Mimaride Romanesk ve Gotik stiller. Açık ders Orta Çağ Mimarisi.Romanesk ve Gotik tarz

Roma stili- Batı Avrupa'ya hakim olan (ve ayrıca bazı ülkeleri de etkileyen) sanatsal bir tarz Doğu Avrupa'nın) XI-XII yüzyıllarda (bazı yerlerde - XIII yüzyılda), ortaçağ Avrupa sanatının gelişimindeki en önemli aşamalardan biri. En çok mimaride ifade edilir.

Romanesk dönem

Kahverengi, kırmızı, yeşil, beyaz;

çizgiler: namlu, yarım daire biçimli, düz, yatay ve dikey;

Biçim: dikdörtgen, silindirik;

Yarı dairesel friz, yinelenen geometrik veya çiçek desenli; merkezde açık tavan kirişleri ve destekleri olan salonlar;

Tasarımlar: taş, masif, kalın duvarlı; görünür bir iskelet ile sıvalı ahşap;

Pencere: dikdörtgen, küçük, taş evlerde - kemerli;

Kapılar: büyük menteşeler, bir kilit ve bir sürgü ile dikdörtgen plank

ortaya çıkış

Bu isim sadece 1820 civarında ortaya çıktı, ancak bunu 13. yüzyılın ortalarına kadar oldukça doğru bir şekilde belirliyor. Roma - antik mimarisinin unsurları güçlü bir şekilde hissedildi.

Romanesk tarzındaki ana rol, şiddetli kale mimarisine verildi: manastır kompleksleri, kiliseler, kaleler. Bu dönemdeki ana yapılar, bölgeye hakim olan yüksek yerlerde bulunan tapınak-kale ve kale-kale idi.

"Romanesk stil" terimi tanıtıldı. erken XIX yüzyıl mimarisi ile antik Roma mimarisi arasında bir bağlantı kuran Arsiss de Caumon (özellikle yarım daire biçimli kemerlerin, tonozların kullanımı). Genel olarak, terim koşulludur ve sanatın ana tarafını değil, yalnızca birini yansıtır. Ancak yaygın kullanıma girmiştir. Romanesk tarzın ana sanat türü, esas olarak kilise (taş tapınak, manastır kompleksleri) olmak üzere mimaridir.

Romanesk sanat, Avrupa sanat tarihinde yaklaşık 1000'den 13. yüzyılda Gotik sanatın yükselişine kadar geçen bir dönemin adıdır; Bölgeye bağlı olarak, sanatta Romanesk dönem daha erken veya daha geç gelebilir veya sona erebilir. Önceki dönem bazen Romanesk öncesi olarak anılır.

"Romanesk sanat" terimi, 19. yüzyılda sanat tarihçileri tarafından, öncelikle Romanesk mimarisi Roma mimari tarzının ana özelliklerinin birçoğunu - yuvarlak kemerler, beşik tonozları, apsisler ve akantuslar, yaprak şeklindeki süslemeler - koruyan, ancak aynı zamanda birçok yeni ve çok farklı detay da yarattı. Güney Fransa, İspanya ve İtalya'da geç antik çağlardan kalma bir mimari süreklilik vardı, ancak Romanesk, Danimarka'dan Sicilya'ya kadar Katolik Avrupa'ya yayılan ilk stildi. Romanesk sanat, özellikle resim olmak üzere Bizans sanatından büyük ölçüde etkilenmiş ve ayrıca Britanya Adaları'ndaki "ada sanatının" "klasik olmayan" dekorasyonundan etkilenmiştir; bu iki unsurun kombinasyonu yeni ve tutarlı bir stil yarattı.

Bu dönemdeki ana yapılar tapınak-kale ve kale-kale idi. Manastır veya kale kompozisyonunun ana unsuru kule - donjon'dur. Etrafında küpler, prizmalar, silindirler gibi basit geometrik şekillerden oluşan binaların geri kalanı vardı.

Romanesk katedralin mimarisinin özellikleri:

Plan, erken dönem Hristiyan bazilikasına, yani uzunlamasına bir mekan organizasyonuna dayanmaktadır.

Koronun genişletilmesi veya tapınağın doğu sunağı

Tapınağın yüksekliğini artırmak

En büyük katedrallerde kasetli (kaset) tavanın taş tonozlarla değiştirilmesi. Tonozlar birkaç türdendi: kutu, çapraz, genellikle silindirik, kirişler boyunca düz (İtalyan Romanesk mimarisinin tipik bir örneği).

Ağır kasalar, güçlü duvarlar ve sütunlar gerektiriyordu.

İç mekanın ana nedeni - yarım daire biçimli kemerler

Gotik mimari- olgun ve geç Orta Çağ'a (12. yüzyılın sonundan 16. yüzyılın başına kadar) karşılık gelen Batı ve Orta Avrupa mimarisinin gelişme dönemi. Gotik mimari, Romanesk dönemin mimarisinin yerini aldı ve ardından Rönesans dönemi mimarisinin yerini aldı.

Gotik

Hakim ve modaya uygun renkler: sarı, kırmızı, mavi;

Gotik tarzdaki çizgiler: kesişen iki yaydan oluşan bir tonoz oluşturan nervürlü tekrarlayan çizgiler;

Biçim: dikdörtgen binalar; sütunlara dönüşen sivri kemerler;

İç mekanın karakteristik unsurları: Destekli veya kesonlu tavanlı ve ahşap duvar panelli vantilatör kasası; yapraklı karmaşık süsleme; salonlar yüksek, dar ve uzun veya merkezde desteklerle geniş;

Gotik Stil Tasarımları:çerçeve, delikli, taş; yukarı doğru uzatılmış, neşter kemerler; altı çizili iskelet yapıları;

Pencere: genellikle çok renkli vitray pencerelerle yukarı doğru uzatılmış; binanın tepesinde bazen yuvarlak dekoratif pencereler bulunur;

Kapılar: kapıların nervürlü nervürlü kemerleri; meşe panelli kapılar

Gotik tarzın ortaya çıkışı

XI ve XII yüzyıllarda. Orta Avrupa'da toprak işleme yöntemlerinin gelişmesi sonucunda mahsuller arttı. Bu bağlamda, kırsal nüfusun bir kısmı, feodal beylerin etkisinden kurtularak ve bağımsız komünler kurarak, el sanatları üretimi ve ticaretinde uzmanlaşmaya başladı. Böylece feodal toplum içinde ortaya çıktı yeni sınıf- gücü taşınır mallara, özellikle de paraya dayanan şehir burjuvazisi. Bu sınıf, ekonomik ve kültürel ilerlemenin motoru haline geldi.

"Gotik" terimi, modern zamanlarda Avrupa sanatına barbar Gotlar tarafından getirilen her şeyin küçümseyici bir tanımı olarak ortaya çıktı. Terim, ortaçağ mimarisi ile eski Roma tarzı arasındaki radikal farkı vurguladı.

Gotik tarzın karakteristik özellikleri kompozisyonun dikeyliği, lanset kirişi, karmaşık çerçeve destek sistemi ve nervürlü tonoz. Nervür kullanmanın avantajı, kasanın daha büyük olabilmesi ve dolayısıyla buradan kaynaklanan yüklerin azaltılabilmesidir.

Gotik yapı türleri Kentlerin gelişmesi yeni yapı türlerinin ortaya çıkmasına neden olmuştur. Pazar meydanında belediye binası, atölyeler ve lonca binaları ortaya çıktı, et ticareti ve fabrika için binalar, depolar ve ticaret evleri gerekliydi. Cephanelikler, şantiyeler, okullar ve hastaneler inşa edildi. Ancak her şeyden önce kasaba halkı, şehrin etrafına duvarlar ve kuleler inşa ederek kendilerini ve mülklerini rakip komşulara ve feodal beylerin saldırılarına karşı savundu.

/ Romanesk ve Gotik stiller

Romanesk

ortaya çıkış

Bu isim sadece 1820 civarında ortaya çıktı, ancak bunu 13. yüzyılın ortalarına kadar oldukça doğru bir şekilde belirliyor. Roma - antik mimarisinin unsurları güçlü bir şekilde hissedildi.

Tarihsel özellik

Avrupa'daki Romanesk dönem, temeli feodal sistemin egemenliği dönemine denk gelir. Tarım. Başlangıçta, tüm topraklar krala aitti, onları vasalları arasında dağıttı ve onlar da onu işlenmek üzere köylülere dağıttı. Toprağın kullanımı için herkes vergi ödemek ve katlanmak zorundaydı. askeri servis. Toprağa bağlı köylüler, karşılığında kralın birliklerinde görev yapan efendileri tuttular. Böylece, toplumsal merdivenin en alt basamağında yer alan köylülerle, efendiler ve köylüler arasında karmaşık, birbirine bağımlı bir ilişki ortaya çıktı.

Her feodal bey mülkünü genişletmeye çalıştığından, neredeyse sürekli olarak çatışmalar ve savaşlar yaşandı. Sonuç olarak, merkezi kraliyet gücü, devletlerin parçalanmasına yol açan konumlarını kaybediyordu. Yayılmacı özlemler, özellikle haçlı seferlerinde ve Slav Doğu'nun köleleştirilmesinde açıkça ifade edildi.

Bina özellikleri

Romanesk mimari, çeşitli yapı malzemeleri kullanır. İÇİNDE erken periyot sadece konut binaları değil, manastırlar ve kiliseler de ahşaptan yapılmıştır, ancak Orta Çağ'da taş hala ana yapı malzemesi haline gelmektedir. İlk başta sadece tapınak ve kalelerin yapımında, daha sonra laik binalarda kullanıldı. Loire boyunca uzanan alanlarda bulunan kolay işlenen kireç taşı, göreli hafifliği nedeniyle, küçük açıklıkların büyük yapı iskeleleri inşa edilmeden tonozlarla kapatılmasını mümkün kılıyordu. Ayrıca dış duvarlarda süsleme duvarcılık için kullanılmıştır.

İtalya'da, özellikle duvar kaplaması için sıklıkla kullanılan çok sayıda mermer vardı. Çeşitli muhteşem kombinasyonlarda kullanılan açık ve koyu tonlardaki çok renkli mermer, özellikİtalyan Romanesk mimarisi.

Taş, ya sözde yontma duvarın yapıldığı bloklar şeklinde yontulmuştur ya da yapıların güçlendirilmesi gerektiğinde, dışarıdan levhalar ve kesme taş bloklarla kaplanmış duvarların döşenmesine uygun moloz taştır. Antik çağın aksine, Orta Çağ'da taş ocağına girip şantiyeye teslim edilmesi daha kolay olan daha küçük taşlar kullanılıyordu.

Taşın olmadığı yerlerde, günümüzde kullanılandan biraz daha kalın ve daha kısa olan tuğla kullanılmıştır. O zamanın tuğlası genellikle çok sertti, kötü bir şekilde yanmıştı. Romanesk dönemin tuğla binaları öncelikle İtalya, Fransa, Almanya ve İngiltere'de korunmuştur.

Karakter özellikleri

Romanesk yapı sanatının önemli bir görevi, bazilikanın düz bir yapıya dönüştürülmesiydi. ahşap zemin tonozlu. Önce yan neflerin ve apsislerin küçük açıklıkları tonozla kapatılmış, daha sonra ana nefler de tonozla kapatılmıştır. Tonozun kalınlığı bazen oldukça önemliydi, bu nedenle duvarlar ve dikmeler, geniş bir güvenlik payı ile kalın tasarlandı. Geniş kapalı alanlara olan ihtiyaç ve teknik bina fikirlerinin gelişmesiyle bağlantılı olarak, başlangıçta ağır olan tonoz ve duvarların tasarımı kademeli olarak hafifletilmeye başlandı.

Tonoz, ahşap kirişlerden daha geniş alanların kapatılmasını mümkün kılar. Form ve tasarım açısından en basit olanı, duvarları birbirinden ayırmadan üzerlerine büyük bir ağırlıkla bastıran ve bu nedenle özellikle masif duvarlar gerektiren silindirik bir tonozdur. Bu kasa, küçük açıklıklı odaları kaplamak için en uygun olanıdır, ancak aynı zamanda Fransa'da Provence ve Auvergne bölgelerinde (Clermont'taki Notre Dame du Port Katedrali) ana nefte de sıklıkla kullanılmıştır. Daha sonra tonoz kemerinin yarım daire şeklindeki şekli sivri uçlu bir kemerle değiştirilmiştir. Yani, Autun'daki katedralin nefi ( XII'nin başlangıcı c.) sivri tonoz denilen kenar kemerlerle örtülüdür.

Yeni tip tonozların temeli, iki yarım silindirin çaprazlanmasıyla elde edilen, kare bir oda üzerindeki eski Roma düz çapraz tonozuydu. Bu kemerden kaynaklanan yükler çapraz nervürler boyunca dağıtılır ve bunlardan bindirilen alanın köşelerindeki dört desteğe aktarılır. Başlangıçta, yarım silindirlerin kesişme noktasında ortaya çıkan nervürler, kemerlerin rolünü oynadılar - daire içine aldılar, bu da tüm yapıyı hafifletmeyi mümkün kıldı (Caen'deki Aziz Stephen Katedrali, 1064 - 1077; Lorsch'taki manastır kilisesi - tamamen tonozlarla örtülü ilk bazilika)

Kasanın yüksekliğini, çapraz kesişme eğrisi eliptikten yarım daireye olacak şekilde artırırsanız, yükseltilmiş kasık kasasını elde edebilirsiniz.

Tonozların çoğu, dediğimiz gibi, büyük sütunların inşasını gerektiren sağlam duvarlara sahipti. Bu nedenle, Romanesk kompozit pilon ileriye doğru büyük bir adım oldu: ana pilona, ​​kenar kemerlerin dayandığı yarım sütunlar eklendi ve sonuç olarak tonozun genişlemesi azaldı. Önemli bir yapıcı başarı, enine kenar kemerlerinin, nervürlerin ve dikmelerin rijit bağlantısı nedeniyle yükün tonozdan birkaç belirli noktaya dağıtılmasıydı. Nervür ve kenar kemeri, tonozun çerçevesi haline gelir ve pilon, duvarın çerçevesi olur.

Daha sonra, önce uç (yanak) kemerleri ve nervürler yerleştirildi. Bu tasarıma nervürlü çapraz tonoz adı verildi. Romanesk tarzın altın çağında, bu tonoz yükseldi ve çapraz kemeri sivri bir şekil aldı (Cana'daki Holy Trinity Kilisesi, 1062 - 1066).

Yan koridorları kapatmak için çapraz tonoz yerine bazen inşaat mühendisliğinde çok sık kullanılan yarı silindirik tonozlar kullanıldı. Romanesk yapılar, her şeyden önce, yükseltilmiş bir nervürlü tonoz, sivri bir kemer ve bir destek sistemi ile tonozlardan eğik yanal kuşakların kaymasıdır. Mimaride sonraki Gotik tarzın temelini oluştururlar.

Yapı türleri

Romanesk sanatın ortaya çıkışında ve özellikle yayılmasında önemli bir rol, o dönemde çok sayıda ortaya çıkan manastır tarikatları, özellikle 6. yüzyılda kurulan Benedictine tarikatı tarafından oynandı. Monte Cassino'da ve 100 yıl sonra ortaya çıkan Cistercian düzeninde. Bu siparişler için bina artelleri, Avrupa çapında birbiri ardına bina inşa ederek giderek daha fazla deneyim biriktirdi.

Manastırlar, Romanesk kiliseler, manastır veya katedral, cemaat veya kale kiliseleri ile birlikte Avrupa'nın önemli bir parçasıydı. kamusal yaşam Romanesk dönemde. Kültürün tüm alanlarının gelişimini etkileyen güçlü bir siyasi ve ekonomik organizasyondular. Bir örnek Cluniy manastırıdır. XI yüzyılın sonunda. Cluny'deki St.Petersburg Bazilikası modellenmiştir. Peter Roma'da, 130 m uzunluğunda beş nefli devasa bir bazilika olan yeni bir manastır kilisesi inşa edildi, orta nefi cesurca 28 metrelik bir tonozla kapatıldı, ancak inşaat tamamlandıktan sonra çöktü.

Manastırların planlama çözümü, evrensel şemalara dayanıyordu, ancak yerel koşullara ve çeşitli manastır düzenlerinin özel gereksinimlerine uyarlandı, bu da şüphesiz inşaatçı paletinin zenginleşmesine yol açtı.

Romanesk mimaride, iki ana kompozisyon tipi kilise binası vardı. Bunlar uzunlamasına planlı, bazen çok basit, doğuya bitişik apsisli dikdörtgen planlı yapılar veya bazilikalardır; düzenli olarak yerleştirilmiş apsisleri olan merkezli, yuvarlak binalar daha nadirdir.

Romanesk mimarinin gelişimi, özellikle o zamanın en önemli binaları olan bazilikalarda, genel olarak iç mekan ve hacmin organizasyonundaki değişikliklerle karakterize edilir. Mekanın bazilika organizasyonunun yanı sıra, özellikle Almanya, İspanya ve Fransa'nın Loire ve Garonne nehirleri arasındaki bölgelerinde popüler olan, aynı nefli veya salonlu yeni bir Romanesk tip mekan kullanılmıştır.

O dönemin en olgun binalarında, iç alan, enine koridorların apsisleri ile karmaşıklaştırılır ve koronun, örneğin Fransa ve güney İngiltere'de radyal şapel sistemine sahip bir galerisi vardır ( Katedral Norwich'te, 1096 - 1150).

Tapınakların iç mekanı, mekansal bloklar açısından çoğu durumda kare olan ayrı ayrı bağlantılarla oluşturulmuştur. Böyle bir sistem, iç mekanın organizasyonuna ilişkin yeni bir anlayışın önemli bir işaretidir.

Bazilika alanlarının ziyaretçi üzerindeki etkisinin derecesi, büyük ölçüde duvarların tasarımının doğasına ve üst üste bindirme yöntemine bağlıydı. Genellikle kirişli düz bir tavan veya bazen enine olan silindirik tonozların yanı sıra yelken kubbeleri kullandılar. Bununla birlikte, en önemlisi, o zamanki iç mekan organizasyonu anlayışı, iç mekanı zenginleştiren ve binanın uzunlamasına karakterini ihlal etmeden onu düzene sokan, nervürsüz çapraz tonozlara karşılık geldi.

Roma planı basit geometrik ilişkilere dayanmaktadır. Yan nef, ana nefin genişliğinin yarısı kadardır ve bu nedenle ana nef planının her bir karesi için yan neflerin iki elemanı vardır. Ana nef tonozları ile yan nef tonozlarının yüklendiği iki dikme arasında sadece yan nef tonozlarının yükünü algılayan bir dikme bulunmalıdır. Doğal olarak daha ince olabilir. Masif ve daha ince dikmelerin değişimi zengin bir ritim yaratabilir, ancak direklerin boyutlarındaki farkı ortadan kaldırma arzusu daha güçlü çıktı: altı parçalı bir tonoz kullanıldığında, tüm dikmeler eşit şekilde yüklendiğinde, bunlar aynı kalınlıkta yapılmıştır. Özdeş desteklerin sayısındaki artış, iç alanın daha uzun olduğu izlenimini yaratır.

Apsis, bazen birkaç katman halinde düzenlenmiş, genellikle "kör" kemerlerle süslenmiş zengin bir dekora sahiptir. Ana nefin yatay eklemlenmesi, bir kemer ve dar yüksek pencerelerden oluşan bir kemer tarafından oluşturulmuştur. İç mekan resimlerle dekore edilmiş ve duvarlardaki kaplamalar, "kanatlar", profilli çıkıntılar, mimari olarak işlenmiş sütunlar ve dikmelerle zenginleştirilmiştir.

Sütun, klasik bölünmeyi üç bölüme ayırır. Sütun gövdesinin yüzeyi her zaman pürüzsüz yapılmaz, çoğu zaman gövde bir süslemeyle kaplanır. Başlık başlangıçta çok basittir (ters piramit veya küp şeklinde) ve çeşitli bitki motifleri, hayvan resimleri ve figürlerle kademeli olarak zenginleştirilir.

Sütunların yanı sıra dikmeler de taban, gövde ve başlık olmak üzere üç parçalı bir bölüme sahiptir. Erken dönemde hala çok masiftirler ve gelecekte orantıları değiştirerek ve disseke yüzey işlemiyle hafifletilirler. Sütunlar, tonozun küçük bir açıklığa veya alçak yüksekliğe sahip olduğu yer altı mahzenlerinde veya birkaç dar açıklığın bir grup halinde birleştirildiği pencerelerde kullanılır.

Romanesk kilisenin görünümü, iç çözümüne karşılık gelir. Bu mimari basittir, ancak bazen küçük pencereli oldukça büyük bloklar şeklindedir. Pencereler sadece yapıcı nedenlerle değil, sadece Gotik dönemde camlanmaya başladıkları için daraltılmıştır.

Hacimlerin basit bir kombinasyonunun bir sonucu olarak, çeşitli kompozisyonlar ortaya çıktı. Hakim konum, bir veya daha fazla enine nefli, yarım daire biçimli apsisli ana nefin hacmi tarafından işgal edilir. Farklı tipte kuleler farklı şekillerde yerleştirilir.Genellikle bunların alt kısmı cepheye ve üçüncü, dört veya sekizgen - ana ve enine neflerin kesişme noktasının üzerine kurulur. Mimari detaylarla ve genellikle heykel kabartmalı bir portalla süslenmiş batı cephesine en büyük özen gösteriliyor. Tıpkı pencereler gibi portal, köşelerinde sütunların ve bazen karmaşık heykellerin yerleştirildiği duvarların geniş kalınlığından dolayı çıkıntılardan oluşur. Duvarın kapı lentosunun üstündeki ve portalın kemerinin altındaki kısmına kulak zarı denir ve genellikle zengin kabartmalarla süslenmiştir. Cephenin üst kısmı kemerli bir friz, kanatlar ve kör revaklarla bölünmüştür. Yan cephelere daha az önem verildi. Romanesk kiliselerin yüksekliği stil geliştirme sürecinde artar, böylece ana nefin zeminden tonozun topuğuna kadar olan yüksekliği genellikle nefin genişliğinin iki katına ulaşır.

Kentsel yerleşimlerin gelişimi. Güney ve Batı Avrupa'daki ilk şehirler, askeri kaleler ve idari merkezler olan eski Roma askeri kamplarının bulunduğu yerde ortaya çıktı. Düzenli bir planlama temelleri vardı. Bazıları içinde vardı erken orta çağ, ama o zaman dönüştüler alışveriş merkezleri, ana yolların kesişme noktasına yerleştirilmeleri ile önceden belirlenmişti.

Doğal olarak gelişmiş bir planlama şemasına (Paris, Nürnberg, Frankfurt - Main'de, Prag) sahip olan Avrupa erken feodal şehirleri için, ağır şekilde güçlendirilmiş konut binaları karakteristiktir. Şehrin ortasında, feodal beylerin konutları kale veya kale kulesi şeklinde inşa edildi.

Gotik

Gotik tarzın ortaya çıkışı

XI ve XII yüzyıllarda. Orta Avrupa'da toprak işleme yöntemlerinin gelişmesi sonucunda mahsuller arttı. Bu bağlamda, kırsal nüfusun bir kısmı, feodal beylerin etkisinden kurtularak ve bağımsız komünler kurarak, el sanatları üretimi ve ticaretinde uzmanlaşmaya başladı. Böylece, feodal toplumda yeni bir sınıf ortaya çıktı - gücü taşınabilir mülkiyete, özellikle de paraya dayanan şehir burjuvazisi. Bu sınıf, ekonomik ve kültürel ilerlemenin motoru haline geldi.

Gotik tarzın tarihsel özellikleri

Kuzey Fransa'da ortaya çıkan şehirlerde kapsamlı inşaat ortaya çıktı. Yeni mimari tarza Gotik adı verildi. Bu isim 15. yüzyılda önerildi. Batı ve Orta Avrupa'nın kendilerine görünen barbar mimarisine karşı tutumlarını bu şekilde ifade eden İtalyan sanat teorisyenleri.

Gotik, Romanesk mimarinin gelişimi sırasında ortaya çıkmış olsa da, onun ve ardından gelen Rönesans, Barok ve Klasisizm mimarisinin aksine, tamamen orijinal bir form sistemi ve mekan ve hacimsel organizasyonun yeni bir anlayışını yaratan tek stildir. kompozisyon. "Gotik" adı, bu tarzın özünü doğru bir şekilde yansıtmıyor. Rönesans döneminde İtalyanlar tarafından icat edilen alaycı bir isimdi. sanat eleştirisi Alplerin kuzeyinde ortaya çıkan yaratıcı bir tarz için. Fransa'da bu stile daha doğru bir şekilde "Stil ogivat" (neşter stili) adı verildi.

Gotik tarzın bina özellikleri

Gotik tarz, çeşitli yapı malzemeleri kullandı. konut ve müştemilatı genellikle ahşaptan yapılmıştır. Birçok önemli laik ve dini bina aynı malzemeden inşa edildi.

Taş eksikliği olan bölgelerde tuğla yapı gelişti (Lombardiya, kuzey Almanya, Polonya). Profilli dikmeler, pencereler ve güller (yuvarlak pencereler) döşemek için şekilli tuğlalar üretti. Ancak Gotik için ana, en karakteristik malzeme taş - yontulmuş ve molozdu. Moloz taş duvar, kural olarak, özellikle iç mekanlarda sıvanmıştır. taş atmak Gotik mimari Hem yapı oluşturmak hem de dekoratif dekorasyon için kullanıldı. Binanın inşası ile eş zamanlı olarak, karmaşık ve zengin bir dekorla dekore edilmesi için çalışmalar yapılmıştır.

Gotik inşaatçılar, genellikle devasa yapıları inşa etmek için büyük taş blokları özenle işleyen eski zanaatkarlardan farklı olarak taşla çalıştılar. Ortaçağ duvar ustaları, olağanüstü hayal güçleri ve statik yetenekleriyle, Gotik gelişim sürecinde mümkün olduğu kadar hafif hale gelen ve esasen çerçeve yapılara dönüşen alan ve yükseklik açısından cesurca büyük binalar inşa ediyor. Bu durumda nispeten küçük işlenmiş taşlar kullanılır. Bu çerçeve sistemi ve son derece önemli bileşen- Nervürlü tonozlar, Gotik yapı sanatının özünü oluşturur.

Yerel ustalar tarafından ince taneli kireç taşından inşa edilen nervürlü tonozlar hafif ve dayanıklıydı. Kaburgalar kama şeklindeki taşlardan yapılmıştır. En üst noktada nervürlerin kesiştiği yerde dört kenarlı bir "kale" vardı. Tonoz duvarlarında tebeşir ve kireçtaşı gibi hafif malzemeler kullanıldığında, tonozun kalınlığı ve geniş açıklıklar nispeten küçüktü - 30 - 40 cm.

Gotik tonoz, masif ve ağır Romanesk'ten çok daha mükemmel. Kemer sisteminde, nervürler ve kanvas - sıyırma için net bir çaba bölümü vardır. Çapraz tonozun geliştirilmesinde en eski unsur sıyırmadır. Tonoz yüzeylerinin kesişme noktasındaki nervür daha sonra ortaya çıktı ve sonuç olarak tonozlu tavanın özünü tamamen değiştirdi.

Gotik tarzın karakteristik özellikleri

Gotik tarzın karakteristik özellikleri, kompozisyonun dikeyliği, lanset kirişi, karmaşık çerçeve destek sistemi ve nervürlü tonozdur. Nervür kullanmanın avantajı, kasanın daha büyük olabilmesi ve dolayısıyla buradan kaynaklanan yüklerin azaltılabilmesidir.

Bu yüklerin bir payanda sistemi ile geri ödenmesi, duvarların daha ince olmasını mümkün kıldı. Yapının masifliğini en aza indirme arzusu, çerçevenin getirilmesi sonucunda duvarın taşıyıcı bir eleman olmaktan çıkmasına ve taşıyıcı direkler arasında sadece bir dolgu haline gelmesine neden oldu. Değişkenliğinin bir sonucu olarak, neşter tonoz yapısal olarak birçok pozisyonda yarım daire tonozdan üstündü. Erken Orta Çağ'daki tonozun masif duvarcılığının yerini, kesinlikle dikey destekleri ve sütunları bir demet halinde toplanan statik yükleri temellere taşıyan delikli taş yapılar aldı.

Gotik tarzın gelişmesiyle birlikte Gotik alan önemli ölçüde değişir. Avrupa'nın bireysel bölgelerinin Romanesk mimarisi, tezahürlerinde çeşitlilik gösteriyorsa, farklı şekillerde geliştiyse, Gotik tarzın yeni olanakları, Sistersiyenlerin manastır düzenlerinin yardımıyla yeni yaratıcı fikirlerin bulunduğu bir okul tarafından belirlenir. Dominikliler ve onlar için çalışan bina artelleri, erişilebilir tüm alanlara yayıldı.

Zaten geç Romanesk dönemde, 12. yüzyılın ilk yarısında, Île de France bölgesinde yeni Gotik tarzın unsurları ortaya çıktı. Romanesk okulun gelişmede geride kaldığı ve eski geleneklerin etkisinin doğrudan etkilemediği bu kuzey Fransız bölgesinden, zengin Gotik sanatının yolunu açan yeni ve güçlü bir dürtü ortaya çıkıyor. Gotik, Fransa'dan komşu ülkelere yayıldı; on ikinci yüzyılda. İngiltere'de ve sonraki yüzyılda Almanya, İtalya ve İspanya'da ortaya çıkıyor.

XIV yüzyılın başına kadar. bazilika formu hakimdi. Zamanla, özellikle şehirlerde, eşit büyüklükte nefleri tek bir mekanda birleşen salon formu en yaygın hale geldi. Kilise gizemlerinin yanı sıra halk şenlikleri, şehir toplantıları, tiyatro gösterileri devasa ibadethanelerde yapılır ve buralarda ticaret yapılırdı.

Roma stili - stil yönü ortaçağda Batı sanatı 10.-12. yüzyıllar - öncelikle mimaride (güçlü inşaat, kalın duvarlar, dar pencereler, kemerli formların hakimiyeti ve yuvarlak tonozlu tavanlar, tapınak mimarisini mecazi olarak bu dönemin sur kale binalarına yakın kılan kırma çatılar); heykel ve anıtsal resimde olduğu gibi. Romanesk tarzı ile çok az benzerlik taşır. antik sanat Roma, ancak Bizans mimari ve sanatsal tarzının doğrudan bir etkisi vardır, bununla bağlantılı olarak, bir dizi araştırmacı, başyapıtları arasında 6-10. , Katedrali St. Konstantinopolis'teki Ayasofya (6. yüzyılın ikinci yarısı). Bu tarz 11.-12. yüzyılların eski Rus kilise sanatına, özellikle dekoratif heykel tarzındaki bir dizi karakteristik mimari detayda (kemerli giriş, çarşı kemeri) uzak bir benzerliğe sahiptir.

Gotik (Gotik tarz), - 12-15. Yüzyılların ortaçağ Batı Avrupa sanatında stil yönü. Orijinal anlam - Gotik, barbar - Romanesk'in aksine - Roma geleneğine dikildi. Bu tarz kuzey Fransa'da ortaya çıktı. Yüksek üslup birliği, mimari, heykel, anıtsal resim, dekoratif görüntüler (vitray) dahil olmak üzere sanatın tapınak sentezine doğru yerçekimi ile ayırt edilir. Mimari binalar, yenilikçi bir yapıcı ve teknolojik buluşa - yapıların ağırlığını duvarlardan sütunlara ve sütunlara aktarmayı mümkün kılan ve özellikle belirgin kuvvet çizgileri - yukarı doğru bükülen nervürler ve uçan payandalar - oluşturan sivri kemerler ve tonozlara dayanmaktadır. Bu stil, çizgilerin ve formların dikey aspirasyonuna, tüm formlarda biyomorfik - bitki motiflerinin varlığına, yüksek derecede ifade dinamiklerinin aktarılmasına, sembolik anlamsal yüklemeye eğilimlidir. Heykel, mimari bütünün ayrılmaz bir parçası olarak tasavvur edilir ve motifleriyle üslup bütünlüğünü içinde barındırır. Resimde figürlerin karakteristik inceliği, çizgilerin dinamik özlemi ve biçimlerin abartılı ifade gerilimi hakimdir; insan figürleri biraz organik olarak kavisli bitki yapılarını anımsatıyor. Dekora ajur formları, ince eklemler, aynı bitki motifleri (tapınağın ana penceresinin şekli olarak bir gül, vitray ile sırlanmış) hakimdir. Daha sonra, sanki yukarı doğru yönlendirilmiş ateşli oklarla - "alevli gotik" gibi kıvrımlı çizgilerin dinamizmi eklenir. Katedral, çok sayıda alegorik figür tarafından kişileştirilen sembolik dolgunluğuyla dünyanın bir görüntüsü olarak tasarlandı. Gotik kavramı, yazı stiline kadar uzanır ( Gotik), kitap minyatürü, dönemin giyim tarzı ve belirli bir çoksesli org deposu ve koro müziği Geç Orta Çağ.

Orta Çağ sanatında Romantik ve Gotik stiller.

Romanesk üslup, 10.-12. yüzyıl Batı Avrupa sanatında (bazı ülkelerde, ayrıca 13. yüzyıl) bir üslup eğilimidir. Binaların rasyonel yapısının ve güçlü yapılarının - aşırı dekorasyondan yoksun taş, masif - organik bir birleşimi ile karakterizedir.

Genel olarak, belirli bir üslup geliştirme çizgisi çizmek sanatsal kültür dönemde, tüm sanat türlerinde iz bırakan Romanesk ve Gotik tarzların birbiri ardına yer değiştirmesinin sürekliliğinden bahsedebiliriz. En açık şekilde, bu stiller karakteristik olarak kendini gösterir. ortaçağ mimarisi. Bunları kullanmak sanatsal stiller genel olarak Orta Çağ sanatına uygulanabilir, ancak mimaride kendilerini en canlı ve eksiksiz ifade ettiler.

Romanesk stil (Latince romanus - Roman'dan) 10.-11. Yüzyılların Batı Avrupa sanatında (111. yüzyıla kadar bazı ülkelerde) baskındı. Kraliyet gücünün ve kilisenin Roma İmparatorluğu'nun otoritesine güvenme arzusunu dile getirdi. İÇİNDE Batı Avrupa antik sanatın karşısında etik ve estetik bir ideal ortaya çıktı.

Maneviyatın bedensel olana üstünlüğü, kilise vaazlarındaki şiddetli manevi ifadenin zıtlığında ifade edildi. Dünyanın günahkârlığı fikri, kötülükle dolu, baştan çıkarıcı, korkunç ve gizemli güçlerin etkisine maruz kalan insanların kafasında yaşadı.

Tapınak-kalenin mimari özellikleri arasında (yani, Hıristiyanlığın sarsılmaz bir kalesi ve "inanç gemisi" olarak algılanan tapınak, bu dönemin ana mimari yapı türü idi) şunları içerir:

tonozlu tavan;

boyuna gövdeye hakim;

yan koridorların merkezi olanın altına inşa edilmesi nedeniyle tapınağı bir gemiye benzetmek;

orta haçın üzerinde devasa bir kule;

doğudan öne doğru çıkıntı yapan yarım daire biçimli eşekler;

4 dar kulenin varlığı (doğudan ve batıdan 2'şer.)

Bu tür mimarinin en açık örneği, Ren Nehri üzerindeki 3 tapınak olarak hizmet edebilir: Worms, Speyer ve Cluny'deki beş nefli bir manastır kilisesi olan Mainez.

Feodal-dini bir ideoloji çerçevesinde gelişen Romanesk tarzın yerini alan Gotik sanat, hâlâ ağırlıklı olarak kült olarak kaldı: yüksek sanatsal ve üslup birliği, çizgilerin hakimiyeti, dikey kompozisyonlar, virtüöz detaylandırma, mantığına tabi olma ile ayırt edildi. bütün. Hafiflikleri ve açıklıkları nedeniyle, Gotik tarzdaki eserlere donmuş veya sessiz müzik - "taşta bir senfoni" adı verildi.

Şehir katedrali, şehirlerin bağımsızlık ve yer değiştirme mücadelesiyle ilişkilendirilen Gotik mimarinin önde gelen türü haline geldi. kültür merkezleri manastırlardan şehirlere. Mimaride Gotik, mimarın çalışmasında matematiksel karmaşıklık gerektiren ve geniş iç mekanlara ve büyük oluklu pencerelere sahip yukarı doğru yönlendirilmiş katedraller yaratmayı mümkün kılan karmaşık bir çerçeve yapısı (sütunlara dayanan sivri kemerler vb.) Geliştirir. Gotik tarzın özgünlüğü, katedralin mimarisine tamamen yansıdı. Paris'in Notre Dame'ı, Reims, Köln.

İç dekorasyon Gotik katedral özel bir sözü hak ediyor. Gotik katedral, "Ansiklopedi" olarak adlandırılabilecek bütün bir dünyadır. ortaçağ hayatı”(Örneğin, Chartres'teki katedral, dünyevi ve göksel dünyaların sembolik resimleriyle süslenmiş, adeta evrenin bir prototipini somutlaştırmıştı; kralların taç giyme törenine hizmet eden Reims Katedrali, dekorasyonunda daha çok yansıtıyordu. tüm Fransız devletliği fikri - önemli yer burada Fransız krallarının portrelerine ayrılmıştır.)

Orta Çağ'daki ilk mimari tarz Romanesk tarzdı. Bu, asıl amacı başlangıçta düşmandan korunma ve dışarıdan gelen saldırılar olan anıtsal bir mimaridir. Mimarinin ana özellikleri, kalınlığı birkaç metreye ulaşan masif kalın duvarlardır. Duvarlara, bir saldırı durumunda binanın içine girmeye veya oklarla vurmaya izin vermeyen küçük dar pencereler yerleştirildi. Duvarlara, yapının saldırısını yansıtan, insanların arkasına saklanabileceği boşluklar dikildi. Romanesk tarz, esas olarak kale mimarisi ile temsil edilir. Yetersiz aydınlatma nedeniyle kalelerin içi karanlıktı ve yalnızca yapay olarak aydınlatılıyordu. Duvarlar içeriden fresklerle süslenmişti. Kaleler zaptedilemez çıkıntılara, kayalara ve tepelere dikildi. Kalenin dışında, tehlike anında kale duvarlarının arkasına saklanan sıradan insanlar yaşıyordu. Genellikle kalenin etrafına döner köprülü bir hendek kazılırdı. Hendek suyla doldu ve tehlike anında köprü yükselerek kalenin girişini kapattı. Tüm dış görünüş Romanesk mimarisi bodur, masif ve sağlam görünüyor. Asıl amacını gerçekleştiren mimarinin dış cephesinde herhangi bir dekoratif bezeme bulunmamaktadır.

Romanesk tarzın yerini Gotik alıyor. Romanesk kalelerden birinin yeniden inşası sonucunda ortaya çıkıyor. Genç başrahip rüyasında cennette bir şehir görmüştür. Vizyonundan bahseden başrahip, tapınakların inşasında tamamen yeni bir çözüm sunuyor. Masif taşıyıcı duvarlar ortadan kalkar ve onların yerine yapılarda tamamen yeni elemanlar ortaya çıkar. Gotik, yukarı doğru yönlendirilmiş çok yüksek, sivri kulelerle ayırt edilir. Mimaride uçan payanda ve payanda görünümü sayesinde bu tür yüksek yapıların inşasını sağlamak mümkün olmuştur. Bu elemanlar, taşıyıcı duvarlardaki yükü önemli ölçüde azaltmaya yardımcı oldu. Duvarlardan uzanan yarım daire kemerler şeklinde uçan payandalar, duvar ile payandayı birbirine bağlamıştır. Bu unsurlar katedralin dekorasyonuna da dahil edilmiştir. Gotik Avrupa çapında yaygınlaştı. Gotik katedraller, boyutlarıyla insanı etkiledi ve ilahi gücün ve güzelliğin tüm gücünü gösterdi. Taşla ustalıkla çalışan ustalar, onu bir sanat eserine dönüştürdüler ve ondan hafif ve görünüşte yüzen kompozisyonlar yarattılar. Yeni teknolojiler, katedrallerin vitray pencerelerle kaplı duvarlarında devasa pencere açıklıkları yapmayı mümkün kıldı. Esas olarak dini bir tema içeren kompozisyonlar oluşturmak için renkli cam parçaları kullanıldı ve içlerinden geçen ışık, mistik ve ciddi bir atmosfer yaratan yumuşak mavi, kırmızı, sarı gölgelerle odaya dağıldı.

Bölümler: Tarih ve sosyal bilgiler

Mimarlık taşta donmuş müziktir

Mimarlık aynı zamanda dünyanın bir tarihçesidir...
Efsaneler sustuğunda o konuşur

Dersin Hedefleri:

1) Mimaride iki stil örneğini kullanarak öğrencilere ortaçağ kültürünün özelliklerini tanıtmak

2) Bir belge, resim (fotoğraf) ile çalışma, şematik bilgileri okuma ve sonuç çıkarma becerilerinin oluşumuna devam edin

3) Maddi kültürün gelişimi ile manevi alanın fenomenlerinin oluşumu arasındaki yakın ilişkiyi gösterin.

Kurslarla disiplinler arası bağlantılar -

• sanat
• sosyal bilim

Konu içi bilginin güncellenmesi -

• tarihi kaynak
• maddi kültür
• Ortaçağ

Teçhizat:

• masalarda - Romanesk ve Gotik tarzlarda iki katedralin çizimleri ve yapılarının şeması
• tahtada - katedrallerin detaylarının yazıtları veya resimleri olan tabletlerin yardımıyla doldurulmuş bir masa - şematik sunumİmzasız Romanesk ve Gotik tarzda 6 ünlü katedral (görev için)

Temel konseptler: Romanesk ve Gotik stiller, sivri kemer, vitray pencere

dersler sırasında

1. Organizasyon anı

2. Konunun özellikleri

Mimarlık, halkların tarihi, medeniyet kültürünün çok önemli, görünür bir parçasıdır. “Mısır” dediğimde insanların aklına ilk olarak piramitler, “Çin” pagodalar, “Rusya” Ortodoks kiliselerinin kubbeleri geliyor.

Ortaçağ tarihi, Romanesk ve Gotik kiliseler olmadan hayal edilemez. Yarım bin yıllık olmalarına rağmen seyirciyi hala memnun ediyorlar.

“Mimarlık taşta donmuş müziktir” sözünün akla gelmesine şaşmamalı.

Ama bizi bu mimari yapılara çeken sadece güzellik değil. Orta Çağ'ın bazı dönemleri tarihçiler tarafından Karanlık Çağ olarak adlandırılır. Cehalet, savaşlar, salgın hastalıklar nedeniyle insanlar tarihlerine dair pek çok bilgiyi unutmuş, birçok tarihi kaynak kaybolmuştur.

3. Bilgiyi güncellemek için sınıfla birlikte çalışmak

Tarihsel kaynak nedir? (sözlükten)

Onlar neler? (materyal, sözlü, yazılı vb.)

Gelelim tahtadaki ifadeye (Mimarlık dünyanın kroniğidir...)

Bir tapınak maddi, maddi bir kaynak olarak ne anlatabilir?

(zenginlik veya yoksulluk hakkında, güzellik hakkındaki fikirler, bilim ve teknolojinin düzeyi)

4-5. Aşamalar pratik işÇocuklar ders kitabındaki resimlerden veya öğretmen tarafından masanın üzerinde hazırlanan resimlerden bilgi aldıklarında

İki tapınağın resimlerinin analizi

Orta Çağ'ın farklı tarihi dönemlerinde farklı mimari tarzlarda inşa edilmiş iki tapınağı karşılaştıralım ve bilgileri bir tabloya girelim.

Tabloyu doldurma kurallarını hatırlayın

• Tablo, en önemli ve aynı zamanda çok önemli olanı seçmenin bir yoludur. kısa bilgi
• Tablodaki tüm bilgiler dikey (sütunlar halinde) ve yatay olarak (satırlar halinde) dağıtılmalıdır.
• Bu bilgi dağıtımı, belirli bir konudaki herhangi bir soruyu yanıtlamak için hızlı bir şekilde kullanmanıza olanak tanır.
• Yalnızca aynı türden özellikler karşılaştırılabilir (düşük - yüksek, zarif - güçlü vb.)
• Herhangi bir tablo bir çıktı ile bitmelidir. Karşılaştırmalı tablo, karşılaştırılan olaylardaki ortak ve özel özellikleri göstermelidir.

Romanesk	Gotik
çömelmek	yükselen
güçlü yekpare taş duvarlar	şeffaf duvarlar - pencereler
boşluklar gibi dar pencereler	büyük vitray pencereler
küçük ışık	çok ışık
yarım daire biçimli kemerler	sivri kemerler
güçlü ağır sütunlar	dar dekoratif sütunlar
ağır alçak tavan tonozları	inanılmaz yüksek tavanlar
-	yuvarlak bir pencere var - bir gül
Tapınak tanrının kalesidir	Tapınak - Tanrı'nın Sarayı
Bu tür bir tapınak neden gelişti? Bu tapınaklar zamanlarını nasıl yansıtıyordu?
Fetihler dönemi, Arapların ve Normanların istilaları	Zengin şehirlerin gelişme çağı, güçlü devletlerin oluşumu

Devre Analizi

İki tapınağın yapısını düşünün

(şemadaki sembolleri hatırlayın - çizginin genişliğine göre, bu binada kubbenin tüm ağırlığını destekleyen, taşıyan, tutan ana duvarların hangileri olduğuna karar verebilirsiniz)

5.Öğretmen ve öğrenciler arasındaki diyalogda genelleme

Peki tapınak tarihi bir kaynak olarak bize ne söyleyebilir?

Böyle bir yapıya sahip Gotik tapınakların ortaya çıkması için teknoloji, matematik ve malzeme alanında ciddi keşiflere ihtiyaç vardı. Gotik tapınak, ortaçağ Avrupa'sında mühendisliğin gelişiminin canlı kanıtıdır. Ve inşaatları için zengin şehirlerde ortaya çıkan büyük fonlara ihtiyaç vardı.

Ancak, değişen sadece Avrupa'nın teknik veya ekonomik gelişimi değildir. Orta Çağ insanının ruhani dünyası değişiyor. Sert bir Tanrı'nın hüküm sürdüğü tapınaktan, bir adam hafif ve dikey çizgilerle dolu bir tapınak sarayına geldi. Burada ruhun kendisi yeni Tanrı'ya yükseldi - merhametli, bağışlayıcı. Böylece geç Orta Çağ dönemi sona erer ve Orta Çağ'a geçişi hazırlar. yeni Çağ Avrupa tarihinde.

6. Bilginin birleştirilmesi

Tahtada, Romanesk ve Gotik tarzdaki 6 ünlü katedralin şematik bir temsili var. Hangisinin Romanesk, hangisinin Gotik stile ait olduğunu belirleyin. Cevabı gerekçelendirin.

7. Özetleme.

derecelendirme

Ödev: ders kitabının bir paragrafını kullanarak, 5 ifade yapın - sınıf arkadaşları için tuzaklar, kanıtların yardımıyla bu ifadeyi kabul etmeleri veya çürütmeleri gereken yanıtlar

Örneğin: "Gotik bir katedral savunma işlevi görebilir", Romanesk bir katedral için uygun olan yanlış bir ifadedir ve Gotik bir katedralin savunmasını son derece zorlaştıracak birçok büyük penceresi vardır.