Çocuklar için klarnet ilginç gerçekler. Klarnet - müzik aleti - tarih, fotoğraf, video

Denisova Ksenia Sergeevna 844

Klarnetin yaratılış tarihleri ​​farklıdır. Bazıları klarnetten ilk kez 1710'da, diğerleri ise 1690'da söz edildiğini bildiriyor. Bazı araştırmacılar, o sırada şatoyu geliştirmek için çalışan Nürnberg müzik ustası Johann Christopher Denner'a (1655-1707) işaret ediyor. Bu eski üflemeli çalgıya Fransız borusu deniyordu. Klarnet başlangıçta "geliştirilmiş chalumeau" olarak adlandırılıyordu.

Çevrimiçi mağazalardaki fiyatlar:

		muztorg	10 040 Р
		muztorg	24 224 Sağ

Denner'ın çalışmasının ana yeniliği, üzerinde bir valfin ortaya çıkmasıydı. ters taraf chalumeau. Sol elin başparmağı bu valfi kontrol ediyordu. Bu, ikinci oktava geçmeye yardımcı oldu. Bu klarnet kaydındaki ses, bir trompet sesinin tınısına benziyordu. Net bir ses için boruya lat. "clarino" (clarino) adı verildi. clarus - "açık". Clarino, adını kasaya ve klarnetin kendisine verdi. Başlangıçta şato ve klarnet rağbet görüyordu ama çok geçmeden şato müzik dünyasından siliniyor.

Klarneti geliştirme çalışmaları Denner'ın oğlu Jacob (1681-1735) tarafından sürdürüldü.

Şimdiye kadar Denner Jakob'un enstrümanları Nürnberg müzelerinin yanı sıra Berlin ve Brüksel müzelerinde bulunuyor.

Denner Jacob'ın klarnetlerinin iki valfi vardı ve bu tasarıma sahip bu enstrümanlar 19. yüzyıla kadar yaygındı. Ancak klarneti geliştirme çalışmaları devam etti. 1760 yılında Avusturyalı usta Paur, klarnetin iki valfine üçüncüyü ekledi. Ardından Belçikalı usta Rottenburg dördüncü bir valf ekledi. Ayrıca 1785'te İngiliz John Hale beşinci vanadır. 1790'da altıncı valf, ünlü Fransız besteci ve klarnetçi Jean-Xavier Lefebvre tarafından icat edildi.

Çevrimiçi mağazalardaki fiyatlar:

		muztorg	202 Sağ
		muztorg	500 tl

Klarnet popüler bir enstrüman haline geldi. klasik müzik.

Klarneti geliştirmeye yönelik çalışmalar devam ediyor.

Ivan Muller ağızlığın tasarımını değiştirdi, bu tınıyı etkiledi. Klarnetin menzilini genişletti, üflemeyi basitleştirdi.

Theobald Böhm, yalnızca yivde kullanılan "halka şeklindeki valf sistemini" icat etti. Paris Konservatuarı'nda profesör olan Hyacinthe Klose ve bir müzik ustası olan Louis-Auguste Buffet, bu dairesel valf sistemini klarnete uyarlayarak enstrümana Boehm klarnet adını verdi.

Adolphe Sax ve Eugène Albert, klarnet tasarımının daha da geliştirilmesine katkıda bulundu.

Bu klarnetlerin ağızlığını ve kamışını yapma teknolojisini değiştirdik. Johann Georg Ottensteiner (1815-1879) valf sistemini modifiye etti. Bu klarnetler "Alman" ve "Avusturya" klarnetleri olarak bilinmeye başlandı.

1900 yılında Oskar Ehler, "Klarnet Çalma Okulu"nda küçük iyileştirmeler yaparak bu sistemi "Ehler sistemi" olarak adlandırdı. Alman sistem klarnetleri oldukça uzun bir süredir dünyanın her yerinde bulunmaktadır.

Daha fazla ses gücü ve ifade vermeleri bakımından Fransızlardan farklıdırlar, ancak virtüöz çalmaya daha az uygundurlar.

İÇİNDE verilen zaman Alman klarnetleri ağırlıklı olarak Avusturyalı, Hollandalı, Alman ve bazı Rus klarnetçiler tarafından kullanılmaktadır.

Alet üzerindeki valflerin yeri değişebilir. Klarnet aralığı bir oktav kadar uzatılabilir, ancak bu enstrümanlar yaygın olarak kullanılmamıştır.

Fritz Schüller, modern müzik için tasarlanmış çeyrek tonlu klarneti yarattı.

Klarnetler, farklı akortlara sahip klarnetlere ayrılmıştır. Antik klarnet C: düşük notalar koyu, orta notalar zayıf ve donuk, yüksek notlar asil ve dokunaklı. B akortunda, notalar C akortundan daha düşük, A akortunda daha yüksek ses çıkarır.

Klarnet, seslerin saflığı ve mükemmelliği açısından en saf enstrümandır.

İÇİNDE Senfoni Orkestrası C ve B klarnetleri bir sistemde iki adet olarak kullanılmaktadır. A akortlu klarnet ve bas klarnet aynı akortta bir olarak kullanılır.

Keskin sesleri nedeniyle C ve D klarnetleri ağırlıklı olarak ordu bandolarında birlikte kullanılır.

Modern klarnet, birçok aks, yay, 20 valf, çubuk ve vidadan oluşan teknik olarak karmaşık bir mekanizmadır. Üflemeli müzik aletleri üreticileri klarnet tasarımı üzerinde çalışıyor ve yeni modeller yaratıyor.

Arkadaşlarına söyle

Çıkış tarihi az çok belli olan birkaç müzik aletinden biri. Araştırmacılar, eski Fransız chalumeau borusunu geliştiren Nürnberg nefesli rüzgar üreticisi Johann Christoph Denner (1655-1707) tarafından 1701'de yaratıldığı konusunda hemfikir.

İki temel fark, yeni bir enstrümanın doğuşundan bahsetmemize izin veriyor: Birincisi, Denner, çentikli bir dille boruyu bir kamış plakasıyla değiştirdi - tahta bir ağızlığa bağlı bir baston ve içinde bulunduğu hazneyi çıkardı ( karakteristik Rönesans enstrümanları), icracının dudaklarının kamış üzerindeki basıncını değiştirerek ortaya çıkan sesin kalitesini etkilemeyi mümkün kıldı. İkinci olarak, şişirmeyi kolaylaştıran doudesima valfini tanıttı ve böylece yeni aletin kapsamını genişletti. Klarnetin üst aralığının sesleri, çağdaşlara yüksek bir trompetin tınısını hatırlattı - klarino (açık - hafif, net), enstrümana adını verdi - küçücük bir İtalyan klarnet.

On sekizinci yüzyılın ortalarında, bireysel vakalar orkestra notalarında yeni bir enstrümanın kullanılması ve 1755'te klarnet tüm Fransız askeri orkestralarına tanıtıldı. Aralarında Denner'ın oğlu Jakob, Bertolt Fritz, Joseph Beer ve Xavier Lefebvre'nin de bulunduğu birçok müzik ustasının çabalarıyla klarnet geliştirildi ve yüzyılın sonunda Avrupa orkestralarında sağlam bir yer edindi. Bununla birlikte, yapıcı bir şekilde klarnetin doğasında bulunan parmakla çalıştırma zorlukları ("biraz fizik" bölümüne bakın), kişinin tüm tuşlarda özgürce oynamasına izin vermedi.

Sanatçılar ve zanaatkarlar enstrümanlar yaratarak bu durumdan bir çıkış yolu buldular. farklı boyutlar, uzunluklarına bağlı olarak bir tuşta veya diğerinde ses çıkarır. Bu sorun bugüne kadar tam olarak çözülmedi ve modern profesyonel klarnetçiler kasalarında iki enstrüman taşıyorlar: "B'de", büyük bir saniye aşağıya aktarılıyor ve "A'da", küçük bir üçte bir aşağıya aktarılıyor. Diğer çeşitler (galeriye bakın), çalma kolaylığı için değil, farklı tınıları nedeniyle kullanılır. (W.-A. Mozart'tan başlayarak besteciler, "B'de" ve "A'da" klarnetlerin tınılarındaki farkı da kullansalar da)

BİRAZ FİZİK

Klarnet, nefesli çalgılar ailesine aittir. Aletler, çoğu gerçekten ahşap olmasına rağmen, yapıldıkları malzemeye göre değil, tasarım özelliklerine göre gruplandırılır: perde, aletin namlusunda açılan deliklerin açılıp kapanmasıyla değiştirilir. Grup, modern bir orkestrada klarnete ek olarak flüt, obua, fagot ve saksafon (hepsi kendi çeşitleriyle) içerir. Ayrıca, belirtilen özelliğine göre, bir blok flüt ve çok sayıda atfedilebilir. halk enstrümanları: yazık, zurnu, nai, vb.
Ancak benzer klarnetler arasında, ses oluşumunun akustik özellikleri tarafından belirlenen birkaç benzersiz farklılık vardır. Diğerlerini tanımlayan ana, yapıcı fark, klarnetin konik değil silindirik bir sondajı olan bir alet olmasıdır. (Yine silindirik bir alet olan oluk, kanalın her iki açık ucuna sahiptir.) Bu nedenle, kanaldaki ses "kapalı bir boru" gibi görünür, yani. sadece bir düğüm ve bir antinod vardır.

açık bir borudaki ses dalgası

kapalı bir tüpte ses dalgası

Ses dalgasının sadece yarısı kanalın sondaj kısmının uzunluğu boyunca sığar, ikinci yarısı kapalı uçtan yansıma ile oluşturulur, bu nedenle klarnet aynı uzunluktaki "açık borudan" bir oktav daha düşük çalar (ile karşılaştırın) flüt). Aynı akustik özellik, klarnet ses spektrumunda eşit armonilerin olmadığını ve sözde "üflemenin" diğer enstrümanlarda olduğu gibi bir oktavla değil, bir duodecime ile gerçekleştiğini belirler. Bu nedenle, diğer ahşap olanlarla karşılaştırıldığında klarnetin parmaklanması karmaşıktır (“ekstra” beşinciyi doldurmak için ek valfler gerekliydi) ve aralık neredeyse dört oktava sahiptir (burada, yapılan bir klarnet ile yalnızca bir korna tartışabilir. üflemeli çalgılar). Aynı nedenle, farklı kayıtlardaki klarnet sesi tını bakımından çok farklıdır.

(ital. - klarnet, Fransızca - klarnet,
Almanca - klarnet, İngilizce - Klarnet,)

Klarnet aşağıdaki resimde görülen 6 ana parçadan oluşmaktadır:

1) Ağızlık ve bağ
2) Baston
3) Namlu
4) Üst diz
5) Alt diz
6) Trompet

Ahşaptan yapılmıştır. Klarnetteki ses, müzisyenin dışarı üflediği hava akımında baston şeklindeki dilin vuruşu nedeniyle oluşur.
Sesin perdesi, aletin içindeki hava sütununun boyutuna bağlıdır.
Kolonun boyutu, karmaşık bir valf mekanizması yardımıyla müzisyenin kendisi tarafından düzenlenir. Bu çalgının tınısı pek çok konserde ve müzik eserinde duyulabilir.
Aynı derecede başarılı bir şekilde caz, folk ve pop müzik, hem solo versiyonda hem de çeşitli konser bestelerinde. Bu, bu enstrümanın büyük olanakları ve yumuşak, sıcak sesi ile kolaylaştırılmıştır.

Klarnetin menzili ve kayıtları

Yüksek tonlamalar, klarnete net bir ses vererek tınıyı şekillendirmede önemli bir rol oynar.
Orkestra aralığı - itibaren mi küçük oktav tuzüçüncü oktav.

Piyanoda soğuk şeffaf bir ses ve forte üzerinde çınlayan metalik bir renk tonu ile alt kayıt

Orta kayıt, önce karaktersiz, sonra kristal soprano sesleriyle karakterize edilir.

Üst kayıt, keskin ıslık seslerinin karakterini alır

Bu enstrüman 1700'de yaratıldı. Atası, eski bir Fransız üflemeli çalgısı olan "Chalumeau" idi. Bu melodik enstrümanın yaratıcısı I. H. Denner'dı. geliştirmek için çalıştı eski enstrüman ve sonuç bir klarnet oldu. Klarnet ve atası arasındaki önemli bir fark, arka tarafında ikinci oktava geçmenizi sağlayan bir valfin varlığıydı. Alete kademeli olarak 5 valf daha eklendi. Her valf, önce yaratıcının oğlu Jacob, ardından Avusturyalı usta Pauer tarafından sırayla eklendi. Dördüncü valf Belçikalı usta Rottenburg tarafından, beşinci valf ise İngiliz vatandaşı D. Hale tarafından eklenmiştir. J.-C. tarafından altıncı bir valf eklendi. Lefebvre, Fransız müzisyen ve besteci. Enstrümanın böyle bir dönüşümü sadece bir yüzyılda meydana geldi. Ivan Muller, klarnetin geliştirilmesinde de yer aldı. Ağızlığın tasarımını değiştirerek enstrümanın tınısını iyileştirdi, çalmayı kolaylaştırdı ve bu enstrümanın çalma aralığını genişletti. Ancak bu, klarnetin gelişiminin sınırı değildi. Açık şu anİki sistemik klarnet türü vardır: Almanca (Avusturya'ya benzer) ve Fransızca. Fransız klarneti, flüt için Theobald Behm tarafından tasarlanmış dairesel bir valf sistemi ile donatılmıştır. Bu gelişme Hyacinth Klose ve Louis-Auguste Buffet tarafından yapıldı. Gelecekte, Adolphe Sax ve Eugene Albert, iyileştirilmesiyle meşgul oldular. Geleneksel olarak bu klarnetin sistemine "Boehm sistemi" denir. Alman klarneti, ağızlığın tasarımında olduğu kadar valf sisteminde de Fransızlardan farklıdır. Akıcı çalmak için tasarlanmamıştır, ancak daha anlamlı ve daha güçlü sesler üretir. Johann Georg Ottensteiner, Karl Berman ve Oskar Ehler tarafından geliştirilmiştir. Geleneksel olarak bu klarnetin sistemi "Ehler sistemi" olarak adlandırılır. Ayrıca farklı zaman Albert ve Mark sistemlerinin klarnetleri üretildi. Ama pek iyi anlaşamadılar. Schüller'in çeyrek tonlu klarneti de vardı. Modern klarnet çok karmaşık bir mekanizmaya sahiptir. Klarnet tipine bağlı olarak, valf sayısı (yaklaşık 20 olabilir), aks, çubuk, yay ve vida sayısı farklılık gösterir. Şimdiye kadar klarnetler farklı üreticiler tarafından sürekli olarak geliştirilmektedir.

Şu anda en çok 4 tane var popüler türler farklı anahtarların klarnetleri.
1) Küçük klarnet. Aynı zamanda pikolo klarnet olarak da adlandırılır. D ve Es'de oynuyor. Es'teki klarnet özellikle yaygındır. Sesleri minör üçte birine kadar transpoze edebilir. İnanılmaz derecede delici ve parlak bir sesi var. Temel olarak, konserlere yalnızca bir küçük klarnet katılır, daha az sıklıkla iki.
2) Basset kornası. F'de oynuyor.
3) Bas klarnet. İki versiyonu mevcuttur: Alman dar Haeckel bas klarnet ve Fransız versiyonu. Fransız bas klarneti pipo gibi bükülmüştür. En popüler olanı, B akortunda çalan bas klarnettir ve büyük olmayan bir transpoze yeteneğine sahiptir. Temel olarak, notları "Sol" anahtarıyla, ancak bazen - "F" anahtarıyla yazılır. Bu durumda, alet majör bir saniye transpoze etme yeteneği kazanır. A'da, C'de sistemde kalan bu tür klarnetler pek popüler değil.
4) En derin ve en alçak sese sahip klarnet kontrbas klarnettir. En popülerleri B'de, A'da çalan klarnetlerdir. Sesi, bas klarnetinkinden bir oktav daha düşüktür.
Klarnet çok nadirdir: sopranino (F, G, As), C'de klarnet, alto (Es'de) ve kontralto klarnet (B'de). Ana özellik Tüm klarnetlerden biri, rüzgarın geri kalanının aksine ahşap aletlerüflerken duodecym verirler. Bunlar sadece bir oktav verir. Bu ilk katılım popüler enstrüman 1712-1715'te iki arya koleksiyonunda kabul edildi. Ve 1716'da A. Vivaldi'nin orkestrasındaki "Muzaffer Judith" oratoryosuna dahil edildi. Skoru, clareni olarak adlandırılan iki enstrüman içeriyordu. Klarnet oldukları varsayılmaktadır. Ayrıca "Saint Lorenzo" konserine de dahil edildiler. 18. yüzyılın ortalarına kadar bu enstrüman pratikte konserlerde yer almıyordu. Ancak ilk kez sanıldığı gibi 1755 yılında J. M. Molter klarnet için solo eserler yazmıştır. Dahası, klarnetler zaten konser topluluklarında çalıyor, ancak şimdiye kadar flüt ve obua yerine kopyalayıcı veya ikame edici bir rol oynuyor. Bu enstrümanın geliştirilmesinde önemli bir rol oynadı. büyük Mozart. İlk önce Idemonea operasında ve ardından diğer birçok operada kullandı. Bazen senfonilerde kullandı, kilise müziği, piyano ve oda konserleri. Klarnet, romantizm çağında önemli değişiklikler geçirdi. Ancak bu zamana kadar müzik tarzı da değişmiş ve bu da yayılmasına katkıda bulunmuştur. Artık Schubert, Beethoven, Mendelssohn, Glinka, Schumann, Rimsky-Korsakov, Rubinstein onu müzik eserlerine dahil etmeye başladılar. 20. yüzyılda enstrüman popülaritesini korudu. Artık onun katılımı olmadan neredeyse hiçbir müzik parçası tamamlanmış sayılmaz. Ancak, önceki yıllarda olduğu gibi, her zaman "müdavim" olmaya devam ediyor. caz müzik. En başından beri cazla uğraşıyor. İlk yıllar bu tarz. En popüler olanı bir saksafoncu olan Eric Dolphy tarafından yapıldı. Romantik tınısı sayesinde şimdi cazda en popüler olan bas klarnet.

temel bilgiler

Klarnetin akustik özellikleri

Nefesli çalgılar arasında Klarnet, akustik özellikleri açısından özel bir yere sahiptir.. Ses kanalı, diğer benzer enstrümanlardan bir takım farklılıklar sağlayan kapalı bir silindirdir:

• klarnet için mevcut olan alt notalar, aynı kanal uzunluğuna sahip enstrümanlardan bir oktav daha düşük ses çıkarır - ve;
• ses oluşumunda, özellikle alt sicilde, klarnetin tınısına belirli bir renk veren neredeyse tamamen tek harmonik ünsüzler katılır;
• ilk üflemede (nefes alma gücünü artırarak), ses diğer nefesli rüzgarlarda olduğu gibi bir oktava değil, hemen bir duodecime atlar.

Klarnetin orkestraya girişini yavaşlatan ve diğer nefesli çalgılara göre daha karmaşık bir valv sisteminin oluşmasına yol açan duodecime aralığını kromatik bir skala ile doldurmanın ilk başta imkansız olması ve sistem çeşitliliğiydi. kendileri ve aralarındaki farklar.

Yeni valflerin, çubukların, vidaların ve mekanizmanın diğer öğelerinin eklenmesi klarnetin menzilinin genişlemesine yardımcı oldu, ancak bazı tuşlarda çalmayı zorlaştırdı. Zorluklardan kaçınmak için müzisyenler klarnetin iki ana çeşidini kullanırlar - in A klarnet ve in B klarnet.

klarnet gövdesi B'de (A'da olduğu gibi, C'de ve D ve Es'deki küçük klarnetlerde olduğu gibi) uzun düz silindirik bir borudur (örneğin, konik bir gövdeye sahip olan veya 'den farklı olarak).

Kural olarak, kasanın malzemesi asil bir ağacın ahşabıdır (abanoz Dalbergia melanoxylon veya gül ağacı). Bazı modeller (eğitim amaçlı veya amatör müzik çalmak için tasarlanmış) bazen plastikten yapılır. 1930'larda caz müzisyenleri yeni sesler aramak için metal klarnet kullanıldı, ancak bu tür enstrümanlar kök salmadı. Aynı zamanda, örneğin, Türkçe Halk Müziği metal klarnet ana enstrümanlardan biridir.

20. yüzyılın sonunda abanoz stoklarının tükenmesi sorunu ortaya çıktığında, bazı firmalar ahşap ve plastik enstrümanların avantajlarını birleştirerek karışık malzeme klarnet üretmeye başladılar. Örneğin, şirket Büfe Krampon» 1994 yılından beri teknolojiye uygun takımlar üretmektedir. yeşil çizgi%95 abanoz tozu ve %5 karbon fiber malzemeden üretilmiştir. Abanoz enstrümanlarla aynı akustik özelliklere sahip olan Green Line klarnetler, sıcaklık ve nem değişimlerine karşı çok daha az hassastır, bu da enstrümanın zarar görme riskini azaltır, ayrıca daha hafif ve daha ucuzdur.

Klarnet beş ayrı bölümden oluşur: ağızlık, namlu, üst bacak, alt bacak ve çan. Enstrümanın ses üreten unsuru olan baston ayrıca satın alınır. Klarnetin bileşenleri, özel bir merhemle hafifçe yağlanmış mantar halkalar kullanılarak elde edilen, birbirine hava geçirmez şekilde bağlanmıştır. Bazen klarnet gövdesi katı olabilir, hiç bölünmeyebilir veya yalnızca iki parçaya bölünebilir (özellikle küçük klarnetler için).

B'deki tamamen monte edilmiş soprano klarnet yaklaşık 66 santimetre uzunluğundadır.

Klarnetin ana bölümleri:

1. ağızlık ve bağ;
2. baston;
3. varil;
4. üst diz (sol el için);
5. diz altı (sağ el için);
6. trompet.

klarnet ağızlığı

Ağızlık, müzisyenin hava üflediği klarnetin gaga şeklindeki kısmıdır. Ağızlığın arka yüzünde düz bir yüzey üzerinde oyun esnasında klarnet sesi üreten bir eleman tarafından titreşen bir kamışla sürekli açılıp kapanan bir delik bulunmaktadır. Deliğin her iki tarafında, bastonun titreşimini sınırlamaktan sorumlu sözde "raylar" (raylar) vardır.

Üst kısımlarında kamıştan uzaktaki hafif eğriye "çentik" denir. Çentiğin uzunluğu ve kamışın serbest ucundan ağızlığın tepesine kadar olan mesafe (ağızlığın "açıklığı") ağızlıkları birbirinden ayıran ve çalgının tınısını etkileyen temel özelliklerdir. bir bütün olarak.

Kamış deliğinin şekli, ağızlığın üst yüzeyinin eğim açısı, kullanılan ebonitin özellikleri vb. de farklılık gösterebilir. modern pazar Ağızlıklar, müzisyenin istediği amaca (solo, oda, orkestra performansı, caz vb.) uygun seçeneği seçebileceği geniş bir model yelpazesi sunar.

Klarnet tarihinin ilk aşamalarında, ağızlık klarnetin ayrı bir parçası değildi ve doğrudan enstrümanın ana gövdesine giriyordu, malzemesi ahşaptı (örneğin armut). Ağızlığı klarnetin geri kalanından ayırma ihtiyacı ile daha dayanıklı malzemeler kullanılmaya başlandı: fildişi, metaller vb.

19. yüzyılın ikinci yarısında ortaya çıkan ebonit ağızlıklar kısa sürede standart hale geldi. Genellikle her tür müzikte kullanılırlar ve ses üzerinde geniş kontrol sağlarlar. Ayrıca, kullanımı nispeten kolay olan ve daha açık bir ses veren camdan ("kristal") ve genellikle eğitimde kullanılan plastikten (daha düşük fiyatlı ve daha az zengin sese sahip) ağızlıklar da vardır.

Almanya'da sert ağaç ağızlıklar yaygındır. Ağızlığın hangi malzemeden yapıldığına bakılmaksızın yüzeyi genellikle taşlanır ve parlatılır (kamışın takılı olduğu kısım hariç).

klarnet kamış

Kamış (dil) - özel saz türlerinden (Arundo donax) veya (daha az sıklıkla) sazlardan yapılan ince dar bir plaka olan enstrümanın ses üreten (titreşen) kısmı. Kamış, bir bağ (müzisyenlerin jargonunda - "arabalar") - iki vidalı özel bir metal, deri veya plastik yaka kullanılarak ağızlığa tutturulur (en yeni bitişik harf modellerinde, çift yönlü vidalama sağlayan bir vida olabilir).

Bağın icadı Ivan Müller'e atfedilir ve 19. yüzyılın ilk çeyreğine kadar uzanır. O zamana kadar kamış, ağızlığa özel bir kordonla bağlanıyordu (Alman ve Avusturya klarnet modellerinde, bu kamış takma yöntemi bugüne kadar kullanılıyor).

En eski klarnet modellerinde kamış ağızlığın üstüne yerleştirilmiş ve üst dudak tarafından kontrol ediliyordu, ancak 18. yüzyılın sonlarından itibaren ağızlığın altında bulunan ve alt dudak tarafından kontrol edilen bir kamış üzerinde performansa geçiş başladı. dudak. Bu oyun şekli için öneriler, öğretim yardımcıları o zamanın bir dizi ünlü klarnetçisi, özellikle Ivan Müller.

Bununla birlikte, aralarında örneğin ünlü İngiliz klarnetçi Thomas Lindsay Willman'ın da bulunduğu birçok müzisyen, eski çalma tarzını neredeyse çalmaya tercih etti. ondokuzuncu orta yüzyılda ve Paris Konservatuarı'nda, ağızlığın altında bir bastonla öğretime resmi geçiş ancak 1831'de ilan edildi.

Kamışlar, kamışın çalışma yüzeyinin kalınlığına bağlı olarak "sertliklerine" veya müzisyenlerin dediği gibi "ağırlıklarına" göre paketler halinde satılır. Bazı müzisyenler, kamışları kendileri yapmak veya önceden satın alınmış olanları yeniden yapmak için özel aletler kullanırlar (kamış üretimini konveyöre koymadan önce, tüm klarnetçiler bunu yaptı). Kamışın "ağırlığı" ile ağızlığın özellikleri birbiriyle ilişkilidir.

Bastonları kullanma sürecinde kamış liflerinin aşınması nedeniyle hızla bozulurlar. Bir bastonun hizmet ömrü, üflenen hava akışının gücüne, bastonun "ağırlığına", üzerindeki baskı kuvvetine ve diğer faktörlere bağlıdır. Günde iki saat günlük uygulama ile baston yaklaşık iki hafta içinde yıpranır.

Klarnet kamışı kırılgan ve narin bir alettir. Yanlışlıkla hasar görmesini önlemek için, alet uzun süre kullanılmazsa ağızlığa takılan özel bir metal veya plastik kapak kullanılır.

Varil

Namlu, klarnetin akortundan sorumlu kısmıdır. Bu eleman adını benzerlik küçük bir varil ile.

Fıçıyı hafifçe gövdeden dışarı doğru iterek veya çalmadan önce geriye doğru iterek, klarnetin genel akortunu yaklaşık çeyrek ton içinde değiştirebilirsiniz.

Kural olarak, klarnetçiler değişen çalma koşullarına (sıcaklık, hava nemi vb.) ve orkestranın menziline uyum sağlayabilmek için farklı uzunluklarda birkaç varil stoklarlar. Namlu uzunluğu, alet gövdesinin toplam uzunluğuna uyarlanmıştır.

Üst ve alt diz

Çalgının bu kısımları namlu ile çan arasında bulunur. Ses delikleri, halkaları ve valfleri vardır. Dizin alt kısmının arkasında, sağ elin başparmağına dayanan ve böylece tüm enstrümanın ağırlığını taşıyan özel bir küçük sehpa vardır. Kalan parmaklar, farklı perdelerde sesler üretmek için enstrümanın gövdesindeki delikleri açar ve kapatır.

Parmaklar doğrudan yedi delik (algı aletinin ön tarafında altı ve arka tarafında bir tane) kapatıp açar, geri kalan her şey için valfler kullanılır. Valf mekanizmasının elemanları, karmaşık bir akslar, yaylar, çubuklar ve vidalar sistemi ile birbirine bağlanır.

Trompet

Zilin icadı Jacob Denner'a (1720'ler) atfedilir. Enstrümanın bu kısmı, en düşük notayı (küçük oktavın mi'si) çalmanıza ve diğer bazı düşük notaların tonlamasını geliştirmenize ve ayrıca düşük ve orta kayıtlar arasındaki oranda daha fazla doğruluk elde etmenize olanak tanır. Klarnetin çan ve alt çeşitleri metalden yapılmış ve kavislidir.

Tiz klarnet aranjmanı

Düşük klarnet çeşitleri(, bas ve kontrbas klarnetleri) tasarımlarında alışılagelmiş "düz" yüksek perdeli klarnetlerden farklıdır.

Bu enstrümanların büyük bir uzunluğa sahip olmalarına ek olarak (daha düşük ses sağlar), kompaktlık için metalden yapılmış (pirinç enstrümanlarla aynı malzemeler kullanılır) ve bükülmüş ek parçaları vardır: "cam" ( ağızlığı aletin ana gövdesine bağlayan küçük bir kavisli boru) ve metal bir çan.

Klarnetin en düşük çeşitlerinde tüm gövde metalden de yapılabilir.

Bas klarnet modelleri, zilin kıvrımının altında bulunan özel bir küçük koltuk değneği ile donatılmıştır. Koltuk değneği, büyük bir aleti destekleyerek kaymasını veya düşmesini önler. Bas klarnet genellikle otururken çalınır.

Daha yeni bas klarnet modelleri, menzillerini düşük C'ye kadar genişletmek için ek valflerle birlikte gelir.

Seçkin klarnetçiler

• Heinrich Joseph Berman- 19. yüzyılın Alman virtüözü, Weber'in eserlerinin ilk icracısı;
• Benny Goodman- en büyük caz klarnetçisi "King of Swing";
• sergei rozanov- ulusal klarnet çalma okulunun kurucusu;
• Vladimir Sokolov- en iyi Sovyet klarnetçilerinden biri;
• Anton Stadler- Mozart'ın eserlerinin ilk icracısı olan XVIII-XIX yüzyılların Avusturyalı virtüözü.

Klarnetin tarihi, kökeni ve gelişimi

icat edildi geç XVII- 18. yüzyılın başı (bazı kaynaklar klarnetin icat yılı olarak 1690'ı belirtir, diğer araştırmacılar bu tarihe itiraz eder ve klarnetin ilk kez 1710'a dayandığını belirtir) Nürnberg müzik ustası O zamanlar eski Fransızların tasarımını geliştirmek için çalışan Johann Christoph Denner (1655-1707) üflemeli çalgı - şato.

Şalumeau ve klarneti net bir şekilde ayırt etmeyi mümkün kılan asıl yenilik, enstrümanın arkasında bulunan, sol elin başparmağıyla kontrol edilen ve ikinci oktava geçişe yardımcı olan valf oldu. Bu kayıtta, yeni enstrümanın (başlangıçta basitçe "geliştirilmiş chalumeau" olarak adlandırılır) ilk örneklerinin sesi, o sırada kullanılan trompetin tınısına benziyordu. klarino (klarino), adı da lat'ten geliyor. clarus- "net" (ses).

Bu trompet önce sicile, sonra tüm enstrümana adını verdi klarinetto (klarnetin İtalyanca adı) kelimenin tam anlamıyla "küçük klarino" anlamına gelir. Bir süre, chalumeau ve klarnet eşit düzeyde kullanıldı, ancak 18. yüzyılın ikinci çeyreğinde, chalumeau müzik pratiğinden fiilen kayboldu.

Denner'ın çalışmaları oğlu Jakob (1681-1735) tarafından sürdürüldü, eserlerinin üç enstrümanı Nürnberg, Berlin ve Brüksel müzelerinde saklanıyor. Bu klarnetlerin hepsinde iki valf vardı. Bu tasarımın enstrümanları 19. yüzyıla kadar çok yaygındı, ancak 1760 civarında Avusturyalı müzisyen Paur, halihazırda mevcut olan iki vanaya üçüncüsünü ekledi, Brüksel Rottenburg'dan klarnetçi - dördüncü, 1785'te İngiliz John Hale - beşinci, son olarak, ünlü Fransız klarnetçi ve besteci Jean-Xavier Lefebvre 1790 civarında klasik altı kapaklı klarnet modelini yarattı.

18. yüzyılın sonunda klarnet tam teşekküllü bir klasik müzik enstrümanı haline geldi. Sadece klarnet çalma tekniğini değil, tasarımını da geliştiren virtüöz sanatçılar var. Bunların arasında, tınıyı önemli ölçüde etkileyen, üflemeyi basitleştiren ve enstrümanın menzilini genişleten, aslında onu yaratan ağızlığın tasarımını değiştiren Ivan Muller'e dikkat edilmelidir. yeni model. Bu andan itibaren klarnetin "altın çağı" başlar.

Klarnetin mükemmelliği

Klarnetin gelişimi 19. yüzyıla kadar devam etti: Paris Konservatuarı Hyacinthe Klose'de profesör ve müzik ustası Louis-Auguste Buffet (Buffet-Crampon Denis Buffet'nin kurucusunun kardeşi), tarafından icat edilen halka valf sistemini klarnete başarıyla uyarladı. Münih Mahkemesi Şapeli Theobald Böhm'ün flütçüsü ve başlangıçta yalnızca flüt kullanıyordu. Bu modele "Boehm klarnet" veya "Fransız klarnet" adı verildi.

Klarnet tasarımının daha da geliştirilmesinde yer alan diğer seçkin yapımcılar arasında Adolphe Sax (saksafonun ve geniş ölçekli pirinç enstrümanların mucidi) ve Eugène Albert bulunmaktadır.

Almanya ve Avusturya'da, "Klarnet Okulu"nu yayınlayan klarnetçi Karl Berman ile birlikte Johann Georg Ottensteiner (1815-1879) tarafından tasarlanan valf sistemli bir enstrümandan kaynaklanan "Alman" ve "Avusturya" klarnetleri yaygınlaştı. "bu sistem için.

1900'lerde Berlinli usta Oskar Ehler (1858-1936) küçük iyileştirmeler yaptı. Geleneksel olarak böyle bir sisteme “Ehler sistemi” denir. Alman klarnetinin mekanizması Fransız klarnetinden farklıdır ve akıcı bir virtüöz çalma için daha az uygundur. Bu klarnetlerin ağızlıkları ve kamışları da Fransızlardan farklı bir teknoloji kullanılarak yapılmıştır. Bununla birlikte, Alman sisteminin enstrümanlarının daha fazla ifade ve ses gücü sağladığına inanılmaktadır.

Oldukça uzun bir süre boyunca, Alman sistem klarnetleri tüm dünyada yaygın olarak kullanılıyordu, ancak 1950'lerde müzisyenler Fransız sistem klarnetlerine geçmeye başladı ve şimdi Alman klarnetleri ağırlıklı olarak yalnızca Avusturya, Alman ve Hollandalılar tarafından çalınıyor ve ayrıca haraç sürdürüyor. gelenekler - bazı Rus klarnetçiler.

Boehm ve Ehler sistemlerine ek olarak, enstrüman üzerindeki valflerin yeri için birkaç seçenek daha var, özellikle 20. yüzyılın başında Selmer şirketi “Alber klarnet” üretti (bu, enstrümanlara benziyordu. yapı olarak 19. yüzyılın ortaları) ve 1960'larda ve 70'lerde - Mark'ın klarnetleri. İkincisinin aralığı bir oktav kadar uzatılabilir. Ancak bu araçlar yaygın olarak kullanılmamaktadır.

Çeşitli tasarımcıların deneysel örnekleri arasında, modern müzik icrası için Fritz Schüller'in çeyrek tonlu klarnetini not etmek gerekir.

Modern klarnet, teknik olarak oldukça karmaşık bir mekanizmadır. Aletin yaklaşık 20 valfi, birçok aksı, yayı, çubuğu ve vidası vardır. Önde gelen müzik aleti üreticileri, klarnetin tasarımını sürekli geliştirmekte ve yeni modeller yaratmaktadır.

klarnet çeşitleri

Klarnet geniş bir aileye sahiptir: farklı yıllarda, yaklaşık yirmi çeşidi yaratıldı, bazıları hızla kullanımdan kalktı (klarnet H, klarnet d'amour) ve bazıları bugün hala kullanılıyor.

Bu ailenin ana üyeleri, B'de klarnet(Çizgide b düz; ayrıca bazen denir soprano veya büyük klarnet) Ve A'da klarnet(Çizgide la).

Bu iki temel çalgıya ek olarak, müzikte bazen aşağıdakiler de kullanılır. klarnet çeşitleri:

• sopranino klarnet;
• küçük klarnet (klarnet-pikolo);
• C'de klarnet;
• bas klarnet;
• beşik boynuzu;
• alto klarnet;
• kontralto klarnet;
• Bas klarinet;
• kontrbas klarnet.

sopranino klarnet

sopranino klarnet- F, G ve As akortlarında bulunan ve yazılı notalara göre sırasıyla mükemmel bir dördüncüye, mükemmel bir beşinciye ve küçük bir altıncıya aktaran nadir bir enstrüman. Sopranino klarnetin kapsamı sınırlıdır: G'deki klarnetler neredeyse yalnızca Avusturya ve güney Almanya'daki üflemeli ve dans orkestralarında kullanılmaktadır.

Klarnet F 18. ve 19. yüzyıllar boyunca askeri çetelerin tam üyeleriydiler (parçaları birkaç partide bulunabilir). bando Beethoven ve Mendelssohn), ancak daha sonra müzik pratiğinden kayboldu.

Klarnet 19. yüzyılın başından beri varlığını sürdüren , aslen Macaristan ve İtalya askeri bandolarının da bir enstrümanıydı ve 20. yüzyılda tasarımı iyileştirdikten sonra zaman zaman avangart bestecilerin notalarına düşmeye başladı. ve sadece klarnetten oluşan topluluklara katılın.

Küçük klarnet (pikolo klarnet)

Küçük klarnet iki akortta mevcuttur:

1. Es'te- icat edildi erken XIX yüzyıl, kullanılan Fransız besteciler(bu enstrümanı orkestraya ilk tanıtanlardan biri Fantastik Senfoninin finalinde Berlioz'du), 20. yüzyılda orkestrada daha yaygın olarak kullanılıyordu (Mahler, Ravel, Stravinsky, Shostakovich, Messiaen'in eserleri). B'de yazılı notaların küçük bir üçte biri ve klarnetin üzerinde mükemmel bir dörtlü ses çıkarır. Sert, biraz gürültülü bir tınıya sahiptir (özellikle üst sicilde), solo bir enstrüman olarak nadiren kullanılır.

2. D'de- Es'deki küçük klarnetten neredeyse hiç farklı değil, sesi ondan yarım adım daha düşük, oldukça nadiren kullanılıyor, esas olarak Johann Molter'in konçertolarının yanı sıra orkestrada da kullanılıyor (senfonik şiir "Merry Tricks of Till Ulenspiegel" R. Strauss tarafından, Stravinsky'nin baleleri), keskin tuşlar için A'daki klarnet gibi.

C klarnet 18.-19. yüzyıllarda A ve B'deki klarnetlerle aynı seviyede, esas olarak orkestrada kullanıldı (Beethoven - Senfoni No. 1, "Prometheus'un Yaptıkları" uvertürleri, "Wellington'un Zaferi", vb., Berlioz - Fantastik Senfoni , Liszt - Senfoni " Faust", Smetana, "Anavatanım" senfonik şiirlerinin döngüsü, Brahms Senfoni No. 4, Çaykovski Senfoni No. 2, R. Strauss - "Rosenkavalier", vb.), daha sonra, oldukça anlamsız tını, yerini B'deki klarnete bıraktı ve artık onun rollerini yerine getirmenin geleneksel olduğu.

Ailenin diğer enstrümanlarından farklı olarak transpoze etmez yani yazılan notalara birebir uygun ses verir. Şu anda sadece bir öğretim aracı olarak kullanılmaktadır.

Basset klarnet

Basset klarnet normal bir enstrüman olarak aynı akortlarda (A ve B'de) kullanılır, ancak menzil küçük üçte bir oranında aşağı doğru uzatılır.

Özünde, bir tür kornayı temsil eden bu, kural olarak, Mozart'ın operalarında rol oynamak için oldukça nadiren kullanılır. sihirli flüt” ve “Titus'un Merhameti” (ikincisi, solo basset klarnet ile Sextus'un ünlü aryasını içerir) ve orijinalinde sıradan bir klarnet üzerinde ulaşılamayan düşük seslerin performansının gerekli olduğu klarnet ve yaylılar için Quintet'i. Bu tür aletler, 19. yüzyıldan beri tek nüsha halinde korunmuştur, 1951'de temel alınarak modern bir model oluşturulmuştur.

beşik boynuzu

beşik boynuzu 18. ve 19. yüzyılın başlarında, olağan klarnetin menzilini genişletmek için orkestraya oldukça sık tanıtıldı ve bazen solo bir enstrüman olarak da kullanıldı. Basset kornası A, Es, G ve F akortlarında mevcuttu (son çeşit en sık kullanıldı).

Eserlerinde sık sık beşik kornası kullanılmıştır. Mozart(Requiem, "Masonik Cenaze Müziği"), Klarnet Konçertosu orijinal olarak basset kornası için tasarlanmıştı. Basset horn'un parçaları romantik bestecilerin eserlerinde de bulunur (Mendelssohn - klarnet, basset horn ve piyano için iki Konser parçası, Massenet - "Sid" operası, R. Strauss - "Der Rosenkavalier", vb.), ancak yavaş yavaş bu enstrüman bas klarnet tarafından kullanım dışı bırakıldı.

Basset boynuzlarının karakteristik bir özelliği, aynı akorttaki alto klarnet ile karşılaştırıldığında, tüpün enine kesit çapının dar olmasıdır ve bu da belirli bir "hüzünlü" tını verir.

Bir beşik kornası ile genellikle B'deki klarnet ağızlığı kullanılır.Aynı zamanda Selmer, LeBlanc ve diğerleri, boru çapı neredeyse buna eşit olan ve bir alto klarnet ağızlığı olan basset kornaları yaparlar. Bu enstrümanların daha doğru bir şekilde "uzatılmış menzilli alto klarnet" olarak adlandırıldığı kanısındayız. Tınıları, "klasik" dar boru çapına sahip bir beşik kornasının tınısından önemli ölçüde farklıdır. Şu anda bir topluluk enstrümanı olarak, bazen solist olarak kullanılmaktadır.

Alto klarnet

Alto klarnet- bir basset kornasını biraz anımsatan bir enstrüman, ancak ondan daha geniş bir tüp, akort (neredeyse tüm alto klarnetler Es'te, son derece nadiren E'de yerleşiktir) ve düşük notaların olmaması - alto klarnetin menzili sınırlıdır aşağıdan Fis notasına (büyük bir oktavın F keskinliği). 19. yüzyılın başında Almanya'da icat edildi, daha sonra Adolf Sax tarafından geliştirildi.

Alto klarnet tok, güçlü ve eşit bir sese sahip olmasına rağmen, bazı Amerikan bandoları dışında müzikte nadiren kullanılır.

kontral klarnet

kontral klarnet- alto klarnetin bir oktav altında ses veren ve onun gibi Es sistemine sahip ender bir enstrüman. Uygulamasının kapsamı, yalnızca klarnetlerin yanı sıra - daha az sıklıkla - pirinç bantlardan oluşan topluluklardır.

Bas klarinet

Bas klarinet dizayn edildi Adolphe Sax 1830'larda 1770'lerin diğer ustalarının önceki modellerine dayanarak ve orkestrada ilk kez Meyerbeer'in Les Huguenots (1836) operasında kullanıldı, daha sonra diğer Fransız besteciler tarafından kullanıldı, daha sonra Almanca (Wagner'den) ve Rusça (dan) tarafından da kullanıldı. Çaykovski).

Bas klarnet, soprano klarnetin bir oktav altında ses çıkarır ve neredeyse yalnızca B'de kullanılır. Pratikte, genellikle bas klarnetin yalnızca düşük kaydı kullanılır.

Orkestrada bas klarnet, bas sesleri yükseltme işlevini yerine getirir, nadiren genellikle trajik, kasvetli, uğursuz nitelikte solo bölümler gerçekleştirir. 20. yüzyılda bazı besteciler bas klarnet için solo edebiyat yazmaya başladı.

kontrbas klarnet

kontrbas klarnet- toplam uzunluğu yaklaşık 3 metre olan en düşük sesli klarnet türü. Bu enstrümanın ayrı ayrı sözleri 1808'e kadar uzanıyor, ancak esas olarak modern yazarlar tarafından belirli düşük sesler elde etmek için ve ayrıca yalnızca klarnetlerden oluşan topluluklarda kullanılıyor.

Ayrıca bu enstrümanın Vincent d'Andy'nin "Fervaal", Camille Saint-Saens'in "Elena", Arnold Schoenberg'in Five Pieces for Orchestra operalarında ve diğer bazı eserlerde kullanıldığını da belirtmek gerekir.

Video: Video + seste klarnet

Bu videolar sayesinde aracı tanıyabilir, bkz. gerçek oyunüzerinde sesini dinleyin, tekniğin özelliklerini hissedin:

Alet satışı: nereden satın alınır/sipariş edilir?

Ansiklopedi, bu enstrümanın nereden satın alınacağı veya sipariş edileceği hakkında henüz bilgi içermiyor. Değiştirebilirsin!

Güzel müzik sesleri enstrümanı

Klarnet tarihinden.

Klarnet, 17. yüzyılın sonunda - 18. yüzyılın başında, o sırada eski bir Fransız nefesli çalgı olan chalumeau'nun tasarımını geliştirmek için çalışan Nürnberg müzik ustası Johann Christoph Denner (1655-1707) tarafından icat edildi.

Şalumeau ve klarneti net bir şekilde ayırt etmeyi mümkün kılan asıl yenilik, enstrümanın arkasında bulunan, sol elin başparmağıyla kontrol edilen ve ikinci oktava geçişe yardımcı olan valf oldu. Bu kayıtta, yeni enstrümanın (başlangıçta basitçe “geliştirilmiş chalumeau” olarak anılır) ilk örneklerinin sesi, o dönemde kullanılan “klarnet” adı verilen trompetin tınısına benziyordu.Bu trompet, kayıt defterine ilk adını vermiş ve daha sonra tüm enstrüman, klarnet bir süre için, şato ve klarnet eşit düzeyde kullanıldı, ancak 18. yüzyılın ikinci çeyreğinde, şato müzik pratiğinden fiilen kayboldu. Denner'ın çalışmaları oğlu Jakob tarafından sürdürüldü, çalışmalarının üç enstrümanı Nürnberg, Berlin ve Brüksel müzelerinde saklanıyor. 18. yüzyılın sonunda klarnet tam teşekküllü bir klasik müzik enstrümanı haline geldi.

Sadece klarnet çalma tekniğini değil, tasarımını da geliştiren virtüöz sanatçılar var. Bunların arasında, tınıyı önemli ölçüde etkileyen, üflemeyi basitleştiren ve enstrümanın menzilini genişleten, aslında yeni modelini yaratan ağızlığın tasarımını değiştiren Ivan Muller'e dikkat edilmelidir. Bu andan itibaren klarnetin "altın çağı" başlar. 18. yüzyılın ilk yarısında, teknik olarak küçük bir aralık ve düzensiz sese sahip çok kusurlu bir enstrüman olan klarnet, orkestrada yalnızca ara sıra ortaya çıktı. Bu tür eserler arasında Jean-Casimir Fabre kitlesi, Georg Friedrich Handel'in operaları "Tamerlane" ve "Birinci Richard", Reinhard Kaiser'in bir dizi eseri yer alıyor. Solo klarnet icraları 18. yüzyılın ikinci yarısının başından beri bilinmektedir.1740'ların sonlarında Fransa'da Alexandre La Pupliner orkestrasında klarnet ortaya çıkmıştır. Bu orkestranın klarnetçileri arasında, muhtemelen bu orkestrayı yöneten Johann Stamitz'in Konçertosu'nun kendisi için yazıldığı Gaspard Proksch, becerisiyle öne çıktı. Stamitz'in konçerto, tarihte "büyük" klarnet için yazılan ilk konçerto oldu. Wolfgang Amadeus Mozart, klarnetin tam teşekküllü bir enstrüman olarak gelişmesinde ve repertuarının genişlemesinde önemli bir rol oynadı. Klarnetle muhtemelen 1764'te CF Abel'in senfonilerinden birinin notası üzerinde çalışırken tanıştı ve kendisi de ilk kez 1771'de Divertimento KV113'te ve ardından 1773'te iki kez daha klarnet kullandı. Bu bestelerde klarnet bölümleri nispeten basittir, ancak 1780'lerin başından itibaren bu enstrümanı daha aktif kullanmaya başladı: Idomeneo'dan başlayarak tüm operalar klarnet kullanımını içerir. Klarnet de görünür oda müziği Mozart: üflemeli çalgılar için serenatlarda, viyola ve piyanolu üçlü. Mozart, Stadler için Klarnet Konçertosu ve Orkestrasını yazdı; son orkestra eseri, ölümünden birkaç ay önce tamamlandı.

Tarihi boyunca klarnet repertuarının en iyilerinden biri olarak kabul edilen bu konçerto, ilk kez 16 Eylül 1791'de Prag'da Stadler tarafından seslendirilmiştir.

Mozart. Klarnet ve orkestra için konçerto.

Müzikte romantizm çağının gelişi, yalnızca bir değişiklikle işaretlenmedi. müzik tarzı, aynı zamanda klarnet dahil müzik aletlerinin yeteneklerini geliştirerek. Besteciler, dikkatlerini geliştirilmiş enstrümana çevirdiler ve klarnetçilerin repertuarında hala yer alan bir dizi beste yarattılar. Klarnetin tınısı hemen bestecilerin dikkatini çekmiş ve müzikal sembol romantizm. Weber ve Wagner'in operalarında, Berlioz ve Tchaikovsky'nin senfonilerinde klarnet soloları duyulur. senfonik şiirler Liste.