Akademik çizimin temel kuralları. Portre Çiziminin Temelleri

zaman ve yer

10, 11, 13, 17, 18 Ağustos 19:00 - 22:30. İki Cuma, iki Cumartesi ve bir Pazartesi vardır.

Adres: St. Kuznetsky en, 12, atölyeler 337-338, Basit okul.

Müzenin solundaki girişe girin slot makineleri, 3. kata, iki kez sağa.

Kayıt

İlk üç görevin incelemeleri:
Natürmort geometrik cisimler
İnsan yüzünün parçaları (Michelangelo'nun Davut'u)
insan kafatası

• Yorum

İlk iki görevin incelemeleri:

sahneleme: Parçalar insan yüzü(Michelangelo'nun Davut'u): göz, burun, ağız ve kulak

Michelangelo'nun Davut heykelinin yüzünün bazı kısımları yüzyıllardır kullanılmıştır. çalışma kılavuzları konuda akademik çizim. Çalışmaya ve formun çizimine başlamak için geleneksel görüşe katılarak insan kafası, ayrı ayrı parçalarına alışmanız gerekir, yani. gelecekte bütünün oluşacağı küçük formlar, katılımcılara uygun görevi verdim

Biçim ve malzemeler: kağıt sayfası A2, grafit kalem farklı sertlik, silgi.

Görevler:
1. Kompozisyon.
Formu sayfa düzleminde oluşturun
2. Form gönderimi.
Geometride karmaşık olan herhangi bir doğal formun daha basit "ilkellere" ayrışmasından bahsedin.
3. Alan transferi.
Karmaşık bir form içinde alan ve planlama.

Sonuçlar:
Burun:

Anya
()
Göz:


yat Limanı
()
Ağız:


Zhenya
()
Kulak:

George
()

• Yorum

sahneleme: natürmort geometrik cisimler.
Bu, birçok öğretmenin, farklı üniversitelerin, okulların ve stüdyoların programlarındaki ilk görevdir. Aynı zamanda programımdaki ilk. İlk bakışta basit görünen bu ortamda, öğrenciler kurs boyunca karşılaşacakları analitik çizimin ana problemlerini düşünür ve mümkünse çözer. Bu, uzmanlığa bir tür giriş niteliğindedir.

Görevler:
1. Kompozit
Öğrenciler, uzayda bulunan nesneleri A2 formatındaki düz bir kağıda düzenlemek zorunda kaldılar. Nesnelerin sayısı - formlar - ve kalan alan - karşı formlar için bir arama yapıldı. - kağıt alanında. Formları olabildiğince büyük ve buna göre levhayı olabildiğince "yoğun" yaparak uzaya değil nesnel dünyaya daha fazla ilgi göstermeye teşvik ettim.

2.Form gönderimi
Basit geometrik cisimlerin "geçişli" çizimi olarak adlandırılan bir düzlemde nesnelerin inşası. Ufuk noktası, perspektife giren çizgiler, elipsleriyle devrim cisimleri ve konuyla ilgili diğer sorular. Bu görevi tamamlama adımları şunlardır:
- nesneler düzenlenir, birbirleriyle orantılı ilişkileri netleştirilir
- bütüne sürekli dikkat ederek her bir öğenin inşası üzerinde çalışın

Biçimi iletmenin ek bir yolu olarak ton. Form önce anlaşılmalı, "adlandırılmalı" (tam olarak hizalanmalıdır), ardından zaten taranmış olmalıdır.

Şekilde vuruş - bir nesnenin şeklini belirli bir perspektifte iletmek için bir araç

3. Uzay transferi
Ton farkı (kontrast) yardımıyla planlılığı aktarma girişimi.

Böylece bazı ressamlar için analitik çizimde ilk adımlar atılmış oldu.

Sonuçlar:


Zhenya
()

• Yorum

2015-2016 sezonunda grup aşağıdaki programa göre çalıştı:

()

Katılımcılar istedikleri zaman grup halinde eğitimlerini tamamlayabilirler, daha sonra bırakanların yerini almak isteyen herkes davet edilir.
Gruba katılmak isteyenler İskender'e yazmalıdır: [e-posta korumalı]"Çizim grubuna girmek istiyorum" konulu bir mektup. Mektup aşağıdaki soruları cevaplamalıdır:

Sen kimsin?
Neden bu grupta olmak istiyorsun?
- Amacın ne?

bazılarını ekle en iyi işler Bu konuda.

Devam eden grup Pazartesi ve Perşembe günleri 19.00-22.00 saatleri arasında çalışmaktadır.

Dersin maliyeti - 2000 ruble

• Yorum

Alexander Korotaev tarafından akademik çizim için yeni bir gruba kabul edildiği açıklandı. aleksko85 15 Eylül 2015

sevgili arkadaşlar Yeni bir çalışma grubunun işe alındığını duyurmaktan memnuniyet duyuyorum. Biçimi ve plastik ifadesini inceleme yolunda yetenekli, ilgili ve çok çalışmaya istekli herkesi davet ediyorum.
Çalışmamız en baştan başlayacak - bir natürmort geometrik cisimlerle ve bir doğa çizimiyle sona erecek.

Bana mektup yaz ve gruba katılım başvurularını postama gönder: [e-posta korumalı]
Çalışmanızı herhangi bir harfe ekleyin resimsel tür: Bunlar çizimler, eskizler, resimler, heykeller vb. olabilir. Seçim katı olacaktır.

çalışma hakkında çalışma Grubu burada görebilirsiniz: veya sayfanın biraz aşağısında

		ders sayısı	saat sayısı	Ev ödevi
	Natürmort geometrik cisimler Eskiz kompozisyonu Kompozisyonun A2 formatına çevirisi Bir sayfa ile çalışmak			Basit geometrik cisimlerin inşası, devrim cisimleri Bir vuruş için görev Basit ev eşyalarının natürmortları (kutular, vazolar...)
	Yüzün kısımları			Yüzün ve yüzlerin ayrı bölümlerinin eskizleri (anlamlı ve sıra dışı)
	insan kafatası - Alçı modelden çizim şeması Doğal kafatası çizimi (yönlü aydınlatma)			Doğanın ½ boyutunda üç boyutlu bir kafatasının şekillendirilmesi, malzeme - heykel hamuru
	ekorche kafası yüz kasları diyagramı Alçı model çizimi (yönlü aydınlatma)			Eskizler, kısa çizimler: farklı yüz kaslarını kullanarak otoportre (farklı duygular ve yüz ifadeleri)
	Yunan kafası Ana sayfa (alçı model, aydınlatma)			İnsanların kafalarının çizimleri ve eskizleri
	Kafa - canlı model Kısa model (yumuşak malzeme) Ana sayfa (canlı model, aydınlatma)			Bir adamın portresinin uzun çizimi (kafa)
	Omuz kuşaklı portre Omuz kemeri cihazının çizim şeması Ana sayfa (canlı model, aydınlatma)			Bir erkek portresinin uzun çizimi (omuz kemeri)

Seçilen katılımcılara, derslerin belirtilen yer ve saatini içeren bir zaman çizelgesi bir cevap mektubu ile gönderilecektir.
Başlangıç ​​olarak derslerin başlayacağını söyleyebiliriz. ekim, hafta içi günlerde (Pazartesi ve Perşembe?) haftada 2 kez yapılacaktır. akşam vakti 19.00 - 22.00 arası. Dikkat: Ders günleri teyit edilecektir.
Mektuplarını bekliyorum!

• 5

siteye hoşgeldiniz "Çizim Okulu", sloganımız "Çizmeyi öğrenmek kolaydır".Sitemizde en iyileri toplanır çizim dersleri, yağlı boya, grafikler, karakalem dersleri, tempera boyama.kolayca ve natürmort, manzara ve sadece güzel resimlerin nasıl çizileceğini hızlıca öğrenin Bizim Sanat Okulu yetişkinler ve çocuklar için evde, uzaktan öğrenmeye başlama olanağı da sunar. Haftalık ev sahipliği yapıyoruz ilginç kurslar kalem, boya ve diğer malzemelerle çizim üzerine.

Site Sanatçıları

Bizim çizim dersleri en iyiler tarafından derlendi sanatçılar barış. Dersler açıkça, resimlerle açıklanır çizmeyi öğrenmek nasıl hatta karmaşık resimler.. Öğretmenlerimiz son derece nitelikli tasarımcılar, illüstratörler ve sadece deneyimli sanatçılardır.

Site çoklu formatı

Bu bölümlerin herhangi birinde bulacağınız ilginç bilgi hızlı bir şekilde çizmeyi öğrenmek nasıl farklı malzeme, örneğin yağlı boyalar, suluboya, kurşun kalem (renkli, sade), tempera, pastel, mürekkep... . Neşe ve zevkle çizin ve ilhamın size eşlik etmesine izin verin. Ve Sanat Okulumuz kalem, boya ve diğer malzemelerle çizim yapmayı öğrenmede maksimum kolaylık için gereken her şeyi yapacaktır.

Arkadaşlar bugün 2 haberim var. Geleneksel olarak en hoş olmayanla başlayacağım. Eh, herkes için değil, belki de suluboya kursunu dört gözle bekleyenler için. Eğitim biraz ertelendi.

Sebep olarak ne isim vereceğimi bilmiyorum. nedense kurs şu an, buna "gitmez" denir. Ya çekim kaydedilmiyor, sonra biten videoda ses iz bırakmadan kayboluyor, sonra kamera bozuluyor ...

Genel olarak, işi bir süreliğine duraklatmaya değer gibi geldi bana ...

Bu arada suluboya kursu ertelendi, daha az ilginç olmayan bir şeye geçmeye karar verdim. Tam olarak ne? mesela ben çok merak ediyorum akademik çizim.

Geçenlerde almayı teklif ettiğim kurs veya eğitimlerin hangi konularıyla ilgilendiğinizle ilgili bir soru olduğunu hatırlarsınız. Ve diğer şeylerin yanı sıra, bir cevap vardı "Akademik Çizim". Dürüst olmak gerekirse, birinin bu seçeneği seçeceğini düşünmemiştim, sadece meraktan dahil ettim.

Ve - benim için tamamen beklenmedik! - 121 kişiden 53'ü akademik resimle ilgilendiğini söyledi.

Bu neden şaşırtıcı. Sitede çalıştığım süre boyunca, internette çizim dersi arayan insanların çoğunun ciddi bir şekilde profesyonelce çalışmak istemediği izlenimini edindim. Ve ne istiyorlar? Bilmiyorum... Belki sadece kendimi meşgul etmek veya biraz zaman öldürmek için? (Bir öfke fırtınası öngörüyorum .. Hayır, sizi kişisel olarak kastetmiyorum, uzun süredir okuyucularımın çok ciddi bir şekilde çalıştığını biliyorum).

akademik çizim profesyonel bir eğitim sistemidir. Ve okuyucularım arasında bununla ilgilenen birçok kişinin olmasına çok sevindim.

Ama yine de, birdenbire bu terimden birkaç farklı şey anlıyor muyuz?

Akademik çizim veya mitlerle ilgili bazı yanlış anlamalardan bahsetmeme izin verin. Ve sonra akademik çizimin temel ilkeleri hakkında.

Efsane 1. akademik çizim- Enstitüde veya bir sanat okulunda ödev üzerinde çalışmak. Ücretsiz bir temadaki çizimin aksine.

Aslında, akademik çizim bir sistemdir gerçekçi görüntü tasarım özelliklerine göre nesneler.

Ve prensip olarak neyi ve nerede çizdiğiniz önemli değil. Bir çizimden, yazarının akademik çizim eğitimi alıp almadığını tahmin etmek neredeyse her zaman mümkündür. Bu, özellikle popüler olanlarda belirgindir. Son zamanlarda fotoğraflardan portreler. Çünkü böyle bir beceri olmadan, kişi ton noktalarını basitçe kopyalar ve form "yüzebilir". Sanatçı profesyonel olarak resim yapmayı öğrenmişse, öncelikle portre yapmaya başlar ve konstrüksiyona uygun olarak noktaları düzenler. Belki orijinal fotoğraftakinden biraz farklı olacak, ancak form doğru ve inandırıcı görünecek.

Efsane 2. Akademik çizimöğrenmesi çok zor.

Prensip olarak, böyle bir izlenimin neden oluştuğu açıktır. Sanat üniversitelerinde okumak için önerilen ciltler dolusu çizim ders kitaplarını da gördüm. Ama görüyorsunuz, çizim harekettir. Çok kolay gösterilebilen bir şeyi kelimelerle anlatmak çok daha zordur. Örneğin, "küçük ördek yavrularının dansını", onu hiç görmemiş bir kişinin sizin tanımınıza göre dans edebileceği şekilde tanımlamaya çalışın. Sanırım gençlerin dediği gibi "çoklu kitap" kullanmanız gerekecek)

Sovyetler Birliği'nde eğitim gerçekten kitleseldi ve genel olarak erişilebilirdi. Ve çizimde akademik eğitim sistemi, herkesin çizmeyi öğretebileceği şekilde inşa edildi. Tıkanmayı gerektiren hantal bir teori yoktur. Örneğin, bir natürmort çizmek için gereken tüm teori, paralel çizgilerin ufukta kesiştiği ve dairelerin perspektifte elips gibi göründüğü bilgisidir. Birkaç kural daha var, ancak bunlar da basit ve anlaşılması kolay.

Efsane 3. Akademik çizim uzun yıllar okumak zorundasın.

Bir kez daha, bu pratik bir disiplindir. Dans etmek veya araba kullanmakla aynı şey. Sadece birkaç derste temel ilke ve hareketlerde ustalaşabilirsiniz. Ve yıllarca süren uygulama becerileri geliştirir. 10 yıldır araba kullanan birinin bunu yeni ehliyet almış birine göre biraz daha iyi yaptığı açıktır. Ve böylece - evet, hayatın boyunca öğrenebilirsin.

Efsane 4. akademik çizim- çok sıkıcı bir iş.

Burada tartışmak zor. İlk başta, çok iyi olana kadar, belki de gerçekten eğlenceli değildir. İlkellerle eğitime başladıkları için - bir küp, bir top, prizmalar çiziyorlar. Ve örneğin bir portre istiyorum.

Ama müzikteki terazi gibidir. Flight of the Bumblebee'yi oynamak çok daha ilginç, ancak "sıkıcı" gamları oynamanın bir sonucu olarak parmaklar akıcılık kazanmadıysa, Flight of the Bumblebee de hızlı olmayacaktır.

Akademik çizimin temel ilkeleri.

1. Nesnenin tasarımı çok önemlidir. Aynı zamanda yapıcı yapı, kesme modellemeden ayrılamaz. Yani, chiaroscuro, nesnenin yapısına ve şekline tam olarak uygun olarak dağıtılır.
2. Her konu bir dizi temel konu olarak temsil edilebilir. geometrik şekiller: top, paralel yüzlü, silindir. Işığın bu basit şekillerin yüzeyine nasıl dağıldığını biliyorsanız, herhangi bir çizim yapabilirsiniz. karmaşık şekil. Aslında bu yüzden öğrenciler alçıdan ilkel çizerler.
3. Sanatçı uçaklarda resim yapıyor. Yani, tüm yarı tonlar düzlemin kendi bölümünü işgal eder. Bu düzlemlerin sınırları nerede, nesnenin tasarımına göre buluyorsunuz. Bunu nasıl daha net açıklayacağımı bilmiyorum, bu tam da göstermenin anlatmaktan çok daha kolay olduğu durum ...
4. Chiaroscuro ve tasarım, sayfanın tüm düzleminde aynı anda işlenir. Yani, önce bir parçayı sonra diğerini çizdiğinizde olduğu gibi "beyaz noktalar" yoktur. Herhangi bir aşamada çizim tamamlanmış sayılabilir.
5. İş genelden özele doğru yapılır. Önce büyük şekiller ve düzlemler, ardından ayrıntılar. Yani, örneğin bir portre çiziyorsanız, gözetleme deliğinden değil, başın genel şeklinden başlarsınız. Ve kirpikler veya benler gibi küçük şeyler genellikle en sonunda, çizim hazır olduğunda ana hatlarıyla belirtilir.

Pekala, burada, belki de "Akademik Çizim" tanımının arkasında yatan şeyi anlamak için gerekli tüm bilgiler.

Ressam yetiştiren eğitim kurumlarının müfredatlarında akademik resim diye bir konu hep vardır. Bu, bir nesnenin hacmini ve dokusunu chiaroscuro yardımıyla aktarma yeteneğidir.

Akademik çizimin anlamı

Bu disiplini inceleyen sanatçıların eserleri her zaman ayırt edilebilir - profesyonel görünürler. Amatörler sadece kopyalayabilir çevre. Profesyoneller, hayal güçlerini serbest bırakma ve bir nesneyi önlerinde görmeden herhangi bir açıdan çizme fırsatına sahipler.

Akademik çizimin temellerinde ustalaşma sürecinde, sanatsal okuryazarlığı öğreneceksiniz. Sonuç olarak, yetenekler gelişecek: planladığınız her şeyi güvenle kağıda yansıtacaksınız. Derslerin bir mentorun rehberliğinde sınıf ortamında gerçekleşmesi çok önemlidir. Nesneleri sahnelemede, doğru aydınlatmayı yaratmada, en iyi açıları seçmede birçok nüans vardır.

Bir kompozisyonu doğru bir şekilde oluşturma, bir çizim oluşturma, gölgelerde düzenleme, tonda çalışma, doku verme - bu yalnızca stüdyonun tüm olanaklarını kullanan bilgili bir öğretmen tarafından öğretilebilir: çok çeşitli nesneler, perdeler , gerekli aydınlatmanın varlığı. bazılarında Eğitim Kurumları ve amatör çevreler, sınıflar akademik çizim küçültülmüş Ancak gelecekte "kendiniz için" bazı soyut şeyler değil, gerçek resimler - natürmortlar, portreler, manzaralar - yaratmak istiyorsanız, o zaman anlamak için hiçbir çabadan kaçınmanıza gerek yoktur. güzel Sanatlar.

Kursta neler öğretiliyor?

Akademik çizim dersleri sırasında şunları öğreneceksiniz:

perspektif yasaları;

nesneleri bir kağıda yerleştirme becerileri;

oranları doğru şekilde yansıtma yeteneği;

ışık-gölge düzenleme ve nesnelerin dokusunu aktarma sanatı.

İlk derslerde üç boyutlu şekillerin nasıl çizileceğini öğreneceksiniz - bir küp, bir silindir, bir top. Aynı zamanda, chiaroscuro tekniklerinde ustalaşacaksınız. Işık nasıl düşer, en derin gölge nerede bulunur, tarama nasıl doğru yapılır - bu becerilerde ustalaşmak, nesneleri en gerçekçi şekilde tasvir etmenize yardımcı olacaktır. Görevler gittikçe zorlaşacak çünkü doğru geometrik şekiller çevreleyen yaşam tanışmamak. Chiaroscuro merkez sahneyi alacak. Onsuz, nesnelerin hacmini veya dokusunu iletmek imkansızdır. Daha önce, bilimde ustalaşmak yıllar aldı. Günümüzde gelişen öğretim yöntemleri sayesinde, gerekli bilgiyi elde edebilirsiniz. Kısa bir zaman.

mitler

Mitler genellikle acemi sanatçıların akademik çizim derslerine başlamasını engeller. Net bir şemaya göre çalışmanız gerekecek. Kendi kendine aktiviteye izin verilmez. Evet, başlangıçta size en basit geometrik şekillerin nasıl çizileceği öğretilecek. Ancak temel bilgi ve becerilere hakim olduktan sonra, kendi kompozisyonlarınızı oluşturarak çevredeki nesneleri tasvir edebilirsiniz. Akademik çizim öğrenmek zordur, yetenek gerekir. Aslında, sadece belirli bilgilere sahip olmanız ve bunları pratikte uygulayabilmeniz gerekir.

Bununla birlikte, bilimde kendi başınıza değil, bir öğretmenin rehberliğinde ustalaşmak daha iyidir. Açıklayacak, gösterecek ve hatalardan kaçınmaya yardımcı olacaktır. Uzun yıllar çalışmanız gerekiyor, aksi takdirde hiçbir şey işe yaramaz. Temel bilgiler kısa sürede hakim olabilir. Temel prensiplere hakim olmanız birkaç seans alacaktır. Daha fazla gelişmeye ne kadar zaman ve çaba ayıracağınız yalnızca size bağlıdır. Akademik çizimi öğrenme süreci sıkıcıdır. Geometrik şekiller çizerken kendinizi dikkatli ve düşünceli öğrenciler olarak göstermeniz gerekecek. Becerilerde ne kadar başarılı ve hızlı ustalaşırsanız, heyecan verici bir maceraya o kadar çabuk geçebilirsiniz. Yaratıcı süreç.

çalışma malzemeleri

Akademik çizim için sınıftaki ana araçlar basit kalemler. Açık ve koyu gölgeleri doğru bir şekilde iletmek için, nesnelerin dokusu - arduvazlar farklı sertliklere sahip olmalıdır.

İhtiyacın olacak sert kalemler(ışıkta çalışma), orta yumuşak (orta tonlar) ve yumuşak (gölgeler). Çok yumuşak kalemler Eskizler ve eskizler için kullanılır. Ayrıca uçları keskinleştirmek için keskin bir bıçağa, 2 silgiye ihtiyacınız olacak - yumuşak ve daha sert. Bir tablet veya tahta ve ayrıca kağıdı sabitlemek için düğmeler. Sınıfta çizim kağıdı kullanılır, acemi bir sanatçının eskiz defterine sahip olması da yararlıdır.

Öğretmenlerle uygulamalı alıştırmaları desteklemek için özel literatürü de inceleyebilirsiniz. Biri en iyi kitaplar acemi sanatçılar için - Nikolai Lee'nin "Eğitimsel akademik çizimin temelleri". Yayın, görsel okuryazarlığın teori ve pratik konularını ayrıntılı olarak tartışıyor. Akademik çizim üzerine eğitim görevleri verilir. Ve sırayla düzenlenirler - basitten karmaşığa.

Kitabı dikkatle inceleyen okuyucu, kompozisyonun temellerini öğrenecek, perspektif ve orantı hakkında gerekli bilgileri alacak, ışık-gölge oyununun temellerini kavrayacak ve anatomi hakkında fikir sahibi olacaktır. Hacimsel-uzaysal temsiller oluşturacak ve alıştırmalar sonucunda grafik becerileri gelişecektir. Ders kitabı en çok fayda sağlayacak farklı okuyucu kategorileri- ve sanat üniversitelerinin öğrencileri ve uzmanlık okullarının öğrencileri ve sadece amatörler. Akademik çizim derslerine başlamaktan korkmayın. Sabır ve sebat kesinlikle işe yarayacaktır.

Profesyonel ve amatör çizimleri görüntülerken hangisinin hangisi olduğunu her zaman öğrenebilirsiniz. Akademik çizim eğitimi almamış kişiler, en iyi senaryoçevredeki şekilleri ve renkleri doğru bir şekilde kopyalayın. Ancak aynı zamanda nesneleri "kafadan" çizemezler. Akademik resim okulundan mezun olan profesyoneller, herhangi bir nesneyi her açıdan çizebilirler, bunun için nesneyi kendi gözleriyle gözlemlemeye bile gerek yoktur.

Akademik çizim, ışık ve gölge yardımıyla hacim ve doku aktarma sanatıdır.

Akademik çizim hakkındaki mitler

Çoğu insan, bu okulla ilgili birkaç efsane yüzünden akademik çizim teorisi okumaya gitmek istemiyor. Bu nedenle, profesyonel olarak çizmek için daha fazla istek olması için önce bu olumsuzlukla başa çıkmanız gerekir.

Efsane 1: Her zaman ödev üzerinde çalışmaktır.
Kısmen doğru. Aslında, en basitinden başlamak daha iyidir geometrik şekiller: bir küp, bir top, bir silindir vb. Ancak bu tür görevler yalnızca ilk işleri ilgilendirir, o zaman kimse odanın ortamını çizmeyi yasaklamaz: bir vazo, bir saat, masanın üzerine bir elma. Kendi bestelerinizi oluşturabilirsiniz. Her şeyden önce, akademik çizim teorisi, hacmi ve dokuyu aktarmanın kurallarıdır ve hangi konuyu tasvir ettiğiniz hiç önemli değildir.

Efsane 2: Öğrenmesi zor

Kesin bir yalan. İzlenim, akademik çizim üzerine kalın kitapların etkisi altında yaratılır. Hareketleri sadece kelimelerle açıklamak bazen çok zordur. Gösteri hareketlerine başvurmadan, "küçük ördek yavrusu dansı" sözleriyle tanımlamaya çalışın. Açıklama birkaç saniye içinde gösterilebilmesine rağmen bir saatten fazla sürecektir. Akademik çizim - ayarla Basit kurallar, ancak bazılarını anlamak için bir derse katılmanız gerekir, çünkü onun hakkında okumak anlamsızdır.

Efsane 3: Öğrenmek uzun zaman alır

Nasıl görüneceğine bakın. Birkaç derste araba kullanmayı öğrenebilirsiniz, ancak bu açıkça yarışmalarda rekabet etmek için yeterli değildir. Ayrıca akademik çizim ile. Birkaç derste nesneleri gerçekçi bir şekilde nasıl görüntüleyeceğinizi öğrenebilirsiniz, ancak mükemmelliğin sınırı yoktur. Bu nedenle, yıllarca uygulama faydalı olacak ve boşuna olmayacaktır.

Efsane 4: Sıkıcı

Kısmen doğru. İlk derslerde küpleri ve topları çizdiğinizde, işlemden ve sonuçtan çok az keyif alınır. Herhangi bir sanat gibi. Ancak temel bilgileri öğrendikten sonra işler çok daha hızlı ilerleyecektir. Sonuçta, üniversitelerdeki öğrencilere mazoşist zevk için değil, daha ileri öğrenme sürecini hızlandırmak için akademik çizim öğretiliyor.

Akademik Çizim Teorisi

Akademik çizim protozoanın sergilenmesiyle başlar hacimsel rakamlar: küp, silindir, küre ve simit. Aynı zamanda, chiaroscuro yardımıyla hacmi görüntülemeyi hemen öğrenirler. Işık ve gölgenin düşüşü, gölgeleme ve gölgeleme oyunu başrol. Ne de olsa konunun hacmi, gerçekçiliği onların yardımıyla aktarılıyor. Görüntülenen nesneler giderek daha karmaşık hale geliyor çünkü doğada pratikte düzenli geometrik şekiller yok.

Işık gölgesi yok - nesne düz görünüyor

Işık gölgesi var - nesne hacimli hale geldi

Daha da fazla ışık-gölge var - artık sadece hacmi değil, aynı zamanda dokuyu da görebilirsiniz

Normal geometrik şekiller gibi, doğada da çok az "saf" ton vardır. Gördüğümüz hemen hemen her şey, en vahşi karışımı farklı renkler, ayrıca en basit konuda bile bir düzine kadar farklı ton bulabilirsiniz. Büyük önem sadece ton iletiminin doğruluğuna değil, aynı zamanda bir tondan diğerine geçişine de sahiptir.