Der berühmteste Pianist der Musikgeschichte. Bewertung der besten Pianisten Berühmte Pianisten des 21. Jahrhunderts

Den einzigen besten modernen Pianisten der Welt zu würdigen, ist eine unmögliche Aufgabe. Für jeden Kritiker und Zuhörer werden verschiedene Meister zu Idolen. Und darin liegt Stärke Menschheit: Die Welt enthält eine beträchtliche Anzahl würdiger und talentierter Pianisten.

Agrerich Marta Archerich

Der Pianist wurde 1941 in der argentinischen Stadt Buenos Aires geboren. Für das Instrument des Dorfes schon drin drei Jahre alt, und im Alter von acht Jahren gab sie ihr öffentliches Debüt, bei dem sie ein Konzert von Mozart selbst aufführte.

Der zukünftige Virtuosenstar studierte bei Lehrern wie Friedrich Gould, Arturo Ashkenazy und Stefan Michelangeli – einem der herausragendsten klassischen Pianisten des 20. Jahrhunderts.

Seit 1957 nahm Argerich an Wettkampfaktivitäten teil und gewann den ersten große Gewinne: 1. Platz beim Genfer Klavierwettbewerb und beim Internationalen Busoni-Wettbewerb.

Allerdings das Echte schlagender Erfolg kam zu Martha in dem Moment, als sie im Alter von 24 Jahren den internationalen Chopin-Wettbewerb in der Stadt Warschau gewinnen konnte.

2005 gewann sie den höchsten Grammy Award für ihre Aufführung von Kammermusikwerken der Komponisten Prokofjew und Ravel und 2006 für ihre Aufführung von Beethovens Werk mit dem Orchester.

Ebenfalls 2005 wurde der Pianist mit dem Imperial Japanese Prize ausgezeichnet.

Ihr leidenschaftliches Spiel und ihre erstaunlichen technischen Daten, mit deren Hilfe sie die Werke der russischen Komponisten Rachmaninov und Prokofjew meisterhaft aufführt, können niemanden gleichgültig lassen.

Einer der bekanntesten zeitgenössischen Pianisten Russlands ist der Musiker Evgeniy Igorevich Kisin.

Er wurde am 10. Oktober 1971 in Moskau geboren, im Alter von sechs Jahren trat er ein Musikschule benannt nach den Gnessins. Kantor Anna Pawlowna wurde seine erste und einzige Lehrerin auf Lebenszeit.

Seit 1985 begann Kissin, sein Talent im Ausland zu demonstrieren. 1987 debütiert er in Westeuropa.

Nach 3 Jahren erobert er die Vereinigten Staaten, wo er Chopins 1. und 2. Konzert mit dem New York Philharmonic Orchestra aufführt, und eine Woche später tritt er im Soloformat auf.

Ein weiterer der herausragendsten zeitgenössischen russischen Pianistenvirtuosen ist der berühmte Denis Matsuev.

Denis wurde 1975 in der Stadt Irkutsk in eine Musikerfamilie hineingeboren. Eltern mit junges Alter brachte dem Kind die Kunst bei. Die erste Lehrerin des Jungen war seine Großmutter Vera Rammul.

1993 trat Matsuev in das Moskauer Staatskonservatorium ein und wurde zwei Jahre später führender Solist der Moskauer Staatsphilharmonie.

Weltweite Berühmtheit erlangte er, als er 1998 im Alter von nur 23 Jahren den Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerb gewann.

Am liebsten verbindet er seinen innovativen Spielansatz mit den Traditionen der russischen Klavierschule.

Seit 2004 veranstaltet er eine Reihe von Konzerten mit dem Titel „Solist Denis Matsuev“ und lädt führende Orchester aus dem In- und Ausland zur Zusammenarbeit mit ihm ein.

Christian Zimmermann

Christian Zimmerman (*1956) ist ein gefeierter zeitgenössischer Pianist polnischer Herkunft. Neben seiner Tätigkeit als Instrumentalist ist er auch Dirigent.

Seinen frühen Musikunterricht erhielt er von seinem Vater, einem Amateurpianisten. Dann setzte Christian sein Studium bei dem Lehrer Andrzej Jasinski im Privatformat fort und wechselte dann an das Konservatorium von Katowice.

Er begann seine ersten Konzerte im Alter von 6 Jahren und gewann 1975 den Chopin-Klavierwettbewerb und wurde damit der jüngste Preisträger der Geschichte. Während nächstes Jahr er verfeinerte seine Klavierkünste unter dem berühmten polnischen Pianisten Artur Rubinstein.

Christian Zimmermann gilt als genialer Interpret von Chopins Werk. Seine Diskographie umfasst Aufnahmen aller Klavierkonzerte von Ravel, Beethoven, Brahms und natürlich seines großen Idols Chopin sowie Tonaufnahmen von Kompositionen von Liszt, Strauss und Respiha.

Seit 1996 unterrichtet er an der Musikhochschule Basel. Erhielt die Academy Awards Kiji und Leonie Sonning.

1999 gründete er das Polnische Festivalorchester.

Wang Yujia ist ein chinesischer Vertreter der Klavierkunst. Sie erlangte Berühmtheit dank ihrer Virtuosität und unglaublich schnelles Spiel, für die ihr das Pseudonym "Flying Fingers" verliehen wurde.

Der Geburtsort der modernen chinesischen Pianistin ist die Stadt Peking, wo sie ihre Kindheit in einer Musikerfamilie verbrachte. Im Alter von 6 Jahren begann sie ihre Prüfungen für Tasteninstrument, und ein Jahr später trat sie in das Zentralkonservatorium der Hauptstadt ein. Mit 11 Jahren wurde sie in Kanada zum Studium eingeschrieben und zog nach 3 Jahren schließlich zur weiteren Ausbildung ins Ausland.

1998 erhielt sie den Preis des Internationalen Wettbewerbs für junge Pianisten der Stadt Ettlingen, und 2001 verlieh die Jury Van Van neben der oben beschriebenen Auszeichnung einen Preis für Pianisten unter 20 Jahren in Höhe von 500.000 Yen (300.000 in Rubel).

Die Pianistin spielt auch mit Erfolg russische Komponisten: Sie hat das Zweite und Dritte Konzert von Rachmaninow sowie das Zweite Konzert von Prokofjew.

Fazıl Say ist ein türkischer zeitgenössischer Pianist und Komponist, der 1970 geboren wurde. Er studierte am Konservatorium von Ankara und dann in den Städten Deutschlands - Berlin und Düsseldorf.

Hervorzuheben sind neben seiner pianistischen Tätigkeit seine kompositorischen Qualitäten: 1987 wurde die Komposition „Black Hymns“ des Pianisten zu Ehren der 750-Jahr-Feier der Stadt aufgeführt.

2006 fand die Uraufführung seines Balletts „Patara“ in der Wiener City statt, geschrieben auf der Grundlage von Mozarts Thema, aber schon Klaviersonate.

Zwei Komponisten nehmen einen wichtigen Platz in Says Klavierrepertoire ein: die musikalischen Titanen Bach und Mozart. Bei Konzerten wechselt er klassische Kompositionen mit eigenen ab.

Im Jahr 2000 wagte er ein ungewöhnliches Experiment und wagte die Aufnahme des Balletts „The Rite of Spring“ für zwei Klaviere, wobei er beide Teile eigenhändig aufführte.

2013 wurde er wegen Äußerungen in einem sozialen Netzwerk zum Thema Islam strafrechtlich verfolgt. Das Istanbuler Gericht kam zu dem Schluss, dass sich die Worte des Musikers gegen den muslimischen Glauben richteten und verurteilte Fazil Say zu 10 Jahren auf Bewährung.

Im selben Jahr stellte der Komponist einen Antrag auf Wiederaufnahme des Verfahrens, dessen Urteil im September erneut bestätigt wurde.

Andere

Es ist einfach nicht möglich, alle modernen Pianisten in einem Artikel zu beschreiben. Deshalb werden wir diejenigen auflisten, deren Namen heute in der Welt der klassischen Musik von Bedeutung sind:

• Daniel Barenboim aus Israel;
• Yundi Li aus China;
• aus Russland;
• Murray Perahia aus den Vereinigten Staaten von Amerika;
• Mitsuko Uchida aus Japan;
• aus Russland und viele andere Meister.

Du kannst Musik leben, aber niemals ein Vermögen mit deinem Talent machen. Aber diese Leute - die reichsten Pianisten der Welt - haben es geschafft, in die Elite einzudringen, außerdem belaufen sich ihre Kapitalien auf Millionen von Dollar. Das sind echte Stars, meisterhaft am Klavier, treten selbst in Shows auf und geben grandiose Konzerte Musik komponieren oder einfach ihre ganze Seele in das Instrument stecken.

Musiker und Schausteller

Der Brite Jules Holland (vollständiger Name - Julian Miles Holland) verbindet perfekt eine Karriere als Musiker mit der Arbeit in der Fernsehbranche. Als Komponist und Showman arbeitete er schon als Junge in Londoner Pubs und verdiente sein eigenes Geld. Außerdem hatte er eine gute Stimme und einen eigenen Gesangsstil, was ein zusätzlicher Vorteil war. junger Darsteller. Er veröffentlichte mehrere Alben, arbeitete mit Sting und George Harrison, David Gilmour und Eric Clapton, Bono und Mark Knopfler zusammen. Auftritte auf der ganzen Welt brachten Jules ein Kapital von 2 Millionen Dollar ein.

Gibt über zweihundert Shows pro Jahr amerikanische Sängerin und Pianist Michael Feinstein. Die Leidenschaft für das Klavier entstand in seiner Kindheit – seine Eltern schickten seinen Sohn zum Musikunterricht, dann entdeckte er, dass er ohne Noten vor seinen Augen spielen konnte. Mit 20 unterhielt er wie Jules Leute in Bars und hatte dann das Glück, in ein grandioses Projekt einzusteigen. Er nahm eine umfangreiche Schallplattensammlung auf (Werke von Ira Gershwin). Die Arbeit dauerte 6 Jahre, gleichzeitig trat der Musiker am Broadway, später in der Carnegie Hall, Sydney auf Opernhaus, Weißes Haus und Buckingham Palace - überall gab Michael tolle Konzerte. Infolgedessen beträgt das Nettovermögen von Feinstein 10 Millionen US-Dollar.

Begabte Pianisten mit mehreren Stationen

Die Liste der reichsten Pianisten enthält auch einen Einheimischen die Sowjetunion-Regina Spector. Sie wurde in Moskau in einer musikalischen Familie geboren, später zogen ihre Eltern (die dem Mädchen ihren ersten Unterricht gaben) nach Amerika. Dort begann sie in der Synagoge Klavier zu spielen. Regina studierte bei Sonya Vargas, schrieb Lieder und absolvierte später das Konservatorium. 2001 erschien das erste Album des Mädchens, drei Jahre später hatte sie bereits einen Vertrag bei Sire Records. Reginas Interessen sind vielfältig: nicht nur Klassik, sondern auch Folk, Punk, Hip-Hop, Rock, Jazz, russische und jüdische Musik. Tourneen und Aufnahmen brachten dem Pianisten 12 Millionen Dollar ein.

Spectors Alter, die 35-jährige Sarah Barellis, begann als Mitglied des Schulchors und wechselte dann zu ihr Musikgruppe Spezialisiert auf A-cappella-Gesang. Als Studentin arbeitete Sarah in Nachtclubs und Bars und begann später, auf Festivals und großen Veranstaltungsorten aufzutreten. Barellis Debüt-CD erntete Anerkennung, sie unterschrieb bald einen Vertrag bei Epic Records, ihre Karriere ging bergauf – und jetzt tourt Sarah durch ganz Amerika. Ihr Stil ist Piano-Rock mit Einflüssen von Jazz und Soul, sie spielt nicht nur Klavier, sondern auch Gitarre, Harmonium und Ukulele. Konzerte, Duette mit Sheryl Crow und Norah Jones, Auftritte für die Familie Obama, Gastauftritte in TV-Shows, Alben und Singles haben Sarah 16 Millionen Dollar eingebracht.

Asiatisches Phänomen

Und hier ist der klassische Pianist – einer der reichsten Pianisten in unserer „Hitparade“ – der Vertreter von China Lang Lang. Er – der Jüngste im Ranking – erlangte schon früh Ruhm (und 20 Millionen Dollar Kapital). Seine erste Begegnung mit westlicher Musik war ein Fragment aus der Kult-TV-Serie Tom und Jerry (wo die Charaktere Franz Liszts Ungarische Rhapsodie Nr. 2 aufführen). Er absolvierte das Konservatorium und galt nach mehreren Siegen bei Wettbewerben als bester Pianist des Landes. Bereits im Alter von 14 Jahren zog Lang Lang nach Philadelphia und trat in das Curtis Institute of Music ein. Ein 3-Millionen-Vertrag mit Sony, Konzerte für Weltführer, Tourneen in Europa, den USA und Asien machten ihn zu einem universellen Favoriten und ermöglichten ihm laut Forbes den Eintritt in die hundert einflussreichsten Menschen der Welt.

Arrangeur, Improvisator, Produzent

Komponist, Performer, Musikproduzent, Arrangeur, Organisator einer nach ihm benannten Gruppe, Yanni Chrysomallis wurde in Griechenland geboren, lebt aber heute in den USA. Er hat nicht sofort entschieden, dass Musik die Hauptsache in seinem Leben ist. Zunächst trat Yanni in die Psychologieabteilung der University of Minnesota ein und begann bereits dort, Keyboard zu spielen. Die erste Anerkennung erhielt er auf der Tour 1988-1989, als er mit den Dallas auftrat Symphonieorchester. Danach machte Yanni eine erstaunliche Karriere mit einer Vielzahl von Konzerten, Musikpreisen und einzigartigen Aufnahmen. Das Kapital von Chrysomallis beträgt heute 40 Millionen Dollar.

Leiter der Mailänder Scala

Bei Musikdirektor legendäres Theater"La Scala" 72-jähriger Daniel Barenboim - russische Wurzeln. Seine Eltern zogen aus der UdSSR nach Argentinien, wo Daniel aufwuchs. Sein erstes Konzert gab der begabte Junge im Alter von 7 Jahren (Vater und Mutter waren Pianisten, sie unterrichteten ihren Sohn). kreative Weise Der Musiker ist erstaunlich: Er leitete das Chicago Symphony Orchestra, das Orchestra of Paris, die Berliner Staatsoper, er ist Ehrenkommandant des Ordens des Britischen Empire, des Ordens der Ehrenlegion, er wurde sieben Mal mit dem Grammy ausgezeichnet . Das Vermögen des Pianisten wird auf 50 Millionen Dollar geschätzt.

Meistausgezeichneter Filmkomponist

John Williams, der berühmteste Filmkomponist mit Titeln, ist auch einer der reichsten Pianisten der Welt. 100 Millionen Kapital, fünf Academy Awards (und 49 Nominierungen), 21 Grammys, 4 Golden Globes und viele andere Auszeichnungen – das ist sehr beachtlich! Williams schrieb Musik für alle Gemälde von Steven Spielberg und für die Meisterwerke von George Lucas - darunter " Star Wars und eine Serie über Indiana Jones. John begann als Jazzpianist, in New Yorker Clubs auftreten. Er begann in den 1960er Jahren mit der Komposition von Filmmusiken und hat sich seitdem den Titel des berühmtesten Filmkomponisten aller Zeiten verdient.

Musiklegenden

Die zweite Reihe unserer Rangliste der reichsten Pianisten wird zu Recht von Billy Joel besetzt. Sein Nettovermögen beträgt 160 Millionen Dollar. Musiker, Sänger, Songwriter William Martin Joel wuchs in einer musikalischen Familie auf: sein Vater war klassischer Pianist, wurde er Lehrer für seinen Sohn. Billy spielte Klavier, als er noch in der Schule war, um seiner Mutter mit Geld zu helfen. Später schrieb er sich an der Columbia University ein. Erste Solo-Album Cold Spring Harbor war eine komplette Katastrophe, aber einige der Songs begannen im Radio zu laufen, und Joel konnte einen Vertrag mit Columbia Records unterschreiben, woraufhin die Dinge für ihn reibungslos liefen.

Der Anführer der Bewertung ist sagenhaft reich - 440 Millionen Dollar. Er begann sich im Alter von drei Jahren für das Klavier zu interessieren und erhielt Unterricht im Alter von sieben Jahren. Sehr bald gelang es dem Jungen, ein Stipendium an der Royal Academy of Music zu gewinnen, während seines Studiums trat er in einem nahe gelegenen Pub auf. Menschen aus allen umliegenden Straßen strömten hierher – um dem Jungen zuzuhören. Der junge Pianist wurde zum Rockstar, gewann ein Meer von Fans, eroberte Tausende von Bühnen, sang ein Duett mit die größten Sänger aller Zeiten, aufgenommene Alben, gewann viele Preise. Hast du schon erraten, wer es ist? Der reichste (und talentierteste) Pianist der Welt, Elton John.

Jeder Liebhaber klassischer Musik kann seinen Favoriten nennen.

Alfred Brendel war kein Wunderkind, und seine Eltern hatten nichts mit Musik zu tun. Seine Karriere begann ohne viel Aufhebens und entwickelte sich langsam. Vielleicht ist das das Geheimnis seiner Langlebigkeit? Anfang dieses Jahres wurde Brendel 77 Jahre alt, doch sein Konzertplan umfasst manchmal 8-10 Auftritte im Monat.

Alfred Brendels Solo-Auftritt für 30. Juni angekündigt Konzerthalle Mariinsky-Theater. Die offizielle Website des Pianisten dieses Konzerts konnte nicht gefunden werden. Aber es gibt einen Termin für das kommende Moskau-Konzert, das am 14. November stattfinden wird. Gergiev zeichnet sich jedoch durch seine Fähigkeit aus, unlösbare Probleme zu lösen.

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Ein weiterer Anwärter auf den ersten Platz in der spontanen Wertung ist Grigory Sokolov. So sagt man es zumindest in St. Petersburg. In der Regel kommt Sokolov einmal im Jahr in seine Heimatstadt und gibt ein Konzert im Großen Saal der St. Petersburger Philharmonie (das letzte war im März dieses Jahres), ebenso regelmäßig ignoriert er Moskau. Diesen Sommer spielt Sokolov in Italien, Deutschland, der Schweiz, Österreich, Frankreich, Portugal und Polen. Auf dem Programm stehen Sonaten von Mozart und Präludien von Chopin. Krakau und Warschau, wo Sokolov im August ankommen wird, werden die nächsten Punkte der Route nach Russland.
Es lohnt sich, Martha Argerich die beste Pianistin unter den Frauen zu nennen, man wird sicher einwenden: auch unter den Männern. Fans des temperamentvollen Chilenen schämen sich weder für plötzliche Stimmungsschwankungen des Pianisten noch für häufige Konzertabsagen. Der Satz „ein Konzert ist geplant, aber nicht garantiert“ trifft sie genau.

Martha Argerich wird diesen Juni wie gewohnt im schweizerischen Lugano verbringen, wo sie ihren findet Musikfestival. Programme und Mitwirkende wechseln, doch eines bleibt unverändert: Jeden Abend wirkt Argerich selbst an der Aufführung eines der Werke mit. Im Juli tritt Argerich auch in Europa auf: in Zypern, Deutschland und der Schweiz.

Der Kanadier Marc-André Hamelin wird oft als Erbe von Glen Gould bezeichnet. Der Vergleich hinkt auf beiden Beinen: Gould war ein Einsiedler, Hamelin tourt aktiv, Gould ist berühmt für seine mathematisch kalkulierten Interpretationen von Bach, Hamelin markiert die Rückkehr des romantischen Virtuosenstils.

In Moskau trat Marc-André Hamelin erst im März dieses Jahres unter derselben Dauerkarte wie Maurizio Pollini auf. Im Juni tourt Hamelin durch Europa. Sein Zeitplan beinhaltet Solokonzerte in Kopenhagen und Bonn und ein Auftritt bei einem Festival in Norwegen.

Wenn jemand Mikhail Pletnev Klavier spielen sieht, sofort informieren Nachrichtenagenturen und Sie werden zum Autor einer Weltsensation. Der Grund, warum einer von beste Pianisten Russland beendete seine Konzertkarriere, was der gewöhnliche Verstand nicht verstehen kann - seine letzten Konzerte waren so großartig wie immer. Heute ist Pletnevs Name nur noch als Dirigent auf Plakaten zu finden. Aber wir werden trotzdem hoffen.
Ein ernsthafter Junge in einer Pionierbindung über seine Jahre hinaus - so erinnert man sich noch immer an Yevgeny Kissin, obwohl weder die Pioniere noch dieser Junge seit langem erwähnt werden. Heute ist es eines der beliebtesten klassische Musiker Frieden. Er war es, den Pollini einst als den klügsten Musiker der neuen Generation bezeichnete. Seine Technik ist großartig, aber oft kalt – als hätte der Musiker seine Kindheit verloren und könnte etwas sehr Wichtiges nicht finden.

Im Juni tourt Evgeny Kissin mit dem Orchester Kremerata Baltica durch die Schweiz, Österreich und Deutschland und spielt Mozarts 20. und 27. Konzert. Die nächste Tour ist für Oktober geplant: In Frankfurt, München, Paris und London wird Kissin Dmitry Hvorostovsky begleiten.

Auch Arkady Volodos gehört zu jenen „wütenden jungen Leuten“ des heutigen Pianismus, die Wettbewerbe grundsätzlich ablehnen. Er ist ein echter Weltbürger: Er wurde in St. Petersburg geboren, studierte in seiner Geburtsstadt, dann in Moskau, Paris und Madrid. Zuerst kamen die von Sony veröffentlichten Aufnahmen des jungen Pianisten nach Moskau, und erst dann erschien er selbst. Seine jährlichen Konzerte in der Hauptstadt scheinen zur Regel zu werden.

Den Juni startete Arkady Volodos mit einem Auftritt in Paris, im Sommer ist er in Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen und Oslo sowie in der polnischen Kleinstadt Dushniki beim traditionellen Chopin-Festival zu hören.

Ivo Pogorelich gewann internationale Wettbewerbe, doch seine Niederlage machte ihn weltberühmt: 1980 durfte ein Pianist aus Jugoslawien nicht an der dritten Runde des Chopin-Wettbewerbs in Warschau teilnehmen. Infolgedessen verließ Martha Argerich die Jury, und der Ruhm fiel auf die junge Pianistin.

1999 hörte Pogorelich auf, aufzutreten. Grund dafür soll die Behinderung gewesen sein, der der Pianist in Philadelphia und London durch verärgerte Zuhörer ausgesetzt war. Nach einer anderen Version war die Ursache für die Depression des Musikers der Tod seiner Frau. Pogorelich ist vor kurzem auf die Konzertbühne zurückgekehrt, tritt aber sehr wenig auf.

Die letzte Position auf der Liste ist am schwierigsten zu besetzen. Schließlich gibt es noch so viele exzellente Pianisten: den in Polen geborenen Christian Zimmerman, den Amerikaner Murray Peraia, die Japanerin Mitsuko Ushida, die Koreanerin Kun Wu Pek oder die Chinesin Lang Lang. Vladimir Ashkenazy und Daniel Barenboim setzen ihre Karrieren fort. Jeder Musikliebhaber wird seinen Favoriten nennen. Also lasst einen Platz in den Top Ten unbesetzt.

Große Pianisten der Vergangenheit und Gegenwart sind wirklich klarstes Beispiel für Bewunderung und Nachahmung. Alle, die gern und gern Klavier spielten, versuchten immer zu kopieren beste Eigenschaften große Pianisten: wie sie ein Stück spielen, wie sie das Geheimnis jeder Note fühlen konnten, und manchmal scheint es unglaublich und magisch zu sein, aber alles kommt mit der Erfahrung: Wenn es gestern unwirklich schien, heute ein Mensch selbst kann die komplexesten Sonaten und Fugen aufführen.

Das Klavier ist eines der berühmtesten Musikinstrumente durchdringend verschiedene Genres Musik, und mit ihrer Hilfe viele der berührendsten und emotionale Kompositionen in der Geschichte. Und die Leute, die es spielen, gelten als Giganten. Musikwelt. Aber wer sind diese die größten Pianisten? Bei der Auswahl des Besten stellen sich viele Fragen: Soll es auf technischem Können, Ruf, der Breite des Repertoires oder der Fähigkeit zur Improvisation basieren? Es stellt sich auch die Frage, ob es sich lohnt, die Pianisten vergangener Jahrhunderte in Betracht zu ziehen, weil es damals keine Aufnahmegeräte gab und wir ihre Leistung nicht hören und mit modernen vergleichen können. Aber während dieser Zeit gab es eine riesige Menge an unglaublichem Talent und wenn sie es bekamen Weltruhm lange vor den Medien ist es durchaus berechtigt, ihnen zu huldigen. Unter Berücksichtigung all dieser Faktoren bieten wir eine Liste der 7 besten Pianisten der Vergangenheit und Gegenwart an.

Frédéric Chopin (1810-1849)

Der berühmteste polnische Komponist Frederic Chopin war einer der größten Virtuosen und Pianisten seiner Zeit.

Die überwiegende Mehrheit seiner Werke wurde für Soloklavier geschaffen, und obwohl es keine Aufnahmen seines Spiels gibt, schrieb einer seiner Zeitgenossen: „Chopin ist der Schöpfer der Klavier- und Kompositionsschule Süße, mit der der Komponist begann, auf dem Klavier zu spielen, nichts kann sich mit seinem Werk voller Originalität, Züge und Anmut vergleichen.

Franz Liszt (1811-1886)

In Konkurrenz zu Chopin um die Krone der größten Virtuosen des 19. Jahrhunderts stand Franz Liszt, ein ungarischer Komponist, Lehrer und Pianist.

Unter seinen meisten Berühmte Werke ist die wahnsinnig komplexe Klaviersonate in h-Moll von Années de pèlerinage und der Walzer von Mephisto Waltz. Darüber hinaus ist sein Ruhm als Darsteller zur Legende geworden, sogar das Wort Lisztomania wurde geprägt. Während einer achtjährigen Tournee durch Europa in den frühen 1840er Jahren gab Liszt über 1.000 Aufführungen, wenn auch relativ Junges Alter(35 Jahre) beendete seine Laufbahn als Pianist und konzentrierte sich ganz auf das Komponieren.

Sergej Rachmaninow (1873-1943)

Rachmaninows Stil war für die Zeit, in der er lebte, vielleicht ziemlich umstritten, da er versuchte, die Romantik des 19. Jahrhunderts aufrechtzuerhalten.

Viele erinnern sich an ihn wegen seiner Fähigkeiten Strecken Sie Ihre Hand 13 Noten(eine Oktave plus fünf Noten) und selbst ein Blick auf die Etüden und Konzerte, die er geschrieben hat, können Sie die Authentizität dieser Tatsache bestätigen. Glücklicherweise Aufzeichnungen über die Leistung dieser brillanter Pianist, beginnend mit seinem Präludium in Cis-Dur, aufgenommen 1919.

Arthur Rubinstein (1887-1982)

Dieser polnisch-amerikanische Pianist wird oft zitiert als bester Darsteller Chopin aller Zeiten.

Im Alter von zwei Jahren wurde er diagnostiziert absolute Tonlage, und mit 13 debütierte er bei den Berlinern Philharmonisches Orchester. Sein Lehrer war Carl Heinrich Barth, der wiederum bei Liszt studierte, so dass er getrost in die große pianistische Tradition eingeordnet werden kann. Rubinsteins Talent, Elemente der Romantik mit moderneren technischen Aspekten zu verbinden, machte ihn zu einem der besten Pianisten seiner Zeit.

Swjatoslaw Richter (1915 - 1997)

Im Kampf um den Titel des besten Pianisten des 20. Jahrhunderts gehört Richter zu den mächtigen russischen Interpreten, die Mitte des 20. Jahrhunderts auftauchten. Bei seinen Auftritten zeigte er großes Engagement für Komponisten und beschrieb seine Rolle eher als "Performer" als als Interpret.

Richter war kein großer Fan des Aufnahmeprozesses, aber einige seiner besten Live-Auftritte sind erhalten geblieben, darunter 1986 in Amsterdam, 1960 in New York und 1963 in Leipzig. Für sich selbst hatte er hohe Ansprüche und erkannte, dass beim italienischen Konzert von Bach, den falschen Ton gespielt, bestand auf der Notwendigkeit, sich zu weigern, das Werk auf CD zu drucken.

Wladimir Aschkenasi (1937 - )

Ashkenazi ist einer der führenden Köpfe in der Welt der klassischen Musik. Geboren in Russland, in dieser Moment er besitzt sowohl die isländische als auch die schweizer Staatsbürgerschaft und tritt weiterhin als Pianist und Dirigent auf der ganzen Welt auf.

1962 wurde er Sieger des Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerbs, 1963 verließ er die UdSSR und lebte in London. Sein umfangreicher Plattenkatalog beinhaltet alles Klavierwerke Rachmaninow und Chopin, Beethovens Sonaten, Mozarts Klavierkonzerte sowie Werke von Skrjabin, Prokofjew und Brahms.

Martha Argerich (1941-)

Die argentinische Pianistin Martha Argerich verblüffte die Welt mit ihrem phänomenalen Talent, als sie 1964 im Alter von 24 Jahren den Preis gewann Internationaler Wettbewerb nach Chopin benannt.

Sie gilt heute als eine der größten Pianistinnen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und ist bekannt für ihr leidenschaftliches Spiel und ihre technischen Fähigkeiten sowie für ihre Aufführungen von Werken von Prokofjew und Rachmaninoff.

Wie Sie den Weg wählen, bleibt Ihnen überlassen! Aber um zu beginnen -

1. Jamie Cullum (Jamie Cullum) Popularität - 1,95 Millionen | Geboren am 20.08.1979 | Großbritannien Bekannt für seine Ausstrahlung und die höchste Fähigkeit Jazzpianist und Sänger. Im Grunde wird er als "Performer" präsentiert, also als eine Person, die bei Konzerten vor allem eine Show macht. Mehrfach von verschiedenen Publikationen als bester Jazz-Performer des Jahres ausgezeichnet. Und einfach mein Lieblingsmusiker :)

Einer seiner liebsten „Tricks“ ist es, mit den Füßen auf das Klavier zu klettern und von dort zu singen, Rhythmen auf dem Klavier zu tippen, alles mit Beatbox zu mischen. Er schreibt und spielt hauptsächlich Musik in diesem Stil Pop-Jazz Sie spielt wunderbare und originelle Coverversionen sowohl von Liedern der 30er als auch von Liedern den letzten Jahren zum Beispiel auf den Song Rihanna (Rihanna) "Please Don't Stop The Music". Dort sind auch viele Aufnahmen zu finden Jazz-Standards in seiner Performance zum Beispiel "I" ve Got You Under My Skin" oder "Devil May Care".

Platin-Album Jamie Cullum„Twentysomething“ wurde 2003 (und ist es immer noch) das meistverkaufte UK-Jazz-Album aller Zeiten. Die letzten Alben „The Pursuit“ und „Momentum“ (übrigens war ich vor einigen Monaten bei der Präsentation dieses Albums in London während seiner Welttournee dabei) orientieren sich mehr an Popmusik als an klassischem Jazz. Beachten Sie die Melodik und Vollständigkeit all seiner Improvisationen sowie die funky Riffs, die er verwendet, wenn er alleine spielt.

2. Keith Jarrett (Keith Jarrett) Popularität - 3,55 Millionen | Geboren am 08.05.1945 | USA Keith ist nicht nur als einer der besten Jazzpianisten und Improvisatoren unserer Zeit bekannt, sondern auch als Interpret des klassischen Klavierrepertoires. Er ist auch Komponist: Bereits im Alter von 7 Jahren gab er sein erstes Konzert, bei dem er 2 eigene Kompositionen, und mit 17 - gab ein Konzert, das ausschließlich aus eigenen Werken bestand.

Keith Jarretts Jazzimprovisationen gehören zu den bekanntesten. Seine Melodien sind organisch und aufrichtig, was nur sein "Gejammer" während des Spiels wert ist (er ist normalerweise sogar mit Mikrofonen zur Unterstützung ausgestattet). Während der Ausführung der emotionalsten Momente erhebt und schüttelt er sich rührend. In seiner Jugend trug er einen Afro-Haarschnitt, spielte mit Miles Davis. Gewinner vieler internationaler Jazzpreise.

3. Bill Evans (Bill Evans)Popularität - 97,70 Millionen | Geboren am 16.08.1929 | USA Einer der bedeutendsten Jazzmusiker 20. Jahrhundert. Er hat einen großen Beitrag zur Entwicklung des Jazz geleistet. Seine Harmonien und Soli sind bis zum Äußersten ausgefeilt, aber gleichzeitig leicht wahrnehmbar und hörbar. Über 30 Grammy-Nominierungen und 7 Siege. Eine der Auszeichnungen erhielt er posthum.

Dieser Jazzkünstler ist im Jazz-Pantheon des Ruhms enthalten. Das Genie seiner Kunst. Wenn er spielt, fühlt es sich an, als wäre er eins mit dem Instrument. Was sagt er? Sehen und hören Sie selbst:

4. Herbie Hancock (Herbie Hancock) Popularität - 4,79 Millionen | Geboren am 12.04.1940 | USA Herbie ist ein Jazzpianist, der heute als der einflussreichste Jazzpianist unserer Zeit gilt. Gewinner von 14 Grammy Awards, aufgezeichnet über 45 Studioalben, bekannt für die Verwendung eines Synthesizers und eines Kitar (Keytar oder "Kamm", ein Synthesizer in Form einer Gitarre).

Dieser Pianist war einer der ersten, der bei Soloauftritten einen Synthesizer einsetzte. Seine Piano-Riffs sind so pumpend, dass manche davon als motivierende Musik beim Einzug in den Ring der Schwergewichts-Boxer wünschenswert wären. Der Stil, in dem Herbie spielt, ist Jazz mit Elementen aus Fusion, Rock, Soul. Gilt als einer der Begründer des Post-Bop. Gespielt mit Miles Davis, Marcus Miller und im Allgemeinen ist es schwierig, einen Weltklasse-Musiker zu nennen, mit dem Herbie Hancock nicht zusammen wäre gemeinsame Projekte. Der Musiker ist so vielseitig, dass viele seiner Aufnahmen auf den ersten Blick von irgendwelchen Experimentatoren, manche von romantischen Pianisten gespielt zu sein scheinen. Ich rate allen Musikern, seine Arbeit sorgfältig zu studieren, ich habe einmal alle seine Alben heruntergeladen, beginnend mit den 60er Jahren, und sein gesamtes nachgezeichnet musikalische Karriere. Dieser Ansatz ermöglicht es Ihnen, die Entwicklung der Arbeit des Musikers zu sehen, was sehr informativ und interessant ist. Achten Sie beim Zuhören darauf, welche abgefahrenen Sounds er auf seinem Synthesizer auswählt. Herbie ist für mich einer meiner liebsten Keyboarder.

5. Ray Charles (Ray Charles) Popularität - 170 Millionen | Geboren am 23.10.1930 | Gestorben im Jahr 2010 | USA Einer der berühmtesten und bedeutendsten Musiker aller Zeiten. Gewinner von 17 Grammy Awards. Die Hauptbereiche der Kreativität sind Soul, R "n B, Jazz. Als 7-jähriger Junge war er blind und hatte sein ganzes Leben lang nichts gesehen. Er gab mehr als 10.000 Konzerte, bei denen er sang und Klavier spielte Ein legendärer Mann.

Mit einer außergewöhnlichen Art, seine Gesangsparts zu spielen, Schreie, Stöhnen, Ausrufe und Kichern in Musik zu verwandeln und alles mit rhythmischem Jazz-Piano und eingängigen Körperbewegungen zu betonen, ist Ray Charles eine der bedeutendsten Persönlichkeiten der Musik des 20. Jahrhunderts. Autor von über 70 Alben. Als Multiinstrumentalist bevorzugt Ray immer noch das Klavier gegenüber anderen Instrumenten. Seine Parts sind so durchdacht und organisch, dass es unmöglich erscheint, eine einzige Note zu entfernen oder hinzuzufügen. Zu Recht als einer der angesehen besten Jazzpianisten und Sänger letztes Jahrhundert.

6 Bob JamesPopularität - 447,00 Millionen | Geboren am 25.12.1939 | USA Der beliebteste Pianist dieser Sammlung. Mitglied der Fourplay-Gruppe, Gewinner von 2 Grammy Awards. Komponist, Pianist, Arrangeur, Musikproduzent. einer der berühmtesten Jazzmusiker aller Zeiten.

Seine Musik ist so vielfältig, dass es sich lohnt, sich nur ein paar Wochen Zeit zu nehmen, um sein Werk zu studieren.

7. Küken Corea (Küken Corea) Popularität - 2,38 Millionen | Geboren am 12.06.1941 | USA Das Genie klassischer und lateinamerikanischer Jazzmotive. Gewinner vieler internationaler Auszeichnungen, darunter Grammy. Die Kompositionen von Chick Corey gelten unter Musikern als sehr ernst und schwierig aufzuführen. Viele nennen seine Musik die höchste Mathematik. Er liebt weite bunte Hemden.

Sie müssen geistig und intellektuell auf die Musik von Chick Corey vorbereitet sein. Seine Melodien sind melodiös, manchmal dramatisch und beim ersten Mal schwer zu verstehen. Während des Spiels verwendet er nicht standardmäßige Intervalle (z. B. Sekunden), die, wenn sie von anderen Musikern gespielt werden, oft das Ohr schneiden. Wenn Chick jedoch das Instrument spielt, fesselt seine Musik durch ihre Melodik, Vielschichtigkeit und gleichzeitig außergewöhnliche „Luftigkeit“ so sehr, dass der Zuhörer einfach alles vergisst und in eine Art Trance verfällt, den Händen des großen Pianisten folgend.

8. Norah Jones (Norah Jones)Popularität - 7,0 Millionen | Geboren am 30.03.1979 | USA Sanfte und gleichzeitig sehr ernsthafte Jazzpianistin und Sängerin, Schauspielerin. Er spielt seine Lieder, hat eine einprägsame Stimme.

Diese Sängerin und Pianistin ist ein zerbrechliches Mädchen, aber im Inneren hat sie den soliden Kern einer echten Jazzspielerin. Achten Sie während der Aufführung auf ihr süßes Gesicht. Ich zeichne und denke gerne, während ich ihre Konzerte höre.

P.S. Wenn Sie Norah Jones mögen, werden Sie wahrscheinlich auch Ketie Melua mögen, sie ist auch eine sehr gefühlvolle Sängerin.

9. Graf BasiePopularität - 2,41 Millionen | Geboren am 21.08.1904 | USA Bigband-Leader, virtuoser Pianist, Organist. Er hat maßgeblich zur Entwicklung von Swing und Blues beigetragen. Er ließ die Musiker seines Orchesters frei improvisieren, was einer der ernstzunehmenden Trümpfe seines Orchesters war.

Hören Sie diesem Jazzorchester der sechziger Jahre zu, tauchen Sie ein in den Jazz dieser Zeit.

10. Oscar Peterson (Oscar Peterson) Popularität - 18,5 Millionen | Geboren am 15.08.1925 | Gestorben im Jahr 2007 | Kanada Oscar Peterson ist eine Legende des World Jazz. Als virtuoser Pianist, Komponist und Lehrer spielte er mit Weltjazz-Legenden wie Ella Fitzgerald und Louis Armstrong. Einer der Stadtplätze ist nach Peterson in Toronto benannt.

Phänomenale Spielgeschwindigkeit, virtuose Original-Bebop-Passagen, harmonische Akkorde, riesige Finger und Torsogröße machen Oscar Peterson zu einer der denkwürdigsten Figuren des Weltjazz. Von modernen Smooth-Jazz-Musikern hört man oft, dass es nicht nötig sei, Noten zu „verwässern“, es reiche aus, eine Note zu spielen, und wenn sie richtig ausgewählt und dort gespielt wird, wo sie gebraucht wird, reicht dies für ein musikalisches Meisterwerk. Im Fall von Oscar Peterson wird deutlich, dass 10-15 Noten, gespielt in 1 Sekunde, aber so gespielt wie Oscar, ebenfalls ein musikalisches Meisterwerk sind. Zahlreiche Jazzpublikationen schreiben immer noch, dass Oscar Peterson - bester jazzpianist 20. Jahrhundert.

11. Lennie Tristano (Lenny Tristano)Popularität - 349 Tausend | Geboren am 19.03.1919 | USA Der berühmte blinde Pianist trug wesentlich zur Entwicklung bei Jazz Musik. Aufgenommen mit Charlie Parker, Gewinner vieler Auszeichnungen, mehrfach von verschiedenen Magazinen als bester Pianist des Jahres ausgezeichnet. Am Ende seines Lebens konzentrierte er sich ganz auf das Unterrichten von Musik.

Leider sind die Konzerte von Lenny Tristano nicht so einfach zu finden, aber nachdem Sie seinem Spiel zugehört haben, werden Sie sein Fan. Neben dem hervorragenden Klang bin ich auch von der Schönheit seines Spiels beeindruckt. Ja, es ist Schönheit! Achten Sie beim Spielen auf seine langen Finger, sie sind wie Lebewesen, die auf den Tasten tanzen!

12. Michel PetruccianiPopularität - 1,42 Millionen | Geboren am 28.12.1962 | Frankreich Renommierter Jazzpianist. Seine Diskographie umfasst mehr als 30 Alben. Er starb im Alter von 37 Jahren an einer angeborenen Krankheit.

Ich liebe seine Improvisationen, die jede Minute wachsen und sich zu energischen Passagen mit gravierenden Abweichungen in der Harmonie entwickeln.

13 Brian Cullbertson Popularität - 1,66 Millionen | Geboren am 12.01.1973 | USA Einer der besten Smooth-Jazz-Pianisten, spielt auch Posaune. Gewinner zahlreicher Auszeichnungen, Autor von mehr als 13 Alben.

Um ehrlich zu sein, konnte ich seine Arbeit erst vor ein paar Jahren neu überdenken, als ich mir einige seiner Funk-Platten anhörte. Davor hatte ich es nur im Smooth-Jazz-Stil gehört, und trotzdem hohes Niveau Leistung, schien mir, dass der Sound des Jazz ein bisschen kommerziell ist. Später beschloss ich, diesen Jazzpianisten näher kennenzulernen und hörte mir einige seiner Konzerte und Alben genauer an. Die Kompositionen So Good und Back In The Day sowie die Art und Weise, wie der Pianist leichte sanfte Melodien mit funky aggressiven Passagen mischt, haben mich so stark beeindruckt, dass Brian Culbertson heute einer der besten Jazzpianisten ist. Beachten Sie in der Aufnahme unten, wie gut seine Band spielt. Ich habe mir dieses Video Dutzende Male angehört und jedes Mal etwas Neues im Arrangement und Solo entdeckt. Übrigens spielt dieser Jazzpianist fast immer im Stehen, dem Publikum zugewandt.

14. Thelonius-Mönch (Thelonius-Mönch)Popularität - 1,95 Millionen | Geboren am 10.10.1917 | USA Einer der Begründer des Bebop, Komponist und Pianist. Hat einen super originellen Spielstil. ohne diesen Musiker moderner Jazz möglicherweise nicht stattgefunden. Einst galt er als Avantgarde, Primitivist und Schöpfer neuer experimenteller Jazz-Trends.

Achten Sie auf seine Finger – sie scheinen sich nicht zu verbiegen! Hören Sie seinen Noten zu, trotz der großen Fülle von Intervallen, die auf den ersten Blick unverständlich sind, können Sie die klare Melodie verfolgen, die er führt. Dieser Pianist hat mich maßgeblich beeinflusst. Übrigens hat er es geliebt, mit einem Hut zu spielen, es sieht toll aus.

15. Diana Krall (Diana Krall)Popularität - 3,4 Millionen | Geboren am 16.11.1964 | Kanada Professioneller Jazzpianist, anerkannter Oldtimer der modernen Jazzmusik. Führt in größerem Umfang durch klassischer Jazz, Gewinner von 3 Grammy Awards, in verschiedene Jahre wurde als bester Jazzkünstler ausgezeichnet.

Das Jazz-Performer Geboren und aufgewachsen in einer musikalischen Familie, waren ihre Eltern und ihre Großmutter Musiker und natürlich wurde Diana von Kindheit an die Liebe zur Musik, insbesondere zum Jazz, eingeimpft. Ihre Stimme hat Schwung, hör zu und du wirst verstehen, was ich meine.

Ich möchte noch einmal anmerken, dass diese Auswahl keinen Anspruch auf Vollständigkeit erhebt, da es einfach unmöglich ist, alle bedeutenden Persönlichkeiten des modernen Jazzklaviers im Rahmen eines Artikels aufzuzählen. Trotzdem hoffe ich, dass ich es geschafft habe, die Hauptakzente zu setzen.

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