Borodin'in eserleri en ünlü listedir. Yaratıcılığın estetik temelleri A.P.

piyano için çalışır

* Helene-Polka (1843)
* Ağıt
* Küçük Süit (1885; orkestra şefi A. Glazunov)
1. Manastırda
2. Intermezzo
3. Mazurka
4. Mazurka
5. Rüyalar
6 Serenat
7. Gece
* A bemol majörde Scherzo (1885; orkestra şefi A. Glazunov)

orkestra için çalışıyor

* Mi bemol majör Senfoni No. 1
1. Adagio. Allegro
2. Şerzo. prestissimo
3. Andante
4. Allegro molto vivo
* Si minör "Bogatyrskaya"da 2. Senfoni (1869-1876; N. A. Rimsky-Korsakov ve A. Glazunov tarafından düzenlendi)
1. Allegro
2. Şerzo. prestissimo
3. Andante
4. Son. Allegro
* A minör Senfoni No. 3 (yalnızca iki bölüm yazılmıştır; orkestrasyonu A. Glazunov tarafından yapılmıştır)
1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Şerzo. Vivo
* İÇİNDE Orta Asya(Bozkırlarda Orta Asya), senfonik eskiz

Konserler

* Flüt, piyano ve orkestra için konçerto (1847), kayıp

Oda müziği

* Si minör çello ve piyano için Sonat (1860)
* C minör Piyano Beşlisi (1862)
* D majör piyano üçlüsü (1860-61)
* Dize üçlüsü (1847), kayıp
* Yaylı üçlü (1852-1856)
* String Trio (1855; bitmemiş)
Andantino
* Yaylı üçlü (1850-1860)
* La Majörde 1 Numaralı Yaylı Dörtlü
1. Orta. Allegro
2. Motoru çalıştırın
3. Şerzo. prestissimo
4. Andante. Allegro Risoluto
* D Majör Yaylı Dörtlüsü No.2
1. Allegro moderato
2. Şerzo. Allegro
3. Dönme. Andante
4. Final. Andante. Vivace
* Şerzo için yaylı dörtlü (1882)
* yaylılar dörtlüsü için Serenata alla spagnola (1886)
* Flüt, obua, viyola ve çello için dörtlü (1852-1856)
* Fa majör Yaylı Beşli (1853-1854)
* D minör Altılı (1860-1861; sadece iki kısım hayatta kaldı)

operalar

* Kahramanlar (1878)
* kraliyet gelini(1867-1868, eskiz, kayıp)
* Mlada (1872, IV perde; geri kalan perdeler C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky ve L. Minkus tarafından yazılmıştır)
* Prens İgor (N. A. Rimsky-Korsakov ve A. Glazunov tarafından düzenlendi ve tamamlandı)
En ünlü sayı - Polovtsian dansları.

Romantizm ve şarkılar

* Arapça melodi. A. Borodin'in sözleri
* Uzak vatanın kıyıları için. A. Puşkin'in Sözleri
* Gözyaşlarımdan. G. Heine'nin sözleri
* Güzel balıkçı kadın. G. Heine'den sözler (ses, çello ve piyano için)
* Deniz. balad. A. Borodin'in sözleri
* Deniz prensesi. A. Borodin'in sözleri
* Şarkılarım zehir dolu. G. Heine'nin sözleri
* Karanlık Ormanın Şarkısı ( Eski şarkı). A. Borodin'in sözleri
* Güzel bir kız aşık oldu ... (ses, çello ve piyano için)
* Dinleyin arkadaşlar şarkımı (ses, çello ve piyano için)
* Kibir. A. K. Tolstoy'un Sözleri
* Uyuyan prenses. Masal. A. Borodin'in sözleri
* İnsanların evde bir şeyleri var. Şarkı. N. Nekrasov'un sözleri
* Yanlış not. Romantik. A. Borodin'in sözleri
* Neden erkensin şafak ... Şarkı
* Harika bahçe. Romantik. kelimeler

Potapova Olga Nikolayevna
İş unvanı: teorik disiplinler öğretmeni
Eğitim kurumu: MAU DO "Çocuk Sanat Okulu"
bölge: Inzer köyü, Beloretsky bölgesi, Başkurdistan Cumhuriyeti
Malzeme adı: metodik geliştirme açık ders
Ders:"Rus besteci A. Borodin'in vokal yaratıcılığı"
Yayın tarihi: 06.03.2017
Bölüm: ek eğitim

Belediye Özerk Kurumu

ek eğitim

"Çocuk Sanat Okulu"

METODOLOJİK GELİŞİM

AÇIK DERS

YÖN:

Çocuklar için ek eğitim teorisi ve metodolojisi

"Rus besteci A. Borodin'in vokal yaratıcılığı"

Tamamlayan: Potapova O.N.

Öğretmen

teorik disiplinler

MAU DO "DSHI"

v.İnzer 2017

1. Giriş.

2. Rus besteci A. Borodin'in vokal yaratıcılığı (konuşma).

3. Öğrencilerin görevi, müzikte üslup yönüdür.

4. A. Borodin'in vokal çalışmasında müzik ve şiir arasındaki bağlantı.

5. Sonuç.

6. Referans listesi.

7. Uygulama.

1. GİRİŞ

Araştırmanın alaka düzeyi:

"Müzik Edebiyatı" konusu,

zorunlu

disiplinler

sanat.

yönlendirilmiş

manevi ve ahlaki

gelişim

ustalık

manevi ve kültürel varlık dünya halkları.

Açık eğitim seanslarıöğrencilerin kendi deneyimlerine dayalı

ilişkilendirmek

duyulmuş

iş

aşina

müzikte üslup yönü. Öğrenciler mantıklı olmayı öğrenmeli

düşüncelerini sözlü ve yazılı olarak tutarlı bir şekilde ifade ederler.

Bu dönemde (müzik edebiyatı eğitiminin üçüncü yılı)

öğrenciler

oluşturulan

müzikal-tarihsel

temsil,

sanatsal görüntü ve içerik müzikten bir parça. öğrenciler

Eserin yaratıldığı türü, üslubu, dönemi belirleyebilir,

yönetmek Karşılaştırmalı analiz eserler dinledi.

Bu derste öğrenciler, vokal yaratıcılık Rusça

19. yüzyıl bestecisi Alexander Porfiryevich Borodin. Önceki ders

bestecinin yaşam tarzına ve çalışmasına, bilimdeki başarılarına adanmıştır.

AP Borodin romantizm çağında çalıştı, kahramanca görüntülerden etkilendi.

"Borodin'in yeteneği hem senfonide hem de şiirde eşit derecede güçlü ve şaşırtıcı.

opera ve romantizm. Başlıca nitelikleri şunlardır: büyük güç ve genişlik, devasa

çabukluk

dürtüsellik,

bağlı

inanılmaz

tutku, hassasiyet ve güzellik ”V.V. Stasov.

çalışmanın amacı: müzik eğitimi ve DShI öğrencilerinin yetiştirilmesi.

Çalışma konusu: Rus bestecinin vokal eseri

A. Borodin.

Hedef:

öğrencilere A. Borodin'in vokal çalışmaları hakkında bilgi vermek;

analitik geliştirmek ve yaratıcı hayal gücüçocuklar;

geliştirmek

müzikal

algı,

analiz etmek,

karşılaştırın, önceliklendirin.

Görevler

eğitici:öğrencilerin müzik deneyimlerine dayalı olarak

vokal

özel

besteci

A. Borodin);

bir müzik eserini analiz etme sürecini organize eder.

Geliştirme: geliştirmek

doğaçlama

çeşitli

besteciler; geliştirmek Yaratıcı becerileröğrenciler.

eğitici: Açık

duygusal

algı

vokal

yaratıcılık

besteci

A.Borodina

yetiştirmek

Saygı

müzikal

kültür

yetiştirmek

Saygı

hayırsever

davranış

başkalarının görüşü; zenginleştirmek ruhsal dünyaöğrenciler.

Teçhizat: Vesika

A. Borodin,

M. Mussorgsky,

reprodüksiyonlar

Rus sanatçılar, dizüstü bilgisayar.

Öğretim yöntemleri ve eğitim faaliyetlerinin organizasyon biçimleri:

pratik, sözlü;

aktivasyon

müzikal

öğrenciler

bireysel

grup etkinliği.

Ders formu: diyalog dersi.

Ders planı

1. A. Borodin'in vokal çalışmasıyla tanışma.

2. "Müzikte üslup yönü" görev testi.

3. A. Borodin'in vokal çalışmasında müzik ve şiir arasındaki bağlantı.

4. Dersin sonucu.

2. BESTECİ A.BORODİN'İN SES YARATICILIĞI

Romantizm türü, 19. yüzyılın Rus bestecileri tarafından sevildi.

İskender

Porfiryeviç

yaratıcı

miras mütevazı görünüyor - sadece on altı eser. İÇİNDE

Mighty Bunch'taki üyelerinden üçünün bir dizi romantizmi varken

Onlarca ve hatta yüzlerce olarak numaralandırılmıştır. Ama durum bu olduğunda

Nicelik kaliteyi yargılayamaz. Az olsunlar ama her biri bir başyapıt.

A. Borodin'in aşkları üç gruba ayrılabilir:

Görüntüler halk destanı, peri masalları.

Lirik ve psikolojik eskizler.

Ev, esprili.

"Uyku" gibi peri masalı aşkları özellikle ilgi çekicidir.

prenses." Uyuyan bir kızın, kötü fantezinin görüntülerini birleştirir.

yaratıklar ve kurtarıcı kahramanın imajı. Prensesin görüntüsü görüntüyle karşılaştırıldı

zincirlenmiş

düşmanca

zamanı geldiğinde

uyanış." Romantizmde, romantizmin özellikleri göze çarpıyor - sanatta yeni bir tarz

o zaman. Besteci, iyi ifade eden rondo formunu kullanır.

işin görüntüleri. Nakarat - uyuyan prenses, bölümler - fantastik güçler

ve kurtarıcı kahraman (videoyu izleyin).

"Karanlık Ormanın Şarkısı" daha spesifik bir kahramanlık imajı içeriyor.

Besteci, sözleri eski türküler-özgür adamların ruhuyla besteledi.

(Bestecinin romantizmine bir alt başlık vermesi boşuna değildir - Eski Şarkı). Şöyle

Romantik Borodin gösterdi halk görüntüleri geçmiş ve onlarda vurgulamıştır ki

modernliğe yakın olan şey - temel güç ve karşı konulamazlık, arzu

özgürlüğe (video izle).

Lirik romanslar arasında “For the Shores” ağıtının özel bir yeri vardır.

uzak." Eser izlenim altında 1881 yılında yazılmıştır.

Modest Mussorgsky'nin ölümü. Aşkın müziği metinle birleşiyor

ifade eder

mod

ölçülü

cesur

keder, acı deneyimleri. (öğrenci yapar kısa mesaj: "Şarkı sözleri

insanın manevi dünyası, çeşitli manevi deneyimlerin ifadesi,

duygular ve ruh hali") Bu romantizmde, derinliği ve gücü

kısıtlama ve asalet ile birleşen duygular (videoyu izleyin).

En iyi örnek hiciv aşkları "Kibir" dir

A. Tolstoy.

Borodin, alay ve ironi için alışılmadıktı. Onun müziği

ayırt eder

iyi huylu

yaklaştı

sosyal

hiciv türü,

popüler

yaratıcılık

A.Dargomyzhsky

M. Mussorgsky.

unvanlı

danışman

insan

özel

temsilci

kime

komşu,

karakter-kibir-genelleştirilmiş-alegorik (video izle).

öğrenciler için ödev

A. Borodin'in bazı romanlarında yeni bir sanat tarzının özellikleri göze çarpıyor.

zaman - romantizm.

Rusça

romantizm

başladı

örnekler ulusal yaratıcılık, halk dahil.

Rus romantizminin oluşumu, en önemlileriyle yakından bağlantılıdır.

tarihi

zafer olayı

vatansever

ulusal özbilinç, Rusya ve halkının büyük amacına inanç

folklora ilgi uyandırır. Rus romantiklerine öyle geliyordu ki,

halkın ruhu, ideal yaşam ilkelerine bağlıydılar. halk karakteri

görünür

sadece olumlu değil, aynı zamanda kahramanca, ulusal

orijinal,

köklü

tarihi

gelenekler

tarihi, soygun şarkıları, destanlar, kahramanlık hikayeleri.

Romantizmin karakteristik özellikleri, ona doğru sonsuz harekettir.

kaçar,

fantastik

efsanevi

hayal kurma, derin ruhsal temalar.

Görev tanımı:

tahtaya bir ağaç çizilir, gövdeye romantizm yazılır, öğrenciler

eklemek

yazılı

romantik besteciler (yapraklar - P. Tchaikovsky, F. Liszt, G. Sviridov, I. Bach,

N. Rimsky-Korsakov,

V. Verstovsky,

W. Mozart,

A.Borodin,

D. Shostakovich, F. Schubert, C. Cui, R. Schumann, M. Mussorgsky - öğrenciler

Rus romantik bestecileri seçin).

4. A. Borodin'in vokal çalışmasında müzik ve şiirin bağlantısı

Borodin, çalışmasında çeşitli şairlerin şiirlerine yöneldi - ve sadece

Ruslar. Alexander Pushkin, Heinrich Heine'nin şiirlerini besteledi.

Alexey Tolstoy. Mussorgsky gibi, bazen onun için sözler yazdı.

daha büyük bir müzik birliği sağlamaya yardımcı olan vokal minyatürleri ve

metin. Bestecinin kendisi, "şarkı söylemeye, cantilena'ya ilgi duyduğunu ve değil" dedi.

ezberci." Romanlarının melodikliği ve melodikliği buradan gelir. A.Borodin

olabildiğince ince olmaya çalıştım ruh duyguları, duyguların derinliği,

şiirsel görüntüler

Besteci, diğer şairlerin metinleriyle çalışırken yazarın niyetini dikkate aldı,

şiirsel türlere yakın romanslar kullandı: türkü, ağıt, peri masalı,

aranan

anlamlılık

melodi ve metin ile birlikte eşlik.

DERS ÖZETİ:

Öğrenciler, A. Borodin'in vokal çalışmaları ile tanıştı;

Bestecinin eserindeki üslup yönünü belirledi

romantizm ve karakteristik özellikleri;

Romans türleri hakkında birleştirilmiş bilgi.

5. SONUÇ

Akademik konu " müzik edebiyatı"önemli bir konu

çocuk sanat okulu öğrencilerine öğretmek. Sınıfta, öğrenciler güvenir

sahip olmak

izlenim,

müzikal-tarihsel

verim

duydum ve biçimlendirdim kendi görüşü müzik parçası hakkında.

Kendi deneyimlerine dayanarak, öğrenciler gelişir

müzikal algı, analiz etme yeteneği, ana şeyi vurgulayın. biçim

hakkında bilgi Vokal müzik A. Borodin, doğaçlama becerilerini geliştirmek

çeşitli bestecilerin stilleri. Öğrenciler kısa bir tarihçeyle tanıştırıldı.

Rus romantizminin gelişimi, karakteristik özellikleri.

A. Borodin'in aşkları örneğinde, öğrenciler yakın bir bağlantının izini sürdüler

bestecinin kendisi tarafından bestelenen müzik ve metinler ile diğerlerinin metinleri

Ders sırasında şu sonuca varıldı:

A. Borodin'in vokal çalışması, dünya kültürünün bir şaheseridir.

6. REFERANSLAR

1 M. Shornikova "Rusça müzik klasikleri”, Rostov-on-Don, yayınevi

"Anka kuşu", 2007

2 AP Borodin aşkları \\ musissezonlar\borodin romantizmi\

3 Bilimsel ve metodolojik dergi "Okulda Müzik" 1-2004. Moskova.

4 A. Borodin "Romantizm", Moskova, "Müzik" 1987.

5 Müzik kulübü V-20, Moskova, "Müzik", 1986.

6 A.V. Fedorov "Edebiyat Çalışmalarına Giriş", Moskova, Onyx, 2007

Besteciler arasında 19. yüzyıl A.P. Borodin(1833-1887) onun için öne çıkıyor evrenselcilik. Hafif, bütün ve geniş doğası, alışılmadık derecede yetenekliydi. büyük besteci, temsilci " güçlü avuç”, Avrupalı ​​ünlü kimyager, yetenekli doktor alenen tanınmış kişi, Borodin flüt, çello, keman, piyano çaldı, orkestra şefliği yaptı, birkaçını biliyordu yabancı Diller. Esprili bir hikaye anlatıcısı, yetenekli bir öğretim görevlisi, zekice sahip olduğu edebi kelime(mektuplarının söylediği, Petersburg Vedomosti gazetesindeki incelemeler, aşk metinleri ve Prens İgor'un librettosu). Olağanüstü yetenek ve ansiklopedik eğitim, Borodin'i Rönesans'ın büyük titanlarının yanı sıra XVIII. yüzyıl (örneğin, M. V. Lomonosov gibi).

Besteci Borodin'in eseri, boş zamanının akut kıtlığı nedeniyle hacim olarak küçüktür. "Prens İgor" operası (bestecinin tamamlamadan 18 yıl çalıştığı), üç senfoni, "Orta Asya'da" senfonik şiiri, iki yaylı dörtlü, iki üçlü, 16 romantizm, birkaç piyano parçası ile temsil edilir. XX yüzyılda besteci Borodin'in görkemi bilimsel ününü geride bıraktı.

İÇİNDE müzik tarzı Borodin birkaç bileşeni seçti: "Glinka + Beethoven + Schumann + kendisininki." Bu görünüşte basit formülasyon, zamanın testinden geçti. Gerçekten de Borodin, M.I.'ye en yakın olan Rus müziğinin "Ruslan" geleneğinin halefiydi. Glinka, dünyanın uyumunu ve istikrarını yansıtıyor. Glinka'yı putlaştırdı, kendisi sürekli olarak onunla ruhların birliğine dikkat çekti (Borodin'in karısı bile bazen ona şöyle hitap etti: "benim küçük Glinka'm"). Glinka'nınki gibi dünya görüşü olumlu, iyimserdi ve Rus halkının kahramanca gücüne olan inancıyla damgasını vurmuştu. Kesinlikle kahramanlık- Borodin anlayışında Rus halkının temel bir özelliği (oysa Mussorgsky'nin kederli bir sabrı ve kendiliğinden protestosu var ve Rimsky-Korsakov'un zengin bir sanatsal hayal gücü var). Kahramanca başlangıcı göstermek, müzikte "Borodino"nun özüdür. Aynı zamanda, Borodin'deki insanların gücü neredeyse her zaman ruhani ve naziktir: yaratır ve korur ve yok etmez. Besteci, sağlam, net karakterlerden etkilendi, dünya temiz, sağlıklı, son derece ahlaki.

Borodin'in kahramanca planlarının kökenleri Rus tarihinde ve kahramanca destan. Mussorgsky'nin aksine, çekici değildi. Sıkıntılı zamanlar”, ancak halkın güç ve vatanseverlik göstererek dış düşmana karşı çıktığı kişiler. Borodin'in masa kitaplarından biri, Rus filozof ve tarihçi S.M.'nin "Antik Çağlardan Rusya Tarihi" idi. Solovyov.

Rusça, ayrılmaz bir şekilde Borodin adıyla bağlantılıdır. müzikal epik.Destan, eserinin önde gelen baskınıdır.Borodin tarafından yaratılmıştır. sanat resmi dünyaya "ebedi"yi anlatan epik masalın ruh hali hakimdir. dramaturjinin ilkeleri: tek bir görüntünün uzun vadeli konuşlandırılması, dahili olarak bütün ve eksiksiz, tek bir duygusal durumda uzun süre kalma, kademeli değişim müzikal planlar. Geliştirme, sonucu birlikleri olan zıt temaları bir araya getirerek gerçekleştirilir. Doğal olarak, destansı başlangıç ​​en iyi şekilde Borodin'in ana eserlerinde - "Prens İgor" operası ve senfonilerde, özellikle Rus destansı senfonizminin zirvesi haline gelen İkinci'de ("Bogatyrskaya") kendini gösterdi.

Borodin'in oda-enstrümantal müziği daha çok sözlere yöneliyor. Çarpıcı bir örnek, "Nocturne" un güzel müziğidir ( III bölüm) bestecinin karısına ithaf edilen İkinci Dörtlü'den. Borodin'in sözleri ve draması, destansı ilkenin en güçlü izini taşır.

Destanın temelinde, nesnelcilik yoluyla, denge, fenomenlerin bütüncül bir şekilde ele alınması arzusu ortaya çıktı. klasik özellikler Borodin'i düşünüyorum. Uyum ve bütünlüğe çok değer verirdi. müzikal form bu nedenle oda enstrümantal müziğine, program dışı senfonizme yöneldi. Başta sonat olmak üzere klasik formlar çerçevesinde düşünmek onun kanunu olmuştur. enstrümantal yaratıcılık. Parçaların orantılılığı, formların yuvarlaklığı tercihi, belki de bilim adamının düşüncesini ortaya koydu.

karakterin kendisi müzik eğitimi Amatör müzik yapımının bir parçası olarak alınan Borodin, tamamen klasik, Batılıydı. Kendisini bir amatör olarak görerek, Viyana klasiklerinin tüm dörtlülerini, Schubert, Schumann, Mendelssohn'u yendi. Borodin, St.Petersburg müzikseverler çevresinin orkestra ve korosunun lideri olarak halka açık bir şekilde yönetti. Beethoven'ın senfonileri, Uvertürler, Do majör kütle. Beethoven'ın müziğini iyice biliyordu.

Beethoven'ın Borodin'in çalışmaları üzerindeki etkisinin sayısız örneği var. Bu, kahramanlık temasının iddiası ve özel bir cesur söz türü ve form oluşumunun birçok ilkesidir (Beethoven'ın sonat formunu daha büyük bir yapının bir bölümü olarak kullanma fikri, Borodin'de istikrarlı bir gelenek olarak sabitlenmiştir. ). Aynı zamanda, Borodin'in eserlerindeki dramatik gelişimin epik-anlatı yönelimi, Beethoven'ın şiddetli çatışmasından keskin bir şekilde ayrılır.

Borodin'in müziğindeki Rus imgelerinin dünyası, eşit derecede parlak ve tam kanlı bir komşuya bitişiktir. doğu küresi.Kültürlerin (Doğu-Rus) denkliği fikri, birlikleri besteciye yakındı ve bunda sadece kanın sesinin kendiliğinden tezahürünü görmek yeterli değildi.Borodin ciddi bir şekilde oryantal müzikle uğraşıyordu. folklor ve ilgi alanı sadece müzik değildi Kuzey Kafkasya ve Transkafkasya, aynı zamanda Volga bölgesi, Orta Asya.bu şaşırtıcı değildoğu gibi Eski Rus', Borodin'in müziğinde, birçok bestenin doğasında var olan geleneksellik ve muhteşemlik anından yoksundur. 19. yüzyıl, Glinka ve Rimsky-Korsakov dahil.

Ve "Prens Igor" da ve içinde senfonik resim"Orta Asya'da" doğu imgeleri şaşırtıcı derecede çeşitlidir. Tutku ve mutluluğu, serin bir vahayı ve cızırdayan sıcaklığı, şiddetli militanlığı ve durgun zarafeti yansıtıyorlardı.

melodilerBorodin yapıları ve modal yapıları bakımından Rus köylü şarkılarıyla ilgilidir. En sevdikleri melodik dönüş - dördüncü (üçüncü) ve büyük bir saniyeden oluşan trikord, besteci tarafından doğrudan Rus halk sanatı örneklerinden ödünç alındı.

Modal düşünme Borodin, taze folklor katmanlarına güvenmekle karakterize edilir. Dışında doğal modlar yapay perdelerin yanı sıra sık sık karıştırmalarını kullanır.

Cesur yenilik farklıdır uyum Bir yandan melodik doygunlukla (halk polifonisinden gelen) ve diğer yandan ünsüzlerin fonizmine, renkliliklerine dikkat çeken Borodin, sıradışı yapı(kuart ve saniye olarak), işlev içi ilişkilerin zayıflaması Araştırmacılar, Borodin'de klasik 4 sesli, "okul" ses yönlendirmesinin sık sık yokluğuna dikkat çekiyor. Örneğin, Avrupa uyumunda kabul edilmeyen boş dörtlü ve beşlileri tanıtıyor. XIX yüzyıl.

Birinci sınıf bir besteciden bekleneceği kadar kapsamlı değil. Ne de olsa, tüm bu salata sosu ile öğretimi birleştiren, sadece bir besteci değil, aynı zamanda bir kimyager, bir doktor ve bir doktor olması gerekiyordu. Ama bunu söylediklerinde doğruyu söylüyorlar Yetenekli kişi- her şeyde yetenekli.

Borodin, Mediko-Cerrahi Akademisi'nde okurken müzik yazmaya başladı. Daha doğrusu, müzik yazmaya daha erken ilgi gösterdi, ancak öğrencilik yıllarında aşk romanları yazmaya başladı ve piyano parçaları. Bu, öğrencisinin bilimsel faaliyetlerden çok fazla dikkatinin dağıldığına inanan danışmanının hoşnutsuzluğuna neden oldu.

Öyle oldu ki, yurtdışındaki stajı sırasında Borodin müzik yazmaya olan ilgisini gizlemeyi seçti. Sadece meslektaşlarını kızdırmak istemedi. 1862'de Rusya'ya döndüğünde tanıştı ve çevresinin bir üyesi oldu. Sonraki yıllarda "" olarak adlandırılanla aynı.

Söylemeye gerek yok, o zamandan beri Borodin'in müzikal tercihlerini kim etkiledi? Rus taraftarı oldu. ulusal okul ve ayrıca Mikhail Glinka'nın yaratıcı mirasının ruhunu takip etti. Daha sonra Borodin, Belyaev çevresinin aktif bir üyesi oldu.

Yazarını getiren ana eseri dünya şöhreti, hayatı boyunca asla bitiremedi. Borodin "Prens İgor" operasını on sekiz yıldan fazla yazdı.

Alexander Borodin, en görkemli çalışmasını The Tale of Igor's Campaign adlı tarihi esere dayandırdı. Fikri bir şekilde Borodin'e önerildi, onlar tam o akşam Shestakova ile bir müzik toplantısındaydılar. İskender bu fikri beğendi ve hevesle çalışmaya başladı.

Operasının sonunu görecek kadar yaşayacak zamanı olmadı. Bu nedenle Glazunov ve Rimsky-Korsakov bu işi onun için bitirmeye karar verdiler. Glazunov'un bir zamanlar yazar tarafından icra edildiğini duyduğu uvertürü bağımsız olarak restore ettiğine dair bir görüş var. Ancak Glazunov, bunu mümkün olan her şekilde reddetti. Ancak "Prens İgor" un üçüncü bölümünü bağımsız olarak bestelediği ve orkestrasını düzenlediği tamamen ve tamamen güvenilir bir şekilde biliniyor.

"Prens İgor", Glinka'nın "Çar İçin Yaşam" geleneğini sürdürüyor. Aynı derecede güçlü koro sesleri ve görkemli halk sahneleriyle dolu.

Bu eserin fikri ve ölen kişiyi onurlandırma arzusu, birkaç müzisyeni onun için kendi eserini yazmak üzere birleşmeye sevk etti. Ve bu ender birlik ruhu sayesinde bu çalışmanın bu kadar bütünleyici olduğunu belirtmekte fayda var.

1889 yılında Borodin'in (skul. I.Ya. Gintsburg, mimar I.P. Ropet) mezarı üzerine halkın bağışlarıyla dikilmiş bir anıt. Anıtta "Bogatyr" senfonisinden bir alıntı yeniden üretildi

Bununla birlikte, bazı eleştirmenler, bu yazarların Borodin'in zaten tamamen bitmiş çalışmasını alıp kendilerininmiş gibi devrettiklerini veya bazı kısımlarını tamamen yeniden yazdıklarını iddia ediyor. Her halükarda 1890'da sahnelenen bu eser, bestecinin eserinin zirvesi ve operanın anıtsal bütünlüğünün vücut bulmuş hali ve Rus senfonisinin doruk noktası oldu.

Ancak çalışmaları, yalnızca Rusça'nın değil, güçlü bir etkiye de sahiptir. Halk Müziği, ama aynı zamanda Doğu Narlarının müziği.

Karısını şefkatle seven, genellikle onun yanında hem doktor hem de hemşire olarak hizmet etti. Tutkulu bir sigara tiryakisi olmasını ve vicdan azabı çekmeden sigara içmesini engellemeyen astım hastasıydı. Ayrıca uykusuzluktan da muzdaripti. Tabii kocam da yeterince uyuyamadı.

Hayatının son yılında göğüs ağrılarından şikayet etti. 15 Şubat 1887'de arkadaşlarını ziyaret ediyordu. Orada aniden bilincini kaybetti. Onu kendine getirmek mümkün değildi. Daha sonra ölüm nedeni belirlendi: kalp yetmezliği.

Borodin'in eserlerinin listesi:

piyano için çalışır

• Helene-Polka (1843)
• Ağıt
• Küçük Süit (1885; orkestra şefi A. Glazunov)
• manastırda
• İntermezzo
• Mazurka
• Mazurka
• rüyalar
• serenat
• gece
• A bemol majörde Scherzo (1885; orkestra şefi A. Glazunov)

orkestra için çalışıyor

• Mi bemol majör Senfoni No. 1
• Adagio. Allegro
• Canlı çalınan bölüm. prestissimo
• Andante
• Allegro molto vivo
• Si minör "Bogatyrskaya"da 2. Senfoni (1869-1876; N. A. Rimsky-Korsakov ve A. Glazunov tarafından düzenlendi)
• Allegro
• Canlı çalınan bölüm. prestissimo
• Andante
• Son. Allegro
• A minör Senfoni No. 3 (yalnızca iki bölüm yazılmıştır; orkestrasyonu A. Glazunov tarafından yapılmıştır)
• Moderato assai. Poco piu mosso
• Canlı çalınan bölüm. Vivo
• Orta Asya'da (Orta Asya bozkırlarında), senfonik eskiz

Konserler

• flüt, piyano ve orkestra için konçerto (1847), kayıp

bölme müzik

• Si minör çello ve piyano için Sonat (1860)
• C minör Piyano Beşlisi (1862)
• D majör piyano üçlüsü (1860-61)
• String Trio (1847), kayıp
• Yaylı üçlü (1852-1856)
• String Trio (1855; bitmemiş)
• Andantino
• Yaylı üçlü (1850-1860)
• La Majör Yaylı Dörtlü No.1
• Moderato. Allegro
• Motorla birlikte andante
• Canlı çalınan bölüm. prestissimo
• Andante. Allegro Risoluto
• D Majör Yaylı Dörtlüsü No.2
• Allegro moderato
• Canlı çalınan bölüm. Allegro
• Not turno. Andante
• final. Andante. Vivace
• Yaylı çalgılar dörtlüsü için Scherzo (1882)
• Yaylı çalgılar dörtlüsü için Serenata alla spagnola (1886)
• flüt, obua, viyola ve çello için dörtlü (1852-1856)
• Yaylı Beşli Fa majör (1853-1854)
• Re minör altılı (1860-1861; sadece iki bölüm hayatta kaldı)

operalar

• Kahramanlar (1878)
• Çarın Gelini (1867-1868, eskizler, kayıp)
• Mlada (1872, IV perde; Kalan perdeler C. Cui, NA Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky ve L. Minkus tarafından yazılmıştır)
• Prens İgor (N. A. Rimsky-Korsakov ve A. Glazunov tarafından düzenlendi ve tamamlandı)
• En ünlü sayı - Polovtsian Dansları

Romantizm ve şarkılar

• Arapça melodi. A. Borodin'in sözleri
• Uzak vatanın kıyıları için. A. Puşkin'in Sözleri
• Gözyaşlarımdan. G. Heine'nin sözleri
• Güzel balıkçı kadın. G. Heine'den sözler (ses, çello ve piyano için)
• Deniz. balad. A. Borodin'in sözleri
• Deniz prensesi. A. Borodin'in sözleri
• Şarkılarım zehir dolu. G. Heine'nin sözleri
• Karanlık ormanın şarkısı (Eski şarkı). A. Borodin'in sözleri
• Güzel bir kız aşık oldu ... (ses, çello ve piyano için)
• Dinleyin arkadaşlar, şarkımı dinleyin (ses, çello ve piyano için)
• Kibir. A. K. Tolstoy'un Sözleri
• Uyuyan prenses. Masal. A. Borodin'in sözleri
• İnsanların evde bir şeyleri var. Şarkı. N. Nekrasov'un sözleri
• Sahte not. Romantik. A. Borodin'in sözleri
• Neden erkensin şafak ... Şarkı
• Harika bahçe. Romantik. kelimeler