Das Bild des russischen Nachlasses. Moderne Anwesen

Landschaftsbau wird nicht nur bei Villenbesitzern, sondern auch bei Hobbygärtnern immer beliebter. Es kann ziemlich schwierig sein, Ihre paar Hektar gemütlich, elegant und gleichzeitig praktisch zu gestalten. Die schwierigste Aufgabe wird manchmal, sich für die Gestaltungsideen der Website zu entscheiden. Inspiration für die Gestaltung von Gartenlandschaften findet man in russischen Landgütern des 19. Jahrhunderts.

Russische Landgüter des 19. Jahrhunderts als Inspirationsquelle

Das 19. Jahrhundert in Russland ist mit leichtem Luxus verbunden, Bilder von Herren, die langsam im Schatten der grünen Alleen von Parks spazieren, erscheinen vor Ihren Augen. Oft grenzten solche Parks an das Territorium von Adelsgütern. Die Leidenschaft für die Landschaftsgestaltung, die Ende des 18. Jahrhunderts begann, entwickelte sich im 19. Jahrhundert zu einem eigenen Kunstzweig. Trotz der Tatsache, dass Russland geografisch viele Klimazonen umfasst, gelang es den damaligen Landschaftsarchitekten, prächtige Parks und Gärten zu schaffen. Jeder Hinterhofbereich wurde in Zonen unterteilt: zum Gehen, zum Ausruhen, zum Arbeiten.

Russisches Design basierte ursprünglich auf einem regelmäßigen Stil, das heißt, alle Elemente hatten klare Grenzen und richtige Formulare. Dieser Stil wurde aus Europa übernommen und verschiedene kombiniert architektonische Epochen: Vom Barock bis zur Renaissance. Und erst im 19. Jahrhundert kam die orientalische Mode für die Landschaftslandschaft nach Russland. Damals begann sich das Design zu ändern, Pflanzen wurden so gepflanzt, dass sie wie ein Teil der Natur wirkten, leicht beiläufig, aber absolut harmonisch.

Sie waren bei wohlhabenden Herren sehr beliebt. Erforderliches Attribut Die Gestaltung des Gartens bestand aus angelegten Wegen, die unter den Baumbögen hindurchgingen und zum Haus selbst führten. Die Verbindung zwischen Wohnung und Grundstück erfolgte mit Hilfe des Baus von Terrassen oder Pavillons. Solche Strukturen wurden geräumig und hell gestaltet, damit sie ihre Zeit ohne viel Aufhebens verbringen konnten.

Trotz der Tatsache, dass der russische Stil viele Ideen aus anderen Kulturen übernommen hat, hat er seine eigenen individuellen Züge. Auch inIm 19. Jahrhundert wurde Nutzfläche auf Eigenparzellen zugeteilt. Es baute Saisongemüse an. Es gab auch so etwas wie einen „Apothekengarten“ – eine kleine Fläche, auf der Heilkräuter angepflanzt wurden.

Der russische Stil wurde von modernen Designern lange Zeit nicht als eigenständige Richtung bei der Gestaltung von Landschaften betrachtet. Als Architekten und Gartenplaner darauf aufmerksam wurden, fanden sie viele interessante Ideen für den Garten und fing an, sie in die Praxis umzusetzen

Das Erscheinen eines solchen Konzepts wie einer Datscha ist eine der neuesten Wendungen in der Entwicklung der russischen Landschaftsgestaltung. Um den russischen Stil im Garten anzuwenden, ist es nicht notwendig, Besitzer eines Sommerhauses auf einem Hektar zu sein. Alle Hauptideen dieser Designrichtung können harmonisch auf mehreren Hektar eines Sommerhauses angeordnet werden. Die Hauptzonen des russischen Stils umfassen:

• Das Hauptelement ist immer das Haus. Es kommt von ihm zentrale Straße durch andere Gestaltungselemente.
• vorderen Teil des Gartens. Traditionell stehen hier Blumenbeete: Im 19. Jahrhundert waren Hyazinthen und Tulpen beliebt.
• Rastplatz ist ein Muss. Hier können Sie einen kleinen Pavillon bauen.
• Das traditionelle Merkmal des russischen Stils ist Gartenbereich. Bei den Datschen Ende des 20. Jahrhunderts begann der Garten, fast die gesamte Fläche des Geländes einzunehmen.
• Vorgarten. Auf dem Territorium dieser Zone können Sie Bäume pflanzen und einen Weg anlegen.
• Wirtschaftszone.

Jedes Element im russischen Stil trägt eine Designlast, mehrere Hauptmerkmale können unterschieden werden: Grenzen von kleinen architektonischen Formen, Wege, die in einer nicht strengen Linie angelegt sind.

Für den Garten können Sie sowohl einjährige Pflanzen als auch wählen. Auf dem Territorium vor dem Haus werden normalerweise einjährige Blumen in Blumenbeeten gepflanzt. Gut geeignet für Narzissen, Tulpen, Ringelblumen, Astern. Solche chaotisch gepflanzten Blumen geben dem Haus den Ton an und erweitern den Bereich optisch.

Interessant! Im 19. Jahrhundert pflanzten die Herrinnen der Herrenhäuser in der warmen Jahreszeit Pflanzen auf dem Gelände nicht in Blumenbeete, sondern in Töpfe. Und mit dem Einsetzen der Kälte wurden die Blumen wieder ins Haus gebracht.

Von den Bäumen im Sommerhaus sehen auch Obstarten (Kirsche, Apfel, Birne) und immergrüne (Fichte, Kiefer) vorteilhaft aus. Vergessen Sie nicht Linde, Weide und Birke. Aus solchen Bäumen können Sie eine prächtige Kaskade pflanzen und eine schattige Allee schaffen. Unter den Bäumen empfiehlt es sich zum Beispiel Pflanzen zu pflanzen, die nicht viel Sonne benötigen, oder Maiglöckchen.

Es ist am besten, duftende Pflanzen in der Nähe des Erholungsgebiets zu pflanzen. Thymian, Minze, Oregano verleihen der Luft ein einzigartiges Aroma von Frische und tragen dazu bei, eine Atmosphäre der Entspannung zu schaffen.

Eine tolle Idee für Ihren Garten, wenn es die Fläche zulässt, wäre. Der Stausee kann mit dekorativen architektonischen Elementen in Form von kleinen Skulpturen geschmückt werden.

Russisches Land in der Innen- und Landschaftsgestaltung

Rustikaler Stil oder russisches Land gewinnt immer mehr an Popularität. Viele Ideen für Garten und Haus lassen sich nicht nur aus der Gestaltung des 19. Jahrhunderts, sondern auch aus anderen Epochen übernehmen. Landhausstil bedeutet leichte Nachlässigkeit, chaotisch. Gleichzeitig wirkt das gesamte Design absolut stimmig. Besonderes Augenmerk sollte auf die Gleise gelegt werden. Auch wenn der Weg gefliest ist, ist es am besten, kleine Lücken zu lassen, damit das Gras sie durchbricht. Ein solcher Weg wird im Einklang mit der Stimmung der Natur sein. Sie können das Sommerhaus mit Hilfe verschiedener Dekorationselemente, die Sie selbst hergestellt haben, wiederbeleben. Neue Ideen für Sommerhäuser und Gärten finden Sie auf dem Foto:

Einrichtung eines Erholungsgebietes. Nicht zu gemütlich für einen persönlichen Garten, aber Sie können eine harmonische Kombination aus Zaun, Wegen, Pavillons und weißen Birkenstämmen ausleihen.

Dieses Foto erklärt ein wenig, was einen englischen Garten und ein russisches Anwesen des 19. Jahrhunderts miteinander verbindet – etwas Melancholie und gleichzeitig Würde, Seriosität.

„Wilde“ Momente können auf verschiedene Weise gespielt werden, aber auf jeden Fall ist dichtes, sattes, leicht nachlässiges und mysteriöses Grün eines der Markenzeichen des russischen Stils.

Das Interieur im russischen Land ist auch reich an verschiedenen Ideen. Sie können mit beginnen Aussehen Häuser. Zum Bauen nicht erforderlich Holzhütte. Um einen rustikalen Stil zu verleihen, können Sie Verkleidungsmaterial in Form von Stäben verwenden. Geschnitzte Fensterläden eignen sich gut für das Interieur im russischen Stil. Die Innenausstattung des Hauses hängt von den Vorlieben der Eigentümer ab. Die Datscha kann mit Massivholzmöbeln ausgestattet werden. Oder umgekehrt, die Dekoration kann leicht und spitzenartig sein. Decoupage von Möbeln, die Verwendung von Spitze zum Beispiel auf einer Tischdecke, eignet sich für russische Country-Musik. Frische Blumen und Holzutensilien als Dekoration werden immer vorteilhaft aussehen.

Denken Sie daran! Landhausstil bedeutet nicht ein chaotisches Lager mit allem Unnötigen. Russisches Land ist nur der Anschein von Fahrlässigkeit.

Wie man keinen falschen russischen Stil kreiert

Es ist leicht, sich in all der Vielfalt der schönen Landschaftsideen des russischen Stils zu verwirren. Am wichtigsten ist, dass Sie beim Anlegen Ihres eigenen Gartens häufige Fehler vermeiden:

• Der russische Stil verträgt keine Haufen, sein Hauptmerkmal ist der Raum. Wenn Sie im Sommerhaus nicht alle Elemente des russischen Stils erstellen können, ist es besser, nicht alle zu verwenden. In solchen Fällen bleiben nur diejenigen übrig, die den Eigentümern gefallen.
• Der Hauptfehler bei der Schaffung eines russischen Stils im Land ist die Verwendung eines Rasens. Es sollte komplett aufgegeben werden.
• Sollte nicht verwendet werden scharfe Kanten und strenge Formen.
• Die Farbgebung des russischen Stils ist immer harmonisch. Verwenden Sie keine Kombination aus zu hellen Farben in einem Bereich.

"Russischer Landsitz" im modernen Stil in der Landschaft

Bei der Erstellung von Landschaftsdesigns verwenden immer mehr Designer den russischen Estate-Stil oder, wie er allgemein genannt wird, den „russischen Stil“. Besonders beliebt ist ein solcher Gestaltungsschritt in Gebieten, die in unmittelbarer Nähe eines Waldes oder eines Flusses liegen.

Der moderne russische Stil enthält alle Grundideen für einen schönen Garten. , von Architekten des 19. Jahrhunderts entlehnt. Moderne Designer wählen sorgfältig blühende Pflanzen aus, die für eine bestimmte Klimazone geeignet sind. Es sind die Blumen drin moderner Stil sind das Hauptelement des Gartens. In der Mitte des zentralen Weges, der vom Haus zum Tor führt, bieten Designer an, Blumenbeete zu installieren. Alle Blumen darin sollten in Größe und Farbe miteinander kombiniert werden.

Besonderes Augenmerk wird auch darauf gelegt Nadelbäume . Wenn es auf dem Territorium des Standorts keine gibt, schlagen die Designer vor, große zu landen. Für ein vollständiges Bild des Herrenhausgrundstücks fügen Designer moderne leichte Pavillons und Bänke hinzu, die im Erholungsgebiet neben dem zentralen Blumengarten harmonisch wirken.

Rekonstruktion eines verlassenen Gartens

Ein vernachlässigter Garten ist kein Grund zur Aufregung. Vor allem, wenn Obstbäume oder Sträucher darauf gepflanzt werden. verschiedene Sorten. Aus einem solchen Garten kann man einen fast fertigen russischen Landhausstil bekommen. Gewachsene Blumen und Pflanzen können, wenn sie beschnitten sind, als Begrenzungen für den Weg verwendet werden.

In Fällen, in denen es Kletterpflanzenarten in verlassenen Gebieten gibt, bilden sie eine großartige Pergola. Alte Haushaltsutensilien können als dekorative Elemente für den Garten verwendet werden. Der aufgegebene Standort sollte mit neu gepflanzten Blumen in demselben verdünnt werden Farbschema wie Wildpflanzen.

Blumengarten im Landhausstil

Ein kleines Detail kann den ganzen Look ausmachen. Ein solch heller Blumengarten verleiht einem gewöhnlichen Sommerhaus Farbe und erfordert keine besonderen Investitionen.

Gehöft als Basis edles Leben, Wirtschaft und Kultur Russisches Reich war ein lebendiger Ausdruck nationaler Genialität und ein Kontaktpunkt zwischen der Elite und Volkskultur. Die verschwundene Welt des russischen Nachlasses hat viele literarische und dokumentarische Zeugnisse hinterlassen. Aus historischer Sicht gleichwertig, wenn auch nicht gleichwertig in künstlerischen Qualitäten, erwecken Fotografien eine vergangene Zeit zum Leben poetische Welt Familiennester und Gemälde Privatsphäre große Adels- und Kaufmannsfamilien. Das Verschwinden der Gutskultur beobachten A.N. Grech argumentierte, dass es nach 1930 nur mit den "Augen der Erinnerung" wahrgenommen werden sollte. Die fotografischen Bilder visualisieren die Erinnerung an mehrere vorrevolutionäre Generationen und offenbaren dieses Phänomen des russischen Lebens sichtbar und vollständig. Das Herrenhaus erscheint in der Ausstellung aus mehreren Blickwinkeln: von Frontansichten großer Anwesen und Amateurfotografien aus Familienalben bis hin zu künstlerischen Bildern alter Parks und verlassener Anwesen.

Die Ausstellung beginnt mit maßgeschneiderten zeremoniellen Ansichten von Landgütern, die von Meistern der größten Ateliers angefertigt wurden. Die Handlung der Nachlassansichten, die Druckmerkmale und manchmal die Komposition wurden nicht nur von den Ansichten des Fotografen selbst, sondern auch von den Wünschen des Kunden bestimmt. Die Fotografien zeigen architektonische Komplexe und Landschaften, die Eigentümer wurden in ihren Lieblingsanwesen aufgenommen. Die verherrlichten, Ilyinsky, Porechye werden auf ähnliche Weise dargestellt. Zu einzigartigen Beispielen der frühen Gutsfotografie der 1860er Jahre. enthalten Stereo-Daguerreotypien des Ateliers „T. Schneider and Sons" mit Maryins Interieurs, Fotografien von M.N. Sherer und erstellt von M.B. Tulinow.

Amateurfotografien, deren Urheber selbst Eigentümer und Gäste der Anwesen sind, zeichnen sich durch die Unmittelbarkeit der Handlung und die Lebendigkeit der Komposition aus. Die Sujets der Fotografien sind vielfältig: Genreszenen (Picknick, Bootfahren, Wandern), Porträts von Bediensteten und Gästen, Privatzimmer, abgelegene Ecken des Parks und Umgebungen, die einem am Herzen liegen. An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert wurde die Fotografie zu einer zugänglichen Form der Fotografie künstlerische Tätigkeit. Die Sommerfreizeit wird in der russischen Gesellschaft traditionell mit dem Gutshof in Verbindung gebracht, so dass Bilder vom angenehmen Alltagsleben auf dem Gutshof weit verbreitet sind. Das Erscheinen von Amateurfotografien hat nichts mit dem ästhetischen oder historischen Wert des Guts zu tun, sie sind durch die harmonische Atmosphäre des Gutslebens und gemeinsame Familienaktivitäten entstanden.

Dokumentarische Fotografien spiegeln das Aufkommen in den 1890-1910er Jahren wider. großes Interesse an der Erforschung und Erhaltung des russischen Nachlasses mit seinen künstlerischen und historischen Artefakten. Das Anwesen wurde allmählich als einzigartiges synthetisches Kunstphänomen und als Ort der Erinnerung der Vorfahren wahrgenommen. Fotografen hielten die Merkmale des architektonischen Ensembles und des Innenkomplexes der Siedlungen fest. P.P. Pawlow, N. N. Uschakow, A.A. Iwanow-Terentjew.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts. der Mythos des russischen Gutshofes nahm literarisch-künstlerische Gestalt an und wurde als Sinnbild der ausgehenden Adelskultur begriffen. Der Blick des Autors auf Fotografen wurde von Landschaften und Details angezogen, die die besondere leidenschaftliche Stimmung des Gutshoflebens vermittelten - die Poesie des Sterbens, die ausgehende Erhabenheit. Die Hauptobjekte des Bildes - die Gutsnatur und der Park - wurden vergeistigt, emotional gefärbt. Das künstlerisch transformierte Bild des Nachlasses, wie von einem leichten Schleier der Erinnerung verdeckt, entspricht den Techniken der bildhaften Fotografie. Die Idee des Anwesens wurde in den ikonischen Bildern der Fotografie verkörpert - der jungen Dame und der Gasse. Die meisten Werke stammen aus dem Fundus der Russischen Fotografischen Gesellschaft – der Perle der Fotosammlung des Historischen Museums. Fotos von A.S. Mazurin, N.A. Petrova, N.S. Krotkova, V.N. Chasovnikova, V.N. Shokhin wurden bei Wettbewerben gezeigt und für das zukünftige Museum of Light Painting ausgewählt.

Die 1920er Jahre sind die letzte bedeutende Periode in der Entwicklung des Nachlassthemas. Das Interesse an der Erforschung des Erbes des Anwesens und der Poesie zerstörter Nester zog führende sowjetische Fotokünstler an. Ausschließlich zu einem Phänomen der Vergangenheit geworden, erhielt der Nachlass die Möglichkeit neuer Interpretationen. Fotostudien hervorragender heimischer Meister verkörpern nicht das schöne ausgehende Silberzeitalter, sondern die einstige, unwiederbringlich verlorene, tote Vergangenheit. Die meisten Fotografien wurden 1928 auf der berühmten Ausstellung „Sowjetische Fotografie seit 10 Jahren“ gezeigt. Später führte das Verschwinden der Gutskultur als lebendige und kraftvolle Tradition dazu, dass das Bild des Gutshofs in der sowjetischen Fotografie fehlte.

Ein bisschen Geschichte
Ein Gutshof in der russischen Tradition ist eine separate Siedlung, ein Komplex von Wohn-, Wirtschafts-, Park- und anderen Gebäuden sowie in der Regel ein Gutspark, die ein Ganzes bilden. Der Begriff "Nachlass" bezieht sich auf die Besitztümer russischer Adliger des 17. bis frühen 20. Jahrhunderts, es wird angenommen, dass er vom russischen Verb "hinsetzen" stammt.
Die erste urkundliche Erwähnung des Nachlasses stammt aus dem Jahr 1536. In einem separaten Buch vom Juni 1536 wird die Aufteilung des Erbes der Obolensky-Fürsten zwischen Verwandten im Bezirk Bezhetsk aufgezeichnet. Aus dem Text geht hervor, dass es in der Nähe des Dorfes Dgino ein Anwesen gab.
Die Geschichte des russischen Gutes hat also fast sechs Jahrhunderte. Laut Forschern hat das Anwesen auf russischem Boden Wurzeln geschlagen, weil es für den Besitzer immer ein Stück Welt blieb, das er beherrscht und für sich selbst ausgestattet hat.
Ein Familiengehöft ist nicht nur ein Landhaus und das angrenzende Land, sondern auch ein spirituelles Territorium, in dem die unterschiedlichsten Ereignisse des Familienlebens gesammelt und festgehalten werden. Alltagssorgen, schöne Ferien, Familienfeiern, Arbeits- und Ruhezeiten - all dies wurde geprägt und durch die Jahrhunderte weitergegeben und erinnert an die Geschichte der Familie. Gehöft wie kleine Heimat ein Mann, in dem mehrere Generationen seiner Vorfahren lebten.

Unser Geschenk mit Ihnen
Leider ist jetzt der Begriff "Nachlass" fast verloren. Wir leben in Stadtwohnungen, sind Bürger in zweiter oder dritter Generation, und wenn wir die Stadt für ein Grundstück verlassen, kann es schwerlich als „Gehöft“ bezeichnet werden. Aber immer öfter Moderne Menschen verstehen, was die Geschichte einer Art für sie bedeutet. Der Bau eines „Familiennests“ ist der erste Schritt zur Wiederherstellung der früheren Funktion eines Familiengehöfts, wobei die Geschichte der eigenen Vorfahren bewahrt und respektiert wird.

Die moderne Vorstadtbebauung wird von den sogenannten „Cottage Villages“ dominiert, die aktiv mit Häusern aus Stein, Glas, Metall und Kunststoff bebaut werden. Ja, es ist praktisch, spektakulär, stilvoll, aber wie man sagt, lebt dort kein russischer Geist und riecht dort nicht nach Russland. Ganz zu schweigen von der unzureichenden Umweltfreundlichkeit solcher Gebäude.

Vor nicht allzu langer Zeit erlebte der Holzbau im russischen Stil jedoch die erste Phase einer Wiederbelebung.

Glücklicherweise begannen bereits Ende des vergangenen Jahrhunderts und mit dem Beginn des neuen Jahrtausends die Traditionen des russischen Gutshofs unter denjenigen wiederzubeleben, die einen ländlichen Lebensstil inmitten der Natur und der Ruhe führen möchten. Und die Umgebung in solchen Wohnungen ist förderlich für Frieden und Ruhe.

Was kann ein modernes Herrenhaus sein?
Die Bedeutung eines modernen Gutshofs kann formuliert werden als ein separater Grundbesitz mit einem Komplex aus Wohn-, Wirtschafts-, Park- und anderen Gebäuden, einschließlich eines Gutsparks - ein einziges ganzes (Familien-) Gut, das alle Siege des Fortschritts in sich aufgenommen hat Gleichzeitig werden die traditionellen Werte der russischen Architektur nicht vergessen.

Das Anwesen ist also ein komplexes System von Gebäuden auf einem Grundstück von mindestens 30 Hektar. Haupthaus, Nebengebäude, Gästehäuser, Sauna, Garage, Pavillons, Heizraum, autonomes Kraftwerk, Garten, Plätze, Teich, etc...

Für das zentrale Wohnhaus gelten natürlich besondere Anforderungen. Als Mittelpunkt des Anwesens und Familienanwesens zukünftiger Generationen sollte dieses Haus äußerlich ausdrucksstark, konstruktiv zuverlässig und langlebig sein.

Das Leben in einem Familienanwesen bedeutet, wie erwähnt, einen Generationswechsel der Besitzer, es kann aber auch sein, dass drei Familien gleichzeitig unter einem Dach harmonisch zusammenleben. Eine solche Aufgabe wird natürlich durch eine geprüfte Gestaltung des Zentralgebäudes erfolgreich gelöst.

Auf gleicher Ebene mit der Gestaltung der Gutsgebäude steht natürlich auch die Frage nach deren Betrieb – der Verfügbarkeit lebenserhaltender Systeme. Das Gehöft muss mit Strom-, Heizungs- und Kanalisationssystemen so ausgestattet werden, dass die Eigentümer des Hauses sich möglichst wenig Gedanken darüber machen und das Hausmeisterpersonal den täglichen Betrieb übernimmt.

Zusammenfassend können wir sagen, dass das "Familiennest" heute ein ziemlich großes Grundstück mit dem Haus des Meisters, einem Ort der Erholung und verschiedenem ist Nebengebäude. Moderne Vorstadtdörfer werden mit einer durchdachten Infrastruktur gebaut, ihre Bewohner haben Zugang zu allen Vorteilen der Zivilisation, aber eines bleibt unverändert - ein Leben im Einklang mit der Natur und mit sich selbst. Endlose Weiten, grüne oder schneebedeckte Felder, natürliche Stauseen, Reiten und Bootfahren sind gefragt.

Das russische Gut war die Grundlage der Wirtschaft und Kultur des Russischen Reiches. Beschreibung der herrschaftlichen Lebensweise des Adels finden wir in den Werken von Puschkin, Dostojewski, Tolstoi. Wunderschöne Herrenhäuser mit Gärten, Parks und Teichen wurden von Malern aus mehr als einer Generation festgehalten, darunter Kandinsky und Sudeikin. Die Ausstellung ROSPHOTO zeigt eine andere Seite des Gutslebens - Fotografien aus der Sammlung des Staatlichen Historischen Museums, die es Ihnen ermöglichen, in die Atmosphäre der Vergangenheit unseres Landes einzutauchen, professionelle und Amateurfotografien von längst vergessenen oder verlassenen Gutshöfen zu sehen.

Eröffnet wird die Ausstellung mit eigens angefertigten Landsitzansichten, die von Meistern des berühmten Fotoateliers im 19. Jahrhundert angefertigt wurden. In der Regel erinnern diese Aufnahmen an heutige Werbeaufnahmen, da sie das Anwesen sowohl architektonisch als auch landschaftlich von seiner besten Seite zeigen sollen. Sie haben auch eher repräsentativen Charakter, da es sich um Porträts der Eigentümer vor dem Hintergrund ihrer eigenen Anwesen handelt. In ähnlicher Weise werden die Güter Ostafjewo, Archangelskoje, Ilyinskoje und andere dargestellt.

Bauern im Herrenhaus in Nikolsko-Prozorovsky. Foto von Michail Tulinow. Mitte der 1860er Jahre

Blick auf das Haupthaus in Islavsky. Unbekannter Fotograf. 1914

Warten auf das Pferd. Foto von Nikolai Krotkov. 1899

Im Gegenteil, die in der Ausstellung präsentierten Amateurfotografien zeichnen sich durch die Unmittelbarkeit der Handlung und die Lebendigkeit der Komposition aus. Die Urheber dieser Bilder sind in der Regel die Eigentümer der Anwesen oder einer ihrer Gäste. Diese Aufnahmen stammen aus Familienalben der beste Weg vermitteln die Atmosphäre des Gutshoflebens - Picknicks auf der Wiese, Bootsfahrten, Wanderungen, abgelegene Ecken des Parks und der Umgebung, die einem am Herzen liegen.

Interieur in Pokrovsky. Atelier "Fotografie des Auferstehungsklosters des Hierodeacon Diodorus". 1878

Porträt von Prinzessin Zinaida Nikolaevna Yusupova in Archangelsk. Foto von Daniil Asikritov. Um 1900

Mädchen mit Rosen. Foto von Nikolai Petrov. 1900er

Die Fotografien vom Beginn des 20. Jahrhunderts vermitteln weniger die Atmosphäre, als sie versuchen, das Phänomen des russischen Gutshofs für die Geschichte zu bewahren. Dies ist kein künstlerisches oder inszeniertes Shooting, sondern eine fotografische Dokumentation einer vergangenen Geschichte für zukünftige Generationen. Und schon in den 1920er Jahren fotografierten Fotografen das Anwesen als verlorene und unwiederbringlich in der Vergangenheit versunkene Kultur.

Adresse: St. Petersburg, str. B. Morskaya, 35. Ausstellungsraum Vorderhaus, 2. Stock.

Wir danken ROSPHOTO für die zur Verfügung gestellten Fotos.

Das Bild des Adelsgutes

und das Schicksal des Helden im Roman von I.A. Goncharov "Oblomov"

Technologien: Problembasiertes Lernen, IKT-Technologie, integrierte Lerntechnologie

Form des Dirigierens: Unterrichtsdialog

das Wort des Lehrers

Ivan Aleksandrovich Goncharov stammte aus einer wohlhabenden Kaufmannsfamilie: Sein Vater war im Getreidehandel tätig, und seine Vorfahren waren mehrere Generationen lang Kaufleute. Der Schriftsteller hatte weder erbliches noch erworbenes Vermögen. Er verbrachte seine Kindheit in Simbirsk und den größten Teil seines Lebens ist mit St. Petersburg verbunden, wo er diente. Doch trotz der fehlenden persönlichen Erfahrung der „Guts“-Kindheit schafft Goncharov im Roman „Oblomov“ ein überraschend glaubwürdiges, farbenfrohes und greifbares Bild eines Adelsguts. Seine "Flämischheit" manifestierte sich in der Darstellung von Oblomovs Erbe in seiner ganzen Stärke.

Die Haupthandlung des Romans "Oblomov" spielt in St. Petersburg und Umgebung, aber das Bild von Oblomovka, das immer wieder auf den Seiten des Werks erscheint, ist eines der zentralen. Einerseits ist Oblomovka die Kindheit des Protagonisten, das heißt, was laut Goncharov den Charakter und möglicherweise das Schicksal einer Person bestimmt. Andererseits ist dies das Ideal von Ilja Iljitsch, eine Art Utopie.

Wir lernen das Anwesen bereits zu Beginn des Romans kennen, durch einen Brief des Häuptlings, der seinen Herrn offensichtlich täuscht. Beachten Sie, dass die Adligen ziemlich oft von ihrem Besitz abgeschnitten waren und die Wirtschaft dem Häuptling oder Manager anvertrauten. Wir können uns erinnern, worüber wir im einleitenden Artikel zur Rubrik geschrieben haben: Manchmal wurden nur Kindheit und Alter mit dem heimatlichen Besitz eines Adligen in Verbindung gebracht. Die Jahre der Jugend und Jugend fielen auf den Unterricht und die Reife auf den Dienst. Zu dieser Zeit kamen die Menschen nur selten zum Familiennest. Es geschah auch, wie N. A. Nekrasov in The Forgotten Village beschreibt:

Endlich eines Tages mitten auf der Straße
Drogs erschienen wie ein Räderwerk:
Auf den Drogs steht ein hoher Eichensarg,
Und im Sarg ist ein Herr; und hinter dem Sarg - ein neuer.
Der Alte wurde begraben, der Neue wischte die Tränen weg,
Er stieg in seine Kutsche und fuhr nach St. Petersburg.

Ein Adliger konnte aus verschiedenen Gründen nicht auf seinem Anwesen leben. Es gibt zwei Hauptgründe: öffentlicher Dienst und Liebe zum städtischen (säkularen, kulturellen) Leben. Allerdings gibt es keinen dieser Gründe für Oblomov. Im ersten Teil sehen wir die Einstellung des Helden zum Großstadtleben, und es ist offensichtlich, dass er es nicht mag, es scheint voller sinnloser Aufregung zu sein. Er definiert jeden seiner Gäste mit einem zusammenfassenden Wort – „unglücklich“. Gleichzeitig ist Oblomov nicht mit dem Dienst verbunden. Darüber hinaus ist es offensichtlich, dass die Wirtschaft sein Eingreifen erfordert.

- Warum geht Oblomov dann nicht ins Dorf? Was hält ihn auf?

Wichtig ist hier auch, wie dem Helden des Weltuntergangs jede Reise vorkommt (sogar der Umzug in eine andere Wohnung in der Stadt) und dass er erst einen Plan machen muss (er erzählt Stolz davon). Dieser Plan ist uns in bekannt das achte Kapitel des ersten Teils.

Lesen wir die Passage noch einmal. Wir werden antworten problematische Themen:

- Wie ist der Plan?

- Was ist sein Hauptteil?

- Warum gehen die „grundlegenden Artikel“ der Verwaltung des Oblomov-Nachlasses nur am Rande durch den Kopf?

- Was verursacht in dieser Hinsicht das offensichtliche Lächeln von Goncharov und unseres, des Lesers?

- Wie nützlich und fruchtbar sind Oblomovs Projekte?

- An welche andere Figur der russischen Literatur erinnert Sie Oblomov hier?

- Züge welcher literarischen Bewegung lassen sich in der Beschreibung eines Sommerabends auf dem Gut erkennen?

- Was ist der Reiz und was der Nachteil eines solchen Ideals?

SCHLUSSFOLGERUNGEN (Zusammenfassung der Urteile der Studierenden)

Oblomovs Pläne zeigen seine Manilow-Verträumtheit, Unfähigkeit und mangelnde Bereitschaft, sich in die Verwaltung der Wirtschaft zu vertiefen, eine idealisierte, eine Art sentimental-bukolische Vorstellung davon lokales Leben. Sein Anwesen, mit Dampf, der von den Feldern aufsteigt, und Bauern, die von den Feldern zurückkehren, wirkt opernhaft und dekorativ. Das Leben auf dem Gut ist keineswegs mit dem Gedanken an Arbeit verbunden, sondern wird als ein Zustand des angenehmen Müßiggangs („Müßiggang“ wird sogar der Haushalt gezeichnet) konzipiert.

Wenden wir uns jetzt Oblomov schlafen (Teil 1, Kapitel 9) und machen wir einen mentalen Spaziergang durch diese echte Oblomovka, die unser Held kannte (schließlich ist dies kein Traum, sondern eine Geschichte über seine Kindheit).

- Was erscheint Oblomovka in diesem Traum?

- An welche charakteristischen Merkmale, Details erinnern Sie sich?

Was ist der Ton der Geschichte?

- Was vereint alle Einwohner von Oblomovka - sowohl Adlige als auch Bauern?

- Mit welcher Intonation zeichnet Goncharov Oblomovka und seine Bewohner?

Betrachten Sie zumindest ein kleines Stück Text stilistisch genauer. Fragen (in Gruppen möglich):

- Wie unterscheidet sich der Stil dieses Textes vom Erzählstil des Autors im gesamten Roman?

- Zu welchem ​​Zweck werden Ausdrücke wie „brüllende Löwen“, „ägyptische Plagen“ verwendet, was bezwecken sie beim Leser?

- Wie wird die Erwartung durch das Auftreten der Ausdrücke „gackernde Hühner“, „kauende Kühe“ usw. zerstört?

- Warum basiert das ganze Fragment auf Negation?

- Welchen Stil hat diese Landschaft?

- Was verbindet ihn mit den Träumen von Oblomov aus dem achten Kapitel?

Sie können den Schülern ein oder zwei Bilder eines sentimentalen Plans zeigen, die idyllischer Natur sind (Folien 1-2). Achten wir darauf, wie Mensch und Natur in den Gemälden verbunden sind, wie Adlige und Bauern dargestellt werden.

So ist die Beschreibung von Oblomovka wieder ein idyllisches Bild, das an eine sentimentale Pastorale erinnert, aber vom Autor auf ironische Weise präsentiert wird. Der Held nimmt es jedoch ohne jede Ironie wahr, so dass sich ständig sentimentale und ironische Fragmente mischen.

Im Zentrum des Traums steht das Bild des kleinen Ilyusha Oblomov. Im Wesentlichen haben wir in der russischen Literatur eine weitere Herrenhaus-„Kindheit“. Auffallend ist der vertraute Moment des Erwachens des Kindes: „Ilya Ilyich wachte morgens in seinem kleinen Bett auf. Er ist erst sieben Jahre alt. Es ist einfach und macht ihm Spaß."

Besprechung von Problemen mit Leitaufgaben

- Was ist die Ähnlichkeit zwischen der Kindheit von Nikita, Nikolenka Irtenev und Ilyusha Oblomov? Wie unterscheiden sie sich?

Hier hilft uns Anschauungsmaterial. Vergleichen wir die Illustrationen verschiedener Autoren: E. Bem, Yu. Gershkovich, I. Konovalov, V. Taburin, T. Shishmareva, N. Shcheglov, P. Estoppe.

Fragen zu Folien:

Folie Nr. 3. Welche Stimmung ruft die Illustration hervor? Stellen Sie sich vor, Sie fahren nach Oblomovka. Welche Emotionen hast du?

Folie Nr. 4. Warum wird das Haus in der Nähe der Schlucht mit einer separaten Illustration „geehrt“? Welche zusätzliche Bedeutung erhält die Illustration durch die Figur eines Kindes?

Folie Nr. 5. Vergleiche Abbildungen von T. Shishmareva und V. Taburin. Was haben Sie gemeinsam? (Auf die Zusammensetzung achten). Was drückt Ilyushas Pose in beiden Bildern aus? Auf welche Weise vermittelt jeder der Autoren die Atmosphäre von Oblomovka und des Staates Iljuscha? Sind diese Illustrationen im Konzept ähnlich oder unterschiedlich?

ZUSAMMENFASSUNG DER ANTWORTEN

Auf den ersten Blick ähneln sich die Illustrationen überraschend. Die Pose des Helden, die Position seiner Figur, der Baum und die wackligen Gebäude auf der rechten Seite des Bildes, die in der Komposition deutlich sichtbare aufsteigende Diagonale, der Kontrast zwischen der allgemeinen Betäubung der Welt und der lebenden Figur von ein Kind, das sich ebenfalls diagonal befindet, aber entgegengesetzt gerichtet ist, fast zusammenfallen. Bei sorgfältiger Lektüre der Bilder werden wir jedoch feststellen, dass wir in der Illustration von Shishmareva ein neugieriges Kind haben, das versucht, sich aus den Toren des verschlafenen Königreichs zu lehnen, während seine Wachen schlafen, aber es scheint, als hätte es seine Füße gesteckt an die Grenze, die er nicht überschreiten kann; er selbst bleibt dort stehen, im Hof, nur der Kopf überquert die Torlinie. Taburins Junge ist freier, seine Figur dynamischer. Er greift nach blühenden Kräutern, will die Geheimnisse der ihn umgebenden Welt sehen und begreifen.

Folie Nr. 6. Vergleiche die Illustrationen von Yu. Gershkovich und I. Konovalov. Welchen Moment des Textes veranschaulicht jedes Bild? Wie ähneln sich diese Illustrationen und wie unterscheiden sie sich (achten Sie auf die Komposition, die Posen der Charaktere, das Setting, die Details)? Wie zeigen die Autoren in diesem Moment das Vorhandensein oder Nichtvorhandensein von Kontakten zwischen Ilyusha und dem Kindermädchen? Worum geht es in jeder Illustration? Zu welchem ​​Gedanken führt uns die Nähe dieser beiden Illustrationen?

Die erste Illustration zeigt den Moment, in dem Ilyusha an einem Sommermorgen auf einen vorbeifahrenden Karren und den Schatten, den er wirft, blickt und sich über die Welt wundert, über alles nachdenkt, was er sieht. In dieser Folge wird Ilyusha von dem Verlangen gequält, aus dem Hof ​​zu rennen, den Berg hinaufzurennen. Geistig verließ er den Oblomov-Kreis. Dem Künstler gelingt es, dies gerade in der Pose des Jungen zu vermitteln, in seiner langanhaltenden Anziehungskraft.

Am zweiten - einem der Winterabende, wenn das Kindermädchen Iljuscha Geschichten und Märchen erzählt. Hier hingegen wird die Beziehung zwischen dem Kind und dem Kindermädchen betont: Die Charaktere stehen sich nahe umschlossener Raum, Ilyusha nimmt eifrig Geschichten auf, wonach "er immer die Neigung hat, auf dem Herd zu liegen, in einem fertigen, unverdienten Kleid herumzulaufen und auf Kosten einer guten Zauberin zu essen."

Diese Illustrationen verdeutlichen die eigentümliche Dualität von Oblomovs Kindheit und der Seele des Helden.

Folie Nummer 7. Vergleiche Abbildungen von E. Bem und N. Shcheglov. Was haben diese Bilder gemeinsam? Welches Prinzip liegt ihrer Konstruktion zugrunde?

Die Illustrationen zeigen denselben Moment: als das Kindermädchen einschläft und Ilyusha den Moment nutzt und sich auf den Weg macht, um auf eigene Faust zu erkunden. die Umwelt. Beide Bilder, die sich in Technik und Stil unterscheiden, basieren auf dem Kontrast zwischen der statischen Figur des Kindermädchens und der dynamischen Figur des Kindes. Aber wenn sich bei Bem herausstellt, dass alles wie ein Rahmen durch die Grenzen des Taubenschlags geschlossen ist, dann eröffnet das Kind mit Shcheglov eine weitläufige Welt mit der Höhe des Himmels und laufenden Wolken, auf die er sich freudig ausstreckt Hände. Der Kontrast zwischen Oblomovka und große Welt in dieser Abbildung mit Licht und Schatten betont: Das Kindermädchen sitzt im Schatten des Hauses, während Ilyusha in den sonnendurchfluteten Raum gerannt ist.

Folie Nr. 8. Was ist ungewöhnliche Illustration französischer Künstler? Welchen Eindruck macht sie auf dich? Welche Idee drückt die Komposition des Bildes aus? Welche Stimmung erzeugen die Figuren der Menschen?

In diesem Bild erstarrten alle Charaktere in einer Art verschlafenem Rauschen. Die Figuren der Erwachsenen umschließen das Kind eng. Gleichzeitig entsteht weniger der Eindruck von Liebe und Fürsorge als vielmehr von Zwang und sogar Bedrohung.

Fassen wir das Gespräch über Illustrationen zusammen und sagen wir, dass es im Leben des kleinen Ilyusha viel Liebe gibt: Jeder verehrt und verwöhnt ihn. Aber diese Atmosphäre der Liebe, die wir als etwas rein Positives betont haben, wenn wir von der Kindheit von Nikolenka oder Nikita sprechen, wird hier süßlich und irgendwie verzerrt: er hatte kaum Zeit, die Spuren der ungebetenen Küsse wegzuwischen, dann fing es an, ihn mit Brötchen, Keksen, Sahne zu füttern, dann ließ ihn seine Mutter, nachdem sie ihn mehr gestreichelt hatte, im Garten spazieren gehen, um den Hof herum, weiter die Wiese, mit strenger Bestätigung an das Kindermädchen, das Kind nicht allein zu lassen, es nicht zu Pferden, zu Hunden, zu der Ziege zu lassen, nicht weit von zu Hause wegzugehen und vor allem, es nicht in die Schlucht zu lassen, wie der schrecklichste Ort in der Nachbarschaft, der einen schlechten Ruf hatte.

Wir sehen also, dass Ilya Ilyich in seiner Kindheit ein lebhaftes und aufgeschlossenes Kind war, aber anders als Nikolenka oder Nikita wächst er unter ständiger Fürsorge auf, er darf eigentlich nichts selbst tun. Außerdem gibt es in seinem Leben nicht die kulturelle Atmosphäre, die wir bei Tolstoi gesehen haben (Musik, Lesen). Unter diesem Gesichtspunkt ist es interessant, die Beschreibung zu vergleichen Winterabend in "Nikitas Kindheit" und in "Oblomovs Traum".

Goncharov glaubte, dass die Eindrücke von frühe Kindheit sind entscheidend im menschlichen Leben.: „Keine Kleinigkeit, kein Merkmal entgeht der neugierigen Aufmerksamkeit eines Kindes; das Bild des häuslichen Lebens schneidet unauslöschlich in die Seele; Der weiche Geist ist von lebendigen Beispielen durchdrungen und zieht unbewusst ein Programm seines Lebens aus dem Leben um ihn herum.

Was machen Erwachsene, was nimmt die kleine Ilyusha auf?

„Oblomov selbst, der Alte, ist auch nicht ohne Arbeit. Er sitzt den ganzen Morgen am Fenster und beobachtet streng alles, was auf dem Hof ​​passiert “, schreibt Goncharov über den Vater von Ilya Ilyich.

- Was sind das für Klassen, wie spricht der Autor darüber, in welcher Beziehung steht er zu ihnen?

- Was ist die Aktivität von Oblomovs Mutter?

- Worum dreht sich das Leben aller Bewohner des Anwesens?

Die Aktivitäten von Ilya Ivanovich sind absolut bedeutungslos: Er schaut den ganzen Tag aus dem Fenster und lenkt alle Arbeiter mit unnötigen Fragen ab. Seine Frau konzentriert sich auf das, was für die Oblomoviten das Wichtigste ist, um das sich ihre Welt dreht - auf das Essen.

„Vielleicht hat Ilyusha längst gemerkt und verstanden, was sie in seiner Gegenwart sagen und tun: Wie sein Vater, in Plüschhosen, in einer braunen Wollvliesjacke, weiß er den ganzen Tag, dass er mit gefalteten Händen von Ecke zu Ecke geht , schnüffelt Tabak und putzt sich die Nase, und die Mutter geht vom Kaffee zum Tee, vom Tee zum Abendessen; dass ein Elternteil niemals daran denken wird, zu glauben, wie viele Kopeken abgeschrägt oder gequetscht werden, und sich für eine Unterlassung zu erholen, aber wenn Sie ihm nicht bald ein Taschentuch geben, wird er über Unruhen schreien und das ganze Haus auf den Kopf stellen. schließt Goncharov.

So ist die Welt des Anwesens in den Kindheitserinnerungen von Ilja Iljitsch - das Bild seines "goldenen Zeitalters", der idealen (idealisierten) Vergangenheit.

UMBloms Utopie vom Autor in den zweiten Teil des Romans gestellt, in die Episode des Streits mit Stolz (Kapitel 4). Oblomov zeichnet seinem Freund imaginäre Bilder von ihm zukünftiges Leben.

Lassen Sie uns diesen Text noch einmal sorgfältig mit einer Parallele lesen Tisch machen.

	Fragment aus Schlaf / Kindheit (idealisierte Vergangenheit)	Traumbrecher (ideale Zukunft)
Charakteristische Merkmale und Details des Lebens
Die Hauptbeschäftigungen der Helden, Wendepunkte im Lebenslauf
Atmosphäre, Stimmung

Dann bitten wir in der Tabelle, die Punkte zu markieren Ähnlichkeiten und Unterschiede.

- Sieht Oblomovs Ideal so aus, wie es ihn in seiner Kindheit umgab? Wie?

- Was ist der Unterschied, den Oblomov so leidenschaftlich verteidigt?

- Was für ein tolles Angebot„Das Haus war bereits mit Lichtern erleuchtet; in der Küche auf fünf Messer klopfen; eine Pfanne mit Pilzen, Frikadellen, Beeren ... es gibt Musik ... Casta Diva ... Casta Diva! » - wie charakterisiert es die Oblomov-Idylle?

Einer der Gründe, die Oblomov nach seinen eigenen Worten davon abhalten, ins Dorf zu gehen, ist, dass er nicht allein, sondern mit seiner Frau dorthin kommen möchte. Beachten Sie, dass Oblomovka der Rand ist Familie Idylle. Da er jedoch Olgas Verlobter geworden war und erkannte, dass er seine junge Frau nirgendwo hinbringen konnte, arrangierte Oblomov die Dinge auf dem Anwesen nicht.

- Was hält ihn auf?

- Warum kann Oblomov diesen Weg von seinem jetzigen Zustand bis zur Verwirklichung seines Traums nicht gehen - den Weg, den er mental immer "überspringt" ("Nun, ich würde in ein neues, ruhig eingerichtetes Haus kommen ...", er beginnt, Stolz seine Träume zu erzählen, ohne darüber nachzudenken, wie das Haus „ruhig eingerichtet“ wird)?

- Warum sehen wir am Ende des Romans anstelle des Familienbesitzes Oblomov auf der Wyborger Seite, in einer Art "Ersatz" Oblomovka?

D/Z Diese Fragen müssen die Zehntklässler beim anschließenden Studium des Romans beantworten.

ANWENDUNG

„Ilya Ilyich begann, einen Plan für das Anwesen zu entwickeln. Rasch ging er einige ernsthafte, grundlegende Artikel über Abgaben und Pflügen durch, kam zu einer neuen, strengeren Maßnahme gegen die Faulheit und Landstreicherei der Bauern und begann, sein eigenes Leben auf dem Land zu organisieren.

Er war mit Bauen beschäftigt Landhaus; an der Lage der Zimmer blieb er einige Minuten genüsslich stehen, legte Länge und Breite des Speisezimmers, des Billardzimmers fest und überlegte, wo sein Arbeitszimmer mit Fenstern liegen würde; erinnerte sich sogar an die Möbel und Teppiche.

Danach richtete er den Flügel des Hauses ein, nachdem er die Anzahl der Gäste erkannt hatte, die er empfangen wollte, und reservierte einen Platz für Ställe, Schuppen, menschliche und verschiedene andere Dienstleistungen.

Schließlich wandte er sich dem Garten zu: Er beschloß, alle alten Linden und Eichen so zu lassen, wie sie waren, und die Apfel- und Birnenbäume zu zerstören und an ihrer Stelle Akazien zu pflanzen; Ich dachte an den Park, aber nachdem ich mir die Kosten grob abgeschätzt hatte, stellte ich fest, dass er teuer war, und verschob es auf ein anderes Mal und ging zu Blumenbeeten und Gewächshäusern über.

Hier durchzuckte ihn ein verführerischer Gedanke an zukünftige Früchte so lebhaft, dass er plötzlich mehrere Jahre ins Dorf zurückversetzt wurde, als das Anwesen nach seinem Plan eingerichtet war und er dort ohne Unterbrechung lebte.

Er stellte sich vor, wie er an einem Sommerabend auf der Terrasse, an einem Teetisch, unter einem für die Sonne undurchdringlichen Baumdach, mit einer langen Pfeife saß und träge Rauch einsaugte, nachdenklich die Aussicht genoss, die sich hinter den Bäumen öffnete, die Kühle, die Stille; und in der Ferne färben sich die Felder gelb, die Sonne geht hinter dem vertrauten Birkenwald unter und errötet den Teich, glatt wie ein Spiegel; Dampf steigt von den Feldern auf; es wird kühl, es dämmert; die Bauern gehen in Scharen nach Hause.

Ein müßiger Hausangestellter sitzt am Tor; fröhliche Stimmen, Gelächter, eine Balalaika sind dort zu hören, Mädchen spielen Brenner; um ihn herum tummeln sich seine Kleinen, klettern auf seine Knie, hängen ihm um den Hals; hinter dem Samowar sitzt ... die Königin von allem, seine Gottheit ... eine Frau! Gattin! Im Speisesaal hingegen, der mit eleganter Schlichtheit dekoriert war, strahlten einladende Lichter hell, eine große Der runde Tisch; Zakhar, zum Majordomus befördert, mit ganz grauem Backenbart, deckt den Tisch, arrangiert Kristall mit angenehmem Klirren und legt Silber aus, wobei er ständig zuerst Glas, dann Gabel auf den Boden fallen lässt; Setzen Sie sich zu einem herzhaften Abendessen; hier sitzt sein Kindheitsfreund, sein unfehlbarer Freund Stolz und andere, alles bekannte Gesichter; dann gehen sie schlafen...

Oblomovs Gesicht errötete plötzlich vor Glück ... "

„Der Herr dieser Seite hat weder ägyptische noch einfache Geschwüre bestraft. Keiner der Bewohner hat irgendwelche schrecklichen Himmelszeichen gesehen und erinnert sich nicht daran, keine Feuerbälle, keine plötzliche Dunkelheit; es gibt keine giftigen Reptilien; Heuschrecken fliegen dort nicht; es gibt keine brüllenden Löwen, keine brüllenden Tiger, nicht einmal Bären und Wölfe, weil es keine Wälder gibt. Nur fressende Kühe, blökende Schafe und gackernde Hühner ziehen durch die Felder und das Dorf.

Gott weiß, ob ein Dichter oder ein Träumer mit der Natur einer friedlichen Ecke zufrieden wäre. Wie Sie wissen, lieben es diese Herren, in den Mond zu starren und dem Klicken der Nachtigallen zu lauschen. Sie lieben den koketten Mond, der sich in blassgelbe Wolken kleidet und geheimnisvoll durch die Zweige der Bäume sieht oder silberne Strahlenbündel in die Augen seiner Fans gießt.

Und in dieser Region wusste niemand, was das für ein Mond war – alle nannten es einen Monat.

Sie war irgendwie gutmütig, schaute mit all ihren Augen auf die Dörfer und die Felder und war sehr wie ein gereinigtes Kupferbecken.

„Die ganze Ecke von fünfzehn oder zwanzig Werst herum präsentierte eine Reihe malerischer Skizzen, fröhliche, lächelnde Landschaften. Sandige und abfallende Ufer eines hellen Flusses, ein kleiner Busch, der sich vom Hügel zum Wasser hinaufschlängelt, eine gewundene Schlucht mit einem Bach am Grund und Birkenhain- alles wirkte bewusst eins zu eins aufgeräumt und meisterhaft gezeichnet.

Ein von Sorgen gequältes oder mit ihnen völlig unbekanntes Herz bittet darum, sich in dieser von allen vergessenen Ecke zu verstecken und in einem Glück zu leben, das niemandem unbekannt ist.