«Ася» І. Тургенєва

Алексєєва Євгенія

Ця робота розглядає деякі " однаковості " у жанрі, композиції, ідейному змісті, окресленні характерів у повістях І.С.тургенєва " Ася " і " Перше кохання " .

Завантажити:

Попередній перегляд:

Муніципальний загальноосвітній заклад

«Верхнеуслонская гімназія»

Верхньоуслонського муніципального району

Республіки Татарстан

Порівняльний аналіз

жанрово-тематичних, композиційних паралелей

У повістях І.С.Тургенєва «Ася» та «Перше кохання»

(Дослідження)

Виконала:

Алексєєва Євгенія, учениця 9 класу

Керівник:

Тихонова Т.М., вчитель російської

Мова та літератури

1 кваліфікаційної категорії

1. Вступ………………………………………………………………………………..2 стор.

  1. Порівняльний аналіз повістей І.С.Тургенєва

«Ася», «Перше кохання»…………………………………………………….3 стор.

Жанр, сюжет…………………………………………………………………………..3 стор.

Пан М.М. і Володя…………………………………………………..3 стор.

Жіночі образи…………………………………………………………………..4 стор.

Тема смерті в повістях…………………………………………………..6 стор.

Роль шедеврів мистецтва……………………………………………….6 стор.

Особливості композиції………………………………………………..7 стор.

3. Висновок…………………………………………………………………………………9 стор.

4. Список літератури…………………………………………………………………10 стор.

I. Вступ.

Кохання... Це, напевно, найзагадковіше з усіх людських почуттів. Як впоратися із серцевою хворобою, як подолати смуток? Нерозділене кохання – що це таке? Як відбувається таїнство любові, як відбувається диво: світ чарівно змінюється для того, хто полюбить! Фарби стають яскравішими, звуки виразніші! Полюбивши, людина тонше відчуває, гостріше бачить, серце її відкривається для краси та добра.

Кохання, подібно до свічки, внесеної в темну, покинуту кімнату, осяює життя. Але чи довговічна вона і чи щаслива? Так, свічка кохання короткочасна, але символізує одночасно і вічне сонце, і негасимий дух, що ззовні і зсередини зігрівають людину.

І.С.Тургенєв, мабуть, один із небагатьох письменників з поетичним трепетом оповідає про народження вічно юного почуття – кохання. Трагічно байдужа і водночас звабливо прекрасна, його кохання має свій зворотний бік. Радість і захоплення першого кохання пом'якшує її жорсткий трагізм. У повістях «Ася» та «Перше кохання» автор розглядає почуття любові як неминуче підпорядкування та добровільну залежність, рок, що панує над людиною.

В «Асі» та в «Першому коханні» основні теми схожі. Це втрачене щастя, яке було так близько і так можливо, це гірке й безплідне каяття. Головний герой у цих повістях – не влаштовувач своєї долі. Швидше – руйнівник. Любов у виставі Тургенєва – це стихія, вона підвладна людині, змусити її служити своєму щастю людина неспроможна.

Незважаючи на минуле століття з моменту написання повістей, незважаючи на відносини між людьми, що значно змінилися, позиція автора «Першого кохання» і «Асі» залишається зрозумілою і близькою сучасному читачеві, можливо, тому, що перше кохання – поняття, що існує поза часом. Талант та майстерність Тургенєва дозволяють нам переконатися, що почуття, випробувані його героями у минулому столітті, цілком актуальні й сьогодні.

Обидві повісті викликали в мені живий інтерес і спонукали бажання вивчити їх уважніше. Тому в цій роботі я розглядаю деякі «однакості» у жанрі, композиції, ідейному змісті, характерах героїв.

ІІ. Порівняльний аналіз.

І.С.Тургенєв будує більшість своїх творів як оповідання – спогад. У результаті «відбувається як відтворення, а й перетворення пережитого у пам'яті». Твори письменника відрізняє неповторна тональність – інтонація елегії, інтонація світлого смутку спогадів.

«Ася» побудована як розповідь від першої особи. Про своє кохання оповідає якийсь пан М.М., який, через багато років, підбиває підсумки власного життя. Вже літня людиназнаходить потрібним виділити цей невеликий епізод як чи не головний у низці прожитих років. Він по-іншому, з висоти пережитого, оцінює свої слова та дії.

Багато спільного з «Асею» має зав'язка сюжету повісті «Перше кохання». І тут, і там людина похилого віку оповідає про перше своє почуття. Читаючи «Асю», ми можемо лише здогадуватись, хто були слухачі пана Н.М. У вступі «Першого кохання» і персонажі, і ситуація конкретизовані. Герої названі за іменами – «господар, і Сергій Миколайович, і Володимир Петрович». Розповісти історію першого кохання – такий варіант часу часу пропонується господарем будинку гостям після смачної вечері. Рішення закріпити пережите на папері показує важливість його для Володимира Петровича. Таким чином, ми можемо зарахувати повість Тургенєва «Перше кохання» до епістолярному жанруз яскраво вираженою композицією "оповідання в оповіданні".

Обох героїв поєднує трагічність кохання і жаль про невимовні вчасно слова: «Ні! ні одні очі не замінили мені тих, що колись з любов'ю спрямованих на мене очей, ніна чиє серце, що припало до моїх грудей, не відповідало моє серце таким радісним і солодким завмиранням!» («Ася», гл.22), «О, що б я зробив, якби я втратив часу задарма!», «І тепер, коли вже на життя моє починають набігати вечірні тіні, що в мене залишилося свіжішого, дорожчого , Чим спогади про ту швидко пролетілу, ранкову, весняну грозу?» («Перше кохання», гл.22), «Про лагідні почуття, м'які звуки, доброта і вщухання зворушеної душі, що тане радість перших розчулення любові, - де ви, де ви?» («Перше кохання», гл.7). Чому не відбулося щастя наших героїв? Можливо, через надмірне споглядальне ставлення до світу пана Н.Н. і зайвої боязкості та покірності отцю Володі?

Саме це не дозволяє героям вчасно осмислити ставлення до людей і навіть розібратися в собі, це не дозволяє їм зробити вірну дію. У рішучі моменти свого життя і той, і інший починають рефлексувати, копатися в собі, аналізувати свій душевний та психологічний стан. Адже для щастя іноді достатньо одного сказаного вчасно слова. «…а тим часом на серці в мене було дуже гірко.» «Однак,— думав я,— вміють вони вдавати! Але до чого? Що за полювання мене морочити? Не чекав цього від нього…» («Ася», гл.6); «Вже мої руки ковзали навколо її табору… Але раптом спогад про Гагін, як блискавка, мене осяяв.» («Ася», гл.16). «Мені раптом стало дуже сумно… Я намагався не плакати…» («Перше кохання», гл.4)

Н.М. вже дорослий молодий чоловік, що сформувався 25 років, Володя - недосвідчений захоплений юнак 16 років.

Їм обом неймовірно пощастило: доля подарувала їм рідкісний дар – вони любили і любили. А справжнє кохання не минає безслідно. «Я не в змозі передати почуття, з яким я пішов. Я б не хотів, щоб воно колись повторилося; але я вважав би себе нещасливим, якби я ніколи його не випробував. («Перше кохання», гл.20).

Особливою поезією овіяні жіночі образи у творчості Тургенєва. Завдяки Асі та Зінаїді з'явився знаменитий літературний термін"Тургенівська дівчина". Що ж поєднує цих героїнь?

Ася - екстравагантна дівчина 17 років, людина дії, живе в ім'я кохання та людей. У ній «було щось своє, особливе, у складі її смаглявого, круглого обличчя, з невеликим тонким носом, майже дитячими щічками та чорними світлими очима». Ася живе безпосереднім рухом серця, у ній жодне почуття немає наполовину. Тургенєв з перших сторінок повісті розкриває внутрішній світ Асі. Їй властиве тонке переживання прекрасного. Для життя вона обрала поетичний будиночок, звідки «вигляд був справді чудовий». Вона вміє бачити красу там, де її ніхто не помічає. (Досить згадати розбитий паном Н.Н. місячний стовп). Саме з появою Асі пан Н.М. починає тонко відчувати природу: «…мене особливо вразила чистота і глибина неба, сяюча прозорість повітря» (гл.2).

Зінаїда виникає як бачення між кущами зеленої малини в саду, тим самим Тургенєв підкреслює єднання героїні з природою. внутрішню гармоніюдівчини. Невипадково в хвилини смутку вона просить свого пажа прочитати Пушкіна «На пагорбах Грузії»: «От чим поезія хороша: вона каже нам те, чого немає і що не тільки краще за те, що є, але навіть більше схоже на правду…» (гол. 9). Як і гринівська Ассоль, Зінаїда «бачить більше за видиме».

Закохана Зінаїда виявляється талановитою поетесою: вона пропонує сюжет для поеми з часів Стародавньої Греції та Риму, в інший раз героїня уявляє «пурпурові вітрила, які були на золотому кораблі біля Клеопатри, коли вона їхала назустріч Антонію».

У гордій князівні проривається почуття знедоленості, яке ріднить її з Асею. Незаконнонароджена Ася хоче

«… змусити світ забути її походження…» (гл.8). Через помилкове становище «самолюбство розвинулося у ній сильно, недовірливість теж; погані звички укорінялися, простота зникла.»; «…але серце в ній не зіпсувалося, розум уцілів.» (Гл.8). Зінаїда також обтяжується поганими манерами матері, її неохайністю, бідністю, нерозбірливістю в знайомствах: «Озирніться-но кругом… Чи ви думаєте, що я цього не розумію, не відчуваю?.. і ви серйозно можете запевняти мене, що таке життя варте того, щоб не ризикнути нею за мить задоволення, – я вже про щастя не говорю» (гл.10)

Обох героїнь не влаштовує порожнє і пусте існування: Ася мріє «піти кудись на молитву, на важкий подвиг», хоче «прожити недарма, слід за собою залишити…» (гл.9), злетіти, як птахи. Зінаїда ж «... пішла б я на край світу» (гл.9) або помчати в ніч у темряву з вакханками.

Обидві героїні прагнуть сильних, щирих почуттів. Ася «…можна захворіти, втекти, побачення… призначити» (гл.14), їй «…потрібний герой, незвичайна людина…» (гл.8). Зінаїда зізнається Володі: «Ні; я таких любити не можу, на яких мені доводиться дивитись зверху вниз. Мені треба такого, що сам би мене зламав…» (гл.9). І справді, тургенєвські дівчата готові підкорятися, готові заради кохання терпіти біль, готові пожертвувати собою. Ася в пориві пристрасті пише лист пану М.М., запрошує його на побачення: «…голова її тихо лягла на мої груди, лягла під мої губи, що загорілися…

Ваша ... - прошепотіла вона ледве чутно. (Гл.16). Зінаїда ж з трепетною вдячністю приймає удар батогом: «…повільно піднісши свою руку до губ, поцілувала рубець, що заалевся на ній.» (Гл.21). І навіть ознаки закоханості виявляються в них однаково: смиренність, задумливість, смуток, часта зміна настрою та безліч питань, наче розпитуючи оточуючих, вони хочуть почути відповідь на своє почуття.

Можливо, тургенєвські чоловіки перевершують тургенівських жінок у розсудливості, але незмірно поступаються життєвої сили і безкомпромісності, пасують перед цілісним почуттям героїнь.

Незмінно поруч із любов'ю звучить у Тургенєва тема смерті. Морально вмирає Ася, її почуття і життя розбиті, на сторінках з'являється Ганна Миколаївна, яка вже ніколи не дивитиметься на світ «світлими чорними очима» і сміятиметься «тихим радісним сміхом». Фізична смерть наздоганяє отця Володі та Зінаїду. У фіналі обох повістей звучить елегічне філософствування на тему смерті: «Так легке випаровування нікчемної трави переживає всі радощі і всі прикрощі людини – переживає саму людину.» («Ася», гл.22). Людське життя швидко добігає кінця. Природа вічна. У «Першому коханні» дещо інше трактування цієї теми: людина влаштована так, що любить життя і не хоче розлучатися з нею: «Старе тіло ще наполягало». "Жах кончини" багато в чому пояснюється свідомістю тяжких невідмолених гріхів. «Господи, відпусти мені гріхи мої», - не переставала шепотіти вмираюча старенька. «І пам'ятаю я… мені стало страшно за Зінаїду, і захотілося мені помолитися за неї, за батька – і за себе». («Перше кохання», гл.22).

Усі герої Тургенєва естетично розвинені, звідси – сильний вплив шедеврів мистецтва та літератури ними. Фоном кохання пана Н.М. і Асі служить вальс Ланнера. Герої згадують Пушкіна, читають «Германа та Доротею» І.Гете. Володя асоціює себе із шекспірівським Отелло, перебуває за враженням «Розбійників» Шіллера, читає напам'ять «На пагорбах Грузії» А.С.Пушкіна.

Цікава композиція повістей: вже на початку автор віщує біду у вигляді деталей пейзажу: в «Асі» - розбитий човном пана М.М. місячний стовп (гл.2). У «Першому коханні» - гроза (гл.7).

Також я з подивом виявила, що кожна з повістей складається з 22 розділів! Чи це випадково? 22 – парне число, пара парних чисел. Герої могли б бути разом, герої могли б бути щасливими, якби діяли вчасно. Пан М.М. відклав своє щастя «на завтра», але «У щастя немає завтрашнього дня; у нього немає і вчорашнього; воно не пам'ятає минулого, не думає про майбутнє; у нього є справжнє – і то не день – а мить» («Ася», гл.20). А Володя надто довго збирався завітати на колишню «пасію»: вона померла. «Думка, що я міг її побачити і не побачив і не побачу її ніколи - ця гірка думка вп'ялася в мене з усією силою чарівного докору» («Перше кохання», гл.22)

ІІІ. Висновок.

Я постаралася провести паралелі між двома повістями І.С.Тургенєва про перше кохання. Проаналізувавши обидва твори, я побачила схожість тем: переживання першого кохання, схожість ідейного змісту: втрачене щастя, схожість жанрів: елегічні спогади, схожість композицій: по 22 розділи, оповідання ведеться від першої особи, схожість у характерах героїв: сильні, пристрасні, ніжні жінки та нерішучі чоловіки. Проте кожна повість чарівна по-своєму. Сюжети цікаві, пронизливі, виразна мова розповіді. Можливо, ці повісті досі приваблюють читачів своєю автобіографічністю? Сам Тургенєв високо оцінював свої твори: «Я писав її («Асю») гаряче, мало не зі сльозами», «Це («Перше кохання») єдина річ, яка мені самому досі приносить задоволення, тому що це саме життя , це не написано ... ».

Закінчити свою роботу хочу словами Н. А. Вердеревської: «Людина, яка пізнала любов, торкається великого таїнства життя ... Тургенівський герой ... розлюбити не може ... Якщо пережите завжди неповторне, і слід, який воно залишає в душі людини, рана, що кровоточить. І тут немає місця ні скептицизму, ні іронії, ні підкресленої авторської відстороненості». Перед силою почуття Тургенєв схиляє голову.

Література:

  1. І.С.Тургенєв «Повісті. Розповіді. Вірші у прозі», Москва, «Дрофа», 2002р.
  2. О.В.Тімашова "Російська класика 19 століття", Саратов, "Ліцей", 2005р.
  3. В.А.Недзвецький «Кохання у житті тургенєвського героя» - ЛВШ, 2006р., №11.
  4. В.А.Недзвецький Досвідчена гармонія» - ЛВШ, 2002р., №2.

Аналіз повісті І.С. Тургенєва «Ася»

Повість «Ася» була написана І.С. Тургенєвим у 1857 році. До цього твору може бути застосована характеристика Тургенєва як художника, дана Добролюбовим: «Тургенєв... розповідає про своїх героїв, як про людей близьких йому, вихоплює з грудей їхнє гаряче почуття і з ніжною участю, з болючим трепетом стежить за ними, сам страждає і радіє разом з особами, ним створеними, сам захоплюється тією поетичною обстановкою, якою любить завжди оточувати їх... І це захоплення заразливе: воно чарівно опановує симпатію читача, з першої сторінки приковує до розповіді думка його і почуття, змушує його переживати, відчути ті моменти, в яких перед ним є тургенівські особи». З цими словами критика цікаво зіставити визнання самого Тургенєва про його роботу над «Асею»: «... Я писав її дуже гаряче, мало не сльозами...»

Письменник справді вніс у повість багато свого, особистого, ним самим пережитого та перечованого. Чудово в цьому сенсі одне місце наприкінці четвертого розділу, коли герой повісті дорогою додому раптово зупиняється, вражений рідкісним у Німеччині запахом конопель. «Її степовий запах миттєво нагадав мені батьківщину і порушив у душі жагучу тугу за нею. Мені захотілося дихати російським повітрям, ходити російською землею». «Що я тут роблю, навіщо тягаюсь я в чужій країні, між чужими?» - Запитує він себе, і читач ясно розрізняє в цих словах вираз почуттів самого письменника, з його пристрасною, душевною любов'ю до батьківщини, якій він присвятив все своє життя.

Герою повісті, пану Н.Н., Ася видається спочатку істотою норовливою, з дивними манерами, «примхливою дівчинкою з натягнутим сміхом», її поведінку на прогулянці він готовий вважати непристойним. З легким осудом він зазначає, що Ася «не була схожа на панночку». Справді, від «вихованої панянки» Асю відрізняє багато: у ній немає ні вміння лицемірно приховувати свої почуття, ні розрахованого кокетства, ні манірності та манірності. Вона підкорює своєю живою безпосередністю, простотою та щирістю. Разом з тим вона сором'язлива, полохлива, тому що життя її склалося незвичайно: перехід із селянської хати в будинок батька, де вона не могла не відчувати двозначності свого становища «незаконної» доньки, життя в пансіоні, де решта «панночок... виразила її і кололи як тільки могли», - все це пояснює нерівність і рвучкість її поведінки, то розв'язної та сліпої, то стримано-замкнутої.

Розповідаючи історію пробудження в душі цієї дівчини сильного та глибокого почуття кохання, Тургенєв з великою майстерністю художника-психолога розкриває самобутню натуру Асі. «Асі потрібен герой, незвичайна людина», - каже про неї Ганін. Вона наївно зізнається, що «хотіла б бути Тетяною», образ якої приваблює її своєю моральною силою та цілісністю; вона не хоче, щоб її життя протікало нудно і безбарвно: її манить думка про якийсь «важкий подвиг», про сміливий і вільний політ у незвідану височінь. «Якби ми з вами були птахи, - як би ми злетіли, як би полетіли»... - каже Ася людині, яку вона полюбила.

Але їй довелося гірко розчаруватись: пан М.М. не належить до героїв, здатних на сміливий подвиг, на сильне, самозабутнє почуття. Він по-своєму щиро захоплений Асею, але це не справжнє кохання, вільне від сумнівів і коливань. Коли Ганін прямо ставить перед ним питання: «Адже ви не одружуєтеся з нею?» - він боягузливо уникає ясної відповіді, тому що «неминучість швидкого, майже миттєвого рішення» мукала його. Навіть віч-на-віч із самим собою він не хоче зізнатися, що його лякає не тільки дика вдача сімнадцятирічної дівчинки, а й «сумнівне» її походження, тому що в його натуру надто глибоко в'їлися панські забобони. У сцені останньої зустрічіз Асею Тургенєв розвінчує свого героя, малюючи його людиною нерішучою, морально в'ялою, безвольною і боягузливою. Автор розкриває зрештою неспроможність пана Н.М. у плані суспільному.

Визнаючи, що «характер героя вірний нашому суспільству», Чернишевський у своїй критичній статті «Російська людина на рандеву» наголошує на типовості жалюгідної постаті пана Н.М. з його нерішучістю та «дрібно-боязким егоїзмом». З більшою різкістю і принциповістю, ніж це зробив автор повісті, який в епілозі дещо пом'якшив образ свого героя, Чернишевський виносить нещадний вирок всій громадській групі, яку представляє герой повісті.

Л.Н.Толстой говорив про творчість І.С.Тургенєва, що він використовував талант не те що, щоб приховувати свою душу, як і робили, а те що, щоб її вивертати назовні. І в житті, і в писаннях їм рухала віра в добро - любов і самовідданість.

У 1857 році світло побачило зворушливе, ліричне та чудовий твірТургенєва "Ася". Відгуки громадськості про цю повісті перевершили всі очікування. “Ася” підкорила серця мільйонів читачів усього світу і була перекладена багатьма європейськими мовами.

У чому ж секрет привабливості та популярності цієї сумної та невигадливої ​​історії кохання? Давайте дізнаємось.

У цій статті до вашої уваги буде надано лаконічний аналіз твору, стисла характеристика його героїв та короткий переказ. "Ася" Тургенєва обов'язково захопить і вас своєю ніжною сентиментальною чуттєвістю та нехитрою, простою цнотливістю. Вона спонукає вас подивитися на світ по-новому, навчить цінувати щирість та чистоту.

Отже, зустрічайте - Ася, що підкорила мільйони сердець Тургенєва! Цитати та витримки з повісті, згадані в даній статті, нададуть вам можливість насолодитися прекрасним складом та стилем письменника, а гарні ілюстрації, подані нижче, допоможуть на довгий чассфотографувати образи головних героїв та його характерні риси.

Історія створення

Якось, під час подорожі Німеччиною, Іван Сергійович став випадковим спостерігачем швидкоплинної картини: з вікна першого поверху невеликого кам'яного будинку виглядала поважна жінка похилого віку. Через якусь мить у вікні поверхом вище здалося миловидне личко юної дівчини. Якою була доля цих жінок? І що могло їх звести в одному будинку? Фантазії письменника із цього приводу і відображає лірична "Ася" Тургенєва. Аналіз розповіді говорить про те, що автор проникливо, з тонким психологізмом, зміг передати атмосферу німецького містечка та дружби двох різних, але дуже милих жінок.

Прототипи

Кажуть, що прообразом несміливої ​​та чуттєвої Асі була власна незаконнонароджена донька письменника – Поліна Брюер. Прототипом головної героїні могла бути і єдиноутробна сестра Тургенєва – Варвара Жітова. Обидві дівчата, глибоко переживаючи своє сумнівне становище, не змогли знайти себе в аристократичному суспільстві.

Що ж хотів донести до свого читача Тургенєв? "Ася" (аналіз твору представлений у статті) безперечно відповідає на це питання. Але перед тим як розпочати детальне вивчення повісті, давайте коротко згадаємо сюжет.

Початок сумної історії

Короткий переказ "Асі" Тургенєва слід почати з опису головного персонажа, від імені якого ведеться розповідь подій.

Перед критичним поглядом читачів постає анонімний пан Н. Н. Він, згадуючи молодість, відновлює у пам'яті події свого турне Європою та знайомства з незвичайними співвітчизниками.

Він зустрічає Гагіних – молодого чоловіка та юну дівчину, брата та сестру, які подорожують разом. Чоловіки швидко зближуються один з одним, часто проводять час спільно за бесідами та розвагами.

Головні герої "Асі" Тургенєва відчувають один до одного непідробні почуття дружби та симпатії. Згодом пан Н. Н. починає звертати увагу і на сестру свого товариша.

Головна героїня

Ася - дівчина особлива та незвичайна. Вона дуже начитана і вміє красиво малювати, тонко відчуває прекрасне і має загострене почуття справедливості.

У Асі мінливий характер і навіжена натура, часом вона буває відчайдушна і безрозсудна. З іншого боку, дівчина вразлива і вразлива, добра та ласкава, чиста та природна.

Маючи такий дивовижний і незвичайний характер, вона привертає до себе увагу головного героя і змушує його шукати причини її дивної поведінки. Його почуття до неї воістину суперечливі: він одночасно засуджує дівчину та милується нею.

Спостерігаючи за братом і сестрою, головний герой починає підозрювати, що насправді вони є такими. Які ж стосунки їх пов'язують? Невже вони - коханці, які безсоромно грають почуттями свого знайомого?

Щоб відповісти на ці питання, необхідно дізнатися про історію життя головної героїні. Це і є головна тема "Асі" Тургенєва.

Історія Асі

Ася – не проста панночка-дворянка. Вона - дочка заможного пана, батька Гагіна, та бідної кріпаки. Двозначне становище, брак виховання та особисті прикрості накладають певний відбиток на поведінку та манери головної героїні. Вона не може спритно, по-світськи вести бесіду, не може впевнено володіти своїми почуттями та емоціями.

Чим же приваблива Ася Тургенєва? Відгуки про неї оповідача свідчать, що головні недоліки дівчини є її основними чеснотами. Ася не схожа на світських кокеток, лицемірних і бездумних панянок. Вона наділена уявою, пристрастю, жвавістю та безпосередністю, що робить її чарівною та бажаною в очах головного героя.

Брат та сестра

Між Асею та її братом існують непрості та своєрідні стосунки. Гагін, усвідомлюючи свій обов'язок щодо молодшої сестри, відчуває до неї любов і жаль одночасно. Він поводиться з нею зверхньо і в той же час щиро, гордо і водночас по-доброму. А вона... Вона прив'язана до нього непідробно і пристрасно, боячись засмутити чи заплямувати його.

“Ні, я нікого не хочу любити, окрім тебе, ні, ні, одного тебе я
хочу любити - і назавжди”, - палко та емоційно відкривається вона братові.

Нещасна любов

Спілкування з паном Н. Н. пробуджує в серці юної та недосвідченої дівчини бурю нових і незрозумілих для неї почуттів. Вона, яка не розуміє себе і лякається своїх відчуттів, поводиться дивно і мінливо, але це не звичайні примхи. Поведінка Асі відображає її внутрішню боротьбу та сум'яття, її бажання сподобатися та зачарувати.

Не вміючи приховувати своїх почуттів і навіть не усвідомлюючи, що це потрібно робити, дівчина відкриває душу своєму братові та коханому. У цьому дитячому наївному вчинку розкривається вся вона – невинна та рвучка Ася Тургенєва. Головні герої що неспроможні гідно оцінити її відвертість і темпераментність.

Гагін називає сестру божевільною і журиться, що "вона погубить себе, неодмінно". Однак він все ж таки відзначає піднесені та благородні почуття Асі, а також її чистоту та щирість.

Головний же герой, навпаки, не може оцінити рідкісні та чудові якості дівчини, яка любить його і яку любить він сам. "Одружитися з сімнадцятирічної дівчинкою, з її вдачею, як це можна!" - думає пан Н. Н. Так, він не може йти всупереч світським правилам, не може одружитися з незаконнонародженою, не може боротися за своє кохання. І навіть коли Гагін прямолінійно і сумно запитує друга про те, чи збирається він одружитися з його сестрою, той уникає прямої відповіді і мовчить.

Чим закінчує свою повість “Ася” Тургенєв? Відгуки та рецензії про твір свідчать про те, що обраний епілог дуже реалістичний та вдалий.

Кінець

Головна героїня, усвідомивши, що її не люблять і не розуміють, вирішується назавжди залишити своє перше кохання. Вона не нав'язується, не влаштовує сцени. Вона просто йде, несучи з собою розбите серце і невгамовний біль.

У цьому виявляється сильна сторона характеру дівчини - вона рішуча і непохитна в тому, що вважає правильним, її гордість і мудрість варті наслідування.

Що хотів показати своїм твором Іван Сергійович Тургенєв? "Ася" (зміст і сюжет повісті коротко описані вище) вчить читачів тому, що важливо боротися за своє щастя, цінувати щирість і невинність і не йти на поводу думки більшості.

Сучасні відгуки

Яке ж справляє враження на сучасних читачів чиста та прямодушна Ася Тургенєва? Відгуки про дану повість продовжують залишатися захопленими та позитивними.

Незважаючи на те, що багато з твору не до кінця зрозуміло серцю і розуму нинішніх читачів, все ж таки історія Асі спонукає задуматися над справжніми почуттями та стосунками.

Багатьом подобається глибина почуттів та повнота емоцій, передана Тургенєвим у книзі. Автор писав точно і яскраво, без непотрібних розмитих фраз та міркувань. Він зачіпає серце не пафосом чи еротикою, не сарказмом чи жорстокістю (як це може бути прийнято у сучасної літератури). Ні, Іван Сергійович описує на сторінках своєї повісті тихі та прості почуття, ніжні та шляхетні пориви, які знаходять у потаємних куточках людської душі доброту, гідність та великодушність.

Дуже сподіваємося, що ця стаття спонукає вас взяти в бібліотеці томик “Асі” і поринути у ніжний та романтичний світ Тургенєва, світ, де панує порозуміння та моральність, співчуття та розсудливість. І, звичайно ж, кохання.

Найважливішою традицією російської літератури можна назвати «випробування любов'ю», якою проходили майже всі герої. Тільки ось пройти таке випробування означало полюбити, підійти з усією відповідальністю до долі другої половинки. Частіше траплялося так, що чоловік виявлявся слабшим: навіть якщо першою визнавалася героїня, він лякався цього і відмовлявся від подальших стосунків, виявивши нерішучість та боягузтво.

У "Асе"оповідання ведеться від першої особи. Герой при цьому залишається безіменним протягом усієї повісті. У назву винесено жіноче ім'я – Ася, що дозволило надалі критикам виділити новий тип героїні – «тургенівська дівчина». У повісті два головні герої - оповідач і дівчина, що увійшла раптово до його життя. Як багато інших творів І. С. Тургенєва, ця маленька повість - про кохання, кохання, так і не склалося. Зробивши героя одночасно оповідачем, автор ніби сягає тіні, знімаючи з себе необхідність коментувати вчинки героїв, наближаючи самого читача до внутрішнього світу і переживань своїх персонажів.

Історія, розказана в повісті, випала на пору розквіту душі головного героя, на молодість Н. Н. Розповідаючи її через багато років, він сам так описував свій стан: «Мені тоді й на думку не спадало, що людина не рослина і процвітати їй довго не можна». Так з'являються в повісті два паралельні часи: минуле, пора розквіту та історія його кохання, і безрадісне сьогодення. Саме на перетині минулого і сьогодення виростає почуття гіркоти, яка пішла безповоротно надії на щастя.

Внутрішній монолог героя ніби перетікає з минулого, наповненого вірою в щастя, в теперішнє, безрадісне від того, що мить щастя була втрачена. Чи винен у цьому герой? Автор навмисно йде в тінь оповідача, щоб дати можливість самому герою зрозуміти, як він «помилився, як покараний». Познайомившись з Гагіним та його сестрою Асею, молодик ще не уявляв, що незабаром він постійно думатиме про цю «примхливій дівчинці з натягнутим сміхом».

Анна (так насправді звали героїню) з першої хвилини знайомства вразила героя своєю рухливістю та мінливістю у поведінці. Вона то стрибала, як коза, по руїнах вежі, то марширувала, як солдат, з обламаною гілкою на плечі, лякаючи манірних англійців, то була пай-дівчинкою, що вишивала на п'яльцях. Засинаючи, герой думає: "Що за хамелеон ця дівчина!"

Але більше герою не дає спокою думка, що Ася не сестра Гагіну. Тоді він розповідає Н. Н. історію Асі. Виявляється, вона була дочкою отця Гагіна та його покоївки Тетяни. Після смерті матері батько взяв тринадцятирічну дівчинку в будинок: її одягли в шовкову сукню, почали навчати наук і ставилися до неї як панянки. Вихована матір'ю у строгості, вона довго не могла звикнути до нового свого становища в будинку. Ася зрозуміла незабаром своє хибне становище, що розвило в ній недовірливість і водночас самолюбство. Вона соромилася і своєї матері, і свого пана-батька, а потім прагнула «Змусити цілий світ забути її походження». Порятунок знайшла вона в книгах, але в результаті дізналася багато чого не повинна була знати в її роки.

Після смерті батька Гагін став новим опікуном, але Ася дичинилася його, поки не зрозуміла, що він ставиться до неї як до сестри. Тільки після цього вона пристрасно прив'язалася до зведеного брата, а він був змушений віддати її спочатку в пансіон, а потім піти у відставку, щоб поїхати за кордон. Ось тому вони зараз тут.

Н. Н. відчув одночасно полегшення і досаду. Провівши кілька днів з Асею, він був щасливий, але не розумів, що почуття щастя – провісник кохання. Вдивляючись в Асю, її граціозні рухи, «сама мінлива особа, яку бачив», він починає відчувати досаду. Прикро виникає ненавмисно: герой до кінця не розуміє, що він на порозі любові, тому що не готовий до цього сильного почуття.

На початку своєї подорожі Н. Н. тільки «спостерігав людей»з боку: картини їхнього побуту, життя проходили перед його очима, не торкаючись героя глибоко. Відчувши потребу постійно перебувати біля Гагіна та Асі, молодик почав відчувати роздратування від того, що так багато часу їй приділяє. Дізнавшись про справжнє становище Асі від її зведеного брата, Н. Н. відчув не тільки потребу перебувати поруч, а й велику відповідальність, тим більше що Гагін заздалегідь передбачав ситуацію: він, швидше, ствердно, ніж запитально сказав, що Н. Н. не одружується на Асі. Герой, звісно, ​​був радий дізнатися, що Ася його покохала. Проте її кохання більше не тішило, а бентежило його: «Одружитися з сімнадцятирічної дівчинкою, з її вдачею, як це можна!»

Н. Н. приймає таке рішення, а на побаченні, яке призначає йому сама дівчина, звинувачує у всьому Асю. Він закидає їй те, що вона зізналася у своїх почуттях братові, а потім заявляє, що саме вона не дала розвинутися почуттю, яке «початок дозрівати», вона розірвала їхній зв'язок і засумнівалася у почуттях героя. Не витримавши всіх звинувачень, дівчина втекла, а герой, відмовившись від щастя, раптово зрозумів, що любить її. І ось він марнує клятви і зізнання в чорноту ночі, прикро до себе і навіть готовий забратися у вікно, щоб прямо зараз попросити руки Ганни Миколаївни у її брата, але вирішує відкласти це зізнання на завтра.

Але щастя не має завтрашнього дня. Це герой зрозумів, коли наступного дня прийшов до Гагіна і отримав лише записку від Асі. Він зрозумів, у чому була його помилка: Ася писала, що чекала від нього лише одного слова, але так і не дочекалася. Н. Н. проклинає себе за те, що усвідомлення любові до Аси «спалахнуло з нестримною силою»тільки тоді, коли, «зляканий можливістю нещастя», він почав шукати і звати Асю. Але було вже запізно. Герой кинувся слідом за ними, але більше не побачив її. І хоч він незабаром втішився, «почуття, збуджене Асею»вже більше не повторилося. Герой, «засуджений на самотність сімейного бобиля», доживав нудні роки Мотив передбачення щастя змінюється наприкінці нещастям, та був - самотністю.

Самосадкіна Катерина

Повість - один із найвільніших жанрів, у якому кожна епоха і кожен письменник встановлює свої закони. Середнім обсягом між романом і оповіданням, лише однією, але даної у розвитку фабульною лінією, невеликим колом персонажів - цим вичерпуються її основні риси. Навіть щодо юної російської прозі початку ХІХ в. існувало безліч її жанрових різновидів. Помітним явищем були сентиментальні повісті Карамзіна, пушкінські повісті Бєлкіна, петербурзькі повісті Гоголя, були поширені жанри повісті світської і таємничої романтичної.

Тургенєв протягом усієї своєї творчості розробляв даний жанр, Але найбільш відомими стали його любовні повісті "Ася", "Перше кохання", "Фауст", "Затишшя", "Листування", "Весняні води". Їх також часто називають “елегійними” не лише за поезію почуття та красу пейзажних замальовок, а й за характерні мотиви, що з ліричних стають сюжетними. Згадаймо, що зміст елегії становлять любовні переживання і меланхолійні роздуми про життя: жаль про минулу молодість, спогади про обмануле щастя, сум про майбутнє, як, наприклад, у пушкінській “Елегії” 1830 р. (“Божевільних років згаслі веселощі...” ). Ця аналогія тим паче доречна, що Пушкін був Тургенєва найважливішим орієнтиром у російській літературі і пушкінські мотиви пронизують його прозу. Так само важливою була Тургенєва німецька літературна і філософська традиція, передусім від імені І.В. Гете; невипадково дія “Асі” відбувається у Німеччині, а наступна тургенєвська повість називається “Фауст”.

Реалістичний метод (детально точне зображення дійсності, психологічна вивіреність характерів та ситуацій) органічно поєднується в елегічних повістях із проблематикою романтизму. За історією однієї любові прочитується масштабне філософське узагальнення, тому багато деталей (реалістичні власними силами) починають відсвічувати символічним сенсом.

Цвітіння і осередок життя, кохання розуміється Тургенєвим як стихійна, природна сила, якою рухається світобудова. Тому її осмислення невіддільне від натурфілософії (філософії природи). Краєвиди в “Асі” та інших повістях 50-х років. не займають великого простору в тексті, але це далеко не просто витончена заставка до сюжету або декорація заднього плану. Нескінченна, загадкова краса природи служить для Тургенєва незаперечним доказом її божественності. “Людина з природою пов'язана “тисячю нерозривних ниток: вона її син”. Будь-яке людське почуття має у природі своє джерело; в той час як герої милуються нею, вона непомітно спрямовує їхню долю.

Наслідуючи пантеїстичне розуміння природи, Тургенєв розглядає її як єдиний організм, в якому “все життя зливаються в одну світове життя”, З чого “виходить загальна, нескінченна гармонія”, “одна з тих “відкритих” таємниць, які ми всі і бачимо і не бачимо”. Хоча в ній, “здається, все живе тільки для себе”, в той же час все “існує для іншого, в іншому лише досягає свого примирення чи дозволу” – це і є формула любові як сутності та внутрішнього закону природи. “Її венед – кохання. Тільки через любов можна до неї наблизитись...” - цитує Тургенєв “Фрагмент про природу” Гете.

Як і все живе, людина наївно шанує себе "осередком всесвіту", тим більше що вона єдина з усіх природних істот має розум і самосвідомість. Він зачарований красою світу та грою природних сил, але тремтить, усвідомлюючи свою приреченість до смерті. Щоб бути щасливим, романтичній свідомості потрібно увібрати в себе весь світ, насолодитися всією повнотою природного життя. Так, Фауст з драми Гете в знаменитому монолозі мріє про крила, дивлячись з пагорба на сонце, що заходить.

О, дайте мені крила, щоб полетіти з землі
І мчати слідом за ним, у дорозі не втомлюючись!
І я побачив би в сяйві променів
У ніг моїх весь світ: і сплячі долини,
І блиском золотим палаючі вершини,
І річку в золоті, і в сріблі струмок.
<...>
На жаль, лише дух ширяє, від тіла відцураючись, -
Не можна нам здійнятися тілесними крилами!
Але придушити не можна часом
У душі вроджене прагнення

Прагнення вгору ... (Пер. Н. Холодковського)

Ася і HH, милуючись з пагорба долиною Рейну, також прагнуть здійнятися від землі. З чисто романтичним ідеалізмом герої Тургенєва вимагають від життя всього або нічого, нудьгують “всеосяжними бажаннями” («“Якби ми з вами були птахи, - як би ми злетіли, як би полетіли... Так би і потонули в цій синяві. Але ми не птахи". - "А крила можуть у нас вирости", - заперечив я. - "Як?" Надалі мотив крил, багаторазово повторюючись у повісті, стає метафорою кохання.

Проте романтизм своєю логікою передбачає недосяжність ідеалу, оскільки протиріччя між мрією і реальністю нерозв'язне. Для Тургенєва ця суперечність пронизує саму натуру людини, яка є одночасно і природною істотою, яка прагне земних радостей, “щастя до пересичення”, і духовна особистість, спрямована до вічності та глибини пізнання, як це формулює Фауст у тій самій сцені:

...дві душі живуть у мені
І обидві не в ладах один з одним.
Одна, як пристрасть кохання, палка
І жадібно льне до землі цілком,
Інша вся за хмари
Так і рвонулася б із тіла (пров. Б. Пастернака).

Звідси походить згубна внутрішня роздвоєність. Земні пристрасті пригнічують духовну природу людини, а піднявшись на крилах духу, людина швидко усвідомлює свою слабкість. "Пам'ятаєте, ви вчора говорили про крила?.. Крила у мене виросли, та летіти нікуди", - скаже Ася герою.

Пізні німецькі романтики представляли пристрасті як зовнішні, часто оманливі та ворожі людині сили, іграшкою яких вона стає. Тоді кохання уподібнювалося року і саме ставало втіленням трагічного розладу між мрією та дійсністю. По Тургенєву, мисляча, духовно розвинена особистість приречена поразка і страждання (що він і у романі “Батьки і діти”).

"Асю" Тургенєв почав влітку 1857 р. в Зінціге-на-Рейні, де і відбувається дія повісті, а закінчив у листопаді в Римі. Цікаво відзначити, що "Записки мисливця", що прославилися зображенням російської природи та типами національного характеру, Тургенєв писав у Буживалі, в маєтку Поліни Віардо під Парижем. "Батьки і діти" складалися їм у Лондоні. Якщо простежувати далі цей “європейський вояж” російської літератури, то виявиться, що у Римі з'явилися світ “Мертві душі”, “Обломов” писався у Марієнбаді; роман Достоєвського "Ідіот" - у Женеві та в Мілані, "Біси" - у Дрездені. Саме ці твори вважаються найбільш глибоким словом про Росію в літературі XIX ст., І за ними європейці традиційно судять про “загадкову російську душу”. Чи це випадок чи закономірність?

У всіх названих творах так чи інакше порушується питання про місце Росії в європейському світі. Але рідко в російській літературі зустрінеш повість про сучасність, де сама дія відбувається в Європі, як у “Асі” чи “Весняних водах”. Як це позначається на їхній проблематиці?

Німеччина зображена в “Асі” як мирне середовище, яке любовно приймає людину. Привітні, працьовиті люди, лагідні, мальовничі ландшафти начебто свідомо протиставлені “непритулковим” картинам “Мертвих душ”. "Привіт тобі, скромний куточок німецької землі, з твоїм невигадливим достатком, з повсюдними слідами старанних рук, терплячої, хоча неспішної роботи... Привіт тобі і мир!" - Вигукує герой, і ми вгадуємо за його прямою, декларативною інтонацією авторську позицію. Німеччина також є важливим культурним контекстом повісті. У атмосфері старовинного містечка «слово “Гретхен” - чи то вигук, чи питання - і просилося на уста» (мається на увазі Маргарита з “Фауста” Гете). Під час повісті H.H. читає Гагіну та Асі “Германа та Доротею” Гете. Без цієї “безсмертної ідилії Гете” про життя німецької провінції неможливо “відтворити Німеччину” і зрозуміти її “таємний ідеал”, - писав A.A. Фет (сам наполовину німець) у своїх нарисах "З-за кордону". Так повість вибудовується зіставлення як з російської, і з німецької літературної традицією.

Герой повісті позначений просто як пан HH, і нам нічого не відомо про його життя до і після історії. Цим Тургенєв навмисно позбавляє його яскравих індивідуальних рис, щоб оповідання звучало якомога об'єктивніше і щоб сам автор міг непомітно стояти за спиною героя, іноді висловлюючись від його обличчя. H.H. - одне з російських освічених дворян, і що з ним кожен тургеневский читач легко міг застосувати себе, а ширше - долі кожного з людей. У більшості випадків він симпатичний читачам. Герой розповідає про події двадцятирічної давності, оцінюючи їх з позиції новонабутого досвіду. То розчулюючись, то іронізуючи, то журячись, він робить над собою і над іншими тонкі психологічні спостереження, за якими вгадується проникливий і всезнаючий автор.

Для героя подорож Німеччиною - початок життєвого шляху. Раз він хотів приєднатися до студентського комершу, отже, і сам нещодавно закінчив один із німецьких університетів, і для Тургенєва це автобіографічна деталь. Те, що HH. у німецькій провінції зустрічає співвітчизників, здається як дивним, настільки і доленосним, адже зазвичай він уникав їх за кордоном і в великому містінапевно ухилився б від знайомства. Так мотив долі вперше намічається у повісті.

H.H. і його новий знайомий Гагін напрочуд схожі. Це м'які, шляхетні, європейськи освічені люди, тонкі поціновувачі мистецтва. До них можна щиро прив'язатися, але оскільки життя поверталося до них тільки сонячною своєю стороною, їх “напівзніженість” загрожує обернутися безвольністю. Розвинений інтелект породжує посилену рефлексію як наслідок нерішучість.

Так у Гагіні з'являються риси Обломова. Характерний епізод, коли Гагін вирушив на етюди, а М.М., приєднавшись до нього, хотів читати, то два приятеля замість того, щоб займатися справою, "досить розумно і тонко міркували про те, як саме має працювати". Тут очевидна іронія автора над “дбайливістю” російських дворян, яка у “Батьках і дітях” доросте до сумного висновку про їхню нездатність перетворити російську реальність. Саме так зрозумів повість М.Г. Чернишевський у своїй критичній статті "Російська людина на rendez-vous" ("Атеней" 1858). Проводячи аналогію між п. Н.Н., якого він називає Ромео, з одного боку, і Печоріним (“Герой нашого часу”), Бельтовим (“Хто винен?” Герцена), Агаріним (“Саша” Некрасова), Рудіним - з іншого, Чернишевський встановлює соціальну типовість поведінки героя “Асі” і різко засуджує його, бачачи у ньому мало не негідника. Чернишевський визнає, що пан Н.М. належить до найкращих людей дворянського суспільства, але вважає, що історична рольдіячів такого типу, тобто. російських лібералів-дворян зіграли, що вони втратили своє прогресивне значення. Тургенєву така різка оцінка героя була далека. Його завданням було перевести конфлікт у загальнолюдську, філософську площину та показати недосяжність ідеалу.

Якщо образ Гагіна автор робить цілком зрозумілим читачам, його сестра постає загадкою, рішенням якої М.М. захоплюється спочатку з цікавістю, а потім і самозабутньо, але так і не може збагнути до кінця. Незвичайна жвавість химерно поєднується у неї з боязкою сором'язливістю, викликаною її незаконнонародженістю і довгим життямв селі. Звідси походить її нелюдимість і задумлива мрійливість (згадаємо, як вона любить бути одна, постійно тікає від брата і H.H., а в перший вечір знайомства йде до себе і, "не запалюючи свічки, довго стоїть за нерозкритим вікном"). Останні риси зближують Асю з її улюбленою героїнею – Тетяною Ларіною.

Але скласти цілісне уявлення про характер Асі дуже складно: це втілена невизначеність та мінливість. ("Що за хамелеон ця дівчина!" - мимоволі вигукує H.H.) То вона дичиниться незнайомця, то раптово регоче ("Ася, точно навмисне, як тільки побачила мене, розреготалася без жодного приводу і, за своєю звичкою, одразу втекла. Гагін зніяковів, пробурмотів їй услід, що вона божевільна, попросив мене вибачити її”); то лазить по руїнах і голосно співає пісні, що зовсім непристойно для світської панночки. Але ось вона зустрічає дорогий англійців і починає зображати виховану особу, манірну в дотриманні пристойності. Послухавши читання поеми Гете “Герман і Доротея”, вона хоче здаватися господарською і статечною, як Доротея. Потім “накладає він піст і покаяння” і перетворюється на російську провінційну дівчину. Неможливо сказати, коли вона більше є сама собою. Її образ мерехтить, переливаючись різними фарбами, штрихами, інтонаціями

Стрімка зміна її настроїв ускладнюється тим, що Ася часто надходить невідповідно власним почуттямі бажанням: “Іноді мені хочеться плакати, а я сміюся. Ви не повинні судити мене... через те, що я роблю”; “Я сама не знаю іноді, що маю в голові.<...>Я іноді самої себе боюся, їй-богу”. Остання фразазближує її із загадковою коханою Павла Петровича Кірсанова з “Батьків і дітей” (“Що гніздилося в цій душі - бозна! Здавалося, вона перебувала у владі якихось таємних, для неї самих невідомих сил; вони грали нею, як хотіли; її невеликий розум не міг упоратися з їхньою примхою”). Образ Асі нескінченно розширюється, тому що в ній є стихійний, природний початок. Жінки, філософським поглядамТургенєва, ближче природі, тому що їх натура має емоційну (душевну) домінанту, тоді як чоловіча – інтелектуальну (духовну). Якщо чоловіка природна стихія кохання захоплює ззовні (тобто. він протистоїть їй), через жінку вона безпосередньо висловлює себе. “Невідомі сили”, притаманні будь-якій жінці, у деяких знаходять своє вираз. Вражаюча багатоликість і жвавість Асі, чарівна краса, свіжість і пристрасть походять саме звідси. Її полохлива "дикість" теж характеризує її як " природної людини”, далекого від суспільства. Коли Ася сумує, по її обличчю “пробігають тіні”, як хмари по небу, а її любов порівнюється з грозою (“Запевняю вас, ми з вами, розсудливі люди, і уявити не можемо, як вона глибоко відчуває і з якою неймовірною силою висловлюються в ній ці почуття, це знаходить на неї так само несподівано і так само чарівно, як гроза”).

Природа теж зображується у постійній зміні станів та настроїв (як приклад можна навести захід сонця над Рейном з глави II). Вона зображена справді живою. Вона нудить, владно вторгається в душу, ніби зачіпає її таємні струни, тихо, але владно шепоче їй про щастя: “Повітря так і голубилося до обличчя, і липи пахли так солодко, що груди мимоволі все глибше й глибше дихали”. Місяць “уважно дивиться” з чистого неба, і осяює місто “безтурботним і водночас тихо душу хвилюючим світлом”. Світло, повітря, запахи зображуються відчутними до видимості. "Червоне, тонке світло лежало на виноградних лозах"; повітря “колисалося і перекочувалося хвилями”; "вечір тихо танув і переливався в ніч"; "сильний" запах коноплі "вражає" HH; соловей "заразив" його "солодкою отрутою своїх звуків".

Природі присвячена окрема, сама короткий розділ X - єдина описова (що остаточно суперечить формі устного оповідання, котрій типово виклад загальної канви подій). Подібне відокремлення вказує на філософську значущість уривка:

<...>В'їхавши на середину Рейну, я попросив перевізника пустити човен униз за течією. Старий підняв весла - і царська річка нас понесла. Дивлячись навкруги, слухаючи, згадуючи, я раптом відчув таємне занепокоєння на серці... підняв очі до неба - але й у небі не було спокою: поцятковане зірками, воно все ворушилося, рухалося, здригалося; я схилився до річки... але й там, і в цій темній, холодній глибині, теж колихалися, тремтіли зірки; тривожне пожвавлення мені здавалося всюди - і тривога росла в мені самому. Я сперся на край човна... Шепіт вітру в моїх вухах, тихе дзюрчання води за кормою мене дратували, і свіже дихання хвилі не охолоджувало мене; Соловей заспівав на березі і заразив мене солодкою отрутою своїх звуків. Сльози закипали в мене на очах, але це не були сльози безпредметного захоплення. Що я відчував, було не те невиразне, ще нещодавно випробуване відчуття всеосяжних бажань, коли душа шириться, звучить, коли їй здається, що вона все розуміє і любить... Ні! у мені спалахнула спрага щастя. Я ще не смів називати його на ім'я, - але щастя, щастя до пересичення - ось чого хотів я, ось про що нудився... А човен все мчав, і старий перевізник сидів і дрімав, нахилившись над веслами.

Герою здається, що він з власної волі довіряється течії, а насправді він є нескінченним життєвим потоком, якому не в силах протистояти. Пейзаж містично прекрасний, але таємно загрозливий. Сп'яніння життям і шалена спрага щастя супроводжуються зростанням невиразної і невідступної тривоги. Герой пливе над “темною, холодною глибиною”, де відбивається безодня “зірок, що ворушаться” (Тургенєв майже повторює тютчевські метафори: “хаос ворушиться”, “І ми пливемо, палаючою безоднею з усіх боків оточені”).

"Величеський" і "царський" Рейн уподібнюється річці життя і стає символом природи в цілому (вода - одна з первинних її стихій). Разом про те він овіяний безліччю переказів і глибоко інтегрований у німецьку культуру: біля кам'яної лави березі, звідки H.H. годинами милувався "величною рікою", з гілок величезного ясена виглядає "маленька статуя мадонни"; неподалік будинку Гагіних височить скеля Лорелеї. Біля самої річки “над могилою людини, яка потонула років сімдесят тому, стояв до половини кам'яний хрест, що вріс у землю, із старовинним написом”. Ці образи розвивають теми любові і смерті і одночасно співвідносяться з образом Асі: саме з лави у статуї мадонни герой захоче вирушити до міста Л., де зустріне Асю, а пізніше на тому самому місці він дізнається від Гагіна таємницю народження Асі, після чого стане можливим їхнє зближення; Ася перша згадує про скелі Лорелеї. Потім, коли брат і H.H. шукають Асю в руїнах лицарського замку, вони знаходять її сидить "на уступі стіни, прямо над прірвою" - у лицарські часи так сиділа на вершині скелі над загибельним вир Лорелея, зачаровуючи і гублячи пливуть по річці, звідси і мимовільне "неприязне". побачивши її. Легенда про Лорелею малює любов як захоплюючу людину і потім губить її, що відповідає концепції Тургенєва. Нарешті біла сукня Асі майне в темряві біля кам'яного хреста на березі, коли герой даремно шукає її після незручного побачення, і це акцентування мотиву смерті підкреслить трагічне завершення любовної історії та земного шляху H.H.

Символічно важливо, що Рейн поділяє героя і героїню: вирушаючи до Аси, герой щоразу має зіткнутися зі стихією. Рейн виявляється і сполучною ланкою між героями, і водночас перепоною. Саме по Рейну Ася спливає від нього назавжди, і коли герой іншим рейсом пароплава поспішає слідом за нею, то на одному березі Рейну він бачить молоду пару (служниця Ганхен вже зраджує нареченому, що пішов у солдати; до речі, Ганхен - зменшувальне від Анни, як і Ася ), “а на іншому боці Рейну маленька моя мадонна так само сумно виглядала з темної зелені старого ясена”.

З Рейном асоціативно пов'язані і знамениті виноградники рейнської долини, які образної системиповісті символізують розквіт молодості, сік життя та її насолоду. Саме цю фазу зеніту, повноти та бродіння сил переживає герой. Сюжетний розвиток цей мотив знаходить в епізоді студентської гулянки - "радісне кипіння життя юного, свіжого, цей порив вперед - куди б там не було, аби вперед" (згадаємо анакреонтичний образ щасливого "життєвого бенкету" в поезії Пушкіна). Таким чином, коли герой вирушає через Рейн на "свято життя" і молодості, він зустрічає Асю та її брата, знаходячи і дружбу і любов. Незабаром він балує з Гагіним на пагорбі з видом на Рейн, насолоджуючись віддаленими звуками музики з комершу, а коли два приятелі розпивають пляшку рейнвейну, “місяць встав і заграв по Рейну; все висвітлилося, потемніло, змінилося, навіть вино в наших гранованих склянках заблищало таємничим блиском”. Так рейнське вино в зчепленні мотивів і алюзій уподібнюється до якогось загадкового еліксиру молодості (подібно до вина, що було дано Мефістофелем Фаусту перед тим, як той закохується в Гретхен). Знаменно, що з вином і виноградом порівнюється й Ася: "У всіх її рухах було щось неспокійне: цей дичок недавно був щеплений, це вино ще тинялося". Залишається зауважити, що в контексті пушкінської поезії бенкет молодості має і зворотний бік: "Божевільних років згаслі веселощі мені важко, як смутне похмілля, і, як вино, сум минулих днів у моїй душі чим старіший, тим сильніший". Цей елегічний контекст буде актуалізовано в епілозі повісті.

Того ж вечора розставання героїв супроводжується наступною значущою деталлю:

Ви в місячний стовп в'їхали, ви його розбили, - закричала Ася.

Я опустив очі; навколо човна, чорніючи, колихалися хвилі.

До завтра, - промовив за нею Гагін.

Човен причалив. Я вийшов і озирнувся. Нікого вже не видно було на протилежному березі. Місячний стовп знову тягнувся золотим мостом через річку.

Місячний стовп задає вертикальну вісь світобудови - поєднує небо та землю і може бути витлумачений як символ космічної гармонії. У той самий час він, як “золотий міст”, з'єднує обидва береги річки. Це - знак вирішення всіх протиріч, вічного єднання природного світу, куди, проте, людині ніколи не проникнути, як не пройти місячною дорогою. Своїм рухом герой мимоволі руйнує прекрасну картину, що віщує і руйнування ним любові (Ася насамкінець несподівано кричить йому: “Прощайте!”). У той момент, як герой розбиває місячний стовп, він цього не бачить, а коли він озирається з берега, "золотий міст" вже відновлений у незмінній непорушності. Так само, озирнувшись у минуле, герой зрозуміє, що за почуття він зруйнував, коли Ася та її брат давно зникнуть із його життя (як зникають вони з берега Рейну). А природна гармонія виявилася обуреною не більше ніж на мить і, як і раніше, байдужа до долі героя, сяє своєю вічною красою.

Нарешті, річка життя, “річка часів у своєму прагненні”, у нескінченному чергуванні народжень і смертей, виявляється, як підтверджує цитований афоризм Державіна, і річкою “забуття” - Літою. І тоді "бадьорий старий" перевізник, що невпинно занурює весла в похмурі "темні води", не може не викликати асоціації зі старим Хароном, що перевозить все нові душі в царство мертвих.

Особливо важкий для тлумачення образ маленької католицької мадонни "з майже дитячим обличчям та червоним серцем на грудях, пронизаним мечами". Якщо Тургенєв відкриває і завершує цим символом всю любовну історію, то, значить, він є для нього одним із ключових. Подібний образ є у Фаусті Гете: Гретхен, страждаючи від любові, кладе квіти до статуї mater dolorosa з мечем у серці12. Крім цього, дитячістю виразу обличчя Мадонна схожа з Асею (що надає і образу героїні позачасового виміру). Червоне серце, надовго пронизане стрілами, - знак того, що кохання невіддільне від страждань. Хотілося б звернути особливу увагу на те, що образ Мадонни завжди "сумно виглядає" "з гілок" або "з темної зелені старого ясена". Цей образ можна зрозуміти як одне з ликів природи. У готичних храмах на порталах і капітелях лики та постаті святих оточувалися рослинним орнаментом - виточеним з каменю листям і квітами, а колони високої німецької готики формою уподібнювалися до стовбурів дерев. Це було зумовлено язичницьким відлунням ранньохристиянського світогляду і, найголовніше, осмисленням храму як моделі світобудови – з небом та землею, рослинами та тваринами, людьми та духами, святими та божествами стихій – світу преображеного, приведеного до гармонії Божою благодаттю. У природи є і одухотворене, загадкове обличчя, особливо коли він просвітлений скорботою. Відчув у природі подібні статки й інший пантеїст, Тютчев: "...Збитки, знемогу, і на всьому / Та лагідна посмішка в'янення, / Що в розумній істоті ми кличемо / Божественною сором'язливістю страждання".

Але природа мінлива не тільки за висвітленням та погодою, а й за загальним духом, ладом буття, які вона задає. У Німеччині, у червні, вона тріумфує, вселяючи герою відчуття свободи і безмежності своїх сил. Інший настрій охоплює його при згадці про російський пейзаж:

...Раптом мене вразив сильний, знайомий, але в Німеччині рідкісний запах. Я зупинився і побачив біля дороги невелику грядку конопель. Її степовий запах миттєво нагадав мені батьківщину і порушив у душі пристрасну тугу за нею. Мені захотілося дихати російським повітрям, ходити російською землею. "Що я тут роблю, навіщо тягаюся в чужому боці, між чужими!" - вигукнув я, і мертвий тягар, який я відчував на серці, вирішився раптово в гірке й палке хвилювання.

Вперше на сторінках повісті з'являються мотиви туги та гіркоти. Наступного дня, ніби вгадавши думки М.М., і героїня висловлює свою “російськість”:

Чи тому, що я вночі і вранці багато міркував про Росію, - Ася здалася мені зовсім російською дівчиною, простою дівчиною, мало не покоївкою. На ній була старенька сукня, волосся вона зачесала за вуха і сиділа, не рухаючись, біля вікна та шила в п'яльцях, скромно, тихо, наче вона свій вік нічим іншим не займалася. Вона майже нічого не говорила, спокійно поглядала на свою роботу, і риси її набули такого незначного, буденного виразу, що мені мимоволі згадалися наші доморощені Каті та Маші. Для довершення подібності вона почала співати впівголоса "Матушку, голубушку". Я дивився на її жовтуватий, згаслий личко, згадував про вчорашні мрії, і шкода мені було чогось.

Отже, з Росією пов'язується уявлення про будні, старіння, спадання життя. Російська природа захоплююча у своїй стихійній могутності, але сувора і безрадісна. І російська жінка в художній системіТургенєва 50-х рр., покликана долею до смиренності і виконання обов'язку, як Тетяна Ларіна, яка виходить за нелюбимого чоловіка і вірність, що зберігає йому, як Ліза Капітана з “Дворянського гнізда”, з її глибокої релігійністю, зреченням життя і щастя (пор. вірш Тютчева "Російській жінці"). У “Дворянському гнізді” опис степу розгортається цілу філософію російського життя:

...і раптом знаходить тиша мертва; ніщо не стукне, не ворухнеться; вітер листком не ворухне; ластівки мчать без крику одна за одною по землі, і сумно стає на душі від їхнього безмовного нальоту. “Ось коли я на дні річки, – думає знову Лаврецький. - І завжди, у будь-який час тихе і неспішне тут життя, - думає він, - хто входить у її коло, - підкоряйся: тут нема чого хвилюватися, нема чого каламутити; тут тільки тому й удача, хто прокладає свою стежку не поспішаючи, як орач борозну плугом. І яка сила навколо, яке здоров'я у цій бездіяльній тиші!<...>Шириться на всю ширину свою кожен лист на кожному дереві, кожна трава на своєму стеблі. На жіноче кохання пішли мої найкращі роки, - продовжує думати Лаврецький, - нехай же витверезить мене тут нудьга, нехай заспокоїть мене, підготує до того, щоб і я вмів не поспішаючи робити справу”.<...>В той же час в інших місцях на землі кипіло, поспішало, гуркотіло життя; тут те ж життя текло нечутно, як вода по болотяних травах; і до самого вечора Лаврецький не міг відірватися від споглядання цього життя, що минає; скорбота про минуле танула в його душі, як весняний сніг, - і дивна річ! - ніколи не було в ньому так глибоке і сильне почуття батьківщини.

Перед лицем стародавнього бору Полісся, який “похмуро мовчить чи виє глухо”, у людське серце проникає “свідомість нашої нікчемності” (“Поїздка на Поліссі”). Там, здається, природа каже людині: "Мені немає до тебе справи - я царюю, а ти піклуйся про те, як би не померти". Насправді природа єдина, разом незмінна і багатолика, просто вона повертається до людини все новими сторонами, втілюючи різні фазибуття.

Мати Асі, покоївку покійної пані, якраз звати Тетяною (по-грецьки "мучениця"), і в її образі підкреслюються строгість, смирення, розважливість, релігійність. Після народження Асі вона сама відмовилася вийти за її батька, вважаючи себе негідною бути пані. Природна пристрасність та відмова від неї - ось константи російської жіночого характеру. Ася, згадуючи матері, прямо цитує “Онегіна” і каже, що вона “хотіла б бути Тетяною”. Споглядаючи хресний хід прочан, Ася мріє: “Ось би піти з ними<...>Піти кудись далеко, на молитву, на важкий подвиг”, - що вже планує образ Лізи Калитиной.

Мотиви Онєгіна прямо відбиваються й у сюжеті: Ася перша пише H.H. записку з несподіваним визнаннямпісля недовгого знайомства, а герой слідом за Онєгіним на освідчення в коханні відповідає "доганою", підкреслюючи, що не всякий вчинив би з нею так чесно, як він ("Ви маєте справу з чесною людиною, - так, з чесною людиною").

Як і Тетяна, Ася багато читає без розбору (H.H. застає її за читанням поганого французького роману) і з літературних стереотипів складає собі героя ("Ні, Асі потрібен герой, незвичайна людина - або мальовничий пастух у гірській ущелині"). Але якщо Тетяна "любить не жартома", то й у Асі "жоден почуття не буває наполовину". Її почуття набагато глибше, ніж у героя. H.H. насамперед естет: він егоїстично мріє про нескінченне “щастя”, насолоджується поетичністю стосунків з Асею, розчулюється її дитячої безпосередності та милується, будучи художником у душі, як “стрункий вигляд її чітко і красиво малювався” на уступі середньовічної стіни, як вона сидить у саду, "вся облита ясним сонячним променем". Для Асі любов - це перше відповідальне життєве випробування, майже відчайдушна спроба пізнати себе і світ. Не випадково саме вона промовляє сміливу мрію Фауста про крила. Якщо спрага нескінченного щастя паном H.H. при всій її височині егоїстична за своєю спрямованістю, то прагнення Асі до "важкого подвигу", честолюбне бажання "залишити за собою слід" передбачає життя з іншими та для інших (подвиг завжди відбувається заради когось). «В уяві Асі піднесені людські прагнення, високі моральні ідеали не суперечать надії здійснення особистого щастя, навпаки, вони припускають одне одного. Що зародилося, хоча ще й не усвідомлене кохання допомагає їй у визначенні своїх ідеалів.<...>Вона вимоглива до себе і потребує допомоги для здійснення своїх прагнень. “Скажіть мені, що я маю читати? Скажіть, що я маю робити?” - Запитує вона у H.H. Проте пан H.H. не герой, яким вважає його Ася, не здатний зіграти роль, яка йому приділяється». Тому багато чого в почуттях Асі герой не розуміє: “...я не тільки про майбутнє - я про завтрашній день не думав; мені було дуже добре. Ася почервоніла, коли я зайшов до кімнати; я помітив, що вона знову причепурилася, але вираз її обличчя не йшов до її вбрання: він був сумний. А я прийшов таким веселим!

У найвищу мить побачення в Асі з непереборною силою проявляється природний початок:

Я підняв голову і побачив її обличчя. Як воно раптом змінилося! Вираз страху зник з нього, погляд пішов кудись далеко і захоплював мене за собою, губи злегка розкрилися, лоб зблід, мов мармур, і кучері відсунулися назад, наче вітер їх відкинув. Я забув все, я потягнув її до себе - покірно підкорилася її рука, все тіло її потяглося слідом за рукою, шаль покотилася з плечей, і голова її тихо лягла на мої груди, лягла під мої губи, що загорілися.

Так само було описано, як річка спричинила човник. Погляд пішов у далечінь, ніби відкрилася далечінь неба, коли розступилися хмари, а відкинуті вітром кучері передають відчуття крилатого польоту. Але щастя, на переконання Тургенєва, можливе лише на мить. Коли герой думає, що він поруч, у його мова виразно вторгається авторський голос: “У щастя немає завтрашнього дня; у нього немає і вчорашнього; воно не пам'ятає минулого, не думає про майбутнє; у нього є справжнє – і то не день, а мить. Не пам'ятаю, як дійшов до З. Не ноги мене несли, не човен мене везла: мене піднімали якісь широкі, сильні крила”. У цей момент Ася вже втрачена для нього (як і Онєгін пристрасно і серйозно полюбив уже втрачену йому Тетяну).

Неготовність H.H. зробити вирішальний крок можна зарахувати щодо російського національного характеру, хоча, звісно, ​​негаразд прямо і вульгарно соціологічно, як і зробив Чернишевський. Але коли ми маємо підставу зіставити Гагіна та H.H. з Обломовим (уривок “Сон Обломова” було надруковано вже 1848 р.), те й антитеза від імені німця Штольца неминуче виникає у свідомості і шукає втілення, тим паче що дія “Асі” протікає німецької землі. Ця антитеза прямо не виражена у системі персонажів, але проступає під час розгляду гетевський мотивів повісті. Це, по-перше, сам Фауст, що зважився кинути виклик долі і пожертвувати безсмертям заради вищої миті щастя, і, по-друге, Герман з поеми Гете “Герман і Доротея”, не випадково читається паном H.H. новим знайомим. Це не тільки ідилія німецького побуту, а й розповідь про щасливе кохання, якому не завадила соціальна нерівність коханих (біженка Доротея спочатку готова найнятись прислугою в будинок Германа). Найважливіше те, що в Ґете Герман закохується в Доротею з першого погляду і робить їй пропозицію в той же день, тоді як саме необхідність прийняти рішення за один вечір приводить у збентеження і розгубленість пана М.М.

Але помилково думати, що результат зустрічі залежав лише двох люблячих. Він був зумовлений і роком. Згадаймо, що у сцені побачення бере участь і третій персонаж – стара вдова фрау Луїзе. Вона добродушно заступається молодим людям, проте деякі риси її зовнішності повинні нас дуже насторожити. Вперше ми бачимо її в розділі IV, коли приятелі заходять до німкені за Асею, щоб та попрощалася з М.М. Але натомість Ася передає йому через Гагіна гілку герані (яка потім залишиться єдиною пам'яттю про Асю), а спускатися відмовляється:

Освітлене вікно на третьому поверсі стукнуло і відкрилося, і ми побачили темну головку Асі. З-за неї виглядало беззубе і підсліпувате обличчя старої німкені.

Я тут, - промовила Ася, кокетливо спершись ліктями на віконницю, - мені тут добре. На тобі, візьми, - додала вона, кидаючи Гагину гілку гераніуму, - уяви, що я дама твого серця.

Фрау Луїзе засміялася.

Коли Гагін передає Н.М. Гілку, той повертається додому "з дивною вагою на серці", яка змінюється тугою при спогаді про Росію.

Уся ця сцена насичена похмурою символікою. Чарівна голівка Асі та "беззуба" старенька особа позаду утворюють разом алегоричну картину єдності любові і смерті - поширений сюжет церковного живопису епохи бароко. Водночас образ старої асоціюється і з античною богинею долі – Паркою.

У розділі IX Ася зізнається, що саме фрау Луїзі розповіла їй легенду про Лорелею, і додає ніби ненароком: “Мені подобається ця казка. Фрау Луїзе мені всякі казки каже. У фрау Луїзі є чорний кіт із жовтими очима...”. Виходить, німецька чаклунка фрау Луїзі розповідає Асі про прекрасну чаклунку Лорелею. Це кидає на Асю та її кохання зловісний та магічний відблиск (Стара відьма - знову-таки персонаж з “Фауста”). Примітно, що Ася щиро прив'язана до старої німкені, а та своєю чергою дуже симпатизує п. Н.Н. Виходить, що любов і смерть нероздільні і діють спільно.

На побачення з Асею герой йде не в кам'яну каплицю, як це планувалося спочатку, а в будинок до фрау Луїзи, схожий на "величезного, згорбленого птаха". Зміна місця побачення - зловісний знак, бо кам'яна каплиця може символізувати довговічність та освяченість стосунків, тоді як будинку фрау Луїзи властивий чи не демонічний колорит.

Я слабо стукнув у двері; вона відразу відчинилася. Я переступив поріг і опинився у цілковитій темряві.

Я ступив рази два на дотик, чиясь кістлява рука взяла мою руку.

Ви це, фрау Луїзе, - спитав я.

<...>При слабкому світлі, що падав із крихітного віконця, я побачив зморшкувате обличчя вдови бургомістра. Приторно-лукава посмішка розтягувала її губи, що ввалилися, ежила тьмяні очі.

Найяскравіші алюзії на містичне значення образу навряд чи можливі у межах реалізму. Нарешті вдова бургомістра, "посміхаючись своєю неприємною посмішкою", кличе героя, щоб передати йому останню запискуАсі зі словами "прощайте назавжди!".

Мотив смерті стосується в епілозі та Асі:

...Я зберігаю, як святиню, її записочки і висохлу квітку гераніуму, ту саму квітку, яку вона колись кинула мені з вікна. Він досі видає слабкий запах, а рука, що мені дала його, та рука, яку мені тільки раз довелося притиснути до моїх губ, можливо, давно вже тліє в могилі... І я сам - що сталося зі мною? Що залишилося від мене, від тих блаженних та тривожних днів, від тих крилатих надій та прагнень? Так легке випаровування нікчемної трави переживає всі радощі і всі прикрощі людини - переживає саму людину.

Згадка про “може, зітлілу” руку Асі викликає в пам'яті “кістляву руку” фрау Луїзі. Так любов, смерть (і природа, позначена гілкою герані) остаточно сплітаються загальним мотивом і “подають один одному руки”... А завершальні повість слова про випаровування нікчемної трави, що переживає людину (знак вічності природи), прямо перегукуються з фіналом “Батьків та дітей” зі своїми філософської картиною квітів на могилі Базарова.

Проте коло асоціацій, якими оточує Тургенєв свою героїню, може бути продовжено. За своєю нескінченною мінливістю і пустотливою жвавістю в поведінці Ася нагадує ще одну романтичну, фантастичну героїню - Ундіна з однойменної поеми Жуковського (віршований переклад поеми німецького романтика де ла Мотт Фуке, тому паралель органічно вписується в німецький фон тургенської). Ундина - річкове божество, в образі прекрасної дівчини живе серед людей, в яку закохується знатний лицар, одружується з нею, але потім залишає.

Зближення Асі з Лорелеєю і з Рейном цілим рядом загальних мотивів підтверджують цю паралель (Ундина залишає чоловіка, поринаючи в струмені Дунаю). Ця аналогія також підтверджує органічний зв'язокАсі з природою, адже Ундіна - фантастична істота, що уособлює природну стихію - воду, звідси її нескінченна норовливість і мінливість, переходи від бурхливих жартів до лагідної лагідності. А ось як описується Ася:

Я не бачив істоти рухливішої. Жодної миті вона не сиділа смирно; вставала, тікала в будинок і прибігала знову, співала напівголосно, часто сміялася, і дивним чином: здавалося, вона сміялася не тому, що чула, а різним думкам, що приходили їй у голову. Її великі очі дивилися прямо, світло, сміливо, але іноді повіки її злегка мружилися, і тоді погляд її раптово ставав глибоким і ніжним.

Особливо яскраво "дикість" Асі проявляється, коли вона лазить одна по зарослих кущами руїнах лицарського замку. Коли вона, регочучи, стрибає по них, "як коза", вона цілком відкриває свою близькість до природного світу, і в цю мить H.H. відчуває у ній щось чуже, вороже. Навіть її образ говорить у цей момент про дику неприборканість природної істоти: “Наче вгадавши мої думки, вона раптом кинула на мене швидкий і пронизливий погляд, засміялася знову, в два стрибки зіскочила зі стіни.<...>Дивна усмішка злегка смикала її брови, ніздрі та губи; напівзухвало, напіввесело мружилися темні очі”. Гагін постійно повторює, що він повинен бути поблажливий до Аси, і те ж кажуть про Ундін рибалка з дружиною (“Все прокаже, а буде їй років уже вісімнадцять; але серце найдобріше в ній.<...>Хоч часом і охнеш, проте все Ундіночку любиш. Чи не так?" - "Що правда то правда; зовсім її розлюбити не можна”).

Але потім, коли Ася звикає до H.H. і починає говорити з ним відверто, то стає дитячо лагідною і довірливою. Так само і Ундіна наодинці з лицарем виявляє любовну покірність і відданість.

Характерний обох героїнь і мотив втечі: як Ундина часто втікає від людей похилого віку, а одного разу лицар і рибалка йдуть разом шукати їх у ніч, і Ася часто втікає від брата, та був і від H.H., і тоді він удвох із Гагіним пускається її пошуки у темряві.

Обом героїням надається мотив таємниці народження. У випадку Ундіна, коли потік виносить її рибалкам, для неї це єдина можливість потрапити у світ людей. Можливо, мотиваційною спільністю з Ундіною зумовлена ​​і незаконнонародженість Асі, яка, з одного боку, виглядає як якась неповноцінність і веде до неможливості знести відмову пана H.H., а з іншого - надає їй непідробної оригінальності та загадковості. Ундіне до моменту дії поеми 18 років, Асі - вісімнадцятий рік (цікаво, що рибалки при хрещенні хотіли назвати Ундіна Доротеєю - 'даром Божим', а Ася наслідує, зокрема, Доротеї з ідилії Гете).

Характерно, що якщо лицар зближується з Ундіною серед природного світу (на мисі, відрізаному від решти світу лісом, а потім ще й струмком, що розлився), то H.H. зустрічає Асю в німецькій провінції, поза звичним міським середовищем, і їхній роман протікає поза міськими стінами, на берегах Рейну. Обидві любовні історії(У фазі зближення люблячих) орієнтовані на жанр ідилії. Саме Ася обирає квартиру за межами міста, з розкішним краєвидом на Рейн та виноградники.

H.H. весь час відчуває, що Ася поводиться не так, як дівчата-дворянки (“Вона була мені напівзагадковою істотою”). І лицар, незважаючи на закоханість в Ундіну, постійно бентежиться її іноприродністю, відчуває в ній щось чуже, мимоволі боїться її, що і вбиває зрештою його прихильність. Щось схоже відчуває і HH: “Сама Ася, з її вогненною головою, з її минулим, з її вихованням, це привабливе, але дивна істота- Зізнаюся, вона мене лякала”. Так ясніше стає двоїстість його почуттів та поведінки.

У поемі де ла Мотт Фуке – Жуковського сюжет будується на оригінальній ідеї християнського освячення пантеїстичної природи. Ундина, будучи насправді язичницьким божеством, завжди називається херувимом, ангелом, все бісівське у ній поступово зникає. Дитиною вона, щоправда, приймає хрещення, але її хрестять не християнським ім'ям, а Увдіною – її природним ім'ям. Полюбивши лицаря, вона по-християнськи вінчається з ним, після чого у неї з'являється безсмертна людська душа, Про яку вона смиренно просить помолитися священика.

І Ундіна і Лорелея, як русалки, гублять своїх коханих. Однак обидві вони належать до світу людей і самі страждають і гинуть. Лорелея, зачарована богом Рейна, кидається у хвилі з любові до лицаря, який колись її покинув. Коли Гульбранд залишає Ундіну, вона тужить подвійно, тому що, продовжуючи любити його, вона зобов'язана тепер умертвити його за зраду за законом царства духів, як не намагається вона його врятувати.

У філософському плані сюжет “Ундини” розповідає про можливість єднання природи і людини, при якому людина набуває повноти стихійного буття, а природа - розум і безсмертну душу.

При проекції ідей поеми на сюжет тургенівської повісті підтверджується, що з'єднання з Асею було б рівнозначне поєднанню з самою природою, яка ніжно любить і вбиває. Така доля будь-кого, хто хоче поєднатися з природою. Але "все те, що загибеллю загрожує, для серця смертного таїть невимовні насолоди, безсмертя, можливо, заставу". Але тургенівський герой, герой нового часу, від такого фатального з'єднання відмовляється, і тоді вже всевладні закони життя та долі перегороджують йому дорогу назад. Герой залишається неушкодженим, щоб повільно схилятися до свого заходу сонця.

Згадаймо, що й Асі з'єднуються дві сторони буття - всевладна і загадкова, стихійна сила любові (пристрасність Гретхен) і християнська одухотвореність Тетяни, “лагідна посмішка в'янення” російської природи. Текст “Ундіни” допомагає прояснити і образ Мадонни, що виглядає з листя ясена. Це - образ одухотвореної природи, що набула безсмертної душі і тому вічно страждає.


Top