ve bronz oranı altın lehine değişir, kemik tamamen kaybolur. Giysileri ve başlığı süslemek için dikilmiş plakaların ve plakaların sayısı artarken, at koşum takımlarının göreli sayısı azalır. Ek olarak, soylu kadınların mezarlarında hayvan tarzındaki eşyalar eskisinden çok daha yaygındır (Ek No. 1). Bütün bunlar, hayvan stilinin törensel ve dekoratif işlevinin arttığına ve tamamen askeri yaşamla bağlantısının azaldığına tanıklık ediyor.

İnsanların daha sofistike zevki, geç İskit hayvan stilindeki yeni trendlerle tanışmak zorunda kaldı, rafine, hatta bazen iddialı, böyle bir zarafet ve uyum ve bir yandan gerçekçi özelliklerin tamamen yokluğu ve diğer yandan büyüyen natüralizm ile ayırt edildi. diğer.

2. Görüntülerin anlamı

İskit-Sibirya dünyasının sanatı ve temeli - "hayvan" tarzı - tarihsel bir neoplazmdı; ekonominin mevcut birliğinin bir göstergesiydi, Halkla ilişkiler, ideoloji. Sanat, ideolojik ve estetik temeller bozkır Avrasya kabilelerinin ve halklarının dünya görüşü.

İskit-Sibirya dünyasının sanatını bir bütün olarak düşünürsek, içinde iki ana bölgesel gelenek katmanı görebiliriz. Bunlardan biri İskit-Tagar olarak adlandırılabilir. Bir otoburun önde gelen görüntüsü tarafından belirlenir - stilize hipertrofik çırpınan boynuzlu uçan bir geyik. Bu gelenek, İskit'ten Bozkır topraklarında yaygındı. Orta Asya. Sauromatian-Saka dünyasının sanatı için (kuzeybatıdaki Urallardan Gorny Altay güneydoğuda), bir yırtıcı hayvanın görüntüsü ve onun otçullarla mücadelesinin sahneleri, yırtıcı hayvanların görüntülerinin tuhaf bir stilizasyonu ile karakterize edilir.

İskit-Sibirya dünyasının sanatı, son derece sanatsal eserlerle temsil edilmesine rağmen, belirli bir tasvir tarzı ve belirli tekrarlanan olay örgüleri taşır, ancak amacına ve estetik tasarımına uygun bir sanat değildi. İskit-Sibirya toplumlarının ele aldığımız bu arkeolojik nesneleri, toplumun manevi özünü ifade eden çok anlamlı sembolleriydi. bazılarını dile getirdiler dünya görüşü fikri ek olarak, sosyal hiyerarşinin özellikleriydi.

Eski bir insanın etrafındaki şeylere karşı tavrı, prensip olarak, bu konuya tamamen faydacı bakış açısıyla modern kültürden bir insan için anlaşılması zordur. Eski zamanlarda, insan yapımı şeyler, tamamen maddi özelliklerinden dolayı (bu amaca sahip olmalarına rağmen) yalnızca belirli pratik işlevleri yerine getirmeyi amaçlamıyordu - insana yardımları çok daha geniş olarak düşünülüyordu.

İlk bakışta tamamen gündelik nesnelere karşı böyle bir tavırla, her biri buna göre dekore edilmelidir. Ne de olsa, şu veya bu görüntüyü şeylere yerleştiren usta, aslında, üzerindeki görüntünün anlamı ile şeyin kendisinin anlamını tamamladı, güçlendirdi. Bu nedenle, şeylerin görüntüyle birleşimi çok ciddiye alındı, tesadüfi olamazdı.

Çoğu araştırmacı, zoomorfik görüntülerin, Herodot'un verilerine göre kozmik ve doğal fenomenleri kişileştiren İskit dini panteonunun tanrılarıyla bağlantısını düşünmeye meyillidir. Bildiğiniz gibi Mısırlılar, Sümerler, Yunanlılar ve diğer halklar Antik Dünya saygı duyulan tanrılar vahşi hayvanlarla sembolize edildi. Aynı görüşler, İskitlerle ilgili Hint-İran kabilelerinin karakteristiğiydi. Üstelik onların fikirlerine göre aynı hayvan farklı tanrıları karıştırabilir ve tersine her tanrı farklı hayvanlara dönüşme yeteneğine sahiptir.

İskit tanrılarının böyle bir reenkarnasyon yeteneğini kabul ederken, yine de bu varsayımı uygun İskit mitolojisinin verileriyle doğrulama fırsatından mahrum kalıyoruz.

İskit sanatının zoomorfik işaretlerle, yani çağının resim dilinde, evrenin bütünsel bir panoramasını yansıtmaya çağrıldığına dair bir görüş de var. Bu hipotez, Hint-İranlıların somut-figüratif düşüncesi tarafından yaratılan Evrenin mitolojik resminde üçlü yapıların evrensel rolü fikrine dayanmaktadır. Kozmos onlara, ana kısımları - taç, gövde ve kökler - göksel, dünyevi ve yeraltı kürelerini simgeleyen bir dünya ağacı şeklinde sunuldu. Araştırmacıların gözlemlerine göre, İskit sanatının önde gelen üç motifinin - kuşlar, toynaklılar ve yırtıcı hayvanlar - sürekli olarak ilişkili olduğu onlarla birlikte.

Yatay ve dikey yapılar ve güneş, Evren'in temsillerinde merkezi bir yer işgal etti.

Üç ayırt edilebilir grafik grupları petrogliflerde güneş görüntüleri: 1 - ayrı ayrı çizilmiş güneş işaretleri; 2 - doğrudan hayvan figürleri üzerine kabartmalı güneş işaretleri (sağrıda, göbek); 3 - parlayan güneş boynuzları.

Çözüm

İskitlerin mücevherleri, tarihte kuyumculuk sanatının gelişmesine önemli bir ivme kazandırmıştır. Birçok teknik ve malzemenin kullanılması kuyumculuk tarihine çeşitlilik kazandırmıştır. İskit mücevherlerinin en güzel statüsünü almasına şaşmamalı takı Antik Dünya.

İskit sanatı aynı zamanda sosyal, manevi ve estetik bir fenomendi. Zengin bir şekilde tamamlanmış silahlar, at koşum takımları ve diğer prestijli özelliklerle göçebe soyluların ihtiyaçlarını karşılayan bu mitolojik içerikli sanatlar ve zanaatlar, tüm toplumun dünya görüşünü ve etik ideallerini yansıtıyordu.

Erken İskit sanatının ana olay örgüsü ve üslup özellikleri bize, oyma kemikten yapılmış bir dizi son derece sanatsal dizgin süslemelerinden ve altın üzerine oyma ve kabartma tekniği kullanılarak yapılan askeri teçhizat parçalarından zaten aşinayız. İskitlerin daha az canlı sanatsal yeteneği, balmumu modelin kaybolmasıyla bronz dökümde kendini gösterdi.

İskit hayvan stilinde, belirli ideolojik fikirler zoomorfik görüntülerle ifade edildi - yani. canavarın görüntüsü, kodun bir unsuru olarak hareket etti - belirli bir anlamı olan bir işaret.

İskit sanatında hayvan tasviri katı kurallara tabiydi. Kanonik sadece hayvanların pozları değil. Ayrıntıların yorumlanmasında bile standart stilistik cihazlar kullanıldı: yırtıcı hayvanların gözleri, kulakları, burun delikleri, pençelerinin uçları ve kuyrukları koşullu olarak dairelerle gösterildi. Geyiklerin kulakları, kural olarak, yaprak şeklindeydi ve dudakları ovaldi. Ustalar, belirli bir hayvan türünün doğasında bulunan en tipik özellikleri bilinçli olarak vurguladı ve hatta abarttı. Vurgu genellikle bir veya iki ayırt edici özellik üzerindeydi.

Bu çalışmada üretilen Kapsamlı çalışmaİskit kuyumculuk sanatı, mezar höyüklerinin nesnelerine dayanan evrimi, sembolizmi ve görüntülerin anlambilimi. Üslubun gelişimindeki genel eğilim izlenir (erken göçebe dönemden yerleşik hayata).

Dışında genel sonuçlar ve İskit hayvan stilinin analizi, bazıları şaheser olarak kabul edilen bir dizi arkeolojik buluntu sunulmuş ve analiz edilmiştir. İskit stili(Kelermes panteri).

Çalışma, ekte yer alan çok bilgilendirici tablolar, İskit takı örnekleri ve arkeolojik buluntuların çizimleri ile tamamlandı.

Kaynakça

1. www.acsessuari.ru makalesi Mücevherat tarihi. İskit altını.

2. Galanina L.K. İskit antikaları Kuzey Kafkasya Hermitage koleksiyonunda. Kellermes höyüğü. - St. Petersburg: Devlet İnziva Yeri Yayınevi, 2006. - 80 s.

3. Korenyako V.A. Orta Asya halklarının sanatı ve hayvan üslubu. - M.: Ed. Doğu Edebiyatı, 2002. - 327 s.

4. Korolkova E.F. Avrasya'nın hayvan stili. İskit döneminde Aşağı Volga ve Güney Urallar kabilelerinin sanatı. - M.: Nauka, 2006. - 272 s.

5. Melyukova A.I., Moshkova M.G. Avrasya halklarının sanatında İskit-Sibirya hayvan stili - M: Nauka, 1976. - 274 s.

6. Martynov A.I. İskit-Sibirya dünyası. Sanat ve ideoloji. - Novosibirsk: Nauka, 1987. - 182 s.

7. Çevirmen E.V. Hayvan resimlerinin dili. İskit döneminin Avrasya bozkırlarının sanatı üzerine denemeler. - M. - 1994. - 205 s.

Ek 1

İskit kadınının başlığı.

Altın İskit bileziği.

Çeşitli hayvanların duruşlarını ve göz biçimlerini gösteren bir tablo.

İskit bir kadının takı seti.

Kelermes panteri. Hermitage Koleksiyonu.

"İskit barok" örnekleri. 1. Filippovsky höyüğünden yırtıcı hayvanların görüntüleri ve bunlara benzetmeler.

Allbest.ru'da barındırılıyor

Benzer Belgeler

İskit sanatında sözde hayvan üslubunun ana unsurlarının kökeni, gelişimi ve anlamsal anlamının ele alınması. Hayvan tarzı desenler ve semboller kullanarak efsanevi bir yaratığı tasvir eden kendi sandalye taslağınızı oluşturun.

dönem ödevi, 04/06/2014 eklendi

İskitlerin ilk sözü, yaşam tarzlarının ve görünüşlerinin temelleri ile tanışma. Sanatta "İskit hayvan stili"nin incelenmesi; fantastik hayvanların görüntüleri - grifonlar, "hayat ağacı", mücadele ve eziyet motifleri. İskit atlı figürleriyle Grivnalar.

sunum, 10/09/2014 eklendi

İskit-hayvan tarzı sorununun durumunun incelenmesi. Barbar kültürünün Kuzey Karadeniz bölgesinin antik dünyası ile etkileşiminin anlatımı. İskit kültlerinin ve ritüellerinin modern Sibirya topraklarındaki rolünün belirlenmesi. Rahipliğin ve şamanizmin rolünün değerlendirilmesi.

tez, 08/12/2017 eklendi

Eski Rus sanatının oluşumu (X-XVII yüzyıllar), İskitler ve Sarmatlar'ın bu topraklarında kendilerinden önce yaşamış olan Doğu Slav kabilelerinin sanatsal kültürünün başarılarına dayanmaktadır. Eski Rusya'nın müziği, mimarisi, güzel sanatları ve edebiyatı.

dönem ödevi, 05/08/2011 eklendi

Genel bir güzel sanatlar kavramının oluşumu için kriterler. 20. yüzyılın başında idealist ve dini görüşlerin sanatın gelişimine etkisinin değerlendirilmesi. Görsel sanatlarda bilinçsiz ve bilinçli imge oluşumlarının incelenmesi.

deneme, 06/10/2014 eklendi

Takı sanatının tarihi. Laik ürünler. Mine Portre Minyatür Sanatı. Rönesans'ın mücevher gelenekleri. XIV.Yüzyılın kuyumcu ustalığı. Rönesans tarzının modern takılarda uygulanması.

dönem ödevi, 01/12/2014 eklendi

Hayvan stilinin özellikleri - hayvanların koşullu görüntüsünün unsurlarından oluşan bir süs, insan figürü ve dekoratif ritimlere tabi olan kuşlar güzel sanatlar dışı. Rusya Federasyonu'nda keşfedilen hayvan tarzı eserler.

sunum, 19.05.2015 eklendi

Kültür ve sanatta sembolizm ve sembolizmin özünün incelenmesi. Herhangi bir gerçek sanatın sembolik doğasının ifadesi. Batı Avrupa sembolizmi ve ortaya çıkışının önkoşulları. Rus sembolizminin ve temsilcilerinin altın çağı.

dönem ödevi, 12/15/2009 eklendi

Antik dünya tarihinde bir sayfa olarak Sarmat döneminin incelenmesi. Sarmatyalıların birçok Avrupa devletinin kültürünün oluşumu üzerindeki etkisi. Göçebelerin kültür, sanat ve kuyumculuk alanındaki başarıları. Arkeolojik kazıların incelenmesi, höyükler.

özet, 09/07/2014 eklendi

Dini sanatın felsefi temellerinin ve özelliklerinin incelenmesi. Sanatta dini kanonun rolünün belirlenmesi. Resmi kilisenin İncil'deki görüntülerin sanatta kullanımına karşı tutumunun analizi. Ukrayna ve Rusya sanatında İncil görüntüleri.

Kuzey Kafkasya'nın İskit antikaları
Hermitage koleksiyonunda.

Kellermes höyüğü.

// St. Petersburg: Devlet Yayınevi. inziva yeri. 2006. 80 s. (Hermitage Koleksiyonları)
ISBN 5-93572-185-6

İskit sanatı.

İskit sanatı, elbette, Antik Dünyanın en parlak ve birçok yönden hala gizemli sanatsal olgusudur. Zaten erken İskit döneminde, hayvan stili, orijinal bir resimsel gelenek ile bireysel yabancı etkilerin, özellikle de eski Doğu etkilerinin organik bir birleşimiydi. İskit sanatında konu sayısı azdır. Bunlar ayakta duran veya kıvrılmış yırtıcı kedi, yalancı geyik, dağ keçisi, uçan kuş ve gizemli grifon figürleridir. Panter, keçi, koç, akbaba-koç başları, atlar, at toynakları, hayvan kulakları, kuş pençeleri ve gagaları da görüntü için bir motif görevi gördü (hasta 93, 94).

Erken İskit sanatının ana olay örgüsü ve üslup özellikleri bize, oyulmuş kemikten yapılmış bir dizi son derece sanatsal dizgin süslemelerinden (hasta -73) ve altın üzerine delme ve kabartma tekniği kullanılarak yapılan askeri teçhizat parçalarından (hasta) zaten aşinayız. .,).

İskitlerin daha az canlı sanatsal yeteneği, balmumu modelin kaybolmasıyla bronz dökümde kendini gösterdi.

İskit kültürüne özgü bir grup bronz tepe, en zengin plastik çeşitliliğini ve kompozisyon çözümlerinin uyumunu gösterir. Direklere monte edildiler ve ritüel amaçlara hizmet ettiler. Oluklu gövdenin içine yerleştirilen bronz toplar, İskitlere göre kötü ruhları uzaklaştıran bir çınlama yaptı. Bazen boynuzsuz genç bir geyiğin veya keskin çıkıntılı kulakları olan katırın başı, sanki uyanıkmış gibi, bir beklenti durumunda donmuş (hasta) bir kulp görevi görüyordu. Diğer durumlarda, ajur gövdesi, uzun gagalı bir kuşun başı, fantastik bir Yunan-Doğu grifonu veya kendi efsanesi tarafından üretilen Hitit aslanlarınınki gibi küt ağızlı ve çıkıntılı bir dili olan fantastik bir canavarla taçlandırılmıştır. -yapmak (hasta).

Olağanüstü kompozisyon becerisi, jant üzerinde kulp görevi gören ve aynı zamanda apotropaea (hasta) olarak işlev gören stilize keçi figürinleri ile dökme İskit kazanlarının tasarımında kendini gösterir.

Bronz yuvarlak aynanın tasarımı, nesnenin veya en önemli parçalarının sadece görüntülerle kaplı değil, bir hayvan figürüne dönüştürüldüğü klasik İskit sanatı konsepti tarafından da belirlenir. Aynanın ortasındaki tutamak, yuvarlak yüzeyleri süslemek için her zaman kullanılan olay örgüsü ve kompozisyon şemalarından biri olan top şeklinde kıvrılmış bir yırtıcı kedi figürü ile süslenmiştir (hasta 99, 100).

Il. 93, 94.

İskit sanatında hayvan resimleri katı kurallara tabiydi. Kanonik sadece hayvanların pozları değil. Ayrıntıların yorumlanmasında bile standart stilistik cihazlar kullanıldı: yırtıcı hayvanların gözleri, kulakları, burun delikleri, pençelerinin uçları ve kuyrukları koşullu olarak dairelerle gösterildi. Geyiklerin kulakları, kural olarak, yaprak şeklindeydi ve dudakları ovaldi.

Doğayı kopyalamadan her canavarın özünü doğru bir şekilde aktarabilen eski sanatçıların bakışlarının keskinliğine saygı göstermemek imkansızdır. Küçük anatomik detayların tamamen göz ardı edilmesi dikkat çekicidir, vücut şekillerinin büyük, keskin düzlemlerle son derece basitleştirilmiş modellemesi - görünüşe göre ahşap ve kemik oymacılığı tekniğinden kaynaklanan ve daha sonra metal ürünlere aktarılan bir teknik. Ustalar, belirli bir hayvan türünün en tipik özelliklerini bilinçli olarak vurguladı ve hatta abarttı. Vurgu genellikle bir veya iki ayırt edici özellik üzerindeydi.

Kuş kafalarının ana hatlarında, büyük bir yuvarlak göz ve aşağı doğru bükülmüş yırtıcı bir gaga göze çarpıyordu ve geyiklerde, tamamen süs olarak yorumlanan, sırt boyunca sürünen (hasta) abartılı uzun dallı bir boynuz göze çarpıyordu.

Çizimin özlülüğü ve netliği, kompozisyonların kompaktlığı, formların genelleştirilmiş plastik yorumu, dekoratif unsurların ılımlı kullanımı ile detayların koşullu stilizasyonu ve aynı zamanda görüntülerin gerçeğe yakın özgünlüğü, erken İskit hayvan stilinin sanatsal yöntemi. Bütün bunlar, haklı olarak İskit sanatının bir şaheseri olarak kabul edilen Kuban'daki Kostroma höyüğünden gelen ünlü altın geyikte özellikle canlı bir şekilde somutlaştırıldı (hasta). Hermitage koleksiyonu ayrıca bu dönemin sanatının daha az çarpıcı olmayan bir örneğini içerir - Kelermes höyüğünden bir geyik heykelciği (hasta).

Açıkçası, hayvan görüntüleri, askeri ortam için güç, cesaret, hareket hızı, gözün uyanıklığı gibi önemli kavram ve niteliklerin resimsel eşdeğerleriydi. İskit güzellik fikrinin somutlaştığı bu kategorilerdeydi. Bir kişiyi düşman güçlerin eyleminden korumanın büyülü özelliklerine sahip olan zoomorfik görüntülerin koruyucu işlevine olan inanç da eşit derecede önemli bir rol oynadı.

Il. 95. Hasta. 96.

Bununla birlikte, İskit sanatındaki kesinlikle sınırlı motif setini ne açıklıyor? Neden, yalnızca vahşi türlerden hayvanların yanı sıra, içinde garip fantastik yaratıklar da ortaya çıkıyor? Ancak zoomorfik işaret-sembollerin özünü ortaya çıkarmak o kadar kolay değil. Bunun nedeni, İskit folkloru hakkında bilgi eksikliğinde ve yaratıcıları kural olarak anlatı niteliğindeki sahneleri değil, bir karakteri yeniden üreten İskit sanatsal yönteminin özelliklerinde yatmaktadır.

Çoğu araştırmacı, Herodot'a göre kozmik ve doğal fenomenleri kişileştiren İskit dini panteonunun tanrılarıyla zoomorfik görüntülerin bağlantısını düşünmeye meyillidir. Bildiğiniz gibi Mısırlılar, Sümerler, Yunanlılar ve Antik Dünyanın diğer halkları arasında saygıdeğer tanrılar vahşi hayvanlarla sembolize ediliyordu. Aynı görüşler, İskitlerle ilgili Hint-İran kabilelerinin karakteristiğiydi. Üstelik onların fikirlerine göre aynı hayvan farklı tanrıların yerini alabilirdi ve tersine her tanrı farklı hayvanlara dönüşme yeteneğine sahipti. Örneğin, Hint-Aryan dini ilahilerinin koleksiyonları olan "Vedalar" da güneş tanrısı Surya ya gökyüzünde süzülen bir kuş ya da bir at şeklini alır. Eski İran gök gürültüsü ve zafer tanrısı Veretragna, beyaz bir at, boğa veya koçtan kolayca keçiye, yaban domuzuna, deveye ve yırtıcı kuşa dönüşerek özellikle çok sayıda metamorfoza maruz kaldı.

İskit tanrılarının böyle bir reenkarnasyon yeteneğini kabul ederken, yine de bu varsayımı uygun İskit mitolojisinin verileriyle doğrulama fırsatından mahrum kalıyoruz.

Ayrıca İskit sanatının zoomorfik işaretler aracılığıyla yansıtmaya çağrıldığına dair bir görüş var, yani. döneminin resim diliyle, evrenin bütüncül bir panoraması. Bu hipotez, Hint-İranlıların somut-figüratif düşüncesi tarafından yaratılan Evrenin mitolojik resminde üçlü yapıların evrensel rolü fikrine dayanmaktadır. Kozmos onlara, ana kısımları - taç, gövde ve kökler - göksel, dünyevi ve yeraltı kürelerini simgeleyen bir dünya ağacı şeklinde sunuldu. Araştırmacılara göre, İskit sanatının önde gelen üç motifi - kuşlar, toynaklılar ve yırtıcı hayvanlar - onlarla sürekli olarak ilişkilidir.

Bilim adamları, elbette, bu tuhaf sanatın içeriğini ortaya çıkarmak için hala çalışmak zorunda. sorunu

Il. 97. Hasta. 98.

önceki zamanın yerel kültürlerinde kökleri olmayan ve aniden ortaya çıkan İskit hayvan stilinin kökeni.

Bazı araştırmacılar İskit sanatının Avrasya göçebelerinin Orta Doğu'da kaldıkları süre boyunca Asur, Urartu ve Kuzey İran resim gelenekleri temelinde geliştiğine inanıyor. Bununla birlikte, bu bakış açısı, MÖ 8. - 7. yüzyılın başlarında Avrasya topraklarında yaratılan hayvan tarzı anıtlarla, yani. İskitlerin Transkafkasya ve Batı Asya'ya yayılmasının başlamasından önce. Bu nedenle İskitlerin bu bölgede zaten gelişmiş bir sanat kültürüyle ortaya çıktıklarına, ancak sonunda Yakın Asya sanatının etkisi altında şekillenip zenginleştiğine şüphe yoktur.

Bu bakımdan özellikle ilgi çekici olan, Batı Asya topraklarında İskit sanatının gelişiminin gerçekleştiği sanatsal ortam ve atmosfere ışık tutan Kelermes antik eserleridir.

Batı Asya tipi ürünler de dahil olmak üzere çoğu toreutik ürünün sanatsal tasarımının İran dili konuşan göçebelerin zevklerine yönelik olması durumu çok şey anlatır. Dahası, İskit soyluları, yalnızca kendi kabile arkadaşlarının değil, aynı zamanda Asurluların, Urartuların, İyonyalı Yunanlıların ve Orta Doğu dünyasının diğer en yetenekli toreutlarının hizmetlerinden de eşit derecede isteyerek yararlandı. Urmiye Gölü bölgesindeki İskitlerin kraliyet karargahında bulunan aynı atölyede hem İskitler hem de özel olarak davet edilen veya esir alınan yabancı zanaatkârların birlikte çalışmış olmaları muhtemeldir. Yakın iletişim koşullarında, çok dilli toreutlar arasında yaratıcı bir deneyim alışverişi oldu, önlerindeki ortak görevleri yerine getirmek için yeni arayışlar ve deneyler yapıldı. Elbette ustaların yetenekleri farklıydı, bu yüzden bazıları bir şeyler yapmayı tercih etti.

Il. 99, 100.

eklektik tarz, diğerleri doğu ve İskit formlarını daha ustaca birleştirdi, diğerleri İskit kanonlarını kesinlikle takip etmeye çalıştı. Ancak sanatsal yöntemini değiştirmeden, müşterilerinin ihtiyaç ve zevklerine uygun konuların seçimiyle sınırlı kalanlar da vardı.

Kelermes antik eserleri bize sadece arkaik dönemin İskit hayvan stilinin son oluşumunu teşvik eden süreçleri açıklamaz. Bizi, canlı ifadesi ve hayvan resimlerinin asil sadeliği ile ayırt edilen erken İskit sanatının çeşitli tezahürleri ve en yüksek başarıları hakkında bilgilendirirler.

Bu şaşırtıcı sanat Avrasya bozkırlarının genişliğinde ortaya çıkan , İskitlerin temas kurduğu yerleşik kabilelere de nüfuz etti. Dinyeper orman bozkırlarının sakinleri ve eski zamanlardan beri çeşitli zanaatlarıyla ünlü Kuban Meotları, İskit maddi ve sanatsal kültürünün gelişimine önemli katkılarda bulundular.

İskitlerin Kuban Nehri havzasına gelişiyle birlikte, Meot ustalarının demir ve bronz işleme ile ilgili faaliyetleri gelişti. Tecrübeli zanaatkarlar çelikten İskit tipi kılıçlar ve mızraklar dövdüler, minyatür ok uçlarından devasa kazanlara ve zoomorfik görüntülerle delikli kapaklara kadar her türlü göçebe eşyayı bronzdan döktüler.

MÖ 7.-6. yüzyılların başında, görünüşe göre, Kuzey-Batı Kafkasya'daki genel siyasi durum değişti, bu da mevcut köy bölgesinde var olan Meoto-İskit birliğinin yeniden yerleştirilmesine veya dağılmasına yol açtı. Kelermesskaya. Eski mezarlık alanı terk edildi ve yalnızca bugün antik mezar höyüklerinden birinde birkaç mezar ortaya çıktı. Muhtemelen Kuban'a yerleşen göçebelerin bir kısmı

Il. 101. Hasta. 102. Hasta. 103. Hasta. 104. Hasta. 105.

Asya seferlerinin tamamlanmasından sonra topraklar, daha sonra MÖ 3. yüzyılın başına kadar süren İskit krallığının ortaya çıktığı Kuzey Pontik bozkırlarına gitti. Kalan İskitler, giderek daha fazla asimile oldular ve sonunda Meot ortamında çözüldüler. Ancak İskit hayvan stilinin tuhaf bir versiyonunu yaratan Meot kabilelerinin kültür ve sanatında çok belirgin bir iz bıraktılar.

Bu sanatın temelinde yatan hayvan resimlerinin detaylarının dekoratif ve dekoratif yorumlanmasına yönelik eğilim giderek yoğunlaştı (hasta -). Süslemecilik, özellikle İskit barok çağı olarak adlandırılan MÖ 6. yüzyılın ikinci yarısının ve esas olarak MÖ 5. yüzyılın eserlerinde parlak bir şekilde gelişti. O zamandan beri Kuzey Karadeniz bölgesi ve Kuban bölgesinin hayvan tarzı etkilenmeye başladı. Yunan kültürüİskitler ve Meotlar'a bitişik Kuzey Pontus antik kent-kolonilerinden kaynaklanmaktadır.

Yunan sanatı ve zamanında Batı Asya sanatı, şüphesiz İskitlerin sanatsal yaratıcılığını yeni olay örgüleri ve kompozisyon çözümleriyle zenginleştirdi, ancak doğasını, ana kriterlerini değiştirmedi.

İskit hayvan stilinin Kuzey Karadeniz bölgesi ve Kuban'daki gelişimi MÖ 3. yüzyılın başlarında kesintiye uğramıştır. Zadonsk bozkırlarından bu bölgelere ilerleyen Sarmatyalı göçebe kabilelerin dilde İskitlerle ilgili işgali. Artık İskitlerin mülkleri sadece Kırım bozkırlarıyla sınırlı kalmaya başladı. Yavaş yavaş, eski göçebeler yerleşik bir yaşam tarzına geçiyor ve kültürleri bir şehir uygarlığı karakterini alıyor. Bu dönemde heykelsi mezar taşları yaygınlaştı, Yunan sanatının açıkça somut etkisinin yanı sıra eski İskit geleneğinin unsurlarının da izlenebildiği mimari anıtlar ve duvar freskleri yaratıldı.

Yüzyıllar boyunca, İskit hayvan stilinin bireysel motifleri ve resimsel teknikleri, çeşitli kabilelerin ve halkların sanatsal çalışmalarında bizim bilmediğimiz şekillerde yeniden canlandırıldı. Bunlara çağımızın ilk yüzyıllarının Sarmat hayvan üslubunda, dönemin Permiyen ve hatta İskandinav zoomorfik sanatında rastlıyoruz. erken ortaçağ. İskit kartal başlı grifonların, kedi avcılarının, başları geriye dönük keçilerin ve hatta İskitlerin atası olan Yılan ayaklı tanrıçanın bile Rus işlemelerinde, emayelerde, mimari dekorasyonda bir tür düzenleme bulması daha az şaşırtıcı değil. ve Moğol öncesi Rus sanatının diğer biçimleri.

Gerçekten, askeri başarılar değil, herhangi bir ulusun adını sürdüren yaratıcı yaratıcı faaliyettir.

17 Kasım 2011

Bronz Çağı. İskit sanatı.

Bronz Çağı

Bronz Çağı, cevher yataklarından elde edilen bakır ve kalay gibi metallerin işlenmesinde ve daha sonra bunlardan bronz üretiminde bir gelişme ile ilişkilendirilen bronz ürünlerin öncü rolü ile karakterizedir. Genel olarak Tunç Çağı'nın kronolojik çerçevesi: 35/33 - 13/11 yüzyıllar. M.Ö e., ancak farklı kültürler farklıdır. Sanat çeşitleniyor, coğrafi olarak yayılıyor.

Bronz, taştan çok daha kolay işlenebiliyordu ve kalıplanıp cilalanabiliyordu. Bu nedenle, Tunç Çağı'nda, süslemelerle zengin bir şekilde dekore edilmiş ve sanatsal değeri yüksek her türlü ev eşyası yapılmıştır. Süs bezemelerinde daha çok daire, spiral, dalgalı hatlar ve benzeri motifler kullanılmıştır. Süslemelere özellikle dikkat edildi - boyutları büyüktü ve hemen göze çarptılar.

En eski bronz aletler İran'ın güneyinde, Türkiye'de ve Mezopotamya'da bulundu ve MÖ 4. binyıla kadar uzanıyor. e. Daha sonra Mısır'da (MÖ 4. binyılın sonundan itibaren), Hindistan'da (MÖ 3. binyılın sonunda), Çin'de (MÖ 2. binyılın ortasından itibaren) ve Avrupa'da (MÖ 2. binyıldan itibaren) yayıldılar. Amerika'da M.Ö. bağımsız bir tarihe sahipti, burada metalurji merkezi Peru ve Bolivya topraklarıydı (geç Tiwanaku'nun sözde kültürü, MS 6-10 yüzyıllar). Afrika'da Tunç Çağı sorunu, yetersiz arkeolojik bilgi nedeniyle henüz çözülmedi, ancak burada en geç MÖ 1. binyılda bir dizi bağımsız bronz döküm üretim merkezinin ortaya çıkması yadsınamaz kabul ediliyor. e. gelişen sanat bronz döküm Afrika 11-17 yüzyıllarda aldı. Gine kıyısı ülkelerinde.

düzensizlik tarihsel gelişim, Tunç Çağı'nda önceki dönemlerde özetlenen, çok keskin bir şekilde kendini gösterir. Tunç Çağı'nda gelişmiş bir imalat ekonomisine sahip gelişmiş merkezlerde, erken sınıf toplumları oluştu ve eski devletler(Yakın Doğu ülkelerinde). Üretken ekonomi, bir dizi geniş alana (örneğin Doğu Akdeniz) ve bu merkezlerin ötesine yayılarak, hızlı ekonomik ilerlemelerine, büyük etnik birliklerin ortaya çıkmasına ve kabile sisteminin çözülmeye başlamasına neden oldu. Aynı zamanda, eski, Neolitik yaşam tarzı, avcıların ve balıkçıların arkaik kültürü, gelişmiş merkezlerden uzak geniş alanlarda korunmuştur, ancak metal aletler ve silahlar buraya sızmış ve bir dereceye kadar bölgenin genel gelişimini etkilemiştir. Bu alanların nüfusu. Tunç Çağı'nda, özellikle metal yatakları bulunan bölgeler (örneğin Kafkaslar ve Doğu Avrupa) arasında güçlü ticaret bağlarının kurulması, her bir bölgenin ekonomik ve sosyal gelişiminin hızlanmasında önemli bir rol oynadı. Avrupa için büyük önem kehribarın Baltık'tan güneye ihraç edildiği ve kuzeye silahların, mücevherlerin vb. girdiği sözde Amber Rotası vardı.

Asya'da Tunç Çağı bir zamandı Daha fazla gelişmeönceden kurulmuş kentsel uygarlıklar (Mezopotamya, Elam, Mısır, Suriye) ve yenilerinin oluşumu (Hindistan'da Harappa, Yin Çin). En eski sınıflı toplumların ve devletlerin bu bölgesinin dışında, bronz dahil metal ürünlerin dağıtıldığı ve ilkel sistemin yoğun bir şekilde ayrıştırıldığı (İran, Afganistan'da) kültürler gelişir.

Tunç Çağı'ndaki benzer tablo Avrupa'da da görülmektedir. Girit'te (Knoss, Festus, vb.) Tunç Çağı (MÖ 3.-2. binyılın sonları) erken sınıflı bir toplumun oluşum zamanıdır. Bu, şehir kalıntıları, saraylar, yerel yazının ortaya çıkışı (MÖ 21-13 yüzyıllar) ile kanıtlanmaktadır. Anakara Yunanistan'da benzer bir süreç biraz sonra gerçekleşir, ancak burada, 16.-13. yüzyıllarda. M.Ö e. erken sınıflı bir toplum zaten mevcuttur (Tiryns, Miken, Pylos'taki kraliyet sarayları, Miken'deki kraliyet mezarları, Achaean'ların en eski Yunan yazısı olarak kabul edilen sözde sistem B'nin yazısı). Ege dünyası, Tunç Çağı'nda, topraklarında bulunan Avrupa'nın bir tür kültür merkeziydi. bütün çizgi gelişmelerinde henüz ilkel sistem çerçevesinin ötesine geçmemiş çiftçilerin ve çobanların kültürleri. Aynı zamanda, topluluk içi zenginlik birikimi ve mülkiyet ve toplumsal farklılaşma süreci de bunların ortasında yer alır. Bu, kabile soylularına ait topluluk bronz tekerleri ve mücevher istiflerinin buluntuları ile kanıtlanmaktadır.

İskit sanatı

Bazen çok etkileyici boyutlara sahip olan Pazyryk keçe kumaşları dışında, İskit tarzında çalışan göçebelerin sanatı hacim olarak küçüktü. Yine de, bu insan grubuyla bir şekilde ilişkilendirilebilen hemen hemen her nesne, gerçek bir sanat eserinin temel özelliklerinin çoğuna sahiptir. Kavramın netliği, formların saflığı, çizimin dengesi ve ritmi ve en önemlisi, şeyin yapıldığı malzemenin anlaşılması - tüm bunlar karakteristik özellikler Avrasya göçebelerinin tarzı. Belki de faaliyetlerinin kapsamı sınırlıydı. Dünyaya baktıkları yarık tam bir görüş vermemiş olabilir ama yine de kaderin onlara dayattığı bu sınırlar içinde geniş ufuklar açıldı; gözleri olağanüstü bir netlik ve kavrayışla gördü, keskin zihinleri hassasiyetle çalıştı ve elleri hatasız ve zahmetsiz bir beceriyle şekil verdi.

Bu toplulukların ekonomisi zorunlu olarak hayvancılığa dayanıyordu, bu nedenle kabilenin üyeleri hayvanlar alemine dair bir içgörü ve onu çoğumuzun şimdi fark edebileceğinden çok daha derin bir anlayış geliştirdiler. Bu ilgi, onların sanatsal görüşlerini şekillendirdi ve bu da, esas olarak hayvansal formlarla ilişkili sanatın gelişmesine yol açtı. Kendilerinin ulaşmış oldukları genel gelişmişlik düzeyi, tek amacı zevk vermek olan nesneler üretmelerine izin vermiyordu. Böyle bir yaklaşım, ilkel insanlar için bir teşvik olamazdı ve aslında geçmişin büyük uygarlıklarının çoğu, en görkemli şeylerini tamamen estetik nedenlerle yaratmadılar. Göçebelerin tanrıların veya insanların onuruna herhangi bir nesne yaratmak için çok az nedenleri vardı, ancak içgüdüsel olarak güzelliği hissettiler ve çevrelerini kendilerine neşe veren "hayvan" formlarıyla çevrelemek istediler. Göçebe, hayal gücünü harekete geçirmesi gereken sanatı sevmediği için bu formların dekore edilmesi gerekiyordu. Ve bu olmadan, çok fazla korkunç ses, bozkırda geçirilen gecelerin sessizliğini bozar, zor bir iz arayan kabile arkadaşlarını yanıltmak için çok fazla garip vizyon ortaya çıkar, çok fazla belirsiz fantezi, saatlerce yalnızlık içinde göçebeyi ele geçirir. Göçebe bir toplumda, hayal gücü karanlık bir yol izleme eğilimindeyken, hafıza genellikle kendine eşlik etmeyi seçer ve neşeli ve cesaret verici düşünceler üzerinde durmak yerine korkunç ve nahoş olan her şeyi süsleyebilir.

Hayvan üslubu, 7.-4. yüzyıllarda gelişen tarihi bir sanatsal üsluptur. M.Ö e. Aşağı Tuna, Kuzey Karadeniz bölgesi ve Hazar bozkırlarından Avrasya'nın geniş topraklarında Güney Urallar, Sibirya ve kuzeybatı Çin.
Bu tarzın kökenleri, ilkel totemizmde (hayvanların insanın atası olarak tanrılaştırılması) ve ilkel avcıların sanatının "doğal tarzı"nda aranmalıdır.

Aynı zamanda "hayvan stili", Romanesk ve Norman sanatında yaygın olan 6-13. Yüzyılların soyut hayvan süslemesinden ve teratolojik eski Rus motiflerinden farklıdır. Daha geniş bir kavram, zoomorfik motiflerdir. Daha sık olarak, "hayvan tarzı" tanımı, 6.-4. yüzyıllarda Kuzey Karadeniz bölgesi halklarının "İskit hayvan tarzı" olarak daraltılmıştır. M.Ö e. Gerçek ve fantastik hayvanların benzer geometrik ve stilize edilmiş görüntüleri, erken Demir ve Tunç Çağlarının Khalyitatta ve Laten kültürlerinin metal işçiliğini süslüyor.
Kuban'dan Altay'a kadar bozkır bölgelerindeki mezar höyüklerinde yapılan kazılarda, özgünlüğü ve üslup özelliklerinin bütünlüğü ile ayırt edilen, özellikle üsluptan bahsetmeyi mümkün kılan eserler bulunur. Aynı zamanda "İskit kültürü ile İskit kültürünün hiç de aynı şey olmadığı" ortaya çıktı.

VII-VI yüzyıllarda. M.Ö e. girişimci ve enerjik Yunanlılar, Kara ve Azak Denizi kıyılarında birçok koloni kurdu: Olbia, Chersonese, Kafu, Panticapaeum, Phanagoria, Tanais. Antik Yunan tarihçisi Herodotus (MÖ 484 - yaklaşık 430), Doğu Avrupa Ovası'nın güney kesiminin bir tanımını derledi. O yerli halk, farklı etnik gruplardan oluşan İskitleri çağırdı. II.Yüzyılda. M.Ö e. İran kökenli kabileler, Sarmatlar, güney bozkırlarını işgal etti. Gotlar kuzeyden geldi. Göçebe yaşam tarzı, sığır yetiştiriciliği, avcılık, yerleşik halkla ilişkiler bu kabileler arasında ahşap, altın, kemik, deri ve keçe apliklerden oluşan kendine özgü bir ürün tarzı geliştirdi.

Bu ürünlerden bazıları muhtemelen İranlı ustalar tarafından yapılmıştır. İranlı tüccarların Slav topraklarına ve İskandinavya'ya ulaştığı bilinmektedir. Ural hazinelerinde bolca bulunan altın ve gümüş kapları yanlarında taşıdılar. Yerel kabileler, malları karşılığında madeni para değil, altın kaseler ve kadehler almayı tercih ettiler.

Orta Asya höyüklerinde Helenistik, Sasani ve Çin sanatının özelliklerini tarzlarında birleştiren nesneler bulunur. Bu nedenle, bir versiyona göre, benzersiz bir "İskit hayvan stilinin" oluşumu, Ordos bronzları olarak adlandırılan Kuzeybatı Çin'deki Ordos eyaletinden gelen bronz eşyalardan etkilenmiştir. Bir başka olası kaynak, İran Yaylalarının güneybatısındaki Luristan'dır, Ahameniş (MÖ VII-V yüzyıllar) ve Sasani (MS III-VII yüzyıllar) ustaları tarafından zekice geliştirilmiş Pers hayvan stili. Aynı üslubun unsurları, Doğu Akdeniz adalarında yaşayan ve bariz Pers etkisi altında olan arkaik dönem İonlarının sanatında da mevcuttur.

Yunan sömürgeciler aracılığıyla bu sanat daha sonra "İskit" ile asimile edildi. "Hayvan stilinin" yerel, Sibirya kökeni ve geleneksel ahşap oymacılığının oluşumu üzerindeki etkisi hakkında versiyonlar ifade edildi. En eski buluntular 9. yüzyıla kadar uzanıyor. M.Ö e. , ancak orijinal stilin özellikleri 7. yüzyıldan itibaren oluşturulmuştur. M.Ö e. Avrasya bozkırlarının ustaları dövme silahlar - akinaki (kısa İskit kılıçları), kalkanlar, yapılmış at koşum takımları, plaketler, tokalar, yanak parçaları (bitler) - bir hayvanın başıyla taçlandırılmış çubuklar, kazanlar, aynalar, asaların ritüel tepeleri. Görünümden önceki çağdaki hayvanların görüntüleri ayrı doğumlar dekoratif ve uygulamalı sanatlar, süslemedi, ancak nesnenin işlevini ortaya çıkardı, belirledi ve "güçlendirdi". "Hayvan tarzının" birkaç karakteri vardır, bunlar tekrarlanır ve mitolojik "Dünya Ağacı" nın üç "bölgesine" göre açıkça üç gruba ayrılır: göksel (kuşlar), dünyevi (toynaklılar) ve yeraltı (yırtıcı hayvanlar). Kuşlar arasında grifonlar öne çıkıyor Yunan tipi arkaik orak biçimli kanatları, akbaba koçları, İran sanatında benzerleri olan fantastik kanatlı canavarlarla. Toynaklar arasında geyik, keçi, boğa, koç, at tasvir edilmiştir. "Aracılar" (lat. arabulucu - arabulucu), "Dünya Ağacı" nın gövdesi boyunca bir bölgeden diğerine serbestçe "hareket eden" bir yaban domuzunu içerir (çünkü ikili bir doğası vardır: hem toynaklı hem de etoburdur, bir avcı).
"Hayvan stilinin" ana özelliklerinden biri, temiz yüzeylerin, hayvan vücudunun pürüzsüz hacimlerinin, uçakların karakteristik kesişmesiyle çözülen, abartılı bir ayrıntı dokusuyla kontrastıdır. Bu özellik kısmen orijinal teknolojiden kaynaklanmaktadır: İskit ustaları heykel yapmayı değil, yumuşak balmumundan geniş ağızlı bir bıçakla gelecekteki bir metal döküm modelini kesmeyi tercih ettiler. Bu nedenle, hayvanın vücudunun şeklinin yorumlanmasının doğası - keskin kenarlı büyük düzlemler ve ayrıca oyulmuş ahşapla altın eşyaların analojisi. Hayvanların başları, gözleri, kulakları, boynuzları, toynakları geometrikleştirilir, boyutları artar ve inandırıcılığın aksine keyfi olarak bir yerden bir yere aktarılır. Yani bir panterin pençelerinde ve kuyruğunda kıvrılmış yırtıcı hayvanların minyatür görüntülerini görebilirsiniz, canavarın pençeleri pençeler yerine kuş kafalarında son bulur.

Benzer bir "zoomorfik dönüşüm" tekniği olan enterpolasyonlar, birçok arkaik kültürün, eski Amerikan, Mısır sanatının, Amerikan Kızılderililerinin ve Polinezya yerlilerinin ürünlerinin karakteristiğidir.
Hayvan pozları da özellikle koşulludur, hareketi veya eylemi ifade etmezler. Uzmanlara göre Kuban'daki Kostroma köyünden (MÖ 6. yüzyıl) ünlü altın geyikle ilgili olarak "dörtnala uçan" tanımı, geyiğin bacakları tamamen mantıksız bir şekilde katlandığı için gerçeğe uymuyor.

Pers geleneğinde, protomlar (hayvanların ön kısımları) da tasvir edilir ve hatta ayrı kafalar, örneğin, ağzında ikincisinin, kurbanlarının görülebildiği bir yırtıcı hayvanın başı tasvir edilir. Bir taraftaki bronz yanak parçaları, diğer tarafta bir hayvanın başı ile taçlandırılmıştır - toynakları ile. Birçok resimsel detay, hayvanın cinsine bakılmaksızın "dolaşır", bir görüntüden diğerine geçerler. Tüm bu sıra dışı kompozisyon teknikleri, bazı özel faktörlerin etkisine tanıklık ediyor. Hayvanların tuhaf pozlarının, parçalanmalarının ve detayların abartılmasının her durumda kapalı, kompakt bir siluet ilkesini takip ettiği de görülebilir.

İskit sanatı araştırmacısı M. Artamonov bu ana özelliği şu şekilde tanımlıyor: “Bu, pratik şeylerle - silahlar, at teçhizatı, giysiler ... organik olarak bağlantılı bir sanat tarzıdır ... sınırlı, önceden verilmiş biçimlere uyarlanabilirliğiyle dikkat çekicidir. bu şeylerden inanılmaz bir ustalık ve alan kullanımı, kompaktlık ve konturların ekonomik netliği ile. Dikkat çekici olan, bir hayvanın karakteristik özelliklerini son analizde koşullu formlarla aktarma yeteneğidir. Figürün kapalı yapısı, görselin canlılığına rağmen dekoratif amacına uygun olarak sadeleşmeye ve deformasyona yol açmaktadır. İskit stilinin diğer bir karakteristik özelliği, görüntünün büyük, keskin bir şekilde tanımlanmış yüzeylere veya kenarlara bölünmesidir.

Tüm görüntü, birkaç düz, ancak birbirinden keskin bir şekilde ayrılmış yüzeyler üzerine inşa edilmiştir. Görüntüyü bir plaket, toka, şişe gibi kapalı formata sokan usta, yüzeyi mümkün olduğunca doldurmaya çalışır - prensip budur dekoratif Sanatlar, antik çağın başka bir oryantal "halı" veya oryantalize edici tarzında açıkça tezahür etti. Maksimum yoğunluk arzusu, ilginç fenomen: Bir hayvanın konturunun diğerine uyduğu ve üçüncüsünde de devam ettiği "gizemli resimler". Bu tür görüntülerde, birkaç "kaynaşmış" hayvanın ortak detayları olabilir - kafalar, boynuzlar, toynakları. Bu tür görüntüleri çözmek oldukça zordur. Kütlelerin dekoratif genelleştirilmesi ve ayrıntıların vurgulanması, yazı yazmaya yol açar ve stilizasyon, farklı biçimleri tek bir formda birleştirir. dekoratif görüntü canavar.

Süsleme tekniği, özellikle kalkanlar ve at koşum takımları için altın kaplamalarda yaygın olan ve kompaktlığını artıran, görüntüdeki delikler ve boşluklar üzerindeki oyuna bağlanabilir. Bu teknik, böyle bir kaplama koyu veya parlak renkli bir keçe arka planına karşı öne çıktığında, uzaktan, uzaktan algılama için açıkça tasarlanmıştır. Yuvarlak girintiler - hayvanın gözleri, burun delikleri - ve süs girintileri, o zamanlar değerli taşlarla aynı değerde olan ve altının arka planına karşı etkili bir şekilde öne çıkan renkli emaye ile dolduruldu. Bu teknik, "çok renkli stil" genel konseptine dahildir.

İskit sanatında, Farsça'da olduğu gibi, şartlı olarak "hanedan" veya antitetik (Yunan antitezinden - muhalefet) olarak adlandırılan görüntünün simetrik olarak ikiye katlanması tekniği vardır. Eşzamanlılık olgusuyla bağlantılıdır. 5. yüzyılda M.Ö e. Greko-Pers sanatının etkisi altında, İskit ustalarının eserlerinde toynaklılara eziyet eden “yırtıcıları pençeleme” motifi karşımıza çıkıyor. 5. yüzyılda İskitlerin sanatı. M.Ö e. gösterişliliği ve ayrıntıların gösterişli süslemesi nedeniyle bazen "İskit barok" olarak adlandırılır. IV yüzyılın sonunda. M.Ö e. benzersiz "hayvan stili" göründüğü gibi aniden ve gizemli bir şekilde ortadan kayboldu. Bu olgunun nedeni genel kültürel durumdaki değişimde görülmektedir.

Kuşkusuz "İskit" ile ortak köklerle ilişkili olan "hayvan stili" nin diğer tarihsel ve bölgesel değişiklikleri arasında, Batı Avrupa Romanesk katedrallerinin süslemesinden ve Vladimir-Uzdal beyaz taş oymacılığı okulundan söz edilmelidir. Daha geniş anlamda "hayvan tarzının" bu tezahürleri, bazen yerel etnik geleneklerin Hıristiyanlıkla etkileşiminin bir sonucu olarak görülür. Bununla birlikte, formların ve tekniklerin etkileşiminin gerçekleştiği yer İskit sanatındaydı. kompozisyon yapıları farklı kültürlerde gelişmiştir. Özellikle, bazı ürünlerin barbarların alışılmadık görünümlerini taklit eden ve stilize eden Yunan ustalar tarafından, bazılarının Helen atölyelerinde yerleşik İskitler tarafından ve yine bazılarının da uzaylı prensler tarafından yapıldığı varsayılmaktadır. Bu, stilin uluslararası yayılmasını ve birçok yerel varyantını açıklayabilir. Bu nedenle, İskit'te, "İskit-Sibirya" ve "Permiyen" hayvan stili ayırt edilir. Bu stillerin kalıcı, değişmeyen özellikleri şunlardır:

- formun formata benzetilmesi;
- görüntünün eşzamanlılığı;
- formların simetrik olarak ikiye katlanması;
- ayrıntıların aktarılması;
- bireysel elementlerin hipertrofisi.

İskit atlıları şeklinde sonları olan altın Grivnası. Parça MÖ 400 - 350. e. Altın Devlet İnziva Yeri St. Petersburg, Kırım, Kurgan Kul-Oba'da Bulundu

Kemer plakası MÖ 8. yüzyıl e. Altın gümüş, renkli cam Kiev Devlet Tarih Müzesi, İskitlerin gelişinden önce günümüz Ukrayna topraklarında yaşayan Kimmerlerin kültürüne aittir.

Plaka "Geyik" MÖ 6. yüzyıl e. Gold State Hermitage St. Petersburg Zoomorfik sanatın bir örneği (“hayvan stili”). Geyik toynakları "büyük gagalı kuş" şeklinde yapılır.

Kılıf. Parça MÖ 5. yüzyılın sonları - 4. yüzyılın başları. e. Altın, Peşinde Devlet İnziva Yeri St. Petersburg Barbarlar ve Yunanlılar arasındaki savaş sahneleri tasvir edilmiştir. Nikopol yakınlarındaki Chertomlyk höyüğünde bulundu

MÖ 5. yüzyılın sonları - 4. yüzyılın başları arasındaki bir savaş sahnesini tasvir eden İskit tarağı e. Altın Eyalet İnziva Yeri St. Petersburg Solokha höyüğünde Bulundu

pektoral. Parça MÖ 4. yüzyılın ortaları. e. Altın; döküm, telkari. Kiev Devlet Tarih Müzesi Kırsal yaşamın resimlerini, grifonları, aslanları, atları ve yaban domuzlarını içeren savaş sahnelerini betimleyen erkek takıları. Tolstaya Mezar höyüğünde bulundu (Ukrayna)

MÖ 4. yüzyıl İskit savaşçılarını tasvir eden vazo e. elektrum; State Hermitage St. Petersburg Electrum'u kovalamak, altın (% 80) ve gümüş (% 20) içeren doğal bir alaşımdır. Kul-Oba kurganında bulundu

İskit atlılarının figürinleriyle Grivna, MÖ 4. yüzyıl. e. Altın Devlet İnziva Yeri St. Petersburg Dekorasyonu göçebe halklar arasında kullanılıyordu. Kul-Oba kurganında bulundu

Küpeler, gerdanlık, bilezikler ve tüp MÖ 4. yüzyıl e. Altın, dövme, kabartma, telkari, granülasyon, kabartma, lehimleme Devlet Tarih Müzesi Moskova Süslemeleri Yunan kuyumcular tarafından yapılmaktadır. Kuzey Ukrayna'da bulundu

Av sahneleri olan gemi MÖ 400 - 375 e. Gümüş; 1913 yılında Solokha Kurgan'da (Pridneprovie) yapılan kazılarda bulunan yaldız

MÖ 400 - 375 arasında yalancı bir geyiği tasvir eden plaketler. e. Solokha Kurgan'da (Pridneprovie) 1913 kazılarında Altın Bulundu

MÖ 350 dolaylarında diskli ve tekne biçimli pandantifli bir çift altın küpe. e. Altın Kurgan Kul-Oba, Kırım

Pandantifler ve fibula MÖ 2 - 1. yy. e. Akik, carnelian, renkli cam Krasnodar Devlet Tarihi ve Arkeoloji Müzesi-Rezervi Krasnodar Dinskaya köyünden

Bilezik MS 1. yüzyılın ikinci yarısı e. Altın, turkuaz, mercan, cam

Bir bandanadan geçici falar 1. yüzyıl Altın, akik, turkuaz, almandinler, mercan, renkli cam Azak Yerel Kültür Müzesi "Dachi" mezarlığından

Bilezik 4. - 5. yüzyıl Altın, cam; Devlet Tarih ve Kültür Müzesi-Rezervi "Moskova Kremlin" dökümü. Cephanelik Moskova

Boyun grivnası 4.-5. yüzyıl Altın, cam; döküm Çap 22 cm Moskova Kremlin Devlet Tarih ve Kültür Müzesi-Rezervi. Cephanelik Moskova Kuzey Karadeniz bölgesinde Bulundu

Yaban domuzu heykelciği şeklinde bir plaket Kiev Altın Devlet Tarih Müzesi Küçük zoomorfik (yaban domuzu, aslan, geyik, at figürinleri şeklinde) ve antropomorfik (Bes, Gorgon ve diğer tanrılar şeklinde) plaketler İskitlerin sanatında yaygınlaştı ve kıyafetleri, başlıkları ve at koşum takımlarını süslemek için kullanıldı.

Aslan heykelciği şeklinde plaket Moskova Altın Devlet Doğu Sanatları Müzesi

İskit sanatının altın çağı MÖ 7-6 bin yıllarına denk geliyor. Orada. İskit sanatı, ahşap ve kemik oymacılığıdır ve en önemlisi, bir metal işleme virtüözüdür. İskitler birçok alaşımın sırlarını biliyorlardı, döküm, damgalama, kovalama, lehimleme, granülasyon, telkari biliyorlardı.

Tüm eşyalar, sanki çok sayıda İskit ustası olay örgüsü ve özel teknikler üzerinde anlaşmış gibi, kendine özgü bir sanatsal tarzda yapılmıştır. Tahta ve kemik üzerine oymada, bronz, altın ve gümüş dökümde, hayvan veya fantezi yaratıklar. Görüntü, hayvan stili adı verilen tuhaf bir sanatsal tarzda yapıldı.
Geyik, geyik, dağ keçisi, kanatlı yırtıcı kuşlar, alçaltılmış başlı panterler, kuş pençeleri, hayvan ağızlıkları ve kulakları, toynakları - İskit eserlerinin konusu bu tür motiflerden oluşur.
İskit sanatçılarının gözlerinin keskinliğine saygı göstermemek imkansız, her canavarın özünü doğru bir şekilde ifade edebiliyorlardı. Ayrıca, hayvan stilinin yaratıcılarının dekoratif detaylar geliştirme eğiliminde olduklarını da belirtmek gerekir. Böylece geyik boynuzları bitkisel kıvrımlara dönüşür veya stilize edilmiş kuş başlarıyla son bulur. Güzel sanatsal algı ve malzemenin hissi, eski ustaların şu veya bu hayvan için herhangi bir ev eşyası muhasebesi sağlamasına izin verdi.
Dünyanın en büyük İskit ürünleri koleksiyonu Hermitage'de tutulmaktadır.

İskit mezarlarında bulunan sanatsal ürünler arasında en ilgi çekici olanı hayvan stilinde dekore edilmiş öğelerdir: sadak ve kın kılıfları, kılıç kabzaları, dizgin takımının detayları, plaketler (at koşum takımlarını, oklukları, kabukları ve ayrıca kadın takısı olarak), ayna kulpları, tokalar, bilezikler, Grivnalar vb.

Hayvan figürlerinin (geyik, geyik, keçi, yırtıcı kuşlar, fantastik hayvanlar vb.) görüntülerinin yanı sıra, dövüşen hayvanların sahneleri de vardır (çoğunlukla bir kartal veya bir otobura eziyet eden başka bir yırtıcı). Görüntüler, çoğunlukla altın, gümüş, demir ve bronzdan dövme, kabartma, döküm, kabartma ve oyma kullanılarak alçak kabartma olarak yapılmıştır. Totem atalarının imgelerine yükselen İskit zamanında çeşitli ruhları temsil ettiler ve rol oynadılar. büyülü muskalar; ayrıca bir savaşçının gücünü, el becerisini ve cesaretini sembolize etmiş olabilirler.

Belirli bir ürünün İskitlere ait olduğuna dair şüphesiz bir işaret, hayvanları tasvir etmenin özel bir yoludur, sözde İskit hayvan stili [ . Hayvanlar her zaman hareket halinde ve yandan, ancak başları izleyiciye dönük olarak tasvir edilmiştir.

İskit hayvan stilinin tuhaflıkları, görüntülerin olağanüstü canlılığı, özgüllüğü ve dinamikleri, görüntülerin nesnelerin şekillerine dikkat çekici bir şekilde uyarlanmasıdır.

Tüm antik sanat, özellikle İskit-Sibirya hayvan stili, zamana ve başkasının iradesine tabi olmayan, bu yasalara tapınmadan ilham alan, canlandırılan, görünür görüntülerde somutlaşan ebedi doğa yasalarının büyük acılarıyla doludur. bilinmeyen ustaların yeteneği ve hayal gücü sayesinde. Sanatsal biçim son derece özlü: rastgele olan her şey atılır, en karakteristik vurgulanır. Batı Asya ve Kafkas hayvan stili ile karşılaştırıldığında, İskit hayvan stili daha dinamiktir.

Hermitage'de tutulan, masif altından yapılmış ve bir kalkan dekorasyonu görevi gören Kostroma (Krasnodar Bölgesi) köyünden gelen geyik, güçlü hareket, koşma, neredeyse uçuşun ustaca iletilmesiyle dikkat çekicidir: bacakları yere değmez , kaslı uzun boynu ve safkan kafası öne dönük, büyük dallı boynuzları geriye doğru atılmış, bu da hareket izlenimini artırıyor (hasta 310 a). Üç büyük düzlemle yorumlanan vücut çok gergin görünüyor. İç ritim net, basit ve dinamiktir. Form bir bütün olarak çok kompakt ve özlü, içinde rastgele tek bir satır yok.

altın panter

Aynı çok basit resimsel teknikler, 6. yüzyılda Kelermes höyüğünden altın panterde nihai ifadeyi sağladı. M.Ö e-(Hermitage; hasta. Z10 6). Bu, atlamaya hazırlanan kızgın bir canavarın görüntüsü. Uzatılmış boyun, esneklik ve güç izlenimini artırır. Panterin kuyruğu ve pençeleri, top şeklinde bükülmüş bir canavarın görüntüleriyle kaplıdır. Göz kakmalı, kulakta mine izleri olan bölmeler var. Bu kakma tekniği ve panter motifi Doğu'dan İskitler tarafından ödünç alındı. Kelermes'ten Panther, İskit sanatının en karakteristik anıtlarından biridir. Erken İskit sanatında imgenin gelenekselliği, imgenin gücünü ve ifadesini yok etmez.

Gerçekten de, yalnızca kutsal bir huşu içinde, dünyanın gücünden ve güzelliğinden sürekli zevk alarak, doğa yaşamının en küçük fenomenlerini dikkatle gözlemleyenler, yalnızca kendilerini yalnızca tüm canlıların bir parçası olarak değil, aynı zamanda gerçek anlamda fark edenler. aynı zamanda tüm canlıların kimliği olarak - İskit Sibirya hayvan stilinin bu tür ritmik olarak ifade edici, dinamik, mantıksal, stilistik olarak bütünleyici kompozisyonlarının ve görüntülerinin yaratıcıları ancak onlar olabilir.

Kategoride popüler: